لأي مخلوق أهدى فاسنيتسوف اللوحة؟ أشهر لوحات فيكتور ميخائيلوفيتش فاسنيتسوف

7 فبراير 2013

دخل فيكتور ميخائيلوفيتش فاسنيتسوف (1848-1926) تاريخ الفن الروسي باعتباره مبتكرًا للعديد من الأعمال الممتازة حول موضوعات مستمدة من الملاحم والحكايات الخيالية. لقد سعى إلى جعل صور الخيال الشعري الشعبي ملكًا للفن الاحترافي، ليخبر عن الناس بصوته، بلغته الخاصة. هذا يحدد أصالة محتوى وشكل فن فاسنيتسوف.

ولد فيكتور ميخائيلوفيتش فاسنيتسوف في قرية لوبيال بمقاطعة فياتكا السابقة. كان موطن فاسنيتسوف مشهوراً برواة القصص وأساتذة الفن الشعبي. من 1863 إلى 1875 درس فاسنيتسوف في أكاديمية الفنون تحت إشراف P. P. Chistyakov. كانت أعمال فاسنيتسوف الأولى تتناول مواضيع يومية. وأفضلها "من شقة إلى شقة" (1876)، "متجر الكتب" (1876)، "برقية عسكرية" (1878)، "التفضيل" (1879). تعد هذه الأعمال جزءًا عضويًا من نوع اللوحة الفنية للمتجولين.

ومع ذلك، فإن إنشاء هذا النوع من اللوحات لم يكن مهمة فاسنيتسوف الحقيقية. في نهاية السبعينيات التقى بـ S.I. مامونتوف، رجل صناعي روسي كبير وفاعل خير فني. كلف مامونتوف فاسنيتسوف بإنشاء لوحات خلابة لغرفة الاجتماعات في سكة حديد دونيتسك. ساعد تنفيذ هذا الأمر فاسنيتسوف على فهم دعوته الحقيقية. كان يتألف من التحول إلى موضوعات التاريخ الروسي، إلى عالم الحكايات الشعبية والملاحم. هكذا نشأت لوحات فاسنيتسوف الأولى حول القصص الخيالية والمواضيع التاريخية: "الأميرات الثلاث مملكة تحت الأرض"(1879)، "السكيثيون" (1879)، "البساط الطائر" (1880). اجتذب الفن الشعبي فاسنيتسوف بجماله وروحانيته. متعلق ب الحياه الحقيقيهلقد أعاد إنشائها بمهارة في شكل متحول شعريًا. لإحياء الفن الاحتفالي المهيب، المرتفع فوق النثر اليومي - كان هذا حلم فاسنيتسوف، ولهذا السبب درس الفن الشعبي.

كان أول نجاح كبير للفنان على هذا المسار هو مجموعاته وأزياءه لأوبرا "The Snow Maiden" التي نظمتها أوبرا مامونتوفسكي الخاصة في موسكو (1881-1885). في مشهد المقدمة، في تصوير مستوطنة Berendey أو غرف ملكهم، في صورة Snow Maiden نفسها وشخصيات أخرى، نشعر بوضوح بالواقع، الذي يطرزه الفنان بأنماط من خياله. ينقل موقع "Sloboda Berendeyev" طبيعة شمال روسيا الوان فاتحةأرضها وسمائها، وفي الامتدادات المقوسة لـ "غرف القيصر بيريندي" نرى الأسطح وأبراج الجرس، تمامًا كما هي حقًا. إن Snow Maiden، وBerendeys القديمة، وBiryuchis، وأخيرًا القيصر Berendey نفسه جميعهم على قيد الحياة الصور الشعبية، تم نقله بإتقان الخصائص النموذجية التي كان فيها كرامسكوي في البداية المسار الإبداعيرأى فاسنيتسوف الجانب الأقوى من موهبة هذا الفنان. في معرض تريتياكوف، يمكنك رؤية رسومات فاسنيتسوف لهذا الإنتاج.

تم أيضًا تنفيذ التصميم الملون لمشهد "The Snow Maiden" بواسطة Vasnetsov على أساس ملاحظات الواقع. الظلال المغرة لألوان طبيعة شمال روسيا، ولون قماش الكتان لملابس الفلاحين وعلى هذه الخلفية التفاصيل متعددة الألوان للهندسة المعمارية والأزياء - وهذا ما يحدد الانطباع البصري لمجموعات فاسنيتسوف. وهكذا يؤكدون الجمال ليس الخيالي بل العالم الحقيقيالذين يعيشون في الطبيعة الروسية وفي الحياة الشعبية.

اجتذب الفن الشعبي أيضًا فاسنيتسوف بجانب آخر: انعكاس المشاعر الوطنية للشعب فيه. تم استكشاف الموضوع الوطني لأول مرة في فيلم "بعد معركة إيغور سفياتوسلافيتش مع البولوفتسيين" (1880). ولتحقيق خطته، استقر فاسنيتسوف على حبكة مأخوذة من الملحمة الروسية «حكاية حملة إيغور». وترد هذه المؤامرة في الكلمات التالية: "لقد قاتلوا ذات يوم، وقاتلوا آخر، وفي اليوم الثالث، بحلول الظهر، سقطت رايات إيغور. هنا انفصل الإخوة على ضفاف نهر كيالا السريع، ولم يكن هناك ما يكفي من النبيذ الدموي؛ هنا أنهى الروس الشجعان العيد: لقد سقوا صانعي الثقاب واستلقوا هم أنفسهم على الأراضي الروسية. تصور لوحة فاسنيتسوف السهوب مع الفرسان الروس والبولوفتسيين مستلقين عليها. يظهر في المقدمة صورة فارس عظيم مستلقيًا على ظهره وذراعيه منتشرتين على نطاق واسع. ونظرًا لأن رأسه مرفوع، فيبدو أنه يحاول النهوض. تحدث P. P. بشكل صحيح للغاية عن هذا الفارس. تشيستياكوف: "حتى عندما كان يحتضر، أراد النهوض".

لم يستعير فاسنيتسوف حبكة لوحته من «حكاية حملة إيغور» فحسب، بل استمد أيضًا ألوانًا وصورًا من الملحمة القديمة لخلق جوها الشعري.
"العشب يتدلى من الشفقة والشجرة تنحني على الأرض من الحزن": الزهور البرية في لوحة فاسنيتسوف تنحني فوق جثث الجنود القتلى. تم أيضًا اقتراح نظام ألوان اللوحة للفنان من خلال تعريفات الألوان الواردة في نصب شعري. لذا، بلا شك، استخدم فاسنيتسوف صورة "الدروع القرمزية" التي، بحسب لاي، سد الروس بها طريق البدو. ساعدت البقع الحمراء للدروع، التي يمكن رؤيتها هنا وهناك في عشب السهوب، فاسنيتسوف على تحويل المناظر الطبيعية في سهل روسيا الوسطى إلى السهوب الأسطورية للأسطورة الشعرية. إن صورة هذه السهوب، مع ارتفاع القمر فوقها، هي المصدر الرئيسي للشعر المهيب الذي يتخلل لوحة فاسنيتسوف.

في عام 1881، أكمل فاسنيتسوف واحدة من أفضل لوحاته، "أليونوشكا". فتاة فلاحية تجلس، للأسف، على حجر أبيض، فوق بركة غابة مظلمة. لقد استحوذ عليها السحر الغامض لغابة الغابة بظلامها وصمتها والسطح المظلم لحوض السباحة المليء بأوراق الخريف. تحت تأثير هذا السحر، يبدو أن أليونوشكا نفسها قد تحولت، وتحولت من يتيم قرية بسيط إلى مخلوق شعري. لم يكن هدف الفنان هنا هو إنشاء رسم توضيحي له حكاية خرافية الشهيرة. في مؤامرة، لا يتزامن عمل Vasnetsov تماما مع أي لحظة من الحكاية الخيالية. أرادت الفنانة فتاة فلاحية بسيطة في شعرها العالم الداخليإظهار ملامح بطلة صغيرة من الخيال الشعبي. بعبارة أخرى، صورة حقيقيةأكد فاسنيتسوف أن الواقع هو أساس الفن الشعبي الرائع.

على اليسار: "أليونوشكا"، على اليمين: "إيفان تساريفيتش على ذئب رمادي"

في الفترة من 1883 إلى 1896، عمل فاسنيتسوف على لوحات كاتدرائية فلاديمير في كييف. ولكن حتى خلال هذه السنوات لم يتوقف عن العمل في أعمال مستقلة. ومن بينها لوحة "تساريفيتش إيفان على ذئب رمادي" (1889) والرسوم التوضيحية لـ "أغنية عن التاجر كلاشينكوف" للمخرج إم يو. ليرمونتوف. دفع العمل على هذه الرسوم التوضيحية فاسنيتسوف إلى إنشاء لوحة "إيفان الرهيب" (1897). يصور الفنان إيفان الرهيب على ارتفاع كامل، يرتدي معطف فرو احتفالي مصنوع من الديباج الذهبي، منسوج بأزهار كبيرة. يقف على الدرج ويُنظر إلى شخصيته إلى حد ما من الأسفل. بالنظر من خلال النافذة عند قدمي الملك، يمكن للمرء أن يرى أسطح المدينة مغطاة بالثلوج في أعماقها. وهذا يخلق إحساسًا بصعود غروزني إلى ارتفاع كبير، حيث ينزل منه ببطء، متكئًا على عصاه بيد واحدة، وملامسًا درنات السلم باليد الأخرى. يظهر القيصر إيفان في لوحة فاسنيتسوف كصورة قاتمة، لكنها مليئة بالقوة والعظمة، غريبة عن الازدواجية الداخلية التي كانت المحتوى الرئيسي لهذه الصورة في أعمال شوارتز وأنتوكولسكي وريبين. المعاقب الهائل، قاضي الخيانة - هكذا نرى إيفان الرابع هنا. ليس من قبيل الصدفة أن الفنان في شكل عمله حاول اتباع شرائع الفن البيزنطي. كان من المفترض أن يعطي الصورة طابعًا مهيبًا.

في الأعمال على القصص الخيالية و موضوعات ملحميةتم الكشف عن أصالة فاسنيتسوف وتفرده فيما يتعلق بالفنانين الآخرين بشكل خاص بالامتلاء والقوة. كما عمل أيضًا في مجال المناظر الطبيعية والبورتريه، حيث ابتكر العديد من الأعمال المثيرة للاهتمام في هذه المجالات.


لهب قرمزي، ظلام العالم السفلي الذي لا يمكن اختراقه، شخصيات رائعة من الشياطين القبيحة - كل شيء


على الرغم من وجود التوقيع، لا يزال من غير الواضح من هو مؤلف لافتة الأرميتاج. كان هناك عدة


هذه الحميمة قصة كل يوم، والتي لا تدعي أي أهمية فلسفية أو نفسية،


واقعيته القوية، الغريبة هنا عن التأثيرات الخارجية، تأسرنا بروحانية


شاب، بلا لحية، سيباستيان، بشعر كثيف مجعد، عارٍ، مغطى فقط عند حقويه، مقيد


أجبره المزاج المتحمس للسيد الفلمنكي العظيم على التعامل بحرية تامة


بدأت الشهرة الحقيقية لفيلم "فينوس مع مرآة" بمعرض للرسم الإسباني نظمته الأكاديمية الملكية


مجموعة متنوعة من الأشكال والألوان، والإيقاع الحيوي، والنغمة الرئيسية الخاصة والديكور المشرق متأصلة في كل من هذه اللوحات،


ومع ذلك، فقد طور سيد الشخصيات الأنثوية شخصيته الفردية


قام بتعميم الأشكال، وقلل من عدد التفاصيل والأشياء الصغيرة في الصورة، وسعى إلى وضوح التكوين. في الصورة

الفنان فاسنيتسوف فيكتور ميخائيلوفيتش

كان هناك وقت دخلت فيه لوحاته حياة شاب روسي منذ الطفولة المبكرة، وكان هذا الاسم (مثل لوحات المؤلف) معروفًا لأي شخص تخرج من مدرسة ثانوية بسيطة.

بدأ المسار الإبداعي للفنان في السبعينيات من القرن التاسع عشر. كان هذا هو الوقت الذي كان يعمل فيه أقران ومعاصرو فاسنيتسوف المشهورين مثل آي إي ريبين وفي آي سوريكوف وفي دي بولينوف. واشياء أخرى عديدة. في تلك الأيام، تابع الجمهور الروسي باهتمام كبير وبهجة نجاحات "الفن الواقعي" الناشئ، وببساطة "توافدوا" على معارض رابطة المعارض الفنية المتنقلة.

كان هناك اهتمام كبير ليس فقط بالرسم. الأدب والعلوم والموسيقى - كان كل شيء مثيرًا للاهتمام، وكان كل شيء دافئًا بفكرة إحياء الثقافة الروسية والتقاليد الروسية.

ولد فيكتور فاسنيتسوف في 15 مايو 1848 في قرية لوباتيا النائية في فياتكا لعائلة كاهن ريفي. انتقلت العائلة الكبيرة قريبًا جدًا، بعد ولادة فيكتور، إلى قرية ريابوفو بمقاطعة فياتكا. أمضى فنان المستقبل طفولته في هذه القرية المنسية من الله.

لم تختلف حياة عائلة كاهن ريفي كثيرًا عن حياة الفلاح البسيط. نفس الحديقة، الماشية، الأغاني الشعبيةوالحكايات الخرافية.

قريبا يذهب الشاب إلى فياتكا ويصبح طالبا في المدرسة اللاهوتية. كانت الدراسة مملة، وبدأ فيكتور في أخذ دروس الرسم من مدرس الصالة الرياضية ن.ج. تشيرنيشوفا. قام فاسنيتسوف بفرح ورغبة كبيرتين بالرسم من الجبس والطباعة الحجرية في متحف فياتكا، وحصل على وظيفة كمساعد للفنان إي. أندريولي، الذي كان يرسم الكاتدرائية في فياتكا في ذلك الوقت.

في عام 1867، جاء الفنان المستقبلي إلى سانت بطرسبرغ وبعد عام دخل أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون. هنا بدأ حياة مختلفة تمامًا: أصبح صديقًا لريبين وأنتوكولسكي وستاسوف وكرامسكوي. اجتماعات وحفلات أدبية لا حصر لها ومناقشات حول طرق تطوير الفن والثقافة الروسية.

يتذكر العديد من معاصري الفنان أنه في ذلك الوقت أصبح فاسنيتسوف مهتمًا بقراءة الملاحم الروسية ودرس الثقافة الوطنية والفولكلور والفنون الشعبية. ومع ذلك، أصبح تدريبه في الأكاديمية رسميًا ببساطة - فقد توفي والده وخصص فاسنيتسوف المزيد من الوقت للنضال الأولي ضد الفقر. كان علي أن أعيش بمفردي بطريقة ما وأن أساعد والدتي التي تُركت وحيدة مع أطفال صغار بين ذراعيها. ربما لهذا السبب، يتذكر فاسنيتسوف لاحقًا السنوات التي قضاها في الأكاديمية، ودعا معلمه الوحيد تشيستياكوف بي بي، الذي طور معه فيكتور علاقات ودية والذي كان يلجأ إليه كثيرًا للحصول على المساعدة والمشورة.

كطالب، أصبح Vasnetsov مشهورا باعتباره مؤلف العديد من الرسومات التي تصور مشاهد النوع والأنواع الحضرية. أشاد النقاد في الصحف بالمؤلف الشاب لقدرته على الملاحظة وروح الدعابة الودية والتعاطف الديمقراطي. وتنبأوا بمستقبل عظيم له ككاتب (كان هناك مثل هذه الكلمة. هذا هو الشخص الذي يرسم الأنواع).

ومع ذلك، يرى فاسنيتسوف نفسه فنانًا جادًا ويحاول الرسم. له لوحات النوعالإشعارات العامة. حقق فيلم "من شقة إلى شقة" نجاحًا خاصًا.

من شقة إلى شقة


تم شراء هذه اللوحة لمعرضه الشهير من قبل ب.م. تريتياكوف.

لا ينتقد النقاد الفنان، لكنهم يلاحظون أن لوحاته النوعية ليست مميزة في التكوين ومتواضعة في الرسم.

لوحة "التفضيل" (1879) ذات ترتيب مختلف تمامًا.

التفضيل


إنها تسمى الأفضل ليس فقط في الإبداع فنان شابولكن أيضًا الرسم النوعي الروسي في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. وهذا ما قاله عن هذه اللوحة وعن الفنان كرامسكوي:

على مدى السنوات الخمس عشرة الماضية، أخبرت المدرسة الروسية بأكملها أكثر مما صورته. في الوقت الحاضر، سيكون على حق من يصورها حقًا ليس في تلميح، ولكن في الواقع. أنت من ألمع المواهب في فهم النوع. ألا تشعر حقًا بقوتك الرهيبة في فهم الشخصية؟

ومع ذلك، على الرغم من النجاح الذي لا شك فيه، فإن اللوحة النوعية لم تجلب الرضا الكامل لفاسنيتسوف نفسه. أردت شيئًا مختلفًا تمامًا؛ فالأنواع والصور الأخرى جذبت الفنان.

يدعو ريبين فاسنيتسوف إلى باريس - للاسترخاء والنظر حولك والتشبع بأفكار جديدة.

يعيش فاسنيتسوف في باريس لمدة عام كامل، ويدرس لوحات الفنانين الفرنسيين المعاصرين، ويزور المتاحف. ويقرر العودة إلى روسيا والاستقرار في موسكو.

إن الرغبة في العيش في موسكو ليست مصادفة على الإطلاق - فقد كانت موسكو تجتذب الفنانين منذ فترة طويلة. وبعد سنوات عديدة كتب:

عندما وصلت إلى موسكو، شعرت أنني وصلت إلى المنزل وليس لدي مكان آخر أذهب إليه - الكرملين، وكاتدرائية القديس باسيليوس جعلني أبكي تقريبًا، إلى حد أن كل هذا تنفس في روحي كعائلة، لا يُنسى.

يجب القول أن موسكو في ذلك الوقت اجتذبت أكثر من فاسنيتسوف. في نفس الوقت تقريبًا، انتقل ريبين وبولينوف إلى موسكو، وانتقل سوريكوف من العاصمة. كان الفنانون مهتمين بشدة بالعاصمة القديمة، باعتبارها واحة معجزة قادرة على صبغ الفن بالقوى الواهبة للحياة. ويجب ألا ننسى أن نهاية القرن التاسع عشر كانت الفترة التي شهد فيها الاهتمام بالتاريخ الروسي والثقافة الوطنية نمواً حاداً.

في موسكو قام فاسنيتسوف "بانتقال حاسم وواعي من هذا النوع". لقد أدرك فجأة أنه كان يحلم بشكل غامض طوال هذه السنوات بالتاريخ الروسي والملاحم الروسية، والحكايات الخيالية الروسية القديمة.

وسرعان ما ظهرت اللوحة الأولى للفنان نتيجة لهذه "الأحلام التاريخية".

بعد مذبحة إيغور سفياتوسلافوفيتش مع البولوفتسيين


"بعد مذبحة إيغور سفياتوسلافوفيتش مع البولوفتسيين" استقبلها الجمهور والنقاد ببرود شديد. طالب "الشعب" بتصوير دقيق للمعركة من الناحية الأثرية، لكنه لم يرغب في قبول "الحكايات الخرافية والملاحم".

حاول الفنان أن يوضح أنه أثناء استعارته الحبكة من "The Tale of Igor's Campaign"، لم يكن يحاول إنشاء رسم توضيحي للعمل. لا. لقد أزال عمدا دماء وأوساخ معركة حقيقية من القماش، وأراد أن يخلق صورة بطولية تعكس الروح الروسية وتجذب المشاهد ليس بالتفاصيل الرهيبة للمعركة الماضية، ولكن بالدراما الخفية والجمال والجمال. خلق صورة فنية شعرية.

كتب تشيستياكوف إلى فاسنيتسوف:

أنت، أنبل، فيكتور ميخائيلوفيتش، الشاعر الفنان! كانت رائحة الروح الروسية بعيدة جدًا، وفخمة جدًا وبطريقتها الخاصة الأصلية، لدرجة أنني أصبحت حزينًا ببساطة، وأنا غريب الأطوار من عصر ما قبل البترين، كنت أحسدك.

قدم الفنان للجمهور جديد تماما لغة فنيةالذي لم يكن مفهوما ولم يسمع في البداية.

لكن لم يشعر الجميع بهذه الطريقة. بمجرد ظهور اللوحة في المعرض، حصل عليها تريتياكوف على الفور، الذي أدرك الفرص التي فتحها الاتجاه الجديد للواقعية الروسية. ومنذ ذلك الحين، تابع المحسن الشهير وجامع الأعمال بيقظة كل خطوة إبداعية للفنان.

وفي الوقت نفسه، كانت حياة فاسنيتسوف في موسكو سعيدة بكل بساطة: فقد وجد أصدقاء جيدين وكثيراً ما كان يزور منزل رئيس الوزراء تريتياكوف. في الأمسيات الموسيقية الشهيرة.

صديق آخر لعب دورًا كبيرًا في مصير الفنان هو سافا إيفانوفيتش مامونتوف. كان الفنان دائمًا ضيفًا مرحبًا به في المنزل الريفي وفي ملكية Abramtsevo الشهيرة. لقد أحب مامونتوف ببساطة العصور القديمة الروسية والفن الشعبي ودعم الفنانين والكتاب الشباب. قريبا جدا، بفضل جهود Vasnetsov، تم تشكيل دائرة ودية في أبرامتسيفو، والتي كانت تتألف من الفنانين الشباب والموسيقيين والممثلين والكتاب الذين رأوا أصول إبداعهم في الثقافة الروسية، في أصولها وتفردها.

لوحات لفيكتور فاسنيتسوف

في "أبرامتسيفو" (حيث عاش الفنان لفترة طويلة) نشأت الدورة الأولى من لوحات فاسنيتسوف الخيالية. افتتحت الدورة بثلاث لوحات تم رسمها بأمر من مامونتوف: "أميرات المملكة تحت الأرض الثلاث"، "أليونوشكا"، "إيفان تساريفيتش على ذئب رمادي".

ثلاث أميرات من العالم السفلي


أليونوشكا


إيفان تساريفيتش على الذئب الرمادي


كتب فاسنيتسوف طوال حياته لوحات ذات مشاهد خيالية. مع كل تنوعها (وحتى القيمة غير المتكافئة)، توحد جميع اللوحات، أولا وقبل كل شيء، الرغبة في الكشف عن المحتوى الداخلي للحكاية الخيالية الروسية، لخلق جو حقيقي وفي نفس الوقت رائع. خلاب. مع فهم خاص للخير والشر. والإيمان بالعدل وانتصار الخير.

فارس على مفترق الطرق


بالفعل في الأعمال الأولى للفنان يمكن للمرء أن يرى حبًا كبيرًا للزي الشعبي والاهتمام بتفاصيله. خلال هذه الفترة بدأ المشاركون في دائرة أبرامتسيفو في الانخراط في دراسة متعمقة للأزياء والأشكال والزخارف الشعبية القديمة. ويستخدم فاسنيتسوف المعرفة المكتسبة في رسم لوحاته.

الاميرة النائمة


مثال صارخ على العاطفة زي شعبيأصبح رسم الفنان "في زي المهرج".

في زي مهرج


في عام 1881، رسم فاسنيتسوف واحدة من أفضل لوحاته الخيالية، "أليونوشكا". لقد رسم هذه الصورة في أبرامتسيفو. هناك، في أبرامتسيفو، بدأ الفنان التصميم الفني لمسرحية "سنو مايدن".

غرف القيصر بيرندي. تعيين تصميم للأوبرا


تم تنظيم الأداء في البداية في منزل مامونتوف، ثم انتقل بعد ذلك إلى المسرح الاحترافي.

مع كل نجاح "Alyonushka"، كانت الخطة الأكثر فخامة في الثمانينات هي "Bogatyrs". رسم الفنان هذه الصورة لمدة عشرين عامًا تقريبًا (1881-1898). يجب أن أقول أنه خلال هذه الفترة كتب فاسنيتسوف العديد من الأعمال الكبيرة والمهمة للغاية.

لوحة إفريز " العصر الحجري"(1882 - 1885) لمتحف موسكو التاريخي - طوله 16 مترًا، ويتكون من ثلاثة أجزاء: الأول مخصص لحياة القدماء وحياتهم اليومية، والثاني مشهد لصيد الماموث، والثالث " العيد".

بفضل "العصر الحجري" حصل الفنان على عقد لرسم كاتدرائية فلاديمير في كييف.

اسكتشات لطلاء كاتدرائية فلاديمير. الأميرة أولغا ونيستور المؤرخ


في عام 1891، اكتملت أعمال الرسم تقريبًا وعاد الفنان مع عائلته إلى موسكو. بحلول هذه الفترة، تحسن الوضع المالي للعائلة كثيرًا لدرجة أن عائلة فاسنيتسوف تمكنت من شراء عقار صغير في أبرامتسيفو وبناء منزل صغير به ورشة عمل في موسكو. في هذه الورشة استأنف الفنان العمل على "Bogatyrs" وبدأ في الوقت نفسه في رسم لوحة "القيصر إيفان فاسيليفيتش الرهيب" (مع هذه اللوحة في عام 1897، ظهر الفنان للمرة الأخيرة في ورشة العمل) معرض المتجولين).

القيصر إيفان فاسيليفيتش الرهيب


في عام 1899، افتتح أول معرض شخصي للفنان في موسكو. ويصبح العمل المركزي للمعرض هو "البوجاتيرز".

ثلاثة أبطال


في السنوات الاخيرةفي القرن التاسع عشر، كان Vasnetsov في ذروة شهرته: الصحافة المحلية والأجنبية تكتب بشكل جيد والكثير عن الفنان، ويزور ورشته موسيقيون وفنانون وكتاب مشهورون. يقوم تريتياكوف في معرضه (الذي تم التبرع به بالفعل لموسكو) ببناء قاعة خاصة لأعمال فاسنيتسوف.

خلال هذه الفترة، أصبح الفنان مفتونًا فجأة بالهندسة المعمارية. منذ عدة سنوات، تم بناء مبنيين صغيرين في أبرامتسيفو وفقًا لرسومات الفنان: كنيسة منزلية و"كوخ على أرجل الدجاج". في وقت لاحق - الواجهة معرض تريتياكوفوالعديد من المنازل الخاصة في موسكو.

ظهرت "Deep Legends of Antiquities" إلى الحياة بفضل فرشاة فيكتور فاسنيتسوف. لقد تجاوز الأبطال والأميرات حدود الكتب والرسوم التوضيحية. نشأ الفنان في برية غابات الأورال، وهو يستمع إلى القصص الخيالية الروسية التي بدت مصحوبة بفرقعة شظية. وأنا بالفعل في سانت بطرسبرغ، لم أنس ذكريات طفولتي ونقلها قصص سحريةعلى قماش. نحن ننظر إلى اللوحات الخيالية مع ناتاليا ليتنيكوفا.

أليونوشكا

فتاة حافية القدمين عارية الشعر على ضفة نهر الغابة. بحزن لا يوصف ينظر إلى البركة العميقة. الصورة الحزينة مستوحاة من الحكاية الخيالية عن الأخت أليونوشكا والأخ إيفانوشكا، وقد رسم اليتيمة من فتاة فلاحية من ضيعة أوختيركا، مضيفاً، كما اعترف هو نفسه، ملامح فيروشا مامونتوفا، ابنة فاعل خير شهير في موسكو . وتردد الطبيعة صدى حزن الفتاة، متشابكة مع شعر الحكايات الشعبية.

إيفان تساريفيتش على الذئب الرمادي

غابة مظلمة قاتمة. والذئب الرمادي متوقع تمامًا لمثل هذه الغابة. فقط بدلاً من الابتسامة الشريرة، لدى المفترس عيون بشرية، ويوجد عليها راكبان. حذر إيفانوشكا يحمل بعناية إيلينا الجميلة الخاضعة للقدر. نحن ندرك ليس فقط مؤامرة الحكاية الخيالية الروسية، ولكن أيضا صورة الفتاة. الفنان وهبت بطلة الحكاية الخياليةبملامح حقيقية - بنات أخت ساففا مامونتوف وناتاليا.

V.M. فاسنيتسوف. أليونوشكا. 1881

V.M. فاسنيتسوف. إيفان تساريفيتش على ذئب رمادي. 1889

بوجاتير

فيكتور فاسنيتسوف. بوجاتير. 1898

كرس فاسنيتسوف 20 عامًا من حياته لواحدة من أشهر اللوحات في الرسم الروسي. كما أصبحت "البوجاتيرز" أكبر لوحة للفنان. يبلغ حجم اللوحة القماشية حوالي 3 × 4.5 متر. Bogatyrs هي صورة جماعية. إيليا، على سبيل المثال، هو الفلاح إيفان بتروف، والحداد من أبرامتسيفو، وسائق سيارة الأجرة من جسر القرم. الصورة مبنية على مشاعر الطفولة للمؤلف. "وهكذا ظهرت أمام عيني: التلال، والفضاء، والأبطال. حلم طفولة رائع."

أغنية الفرح والحزن

فيكتور فاسنيتسوف. سيرين والكونوست. أغنية الفرح والحزن. 1896

الكونوست وسيرين. نصف عصفورين يحملان وعودًا وهمية بجنة صافية في المستقبل ويندمان على الجنة المفقودة. قام فاسنيتسوف بتزيين الطيور اللاجنسية، مما أعطى المخلوقات الأسطورية جمالًا وجوه النساءوالتيجان الغنية. إن غناء السيرين محزن للغاية لدرجة أن أوراق الشجرة التي يبلغ عمرها قرنًا من الزمان قد تحولت إلى اللون الأسود، ويمكن لفرحة الكونيست أن تجعلك تنسى كل شيء... إذا أطلت النظر في الصورة.

طائرة السجاد

فيكتور فاسنيتسوف. طائرة السجاد. 1880

اللوحة لإدارة السكك الحديدية. ليس قطارًا أو حتى خدمة بريدية. طائرة السجاد. هكذا استجاب فيكتور فاسنيتسوف لطلب ساففا مامونتوف برسم صورة لمشروع الصناعي الجديد. آلة الطيران الرائعة - رمز النصر على الفضاء - حيرت أعضاء مجلس الإدارة وألهمت الفنان نفسه. اشترى مامونتوف اللوحة، واكتشفها فاسنيتسوف عالم جديد. حيث لا يوجد مكان للحياة اليومية.

ثلاث أميرات من العالم السفلي

فيكتور فاسنيتسوف. ثلاث أميرات من العالم السفلي. 1884

الذهب والنحاس والفحم. ثلاثة ثروات مخبأة في أحشاء الأرض. ثلاث أميرات حكاية خرافية هي تجسيد للنعم الأرضية. فخور ومتغطرس، ذهبي، نحاسي فضولي، وفحم خجول. الأميرات عشيقات المناجم الجبلية، معتادات على قيادة الناس. هناك لوحتان بمثل هذه المؤامرة في وقت واحد. على أحدهما، في الزاوية، هناك رجلان كملتمسين، ينظران بخنوع إلى وجهيهما الجميلين والباردين.

كوشي الخالد

فيكتور فاسنيتسوف. كوشي الخالد. 1917-1926

قصور غنية بألوان الشوكولاتة والأحمر والذهبي. إن ترف الديباج والأنواع النادرة من الخشب هو إطار جدير بصناديق الكنوز الثقيلة، والكنز الرئيسي الذي لا يمنحه Koschey بين يديه هو جمال شاب. الفتاة مهتمة بالسيف الذي لا يستطيع هزيمة كوششي. أمضى فيكتور فاسنيتسوف تسع سنوات في كتابة صورة الشرير الرئيسي في الحكاية الخيالية. ومن الناحية التاريخية، كانت اللوحة هي الأخيرة للفنان.

"إن الرغبة في العصور الشعرية الروسية القديمة والملاحم تكمن في أعماق الطبيعة فاسنتسوفا"، استلقي هناك منذ الطفولة، في وطني، في فياتكا"، كتب الناقد ستاسوف. هكذا تجد الحكاية الشعبية الروسية، في شخص فيكتور ميخائيلوفيتش فاسنيتسوف، فنانها. لقد كان من أوائل الذين توغلوا في الماضي، فجسّدوه على القماش وأظهروه للناس، جاعلينهم كما لو كانوا شهود عيان على الأحداث.

فيكتور ميخائيلوفيتش فاسنيتسوفولد في مقاطعة فياتكا في أسرة كبيرةكاهن القرية. حاول والد فاسنيتسوف، وهو نفسه رجل متعلم على نطاق واسع، أن يمنح أطفاله تعليمًا متنوعًا. رسم كل فرد في العائلة: الجد، الجدة، الإخوة. منذ سن مبكرة، كان فيكتور فاسنيتسوف مشبعًا بالشعر الأساطير الشعبيةعلاوة على ذلك، فقد تعرف عليهم بشكل مباشر: "عشت في قرية بين الرجال والنساء وأحببتهم ببساطة كأصدقائي ومعارفي، واستمعت إلى أغانيهم وحكاياتهم الخيالية، واستمعت إليهم أثناء جلوسهم على الموقد في الضوء و طقطقة شظية." كل هذا وضع الأسس الأخلاقية والروحية لشخصية فنان المستقبل. تلقى فاسنيتسوف تعليمه في المدرسة اللاهوتية. هنا درس السجلات والكرونوغرافات وسير القديسين والأمثال. وجه الأدب الروسي القديم وشعريته اهتمام الشاب بالعصور الروسية القديمة. قال لاحقًا: "لقد عشت دائمًا في روسيا فقط".

أسرت دروس الرسم الشاب فاسنيتسوف، لدرجة أنه قرر الالتحاق بأكاديمية الفنون. وبإذن والده ومباركته ترك سنته قبل الأخيرة في الحوزة. تم تنظيم يانصيب فني في المدينة، حيث تم السحب على لوحات فاسنيتسوف، وبالأموال التي تم جمعها من اليانصيب ذهب إلى سانت بطرسبرغ. سانت بطرسبرغ هي مركز سياسي وأدبي و الفكر الفني– التقى فيكتور فاسنيتسوف بالتنوع الحياة الإبداعية. أصبح إيفان كرامسكوي صديقًا ومستشارًا لفاسنيتسوف. لكن الرسام المستقبلي ترك دراسته في الأكاديمية. وأوضح سبب مغادرته كالآتي: “أردت أن أرسم صوراً حول موضوعات من الملاحم والحكايات الخيالية الروسية، لكنهم، الأساتذة، لم يفهموا هذه الرغبة. لذلك افترقنا." الحلم الأكثر اعتزازًا كان يتبعه فيكتور ميخائيلوفيتش فاسنيتسوف - أن يخبر الناس بجمال اللغة الروسية ملحمة شعبية. في روحه، كانت اللوحات غير المعروفة وغير المرئية وغير المكتوبة تنضج - حكايات خرافية وملاحم.

في بداية حياته المهنية الإبداعية، غطى Vasnetsov على نطاق واسع ظواهر الحياة المختلفة، مما يخلق أعمالا حول مواضيع الحياة اليومية. لفترة طويلة، قام بإنشاء الرسوم التوضيحية، والتي كانت مدفوعة بالحاجة المستمرة لكسب المال. خلال سنوات حياته في سانت بطرسبرغ، أنشأ الشاب فاسنيتسوف حوالي مائتي رسم توضيحي لـ "ABC الشعبية"، لـ "ABC الروسي للأطفال"، ورسوم توضيحية للكتب، وما إلى ذلك... يقرأ الكثير عن التاريخ الروسي و التاريخ الثقافي، والتعرف على المعالم الأثرية الأدب الروسي القديموالشعر الشعبي والملحمة. هناك حاجة متزايدة للتعبير في الفن الأساسي السمات الوطنيةللشعب الروسي بكل عمقه وأصالته.

في عام 1876 كان فاسنيتسوف في باريس. مثل العديد من الفنانين الروس، سعى إلى تجاوز حدود شرائع الفن الأكاديمي وموضوع لوحات Wanderers.

في عام 1878، انتقل فاسنيتسوف من سانت بطرسبرغ إلى موسكو. لم تترك المدينة الأثرية الواقعة على نهر نيفا انطباعًا كبيرًا عليه. وفي موسكو، نشأ شغف العصور القديمة أكثر. كتب لاحقًا: "حدث انتقال حاسم وواعي من هذا النوع في موسكو مع القبة الذهبية بالطبع. عندما وصلت إلى موسكو، شعرت أنني وصلت إلى منزلي وليس لدي مكان آخر أذهب إليه - الكرملين وكاتدرائية القديس باسيليوس جعلني أبكي تقريبًا، إلى حد أن كل هذا نفخ في روحي كعائلة، لا يُنسى. وانغمس فاسنيتسوف في حياة موسكو. هذا كل شيء مع الأصدقاء ريبين وبولينوف وقت فراغقضيتها في التعرف على المدينة ومعالمها السياحية. وفي هذه المسيرات، بحسب الرسام، "اكتسب روح موسكو".

يلتقي فاسنيتسوف بعائلة بافيل تريتياكوف ويحضر الأمسيات الموسيقية في منزلهم. لعب التعرف على المحسن الشهير ساففا إيفانوفيتش مامونتوف دورًا مهمًا في حياة الفنان. تمكن مامونتوف، أحد كبار رجال الأعمال والصناعيين، من توحيد أكبر الفنانين الروس حوله في مجتمع، أطلق عليه فيما بعد دائرة أبرامتسيفو. كان لدى مامونتوف موهبة خلق جو إبداعي من البحث من حوله، لإصابة الجميع بأفكار جديدة. في هذا المجتمع شعر فاسنيتسوف بقوة متجددة بالقيمة الجمالية للثقافة الروسية. أخيرًا أقنعت الصداقة مع عائلتي تريتياكوف ومامونتوف الفنان بصحة المسار الذي اختاره.

أصبح فاسنيتسوف مكتشف عالم الشعر الشعبي الرائع، حيث قدم للمشاهد مملكة القصص الخيالية والملاحم والأساطير التاريخية؛ لقد وجد وسائل بصرية تعادل أنماط وصور الكلام في الحكايات الخرافية الملحمية. أدخل بمهارة في اللوحات منظرًا طبيعيًا حقيقيًا ، ولكن في نفس الوقت ملونًا بمزاج معين (قمر أحمر دموي يرتفع فوق ساحة المعركة ، وأعشاب متدلية ، وبراري غابات ، وما إلى ذلك) ، لمس أوتارًا عاطفية عميقة ، مما أجبر المشاهد على التعاطف مع ما تم تصويره. تتميز لوحة فاسنيتسوف بميزات ضخمة وزخرفية وغالباً ما تنجذب نحو الرمزية، كما لو كانت في بعض الأحيان تتوقع أعمالاً مكتوبة على طراز فن الآرت نوفو.

في لوحة "TSREVICH IVAN ON THE GREY WOLF" (1889، معرض ولاية تريتياكوف)، نقل فيكتور ميخائيلوفيتش فاسنيتسوف بشكل رائع القلق والغموض في هذه اللحظة. كل ما أخذه الفنان من الناس يظهر ببساطة وبشكل طبيعي، كما هو الحال في حكاية خرافية. انعكست حكمة الأشخاص ذوي الإرادة القوية في حبكة الحكاية الخيالية حول البحث عن أميرة جميلة. التغلب على العقبات الماكرة والصعبة، يصل إيفان إلى هدفه العزيز.

رسم فاسنيتسوف الصورة في كييف أثناء عمله في كاتدرائية القديس فلاديمير. استذكر طفولته، الروعة الغامضة للغابة الكثيفة، حبيبته، الروسية الجميلة جدًا حكاية شعبية. في القصص الخيالية، يتم أخذ الكثير من حياة الطبيعة، حيث ترتبط كل حياة الإنسان. في العصور القديمة، كانت هناك عبادة الذئب، وفي الأساطير تساعد البطل، وغالبا ما تم تصويره بأجنحة الطيور - يمكنه التحرك بسرعة كبيرة - يرتبط التبجيل في مثل هذه الحكايات بالعنصر الشمسي.

وعندما ظهرت اللوحة في المعرض، وقف المشاهدون أمامها لفترة طويلة. بدا وكأنهم يسمعون حفيف الغابة، حفيف أوراق الشجر تحت أقدام الذئب. كتب سافا مامونتوف إلى فاسنيتسوف: "لقد عدت الآن من معرض متنقل وأريد أن أعبر لك عما أشعر به تحت انطباعي الأول". لقد أسعدني "أميرك إيفان على الذئب" ، لقد نسيت كل شيء من حولي ، وذهبت إلى هذه الغابة ، واستنشقت هذا الهواء ، وشممت هذه الزهور. كل هذا يا عزيزي، جيد! لقد عدت للتو إلى الحياة! هذا هو التأثير الذي لا يقاوم للإبداع الحقيقي والصادق. اشترى تريتياكوف اللوحة، ومنذ ذلك الحين وهي معلقة هناك، في قاعة فاسنيتسوف، مقابل "ألينوشكا" تقريبًا. جسد فاسنيتسوف مديح المثابرة والتحمل للشعب الروسي، ترنيمة الحب المشرق والقوي في حكاية خرافية.

لوحة "ألينوشكا" (1881، معرض الدولة تريتياكوف) ف.م. أصبحت Vasnetsova واحدة من أكثر إبداعاته المؤثرة والشعرية. في صيف عام 1880، عاش الفنان في قرية أختيركا، عدة أماكن من أبرامتسيفو. وهنا اقتنع بما كان يشعر به منذ فترة طويلة، وهو أن المناظر الطبيعية في البلاد هي عنصر معبر عن الثقافة الوطنية. يبدأ في كتابة رسومات المناظر الطبيعية التي تنقل حالة الطبيعة الحزينة. أليونوشكا - الاسم الذي أسره، أطلقه على الفتاة التي جسدت صورة جميع بطلات الفولكلور الروسي تقريبًا. شكلت فاسنيتسوف صورتها تحت انطباع لقاء صدفة مع فتاة فلاحية بسيطة صدمته بتعبير "الحزن الروسي البحت". فتاة تجلس على شاطئ بركة مظلمة، تحني رأسها بين يديها بحزن. في الطبيعة، كل شيء حزين، يتعاطف مع البطلة. كشف فاسنيتسوف عن العلاقة الدقيقة بين التجارب البشرية وحالة الطبيعة، والتي يتم نقلها بشكل رائع في الشعر الشعبي. تجسيد الروسية حصة أنثىوربما حتى روسيا نفسها. الصورة بأكملها مليئة بمزاج واحد من الحزن، معبراً عن الحب والرحمة للمرأة التعيسة. هذا الارتباط المذهل بين التجارب البشرية والطبيعة، وهذا القواسم المشتركة بين صور الشعر الشعبي، كان ينظر إليه بحساسية وينقله بمهارة من قبل الفنان. أصبحت الفكرة المهيمنة في لوحته. الصورة التي أنشأها بسيطة وطبيعية. غالبًا ما يمكن رؤية مثل هذه الفتاة المسكينة في الأيام الخوالي. ابتكر فاسنيتسوف في الفيلم صورة شعرية ومعممة بعمق، معبرًا من خلال وسائل الرسم عن الشعر الذي يميز الحكايات الخيالية والأغاني الروسية عن المصير المرير.

بحث فاسنيتسوف عن نماذج أولية للأبطال في لوحاته في الواقع. كتبت رسمًا تخطيطيًا لإيلينا الجميلة استنادًا إلى ابنة أخت مامونتوف، الشابة ناتاليا مامونتوفا. لقد بحث عن مثل هذا التشابه في النموذج الذي يمكن التعبير عنه من خلال الوضع والمزاج العام. الصور الأنثوية لفاسنيتسوف آسرة. لقد كتب فقط للأشخاص المقربين منه. صورة أنثىيرتفع إلى صوت إلهي، ويتشابك فيه السماوي والأرضي. الصور الخيالية للبطلات وصور النساء المقربات من فاسنيتسوف: الزوجة والبنات وبنات الأخ وفيرا وإليزافيتا مامونتوف من جوانب مختلفة تسلط الضوء على ما يسمى بالروح الأنثوية الروسية. إنهم تجسيد للوطن الأم، روسيا.

كانت الزخارف الشعرية الشعبية معروفة لفاسنيتسوف منذ صغره، حتى في ريابوف سمعها من مربية المرأة العجوز وفي القرية. يتذكرهم فيكتور ميخائيلوفيتش فاسنيتسوف بأنهم طفولة عزيزة وشباب جميل مضى منذ فترة طويلة. كانت هذه الدوافع قريبة منه ولا تُنسى في السنوات اللاحقة من إتقانه الفني الإضافي.

الفن الشعبي الشفهي ليس مصدرًا للحكمة والجمال فحسب، بل هو أيضًا الإيمان بالعظمة البطولية والمستقبل الرائع. ويظهر فاسنيتسوف في لوحاته قوة الشعب والقدرة على القتال مما جعل الشعب الروسي قوياً وعظيماً. هذه أغنية ملحمية قوية لروسيا وماضيها العظيم. يعد الدفاع عن الوطن الأم أحد الموضوعات الرئيسية للفن الشعبي. المحارب، البطل، المدافع عن الأرض الروسية هو الصورة المفضلة للأساطير والملاحم والأغاني التاريخية.

Bylinas هي الأغاني الشعبية الروسية. إذا رويت حكاية خرافية، فقد تم غناء الملحمة. تم نقلها إلى المستمع من قبل رواة القصص المغنيين بنبرة سرد مهيبة وفخمة وبطيئة وهادئة ، أي. ترنيمة. تمجد هذه الأغاني الأبطال ومآثرهم. لقد دافعوا عن الأرض الروسية، وهزموا جحافل لا حصر لها من الأعداء، وتغلبوا على أي عقبات. في العديد من القصص الخيالية والملاحم، يواجه البطل اختيار الطريق الذي سيستمر فيه. وهو يختار دائمًا الطريق الذي يؤدي إلى الخطر. إنه يتغلب بلا خوف على جميع العقبات ويخرج منتصرا.

لوحة "VITYAZ AT THE CROSSROADS" مستوحاة من ملحمة "Ilya Muromets and the Robbers". في أفكار وتجارب البطل يمكن للمرء أن يرى أفكار الفنان نفسه حول اختيار طريقه الإبداعي المستقبلي. ويدعم هذا المزاج العام للصورة، والمناظر الطبيعية الملحمة.

الملاحم تحكي عن أحداث الماضي البعيد. يصورون معارك مع أعداء الأرض الروسية. إنهم يحافظون على ذكرى ماضي وطننا الأم. هذا حقيقي. بطل الملحمة، كما سبق ذكره، هو البطل. يتميز بالقوة غير العادية والشجاعة والجرأة والنمو الهائل (الخيال). يجسد البطل قوة الشعب الروسي، وهو البطل المثالي. تنتهي كل معركة بانتصار محارب روسي. إن الحاجة إلى حماية أرض الوطن هي الفكرة الرئيسية للملاحم. مثال على ذلك اللوحة التالية. استغرق إنشاء العمل الأكبر والأكثر أهمية "BOGATYRS" (1898، معرض تريتياكوف الحكومي) أكثر من 20 عامًا. حصل تريتياكوف على اللوحة. تم بناء قاعة Vasnetsov في المعرض الذي عُلقت فيه اللوحة القماشية. ولا يزال هناك الآن. اعتبر فاسنيتسوف رسم هذه الصورة بمثابة واجب مدني والتزام تجاه شعبه الأصلي. كان من الصعب جدًا والمحزن أن نفترق عنها. لقد كانت طفلته المفضلة، "كان قلبه ينجذب إليها دائمًا، ويده تمتد إليها".

يقع موقع Bogatyrskaya الاستيطاني على حدود الغابة والحقل - لا يمكن لأي عدو أو حيوان أن يمر، ولا يمكن للطائر أن يطير بالقرب منه. إيليا موروميتس - "القطامان العظيم، ابن الفلاح". حصانه ضخم، يقوس رقبته مثل العجلة، ويتألق بعين حمراء ملتهبة. لن تضيع مع شيء مثل هذا: "إنه يقفز من جبل إلى جبل، ويقفز من تل إلى تل". انقلب إيليا بشدة على السرج، وأخرج ساقه من الركاب، ووضع يده في قفاز منقوش على عينيه. ينظر بيقظة وصرامة إلى المسافة، وينظر عن كثب لمعرفة ما إذا كان هناك عدو في مكان ما. بواسطة اليد اليمنىعلى حصان أبيض أشعث - يقوم Dobrynya Nikitich بإخراج سيف الكنز الطويل الحاد من غمده، ويشتعل درعه، ويتلألأ باللؤلؤ والأحجار الكريمة. على يسار إيليا يوجد اليوشا بوبوفيتش. إنه ينظر بمكر بعيون جميلة وواضحة، وأخذ سهمًا من جعبة ملونة، وربطه بخيط رفيع من قوس مشدود. قيثارة ساموغودا معلقة من السرج. يحمل سوطه جاهزًا لسوط حصانه. تتجه أنظار الشخصيات نحو الاتجاه الذي يأتي منه الخطر. أصبحت الخيول حذرة وأدارت رؤوسها إلى اليمين - لقد شممت رائحة العدو. إنهم يستنشقون الهواء بفتحات أنوف رفيعة ويجهدون آذانهم - فهم مستعدون للمعركة. الخيول الأصيلة قوية ولها فرسان أقوياء. ما هو وزن الأبطال؟! الدرع، الخوذة، الدروع - ليست ملابس خفيفة، وكذلك الأسلحة: السيف، الدرع، القوس، الهراوة. عبء ثقيل على الحصان، ولكن الخيول البطولية قوية وسريعة، تماما مثل فرسانها. يد إيليا موروميتس القوية تمسك بالهراوة بسهولة. وكانت هناك أسطورة عنها بين الناس، وزنها 90 رطلاً: "عندما يلوح بها إيليا بشكل مستقيم، سيصنع شارعًا، وإذا لوح بها إلى اليسار، سيصنع شارعًا جانبيًا". تمكن فاسنيتسوف من التعبير عن ثقل النادي والقوة البدنية الهائلة لإيليا. الخيول مطابقة للأبطال، فهي تعبر عن الشعور بواقع الماضي، عندما كان الحصان هو كل شيء بالنسبة للفارس: الدعم والمساعد المخلص في المعركة وفي الحياة.

يُظهر فاسنيتسوف الشيء الرئيسي في الأبطال - الإخلاص للوطن والاستعداد لخدمته. دائمًا ما يخرج البطل القوي والشجاع والشجاع والطويل جدًا منتصرًا. إنه يجسد قوة الشعب الروسي، المدافع عن الأرض الروسية. دافع الناس معًا عن حدود وطنهم، وفي تلك الأوقات البعيدة ظهر المثل: "وحده في الميدان ليس محاربًا". المحارب، البطل، المدافع عن الأرض الروسية هي الصورة المفضلة للملاحم. تنعكس مؤامرات وصور وشعرية الملاحم في الأدب الروسي. وكانت الملاحم مصدر إلهام ليس فقط للفنانين (فاسنيتسوف)، ولكن أيضًا للملحنين والمخرجين وغيرهم...

في لوحات فاسنيتسوف، كما هو الحال في اللغة الروسية فن شعبيتتجسد حقيقة الشعب، ويتم التعبير عن حب الشعب الروسي والإيمان بأفضل صفاته وأعلى صفاته، مما يمنحه الحق في مستقبل عظيم. باستخدام قصص من القصص الخيالية والملاحم كمثال، يحكي عمل فاسنيتسوف عن الخير والحقيقة، عن القوة والشجاعة، عن أفضل صفات الشخص الروسي.

بعد الثورة، واصل فاسنيتسوف العمل على مؤامرات القصص الخيالية. في 1883-1885 قام بأداء لوحة العصر الحجري الضخمة في القاعة المستديرة بالمتحف التاريخي في موسكو. في عام 1886، تم عرض مشهد The Snow Maiden في الأوبرا الروسية الخاصة بواسطة سافا مامونتوف. وفي 1885-1886 رسم كاتدرائية فلاديمير في كييف، حيث عمل نيستيروف أيضًا، وأشرف على العمل الفني هناك. بناءً على رسومات فاسنيتسوف، تم بناء الكنيسة والكوخ على أرجل الدجاج في أبرامتسيفو (1883)، وواجهة معرض تريتياكوف في موسكو. (1901) وما إلى ذلك. كما قام بعمل رسومات تخطيطية للأثاث وأعمال فنية أخرى من الفنون الزخرفية والتطبيقية. في جميع أعماله يتبع بدقة تقاليد الفن الروسي. رأى N. Ge في أعماله "توليفًا من السمات الروسية والبيزنطية القديمة، وفن ما قبل الرفائيلية وحتى مايكل أنجلو... لكن الشيء الرئيسي هو الروح الوطنية الروسية".

القديس باسيليوس المبارك هو نصب تذكاري للهندسة المعمارية الروسية القديمة. الكاتدرائية، التي بنيت بأمر من إيفان الرهيب في ذكرى الاستيلاء على قازان.

Ryabovo هي قرية في مقاطعة Vyatka، على بعد ثمانين كيلومترا من بلدة المقاطعة. أمضى الفنان فاسنيتسوف طفولته هناك.