ذكريات كويندزي. مقال عن لوحة كوينجي بيرش جروف (وصف) لماذا أطلق كوينجي على اللوحة اسم بيرش جروف

في Arkhip Ivanovich Kuindzhi. "بيرتش جروف"

وكان وهم الضوء هو إلهه، ولم يكن هناك فنان يضاهيه في تحقيق هذه المعجزة في الرسم
- ايليا افيموفيتش ريبين

"بيرش جروف" لكويندزي، يعود تاريخه إلى عام 1879، وقد ترك انطباعًا كبيرًا على معاصريه وربما حتى يومنا هذا هو العمل الأكثر شهرة للفنان. بالطبع، تماشيا مع تقاليد واندررز، أصبحت الصورة مبتكرة، وكسر شرائع الواقعية القاسية في الرسم بخلفيتها الاجتماعية من المؤامرات والألوان المأساوية.

بيرش جروف 1879

يُطلق على "Birch Grove" اسم اللوحة المشرقة التي رسمها Kuindzhi، والتي يتخللها الضوء المتوهج.
أعتقد أنها درامية مثل أعمال الرسام الأخرى. خلف أشجار البتولا في المقدمة، مضاءة بأشعة الشمس، ترتفع غابة غامضة ذات تشابكات قاتمة من الجذوع ذات تيجان داكنة ضخمة، في حين أن قمم أشجار البتولا "الأمامية"، ربما تكون شفافة ومرتجفة، غير مرئية، بل يتم تخمينها فقط. توجد في مقدمة الصورة ظلال كثيفة. بشكل عام، هناك الكثير من الألوان المشبعة المكثفة في الصورة، ومع ذلك، ربما أقل مما كانت عليه في العديد من أعمال Kuindzhi الأخرى. فترة ما بعد الظهر المبهجة، دفء الشمس المغلف، المتركز في وسط التكوين، يجذب الانتباه ويمنح "بيرش جروف" نوعًا من الكآبة - الحزن لأن اليوم سوف يفسح المجال قريبًا للمساء وسوف يغرق البستان في الظلام .
تظهر اللوحة بوضوح أسلوب فن الآرت نوفو مع ديكوره التقليدي - في التصميم الواضح والسحري إلى حد ما لجذوع البتولا. ومع ذلك، فإن حافة الغابة بنباتاتها المزهرة والبركة المغطاة بطحالب البط الرقيقة، والمطلية بألوان غير واضحة قليلاً، تنضح بروح الانطباعية.

ويبدو أن بستان بيرش آخر، تم إنشاؤه عام 1901، أكثر انطباعية. إنها بستان من الهواء الدخاني والضوء اللؤلؤي الخفيف، حالم ومهيب في نفس الوقت في سلامه الهادئ. منظر طبيعي ساحر ناعم ومدروس ورائع نال أيضًا شهرة وتقديرًا.

بيرش جروف 1901

رسم الفنان عدة لوحات ورسومات تخطيطية تسمى "بيرش جروف".
أنا أحب "Birch Grove" - ​​​​مناظر طبيعية خريفية و"Birch Grove. Spots of Sunlight" - أعمال حزينة وانطباعية تمامًا مع تناغم مذهل بين الضوء الذهبي وزهور المغرة في البستان، مع خضرة مشرقة في منتصف النهار وضوء الشمس المتلألئ في بستان صيفي به "بقع ضوء الشمس".
تباين موهوب مع الألوان الكثيفة الغريبة - Ultramarine والأرجواني والملكيت - لبستان البتولا في الليل ("الغابة")، مكتوب بطريقة نموذجية لـ Kuindzhi، بروح الحكايات والأساطير القديمة.

بيرش جروف 1898-1908

بيرش جروف في ثمانينيات القرن التاسع عشر

بيرش جروف في ثمانينيات القرن التاسع عشر

بيرش جروف 1879

بيرش جروف رسم متغير للوحة تحمل نفس الاسم من عام 1879

بيرش جروف (الغابة) في ثمانينيات القرن التاسع عشر

بيرش جروف. بقع من ضوء الشمس 1890-1895

يعد Arkhip Ivanovich Kuindzhi أحد أساتذة المناظر الطبيعية الروس المعترف بهم. تذهل كل لوحة من لوحاته المشاهد بعمق تجسيد الألوان والتلاعب بالألوان. من خلال وضع اللكنات بمهارة، تأكد الفنان من أن لوحاته تنبعث منها الضوء حرفيًا. تجمع لوحات Kuindzhi بين الرومانسية الساذجة والواقعية والمعنى الفلسفي العميق والزخارف الطبيعية الريفية. لكن كل لوحة من لوحاته تمثل اختراقًا وكلمة جديدة في فن المناظر الطبيعية.

ومن بين لوحات السيد، واحدة منه الأعمال المبكرة: "بيرش جروف". اللوحة معروضة الآن في معرض تريتياكوفوحتى يومنا هذا، يلاحظ المشاهدون والنقاد حيويتها غير العادية وجاذبيتها الجذابة.

تم رسم الصورة بروح الرومانسية التي أحبها أركيب إيفانوفيتش. على القماش، يمكنك رؤية المناظر الطبيعية الروسية العادية إلى حد ما: المقاصة، مضاءة بالشمس الساطعة، في وسط بستان البتولا. صورة رعوية مشرقة مليئة بحب الحياة والطبيعة والوطن. باستخدام الزيت والقماش، ينقل Arkhip Ivanovich ببراعة أجواء يوم صيفي حار، عندما يغمر ضوء الشمس مساحة الغابات، مما يمنح الدفء الذي يمنح الحياة.

ولكن بفضل التباين الحاد بين المساحات الخضراء المورقة بجميع الألوان والظلال، والألوان الفاتحة الغنية وضربات الفرشاة الخفيفة، تخلق اللوحة انطباعًا بوجود مساحة ضخمة بداخلها. يبدو الأمر كما لو أن العالم بأكمله مخفي في الإطار، مع غابة حقيقية وأشجار حية. يخلق أسلوب Kuindzhi الخاص وهم الضوء المتدفق الناعم المنبعث من اللوحة.

في خلفية الصورة، تظهر تيجان الأشجار الداكنة باللون الأخضر، وتبرز بشكل مشرق مقابل السماء الزرقاء الفاتحة. عندما يقترب الفنان من المشاهد، يقوم بتمييز الأشجار الفردية. التيجان غير مرئية في الصورة، فقط جذوع البتولا الخفيفة والفروع الصغيرة. يصور المؤلف أشجار البتولا الصغيرة جدًا والرفيعة والأشجار الناضجة التي تنحني بفعل الرياح. يخلق العشب الأخضر الناعم الموجود في الأسفل تباينًا مع اللون الأخضر الداكن للبستان.

اللوحة مقسمة إلى قسمين بواسطة تيار موحل. هناك المزيد من الظلال على يساره، هذا الجزء من البستان ليس مضاءً بشكل ساطع، لذا فهو يتناقض مع النصف الأيمن، المشمس والمشرق. جدول مغطى بالطحلب البطي، والذي يبدو أنه استمرار للسماء، يستريح على زرقتها في الأفق، يقسم الغابة إلى نصفين.

لم تأخذ الصورة مظهرها الحقيقي على الفور، وقبل ذلك، قام الفنان بعمل عدة رسومات، حيث كانت أشجار البتولا إما نصف مخفية في ظل كثيف، أو على العكس من ذلك، مضاءة بالشمس دون أي تلميح للظلال. الضوء الساطع المتلألئ فقط.

عدة مقالات مثيرة للاهتمام

عندما تسمع كلمة "الوطن الأم"، يبدأ الجميع بالتفكير في شيء مختلف. الوطن لا يعني دائمًا المدينة أو البلد الذي يعيش فيه الشخص فقط. الوطن الأم - غالبًا ما يكون هذا هو المكان الذي ولدت فيه وبدأت في النمو.

• تحليل عمل أستافييف "ملعون ومقتول".

  العمل عبارة عن استنساخ لأحداث العظيم الحرب الوطنيةوقد تصوره الكاتب في البداية في مجلد ثلاثة كتب، يصف الأول والثاني منها حقائق زمن الحرب،

• هل يمكن للواقع أن يدمر الحلم؟ المقالة النهائية الصف 11

  طوال حياته، يفكر الشخص دائمًا أو يحلم بشيء ما. في أحلامه يضع خططًا للمستقبل والحاضر. في الأحلام، يقوم بعض الأشخاص بوضع خطة لتحقيق هذا الحلم إلى واقع.

• تحليل مأساة مقال بوريس جودونوف بوشكين

  يخصص عمل الشاعر لدراسة مشاكل العلاقة بين عامة الناس والحكومة القيصرية، الأمر الذي أثار قلق العديد من معاصري بوشكين، الذين فكروا في الإلغاء العاجل للقنانة والحد من الاستبداد

• صورة وخصائص النحيف في قصة سمين ونحيف لمقال تشيخوف

  رقيقة هي إحدى الشخصيتين الرئيسيتين في القصة الساخرة التي كتبها أنطون بافلوفيتش تشيخوف بعنوان "سمين ورقيق".

(1841/1842-1910) - عظيم الفنان الروسي أصل يوناني. أصبح مشهوراً بفضل أسلوبه الفريد في رسم المناظر الطبيعية. واحدة من أبرز أعمال Kuindzhi هي اللوحة " بيرش جروف».

تلوين " بيرش جروف"تم رسمها عام 1879، زيت على قماش. 97 × 181 سم، موجود حاليا في معرض الدولة تريتياكوف في موسكو. بعد الانتهاء من العمل تم عرض المناظر الطبيعية في المعرض السابع للمتجولين أو جمعية المتجولين المعارض الفنية. تُظهر اللوحة بستانًا من خشب البتولا في يوم مشمس مشرق. حتى ذلك الحين، في المعرض الأول، حيث تم تقديم الصورة، لفت العديد من المشاهدين الانتباه على الفور إلى الطبيعة غير العادية للوحة المناظر الطبيعية. لم يقم Kuindzhi بإنشاء تباين حاد للغاية بين الضوء والظل فحسب، وبالتالي التأكيد على ضوء الشمس المبهر، ولكنه قام أيضًا بتصوير ألوان وظلال غير عادية جعلت الصورة واقعية ورائعة للغاية.

يتم تقسيم الصورة بصريًا إلى قسمين بواسطة تيار يتدفق عبر المركز. لا يقسم الدفق الصورة إلى جزأين فقط، مما يجعلها أكثر انسجاما، ولكنه يجذب أيضا نظرة المشاهد إلى المسافة، تقريبا إلى الأفق. الجودة الأخرى التي يتمتع بها التيار هي النضارة والبرودة. إنه، بطريقة ما، يظلل المظهر العام ليوم حار مع الشمس الحارقة.

تعمل الأشجار الموجودة في الخلفية كخلفية. Arkhip Kuindzhi لا يمنحهم الرسم والتفاصيل عمدًا، كما لو كان يُظهر للمشاهد أن الشيء الأكثر أهمية هو في المقدمة. كان Arkhip Ivanovich Kuindzhi دائمًا معجبًا بالطبيعة الروسية والمناظر الطبيعية الروسية، وهذه الصورة، على وجه الخصوص، تظهر بشكل جميل حب الإنسان للطبيعة والإلهام المجنون الذي استمده من الغابات والمروج والحقول في المناطق النائية الروسية.

لوحة "بيرتش جروف". كويندزي

هل تريد أن تكون تجربة قيادتك مريحة وآمنة دائمًا؟ انتبه إلى إطارات Pirelli، حيث تنتظرك تشكيلة كبيرة منها على http://tyre-service.kz/almaty/shiny/catalogue/pirelli. إطارات عالية الجودة وأسعار معقولة وعروض ترويجية وخصومات.

تركت الشخصية القوية والأصلية لـ Arkhip Ivanovich، المضاءة بهالة من العبقرية الفنية، علامات لا تمحى في ذاكرة كل من التقى به مسار الحياة. من بين المظاهر العديدة الغريبة لحياته المتعددة الأوجه، هناك حالتان مميزتان تصوران كويندزي كفنان ومعلم، وكويندزي كوصي على كنزه الفني، محفورتان بعمق في ذاكرتي. في يناير 1898، كنت أنا وصديقي نجهز لوحاتنا لـ«معرض الربيع» في أكاديمية الفنون. بعد أن قابلت Arkhip Ivanovich في الأكاديمية، طلبت منه أن يأتي إلى شقتنا لإلقاء نظرة على عملنا. في اليوم التالي، حوالي الظهر، سُمعت خطوات مألوفة في الممر المؤدي إلى غرفتنا. أسرعت إلى الباب. وقف أركيب إيفانوفيتش أمامنا مرتديًا معطفه الأسود بياقة سمور وقبعة من الفرو...

"ليلة مقمرة على نهر الدنيبر":

في صيف وخريف عام 1880، أثناء الاستراحة مع Wanderers، عمل A. I. Kuindzhi على لوحة جديدة. انتشرت شائعات في جميع أنحاء العاصمة الروسية حول الجمال الساحر لـ "ليلة مقمرة على نهر الدنيبر". لمدة ساعتين في أيام الأحد، فتح الفنان أبواب الاستوديو الخاص به للمهتمين، وبدأ جمهور سانت بطرسبرغ في محاصرةها قبل وقت طويل من الانتهاء من العمل. اكتسبت هذه الصورة شهرة أسطورية حقًا. I. S. Turgenev و Ya. Polonsky، I. Kramskoy و P. Chistyakov، D. I. جاء منديليف إلى ورشة عمل A. I. Kuindzhi، وكان الناشر وجامع التحف الشهير K. T. Soldatenkov يراقب اللوحة. مباشرة من ورشة العمل، حتى قبل المعرض، تم شراء "ليلة مقمرة على نهر الدنيبر" مقابل أموال ضخمة من قبل الدوق الأكبر كونستانتين كونستانتينوفيتش...

مهمة كوينجي في الفن الروسي:

بالنسبة للرسم الروسي، كان من الضروري ظهور مونيه الخاص به - وهو فنان يفهم بوضوح علاقات الألوان، ويتعمق بدقة في ظلالها، ويرغب بحماس شديد في نقلها، لدرجة أن الفنانين الروس الآخرين سيفعلون ذلك. صدقه وسوف تتوقف عن التعامل مع لوحة الألوان كما لو كانت نوعًا من الزوائد غير الضرورية. توقفت الدهانات في الرسم الروسي منذ زمن كيبرينسكي وفينيتسيانوف عن لعب دور مستقل ومهم. لقد عاملهم الفنانون أنفسهم كنوع من الزي الرسمي، والذي بدونه، فقط بسبب التحيز، سيكون من غير اللائق الظهور أمام الجمهور.

بيرش جروف - أركيب إيفانوفيتش كويندزي. 1879. زيت على قماش. 97x181 سم

أكثر الصورة الشهيرةيعد فيلم "Birch Grove" للمخرج Arkhip Kuindzhi هو المترجم الرئيسي للاختلافات الأسلوبية الرئيسية لهذا الرسام، وجوهر أفكاره واكتشافاته الملونة غير العادية.

تم إنشاء الصورة خصيصًا للمعرض السابع لجمعية السفر الفنية، وأثارت على الفور مفاجأة الجمهور والمتفرجين - كان نظام ألوان القماش غير عادي جدًا بالنسبة للجميع.

على الرغم من أن الكثير من الناس أحبوا المزاج البهيج والمشرق للعمل، إلا أن هذه الصورة كانت الدافع الذي فصل الفنان عنه. بعد فترة وجيزة من المعرض، ظهر مقال مجهول في صحيفة "Molva" تحت الاسم المستعار "Lubitel"، والذي اتهم Kuindzhi بسوء الذوق - حيث زُعم أن المؤلف "أفرط في تخضير" لوحاته. أثار المقال أيضًا شكوكًا حول موهبة كوينجي من حيث المبدأ، وقال أيضًا إن تأثيرات الإضاءة ليست نتيجة لإتقان التكنولوجيا المخرمة، ولكن استخدام أجهزة الإضاءة المخفية خلف اللوحات. تم الكشف عن اسم "العاشق" الغامض قريبًا جدًا، وتبين أنه زميل كوينجي، وهو عضو في مجتمع السفر إم كلودت.

طالب Kuindzhi باستبعاد الجاني من Wanderers، لكن لم يستجب أحد لهذا الطلب، وغادر Arkhip Ivanovich بمفرده. ومع ذلك، يتفق كتاب السيرة الذاتية على أن الصراع بين كويندزي وكلودت كان مجرد ذريعة - فقد تجاوز الرسام منذ فترة طويلة الحدود الاتهامية اجتماعيًا للفن الذي يروج له المجتمع، و"بيرش جروف" هو تأكيد واضح على ذلك.

بعد أن تصور مؤامرة استخدمها عدد كبير من الفنانين الروس (،) في عملهم، بحث السيد لفترة طويلة عن التركيب المثالي - يتضح هذا من خلال الرسومات والرسومات التخطيطية الباقية. من هذه القطع الأثرية يمكن للمرء أن يتتبع كيف اختار المؤلف ارتفاع الأشجار ومساحة المقاصة وفكر في مقدار المساحة التي يجب تخصيصها للغابة. أي أنه لا يوجد شيء عفوي في هذه الصورة، فهي ثمرة التحقق الفكر الفنيوليس العمل في الهواء الطلق على الإطلاق.

ما هو ديكور اللوحة؟ إذا انتبهت إلى مجموعات أشجار البتولا الموضوعة بدقة متناهية على القماش، أو بالأحرى على قواعد الجذوع، ستلاحظ كيف تم تسطيحها عمدًا، مما يخلق تقليدًا معينًا. يتجلى الديكور أيضًا في الجودة الثابتة - يبدو أن أوراق الشجر على الأشجار قد تجمدت، والهواء شفاف جدًا لدرجة أنه من الواضح: لا يوجد نفس واحد من الرياح في المقاصة. الغابة في أعماق الصورة خالية من التفاصيل - وهي عبارة عن جدار أخضر داكن مصمم لتسليط الضوء على تباين الألوان.

ولكن كل الجمال يكمن في المساحات الخضراء الثاقبة وأشعة الشمس. قام الفنان "بخفض" الظل عمدًا إلى المقدمة، مما يؤكد بشكل أكبر على التباين فيما يتعلق بالمساحة المشمسة.

لن تلاحظ على الفور وجود تيار بمياه خضراء، على الرغم من أنه يتدفق في المركز ذاته - يبدو أن الشمس، التي اخترقت تاج الأشجار، حولت المسار بهذه الطريقة. ومع ذلك، يؤكد سطح المرآة اللامع أن التيار هو الذي يقسم اللوحة إلى نصفين.

استخدم المؤلف نظيفة الوان براقة، وإذا نظرت إلى أجزاء، فيبدو أنها في بعض الأحيان تكون ببساطة غير واقعية، ولكن بمجرد إلقاء نظرة واسعة على القماش، تشعر جسديًا تقريبًا بهذا اليوم المشمس المشرق.

كان Kuindzhi ، بزخارفه وتبسيطه واستخدامه المبتكر لقوة اللون ، متقدمًا على عصره من نواحٍ عديدة ، وبالتالي لم يقبل الجميع العمل على الفور ، على الرغم من أن "Birch Grove" كان مقدرًا له أن يصبح "عمل الفنان" بطاقة اتصال."

وهذا عادل - موضوع "البتولا" لم يترك الرسام طوال حياته. بالإضافة إلى العمل الأكثر شهرة، هناك خمسة أعمال أخرى تحمل نفس العنوان، ويعتبر اثنان منها فقط مكتملين. أثارت اللوحة الثالثة أكبر قدر من الجدل - بالإضافة إلى الشكل العمودي، يمكن للمرء أن يشعر بالبحث في مجال الرمزية... لكن هذه قصة مختلفة تمامًا.