يدعوك معرض تريتياكوف للاستمتاع بلوحات مارك شاجال. افتتاح معرض للوحات مارك شاجال في معرض تريتياكوف مارك شاجال في معرض تريتياكوف

يتم إغلاق معظم متاحف موسكو يوم الاثنين. ولكن هذا لا يعني أن الجمهور ليس لديه الفرصة للتعرف على الجمال. وخاصة في أيام الإثنين، أطلق محررو الموقع قسمًا جديدًا بعنوان “10 مجهولين”، نقدم لكم فيه عشرة أعمال فنية عالمية، يجمعها موضوع واحد. اطبع دليلنا ولا تتردد في اصطحابه إلى المتحف بدءًا من يوم الثلاثاء.

من الآن فصاعدا، تم تخصيص قاعة كاملة من معرض تريتياكوف في كريمسكي فال لمارك شاغال: لأول مرة بعد الترميم، تم هنا عرض الدورة الكاملة للألواح التي أنشأها الفنان الطليعي العظيم لمسرح موسكو اليهودي، فضلا عن واحدة من أكثر الأعمال المشهورةالفنان "فوق المدينة".

مارك شاغال "مقدمة للمسرح"، 1920

في المعرض الدائم لمعرض تريتياكوف لوحاتهناك عدد قليل جدًا من مارك شاغال - 12 فقط. ولكن الآن، حتى نهاية الصيف، يمكنك هنا رؤية دورة من اللوحات التي أنشأها الفنان لمسرح الغرفة اليهودية في موسكو. تم إنشاء الدورة في عام 1920، وانتقلت عدة مرات مع المسرح، وعندما تم إغلاقها في عام 1949، كانت اللوحات موجودة في معرض تريتياكوف وانتظرت وقتا طويلا للترميم. عندما جاء شاجال إلى موسكو في منتصف السبعينيات، فوجئ بأنه بعد كل التقلبات المرتبطة بمصير المسرح، تم الحفاظ على الأعمال على الإطلاق. وقع الفنان على اللوحات، وبعد ذلك تم إرسالها لأعمال الترميم. ذهبت اللوحات المحدثة في جولة عرض في 45 مدينة وهي الآن موطنها أخيرًا. صحيح، ليس لفترة طويلة - في الخريف سيتم تقديمها في معرض كبير في كندا.

مارك شاغال "الموسيقى" ("الموسيقار المتجول")، 1920

تلقى شاغال أمر تصميم المشهد بمجرد عودته من فيتيبسك، حيث قام بالتدريس مع كازيمير ماليفيتش في مدرسة الفنون. في غضون شهرين، أنشأ الفنان تسعة أعمال، ولكن اليوم تم الحفاظ على سبعة فقط. في كتاب «حياتي» كتب الأستاذ: «هنا فرصة لقلب المسرح اليهودي القديم بطبيعته النفسية ولحاه المستعارة رأسًا على عقب، أخيرًا، سأتمكن من الالتفاف وهنا، على الجدران، والتعبير عما أعتبره ضروريًا للنهضة المسرح الوطني"يجب القول أنه على الرغم من الصراع الحقيقي بين ماليفيتش وشاجال من أجل إعادة بناء نظام الفن التعليمي، إلا أن الفنانين كان لهما تأثير قوي على بعضهما البعض من حيث الرسم والرسم. التنافس مع ماليفيتش، وكذلك حقيقة أن شاجال إن العيش والعمل لفترة طويلة بين الفنانين الطليعيين الفرنسيين هو المفتاح لفهم نظامه التصويري.

مارك شاغال "الساعة"، 1914

ولد مويش سيغال في فيتيبسك في 7 يوليو 1887 لعائلة يهودية بسيطة. في سن ال 19، دخل "مدرسة الرسم والرسم للفنان بينغ"، وبعد عام انتقل إلى سانت بطرسبرغ. هنا يبدأ في الالتحاق بمدرسة الرسم في جمعية تشجيع الفنون، والاستوديو الفني لـ S. M. Zaidenberg ومدرسة E. N. Zvantseva، حيث قام معبود شاجال ليف باكست بالتدريس. وجد نفسه في بيئة فنية نابضة بالحياة، وأصبح على دراية بالحركات الفنية الغربية - الوحشية الفرنسية، والتعبيرية الألمانية، والمستقبلية الإيطالية. بدأ الفنان العمل تحت اسم مستعار مارك شاغال فقط في عام 1911. من خلال الجمع بين الاتجاهات الحالية والدوافع اليهودية والسيرة الذاتية والشعر الغنائي العميق في صورته، تمكن شاجال من أن يصبح أحد قادة الطليعة العالمية. دور كبير في القدر فنان شابلعبت من قبل النائب الأول مجلس الدومامكسيم مويسيفيتش فينافير، الذي قدم لشاجال بدلًا شهريًا تمكن من الذهاب إلى باريس. عند وصوله إلى فرنسا، استقر الفنان في "خلية النحل"، حيث عاش جميع المثقفين الفنيين الفقراء في ذلك الوقت.

مارك شاغال "العرس"، 1918

كان شاجال يتنقل باستمرار بين سانت بطرسبرغ وموسكو وفيتيبسك، وفي عام 1910 ذهب إلى باريس، حيث كان بابلو بيكاسو وأميديو موديلياني وهنري ماتيس في ذلك الوقت في ذروة شهرتهم. ولكن أينما كان، كان شاجال يلجأ باستمرار إلى موضوع مسقط رأسه والتقاليد اليهودية. في صيف عام 1909، أثناء وجودها في فيتيبسك، التقى الفنان ببيلا روزنفيلد، ابنة صائغ. يتذكر: "...إنها صامتة، وأنا أيضًا. إنها تنظر - أوه، عينيها - وأنا أيضًا. كما لو أننا نعرف بعضنا البعض منذ فترة طويلة، وهي تعرف كل شيء عني: طفولتي، حياتي الحالية وما سيصيبني سيكون كما لو أنها كانت تراقبني دائمًا، كانت في مكان قريب، على الرغم من أنني رأيتها لأول مرة وأدركت: هذه زوجتي. منذ ذلك الحين، أصبحت بيلا روزنفيلد ملهمته و الشخصية الرئيسيةالعديد من اللوحات.

مارك شاغال "فوق المدينة"، 1918

أصبحت لوحة "فوق المدينة" واحدة من أكثر أعمال شاجال شهرة. عليها صور الفنان نفسه وزوجته بيلا روزنفيلد وهما يطيران فوق فيتيبسك. تبين أن الطبيعة المجازية للمشاعر السامية وقصر الوجود هما الموضوعان الرئيسيان في لوحة شاجال. وبمرور الوقت، أصبح هذا الشكل التعبيري السريالي أكثر زخرفية وحرية. ولكن في الوقت نفسه، ظل مظهر مسقط رأس المقاطعة الصغيرة دائما دون تغيير، والذي، بالطبع، كان له أيضا طبيعة رمزية.

مارك شاغال "صالون الحلاقة"، 1914

كان هناك فكرة تصويرية أخرى في عمل شاجال الحياة اليومية. لقد صور شوارع فيتيبسك وسكانها. جزء كبير من ذكرياته المسجلة في كتاب "حياتي" مخصص لأمه وأبيه وأجداده. من خلال المقارنات الخلابة مع المؤلفين والأعمال العظيمة، يتذكر شاجال حياتهم بتفاصيل لا تصدق: "كان جدي يحب الاستماع إليه بعناية. كان رامبرانت وحده يستطيع أن يفهم ما كان يفكر فيه هذا الرجل العجوز - جزار، تاجر، كانتور. " يستمع إلى ابنه وهو يعزف على الكمان أمام النافذة، الملطخ برذاذ المطر وآثار الأصابع الدهنية،" أو: "عمي الآخر، زيوسيا، هو مصفف الشعر الوحيد في ليوزنو، وكان بإمكانه العمل في باريس، بأدب انظر، لكنه عاش في ليوزنو. تم عرض النجمة فوق النافذة وفوق أبواب مؤسسته - رجل يرتدي منديلًا حول رقبته وخدًا ملوثًا بالصابون، بجانب الآخر - بشفرة الحلاقة. على وشك طعنه."

مارك شاغال "الجندي الجريح"، 1914

في صيف عام 1914، جاء الفنان إلى فيتيبسك، ولكن في سبتمبر 1915، غادر شاغال إلى بتروغراد وانضم إلى اللجنة الصناعية العسكرية. خلال الحرب العالمية الأولى، اضطر الفنان إلى البقاء في روسيا. وسرعان ما حصل بمساعدة أناتولي فاسيليفيتش لوناشارسكي على منصب مفوض الفنون في مقاطعة فيتيبسك، حيث أسس مدرسة فيتيبسك للفنون، حيث دعا معلمه يوديل بان وطالبه إل ليسيتسكي وكازيمير ماليفيتش للتدريس. في عام 1920، ذهب شاجال إلى موسكو لتنفيذ أمر المسرح اليهودي في موسكو، ثم إلى باريس، حيث، بمساعدة المحسن الكبير وجامع التحف، راعي المكعبين أمبرواز فولارد، حصل على الجنسية الفرنسية.

مارك شاغال، "نافذة على الكوخ"، 1915

أصبحت تلك السنوات القليلة التي قضاها الفنان في فيتيبسك هي الأكثر واقعية من حيث الرسم. أنشأ شاجال سلسلة كاملة من اللوحات و الأعمال الرسوميةالتي تصور زخارف حياة فيتيبسك الإقليمية خالية من الرمزية. في وقت لاحق، بعد أن انتقل إلى باريس، أطلق على هذه المدينة اسم "فيتبسك الثانية"، لكنه لم يصورها أبدًا بهذه الطريقة. كتب: "لقد رأيت فقط بتروغراد وموسكو وبلدة ليوزنو وفيتيبسك. لكن فيتيبسك مكان خاص، وهي مدينة ريفية فقيرة هناك ولم أتمكن من الاقتراب منها - لم يكن لدي ما يكفي من الوقت أو. " هناك العشرات والمئات من المعابد اليهودية ومحلات الجزارة والمارة. هل هذه هي مسقط رأسي فقط، حيث كنت أعود مرة أخرى.

مارك شاغال "منظر من النافذة. فيتيبسك"، 1915

يتذكر شاغال: "خلال هذه الزيارة قمت برسم سلسلة فيتيبسك لعام 1914". كان سياجًا وعمودًا ولوحًا أرضيًا وكرسيًا كافيًا بالنسبة لي. عندما رسم شاجال سقف أوبرا باريس غارنييه بعد نصف قرن في عام 1964، كان فنانًا على مستوى مختلف تمامًا. من رسام يهودي فيتيبسك، تحول إلى معلم عظيم من الطراز العالمي.

مارك شاغال "زنابق الوادي"، 1916

توفي مارك شاجال في 28 مارس 1985 عن عمر يناهز 97 عامًا. لقد شهد حربين عالميتين، وثورات، وصعود وسقوط التفوقية والطليعة الروسية بشكل عام، وانتصار آندي وارهول وفن البوب، ونجا من مارلين مونرو وفرقة البيتلز، بينما ظل فنانًا حافظ على الفهم التقليدي للرسم. والفن. وحقيقة أن جزءًا صغيرًا على الأقل من أعماله الموجودة في أكبر المتاحف في العالم يمكن رؤيتها اليوم في موسكو يعد نجاحًا لا يصدق.

عاش ما يقرب من قرن من الزمان، وكان المفوض السوفياتي، ولكن شهرة عالميةتلقى في المنفى. تم افتتاح أكبر معرض للوحات مارك شاجال في موسكو. يطلق عليه "مرحبا الوطن الأم": الفنان الشهير هو مواطننا.

ولد في نهاية القرن قبل الماضي في فيتيبسك. تم إحضار اللوحات حرفيا من جميع أنحاء العالم: من المتاحف الروسية والأجنبية، وكذلك من المجموعات الخاصة. سيشاهد زوار المعرض أعمال شاجال مجمعة معًا لأول مرة - بدءًا من أعمال فيتيبسك المبكرة وحتى روائع الفترة الفرنسية.

وكان مراسلنا ألكسندر كازاكيفيتش من أوائل الذين شاهدوا المعرض. مشى في قاعات معرض تريتياكوف مع حفيدات السيد العظيم.

تم الإعلان رسميًا عن افتتاح أكبر معرض لمارك شاجال اليوم. في الواقع، تم افتتاح المعرض قبل ذلك بقليل، عندما سافرت اثنتان من حفيداته من باريس. لقد ساروا في انبهار بين المعرض الضخم الذي لم يتم تركيبه بعد. لقد توقفوا لفترة طويلة بشكل خاص عند صور جدتهم الروسية بيلا شاجال.

ميريت ماير، حفيدة شاجال: "هذه جدتي، لكن الشخصية الصغيرة هي والدتي، ربما عمرها هنا عام واحد فقط."

أصبحت هذه الرحلات الجوية السحرية واحتضان بيلا الموضوع المفضل لمارك زاخاروفيتش. تعرف ماريت أنها تشبه جدتها إلى حد كبير.

ميريت ماير، حفيدة شاجال: "كنت أعرف جدتي فقط من خلال اللوحات. هذه اللوحة هي المفضلة لدي، لقد كانت دائمًا في منزل والديّ وشعرت دائمًا بمدى الحنان والحب الذي تضفيه عليها".

بيلا ماير، حفيدة شاجال: "لقد سُميت على اسم جدتي، فكانت مثلي الأعلى، والتي كنت أقلدها دائمًا".

لكن الحفيدات هي التي كان عليها أن تقول ما إذا كان من الممكن جمع أكبر قدر ممكن أم لا اللوحات الشهيرةأساتذة من جميع أنحاء العالم - من معرض تريتياكوف، والمتحف الروسي في سانت بطرسبرغ، والمتاحف في نيويورك، وباريس، ونيس، والمجموعات الخاصة. لم يتم جمع أعمال شاجال بشكل كامل من قبل.

لدى معرض تريتياكوف موقف خاص تجاه شاغال؛ وهنا يطلق عليه اسم "المعيل"، لأنه حتى في أصعب الأوقات، كانت لوحاته مدعوة دائمًا للمشاركة في المعارض الغربية - وقد تم دفع هذا المبلغ وتجديد الميزانية الصغيرة لمعرض تريتياكوف.

هناك العديد من التفاصيل الحميمة هنا لموظفي المعرض. هذه أعمال شاجال للمسرح اليهودي. وعندما سافر إلى الاتحاد السوفييتي في عام 1973، بكى عندما رأى أنها محفوظة، ووقع توقيعاته على الأعمال، مما أدى إلى الخلط بين الحروف اللاتينية والأبجدية السيريلية بسبب الإثارة.

إيكاترينا سيليزنيفا، أمينة المعرض: "نحن جميعًا مدينون لشاغال، ولهذا السبب نقرأ اليوم العنوان "مرحبًا، شاغال".

رجل غامض وفنه السحري. قارن باريس مع فيتيبسك، حيث كان عليه أن يهاجر، وأعماله مع أعمال تشارلي شابلن. كما ذكر القرن العشرين رجل صغيرفي أفراحه ومحبته. كتب شاجال: "ربما تحبني أوروبا، ومعها روسيا". لرؤية هذه اللوحات معًا في موسكو، طار خبراء شاغال الحقيقيون من أوروبا وأمريكا. على سبيل المثال، وفقا لإرادته، يحظر إزالة "الثالوث" لشاغال من متحف نيس. ولكن هنا هي في موسكو. كاستثناء. ويدرك جميع الزوار أن مثل هذه الظاهرة العالمية المتمثلة في عودة السيد إلى وطنه قد لا تتكرر مرة أخرى.

تم جمع مجلة Posta

أكثر حقائق مثيرة للاهتمامعن الفنان وأعماله.

على مدى ربع القرن الماضي، سافرت اللوحات المرسومة للمسرح اليهودي إلى جميع أنحاء العالم، من ساحل المحيط الهادئ في الولايات المتحدة إلى اليابان، وزارت 46 مدينة. لكن تم عرضها في موسكو مرتين فقط: تم عرضها بعد الترميم في عام 1991 وفي معرض مارك شاغال بأثر رجعي في عام 2005. والآن، ولأول مرة منذ هذه السنوات، تتمتع المدينة بفرصة إدراجها في المعرض الدائم لمعرض تريتياكوف.

تلقى مارك شاجال أمرا لتزيين المسرح في عام 1920، بعد انتقال جوسيت من بتروغراد إلى موسكو. يقول التاريخ أن الفنان استجاب بعد ذلك للأمر بحماس كبير. “هذه فرصة لقلب المسرح اليهودي القديم بطبيعته النفسية ولحاه المستعارة. وأخيرا، سأتمكن من الالتفاف وهنا، على الجدران، للتعبير عما أعتبره ضروريا لإحياء المسرح الوطني.- هو قال.

في شهرين فقط، أنشأ السيد 9 لوحات، ومع ذلك، تم الحفاظ على 7 فقط بعد إغلاق المسرح في عام 1949، تم نقل اللوحات إلى معرض تريتياكوف واستعادتها لاحقا. يحتل المعرض حاليا القاعة رقم 9، ويمكنك الاستمتاع به حتى منتصف ديسمبر. وبعد ذلك ستذهب الأعمال إلى مونتريال لحضور معرض كبير لمارك شاغال، ومن ثم العودة إلى الوطن مرة أخرى.

بينما تتساءل عما إذا كانت هذه الأعمال تستحق النظر إليها، قامت مجلة Posta-Magazine بجمع الحقائق الأكثر إثارة للاهتمام حول الفنان.

وُلد الفنان الطليعي الشهير في المستقبل في مدينة فيتيبسك البيلاروسية الصغيرة - ولا تزال هناك أسطورة مفادها أنه في يوم من الأيام سيولد ولد في هذا المكان يمجد المدينة. في ذلك اليوم، 7 يوليو 1887، اندلع حريق كبير ورهيب في فيتيبسك، مما أدى إلى حرق نصف المدينة. ولم تمس العناصر سوى عدد قليل من المنازل، بما في ذلك المنزل الذي ولد فيه شاجال. سيخبرك الفنان لاحقًا أنه لهذا السبب كان يشعر طوال حياته بالرغبة في تغيير الأماكن (كان سرير الطفل يتحرك باستمرار من زاوية إلى أخرى أثناء الحريق) وغالبًا ما كان يصور في لوحاته النار التي أنقذته. وقام برسم العنصر على شكل ديك مع شجرة نار تنمو من جسد الطائر. ومنذ ذلك الحين، أصبح اللون الأحمر يعني الحياة والموت للفنان في نفس الوقت.

تقول الأسطورة أن مارك شاجال وكازيمير ماليفيتش كانا على عداوة طوال حياتهما. وأن مؤلف كتاب "المربع الأسود" هو الذي طرد "زميله" من موطنه فيتيبسك، وملء المدينة بأكملها بملصقات وتماثيل نصفية مستقبلية، الأمر الذي أساء إلى شاجال بشدة. "تماثيل نصفية من الجبس كانت تتنافس مع بعضها البعض لطلبها من نحاتين نصف متعلمين من مدرستي. أخشى أن أمطار فيتيبسك جرفتهم جميعًا منذ فترة طويلة. بلدي فيتيبسك المسكين!- كتب في كتابه.

عاش مارك شاجال معظم حياته في فرنسا. لكنه غادر أولا إلى موسكو، ولسبب أكثر تافهة إلى حد ما - فقد أجبره المفوضون الحمر الذين استولوا على السلطة على القيام بذلك. ثم، في عام 1920، أمر الفنان برسم اليهودي مسرح الغرفةوالتي كان يقودها في ذلك الوقت أليكسي جرانوفسكي. لإنشاء تحفة فنية، استغرق شاجال أربعين يومًا، لكن إدارة المسرح كانت غير راضية - ولم يتقاضى أجرًا مقابل عمله. في وقت لاحق، فعل ستانيسلافسكي الشيء نفسه معه في مسرح موسكو للفنون.

بخيبة أمل، غادر شاجال وطنه بعد فترة وجيزة من هذه الأحداث وذهب إلى فرنسا. ولكن، كما تعلمون، "كل سحابة لها بطانة فضية"، مع مرور الوقت، أصبح شاغال الفنان الوحيد في العالم الذي زينت نوافذه الزجاجية الملونة المباني الدينية للعديد من الأديان: المعابد اليهودية والكنائس اللوثرية والكنائس الكاثوليكية - ما مجموعه 15 مبنى في الولايات المتحدة الأمريكية وأوروبا وإسرائيل.

بتكليف خاص من الرئيس الفرنسي شارل ديغول، صمم شاغال سقف الأوبرا الكبرى في باريس، وبعد فترة وجيزة رسم لوحتين لأوبرا متروبوليتان في نيويورك. في يوليو 1973، تم افتتاح متحف يسمى "الرسالة الكتابية" في نيس، مزين بأعمال الفنان، الذي حصل بعد مرور بعض الوقت على مكانة وطنية من قبل الحكومة.

بالمناسبة، تعتبر أعمال مارك شاجال، إلى جانب لوحات بابلو بيكاسو وجوان ميرو، الأكثر طلبًا بين لصوص اللوحات - واليوم تم إدراج أكثر من نصف ألف من أعماله على أنها مفقودة. أليست هذه هي العلامة الرئيسية لشعبية المؤلف؟

يُطلق على شاغال المحب أيضًا اسم المحرض على الثورة الجنسية في الرسم - بسبب حبه لتصوير النساء العاريات. النموذج الأول للفنان كان يسمى ثيا براهمان. كانت ابنة طبيب فيتيبسك الشهير وولف براخمان والحب الأول لشاجال. لم يكن لديه المال لشراء عارضات الأزياء، لذا تقدمت الشابة للموهبة الشابة مجانًا.

بالمناسبة، كان ثيا هو الذي قدم مارك شاجال لزوجته المستقبلية وحب حياته بيلا روزنفيلد. كما وقفت أمامه في البداية، ثم انتظرت عودتها من باريس، وبعد ذلك، كما قال الفنان نفسه مازحا، "انتهى كل شيء بتاج الزفاف". وأنجبا ابنة اسمها إيدا، وعاشا في حب ووئام لمدة 19 عامًا، حتى توفيت بيلا في أمريكا. حزن شاجال وسرعان ما ربط حياته بالزوجة المطلقة للفنانة الأيرلندية فيرجينيا هاغارد، التي أنجب منها ولدًا اسمه ديفيد. لكن فيرجينيا تركت زوجها، ووقعت في حب مصور فوتوغرافي، وتزوج شاجال مرة أخرى بعد بضع سنوات - من فالنتينا برودسكايا، ابنة مصنع ومصنع للسكر. وكغيرها من زوجاته، كانت من عائلة ثرية.

تقول أسطورة أخرى أنه عندما لم يكن مارك شاجال في حالة مزاجية، كان يحب أن يرسم إما مشاهد الكتاب المقدس مع الصلب الإلزامي، أو الزهور البرية، من بينها الأشواك وزهور الذرة بشكل خاص. وفضل السكان شراء الثاني مما أزعج الفنان بشدة.

غالبًا ما يُطلق على مارك شاجال اسم "كاسر الجاذبية". يبدو أن هذه الصور الطائرة للأشخاص الواقعين في الحب لا تترك أحداً غير مبالٍ. تقول أسطورة أخرى أن امرأة غجرية معينة أخبرت الفنان ذات مرة أنه سيعيش حياة طويلة وغنية، ويحب النساء غير العاديات ويموت أثناء الطيران. وما رأيك - أصبح التوقع صحيحا: في 28 مارس 1985، دخل الفنان البالغ من العمر 98 عاما المصعد للذهاب إلى الطابق الثاني من قصره الفرنسي، وخلال هذه الرحلة القصيرة توقف قلبه.

كيفية الوصول إلى المتحف

مترو
بواسطة السيارة

من محطة مترو Oktyabrskaya: اخرج من المترو إلى شارع Krymsky Val واتبعه باتجاه الجسر. اعبر الطريق المقابل للمدخل الرئيسي لحديقة غوركي.

من محطة مترو Park Kultury: اخرج من المترو إلى شارع Krymsky Val Street واعبر الجسر. اعبر الطريق المقابل للمدخل الرئيسي لحديقة غوركي.

اتبع من ساحة كالوغا على طول الجانب الداخلي من Garden Ring.

أيام من الزيارات المجانية للمتحف

يمكنك كل يوم أربعاء زيارة المعرض الدائم "فن القرن العشرين" مجانًا في معرض تريتياكوف الجديد، بالإضافة إلى المعارض المؤقتة "هدية أوليغ ياخونت" و"كونستانتين إستومين". "لون في النافذة" والذي يقام في المبنى الهندسي.

الحق في الوصول المجاني إلى المعارض في المبنى الرئيسي في Lavrushinsky Lane، والمبنى الهندسي، ومعرض تريتياكوف الجديد، ومتحف V.M. فاسنيتسوف ، شقة المتحف أ.م. يتم توفير Vasnetsov في الأيام التالية لفئات معينة من المواطنين مرتب قائمة الانتظار العامة :

الأحد الأول والثاني من كل شهر:

لطلاب مؤسسات التعليم العالي في الاتحاد الروسي، بغض النظر عن شكل الدراسة (بما في ذلك المواطنين الأجانب - طلاب الجامعات الروسية، وطلاب الدراسات العليا، والملحقين، والمقيمين، والمتدربين المساعدين) عند تقديم بطاقة الطالب (لا ينطبق على الأشخاص الذين يقدمون بطاقات الطلاب "الطالب المتدرب")؛

لطلاب المؤسسات التعليمية الثانوية والثانوية المتخصصة (من سن 18 عامًا) (مواطني روسيا ودول رابطة الدول المستقلة). يحق للطلاب الذين يحملون بطاقات ISIC في يومي الأحد الأول والثاني من كل شهر الدخول مجانًا إلى معرض "فن القرن العشرين" في معرض تريتياكوف الجديد.

كل يوم سبت - للأعضاء عائلات كبيرة(مواطنو روسيا ودول رابطة الدول المستقلة).

يرجى ملاحظة أن شروط الدخول المجاني إلى المعارض المؤقتة قد تختلف. تحقق من صفحات المعرض لمزيد من المعلومات.

انتباه! في شباك التذاكر بالمعرض، يتم توفير تذاكر الدخول بقيمة اسمية "مجانية" (عند تقديم المستندات المناسبة - للزوار المذكورين أعلاه). في هذه الحالة، يتم دفع جميع خدمات المعرض، بما في ذلك خدمات الرحلات، وفقًا للإجراء المعمول به.

زيارة للمتحف العطل

في يوم وحدة وطنية- 4 نوفمبر - معرض تريتياكوف مفتوح من الساعة 10:00 إلى الساعة 18:00 (الدخول حتى الساعة 17:00). مدخل مدفوع.

معرض تريتياكوف في Lavrushinsky Lane، المبنى الهندسي ومعرض تريتياكوف الجديد - من الساعة 10:00 إلى الساعة 18:00 (شباك التذاكر والمدخل حتى الساعة 17:00)
شقة متحف أ.م. فاسنيتسوف ومتحف منزل ف. فاسنتسوفا - مغلقة

مدخل مدفوع.

في انتظاركم!

يرجى ملاحظة أن شروط القبول المخفض للمعارض المؤقتة قد تختلف. تحقق من صفحات المعرض لمزيد من المعلومات.

الحق في الزيارات التفضيليةيتم توفير المعرض، باستثناء الحالات المنصوص عليها بأمر منفصل من إدارة المعرض، عند تقديم المستندات التي تؤكد الحق في الزيارات التفضيلية إلى:

المتقاعدين (مواطني روسيا ودول رابطة الدول المستقلة) ،
أصحاب كامل وسام المجد،
طلاب المؤسسات التعليمية الثانوية والثانوية المتخصصة (من 18 سنة)،
طلاب مؤسسات التعليم العالي في روسيا، وكذلك الطلاب الأجانب الذين يدرسون في الجامعات الروسية (باستثناء الطلاب المتدربين)،
أفراد العائلات الكبيرة (مواطنو روسيا ودول رابطة الدول المستقلة).

يقوم زوار الفئات المذكورة أعلاه من المواطنين بشراء تذكرة مخفضة مبدأ من يأتي اولا يخدم اولا.

زيارة مجانية للحقيتم توفير المعارض الرئيسية والمؤقتة للمعرض، باستثناء الحالات المنصوص عليها بأمر منفصل من إدارة المعرض، للفئات التالية من المواطنين عند تقديم المستندات التي تؤكد حق الدخول المجاني:

الأشخاص الذين تقل أعمارهم عن 18 عامًا؛
طلاب كليات متخصصة في مجال الفنون الجميلة في مؤسسات التعليم الثانوي والعالي المتخصصة في روسيا، بغض النظر عن شكل الدراسة (وكذلك الطلاب الاجانبطلاب الجامعات الروسية). ولا ينطبق هذا البند على الأشخاص الذين يقدمون بطاقات الطلاب "الطلاب المتدربين" (إذا لم تكن هناك معلومات عن الكلية على بطاقة الطالب، يجب تقديم شهادة من المؤسسة التعليمية مع الإشارة الإلزامية للكلية);
قدامى المحاربين والمعوقين من العظماء الحرب الوطنيةوالمشاركين في الأعمال العدائية، والسجناء القاصرين السابقين في معسكرات الاعتقال، والأحياء اليهودية وغيرها من أماكن الاحتجاز القسري التي أنشأها الفاشيون وحلفاؤهم خلال الحرب العالمية الثانية، والمواطنين الذين تم قمعهم وإعادة تأهيلهم بشكل غير قانوني (مواطنو روسيا ودول رابطة الدول المستقلة)؛
المجندين الاتحاد الروسي;
الأبطال الاتحاد السوفياتي، أبطال الاتحاد الروسي، فرسان "وسام المجد" (مواطنو روسيا ودول رابطة الدول المستقلة)؛
الأشخاص المعوقين من المجموعتين الأولى والثانية، المشاركين في تصفية عواقب الكارثة في محطة تشيرنوبيل للطاقة النووية (مواطنو روسيا ودول رابطة الدول المستقلة)؛
شخص معاق مرافق من المجموعة الأولى (مواطنو روسيا ودول رابطة الدول المستقلة)؛
طفل معاق مرافق (مواطنو روسيا ودول رابطة الدول المستقلة) ؛
الفنانون والمهندسون المعماريون والمصممون - أعضاء الاتحادات الإبداعية ذات الصلة في روسيا والكيانات المكونة لها، ومؤرخو الفن - أعضاء رابطة نقاد الفن في روسيا والكيانات المكونة لها والأعضاء والموظفين الأكاديمية الروسيةالفنون؛
أعضاء المجلس الدولي للمتاحف (ICOM)؛
موظفو المتاحف التابعة لنظام وزارة الثقافة في الاتحاد الروسي وإدارات الثقافة ذات الصلة، وموظفو وزارة الثقافة في الاتحاد الروسي ووزارات الثقافة في الكيانات المكونة للاتحاد الروسي؛
متطوعو برنامج سبوتنيك - دخول معرض "فن القرن العشرين" ( كريمسكي فال، 10) و "روائع الفن الروسي في القرن الحادي عشر - أوائل القرن العشرين" (Lavrushinsky Lane، 10)، وكذلك إلى متحف منزل V.M. فاسنيتسوف ومتحف شقة أ.م. فاسنتسوفا (مواطنو روسيا)؛
المرشدون المترجمون الحاصلون على بطاقة اعتماد من جمعية المرشدين المترجمين ومديري الرحلات في روسيا، بما في ذلك المرافقون لمجموعة من السياح الأجانب؛
مدرس واحد في مؤسسة تعليمية ومدرس يرافق مجموعة من الطلاب من المؤسسات التعليمية الثانوية والثانوية المتخصصة (مع قسيمة رحلة أو اشتراك)؛ مدرس واحد من مؤسسة تعليمية حاصلة على اعتماد الدولة الأنشطة التعليميةخلال المتفق عليه دورة تدريبيةوالحصول على شارة خاصة (مواطني روسيا ودول رابطة الدول المستقلة)؛
واحد مرافق لمجموعة من الطلاب أو مجموعة من المجندين (إذا كان لديهم حزمة رحلة واشتراك وأثناء دورة تدريبية) (المواطنون الروس).

يحصل زوار الفئات المذكورة أعلاه من المواطنين على تذكرة دخول "مجانية".

يرجى ملاحظة أن شروط القبول المخفض للمعارض المؤقتة قد تختلف. تحقق من صفحات المعرض لمزيد من المعلومات.

رقم المجلة:

قضية خاصة. مارك شاجال "مرحبا الوطن الأم!"

"مرحبا الوطن الأم!" - المعرض الأكثر اكتمالا للوحات مارك شاغال (1887-1985) في روسيا حتى الآن. تم إعطاء الاسم لها من خلال أحد أعمال الفنان. نحن لا نتحدث فقط عن لقاء آخر طال انتظاره لأعمال السيد الشهير مع الجمهور الروسي (أقيم آخر معرض كبير لشاجال في معرض الدولة تريتياكوف في عام 1992). كان الوطن - الكبير والصغير، المفقود والموجود مرة أخرى - حاضرا باستمرار في فن شاغال، مما أعطى أصالة فريدة من نوعها لعمله.

لسنوات عديدة، ظل مارك شاجال واحدًا من أكثر الفنانين من أصل روسي رواجًا في الغرب. تقام معارضه الشخصية بانتظام في متاحف وصالات عرض مرموقة في أوروبا وأمريكا وآسيا. قدم معرض تريتياكوف مرارًا وتكرارًا أعمال شاجال من مجموعته للمشاريع الدولية. ولكن في بلدنا، لم يتم عرض جزء كبير من الأعمال من المجموعات الأجنبية. ولأول مرة، أتيحت لجمهور موسكو فرصة فريدة لرؤية أعمال الفنان مجمعة معًا، وتم إنشاؤها في سنوات مختلفة- من أعمال فيتيبسك المبكرة إلى روائع مشهورةالفترة الفرنسية.

تكمن خصوصية المعرض في أنه يضم عددًا كبيرًا من أعمال شاجال من الدرجة الأولى من مجموعات أجنبية. وسيشاهد جمهور موسكو 27 لوحة من متحف باريس للفن الحديث (مركز جورج بومبيدو) والتي تعتبر ضرورية لفهم عمل الفنان. من بينها أعمال مميزة: "الزفاف" (1910)، "روسيا والحمير وغيرها" (1911)، "الملاك مع لوحة" (1927-1936). ثلاثية "المقاومة. إحياء. التحرير" (1937-1952) جان ميشيل فوري، مدير المتحف الوطني "الرسالة التوراتية لمارك شاغال" في نيس. ومن هذه المجموعة، حصل المعرض، بالإضافة إلى 8 غواش من الدرجة الأولى، على لوحة قماشية فريدة من نوعها بطول ثلاثة أمتار “إبراهيم والملائكة الثلاثة”، لم تغادر جدرانه من قبل. عمل آخر مشهور ولكنه غير معروف للجمهور المحلي هو "الغرفة الصفراء" من مؤسسة بيلر في سويسرا.

يقدم المعرض في معرض تريتياكوف أكثر من 180 معرضًا. كما تضمن المعرض أعمالاً من معرض الدولة تريتياكوف، ومتحف الدولة الروسية، ومتحف الدولة الفنون الجميلةهم. A.S. Pushkin وغيرها من المتاحف والمجموعات الخاصة الروسية والأجنبية.

يوفر المعرض فرصة لمتابعة التغييرات في لغة فنيةشاغال، ولكن الأهم من ذلك، هو رؤية "ثوابت" فنه الفريد، حيث الخيال والواقع، والحلم والبشع، والأفكار الرؤيوية، والذاكرة الشخصية والشعبية، والتفكير الوطني والطقوسي، وعناصر الفولكلور والإخلاص المذهل والمطلق كانت مختلطة شاجال. من المعتاد أن نسميه "الفنان الشاعر"، وفنه، بعد أبولينير، يسمى "خارق للواقع". شخصيات فولكلورية، أبقار غريبة، حمير، موسيقيون، تجار وعشاق يحلقون فوق المدينة، يتعايشون في عالم شاجال. المدينة التي أقلعوا عليها هي فيتيبسك. ووفقا لشاجال، أصبحت باريس بالنسبة له "فيتيبسك ثانية". في السنوات العشرين الأخيرة من حياته، وجد السيد منزله الثالث في كوت دازور في بلدة سان بول دي فينس.

بالنسبة لشاجال، كانت العلاقة مع روسيا دائما مهمة، والتي ظلت مصدرا لا ينضب للموضوعات والمؤامرات والصور للفنان. على الورقة الأولى من النقوش توجد رسوم توضيحية لـ " ارواح ميتة"- في عام 1927 كتب المؤلف: "أقدم إلى معرض تريتياكوف بكل حبي لفنان روسي لوطنه هذه السلسلة المكونة من 96 نقشًا ..." 1. وأنهى إحدى رسائله الأخيرة بالكلمات: "...أتمنى لكم وللجميع ولوطني السعادة..."

تم إعداد كتالوج خصيصًا للمعرض باللغة الروسية و اللغات الانجليزية. ويحتوي على مقالات لخبراء محليين وأجانب حول أعمال الفنان، وأكثر من 600 رسم توضيحي، بالإضافة إلى كرونوغراف يتضمن أكثر من 100 صورة من أرشيف ورثة الرسام. يوسع الكتالوج نطاق المعرض بشكل كبير وهو المنشور الأكثر اكتمالا عن مارك شاجال المنشور في روسيا.

السيدات والسادة!

لقد دعوتنا لنفتتح معكم اليوم أكبر معرض يقام في روسيا على الإطلاق، مخصص لمارك شاغال. وهذا شرف عظيم وفرحة عظيمة لي.

إننا نشيد اليوم بأذكى فنان في القرن العشرين، المولود في روسيا، وهو أستاذ عظيم كان مرتبطًا جدًا بفرنسا أيضًا. ويسعدني أن أرحب بالوفد التمثيلي الذي جاء لهذه المناسبة الخاصة، والذي ساعد في توفير المعروضات. وتضم أفراد عائلة مارك شاجال - السيدة بيلا ماير والسيدة ميريت ماير.

إنه لمن دواعي سروري البالغ أن أشيد بمساهمة معرض الدولة تريتياكوف في هذا المشروع الاستثنائي. كما شارك فيه متحفان فرنسيان كبيران - متحف الوطنيمركز الفن المعاصر جورج بومبيدو والمتحف الوطني للرسالة التوراتية لمارك شاغال في نيس، والذي شرفنا مديروه بحضورهم اليوم. لذا، اسمحوا لي مرة أخرى أن أعرب عن عميق امتناني لكم، السيد فالنتين روديونوف والسيدة إيكاترينا سيليزنيفا، على هذا الحدث الرائع.

في الواقع، كان معرض تريتياكوف في طليعة تعاوننا الثقافي منذ عدة سنوات. بفضلها، أصبح من الممكن أن نرى هنا الأعمال التي تم جلبها من فرنسا. في الوقت نفسه، يعقد موظفو المعرض في وقت واحد العديد من الأحداث واسعة النطاق مع مختلف المتاحف الشهيرة في بلدنا. ستتمكن باريس قريبًا جدًا من الرد عليها بحدث غير مسبوق: أول معرض استعادي كبير لأعمال الفن الروسي في القرن الثاني نصف القرن التاسع عشر- سيتم افتتاح بداية القرن العشرين في متحف أورسيه في 20 سبتمبر من هذا العام. وسيتكون من أعمال لم يتم عرض معظمها خارج روسيا. بعد هذا الحدث، في خريف عام 2006، من المقرر تنفيذ مشروع عزيز جدًا علينا - ستستضيف موسكو وسانت بطرسبرغ في نفس الوقت مجموعات بما في ذلك الأعمال الأكثر تميزًا للفن الفرنسي في الفترة 1860-1910. ونأمل أن يتلقى الدعم المالي من المؤسسات الخاصة الفرنسية والروسية. وكما ترون بنفسك فإن فرنسا تحاول بكل قوتها تعزيز العلاقات المميزة في مجال الفن التي تربطها بروسيا، لتتأكد من أن كل عام يصبح عام روسيا في فرنسا وعام فرنسا في روسيا وأن أكبر المتاحف تحل محل بعضها البعض كما كانت في الأشهر الأخيرةفي موسكو، أعمال ماتيس وبيكاسو (في متحف بوشكين للفنون الجميلة)، بولتانسكي (في متحف إيه في شوسيف للهندسة المعمارية) واليوم - مارك شاغال في معرض تريتياكوف.

وسيعقد اللقاء القادم في فرنسا في أقل من ثلاثة أسابيع في إطار صالون الكتاب في باريس وسيكون مخصصًا للأدب. تمت دعوة روسيا كضيف شرف. ونعلم أيضًا أن متحف اللوفر يعد لمشروع كبير لعام 2008.

وتسعى السفارة الفرنسية دائمًا للمشاركة في تنفيذ هذه المشاريع. ويسعدني بالنيابة عنه أن أشكر جميع الذين، مثلكم اليوم، يواصلون المساهمة في تطوير العلاقات الإبداعية والإنسانية والفكرية الوثيقة بين بلدينا.

سفير فرنسا
في الاتحاد الروسي

عندما نشأت فكرة إقامة معرض كبير لمارك شاغال، بدت في البداية وكأنها مدينة فاضلة مطلقة. أولاً، بدا من المستحيل جمع هذا العدد الكبير من التحف الفنية: فالمالكون عادةً ما يترددون في التخلي عنها أفضل الأعمالالتي تفخر بمجموعاتها، إلى المعارض في مدن وبلدان أخرى. ثانيا، هذا مشروع مكلف للغاية. وأخيرا، فإن تنظيم معارض كبيرة مع مشاركين أجانب أمر صعب للغاية. لكن الرغبة في تنفيذ المشروع كانت أقوى من مخاوفنا. وعندما بدأنا في تنفيذه، سعدنا باكتشاف استعداد العديد من الشركاء - الأجانب والمحليين - لمقابلتنا في منتصف الطريق. واليوم أود أن أشكر أولئك الذين ساعد حماسهم وحسن نيتهم في حل جميع المشاكل، مما جعل لقاء الفنان الذي طال انتظاره مع روسيا ممكنا.

كان حليفنا الرئيسي هو الوكالة الفيدرالية للثقافة والتصوير السينمائي التابعة لوزارة الثقافة في الاتحاد الروسي، والتي لولا دعمها التنظيمي والمالي لما كان المشروع ليتحقق. وقد تم دعم هذه الجهود بمساعدة مالية كبيرة قدمها بنك Vneshtorgbank.

ومن بين شركاء المتحف وأصدقائه الدائمين، كان ليونارد جيانادا أول من استجاب، كما هو الحال دائمًا. في عام 1990، كانت مؤسسة جانادا هي التي ساعدت معرض تريتياكوف في ترميم لوحات شاغال التي لا تقدر بثمن للمسرح اليهودي؛ تم عرضها لأول مرة في مؤسسة جيانادا في مارتيني. كان هذا المعرض بمثابة بداية جولتهم المظفرة حول العالم.

في السنوات الاخيرةلا يمكن إكمال أي مشروع كبير للمعرض دون دعم شركة British American Tobacco روسيا، وهذه المرة ساعدت في تمويل معرضنا.

من بين ما يقرب من مائتي عمل لشاغال معروضة في المعرض، تم تقديم 27 عملاً من قبل المتحف الوطني للفن الحديث التابع لمركز جورج بومبيدو؛ تم إحضار اللوحة الأسطورية "إبراهيم والملائكة الثلاثة" والغواش من "دورة الكتاب المقدس" بواسطة المتحف الوطني "رسالة مارك شاغال الكتابية" في نيس؛ حوالي أربعة عشر عملاً رائعًا جاءت من مجموعات العائلة. أخيرًا، في اللحظة الأخيرة، تم تحديد مسألة "الغرفة الصفراء" الشهيرة القادمة إلى المعرض من مؤسسة بيلر في سويسرا - وذلك بفضل مساعدة المالكين ومساعدة المعرض الباريسي بولاقية.

لم يكن المعرض بهذا الحجم لولا تلك الأعمال الأكثر أهمية التي قدمها لنا متحف الدولة الروسية في سانت بطرسبرغ، متحف الدولةالفنون الجميلة التي سميت باسم أ.س. بوشكين في موسكو وعدد من المتاحف الروسية والمجموعات الخاصة.

أود أن أشكر جميع موظفي معرض تريتياكوف على الاحترافية العالية والشغف الذي عملوا به على تنفيذ هذا المشروع الصعب.

يسعدنا أن نقدم لكم نتيجة الجهود المشتركة للعديد من المشاركين - معرض مارك شاجال "مرحبًا الوطن الأم!" سيتمكن الجمهور الروسي من رؤية وتقدير مجموعة الأعمال الكلاسيكية المعترف بها في القرن العشرين - بدءًا من أعمال فيتيبسك المبكرة وحتى روائع الفترة الفرنسية، والتي يُعرض الكثير منها في روسيا لأول مرة.

وتم إعداد كتالوج للمعرض. ويحتوي الكتاب على مقالات لمؤرخي الفن الروس والفرنسيين والأمريكيين، والتي تمثل نتيجة جادة للبحث الحديث في أعمال شاجال. نعتقد أن هذا الكتاب سيصبح منشورًا علميًا ومرجعيًا أساسيًا للعديد من المتخصصين وخبراء فن شاجال. يسعدنا أن نعلن أن نشر النسخة الإنجليزية من الكتالوج لم يكن ممكنًا إلا بفضل المساعدة المالية التي قدمتها مؤسسة مارك شاجال الدولية، حيث تقدمت حفيدة شاجال، ميريت ماير، بطلب للحصول على دعم المشروع. ساعدت هذه المرأة المذهلة معرض تريتياكوف في التحضير للمعرض لمدة ثلاث سنوات. كما نعرب عن خالص امتناننا لجان لويس برات، رئيس لجنة مارك شاغال، على نصيحته القيمة.

المدير العام لمعرض الدولة تريتياكوف

أصدقائي الأعزاء!
أنا سعيد للغاية لأن معرض أعمال مارك شاجال يفتتح السنة الثامنة الجديدة للتعاون بين شركة بريتيش أمريكان توباكو روسيا ومعرض تريتياكوف الحكومي. نحن فخورون بأننا نواصل المساهمة في تنفيذ مشاريع المعارض واسعة النطاق، وتجديد مجموعة المتحف بأعمال فنية جديدة وإعادة المعدات الفنية للمعرض.

بعد أن قضى معظم حياته في الخارج، اعتبر مارك شاغال نفسه فنانًا روسيًا. واليوم، وبدعم من فاعلي الخير الروس، بما في ذلك شركة BAT روسيا، عاد شاجال إلى وطنه. مسقط رأسشاجال ، فيتيبسك ، أنا شخصياً أعتبر مدينة قريبة جدًا مني - بعد كل شيء ، ولد والدي في منزل يقع في نفس الشارع الذي عاش فيه شاجال. تذكر أبي جيدًا وأخبرني كثيرًا عن الوقت الذي ترأس فيه مارك زاخاروفيتش، بعد عودته إلى فيتيبسك بعد الثورة، مفوضية الثقافة.

من الجيد أن نعرف أن الجمهور الروسي الآن سيكون قادرًا على الاستمتاع بالعمل الغنائي لهذا الفنان المتميز، الذي، بحسب ماياكوفسكي، "كتب قصائد وقصائد بألوان قلبه".

أشكر جميع العاملين في معرض تريتياكوف، وخاصة إيكاترينا ليونيدوفنا سيليزنيفا، أمينة معرض مارك شاغال "مرحبا، الوطن الأم!"، على هذه العطلة الرائعة. أنا متأكد من أن مثل هذا المعرض الضخم سيصبح حدثًا مشرقًا في الحياة الثقافيةالعاصمة الروسية عام 2005.

رئيس مجلس إدارة JSC BAT-Yava، عضو مجلس أمناء معرض الدولة تريتياكوف

قد يبدو الأمر مفاجئًا وحتى لا يصدق، لكن جزءًا كبيرًا من أعمال مارك شاجال لم يتم عرضه مطلقًا في وطنه روسيا. وهذا على الرغم من حقيقة أن عمل الفنان العظيم قد تم الاعتراف به منذ فترة طويلة في جميع أنحاء العالم، بما في ذلك في المنزل، وكان لدينا، مواطنيه، أكثر من الوقت الكافي لملء هذه الفجوة.

ولعلهم يذكرونني أن مارك شاغال ولد وبدأ يخلق في فيتيبسك، أي في بيلاروسيا، لكن ليس هناك تناقض فيما قيل. الفنان نفسه اعتبر روسيا وطنه وعانى لأنها ابتعدت عنه بوضوح. يا له من شعر حزين يبدو وكأنه رسالة إلى روسيا، مكتوبة في عام 1927 إلى أحد مخاطبي شاجال: "... أنا على وشك قطع الاتصال بروسيا. " لا أحد يكتب لي، وليس لدي من أكتب إليه. وكأنني لم أولد في روسيا... ويبدو: لا فائدة لي هناك. وأتذكر أكثر من مرة فيتيبسك وحقولي... وخاصة السماء."

اليوم يتم استعادة العدالة، وفي الثقافة الوطنيةيأخذ مارك شاغال المكانة التي يستحقها بحق. خطوة أخرى على هذا الطريق ستكون معرض "مرحبا، الوطن الأم!"، بعنوان اسم أحد أعمال شاجال. بفضل معرض تريتياكوف، الذي أظهر إبداع شاجال بمثل هذا الاكتمال المثير للإعجاب، سيتمكن المشاهدون الروس من توسيع فهمهم لأحد أبرز أساتذة القرن العشرين.

الرئيس-الرئيس
سبورة
الشركة المساهمة المساهمة "فنيشتورغبانك"

من المستحيل أن نصف بالكلمات الإثارة التي نشعر بها اليوم، أثناء حضورنا افتتاح معرض "مرحبًا أيها الوطن الأم!"، المشاعر التي تطغى علينا عندما نشعر بهذا الفحص المكثف لأعمال مارك شاجال، نرى أعيننا اليقظة الجمهور الروسي، وننغمس في هذا الجو الخاص المليء بلحظات العديد من الاكتشافات السحرية.

لكن لا يمكننا حتى أن نتخيل الإثارة التي كان سيشعر بها جدنا لو أتيحت له الفرصة لتجربة لحظات السعادة هذه معنا. لو كان بوسع نظرنا أن يرتفع فوق هذه الأسطح ويندفع نحو الأعلى، لقربنا من أحاسيس شاغال، اليوم، بلا شك، مرسومة بألوان شعرية حية ومشرقة. علاوة على ذلك، احتفظ إلى الأبد بانطباعات قوية حول مدى تفكير الجمهور الروسي وعمقه في فحص الأعمال الفنية، ومحاولة اختراق جوهر نية الفنان.

عندما عاد جدنا في عام 1973 من رحلة إلى روسيا، والتي أصبحت بعد رحيله الأخير أول وآخر لقاء له مع وطنه الأم، أتذكر كيف كان يتذكر تلك النظرة الروسية - لم يقل الكثير، لقد صمت لفترة طويلة. مرة، وبعد فترة قال: «أوه، يا له من شيء!»

يشرفنا اليوم أن نفهم الكثير عن هذه "المظهر". إنه مشابه للسحر الحقيقي الذي ينبعث في صمت من أعمال السيد المجمعة هنا معًا.

ميريت ماير ,
حفيدة الفنان

من الصعب جدًا بالنسبة لي أن أتحدث بعد أختي، التي تمكنت من العثور على الكلمات المناسبة للتعبير عن المشاعر التي نشعر بها أثناء وجودنا في موسكو. اليوم نشعر حقًا بامتنان كبير، إنه لشرف عظيم لنا أن نفتتح معرض شاغال الرائع معكم.

لا أعرف إذا كان بوسعي أن أشكركم بما فيه الكفاية على حضوركم - بعد سنوات عديدة من الانتظار بفارغ الصبر لهذا اليوم - لرؤية لوحات شاجال مرة أخرى، وربما اكتشاف البعض للمرة الأولى.

كان دائما يعمل بجد. وكان هذا أهم يوم له. وكما قال، لا يمكنك تحقيق أي شيء دون العمل الجاد. وكانت هذه طريقته في النضال من أجل مُثُله العليا. كثيرا ما كان يسألنا، نحن أحفاده، هل وجدنا الحب، هل لدينا مُثُل عليا؟ عندما تكون صغيرا، من الصعب للغاية فهم جوهر هذه المشكلة. وفقط عندما كبرت، فهمت وسمعت الرسالة التي أراد أن ينقلها إلينا. كان الرسم بالنسبة له بمثابة نوع من الصلاة، والوعي بـ"أناه"، والنضال من أجل الحرية الفنية.

شكرًا لحضوركم لحضور افتتاح هذا المعرض الرائع والمحب الذي يحتفل بشاجال.

بيلا ماير ,
حفيدة الفنان

الاقتباس مذكور في تهجئة المؤلف