مقالة عن موضوع: "بستان الكرز" كمثال لمسرحية تشيخوف. "بستان الكرز" لتشيخوف رانفسكايا حول الحديقة

"متعددة الأوجه وغامضة للغاية. يذهل عمق وصور الشخصيات بتفردها. ليس أقل إثارة للدهشة هو العبء الفني الملقى على المناظر الطبيعية، والذي بفضله حصلت المسرحية على اسمها. المناظر الطبيعية في تشيخوف ليست مجرد خلفية، بل إن بستان الكرز، في رأيي، يمثل إحدى الشخصيات الرئيسية.

بستان الكرز- هذه زاوية منعزلة وهادئة وعزيزة على قلب كل من نشأ ويعيش هنا. إنه وسيم وسيم مع هذا الجمال الهادئ واللطيف والمريح الذي يجذب الإنسان إليه بيت. لقد كان للطبيعة دائمًا تأثير على أرواح الناس وقلوبهم، إذا كانت أرواحهم بالطبع لا تزال على قيد الحياة ولم يقسو قلبهم.

أبطال "The Cherry Orchard" Ranevskaya و Gaev وكل من ارتبطت حياته بحديقة الكرز لفترة طويلة يحبونها: الجمال اللطيف والدقيق لأشجار الكرز المزهرة ترك علامة لا تمحى على أرواحهم. تجري أحداث المسرحية بأكملها على خلفية هذه الحديقة. إن The Cherry Orchard حاضر دائمًا بشكل غير مرئي على المسرح: يتحدثون عن مصيره، ويحاولون إنقاذه، ويتجادلون حوله، ويتفلسفون عنه، ويحلمون به، ويتذكرونه.

يقول رانفسكايا: "بعد كل شيء، لقد ولدت هنا،" والدي وأمي، عاش جدي هنا، أحب هذا المنزل، وأنا لا أفهم حياتي بدون بستان الكرز، وإذا كنت بحاجة حقا إلى البيع، إذن بيعني مع البستان..."

بالنسبة لرانيفسكايا وجاييف، يعد بستان الكرز جزءًا لا يتجزأ من عش العائلة، وطن صغيرحيث أمضوا طفولتهم وشبابهم، وهنا ولدت أفضل أحلامهم وآمالهم وتلاشت، وأصبح بستان الكرز جزءًا منهم. يرمز بيع بستان الكرز إلى نهاية حياتهم التي يعيشونها بلا هدف، والتي لم يبق منها سوى الذكريات المريرة. هؤلاء الأشخاص، الذين يتمتعون بصفات روحية خفية، متطورون ومتعلمون جيدًا، لا يمكنهم الحفاظ على بستان الكرز الخاص بهم، وهو أفضل جزء من حياتهم،

نشأت أنيا وتروفيموف أيضًا في بستان الكرز، لكنهما ما زالا صغيرين جدًا، مليئين بالحيوية والطاقة، لذلك يغادران بستان الكرز بكل سهولة وفرح.

بطل آخر، إرمولاي لوباخين، ينظر إلى الحديقة من وجهة نظر "تداول الأعمال". إنه يقترح بشدة أن يقوم رانفسكايا وجايف بتقسيم العقار إلى أكواخ صيفية وقطع الحديقة.

أثناء قراءة المسرحية، تبدأ في التشبع بمخاوف شخصياتها والقلق بشأن مصير بستان الكرز نفسه. السؤال الذي يطرح نفسه حتما: لماذا يموت بستان الكرز؟ هل كان من المستحيل فعل شيء على الأقل لإنقاذ الحديقة العزيزة على الشخصيات في العمل؟ يعطي تشيخوف إجابة مباشرة على هذا: هذا ممكن. المأساة كلها هي أن أصحاب الحديقة غير قادرين على ذلك بسبب شخصيتهم، إما أنهم يعيشون في الماضي، أو تافهون للغاية وغير مبالين بالمستقبل.

لا تقلق رانفسكايا وجاييف كثيرًا بشأن قاضي بستان الكرز بقدر ما تقلق بشأن أحلامهما وتطلعاتهما التي لم تتحقق. يتحدثون كثيرًا عن تجاربهم، ولكن عندما يتم حل مشكلة بستان الكرز، يعودون بسهولة وسرعة إلى أسلوب حياتهم المعتاد واهتماماتهم الحقيقية.

تركز أنيا وتروفيموف بشكل كامل على المستقبل، الذي يبدو مشرقًا وخاليًا من الهموم بالنسبة لهما. بالنسبة لهم، يعد بستان الكرز عبئًا غير مرغوب فيه يجب التخلص منه من أجل زراعة بستان كرز جديد ومتقدم في المستقبل.

ينظر Lopakhin إلى حديقة الكرز كموضوع لمصالحه التجارية، والقدرة على إجراء صفقة مربحة، ومصير الحديقة نفسها لا تزعجه. على الرغم من ولعه بالشعر، فإن الأعمال والمنفعة تأتي في المقام الأول بالنسبة له.

إذن من المسؤول عن خسارة بستان الكرز؟ الجواب بسيط وقاطع - يقع اللوم على جميع الشخصيات. تقاعس البعض ورعونة الآخرين ولامبالاتهم - هذا هو سبب موت الحديقة. منذ البداية، من الواضح أنه في صورة حديقة تحتضر، يبرز تشيخوف روسيا النبيلة القديمة ويطرح على القارئ نفس السؤال: على من يقع اللوم على حقيقة أن المجتمع القديم، وطريقة الحياة القديمة هي هل أصبح شيئاً من الماضي تحت ضغط رجال الأعمال الجدد؟ الجواب لا يزال هو نفسه - اللامبالاة وتقاعس المجتمع.

رانفسكايا في نظام صور بطلات تشيخوف

أصبحت مسرحية "The Cherry Orchard" أغنية البجعة لـ AP. تشيخوف، يتولى الأمر سنوات طويلةمرحلة المسارح العالمية. لم يكن نجاح هذا العمل يرجع فقط إلى موضوعاته المثيرة للجدل حتى يومنا هذا، ولكن أيضًا إلى الصور التي ابتكرها تشيخوف. بالنسبة له، كان وجود المرأة في أعماله مهمًا جدًا: "بدون امرأة، القصة مثل سيارة بلا بخار"، كتب إلى أحد أصدقائه. ومع بداية القرن العشرين، بدأ دور المرأة في المجتمع يتغير. أصبحت صورة رانفسكايا في مسرحية "The Cherry Orchard" صورة كاريكاتورية حية لمعاصري أنطون بافلوفيتش المتحررين، الذين لاحظهم بأعداد كبيرة في مونت كارلو.

عمل تشيخوف على كل منها بعناية صورة أنثى: تعابير الوجه، والإيماءات، والأخلاق، والكلام، لأنه نقل من خلالها فكرة عن الشخصية والمشاعر التي تمتلكها البطلات. كما ساهم المظهر والاسم في ذلك.

أصبحت صورة رانفسكايا ليوبوف أندريفنا واحدة من أكثر الصور إثارة للجدل، وكان هذا يرجع إلى حد كبير إلى لعب الممثلات لهذا الدور. كتب تشيخوف نفسه: "ليس من الصعب أن تلعب دور رانفسكايا، ما عليك سوى اتباع النغمة الصحيحة منذ البداية...".

صورتها معقدة لكن لا يوجد فيها تناقضات فهي مخلصة لمنطق سلوكها الداخلي.

قصة حياة رانفسكايا

يتم تقديم وصف وتوصيف رانفسكايا في مسرحية "The Cherry Orchard" من خلال قصتها عن نفسها ومن كلمات الشخصيات الأخرى وملاحظات المؤلف. التعرف على المركزية شخصية أنثويةيبدأ حرفيًا من الأسطر الأولى، ويتم الكشف عن قصة حياة رانفسكايا في الفصل الأول. عادت ليوبوف أندريفنا من باريس حيث عاشت لمدة خمس سنوات، وكانت هذه العودة ناجمة عن الحاجة الملحة لحل مسألة مصير التركة المطروحة للبيع بالمزاد العلني للديون.

تزوج ليوبوف أندريفنا من "محامٍ، غير نبيل..."، "لم يقم إلا بالديون"، وأيضًا "شرب بشكل رهيب" و"مات من الشمبانيا". فهل كانت سعيدة بهذا الزواج؟ من غير المرجح. بعد وفاة زوجها، وقعت رانفسكايا "للأسف" في حب شخص آخر. لكن علاقتها العاطفية العاطفية لم تدم طويلا. توفي ابنها الصغير بشكل مأساوي، والشعور بالذنب، يسافر ليوبوف أندريفنا إلى الخارج إلى الأبد. ومع ذلك، فقد تبعها حبيبها "بلا رحمة ووقاحة"، وبعد عدة سنوات من المشاعر المؤلمة، "لقد سرق ... مهجورًا، وتواصل مع شخص آخر"، وهي بدورها تحاول تسميم نفسها. تأتي ابنتها أنيا البالغة من العمر سبعة عشر عامًا إلى باريس لاصطحاب والدتها. ومن الغريب أن هذه الفتاة الصغيرة تتفهم والدتها جزئيًا وتشعر بالأسف تجاهها. طوال المسرحية، يظهر الحب الصادق والمودة للابنة. بعد أن بقيت في روسيا لمدة خمسة أشهر فقط، تعود رانفسكايا، مباشرة بعد بيع العقار، وأخذ الأموال المخصصة لأنيا، إلى باريس إلى عشيقها.

خصائص رانفسكايا

من ناحية، رانفسكايا امراة جميلة، متعلمة، ذات حس خفي بالجمال، لطيفة وكريمة، محبوبة من قبل من حولها، لكن عيوبها تحد من الرذيلة وبالتالي فهي ملحوظة للغاية. "إنها شخص جيد. يقول لوباخين: "سهل، بسيط". إنه يحبها بصدق، لكن حبه غير مزعج للغاية بحيث لا أحد يعرف ذلك. يقول شقيقها نفس الشيء تقريبًا: "إنها جيدة، ولطيفة، ولطيفة..." لكنها "شريرة". يمكنك أن تشعر بذلك في أدنى حركة لها. بالتأكيد يتحدث الجميع عن عدم قدرتها على إدارة الأموال. الشخصيات، وهي تفهم هذا تمامًا: "لقد أهدرت دائمًا المال دون ضبط النفس، كالمجنون ..."؛ "... لم يبق لها شيء. "أمي لا تفهم! "تقول أنيا. "أختي لا تزال معتادة على إهدار المال" ، يرددها جيف. اعتادت رانفسكايا على العيش دون حرمان نفسها من الملذات، وإذا كانت عائلتها تحاول تقليل نفقاتها، فإن ليوبوف أندريفنا ببساطة لا تستطيع أن تفعل ذلك، فهي مستعدة لمنح أموالها الأخيرة لمارة عشوائية، على الرغم من أن فاريا ليس لديها ما تطعمه بيتها.

للوهلة الأولى، تجارب رانفسكايا عميقة للغاية، ولكن إذا انتبهت إلى تصريحات المؤلف، يصبح من الواضح أن هذا مجرد مظهر. على سبيل المثال، أثناء انتظار عودة شقيقها من المزاد بفارغ الصبر، تدندن بأغنية ليزجينكا. وهذا مثال حي على كيانها بأكمله. يبدو أنها تنأى بنفسها عن اللحظات غير السارة، وتحاول ملئها بالأفعال التي يمكن أن تجلب مشاعر إيجابية. العبارة التي تميز رانفسكايا من "The Cherry Orchard": "لا يجب أن تخدع نفسك، عليك أن تنظر إلى الحقيقة مباشرة في عينيك مرة واحدة على الأقل في حياتك"، تشير إلى أن ليوبوف أندريفنا منفصلة عن الواقع، عالقة في ذاتها عالم.

"يا حديقتي! بعد خريف مظلم وعاصف وشتاء بارد، تعودين شابة مرة أخرى، مليئة بالسعادة، ولم تتخل عنك ملائكة السماء..." - بهذه الكلمات تحيي رانفسكايا الحديقة بعد فراق طويل، حديقة بدونها " لا تفهم حياتها"، والتي ترتبط بها طفولتها وشبابها بشكل لا ينفصم. ويبدو أن ليوبوف أندريفنا تحب ممتلكاتها ولا تستطيع العيش بدونها، لكنها لا تحاول القيام بأي محاولات لإنقاذها، وبالتالي تخونه. بالنسبة لمعظم المسرحية، تأمل رانفسكايا أن يتم حل مشكلة الحوزة بنفسها، دون مشاركتها، على الرغم من أن قرارها هو القرار الرئيسي. على الرغم من أن اقتراح لوباخين هو الطريقة الأكثر واقعية لإنقاذه. لدى التاجر شعور بالمستقبل، قائلاً إنه من الممكن تمامًا أن "يتولى المقيم في الصيف ... الزراعة، وبعد ذلك سيصبح بستان الكرز الخاص بك سعيدًا وغنيًا وفاخرًا،" لأنه في الوقت الحالي تكون الحديقة في حالة جيدة. دولة مهملة، ولا تعود بأي نفع أو ربح على أصحابها.

بالنسبة لرانيفسكايا، كان بستان الكرز يعني ارتباطها الذي لا ينفصم بالماضي وارتباطها العام بالوطن الأم. فهي جزء منه، كما هو جزء منها. تدرك أن بيع البستان هو دفع لا مفر منه لحياتها الماضية، وهذا واضح في مناجاتها عن الخطايا، التي تدركها فيها وتأخذها على عاتقها، طالبة من الرب ألا يرسل تجارب عظيمة، والبيع وتصبح التركة نوعاً من الكفارة: "أعصابي أفضل... أنام جيداً".

رانفسكايا هو صدى للماضي الثقافي الذي يتضاءل حرفيًا أمام أعيننا ويختفي من الحاضر. تدرك جيدًا مدى تدمير شغفها، وتدرك أن هذا الحب يجرها إلى القاع، وتعود إلى باريس، مدركة أن "هذا المال لن يدوم طويلاً".

على هذه الخلفية، يبدو حب البنات غريبا جدا. الابنة بالتبني، التي تحلم بالانضمام إلى الدير، تحصل على وظيفة مدبرة منزل لجيرانها، لأنها لا تملك ما لا يقل عن مائة روبل للتبرع، ووالدتها ببساطة لا تعلق أي أهمية على ذلك. ابنتها أنيا، التي تركت في سن الثانية عشرة في رعاية عمها المهمل، تشعر بالقلق الشديد بشأن مستقبل والدتها في العقار القديم وتشعر بالحزن بسبب الانفصال الوشيك. "... سأعمل، سأساعدك..."، تقول فتاة صغيرة لم تألف الحياة بعد.

إن مصير رانفسكايا الآخر غير واضح للغاية، على الرغم من أن تشيخوف نفسه قال: "الموت وحده هو الذي يمكنه تهدئة مثل هذه المرأة".

ستكون خصائص الصورة ووصف حياة بطلة المسرحية مفيدة لطلاب الصف العاشر عند إعداد مقال حول موضوع "صورة رانفسكايا في مسرحية "بستان الكرز" لتشيخوف."

اختبار العمل

دعونا نتذكر قصص تشيخوف. المزاج الغنائي والحزن الثاقب والضحك... هذه هي مسرحياته أيضًا - مسرحيات غير عادية، بل والأكثر من ذلك أنها بدت غريبة لمعاصري تشيخوف. لكن فيهم تجلت الطبيعة "الألوان المائية" لألوان تشيخوف وشعره الغنائي العاطفي ودقته الثاقبة وصراحته بشكل أكثر وضوحًا وعمقًا.

لدى دراما تشيخوف عدة خطط، وما تقوله الشخصيات ليس بأي حال من الأحوال ما يخفيه المؤلف نفسه وراء تصريحاتهم. وما يخفيه قد لا يكون هو ما يود أن ينقله للمشاهد...

هذا التنوع يجعل من الصعب تحديد النوع. على سبيل المثال، مسرحية

كما نعلم منذ البداية، فإن الحوزة محكوم عليها بالفشل؛ الأبطال أيضًا محكوم عليهم بالفشل - رانفسكايا وجاييف وأنيا وفاريا - ليس لديهم ما يعيشون من أجله ولا شيء يأملون فيه. الحل الذي اقترحه لوباخين مستحيل بالنسبة لهم. كل شيء بالنسبة لهم يرمز إلى الماضي، بعض الحياة الرائعة منذ زمن طويل، عندما كان كل شيء سهلاً وبسيطًا، وكانوا يعرفون حتى كيفية تجفيف الكرز وإرساله بالعربة إلى موسكو... ولكن الآن أصبحت الحديقة قديمة ومثمرة نادرة، تم نسيان طريقة تحضير الكرز... هناك مشكلة مستمرة وراء كل أقوال وأفعال الأبطال... وحتى الآمال في المستقبل التي عبر عنها أحد الأبطال الأكثر نشاطًا - لوباخين - غير مقنعة . كما أن كلمات بيتيا تروفيموف غير مقنعة أيضاً: "روسيا حديقتنا"، "نحن بحاجة إلى العمل". بعد كل شيء، تروفيموف نفسه هو طالب أبدي لا يستطيع أن يبدأ أي نشاط جاد. تكمن المشكلة في الطريقة التي تتطور بها العلاقة بين الشخصيات (Lolakhin وVarya يحبان بعضهما البعض، لكن لسبب ما لا يتزوجان)، وفي محادثاتهما. الجميع يتحدث عما يهمه في الوقت الحالي، ولا يستمع للآخرين. يتميز أبطال تشيخوف بـ "الصمم" المأساوي، فيقف المهم والصغير، المأساوي والغبي، في الحوارات.

بعد كل شيء، في "بستان الكرز"، كما في الحياة البشريةوالمأساوية (الصعوبات المالية، وعدم قدرة الأبطال على التصرف)، والدراماتيكية (حياة أي من الأبطال) والكوميديا ​​(على سبيل المثال، سقوط بيتيا تروفيموف من الدرج في اللحظة الأكثر توتراً) مختلطة. الخلاف واضح في كل مكان، حتى في حقيقة أن الخدم يتصرفون مثل السادة. يقول فيرس، بمقارنة الماضي بالحاضر، أن "كل شيء مجزأ". يبدو أن وجود هذا الشخص يذكر الشباب بأن الحياة بدأت منذ زمن طويل، حتى قبلهم. ومن مميزاته أيضًا أنه منسي في التركة...

كما أن "صوت الوتر المتقطع" الشهير هو أيضًا رمز. إذا كان الوتر الممدود يعني الاستعداد والعزيمة والكفاءة، فإن الخيط المكسور يعني النهاية. صحيح أنه لا يزال هناك أمل غامض، لأن مالك الأرض المجاور Simeonov-Pishchik كان محظوظًا: فهو ليس أفضل من الآخرين، لكنهم إما عثروا على الطين أو كان لديهم سكة حديدية...

الحياة حزينة ومضحكة على حد سواء. إنها مأساوية ولا يمكن التنبؤ بها - هذا ما يتحدث عنه تشيخوف في مسرحياته. ولهذا السبب يصعب تحديد نوعها - لأن المؤلف يعرض في الوقت نفسه جميع جوانب حياتنا...

كان أنطون بافلوفيتش تشيخوف، مثل الكتاب الآخرين، مهتما بالكتابة عن موضوع السعادة البشرية والحب والوئام. في معظم أعمال الكاتب: "إيونيتش"، "عنب الثعلب"، "عن الحب" - الأبطال يفشلون في الحب. لا يمكنهم خلق سعادتهم الخاصة، ناهيك عن الآخرين. في قصة "السيدة في كلب" كل شيء مختلف. عندما ينفصل جوروف وآنا سيرجيفنا، تعود إلى مدينتها S. ويعود إلى موسكو. "سوف يمر شهر، وبدا له أن آنا سيرجيفنا سوف تكون مغطاة بالضباب في ذاكرته، وفي بعض الأحيان فقط كان يحلم بها بابتسامة مؤثرة، كما فعل الآخرون. ولكن بعد مرور أكثر من شهر، حدثت أزمة عميقة، وكان كل شيء واضحًا في ذاكرته، كما لو أنه انفصل عن آنا سيرجيفنا بالأمس فقط. وأصبحت الذكريات أكثر كثافة." هنا تطور في تطور الحبكة. هل الحب لا يضعف؟ لا يموت من الاصطدام بالحياة، ولا يتحول إلى معسر. على العكس من ذلك، فإنه يثير اشمئزاز جوروف من الوجود المزدهر التافه والنعاس، والرغبة في حياة جديدة مختلفة. تثير البيئة المألوفة اشمئزازًا مثيرًا للاشمئزاز لدى البطل. يرى بوضوح نفاق وابتذال من حوله. "- ديمتري ديمتري! - ماذا؟ - والآن كنت على حق: سمك الحفش عطر! هذه الكلمات، العادية جدًا، لسبب ما أثارت غضب جوروف وبدت له مهينة وغير نظيفة. يا لها من عادات جامحة، يا لها من وجوه! يا لها من ليالي غبية، يا لها من أيام غير ممتعة! لعب الورق الغاضب، والشراهة، والسكر، والأحاديث المستمرة، كلها تدور حول شيء واحد... حياة قصيرة بلا أجنحة... ولا يمكنك المغادرة، كما لو كنت تجلس في مستشفى للمجانين أو في شركة سجن. يا لها من عاصفة ومجموعة من المشاعر التي يولدها الحب في جوروف! قوتها التطهيرية مفيدة. لا يخطر ببال الكاتب أبدًا أن يدين الأبطال بسبب "مشاعرهم الخاطئة". كلاهما متزوجان، وكسرا عهودهما. لكن فكرة المؤلف واضحة للقارئ بأن الحياة بدون حب أكثر خطيئة. آنا سيرجيفنا وجوروف يحبون بعضهما البعض - وهذا هو عزاءهم، حافز للعيش، لأن كل شخص لديه الحق في السعادة. "آنا سيرجيفنا وكان يحب بعضهما البعض مثل الأشخاص المقربين جدًا والأعزاء ... بدا لهم أن المصير نفسه قدّرهم لبعضهم البعض، ولم يكن من الواضح سبب زواجه، وكانت متزوجة ... وكان ذلك بدا الأمر قليلا - وسيتم العثور على حل، ثم ستبدأ حياة جديدة ورائعة؛ وكان واضحًا لكليهما أن النهاية لا تزال بعيدة وأن الأمر الأصعب والأصعب هو مجرد البداية. انها تقريبا قصة رومانسيةتشيخوف الواقعي عن الحب وقوته العظيمة ونقائه. قراءة القصة تفهم أنه فقط مع من تحب يمكنك فهم كل جمال العالم، والشعور بملء الحياة، وأنه من الضروري حماية هذا

رانفسكايا في نظام صور بطلات تشيخوف

أصبحت مسرحية "The Cherry Orchard" أغنية البجعة لـ AP. تشيخوف احتل مسرح المسارح العالمية لسنوات عديدة. لم يكن نجاح هذا العمل يرجع فقط إلى موضوعاته المثيرة للجدل حتى يومنا هذا، ولكن أيضًا إلى الصور التي ابتكرها تشيخوف. بالنسبة له، كان وجود المرأة في أعماله مهمًا جدًا: "بدون امرأة، القصة مثل سيارة بلا بخار"، كتب إلى أحد أصدقائه. ومع بداية القرن العشرين، بدأ دور المرأة في المجتمع يتغير. أصبحت صورة رانفسكايا في مسرحية "The Cherry Orchard" صورة كاريكاتورية حية لمعاصري أنطون بافلوفيتش المتحررين، الذين لاحظهم بأعداد كبيرة في مونت كارلو.

اهتم تشيخوف بكل شخصية أنثوية بعناية: تعبيرات الوجه، والإيماءات، والأخلاق، والكلام، لأنه نقل من خلالها فكرة عن الشخصية والمشاعر التي تمتلكها البطلات. كما ساهم المظهر والاسم في ذلك.

أصبحت صورة رانفسكايا ليوبوف أندريفنا واحدة من أكثر الصور إثارة للجدل، وكان هذا يرجع إلى حد كبير إلى لعب الممثلات لهذا الدور. كتب تشيخوف نفسه: "ليس من الصعب أن تلعب دور رانفسكايا، ما عليك سوى اتباع النغمة الصحيحة منذ البداية...".

صورتها معقدة لكن لا يوجد فيها تناقضات فهي مخلصة لمنطق سلوكها الداخلي.

قصة حياة رانفسكايا

يتم تقديم وصف وتوصيف رانفسكايا في مسرحية "The Cherry Orchard" من خلال قصتها عن نفسها ومن كلمات الشخصيات الأخرى وملاحظات المؤلف. يبدأ التعرف على الشخصية الأنثوية المركزية حرفيًا من الأسطر الأولى، ويتم الكشف عن قصة حياة رانفسكايا في الفصل الأول. عادت ليوبوف أندريفنا من باريس حيث عاشت لمدة خمس سنوات، وكانت هذه العودة ناجمة عن الحاجة الملحة لحل مسألة مصير التركة المطروحة للبيع بالمزاد العلني للديون.

تزوج ليوبوف أندريفنا من "محامٍ، غير نبيل..."، "لم يقم إلا بالديون"، وأيضًا "شرب بشكل رهيب" و"مات من الشمبانيا". فهل كانت سعيدة بهذا الزواج؟ من غير المرجح. بعد وفاة زوجها، وقعت رانفسكايا "للأسف" في حب شخص آخر. لكن علاقتها العاطفية العاطفية لم تدم طويلا. توفي ابنها الصغير بشكل مأساوي، والشعور بالذنب، يسافر ليوبوف أندريفنا إلى الخارج إلى الأبد. ومع ذلك، فقد تبعها حبيبها "بلا رحمة ووقاحة"، وبعد عدة سنوات من المشاعر المؤلمة، "لقد سرق ... مهجورًا، وتواصل مع شخص آخر"، وهي بدورها تحاول تسميم نفسها. تأتي ابنتها أنيا البالغة من العمر سبعة عشر عامًا إلى باريس لاصطحاب والدتها. ومن الغريب أن هذه الفتاة الصغيرة تتفهم والدتها جزئيًا وتشعر بالأسف تجاهها. طوال المسرحية، يظهر الحب الصادق والمودة للابنة. بعد أن بقيت في روسيا لمدة خمسة أشهر فقط، تعود رانفسكايا، مباشرة بعد بيع العقار، وأخذ الأموال المخصصة لأنيا، إلى باريس إلى عشيقها.

خصائص رانفسكايا

من ناحية، رانفسكايا امرأة جميلة، متعلمة، مع شعور دقيق بالجمال، لطيف وكريم، محبوب من قبل الآخرين، لكن عيوبها تحد من الرذيلة وبالتالي فهي ملحوظة للغاية. "إنها شخص جيد. يقول لوباخين: "سهل، بسيط". إنه يحبها بصدق، لكن حبه غير مزعج للغاية بحيث لا أحد يعرف ذلك. يقول شقيقها نفس الشيء تقريبًا: "إنها جيدة، ولطيفة، ولطيفة..." لكنها "شريرة". يمكنك أن تشعر بذلك في أدنى حركة لها. بالتأكيد تتحدث جميع الشخصيات عن عدم قدرتها على إدارة الأموال، وهي تفهم ذلك جيدًا: "لقد أهدرت المال دائمًا دون قيود، مثل الجنون..."؛ "... لم يبق لها شيء. "أمي لا تفهم! "تقول أنيا. "أختي لا تزال معتادة على إهدار المال" ، يرددها جيف. اعتادت رانفسكايا على العيش دون حرمان نفسها من الملذات، وإذا كانت عائلتها تحاول تقليل نفقاتها، فإن ليوبوف أندريفنا ببساطة لا تستطيع أن تفعل ذلك، فهي مستعدة لمنح أموالها الأخيرة لمارة عشوائية، على الرغم من أن فاريا ليس لديها ما تطعمه بيتها.

للوهلة الأولى، تجارب رانفسكايا عميقة للغاية، ولكن إذا انتبهت إلى تصريحات المؤلف، يصبح من الواضح أن هذا مجرد مظهر. على سبيل المثال، أثناء انتظار عودة شقيقها من المزاد بفارغ الصبر، تدندن بأغنية ليزجينكا. وهذا مثال حي على كيانها بأكمله. يبدو أنها تنأى بنفسها عن اللحظات غير السارة، وتحاول ملئها بالأفعال التي يمكن أن تجلب مشاعر إيجابية. العبارة التي تميز رانفسكايا من "The Cherry Orchard": "لا يجب أن تخدع نفسك، عليك أن تنظر إلى الحقيقة مباشرة في عينيك مرة واحدة على الأقل في حياتك"، تشير إلى أن ليوبوف أندريفنا منفصلة عن الواقع، عالقة في ذاتها عالم.

"يا حديقتي! بعد خريف مظلم وعاصف وشتاء بارد، تعودين شابة مرة أخرى، مليئة بالسعادة، ولم تتخل عنك ملائكة السماء..." - بهذه الكلمات تحيي رانفسكايا الحديقة بعد فراق طويل، حديقة بدونها " لا تفهم حياتها"، والتي ترتبط بها طفولتها وشبابها بشكل لا ينفصم. ويبدو أن ليوبوف أندريفنا تحب ممتلكاتها ولا تستطيع العيش بدونها، لكنها لا تحاول القيام بأي محاولات لإنقاذها، وبالتالي تخونه. بالنسبة لمعظم المسرحية، تأمل رانفسكايا أن يتم حل مشكلة الحوزة بنفسها، دون مشاركتها، على الرغم من أن قرارها هو القرار الرئيسي. على الرغم من أن اقتراح لوباخين هو الطريقة الأكثر واقعية لإنقاذه. لدى التاجر شعور بالمستقبل، قائلاً إنه من الممكن تمامًا أن "يتولى المقيم في الصيف ... الزراعة، وبعد ذلك سيصبح بستان الكرز الخاص بك سعيدًا وغنيًا وفاخرًا،" لأنه في الوقت الحالي تكون الحديقة في حالة جيدة. دولة مهملة، ولا تعود بأي نفع أو ربح على أصحابها.

بالنسبة لرانيفسكايا، كان بستان الكرز يعني ارتباطها الذي لا ينفصم بالماضي وارتباطها العام بالوطن الأم. فهي جزء منه، كما هو جزء منها. تدرك أن بيع البستان هو دفع لا مفر منه لحياتها الماضية، وهذا واضح في مناجاتها عن الخطايا، التي تدركها فيها وتأخذها على عاتقها، طالبة من الرب ألا يرسل تجارب عظيمة، والبيع وتصبح التركة نوعاً من الكفارة: "أعصابي أفضل... أنام جيداً".

رانفسكايا هو صدى للماضي الثقافي الذي يتضاءل حرفيًا أمام أعيننا ويختفي من الحاضر. تدرك جيدًا مدى تدمير شغفها، وتدرك أن هذا الحب يجرها إلى القاع، وتعود إلى باريس، مدركة أن "هذا المال لن يدوم طويلاً".

على هذه الخلفية، يبدو حب البنات غريبا جدا. الابنة بالتبني، التي تحلم بالانضمام إلى الدير، تحصل على وظيفة مدبرة منزل لجيرانها، لأنها لا تملك ما لا يقل عن مائة روبل للتبرع، ووالدتها ببساطة لا تعلق أي أهمية على ذلك. ابنتها أنيا، التي تركت في سن الثانية عشرة في رعاية عمها المهمل، تشعر بالقلق الشديد بشأن مستقبل والدتها في العقار القديم وتشعر بالحزن بسبب الانفصال الوشيك. "... سأعمل، سأساعدك..."، تقول فتاة صغيرة لم تألف الحياة بعد.

إن مصير رانفسكايا الآخر غير واضح للغاية، على الرغم من أن تشيخوف نفسه قال: "الموت وحده هو الذي يمكنه تهدئة مثل هذه المرأة".

ستكون خصائص الصورة ووصف حياة بطلة المسرحية مفيدة لطلاب الصف العاشر عند إعداد مقال حول موضوع "صورة رانفسكايا في مسرحية "بستان الكرز" لتشيخوف."

اختبار العمل


ما هي اللامبالاة وهل يمكن أن يكون هناك ما هو أسوأ منها؟ اللامبالاة هي اللامبالاة المطلقة تجاه شخص آخر. يتجلى فيما يتعلق بكل ما يحيط، بمشاعر ومصائر الآخرين، بالأحداث. الشخص اللامبالي لا يهتم بما يحدث حوله. جميعنا، بطريقة أو بأخرى، نواجه هذه الخاصية، لقد تم تصميمنا بحيث تكون لدينا مشاكلنا الخاصة أولاً ومن ثم ربما نرى ما يحدث حولنا.

موضوع اللامبالاة يأتي في كثير من الأحيان الأعمال الحديثةالادب الروسي.

وهكذا، في مسرحية "في الأعماق" التي كتبها أليكسي ماكسيموفيتش غوركي، سنتحدث عن آفة المجتمع الحالية - اللامبالاة. جميع الشخصيات المتجمعة في الملجأ متحدون باللامبالاة تجاه من حولهم وحتى غير مبالين ببعضهم البعض. إنهم لا يشعرون بالأسف على الممثل المخمور والفتاة المحتضرة، بل يضحكون على ناستيا التي تقرأ الروايات بحماس. يحاول أحد البصل بطريقة ما أن يهتف الجميع ويجد كلمة طيبة للجميع، لكن الشخص الموجود في الميدان ليس محاربًا ويفهم أنه لا يمكن تصحيح لامبالاة الآخرين: "... هكذا يحدث دائمًا: شخص يقول في نفسه - أنا بخير! أمسك - والناس غير سعداء..." جميع أبطال العمل بألوان داكنة، الجميع يفكر في مشاكلهم: ماذا يشربون، ماذا يأكلون، أين يقضون الليل. أعتقد أنه في هذه الحالة قد لا يكون هناك وقت للتعاطف مع شخص آخر قد يتعاطف مع نفسه، ولكن يبدو أن الإنسانية في حيرة من أمرها، و الصفات الإيجابيةضاع الناس.

يتحدث أنطون بافلوفيتش تشيخوف عن اللامبالاة في عمله "بستان الكرز". ليوبوف رانفسكايا هي صورة حية لللامبالاة في العمل. تريد بيع المنزل مع الحديقة التي قضت فيها طفولتها، ولا يهمها من يحصل عليها، ما دام هناك ربح. إنها تفكر فقط في مشاكلها: كيفية العودة بسرعة إلى باريس إلى حبيبها. لكن في مرحلة الطفولة، كانت العديد من أحلام البطلة مرتبطة بهذه الحديقة بالذات، ولم تكن غير مبالية بها، إذ نظرت إلى الحديقة، وكانت تؤمن بمستقبل رائع. ولكن عندما تم بيع المنزل مع الحديقة إلى التاجر لوباخين وتم اتخاذ قرار بقطع الحديقة الجميلة، أظهر المجتمع لامبالاته، ولم يهتم أحد بهذا. بمعرفة موقف البطلة تجاه الحديقة، يشمت لوباخين بمصير الحديقة: "مرحبًا أيها الموسيقيون، العبوا، أريد أن أستمع إليكم! تعالوا جميعًا لتشاهدوا كيف سيضرب إرمولاي لوباخين بستان الكرز بفأس، وكيف الأشجار "سوف تسقط على الأرض!" ماذا عن مخاوف رانفسكايا بشأن بستان الكرز؟، كانت غير مبالية به، وأكثر قلقًا بشأن أحلامها التي لم تتحقق. Lopakhin هو مجرد أناني، ويتابع مصالحه الشخصية في الحصول على الفوائد.

إذن ما الذي يمكن أن يكون أسوأ من اللامبالاة؟ ربما اللامبالاة هي نفس اللامبالاة، حالة من عدم الاهتمام التام. الشيء الوحيد الأسوأ من اللامبالاة هو اللامبالاة الكاملة، اللامبالاة تجاه كل شيء بشكل عام: تجاه العالم، تجاه البيئة، تجاه الذات، بما في ذلك. مثل هذه اللامبالاة تدمر روح الإنسان من الداخل، فهو يعيش يومًا بيوم ويتوقف عن أن يكون فردًا له أهدافه وأحلامه. ستظل اللامبالاة تظهر في حياتنا حالات مختلفةلكن الأمر يستحق على الأقل في بعض الأحيان أن تجد لحظة وتساعد جارك حتى تظل روحك حية.

تم التحديث: 2017-11-28

انتباه!
إذا لاحظت وجود خطأ أو خطأ مطبعي، قم بتمييز النص وانقر فوق السيطرة + أدخل.
ومن خلال القيام بذلك، سوف توفر فائدة لا تقدر بثمن للمشروع والقراء الآخرين.

شكرًا لكم على اهتمامكم.