قم بتنزيل عرض تقديمي للوحة حول موضوع الانطباعية. "الانطباعية" السمات الرئيسية للانطباعية في الرسم

https://accounts.google.com

التسميات التوضيحية للشرائح:

الانطباعية (الانطباع الفرنسي - الانطباع) هي حركة فنية نشأت في فرنسا في النصف الثاني من القرن التاسع عشر، وهي الرغبة في التقاط الصور بشكل طبيعي العالم الحقيقيفي حركتها وتقلبها.

أهداف الانطباعية التعبير عن العالم المحيط من خلال وسائل الفن؛ تنقل بالألوان مزاجًا وشعورًا بعيد المنال وعابرًا ؛ تحرير العملية الفنية من القواعد العامة.

الانطباعية هي حركة واسعة النطاق في الفنون الجميلة هذه الأيام. لذلك، الانطباعيون في القرن التاسع عشر. - مؤسسو الفن الحديث .

تحقيق الانطباعية هو دراسة فنية للون والضوء في الجو، ونقل تفاعلهما على القماش. الرغبة في إظهار أن الجسم المضاء جيدًا بالشمس أكثر سطوعًا من نفس الجسم الموجود تحت إضاءة الغرفة. ولهذا ظهرت الألوان الزاهية في اللوحات الانطباعية.

تسمى الانطباعية بالحركة نحو الطبيعة التي هي مصدر كل الانطباعات. سعى الفنان إلى نقل انطباعاته على القماش بشكل واضح ومعبر وعاطفي قدر الإمكان، لنقل هذه الانطباعات وطاقة الموقف إلى المشاهد بالكامل.

الاستحمام في نهر السين، أوغست رينوار، ولاية 1869. متحف موسكو الرسم في الهواء الطلق

بركة التجديف، أوغست رينوار

صورة للممثلة جين سماري يحتل الساحر مكانًا خاصًا في أعمال رينوار صور أنثىوكأنها تحمل طابع العصر

فتاة مع مروحة. يا رينوار

فتاة باللون الأسود. O. Renoir O. Renoir يحقق لونًا رائعًا باستخدام مجموعات من النغمات المتشابهة في اللون.

في القارب. E. Manet، 1874. ينتقل الفنان من النغمات الكثيفة إلى الرسم الخفيف والحر في الهواء الطلق

الإفطار في الورشة. إي. مانيه، 1868. من خلال إعادة التفكير في موضوعات الأساتذة القدامى، سعى إلى تقديم صورة للإنسان الحديث

الأرض المحروثة، C. بيسارو

مدخل القرية

بوليفارد مونتمارتي، سي بيسارو

انطباع. شروق الشمس. كلود مونيه. 1872

حقل الخشخاش، كلود مونيه، 1880

قوس جسر الصخرة

معاينة:

لاستخدام معاينات العرض التقديمي، قم بإنشاء حساب Google وقم بتسجيل الدخول إليه: https://accounts.google.com

التسميات التوضيحية للشرائح:

معاينة:

لاستخدام معاينات العرض التقديمي، قم بإنشاء حساب Google وقم بتسجيل الدخول إليه: https://accounts.google.com

التسميات التوضيحية للشرائح:

حول الموضوع: التطورات المنهجية والعروض والملاحظات

تمت مناقشة هذا الدرس أولاً في قسم "العروض التقديمية للكمبيوتر". في هذا الدرس، يتعرف الطلاب على برنامج POWERPOINT، ويتعلمون كيفية تغيير تصميم الشرائح وتخطيطها....

عرض تقديمي "استخدام عروض الوسائط المتعددة كوسيلة عالمية للمعرفة"

يقدم العرض التقديمي "استخدام عروض الوسائط المتعددة كوسيلة عالمية للمعرفة" نصائح حول تصميم العروض التقديمية ومحتواها....

تطوير درس وعرض تقديمي "The Sightseeng Tours" في لندن وسانت بطرسبرغ مع العرض التقديمي

الأهداف: تنمية مهارات الكلام (بيان المونولوج)؛ تحسين مهارات القراءة النحوية والتحدث (الزمن الماضي، أداة التعريف) الأهداف: تعليم...

نشأ اسم "الانطباعية" بعد معرض عام 1874 في باريس، حيث عُرضت لوحة مونيه "الانطباع. الشمس المشرقة" (1872). في عام 1985، سُرقت من متحف مارموتان في باريس وهي اليوم مدرجة في قوائم الإنتربول) مونيه "انطباع. الشمس المشرقة"

عندما أقام الانطباعيون معرضهم الأول، لم يعودوا فنانين مبتدئين عديمي الخبرة؛ كان هؤلاء أشخاصًا تجاوزوا الثلاثين عامًا، وخلفهم أكثر من خمسة عشر عامًا من العمل الشاق. درسوا في المدرسة الفنون الجميلة، التفت إلى فنانين من الجيل الأكبر سناً للحصول على المشورة، وناقش واستوعب الحركات الفنية المختلفة في عصره - الكلاسيكية والرومانسية والواقعية. بول سيزان. جسر فوق المارن في كريتيل إدغار ديغا. عمال الكي إدوارد مانيه، ركوب القارب

ومع ذلك، فقد رفضوا الاسترشاد بشكل أعمى بأساليب الأساتذة المشهورين. عارض الانطباعيون تقاليد الكلاسيكية والرومانسية، وأكدوا جمال الواقع اليومي، والدوافع الديمقراطية البسيطة، وحققوا الأصالة الحية للصورة، وحاولوا التقاط "الانطباع" لما تراه العين في لحظة معينة. كلود مونيه. "العقعق" لبول سيزان. "باق على قيد الحياة"

الموضوع الأكثر شيوعًا بالنسبة للانطباعيين هو المناظر الطبيعية، لكنهم تطرقوا أيضًا إلى العديد من الموضوعات الأخرى في عملهم. ديغا، على سبيل المثال، يصور سباقات الخيول والباليه والمغاسل، ويصور رينوار النساء والأطفال الساحرين. كاميل بيسارو. شمس الصباح على الثلج كلود مونيه. "حديقة الفنان"

كلود مونيه "المناظر الطبيعية. حديقة مونتسو. باريس." "زنابق الماء البيضاء." "إفطار".

عرض تقديمي " الانطباعية في الرسم» سيعرفك على الأعمال المتميزة الفنانين الفرنسيين: سيتحدث كلود مونيه وكاميل بيسارو وإدغار ديغا وألفريد سيسلي وأوغست رينوار عن الثورة التي صنعوها في الفن.

الانطباعية في الرسم

حول أصل المصطلح " انطباعية "سأقول من أجل النظام فقط، أنا متأكد من أن القارئ الفضولي يعرف هذا منذ ذلك الحين سنوات الدراسة. ظهر هذا المصطلح لأول مرة في مقال نقدي في إحدى الصحف " شاريفاري"، مخصص لمعرض للفنانين الذين قرروا عرض أعمال لم يتم قبولها في الصالون، حيث كان الفن الأكاديمي موضع ترحيب في ذلك الوقت. أبطالنا المحبون للحرية، الذين لا يريدون الانصياع لأي قواعد، حصلوا على إذن من الإمبراطور نابليون الثالث لتنظيم معرضهم. أول إجراء من هذا القبيل في عام 1863 كان يسمى " صالون المرفوضين" وبعد مرور عشر سنوات، يعرض الفنانون أعمالهم مرة أخرى. في هذا المعرض، من بين الأعمال الأخرى التي صدمت الجمهور، كانت هناك أيضًا لوحة أصبحت الآن مشهورة في جميع أنحاء العالم كلود مونيه "الانطباع. شروق الشمس"، والتي أعطت اسمها لحركة فنية رائعة.

كان هناك ولا يزال هناك الكثير من الفنانين الانطباعيين. عرضي التقديمي مخصص فقط لأعمال الخمسة الأكثر تميزًا. يدرك أي شخص مبدع جيدًا مدى صعوبة الحفاظ على صدق أفكاره في مجتمع استبدادي. أبطالنا غالباً ما وجدوا أنفسهم في حالة ميؤوس منها، دون أن يكون لديه الوسائل اللازمة لإطعام أسرته (على سبيل المثال، كان لدى كاميل بيسارو سبعة أطفال!).

الفن والعلوم

ارتبطت اكتشافات الانطباعيين في مجال الفن ارتباطًا وثيقًا بالاكتشافات العلمية والرؤى الإبداعية لأسلافهم. كانت القاعدة الأساسية للرسامين الانطباعيين هي ظروف العمل في الهواء الطلق. هذه الفكرة لم تكن جديدة. لقد رسموا مناظرهم الطبيعية الحية الرائعة في الهواء الطلق. ولكن لم يكن باربيزون ولا الانطباعيون ليتمكنوا من العمل في الهواء لو لم يخترع رسام البورتريه الأمريكي جون راند القصدير في عام 1841. يتقلص أنبوب للدهانات الزيتية. كما أن اختراع التصوير الفوتوغرافي لا يمكن إلا أن يؤثر على مصير الرسم. بالمناسبة، كان رالف نادار، أحد أوائل المصورين المحترفين، صديقًا للانطباعيين، وقاموا بتنظيم معارضهم الأولى في الاستوديو الخاص به.

"النظرية الجافة يا صديقي..."

على عكس الرسم، لن نجد العمق والعاطفة في المناظر الطبيعية للانطباعيين. كانت مهمة أبطال العرض التقديمي هي التقاط الحالة اللحظية للهواء على القماش. لم يكن البطل الرئيسي للفنانين الانطباعيين هو الطبيعة، ولكن الضوء والهواء، تغيير كل لحظة. حاول كلود مونيه، وكاميل بيسارو، وألفريد سيسلي اللحاق بهذه التغييرات. وهذه الرغبة هي التي ندين بها لوجود سلسلة كلود مونيه الشهيرة: «أكوام القش»، و«كاتدرائية روان»، و«محطة سان لازار»، و«بوبلرز»، ومباني برلمان لندن، و«نيمفاياس» وغيرها. في الموقع Gallerix.ruيمكنك رؤية هذه الصور بجودة جيدة.

الأفكار الانطباعية

لا يوجد لون من تلقاء نفسه. الشكل والألوان مفاهيم لا يمكن فصلها. الضوء يثير الأشكال. يختفي الضوء، وتختفي الأشكال والألوان.
كل لون يتكون من عناصر ضوء الشمس، أي من 7 نغمات من الطيف.
ما كان يسمى سابقًا النغمة المحلية هو مغالطة: الورقة ليست خضراء، وجذع الشجرة ليس بنيًا.
الهواء هو الوحيد قصة حقيقيةاللوحات، فقط من خلالها نرى كل ما يصور عليها.
يجب على الرسام أن يرسم فقط بسبعة ألوان من الطيف ويحذف الألوان الأخرى من اللوحة. وهذا ما فعله كلود مونيه بجرأة، إذ أضاف الأبيض والأسود فقط. بعد ذلك، بدلاً من عمل خليط على اللوحة، يجب عليه أن يقدم على القماش فقط ضربات من سبعة ألوان نقية، ووضعها بجانب بعضها البعض، مما يسمح للألوان الفردية بالدخول في خلائط موجودة بالفعل في عين المشاهد، وبالتالي التمثيل كما يفعل الضوء نفسه . هذه هي نظرية التحلل اللوني، والتي تشكل الأساس الرئيسي للتقنية الانطباعية.
يصبح الضوء هو الموضوع الوحيد للصورة، ويصبح الاهتمام بالأشياء التي يلعب عليها ثانويًا.
فولينسكي. شجرة الحياة الخضراء

"لقد غيّر الانطباعيون مفهوم الرسم والطبيعة. من غير المرجح أن يكون بعدهم عاشق للفن أو فنان يجرؤ على الادعاء بأن السماء زرقاء فقط والثلج أبيض والعشب أخضر. دون أن نلاحظ ذلك، ننظر الآن إلى العالم من خلال منظور اللوحة الانطباعية. لقد فتحوا إمكانية رؤية ليس فقط شيئًا محددًا، ولكن "ما يعيش بين الفنان وموضوع الصورة". وبطبيعة الحال، كان لديهم أسلاف عظيمون، ولكن النافذة على عالم الشمس والهواء كانت مفتوحة على مصراعيها من قبل الانطباعيين.
فومينا ن.

يحتوي موقع Arthive على مواد مثيرة للاهتمام مخصصة للانطباعيين: " السفر عبر فرنسا مع الانطباعيين". سيجده عشاق الفن الانطباعي مثيرًا للاهتمام.

إذا قررت مشاهدة العرض التقديمي الخاص بي، فلا تكن كسولًا لتنزيله على جهاز الكمبيوتر الخاص بك (اتضح أنه ثقيل جدًا، ومع ذلك، أردت أن أجعله جميلًا، لكن تنسيق png ثقيل). وإلا فإن العديد من تأثيرات الرسوم المتحركة لن تعمل.

مراجع:

فن. موسوعة الأطفال الصغار. – م: الشراكة الموسوعية الروسية، 2001.
موسوعة للأطفال. T.7. فن. – م: أفانتا+، 2000.
موسوعة. منظر طبيعى. – م.: “OLMA-PRESS Education”، 2002.
فنانين عظماء. المجلد 72. كميل جاكوب بيسارو. – م: دار النشر “دايرت ميديا” 2011.
بيكيت ف. تاريخ الرسم. – م: دار أسترل للنشر ذ.م.م: دار نشر أست ذ.م.م، 2003.
فنانين عظماء. المجلد 25. إدغار هيلير جيرمي ديغا. – م: دار النشر “دايرت ميديا” 2010.
فنانين عظماء. المجلد 59. ألفريد سيسلي. – م: دار النشر “دايرت ميديا” 2010.
فنانين عظماء. المجلد 4. كلود مونيه. – م: دار النشر “دايرت ميديا” 2009.
إيموكونوفا إل.جي. الثقافة الفنية العالمية: كتاب مدرسي. دليل للطلاب. متوسط رقم التعريف الشخصي. كتاب مدرسي المؤسسات. – م: مركز النشر “الأكاديمية”، 1998.
لفوفا إي.بي.، سارابيانوف دي.في.، بوريسوفا إي.إي.، فومينا إن.إن.، بيريزين في.في.، كابكوفا إي.بي.، نيكراسوفا إل.إم. الفن العالمي. القرن التاسع عشر. الفنون الجميلة، الموسيقى، المسرح. - سانت بطرسبرغ: بيتر، 2007.
ريمون قونية. بيسارو. - م: سلوفو، 1995
سامين د.ك. مائة فنان عظيم. - م: فيتشي، 2004.

حظ سعيد!

درس MHC في الصف الحادي عشر

الموضوع: الانطباعية وما بعد الانطباعية

في الرسم"

المعلم سيدورينكو إل إس.

مدرسة MBOU الثانوية في بايونيرسكي

منطقة كالينينغراد

الغرض من الدرس:

مقدمة في الانطباعية وما بعد الانطباعية

أهداف الدرس:

- تكوين فكرة عن الاتجاهات الفنية في الرسم في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين؛

- تطوير مهارات التقييم الأعمال الفنيةوالتحليل والتعميم، واستخلاص النتائج المستقلة؛

- تنمية الموقف الأخلاقي والجمالي تجاه العالم وحب الفن:

- تكثيف النشاط الإبداعي والمعرفي لدى الطلاب.

انطباعية - التوجيه في فن الثلث الأخير

التاسع عشر - أوائل القرن العشرين، الذي سعى ممثلوه إلى التقاط العالم الحقيقي في حركته وتقلبه، لنقل لحظات الحياة بصدق.

بدأت الانطباعية في ستينيات القرن التاسع عشر. في فرنسا، عندما قدم الرسامون E. Manet، O. Renoir و E. Degas في الفن تنوع وديناميكيات وتعقيد الحياة الحضرية الحديثة، ونضارة وعفوية تصور العالم.

في مرحلة ما بعد الانطباعيةمما زاد الاهتمام بالمبادئ الفلسفية والرمزية للفن شكل فني(بناء الفضاء، الحجم)، إلى الأسلوب الزخرفي، يعكس جو عمليات البحث المتناقضة قيم اخلاقيةفترة بداية أزمة الثقافة الأوروبية.