لماذا القصة حول أغنية شعبية. لماذا تصبح قصة عن أغنية شعبية

الأغاني الشعبية الروسية هي عنصر مهم في الفولكلور. هذا انعكاس موسيقي وشعري لحياة الشعب الروسي وتقاليده وتاريخه. يتم نسيان مؤلفي هذه الأغاني، لكن الأغاني نفسها تنتقل من جيل إلى جيل، على الرغم من أن بعضها لا يزال له أصول أدبية.

أصول

يمكن تسمية مصدر الإبداع الموسيقي والشعري الشعبي الروسي بأغاني الفلاحين والملاحم الملحمية للعصر الروسي القديم. في العصور القديمة، عكست الأغنية نظرة الناس للعالم وتاريخهم (الملاحم) ورافقت الحياة اليومية والأحداث الرئيسية في حياة الأسرة: البذر والحصاد، وتغير الفصول، وكذلك حفلات الزفاف والجنازات والمناسبات. ولادة الاطفال.

تاريخ تطور الأغنية والموسيقى الشعبية

يمكن إرجاع تاريخ الأغنية الشعبية الروسية جزئيًا إلى القرن السابع عشر. في النصب الأدبي الشهير في ذلك الوقت، "دوموستورو"، هناك إشارات إلى الأغاني الفكاهية. بسبب الأخلاق الصارمة التي سادت في الأيام الخوالي، تم إدانة هذا الإبداع بل وأعلن أنه "شيطاني". في عصر القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش، كان هناك أمر بمصادرة وكسر الآلات الموسيقية الموجودة في المنزل (ثم عزفوا على السورنا والخارياس والدومراس والقيثارات).

كان هناك موقف مختلف تمامًا تجاه الآكاتيين والمزامير والتروباريون - الترانيم المرتبطة بحياة الكنيسة وحياة القديسين. تم الاعتراف بها على أنها مفيدة للتطور الروحي للشخص.

ونتيجة لذلك، تم أداء الأغاني الشعبية القديمة، كقاعدة عامة، خلال الأعياد الاحتفالية.

جلب عهد بطرس الأكبر وابنته إليزافيتا بتروفنا العديد من التغييرات إلى روسيا، وواجه الناس حقائق جديدة. ونتيجة لذلك، نشأت أنواع جديدة من الأغاني الشعبية، على سبيل المثال، أغاني الجنود، وأصبحت الشخصيات ليس فقط زملاء جيدين وعذارى جميلات وأبطال ملحميين، ولكن أيضًا كتبة وكتبة وجنود وضباط، إلخ. بالإضافة إلى ذلك، تدريجيًا ( حتى القرنين العشرين والتاسع عشر) بدأت الرومانسية الحضرية في التطور، ونسختها الأغاني الشعبية الجديدة جزئيًا.
في القرن التاسع عشر، ظهر نوع جديد - الأنشودة. هذه هي رباعيات هزلية، مكتوبة في الخماسي Trochaic ويتم إجراؤها على لحن مميز (بالمناسبة، ليس هناك فقط الأناشيد الشعبية، ولكن أيضا أصلية).

أنواع الأغاني الشعبية الروسية

الأنواع هي أنواع مختلفة من الأغاني في الشكل والمحتوى. الأنواع الرئيسية المعروفة للأغاني الشعبية الروسية:

• ملاحم. هذه أغاني ملحمية عن الأبطال الأبطال.
• طقوس التقويم- Maslenitsa، obzhinkovye، ترانيم، زهور الربيع. لقد رافقوا تغيير الفصول والأعمال ذات الصلة في هذا المجال (في السابق، عاش معظم السكان في المناطق الريفية وعملوا على الأرض)، والألغاز الشعبية (غنوا أيضا، وفي أغلب الأحيان خلال عيد الميلاد الكهانة).
• طقوس الأسرة- أغاني الزفاف وشهر العسل والتهويدة وكذلك الرثاء والرثاء التي تقام في الجنازات.
• غنائي. المواضيع الرئيسية هي الحب بلا مقابل، والحياة الصعبة للفلاح، وأحيانا الانفصال عن وطنه الأصلي؛ تضم هذه المجموعة نفسها أغاني قطاع الطرق والعمال (بورلاتسكي والجندي والحوذي).
• أناشيد. هذه هي الأغاني الرباعية الكوميدية. لقد سخروا من رذائل الأفراد (أصدقاء ومعارف المؤدي، وكذلك المسؤولين الحكوميين)، والحياة العامة (الفقر) وكانوا يتألفون ببساطة من مثيري الشغب ويهتمون بالمجال الحميم (يطلق عليهم اسم المشاغبين).

أبطال الأغاني الشعبية الروسية

في الأغاني الشعبية الروسية القديمة والروسية القديمة كانت الشخصيات الرئيسية هي:

• أبطال ملحمية– ميكولا سيليانينوفيتش، فولجا، ستافر جودينوفيتش، إيليا موروميتس، أليوشا بوبوفيتش، دوبرينيا نيكيتيش.
• الآلهة الوثنية– ماسلينيتسا وكوستروما وغيرهما، وفي وقت لاحق – القديسين الأرثوذكس المرتبطين بهم، على سبيل المثال، أجافيا-كوروفنيتسا.
• أفراد الأسرة- يتعلق الأمر بأغاني الطقوس المخصصة للعروس والعريس وأصدقائهم وأقاربهم (في أغاني الزفاف)، والطفل (أغاني صغيرة وتهويدات)، والمتوفى (البكاء والرثاء).
• الحيوانات- مثل هذه الشخصيات نموذجية للتهويدات ("ستأتي قمة رمادية صغيرة").

وفي زمن الإمبراطورية الروسية ومن ثم الاتحاد السوفييتي، بدأت تبرز بعض الشخصيات الأخرى:

• ممثلو جميع طبقات المجتمع في ذلك الوقت: الجنود، والضباط، والكتبة، وشيوخ القرى، والفلاحين العاديين، والعمال، واللصوص، وناقلي الصنادل، وما إلى ذلك.
• الشخص المحبوب (الأغاني الغنائية والأغاني المؤذية / المشاغبين).
• بشكل منفصل، تجدر الإشارة إلى أن بعض الأناشيد حول المواضيع العسكرية سخرت من العدو، مما رفع معنويات الجنود والسكان.

في العمل البحثي التنافسي “الأغنية الشعبية”تتحدث بوليانسكايا فيكتوريا وداجيانوفا عايدة عن الفولكلور في موطنهما الأصلي. سجل المؤلفون أغاني الزفاف الشعبية من زملائهم القرويين.

في مسابقة عموم روسيا للأعمال الأدبية "فن الكلمات" في فئة "حراس الذاكرة"، العمل البحثي "الأغنية الشعبية"، الذي أنشأه طلاب MCOU "مدرسة Lezhenskaya الثانوية الأساسية" في منطقة تيمسكي في أصبحت منطقة كورسك فيكتوريا بوليانسكايا (12 عامًا) وعايدة داجيانوفا (14 عامًا) هي الفائزة (المشرفة فالنتينا إيفانوفنا بوزيديفا، معلمة اللغة الروسية وآدابها).

أغنية شعبية

كيف سيشدد وكيف سيغمر

اغاني الشعب الروسي,

ومن أين يأتي كل شيء؟

يذهب مباشرة إلى القلب.

"ما نوع الأغاني"

أمنا روسيا غنية حقًا بالمواهب. وفي خزائنه التي لا تنضب - الشعر الشعبي الشفهي - الأمثال والأقوال والأحاجي والأعاصير والملاحم والأغاني والأناشيد والأغاني الشعبية...

وأرض كورسك هي ذلك الجزء الصغير من روسيا، مناطقها النائية، حيث يتم الحفاظ بعناية على سحر الفن الشعبي البكر. في أعماقه، مثل المصباح أمام الأيقونة، يضيء النوع المفضل من الفولكلور الروسي - الأغنية الشعبية.

إن عالم الأغاني الشعبية الموجود في منطقة العندليب لدينا لا نهاية له ومتنوع. لها جذور عميقة، وحتى عميقة. ظهرت الأغنية منذ زمن سحيق، ولم تصبح قديمة حتى اليوم. من خلال اختراق الزوايا النائية للروح البشرية، تصبح قيمة أبدية غير قابلة للفناء. أنت تستمع إلى الرقصات المستديرة والأغاني الشعبية والطقوس والرقص اليومية وتفهم مقدار الضوء والشعور القوي والدفء والحنان والمودة الدقيقة والإعجاب - كل ما يصعب نقله حتى في أفضل الكلمات.

نقاء وجمال الأغنية الشعبية، والنوع الأصلي العميق للغناء الفردي والمتعدد الألحان، ووضوح وشدة الإيقاع، ونغمة الكلام اليومية الحرة والمتدفقة، وبساطة اللحن ووضوحه - كل هذا يجعل الشعبية أغنية صادقة وقريبة ومفهومة لقلب كل شخص روسي. إنها تحتوي على مواد "حيوية" نسمعها أو نلتقطها دون وعي تعجبًا بهيجًا، وتنهيدة حزينة، وحبًا لا حدود له، ودموعًا غير مرئية، وروح الدعابة المتلألئة، وصرخة ألم، وضحكًا مُعديًا، وبكاء... كل أغنية تمنحنا شيئًا حميميًا وغير قابل للنقل. بأي وسيلة أخرى. في الأغنية نسمع نغمات الشعب الروسي - هذا صوت الوطن الأم، صوت الأم، صوت قلبنا، روحنا.

رافقت الأغنية الشعبية الروسية الإنسان على مر السنين، مما ساعده على التغلب على الصعوبات والأحزان. في أفضل اللحظات، ترددت فيه أغنية سعادة، تفتح للإنسان نور الشمس اللطيفة، وامتداد شهر مايو، وزرقة سماء وطنه. في لحظات الحزن، بدت الألحان العالقة وكأنها تسحب من الإنسان ألم الفقد أو الشوق إلى شيء لم يتحقق، ويتقاسمه بين كل المغنين، فينير القلب ويطهر الروح. جعلت ألحان الأغنية من الممكن الشعور بجمال الطبيعة البكر ونقاء العلاقات ودفءها، وبالتالي فإن الأغنية هي واحدة من الأنواع الشعرية الأكثر شيوعا للفولكلور الروسي، ومتنوعة في المحتوى.

الأغاني تصور حياة الناس في الماضي من زوايا مختلفة. نجد فيها انعكاسًا حيًا للتناقضات الاجتماعية لقرية الأقنان: وصف لشدة الجنود القيصريين، وقصة عن المصير الصعب لامرأة روسية، وعن حزن جندي أرملة أو يتيم. إنهم يعرّفوننا على آراء وحياة عائلة فلاحية قديمة، وعلى العمل الشاق للغاية الذي يقوم به الفلاحون.

على الرغم من الاختلاف في المحتوى، فإن الأغاني الشعبية ترتبط ارتباطًا وثيقًا ببعضها البعض: فهي تعكس ذلك "التاريخ الحقيقي للشعب"، والذي، وفقًا لغوركي، "لا يمكن معرفته دون معرفة الفن الشعبي الشفهي". وأغاني أسلافنا البعيدين هي نوع من الوقائع المحفوظة بذاكرة الناس، وهي شهادة حية على الأحداث التاريخية في عصور مختلفة.

لسوء الحظ، لم نتمكن من تسجيل أغنية واحدة عن العصور القديمة، حول الانتصارات العظيمة لأسلافنا، حول عظمة وبطولة الشعب. ويبدو أنهم رحلوا إلى الأبد. لكن تلك الأعمال التي تمكنا من سماعها بشكل مباشر تساعدنا على الشعور بالارتباط الذي لا ينفصم بين الماضي والحاضر.

وكما أن تنوع الأغاني الشعبية لا ينضب، كذلك فإن طرق فهمها لا تنضب. ونحن ندرس الأغاني الشعبية بناءً على مواد التاريخ المحلي التي جمعها فريق البعثة الاستكشافية "Storyteller" على مدار 30 عامًا، والذي يعمل في مدرسة Lezhenskaya الأساسية MKOU، بالاعتماد على أبحاث الفولكلوريين المشهورين، وعلى أقوال مطربينا، وعلى كلمات الخبراء ومحبي الإبداع الشعبي.

الأغاني التي جمعها فريق البعثة لدينا متنوعة في المحتوى. البعض غنى في العمل، والبعض الآخر في إجازة، والبعض ساعد في الاحتفال بمراسم الزفاف، والبعض الآخر حملهم إلى الحرب. هذه هي الأغاني الغنائية وأغاني الزفاف والأغاني العائلية والرقص الدائري. إنهم يرسمون الحياة من جوانب مختلفة، ومواصلة تقليد كورسك الفولكلوري.

كيف تطور تقليد أغنية كورسك؟ لقد بحثنا لفترة طويلة عن إجابة لهذا السؤال حتى قرأنا في كتاب "ثقافة إقليم كورسك" تحت رئاسة التحرير العامة لـ Yu.V. مقال بيليانسكي "الوجود الحديث للفولكلور الغنائي في منطقة كورسك" حيث وجدوا إجابة السؤال المطروح. اتضح أن تقليد أغنيتنا قد تطور على مدى قرون عديدة، وذلك بفضل المهارة والإلهام الإبداعي لكتاب الأغاني الأكثر موهبة. بحلول القرن السابع عشر وأوائل القرن الثامن عشر، انتهى تشكيلها بشكل عام، وفقًا لـ V. M. Shchurov. كان حاملوها الأوائل من سكان المدن الأجنبية في القرن السابع عشر - أناس من أماكن مختلفة. في وسطهم، تم دمج تقاليد الأغنية في مناطق مختلفة من روسيا. من أغنى مجموعة متنوعة من الصور والأمزجة الموسيقية والشعرية، ووسائل التعبير وتقنيات الأداء، تم اختيار أكثرها قيمة وقابلة للحياة، وربما ترتبط بنموذج الصورة النمطية الموسيقية والفنية للإبداع الجماعي.

لكن التأثير الرئيسي على تشكيل أسلوب الأغنية المحلية "كان، في جميع الاحتمالات، من قبل أحفاد السلاف القدماء السابقين، الذين انتقلوا في وقت ما إلى وسط روسيا تحت هجمة التتار". بالعودة إلى وطنهم، شكلوا الأغلبية بين المستعمرين المحليين، وكان فنهم أساس الثقافة الشعبية لمنطقة كورسك الحديثة.

ما هي الأغاني الشعبية الموجودة في منطقتنا؟ ما هي المؤلفات الموسيقية التي وصلت إلينا؟

الأهم من ذلك كله أننا تمكنا من جمع الأغاني المتعلقة بحفل الزفاف. ويبدو أنهم احتلوا مكانة مهمة في حياة الشباب في القرية الروسية. كان لكل منطقة مجموعتها الخاصة من طقوس الزفاف والرثاء والجمل والأغاني.

ولكن مع كل التنوع اللامتناهي، كانت حفلات الزفاف تُقام وفقًا لنفس القوانين. التوفيق، التواطؤ، وداع العروس لمنزل والديها، حفل الزفاف في بيت العروس، الزفاف في بيت العريس - هذه هي المراحل المتعاقبة التي تطورت بها عملية الزفاف.

أخبرنا العديد من الفنانين عن حلقات فردية من حفل الزفاف وقدموا أمثلة على الأغاني المصاحبة لهم. تم سماع العديد من الأغاني التي نجت في ذاكرتهم قبل الزفاف، على الرغم من أنه وفقًا للفولكلوريين الذين يدرسون أغاني طقوس كورسك، فقد تم الحفاظ على المزيد من الأغاني في منطقتنا التي رافقت الجزء الثاني من الزفاف (بعد الزفاف).

فيما يلي مثال لأغنية تتعلق بالقسم الأول (قبل الزفاف) من حفل الزفاف:

أغنية الزفاف

(يتم إجراؤه خلال حفل مباركة العروس من قبل الوالدين).

جلس الوقواق، وجلس الوقواق

في الحديقة على الويبرنوم.

سيلا سفيت أولجوشكا

الأب تحت القديسين.

إنه ليس الوقواق الذي يهز فرعًا ،

هذا هو والدي العزيز

مباركة الابنة.

هذه والدتي العزيزة

يحني رأسه،

عزيزي الطفل

يرافقك إلى التاج.

تم تسجيل الأغنية من قبل أولغا دميترييفنا سوبوفا، المولودة عام 1919، على يد أعضاء فريق البعثة الاستكشافية "سكازيتل" في القرية. منطقة ليزينكي تيمسكي في منطقة كورسك في عام 2000.

تم تسجيل أغاني "عند البطة، عند الرمادي"، "من تحت فجر الفجر" في قرية ليجينكي، منطقة تيمسكي، من بيلاجيا دميترييفنا شاشكوفا، المولودة عام 1926، من مواليد القرية. ستانوفو. أشار المؤدي إليهما على أنهما حفل زفاف، وأطلق على الثاني أيضًا اسم "cherishnaya".

عند البطة الرمادية...

عند البطة وعند الرمادية

نعم، أرجل قصيرة.

إيفانوشكا وسيرجيفيتش

نعم أيها الضيوف الأعزاء.

يا أيها الضيوف أيها الضيوف

لم نشرب ولم نأكل،

نعم، لم نرى أي شيء.

يا أيها الضيوف أيها الضيوف

نعم لم نرى شيئا

لا خبز الزنجبيل ولا المكسرات

لا وجبات خفيفة مختلفة.

إنهم ذاهبون إلى الفناء، إنهم ذاهبون إلى الفناء،

يجتمعون مع الأغنية.

يا أيها الضيوف أيها الضيوف

يجمعونها مع الخبز.

إنهم قادمون من الفناء، إنهم قادمون من الفناء،

يودعونك بأغنية.

من تحت ضوء الفجر

من تحت ضوء الفجر،

من اذكار المساء،

أوه، لو، أوه، لو،

من اذكار المساء،

من صلاة المساء

كان فانيوشا أحد الضيوف.

أوه، لو، أوه، لو،

وكان فانيوشا أحد الضيوف،

كان فانيوشا أحد الضيوف

من أفراح الفرح،

أوه، لو، أوه، لو،

من أفراح الفرح،

من أفراح الفرح،

من عزيزي العزيز

أوه، لو، أوه، لو،

من عزيزي العزيز

من عزيزي العزيز

الفتاة الحمراء - الروح

أوه، لو، أوه، لو،

فتاة حمراء - الروح,

الفتاة الحمراء هي الروح.

انه لا يذهب في عجلة من امرنا

أوه، لو، أوه، لو،

انه لا يذهب في عجلة من امرنا

انه لا يذهب في عجلة من امرنا

يجري Dunyushka من بعده

أوه، لو، أوه، لو،

يجري دونيوشكا خلفه،

يجري دونيوشكا خلفه،

يصرخ "فانيوشكا، انتظر!"

أوه، لو، أوه، لو،

يصرخ "فانيوشكا، انتظر!"

يصرخ "فانيوشكا ، انتظر ،

غير متزوج وأعزب"

أوه، لو، أوه، لو،

غير متزوج، أعزب!

هناك العديد من التكرارات في جوقة هذه الأغنية، بما في ذلك "أوه، لو، أوه، لو لو". إنها تساعد على تطوير نسيج الصوت للأغنية بمرور الوقت، وتشكيل شكل موسيقي متناغم ومتغير في نفس الوقت.

تم "إعادة سرد" العديد من طقوس الزفاف أثناء حفل الزفاف و"التعليق عليها" و"غنائها بالأغاني والرثاء والجمل". هكذا ولد عالم القصص الخيالية الرائع. في هذا العالم السحري، العروس دائمًا بجعة بيضاء، والأميرة الأولى، والعريس صقر صافي، والأمير الشاب، والحماة ثعبان شرس، وبيت العريس طرف أجنبي، " تسقى بالدموع."

أغنية الزفاف

يا لها من معجزة:

هناك تسرب عند البوابة

ينتشر على نطاق واسع

يصبح عميقا.

وماذا عن التسرب؟

سبحت بجعة مع ونش ،

الأبيض سبح مع الصغار...

(ليس تماما)

نقوم أيضًا بتضمين أغنيتي "يكفيك يا كالينوشكا أن تقف بجانب المرج" و "Bel Zayushka" المسجلتين في منطقة Gorshechensky والآن Manturovsky في منطقة Kursk من فنان رائع من قرية Repets Gorozhankin فاسيلي غريغوريفيتش، ولد عام 1903، وبدونه لم يتم حفل زفاف واحد في القرية.

أغنية الزفاف "يكفي لك يا كالينوشكا ..."

يكفيك يا كالينوشكا

قف بجانب المرج

يكفيك أيها الأخضر

في المروج، في المستنقعات.

آه، أنت كالينوشكا،

زقزق العندليب (غرد) ،

وخضراء لك

جميع الطيور الكسرية

نعم، غنوا لك، كالينوشكا

أيتها الطيور الصغيرة، أيتها الوقواق الصغيرة،

نعم، و(تاي) عصافير، راقصات النقر.

عن طريق البحر والأزرق

كانت البطة تسبح.

مثل الطحال الصغير خلفها

السباح يطفو بعيدا

عند البطة، عند الرمادية الصغيرة

تعذيب ريشينوشكي:

أوه، بطة، أوه، رمادي،

هل ممكن ان تصبح ملكي؟

سبلينيوشكا، آه، الحوت القاتل،

وأنا لست لك بعد.

ومع ذلك، أنا لست لك بعد،

وأنا البحر الأزرق

مساحة واسعة.

مساحة واسعة،

ساحل بارد.

وأنا حامية باردة،

الرمال الصفراء.

وفي مدينة بيلغورود،

التاجر الشاب يمشي.

وهو يمشي ويمشي

يشتري الحرير

اشتريت الحرير، جرحت الفيلم،

اشتعلت السمان.

وكان يعتقد: السمان،

وهذه ماريوشكا.

أوه، فاسيلوشكا، نعم غريغوريفيتش،

وأنا لست لك بعد،

وأنا والدي العزيز

وأنا والدي العزيز

نعم وأمي العزيزة.

وتم أداء أغنية "بالزايوشكا" بعد الاتفاق، عندما كان الشباب يتجولون في القرية:

الأرنب بيل

أوه، نعم، أرنب صغير أبيض، قاقم،

أوه ، إلى أين تركض ، لن تنظر إلى الوراء ،

ولن تنظر إلى الوراء، ولن تعود إلى الوراء،

علي، أين هو الشيء المفضل لديك؟

تاي ، عشب القصب ،

هناك مرج أخضر مليء بالصديقات

غني الأغاني بصوت عالٍ حتى يتمكن صديقك العزيز من سماعها

صديقي العزيز إيفانوشكا،

رأس صغير جريء.

أغنية الزفاف

(تغنى في اليوم الثاني بعد الزفاف)

آه، شجرة التنوب، شجرة التنوب

شجرة التنوب الخضراء

علي الطريق،

على الطريق

وقفت شجرة التنوب

والكثير والكثير من الحزن

لقد رأت ذلك.

وأحسنوا ركبوا

لقد قطعوا شجرة التنوب.

وأنا شاب

لقد دمروا

أغنية أخرى سجلناها في منطقة سودجانسكي تتعلق بحفلات الزفاف والأيتام.

أغنية زفاف اليتيم

ليست ساحة واسعة

رسوم رمزية

نعم، ليس كل الأقارب

نعم وحمة بلدي.

لا يوجد شخص عزيز

عزيزي الأب.

سأرسل العندليب

مواطن في الجبن

لقد ولدت في حب ابني الصغير.

والعندليب يطير

لا يصل.

والأب العزيز

نعم، فهو يعرف كل شيء.

سأكون سعيدا يا ابنة ،

يطير لك

وإلى عرس اليتيم

نعم، الق نظرة.

الأرض صعبة

الباب مغلق

لوحة التابوت

شعرت بصدري ضيق.

(ليس على طول الطريق.)

تم تسجيل الأغاني من ماريا فاسيليفنا كوزنتسوفا، المولودة عام 1928، في الصف السابع في القرية. بوشكارنوي، منطقة سودجانسكي، منطقة كورسك.

لقد سعدنا جدًا بالاكتشاف - الأغنية الغنائية "أوه، عبر البحر، البحر الأزرق...". إنه يغني عن الوضع الصعب والتابع للمرأة في روسيا القنانة، مع آراء وحياة عائلة فلاحية قديمة.

أغنية غنائية

اه على البحر اه على البحر

أوه، عبر البحر، البحر الأزرق،

باللون الأزرق، باللون الأزرق،

البجعة تسبح، البجعة تسبح،

البجعة البيضاء تسبح،

إنها تطفو، إنها تطفو،

إنها تطفو - لن تهتز،

إنها تطفو - لن ترفرف.

ومن تحته ماء، ومن تحته ماء،

ولا يتموج الماء تحته.

من حيث أتيت، من حيثما أتيت

في مكان ما ظهر شاب - صقر واضح،

جرح - قتل، رضوض - قتل،

كدمة - ضرب بجعة بيضاء.

ريش منتفخ، ريش منتفخ،

نثر ريشه في الحقل المفتوح.

لقد ترك الزغب، ترك الزغب،

وأرسل كل شيء عبر السماء،

لقد أخرج الدم، أوه، نعم لقد أخرج الدم،

لقد سحب الدم من الأرض الرطبة!

أخذت ريشاً، أخذت ريشاً،

أخذت الفتاة الحمراء الريش

أخذته لنفسي، أخذته لنفسي،

أخذته لوسادتي

صديقي العزيز، صديقي العزيز

لطيفة لصديق لسرير من الريش.

كنت أقود سيارتي، كنت أقود سيارتي،

زميل ذكي قاد بها.

الله يكون في العون، الله في العون

الله يعينك يا بنت جميلة

وهي له وهي له

وهي لا تنحني له.

لقد غضب الرجل الطيب، وغضب الرجل الطيب،

فغضب وهدد بالزواج مني.

هناك فتاة هنا، هناك فتاة هنا،

وذلك عندما أدركت الفتاة

نزلت على ركبتي،

نزلت على ركبتي،

أصبح، اعتذر

تم التسجيل من قبل طالبة في الصف الثامن من إيكاترينا ستيفانوفنا بوجيداييفا، من مواليد عام 1926، في الصف الخامس من التعليم، وهي مواطنة ومقيمة في القرية. ليزينكي.

كما سجلنا لها أغنية يتيمة تحكي عن الوضع الصعب الذي يعيشه اليتيم. انها مثل رثاء. الغرض من هذه الأغنية هو تصوير العالم الداخلي للإنسان وإثارة التعاطف والشفقة وجعل المستمع يتعاطف.

كأنك في حديقة عند وادٍ..

كما لو كان في حديقة بجوار الوادي

غنى العندليب بصوت عالٍ ،

وأنا، صبي في أرض أجنبية،

لقد نسيت كل أصدقائي.

نسيت، مهجورة

من الصغر.

هو نفسه ظل يتيمًا -

ليس لدي السعادة.

وأينما أذهب،

وأينما أذهب،

كل الزاوية الأصلية

لن أجد ذلك بنفسي.

ووجدت زاوية

وهذه ليست لي:

كل الناس هنا غرباء

نعم، وأنا لست واحدا منهم.

من لديه أقارب

في بعض الأحيان يداعبون

والكل ينظر لي

وأنا غريب عن الجميع.

كثيرا ما اضطررت إلى ذلك

أن تنام تحت سقف السماء،

وكان علي أن أفعل ذلك

أكل الخبز والماء.

وهنا يأتي البرد والجوع

أنهىني.

ونشأت يتيماً

لم أكن أعرف حياة جيدة.

وأنا سأموت، سأموت،

سوف يدفنوني.

ولن يعرف أحد

أين قبري؟

إلى قبري،

من المؤسف أنه لن يأتي أحد

فقط في أوائل الربيع

سوف يغني العندليب

سوف يغني ويصفر ،

وسوف يطير بعيدا مرة أخرى،

قبري المسكين

يقف وحيدا.

بالحزن والحزن يغني الناس عن مصير المرأة الصعب وعن العلاقة بين زوجة الابن وحماتها. أنت تستمع إلى مثل هذه الأغنية الاعترافية، ويسيطر على روحك حزن مؤلم لا يمكن تفسيره، وفي نفس الوقت، كما لو كان على النقيض منها، يظهر ويقوى فيك شعور مذهل بالسلام. وذلك عندما تفهم مدى عظمة القوة الغامضة وسحر الفن الشعبي.

أمي يا لها من مضيعة

تزوجت مبكرا.

لقد أرسلتني إلى هناك

أين العائلة العظيمة؟

والعائلة العظيمة

الجميع يتناولون العشاء ويجلسون

وأنا شاب

يرسلونها عبر الماء.

كنت أمشي على طول الماء،

وسرت مع بعض الماء

أنا في البكاء

كم أبيض مطرز

مسحت نفسي.

بالقرب من أبواب القش

أنا استمعت.

ماذا عن العائلة العظيمة؟

ألم تقسم؟

والعائلة العظيمة

كل شيء صامت وصامت،

فقط شمطاء قديمة

كل شيء يتذمر ويتذمر:

يا بني أنت ابني

أنت طفلي،

لماذا لا تشرب الفودكا؟

لماذا لا تضرب زوجتك؟

لماذا ضربتها؟

يمكنها أن تخجل من كل شيء:

اخبز واطبخ

وتحدث معي.

ولم أستأجرها

وأخذتها كمضيفة لي.

تم تسجيل الأغنية من ألكسندرا فيدوروفنا تكاتشيفا، 84 عامًا، الصف الخامس التعليمي، في القرية. بانيشي، منطقة إلغوف، منطقة كورسك.

إن ثقافة الأغنية في وطننا الصغير غنية ومتعددة الأوجه. هناك أيضًا مساحة للأغاني الطويلة جدًا ذات النهايات المأساوية التي يسميها فنانونا ، وليس بالصدفة ، الرومانسيات القاسية.

قصة حب قاسية عن Zoichka

يا رفاق لا تتفرقوا

نعم، سأغني الآن - سوف تتفاجأ.

يا رفاق، سأغني الآن،

كيف دمرت Zoichka حياتها وحدها.

عاشت زويتشكا مع والدها ووالدتها،

قامت بتنظيف الطاولة بملاءة بيضاء.

وحافظت على نظافة الكوخ،

ولكن سرعان ما انفصلت Zoichka عن والدتها.

كانت الأم مريضة لمدة أسبوع فقط

وتركت الفتاة يتيمة.

وبكت الابنة بمرارة على نعش أمها،

وأراد والدها مساعدتها.

أقنع ابنته:

سأحضر لك أمًا جديدة نبيلة.

وبعد أسبوع أحضر أمًا أخرى.

لقد أحضر أمًا أخرى، وهي نبيلة،

بدأت في الإساءة إلى ابنة زوجها.

لقد سخرت من زويتشكا

وكانت على وشك إبعادها.

ولكن سرعان ما أدركت زويتشكا ذلك،

قررت مغادرة المنزل.

لم تستطع النوم في تلك الليلة المظلمة

لكن الأب لم يكن يعلم بأمر ابنته.

اقتربت من قطة والدها -

غرق قلب زويتشكا المسكين.

قبلت والدي النائم

وفي هذه الساعة الصعبة انفصلت عنه.

غنى العندليب في الحديقة مثل طائر الكناري -

شقت زويا طريقها عبر الزقاق المظلم.

وواصل العندليب في الحديقة صوته،

توجهت زويا إلى حيث دفنت والدتها.

صمت العندليب في الحديقة،

ثم سمع تنهداتها.

سألت أمها، أمها:

تقبليني يا ابنتي العزيزة.

خطرت الفكرة التالية في رأس والدي:

ولم يكن يعرف أين ذهبت ابنته.

كان والدي رؤية رهيبة هنا

وأجبرني على الذهاب إلى القبر.

زويتشكا يرقد بين القبور الرطبة ،

وكان هناك سكين حاد في صدرها.

كانت زويتشكا مستلقية هناك وعيناها مغمضتان.

وفي كل مكان حول العشب غارق في الدم.

أيها الرفاق، نعم، أريد أن أقول

أن الأطفال لا يحتاجون إلى أم حاضنة.

تم تسجيل الأغنية في قرية ليجنكي من قبل طالبة الصف الثامن غالينا سوبوفا من والدتها فالنتينا أندريفنا سوبوفا، المولودة عام 1932.

الرومانسية القاسية

إنه ليس مساء

إنه ليس المساء،

العشب يتمايل.

لن يأتي، لن يأتي يا عزيزي.

سأذهب إليه بنفسي.

أمشي والرياح تهب

أنا بالكاد أنظر إلى الضوء

وقلبي يتضخم

كلما اقتربت.

أنا ذاهب بالفعل إلى الشرفة ،

وأنا هنا عند الباب.

بدأ قلبي ينبض

مغلق في الصدر.

جميع الستائر مغطاة،

تم فتح قفل واحد فقط.

جميع الغرف مغلقة

واحد غير مقفل.

دخلت هذه الغرفة

وأنا أرى أمامي:

صديقي الصغير العزيز

يداعب الآخر.

و أصبحت نظراتي خافتة

انحنى رأسه.

النظر في عيون خصمك،

بالكاد قالت:

صديقة، أنت، صديقة،

منافسي

لماذا قاتلت

هل أنت صديقي؟

الوداع الآن يا صديقي،

انا لست لك بعد الان.

أحب صديقي،

أحبه كما أفعل.

يا صديقي يا قاسي

أمسك السكين.

سقطت ماروسينكا

سرت قشعريرة في جسدي.

أخذوها إلى المستشفى

ووضعوه على السرير.

وتم علاج جميع الجروح

قالوا لي أن أنام بشكل سليم.

احفظ، لا تحفظ،

الحياة ليست باهظة الثمن بالنسبة لي:

أحببت الصبي

ولكن تبين أنه وغد.

وبعد ساعتين

جاءت والدتي.

وهي تبكي وتبكي

وقعت على السرير:

(ماروسيا)، أنت (ماروسيا)،

افتح عينيك.

وإذا لم تفتحه

سأموت معك.

لا تبكي، لا تبكي، يا أمي

لن تعيدني

وإذا مرضت،

سوف تموت أسرع مني.

والآن (ماروسيا).

ويحملونها إلى المقبرة

وحبيبتها

إنهم يقودون إلى الأشغال الشاقة.

أوه، الوقت مبكر جدًا بالنسبة لك، يا ابنتي،

مغطاة بالرمل.

على هذا القبر

بدأت الصديقة بالبكاء:

انهضي، انهضي يا (ماروسيا)،

بدأ الأكورديون بالعزف.

ولكن كل شيء هادئ، صامت،

فقط النسيم يهب.

دع الأوراق تسقط

على درنة جديدة.

في الربيع عند القبر

لقد أزهرت كل الورود

ولينيا المحكوم عليه

لقد أحضروني إلى القبر.

تم الإدخال من إيكاترينا ستيفانوفنا بوجيداييفا، المولودة عام 1926، تعليم الصف الخامس، طالب الصف التاسع دميتري بوجيداييف.

فانكا حارس المفتاح

في الغابة، تحت الأدغال،

نما التوت الحلو

والأميرة شابة

عاشت في القصر مع الأمير.

فانكا، حارسة المفاتيح، أوه، مدمرة المنزل،

فصل الأمير عن الأميرة.

اكتشف الأمير ذلك، خمن

وبدأ في تعذيب فانيوشكا:

"أخبرني، أخبرني يا فانيوشكا،

كم من الوقت نمت مع الأميرة؟"

"فقط الوسادة تعرف عن هذا

نعم، منفضة ريش.

الليل المظلم لا يزال يعرف

نعم الأميرة شابة."

وشنق الأمير فانيوشكا

على نافذة الأميرة،

والأميرة في الغرفة

انفجرت في البكاء.

تم تسجيل الأغنية من الجد ميخائيل من منطقة شيجروفسكي بمنطقة كورسك بواسطة V. I. Pozhidaeva.

ولم نسمع في أي من هذه الأغاني ضجة وتفاهة أو عدوانية أو جشعًا. إنه لا يجلب للناس اليأس والظلام، بل القوة الروحية والشعور السامي، ويكشف لنا أفضل جوانب الشخصية الوطنية الروسية. حتى في الأساس الأكثر نموذجية يكمن العمق والصمود وضبط النفس. وكم هو رائع أننا كنا محظوظين بما يكفي لسماع الصوت الحقيقي لأغنية شعبية.

إنها هي، الأغنية الروسية، التي كانت ولا تزال مصدرا لا ينضب للضوء، أساس العديد من الأنواع الموسيقية. ليس من قبيل المصادفة أن ريمسكي كورساكوف وشوستاكوفيتش وجلازونوف وسفيريدوف قدّروها كثيرًا. والملحن ف. قال جلينكا، مؤسس الكلاسيكيات الموسيقية الروسية، بثقة تامة: "الناس يصنعون الموسيقى ونحن نرتبها".

الأساس الموسيقي للعديد من الأغاني الشعبية هو الأناشيد الروحية والأناشيد القديمة الشهيرة. وهذا يؤكد مرة أخرى أن أساس الثقافة الروسية العظيمة يكمن في المسيحية، الإيمان الأرثوذكسي لأسلافنا. هذه الهتافات هي غناء أحادي الصوت. تدريجيًا، طورت الأغنية الروسية على أساسها نوعًا أصليًا للغاية من تعدد الأصوات، تعدد الأصوات تحت الصوتية، حيث يلتقط صوت واحد صوتًا آخر، وآخر بصوت ثالث، وفي تطوره يسير كل منهما بطريقته الخاصة، كما لو كان يعيش من خلال نسيج لحني، تذكرنا بأنماط الدانتيل الروسية الرائعة، التي تخفي في داخلها "المعجزة التي لا توصف" للجمال الموسيقي والروحي.

عرّفتنا جدتنا إيكاترينا إيفانوفنا زولوتوخينا البالغة من العمر مائة عام على ترانيم الصلاة. ومن شفتيها سمعنا "أبانا..." و"أؤمن".

المؤتمر العلمي والعملي الإقليمي للطلبة

قسم "عالم هواياتي"

الموضوع: "الأغنية الشعبية مرآة الحياة الشعبية"

لقد أنجزت العمل

إيفانوفا إليزافيتا,

طالبة الصف الرابع "ب"

MBOU "المدرسة الثانوية رقم 56"

المستشار العلمي:

ليتشنكوفا إيرينا فيتاليفنا,

مدرس موسيقى

MBOU "المدرسة الثانوية رقم 56"

نوفوكوزنتسك 2015

جدول المحتويات

مقدمة ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… 3-4

الجزء الرئيسي ………………………………………………………………………………………………………..5-11

الخلاصة …………………………………………………………………………………………………………………………………………………….11

قائمة المراجع ……………………………………………..13

مقدمة

لقد بدأنا اليوم ننظر إلى أشياء كثيرة بشكل مختلف، ونعيد اكتشاف أشياء كثيرة لأنفسنا. وهذا ينطبق أيضًا على ماضي شعبنا. كيف عاش الشعب الروسي وكيف عملوا وكيف استراحوا. وما العادات والتقاليد التي اتبعوها؟ للإجابة على هذا السؤال يعني استعادة الاتصال بالوقت وإرجاع القيم المفقودة. تعمل الأعمال الموسيقية الشعبية بشكل غير ملحوظ، وغالبًا بطريقة ممتعة ومرحة، على تعريفنا بعادات وأسلوب حياة الشعب الروسي، والعمل، واحترام الطبيعة، وحب الحياة. أطلق N. V. Gogol على الموسيقى الشعبية اسم "تاريخ السبر" و "سجلات حية رنانة". الأغاني هي النوع الأكثر شعبية وانتشارا من الفولكلور. يغنيها جميع الناس، من الشباب إلى الكبار. حقا، الأغنية هي روح الناس. إن التطلعات الشعبية الأبدية إلى الخير والجمال وجدت فيها تعبيراً عاطفياً عميقاً وفنياً للغاية. الأغاني توحد الناس روحياً وتثقيف أجيال بأكملها بروح المثل الأخلاقية والجمالية للشعب. بفضل صدقها وإخلاصها، فإن كتابة الأغاني الشعبية لها تأثير عميق على العالم العاطفي للأطفال.

من بين طلاب الصف الرابع في MBOU "المدرسة الثانوية رقم 56" أجريت استطلاعًا حول موضوع: "الأغنية الشعبية الروسية". (الشريحة 2) تم طرح الأسئلة التالية: هل نحتاج إلى أغنية شعبية؟ ما هي تسجيلات الأغاني الشعبية الروسية الموجودة لديك في المنزل؟ ما هي الأغاني الشعبية الروسية التي تفضلها أكثر ولماذا؟ما الذي يُغنى في الأغاني الشعبية الروسية؟ ما هي المجموعات الشعبية في مدينتنا التي تعرفها؟

تحليل نتائج التشخيص.

تم استطلاع آراء 130 طالبًا. وبناء على نتائج الاستبيانات، تبين أن 87% من الطلاب أجابوا على سؤال "هل الأغنية الشعبية ضرورية؟". الأغنية ضرورية لمعرفة كيف يعيش الشعب الروسي، وكيف عملوا، وكيف استراحوا، وما هي العادات والتقاليد التي لاحظوها. وكان هناك أيضًا هذا الجواب: لإسعاد عشاق الأغاني الشعبية الروسية. أجاب 13% أن الأغنية ليست ضرورية.

عندما سئلوا "ما هي تسجيلات الأغاني الشعبية الروسية الموجودة لديكم في المنزل"، أشار 93% إلى تسجيلات حفلات ناديجدا بابكينا، و23% - ناديجدا كاديشيفا، و12% - ليودميلا زيكينا، وأجاب 7% أنهم ليس لديهم تسجيلات للأغاني الشعبية الروسية. الأغاني.

ردًا على السؤال "أي من الأغاني الشعبية الروسية تفضلها أكثر ولماذا؟"، سلط الطلاب الضوء على الأغاني التي تم تناولها في الدرس: "أيها الجنود، برافو أيها الأطفال"، "القمر يضيء"، "الأغاني"، " "أوه، فروست،" "كالينكا."

"ما الذي يُغنى في الأغاني الشعبية الروسية؟" أجاب 93٪ أن الأمر يتعلق بالحب والمصير الصعب الذي تواجهه النساء في روسيا. 7% - عما عاشه الإنسان وغنى عنه.

عندما سئلوا "ما هي المجموعات الشعبية في مدينتنا التي تعرفها"، أشار 97٪ إلى فرقة "روماشكا" وأجاب 3٪ - لا أعرف.

من خلال دراسة الأعمال، توصلت إلى استنتاج مفاده أن العديد من الأطفال في الوقت الحاضر يعرفون القليل من الأغاني الشعبية ولا يعرفون سوى القليل عن الفولكلور الروسي، والعديد منهم غير مهتمين بالفن الشعبي الروسي. (الشريحة 3)

الهدف من العمل: لجذب انتباه زملائي إلى الأغاني الشعبية الروسية.

مهام:

1. اكتشف مدى معرفتنا بثقافة شعبنا.

2. تحليل الأغنية الشعبية الروسية “أمي يا أمي الحقل مغبر…”

3. دراسة وتحليل وتنظيم المواد المتعلقة بالموضوع المختار.

موضوع بحثي: الأغنية الشعبية الروسية.

موضوع الدراسة: أغنية شعبية روسية غنائية مطولة.

كفرضية أفترض ما يلي: الأغنية الشعبية الروسية ستعيش ما دام الشعب الروسي على قيد الحياة.

الجزء الرئيسي

وكانت الأغنية موجودة دائمًا في كل من الفرح والحزن. منذ الولادة حتى الموت.الأغنية الشعبية الروسية - والكلمات والتي نشأت تاريخيا خلال التطور. الأغنية الشعبية ليس لها مؤلف محدد أو المؤلف غير معروف. الأغنية الشعبية الروسية أصلية وملونة، ولحنها يكشف بعمق الحبكة، ويخلق صورة فنية واحدة كاملة. في دروس الموسيقى سلطنا الضوء على مميزات الأغاني الشعبية الروسية: (الشريحة 4)

1. الكلمات القديمة.

2. الهتافات داخل المقاطع.

3. منفردا والبيك اب.

4.Ak كابيلا.

5. اللحن، التشدق؛

6. الاسم يساوي البداية.

الأغنية الشعبية، مثل سجل سبر، تكشف تاريخ شعبنا. مهما فعل الإنسان: جني، أو جز التبن، أو تجديف الأخشاب، أو سحب بارجة ضخمة خلفه، فإن الأغنية تساعده في كل مكان. كما غنوا أثناء قيامهم بالتطريز، وغنوا عن الوضع الصعب للنساء. الأغنية ظهرت منذ وقت طويل. في ذلك الوقت، لم يكن هناك فصل فعلي بين رواية القصص والغناء. جاب المهرجون العالم - رافعات من جميع المهن: يمكنهم الغناء والرقص ورواية القصص الخيالية. تنقسم الأغاني الشعبية الروسية إلى أنواع وأنواع. لقد وجدت التصنيف الأكثر تفصيلاً على موقع الإنترنت ويكيبيديا. (الشريحة 5)

الأغاني الشعبية الملحمية:

1. الملاحم

2. الأغاني التاريخية

3. القصص

طقوس الأغاني الشعبية:

1. أغاني دائرة التقويم

2. الطقوس والحياة اليومية (الزفاف، الجنازة، الرثاء - الرثاء، التهويدات، إلخ.)

رقصة مستديرة، لعبة، أغاني الرقص:

1.الرقصات المستديرة الغنائية (رقصات دائرية للموكب)

2. كوميديا ​​- روح الدعابة

3.الرقصات المستديرة

4. الزملاء الجريئين

5. محادثة، ضيف، الخ.

الأغاني الشعبية العمالية:

1.الريف (البذر والحصاد)

2. المصنع

3. بورلاتسكي (آرتيل، الخ.)

أغاني النضال الثوري:

1 الأغاني الثورية للنضال والاحتجاج

3. الأغاني الوطنية وغيرها.

الأغاني الشعبية الحضرية. الأناشيد:

1. الأغنية الروسية

2. أغنية المدينة

3. الجوقات والرقصات

4. المعاناة ونحوها.

الأغاني الغنائية العالقة:

1. غنائية نسائية (الأسرة، الحياة اليومية، الحب)

2. غنائية الرجال (الحب، الحوذي، المجند، الجندي)

3. غنائية عامة، الخ.

تلك الأغاني التي تدور فيها محادثات حول مصير كل شخص: حول ما هو عزيز عليه، وما يحبه، وما يحزن عليه، وما يحلم به، تسمى غنائية. أريد أن أهدي عملي إلى الأغاني الغنائية. وتتميز بالألحان الناعمة مع التنفس الواسع، وغناء عدة أصوات في مقطع لفظي. لذلك تسمى هذه الأغاني أيضًا مطولة. غالبًا ما يتم اختبار مشاعر الأشخاص أو الأحداث الموصوفة في الأغنية لأول مرة في الطبيعة:

لم يكن المطر هو الذي جعل الوجه الأبيض يصمت -

وكان الوجه الأبيض مبللاً بالدموع.

لم يكن الصقيع هو الذي ارتجف بحماسة -

أحببت قلبي الحزن والحزن.

أغاني - تأملات، أغاني - أحلام، أغاني - قصص عن التجارب. ألحان هذه الأغاني عاطفية، مع تنهدات متكررة مثل "آه"، "أوه"، الإيقاع بطيء، غير مستعجل.

لدى الناس العديد من الأغاني عن منزلهم وعن الانفصال عنه. بعد كل شيء، في أسر الفلاحين، كان كل طفل فمًا إضافيًا، وحاولوا إعطائه "للشعب"، أي. للعمال. تم تزويج الفتيات، إلى الأبد في عائلة شخص آخر، وتم تجنيد الأولاد (في الخدمة التي استمرت 25 عامًا). اشتاق الرجل إلى أقاربه، أبيه وأمه، وسكب هذا الشوق في الأغاني. جندي جريح يموت في حقل مفتوح، في الساعة الأخيرة من أفكاره حول منزله. يسعد الإنسان عندما يشعر بالحرية والحرية عندما يكون أقاربه الأعزاء بجانبه. وفي الساعة الأخيرة تتجه أفكار الإنسان إلى منزله.

لا يمكن للإنسان أن يعيش بدون حب. وكتب الناس أكبر عدد من الأغاني حول هذا الموضوع. إنها تدور حول الحب السعيد، عندما يكون رفيق جيد وعذراء حمراء، مثل الحمامة والحبيبة، جنبًا إلى جنب ولا يستطيعان التوقف عن النظر إلى بعضهما البعض. والناس كلهم ​​يعجبون بهم ويحسدونهم على فرحتهم. ولكن هناك عدد قليل من هذه الأغاني.

في أغلب الأحيان، ينفصل الرفيق الطيب عن الفتاة الجميلة لأن "الصقر الصافي" أمامه رحلة طويلة، أو لأن الرفيق الطيب أحب الفتاة وأحبها، لكنه "طرد":

فانيشكا، أنت صديقي العزيز،

إلى أين أنت ذاهب أيها الصقر الصغير؟

على من تضعني؟

وبقيت وحدي في الحزن

في الدموع، كما هو الحال في البحر.

ويكون الانفصال صعباً بشكل خاص عندما تكون الفتاة متزوجة من شخص آخر. والرفيق الطيب يغني: "وداعا يا فرحي يا حياتي!"

في روسيا، تم لعب حفلات الزفاف لفترة طويلة. كان لكل منطقة مجموعتها الخاصة من طقوس الزفاف والرثاء والأغاني والجمل. اعتمادا على الظروف المحددة، يمكن أن يكون حفل الزفاف "غنيا" - "طاولتين" (في كل من بيت العروس وبيت العريس)، "فقير" - "طاولة واحدة" (فقط في بيت العريس)، "أرملة"، "" اليتيم "" باختصار ، لا يمكن أن يكون هناك حفل زفاف متطابقين ، وكل من تزوج كان لديه حفل زفاف فريد من نوعه في ذاكرته. ولكن مع كل التنوع اللامتناهي، كانت حفلات الزفاف تُقام وفقًا لنفس القوانين. التوفيق، التواطؤ، وداع العروس لمنزل والديها، حفل الزفاف في بيت العروس، الزفاف في بيت العريس - هذه هي المراحل المتعاقبة التي تطورت بها عملية الزفاف.

خلال فترة الزفاف، تم "إعادة سرد" العديد من طقوس الزفاف، و"التعليق عليها"، و"غنائها" في الأغاني، والرثاء، والجمل. الواقع الشعري للعرس يختلف عما حدث بالفعل، إذا جاز التعبير، عن الواقع الحقيقي. في هذا العالم السحري، تكون العروس دائمًا بجعة بيضاء، وأميرة بدائية؛ العريس صقر واضح أمير شاب. حماتها ثعبان شرس. الجانب الآخر (بيت العريس) "يسقي بالدموع"... كل شيء يشبه القصة الخيالية.

في روسيا، يتزوج الشباب في سن 13-15 سنة. أي شخص يبقى كعروس أو عريس لمدة تصل إلى 20 عامًا يسبب الخوف بين الجيران والمعارف. حاول الآباء العثور على الشريك المناسب لطفلهم عندما كان قد بدأ للتو في المشي والتحدث. لم يتم أخذ رأي الأطفال أنفسهم في الاعتبار تقريبًا، لأن الجيل الأكبر سناً كان أكثر خبرة ومعرفة. ومن هنا تأتي الأقوال: "إذا تحملت ستقع في الحب"، "لا تشرب الماء من وجهك"، وغيرها الكثير.

هذا الوضع لا يمكن إلا أن ينعكس في الأغنية الروسية.

الاستماع: الأغنية الشعبية الروسية "أمي، أمي، الحقل مغبر" تؤديها ليودميلا زيكينا. (الشريحة 6)

أغنية "أمي يا أمي الحقل مغبر..." مبنية على شكل حوار بين فتاة وأمها. بالنظر إلى النوتة الموسيقية، يمكنك رؤية موضوع الابنة وموضوع الأم.

خطاب الابنة المتحمس مبني على نغمات تنازلية وصاعدة متكررة لا تكتمل أبدًا. ارتباك، قلق، قلق، حدة دراماتيكية للمشاعر. إن استجابات الأم المهدئة مبنية على لحن هادئ يتنازل تدريجياً، مما يؤدي إلى الأساس (الصوت المستمر في المنشط). الخضوع والاستقالة إلى وضع ميؤوس منه.

تبدو الأغنية مكثفة بمفتاح ثانوي. لماذا بطلة الأغنية منزعجة جدا؟

ستساعدك أعمال الفنانين على فهم معنى الأغنية وكل ما يحدث فيها.

انظر إلى اللوحات "تحضير العروس للتاج" لـ V. Feklistov، (الشريحة 7) لـ V. V. Pukirev، "الزواج غير المتكافئ" (الشريحة 8)، (الشريحة 9) "التوفيق بين الرائد" لبافيل فيدوتوف.

ما هي المشاعر التي تعاني منها بطلات هذه اللوحات؟ الارتباك والقلق أو الاستسلام لنصيبك؟ فهل تشبه هذه التجارب مزاج بطلة أغنية «الأم...»؟

تجذبنا أغاني الأعراس بوضوح شكلها، وتناغمها بين الكلمات والموسيقى، ونغمات متبلورة. يتم تصوير العلاقات الأسرية ومحنة المرأة في الأسرة الأبوية بشكل واضح في هذه الأغاني.

... لقد ضربتني، يا أبي العزيز، ذات مساء.

لقد أردتني يا أمي العزيزة أن تضعني في البرج.

أمي العزيزة أدخلتني في الحزن والأسى.

اليوم، من غير المرجح أن يتبع أي شخص جميع قواعد عقد حفل الزفاف. ربما يكون الشيء الوحيد المتبقي من الطقوس التقليدية هو مهر العروس. ولم يعد أحد يغني أغاني الطقوس في الأعراس.

هناك بعض النقاط التي توحد كل الأغاني الشعبية وهي رموز.

الشيح المرير في الشعر الشعبي الروسي هو رمز للكآبة والحزن. كانت حياة شعب روس المستعبدين كئيبة وحزينة.

... حسنًا، الزوجة، العاملة،

من روس، بولونيانوشكا الروسية...

بولونيانوشكا، روسية من روس،

إنها تراقب البجعات بعينيها،

وبيديه يدور سحبًا،

والمهد يتمايل برجليه..

صور مثل الشهر - رمز الأب، والشمس - الأم والنجوم - الأبناء، وكذلك الشهر - أحسنت (الزوج) وبنت الفجر (الزوجة).

على نطاق واسع في الأغاني الغنائية الشعبية، تعمل الطيور المختلفة كرموز. لذا، فإن رمز الشاب في أغلب الأحيان هو العندليب والصقر والدريك والحمامة. رمز الفتاة فيها هو البجعة البيضاء والبطة الرمادية والطاووسة والحمامة الرمادية. رمز الفتاة الحزينة أو المصير المرير للمرأة، كقاعدة عامة، في الأغاني هو الوقواق الرمادي.

وحتى على نطاق أوسع من عالم الطيور والحيوانات، تعمل كائنات عالم النبات في الأغاني الغنائية التقليدية كرموز. على سبيل المثال، في كثير من الأحيان رمز الفتاة فيها هو البتولا الأبيض، الويبرنوم، التوت والكرز الحلو. طائر ينقر الكرز - رجل طيب يغازل فتاة، وما إلى ذلك.

رمز المرأة في الأغاني الغنائية الشعبية، كقاعدة عامة، هو الكمثرى والصنوبر والرماد الجبلي والحور الرجراج.

غالبًا ما يكون رمز الشاب في الأغاني الشعبية هو خشب البلوط وأحيانًا القفزات أو العنب.

كانت أغاني الزفاف مضحكة (للضيوف) وحزينة (حزنوا على العروس).

خاتمة

في دائرة ودية، وحيدا وفي شركة صاخبة، في لحظات الفرح والحزن - الأغنية معنا في كل مكان. القديمة والحديثة، والعاطفة والغناء، والمرح والمؤذ - كلها في قلوبنا. يعكس المحتوى الشعري للأغاني جوانب مختلفة من الحياة والعلاقات الأسرية والاجتماعية وأفكار ومشاعر الشعب الروسي. تعامل الشعب الروسي مع الأغنية باحترام خاص، ليس فقط لأنها رافقته منذ ولادته حتى وفاته، ولكن أيضًا، على الأرجح، لأن غناء الأغنية يتطلب حالة ذهنية خاصة مرتفعة. الأغنية الشعبية تشفي وتعزي، تثقف وتعلم، تحذر وتسلي، تسلي وتسخر. "فيسيلوخا"، "إنه يوم السبت اليوم"، "فاصوليا مالانيا المتناثرة...".

لا ينبغي أن تتفاجأ من سبب حساسية شعبنا للغناء والغناء. كانت الأغنية بكل مظاهرها حاجة طبيعية للتعبير عن الذات. فقط الأشخاص الأثرياء والموهوبون روحياً هم من يمكنهم إنشاء مثل هذه الروائع وتقديرها وإعادة إنشائها باستمرار. ليس من قبيل الصدفة أنهم يقولون إن الأغنية هي روح الشعب.

من خلال دراسة الأغنية الشعبية الروسية، تدرك بإعجاب مدى ثراءها وكرمها وموهبتها وصدقها ونقاءها. عكست الأغنية تاريخ وطننا الأم واحتفظت به في ذاكرة الأجيال!

وتكشف الأغاني مصير الشعب، والشخصية الوطنية الفريدة بكل ثرائها الفكري والمشاعري.

مثل المرشد اللطيف والحكيم، تغرس الأغنية فينا حب أساطير وعادات أرضنا الأصلية، لأبطالها وأسيادها. تعلمنا الأغنية العيش وفق قوانين العدالة، ومساعدة الآخرين في الأوقات الصعبة، وعدم الخوف من المعاناة، والدفاع عن الحقيقة والكرامة الإنسانية.

مثل الطائر الحر، لا تعترف الأغنية بحدود الدولة وتطير بحرية من بلد إلى آخر. الأغنية الشعبية لها مصير يحسد عليه. تختفي "الضربات" و "الضربات" العصرية التي كانت عصرية لموسم واحد دون أن يترك أثراً من الذاكرة. وتخرج الأغنية الشعبية من أسر النسيان وتبدو مرة أخرى نقية وجديدة في أفواه الناس في عصر مختلف.

خلال الاحتفالات، يمكنك سماع أغنية مبهجة أو أغنية شعبية. ويمرر الرجال الألغاز والقوافي والمضايقات من جيل إلى جيل، دون أن يعتقدوا أنهم حراس الحكمة الموسيقية الشعبية.

وفي هذا الخلود يكمن السر العظيم للطابع الوطني للأغنية الشعبية. في الوضع الاجتماعي الحالي في بلدنا، عندما تهدف سياسة الدولة إلى إحياء القيم الروحية، فإن تعزيز الفن الشعبي يكتسب أهمية أكبر. أليس الفن الشعبي، الذي تم صقله على مر القرون والحفاظ عليه عبر مئات الأجيال، من أعلى القيم الروحية للشعب الروسي؟

يمكن استخدام مواد العمل في دروس الموسيقى والثقافة الفنية العالمية وفي المناقشات الصفية.

الأدب

Alekseeva O.I. الأغنية الشعبية الروسية كمفهوم عرقي ثقافي: بيلغورود، 2006

Knyzeva D. V. ترتبط أصول وتشكيل الأوبرا الكوميدية الروسية في الثلث الأخير من القرن الثامن عشر ارتباطًا وثيقًا بدراسة الأغنية الشعبية. 2011

Shchurov V. M. أغنية، تقليد، ذاكرة - م: دار النشر الموسيقية الحكومية، 1987.

يتم نقل عدد كبير من الأعمال الموسيقية والشعرية من جيل إلى جيل. وتشكل في مجملها ما يسمى عادة بالموسيقى الشعبية، أو ما يسمى بالموسيقى الشعبية أو الفولكلور الموسيقي.

الموسيقى الشعبية هي جزء من الفولكلور وتنتقل تقليديا "شفهيا"، أي أنها ليس لها شكل مكتوب. في هذه الحالة، ينبغي للمرء أن يأخذ في الاعتبار حقيقة أن الموسيقى الشعبية مميزة ليس فقط عن طريق الفم، ولكن أيضا التكوينات الاجتماعية والتاريخية المكتوبة. ولذلك، فمن المستحسن اعتبار الموسيقى الشعبية جزءا هاما من الفن الموسيقي ككل، على النقيض من الموسيقى الأكاديمية والشعبية.

تشكيل الموسيقى الشعبية

ويعتقد أن الموسيقى الشعبية قد تشكلت في فترة ما قبل القراءة والكتابة. بمعنى آخر، حتى أصبح من الممكن تسجيل الأعمال الموسيقية على الورق، تم نقل التقليد الموسيقي بأكمله شفهيًا، وبالتالي كان له السمة الرئيسية للموسيقى الشعبية.

خلال هذه الفترة، تم تشكيل السمات المميزة الرئيسية للموسيقى الشعبية. البحث عنها صعب للغاية بسبب عدم وجود مصادر مكتوبة. يمكنك البحث عن أوجه التشابه في المجالات ذات الصلة بالنشاط البشري أو تحليل المصادر المكتوبة أو المادية القليلة المتاحة (على وجه الخصوص السجلات، والأعمال الموسيقية القديمة التي تم العثور عليها...). هناك طريقة أخرى وهي تحليل الموسيقى الشعبية الحديثة، التي ورثت إلى حد كبير مبادئ أشكالها القديمة.

الأصول الدينية للموسيقى الشعبية

إن مسألة العلاقة بين الموسيقى الشعبية والموسيقى الروحية ما زالت حادة حتى يومنا هذا. فمن ناحية، انتقلت الأغاني الدينية، التي اكتسبت شعبية بين الناس، تدريجياً إلى فئة التقاليد الموسيقية الشعبية. على وجه الخصوص، حدث هذا مع أغاني عيد الميلاد الدينية في بولندا وفرنسا وإنجلترا وألمانيا، والتي أصبحت مع مرور الوقت تعتبر شعبية (ترانيم، ترانيم، نويل...). ومن ناحية أخرى، تطورت الموسيقى الشعبية في كثير من الأحيان في مواجهة الشرائع الدينية.

مراحل تطور الموسيقى الشعبية

يميز مؤرخو الموسيقى ثلاث مراحل في تطور الفولكلور الموسيقي.

تتعلق المرحلة الأولى بتاريخ المجتمع، الذي يقتصر عادة على لحظة أول ذكر للقبيلة، من ناحية، وفترة التبني الرسمي لديانة الدولة الواحدة في المجتمع الذي انبثق عن هذه القبيلة ، من جهة أخرى.

المرحلة الثانية في تطور الموسيقى الشعبية هي عندما تتشكل الجنسيات الفردية أخيرًا وظهر الفولكلور في شكله الكلاسيكي. في أوروبا، تم تمثيل الفولكلور في هذه الفترة من خلال الأعمال الشفهية لما يسمى بموسيقى الفلاحين.

أما العصر الثالث فيتعلق بالحداثة، أو بالأحرى بالتاريخ الحديث والمعاصر. ميزتها الرئيسية هي التنوع. في معظم البلدان، هذا هو في المقام الأول الانتقال إلى النظام الرأسمالي وتطوير الثقافة الحضرية. تتميز الموسيقى الشعبية في العصر الحديث بتغير التقاليد وظهور أشكال جديدة.

ومع ذلك، نظرا للاختلافات في الخصائص الاجتماعية والتاريخية، فإن الموسيقى الشعبية في بلدان مختلفة في المرحلة الحالية تتطور بشكل مختلف. على وجه الخصوص، في البلدان الشرقية، لا يوجد مثل هذا التقسيم للموسيقى الشعبية إلى تقاليد الفلاحين والحضر، كما هو الحال في أوروبا.

إذا نظرنا إلى الموسيقى الشعبية الأوروبية، فإن جميع المراحل الثلاث من التطوير المذكورة أعلاه مرئية بوضوح فيها. وهكذا، انتقلت أقدم أشكال الفولكلور الملحمي والطقوس إلى فترة الأنواع الغنائية في العصور الوسطى، وفي المرحلة الحالية اكتسبت شكلاً مكتوبًا ومرافقة للرقص.

تعبير

لفترة طويلة، كان الناس يؤلفون الأغاني عن حياتهم والأحداث المهمة. مع مرور الوقت، تصبح هذه الأحداث شيئا من الماضي، ويموت المشاركون فيها. أصبحت الأغاني نفسها قديمة، لكنها لا تُنسى - فالناس يواصلون غنائها.

تسمى الأغاني التي تصور الأحداث المهمة والشخصيات البارزة في الماضي بالأغاني التاريخية.

تحكي الأغاني التاريخية القديمة عن النضال البطولي للشعب ضد الغزاة والمستعبدين الأجانب. ويتميزون بالروح الوطنية العالية. يغنون عن الحملات المجيدة والانتصارات الرائعة وطرق المجد العسكري الصعبة. كما كشفت عن أحلام الناس وآمالهم، كما عكست شخصية الشعب الروسي ولطفه وكرمه وإخلاصه.

ربما لا يوجد مكان غير موجود بطريقة أو بأخرى

تم التقاطها في الفن الشعبي الشفهي. وهكذا تذكر الأغاني التاريخية الأم فولغا، وأب روستوف، ونوفغورود، ونهر كيرجينكا، و"مدينة كوستروما المجيدة"؛ تحكي هذه الأغاني عن الأبطال الشعبيين: عن الرفيق الطيب إيميلان القوزاق (بوجاشيف)، ستيبان رازين، عن إرماك وموتهم البطولي.

أغاني دورة رازين، على عكس الأغاني التاريخية الأخرى، ليست ملحمية فحسب، بل غنائية أيضا. لا يمكن تسمية هذه الأغاني بسجل بسيط للأحداث. معناها أوسع. فهي لا تحتوي على سرد موضوعي لما يحدث فحسب، بل هي قبل كل شيء تعبير عن التعاطف الشعبي مع الانتفاضة وقائدها. معبرين بصدق عن موقف الناس تجاه حركة رازين، فإنهم يجعلون صورة رازين مثالية وإضفاء طابع شعري على أنشطة الرازينيين. صور مآثرهم ومعسكرات التدريب والاشتباكات مع القوات القيصرية ومصيرهم الدرامي مغطاة بالشعر. لذلك، على سبيل المثال، يقول رازين، مخاطبا "إخوانه" - الشجعان، الزملاء الطيبين:

أوه، كيف يمكننا الوصول إلى أماكن هادئة،

أما بالنسبة لأخدود Chervonyi،

مثل جزيرة كافاليرسكي المجيدة.

هل يوجد مكان لنا أيها الإخوة لنتقاسم دوفان،

الساتان والمخمل مقاس واحد يناسب الجميع،

قماش من ذهب بحسب فضائله،

اللؤلؤة للشباب,

وقدر ما تحتاج إليه من خزينة من الذهب.

الفكرة الرئيسية لمثل هذه الأغاني هي التعبير عن الرغبة في الحرية. إنها تعكس الأفكار والتطلعات الأعمق للفلاحين الأقنان من القرن السابع عشر حتى إصلاح عام 1861.

في الثامن عشر - النصف الأول من القرن التاسع عشر. نشأ عدد كبير من أغاني الجنود المزعومة الأصلية في محتواها. لقد عكست أهم الأحداث العسكرية في تلك السنوات. هذه أغاني عن حرب السنوات السبع (1756-1761)، وعن حملات سوفوروف (1799) والحرب الوطنية عام 1812، وعن مصاعب التحولات العسكرية الطويلة. تعكس الأغاني التاريخية في هذا الوقت بصدق الحياة اليومية للجنود "في أرض أجنبية بعيدة"، والتدريب الصعب، والشوق إلى وطنهم وعائلاتهم. قامت أغاني الجنود في ذلك الوقت بتجديد ذخيرة الأغاني الشعبية بأعمال ذات مواضيع جديدة وصور وأفكار ومشاعر جديدة.

انعكست الحرب الروسية التركية 1877-1878 أيضًا في الأغاني التاريخية. تعتبر هذه الحرب في الأغاني بمثابة حرب من أجل الاستقلال الوطني للسلاف.

تم إنشاء العديد من الأغاني حول الحرب العالمية الأولى. تحدثوا عن قدرة الجنود الروس على التحمل والشجاعة والوطنية. وكان النوع الرئيسي للأغاني في ذلك الوقت هو نوع قصة الأغنية لمشارك أو شاهد عيان على أحداث معينة. كل هذه الأغاني حزينة في محتواها، مع لمسة من المأساة.

الشيء الرئيسي في الأغاني الشعبية هو التعبير عن موقف الناس تجاه ظواهر الحياة المختلفة. وتعكس الأغاني التاريخية موقف الناس العاديين من أهم أحداث التاريخ منذ العصور القديمة وحتى يومنا هذا.

أرى حرية رائعة،

أرى الحقول والحقول..

هذا هو الامتداد الروسي،

هذه أرض روسية!

إف بي سافينوف

1. الفلاسفة والكتاب الروس عن الأغاني الشعبية

ستكون دراسة الشخصية الوطنية الروسية دائمًا غير مكتملة، ومقتطعة دون الرجوع إلى الأغنية الشعبية الروسية. الصيغة المقتضبة: "الأغنية هي روح الشعب" تعبر بشكل مباشر ومباشر عن معنى الأغنية الشعبية. تكشف الأغنية عن مثل هذه الأعماق وأسرار الشخصية الروسية التي لا يمكن وصفها وغير مفهومة في مواقف الحياة الأخرى. كان الشعب الروسي يغني ويغني دائمًا تقريبًا - في نزهة على الأقدام، في لحظات قصيرة من الراحة، في الحزن والفرح، في أيام الأسبوع والأعياد، في الشباب والبلوغ والشيخوخة. تعبر الأغنية بشكل كامل عن سمات الشخصية الوطنية لدرجة أن العديد من المفكرين الروس لاحظوا ذلك. "أرني كيف تؤمن وتصلي؛ كيف يوقظ فيك اللطف والبطولة والشعور بالشرف والواجب؛ قال آي إيه إيلين: "كيف تغني وترقص وتقرأ الشعر، أخبرني بكل هذا، وسأخبرك من أي أمة أنت ابن".

الأغنية الشعبية هي الشكل الأكثر ديمقراطية للمشاركة في الإبداع الموسيقي، وهي في متناول الجميع. حيث، إن لم يكن في الأغنية، يمكن للمرء أن يفهم شخصية الشعب: اتساعه الذي لا يقاس، ولطفه وكرمه، وشخصيته الأصلية، وجرأته وحماسه الشبابي. في الأغنية، كما في الصلاة، هناك تطهير للروح، التنفيس، كما قال الحكماء اليونانيون القدماء. لسوء الحظ، اليوم، في ظروف العولمة العالمية، نلاحظ الاتجاهات السلبية في تطوير الثقافة الروسية، بما في ذلك نسيان الأغاني الشعبية الروسية وتهجيرها بموسيقى البوب. بالنسبة لوسائل الإعلام الحديثة، تبين أن الأغنية الروسية "خارج التنسيق". اتضح أن تنسيق الوسائط والتلفزيون يتوافق مع خريجي حاضنة "مصنع النجوم" والعديد من فرق موسيقى الروك والمضحكين المتأصلين.

كما تظهر تجربتي التعليمية الشخصية، فإن الطلاب في العقدين الماضيين لا يعرفون في الواقع الأغاني الشعبية الروسية. دعونا نتخيل للحظة الوضع التالي: في معسكر الطلاب الشباب، حيث تجمع الطلاب من مختلف البلدان، تقام حفلة موسيقية يتم فيها أداء الأغاني الشعبية. يؤدي كل من المشاركين في هذا الحفل المرتجل أغاني وطنهم بحماسة وشفقة حقيقية. والطالب الروسي فقط، الذي تم مسح أغانيه الشعبية من ذاكرته، يمكنه فقط أن يرفع يديه أو يتمتم بشيء ما باللغة الإنجليزية السيئة، وهو ما يفعله كثير من الناس اليوم.

وكل هذا يعد مصيبة كبيرة، كانت نتيجة محو الأسس العميقة للهوية الوطنية الروسية في المرحلة الحالية. كما يقول المدير الفني للمصلى الأكاديمي. M. I. Glinka، فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية V. Chernushenko، الأغنية هي مستودع روح الشعب، وبدون روح لن يكون هناك أشخاص. في فرقة الغناء الكورالي، التي اشتهرت بها روسيا دائمًا، تتحد النفوس والقلوب في انسجام، وإذا توقف الناس عن غناء أغانيهم، فسوف يتوقفون عن الوجود كأمة. في الغناء الكورالي، يتم التعبير عن التوفيق إلى أقصى حد، باعتباره أهم سمة من سمات الشخصية الوطنية الروسية. واليوم نواجه معضلة حيوية: هل سنكون ورثة الثقافة الروسية العظيمة، بما في ذلك الإبداع الغنائي، أم أننا سنصبح إيفانيين لا يتذكرون قرابة ما بيننا.

من الصعب جدًا، بل من المستحيل تقريبًا، جعل الأغنية الشعبية موضوعًا للتأمل. من المرجح أن يرتبط الغناء، وهو فعل أداء أغنية، بالتجربة العاطفية أكثر من الفهم العقلاني. لذلك، في دراسة هذا الموضوع، لا بد لنا من اللجوء إلى الخيال الروسي والفلسفة الروسية، حيث نجد رواسب ثمينة تشهد على الأغنية الروسية، وأهميتها في فهم تفرد وأصالة الشخصية الوطنية الروسية.وهناك طريقة أخرى للتحليل وهي للانتقال إلى عمل الخبراء البارزين في أغاني الموسيقى الشعبية الروسية من فيودور إيفانوفيتش شاليابين إلى فناني الأداء المعاصرين.

الأغنية الشعبية الروسية هي النوع الرئيسي للإبداع الموسيقي للشعب الروسي - منذ العصور القديمة؛ غناء منفرد، فرقة، جوقة ("لا يمكن للمرء أن يغني بمفرده، فالأمر أسهل مع الفنان"). يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالحياة والحياة اليومية، وينتقل شفهيًا من جيل إلى جيل، ويتم صقله في عملية التنفيذ في جميع طبقات الناس. الأغاني الشعبية غنية بأنواع مختلفة: أغاني العمل، وأغاني الطقوس، وأغاني التقويم، وأغاني الزفاف، وأغاني الكورال، وأغاني الألعاب، وأغاني الرقص، والأغاني التاريخية والقصائد الروحية، والرومانسيات، والأغاني الغنائية العالقة، والأغاني، وما إلى ذلك. وتتميز الأغنية الفلاحية القديمة ببنية متعددة الألحان على شكل تعدد الأصوات تحت الصوتية، والمودالية، والحرية الإيقاعية، والغناء دون مرافقة موسيقية. الأغاني الحضرية لها خصوصيتها الخاصة، ومتنوعة في المحتوى والأسلوب، والتي أنشأتها مجموعات اجتماعية مختلفة (العمال والجنود والطلاب والبرجوازية الصغيرة). تتميز هذه الأغاني ببنيتها التوافقية وتناوبها ودمجها بين النغمات الرئيسية والثانوية.

منذ نهاية القرن الثامن عشر، تم تسجيل ونشر الأغاني الشعبية الروسية؛ لعبت دورًا مهمًا في تطوير مدرسة التأليف الروسية. لطالما كانت الأغنية الشعبية الكورالية هي النوع المفضل من صنع الموسيقى اليومية. كانت الأغنية دائمًا عبارة عن مزيج عضوي من الكلمات (النص) والموسيقى. وجدت الأغنية الشعبية الروسية حياة جديدة في العهد السوفييتي، وذلك بفضل انتشارها على نطاق واسع (جوقات الهواة، المجموعات المهنية، البث الإذاعي، أسطوانات الجرامافون والمسجلات)، ودراسة تراث الأغنية وظهور أغانٍ جديدة بدأ النظر فيها. قوم ("كاتيوشا" وما إلى ذلك).

من المستحيل المبالغة في تقدير أهمية الأغنية الشعبية الروسية في تكوين الوعي الذاتي الوطني والشخصية الوطنية، والتي تسمى اليوم العقلية المميزة للشعب الروسي. وفقا ل I. A. Ilyin، يجب أن يسمع الطفل أغنية روسية حتى في المهد. الغناء يجلب له أول تنهيدة روحية وأول آهات روحية: لا بد أنهما روسيان. سوف يعلمه الغناء أول روحانية للطبيعة الروحية - باللغة الروسية؛ الغناء سيمنحه أول سعادة "غير حيوانية" - باللغة الروسية. كتب: "الأغنية الروسية عميقة، مثل المعاناة الإنسانية، صادقة، مثل الصلاة، حلوة، مثل الحب والعزاء؛ في أيامنا المظلمة، كما لو كنا تحت نير التتار، سوف يمنح روح الطفل مهربًا من المرارة والتحجر المهددين.

في الحياة، يغني الروس في كل خطوة، وخاصة الفتيات الفلاحات، أثناء وبعد العمل، والعمال السائرين، والجنود في المسيرة، والطلاب في أول فرصة، وجميع طبقات المجتمع أثناء بعض الأعمال الشاقة والمملة. يعطي إيلين وجهة نظر شخص من جنسية مختلفة. في عام 1879، البروفيسور الألماني الروسي. نشر ويستفال من يوريف (دوربات) عملاً رائعًا عن الأغنية الشعبية الروسية. استنادا إلى البحث الذي أجراه يو إن ميلغونوف، أثبت أن الأغنية الشعبية الروسية تحتل مكانا فريدا في الموسيقى العالمية. يتم غنائها بنغمة فريدة للغاية، تذكرنا باللغة اليونانية، ولكنها ليست متطابقة معها. وتتميز هذه الأغاني بأصالة التناغم والتوجيه الصوتي والإيقاع، وهي تبدو جميلة ولكنها لا تتوافق مع نظرية الموسيقى الأوروبية وعقيدة التناغم والممارسة التركيبية. تؤديها جوقة فلاحية دون أي تدريب موسيقي، دون شوكة رنانة أو موصل، دون مرافقة، كابيلا؛ هذا صوت رباعي، لا يوجد فيه انسجام سيء وممل أبدًا، وبالتالي توجد اختلافات مجانية وأصوات فرعية متنقلة، والتي ترتجل من وقت لآخر، بناءً مباشرة على المشاعر الداخلية والسمع والذوق. ثراء هذه الأغاني لا ينضب، ومن المستحيل في بعض الأحيان تحديد عمرها، ولحنها وإيقاعها وتعبيرها يأسر ببساطة، خاصة عند أداء أغاني الزفاف القديمة المتنوعة، التي تبدو أحيانًا حزينة، وأحيانًا نعمة مدروسة.

الشعب الروسي، وفقا ل I. A. Ilyin، عاش لعدة قرون في إيقاع متأرجح: حرق أو هدوء، تركيز أو استرخاء، سرعة أو نعاس، مبتهج أو شفق، عاطفي أو غير مبال، "بهيجة إلى السماء - حزينة حتى الموت". إنه مثل شعلة انطفأت في الوقت الحالي، رباطة جأش ضعيفة وكثافة نعسان يمكن العثور عليها في بريق العيون، في الابتسامة، في الأغنية وفي الرقص.

يجب على أي شخص يريد التعرف على الروح الروسية بشكل أفضل أن يتعرف على الأغنية الروسية. "عندما، على سبيل المثال، بعد التمرين، يعود الجنود إلى الثكنات في التشكيل، أو خاصة عندما يتم إعطاء الأمر للقوات، بعد مراجعة مكتملة بنجاح: "أيها المطربون، إلى الأمام!" - ثم تتقدم الجوقة وتغني الأغاني الشعبية، ويبدأ المغني، وتنضم الجوقة في كل مقطع ثاني أو ثالث من الأغنية. أنت بحاجة لسماع هذا الحماس، هذا الشغف المليء بالفكاهة. هذا الإيقاع المتزامن بحرية، وهذه الصافرة الحادة التي تنفجر فجأة، وهذه الالتقاطات، وهذه الحنق على قدم وساق. لن تسمع أبدًا انسجامًا، ولن تسمع أبدًا أصواتًا زائفة، ولن تصبح الأغنية أبدًا تلاوة كورالية. الجميع يقف هناك، متأثرًا بهذا، ولا يمكنهم التوقف عن الاستماع.

يحتوي الأدب الكلاسيكي الروسي في القرن التاسع عشر على أدلة عديدة على الأصالة والبنية الروحية والعمق العاطفي للأغنية الشعبية الروسية. تم التقاط القوة المذهلة والساحرة للأغنية الشعبية بواسطة N. V. Gogol في "Dead Souls": "Rus! ". روس! أراك، من مسافة رائعة وجميلة أراك: متناثرة بشكل سيء وغير مريحة فيك... ولكن ما هي القوة السرية غير المفهومة التي تجذبني إليك؟ لماذا تسمع وتسمع أغنيتك الحزينة، المندفعة بطولك وعرضك، من البحر إلى البحر، باستمرار في أذنيك؟ ماذا يوجد في هذه الأغنية؟ ما الذي يدعو ويبكي ويمسك قلبك؟ ما الأصوات التي تقبلها بشكل مؤلم وتسعى إلى الروح وتلتف حول قلبي؟ .

L. N. تولستوي لديه قصة "أغاني في القرية". ولكن ربما تكون قصة "المطربين" في "ملاحظات الصياد" التي كتبها I. S. Turgenev هي التي تترك أقوى انطباع. تدور هذه القصة حول منافسة بين مطربين تجري في حانة Prytynny. هذه المسابقة هي نوع من المنافسة التي يشارك فيها بطلان من قصة تورجنيف: المجدف وياكوف التركي. كان المجدف أول من أدى أغنية رقص مبهجة ببراعة مذهلة، وقرر جميع الحاضرين أنه فاز. ولكن جاء دور ياكوف التركي ليغني أغنيته. يكون. يصف تورجينيف بالتفصيل كيف "يدخل المغني إلى الشخصية" ويكيف نفسه نفسياً. «أخذ نفسًا عميقًا وغنى.. «كان في أكثر من طريق في الحقل» غنى، وشعرنا جميعًا بالحلاوة والرعب. أعترف أنني نادرًا ما سمعت مثل هذا الصوت: لقد كان مكسورًا قليلاً ورن كما لو كان متصدعًا؛ في البداية حتى أنه رد بشيء مؤلم؛ ولكن كان هناك أيضًا شغف عميق حقيقي فيه، والشباب، والقوة، والحلاوة، وبعض الحزن الحزين الخالي من الهموم. بدت الروح الروسية الصادقة المتحمسة وتنفست فيه وأمسكت بقلبك وأمسكتك بأوتارها الروسية! كبرت الاغنية وانتشرت يبدو أن ياكوف قد تغلب عليه النشوة: لم يعد خجولاً، لقد استسلم بالكامل لسعادته؛ لم يعد صوته يرتجف - بل كان يرتجف، ولكن مع ارتعاش العاطفة الداخلي الذي بالكاد يمكن ملاحظته، والذي يخترق روح المستمع مثل السهم، ويزداد قوة وتصلبًا وتوسعًا باستمرار.

يستخدم Turgenev مرارا وتكرارا العبارات - "الروح الروسية"، "أوتار القلب الروسية"، "الشعب الروسي"، "الشعب الروسي"، مما يؤكد أن هذا الإبداع الغنائي هو تعبير كامل عن الهوية الوطنية الروسية والشخصية الروسية. "لقد غنى، ومن كل صوت في صوته كان هناك نفسًا لشيء مألوف وواسع إلى حد كبير، كما لو أن السهوب المألوفة كانت تنفتح أمامك، وتمتد إلى مسافة لا نهاية لها. أحسست بالدموع تغلي في قلبي وترتفع إلى عيني. فجأة صدمتني تنهدات مملة ومقيدة ... نظرت حولي - كانت زوجة المُقبل تبكي وتتكئ بصدرها على النافذة ... لا أعرف كيف كان من الممكن أن يختفي الشوق العام لو لم يصل ياكوف فجأة إلى صوت عالٍ ودقيق بشكل غير عادي - كما لو أن صوته انقطع. لم يصرخ أحد، ولم يتحرك أحد حتى؛ بدا أن الجميع ينتظرون معرفة ما إذا كان سيغني مرة أخرى؛ لكنه فتح عينيه، كما لو كان متفاجئاً من صمتنا، ونظر حول الجميع بنظرة متسائلة، فرأى أن النصر كان له..."

من الواضح أن المقطع الطويل جدًا الذي استشهدت به من قصة "المطربون" يمثل إحدى الشذرات الروسية العديدة التي نشأت في خضم حياة الناس. على وجه التحديد أولئك الذين يتميزون باتساع لا يقاس للروح الروسية والموهبة والقدرة على أشكال أعلى من الخبرة. تمكن Turgenev، المعروف بيننا ككاتب غربي، من استخدام وسائل فنية معبرة بشكل غير عادي لإظهار تفرد الشخصية الوطنية الروسية في إبداع الأغنية.

لقد كانت الأغنية الشعبية الروسية دائمًا، وآمل أن تكون، تجسيدًا لحياة الناس وثقافتهم، وذاكرتهم، ووجودهم التاريخي، وحياتهم اليومية: العمل والراحة، والفرح والحزن، والحب والفراق. يجسد الشخص الروسي في الأغنية عالم الطبيعة، ويسقط عليه خصائصه وتجاربه الروحية: "ما غائم، الفجر الصافي..."، "شجرة الزيزفون عمرها قرون تقف فوق النهر..."، "كالينكا...". نحن نفهم هذا التجسيد للطبيعة مع بعض الحزن المؤلم في القلب في "روان رقيق":

لماذا تقف هناك، يتمايل؟

روان رقيقة،

انحنى رأسي

كل الطريق إلى التين؟

وفقًا للمؤرخ الروسي الشهير V. O. Klyuchevsky، فإن الوجود المباشر للشعب الروسي هو نهر وغابة وسهوب وحقل، مما يؤكد اندماج الإنسان مع الطبيعة والتجذير فيها. وفي الأغنية الروسية يتم التأكيد على اتساع الشخصية الروسية الذي لا يقاس، والذي يتوافق مع ضخامة المساحات الروسية الشاسعة: "أوه، أنت، السهوب الواسعة ..."، "أسفل على طول الأم، على طول نهر الفولغا ..."، "لقد سافرت في جميع أنحاء الكون ..." . تم التقاط صورة الوطن الأم بشكل ثاقب في أغنية "Native" المستوحاة من قصيدة F. P. Savinov:

أسمع أغاني القبرة،

أسمع زقزقة العندليب.

هذا هو الجانب الروسي

هذا هو وطني!

ليديا روسلانوفا، تتحدث في تجمع للسائقين في أواخر العشرينيات. قالت في القرن الماضي أن هناك أكثر من 80 أغنية عن سائقي الحوذي، وقد قامت بنفسها بأداء حوالي 30 منها. في كل واحدة من هذه الأغاني، تندمج المساحات الروسية التي لا تُقاس والعواطف والدوافع العاطفية التي لا تُقاس معًا معًا. في الأغاني الشعبية الروسية، تُغنى ألتاي وفالداي، وجبال الأورال وسيبيريا، والدون الهادئ والفولغا، وبايكال والشمال الروسي: "على الشاطئ البري لإرتيش..."، "البحر المجيد هو بايكال المقدس. .."، "Zhiguli"، "Po شاب من القوزاق يسير على طول نهر الدون..." حتى عندما تتكشف أحداث الأغنية داخل حدود العاصمة موسكو، هناك اتساع لا يقاس للروح الروسية: "موسكو ذات القبة الذهبية" و"على طول سانت بطرسبرغ..." - أغنية يؤديها العظيم المغني الروسي فيودور إيفانوفيتش شاليابين.

تعكس الأغاني الشعبية الروسية صورًا عامة ومحددة لظواهر طبيعية مقدسة عزيزة ومقدسة بشكل خاص للشعب الروسي - وهي أحد الوجوه المتنوعة لروس المقدسة. يتواصل معهم الإنسان الروسي، ويتحدث كما لو كانوا على قيد الحياة، ويجسدهم، ويجسدهم، ويمنحهم خصائصهم الخاصة، المتأصلة فقط في البشر. الأغاني المشهورة بشكل خاص هي التي يغنون فيها عن الظواهر الطبيعية الأكثر احتراماً - نهر الفولغا والدون وبايكال المقدسة. كل روسيا عرفت هذه الأغاني. بعضهم مبتهج، والبعض الآخر حزين، ولكن في جميع الأغاني، يتم دمج الأنهار أو البحيرات، كما لو كانت حية، "حياتهم" ومصير الشعب الروسي - أبطال الأغنية - معًا. مع مثل هذه الأغاني، بطبيعة الحال، يتم تثبيت الظواهر الطبيعية المبجلة للأرض الروسية بشكل دائم في ذاكرة الناس.

للأغاني الشعبية أهمية كبيرة في التعليم والتربية المدرسية. ومن بين المكونات العديدة التي تشكل أساس الشخصية الوطنية، المعلم الشهير في أوائل القرن العشرين. ف.ن. سوروكا روزنسكي يدعو أغنية شعبية. تعود مثل هذه الأغنية إلى نماذج أسلافنا، ومن خلالها تتحقق مشاركة الأجيال الجديدة من الشعب الروسي في الأضرحة الوطنية والقيم الأخلاقية. كتب: "من الضروري أن يسمع تلميذ المدرسة أغنيته الأصلية منذ سن مبكرة وأن يعتاد على الإلهام بأصواتها وأن يشعر في نفسه بدماء شعبه وكل ما يكمن بطوليًا وساميًا". في نفوس الناس؛ من الضروري أن تصاحب الأغنية الوطنية كل اللحظات المهيبة في حياة تلميذ المدرسة، حتى يشعر بالحاجة إلى التعبير عن مشاعره في تلك اللحظات التي تمتلئ فيها الروح، كما يفعل أي شخص ينمو بشكل طبيعي - في أغنية شعبية يؤديها جوقة من العالم أجمع."

2.المؤدين المتميزين للأغاني الشعبية الروسية

أصبحت الأغنية الشعبية الروسية أكثر شهرة وشعبية بفضل الفنانين الروس العظماء، ومن بينهم فيودور شاليابين، ناديجدا بليفيتسكايا، ليديا روسلانوفا، بوريس شتوكولوف، ليودميلا زيكينا، ديمتري هفوروستوفسكي وغيرهم الكثير.

يحتل مكانًا خاصًا في هذه القائمة إف آي. شاليابين(1873-1938)، الذي، كونه مغني الأوبرا، قدم الحفلات الموسيقية باستمرار وأدى الأغاني الشعبية الروسية. في كتاب سيرته الذاتية "القناع والروح". "أربعون عامًا من حياتي في المسرح" ، أشار مرارًا وتكرارًا إلى أهمية الأغنية الشعبية الروسية في تطوره كمغني أوبرا. وبحسب قناعته فإن الإخلاص الرياضي في الموسيقى وأفضل الأصوات يموتان حتى تستوحي الرياضيات والصوت من الشعور. استوعب شاليابين هذه الروح النبيلة من الأغاني الشعبية. الأغنية ليست مزيجًا عشوائيًا من الأصوات، ولكنها نتيجة عمل إبداعي للأشخاص. كتب: «أعتبره أمرًا مهمًا، ونموذجيًا جدًا للحياة الروسية، حيث شجعني الحرفيون الروس البسطاء على الغناء. كان الشعب الروسي يغني الأغاني منذ ولادته. هكذا كان الأمر أيام مراهقتي. الأشخاص الذين عانوا في أعماق الحياة المظلمة غنوا أغاني مؤلمة ومبهجة يائسة. وكيف غنوا جيدا! غنوا في الحقل، غنوا في أكوام القش، على الأنهار، في الجداول، في الغابات وخلف الشظية. من الطبيعة، من الحياة اليومية، الأغنية الروسية هي من الحب. بعد كل شيء، الحب هو أغنية."

درس شاليابين الغناء في جوقة الكنيسة، مثل العديد من المطربين من الناس في ذلك الوقت. بفضل قدراته الطبيعية، وكان شاليابين يتمتع بلياقة بدنية بطولية، كان أرنبًا حقيقيًا، وكان يتميز بموهبة لا تُقاس ونوع من براعة اللصوص الخاصة. لقد جسد معيارًا معينًا للشخص الروسي على المسرح. ومع ذلك، فقد أكد دائمًا على أن البداية الروحية، وحالة الروح يجب أن تكون في كل كلمة، وفي كل عبارة موسيقية، وهي مستحيلة بدون خيال. يجب أن يتلامس خيال الممثل مع خيال المؤلف ويفهم النغمة الأساسية للوجود التشكيلي للشخصية. لا شيء يمكن أن ينقذ المغني الذي ليس لديه خيال من العقم الإبداعي - لا صوت جيد، ولا ممارسة مسرحية، ولا شخصية مذهلة.

يوضح شاليابين هذه الأطروحة من خلال مشاركة تجربته في أداء الأغنية الشعبية "أتذكر، كنت لا أزال صغيرًا". "يجب على المغني أن يتخيل أي نوع من القرية كانت، أي نوع من روسيا كان، أي نوع من الحياة كانت في هذه القرى، وأي نوع من القلب ينبض في هذه الأغنية." عليك أن تشعر بكل هذا حتى يشعر المغني بالألم إذا تخيل كيف عملوا في القرية، وكيف استيقظوا قبل الفجر، وفي أي ظروف جافة استيقظ القلب الشاب. تم تأكيد أفكار شاليابين هذه مرارًا وتكرارًا في الممارسة العملية؛ يروي كيف قاموا بأداء أغنية "Luchina" معًا في الطبيعة مع المطاحن نيكون أوسيبوفيتش، وما هي الفروق الدقيقة، وما هي التفاصيل الدقيقة التي اقترضها وتمكن من تنفيذها في أنشطة حفله الموسيقي. بفضل التسجيل الصوتي، لا يزال بإمكاننا الاستماع إلى صوت شاليابين وهو يغني "من خلف الجزيرة إلى القلب..." و"دوبينوشكا" والعديد من الأغاني الأخرى. كان رقم التتويج في كل حفل لشاليابين بلا شك هو الأغنية الشهيرة:

إيه، على طول بيترسكايا،

على طول تفرسكايا يامسكايا،

على طول تفرسكايا يامسكايا، نعم

مع الجرس...

I. A. يحلل إيلين في مقالته "المهنة الفنية لشاليابين" التأثيرات التي استيقظت تحت تأثيرها موهبة الفنان ونمت وتعززت. هذه في المقام الأول أغنية شعبية روسية تتدفق في جميع أنحاء روسيا من النهاية إلى النهاية لمئات السنين. إن صدقها وعاطفيتها وتعبيرها جعل شاليابين ظاهرة وطنية ممكنة. نحن نعلم أن شاليابين استمعت إليها بما فيه الكفاية وابتعدت عنها. ليس هناك شك في أن الأغنية الغجرية أعطت شاليابين خاصتها أيضًا. أثرت ترنيمة الكنيسة الأرثوذكسية على شاليابين. فقط في أفضل أماكن الصلاة في أدواره يمكن للمرء أن يتتبع بعض تقاليد الترانيم الروحية. كانت هذه التأثيرات هي التي وضعت الأساس للمسار الإبداعي لشاليابين. "لم يغني شاليابين فحسب، بل نفخ في روحك بصوته: في صوته العميق الضخم الذي يشبه الجرس، ارتجف التنفس، وفي النفس ارتعدت الروح؛ كان لصوته القدرة على جذب المستمع وإحضاره على الفور إلى الخضوع الإيحائي؛ لكي يجعله يغني مع نفسه، ويتنفس مع نفسه، ويرتجف مع نفسه؛ التنفس والتنفس أعطى الحياة للصوت. توقف الصوت عن أن يكون رنينًا، بل أصبح أنينًا: سمعت فيه خط الشعور الصاعد والهابط، السميك والرقيق - وطفت روحك فيه وعاشت به؛ وكانت النتيجة صوتًا مشبعًا للغاية بالرسوم المتحركة، ويغلف روح المستمع بشكل آسر.

ومع ذلك، أ. يشير إيلين إلى حد ما وبحق إلى السمات السلبية لشخصيته. كل هذا أدى إلى حقيقة أن شاليابين لم ينشئ أو يترك وراءه مدرسة، مثل مدرسة ك. ستانيسلافسكي، حيث سيكون من المفيد تجسيد طريقة إبداعه ومدرسة حية لفنون الأوبرا الجديدة. لقد كان تراث أغنية شاليابين دائمًا بمثابة نوع من الشوكة الرنانة والنموذج لأجيال عديدة من المطربين المحترفين ومحبي الأغنية الشعبية الروسية.

كان المؤدي المتميز للأغاني الشعبية الروسية ناديجدا بليفيتسكايا(فينيكوفا) (1884-1941). ولدت بليفيتسكايا، وهي مغنية طبيعية، في قرية فينيكوفو بالقرب من كورسك في عائلة فلاحية بسيطة. قادها حبها للغناء إلى جوقة كنيسة دير الثالوث في كورسك، حيث كانت طالبة لأكثر من عامين. جاء أول نجاح كبير لها في جولة في نيجني نوفغورود عام 1909 في حفل موسيقي خيري خلال معرض نيجني نوفغورود، حيث غنت بدعوة من إل في سوبينوف. بعد مرور عام، كانت بليفيتسكايا تغني بالفعل منتصرة في موسكو وسانت بطرسبرغ. تم الترحيب بها بحرارة شديدة من قبل F. Chaliapin ، الذي قدم وداعًا أبويًا للمغنية بعد الحفلة الموسيقية: "كان الله في عونك يا عزيزي ناديوشا. غني أغانيك التي جلبتها من الأرض، أنا لا أملكها - أنا من سكان سلوبودا، ولست قرويًا." طوال حياتها، احتفظت بليفيتسكايا بصورة شاليابين مع نقش إهداء: "إلى عزيزتي لارك ناديجدا فاسيليفنا بليفيتسكايا، ف. شاليابين، التي تحبها كثيرًا".

حول كيفية غناء بليفيتسكايا، هناك أدلة من أحد المعجبين بموهبتها، الصحفي أ. كوغل: "لقد غنت ... لا أعرف، ربما لم تغني، لكنها تحدثت. تغيرت عيون التعبير، ولكن مع بعض الاصطناعي. لكن حركات الفم والأنف كانت مثل كتاب مفتوح. لهجة بليفيتسكايا هي اللهجة الروسية الأكثر نقاءً وصوتًا وسحرًا. إنها تعصر أصابعها، وتشبك يديها، وهذه الأصابع تعيش، وتتكلم، وتتألم، وتمزح، وتضحك. لاحظ العديد من الخبراء موسيقاها النادرة، وصوتها المرن والغني بطبيعتها - ميزو سوبرانو مع نطاق واسع.

كانت ذخيرة بليفيتسكايا هائلة. قامت بأداء الأغاني الشعبية الروسية الشهيرة: "الباعة المتجولون"، "تاجر أوخار"، "الترويكا"، "ستينكا رازين"، "على طريق موروم"، "بين الوادي المسطح"، "عبر السهوب البرية في ترانسبايكاليا". واشياء أخرى عديدة. غنت في أمسية K. S. ستانيسلافسكي بحضور أساتذة المسرح الفني الروس. في عام 1910، تلقت بليفيتسكايا دعوة إلى تسارسكوي سيلو، حيث قدمت عروضها بنجاح أمام الإمبراطور نيكولاس الثاني وعائلته. أحب الإمبراطور غناء بليفيتسكايا كثيرًا لدرجة أنها غنت بعد ذلك مرارًا وتكرارًا أمام القيصر والدوقات الأكبر وكبار المسؤولين في الإمبراطورية الروسية. خلال الحرب العالمية الأولى، قدمت بليفيتسكايا حفلات موسيقية أمام الجنود الروس، وأثناء الحرب الأهلية - أمام جنود الجيش الأحمر.

وفي وقت لاحق، كان مصير بليفيتسكايا مأساويا للغاية. انتهى المغني المتميز في المنفى. في عام 1937، ألقت الحكومة الفرنسية القبض عليها فيما يتعلق باختطاف الجنرال إي كيه ميلر. وعلى الرغم من عدم وجود أدلة مباشرة، حكمت المحكمة على بليفيتسكايا بالسجن لمدة 20 عاما مع الأشغال الشاقة، حيث توفيت في عام 1941. لا يزال اسم بليفيتسكايا يعيش في روسيا في الأساطير والأغاني والرومانسيات.

مغني روسي عظيم ليديا أندريفنا روسلانوفا(1900-1973) ولد في قرية تشيرنافكا بمقاطعة ساراتوف (الاسم الحقيقي - أجافيا لايكينا). طوال القرن العشرين، كانت واحدة من أكثر الفنانات شعبية، ويعتبر أدائها للأغاني الشعبية الروسية هو المعيار. كان لدى روسلانوفا صوت جميل وقوي ذو نطاق واسع. لقد ابتكرت أسلوبها الخاص في أداء الأغاني الشعبية التي جمعتها طوال حياتها. من بين أغانيها الأكثر شهرة "السهوب والسهوب في كل مكان" و"الجبال الذهبية" و"القمر مطلي بالقرمزي" و"القمر مشرق" و"فالينكي" و"شجرة الزيزفون القرن" وغيرها الكثير. كانت من أوائل من قدموا أغنية "كاتيوشا" للمخرج إم إيزاكوفسكي. لبعض الوقت، بفضل مساعدة المعلم م. ميدفيديف، درست روسلانوفا في معهد ساراتوف الموسيقي، لكنها قررت بعد ذلك أن حياتها يجب أن تكون مرتبطة بالأغنية الشعبية: "أدركت أنني لا أستطيع أن أكون مغنية أكاديمية. قوتي كلها كانت في العفوية، في الشعور الطبيعي، في الوحدة مع العالم الذي ولدت فيه الأغنية.

خلال الحرب العالمية الأولى، كانت روسلانوفا في المقدمة كممرضة. في العشرينات، تم تشكيل أسلوبها في الأداء والسلوك على المسرح واختيار أزياء الحفلات الموسيقية. كانت هذه صندرسات فلاحية وأوشحة وشالات ملونة. في الثلاثينيات، قام المغني بجولة في جميع أنحاء الاتحاد السوفيتي. كان صوتها يتمتع بقوة وتحمل كبيرين، وغالباً ما كانت تشارك في 4-5 حفلات في الأمسية الواحدة. منذ الأيام الأولى للحرب الوطنية العظمى، ذهب روسلانوفا إلى المقدمة كجزء من أحد أفضل فرق الحفلات الموسيقية. مرة واحدة، خلال 17 يومًا، قدم هذا اللواء 51 حفلة موسيقية. أصبحت أغنية "Valenki" "بطاقة الاتصال" للمغني المحبوب شعبيا. كان عليهم أن يؤدوا في الهواء الطلق، في الخنادق، في المخابئ، وفي المستشفيات. بأغانيها، سكبت روسلانوفا إكسير الحياة في أرواح الجنود - الروح الوطنية الروسية. باستخدام الأموال التي كسبتها أثناء جولتها في البلاد في سنوات ما قبل الحرب، اشترت ليديا روسلانوفا بطاريتين من مدافع الهاون كاتيوشا، والتي تم إرسالها إلى الجبهة البيلاروسية الأولى.

غنت روسلانوفا على خط المواجهة، تحت إطلاق النار، في الجزء الخلفي من شاحنة، مرتدية زيًا وطنيًا روسيًا مشرقًا. غنت عن روسيا، عن نهر الفولغا، عن الوطن الأم، مذكّرة أحدًا بأمها، أو بزوجتها، أو بأختها. وبعد الحفلة ذهب الجنود إلى المعركة. مرة واحدة في الخط الأمامي، قدم روسلانوفا حفل موسيقي مدته ثلاث ساعات، والذي تم بثه على الراديو من خلال مكبرات الصوت. لمدة ثلاث ساعات لم يتم إطلاق رصاصة واحدة من أي جانب من الجبهة. خلال هذه الساعات الثلاث، تمت إعادة انتشار قواتنا، وتم الانتهاء من الاستعدادات للهجوم المضاد. وفي برلين المهزومة، أقيمت عدة حفلات ليديا روسلانوفا - في مبنى الرايخستاغ وعند بوابة براندنبورغ. في المجموع، قدمت أكثر من 1120 حفلة موسيقية على جبهات الحرب الوطنية العظمى. لكل هذه الإنجازات، حصل روسلانوفا على وسام الحرب الوطنية من الدرجة الأولى.

يعود أسلوب أداء روسلانوفا إلى التقاليد الغنائية للفلاحين في منطقة الفولغا. كان لديها صوت عميق وصدر (سوبرانو غنائي، يتحول إلى صوت درامي، ولكن ذو "طبيعة شعبية") ذو نطاق واسع ويمكن أن ينتقل من النغمات العليا لصوت السوبرانو. تمتلك نغمة مثالية وذاكرة موسيقية ممتازة، ولم تسعى روسلانوفا إلى أداء نفس المرجع طوال الوقت، وجمع الأغاني الشعبية الروسية. كانت تعرف الكثير من الأغاني - منطقة الفولغا، روسيا الوسطى، الشمال، سيبيريا، القوزاق - حتى أنها يمكن أن تفاجئ حتى الفولكلوريين ذوي الخبرة. قامت بأداء لا يُنسى، بطولية، شجاعة، لص، مطولة، حزينة، مرحة، لعبة، دائرية، رقصة مستديرة، رقص، نكتة، متعهد نقل البارجة، مهرج، طقوس، زفاف، غول، وعاء فرعي، نسائي، جمع الأغاني، كما وكذلك الملاحم والرثاء والبقع والخواطر. أصبحت كل أغنية أداء صغير.

تم تحقيق السهولة التي أدت بها روسلانوفا الأغاني الشعبية من خلال العمل الجاد. قالت أكثر من مرة: “الغناء الجيد صعب للغاية. سوف تنهك حتى تفهم روح الأغنية، حتى تحل لغزها. أنا لا أغني الأغنية، بل أعزفها. إنها مسرحية كاملة بأدوار متعددة." أُطلق على روسلانوفا لقب "ملكة الأغنية الروسية" و"مغنية الحرس" خلال الحرب الوطنية العظمى. واليوم، في عدد من المدن الروسية، تقام مسابقات الأغاني الشعبية التي تحمل اسم ليديا روسلانوفا (ساراتوف، فولغوغراد، بينزا، كوزيلسك، إلخ). جسدت روسلانوفا في عملها أفضل سمات الشخصية الوطنية الروسية - الكرم الروحي والضخامة والعاطفة والموهبة والتوافق والوطنية.

عبرت شذرات روسية موهوبة مثل فيودور شاليابين وناديجدا بليفيتسكايا وليديا روسلانوفا - لحم من لحم ودم دماء الشعب الروسي - في عملهم عن أفضل خصائص الشخصية الوطنية الروسية. الأغنية هي تجسيد لحياة الشعب وثقافته. كان ولا يزال دائمًا تعبيرًا عن صدق وعاطفية وتعبير روح الناس. وبمجرد أن تغني الأغنية، فإن العمل الجاد ليس عبئًا، والحزن ليس حزنًا، والمتاعب ليست مشكلة. بالنسبة لشخص روسي، الغناء يشبه الصلاة: في الأغنية ستبكي، وتتوب، وتخضع، وتخفف روحك، فيسقط الثقل من روحك مثل الحجر. قدم مطربو الأوبرا المشهورون - سيرجي ليميشيف، وإيفان كوزلوفسكي، وبوريس شتوكولوف، وألكسندر فيديرنيكوف، ويوري جوليايف، وإيلينا أوبرازتسوفا، وديمتري هفوروستوفسكي - مساهمة كبيرة في تعميم الأغنية الشعبية الروسية. في النصف الثاني من القرن العشرين، كانت الأغاني الروسية تُسمع باستمرار في حفلات ليودميلا زيكينا وكلوديا شولزينكو وفالنتينا تولكونوفا وفلاديمير تروشين والعديد من الفنانين الآخرين.

3. "تألقي، احترقي يا نجمتي..."

تعد الرومانسية عنصرًا آخر ومهمًا جدًا في خزانة إبداع الأغنية الروسية. وفقًا لفنانة الشعب الروسي إيزابيلا يوريفا، فإن الرومانسية ظاهرة مذهلة في ثقافة الأغاني لدينا. الرومانسية هي ظاهرة روسية بحتة. في الرومانسية الروسية، كما هو الحال في الأغنية الروسية القديمة، تم التعبير عن روح شعبنا من خلال غنائية خفية، مع حزنها والحلم الذي لا مفر منه؛ بجرأتها المبهجة وتهورها اليائس.

ما الفرق بين الرومانسية الروسية والأنواع الأخرى والأشكال الصوتية الأخرى؟ ما هي الميزات المحددة المتأصلة في الرومانسية؟ بادئ ذي بدء، إنها مؤامرة بسيطة. مساحة المؤامرات الرومانسية محدودة بمجال التجارب الإنسانية: اللقاء الأول، الحب، الخيانة، الانفصال، الوحدة، وفاة الحبيب (الحبيب) - ما هو مفهوم لكل شخص. ويجب أن نضيف إلى ذلك بساطة الأشكال وسهولة الوصول إليها؛ فإذا أصبحت طريقة التعبير أكثر تعقيدًا، تتوقف لغة الرومانسية عن أن تكون مفهومة. يتم التعبير عن جميع المشاعر مباشرة في نص مفتوح. محتوى الرومانسية غني بالرموز اللغوية، كل منها يخفي قصة حقيقية:

لقد كان الأمر كله مجرد أكاذيب وخداع

وداعا للأحلام والسلام

لكن ألم الجروح المفتوحة

سوف يبقى معي.

الحساسية والقدرة على إثارة المشاعر الإنسانية هي سمة إلزامية أخرى للرومانسية الروسية. كلما كانت الرومانسية أكثر عاطفية، كلما زادت شعبيتها. الشيء الأكثر أهمية في الرومانسية هو التجويد، السري، ولكن ليس مألوفا بالنسبة للمستمع. هذه ميزة أخرى للرومانسية الروسية. في التجويد يكمن سحر الرومانسية بعيد المنال ، مما يمنحها عمقًا حقيقيًا وصدقًا للمشاعر التي تمر بها ومزاجًا رثائيًا وحزنًا خفيفًا. من السمات المميزة للرومانسية الروسية هي لغتها المحددة، حيث يوجد الكثير من السلافية، مما يمنح الرومانسية أسلوبًا عاليًا:

سأغطيك بالقبلات

الفم والعينين والجبهة.

استبدل هذه الكلمات بكلمات حديثة وسوف تنهار وتختفي كل رائحة وسحر الرومانسية.

أثمن شيء في الموسيقى الرومانسية الروسية هو لحنها الغني والمعبّر. إن الترانيم الواسع والمرونة واللدونة للرومانسية موروثة من الأغاني الشعبية الروسية. وتجدر الإشارة إلى أن بعض الرومانسيات، البعيدة كل البعد عن أصولها الغنائية الشعبية، لا تفقد الاتصال بها أبدًا. غالبًا ما كانت جوقات الغجر تؤدي الرومانسيات الروسية، مما أدى إلى زيادة اللحظات الميلودرامية وتمجيد نمط اللحن. ومن ثم يُزعم أن الرومانسية الروسية أصبحت غجرية. في هذه الحالة، يتم نسيان الأصل الروسي للرومانسية ("أوه، على الأقل تحدث معي، أيها الصديق ذو السبعة أوتار" بقلم أ. غريغورييف، "العيون السوداء" بقلم إي جريبينكا.)

أصبحت المرثية الرومانسية المركز الفني للثقافة الموسيقية والشعرية الروسية في القرن التاسع عشر. لقد كانت الرومانسية دائمًا فنًا اصطناعيًا - وحدة الكلمة والصوت. على الجانب الشعري، تأثر تطور الرومانسية بشدة بعمل الشعراء الروس العظماء - A. S. Pushkin، F. I. Tyutchev، A. A. Fet، A. K. Tolstoy. في الوقت نفسه، الملحنين الموهوبين - M. I. Glinka، A. A. Alyabyev، A. N. Verstovsky، P. P. Bulakhov، A. L. Gurilev، A. E. Varlamov والعديد من الآخرين أعطى الرومانسية أشكال موسيقية متنوعة ومذهلة. واليوم، تعتبر الرومانسيات الكلاسيكية أعمالا مبنية على قصائد بوشكين "أتذكر لحظة رائعة..."، قصائد تيوتشيف "التقيت بك..."، قصائد أ.ك. تولستوي "بين الكرة الصاخبة...". إلى هذا يجب أن تضاف العديد من نصوص قصائد M. Yu. Lermontov، E. A. Boratynsky، A. V. Koltsov، A. A. Blok، S. A. Yesenin، والتي أصبحت أساس الرومانسيات. ذروة الإبداع الرومانسي هي أعمال P. I. تشايكوفسكي ("هل يسود النهار..."، "لن أخبرك بأي شيء...")، حيث يتوافق التعبير عن الموسيقى مع مزاج النص . لكن هذا النوع من الرومانسية يتردد صداه لدى جمهور مختار وليس جمهورًا. تصبح الرومانسية الكلاسيكية فكرية، بينما تفقد خفة وبساطة.

في بداية القرن العشرين، أصبحت الرومانسية فنًا أدائيًا أكثر من كونها فنًا تركيبيًا وشعريًا. يمكننا الحكم على ذلك من خلال مقارنة أساليب الأداء المختلفة في ذلك الوقت، وذلك بفضل التسجيلات الباقية. هؤلاء الفنانين هم نجوم الرومانسية الحضرية - A. Vyaltseva، V. Panina، N. Plevitskaya، A. Davydov، N. Dulkevich؛ في وقت لاحق إلى حد ما - A. Vertinsky، P. Leshchenko، I. Yuryeva، A. Bayanova وآخرون، تم تسهيل تعميم الرومانسية من خلال ظهور الحاكي والتسجيلات. تم استقبال أداء الرومانسيات بحماس ليس فقط من قبل رواد المطاعم فحسب، بل أيضًا من قبل زوار قاعات الحفلات الموسيقية والفنانين المتميزين. إن أداء الرومانسية يفترض دائمًا الصدفة والتناغم بين الدافع العاطفي والمزاج الداخلي للفنان والمستمع والفنان والجمهور. غالبًا ما يكون المستمع هو الشخص الذي شعر وعانى كثيرًا ولديه جروح في القلب وندبات لم تلتئم. فقط مثل هذا المستمع يمكنه أن يفهم تمامًا القوة الساحرة للرومانسية.

تم الحفاظ على تقرير وثائقي للصحفي الروسي الشهير في أوائل القرن العشرين، فلاس دوروشيفيتش، عن أداء ساشا دافيدوف في الأوبريت "أغاني الغجر والرومانسيات في الأشخاص...":

"أتذكر أداء لينتوفسكي في الأرميتاج.

لقد كانت ممتعة ومزدحمة وأنيقة.

تم تشغيل "أغاني الغجر".

غنى دافيدوف "صرخة" و "ليلة".

وهكذا اقترب من المنحدر.

أصبح الوجه صارمًا ومهيبًا.

تم تسخير زوج من خيول الخليج حتى الفجر...

الأداء الأول للرومانسية الجديدة.

ومن البيت الثاني، من البيت الثالث، توقف المسرح عن التنفس.

أين الآن، في أي آلهة جديدة

هل يبحثون عن مُثلهم العليا؟

تمايلت الممثلة إي هيلدبراندت. لقد تم إخراجها من المسرح.

رايسوفا - ستيشا - انحنى نحو الطاولة وبدأ في البكاء.

مسحت فتيات الكورس الجميلات دموعهن.

كان هناك تنهدات في القاعة.

نمت التنهدات.

تم تنفيذ شخص ما فاقدًا للوعي.

نفد شخص ما من الصندوق وهو يبكي بصوت عالٍ.

نظرت إلى يساري.

جلست في الصندوق فنانة الأوبرا تيلدا، من أوبرا غونزبورغ الفرنسية، التي كانت آنذاك تتجول في الأرميتاج.

تدفقت الدموع الكبيرة على خديها.

لم تفهم الكلمات.

لكنني فهمت الدموع التي غنى بها الفنان.

الكاتب الفرنسي أرماند سيلفستر، كاتب خفيف القلب، لطيف، برجوازي سمين، مرح، الذي كان يزور المسرح في موسكو، رفع يديه أثناء الاستراحة:

بلد مذهل! دولة غير مفهومة! يبكون في الأوبريت.

أنت ، أنت فقط ، مخلص لها حتى يومنا هذا ،

بضع خلجان.. بضع خلجان..

انتهى دافيدوف ووجهه مغطى بالدموع.

تحت بعض النحيب العام.

لقد رأيت مثل هذا الأداء مرة أخرى فقط في حياتي..."

كتب مثل هذا القاضي المتطلب مثل K. S. ستانيسلافسكي ، الذي كان بعيدًا جدًا عن المسرح ، يقيم عمل أ. دافيدوف: "لقد أظهر فنًا عاليًا في الكلام في مجال الغناء الغجري للهواة وجعلنا نفكر في سر الإلقاء و التعبير الذي كان معروفا له ". ليس من المستغرب أن يقوم الجمهور المتحمس في كثير من الأحيان بحمل فناني الرومانسيات الروسية المفضلين لديهم بين أذرعهم بعد الحفل الموسيقي.

أحكام مماثلة نجدها من الكاتب الروسي الشهير أ. كوبرين الذي حضر حفل نينا دولكيفيتش (بابورينا): “لن أنسى أبدًا هذا الانطباع المفاجئ والقوي والعاطفي والرائع. كان الأمر كما لو أن رائحة بعض الزهور البرية قد انبعثت فجأة في الغرفة، والتي كانت تفوح منها رائحة عطر عصري. سمعت كيف صمت المتفرجون المأسورون تدريجياً، ولفترة طويلة لم يُسمع صوت أو حفيف في القاعة الضخمة، باستثناء تلك الفكرة الحلوة والشوقية والنارية... تستمع إليها - ولا تستمع بها. فقط أذنيك، ولكن بكل أعصابك، وبكل دمك، وبكل روحي." غالبًا ما قام N. Dulkevich بأداء 30 و 40 وحتى 50 أغنية رومانسية وأغنية خلال حفل موسيقي واحد! وهذا بدون ميكروفون أو أي معدات أخرى لتضخيم الصوت. من غير المرجح أن تتمكن أذن "أجنبية" وروح أخرى من فهم كل العمق والعاطفة والقوة السحرية للرومانسية الروسية. لكن كل هذا مفتوح للروح الروسية، التي، وفقا لعلم الوراثة الثقافية، قادرة على الاندماج بشكل متناغم في أداء الفنان وإدراك المستمع.

لقد قطعت الرومانسية الروسية شوطًا طويلًا - من خلال صالونات المجتمع الراقي، وتجمعات الفرسان الصاخبة والتجمعات الطلابية، ومحطات استراحة الجنود - لقد وصلت إلى عصرنا، وتستمر في إثارة قلوب الناس اليوم بأشعارها الغنائية الناعمة والعاطفية الصادقة. لقد استوعبت الرومانسية الروسية - البسيطة والمؤثرة - سلسلة كاملة من المشاعر الإنسانية: الحب السامي والعواطف القاتلة، والحزن الذي لا مفر منه والجرأة المبهجة، والتهور اليائس والحلم العاطفي. الرومانسية الروسية أبدية، تمامًا كما أن روح الشخص المحبة والمعاناة أبدية.

4. أغاني انتصارنا

تحتل أغاني الحرب الوطنية العظمى مكانة خاصة في تأليف أغاني الشعب الروسي. أغاني الحرب الوطنية العظمى... وعلى الفور تتبادر إلى الذهن "Dugout" و "Dark Night" و "Nightingales". لماذا، على الرغم من التغييرات المتكررة في الموضة في أغاني البوب، لا يزال هناك موقف دافئ وموقر تجاه أغاني الحرب الوطنية العظمى؟ ربما لأنها بسيطة، مثل حياة الجندي، وصادقة، مثل ذكرى أحد أفراد أسرته. إنها لحنية بشكل مدهش وسهلة التذكر. إنهم يتميزون بالتفاؤل والإيمان الذي لا ينضب في الصداقة والحب، وكل التوفيق الذي كان عليهم القتال والفوز به.

واليوم، بعد مرور أكثر من نصف قرن على انتهاء الحرب الوطنية العظمى، يخفق قلب الإنسان الروسي وترتجف روحه عند سماع ترنيمة هادئة:

النار تشتعل في الموقد الصغير،

هناك راتنج على جذوع الأشجار، مثل المسيل للدموع.

والأكورديون يغني لي في المخبأ

عن ابتسامتك وعينيك.

أغنية الحرب الوطنية العظمى هي طبقة من الحياة الروحية لبلدنا وشعبنا. إنها أقرب إلى الأغاني الشعبية الروسية. موقفي الشخصي من الأغاني العسكرية هو موقف شخص ينتمي إلى جيل مات آباؤه في الجبهة. لذلك، فإن كلمات الأغنية - "ليس من السهل بالنسبة لي الوصول إليك، ولكن هناك أربع خطوات حتى الموت" - لا أنظر إليها على أنها أداة شعرية، ولكن كسطر من الرسالة الأخيرة لوالدي من الأمام . لذلك، كنت أعتبر دائمًا انتصار جيشنا وبلدنا بمثابة انتصار شخصي لي.

عكست أغنية الحرب الوطنية العظمى أحداث الحرب وأصبحت وقائعها الموسيقية. تنقل موضوعات الأغنية وصورها ومحتواها بشكل حصري الجو العاطفي في زمن الحرب. إنه يعرض جميع ظلال البطولة والشعر الغنائي لسنوات الحرب: المكانة المدنية العالية والوطنية ("الحرب المقدسة")؛ روح الشجاعة والنضال ("الحجر العزيز")؛ صداقة الجندي والأخوة في الخطوط الأمامية ("صديقان")؛ حب المنزل والمرأة ("انتظرني")؛ أغنية مزحة تخلق جواً من الحماس الشبابي والمرح ("Vasya-Cornflower")؛ أنشودة في الخطوط الأمامية مكتوبة حول موضوع اليوم.

قال الصحفي العسكري الإنجليزي أ. ويرث، الذي كان على الجبهة الشرقية، إن الحالة النفسية للجيش الأحمر يمكن تحديدها من الأغنية. وكتب أنه إذا كان فيلم "Dugout" يعكس الدرجة القصوى من الانهيار النفسي في عام 1941، فإن "Dark Night" أصبح تعبيرًا عن الإيمان والأمل. حب الأغنية، والوعي بأن الأغنية تخفف المعاناة الجسدية والعقلية، يتم التعبير عنها بوضوح شديد في الأبيات الشعرية:

بعد المعركة يسأل القلب

الموسيقى مضاعفة ذلك.

لا يمكن لأي شخص، حتى في ظروف الحرب، أن يبقى إلى أجل غير مسمى في حالة من القلق المستمر والانزعاج العقلي. بأكبر قدر من البصيرة، انعكس هذا الوضع من قبل أ. تفاردوفسكي في قصيدة "فاسيلي تيركين":

والأكورديون ينادي في مكان ما،

إنه بعيد، ويؤدي بسهولة..

لا، كيف حالكم يا رفاق؟

شعب مذهل (...)

ذكرى الأغنية العسكرية هي ذكرى مؤلفيها ومؤديها. هؤلاء هم الملحنون A. Alexandrov، V. Solovyov-Sedoy - مؤلف أغاني "المساء على الطريق"، "العندليب"، "في المقاصة المشمسة"؛ N. Bogoslovsky - مؤلف أغنية "Dark Night"؛ T. Khrennikov، M. Blanter، I. Dunaevsky. هؤلاء هم الشعراء A. Surkov، M. Isakovsky، A. Fatyanov، E. Dolmatovsky، V. Lebedev-Kumach، N. Bukin. هؤلاء هم الفنانون المشهورون L. Utesov، G. Vinogradov، K. Shulzhenko، M. Bernes، L. Ruslanova، V. Bunchikov و V. Nechaev. هؤلاء هم أخيرًا فنانون من فرق الحفلات الموسيقية في الخطوط الأمامية ومؤلفون وفناني الأداء غير معروفين.

أكثر من ألف أغنية كتبها شعراء وملحنين محترفين وحدهم في الشهرين الأولين من الحرب. لم يحظوا جميعًا بالاعتراف والشعبية، ولكن هناك شيء واحد مؤكد: ترسانة الأغاني الحربية كبيرة للغاية. أدى الإبداع الغنائي في الخطوط الأمامية إلى ظهور العديد من الترتيبات للزخارف المعروفة: "البحر ينتشر على نطاق واسع"، "كاتيوشا"، "إيه، أبل"، "أوغونيوك" وغيرها الكثير.

هناك مجموعات مذهلة من الأغاني المحفوظة لدينا من قبل محبي فن الأغنية: أغاني معركة ستالينغراد، وأغاني الجبهة الجنوبية، وأغاني الجبهة الكاريلية، وما إلى ذلك. وبمجرد نشرها في الصحف العسكرية، فإنها تشهد على حجم ابداع الاغنية الشعبية . إنها تعكس دوافع الحياة في الخطوط الأمامية. أبطالهم هم المدافعون عن وطننا الأم. لذلك، حتى اليوم، هناك حاجة إلى عمل كبير ومضني في جمع الفولكلور.

يجب أن يُنسب الفضل إلى أغاني الحرب الأكثر شعبية التي كتبت بعد الحرب. هذا هو "يوم النصر" (المؤلفان V. Kharitonov و D. Tukhmanov)، "الرافعات" (R. Gamzatov و Y. Frenkel)، "لم يعد من المعركة"، "المقابر الجماعية" (V. Vysotsky). نحن ننظر إلى هذه الأغاني اليوم على أنها أغاني في الخطوط الأمامية. هناك شيء واحد واضح: هناك تراث غنائي ضخم يحكي عن الصفحات المأساوية والبطولية في نفس الوقت من تاريخنا. لقد تم نسيان الكثير، وضياعه، ومحوه الزمن، وحل محله الإيقاعات الحديثة العصرية. إن الحفاظ على هذا التراث يشبه إنشاء كتاب أحمر تُدرج فيه القيم الروحية المختفية. وعلينا أن نحافظ عليهم ولا نفقدهم في الغرور والمرارة. ولعل أغاني سنوات الحرب تساعدنا على تجاوز الصدمات والمحن التي تحل بنا اليوم.

في كل يوم نصر، أتمنى أن يقودنا الطريق إلى مقابر جماعية، حيث "لا يوجد مصير شخصي واحد - كل المصائر مدمجة في مصير واحد". الذاكرة الأبدية للمدافعين عن وطننا الأم! دع طريقنا يقودنا إلى المعبد، حيث سيتم تقديم صلاة للجنود الذين سقطوا في الحرب الوطنية العظمى. أتمنى أن يشعر عدد قليل من قدامى المحاربين في الحرب الوطنية العظمى الذين بقوا على قيد الحياة حتى يومنا هذا باهتمامنا واهتمامنا باستمرار.

شيء واحد مؤكد - أغاني الحرب الوطنية العظمى تشكلت وتشكل اليوم خصائص الشخصية الوطنية الروسية - الوطنية والبطولة والثبات الوطني والأخوة والصبر الذي لا ينضب والشعور بالوحدة. واليوم، في روسيا ما بعد الاتحاد السوفييتي، هناك نقص في هذه الصفات. ما مدى أهميتها للأجيال الجديدة من الشعب الروسي.

5. "أحبك يا روسيا..."

يتم تمثيل طبقة ضخمة من الإبداع الغنائي الروسي بأغاني العصر السوفيتي، والتي تتزامن زمنيا مع النصف الثاني من القرن العشرين. إنهم يواصلون تقاليد الأغاني الوطنية الروسية الكلاسيكية - في المحتوى والتجويد وتنوع الأنواع. لكن الأهم من ذلك هو أنها تمتلك وراثة ثقافية مطابقة للأغاني الشعبية الروسية وتعبر عن السمات الأساسية للشخصية الوطنية الروسية. من بين الموضوعات والمؤامرات والدوافع المتنوعة لهذه الأغاني، أود أن أتناول موضوعين رئيسيين.

الموضوع الأول هو روسيا، الوطن الأم، الطبيعة الروسية، وجود الشعب الروسي. تتميز الأغاني حول هذا الموضوع باتساع لا يقاس ولحنًا وحرية لا حدود لها وشعورًا وطنيًا عميقًا. هذه "أمسيات موسكو" للسيد ماتوسوفسكي؛ "نهر الفولجا يتدفق" - ل. أوشانينا، "روسيا هي وطني الأم!" - V. Kharitonova، "الحقل الروسي" - I. Goff، "قريتي" - V. Gundareva، "وطني الهادئ" - N. Rubtsova، "العشب في المنزل" - A. Poperechny، "Nadezhda" - N. دوبرونرافوفا، "روسيا" - آي تالكوفا.

يتم التعبير عن لا حدود لروسيا والحب اللامحدود للوطن الأم بشكل ثاقب في أغنية "روسيا" للمخرج نوزكين:

أحبك يا روسيا

عزيزتنا روس،

الطاقة غير المنفقة

الحزن الذي لم يحل.

أنت هائل في المدى،

ليس هناك نهاية لشيء بالنسبة لك،

لقد كنت غير مفهومة لعدة قرون

للحكماء الأجانب.

الموضوع الثاني هو الأغاني الروسية من النوع الغنائي التي تحكي عن الحب والفراق والفرح والحزن والآمال وخيبات الأمل. إنهم، مثل الأغاني الشعبية، لحنية بشكل غير عادي، وأحيانا عاطفية، ولكن في كل واحد منهم يرتعش الروح الروسية المحبة والمعاناة. يمكن أن تُنسب الأغاني الشعبية التالية إلى هذا الموضوع: "وشاح أورينبورغ الناعم" مع الشعر. V. Bokova، "أين يمكنني الحصول على مثل هذه الأغنية" - M. Agashina، "انظر إلى الفجر في النهر" - O. Fokina، "أزهر الكرز الأبيض تحت النافذة" - A. Burygina، "أنا "أنا أقف عند المحطة" - M. Ancharova، "Ural Ash" - M. Pilipenko، "صديق البتولا الأبيض" - A. Ovsyannikova، "يا لها من أغنية بدون زر الأكورديون" - O. Anofrieva. قائمة هذه الأغاني يمكن أن تستمر إلى ما لا نهاية.

خلال هذه الفترة من تاريخ ثقافة الأغاني لدينا، تم وضع العديد من قصائد S. Yesenin، N. Zabolotsky، N. Rubtsov على الموسيقى. A. Safronov، V. Soloukhin والعديد من الشعراء الروس الآخرين. أصبحت شعبية الأغاني الروسية في هذا العصر ممكنة بفضل مؤلفي الأغاني المشهورين - أ. ناديجدا بابكينا وغيرها الكثير.

لسوء الحظ، نادرا ما يمكنك سماع أغنية شعبية روسية اليوم. يعد "تنسيق" وسائل الإعلام اليوم مناسبًا للعديد من الأغاني الناجحة المستوردة والمحلية التي لا علاقة لها بثقافة أغنيتنا.

ومع ذلك، فإن الأغاني الشعبية الروسية والرومانسيات الروسية وأغاني الفترة السوفيتية مطلوبة على نطاق واسع خارج وطننا. على مسرح العديد من الدول الأجنبية، "العيون السوداء" (E. Grebenka)، "اثنين من القيثارات" (S. Makarov)، "زوج من الخلجان" (A. Apukhtin)، أغاني الحقبة السوفيتية - "Katyusha" و "ليالي موسكو". ولكن ربما لا تزال رواية K. Podrevsky الرومانسية "The Long Road" لموسيقى B. Fomin هي الأكثر نجاحًا. تمت ترجمة هذه الرومانسية إلى العديد من اللغات. وقد قدمته النجمة السينمائية الفرنسية داليدا عدة مرات باللغتين الفرنسية والإيطالية. تم تنفيذ هذه الرومانسية من قبل الثلاثي الشهير لمغني الأوبرا - P. Domingo، L. Pavarotti، J. Carreras، وقاموا بأداء آية واحدة باللغة الروسية. تم أداء الأغاني والرومانسيات الروسية لسنوات عديدة من قبل بوريس روباشكين، سليل الموجة الأولى من المهاجرين الروس. تقوم جوقة جامعة ييل (الولايات المتحدة الأمريكية) منذ فترة طويلة بأداء الأغاني الشعبية الروسية - "كالينكا"، "أوه، أنت امتدادنا الروسي". تم أداء هذه الأغاني حتى خلال الحرب الباردة في الساحة الحمراء في موسكو عام 1958.

يقول فاليري جانيتشيف، رئيس اتحاد كتاب روسيا، مع الأسف العميق أن الأغنية الشعبية الروسية اختفت اليوم، وهم لا يعرفون ذلك، ولا يغنونها. "والأغنية الروسية هي أيضًا مزارنا الروسي العظيم. لقد حاربوها بنفس الطريقة التي حارب بها إيميليان ياروسلافسكي الكنيسة، فدمروها وشوهوها واستبدلوها. غمرت البلاد مسيرات متسرعة ومبهجة، وفقط الحرب الوطنية العظمى هي التي أعادت الأغنية الروسية إلى الحياة. ولدت أغنية التميمة الرائعة "الحرب المقدسة" أغانٍ جديدة روحانية سامية وبطولية وغنائية ورومانسية. كانت جوقة ألكساندروف وجوقة بياتنيتسكي و"بيريزكا" معروفة في جميع أنحاء العالم، وجوقات أرخانجيلسك وفورونيج وأورال. كانت معيار ثقافة الأغنية. غنت البلاد أغانيها. كل مساء في الساعة 19:15 في جميع أنحاء الاتحاد السوفيتي، يتم تعلم الأغاني الشعبية، أغاني الحرب الوطنية العظمى، على جميع محطات الراديو. وفجأة انهار كل شيء ... في Vasilievsky Spusk، يغني موسيقيو الروك الزائرون، وجميع أنواع موسيقى البوب، كان هناك بث واحد فقط للأغنية الشعبية "Play، Harmony!" فقط فيكتور زاخارتشينكو، الذي أصيب بالكامل بسنوات عديدة من النضال، يقتحم مع جوقة كوبان الشعبية المتميزة مكان الحفل الرئيسي في البلاد - قصر المؤتمرات. إن خروج الأغاني الشعبية من حياة الوطن حرمها من الأكسجين الروحي للتقاليد والوعي الذاتي والصوت والحركة الأبدية. امتلأت خلايا وعي وروح شابنا بإيقاعات فلوريدا وتكساس، وألحان ضواحي لندن، وديسكو أمستردام وهامبورغ. لقد توقف عن أن يكون روسيًا وروسيًا، ولا يعرف أغانينا، ولا يعرف كيف يغنيها».

يتحدث V. Ganichev عن رحلة واحدة لوفد شبابي إلى أمريكا. هناك طلب منا أن نغني أغانينا. بدأ الرجال من أرمينيا في غناء لحنهم، وغنيت أنا واثنان من الأوكرانيين "Poviy Vitru na Vkrainu"، لكن سكان موسكو وسكان سانت بطرسبرغ لم يتذكروا أي شيء. اقترح الملاك الأمريكيون: "كالينكا" - الرجال لم يعرفوا، "العيون السوداء" - أيضًا. اقترحت بغضب أن نقضي على الأقل "أمسيات موسكو". لولا دعم الوفد بأكمله لما غنوا. مواطنون جيدون. وهل هم مواطنون؟ إذن، مواطنون من الدرجة الثانية في العالم.

قالت تانيا بتروفا إنه في اليابان، في مدارس الموسيقى، هناك قاعدة إلزامية هي معرفة عشر أغنيات روسية، باعتبارها الأمثلة اللحنية والتوافقية الأكثر مثالية. هل يمكننا التفاخر بمثل هذه المعرفة؟ هل يعرف طالبنا عشر أغاني شعبية وهل يستطيع أدائها؟ غير واضح. لقد تشكل ثقب أسود عظيم في الصورة الموسيقية لروسيا... فإما أن نغني أغانينا، أو أن شعبنا سوف يذوب في لحن غريب، وبالتالي في أفكار وروح غريبة... .

يشكو المدير المتميز لجوقة غرفة موسكو فلاديمير مينين من أنهم لم يعودوا يغنون على الإطلاق في روسيا. ويرى مخرجًا في التربية الموسيقية للأطفال، الذين يمكنهم استيعاب التقاليد الأصيلة لتعدد الأصوات الوطنية التي لا تزال محفوظة في بعض الأماكن. قال الباس الشهير، فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية يفغيني نيسترينكو، إننا نحن الروس أمة غنائية بطبيعتنا.

لكن الزاهدون للأغاني الروسية لم يختفوا بعد من روسيا. يقول ألكسندر فاسين ماكاروف، مبتكر ثلاثي ناديجدا: "لقد أخذنا على عاتقنا مهمة الجمع بين جميع أنواع الأغاني الروسية - الشعبية والسوفيتية والأصلية. في روسيا، من المستحيل عدم الغناء، يغنون لحديثي الولادة، يغنون في أوج تطوره، في حفل زفاف، ويغنون أيضًا في دفنه؛ يغنون أثناء مغادرة يوم عمل شاق، ويغني الجنود عند عودتهم من تمرين ساخن، وأحيانًا عند شن هجوم. ويشير إلى أنه على مدار العشرين عامًا الماضية، تم تأليف 150 لحنًا بناءً على قصائد ن. روبتسوف! لقصائد M. Lermontov - 450! يؤدي ثلاثي "ناديجدا" أغانٍ مستوحاة من قصائد تيوتشيف، وأبوختين، وفيت، وبلوك، وروبتسوف، وبيريدريف، وترابكين، بالإضافة إلى قصائد فاسين ماكاروف الخاصة، والتي تم ضبطها على الموسيقى التي ألفها.

صدق وعاطفية وتعبير الأغنية الشعبية الروسية بقوة خاصة قدمها آي إيه إيلين في كتابه "القلب الغنائي". كتاب تأملات هادئة." وفقًا لإيلين، يرى قلب الإنسان الإلهي في كل شيء، ويبتهج ويغني، ويشرق القلب من ذلك العمق حيث يندمج الإنسان الشخصي مع الإلهي الفائق إلى درجة عدم التمييز: لأن أشعة الله تخترق الإنسان، ويصبح الإنسان ملكًا لله. خروف. يغني القلب عند رؤية ابتسامة طفل واثقة وحنونة وعاجزة. القلب يغني عندما يرى طيبة الإنسان. يتغنى القلب عند رؤية أسرار ومعجزات وجمالات عالم الله. يغني القلب أثناء الصلاة الملهمة، وهي توجه الإنسان المركز إلى الله. يغني القلب عندما نتأمل مقامًا حقيقيًا في الفن، عندما نسمع أصوات الملائكة على أنغام الموسيقى الأرضية. “نحن بحاجة إلى أن نرى وندرك ونقتنع بأن لحظات الحياة الإلهية هي التي تشكل الجوهر الحقيقي للعالم؛ وأن الرجل ذو القلب المغني هو جزيرة الله - منارة له. وسيط له."

لقد كانت الأغنية الشعبية الروسية دائمًا وستظل تعبيرًا عن الهوية الوطنية الروسية والشخصية الروسية. تستمر التقاليد القادمة من شاليابين وبليفيتسكايا وروسلانوفا وغيرهم من الفنانين المتميزين في الأغنية الشعبية الروسية اليوم من قبل تاتيانا بتروفا وسفيتلانا كوبيلوفا وإيلينا سابوجوفا ومواطننا يفغيني بونتوف والعديد من الفنانين الذين يحافظون بعناية على تقاليد الأغنية الشعبية الروسية، والتي هي حقًا هو تجسيد روح الشعب، وهو جزء لا يتجزأ من جوهرنا الروحي.

فيتالي إيليتش كوبالوف ، أستاذ دكتور في الفلسفة. العلوم، URIB ايم. I. A. إيلينا، يكاترينبورغ

1. إيلين أ. طريق التجديد الروحي // إيلين أ. مجموعة مرجع سابق. : في 10 مجلدات - م، 1993. - ط1. - ص202.

2. المرجع نفسه. ص203.

3. انظر: إيلين أ. جوهر وأصالة الثقافة الروسية // إيلين أ. الأعمال المجمعة: في 10 مجلدات، م، 1996. ت.6، كتاب. ثانيا. ص389.

الأغنية الروسية - التاريخ الروسي.

ايه ام جوركي

بعد أن تم إنشاؤها على مدى قرون عديدة، أصبحت الأغاني موسوعة فنية حقيقية عن الحياة العملية والاجتماعية للناس، وأسلوب حياتهم، وعلم النفس والأيديولوجية. الأغاني الشعبية ساحرة وصادقة شعريًا، وتكشف بعمق في محتواها عن العالم الداخلي للإنسان، وهي دليل على الموهبة العالية للشعب الروسي، شعريًا وموسيقيًا.

لقد عكسوا بوضوح أفضل سمات الشخصية الوطنية الروسية: المثابرة في تجارب الحياة، وقوة الإرادة والشجاعة، والشعور بالكرامة الإنسانية، والجرأة والشجاعة والحب المتقد للوطن والحرية.

إذن ما هي الأغنية الشعبية الروسية؟ هذه حاجة طبيعية للتعبير عن الذات.

من خلال دراسة الأغنية الشعبية الروسية، تدرك بإعجاب مدى ثراءها وكرمها وموهبتها وصدقها ونقاءها. عكست الأغنية تاريخ وطننا الأم واحتفظت به في ذاكرة الأجيال.

وتكشف الأغاني مصير الشعب، والشخصية الوطنية الفريدة بكل ثرائها الفكري والمشاعري.

تجذبنا الرقصات المستديرة وأغاني الزفاف بوضوح الشكل والمزيج المتناغم بين الكلمات والموسيقى والتنغيم المتبلور. يتم تصوير العلاقات الأسرية ومحنة المرأة في الأسرة الأبوية بشكل واضح في هذه الأغاني.

"... لقد ضربتني، يا أبي العزيز،

ذات مساء.

لقد أردتني يا أمي العزيزة

زرعها في البرج.

امي العزيزة دخلتني السجن

في الحزن - الحزن."

إن القوة الهائلة للأغنية في التأثير على الآخرين غرست في أسلافنا منذ قرون عديدة الثقة في أن الغناء يمكنه التواصل والتأثير على قوى الطبيعة. هكذا نشأت الطقوس وأغاني طقوس التقويم المذهلة في بساطتها الفريدة وإيجازها. كان لشعر الأغاني الزراعية ذات التقويم القديم قوة جذابة هائلة.

أنها تحتوي على دوافع تتعلق بنشاط عمل الفلاح. ينعكس موضوع العمل أيضًا في الأغاني الغنائية للرقص المستدير. وليس عبثًا أن يقول الناس: "الكلام يقطع الرحلة، والغناء يقطع العمل".

في ترانيم الأطفال كان هناك شعور بالعفوية والبهجة والمرح والفكاهة في قوم "أفسنكي" و "تاوسنكمي".

"تاوسينكي، تاوسينكي!

الجدة تطبخ الجيلي

على التل

في الجمجمة..."

وقد نقلت التهويدات صورة واضحة عن عالم الطفل، حيث يمكن للمرء أن يشعر بدفء وعمق حنان الأم، وعاطفتها الرقيقة لسلام الطفل.

"و وداعاً، وداعاً، وداعاً..

أوه ، النوم ، الملاك ، الراحة ،

اغلق عينيك."

مشاعر الحب الرقيقة والشوق لمن تحب وشدة الفراق تتجسد في الأغاني الغنائية.

والرثاء! ما مقدار الشعور والتعبير والموهبة الشعرية المشرقة التي وضعها الصراخون فيها، محاولين التخلص من حزنهم في كلمات بخيلة للحظات، ولكن رحبة بشكل غير عادي، قادمة من أعماق الروح - التجويد.

لوس أنجلوس سمعت روسلانوفا، وهي فتاة، جدتها تصرخ عندما تم نقل والدها ليصبح جنديا: "لمن تركتنا أيها الصقر اللامع؟" ثم كثيرا ما سألت جدتها: "اصرخي يا امرأة من أجل أخيك الصغير!".

هذا هو السبب في أن الأغنية التي يتم إجراؤها بإخلاص وبدون أنانية تمس أوتار القلب وتجعلك تفكر وتثير.

تعامل الشعب الروسي مع الأغنية باحترام خاص، ليس فقط لأنها رافقته منذ ولادته حتى وفاته، ولكن أيضًا، على الأرجح، لأن غناء الأغنية يتطلب حالة ذهنية خاصة مرتفعة.

روح رجل اليوم، الذي يغني أغاني أسلافه أو على الأقل يستمع إليهم، يتلامس مع أفكار إرماك القاسية، مع براعة اللصوص ستينكا رازين، مع الحزن الهادئ للغزل في الإضاءة الخافتة، مع المصير المرير للسائق المتجمد في السهوب، مع الخدمة الصعبة للجنود الصغار، مع الحب الذي يحسد عليه الشخص المستعد لإعطاء جبال من الذهب مقابل "المداعبات والنظرات".

مثل المرشد اللطيف والحكيم، تغرس الأغنية فينا حب أساطير وعادات أرضنا الأصلية، لأبطالها وأسيادها.

الأغنية الشعبية لها مصير يحسد عليه. تختفي "الضربات" و "الضربات" العصرية التي كانت عصرية لموسم واحد دون أن يترك أثراً من الذاكرة. وتخرج الأغنية الشعبية من أسر النسيان وتبدو مرة أخرى نقية وجديدة في أفواه الناس في عصر مختلف.

خلال الاحتفالات، يمكنك سماع أغنية مبهجة أو أغنية شعبية. ويمرر الرجال الألغاز والقوافي والمضايقات من جيل إلى جيل، دون أن يعتقدوا أنهم حراس الحكمة الموسيقية الشعبية.

وفي هذا الخلود يكمن السر العظيم للطابع الوطني للأغنية الشعبية.

"الأغنية الروسية ليست عارية،

ليس صاخبًا ، وليس صدرًا هستيريًا ،

اجلس بجانبي وانظر في عيني."

"الأغنية الروسية المجيدة" لفي بوكوف.

الأغاني التاريخية، دون مبالغة، هي استمرار للإبداع الملحمي للشعب في المرحلة الجديدة من تطور الدولة في روسيا. كلهم مخصصون لمختلف الأحداث والأشخاص التاريخيين ويعبرون عن الاهتمامات والمثل الشعبية.

إنها أصغر حجمًا من الملاحم. عادة ما يتم تقليل حبكة الأغاني التاريخية إلى حلقة واحدة. شخصيات الأغاني التاريخية هي شخصيات تاريخية معروفة (إيفان الرهيب، إرماك، رازين، بيتر الأول، بوجاشيف، سوفوروف، ألكسندر الأول، كوتوزوف)، وكذلك ممثلين، إذا جاز التعبير، للشعب: مدفعي، مدفعي، الجنود والقوزاق. أقدم الأغاني التاريخية في القرنين الثالث عشر والسادس عشر. بالفعل أقرب قليلاً إلى الملاحم من خلال وجود حبكة مفصلة يمكن تتبعها بوضوح، والأهم من ذلك، الأسلوبية، والأصغر منها تعود إلى القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. ابدأ في تجربة المزيد والمزيد من التأثير من الأغاني الغنائية وتحول تدريجياً إلى أغاني جندي بصوت غنائي. يتم نشر حوالي ربع الأغاني التاريخية المعروفة للعلم في هذا القسم من الموقع.

أما بالنسبة لوقت أصل الأغاني التاريخية، فهناك خلافات خطيرة بين الفولكلوريين الموثوقين. يدعي عالم سانت بطرسبرغ إس إن أزبيليف أن مثل هذه الأغاني كانت موجودة قبل وقت طويل من تشكيل الدولة الروسية القديمة. في منطقه، يعتمد S. N. Azbelev بشكل أساسي على رأي هؤلاء العلماء الموثوقين مثل F. I. Buslaev، A. N. Veselovsky، V. F. Miller، وكذلك على شهادة المؤرخين البيزنطيين. من وجهة نظر أخرى (Yu. M. Sokolova، B. N. Putilova، F. M. Selivanov، V. P. Anikina) نشأت الأغاني التاريخية أثناء الغزو المغولي أو الحشد - في منتصف القرن الثالث عشر.

نشرات للعمل الجماعي.

الأغاني التاريخية

الأغاني التاريخية عبارة عن ملحمة وبعض الأعمال الغنائية الملحمية التي تحكي أحداث وحلقات تاريخية من حياة الشخصيات التاريخية. الأغاني التاريخية هي استمرار وتطور الملحمة الشعبية. الملحمة تمجد مآثر الأبطال. تجسد صورهم المبالغ فيها الأفكار الشعبية حول القوة الروسية والقوة والاستعداد للدفاع عن الوطن الأم. تظهر قوة العدو في الملحمة كمخلوق رائع ورائع ليس له نموذج أولي تاريخي لا لبس فيه. الأحداث التاريخية للعصور القديمة القديمة في الملاحم تفقد سماتها الواقعية. على العكس من ذلك، في الأغاني التاريخية، يتم ذكر أحداث تاريخية محددة للغاية ويتم تسمية شخصيات تاريخية محددة. فقط الأحداث البارزة والشخصيات التاريخية البارزة يتم تكريمها بذاكرة الناس: هؤلاء هم القيصر بيتر الأول، إيفان الرابع (الرهيب)، هؤلاء هم شفعاء الشعب - قادة انتفاضات الفلاحين ستيبان رازين، إميليان بوجاتشيف، هذا هو القوزاق الحر، الفاتح الشجاع لسيبيريا إرماك تيموفيفيتش. عبرت الأغاني التاريخية عن مشاعر المؤلفين المجهولين فيما يتعلق بالحروب والحملات والانتفاضات الشعبية. هذا تقييم شعبي للتاريخ ومبدعيه وتعبير عن روح الشعب.

في القرن السادس عشر، تطورت دورات الأغاني حول إيفان الرهيب والبطل الذي رشحه الشعب إرماك. يتضح من الأغاني الشعبية سبب حصول الملك على لقبه. القيصر عظيم ومزاياه لا يمكن إنكارها. في الوقت نفسه، فإن إيفان الرهيب، عند أدنى شك، على استعداد "لإعدام وشنق" مدفعيه، خلال الحملات العقابية، يدمر مدن بأكملها، وفي الغضب يرسل ابنه إلى الإعدام:

«يا أيها عبادي المؤمنين،

الجلادون مبذرون لا يرحمون!1

خذ ابني الملكي

هل هو نفس فيودور ايفانوف؟

من أجله، من أجل الأيادي البيضاء،

له، للخواتم، للذهب،

خذني إلى الميدان في كوليكوفو،

لهذا، إلى مكان للتجارة،

فقط اقطع رأسه البري الصغير

خيانة عظيمة له!

تميز النصف الثاني من القرن السابع عشر بحدث كبير - انتفاضة الفلاحين بقيادة ستيبان رازين. في هذا الوقت، أدرك الفلاحون أنفسهم كقوة مستقلة. كان الموضوع الرئيسي هو الاحتجاج الاجتماعي:

"أيها السادة، أيها الإخوة، فخر الحانة،

فلنذهب أيها الإخوة للنزهة على البحر الأزرق،

فلنهدم، أيها الإخوة، السفن الغبية،

ونحن أيها الإخوة نأخذ من الخزانة قدر حاجتنا،

فلنذهب أيها الإخوة لرجم موسكو..."

تعد دورة الأغاني التاريخية لبوجاتشيف استمرارًا لدورة رازين. تشترك دورات الأغاني هذه في الدوافع والحالات المزاجية المشتركة.

لعدة قرون، كانت الأغاني التاريخية واحدة من المصادر الرئيسية للمعرفة عن ماضيهم للناس.

أغاني طقوس التقويم

الطقوس هي أفعال وأناشيد يقررها العرف وتعكس معتقدات الشعوب. مع اعتماد المسيحية، بدأ استثمار معنى جديد في الطقوس الشعبية التقليدية، المحفوظة من العصور القديمة الوثنية. ويلاحظ اندماج المسيحية مع المعتقدات الوثنية في الأغاني الطقسية التي تعتبر من أقدم الأعمال الفولكلورية.

طقوس رأس السنة الجديدة، الكهانة والأغاني التي تجلب الحصاد، ونسل الماشية، ورفاهية الأسرة، والزواج السعيد والثروة، كانت مرتبطة في الأصل بالاحتفال بميلاد الشمس الشابة، عندما بدأ اليوم يزيد. تجول الأولاد والبنات الذين يرتدون ملابسهم حول الساحات، ويمجدون كوليادا - الشمس الصغيرة، ويباركون الجميع، ويطالبون بالهدية. ومع ظهور المسيحية، بدأ هذا الاحتفال يتحول بشكل متزايد إلى ليلة عيد الميلاد ومساء عيد الغطاس. أصبح Christmastide - الاسم الشائع للفترة من عيد الميلاد إلى عيد الغطاس 1 - أكثر عطلة شتوية مفضلة. في كل بيت، بمناسبة عيد ميلاد المسيح، تم خبز الفطائر، وأرغفة ترمز إلى الخصوبة، وتم تحضير كعكات الطقوس: الخبز، والأشكال التي تصور الأبقار الصغيرة، والثيران، والأغنام وغيرها من الحيوانات والرعاة. تم وضع هذه الأشكال على النوافذ والطاولات وإرسالها كهدايا للأقارب. كانت أرضية الكوخ مغطاة بالقش، وتناثرت حبات القمح في جميع أنحاء المنزل. جلس جميع أفراد الأسرة لتناول الطعام على الطاولة، وتذكروا والديهم المتوفين وطلبوا منهم المساعدة. تم الاحتفال بعيد الميلاد من قبل الجميع، ولكن الأهم من ذلك كله من قبل الشباب. ملأت الألعاب والأغاني والتجمعات وقراءة الطالع احتفالات عيد الميلاد التي استمرت أسبوعين. كما هو الحال في العصور القديمة، كان الأولاد والبنات يسيرون من كوخ إلى كوخ، ولكن الآن بصورة النجم الذي أعلن ولادة المسيح، وغنوا مهيبًا، أي أغاني التهنئة، التي كانت تسمى ترانيم.

- وصلت كارول

إنها عشية عيد الميلاد!

أعطني البقرة -

أنا أقوم بتزييت الرأس!

والعياذ بالله من ذلك

من في هذا البيت:

الجاودار سميك بالنسبة له ،

عشاء الجاودار!

* * * * * * * * * *

هيا بنا أيها الرعاة،

جميع ذنوبنا مغفورة.

نحن نشق طريقنا إلى المنزل،

نحن نمجد المسيح الله.

مرحبا، يعامل

أرجو أن تتقبلوا التهاني!

الرب سيعطيك

و العيش و الوجود

والثروة في كل شيء!

قدم أصحاب المنزل لعازفي الترانيم ملفات تعريف الارتباط التي تصور حيوانات مختلفة وحلويات وخبز الزنجبيل.

كان الشتاء الأخير وعطلة الربيع الأولى بمثابة Maslenitsa. في Maslenitsa، قاموا بطقوس توديع الشتاء، والتي تم تقديمها ككائن حي. تم صنع حيوان محشو من القش، والذي كان يسمى Maslenitsa، مثل العطلة. تم تلبيس الدمية وتزيينها وحملها حول القرية مصحوبة بأغاني طقسية ثم حرقها. تم استدعاء Maslenitsa على نطاق واسع لأنها كانت عطلة ممتعة: ركبوا الزلاجات من الجبال وركبوا الخيول عبر القرية ولعبوا في الاستيلاء على المدينة الثلجية وأقاموا المعارض والأكشاك والمعارك بالأيدي. كان من المعتاد في Maslenitsa خبز الفطائر التي تذكرنا بشمس الربيع والتي يتم تناولها بعد ذلك. كان من المعتقد أنه كلما زاد عدد الفطائر التي تأكلها، كلما كنت ستعيش أكثر ثراءً وإرضاءً في العام المقبل. لا عجب أنهم غنوا: "كما حدث خلال Shrovetide، طارت الفطائر من الفرن..."

والتقينا Maslenitsa ،

التقينا يا روح التقينا.

قمنا بزيارة التل

لقد كنا، يا روح، لقد كنا.

لقد اصطفوا الجبل بالفطائر ،

لقد وضعوها يا روح، لقد وضعوها.

لقد ملؤوا الجبل بالجبن،

أنها محشوة، الروح، أنها محشوة.

وسكبوا الزيت على الجبل.

إن طرد الشتاء وحرق Maslenitsa لا يعني بعد ظهور الربيع. كان لا بد من دعوة الربيع، وإخطاره بأنه كان ينتظره بفارغ الصبر. تقام مراسم استدعاء الربيع في منتصف الصوم الكبير.

– الربيع، الربيع الأحمر!

تعال إلينا بفرح!

برحمة عظيمة!

مع الكتان طويل القامة ،

ذات الجذور العميقة،

مع الكثير من الخبز!

قبرة على بريتالينكا

الغناء والغناء,

يسمي نفسه، يسمي نفسه

الربيع أحمر، الربيع أحمر.

هكذا غنّى الأطفال وهم يتجولون في ساحات جيرانهم في ذلك اليوم. تم إعطاء الأطفال هدية - صليب مخبوز من عجينة الصوم. كان يُنظر إلى ملفات تعريف الارتباط المتقاطعة على أنها نذير الربيع. طُلب منهم أن يسافروا ليجلبوا الربيع، وهكذا وصلوا. تم تعليق "القبرات" على الأشجار أو على الأسوار أو على أعمدة خاصة في الحقل أو تم إلقاؤها ببساطة ثم أكلها. وفي هذا اليوم، كان من المعتاد إطلاق الطيور من أقفاصها إلى البرية، ويكون التعامل ودودًا بشكل خاص مع الأطفال. الطفولة بداية الحياة، والربيع هو يقظة الطبيعة، وبداية ازدهارها، وهما مرتبطان ببعضهما البعض.

الصلبان ، القبرات ،

يطير إلينا من خلف الستار!

في ترينيتي (اليوم الخمسين بعد عيد الفصح)، أخذت الفتيات الحلوى وذهبن إلى الغابة، وجمعن الأعشاب والزهور وأكاليل الزهور، ثم ألقوا بها في الماء، وقاموا بالتخمين حول حياتهم المستقبلية والعريس من خلال الطريقة التي طفووا بها. هناك اختاروا شجرة بتولا صغيرة و"لوواها" وزينوها وعلقوا عليها شرائط وأكاليل وأوشحة وتمنىوا أمنية. إذا لم تذبل أكاليل الزهور على شجرة البتولا بعد ثلاثة أيام، فيجب أن تتحقق الرغبة. في أغنية "كانت هناك شجرة بتولا في الحقل" تُغنى: سأذهب، سأذهب في نزهة على الأقدام

تحريف البتولا الأبيض ...

أغاني طقوس الأسرة

ترافق أغاني الطقوس العائلية الطقوس المرتبطة بأهم الأحداث في حياة الإنسان. تم غناء أغاني الزفاف: أغاني حفل توديع العزوبية؛ أغاني وليمة الزفاف المهيبة. رثاء زفاف العروس. رافقت أناشيد التجنيد مراسم توديع الجنود1. وكانت هناك أيضا الأغاني الجنائزية والرثاء.

كانت مراسم الزفاف من أصعب المراسم. تم تقسيم الزفاف الشعبي إلى عدة مراحل: دورة ما قبل الزفاف (التوفيق، المؤامرة، الزواج، حفلة توديع العزوبية)، مراسم الزفاف نفسها (الاستعداد للعروس، القدوم لاصطحاب العروس، الزفاف، وليمة الزفاف) وما بعد -الزفاف (الخلوات). قبل الزفاف، كان من المفترض أن تندب العروس: أن تندم على حياتها البنتية الحرة. هذه هي طقوس الرثاء:

كل شيء مضى وتدحرج،

إنتهى الأمر،

عذراء وحياة خالية من الهموم..

غنى عن العريس:

ها هو قادم يا مدمري

ها هو قادم يا مدمري

وها هو قادم ليفك ضفيرته،

ها هو يأتي - تفقدي جمالك...

في حفل الزفاف، تم استدعاء العروس والعريس. العروس "بدون تبييض... بيضاء، بدون خدود، خدود قرمزية، بدون سورميل، حواجب سوداء." زوج

يركب حصانا

والحصان يستمتع

يقفز في الشارع -

الشارع كله منور .

يقترب من البستان -

بدأ البستان ينتعش..

وفي نهاية وليمة العرس أنشدت الأغاني المموجة الموجهة للمشاركين فيها. لقد كانت مليئة بالكرامات الكوميدية والمحاكاة الساخرة:

صديق لطيف

صديق صغير وسيم.

مثل صديق يرتدي القفطان

كل شيء مجمع في خيط..

الأحذية جيدة

فقط بدون باطن.

تتشابه الرثاء الجنائزي والرثاء التجنيدي في نواحٍ عديدة. كان الوداع لمدة 25 عامًا بمثابة الموت، ولهذا السبب هناك الكثير من الألم وحزن الأقارب في رثاء التجنيد:

معاذ الله في الدنيا والآخرة

الذين يعيشون بالفعل في خدمة هائلة للسيادة:

كغذاء للجنود - المفرقعات،

كشراب لهم - ماء بالصدأ...

الأغاني الغنائية التراثية

تم غناء الأغاني ليس فقط فيما يتعلق بالطقوس، ولكن أيضًا من أجل المتعة: في التجمعات، أثناء العمل اليومي. لقد خدمت هذه الأغاني الناس لعدة قرون للتعبير عن تجاربهم ومشاعرهم، ولهذا السبب يطلق عليها اسم غنائية. في الفولكلور الغنائي، تحتل الأغاني الغنائية جزءًا كبيرًا. ظهرت هذه الأغاني في وقت لاحق من أغاني الطقوس. لقد تجسدت جميع ظلال الحياة الروحية للشعب فيها.

أغاني الحب تحدثت عن اللقاء الأول للعشاق، حبهم الفرح والشوق، الإخلاص والخيانة. تحكي الأغاني العائلية عن زوجة غير سعيدة وزوج صارم أو عجوز؛ عن الزوج الذي لم يتزوج من أجل الحب وهو الآن غير سعيد، كل ما تبقى له أن يتذكره هو حبه السابق. غنى الشباب عن الآباء القساة، وزوجة الابن عن حماتها القاسية.

كانت هناك أغاني اللصوص والسجون والجنود والحوذيين وناقلي الصنادل وأغاني عن عبودية الأقنان - لقد ساعدت على تحمل مصاعب الحياة وتخفيف الألم العقلي. مثل هذه الأغاني تشفي الروح البشرية. شعر المغني أنه لم يكن وحيدا في حزنه، وأن هذا الحزن يعاني من الكثير والكثير من الناس. وكان تعاطف الناس مع المعاناة الذي سمع في هذه الأغاني يبعث على الراحة. هنا، على سبيل المثال، أغنية السارق "لا تصدري ضجيجاً، يا أمي شجرة البلوط الخضراء، لا تزعجيني بأفكاري...". تغنيها فرقة قطاع الطرق التابعة لفلاديمير دوبروفسكي، ويغنيها بوجاتشيف في قصة أ.س. بوشكين "ابنة الكابتن". على الرغم من أن اللصوص انتهكوا العديد من القوانين، إلا أنه يمكن سماع التعاطف في الأغنية مع مصيرهم المؤسف. إنه يمجد الشجاعة ويسمع أفكارًا حزينة عن الموت الوشيك وتوقع الانتقام الشديد.

تسمى هذه الأنواع من الأغاني الغنائية أيضًا "طويلة" و"صوتية" و"طويلة". تشير كل هذه التعريفات إلى طبيعة الأغنية الهادئة والغنائية. الشيء الرئيسي في الأغنية هو الموسيقى. من الصعب نقل المحتوى بدون موسيقى، حيث لا يوجد عمليا قافية ولا ينظر إلى كلمات الأغنية على أنها شعر. يظهر النمط الإيقاعي هنا فقط عند الغناء، حيث يقوم المغني بإدراج العديد من التكرار والتعجب والمداخلات في النص، مما يعزز العاطفية من ناحية، ويؤكد على الإيقاع من ناحية أخرى.

قوم - يساعد على البناء والعيش ...

أغنية ابتهجت أغنيتنا في الحياة اليومية، - حسنًا، خذها معك إلى المعركة. \ابدأ أغنية، \كن أول من يغني، وسيتم رسم الرفوف خلفك... ميخائيل سفيتلوف

أغنية لا تثق في كلمات الأغنية الحزينة، سأحرقك بشكوى حارقة بكلامي. \لكن ناري في صدري ستنطفئ إذا لم ألقاك. سليمان القانوني، سلطان الدولة العثمانية. ترجمة ف. كادينكو

أغنية لا أعرف أين غنوا، \الطيور - غنت وغنّت - \الطيور التي غنت... خوان رامون خيمينيز. ترجمة آي بولياكوفا سيفوستيانوفا "أغنية الشتاء".

أغنية لا أعرف من أين يصدر نعيمهم، لكن البراعة الروسية تنبض وتغلي فيهم؛ أليكسي ك. تولستوي
أغنية لا أستطيع فهمها، \عواء أو فرقعة، \أين يجب أن أضع الأغنية\في النهاية؟ \أو ربما أيها الإخوة \تنتهي الأغنية\ويسقط على الأرض\بوجه أبيض؟ أغنية ميخائيل أنشاروف المضادة للبترول (من كتاب "هذا أبريل الأزرق")

أغنية لا تفصل أغاني القرن... يغمرها الضحل، كأعماق فرع نهر. الأعمار والآراء تتغير، وتأتي كلمات جديدة. جورجي ليونيدز. ترجمة ب. باسترناك تممبر القديم

أغنية لا أسمع أغنية عندليب بيدر، لا أسمع أغنية عذارى سالجير - أحلم بصوت الغابات الليتوانية، إنه لأمر ممتع بالنسبة لي أن أدوس الطحالب الرطبة بدلاً من أن أتعجب، الأناناس يشبه الذهب والتوت أحمر. آدم ميكيفيتش. ترجمة ب. رومانوف واندرر

أغنية أليست هذه هي الطريقة التي تغني بها للجمال البارد؟ عد إلى رشدك أيها الشاعر، إلى ماذا تسعى؟ \إنها لا تستمع ولا تشعر بالشاعر؛ \انظر، إنها تتفتح؛ اتصلت - لا يوجد رد. الكسندر بوشكين

أغنية لم يكن لديه الوقت لإنهاء هذه الأغنية - صيحات "Vivat!" تم الإعلان عن القاعة؛ \فقط لوح الملك بيده، عابسًا: \يقولون، لقد سمعت هذه الأغاني! كازيمير العظيم 1874 مخصص. في ذكرى أ.ف.هيلفردينج

الأغنية لم تكن مكتوبة بالحبر - \بالدم الأحمر في الأوقات الصعبة \ولم تغنيها الطيور في السحاب \بل الناس الذين يقاتلون بالمسدسات في أيديهم. هيرش جليك. ترجمة Y. Kandrora النشيد الحزبي

أغنية أغنية هادئة بجوار النار، دمعة متأخرة... لكنها كانت نفسها قبلي. \وسوف يكون بعد ذلك. أندريه ديمنتييف بعدنا إلى أ. فوزنيسينسكي

أغنية أغنية سخيفة\سنوات مهجورة. \إنه يحبها \لكنها لا تحبه. \ نعوم كورزافين 1962 من مجموعة "الأزمنة" مختار 1976 محاكاة ساخرة ذاتية حزينة

الأغنية: هناك عدد قليل منهم. إنهم ليسوا مجيدين وليسوا صاخبين، \لن ينتقلوا عبر القرون، يا صديقي...\لن يثني المعاصرون ولا الأحفاد الفخورون آذانهم المنبهرة لهم. أناتولي الكسندروف أغنياتي 6 أغسطس. 1907، نيك. zhel. دور.

حملت الأغنية يا إلهي نير الحاجب، من عيون الآبار كان هناك دلاء جليدية. \أنت معلقة في حرير البحيرة \وغنت وركاك مثل كمان العنبر؟ \لا يمكنك رمي غابة رائعة في الأراضي التي تكون أسطح المنازل فيها شريرة. \أنا غارق في الشوارع، مغطى بالرمال الكئيبة: \بعد كل شيء، هذه ابنتك -\أغنيتي\في جوارب شبكية\في المقاهي! فلاديمير ماياكوفسكي

أغنية ليس هناك مستنقع فني في أغنياتي، ليس فيها موسيقى ولا جمال؛ سكبت فيهم مشاعري الشبابية، وسكبت فيهم أحلامي العزيزة. أليكسي جميريف

أغنيةلا، لا تتوقع أغنية عاطفية، هذه الأصوات هراء غير واضح. \الرنين الضعيف للأوتار؛ ولكن، مليئة بالعذاب الكئيب، تثير هذه الأصوات أحلامًا لطيفة. أفاناسي فيت

أغنية لا، هذه الأيام لن تعود إلى الدنيا، ابك أيها الجندي، عارنا العظيم! \أيها الشاعر، اكسر القيثارة الصامتة، \لن تخلق أغنية من هذا الحزن! \الآن بعد أن أصبحت القوات التوتونية على أهبة الاستعداد في جميع المواقع الاستيطانية - \سوف تخترق أغنية واحدة فقط الحواجز. \أصدقائي! دعونا نغني من بيرنجر! غوستاف نادو. ترجمة أ.أرغو

سؤال الأدب الصف الثامن. بشكل عاجل!!!
لماذا تتحول قصة أغنية شعبية إلى عمل يمجد الخير والشعر؟

هذا هو قوم، بشق الأنفس. لا الباطل...
أغنية "اسمح لي\ من قوتي الضعيفة\ أن أغني ردا على ما قلت\".\غنيت الأغنية\غنيت وحزنت. \\ نظرت -\ وكان الجميع مليئا بالحزن. دو فو. ترجمة أ. آي. جيتوفيتش 757
أغنية "أريد أن تسمع أغنيتي، \ أن تأسر قلوب الآخرين. \ وألا يكون لها بداية، \ وألا تكون لها نهاية! " سيرجي بوخانتسيف 1979 BARDS RU أريد أن تسمع أغنيتي
الأغنية (لجاك.) \هذا ليس عني وعنك، \لذا، حتى لا أبكي من المطر، \نعم، لا أجلس على العرش خاملاً. \غنت لي جدتي هذه الأغنية، \حيث يغني الجميع. - في أرضي... لا أجرؤ على الغناء أمام الملك. مارينا تسفيتيفا 1918 جاك أوف شارتس \ بلاي
أغنية... حتى يؤلف الناس أغنية عنا، \ من الأفضل ألا نكون مخروطًا من اللون الأزرق، \ بل المكان نفسه الذي تنبت فيه شجرة عيد الميلاد لفترة طويلة من مخروط التنوب... \ ...يقوم عمي بتشغيل الشجرة، ويصطف في أماكنها بالصوف القطني،\يصور العطلة بابتسامة مذنب،\العطلة مثل البحر، لكن الغرق أصعب\لأن الصباح أحكم من المساء.. يفغيني بونيموفيتش من مجموعة "الانتقاء الطبيعي" 2000 مكان في الشمس
أغنية... تقوم بإخراج الكلمات من الأغنية إلى قاموس ما. ولم يعد العشب ينمو، ولم يعد الجرس يقرع. فقط يناير يتعثر، \ أخاديد من الفضة. \ و \في الجنة المخلوق\ الذي أحبك يشتاق. الكسندر كابانوف
أغنية...أن أغنيتي سوف تجدها في قلبي. دجاج البازلاء (تحتضنه بجناحيها). \أوه، سوف تجد لها! \شانتيكلير. نعم، تحدث، من الجميل أن أستمع إلى كلماتك. أنت تعطيني القوة. \أنت تؤمن بي، أليس كذلك؟ أخبرني! \ دجاج فيزان. أنت جيدة أو أنت طيب! إدموند روستاند. ترجمة T. L. Shchepkina-Kupernik 1910 CHANTECLEUR
أغنية أين أنا، أين أغنيتي؟ \ يعني أن هناك منزلاً في مكان ما. \ هناك أقارب يجلسون بجانب النار، \ الأقارب يجلسون وينتظرونني. ليونيد سيرجيف باردس رو رودنيا
الأغنية وبعد ذلك بدأت الأغنية... \ آه، لقد استمرت، ملتوية \ بالعشب الشفاف ... \ نعم، طار الإوز الرمادي، \ لقد تعكرت المياه العذبة، \ اقتلع العشب، \ والأغنية تم إطلاق سراحه\ من الشرفة - على طول الطريق\ ملتوي. فياتشيسلاف كيكتينكو
أغنية وسأغني هل في الحديقة\عندما أعود إلى المنزل من التل\انتظرت طويلاً رسالة\ورصاصة\وهنا جديلة وأهداب\وفستان طفل على كرسي\وحتى مع الشهر الذي خدعوا فيه، عاد الشتاء مرة أخرى. ديميان كودريافتسيف من كتاب "ممارسة الشعر الروسي" 2002 PALINDROM 2002
أغنية أغنية جيدة في كثير من الأحيان\ انطلقت الروح، تائهة،\ اقتحمت أشعة الشمس المتأخرة\ في الثلوج غير المتعقبة،\ لدغت العيون بالذهب\ حيث الشموع هي زيت الشمس\ ومع السماء الحبيب AAANGEL\ علمتها غروب الشمس المحترق.. الكسندر راداشكيفيتش الرومانسيات والحمل لسيرجي ليميشيف
أغنية إلى موطني الأصلي، حيث الصمت في الغابة، \ في انزعاجي البارد والشتوي ... \ أنا عنيد، سأظل أكتشف ذلك، \ سأسمعهم يغنون. نيكولاي ميخيف "أضواء سيبيريا" 2008، رقم 5 DROSDS
أغنية فيها مداعبة مشاركة لطيفة، \ عهود حب بلا نهاية ... \ ابتسامة رضا وسعادة \ داريا لا تفارق وجهها. نيكولاي نيكراسوف. الصقيع، الأنف الأحمر 1863

أغنية مرحة.. \\\ لماذا تغني بصوت عالٍ جدًا، رنين العندليب،\ ومن تضايق بأغنيتك؟ \ هناك طقس سيء في الخارج، حزن وحرب - \ هل أغانيك مهمة في عصرنا؟ يوليوس كيم، مجلة القدس العدد 6، 2002، ثلاث أغنيات
أغنية عالم العندليب كله مُخيط بالأغنية: \ ثم يُسمع صوت غليون في مكان ما، \ ثم