قصة أغنية واحدة: مليون وردة حمراء. مليون وردة قرمزية

(نيكولاي بيروسمانيشفيلي) - أشهر فنان جورجي علم نفسه بنفسه في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين وعمل بأسلوب البدائية. الرجل الذي لم يلاحظه أحد تقريبًا خلال حياته والذي تم ملاحظته قبل ثلاث سنوات فقط من وفاته، والذي رسم ما يقرب من 2000 لوحة وجدارية ولافتة، وعمل من أجل لا شيء تقريبًا ومات في غموض، والذي تم عرضه بعد نصف قرن من باريس إلى نيويورك . حياته قصة حزينة ومأساوية جزئيًا، وهي معروفة في روسيا بشكل أساسي من خلال أغنية "مليون". ورود حمراء"، رغم أن الجميع لا يعلمون أن "الفنان الجورجي" من الأغنية هو بيروسماني.

هناك الكثير من الأشياء المرتبطة بهذا الاسم في جورجيا، لذا من المفيد أن تكون لديك فكرة عن حياة هذا الشخص. ولهذا السبب أكتب هذا النص القصير.

بيروسماني يشاهد أداء مارجريتا. ("بيروسماني"، فيلم 1969)

السنوات المبكرة

ولد نيكو بيروسماني في قرية ميرزاني بالقرب من سيغناغي. كان والده بستانيًا أصلان بيروسمانيشفيلي، وكانت والدته تكلي توكليكاشفيلي من قرية زيمو مشخاني المجاورة. كان اللقب Pirosmanishvili مشهورًا ومتعددًا في تلك الأيام، ويقولون إنه حتى الآن يوجد الكثير منهم في ميرزاني. وفي وقت لاحق، سوف يصبح شيئا مثل اسم مستعار للفنان. سيتم تسميته بيروسمان، بيروسماني، بيروسمانا، وأحيانًا باسمه الأول - نيكالا. سوف يُسجل في التاريخ باسم "بيروسماني".

عيد ميلاده غير معروف. تعتبر سنة الميلاد تقليديًا هي 1862. وكان لديه أخ أكبر اسمه جورج وشقيقتان. توفي والده عام 1870، وتوفي شقيقه قبل ذلك. عاش بيروسماني في ميرزاني خلال السنوات الثماني الأولى من حياته حتى وفاة والده، وبعد ذلك تم إرساله إلى تبليسي. ومنذ ذلك الحين ظهر في ميرزاني من حين لآخر فقط. ولم ينج شيء تقريبًا في القرية من تلك الأوقات، باستثناء معبد ميرزان الذي كان واضحًا أنه كان قائمًا في مكانه في تلك السنوات.

من عام 1870 إلى عام 1890 كانت هناك فجوة كبيرة في سيرة بيروسماني. وفقًا لباوستوفسكي، عاش بيروسماني خلال هذه السنوات في تبليسي وعمل خادمًا لعائلة جيدة. يشرح هذا الإصدار الكثير - على سبيل المثال، التعارف العام بالرسم، والغطرسة التي تميز بها بيروسماني في منتصف العمر. في مكان ما خلال هذه السنوات توقف عن ارتداء ملابس الفلاحين وتحول إلى الملابس الأوروبية.

ونعلم أنه عاش في تبليسي، وكان يزور قريته من حين لآخر، لكننا لا نعرف أي تفاصيل. 20 عاما من الغموض. في عام 1890 أصبح عامل فرامل في السكك الحديدية. تم الاحتفاظ بإيصال بتاريخ 1 أبريل 1890 عند الاستلام المسمى الوظيفي. عمل بيروسماني كقائد فرقة موسيقية لمدة أربع سنوات تقريبًا، زار خلالها عدة مدن في جورجيا وأذربيجان. لم يكن قائدًا جيدًا أبدًا، وفي 30 ديسمبر 1893، تم فصل بيروسماني من عمله بمكافأة نهاية الخدمة قدرها 45 روبل. ويعتقد أن هذه السنوات هي التي أعطته فكرة إنشاء لوحة "القطار"، والتي تسمى أحيانا "قطار كاخيتي".

يقدم كونستانتين باوستوفسكي نسخة أخرى من تلك الأحداث: فقد رسم بيروسماني، حسب قوله، صورته الأولى - صورة لرئيس السكة الحديد وزوجته. كانت الصورة غريبة إلى حد ما، فغضب الرئيس وطرد بيروسماني من الخدمة. ولكن يبدو أن هذه أسطورة.

هناك صدفة واحدة غريبة. بينما كان بيروسماني يعمل في السكك الحديدية، جاء المتشرد الروسي بيشكوف للعمل هناك في عام 1891. من عام 1891 إلى عام 1892 عمل في تبليسي في ورش إصلاح السكك الحديدية. وهنا قال له إيجنات نينوشفيلي: "اكتب ما تقوله جيدًا". بدأ بيشكوف في الكتابة وظهرت قصة "مكار شودرا"، وأصبح بيشكوف مكسيم غوركي. لم يفكر أي مخرج من قبل في تصوير مشهد حيث يقوم غوركي بشد الصواميل على قاطرة بخارية بحضور بيروسماني.

في مكان ما في تلك السنوات نفسها - ربما في ثمانينيات القرن التاسع عشر - جمع بيروسماني المال وقام ببناء منزل صغير في ميرزاني، والذي بقي حتى يومنا هذا.

منزل بيروسماني في ميرزاني

اللوحات الأولى

بعد السكك الحديدية، باع بيروسماني الحليب لعدة سنوات. في البداية لم يكن لديه متجره الخاص، بل مجرد طاولة. لا يُعرف بالضبط مكان تداوله - سواء في Vereisky Spusk (حيث يوجد فندق Radisson الآن) أو في ميدان. أو ربما قام بتغيير الأماكن. هذه اللحظة مهمة لسيرته الذاتية - عندها بدأ الرسم. ويبدو أن أولى هذه الرسومات كانت الرسومات الموجودة على جدار متجره. ولا تزال ذكريات رفيقه ديميتار ألوجيشفيلي وزوجته باقية. إحدى الصور الأولى كانت على وجه التحديد صورة ألوجيشفيلي ("كنت أسود اللون وبدا مخيفًا. كان الأطفال خائفين، وكان علي أن أحرقه"). وتذكرت زوجة ألوجيشفيلي لاحقًا أنه كان يرسم في كثير من الأحيان نساء عاريات. ومن المثير للاهتمام أن بيروسماني تخلى عن هذا الموضوع تمامًا فيما بعد وأن الإثارة الجنسية غائبة تمامًا في لوحاته اللاحقة.

لم تنجح تجارة حليب بيروماني. على ما يبدو، بالفعل في هذا الوقت كان كبرياءه وانطوائيته واضحين. لم يحترم عمله، ولم ينسجم بشكل جيد مع الناس، وتجنب المجموعات، وفي تلك السنوات كان يتصرف بغرابة شديدة لدرجة أن الناس كانوا يخافون منه. ذات مرة، عندما دُعي إلى العشاء، أجاب: "لماذا تدعوني إذا كنت لا تحمل في قلبك نوعًا من المكر؟"

تدريجيًا، تخلى بيروسماني عن عمله وتحول إلى أسلوب حياة متشرد.

ذروة

كانت أفضل سنوات بيروسماني هي العقد من عام 1895 إلى عام 1905 تقريبًا. استقال من وظيفته وتحول إلى أسلوب حياة الفنان الحر. غالبًا ما يعيش الفنانون على رعاة الفنون - في تبليسي كان هؤلاء هم عمال الدخان. لقد أطعموا الموسيقيين والمطربين والفنانين. بالنسبة لهم بدأ بيروسماني في رسم الصور. لقد رسمها بسرعة وباعها بسعر رخيص. أفضل الأعمال ذهبت مقابل 30 روبل، وتلك التي كانت أبسط - مقابل كوب من الفودكا.

كان أحد عملائه الرئيسيين هو بيغو ياكسيف، الذي احتفظ بدخان في مكان ما بالقرب من النصب التذكاري الحديث لباراتاشفيلي. عاش بيروسمانيشفيلي في هذا الدخان لعدة سنوات ثم رسم بعد ذلك لوحة "حملة بيغو". هناك نسخة مفادها أن الرجل الذي يرتدي القبعة ويحمل سمكة في يديه هو بيروسماني نفسه.

"شركة بيجو"، 1907.

أمضى بيروسماني الكثير من الوقت مع تيتيشيف في دخان إلدورادو في حدائق أورتشال. لم يكن حتى دخانًا، بل كان متنزهًا ترفيهيًا كبيرًا. هنا ابتكر بيروسماني أفضل لوحاته - "الزرافة" و"حسنات أورتشال" و"البواب" و"الأسد الأسود". هذا الأخير كتب لابن صانع العطور. أصبح الجزء الرئيسي من اللوحات من تلك الفترة فيما بعد جزءًا من مجموعة زدانيفيتش، وهو الآن موجود في المعرض الأزرق في روستافيلي.

في وقت من الأوقات كان يعيش في دخان "راشا" - ولكن من غير المعروف ما إذا كان في نفس "راشا" التي تقع الآن في شارع ليرمونتوف.

وكانت الأرباح كافية للطعام والطلاء. تم توفير السكن من قبل عامل الدخان. وكان يكفيه أن يسافر من حين لآخر إلى قريته الأصلية ميرزاني أو إلى مدن أخرى. وبعد سنوات عديدة، تم العثور على العديد من لوحاته في غوري والعديد من اللوحات الأخرى في زيستافوني. هل قام بيروسماني بزيارة Sighnaghi؟ مسألة مثيرة للجدل. ويبدو أنه لم يتم العثور على لوحات له هناك، على الرغم من أن هذه هي أكبر منطقة مأهولة بالسكان بجوار قريته.

ولكن لم يكن هناك ما يكفي لأي شيء آخر.

لم يعيش في أي مكان لفترة طويلة، على الرغم من أن الظروف الجيدة عرضت عليه. انتقل من مكان إلى آخر، وخاصة في منطقة محطة تبليسي - في أحياء ديدوب وتشوجوريتي وكوكيا. سيعيش لبعض الوقت في شارع مولوكانسكايا بالقرب من المحطة (شارع بيروسماني الآن).

تم رسم بيروسماني بشكل أساسي باستخدام دهانات عالية الجودة - أوروبية أو روسية. كقاعدة ، استخدم الجدران والألواح وألواح الصفيح وفي أغلب الأحيان الأقمشة الزيتية السوداء للحانات. لذلك، فإن الخلفية السوداء في لوحات بيروسماني ليست طلاءًا، بل هي اللون الخاص للقماش الزيتي. على سبيل المثال، تم رسم "الأسد الأسود" الشهير بطلاء أبيض واحد على قماش زيتي أسود. أدى الاختيار الغريب للمواد إلى حقيقة أن لوحات بيروسماني كانت محفوظة جيدًا - أفضل من لوحات الفنانين الذين رسموا على القماش.

قصة مارغريتا

كانت هناك نقطة تحول في مصير بيروسماني، وقد حدث ذلك في عام 1905. هذه اللحظة هي قصة جميلة وحزينة تُعرف باسم "مليون وردة حمراء". في ذلك العام، جاءت الممثلة الفرنسية مارجريتا دي سيفر إلى تبليسي في جولة. غنت في أماكن الترفيه في حدائق فيري، على الرغم من وجود نسخ بديلة: حدائق أورتشال وحديقة مشتيد. يصف باوستوفسكي بالتفصيل والفني كيف وقع بيروسماني في حب الممثلة - وهي حقيقة تاريخية معروفة على نطاق واسع. الممثلة نفسها هي أيضا شخصية تاريخية، وقد تم الحفاظ على ملصقات خطبها وحتى صورة سنة غير معروفة.

بالإضافة إلى ذلك، كانت هناك صورة لبيروسماني وصورة من عام 1969. ووفقًا للنسخة الكلاسيكية من الأحداث، يشتري بيروسماني بشكل غير مفهوم مليون وردة قرمزية ويعطيها لمارغريتا في الصباح الباكر. في عام 2010، حسب الصحفيون أن مليون وردة هي تكلفة 12 شقة من غرفة واحدة في موسكو. في النسخة التفصيلية لباوستوفسكي، لم يتم ذكر الورود، ولكن جميع أنواع الزهور المختلفة بشكل عام.

لم تساعد هذه الإيماءة الواسعة الفنانة كثيرًا: فقد غادرت الممثلة تبليسي مع شخص آخر. ويعتقد أنه بعد رحيل الممثلة رسم بيروسماني صورتها. تشير بعض عناصر هذه الصورة إلى أنها عبارة عن صورة كاريكاتورية جزئيًا وتم رسمها على شكل انتقام، على الرغم من عدم اتفاق جميع مؤرخي الفن مع ذلك.

هكذا ظهر أحد أشهر أعمال بيروسماني. أصبحت القصة نفسها معروفة بفضل باوستوفسكي، وبعد ذلك كتبت أغنية "مليون وردة قرمزية" على هذه القصة (على أنغام الأغنية اللاتفية "مارينيا أعطت الحياة للفتاة")، والتي غنتها بوجاتشيفا لأول مرة في 1983، واكتسبت الأغنية على الفور شعبية كبيرة. قليل من الناس كانوا يعرفون أصل المؤامرة في ذلك الوقت.

قصة مارغريتا السنوات الاخيرةأصبحت نوعا من العلامة التجارية الثقافية وأدرجت كقصة قصيرة منفصلة في فيلم “الحب بلكنة” الذي تم إنتاجه عام 2011.

انحلال

هناك رأي مفاده أن القصة مع مارغريتا دمرت حياة بيروسماني. لقد تحول إلى أسلوب حياة متشرد تمامًا، حيث يقضي الليل في الأقبية والكبائن، ويشرب الفودكا أو قطعة خبز مقابل كوب. في كثير من الأحيان، خلال تلك الفترة (1905 - 1910)، يعيش مع Bego Yaksiev، ولكن في بعض الأحيان يختفي في مكان غير معروف. كان معروفًا بالفعل في تبليسي، وتم تعليق جميع الدخان بلوحاته، لكن الفنان نفسه تحول عمليا إلى متسول.

اعتراف

في عام 1912، جاء الفنان الفرنسي ميشيل لو دانتو إلى جورجيا بدعوة من الأخوين زدانيفيتش. في أمسية صيفية، "عندما كان غروب الشمس يتلاشى وكانت الصور الظلية للجبال الزرقاء والأرجوانية في السماء الصفراء تفقد لونها"، وجد الثلاثة أنفسهم في ساحة المحطة ودخلوا حانة "فارياج". وجدوا في الداخل العديد من اللوحات لبيروسماني، مما فاجأهم: ذكر زدانيفيتش أن لو دانتو قارن بيروسماني بالفنان الإيطالي جيوتو. في ذلك الوقت، كانت هناك أسطورة حول جيوتو، والتي تقول إنه كان راعيًا، يرعى الأغنام، واستخدم الفحم في كهف لرسم الصور، والتي تم ملاحظتها وتقديرها لاحقًا. هذه المقارنة متجذرة في الدراسات الثقافية.

(مشهد زيارة "Varyag" تم تضمينه في فيلم "Pirosmani"، حيث يقع في البداية تقريبًا)

حصل Le Dantu على عدة لوحات للفنان وأخذها إلى فرنسا حيث فُقد أثرها. أصبح كيريل زدانيفيتش (1892 - 1969) باحثًا في أعمال بيروسماني وأول جامع. بعد ذلك، تم نقل مجموعته إلى متحف تبليسي، ونقلها إلى متحف الفن، ويبدو أنها معروضة الآن (مؤقتًا) في المعرض الأزرق في روستافيلي. طلب زدانيفيتش صورته من بيروسماني، والتي تم الحفاظ عليها أيضًا:

ونتيجة لذلك، سينشر زدانيفيتش كتاب "نيكو بيروسمانيشفيلي". في 10 فبراير 1913، نشر شقيقه إيليا مقالاً بعنوان "فنان الكتلة" في صحيفة "خطاب عبر القوقاز"، والذي تضمن قائمة أعمال بيروسماني وأشار إلى أي منها كان في أي دخان. وذُكر هناك أيضًا أن بيروسماني يعيش في العنوان: قبو كارداناخ، شارع مولوكانسكايا، المبنى رقم 23. وبعد هذا المقال، ظهر عدد آخر.

نظمت عائلة زدانيفيتش أول معرض صغير لأعمال بيروسماني في شقتهم في مايو 1916. تمت ملاحظة بيروسماني من قبل "جمعية الفنانين الجورجيين" التي أسسها ديمتري شيفرنادزه - وهو نفس الشخص الذي سيتم إطلاق النار عليه في عام 1937 بسبب اختلافه مع بيريا فيما يتعلق بمعبد ميتيخي. ثم، في مايو 1916، دُعي بيروسماني إلى اجتماع للجمعية، حيث جلس بصمت طوال الوقت، وهو ينظر إلى نقطة واحدة، وفي النهاية قال:

إذًا أيها الإخوة، كما تعلمون، علينا بالتأكيد أن نبني منزلًا خشبيًا كبيرًا في قلب المدينة حتى يكون الجميع قريبين، سنبني منزلًا كبيرًا للتجمع في مكان ما، وسنشتري سماورًا كبيرًا سنشرب الشاي ونتحدث عن الفن. لكنك لا تريد ذلك، فأنت تتحدث عن شيء مختلف تمامًا.

هذه العبارة لا تميز بيروسماني نفسه فحسب، بل تميز أيضًا ثقافة شرب الشاي، والتي تلاشت لاحقًا في جورجيا.

بعد هذا الاجتماع، قرر شيفرنادزه اصطحاب بيروسماني إلى مصور فوتوغرافي، وهكذا ظهرت صورة للفنان، والتي كانت لفترة طويلة تعتبر الوحيدة.

ولم يغير الاعتراف شيئا في حياة بيروسماني. تقدمت عملية هروبه - ولم يكن يريد مساعدة أحد. تمكنت "جمعية الفنانين الجورجيين" من جمع 200 روبل ونقلها إليه عبر Lado Gudiashvili. ثم جمعوا 300 آخرين، لكنهم لم يتمكنوا من العثور على بيروسماني.

في تلك السنوات اللاحقة - 1916، 1917 - عاش بيروسماني بشكل رئيسي في شارع مولوكانسكايا (شارع بيروسماني الآن). تم الحفاظ على غرفته وهي الآن جزء من المتحف. هذه هي نفس الغرفة التي أعطاه فيها جودياشفيلي 200 روبل.

موت

توفي بيروسماني عام 1918، وكان عمره أقل من 60 عامًا. ظروف هذا الحدث غامضة إلى حد ما. هناك نسخة تم العثور عليه ميتًا جوعًا في قبو المنزل رقم 29 في شارع مولوكانسكايا. ومع ذلك، تمكن تيتيان تابيدزه من استجواب صانع الأحذية أرشيل ميسورادزي، الذي شهد الأيام الأخيرة لبيروسماني. ووفقا له، بيروسماني الأيام الأخيرةرسمت صوراً في دخان أباشيدزه بالقرب من المحطة. في أحد الأيام، عندما دخل ميسورادزي إلى الطابق السفلي من منزله (المنزل 29)، رأى بيروسماني ملقى على الأرض ويئن. "أشعر بالمرض. لقد كنت مستلقيًا هنا لمدة ثلاثة أيام ولا أستطيع النهوض ..." استدعى ميسورادزي سيارة فايتون، وتم نقل الفنان إلى مستشفى آراميانتس.

ما سيحدث بعد ذلك غير معروف. اختفى بيروسماني ومكان دفنه غير معروف. في البانثيون في متاتسميندا، يمكنك رؤية لوحة تحمل تاريخ الوفاة، لكنها تقع بمفردها، بدون قبر. لم يبق من بيروسماني أي شيء، ولا حتى الدهانات. ويُشاع أنه توفي ليلة أحد الشعانين عام 1918، وهذا هو التاريخ الوحيد الموجود.

عواقب

توفي في اللحظة التي ولدت فيها شهرته للتو. وبعد مرور عام، في عام 1919، سيذكره جالاكتيون تابيدزي في بيت واحد كشخص مشهور.

توفي بيروسماني، ولا تزال لوحاته منتشرة في جميع أنحاء دخان تبليسي وواصل الأخوة زدانيفيتش جمعها، على الرغم من وضعهم المالي الصعب. إذا كنت تصدق باوستوفسكي، ففي عام 1922 كان يعيش في فندق، وكانت جدرانه معلقة بقماش بيروسماني الزيتي. كتب باوستوفسكي عن أول لقاء له بهذه اللوحات:

لا بد أنني استيقظت مبكرًا جدًا. كانت الشمس القاسية والجافة مائلة على الجدار المقابل. نظرت إلى هذا الجدار وقفزت. بدأ قلبي ينبض بقوة وبسرعة. نظر من الجدار مباشرة إلى عيني - بقلق وتساؤل ومعاناة واضحة، لكنه غير قادر على التحدث عن هذه المعاناة - وحش غريب - متوتر مثل خيط. لقد كانت زرافة. زرافة بسيطة، يبدو أن بيروسمان رآها في حديقة حيوانات تفليس القديمة. التفت بعيدا. لكنني شعرت بأنني عرفت أن الزرافة كانت تنظر إلي باهتمام وتعرف كل ما يدور في روحي. كان المنزل كله هادئًا بشكل مميت. وكان الجميع لا يزال نائما. رفعت عيني عن الزرافة، وبدا لي على الفور أنه خرج من إطار خشبي بسيط، وكان يقف بجواري وينتظر مني أن أقول شيئًا بسيطًا ومهمًا للغاية من شأنه أن يحرره من الوهم وينعشه وينعشه. حرره من سنوات عديدة من التعلق بهذا القماش الزيتي الجاف والمغبر.

(الفقرة غريبة جدًا - تم إنشاء "الزرافة" الشهيرة وحفظها في حديقة إلدورادو الترفيهية في أورتاتشالا، حيث بالكاد يستطيع باوستوفسكي قضاء الليل.)

في عام 1960، افتتح متحف بيروسماني في قرية ميرزاني وفي نفس الوقت فرعه في تبليسي - متحف بيروسماني في شارع مولوكانسكايا، في المنزل الذي توفي فيه.

كان عام مجده عام 1969. وفي هذا العام، تم افتتاح معرض بيروسماني في متحف اللوفر - وقد افتتحه وزير الثقافة الفرنسي شخصيًا. يكتبون أن نفس مارغريتا جاءت إلى هذا المعرض، وحتى تمكنت من تصويرها للتاريخ.

في نفس العام، قام استوديو الأفلام "Georgia-Film" بتصوير فيلم "Niko Pirosmani". لقد ظهر الفيلم بشكل جيد، على الرغم من أنه تأملي إلى حد ما. والممثل لا يشبه بيروسماني كثيرا، خاصة في شبابه.

وبعد ذلك كان هناك العديد من المعارض في جميع دول العالم، بما في ذلك اليابان. ويمكن الآن رؤية العديد من الملصقات لهذه المعارض في متحف بيروسماني في ميرزاني.

في أواخر التاسع عشرفي القرن العشرين، كانت أوروبا تشهد ثورة علمية وتكنولوجية، وفي الوقت نفسه كان رفض التقدم التكنولوجي يتطور. لقد ظهرت إلى الحياة أسطورة قديمة من العصور القديمة مفادها أن الناس في الماضي كانوا يعيشون في بساطة طبيعية وكانوا سعداء. تعرفت أوروبا على ثقافة آسيا وأفريقيا وقررت فجأة أن هذا الإبداع البدائي كان بساطة طبيعية مثالية. في عام 1892 الفنان الفرنسييغادر غوغان باريس ويهرب من الحضارة في تاهيتي ليعيش في الطبيعة بين البساطة والحب الحر. وفي عام 1893، لفتت فرنسا الانتباه إلى الفنان هنري روسو، الذي دعا أيضًا إلى التعلم من الطبيعة فقط.

كل شيء واضح هنا - باريس كانت مركز الحضارة وبدأ ضجرها هناك. لكن في تلك السنوات نفسها - حوالي عام 1894 - بدأ بيروسماني في الرسم. ومن الصعب أن نتصور أنه سئم الحضارة، أو أنه تابعها عن كثب الحياة الثقافيةباريس. من حيث المبدأ، لم يكن بيروسماني عدوًا للحضارة (وعملاؤه، العطارون، أكثر من ذلك). كان من الممكن أن يذهب إلى الجبال ويعيش على الزراعة - مثل الشاعر فازها بشافيلا - لكنه في الأساس لم يكن يريد أن يكون فلاحًا، ومع كل سلوكه أوضح أنه رجل مدينة. لم يتعلم الرسم، ولكن في الوقت نفسه أراد الرسم - ورسم. ولم تكن لوحاته تحمل رسالة أيديولوجية مثل غوغان وروسو. اتضح أنه لم يقلد غوغان، لكنه رسم ببساطة - واتضح أنه مثل غوغان. لم يتم استعارة نوعه من شخص ما، ولكن تم إنشاؤه بنفسه، بشكل طبيعي. وهكذا، أصبح ليس من أتباع البدائية، بل مؤسسها، وولادة نوع جديد في زاوية نائية مثل جورجيا أمر غريب ويكاد لا يصدق.

وبرغم إرادته، بدا أن بيروسماني أثبت صحة منطق البدائيين - فقد اعتقدوا ذلك الفن الحقيقيولد خارج الحضارة، وهكذا ولد في منطقة القوقاز. ربما لهذا السبب أصبح بيروسماني يتمتع بشعبية كبيرة بين فناني القرن العشرين.

كان الفنان البدائي الجورجي نيكو بيروسماني (نيكو بيروسماناشفيلي) علم نفسه بنفسه وكان عبقريًا حقيقيًا للشعب. على الرغم من شعبيته الكبيرة خلال حياته، إلا أنه عاش في فقر وكثيرًا ما كان يرسم لوحات للطعام شهرة عالميةولم يصل إليه إلا بعد وفاته. حتى أولئك الأشخاص الذين لم يروا أعماله من قبل ربما سمعوا الأسطورة حول كيف باع جميع ممتلكاته ذات مرة ليشتري كل الزهور في تبليسي للمرأة التي أحبها. فمن هو الذي قضى الفنان بقية أيامه في الفقر من أجله؟

لا يُعرف سوى القليل عن المرأة التي ألهمت بيروسماني. هناك أدلة موثقة على أنها جاءت بالفعل إلى جورجيا: في عام 1905، نشرت الصحف إعلانات عن عروض المغنية والراقصة والممثلة في مسرح المنمنمات الباريسي "بيل فيو" مارغريت دي سيفر.

ظهرت ملصقات في المدينة: “أخبار! مسرح بيل فيو. سبع جولات فقط إلى مارجريتا دي سيفر الجميلة في تفليس. هدية فريدة من نوعها لغناء الأغاني والرقص على الكيك ووك في نفس الوقت! رآها نيكو بيروسماني لأول مرة على أحد الملصقات ووقع في حبها. وذلك عندما كتب اللوحة الشهيرة"الممثلة مارجريتا". وبعد أن سمعها تغني في حفل موسيقي، قرر اتخاذ الإجراء الذي سيكتب عنه كونستانتين باوستوفسكي وأندريه فوزنيسينسكي لاحقًا.
في عيد ميلاده، باع بيروسماني حانته وجميع ممتلكاته، واشترى بالعائدات كل الزهور الموجودة في المدينة. أرسل 9 عربات محملة بالزهور إلى منزل مارجريتا دي سيفر. ووفقا للأسطورة، رأت بحرا من الزهور، فخرجت إلى الفنان وقبلته. ومع ذلك، يقول المؤرخون أنهم لم يلتقوا قط. أرسل لها نيكو الزهور، وذهب في حفلة مع الأصدقاء.

"مليون وردة قرمزية" التي تغنى بها الأغنية الشهيرة هي أيضًا جزء من الأسطورة. بالطبع، لم يحسب أحد الزهور، ولم تكن العربات تحتوي على الورود فحسب: فقد تم تفريغ حمولة الليلك، والسنط، والزعرور، والبيغونيا، وشقائق النعمان، وزهر العسل، والزنابق، والخشخاش، والفاوانيا في حفنة من الحمولة مباشرة على الرصيف.
أرسلت له الممثلة دعوة لم يستخدمها على الفور، وعندما جاءت إليها الفنانة أخيرًا، لم تعد مارغريتا في المدينة. وفقًا للشائعات، فقد غادرت مع معجب ثري ولم تزر جورجيا مرة أخرى.

كتب باوستوفسكي لاحقًا: "عاشت مارغريتا كما لو كانت في حلم. كان قلبها مغلقا أمام الجميع. كان الناس بحاجة إلى جمالها. لكن من الواضح أنها لم تكن بحاجة إليها على الإطلاق، رغم أنها اهتمت بمظهرها وارتدت ملابس جيدة. بدت وكأنها حرير صدئ وتستنشق العطور الشرقية، وكأنها تجسيد للأنوثة الناضجة. ولكن كان هناك شيء خطير في جمالها هذا، ويبدو أنها فهمت ذلك بنفسها..
في عام 1968، استضاف متحف اللوفر معرضًا للوحات نيكو بيروسماني، الذي توفي منذ 50 عامًا. يقولون أن امرأة مسنة وقفت لفترة طويلة أمام صورة الممثلة مارجريتا. يدعي شهود عيان أن هذه هي نفس مارجريتا دي سيفر. وما زال عمل بيروسماني يلهم المبدعين

ربما لا يوجد شخص في بلدنا لم يسمع أغنية "مليون وردة قرمزية" التي يؤديها آلا بوجاتشيفا. في الثمانينات حققت نجاحًا كبيرًا ويمكن لأي شخص أن يغنيها. لكن في البداية لم يكن لحنها الذي كتبه ريموند بولس يحتوي على كلمات عن الفنانة المسكينة. كلمات الأغنية كتبها الشاعر ليون بريديس وتم غنائها باللغة اللاتفية. وبطبيعة الحال، كان العنوان مختلفا - "مارينيا أعطت الحياة لفتاة". تتذكر المغنية لاريسا موندروس كيف أعطاها الملحن هذه الأغنية في منتصف السبعينيات، وأدتها باللغة اللاتفية.

مرت السنوات والشاعر أندريه فوزنيسينسكي، بعد أن سمع اللحن الرائع للأغنية، كتب نصه الخاص لها، بالفعل باللغة الروسية. لقد كان مصدر إلهام للقيام بذلك من خلال قصة حول الفنان الجورجينيكو بيروسماني. كان الفنان يحب الراقصة والمغنية الفرنسية مارجريتا دي سيفر. وعندما جاءت في جولة في جورجيا، قام بتغطية الرصيف أمام الفندق الذي تقيم فيه بالزهور التي بالكاد تناسب العربة.

إليكم كلمات أغنية "مليون وردة قرمزية" كتبها أندريه فوزنيسينسكي:

ذات مرة كان هناك فنان يعيش وحيدا،
كان المنزل يحتوي أيضًا على لوحات فنية.
لكنه أحب الممثلة
الشخص الذي أحب الزهور.
ثم باع منزله
بيعت اللوحات والمأوى
واشتريتها بكل أموالي
بحر كامل من الزهور.

جوقة:
مليون مليون
مليون وردة قرمزية
من النافذة، من النافذة،
ترى من النافذة.
من هو في الحب، من هو في الحب
الذي هو في الحب، وعلى محمل الجد،
حياتي لك
يتحول إلى زهور.

في الصباح ستقف بجانب النافذة،
ربما أصابك الجنون -
كأنه استمرار للحلم
الساحة مليئة بالزهور.
سوف تبرد الروح:
أي نوع من الرجال الأثرياء يفعل هذا الشيء الغريب؟
وتحت النافذة، بالكاد أتنفس،
الفنان الفقير واقف.
جوقة.

وكان الاجتماع قصيرا
أخذها القطار ليلاً،
ولكن في حياتها كان هناك
أغنية الوردة المجنونة.

عاش الفنان وحيدا
لقد عانى من الكثير من المتاعب
ولكن في حياته كان هناك
مربع كامل من الزهور.
جوقة.

أغنية "مليون وردة قرمزية" تحظى بشعبية ليس فقط في روسيا. وقد تمت ترجمته إلى العديد من اللغات. وفي اليابان، في محطة القطار في مدينة فوكوياما المشهورة بالورود، يعزف لحن الأغنية في كل مرة يقترب فيها القطار من المحطة. نحن ندعوك للاستماع إلى أغنية Million de roses باللغة الفرنسية. يبدو الأمر غير عادي إلى حد ما، جديد، أليس كذلك؟

ولد نيكولاي أصلانوفيتش بيروسمانيشفيلي (نيكو بيروسماني) في كاخيتي في مدينة ميرزاني، على الأرجح في عام 1862. وعندما سئل عن عمره، أجاب نيكو مبتسما: "كيف لي أن أعرف؟" لقد مر الوقت بطريقته الخاصة بالنسبة له ولم يرتبط على الإطلاق بالأرقام المملة الموجودة في التقويم. كان والد نيكولاي بستانيًا، وكانت الأسرة تعيش بشكل سيئ، وكان نيكو يرعى الأغنام، ويساعد والديه، وكان لديه أخ وشقيقتان. غالبًا ما ظهرت حياة القرية في لوحاته، وكان نيكو الصغير يبلغ من العمر 8 سنوات فقط عندما أصبح يتيمًا. مات والديه وأخيه الأكبر وأخته واحدًا تلو الآخر. لقد تُرك هو وشقيقته بيبوتسا بمفردهما في العالم كله. تم نقل الفتاة إلى القرية من قبل أقارب بعيدين، وانتهى الأمر بنيكولاي في عائلة غنية وودودة من ملاك الأراضي، آل كالانتاروف. لسنوات عديدة عاش في وضع غريب نصف خدمة ونصف نسبي. وقع آل كالانتاروف في حب نيكو "بلا مقابل"، وأظهروا بفخر رسوماته للضيوف، وعلموا الصبي محو الأمية الجورجية والروسية وحاولوا بصدق ربطه ببعض الحرف اليدوية، لكن نيكو لم يرغب في أن يكبر... ما زال ، في أوائل تسعينيات القرن التاسع عشر، أدرك نيكو أن الوقت قد حان بالنسبة له لمغادرة المنزل المضياف ويصبح شخصًا بالغًا. تمكن من الحصول على منصب حقيقي على السكك الحديدية. أصبح عامل الفرامل. فقط الخدمة لم تكن فرحة بالنسبة له. بعد ثلاث سنوات من الخدمة، استقال بيروسماني وافتتح متجرًا للألبان مع شريك. هناك بقرة لطيفة على اللافتة، والحليب طازج دائمًا، والقشدة الحامضة غير مخففة - الأمور تسير على ما يرام. يقوم بيروسمانيشفيلي ببناء منزل لأخته في موطنه ميرزاني. لم يكن يتخيل أن متحفه سيكون يومًا ما في هذا المنزل. في مارس 1909، ظهر ملصق على المدرجات في حديقة أورتاشال: “الأخبار! مسرح بيل فيو. 7 جولات فقط إلى مارجريتا دي سيفر الجميلة في تفليس. هدية فريدة من نوعها لغناء الأغاني والرقص على الكيك ووك في نفس الوقت! ضربت المرأة الفرنسية نيكولاس على الفور. "ليست امرأة، لؤلؤة من نعش ثمين!" - صاح. وفقا لنسخة واحدة من الأسطورة، حاول الحبيب بيروسماني طرق مختلفة استحوذ على قلب الجمال (لقد رسم صورتها ذات مرة)، لكنها كانت منيعة وغالبًا ما لم تتفضل حتى بإلقاء نظرة على الفنانة. دفع هذا الموقف نيكو إلى حالة من الجنون. كان يسقط أحيانًا على الأرض باكيًا ليلمس آثار أقدامها بشفتيه. مثل هذا العشق على وشك الجنون لم يعجب الممثلة وزاد من ازدرائها للفنانة. في تفليس، أحبوا أن يرووا قصة حب نيكو التعيس، وقد روى الجميع ذلك بطريقتهم الخاصة. قال السكارى: "كان نيكو يحتفل مع الأصدقاء ولم يذهب إلى فندق الممثلة رغم أنها دعته". "قضت مارغريتا الليلة مع نيكولاي المسكين، ثم كانت خائفة من شعور قوي للغاية وغادرت!" - أكد الشعراء. "لقد أحب ممثلة واحدة، لكنهم عاشوا بشكل منفصل"، هز الواقعيون كتفيه. "لم ير بيروسماني مارجريتا أبدًا، لكنه رسم الصورة من أحد الملصقات"، يحطم المشككون الأسطورة إلى الغبار. القصة الرومانسية هي كما يلي: ... هذا الصباح الصيفي لم يكن مختلفاً في البداية عن الآخرين. كان الصباح لا يزال نائمًا في أحد الأزقة، وكان الظل يخيم على المنازل الخشبية المنخفضة، التي أصبحت رمادية مع تقدم العمر. في أحد هذه المنازل، كانت النوافذ الصغيرة مفتوحة في الطابق الثاني، وكانت مارغريتا تنام خلفها، وتغطي عينيها برموش حمراء. كان صباح يوم عيد ميلاد نيكو، وفي هذا الصباح ظهرت عربات ذات حمولة نادرة وخفيفة في الزقاق. تم تحميل العربات حتى أسنانها بأزهار مقطوفة ورشها بالماء. هذا جعل الأمر يبدو كما لو كانت الزهور مغطاة بمئات من أقواس قزح صغيرة. توقفت العربات بالقرب من منزل مارجريتا. بدأ المزارعون، وهم يتحدثون بأصوات منخفضة، في إزالة حفنة من الزهور وإلقائها على الرصيف والرصيف عند العتبة. يبدو أن العربات جلبت الزهور هنا ليس فقط من جميع أنحاء تفليس، ولكن أيضًا من جميع أنحاء جورجيا. أيقظت ضحكات الأطفال وصراخ ربات البيوت مارجريتا. جلست في السرير وتنهدت. بحيرات كاملة من الروائح - منعشة، حنونة، مشرقة ولطيفة، بهيجة وحزينة - ملأت الهواء. مارغريتا متحمسة، لا تزال لا تفهم أي شيء، ارتدت ملابسها بسرعة. ارتدت أفضل وأغنى ثيابها وأساورها الثقيلة، وصففت شعرها البرونزي، وابتسمت وهي لا تعرف السبب. لقد خمنت أن هذه العطلة تم ترتيبها لها. لكن من؟ وبأي مناسبة؟ في هذا الوقت، قرر الشخص الوحيد، النحيف والشاحب، عبور حدود الزهور ومشى ببطء عبر الزهور إلى منزل مارغريتا. تعرف عليه الحشد وصمت. لقد كان الفنان الفقير نيكو بيروسمانيشفيلي. من أين حصل على الكثير من المال لشراء هذه الزهور الثلجية؟ الكثير من المال! مشى نحو منزل مارجريتا ولمس الجدران بيده. رأى الجميع كيف خرجت مارجريتا من المنزل لمقابلته - لم يرها أحد من قبل في مثل هذا الجمال المتوهج، وعانقت بيروسماني وقبلت نيكو بقوة على شفتيها لأول مرة. قبلت أمام الشمس والسماء و الناس العاديين- للمرة الأولى والأخيرة... للأسف، حب نيكو لم ينتصر على مارغريتا. هذا ما اعتقده الكثير من الناس، على الأقل. ولكن لا يزال من المستحيل فهم ما إذا كان الأمر كذلك بالفعل؟ سرعان ما وجدت مارجريتا نفسها عاشقة ثرية وتركت تفليس معه. صورة الممثلة مارجريتا شاهدة على الحب الجميل. وجه أبيض فستان أبيض، وأذرع ممدودة بشكل مؤثر، وباقة من الزهور البيضاء - وكلمات بيضاء موضوعة عند قدمي الممثلة... قال بيروسماني: "أنا أسامح الأشخاص البيض".

الأسد والشمس في عام 1912، جاء الفنان الفرنسي ميشيل لو دانتو إلى جورجيا بدعوة من الأخوين زدانيفيتش. في أمسية صيفية، "عندما كان غروب الشمس يتلاشى وكانت الصور الظلية للجبال الزرقاء والأرجوانية في السماء الصفراء تفقد لونها"، وجد الثلاثة أنفسهم في ساحة المحطة ودخلوا حانة "فارياج". وجدوا في الداخل العديد من اللوحات لبيروسماني، مما فاجأهم: ذكر زدانيفيتش أن لو دانتو قارن بيروسماني بالفنان الإيطالي جيوتو. في ذلك الوقت، كانت هناك أسطورة حول جيوتو، والتي تقول إنه كان راعيًا، يرعى الأغنام، واستخدم الفحم في كهف لرسم الصور، والتي تم ملاحظتها وتقديرها لاحقًا. هذه المقارنة متجذرة في الدراسات الثقافية. (تم تضمين مشهد زيارة "Varyag" في فيلم "Pirosmani"، حيث يظهر في البداية تقريبًا). حصل Le Dantu على عدة لوحات للفنان وأخذها إلى فرنسا، حيث فُقد أثرها. أصبح كيريل زدانيفيتش (1892 - 1969) باحثًا في أعمال بيروسماني وأول جامع. بعد ذلك، تم نقل مجموعته إلى متحف تبليسي، ونقلها إلى متحف الفن، ويبدو أنها معروضة الآن (مؤقتًا) في المعرض الأزرق في روستافيلي. طلب زدانيفيتش صورته من بيروسماني، والتي نجت أيضًا: توفي بيروسماني، ولا تزال لوحاته منتشرة في جميع أنحاء دخان تبليسي، واستمر الأخوان زدانيفيتش في جمعها، على الرغم من وضعهم المالي الصعب. إذا كنت تصدق باوستوفسكي، ففي عام 1922 كان يعيش في فندق، وكانت جدرانه معلقة بقماش بيروسماني الزيتي. كتب باوستوفسكي عن أول لقاء له بهذه اللوحات: لا بد أنني استيقظت مبكرًا جدًا. كانت الشمس القاسية والجافة مائلة على الجدار المقابل. نظرت إلى هذا الجدار وقفزت. بدأ قلبي ينبض بقوة وبسرعة. نظر من الجدار مباشرة إلى عيني - بقلق وتساؤل ومعاناة واضحة، لكنه غير قادر على التحدث عن هذه المعاناة - وحش غريب - متوتر مثل خيط. لقد كانت زرافة. زرافة بسيطة، يبدو أن بيروسمان رآها في حديقة حيوانات تفليس القديمة. التفت بعيدا. لكنني شعرت بأنني عرفت أن الزرافة كانت تنظر إلي باهتمام وتعرف كل ما يدور في روحي. كان المنزل كله هادئًا بشكل مميت. وكان الجميع لا يزال نائما. رفعت عيني عن الزرافة، وبدا لي على الفور أنه خرج من إطار خشبي بسيط، وكان يقف بجواري وينتظر مني أن أقول شيئًا بسيطًا ومهمًا للغاية من شأنه أن يحرره من الوهم وينعشه وينعشه. حرره من سنوات عديدة من التعلق بهذا القماش الزيتي الجاف والمغبر. كيفية إدراك أعمال بيروسماني تثير إعجاب البعض وسوء الفهم لدى البعض الآخر. لم يكن يعرف حقًا كيفية الرسم، ولم يعرف علم التشريح، ولم يدرس تقنيات الرسم. أسلوبه يسمى "البدائية"، وهنا من المفيد معرفة ما هو عليه. في نهاية القرن التاسع عشر، كانت أوروبا تشهد ثورة علمية وتكنولوجية، وفي الوقت نفسه، كان رفض التقدم التكنولوجي يتطور. لقد ظهرت إلى الحياة أسطورة قديمة من العصور القديمة مفادها أن الناس في الماضي كانوا يعيشون في بساطة طبيعية وكانوا سعداء. تعرفت أوروبا على ثقافة آسيا وأفريقيا وقررت فجأة أن هذا الإبداع البدائي كان بساطة طبيعية مثالية. في عام 1892، غادر الفنان الفرنسي غوغان باريس وهرب من الحضارة في تاهيتي ليعيش في الطبيعة، بين البساطة والحب الحر. وفي عام 1893، لفتت فرنسا الانتباه إلى الفنان هنري روسو، الذي دعا أيضًا إلى التعلم من الطبيعة فقط. كل شيء واضح هنا - باريس كانت مركز الحضارة وبدأ ضجرها هناك. لكن في تلك السنوات نفسها - حوالي عام 1894 - بدأ بيروسماني في الرسم. ومن الصعب أن نتصور أنه سئم من الحضارة، أو أنه كان يتابع عن كثب الحياة الثقافية في باريس. من حيث المبدأ، لم يكن بيروسماني عدوًا للحضارة (وعملاؤه، العطارون، أكثر من ذلك). كان من الممكن أن يذهب إلى الجبال ويعيش على الزراعة - مثل الشاعر فازها بشافيلا - لكنه في الأساس لم يكن يريد أن يكون فلاحًا، ومع كل سلوكه أوضح أنه رجل مدينة. لم يتعلم الرسم، ولكن في الوقت نفسه أراد الرسم - ورسم. ولم تكن لوحاته تحمل رسالة أيديولوجية مثل غوغان وروسو. اتضح أنه لم يقلد غوغان، لكنه رسم ببساطة - واتضح أنه مثل غوغان. لم يتم استعارة نوعه من شخص ما، ولكن تم إنشاؤه بنفسه، بشكل طبيعي. وهكذا، أصبح ليس من أتباع البدائية، بل مؤسسها، وولادة نوع جديد في زاوية نائية مثل جورجيا أمر غريب ويكاد لا يصدق. وبرغم إرادته، بدا أن بيروسماني أثبت صحة منطق البدائيين - فقد اعتقدوا أن الفن الحقيقي ولد خارج الحضارة، وهكذا ولد في منطقة القوقاز. ربما لهذا السبب أصبح بيروسماني يتمتع بشعبية كبيرة بين فناني القرن العشرين. قررت فرقة Asea Soul إنشاء فيديو مصحوبًا بلوحات للفنان البدائي الكبير نيكو بيروسماني. ----