نيكولاي إردمان: الانتحار. الانتحار المنتحر الذي أحب الحياة

موسكو 1920s. سيميون سيميونوفيتش بودسيكالنيكوف، عاطل عن العمل، يوقظ زوجته ماريا لوكيانوفنا في الليل ويشكو لها من أنه جائع. ماريا لوكيانوفنا، غاضبة لأن زوجها لا يسمح لها بالنوم، على الرغم من أنها تعمل طوال اليوم "مثل نوع من الحصان أو النملة"، ومع ذلك تقدم سيميون سيميونوفيتش نقانق الكبد المتبقية من العشاء، لكن سيميون سيميونوفيتش، الذي أساءت إليه كلمات زوجته، يرفض النقانق يرفض ويغادر الغرفة.

ماريا لوكيانوفنا ووالدتها سيرافيما إيلينيشنا، خوفًا من أن ينتحر سيميون سيميونوفيتش غير المتوازن، يبحثان عنه في جميع أنحاء الشقة ويجدان باب المرحاض مغلقًا. يطرقون باب جارهم ألكسندر بتروفيتش كالابوشكين ويطلبون منه كسر الباب. ومع ذلك، اتضح أنه لم يكن Podsekalnikov على الإطلاق في المرحاض، ولكن جار قديم.

سيميون سيميونوفيتشيجدونه في المطبخ في اللحظة التي يضع فيها شيئًا في فمه، وعندما يراهم يدخلون يخفيه في جيبه. يغمى على ماريا لوكيانوفنا، ويدعو كالابوشكين بودسيكالنيكوف لإعطائه المسدس، ثم يتفاجأ سيميون سيميونوفيتش عندما يعلم أنه سيطلق النار على نفسه. "أين يمكنني الحصول على مسدس؟" - Podsekalnikov في حيرة من أمره ويتلقى إجابة: يقوم شخص معين من Panfilich باستبدال مسدسه بشفرة الحلاقة. غاضبًا تمامًا، يطرد بودسيكالنيكوف كالابوشكين، ويخرج من جيبه قطعة من الكبد، والتي أخذها الجميع كمسدس، ويأخذ ماكينة حلاقة والده من الطاولة ويكتب رسالة انتحار: "أطلب منك عدم إلقاء اللوم على أي شخص في وفاتي".

يأتي أريستارخ دومينيكوفيتش جراند سكوبيك إلى بودسيكالنيكوف، ويرى رسالة انتحار ملقاة على الطاولة ويدعوه، إذا أطلق النار على نفسه على أي حال، لترك ملاحظة أخرى - نيابة عن المثقفين الروس، الذين يصمتون لأنهم مجبرون على التزام الصمت، ولا يمكنك إجبار الموتى على التزام الصمت. وبعد ذلك سوف توقظ لقطة بودسيكالنيكوف كل روسيا، وستنشر صورته في الصحف وستقام له جنازة كبرى.

بعد Grand Skubik تأتي كليوباترا ماكسيموفنا، التي تدعو Podsekalnikov لإطلاق النار على نفسه بسببها، لأن أوليغ ليونيدوفيتش سيتخلى عن Raisa Filippovna. تأخذ كليوباترا ماكسيموفنا بودسيكالنيكوف إلى مكانها لكتابة ملاحظة جديدة، ويظهر في الغرفة ألكسندر بتروفيتش، والجزار نيكيفور أرسينتيفيتش، والكاتب فيكتور فيكتوروفيتش، والكاهن الأب إلبيدي، وأريستارخ دومينيكوفيتش، ورايسا فيليبوفنا. إنهم يوبخون ألكسندر بتروفيتش لأنه أخذ المال من كل منهم حتى يترك Podsekalnikov رسالة انتحار بمحتوى معين.

يعرض كالابوشكين مجموعة واسعة من الملاحظات التي سيتم تقديمها للمتوفى الذي لا يُنسى، ومن غير المعروف أي واحدة سيختار. اتضح أن ميتًا واحدًا لا يكفي للجميع. يتذكر فيكتور فيكتوروفيتش فديا بيتونين - "رجل رائع، ولكن مع بعض الحزن - سيتعين عليك زرع دودة فيه". عندما يظهر Podsekalnikov، يعلنون أنه سيتعين عليه إطلاق النار على نفسه غدًا في الساعة الثانية عشرة ظهرًا وسيقدمون له وداعًا كبيرًا - وسيقيمون مأدبة.

في المطعم حديقة الصيف- المأدبة: الغجر يغنون، الضيوف يشربون، أريستارخ دومينيكوفيتش يلقي خطابًا يمجد بودسيكالنيكوف، الذي يسأل باستمرار عن الوقت - الوقت يقترب بثبات من الثانية عشرة. يكتب Podsekalnikov مذكرة انتحارية أعد نصها أريستارخ دومينيكوفيتش.

تقرأ سيرافيما إيلينيشنا رسالة موجهة إليها من صهرها يطلب منها أن تحذر زوجته بعناية من أنه لم يعد على قيد الحياة. ماريا لوكيانوفنا تبكي، في هذا الوقت يدخل المشاركون في المأدبة الغرفة ويبدأون في مواساتها. تقوم الخياط الذي جاء معهم على الفور بأخذ قياساتها لخياطة فستان الجنازة، ويعرض صانع القبعات اختيار قبعة تتناسب مع هذا الفستان. يغادر الضيوف، وصرخت ماريا لوكيانوفنا المسكينة: "كانت سينيا هناك - لم تكن هناك قبعة، أصبحت القبعة - لقد اختفت سينيا! " إله! لماذا لا تعطي كل شيء دفعة واحدة؟"

في هذا الوقت، يقوم شخصان مجهولان بإحضار جثة بودسيكالنيكوف الميت في حالة سكر، والذي، بعد أن عاد إلى رشده، يتخيل أنه في العالم التالي. وبعد فترة يظهر فتى من مكتب الموكب الجنائزي ومعه أكاليل ضخمة، ثم يتم إحضار التابوت. يحاول Podsekalnikov إطلاق النار على نفسه، لكنه لا يستطيع - ليس لديه ما يكفي من الشجاعة؛ عند سماع الأصوات تقترب، يقفز إلى التابوت. يدخل حشد من الناس، ويؤدي الأب إلبيدي مراسم الجنازة.

في المقبرة، تُسمع كلمات التأبين بالقرب من قبر محفور حديثًا. يدعي كل من الحاضرين أن بودسيكالنيكوف أطلق النار على نفسه من أجل القضية التي يدافع عنها: لأن الكنائس (الأب إلبيدي) أو المتاجر (الجزار نيكيفور أرسينتييفيتش) مغلقة، بسبب المثل العليا للمثقفين (جراند سكوبيك) أو الفن (الكاتب فيكتور فيكتوروفيتش )، وكل من السيدات الحاضرات - رايسا فيليبوفنا وكليوباترا ماكسيموفنا - تدعي أن القتيل أطلق النار على نفسه بسببها.

متأثرًا بخطبهم، يرتفع Podsekalnikov بشكل غير متوقع من التابوت ويعلن أنه يريد حقًا أن يعيش. الحاضرون غير راضين عن قرار Podsekalnikov، لكنه، بعد أن أخرج مسدسه، يدعو أي شخص ليحل محله. لا يوجد محتجزي. في تلك اللحظة، يركض فيكتور فيكتوروفيتش ويبلغ أن فيديا بيتونين أطلق النار على نفسه، تاركًا ملاحظة: "بودسيكالنيكوف على حق. الحياة حقا لا تستحق العيش."

المسرحية مستوحاة من مسرحية كتبها نيكولاي إردمان عام 1928.

من كتاب يو فريدين “ن.ر. إردمان ومسرحيته "الانتحار" في "مذكرات" للمخرج ن.يا. ماندلستام":

قدم إردمان، وهو فنان حقيقي، عن غير قصد ملاحظات خارقة ومأساوية حقيقية في المشاهد متعددة الألحان بأقنعة من الناس العاديين (كما أحبوا أن يطلقوا على المثقفين، و "المحادثات التافهة" تعني الكلمات التي تعبر عن عدم الرضا عن النظام الحالي). لكن موضوع الإنسانية اخترق الخطة الأصلية (معاداة الفكر، ومكافحة الفلسفية). تم إعادة التفكير أيضا في رفض البطل الانتحار: الحياة مثيرة للاشمئزاز ولا تطاق، ولكن عليك أن تعيش، لأن الحياة هي الحياة. هذه مسرحية تتحدث عن سبب بقائنا على قيد الحياة، رغم أن كل شيء دفعنا إلى الانتحار”.

ميخائيل دافيدوفيتش فولبين، كاتب مسرحي وشاعر وكاتب سيناريو سوفيتي:«لكن بيت القصيد هو أنه مكتوب مثل الشعر، بمثل هذا الإيقاع وبهذا الترتيب؛ من المستحيل أن يتم عرض مسرحياته كما لو كانت مسرحيات يومية، ثم تصبح سطحية وحتى مبتذلة. إذا خرج شخص ما يومًا ما بكلمة "الانتحار"، فلن يبدو ذلك بالتأكيد مثل الكلام اليومي، بل كما لو كان مكتوبًا في الشعر. تتم مقارنتهم بحق بالمفتش العام. أعتقد أنه من حيث تركيز الطاقة الشعرية، فهو في كثير من النواحي أعلى من "المفتش العام".<...>

أولجا إيجوشينا، ناقدة مسرحية:"كان الدور الأكبر على المسرح هو Podsekalnikov من الكوميديا ​​​​لإردمان "الانتحار". أعيدت مسرحية إردمان المحظورة إلى المسرح بواسطة فالنتين بلوتشيك. ولعب رومان تكاتشوك دور سيميون سيمينوفيتش بودسيكالنيكوف، وهو رجل هادئ في الشارع بدأ يفكر في الانتحار بسبب اليأس العام في الحياة. كان Podsekalnikov الخاص به مضحكًا، بالطبع كان كوميديًا، لكنه أثار أيضًا شفقة حادة لدى الجمهور.<...>

من كتاب "مذكرة الانتحار" لليونيد تراوبيرج:

ف.ن. بلوتشيك:"Podsekalnikov، على الرغم من كل شيء، هو رجل، رجل مثير للشفقة، تقريبا غير إنساني. متواضع، مثير للشفقة، يقرر تحدي الإنسانية: أن يموت. إنه تافه للغاية، ومندفع جدًا، لدرجة أن الحل الذي توصل إليه هو عمل فذ يستحق انتحاريًا يابانيًا. يتحول بطل النزعة التافهة في موسكو بأعجوبة إلى بطل عالمي وينطق مونولوجه عن ثمن الثانية. ويدرك فجأة أن الوقت المحدد قد فات، لكنه على قيد الحياة.

تاريخ الخلق

بدأ إردمان العمل على الانتحار مباشرة بعد العرض الأول لفيلم الانتداب. حظيت المسرحية بتقدير كبير من قبل M. Gorky و A. V. Lunacharsky و K. S. Stanislavsky (قارن الأخير بين Erdman و Gogol).

في عام 1932، تم وضع مايرهولد مرة أخرى "الانتحار"، ولكن بعد عرض مغلق، تم حظر العرض من قبل لجنة الحزب برئاسة L. Kaganovich.

أثناء ذوبان خروتشوف، استؤنفت محاولات عرض المسرحية أو نشرها. في عام 1982، نظمت V. Pluchek المسرحية في مسرح ساتير، ولكن بعد وقت قصير من العرض الأول، تمت إزالة المسرحية من المرجع. كما تم حظر العروض في مسرح فاختانغوف ومسرح تاجانكا.

في أوائل السبعينيات، تمت ترجمة المسرحية إلى الألمانية. تم عرضه في مسارح زيورخ وبرلين الغربية وفيينا وميونيخ وفرانكفورت أم ماين. ثم ظهرت الإنتاجات في فرنسا وكندا والولايات المتحدة الأمريكية (نيويورك وواشنطن وشيكاغو ومدن أخرى). في إنجلترا، تم تنفيذ المسرحية من قبل فرقة شركة شكسبير الملكية.

الشخصيات

  • بودسيكالنيكوف سيميون سيميونوفيتش.
  • ماريا لوكيانوفنا هي زوجته.
  • سيرافيما إيلينيشنا هي حماته.
  • ألكسندر بتروفيتش كالابوشكين هو جارهم.
  • مارغريتا إيفانوفنا بيريسفيتوفا.
  • ستيبان فاسيليفيتش بيريسفيتوف.
  • أريستارخ دومينيكوفيتش جراند سكوبيك.
  • إيجوروشكا (إيجور تيموفيفيتش).
  • نيكيفور أرسينتيفيتش بوجاتشيف - جزار.
  • فيكتور فيكتوروفيتش - كاتب.
  • الأب إلبيديوس كاهن.
  • كليوباترا ماكسيموفنا.
  • رايسا فيليبوفنا.
  • سيدة عجوز.
  • أوليغ ليونيدوفيتش.
  • شاب أصم، زينكا باديسبان، جرونيا، جوقة غجرية، نادلان، صانع قبعات، خياط، شخصيتان مشبوهتان، صبيان، ثلاثة رجال، مطربو الكنيسة - جوقة، حاملو الشعلة، شماس، امرأتان عجوزان، رجال. ، نحيف.

حبكة

يعيش Podsekalnikov مع زوجته وحماته في شقة مشتركة. إنه لا يعمل، وفكرة الاعتماد عليه تضايقه حقًا. بعد أن تشاجر مع زوجته بسبب نبتة الكبد، قرر الانتحار. تحاول زوجته وحماتها وجارها كالابوشكين ثنيه عن ذلك، لكن الكثيرين يستفيدون من انتحاره.

أريستارخ دومينيكوفيتش:

هذا غير ممكن، المواطن بودسيكالنيكوف. حسنًا، من يحتاج إلى هذا، من فضلك قل لي: "لا تلوم أحدًا". وعلى العكس من ذلك عليك أن تلوم وتلوم أيها المواطن بودسيكالنيكوف. أنت تطلق النار على نفسك. رائع. رائع. أطلق النار على نفسك من أجل صحتك. لكن يرجى التصوير كشخصية عامة.<...>تريد أن تموت من أجل الحقيقة أيها المواطن بودسيكالنيكوف.<...>يموت بسرعة. قم بتمزيق هذه الملاحظة الصغيرة الآن واكتب واحدة أخرى. اكتب فيه بصدق كل ما تعتقده. إلقاء اللوم بصدق على كل من ينبغي.

تريد كليوباترا ماكسيموفنا من بودسيكالنيكوف أن يطلق النار على نفسه من أجلها، وفيكتور فيكتوروفيتش - من أجل الفن، والأب إلبيديا - من أجل الدين.

الرجل الميت الذي لا ينسى لا يزال على قيد الحياة، ولكن هناك عدد كبير من رسائل الانتحار.<...>"أنا أموت ضحية الجنسية، واضطهدها اليهود". "أنا غير قادر على العيش بسبب خسة المفتش المالي". "أطلب منك عدم إلقاء اللوم على أي شخص في الوفاة باستثناء حكومتنا السوفيتية الحبيبة".

يجمع Kalabushkin المغامر منهم خمسة عشر روبلًا، ويعدهم بأن Podsekalnikov سوف يرضي رغباتهم.

لكن بودسيكالنيكوف يدرك فجأة أنه لا يريد أن يموت على الإطلاق. يفكر في الحياة والموت:

ما هي الثانية؟ تيك توك... وهناك جدار بين القراد والقراد. نعم جدار، أي فوهة مسدس... وهذه علامة أيها الشاب، هذا كل شيء، ولكن هكذا أيها الشاب، هذا لا شيء.<...>ضع علامة - وها أنا مع نفسي، ومع زوجتي، ومع حماتي، مع الشمس، مع الهواء والماء، أفهم هذا. إذن - والآن أنا بالفعل بدون زوجة... على الرغم من أنني بدون زوجة - أفهم ذلك أيضًا، أنا بدون حماتي... حسنًا، أنا أفهم ذلك جيدًا، لكن أنا هنا بدون نفسي - لا أفهم ذلك على الإطلاق. كيف أستطيع أن أعيش بدون نفسي؟ هل تفهمنى؟ أنا شخصيا. بودسيكالنيكوف. بشر.

في اليوم التالي، أقيم بودسيكالنيكوف مأدبة وداع فاخرة، وأدرك أهمية انتحاره:

لا، هل تعرف ما أستطيع؟ لا داعي للخوف من أحد أيها الرفاق. لا احد. سأفعل ما أريد. لا يزال يموت.<...>اليوم أنا أسيطر على جميع الناس. أنا ديكتاتور. أنا الملك أيها الرفاق الأعزاء.

بعد ساعات قليلة، تم إحضار جثته الهامدة إلى الشقة التي عاش فيها بودسيكالنيكوف: إنه في حالة سكر شديد. بعد أن عاد إلى رشده، يأسف بودسيكالنيكوف لأنه سُكر وأضاع الوقت المحدد للانتحار. عندما رأى أن جراند سكوبيك، بوجاشيف، كالابوشكين، مارجريتا إيفانوفنا، الأب إلبيدي وآخرين يأتون إلى المنزل، فهو يختبئ في التابوت. إنه مخطئ في أنه ميت، ويتم إلقاء الخطب الرسمية عليه، ولكن في المقبرة، لا يستطيع بودسيكالنيكوف الوقوف وينهض من التابوت:

يا رفاق، أنا جائع. ولكن أكثر من الأكل، أريد أن أعيش.<...>أيها الرفاق، لا أريد أن أموت: ليس من أجلكم، وليس من أجلهم، وليس من أجل الطبقة، وليس من أجل الإنسانية، وليس من أجل ماريا لوكيانوفنا.

تنتهي المسرحية بكلمات فيكتور فيكتوروفيتش التي أطلق فيها فيديا بيتونين النار على نفسه، تاركًا ملاحظة "بودسيكالنيكوف على حق. الحياة حقا لا تستحق العيش."

مراجعات المسرحية

"وفقًا للخطة الأصلية للمسرحية، يضغط حشد مثير للشفقة من المثقفين يرتدون أقنعة مثيرة للاشمئزاز على رجل يفكر في الانتحار. ويحاولون استغلال وفاته لتحقيق مكاسب شخصية.
قدم إردمان، وهو فنان حقيقي، عن غير قصد ملاحظات خارقة ومأساوية حقيقية في المشاهد متعددة الألحان بأقنعة من الناس العاديين (كما أحبوا أن يطلقوا على المثقفين، و "المحادثات التافهة" تعني الكلمات التي تعبر عن عدم الرضا عن النظام الحالي). لكن موضوع الإنسانية اخترق الخطة الأصلية (معاداة الفكر، ومكافحة الفلسفية). تم إعادة التفكير أيضا في رفض البطل الانتحار: الحياة مثيرة للاشمئزاز ولا تطاق، ولكن عليك أن تعيش، لأن الحياة هي الحياة. هذه مسرحية تتحدث عن سبب بقائنا على قيد الحياة، رغم أن كل شيء دفعنا إلى الانتحار”.

Podsekalnikov، على الرغم من كل شيء، رجل، رجل مثير للشفقة، غير إنساني تقريبا. متواضع، مثير للشفقة، يقرر تحدي الإنسانية: أن يموت. إنه تافه للغاية، ومندفع جدًا لدرجة أن الحل الذي توصل إليه هو عمل فذ يستحق انتحاريًا يابانيًا. يتحول بطل النزعة التافهة في موسكو بأعجوبة إلى بطل عالمي وينطق مونولوجه عن ثمن الثانية. يدرك فجأة أن الوقت المحدد قد فات، لكنه على قيد الحياة.

"لكن بيت القصيد هو أنه مكتوب مثل الشعر، في مثل هذا الإيقاع وفي مثل هذا الترتيب - من المستحيل لعب مسرحياته كمسرحيات يومية: فهي تتحول إلى سطحية وحتى مبتذلة. إذا خرج شخص ما يومًا ما بـ "انتحار" ناجح، فلن يبدو ذلك بالتأكيد مثل الكلام اليومي، بل كما لو كان مكتوبًا في الشعر. مقارنة صحيحة مع "المفتش العام". أعتقد أنه من حيث تركيز الطاقة الشعرية، وكذلك من حيث الفكاهة... فهو أعلى حتى من "المفتش العام"..."

انتقادات حول المسرحية

أ. فاسيليفسكي:

"الانتحار" ينجذب بشكل علني نحو تعميمات اجتماعية واسعة النطاق. نشأت حبكة المسرحية من مشهد "الشياطين" لدوستويفسكي، عندما يلجأ بيتروشا فيرخوفنسكي إلى كيريلوف، المستعد للانتحار: أنت، كما يقولون، لا تهتم بما تموت من أجله، لذلك تكتب قطعة فقط. من الورق أنك أنت الذي قتلت شاتوف.
يتكرر الوضع المأساوي مثل المهزلة: يتدفق الملتمسون على الانتحار الأحدث "بسبب نقانق الكبد" بودسيكالنيكوف. لقد تم إغواؤه: سوف تصبح بطلا، شعارا، رمزا؛ لكن كل هذا ينتهي بفضيحة: لم يعد بودسيكالنيكوف يريد أن يموت؛ لم يكن يريد حقًا أن يموت. لم يكن يريد أن يكون بطلاً.

إل فيليخوف:

ظل إردمان الساخر الوحيد في الدراما السوفيتية الذي سخر من نظام السلطة وليس من عيوب الإنسان الفردية. لقد فعل ذلك في وقت مبكر بشكل مدهش، في العشرينيات، عندما كانت الدولة السوفيتية تتشكل للتو، ولم يكن لدى الغالبية العظمى من الأشخاص ذوي الرؤية الثاقبة أي نوع من السقالة الفخمة التي تم وضعها كأساس لها.
تحتوي مسرحية "الانتحار" على فكرة جادة وعميقة للغاية، معبرًا عنها بشكل غريب الأطوار وبشع بشكل حاد. فكرة أن الشخص في دولتنا مقيد بمثل هذه الدرجة القصوى من الافتقار إلى الحرية لدرجة أنه ليس فقط ليس حرا في اختيار كيفية العيش، لكنه لا يستطيع حتى أن يموت بالطريقة التي يريدها.

إي. ستريلتسوفا:

مسرحية "الانتحار" تدور في المقام الأول حول العلاقة بين السلطة والإنسان، وعن الحرية الشخصية، بغض النظر عن مدى قبح هذه الشخصية. هذا هو تمرد الإنسان "الصغير" ضد الآلية الهائلة لقمع وتسوية وتدمير قدرات الإنسان على منح الحياة.

العروض المسرحية

الإنتاج الأول

إنتاجات بارزة

2011 - استوديو المسرح "المسرح الأول" (نوفوسيبيرسك)، المخرج بافيل يوجاكوف.
  • - العرض الأول لمسرح الشعب "Sphere" Toropets (منطقة تفير) - 20 مايو 2012، المخرج: آي.إم. بولياكوفا
  • - مسرح مدينة حيفا، المخرج إيدار روبنشتاين

تعديلات الفيلم

  • - "الانتحار" للمخرج وكاتب السيناريو فاليري بندراكوفسكي

الأدب

  • Velekhov L. الأكثر ذكاءً // المسرح. 1990. رقم 3
  • راس الدين س. الانتحار. قصة كيف عشنا وماذا قرأنا. م، 2007
  • Streltsova E. إذلال كبير // مفارقة حول الدراما. م، 1993

ملحوظات

روابط

مؤسسة ويكيميديا. 2010.

سأحاول أن أجعلها أقصر. في القراءة الأولى، قد يبدو أن المسرحية معادية للسوفييت، موجهة ضد الحكومة، التي تدمر الناس وتدفعهم إلى الانتحار. في الواقع، قرأها ستالين على هذا المنوال، وتم منع عرض المسرحية، وسرعان ما تم القبض على إردمان وإرساله إلى المنفى. حسنًا، هذا وفقًا للوثائق الرسمية للقصائد والمحاكاة الساخرة غير المخصصة للنشر، ولكن على الأرجح كان لـ "الانتحار" أيضًا تأثير كبير.

إذن، المسرحية في الواقع هكذا، مع رسالة واقعية إلى حد ما. لذلك، إلى حد ما يذكرنا بدوستويفسكي. جوهر المسرحية في عبارة بطل الرواية حول تقاعس الشعب الروسي. عن حقيقة أنه بعد الثورة أصبحت حياة الجميع سيئة، لكن لا أحد يفعل أي شيء، يذهب الجميع إلى بعضهم البعض ويتحدثون عن مدى سوء حياتهم. وهم يلقون اللوم في كل شيء على السلطات. زيزا، أليس كذلك؟

خلال سير المسرحية يحدث تغيير كبير. إذا كان هناك شعور في البداية بأن المؤلف يوافق إلى حد ما على تصرفات الشخصية الرئيسية، قائلًا إنه يجب عليه القيام بذلك، فمن الوسط تظهر صورة واضحة تمامًا للسخرية من جميع الأشخاص الذين يشكون من الحياة. الكنيسة، المثقفون، رجال الأعمال، النساء في الحب، الجميع يحاولون استخدام وفاة بودسيكالنيكوف لأغراضهم الخاصة، مما يقلل من شأن مثل هذا العمل الرومانسي على ما يبدو إلى مجرد مهرج.

يتنقل إردمان باستمرار بين المهرج والكرنفال والدراما والمأساة. المسرحية بأكملها مليئة بالتقنيات الكلاسيكية من المسرح الشعبي، ومناقشات حول القرف، والطعام، والمراحيض، والمشهد الأول يحدث في السرير، والتقنيات الكلاسيكية للتنصت، والتلصص، والاستجواب وكل ذلك. في النهاية، جوهر القصة سخيف للغاية، وبالتالي مضحك.

بمجرد حصولك على النص أثناء الامتحان، يمكنك ببساطة تصفح السطور ومعرفة عدد المرات التي يتم فيها ذكر الموت. "سوف تموت من الضحك" وغيرها من التعبيرات من هذا النوع موجودة في كل فعل على الأقل. كما هو الحال، بالمناسبة، صورة الطعام.

لذلك، يحدث الانتقال عندما تنتقل فكرة انتحار بودسيكالنيكوف من "في وقت ما في المستقبل البعيد" إلى "بشكل عام، في الوقت الحالي تقريبًا". إنه، حتى يتكلم، يواجه الموت، كل أنواع الدوافع الوجودية تتبادر إلى ذهنه، والدين ليس زائدا في كل شيء. يفهم Podsekalnikov أنه بعد الحياة لن يكون هناك شيء على الإطلاق، وهو يخاف من هذا "لا شيء". في البداية لا يفكر حتى جديًا في الانتحار، ثم يفكر في الانتحار لأنه من المستحيل أن يعيش هكذا، ثم أمامه الاختيار بين الانتحار البطولي وحياة تافهة، ثم بين حياة تافهة ولا شيء. لا شيء مطلقا.

ينمو البطل وإذا بدأ كشخص روحي ضعيف إلى حد ما، فإنه ينهي القصة كحكيم. أثناء الامتحان، لا يزال بإمكانك إلقاء عبارة "الحداثة البشعة". وكذلك كلمات مثل النهضة والتجديد وتقاليد رابليه وعصر النهضة.

ما هو المهم أن نقول؟ وبالضبط، النهاية. يتجلى موقف المؤلف تجاه كل هؤلاء الحثالة الذين يتاجرون بالموت ويضحكون في نفس الوقت بشكل واضح عندما قيل لنا في النهاية أنه بسبب شائعة وفاة بودستريكالنيكوف، تم إطلاق النار على الرجل الشيوعي الطيب فيديا بيتونين. يبدو أن كل شيء قد انتهى تقريبًا على ما يرام، ولكن بعد ذلك يقفز المؤلف، وفي النهاية يلقي مثل هذه القنبلة من الأعلى. والنهاية تجعلك تشعر بالفراغ.

حقيقة Podsekalnikov هي أن الشخص له الحق في حياة عادية، وليست أيديولوجية، وليست روحية، بل حياة بسيطة، حياة الجسد. وفقا ل Podsekalnikov، فإن أي حياة، حتى حياة عادية تماما، هي أكثر أهمية، وأكثر صحة، وأكثر قيمة من الموت الأيديولوجي. من خلال كلمات وتاريخ بودسيكالنيكوف، يثبت المؤلف أنه لا توجد فكرة تستحق الموت من أجلها. وهذه هي النظرة الكرنفالية للنظام العالمي، حيث الموت ليس سوى "لحظة ضرورية في عملية نمو الشعب وتجديده: هذا هو الجانب الآخر من الولادة"، وهو عنصر ضروري للحياة، ومحفز لها، وينبغي أن يكون. لا تسود على الحياة. الموت جزء طبيعي من الحياة، وهو يخدم تجديد الحياة، ونموها الأعظم، إنه موت جسدي وبيولوجي. الكاتب المسرحي لا يقبل الموت الأيديولوجي، الموت "المصطنع"، "الروحي" (الموهوب بالروح). ليس من قبيل المصادفة أن تشير إي. شيفتشينكو (بوليكاربوفا) إلى أن "أردمان مهتم بالوعي "النفعي" للشخص "الصغير" في القرن العشرين، وهو أقرب إلى المبادئ البيولوجية وليس إلى المبادئ الروحية. لقد استكشف إردمان الإنسانية في أدنى أشكالها وأكثرها بدائية."

لذا فإن الموت في المسرحية يرتبط بالأجزاء السفلية من الجسم التي تقلله - بالمستوى الجنسي وحركات الأمعاء وصور الطعام. كما هو الحال في بشع العصور الوسطى وعصر النهضة ، في جميع أنحاء مسرحية إردمان تقريبًا ، كانت صورة الموت "خالية من أي دلالة مأساوية ورهيبة" ، إنها "وحش مضحك ومخيف" و "وحش مضحك". يظهر مثل هذا الموت للجمهور ولغالبية الأبطال، الذين تعتبر هذه الجنازة بالنسبة لهم وسيلة إما لحل مشاكلهم، أو لإظهار أنفسهم من جانبهم المفيد (Egorushka)، أو لاستعادة الرجل (كليوباترا ماكسيموفنا)، أو مجرد مشهد مثير للاهتمام، وسيلة للحصول على المتعة (السيدات المسنات، حشود من المتفرجين).

ومع ذلك، بالنسبة لبودسيكالنيكوف وعائلته، فإن "وفاة" سيميون سيميونوفيتش مأساوية، ولا يمكنهم إدراكها بروح الكرنفال - كمسار طبيعي للأحداث يؤدي إلى التجديد والولادة الجديدة.

ماريا لوكيانوفنا وسيرافيما إيلينيشنا تعانيان حقًا. وهذا ملحوظ بشكل خاص في مشهد الجنازة. يُنظر إلى هذا المشهد نفسه على أنه كرنفالي نظرًا لطبيعته المرحة (نعلم أن Semyon Semyonovich يلعب دور الموتى فقط). لكن بالنسبة لماريا لوكيانوفنا وسيرافيما إيلينيشنا، اللتين اضطرتا إلى تحمل صدمة عميقة أخرى، فإن الجنازة كانت مأساوية. عندما يقوم أريستارخ دومينيكوفيتش وألكسندر بتروفيتش وفيكتور فيكتوروفيتش بسحب إيجوروشكا من السد وشرح ذلك بالقول إن المتحدث لا يستطيع التحدث من الحزن، تعتقد ماريا لوكيانوفنا أن سيميون سيميونوفيتش يعني شيئًا ليس لها فقط، لكن الأمر ليس كذلك.

الاسم الذي اختاره المؤلف لهذه البطلة ليس عرضيًا بأي حال من الأحوال. إن أصل اسم "مريم" (عبرانيين مريم) هو "حبيبة الله"، وهذا صدى واضح لمريم، والدة يسوع المسيح، في التقليد المسيحي - والدة الإله، أعظم القديسين المسيحيين. وليس من قبيل الصدفة أن بودسيكالنيكوف، الذي استيقظ في غرفته بعد محاولة انتحار واعتقد أنه مات بالفعل، يخطئ في اعتقاد زوجته بأنها مريم العذراء.

كما يرى بودسيكالنيكوف أن موته في المستقبل هو مأساة. البطل، الذي تُرك وحيدًا مع الموت، يتوصل إلى فهم جديد لحياته - عديمة القيمة، فارغة، معذبة - ولكنها ثمينة جدًا.

سيميون سيميونوفيتش. لكنني لا أتحدث عما يحدث في العالم، ولكن فقط عما يحدث. وهناك شخص واحد فقط في العالم يعيش ويخاف الموت أكثر من أي شيء آخر.

إليكم نفس "الخروج من بداية الكرنفال" الذي رآه يو مان في "تصوير الموت" لغوغول: "التجديد الأبدي للحياة وتغيير روابطها و"الأفراد" لا يلغي مأساة الموت الشخصي، ولا يمكن تعزية شخص فقد أحد أفراد أسرته وأقاربه. تنشأ هذه الفكرة وتتعزز في الجدل المباشر مع مفهوم التطور غير الشخصي للكل، واستيعاب وتغيير العديد من جوانب التصور الكرنفالي للموت في نفس الوقت.

النقطة المهمة هنا هي الافتقار إلى "المشاركة الموضوعية في إحساس الناس بأبديتهم الجماعية وخلودهم الشعبي التاريخي الأرضي وتجديدهم المستمر - نموهم". لا يوجد مثل هذا الشعور في المسرحية - ولا في أي من الشخصيات. كلهم خارج الحياة الجديدة، خارج الكل الوطني، يرحبون بالحياة الجديدة. يتم تفسير وفاة Podsekalnikov بطريقة كرنفالية في جميع أنحاء المسرحية تقريبًا فقط بسبب حقيقة أنها تتمتع بشخصية مرحة وبفضل فهمها كضحية كرنفال.

Podsekalnikov خارج الناس، وحيدا وجوديا. ولهذا السبب ينتصر على الخوف من "كل قوة"، ولكن ليس من الموت. ولهذا السبب، بالمناسبة، يتم التغلب على الخوف من السلطة بالموت، وليس بالضحك. مع خوفه الحداثي من لا شيء، يُترك البطل وحيدًا، كفرد، وليس جزءًا من الشعب.

المسرحية، التي تم إنشاؤها في القرن العشرين، والتي تميزت بدايتها بالحرب العالمية الأولى، من قبل مؤلف بدأ مسيرته الأدبية بما يتماشى مع الخيال، لا يمكن أن تتخللها بالكامل بشع العصور الوسطى وعصر النهضة. لذلك، في "الانتحار"، يتم تدمير مبدأ الكرنفال من الداخل، ويحدث تحوله، ويتم فهم موقف البطل في لحظات الذروة من المسرحية بما يتماشى مع بشع الحداثة.

تحدد خاتمة المسرحية لهجات جديدة. في ثقافة الكرنفال، "الموت لا يمثل أبدًا نهاية" و"إذا ظهر في النهاية، فإن ذلك يتبعه مراسم جنازة"، لأن "النهاية يجب أن تكون مشحونة ببداية جديدة، تمامًا كما يكون الموت محفوفًا ببداية جديدة". ولادة جديدة." في نهاية المسرحية، اتضح أن "بعد" Podsekalishkov، اعتقادا بوفاته "الأيديولوجية"، انتحرت Fedya Pitunin.

"حسنا، إذن ما الذي تتهمني به؟ ما هي جريمتي؟ يقول بودسيكالنيكوف قبل ظهور فيكتور فيكتوروفيتش بأخبار انتحار فيديا: "أنا أعيش فقط... لم أسبب الأذى لأي شخص في العالم... من أنا مسؤول عن موته، فليخرج هنا".

جريمة بودسيكالنيكوف ليست أنه يعيش، ولكن أنه، بعد أن أغرته الفرصة لإثبات أنه ليس مكانًا فارغًا (في الواقع، بعد أن قرر أن يصبح مكانًا فارغًا - ليموت)، لإظهار بطولته، وتميزه، وتميزه. من الحشد، تحقيق الشهرة. لقد تعدى على الحياة بالفكر والعمل - لا يهم أنها ملكه وليست حياة شخص آخر. يتحول انتحاره الوهمي إلى انتحار حقيقي - فيديا بيتونينا. على الرغم من أن فكرة الانتحار قد غرسها فيكتور فيكتوروفيتش في فيديا، الذي "زرع" "دودة" فيه من أجل مصلحته، إلا أن عبء الذنب الرئيسي لانتحار فيديا يقع على عاتق بودسيكالنيكوف. في الواقع، كما لاحظ يو سيليفانوف، "بودسيكالنيكوف...، بعد أن سمح لنفسه بالانجراف بفكرة التدمير الذاتي الطوعي المفروضة عليه، ارتكب بذلك جريمة ليس فقط ضد نفسه...، ولكن أيضًا ضده". فيديا بيتونين: لقد أصبح الجاني الحقيقي لوفاته.

وفقًا لإردمان في عام 1928، فإن الانتقال من الاهتمام بالفرد، ومن الوعي بالقيمة اللامحدودة للفردية إلى التوجه نحو الجماهير، إلى افتراض الصالح العام هو خطوة إلى الوراء، طريق ينتهي إلى الهاوية. هذا هو السبب في أن الموت الكرنفالي، الموت كلعبة، الموت بالذئب، أو بالأحرى الحياة، التي ترتدي قناع الموت، يصبح الموت حقيقيًا، نهائيًا، لا رجعة فيه، "مطابقًا لذاته". تم تدمير عنصر الكرنفال بالكامل - الموت هنا لا رجعة فيه ولا يؤدي، على عكس عنصر الكرنفال، إلى ولادة جديدة.

نشيد الكرنفال لبودسيكالنيكوف، الذي اختار، والذي وجد فكرة يمكنه التعامل معها: "دعه يعيش مثل الدجاجة، حتى مع قطع رأسه" في المشهد السادس - تم استبداله في المشهد السابع برسالة انتحار فيديا: "بودسيكالنيكوف على حق. الحياة حقا لا تستحق العيش." لقد تحطمت عبارة Podsekalnikov "العيش على أي حال" بعبارة "لا، لا يستحق العيش هكذا" بقلم Fedya Pitunin، الذي وجد الشجاعة لإثبات كلماته. يخبرنا بودسيكالنيكوف أنه لا توجد فكرة تستحق الموت من أجلها. ولكن لا توجد فكرة كهذه في مجتمع إردمان المعاصر تستحق العيش من أجلها، كما تخبرنا فيديا بيتونين. غياب فكرة إنسانية في حياة جديدة، فكرة يمكن أن تنير الطريق لكل فرد: ممثلو التجارة، والكنيسة، والمثقفين، والفن الذين تنازلوا عن أنفسهم في المسرحية، والرجل الصغير بودسيكالنيكوف، والصالح حقًا، شخص مفكرفيدا بيتونين، هي المشكلة الرئيسية في "انتحار" إردمان. الشخص الحقيقي لن يوافق على هذا حياة جديدة- هذه إحدى أفكار المسرحية. من سيبقى في المجتمع الجديد - يطرح المؤلف سؤالاً ويجيب عليه: كتلة من الناس الصغار غير القادرين على الاحتجاج (آل بودسيكالنيكوف)، والانتهازيين و"السوفييتية" في شخص إيجوروشكا. إن فكرة غياب الفكرة في الحياة السوفيتية لا يتم حلها بشكل كرنفالي، بل يتم تفسيرها بألوان مأساوية. تجبرنا خاتمة المسرحية على فهم العمل بأكمله بطريقة جديدة، ليس فقط بشكل هزلي، بل يتم استبدال الشفقة الكوميدية بالمأساوية.

لم يكن بوسع معاصري المسرحية إلا أن يشعروا باليأس المأساوي للمسرحية. ولهذا السبب كانت المسرحية محظورة حتى السنوات الأخيرة من الحكم السوفييتي، الذي انهارت بسبب ما تنبأ به إردمان أثناء تشكيلها.

إردمان الانتحاري
"أطلب منك عدم إلقاء اللوم على أي شخص في الوفاة باستثناء حكومتنا السوفيتية الحبيبة".

واحدة من أقوى المسرحيات في القرن الماضي في روسيا - "الانتحار" لنيكولاي إردمان - لا تزال، في رأينا، لم تجد تجسيدًا مسرحيًا مناسبًا.
بعد شهر، في مسرح بوشكين، سيكون هناك العرض الأول للأداء المبني على هذه المسرحية. وتشارك "نوفايا" فيه ليس فقط كمشجع وراعي للمعلومات، ولكن أيضًا كشريك.
حول هذه المسرحية ومؤلفها، اقرأ مقتطفًا من كتاب كاتب عمودنا ستانيسلاف راسادين، “الانتحارات. قصة كيف عشنا وماذا قرأنا.

في في أواخر الستينيات، كنت جالسا مع ألكسندر غاليتش بالقرب من البركة، بالقرب من روزا، في بيت الإبداع للكتاب، ورأيت: من بعيد، من الطريق السريع، كان شخص غريب يسير نحونا - رجل حاد الأنف، هزيل رجل ذو شعر رمادي يشبه بشكل مدهش الفنان إراست جارين. (اكتشفت لاحقًا: بل على العكس من ذلك، كان جارين، مسحورًا به في شبابهما المشترك، هو الذي بدأ بتقليده لا إراديًا، حتى أنه تبنى أسلوبًا في الكلام نعتبره أسلوب جارين الفريد. لقد تبنى أسلوب التأتأة أيضًا.)
بشكل عام، يستيقظ صديقي ساشا - كما لو كان مسحورًا أيضًا - ويغادر للقاء الكائن الفضائي، دون أن يقول لي كلمة واحدة.
- من هذا؟ - أسأل، في انتظار عودته.
"نيكولاي روبرتوفيتش إردمان"، يجيب غاليتش بفخر مخفي دون جدوى. ويضيف بتواضع كاشف: «جاء لزيارتي».
كانت تلك هي المرة الوحيدة التي رأيت فيها إردمان، ودون أن أقول له كلمة واحدة، أتذكرها باعتبارها لحظة مهمة في حياتي. ماذا لو ألقيت نظرة على غوغول الحي، هل ستنسى ذلك؟
أنا أبالغ، ولكن ليس بشكل مفرط. "جوجول! غوغول! - صاح ستانيسلافسكي وهو يستمع إلى نص الكوميديا ​​​​"الانتحار" المكتوبة عام 1928.
لقد أصبح نيكولاي إردمان - لقد أصبح! - عبقري في "الانتحار".
هذه حالة فريدة من نوعها، عندما لا يكون هناك، في إطار عمل واحد، مجرد انحطاط للفكرة الأصلية، أي شيء شائع، كقاعدة عامة، يتم التقاطه على مستوى المسودات أو يتجلى في اعترافات المؤلف نفسه. في فيلم "الانتحار"، مع تقدم الأحداث، يبدأ إردمان نفسه في رؤية النور وينمو. إنه يصعد تدريجيًا وبشكل غير متوقع بشكل واضح إلى مستوى مختلف تمامًا من العلاقة مع الواقع.
من أي الأراضي المنخفضة يبدأ هذا الصعود؟
Semyon Semyonovich Podsekalnikov، رجل عاطل عن العمل في الشارع، في بداية الكوميديا ​​هو مجرد ممل هستيري، يستنزف روح زوجته بسبب قطعة من الكبد. إنه لا وجود له، ويكاد يصر على عدم أهميته. وعندما تظهر فكرة الانتحار لأول مرة في المسرحية، يكون الأمر على وجه التحديد كما لو؛ بدت هزلية لزوجتها الخائفة.
نعم، ومهزلة - فاي! - غير مهذب.
يذهب Podsekalnikov سرًا إلى المطبخ للحصول على النقانق المرغوبة، ويحرسونه عن طريق الخطأ عند الباب المغلق للحمام المشترك، خوفًا من أن يطلق النار على نفسه هناك، ويستمعون بفارغ الصبر إلى الأصوات - fi، fi ومرة ​​أخرى fi! - ذات طبيعة مختلفة تماما.
حتى عندما يصبح كل شيء أكثر دراماتيكية، عندما يعترف التاجر المضطهد بإمكانية حقيقية للمغادرة إلى عالم آخر، فإن المهزلة لن تنتهي. ما لم يتم إعادة توجيه الضحك الهزلي. سيكون هناك سخرية عشوائية من أولئك الذين قرروا جني الأموال من وفاة بودسيكالنيكوف - من يسمون "السابقين".
أي أنه يمكنك أيضًا العثور على شيء مثل هذا:
"أنت تطلق النار على نفسك. رائع. عظيم، أطلق النار على صحتك. لكن يرجى التصوير كشخصية عامة. لا تنس أنك لست وحدك أيها المواطن بودسيكالنيكوف. انظر حولك. انظروا إلى مثقفينا. ماذا ترى؟ الكثير من الأشياء. ماذا تسمع؟ لا شئ. لماذا لا تسمع شيئا؟ لأنها صامتة. لماذا هي صامتة؟ لأنها مجبرة على الصمت. لكن لا يمكنك إبقاء رجل ميت صامتًا، أيها المواطن بودسيكالنيكوف. إذا تكلم الميت. في الوقت الحاضر، أيها المواطن بودسيكالنيكوف، ما يمكن أن يفكر فيه شخص حي لا يمكن أن يقوله إلا شخص ميت. لقد أتيت إليك وكأنني ميت أيها المواطن بودسيكالنيكوف. لقد جئت إليكم نيابة عن المثقفين الروس.
التجويد ساخر - أنا أتحدث بالطبع عن التجويد الذي فرضته إرادة المؤلف الساخر على الشخصية. ولكن يا لها من حقيقة مرعبة وراء كل هذا!
ألم يقم البلاشفة حقا بتكميم المثقفين؟ ألم يأخذ ما يسمى بالباخرة الفلسفية، بأمر من لينين، أفضل المفكرين الروس إلى هجرة لا رجعة فيها؟ وأخيرا، أليست أفظع حركات الاحتجاج، أي التضحية بالنفس علناً، حقاً أمراً "لا يستطيع أن يقوله إلا شخص ميت"؟
Podsekalnikov نفسه، وهو الأكثر أهمية من التافهين، يبدأ فجأة في النمو. في البداية فقط في عينيه: محاطًا باهتمام غير عادي، يتطور بسرعة من تحقير الذات، وهو سمة معظم التفاهات، إلى تأكيد الذات، وهو سمة منهم.
وكان انتصاره عبارة عن مكالمة هاتفية مع الكرملين: "... قرأت ماركس، ولم أحب ماركس". ولكن شيئًا فشيئًا، من هذه الحماقة، ينمو ليصبح مونولوجًا - في جوقة الكاتدرائية! - يمكن القول أن الأدب الروسي بأكمله منشغل بالتعاطف مع " رجل صغير" من غوغول مع دوستويفسكي إلى زوشينكو:
هل نفعل شيئاً ضد الثورة؟ منذ اليوم الأول للثورة لم نفعل شيئاً. نحن فقط نذهب لزيارة بعضنا البعض ونقول أنه من الصعب علينا أن نعيش. لأنه أسهل علينا أن نعيش إذا قلنا أنه من الصعب علينا أن نعيش. بالله عليك، لا تحرمنا من آخر سبل عيشنا، اسمح لنا أن نقول أنه صعب علينا أن نعيش. حسنًا، على الأقل هكذا، بصوت هامس: "من الصعب علينا أن نعيش". أيها الرفاق، أطلب منكم نيابة عن مليون شخص: أعطونا الحق في الهمس. لن تسمعه حتى خلف موقع البناء. ثق بي".
"الحق في الهمس."
وقالت ناديجدا ياكوفليفنا ماندلستام عن مسرحية “الانتحار”: “لقد أعيد التفكير في رفض البطل الانتحار.. الحياة مقززة ولا تطاق، لكن يجب أن نعيش، لأن الحياة هي الحياة… هل إردمان يعطي مثل هذا الصوت بوعي، أم أن هدفه كان أسهل؟ لا أعرف. أعتقد أن موضوع الإنسانية قد اخترق الخطة الأصلية - المناهضة للفكر أو المناهضة للفلسفة. تدور هذه المسرحية حول سبب بقائنا على قيد الحياة، رغم أن كل شيء دفعنا إلى الانتحار.
تمكنت هذه المسرحية المذهلة من السير بهذه الطريقة: أولاً - فودفيل برائحة كشك تفوح منه رائحة العرق، ثم - مهزلة مأساوية، وفي النهاية - مأساة. يتوافق تمامًا مع انتحار يسينين مع وداعه:
...الموت ليس جديداً في هذه الحياة،
لكن الحياة، بالطبع، ليست أحدث.
ه وبطبيعة الحال، كان رد فعل السلطات كما ينبغي أن يكون رد فعلها. لقد منعت عرض الكوميديا ​​(ناهيك عن طباعتها) - أولاً لمايرهولد، ثم لـ مسرح الفن، واكتساب الوضع الرسمي بشكل متزايد. كان عبثًا أن اعتمد ستانيسلافسكي على الأخير، موضحًا دوافع مناشدته "لجوزيف فيساريونوفيتش الذي يحظى باحترام كبير":
""مع العلم باهتمامك الدائم بالمسرح الفني..." - إلخ.
لم يساعد. ولا خدعة كونستانتين سيرجيفيتش، الذي فسر "الانتحار" من وجهة نظر الخطة الأصلية، "معادية للفكر أو معادية للفلسفة" ("في رأينا، نجح ن. إردمان في الكشف عن المظاهر المختلفة والجذور الداخلية"). من النزعة التافهة التي تعارض بناء البلاد")، ولا الطلب حفظ الأمور للرفيق ستالين ليشاهد بنفسه العرض "قبل التخرج، الذي يؤديه ممثلونا".
هل هذا مثل ما حدث مع نيكولاس الأول وبوشكين؟ "أنا نفسي سأكون الرقيب الخاص بك"؟ انظر ماذا أراد الرجل العجوز! تنشأ مثل هذه النقابات الإبداعية حصريًا بمبادرة من الأعلى. و كنتيجة:
"عزيزي كونستانتين سيرجيفيتش!
ليس لدي رأي كبير جدًا في مسرحية "الانتحار" (هكذا! - سانت ر.). أقرب رفاقي يعتقدون أنه فارغ وحتى ضار "...
لقد فهم العامي دجوغاشفيلي العامي بودسيكالنيكوف وسلالته وطبيعته. وكلما فهم أكثر، كلما احتقر العامة فيه، والذي شعر بالاستياء في نفسه (مشاهدة "التوربينات"، شعر بها على النقيض من ذلك). كيف لم أستطع أن أغفر لنيكولاس إيفجينيا من " الفارس البرونزي"إن كلمة "بالفعل!" موجهة إلى معبود بطرس (والذي، كما هو معروف، أصبح أحد أسباب الحظر المفروض على القصيدة)، لذا فإن نداء سيميون سيمينوفيتش من أجل "الحق في الهمس" كان ينبغي أن يثير غضب ستالين. .
بعد أن أتيحت لهم فرصة الهمس في ركنهم (الله أعلم) أو بعد أن شبعوا، أصبحوا مستقلين. على الأقل يتحررون من الشعور الدائم بالخوف أو الامتنان.
ه قرر ستالين معاقبة ردمان. وقد عاقبه - على التوالي، بطريقة عامة، مختارًا خطأ الفنان كاتشالوف المخمور كسبب.
ماذا قرأ بالضبط؟ كيف قام بتأطير إردمان (وفي نفس الوقت فلاديمير ماس ومؤلف مشارك آخر، ميخائيل فولبين)؟
هناك آراء مختلفة حول هذه المسألة. من الواضح أنه لم يكن من الممكن، على سبيل المثال، قراءة هذا: "ظهرت وحدة معالجة الرسومات لإيسوب - وأمسكته من مؤخرته... معنى هذه الحكاية واضح: إنها خرافة تمامًا!" علاوة على ذلك، ربما، مع هذه السخرية الحزينة، لاحظ المؤلفون المشاركون المنعطف الذي تم إنجازه بالفعل في مصيرهم. وجميع الخرافات الأخرى - أو بالأحرى المحاكاة الساخرة لهذا النوع من الخرافات - غير ضارة نسبيًا. نعم، لقول الحقيقة، إنهم ليسوا رائعين بشكل خاص.
بشكل عام، بطريقة أو بأخرى، تمت مقاطعة كاتشالوف من خلال صرخة المالك، وكان هذا السبب (لأنه كان هناك حاجة إلى سبب واحد فقط، كان السبب ناضجًا) كافيًا لإلقاء القبض على إردمان وشركائه في التأليف. تم التقاطه مع ماس في عام 1933 في غاجرا، مباشرة أثناء تصوير فيلم "جولي فيلوز"، الذي كتبوا نصه.
تم إصدار الفيلم بدون أسماء كتاب السيناريو في الاعتمادات، تمامًا مثل Volga-Volga، الذي كان لنيكولاي روبرتوفيتش يد فيه أيضًا. جاء إليه المدير ألكسندروف، وهو منفي، ليشرح موقفه. "ويقول:" ترى، كوليا، فيلمنا أصبح الكوميديا ​​\u200b\u200bالمفضلة للزعيم. وأنت نفسك تفهم أنه سيكون أفضل بكثير بالنسبة لك إذا لم يكن اسمك موجودًا. يفهم؟". وقلت إنني أفهم ..."
أخبر إردمان الفنان فينيامين سميخوف عن هذا الأمر.
ماذا بعد؟ المنفى، في البداية، كان نفيًا كلاسيكيًا، سيبيريًا، إلى ينيسيسك، الأمر الذي أعطى إردمان سببًا حزينًا ومبهجًا لتوقيع رسائل إلى والدته: "والدتك سيبيرية". الحرب والتعبئة. تراجع، ومشى نيكولاي روبرتوفيتش بصعوبة: كانت ساقه مهددة بشكل خطير بالغرغرينا (منذ تلك الأيام، تحمل صديقه فولبين، الذي شاركه مصيره في ذلك الوقت، العديد من نكات إردمان، التي لم تكن خالدة لدرجة إعادة إنتاجها، ولكنها شهدت على ذلك) الحضور المذهل للروح). بعد ذلك - اجتماع غير متوقع في ساراتوف مع طلاب مسرح موسكو الفني الذين تم إجلاؤهم، والذين أنقذوا ساق إردمان، وعلى ما يبدو، حياته. ونداء مفاجئ تمامًا إلى موسكو، علاوة على ذلك، إلى فرقة الأغاني والرقص التابعة لـ NKVD، تحت الرعاية المباشرة لبيريا. هناك قصة حول كيف قال إردمان مازحا، وهو يرى نفسه في المرآة وهو يرتدي معطف ضابط أمن:
- يبدو لي أنهم جاءوا من أجلي مرة أخرى...
وأخيرا، حتى جائزة ستالين عن فيلم “الشعب الشجاع”، وهو فيلم غربي وطني صنع بأمر ستالين. و- العمل اليومي، العمل اليومي، العمل اليومي. عدد لا يحصى من الرسوم الكاريكاتورية، ونصوص الحفلات الموسيقية الحكومية والأوبريتات، "السيرك على الجليد"، وقبل وقت قصير من وفاته في عام 1970، كمنفذ، الصداقة مع ليوبيموف، مع الشاب تاجانكا.
في الواقع، لم يكن إردمان يزدري على الإطلاق الكتابة للعروض المتنوعة وقاعة الموسيقى من قبل، لكن الأمر كان شيئًا قبله وآخر بعد "الانتحار".

ستانيسلاف راسدين، كاتب عمود في نوفايا

14.11.2005

داريا افيموفاالتقييمات: 1 التقييمات: 1 التقييمات: 4

لا تحضر هذا الإنتاج تحت أي ظرف من الظروف، سواء مقابل أموال كبيرة أو مقابل القليل.
بالأمس أتيحت لي الفرصة لرؤية هذا الذوق السيئ الوحشي في MDT، الذي مديره الفني هو ليف دودين. في السابق، كنت قد سمعت فقط عن دودينا مراجعات إيجابيةوبشكل عام، لم أستطع حتى أن أفكر في أنه سيسمح بعرض شيء كهذا على مسرح مسرحه.
لنبدأ بالمؤامرة. المؤامرة يترك الكثير مما هو مرغوب فيه. نعم، ربما، في زمن نيكولاي إردمان المحترم، كان هذا بالفعل وثيق الصلة جدًا، كما يقولون، بموضوع اليوم، وأريد أن أصدق أن إنتاج ستانيسلافسكي كان أفضل بكثير في وقته. لكن الملعقة عزيزة على العشاء، وما ارتداه زينوفاتش أصبح الآن مبتذلاً ومبتذلاً لدرجة أنه حتى لو كان مثل هذا Podsekalniov يعيش الآن في مكان ما على الضواحي، فإن سماع عنه الآن أصبح غير مثير للاهتمام تمامًا ومملًا للغاية. يبدو الإنتاج فارغًا ويمكن التنبؤ به. غالبًا ما يمكننا التفكير في نهايات العبارات بأنفسنا بينما يتوقف الممثلون مؤقتًا بشكل غير مناسب.
لسوء الحظ، خطر في بال السيد زينوفاتش أن يقوم بتحديث المسرحية، لكنه اختار طريقة غير ناجحة على الإطلاق. بيده الخفيفة، استخدم الممثلون باستمرار كلمات مثل "الكلبة"، "الجلد"، "اللقيط"، هل يعتقد جديًا أنه يمكن إغراء الشباب بالشتائم من المسرح؟ وحتى تلك التي كانت في غير مكانها تمامًا وبدت سخيفة قدر الإمكان. بشكل عام، بدا الكثير من الأشياء سخيفة وغبية تماما.
والأسوأ من ذلك، أن هذا الإجراء استمر لأكثر من 3 ساعات، وبعد ساعتين تفقد إحساسك بالوقت وتنتظر ببساطة النهاية بتواضع. كل شيء طويل جدًا، والحوارات غالبًا ما تكون بلا معنى تمامًا، ويقولون نفس الشيء 1000 مرة. ما يجعل الأمر أسوأ هو النكات المسطحة تمامًا. إنهم بدائيون للغاية لدرجة أنهم يثيرون الشفقة بدلاً من الضحك.
يقذف. "الصورة المأساوية هي النجاح غير المشروط لطالب الأمس فياتشيسلاف إيفانتييف. إن Podsekalnikov الخاص به مضحك ومخيف ومؤثر "، يكتبون في المراجعات. عليك أن تبذل قصارى جهدك لرؤية هذا في تمثيل V. Evlantiev. عندما قام، في صورة Podsekalnikov، بإغلاق الأبواب عدة مرات وقرر إطلاق النار أو عدم إطلاق النار، لم يكن الشعور الوحيد هو التعاطف أو حتى الشفقة، ولكن الرغبة الكبيرة في مساعدته أخيرًا على اتخاذ القرار (أو القيام بذلك من أجله). بدت مونولوجات الشخصيات الرئيسية وتجاربهم المنهكة غير ناجحة بشكل خاص. كان كل شيء طنانًا للغاية، والأهم من ذلك أنه ممل.
منظر طبيعى. إذا كانت الأبواب، وهي الزخارف الوحيدة في الإنتاج، تبدو في الفصل الأول وكأنها حركة غير عادية ومبتكرة، فإنها في الفصل الثاني تبدأ في أن تكون مزعجة بشكل لا يصدق. الممثلون يغلقونهم باستمرار، والناس يغلقون الأبواب باستمرار لمدة 3 ساعات، وهذا مخصص للمستمعين الصبورين للغاية.
تجدر الإشارة إلى أن الفصل الأول أفضل إلى حد ما، في البداية كان مثيرًا للاهتمام، ولكن الثاني طويل جدًا وممل لدرجة أنك لا تشعر بالأسف على المال، ولكن ببساطة على الوقت الضائع. إن مضغ نفس الشيء باستمرار لم يعد أمرًا مضحكًا على الإطلاق، ولكنه عار على ما يحدث. كان من الممكن بسهولة قطع المسرحية إلى النصف. ولكن إذا حكمنا من خلال حقيقة أنه بعد الفصل الأول، تقلصت القاعة بمقدار النصف، فربما تكون سخيفة بنفس القدر.
لا أوصي بهذا الإنتاج لأي شخص. هذا هو مستوى دار الثقافة القروية في قرية قريبة من السمارة.

سفيتا أورلوفاالتقييمات: 198 التقييمات: 288 التقييمات: 130

رائعة، ولكن مع التحذير من تشويه الإدراك الشخصي. لا يمكنك أن تكون مثل عشاق الحياة. ليس هناك قوة للتصفيق بحماس. عناق والبكاء. الخلاف في فهم الدراماتورجيا. Podsekalnikov، في رأيي، هو عدم وجود كامل. لقد انزعجت كثيرًا من عجز المسرحية عن واقع الحياة الواقعية. بالطبع، كل شيء ذو صلة ومؤلمة حتى الكلمة الأخيرة. العجز في انعدام الأسنان. مشهد لا تشوبه شائبة ممزوجًا بسينوغرافيا ممتازة.
إن نبل التنفيذ الاستثنائي الذي لا تشوبه شائبة لا يترك أي فرصة للعثور على عيب. أنا أفتقد بشدة الطبقات السفلية الخفية والمخفية. لأن الكثير من الأشياء تتم قراءتها بسرعة.

ماريا الكسندروفا التقييمات: 3 التقييمات: 0 التقييمات: 2

المنتحر الذي أحب الحياة

اللعنة، هذا مجرد عرض عظيم. على عكس عدد غير قليل من عروض STI، يتم تنظيم هذا العرض مباشرة من المسرحية (وليس من نصوص إروفيف الساحقة أو كتب تشيخوف غير المتماسكة - وليس توبيخًا للعبقرية)، وهذا الظرف يمنحها نزاهة واكتمالًا غير مسبوقين. مع "الانتحار"، وقع زينوفاتش، الذي كنت أحترمه سابقًا، في حب هذا المسرح أخيرًا.

من الواضح أن مسرحية لاذعة ومحظورة في وقت ما، والتي لم يتم عرضها مطلقًا خلال حياة المؤلف، تمكنت من جمع أكثر من نصف (كذا!) الفرقة على المسرح. والأمر الأكثر إثارة للاهتمام هو أن الجميع تمكنوا، معذرةً من التعبير المبتذل، من تجسيد الشخصية، وتمكنوا من اللعب بطريقة تجعل هناك شيئًا يجب تذكره. التفاهة - ولكنها صحيحة. أود بشكل خاص أن أذكر فياتشيسلاف إيفلانتييف الذي طالت معاناته ( بودسيكالنيكوف) ، الذي أصبح "الرجل الصغير" الأكثر وضوحًا تحت الأضواء.

ملاحظة. شكر خاص للموسيقى الحية.
P.S. وفقط شكرا جزيلا لك.

لينا أوستينوفاالتقييمات: 5 التقييمات: 5 التقييمات: 4

مرارًا وتكرارًا، لا أتوقف أبدًا عن الإعجاب بإنتاجات سيرجي زينوفاتش والتمثيل الموهوب والجو السحري للمسرح! هذه المرة قامت فرقة المسرح، كما هو الحال دائما، بعمل ممتاز مع مسرحية نيكولاي إردمان "الانتحار". لقد مرت ما يقرب من ثلاث ساعات دون أن يلاحظها أحد (ربما بفضل العديد من العبارات الساخرة ذات الهدف الجيد والتي لا تزال ذات صلة حتى يومنا هذا). تم تذكر العديد من الاقتباسات وهي الآن عالقة بقوة في رأسي. ساعدت المرافقة الموسيقية الممتازة للأوركسترا في خلق الجو المناسب. على الرغم من عنوان المسرحية وطبيعتها الدرامية، إلا أنني وجدتها مؤثرة جدًا على الحياة. شكرا لجميع المشاركين في الأداء على هذا الإنتاج الرائع!

ايفار بولجاكوفالتقييمات: 2 التقييمات: 2 التقييمات: 2

الوجبات السريعة.

عندما كنت طفلاً، كنت أحب الوجبات السريعة حقًا، لكن والدي لم يكنا في عجلة من أمرهما لشرائها لي، مشيرين إلى حقيقة أنها، كما ترى، ليست صحية. لقد كان الأمر مؤسفًا، لكن كان علي أن أتحمله. ولكن، لسعادتي اللامحدودة، تمكنت من إغلاق جشطالت الطفولة هذه من خلال مسرحية "الانتحار".
إذا طُلب مني أن أصف ما رأيته في جملة واحدة، فكل ما كنت أفكر فيه هو "سيرك به فرقة نحاسية وعصا من نبتة الكبد تؤدي إلى أفكار الانتحار". لكنني سأحاول بالترتيب وبتفاصيل أكثر.
يوجد على المسرح صفان من الأبواب المتهالكة، أحدهما فوق الآخر، يمثلان الزخارف الوحيدة المستخدمة في المسرحية، وكأنها تحيلنا إلى الكوميديا ​​الأجنبية في أواخر الثمانينات، عندما كانت الشخصيات تركض من باب إلى آخر على أنغام الموسيقى المبهجة والمتفائلة. على الرغم من أنه لا ينبغي أن يكون هناك مزاج شرطي هنا.
هناك الكثير من الشخصيات، ولكن القليل من المعنى. في السعي لتحقيق الكمية، يجب ألا ننسى الجودة. لا يمكن للشخصية غير المتطورة أن تصبح أكثر من مجرد وصمة عار على قطعة من الورق. وهناك الكثير من البقع هنا، والكثير منها لا يمكنك حتى رؤية الورقة، ناهيك عن النص الموجود في هذه الورقة.
إن الفكاهة التي تصل إلى درجة السخافة هي مثال على الوجبات السريعة التي يأكلها الجميع بسرور. ولم لا؟ إنه لذيذ جدًا، وسهل البلع، وعدم الفائدة هو ثمن بسيط يجب دفعه مقابل الانطباع الأول المخادع.
لأكون صادقًا، عندما انتهى الفصل الأول وبدأ الناس يغادرون القاعة بصمت، صفقت ذهنيًا للممثلين الذين لم يجرؤوا على الانحناء بعد ما أظهروه. لكن لا، مجرد استراحة... هل يمكن أن يكون لهذا جزء ثان؟ حسنًا، هذا يعني أن الوقت قد حان لقراءة ملخص العمل ومحاولة فهم الحبكة، وإذا كان لديك ما يكفي من الوقت، فتعلم شيئًا عنه على الأقل الشخصيات.
كان الفصل الثاني أكثر إثارة للاهتمام: أكثر حيوية، وأكثر كثافة، وقادر، من بين أمور أخرى، على الوجود بشكل منفصل عن الأول، على أي حال، كان من شأنه أن يحسن الإنتاج نوعيًا. ومع ذلك، تم الكشف عن بعض الشخصيات، وإن كان ذلك على مضض شديد. أصبح من الأسهل قليلاً رؤية ما كان يحدث. مونولوج مؤثر ومدروس تمامًا للشخصية الرئيسية. الاخير. وفاة شخص مجهول. قَوس.
عند النزول إلى طاولة طويلة، والتي، كما بدا لي في البداية، كانت مخصصة لعملاء البوفيه، جلس تمثال شمعي وبجانبه مسدس، يصور شخصية انتحرت. رمزية جديرة بالاهتمام، وربما هي اللحظة القوية الوحيدة في هذه الروعة البشعة التي تمكنت من مشاهدتها.
العمل السريع لموظفي خزانة الملابس، الذين طاروا حرفيا دون لمس الأرض، جعل من الممكن مغادرة استوديو المسرح بسرعة. مرة واحدة فقط استدرت لفترة وجيزة لألقي نظرة على مبنى جميل يحتوي للأسف على محتويات فارغة تمامًا.
أحاول بصدق أن أجد الإيجابيات فيما تمكنت من مشاهدته، وألوم نفسي على كراهيتي للكوميديا، وانتقادي للفكر وصرامتي تجاه الإنتاج، لكن حتى مع تجاهل كل هذه الحقائق، لا شيء يأتي من ذلك.
نعم، إنها جديدة وحديثة، وبالطبع غير عادية. هناك أسلوب أصلي خاص هنا، فريد من نوعه في هذا المكان فقط، ولكن ربما لا يكون أسلوب واحد كافيًا لإثارة الروح على المسرح. لا أعرف ما هو التطور الذي ينتظر هذا المكان في المستقبل، ولكن في الوقت الحالي، من الآمن أن نقول إنهم ما زالوا صغارًا جدًا وعديمي الخبرة لجذب انتباه جمهور ذكي للغاية، لكن لا يزال لديهم ما يكفي من الجمهور، لأنه من بين سيكون هناك دائمًا أولئك الذين يحبون "الضحك".

سأحاول أن أجعلها أقصر. في القراءة الأولى، قد يبدو أن المسرحية معادية للسوفييت، موجهة ضد الحكومة، التي تدمر الناس وتدفعهم إلى الانتحار. في الواقع، قرأها ستالين على هذا المنوال، وتم منع عرض المسرحية، وسرعان ما تم القبض على إردمان وإرساله إلى المنفى. حسنًا، هذا وفقًا للوثائق الرسمية للقصائد والمحاكاة الساخرة غير المخصصة للنشر، ولكن على الأرجح كان لـ "الانتحار" أيضًا تأثير كبير.

إذن، المسرحية في الواقع هكذا، مع رسالة واقعية إلى حد ما. لذلك، إلى حد ما يذكرنا بدوستويفسكي. جوهر المسرحية في عبارة بطل الرواية حول تقاعس الشعب الروسي. عن حقيقة أنه بعد الثورة أصبحت حياة الجميع سيئة، لكن لا أحد يفعل أي شيء، يذهب الجميع إلى بعضهم البعض ويتحدثون عن مدى سوء حياتهم. وهم يلقون اللوم في كل شيء على السلطات. زيزا، أليس كذلك؟

خلال سير المسرحية يحدث تغيير كبير. إذا كان هناك شعور في البداية بأن المؤلف يوافق إلى حد ما على تصرفات الشخصية الرئيسية، قائلًا إنه يجب عليه القيام بذلك، فمن الوسط تظهر صورة واضحة تمامًا للسخرية من جميع الأشخاص الذين يشكون من الحياة. الكنيسة، المثقفون، رجال الأعمال، النساء في الحب، الجميع يحاولون استخدام وفاة بودسيكالنيكوف لأغراضهم الخاصة، مما يقلل من شأن مثل هذا العمل الرومانسي على ما يبدو إلى مجرد مهرج.

يتنقل إردمان باستمرار بين المهرج والكرنفال والدراما والمأساة. المسرحية بأكملها مليئة بالتقنيات الكلاسيكية من المسرح الشعبي، ومناقشات حول القرف، والطعام، والمراحيض، والمشهد الأول يحدث في السرير، والتقنيات الكلاسيكية للتنصت، والتلصص، والاستجواب وكل ذلك. في النهاية، جوهر القصة سخيف للغاية، وبالتالي مضحك.

بمجرد حصولك على النص أثناء الامتحان، يمكنك ببساطة تصفح السطور ومعرفة عدد المرات التي يتم فيها ذكر الموت. "سوف تموت من الضحك" وغيرها من التعبيرات من هذا النوع موجودة في كل فعل على الأقل. كما هو الحال، بالمناسبة، صورة الطعام.

لذلك، يحدث الانتقال عندما تنتقل فكرة انتحار بودسيكالنيكوف من "في وقت ما في المستقبل البعيد" إلى "بشكل عام، في الوقت الحالي تقريبًا". إنه، حتى يتكلم، يواجه الموت، كل أنواع الدوافع الوجودية تتبادر إلى ذهنه، والدين ليس زائدا في كل شيء. يفهم Podsekalnikov أنه بعد الحياة لن يكون هناك شيء على الإطلاق، وهو يخاف من هذا "لا شيء". في البداية لا يفكر حتى جديًا في الانتحار، ثم يفكر في الانتحار لأنه من المستحيل أن يعيش هكذا، ثم أمامه الاختيار بين الانتحار البطولي وحياة تافهة، ثم بين حياة تافهة ولا شيء. لا شيء مطلقا.

ينمو البطل وإذا بدأ كشخص روحي ضعيف إلى حد ما، فإنه ينهي القصة كحكيم. أثناء الامتحان، لا يزال بإمكانك إلقاء عبارة "الحداثة البشعة". وكذلك كلمات مثل النهضة والتجديد وتقاليد رابليه وعصر النهضة.

ما هو المهم أن نقول؟ وبالضبط، النهاية. يتجلى موقف المؤلف تجاه كل هؤلاء الحثالة الذين يتاجرون بالموت ويضحكون في نفس الوقت بشكل واضح عندما قيل لنا في النهاية أنه بسبب شائعة وفاة بودستريكالنيكوف، تم إطلاق النار على الرجل الشيوعي الطيب فيديا بيتونين. يبدو أن كل شيء قد انتهى تقريبًا على ما يرام، ولكن بعد ذلك يقفز المؤلف، وفي النهاية يلقي مثل هذه القنبلة من الأعلى. والنهاية تجعلك تشعر بالفراغ.

حقيقة Podsekalnikov هي أن الشخص له الحق في حياة عادية، وليست أيديولوجية، وليست روحية، بل حياة بسيطة، حياة الجسد. وفقا ل Podsekalnikov، فإن أي حياة، حتى حياة عادية تماما، هي أكثر أهمية، وأكثر صحة، وأكثر قيمة من الموت الأيديولوجي. من خلال كلمات وتاريخ بودسيكالنيكوف، يثبت المؤلف أنه لا توجد فكرة تستحق الموت من أجلها. وهذه هي النظرة الكرنفالية للنظام العالمي، حيث الموت ليس سوى "لحظة ضرورية في عملية نمو الشعب وتجديده: هذا هو الجانب الآخر من الولادة"، وهو عنصر ضروري للحياة، ومحفز لها، وينبغي أن يكون. لا تسود على الحياة. الموت جزء طبيعي من الحياة، وهو يخدم تجديد الحياة، ونموها الأعظم، إنه موت جسدي وبيولوجي. الكاتب المسرحي لا يقبل الموت الأيديولوجي، الموت "المصطنع"، "الروحي" (الموهوب بالروح). ليس من قبيل المصادفة أن تشير إي. شيفتشينكو (بوليكاربوفا) إلى أن "أردمان مهتم بالوعي "النفعي" للشخص "الصغير" في القرن العشرين، وهو أقرب إلى المبادئ البيولوجية وليس إلى المبادئ الروحية. لقد استكشف إردمان الإنسانية في أدنى أشكالها وأكثرها بدائية."

لذا فإن الموت في المسرحية يرتبط بالأجزاء السفلية من الجسم التي تقلله - بالمستوى الجنسي وحركات الأمعاء وصور الطعام. كما هو الحال في بشع العصور الوسطى وعصر النهضة ، في جميع أنحاء مسرحية إردمان تقريبًا ، كانت صورة الموت "خالية من أي دلالة مأساوية ورهيبة" ، إنها "وحش مضحك ومخيف" و "وحش مضحك". يظهر مثل هذا الموت للجمهور ولغالبية الأبطال، الذين تعتبر هذه الجنازة بالنسبة لهم وسيلة إما لحل مشاكلهم، أو لإظهار أنفسهم من جانبهم المفيد (Egorushka)، أو لاستعادة الرجل (كليوباترا ماكسيموفنا)، أو مجرد مشهد مثير للاهتمام، وسيلة للحصول على المتعة (السيدات المسنات، حشود من المتفرجين).

ومع ذلك، بالنسبة لبودسيكالنيكوف وعائلته، فإن "وفاة" سيميون سيميونوفيتش مأساوية، ولا يمكنهم إدراكها بروح الكرنفال - كمسار طبيعي للأحداث يؤدي إلى التجديد والولادة الجديدة.

ماريا لوكيانوفنا وسيرافيما إيلينيشنا تعانيان حقًا. وهذا ملحوظ بشكل خاص في مشهد الجنازة. يُنظر إلى هذا المشهد نفسه على أنه كرنفالي نظرًا لطبيعته المرحة (نعلم أن Semyon Semyonovich يلعب دور الموتى فقط). لكن بالنسبة لماريا لوكيانوفنا وسيرافيما إيلينيشنا، اللتين اضطرتا إلى تحمل صدمة عميقة أخرى، فإن الجنازة كانت مأساوية. عندما يقوم أريستارخ دومينيكوفيتش وألكسندر بتروفيتش وفيكتور فيكتوروفيتش بسحب إيجوروشكا من السد وشرح ذلك بالقول إن المتحدث لا يستطيع التحدث من الحزن، تعتقد ماريا لوكيانوفنا أن سيميون سيميونوفيتش يعني شيئًا ليس لها فقط، لكن الأمر ليس كذلك.

الاسم الذي اختاره المؤلف لهذه البطلة ليس عرضيًا بأي حال من الأحوال. إن أصل اسم "مريم" (عبرانيين مريم) هو "حبيبة الله"، وهذا صدى واضح لمريم، والدة يسوع المسيح، في التقليد المسيحي - والدة الإله، أعظم القديسين المسيحيين. وليس من قبيل الصدفة أن بودسيكالنيكوف، الذي استيقظ في غرفته بعد محاولة انتحار واعتقد أنه مات بالفعل، يخطئ في اعتقاد زوجته بأنها مريم العذراء.

كما يرى بودسيكالنيكوف أن موته في المستقبل هو مأساة. البطل، الذي تُرك وحيدًا مع الموت، يتوصل إلى فهم جديد لحياته - عديمة القيمة، فارغة، معذبة - ولكنها ثمينة جدًا.

سيميون سيميونوفيتش. لكنني لا أتحدث عما يحدث في العالم، ولكن فقط عما يحدث. وهناك شخص واحد فقط في العالم يعيش ويخاف الموت أكثر من أي شيء آخر.

إليكم نفس "الخروج من بداية الكرنفال" الذي رآه يو مان في "تصوير الموت" لغوغول: "التجديد الأبدي للحياة وتغيير روابطها و"الأفراد" لا يلغي مأساة الموت الشخصي، ولا يمكن تعزية شخص فقد أحد أفراد أسرته وأقاربه. تنشأ هذه الفكرة وتتعزز في الجدل المباشر مع مفهوم التطور غير الشخصي للكل، واستيعاب وتغيير العديد من جوانب التصور الكرنفالي للموت في نفس الوقت.

النقطة المهمة هنا هي الافتقار إلى "المشاركة الموضوعية في إحساس الناس بأبديتهم الجماعية وخلودهم الشعبي التاريخي الأرضي وتجديدهم المستمر - نموهم". لا يوجد مثل هذا الشعور في المسرحية - ولا في أي من الشخصيات. كلهم خارج الحياة الجديدة، خارج الكل الوطني، يرحبون بالحياة الجديدة. يتم تفسير وفاة Podsekalnikov بطريقة كرنفالية في جميع أنحاء المسرحية تقريبًا فقط بسبب حقيقة أنها تتمتع بشخصية مرحة وبفضل فهمها كضحية كرنفال.

Podsekalnikov خارج الناس، وحيدا وجوديا. ولهذا السبب ينتصر على الخوف من "كل قوة"، ولكن ليس من الموت. ولهذا السبب، بالمناسبة، يتم التغلب على الخوف من السلطة بالموت، وليس بالضحك. مع خوفه الحداثي من لا شيء، يُترك البطل وحيدًا، كفرد، وليس جزءًا من الشعب.

المسرحية، التي تم إنشاؤها في القرن العشرين، والتي تميزت بدايتها بالحرب العالمية الأولى، من قبل مؤلف بدأ مسيرته الأدبية بما يتماشى مع الخيال، لا يمكن أن تتخللها بالكامل بشع العصور الوسطى وعصر النهضة. لذلك، في "الانتحار"، يتم تدمير مبدأ الكرنفال من الداخل، ويحدث تحوله، ويتم فهم موقف البطل في لحظات الذروة من المسرحية بما يتماشى مع بشع الحداثة.

تحدد خاتمة المسرحية لهجات جديدة. في ثقافة الكرنفال، "الموت لا يمثل أبدًا نهاية" و"إذا ظهر في النهاية، فإن ذلك يتبعه مراسم جنازة"، لأن "النهاية يجب أن تكون مشحونة ببداية جديدة، تمامًا كما يكون الموت محفوفًا ببداية جديدة". ولادة جديدة." في نهاية المسرحية، اتضح أن "بعد" Podsekalishkov، اعتقادا بوفاته "الأيديولوجية"، انتحرت Fedya Pitunin.

"حسنا، إذن ما الذي تتهمني به؟ ما هي جريمتي؟ يقول بودسيكالنيكوف قبل ظهور فيكتور فيكتوروفيتش بأخبار انتحار فيديا: "أنا أعيش فقط... لم أسبب الأذى لأي شخص في العالم... من أنا مسؤول عن موته، فليخرج هنا".

جريمة بودسيكالنيكوف ليست أنه يعيش، ولكن أنه، بعد أن أغرته الفرصة لإثبات أنه ليس مكانًا فارغًا (في الواقع، بعد أن قرر أن يصبح مكانًا فارغًا - ليموت)، لإظهار بطولته، وتميزه، وتميزه. من الحشد، تحقيق الشهرة. لقد تعدى على الحياة بالفكر والعمل - لا يهم أنها ملكه وليست حياة شخص آخر. يتحول انتحاره الوهمي إلى انتحار حقيقي - فيديا بيتونينا. على الرغم من أن فكرة الانتحار قد غرسها فيكتور فيكتوروفيتش في فيديا، الذي "زرع" "دودة" فيه من أجل مصلحته، إلا أن عبء الذنب الرئيسي لانتحار فيديا يقع على عاتق بودسيكالنيكوف. في الواقع، كما لاحظ يو سيليفانوف، "بودسيكالنيكوف...، بعد أن سمح لنفسه بالانجراف بفكرة التدمير الذاتي الطوعي المفروضة عليه، ارتكب بذلك جريمة ليس فقط ضد نفسه...، ولكن أيضًا ضده". فيديا بيتونين: لقد أصبح الجاني الحقيقي لوفاته.

وفقًا لإردمان في عام 1928، فإن الانتقال من الاهتمام بالفرد، ومن الوعي بالقيمة اللامحدودة للفردية إلى التوجه نحو الجماهير، إلى افتراض الصالح العام هو خطوة إلى الوراء، طريق ينتهي إلى الهاوية. هذا هو السبب في أن الموت الكرنفالي، الموت كلعبة، الموت بالذئب، أو بالأحرى الحياة، التي ترتدي قناع الموت، يصبح الموت حقيقيًا، نهائيًا، لا رجعة فيه، "مطابقًا لذاته". تم تدمير عنصر الكرنفال بالكامل - الموت هنا لا رجعة فيه ولا يؤدي، على عكس عنصر الكرنفال، إلى ولادة جديدة.

نشيد الكرنفال لبودسيكالنيكوف، الذي اختار، والذي وجد فكرة يمكنه التعامل معها: "دعه يعيش مثل الدجاجة، حتى مع قطع رأسه" في المشهد السادس - تم استبداله في المشهد السابع برسالة انتحار فيديا: "بودسيكالنيكوف على حق. الحياة حقا لا تستحق العيش." لقد تحطمت عبارة Podsekalnikov "العيش على أي حال" بعبارة "لا، لا يستحق العيش هكذا" بقلم Fedya Pitunin، الذي وجد الشجاعة لإثبات كلماته. يخبرنا بودسيكالنيكوف أنه لا توجد فكرة تستحق الموت من أجلها. ولكن لا توجد فكرة كهذه في مجتمع إردمان المعاصر تستحق العيش من أجلها، كما تخبرنا فيديا بيتونين. غياب فكرة إنسانية في حياة جديدة، فكرة يمكن أن تنير الطريق لكل فرد: ممثلو التجارة، والكنيسة، والمثقفين، والفن الذين تنازلوا عن أنفسهم في المسرحية، والرجل الصغير بودسيكالنيكوف، والشخص الجيد حقًا، المفكر الشخص فديا بيتونين هو المشكلة الرئيسية في "الانتحار" لإردمان. لن يوافق الشخص الحقيقي على مثل هذه الحياة الجديدة - فهذه إحدى أفكار المسرحية. من سيبقى في المجتمع الجديد - يطرح المؤلف سؤالاً ويجيب عليه: كتلة من الناس الصغار غير القادرين على الاحتجاج (آل بودسيكالنيكوف)، والانتهازيين و"السوفييتية" في شخص إيجوروشكا. إن فكرة غياب الفكرة في الحياة السوفيتية لا يتم حلها بشكل كرنفالي، بل يتم تفسيرها بألوان مأساوية. تجبرنا خاتمة المسرحية على فهم العمل بأكمله بطريقة جديدة، ليس فقط بشكل هزلي، بل يتم استبدال الشفقة الكوميدية بالمأساوية.

لم يكن بوسع معاصري المسرحية إلا أن يشعروا باليأس المأساوي للمسرحية. ولهذا السبب كانت المسرحية محظورة حتى السنوات الأخيرة من الحكم السوفييتي، الذي انهارت بسبب ما تنبأ به إردمان أثناء تشكيلها.

المسرحية مستوحاة من مسرحية كتبها نيكولاي إردمان عام 1928.

من كتاب يو فريدين “ن.ر. إردمان ومسرحيته "الانتحار" في "مذكرات" للمخرج ن.يا. ماندلستام":

قدم إردمان، وهو فنان حقيقي، عن غير قصد ملاحظات خارقة ومأساوية حقيقية في المشاهد متعددة الألحان بأقنعة من الناس العاديين (كما أحبوا أن يطلقوا على المثقفين، و "المحادثات التافهة" تعني الكلمات التي تعبر عن عدم الرضا عن النظام الحالي). لكن موضوع الإنسانية اخترق الخطة الأصلية (معاداة الفكر، ومكافحة الفلسفية). تم إعادة التفكير أيضا في رفض البطل الانتحار: الحياة مثيرة للاشمئزاز ولا تطاق، ولكن عليك أن تعيش، لأن الحياة هي الحياة. هذه مسرحية تتحدث عن سبب بقائنا على قيد الحياة، رغم أن كل شيء دفعنا إلى الانتحار”.

ميخائيل دافيدوفيتش فولبين، كاتب مسرحي وشاعر وكاتب سيناريو سوفيتي:«لكن بيت القصيد هو أنه مكتوب مثل الشعر، بمثل هذا الإيقاع وبهذا الترتيب؛ من المستحيل أن يتم عرض مسرحياته كما لو كانت مسرحيات يومية، ثم تصبح سطحية وحتى مبتذلة. إذا خرج شخص ما يومًا ما بكلمة "الانتحار"، فلن يبدو ذلك بالتأكيد مثل الكلام اليومي، بل كما لو كان مكتوبًا في الشعر. تتم مقارنتهم بحق بالمفتش العام. أعتقد أنه من حيث تركيز الطاقة الشعرية، فهو في كثير من النواحي أعلى من "المفتش العام".<...>

أولجا إيجوشينا، ناقدة مسرحية:"كان الدور الأكبر على المسرح هو Podsekalnikov من الكوميديا ​​​​لإردمان "الانتحار". أعيدت مسرحية إردمان المحظورة إلى المسرح بواسطة فالنتين بلوتشيك. ولعب رومان تكاتشوك دور سيميون سيمينوفيتش بودسيكالنيكوف، وهو رجل هادئ في الشارع بدأ يفكر في الانتحار بسبب اليأس العام في الحياة. كان Podsekalnikov الخاص به مضحكًا، بالطبع كان كوميديًا، لكنه أثار أيضًا شفقة حادة لدى الجمهور.<...>

من كتاب "مذكرة الانتحار" لليونيد تراوبيرج:

ف.ن. بلوتشيك:"Podsekalnikov، على الرغم من كل شيء، هو رجل، رجل مثير للشفقة، تقريبا غير إنساني. متواضع، مثير للشفقة، يقرر تحدي الإنسانية: أن يموت. إنه تافه للغاية، ومندفع جدًا، لدرجة أن الحل الذي توصل إليه هو عمل فذ يستحق انتحاريًا يابانيًا. يتحول بطل النزعة التافهة في موسكو بأعجوبة إلى بطل عالمي وينطق مونولوجه عن ثمن الثانية. ويدرك فجأة أن الوقت المحدد قد فات، لكنه على قيد الحياة.

أثناء ذوبان خروتشوف، استؤنفت محاولات عرض المسرحية أو نشرها. في عام 1982، نظمت V. Pluchek المسرحية في مسرح ساتير، ولكن بعد وقت قصير من العرض الأول، تمت إزالة المسرحية من المرجع. كما تم حظر العروض في مسرح فاختانغوف ومسرح تاجانكا.

الشخصيات

  • بودسيكالنيكوف سيميون سيميونوفيتش.
  • ماريا لوكيانوفنا هي زوجته.
  • سيرافيما إيلينيشنا هي حماته.
  • ألكسندر بتروفيتش كالابوشكين هو جارهم.
  • مارغريتا إيفانوفنا بيريسفيتوفا.
  • ستيبان فاسيليفيتش بيريسفيتوف.
  • أريستارخ دومينيكوفيتش جراند سكوبيك.
  • إيجوروشكا (إيجور تيموفيفيتش).
  • نيكيفور أرسينتيفيتش بوجاتشيف - جزار.
  • فيكتور فيكتوروفيتش - كاتب.
  • الأب إلبيديوس كاهن.
  • كليوباترا ماكسيموفنا.
  • رايسا فيليبوفنا.
  • سيدة عجوز.
  • أوليغ ليونيدوفيتش.
  • شاب أصم، زينكا باديسبان، جرونيا، جوقة غجرية، نادلان، صانع قبعات، خياط، شخصيتان مشبوهتان، صبيان، ثلاثة رجال، مطربو الكنيسة - جوقة، حاملو الشعلة، شماس، امرأتان عجوزان، رجال. ، نحيف.

حبكة

يعيش Podsekalnikov مع زوجته وحماته في شقة مشتركة. إنه لا يعمل، وفكرة الاعتماد عليه تضايقه حقًا. بعد أن تشاجر مع زوجته بسبب نبتة الكبد، قرر الانتحار. تحاول زوجته وحماتها وجارها كالابوشكين ثنيه عن ذلك، لكن الكثيرين يستفيدون من انتحاره.

أريستارخ دومينيكوفيتش:

هذا غير ممكن، المواطن بودسيكالنيكوف. حسنًا، من يحتاج إلى هذا، من فضلك قل لي: "لا تلوم أحدًا". وعلى العكس من ذلك عليك أن تلوم وتلوم أيها المواطن بودسيكالنيكوف. أنت تطلق النار على نفسك. رائع. رائع. أطلق النار على نفسك من أجل صحتك. لكن يرجى التصوير كشخصية عامة. تريد أن تموت من أجل الحقيقة أيها المواطن بودسيكالنيكوف. يموت بسرعة. قم بتمزيق هذه الملاحظة الصغيرة الآن واكتب واحدة أخرى. اكتب فيه بصدق كل ما تعتقده. إلقاء اللوم بصدق على كل من ينبغي.

تريد كليوباترا ماكسيموفنا من بودسيكالنيكوف أن يطلق النار على نفسه من أجلها، وفيكتور فيكتوروفيتش - من أجل الفن، والأب إلبيديا - من أجل الدين.

الرجل الميت الذي لا ينسى لا يزال على قيد الحياة، ولكن هناك عدد كبير من رسائل الانتحار. "أنا أموت ضحية الجنسية، واضطهدها اليهود". "أنا غير قادر على العيش بسبب خسة المفتش المالي". "أطلب منك عدم إلقاء اللوم على أي شخص في الوفاة باستثناء حكومتنا السوفيتية الحبيبة".

يقوم Kalabushkin المغامر بجمع خمسة عشر روبل منهم، بهدف تنظيم اليانصيب.

لكن بودسيكالنيكوف يدرك فجأة أنه لا يريد أن يموت على الإطلاق. يفكر في الحياة والموت:

ما هي الثانية؟ تيك توك... وهناك جدار بين القراد والقراد. نعم جدار، أي فوهة مسدس... وهذه علامة أيها الشاب، هذا كل شيء، ولكن هكذا أيها الشاب، هذا لا شيء. ضع علامة - وها أنا مع نفسي، ومع زوجتي، ومع حماتي، مع الشمس، مع الهواء والماء، أفهم هذا. إذن - والآن أنا بالفعل بدون زوجة... على الرغم من أنني بدون زوجة - أفهم ذلك أيضًا، أنا بدون حماتي... حسنًا، أنا أفهم ذلك جيدًا، لكن أنا هنا بدون نفسي - لا أفهم ذلك على الإطلاق. كيف أستطيع أن أعيش بدون نفسي؟ هل تفهمنى؟ أنا شخصيا. بودسيكالنيكوف. بشر.

في اليوم التالي، أقيم بودسيكالنيكوف مأدبة وداع فاخرة، وأدرك أهمية انتحاره:

لا، هل تعرف ما أستطيع؟ لا داعي للخوف من أحد أيها الرفاق. لا احد. سأفعل ما أريد. لا يزال يموت. اليوم أنا أسيطر على جميع الناس. أنا ديكتاتور. أنا الملك أيها الرفاق الأعزاء.

بعد ساعات قليلة، تم إحضار جثته الهامدة إلى الشقة التي عاش فيها بودسيكالنيكوف: إنه في حالة سكر شديد. بعد أن عاد إلى رشده، يعتقد Podsekalnikov في البداية أن روحه في السماء، مخطئًا في أن زوجته مريم العذراء، وحماته ملاك. ولكن عندما أقنعته ماريا لوكيانوفنا وسيرافيما إيلينيشنا بأنه لا يزال في هذا العالم، يأسف بودسيكالنيكوف لأنه سُكر وأضاع الوقت المحدد للانتحار. عندما رأى أن جراند سكوبيك، بوجاشيف، كالابوشكين، مارجريتا إيفانوفنا، الأب إلبيدي وآخرين يأتون إلى المنزل، فهو يختبئ في التابوت. إنه مخطئ في أنه ميت، ويتم إلقاء الخطب الرسمية عليه، ولكن في المقبرة، لا يستطيع بودسيكالنيكوف الوقوف وينهض من التابوت:

يا رفاق، أنا جائع. ولكن أكثر من الأكل، أريد أن أعيش. أيها الرفاق، لا أريد أن أموت: ليس من أجلكم، وليس من أجلهم، وليس من أجل الطبقة، وليس من أجل الإنسانية، وليس من أجل ماريا لوكيانوفنا.

تنتهي المسرحية بكلمات فيكتور فيكتوروفيتش التي أطلق فيها فيديا بيتونين النار على نفسه، تاركًا ملاحظة "بودسيكالنيكوف على حق. الحياة حقا لا تستحق العيش."

مراجعات المسرحية

"وفقًا للخطة الأصلية للمسرحية، يضغط حشد مثير للشفقة من المثقفين يرتدون أقنعة مثيرة للاشمئزاز على رجل يفكر في الانتحار. ويحاولون استغلال وفاته لتحقيق مكاسب شخصية.
قدم إردمان، وهو فنان حقيقي، عن غير قصد ملاحظات خارقة ومأساوية حقيقية في المشاهد متعددة الألحان بأقنعة من الناس العاديين (كما أحبوا أن يطلقوا على المثقفين، و "المحادثات التافهة" تعني الكلمات التي تعبر عن عدم الرضا عن النظام الحالي). لكن موضوع الإنسانية اخترق الخطة الأصلية (معاداة الفكر، ومكافحة الفلسفية). تم إعادة التفكير أيضا في رفض البطل الانتحار: الحياة مثيرة للاشمئزاز ولا تطاق، ولكن عليك أن تعيش، لأن الحياة هي الحياة. هذه مسرحية تتحدث عن سبب بقائنا على قيد الحياة، رغم أن كل شيء دفعنا إلى الانتحار”.

Podsekalnikov، على الرغم من كل شيء، رجل، رجل مثير للشفقة، غير إنساني تقريبا. متواضع، مثير للشفقة، يقرر تحدي الإنسانية: أن يموت. إنه تافه للغاية، ومندفع جدًا لدرجة أن الحل الذي توصل إليه هو عمل فذ يستحق انتحاريًا يابانيًا. يتحول بطل النزعة التافهة في موسكو بأعجوبة إلى بطل عالمي وينطق مونولوجه عن ثمن الثانية. يدرك فجأة أن الوقت المحدد قد فات، لكنه على قيد الحياة.

"لكن بيت القصيد هو أنه مكتوب مثل الشعر، في مثل هذا الإيقاع وفي مثل هذا الترتيب - من المستحيل لعب مسرحياته كمسرحيات يومية: فهي تتحول إلى سطحية وحتى مبتذلة. إذا خرج شخص ما يومًا ما بـ "انتحار" ناجح، فلن يبدو ذلك بالتأكيد مثل الكلام اليومي، بل كما لو كان مكتوبًا في الشعر. مقارنة صحيحة مع "المفتش العام". أعتقد أنه من حيث تركيز الطاقة الشعرية، وكذلك من حيث الفكاهة... فهو أعلى حتى من "المفتش العام"..."

انتقادات حول المسرحية

أ. فاسيليفسكي:

"الانتحار" ينجذب بشكل علني نحو تعميمات اجتماعية واسعة النطاق. نشأت حبكة المسرحية من مشهد "الشياطين" لدوستويفسكي، عندما يلجأ بيتروشا فيرخوفنسكي إلى كيريلوف، المستعد للانتحار: أنت، كما يقولون، لا تهتم بما تموت من أجله، لذلك تكتب قطعة فقط. من الورق أنك أنت الذي قتلت شاتوف.
يتكرر الوضع المأساوي مثل المهزلة: يتدفق الملتمسون على الانتحار الأحدث "بسبب نقانق الكبد" بودسيكالنيكوف. لقد تم إغواؤه: سوف تصبح بطلا، شعارا، رمزا؛ لكن كل هذا ينتهي بفضيحة: لم يعد بودسيكالنيكوف يريد أن يموت؛ لم يكن يريد حقًا أن يموت. لم يكن يريد أن يكون بطلاً.

إل فيليخوف:

ظل إردمان الساخر الوحيد في الدراما السوفيتية الذي سخر من نظام السلطة وليس من عيوب الإنسان الفردية. لقد فعل ذلك في وقت مبكر بشكل مدهش، في العشرينيات، عندما كانت الدولة السوفيتية تتشكل للتو، ولم يكن لدى الغالبية العظمى من الأشخاص ذوي الرؤية الثاقبة أي نوع من السقالة الفخمة التي تم وضعها كأساس لها.
تحتوي مسرحية "الانتحار" على فكرة جادة وعميقة للغاية، معبرًا عنها بشكل غريب الأطوار وبشع بشكل حاد. فكرة أن الشخص في دولتنا مقيد بمثل هذه الدرجة القصوى من الافتقار إلى الحرية لدرجة أنه ليس فقط ليس حرا في اختيار كيفية العيش، لكنه لا يستطيع حتى أن يموت بالطريقة التي يريدها.

إي. ستريلتسوفا:

مسرحية "الانتحار" تدور في المقام الأول حول العلاقة بين السلطة والإنسان، وعن الحرية الشخصية، بغض النظر عن مدى قبح هذه الشخصية. هذا هو تمرد الإنسان "الصغير" ضد الآلية الهائلة لقمع وتسوية وتدمير قدرات الإنسان على منح الحياة.

العروض المسرحية

الإنتاج الأول

  • - مسرح موسكو الأكاديمي للهجاء، المخرج فالنتين بلوتشيك، بودسيكالنيكوف - رومان تكاتشوك

إنتاجات بارزة

  • 1983 - استوديو مسرح "بلو بريدج"، لينينغراد. من إخراج كيريل داتشيدزه. العرض الأول: 18 مايو 1983.
  • - مسرح الهواة في مدينة نوفوسيبيرسك الأكاديمية "ليتسيدي"، المخرج فياتشيسلاف نوفيكوف (العرض الأول - 4 ديسمبر 1984) [ ]
  • - مسرح بيرم "يو موستا" إخراج - سيرجي فيدوتوف
  • - تشيليابينسك مسرح الدراما، المخرج نعوم أورلوف
  • - مسرح تاجانكا، مدير الإنتاج - يوري ليوبيموف (محظور سابقًا)
  • - تفيرسكوي مسرح الدولةالدمى، مدير الإنتاج - الفنان المكرم من الاتحاد الروسي سيرجي بلكين
إردمان الانتحاري
"أطلب منك عدم إلقاء اللوم على أي شخص في الوفاة باستثناء حكومتنا السوفيتية الحبيبة".

واحدة من أقوى المسرحيات في القرن الماضي في روسيا - "الانتحار" لنيكولاي إردمان - لا تزال، في رأينا، لم تجد تجسيدًا مسرحيًا مناسبًا.
بعد شهر، في مسرح بوشكين، سيكون هناك العرض الأول للأداء المبني على هذه المسرحية. وتشارك "نوفايا" فيه ليس فقط كمشجع وراعي للمعلومات، ولكن أيضًا كشريك.
حول هذه المسرحية ومؤلفها، اقرأ مقتطفًا من كتاب كاتب عمودنا ستانيسلاف راسادين، “الانتحارات. قصة كيف عشنا وماذا قرأنا.

في في أواخر الستينيات، كنت جالسا مع ألكسندر غاليتش بالقرب من البركة، بالقرب من روزا، في بيت الإبداع للكتاب، ورأيت: من بعيد، من الطريق السريع، كان شخص غريب يسير نحونا - رجل حاد الأنف، هزيل رجل ذو شعر رمادي يشبه بشكل مدهش الفنان إراست جارين. (اكتشفت لاحقًا: بل على العكس من ذلك، كان جارين، مسحورًا به في شبابهما المشترك، هو الذي بدأ بتقليده لا إراديًا، حتى أنه تبنى أسلوبًا في الكلام نعتبره أسلوب جارين الفريد. لقد تبنى أسلوب التأتأة أيضًا.)
بشكل عام، يستيقظ صديقي ساشا - كما لو كان مسحورًا أيضًا - ويغادر للقاء الكائن الفضائي، دون أن يقول لي كلمة واحدة.
- من هذا؟ - أسأل، في انتظار عودته.
"نيكولاي روبرتوفيتش إردمان"، يجيب غاليتش بفخر مخفي دون جدوى. ويضيف بتواضع كاشف: «جاء لزيارتي».
كانت تلك هي المرة الوحيدة التي رأيت فيها إردمان، ودون أن أقول له كلمة واحدة، أتذكرها باعتبارها لحظة مهمة في حياتي. ماذا لو ألقيت نظرة على غوغول الحي، هل ستنسى ذلك؟
أنا أبالغ، ولكن ليس بشكل مفرط. "جوجول! غوغول! - صاح ستانيسلافسكي وهو يستمع إلى نص الكوميديا ​​​​"الانتحار" المكتوبة عام 1928.
لقد أصبح نيكولاي إردمان - لقد أصبح! - عبقري في "الانتحار".
هذه حالة فريدة من نوعها، عندما لا يكون هناك، في إطار عمل واحد، مجرد انحطاط للفكرة الأصلية، أي شيء شائع، كقاعدة عامة، يتم التقاطه على مستوى المسودات أو يتجلى في اعترافات المؤلف نفسه. في فيلم "الانتحار"، مع تقدم الأحداث، يبدأ إردمان نفسه في رؤية النور وينمو. إنه يصعد تدريجيًا وبشكل غير متوقع بشكل واضح إلى مستوى مختلف تمامًا من العلاقة مع الواقع.
من أي الأراضي المنخفضة يبدأ هذا الصعود؟
Semyon Semyonovich Podsekalnikov، رجل عاطل عن العمل في الشارع، في بداية الكوميديا ​​هو مجرد ممل هستيري، يستنزف روح زوجته بسبب قطعة من الكبد. إنه لا وجود له، ويكاد يصر على عدم أهميته. وعندما تظهر فكرة الانتحار لأول مرة في المسرحية، يكون الأمر على وجه التحديد كما لو؛ بدت هزلية لزوجتها الخائفة.
نعم، ومهزلة - فاي! - غير مهذب.
يذهب Podsekalnikov سرًا إلى المطبخ للحصول على النقانق المرغوبة، ويحرسونه عن طريق الخطأ عند الباب المغلق للحمام المشترك، خوفًا من أن يطلق النار على نفسه هناك، ويستمعون بفارغ الصبر إلى الأصوات - fi، fi ومرة ​​أخرى fi! - ذات طبيعة مختلفة تماما.
حتى عندما يصبح كل شيء أكثر دراماتيكية، عندما يعترف التاجر المضطهد بإمكانية حقيقية للمغادرة إلى عالم آخر، فإن المهزلة لن تنتهي. ما لم يتم إعادة توجيه الضحك الهزلي. سيكون هناك سخرية عشوائية من أولئك الذين قرروا جني الأموال من وفاة بودسيكالنيكوف - من يسمون "السابقين".
أي أنه يمكنك أيضًا العثور على شيء مثل هذا:
"أنت تطلق النار على نفسك. رائع. عظيم، أطلق النار على صحتك. لكن يرجى التصوير كشخصية عامة. لا تنس أنك لست وحدك أيها المواطن بودسيكالنيكوف. انظر حولك. انظروا إلى مثقفينا. ماذا ترى؟ الكثير من الأشياء. ماذا تسمع؟ لا شئ. لماذا لا تسمع شيئا؟ لأنها صامتة. لماذا هي صامتة؟ لأنها مجبرة على الصمت. لكن لا يمكنك إبقاء رجل ميت صامتًا، أيها المواطن بودسيكالنيكوف. إذا تكلم الميت. في الوقت الحاضر، أيها المواطن بودسيكالنيكوف، ما يمكن أن يفكر فيه شخص حي لا يمكن أن يقوله إلا شخص ميت. لقد أتيت إليك وكأنني ميت أيها المواطن بودسيكالنيكوف. لقد جئت إليكم نيابة عن المثقفين الروس.
التجويد ساخر - أنا أتحدث بالطبع عن التجويد الذي فرضته إرادة المؤلف الساخر على الشخصية. ولكن يا لها من حقيقة مرعبة وراء كل هذا!
ألم يقم البلاشفة حقا بتكميم المثقفين؟ ألم يأخذ ما يسمى بالباخرة الفلسفية، بأمر من لينين، أفضل المفكرين الروس إلى هجرة لا رجعة فيها؟ وأخيرا، أليست أفظع حركات الاحتجاج، أي التضحية بالنفس علناً، حقاً أمراً "لا يستطيع أن يقوله إلا شخص ميت"؟
Podsekalnikov نفسه، وهو الأكثر أهمية من التافهين، يبدأ فجأة في النمو. في البداية فقط في عينيه: محاطًا باهتمام غير عادي، يتطور بسرعة من تحقير الذات، وهو سمة معظم التفاهات، إلى تأكيد الذات، وهو سمة منهم.
وكان انتصاره عبارة عن مكالمة هاتفية مع الكرملين: "... قرأت ماركس، ولم أحب ماركس". ولكن شيئًا فشيئًا، من هذه الحماقة، ينمو ليصبح مونولوجًا - في جوقة الكاتدرائية! - يمكن القول أن الأدب الروسي بأكمله منشغل بالتعاطف مع "الرجل الصغير". من غوغول مع دوستويفسكي إلى زوشينكو:
هل نفعل شيئاً ضد الثورة؟ منذ اليوم الأول للثورة لم نفعل شيئاً. نحن فقط نذهب لزيارة بعضنا البعض ونقول أنه من الصعب علينا أن نعيش. لأنه أسهل علينا أن نعيش إذا قلنا أنه من الصعب علينا أن نعيش. بالله عليك، لا تحرمنا من آخر سبل عيشنا، اسمح لنا أن نقول أنه صعب علينا أن نعيش. حسنًا، على الأقل هكذا، بصوت هامس: "من الصعب علينا أن نعيش". أيها الرفاق، أطلب منكم نيابة عن مليون شخص: أعطونا الحق في الهمس. لن تسمعه حتى خلف موقع البناء. ثق بي".
"الحق في الهمس."
وقالت ناديجدا ياكوفليفنا ماندلستام عن مسرحية “الانتحار”: “لقد أعيد التفكير في رفض البطل الانتحار.. الحياة مقززة ولا تطاق، لكن يجب أن نعيش، لأن الحياة هي الحياة… هل إردمان يعطي مثل هذا الصوت بوعي، أم أن هدفه كان أسهل؟ لا أعرف. أعتقد أن موضوع الإنسانية قد اخترق الخطة الأصلية - المناهضة للفكر أو المناهضة للفلسفة. تدور هذه المسرحية حول سبب بقائنا على قيد الحياة، رغم أن كل شيء دفعنا إلى الانتحار.
تمكنت هذه المسرحية المذهلة من السير بهذه الطريقة: أولاً - فودفيل برائحة كشك تفوح منه رائحة العرق، ثم - مهزلة مأساوية، وفي النهاية - مأساة. يتوافق تمامًا مع انتحار يسينين مع وداعه:
...الموت ليس جديداً في هذه الحياة،
لكن الحياة، بالطبع، ليست أحدث.
ه وبطبيعة الحال، كان رد فعل السلطات كما ينبغي أن يكون رد فعلها. لقد منعت عرض الكوميديا ​​(ناهيك عن طباعتها) - في البداية من قبل مايرهولد، ثم من قبل مسرح الفن، الذي كان يكتسب مكانة رسمية بشكل متزايد. كان عبثًا أن اعتمد ستانيسلافسكي على الأخير، موضحًا دوافع مناشدته "لجوزيف فيساريونوفيتش الذي يحظى باحترام كبير":
""مع العلم باهتمامك الدائم بالمسرح الفني..." - إلخ.
لم يساعد. ولا خدعة كونستانتين سيرجيفيتش، الذي فسر "الانتحار" من وجهة نظر الخطة الأصلية، "معادية للفكر أو معادية للفلسفة" ("في رأينا، نجح ن. إردمان في الكشف عن المظاهر المختلفة والجذور الداخلية"). من النزعة التافهة التي تعارض بناء البلاد")، ولا الطلب حفظ الأمور للرفيق ستالين ليشاهد بنفسه العرض "قبل التخرج، الذي يؤديه ممثلونا".
هل هذا مثل ما حدث مع نيكولاس الأول وبوشكين؟ "أنا نفسي سأكون الرقيب الخاص بك"؟ انظر ماذا أراد الرجل العجوز! تنشأ مثل هذه النقابات الإبداعية حصريًا بمبادرة من الأعلى. و كنتيجة:
"عزيزي كونستانتين سيرجيفيتش!
ليس لدي رأي كبير جدًا في مسرحية "الانتحار" (هكذا! - سانت ر.). أقرب رفاقي يعتقدون أنه فارغ وحتى ضار "...
لقد فهم العامي دجوغاشفيلي العامي بودسيكالنيكوف وسلالته وطبيعته. وكلما فهم أكثر، كلما احتقر العامة فيه، والذي شعر بالاستياء في نفسه (مشاهدة "التوربينات"، شعر بها على النقيض من ذلك). تمامًا كما لم أستطع أن أغفر لنيكولاس يوجين من "الفارس البرونزي" بسبب "Uzho!" الموجه إلى معبود بطرس (والذي، كما نعلم، أصبح أحد أسباب الحظر المفروض على القصيدة)، وكذلك سيميون سيمينوفيتش كان من المفترض أن يكون الدافع وراء "الحق في الهمس" هو إثارة غضب ستالين...
بعد أن أتيحت لهم فرصة الهمس في ركنهم (الله أعلم) أو بعد أن شبعوا، أصبحوا مستقلين. على الأقل يتحررون من الشعور الدائم بالخوف أو الامتنان.
ه قرر ستالين معاقبة ردمان. وقد عاقبه - على التوالي، بطريقة عامة، مختارًا خطأ الفنان كاتشالوف المخمور كسبب.
ماذا قرأ بالضبط؟ كيف قام بتأطير إردمان (وفي نفس الوقت فلاديمير ماس ومؤلف مشارك آخر، ميخائيل فولبين)؟
هناك آراء مختلفة حول هذه المسألة. من الواضح أنه لم يكن من الممكن، على سبيل المثال، قراءة هذا: "ظهرت وحدة معالجة الرسومات لإيسوب - وأمسكته من مؤخرته... معنى هذه الحكاية واضح: إنها خرافة تمامًا!" علاوة على ذلك، ربما، مع هذه السخرية الحزينة، لاحظ المؤلفون المشاركون المنعطف الذي تم إنجازه بالفعل في مصيرهم. وجميع الخرافات الأخرى - أو بالأحرى المحاكاة الساخرة لهذا النوع من الخرافات - غير ضارة نسبيًا. نعم، لقول الحقيقة، إنهم ليسوا رائعين بشكل خاص.
بشكل عام، بطريقة أو بأخرى، تمت مقاطعة كاتشالوف من خلال صرخة المالك، وكان هذا السبب (لأنه كان هناك حاجة إلى سبب واحد فقط، كان السبب ناضجًا) كافيًا لإلقاء القبض على إردمان وشركائه في التأليف. تم التقاطه مع ماس في عام 1933 في غاجرا، مباشرة أثناء تصوير فيلم "جولي فيلوز"، الذي كتبوا نصه.
تم إصدار الفيلم بدون أسماء كتاب السيناريو في الاعتمادات، تمامًا مثل Volga-Volga، الذي كان لنيكولاي روبرتوفيتش يد فيه أيضًا. جاء إليه المدير ألكسندروف، وهو منفي، ليشرح موقفه. "ويقول:" ترى، كوليا، فيلمنا أصبح الكوميديا ​​\u200b\u200bالمفضلة للزعيم. وأنت نفسك تفهم أنه سيكون أفضل بكثير بالنسبة لك إذا لم يكن اسمك موجودًا. يفهم؟". وقلت إنني أفهم ..."
أخبر إردمان الفنان فينيامين سميخوف عن هذا الأمر.
ماذا بعد؟ المنفى، في البداية، كان نفيًا كلاسيكيًا، سيبيريًا، إلى ينيسيسك، الأمر الذي أعطى إردمان سببًا حزينًا ومبهجًا لتوقيع رسائل إلى والدته: "والدتك سيبيرية". الحرب والتعبئة. تراجع، ومشى نيكولاي روبرتوفيتش بصعوبة: كانت ساقه مهددة بشكل خطير بالغرغرينا (منذ تلك الأيام، تحمل صديقه فولبين، الذي شاركه مصيره في ذلك الوقت، العديد من نكات إردمان، التي لم تكن خالدة لدرجة إعادة إنتاجها، ولكنها شهدت على ذلك) الحضور المذهل للروح). بعد ذلك - اجتماع غير متوقع في ساراتوف مع طلاب مسرح موسكو الفني الذين تم إجلاؤهم، والذين أنقذوا ساق إردمان، وعلى ما يبدو، حياته. ونداء مفاجئ تمامًا إلى موسكو، علاوة على ذلك، إلى فرقة الأغاني والرقص التابعة لـ NKVD، تحت الرعاية المباشرة لبيريا. هناك قصة حول كيف قال إردمان مازحا، وهو يرى نفسه في المرآة وهو يرتدي معطف ضابط أمن:
- يبدو لي أنهم جاءوا من أجلي مرة أخرى...
وأخيرا، حتى جائزة ستالين عن فيلم “الشعب الشجاع”، وهو فيلم غربي وطني صنع بأمر ستالين. و- العمل اليومي، العمل اليومي، العمل اليومي. عدد لا يحصى من الرسوم الكاريكاتورية، ونصوص الحفلات الموسيقية الحكومية والأوبريتات، "السيرك على الجليد"، وقبل وقت قصير من وفاته في عام 1970، كمنفذ، الصداقة مع ليوبيموف، مع الشاب تاجانكا.
في الواقع، لم يكن إردمان يزدري على الإطلاق الكتابة للعروض المتنوعة وقاعة الموسيقى من قبل، لكن الأمر كان شيئًا قبله وآخر بعد "الانتحار".

ستانيسلاف راسدين، كاتب عمود في نوفايا

موسكو 1920s. سيميون سيميونوفيتش بودسيكالنيكوف، عاطل عن العمل، يوقظ زوجته ماريا لوكيانوفنا في الليل ويشكو لها من أنه جائع. ماريا لوكيانوفنا، غاضبة لأن زوجها لا يسمح لها بالنوم، على الرغم من أنها تعمل طوال اليوم "مثل نوع من الحصان أو النملة"، ومع ذلك تقدم سيميون سيميونوفيتش نقانق الكبد المتبقية من العشاء، لكن سيميون سيميونوفيتش، الذي أساءت إليه كلمات زوجته، يرفض النقانق يرفض ويغادر الغرفة.

ماريا لوكيانوفنا ووالدتها سيرافيما إيلينيشنا، خوفًا من أن ينتحر سيميون سيميونوفيتش غير المتوازن، يبحثان عنه في جميع أنحاء الشقة ويجدان باب المرحاض مغلقًا. يطرقون باب جارهم ألكسندر بتروفيتش كالابوشكين ويطلبون منه كسر الباب. ومع ذلك، اتضح أنه لم يكن Podsekalnikov على الإطلاق في المرحاض، ولكن جار قديم.

تم العثور على Semyon Semyonovich في المطبخ في اللحظة التي يضع فيها شيئًا في فمه، وعندما يراهم يدخلون، يخفيه في جيبه. يغمى على ماريا لوكيانوفنا، ويدعو كالابوشكين بودسيكالنيكوف لإعطائه المسدس، ثم يتفاجأ سيميون سيميونوفيتش عندما يعلم أنه سيطلق النار على نفسه. "أين يمكنني الحصول على مسدس؟" - Podsekalnikov في حيرة من أمره ويتلقى إجابة: يقوم شخص معين من Panfilich باستبدال مسدسه بشفرة الحلاقة. غاضبًا تمامًا، يطرد بودسيكالنيكوف كالابوشكين، ويخرج من جيبه قطعة من الكبد، والتي أخذها الجميع كمسدس، ويأخذ ماكينة حلاقة والده من الطاولة ويكتب رسالة انتحار: "أطلب منك عدم إلقاء اللوم على أي شخص في وفاتي".

يأتي أريستارخ دومينيكوفيتش جراند سكوبيك إلى بودسيكالنيكوف، ويرى رسالة انتحار ملقاة على الطاولة ويدعوه، إذا أطلق النار على نفسه على أي حال، لترك ملاحظة أخرى - نيابة عن المثقفين الروس، الذين يصمتون لأنهم مجبرون على التزام الصمت، ولا يمكنك إجبار الموتى على التزام الصمت. وبعد ذلك سوف توقظ لقطة بودسيكالنيكوف كل روسيا، وستنشر صورته في الصحف وستقام له جنازة كبرى.

بعد Grand Skubik تأتي كليوباترا ماكسيموفنا، التي تدعو Podsekalnikov لإطلاق النار على نفسه بسببها، لأن أوليغ ليونيدوفيتش سيتخلى عن Raisa Filippovna. تأخذ كليوباترا ماكسيموفنا بودسيكالنيكوف إلى مكانها لكتابة ملاحظة جديدة، ويظهر في الغرفة ألكسندر بتروفيتش، والجزار نيكيفور أرسينتيفيتش، والكاتب فيكتور فيكتوروفيتش، والكاهن الأب إلبيدي، وأريستارخ دومينيكوفيتش، ورايسا فيليبوفنا. إنهم يوبخون ألكسندر بتروفيتش لأنه أخذ المال من كل منهم حتى يترك Podsekalnikov رسالة انتحار بمحتوى معين.

يعرض كالابوشكين مجموعة واسعة من الملاحظات التي سيتم تقديمها للمتوفى الذي لا يُنسى، ومن غير المعروف أي واحدة سيختار. اتضح أن ميتًا واحدًا لا يكفي للجميع. يتذكر فيكتور فيكتوروفيتش فديا بيتونين - "رجل رائع، ولكن مع بعض الحزن - سيتعين عليك زرع دودة فيه". عندما يظهر Podsekalnikov، يعلنون أنه سيتعين عليه إطلاق النار على نفسه غدًا في الساعة الثانية عشرة ظهرًا وسيقدمون له وداعًا كبيرًا - وسيقيمون مأدبة.

تقام مأدبة في مطعم الحديقة الصيفية: الغجر يغنون، والضيوف يشربون، وأريستارخ دومينيكوفيتش يلقي خطابًا يمجد بودسيكالنيكوف، الذي يسأل باستمرار عن الوقت - الوقت يقترب بثبات من الثانية عشرة. يكتب Podsekalnikov مذكرة انتحارية أعد نصها أريستارخ دومينيكوفيتش.

تقرأ سيرافيما إيلينيشنا رسالة موجهة إليها من صهرها يطلب منها أن تحذر زوجته بعناية من أنه لم يعد على قيد الحياة. ماريا لوكيانوفنا تبكي، في هذا الوقت يدخل المشاركون في المأدبة الغرفة ويبدأون في مواساتها. تقوم الخياط الذي جاء معهم على الفور بأخذ قياساتها لخياطة فستان الجنازة، ويعرض صانع القبعات اختيار قبعة تتناسب مع هذا الفستان. يغادر الضيوف، وصرخت ماريا لوكيانوفنا المسكينة: "كانت سينيا هناك - لم تكن هناك قبعة، أصبحت القبعة - لقد اختفت سينيا! " إله! لماذا لا تعطي كل شيء دفعة واحدة؟"

في هذا الوقت، يقوم شخصان مجهولان بإحضار جثة بودسيكالنيكوف الميت في حالة سكر، والذي، بعد أن عاد إلى رشده، يتخيل أنه في العالم التالي. وبعد فترة يظهر فتى من مكتب الموكب الجنائزي ومعه أكاليل ضخمة، ثم يتم إحضار التابوت. يحاول Podsekalnikov إطلاق النار على نفسه، لكنه لا يستطيع - ليس لديه ما يكفي من الشجاعة؛ عند سماع الأصوات تقترب، يقفز إلى التابوت. يدخل حشد من الناس، ويؤدي الأب إلبيدي مراسم الجنازة.

في المقبرة، تُسمع كلمات التأبين بالقرب من قبر محفور حديثًا. يدعي كل من الحاضرين أن بودسيكالنيكوف أطلق النار على نفسه من أجل القضية التي يدافع عنها: لأن الكنائس (الأب إلبيدي) أو المتاجر (الجزار نيكيفور أرسينتييفيتش) مغلقة، بسبب المثل العليا للمثقفين (جراند سكوبيك) أو الفن (الكاتب فيكتور فيكتوروفيتش )، وكل من السيدات الحاضرات - رايسا فيليبوفنا وكليوباترا ماكسيموفنا - تدعي أن القتيل أطلق النار على نفسه بسببها.

متأثرًا بخطبهم، يرتفع Podsekalnikov بشكل غير متوقع من التابوت ويعلن أنه يريد حقًا أن يعيش. الحاضرون غير راضين عن قرار Podsekalnikov، لكنه، بعد أن أخرج مسدسه، يدعو أي شخص ليحل محله. لا يوجد محتجزي. في تلك اللحظة، يركض فيكتور فيكتوروفيتش ويبلغ أن فيديا بيتونين أطلق النار على نفسه، تاركًا ملاحظة: "بودسيكالنيكوف على حق. الحياة حقا لا تستحق العيش."

إعادة سرد