الذي لم يرسم إيليا ريبين صورته. معاصرو ريبين المشهورون في الصور واللوحات: من هم الأشخاص الذين رسم الفنان صورهم في الحياة الواقعية؟

أحد أشهر الفنانين الروس هو إيليا ريبين. لقد حظيت لوحات الفنان بتقدير ليس فقط في بلدنا، ولكن أيضًا في الخارج. ابتكر المؤلف العديد من اللوحات الرائعة ذات المحتوى المتنوع. وفي الوقت نفسه، حاول دائمًا إظهار المشاكل الحالية لواقعه المعاصر. حتى في القصص المتعلقة بالمواضيع التاريخية، سعى دائمًا إلى تقريب المشاهد المصورة من المشاهد.

وصف موجز للإبداع

إيليا ريبين، الذي دخلت لوحاته الصندوق الذهبي للرسم الروسي، ظل دائما واقعيا. في الوقت نفسه، كان منفتحا على كل ما هو جديد: كان مهتما بمجموعة واسعة من الأساليب الفنية: من لوحة الفنانين الهولنديين في القرن السابع عشر إلى إنجازات الانطباعيين المعاصرين.

ومع ذلك، فقد التزم هو نفسه دائمًا بمبادئ البساطة والواقعية والأصالة. تجنب الفنان دائمًا أي زخرفة، مفضلاً البساطة والوضوح في الحبكات. ولم يجرب الدهانات، بل على العكس من ذلك، كان يرسم الأشياء كما تظهر لمخيلته. وقد أوجز هذه المبادئ في عمله "قريب بعيد".

"ناقلات البارجة على نهر الفولغا"

أظهر إيليا ريبين دائمًا اهتمامًا شديدًا بصور الحياة الشعبية. لقد حظيت لوحات الفنان حول هذا الموضوع دائمًا باستجابة دافئة من المثقفين والفنانين ذوي التفكير الديمقراطي. في 1870-1873، رسم إحدى لوحاته الأكثر شهرة وأضخم، "حاملو البارج على نهر الفولغا".

مؤامرة اللوحة مستوحاة من رحلة الفنان على طول نهر الفولغا. نقل المؤلف في هذه الصورة قوة وعظمة الشعب الروسي العادي. تبين أن صور العمال متكاملة وشاعرية للغاية، ويرجع ذلك إلى حد كبير إلى أن المؤلف أعطى كل فرد من الأشخاص سمات فردية مصورة. كما نال هذا العمل اعترافًا عالميًا، لأنه يصور مشهدًا من الحياة الشعبية، بينما لم يكن هذا الموضوع شائعًا بين رسامي الأكاديمية.

لوحات تاريخية

أظهر إيليا ريبين بعض اللحظات المهمة في ماضي بلدنا. كانت لوحات الفنان حول هذا الموضوع مليئة بالدراما الخاصة. ومن أشهر الأعمال لوحة “إيفان الرهيب وابنه إيفان” التي تم إنشاؤها عام 1885. ومن الدلائل أن الفنان اختار الكاتب ف. جارشين لتصوير الأمير ، والذي أظهر مظهره في رأيه تعبيراً عن بعض الهلاك. تم استقبال اللوحة بشكل سلبي من قبل الإمبراطور ألكساندر الثالث، حتى أنه تم فرض حظر عليها، ومع ذلك، تم رفعها من خلال جهود الشخصيات الثقافية الأخرى.

في عام 1880، سافر إيليا إفيموفيتش ريبين حول روسيا الصغيرة. لوحات الفنان في الفترة المتأخرة ملحمية وملونة بشكل خاص. في عام 1891، تحت انطباع الرحلة المذكورة، قام بإنشاء لوحة "القوزاق يكتبون رسالة إلى السلطان التركي".

سبقت كتابة العمل فترة طويلة من دراسة الظروف المعيشية والأزياء وتاريخ شعب روسيا الصغيرة.

صور

ابتكر الرسام العديد من الصور لمعاصريه البارزين. كان لديه علاقات ودية مع الجميع تقريبا. كان إيليا إيفيموفيتش ريبين صديقًا للكاتب إل. تولستوي منذ ما يقرب من عشرين عامًا. تنقل لوحات الفنان الشخصية تعاطفه مع الأشخاص الذين وقفوا أمامه. وقد ابتكر العديد من الصور لهذا المؤلف، لكن أشهرها هي الصورة التي تحمل عنوان "الفلاح ليو تولستوي في الحقل المحروث" التي رسمها عام 1887. وشدد في هذه الصورة على قرب الكاتب من حياة الناس وطبيعته المتكاملة وقوته البدنية غير العادية.

كان إيليا ريبين صديقًا للعديد من الفنانين البارزين. تتميز اللوحات، التي يظهر وصفها مجموعة واسعة من اهتماماته، بالديمقراطية والبساطة، التي تأسر المشاهدين والنقاد دائمًا. هذه هي صورة الملحن الشهير م. موسورجسكي. تم كتابة العمل أثناء مرضه، ولكن بمهارة مذهلة أظهر عقله المفعم بالحيوية، مع التركيز على عينيه وتعبيرات وجهه. صورة أخرى لا تقل شهرة للمؤلف هي صورة المحسن الشهير ب. تريتياكوف.

أعمال احتفالية

أكمل إيليا ريبين، الذي تم عرض لوحاته ذات العناوين في هذه المراجعة، عددًا من الطلبات من الإمبراطور. في 1884-1886، رسم لوحة "استقبال شيوخ فولوست من قبل الإمبراطور ألكسندر الثالث في باحة قصر بتروفسكي في موسكو". جذب هذا الأمر الفنان بفرصة جديدة لإظهار ممثلي الشعب. في 1901-1903 رسم لوحة تصور اجتماع مجلس الدولة. كان لهذا الأمر أهمية سياسية، لكنه جذب الفنان بفرصة إجراء دراسات صغيرة ورسومات تخطيطية للأشخاص المجتمعين. أدت وتيرة العمل السريعة إلى إنشاء العديد من الرسومات المثيرة للاهتمام في وقت قصير. لذلك كان عمل الفنان متنوعًا ومتنوعًا. لقد رسم صورًا باستخدام مجموعة متنوعة من الموضوعات، وكانت اللوحات الفنية ناجحة دائمًا. قدم المؤلف مساهمة كبيرة في تطوير الواقعية في الرسم الروسي. بالإضافة إلى ذلك، قام بتدريب مجرة ​​كاملة من الفنانين الرائعين، من بينهم V. Serov، I. Grabar وآخرون.

ايليا ريبينكان أحد أعظم رسامي البورتريه في الفن العالمي. لقد قام بإنشاء معرض كامل من صور معاصريه المتميزين، بفضله يمكننا استخلاص استنتاجات ليس فقط حول شكلهم، ولكن أيضًا حول نوع الأشخاص الذين كانوا - بعد كل شيء، يعتبر ريبين بحق عالمًا نفسيًا دقيقًا لم يلتقط فقط السمات الخارجية لأولئك الذين يتظاهرون، ولكن أيضًا السمات السائدة لشخصياتهم. في الوقت نفسه، حاول صرف انتباهه عن موقفه تجاه التظاهر وفهم الجوهر الداخلي العميق للشخصية. من المثير للاهتمام مقارنة صور معاصري الفنان المشهورين بصورهم الشخصية.

الممثلة ماريا فيدوروفنا أندريفا

لم تكن ماريا أندريفا واحدة من أشهر الممثلات في أوائل القرن العشرين فحسب، بل كانت أيضًا واحدة من أجمل النساء وأكثرهن جاذبية - من بين أولئك الذين يطلق عليهم اسم "القاتلون". لقد كانت ثورية متحمسة وزوجة مكسيم غوركي بموجب القانون العام، وقد أطلق عليها لينين اسم "ظاهرة الرفيقات". قالوا إنها متورطة في وفاة رجل الصناعة والمحسن سافا موروزوف. ومع ذلك، تمكنت ريبين من مقاومة سحر الممثلة - بعد كل شيء، كانت زوجة صديقه. كانا كلاهما ضيفين متكررين في منزله والتقطا صورًا للفنان.

M. Gorky و M. Andreeva يقفان أمام ريبين. فنلندا، 1905

شهد الكاتب كوبرين إنشاء هذه الصورة، وعندما سأل الفنان عن رأيه تردد: «لقد فاجأني السؤال. الصورة غير ناجحة، فهي لا تشبه ماريا فيدوروفنا. تلقي هذه القبعة الكبيرة بظلالها على وجهها، ثم أعطى (ريبين) وجهها تعبيرًا مثيرًا للاشمئزاز يبدو مزعجًا. ومع ذلك، رأى العديد من المعاصرين أندريفا بالضبط مثل هذا.

أنا ريبين. صورة للملحن M. P. Mussorgsky، 1881. M. P. Mussorgsky، photo

كان إيليا ريبين من محبي أعمال الملحن موديست موسورجسكي وكان صديقه. لقد كان على علم بإدمان الملحن للكحول والعواقب المترتبة على ذلك على صحته. عندما سمع الفنان أن موسورجسكي تم نقله إلى المستشفى في حالة خطيرة، كتب إلى الناقد ستاسوف: "مرة أخرى، قرأت في الصحيفة أن موسورجسكي مريض للغاية. يا له من مؤسف لهذه القوة الرائعة، التي تخلصت من نفسها جسديًا بغباء شديد. " ذهب ريبين إلى مستشفى موسورجسكي وفي غضون 4 أيام قام بإنشاء صورة أصبحت تحفة حقيقية. وبعد 10 أيام توفي الملحن.

أنا ريبين. صورة ليو تولستوي، 1887، وصورة للكاتب

استمرت الصداقة بين ريبين وليو تولستوي 30 عامًا حتى وفاة الكاتب. على الرغم من اختلاف وجهات نظرهم حول الحياة والفن في كثير من الأحيان، إلا أنهم تعاملوا مع بعضهم البعض بحرارة شديدة. رسم الفنان عدة صور لأفراد عائلة تولستوي وأنشأ رسومًا توضيحية لأعماله. لقد صور ريبين قوة الإرادة والحكمة واللطف والعظمة الهادئة للكاتب - بالطريقة التي رآه بها. كما قامت ابنة تولستوي الكبرى، تاتيانا سوخوتينا، والتي أصبحت أيضًا عارضة أزياء للفنان، بزيارة منزل الفنان.

تاتيانا سوخوتينا، ابنة تولستوي، في الصورة وصورة ريبين

في أحد الأيام، اقتربت والدة الفنان الطموح فالنتين سيروف من ريبين وطلبت رؤية أعمال ابنها. في هذه المرأة القوية، رأى ريبين ملامح الأميرة صوفيا ألكسيفنا التي لا تنضب والفخورة. لقد كان مفتونًا بالموضوع التاريخي منذ فترة طويلة وأراد رسم الأميرة صوفيا في السجن، لكنه لم يتمكن من العثور على نموذج، ثم وجدته بنفسها.

صورة فالنتينا سيروفا والدة الفنانة. على اليمين أنا ريبين. الأميرة صوفيا في دير نوفوديفيتشي، 1879

فالنتينا سيروفا في صورة وصورة ريبين

لقد استغرق ريبين وقتًا طويلاً جدًا لإقناع صديقه بافيل تريتياكوف بالجلوس لالتقاط صورته - كان صاحب المعرض شخصًا متحفظًا ومتحفظًا للغاية، وكان يحب البقاء في الظل ولا يريد أن يُعرف بالعين المجردة. بعد أن ضاع وسط حشد من زوار معارضه، استطاع، دون أن يتم التعرف عليه، سماع تعليقاتهم الصادقة. على العكس من ذلك، يعتقد ريبين أن الجميع يجب أن يعرفوا تريتياكوف كواحد من أبرز الشخصيات الثقافية في هذا العصر. صور الفنان صاحب المعرض في وضعه المعتاد، مستغرقًا في أفكاره. تشير الأيدي المغلقة إلى عزلته وانفصاله المعتاد. قال المعاصرون إن تريتياكوف كان في حياته متواضعًا ومنضبطًا للغاية كما صوره ريبين.

أنا ريبين. صورة شخصية لـ P. M. Tretyakov، 1883، وصورة لصاحب المعرض

كل من كان على دراية شخصية بالكاتب A. F. جادل بيسمسكي بأن ريبين تمكن من التقاط السمات المميزة لشخصيته بدقة شديدة. ومن المعروف أنه كان لاذعًا وساخرًا تجاه محاوره. لكن الفنان التقط أيضاً تفاصيل مهمة أخرى، فقد عرف أن الكاتب كان مريضاً ومكسوراً بسبب الظروف المأساوية التي عاشها في حياته (أحد الأبناء انتحر، والثاني أصيب بمرض عضال)، واستطاع أن يلتقط آثار الألم والحزن في العمل. نظرة الكاتب.

أنا ريبين. صورة لـ A. F. Pisemsky، 1880، وصورة للكاتب

رسم ريبين صورًا لأحبائه بدفء خاص. صورة ابنته فيرا في لوحة "باقة الخريف" مشبعة بحنان حقيقي.

أنا ريبين. باقة الخريف. صورة لفيرا إيلينيشنا ريبينا، 1892، وصورة لابنة الفنانة

لا يوجد اليوم أي جدل حول القول بأن إيليا إفيموفيتش ريبين هو أحد أعظم الرسامين الروس. لكن عمله كان مصحوبًا بظرف غريب - فالعديد من الذين كانوا محظوظين بما يكفي ليصبحوا نماذج له سرعان ما ذهبوا إلى عالم آخر. ورغم أنه في كل حالة كانت هناك أسباب موضوعية معينة للوفاة، إلا أن المصادفات مثيرة للقلق...

كتب كورنيليوس أجريبا من نيتسهايم في القرن الخامس عشر: "احذر من فرشاة الرسام - فقد تكون صورته أكثر حيوية من الصورة الأصلية". وكان عمل الفنان الروسي العظيم إيليا ريبين تأكيداً لذلك. "ضحايا" الفنان بيروجوف، بيسيمسكي، موسورجسكي، عازف البيانو الفرنسي ميرسي دارجينتو وغيرهم من المعتصمين. بمجرد أن بدأ السيد في رسم صورة لفيودور تيوتشيف، مات الشاعر. حتى الرجال الأصحاء الذين وقفوا أمام ريبين لوحة "حاملو البارج على نهر الفولغا" تقول الشائعات أنهم سلموا أرواحهم لله قبل الأوان.

"إيفان الرهيب وابنه إيفان 16 نوفمبر 1581"

تُعرف هذه اللوحة اليوم باسم . مع هذه اللوحة التي رسمها ريبين حدثت قصة مروعة. عندما عُرضت في معرض تريتياكوف، تركت اللوحة انطباعًا غريبًا لدى الزوار: سقط البعض في ذهول أمام الصورة، وبكى آخرون، وكان لدى آخرين نوبات هستيرية. حتى الأشخاص الأكثر توازناً شعروا بعدم الارتياح أمام اللوحة: كان هناك الكثير من الدماء على القماش، وبدت واقعية للغاية.

في 16 يناير 1913، قام رسام الأيقونات الشاب أبرام بلاشوف، بقطع اللوحة بسكين، وأُرسل من أجلها إلى المنزل "الأصفر"، حيث توفي. تم استعادة اللوحة. لكن المآسي لم تنته عند هذا الحد. كاد الفنان مياسويدوف، الذي قدم لريبين لالتقاط صورة القيصر، أن يقتل ابنه في نوبة غضب، وأصيب الكاتب فسيفولود جارشين، نموذج تساريفيتش إيفان، بالجنون وانتحر.

في عام 1903، أكمل إيليا ريبين اللوحة الضخمة "الاجتماع الاحتفالي لمجلس الدولة". وفي عام 1905، حدثت الثورة الروسية الأولى، حيث وضع العديد من المسؤولين الحكوميين الذين ظهروا في الصورة رؤوسهم. وهكذا، قتل الإرهابيون الحاكم العام السابق لموسكو، الدوق الأكبر سيرجي ألكساندروفيتش والوزير V. K. Plehve.

صورة لرئيس الوزراء ستوليبين

يتذكر الكاتب كورني تشوكوفسكي: " عندما كان ريبين يرسم صورتي، أخبرته مازحًا أنني لو كنت مؤمنًا بالخرافات أكثر قليلاً، لما قررت أبدًا أن أقف أمامه، لأن هناك قوة مشؤومة تكمن في صوره: كل شخص يرسمه تقريبًا سيموت في غضون بضعة أيام. days.dies. كتب موسورجسكي - توفي موسورجسكي على الفور. كتب بيسيمسكي - مات بيسيمسكي. وبيروجوف؟ وميرسي دارجينتو؟ وبمجرد أن أراد أن يرسم صورة لتيتشيف لتريتياكوف، مرض تيوتشيف في نفس الشهر وسرعان ما توفي.
قال الكاتب الفكاهي O. L. d'Or، الذي كان حاضرا في هذه المحادثة، بصوت متوسل:
- في هذه الحالة، ايليا افيموفيتش، اصنع لي معروفًا واكتب إلى ستوليبين، من فضلك!
بدأ الجميع بالضحك. وكان ستوليبين رئيساً للوزراء في ذلك الوقت، وكنا نكرهه. لقد مرت عدة أشهر. قال لي ريبين:
-وهذا أو لك تبين أنه نبي. سأكتب ستوليبين بناءً على طلب مجلس الدوما في ساراتوف».

لم يمنح ريبين موافقته على الفور على اقتراح رسم صورة لرئيس الوزراء، وكان يبحث عن مجموعة متنوعة من الأعذار للرفض. لكن دوما ساراتوف استوفت جميع المطالب التي قدمها الفنان، وكان الرفض ببساطة غير مريح.

قرر الفنان تصوير Stolypin ليس كرجل حاشية يرتدي زيًا رسميًا مع الأوامر وجميع الشعارات، ولكن في بدلة عادية. تعد الصورة دليلاً على أن ريبين كان مهتمًا بالفرد وليس برجل الدولة. فقط الخلفية الحمراء الداكنة هي التي تعطي الصورة الرسمية والوقار.

بعد الجلسة الأولى، قال ريبين لأصدقائه: “إنه أمر غريب: ستائر مكتبه حمراء، مثل الدم، مثل النار. أكتبها على هذه الخلفية الدموية والناري. لكنه لا يفهم أن هذه هي خلفية الثورة..." وحالما أنهى ريبين اللوحة، غادر ستوليبين إلى كييف، حيث قُتل. "شكرًا لإيليا إيفيموفيتش!" مازح الساتريكونيون بغضب.

في عام 1918، دخلت الصورة إلى متحف راديشيفسكي في ساراتوف وهي موجودة هناك منذ ذلك الحين.

"صورة لعازفة البيانو الكونتيسة لويز ميرسي دارجينتو"

"ضحية" أخرى لريبين هي الكونتيسة لويز ميرسي دارجينتو، التي رسم ريبين صورتها في عام 1890. ومع ذلك، لا ينبغي لنا أن ننسى أنه في ذلك الوقت كانت المرأة الفرنسية التي قدمت الجمهور الغربي لأول مرة لموسيقى المدرسة الروسية الشابة مريضة بشكل خطير وحتى أنا لم أستطع الوقوف أثناء الجلوس.

صورة لموسورجسكي

I.E.Repin."صورة لموسورجسكي

كتبه ريبين في أربعة أيام فقط - من 2 إلى 4 مارس 1881. توفي الملحن في 6 مارس 1881. صحيح أنه من غير المناسب الحديث عن التصوف هنا. جاء الفنان إلى مستشفى نيكولاييف العسكري فور علمه بمرض صديقه المميت في شتاء عام 1881. سارع إليه على الفور لرسم صورة مدى الحياة. هنا، من الواضح أن محبي التصوف يخلطون بين السبب والنتيجة.

هذه هي القصص الغامضة وغير الغامضة المرتبطة بلوحات إيليا ريبين. اليوم، لا أحد يغمى عليه من لوحاته، حتى تتمكن من الذهاب بأمان إلى معرض تريتياكوف والمتاحف الأخرى، حيث يتم تخزين لوحاته، للاستمتاع بعمل سيد الفرشاة الحقيقي.

إيفان سيرجيفيتش أكساكوف (1823 - 1886) - دعاية وشاعر وشخصية عامة روسية وأحد قادة الحركة السلافية.
تم رسم الصورة بواسطة ريبين بأمر من P. M. تريتياكوف في قرية فارفارينو، مقاطعة يوريفسكي، مقاطعة فلاديمير، حيث كان آي إس أكساكوف في المنفى بعد أن ألقى خطابه الشهير في مؤتمر برلين في 22 يونيو 1878 في اللجنة السلافية. والحقيقة هي أنه في مؤتمر برلين، قدمت روسيا عددًا من التنازلات للغرب، وتم تنقيح معاهدة سان ستيفانو في أعقاب الحرب الروسية التركية، وتم تقليص أراضي بلغاريا لصالح الأتراك. تسبب هذا الموقف للحكومة الروسية في غضب شعبي في روسيا. وتحدث أكساكوف في اجتماع اللجنة السلافية بانتقادات غاضبة لقرارات مؤتمر برلين والموقف الذي اتخذه وفد الحكومة الروسية فيه. وقال: "إنه لأمر مخز أن روسيا المنتصرة نفسها خفضت رتبتها طواعية إلى دولة مهزومة"، والكونغرس نفسه، كما قال في خطابه، "ليس أكثر من مؤامرة مفتوحة ضد الشعب الروسي، ضد حرية الشعب الروسي". البلغار، استقلال الصرب». تم نفي أكساكوف إلى القرية، وتم إغلاق اللجنة السلافية بقرار من القيصر.

فاسيلي إيفانوفيتش سوريكوف (1848 - مارس 1916) - رسام روسي، ماجستير في اللوحات التاريخية واسعة النطاق، أكاديمي وعضو كامل في الأكاديمية الإمبراطورية للفنون. كانت أولغا ابنة سوريكوف متزوجة من الفنان بيوتر كونشالوفسكي. كانت حفيدته ناتاليا كونشالوفسكايا كاتبة. أطفالها هم أحفاد فاسيلي سوريكوف: نيكيتا ميخالكوف وأندريه كونشالوفسكي.

نيكولاي فلاديميروفيتش ريميزوف (1887 - 1975) (اسم مستعار ري مي، الاسم الحقيقي Remizov-Vasiliev) - رسام وفنان جرافيك روسي، فنان مسرحي، أحد الموظفين الرائدين في مجلة Satyricon، فنان المسرح والسينما. في عام 1917، قام بتوضيح حكاية تشوكوفسكي الخيالية "التمساح"، والتي صور فيها المؤلف لأول مرة كشخصية في العمل
لاحظ ريبين قدرات رسام الكاريكاتير المبتدئ في وقت مبكر: «لم أر قط مثل هذا التنوع والمرونة والخصوصية في الأنواع في مجال الكاريكاتير الروسي.<…>...هذه الرسوم الكاريكاتورية غالبًا ما تكون مذهلة في فنها؛ وأحيانًا تترك انطباعًا عميقًا بالأفكار: Re-mi<…>والمؤلفون الآخرون هم شباب موهوبون جدًا.
استلهم الفنان فكرة رسم صورة للشاب ريمي بطريقة جديدة بالنسبة له: "من الآن فصاعدًا، كتب إلى تشوكوفسكي،"... أنوي اتباع طريقة مختلفة: أن أرسم صورة واحدة فقط الجلسة - كما يخرج، هذا كل شيء؛ وإلا فإن الجميع في مزاج مختلف: نضارة اللوحة والانطباع الأول للوجه يتأخران ويضيعان. لذا، إذا كنت محظوظًا بما يكفي للكتابة مع كورولينكو - جلسة واحدة، مع ريمي - أيضًا. وعلى الرغم من أن هذه الصورة لم يتم تنفيذها في جلسة واحدة، إلا أنها "تم تفسيرها بمنتهى الحرية والمهارة".

ألكسندر فيدوروفيتش كيرينسكي (1881 - 1970) - سياسي ورجل دولة روسي؛ وزير ثم وزير رئيس الحكومة المؤقتة (1917). بعد ثورة أكتوبرغادر روسيا.
وقف كيرينسكي أمام ريبين وطالبه إ. برودسكي في قصر الشتاءفي المكتبة السابقة لنيكولاس الثاني، والتي كانت بمثابة مكتبه، قام ريبين بأداء رسم تخطيطي، ثم رسم منه صورتين لكرنسكي. وفي عام 1926، تبرع بصورة واحدة لمتحف الثورة في موسكو من خلال وفد الفنانين السوفييتالذي زاره في بيناتيس.

كان أكسيلي فالديمار جالن-كاليلا (1865 - 1931) فنانًا فنلنديًا من أصل سويدي، اشتهر برسوماته التوضيحية لكاليفالا. ممثل بارز للعصر الذهبي للفن الفنلندي من عام 1880 إلى عام 1910. .
في عام 1920، تم انتخاب ريبين عضوًا فخريًا في جمعية الفنانين الفنلنديين. في الوقت نفسه، أراد ريبين رسم صورة لجالن كاليلا، ورأى لسبب ما تشابهه مع القوزاق. تم رسم هذه الصورة في جلسة واحدة وهي الآن في متحف أثينيوم.

يتبع...

كان ريبين فنانًا يتمتع باهتمامات إبداعية واسعة وموهبة متعددة الأوجه. في حب الحياة بلا حدود والثروة التي لا تنضب من مظاهرها، حاول أن يحتضن في عمله العديد من جوانب الواقع من حوله. لكن موضوع اهتمامه الأقرب ظل دائمًا الإنسان. ولهذا السبب كان ريبين رسامًا بورتريه من الدرجة الأولى. عمق الاختراق في شخصية الشخص المصور، تصور الشخص ليس فقط في الأصالة الفريدة لشخصيته؛ ولكن أيضًا في تكييفها الاجتماعي، والتشابه المذهل في الصورة، وفي النهاية، التحكم المتقن تقنية الرسمجعل ريدين أحد أكبر رسامي البورتريه في القرن التاسع عشر.

تعد بورتريه ريبين مرحلة جديدة في تطور فن البورتريه الروسي، حيث أكمل العمل في هذا المجال لرسامين بورتريه رائعين مثل بيروف وكرامسكوي. تأسر صور ريبين بأصالتها، وقدرة الفنان على رؤية مظهر الجوانب الأساسية لطبيعته في الحالة المباشرة التي تبدو عشوائية للشخص، والقدرة على ملاحظة تفاصيل الوضع والإيماءات وتعبيرات الوجه للشخص بمهارة مصور، مهارة نقل الشعور باللحم الحي للوجه والشكل البشري. كان نطاق الأشخاص الذين صورهم الفنان واسعًا بشكل استثنائي - بدءًا من الرجال العاديين ("الرجل الصغير الخجول"، و"الرجل ذو العين الشريرة") إلى الكتاب المشهورينالموسيقيين, الشخصيات العامة(صور L. Tolstoy، Stasov، الممثلة Strepetova، الجراح Pirogov، General Delvig، Composer Mussorgsky). أظهر ريبين نفسه على أنه سيد الصور الجماعية في لوحة "الاجتماع العظيم لمجلس الدولة" (1901-1903). تتميز الصور النسائية للفنانة بشعرها الغنائي المخترق - "الراحة"، "باقة الخريف" وغيرها.

تعتبر واحدة من أفضل صور ريبين بحق هي صورة M. P. Mussorgsky، مؤلف الكتاب الشهير عالميًا الأوبرا الشهيرة"بوريس جودونوف" و "خوفانشينا". تم رسم الصورة في فبراير 1881، في أربع جلسات، قبل وقت قصير من وفاة الملحن، الذي كان يخضع للعلاج في مستشفى نيكولاييف العسكري. مع كل عمق التوصيف، تمكن ريبين من نقل عفوية الانطباع الأول في الصورة والحفاظ على نضارة الرسم في صورته. ولم يخف الفنان آثار مرض خطير ترك بصمة لا تمحى على مظهر موسورجسكي بأكمله. إن خصوصية صورة وجه الملحن، المنتفخ من المرض، وعيونه الباهتة وكأنها باهتة، وشعره الناعم المتشابك، هي ببساطة مذهلة. يشعر المشاهد شخصيًا بهذا الجسد البشري المريض ويرى أن أيام الملحن أصبحت معدودة. ولكن وراء كل هذا يظهر شيء آخر بوضوح شديد. واضحة، مثل مياه الينابيع، عيون حزينة ومتفهمة تضيء وجه موسورجسكي؛ جبهته العالية المفتوحة وشفتاه الرقيقة والطفولية تجذب الانتباه. ولم يعد يظهر أمام عينيه رجل مريض باهت، بل رجل ذو روح كبيرة وقلب طيب، عميق، مفكر، ذو طبيعة بطولية واسعة. أتذكر صور هؤلاء أحفاد القوزاق زابوروجي، الذين رسمهم ريبين أثناء سفره في عام 1880 إلى أماكن زابوروجي سيش السابق بحثًا عن مادة لرسمته "القوزاق". يتم تعزيز هذا الوهم من خلال القميص الأوكراني المطرز المفتوح بشكل فضفاض على صدر موسورجسكي. تشهد صورة موسورجسكي على الحدة القاسية لرؤية ريبين الفنية وحياده وفي نفس الوقت إنسانية الفنان وفكرته السامية عن الإنسان.

V. V. أعرب ستاسوف عن تقديره الكبير لهذه الصورة لريبين. وأكد: "من بين كل أولئك الذين عرفوا موسورجسكي، لم يكن هناك أحد لن يكون مسرورًا بهذه الصورة - فهي نابضة بالحياة جدًا، ومتشابهة جدًا، وتنقل بأمانة وبساطة الطبيعة بأكملها، والشخصية بأكملها، والشخصية بأكملها. مظهر موسورجسكي."

لا تقل أهمية عن صورة L. N. Tolstoy (1887). كتب ريبين تولستوي أكثر من مرة. لقد أعجب بعبقرية تولستوي، وكان يعرف عائلته عن كثب وكان يزورها كثيرًا ياسنايا بوليانا. تعد صورة عام 1887 واحدة من أفضل صور تولستوي وأكثرها شعبية. تمت كتابته على مدار ثلاثة أيام - من 13 إلى 15 أغسطس. يصور الكاتب وهو جالس على كرسي وفي يده كتاب. ويبدو أنه لم يرفع عينيه عن ما كان يفعله إلا لمدة دقيقة وكان على وشك العودة إلى القراءة. أعطت هذه اللحظة المختارة جيدًا للفنان الفرصة لالتقاط تولستوي بأقصى قدر من البساطة والطبيعية، دون أدنى وضع، وهو ما يصيب عادة حتى أفضل الصور. يتيح لك الدوران الطفيف للكرسي في الفضاء منح وضعية الكاتب سهولة خاصة، دون اللجوء إلى زاوية معقدة من الشكل. تم تصوير الكاتب بشكل أمامي تقريبًا فيما يتعلق بمستوى اللوحة القماشية. إن بساطة جلوسه على الكرسي تناسب مظهره بالكامل وحالته الذهنية. عيون صارمة ومخترقة، وحواجب أشعث غاضبة، وجبهة عالية مع ثنية مرسومة بشكل حاد - كل شيء يكشف في تولستوي عن مفكر عميق ومراقب للحياة من خلال "احتجاجه القوي والفوري والصادق على الأكاذيب الاجتماعية والباطل"، مع " "الواقعية الرصينة"، وتمزيق كل قناع (لينين). وجه تولستوي، وخاصة جبهته، مطلي بمرونة رائعة. يكشف المنعكس الفضي للضوء المنتشر الذي يسقط على الوجه عن التحدب العقدي لهذه الجبهة الكبيرة ويؤكد ظلال العيون العميقة، والتي تصبح بسبب ذلك أكثر صرامة وصرامة. من خلال الكشف عن جوهر شخصية الشخص الذي يتم تصويره، وأهميته الاجتماعية، لا يجعل ريبين الكاتب العظيم مثاليًا بأي حال من الأحوال، ولا يحاول إحاطته بهالة من التفرد، مما يشهد على الديمقراطية الحقيقية للفنان. إن مظهر تولستوي وسلوكه بسيطان للغاية وعاديان وكل يوم وفي نفس الوقت ذو مغزى عميق وفردي. وجه روسي بحت، يشبه وجه الفلاح أكثر من وجه الرجل الأرستقراطي، قبيح، بملامح غير منتظمة، لكنه مهم للغاية وذكي؛ شخصية مناسبة ومتناسبة جيدًا، حيث يمكن للمرء أن يرى النعمة المميزة والطبيعة الحرة لشخص متعلم جيدًا - هذه هي السمة المتعددة الاستخدامات والمحددة للغاية لمظهر تولستوي، مما يجعله مختلفًا عن أي شخص آخر. سمح التسجيل الدقيق لجميع هذه الميزات لريبين بأن ينقل بشكل مقنع من خلال المظهر الخارجي جوهر طبيعة الشخص الذي يتم تصويره، بكل تعقيداته وتناقضاته.

تم رسم الصورة بلوحة فضية سوداء مقيدة للغاية وصارمة: بلوزة سوداء تتدفق في طيات ناعمة ، وكرسي أسود مصقول مع وهج من الضوء الأبيض الفضي عليه ، وأوراق بيضاء من كتاب مفتوح ، خشنة قليلاً في الملمس ، وخلفية رمادية فضية يشع من خلالها الضوء، طلاء ذهبي سفلي، مما يجعل الخلفية تبدو شفافة ومهتزة، مما يخلق انطباعًا ببيئة الهواء الخفيف التي تغلف الشكل. ووجه تولستوي فقط (ويديه جزئيًا) هو الذي ينفصل عن هذه النغمة العامة. لقد تم لمسها قليلاً بلون أسمر محمر، كما لو كانت قد تعرضت لضربات الطقس. تعمل هذه اللحظة على توسيع خصائص الصورة - بالنظر إلى وجه تولستوي، إلى يديه الثقيلتين المتعبة، فإنك تتخيله قسراً ليس فقط على مكتبه، وفي يديه كتاب، ولكن أيضًا في الحقل، خلف المحراث، في ظروف صعبة العمل يحاول الانضمام إلى حياة الناس ( بالمناسبة، رسم ريبين أيضًا مثل هذه الصورة التي تصور تولستوي على أرض صالحة للزراعة، متتبعًا محراثًا على طول ثلم).

على الرغم من كل البساطة والطابع اليومي الظاهري لمظهر تولستوي وسلوكه، والذي تمكن ريبين من نقله جيدًا في الصورة، فإن صورة الكاتب العظيم لم تنخفض على الإطلاق، ولم تتضاءل، ولم تخل من النوع. وهذا لا يرجع فقط إلى الخصائص النفسية العميقة. يساهم التكوين العام للصورة، المبني على مبدأ المثلث الكلاسيكي، والواجهة المعروفة للوضعية، والجودة الخلابة للصورة بأكملها المعروضة على قماش كبير الحجم، في الانطباع بأهمية الصورة. صورة. تم تعميم الصورة الظلية للشخصية ورسمها بوضوح على خلفية فاتحة. وبالتالي، فإن الخصائص الداخلية ل Tolstoy تجد تعبيرها الكامل في الحل الشامل للصورة، بفضل ما تمكن ريبين من تحقيق سلامة فنية عالية للصورة.

إن صورة تولستوي تدل على ذلك كثيرًا طريقة إبداعيةريبين لطريقته في تصوير الشخص. إن مقارنتها بصورة تولستوي التي رسمها كرامسكوي عام 1873 تجعل من الممكن تجربة ميزات فن صورة ريبين بوضوح ومواصلة تطوير هذا النوع من الرسم في عمله. كرامسكوي، بقوة كبيرة في التعبير المجازي والعمق، يصف تولستوي بأنه مفكر متميز، ويكشف عنه أهمية عامةككاتب لامع للأرض الروسية. تتميز صورة ريبين، التي ليست أقل شأنا من صورة كرامسكوي، بتنوع أكبر؛ إنه أكثر تحديدًا وفردية للغاية، ويجمع بين العفوية الحية في نقل السمات الخاصة لمظهر تولستوي وشخصيته مع الفهم العميق لجوهر شخصيته - كاتب ومواطن. بالإضافة إلى ذلك، فإن صورة تولستوي التي رسمها ريبين أكثر كمالا من حيث الرسم. أثرت إنجازات ريبين في مجال الهواء الطلق نظام الألوان لصورته وجعل اللون الوسيلة الرئيسية للتعبير العاطفي عن الصورة. لا ينبغي أن يُنظر إلى هذا على أنه ميزة لريبين وحده فحسب، بل كنتيجة للتطور العام للرسم الروسي، فقد فهم كرامسكوي تمامًا الحاجة إلى الحركة نحو الضوء والألوان، ولكن لم يكن من الممكن تنفيذها بعد في عمله.