بيساريف عن عمل "العاصفة الرعدية". جدل النقاد حول دراما "العاصفة الرعدية"

الأقسام: الأدب

الموضوع: دراما أ.ن.أوستروفسكي "العاصفة الرعدية" في النقد الروسي (ساعتان).

الأهداف: 1. تعريف الطلاب بالصراع المعقد والمتناقض الذي اندلع حول دراما أ.ن.أوستروفسكي.

2. قارن بين الآراء المتعارضة (Dobrolyubov - Pisarev)، وساعد على فهم جوهر الخلاف بين الناقدين العظيمين، ولهذا الغرض، فهم بعمق الأحكام الفردية لمقالات N. A. Dobrolyubov "شعاع الضوء في المملكة المظلمة" و D. I. Pisarev "دوافع الدراما الروسية".

3. تعليم تلاميذ المدارس أن ينظروا إلى كل مقالة نقدية ليس فقط كتحليل عميق للعمل الفني، ولكن أيضا كوثيقة محددة للعصر.

4. تنمية "التفكير الناقد" لدى طلاب المرحلة الثانوية.

المعدات: صور N. A. Dobrolyubov و D. I. Pisarev.

خلال الفصول الدراسية.

I. تحديد موضوع الدرس.

اليوم، موضوع القراءة والدراسة والمناقشة هو النقد الأدبي.

ما هو دور النقد الأدبي؟ (يحتوي على تقييم وتفسير للأعمال الفنية والظواهر الحياتية المنعكسة فيها).

أهداف الدرس: التعرف على التقييمات النقدية لدراما أوستروفسكي "العاصفة الرعدية"، وفهم جوهرها، ومحاولة تشكيل موقفك الخاص.

إذن موضوع الدرس...

ثانيا. محاضرة المعلم.

1. "الأكثر روعة، والأكثر روعة"عمل من موهبة روسية وقوية ومتقنة تمامًا" ، كتب تورجينيف إلى فيت بعد الاستماع إلى الدراما التي قرأها المؤلف.

2. "العاصفة الرعدية" هي دراما بالاسم فقط، لكنها كذلك في جوهرها هجاء، موجهة ضد شرين رهيبين متجذرين بعمق في " مملكة مظلمة"-ضد الاستبداد العائلي والتصوف." (بالخوفسكي في مقال "العاصفة الرعدية"، دراما أوستروفسكي، 20 نوفمبر 1859)

3. “بدون خوف من اتهامي بالمبالغة، أستطيع أن أقول بكل ضمير أنه لم يكن هناك عمل مثل الدراما في أدبنا. إنها بلا شك تحتل، وربما ستحتل لفترة طويلة، المركز الأول في الجمال الكلاسيكي العالي،» كتب غونشاروف في مراجعته القصيرة.

4. "العاصفة الرعدية" هي بلا شك أكثر أعمال أوستروفسكي حسماً. العلاقات المتبادلة للاستبداد والصمت تؤدي إلى العواقب الأكثر مأساوية فيها (ن. أ. دوبروليوبوف).

5. "العاصفة الرعدية" لأوستروفسكي في رأيي ، مقال مؤسف "،كتب ليو تولستوي إلى فيت.

كما نرى، تم تفسير المسرحية بشكل مختلف من قبل المعاصرين. لكن كاترينا أصبحت مركز النزاع.

1. "في كاترينا، كامرأة غير متطورة، لا يوجد وعي بالواجب والالتزامات الأخلاقية، ولا يوجد إحساس متطور بالكرامة الإنسانية ولا خوف من تلطيخها ببعض الأفعال غير الأخلاقية... كاترينا لا تثير تعاطف المشاهد، لأن هناك ليس هناك ما يدعو إلى التعاطف: لم يكن هناك أي شيء معقول، ولا شيء إنساني في تصرفاتها..." (بالخوفسكي).

2. "شغف امرأة عصبية وعاطفية وصراع الديون والسقوط والتوبة والتكفير الثقيل عن الذنب - كل هذا مليء بالاهتمام الدرامي الأكثر حيوية ويتم إجراؤه بفن غير عادي ومعرفة القلب" (أنا غونشاروف).

3. كاترينا "امرأة غير أخلاقية وقحة هربت ليلاً إلى عشيقها بمجرد مغادرة زوجها المنزل". (الناقد بافلوف).

4. “في وجه كاترينا نرى شعاعاً ساطعاً في السماء المظلمة”. (الهيروغليفية).

من الآمن أن نقول إن القليل من الصور التي أنشأها الأدب الروسي أثارت مثل هذه الأحكام المتناقضة والقطبية.

كان غرابة وتعقيد الجدل الدائر حول "العاصفة الرعدية" هو ذلك في وجهات النظر حول الدراما وأحداثها الشخصية الرئيسيةلم يكن فقط المعارضون الأيديولوجيون هم الذين اختلفوا.

إن ذروة الفكر النقدي حول "العاصفة الرعدية" تتمثل في مقال ناقد الحركة الديمقراطية الثورية إن إيه دوبروليوبوف "شعاع نور في مملكة مظلمة".

دوبروليوبوف... رجل ذو عقل رائع وواضح ومشرق وناقد وشاعر موهوب ومنظم لامع وعامل عظيم.

طفولة سيئة في منزل كاهن فقير (كان هناك 8 أطفال في الأسرة)، دراسة فقيرة نصف جائعة في مدرسة لاهوتية، مدرسة لاهوتية، ثم في جامعة سانت بطرسبرغ التربوية، وفاة الوالدين (في عام واحد، مع بفارق 4 أشهر - كان دوبروليوبوف طالبًا في السنة الأولى)، و4 سنوات من العمل المحموم والدؤوب في سوفريمينيك، وأخيرًا، سنة في الخارج قضاها تحسبًا للوفاة - هذه هي السيرة الذاتية الكاملة لدوبروليوبوف. عاش دوبروليوبوف حياة قصيرة بشكل هجومي - ما يزيد قليلاً عن 25 عامًا (1836-1861). كان نشاطه الأدبي النقدي قصيرًا - 4 سنوات فقط!

تراث دوبروليوبوف الأدبي عظيم (4 مجلدات من الأعمال). وأهم شيء في هذا الإرث هو مقالاته النقدية المكرسة لأعمال غونشاروف وتورجنيف وأوستروفسكي وشيدرين ودوستويفسكي.

ووصف دوبروليوبوف لوحته بأنها "حقيقية". في قلب "النقد الحقيقي" تكمن المطالبة بالحقيقة في الحياة. يتضمن "النقد الحقيقي" مقارنة العمل الفني بالواقع ويشير للقراء إلى المعنى الذي تحمله الأعمال للمجتمع

يتم تحديد كرامة وأهمية العمل الأدبي من خلال "مدى عمق تغلغل نظرة الكاتب في جوهر الظواهر، ومدى اتساع نطاق جوانب الحياة المختلفة في صوره".

أطلق دوبروليوبوف على مسرحيات أوستروفسكي اسم "مسرحيات الحياة" لأنها تعكس أهم جوانب الحياة. في مقال "شعاع نور في مملكة مظلمة". يشير دوبروليوبوف للقراء إلى "المعنى العام" الذي تحمله "العاصفة الرعدية" بالنسبة للمجتمع الروسي.

ثالثا. تحليل مقال دوبروليوبوف النقدي "شعاع نور في مملكة مظلمة".

يعد مقال دوبروليوبوف "شعاع الضوء في مملكة مظلمة" أحد المراجعات الأولى لمسرحية أوستروفسكي.

(في مجلة "المعاصرة" العدد 10 لعام 1860).

كم كان الوقت؟ (ذروة الانتفاضة الديمقراطية الثورية، والمقاومة الشرسة للسلطة الاستبدادية. الترقب المتوتر للإصلاحات. الأمل في التغيير الاجتماعي).

1. ما هي الشخصية التي تطلبها العصر؟ (شخصية حاسمة ومتكاملة وقوية قادرة على الاحتجاج على العنف والاستبداد والذهاب إلى النهاية في صومه. رأى دوبروليوبوف مثل هذه الشخصية في كاترينا).

2. لماذا يعتقد دوبروليوبوف أن شخصية كاترينا هي "خطوة إلى الأمام ليس فقط في نشاط أوستروفسكي الدرامي، ولكن أيضًا في كل أدبنا"؟

3. لماذا يعلق دوبروليوبوف أهمية كبيرة على حقيقة أن "الشخصية الروسية القوية تظهر في أوستروفسكي في "النوع الأنثوي"؟

4. لماذا أطلق دوبروليوبوف على كاترينا لقب "شعاع النور في مملكة مظلمة"؟ (شخصية مشرقة. ظاهرة مشرقة وإيجابية للغاية. إنسانة لا تريد أن تكون ضحية "المملكة المظلمة" قادرة على الفعل. أي عنف يغضبها ويؤدي إلى الاحتجاج).

5. قد يبدو أن هذه الشخصية عزيزة على الناقد فقط من خلال الاحتجاج والإنكار. هو كذلك؟ (يرحب دوبروليوبوف بالإبداع في شخصية البطلة).

6. فكر في حكم الناقد: كاترينا شخصية "مبدعة، محبة، مثالية". كيف يتوافق "الاحتجاج على مفاهيم كابانوف الأخلاقية، الاحتجاج حتى النهاية" مع الطبيعة الإبداعية للبطلة؟ (أصول الاحتجاج تكمن على وجه التحديد في الانسجام والبساطة والنبل، والتي تتعارض مع أخلاق العبيد).

7. ما هي دراما كاترينا، بحسب دوبروليوبوف؟ (في صراع الرغبات الطبيعية في الجمال والانسجام والسعادة الناشئة عن طبيعتها مع التحيزات، أخلاق "المملكة المظلمة").

8. لماذا يرى الناقد شيئاً «منعشاً ومشجعاً» في دراما «العاصفة الرعدية»؟ (يكشف عن عدم الاستقرار والنهاية القريبة للاستبداد. تتنفس شخصية كاترينا حياة جديدة، على الرغم من أنها تنكشف لنا في موتها ذاته).

9. هل دوبروليوبوف على حق في تأكيده أن كاترينا ليس لديها مخرج آخر للإفراج عنها؟

10. هل يستحق بوريس حب كاترينا وهل هو المسؤول عن وفاتها؟

11. لماذا يعتبر تيخون "جثة حية"؟

12. كيف يقيم دوبروليوبوف الخاتمة المأساوية لـ "العاصفة الرعدية"؟ هل تتفق مع رأي الناقد؟

13. هل يختلف فهم دوبروليوبوف لشخصية كاترينا عن فهم المؤلف؟

كان أوستروفسكي بعيدًا عن الاعتقاد بأن السبيل الوحيد للخروج من "المملكة المظلمة" لا يمكن إلا أن يكون احتجاجًا حاسمًا. ظلت المعرفة والتعليم "شعاع الضوء" بالنسبة لأوستروفسكي.

بحث دوبروليوبوف، بصفته ديمقراطيًا ثوريًا، خلال فترة الانتفاضة الثورية القوية، عن حقائق في الأدبيات تؤكد أن الجماهير لا تريد ولا يمكنها أن تعيش بالطريقة القديمة، وأن الاحتجاج ضد الأوامر الاستبدادية يختمر في داخلها، وأنهم مستعدون للارتقاء إلى النضال الحاسم من أجل التحولات الاجتماعية. كان دوبروليوبوف مقتنعا بأن القراء، بعد قراءة المسرحية، يجب أن يفهموا أن العيش في "المملكة المظلمة" أسوأ من الموت. من الواضح أن دوبروليوبوف بهذه الطريقة شحذ العديد من جوانب مسرحية أوستروفسكي وتوصل إلى استنتاجات ثورية مباشرة. ولكن تم توضيح ذلك بحلول وقت كتابة المقال.

رابعا. مقارنة رأي دوبروليوبوف برأي بيساريف.

ما هو شعورك تجاه الرأي التالي؟ (لم يتم تسمية المؤلف بعد. يقرأ المعلم الأحكام الرئيسية لمقال بيساريف "دوافع الدراما الروسية" ويعلق عليها).

1. “تتكون حياة كاترينا بأكملها من تناقضات داخلية مستمرة؛ في كل دقيقة تندفع من طرف إلى آخر؛ تتوب اليوم عما فعلته بالأمس، ومع ذلك فهي لا تعرف ماذا ستفعل غدًا؛ في كل خطوة، تخلط بين حياتها وحياة الآخرين؛ أخيرًا، بعد أن خلطت كل ما كان تحت يديها، قطعت العقد المتبقية الأغبىالعلاج هو الانتحار، وهو أمر غير متوقع على الإطلاق بالنسبة لها.

"عالم كاترينا الروحي - نبضات سخيفة من اليأس العاجز."

"السلوك هو التناقضات والسخافات،" كاترينا تفعل الكثير من الغباء.

أين يختلف هذا الناقد عن دوبروليوبوف؟

في دوبروليوبوف العالم الروحيأحلام كاترينا وتطلعاتها ودوافعها... إنهم يواجهون باستمرار أخلاق "المملكة المظلمة". إن الظالمين يحرفون طبيعة كاترينا ويكسرونها. في روح كاترينا هناك صراع الدراما الروحية.

الناقد لا يرى أي دراما في روح كاترينا. كل دوافعها تبدو غير ضرورية بالنسبة له.

بالنسبة لدوبروليوبوف، يعد انتحار كاترينا تحديًا لسلطة الطاغية.

الناقد ليس لديه تحدي بطولي لـ "المملكة المظلمة".

2. "لقد انجرف دوبروليبوف كثيرًا بسبب تعاطفه مع شخصية كاترينا وأخطأ في اعتبار شخصيتها ظاهرة مشرقة". نعم بالتعاطف والحب مثل الأخت.

كيف يتم التعبير عن هذا؟ (في العنوان، في لهجة القصة. تركيز الاهتمام على الجانب المثالي في الشخصية. صرف النظر عن الجهل والتدين).

3. "لا يمكن أن تنشأ أو تتطور ظاهرة مشرقة واحدة في" المملكة المظلمة "للعائلة الروسية الأبوية، التي ظهرت على المسرح في دراما أوستروفسكي."

لماذا؟ يتحمل مساوئ بيئته.

4. "فقط ما يمكن أن يساهم، بدرجة أكبر أو أقل، في وقف أو تخفيف المعاناة"، "الذي يسرع تنمية رفاهية الإنسان"، ينبغي اعتباره ظاهرة مشرقة. "من لا يعرف كيف يفعل أي شيء للتخفيف من معاناته ومعاناة الآخرين لا يمكن أن يطلق عليه "ظاهرة مشرقة".

"ما هو قاحل ليس نورًا."

فالإنسان الذي يقتل نفسه لا يخفف معاناة من حوله.

5. "شعاع النور" بحسب الناقد شخصية ذكية ومتطورة. وكاترينا هي "الطفلة الأبدية".

نعم، كاترينا غير متعلمة، لا يمكنك الاتصال بها متطورة. القلب ساذج لكنه لا يفسد. إنها تعيش في عالم مثالي.

6. كاترينا هي "شخصية سلبية" تتشكل من خلال التنشئة الحنونة. لا يجب أن تتعاطف معهم، لأن... مثل هؤلاء الأفراد هم الجانب الآخر من "المملكة المظلمة".

ألا يتحدث الناقد بشكل جاف ولاذع عن كاترينا؟

7. “إن الشعب يحتاج إلى شيء واحد فقط، وهو الذي يحتوي على سائر فوائد الفكر الإنساني، وهذه الحركة يتحمسها ويدعمها اكتساب المعرفة…”

"لا ينبغي للمجتمع أن ينحرف عن هذا الطريق المباشر والوحيد للتقدم، ولا يعتقد أنه بحاجة إلى اكتساب أي فضائل." "كل هذه فقاعات صابون، كل هذه تزييفات رخيصة للتقدم الحقيقي، كل هذه أضواء مستنقع تقودنا إلى مستنقع البلاغة السامية."

"فقط نشاط الفكر الحي والمستقل، فقط المعرفة الصلبة والإيجابية هي التي تجدد الحياة، وتبدد الظلام، وتدمر الرذائل الغبية والفضائل الغبية".

تتمتع كاترينا دوبروليوبوف بشخصية محبة. غبي؟ يجب على الإنسان أن يعيش في الحب. وأكلت كاترينا.

لقد تغير العالم. إن امرأتنا المعاصرة هي امرأة مثقفة، عملية، نشيطة، مستقلة، متحررة. ما هو نوع الخوف من الخطيئة هناك؟ ولكن في الأساس ظلت المرأة محبة.

العالم قوي بالحب.

أي النقاد تتفق معه ولماذا؟

خامسا: محاضرة المعلم.

ولد عام 1840 وتوفي عام 1868 (غرقاً). قضيت 4 سنوات و4 أشهر و18 يومًا في السجن، في الحبس الانفرادي. كانت هذه فترة مكثفة بشكل غير عادي من عمله الإبداعي. كما زار بيساريف عيادة للأمراض النفسية. لقد عانيت من الحب التعيس مرتين.

ربما كان بيساريف هو الشخص الأكثر بهجة وإشراقًا بين جميع الكتاب السابقين (باستثناء بوشكين). كان بيساريف رجلاً وحيدًا جدًا.

كان ظهوره على مسرح الحياة العامة الروسية مصحوبًا بصرخات صاخبة من السخط والسخرية وصرخات فرحة لا تقل صخبًا. كان يطلق عليه "الصافرة". لقد تم إطلاق صيحات الاستهجان عليه تقريبًا. هو، كما يقولون، عموما الكثير من الضوضاء.

في عام 1864، بعد مرور أكثر من 4 سنوات، عندما تم عرض "العاصفة الرعدية" بشكل أقل فأقل، ولم يعد دوبروليوبوف على قيد الحياة، لعب بيزاريف دوره المعتاد كمثير للمشاكل، حيث كتب مقالًا بعنوان "دوافع الدراما الروسية".

يبني بيساريف تحليله لـ "العاصفة الرعدية" على أنه دحض ثابت لآراء دوبروليوبوف (الجدل هو أساس منهج بيزاريف النقدي). وفي الوقت نفسه، وافق بيزاريف على تفسير دوبروليوبوف لـ "المملكة المظلمة" التي تذوي فيها القدرات العقلية وتتلاشى فيها القدرات العقلية. "لقد استنفدت القوة الجديدة لأجيالنا الشابة" ، اعترف بأنه "لا يمكن التغاضي عنها" ، لكنه اعتبر مقال "شعاع الضوء في مملكة مظلمة" خطأ من جانب دوبروليوبوف.

"لا يشكك بيساريف في الاتساق الجمالي للدراما، والشخصية النموذجية للبطلة: ""قراءة العاصفة الرعدية"، لن تشك أبدًا في أن كاترينا كان يجب أن تتصرف في الواقع كما تفعل في الدراما". لكنه يرفض بشكل قاطع اعتبار بطلة «العاصفة الرعدية» «شعاع نور». لماذا؟

الجواب على هذا السؤال يكمن خارج مسرحية أوستروفسكي. يتم تفسير آراء النقاد حسب وقت كتابة الأعمال والاختلاف في آراء مؤلفيها.

من عام 1860 إلى عام 1864 تغير الوضع في روسيا بشكل كبير. ولم يتطور الوضع الثوري إلى ثورة. لقد تم منعه من خلال الإصلاح الفلاحي. هدأت اضطرابات الفلاحين والطلاب. بدأت سلسلة ردود الفعل. واقتناعا منه بأن دوبروليوبوف يعتمد على مشاركة جماهير "الضحايا" في الثورة مملكة مظلمة" غير صحيح، يطرح Pisarev بطلا آخر - بروليتاري مفكر، واقعي، قادر على فهم ما يحدث.

كتكتيك لنضال القوى الديمقراطية، يقترح بيساريف تطوير ونشر تلك المعرفة الأكثر فائدة للمجتمع، والتي تشكل تفكير الشباب مثل بازاروف. من هذه المواقف يجادل بيساريف في تفسير صورة كاترينا في مقال دوبروليوبوف الشهير.

أي الناقد أقرب إلى الحقيقة؟ من مقاله الذي يجعل من الممكن فهم دراما أوستروفسكي وشخصية كاترينا بشكل أفضل؟

يجب إعطاء الأفضلية لمقال دوبروليوبوف.

غالبًا ما يتحول تحليل بيساريف للعمل الفني إلى حكم مباشر على الشخصيات باسم انتصار أفكار الناقد. الناقد يناشد العقل باستمرار.

إن أسلوب دوبروليوبوف النقدي أكثر إثمارًا. يرى دوبروليوبوف أيضًا تلك الجوانب التي ركز عليها بيساريف اهتمامه. لكن دوبروليوبوف لا يحكم بقدر ما يدرس ويستكشف الصراع في روح البطلة، مما يثبت حتمية انتصار النور على الظلام. يتوافق هذا النهج مع روح دراما أوستروفسكي.

كما أكدت محكمة التاريخ عدالة دوبروليوبوف. كانت "العاصفة الرعدية" حقًا بمثابة خبر عن مرحلة جديدة في الحياة الشعبية الروسية. بالفعل في حركة الثوار - السبعينيات، كان هناك العديد من المشاركين الذين جعلنا مسار حياتهم نتذكر كاترينا. فيرا زاسوليتش، صوفيا بيروفسكايا، فيرا فيجنر... وقد بدأوا بدافع غريزي تجاه الإرادة، ولد من اختناق البيئة العائلية.

لم يكن مقدراً لبيساريف اكتشاف ذلك. توفي عام 1868. كان عمره 28 سنة. ودفن في سان بطرسبرغ في مقبرة فيلكوفو بجوار دوبروليوبوف.

الكلمات الأخيرة من المعلم.

لا ينبغي اعتبار أي مقال نقدي الحقيقة المطلقة. إن العمل النقدي، حتى الأكثر تعددية، لا يزال أحادي الجانب. لا يستطيع الناقد الأكثر ذكاءً أن يقول كل شيء عن العمل. لكن الأفضل، مثل الأعمال الفنية، تصبح آثارًا للعصر. يعد مقال دوبروليوبوف أحد أعلى إنجازات النقد الروسي في القرن التاسع عشر. إنه يحدد الاتجاه في تفسير "العاصفة الرعدية" حتى يومنا هذا.

يضفي عصرنا لهجاته الخاصة على تفسير دراما أوستروفسكي.

أطلق N. Dobrolyubov على مدينة كالينوف اسم "المملكة المظلمة" ، وكاترينا - "شعاع الضوء" فيها. ولكن هل يمكننا أن نتفق مع هذا؟ تبين أن المملكة ليست "مظلمة" كما قد تبدو للوهلة الأولى.

والشعاع ؟ ضوء طويل حاد، يضيء كل شيء بلا رحمة، بارد، مقطوع، يجعلك ترغب في الانغلاق على نفسك.

هل هذه كاترينا؟ يتذكر!

"-كيف تصلي...! يا لها من ابتسامة ملائكية على وجهها، ويبدو أن وجهها يتوهج.

هنا! النور يأتي من الداخل. لا، انها ليست شعاع. شمعة. يرتجف، أعزل. ومنها النور. منتشر، دافئ، ضوء حي. لقد تواصلوا معه - كل واحد لنفسه. ومن أنفاس الكثيرين انطفأت الشمعة». (تي بوجومولوفا.)*

* تي. بوجومولوف. استخدام المخططات المرجعية في فصول الأدب في المدرسة الثانوية. كالوغا، 1994، ص 49.

لدى دوبروليوبوف "شعاع" - دافئ ظاهريًا خلق ناعمولكن هناك قلعة في الداخل. كاترينا شخصية كاملة. لن يتغير لأي شيء.

السادس. العمل في المنزل.

2. قم بوضع خطة وملخص لمقالة N. A. Dobrolyubov "شعاع الضوء في المملكة المظلمة".

الأقسام: الأدب

1. تعريف الطلاب بأعمال الأدب النقدي في ستينيات القرن التاسع عشر.
2. تعليم بعض تقنيات المناقشة باستخدام أمثلة المقالات قيد الدراسة.
3. تنمية التفكير النقدي لدى الطلاب.
4. تعزيز مهارة تدوين الملاحظات الانتقائية للمقالة الأدبية النقدية.
5. تلخيص المادة المدروسة.

محتوى نص الدرس:

1. إيه إن أوستروفسكي. الدراما "العاصفة الرعدية" (1859)
2. N. A. Dobrolyubov "شعاع الضوء في المملكة المظلمة" (1860)
3. أ. غريغورييف "بعد "العاصفة الرعدية" لأوستروفسكي" (1860)
4. دي بيساريف "دوافع الدراما الروسية" (1864)
5. ماجستير أنطونوفيتش "أخطاء" (1865)

الواجبات المنزلية للدرس:

1. ملخص انتقائي لمقال A. N. Dobrolyubov "شعاع الضوء في المملكة المظلمة" (الإصدار الأول) ومقال D. I. Pisarev "دوافع الدراما الروسية" (الإصدار الثاني).
2. تحديد موقفك من أطروحات المقال، حدد حجة.

الواجبات الفردية للدرس:

• يحضر رسائل قصيرةحول النشاط الأدبي النقدي لدوبروليوبوف وبيساريف وغريغورييف وأنتونوفيتش؛
• حدد أجزاء من الجدل مع د. بيساريف من مقالة إم أنتونوفيتش "الأخطاء"؛
• تحديد ما هي ملامح التحليل النقدي للدراما "العاصفة الرعدية" التي قدمها أبولو غريغورييف.

تصميم الدرس: يُكتب موضوع الدرس على السبورة؛ أعلى اليمين - أسماء النقاد وسنوات حياتهم؛ أعلى اليسار - المفاهيم الرئيسية: المناقشة، الجدل، الخصم، الأطروحة، الحجج، الحكم، التحليل النقدي.

يوجد في وسط اللوحة تخطيط لجدول سيتم ملؤه مع تقدم الدرس. يحتوي الجدول على عمودين: على اليسار تفسير دوبروليوبوف لصورة كاترينا، وعلى اليمين - لبيزاريف.

خلال الفصول الدراسية

1. مقدمةمعلمون.

لا يوجد عمل موهوب حقًا يترك أي شخص غير مبالٍ: البعض معجب به، والبعض الآخر يعبر عن أحكام نقدية. حدث هذا مع دراما أوستروفسكي "العاصفة الرعدية". وصفه معجبو الكاتب بأنه عمل شعبي حقيقي وأبدوا إعجابهم بتصميم كاترينا وشجاعتها. ولكن كان هناك أيضًا من ردوا بقسوة إلى حد ما، وحرموا البطلة من أي معلومات استخباراتية. تم التعبير عن مثل هذه التقييمات المثيرة للجدل من قبل N. A. Dobrolyubov و D. I. Pisarev، النقاد الأدبيون المشهورون في ستينيات القرن التاسع عشر.

لفهم الحجج التي استرشدوا بها بشكل أفضل، دعونا نستمع إلى الرسائل التي أعدها الرجال.

2. رسائل الطلاب.

أولا نيكولاي ألكساندروفيتش دوبروليوبوف(1836-1861) — ناقد، دعاية، شاعر، كاتب نثر. ديمقراطي ثوري. ولد في عائلة كاهن. درس في كلية التاريخ وفقه اللغة بالمعهد التربوي الرئيسي في سانت بطرسبرغ. خلال سنوات دراسته تشكلت آراؤه المادية. "أنا اشتراكي يائس..." - قال دوبروليوبوف عن نفسه. مساهم دائم في مجلة Sovremennik. وفقا لمذكرات الأشخاص الذين عرفوه عن كثب، لم يتسامح دوبروليوبوف مع التنازلات، "لم يكن يعرف كيف يعيش" كما تعيش الأغلبية.

دخل دوبروليوبوف تاريخ الأدب الروسي في المقام الأول كناقد وخليفة لأفكار بيلينسكي. من الواضح أن النقد الأدبي لدوبروليوبوف صحفي.

سؤال إلى الصف: كيف تفهم هذه الكلمات؟

لدى Dobrolyubov أوجه تشابه مفصلة بين الأدب والحياة، ويناشد القارئ - سواء المباشر أو الخفي، "Aesopian". وعوّل الكاتب على التأثير الدعائي لبعض مقالاته.

في الوقت نفسه، كان Dobrolyubov متذوقا حساسا للجمال، وهو شخص قادر على اختراق جوهر العمل الفني بعمق.

يطور مبادئ "النقد الحقيقي" الذي يتمثل جوهره في وجوب التعامل مع العمل كظاهرة للواقع، تكشف عن إمكاناته الإنسانية. كرامة عمل أدبييتم وضعه على اتصال مباشر مع جنسيته.

أشهر المقالات الأدبية النقدية لدوبروليوبوف: "المملكة المظلمة" (1859)، "متى؟ الحقيقي سيأتييوم؟" (1859)، “ما هي Oblomovism؟” (1859)، "شعاع نور في مملكة مظلمة" (1860).

ثانيا. ديمتري إيفانوفيتش بيساريف (1840-1868) – ناقد أدبى، دعاية. ولد في عائلة نبيلة فقيرة. درس في كلية التاريخ وفقه اللغة بجامعة سانت بطرسبرغ. وفي الجامعة تنبت لدى الشاب "بذرة الشك السامة". منذ عام 1861 كان يعمل في المجلة " كلمة روسية" سرعان ما جذبت مقالات بيساريف انتباه القراء بحدة أفكاره، وشجاعة موقف المؤلف، وجلبت له شهرة الجدل الجريء والمتحمس الذي لا يعترف بسلطة أي شخص.

بعد عام 1861، علق بيزاريف آماله على النشاط العلمي والعملي المفيد، وعلى إيقاظ الاهتمام بالمعرفة الدقيقة بالعلوم الطبيعية. ومن موقف عملي للغاية، فهو يقترب من تحليل البعض الأعمال الفنية. يصر بيساريف على أنه يجب علينا بكل الوسائل زيادة العدد تفكير الناس.

توفي بشكل مأساوي في يونيو 1868.

أشهر أعمال بيساريف النقدية: «بازاروف» (1862)، «دوافع الدراما الروسية» (1864)، «الواقعيون» (1864)، «البروليتاريا المفكرة» (1865).

ثالثا. الآن، يا شباب، دعونا نرى كيف فسر هذان النقاد صورة كاترينا كابانوفا، بطلة دراما أوستروفسكي "العاصفة الرعدية".(يقرأ طلاب الخيار 1 أطروحات مقالة دوبروليوبوف؛ ويقرأ طلاب الخيار 2 أطروحات مقالة بيساريف. ويكتبها المعلم بإيجاز في جدول على السبورة. ومثل هذا العمل سيجعل من الممكن عرض المناهج المختلفة بشكل أكثر وضوحًا منتقدو صورة كاترينا).

على ال. دوبروليوبوف	دي. بيساريف
1. إن شخصية كاترينا هي خطوة إلى الأمام... في كل أدبنا	1. اعتبر دوبروليوبوف شخصية كاترينا ظاهرة مشرقة
2. شخصية روسية حاسمة ومتكاملة	2. لا يمكن أن تنشأ ظاهرة مشرقة واحدة في "المملكة المظلمة"...
3. هذه الشخصية في الغالب مبدعة ومحبة ومثالية	3. ما هذه الفضيلة الصارمة التي تستسلم عند أول فرصة؟ أي نوع من الانتحار سببه مثل هذه المشاكل البسيطة؟
4. مع كاترينا، كل شيء يتم حسب رغبة الطبيعة	4.وجد دوبروليوبوف... الجوانب الجذابة لكاترينا، فجمعها معًا وألفها صورة مثاليةونتيجة لذلك رأيت شعاع النور في المملكة المظلمة
5. في كاترينا نرى احتجاجًا على مفاهيم كابانوف الأخلاقية، احتجاجًا استمر حتى النهاية...	5. التنشئة والحياة لا يمكن أن تمنح كاترينا شخصية قوية أو عقلًا متطورًا ...
6 مثل هذا التحرير مرير. ولكن ماذا تفعل عندما لا يكون هناك مخرج آخر. وهذه هي قوة شخصيتها.	6. تقطع كاترينا العقد العالقة بأغبى الوسائل - الانتحار.
7 نحن سعداء برؤية خلاص كاترينا.	7. من لا يعرف كيف يفعل أي شيء للتخفيف من معاناته ومعاناة الآخرين، لا يمكن أن يسمى ظاهرة مشرقة.

سؤال للفصل: ما هو، في رأيك، سبب هذه التفسيرات المختلفة لصورة كاترينا؟ يجب هل يجب أن أراعي وقت كتابة المقالات؟

يتجادل بيساريف بشكل علني وواضح مع دوبروليوبوف. يقول في مقالته: “لقد أخطأ دوبروليوبوف في تقييمه شخصية أنثوية" يظل بيساريف أصمًا أمام مأساة كاترينا الروحية، فهو يقترب من هذه الصورة من موقف عملي صريح. إنه لا يرى ما رآه دوبروليوبوف - ضمير كاترينا الثاقب وعدم المساومة. Pisarev، بناء على فهمه لمشاكل محددة عهد جديدالذي جاء بعد انهيار الوضع الثوري، يعتقد أن العلامة الرئيسية لظاهرة مشرقة حقا هي عقل قوي ومتطور. وبما أن كاترينا ليس لها عقل، فهي ليست شعاع ضوء، ولكنها مجرد "وهم جذاب".

رابعا. مناقشة

سؤال إلى الصف: ومن هو الموقف الأقرب إليك؟ أعط أسبابًا لوجهة نظرك.

كان الفصل متناقضًا بشأن تفسير اثنين من النقاد لصورة كاترينا.

يتفق الرجال مع دوبروليوبوف، الذي رأى شعر صورة كاترينا، ويفهمون موقف الناقد، الذي سعى إلى شرح الخطوة القاتلة للفتاة بالظروف الرهيبة في حياتها. ويتفق آخرون مع بيساريف، الذي يعتبر انتحار البطلة ليس أفضل طريقة للخروج من الوضع الحالي. ومع ذلك، فإنهم لا يصدرون أحكامًا قاسية بشأن ذكاء كاترينا.

الخامس.وأعرب مكسيم أنتونوفيتش، الموظف في مجلة سوفريمينيك، عن رفضه لتفسير بيساريف لصورة كاترينا في مقالته. سوف تصادف اسم هذا الناقد عند دراسة رواية I. S. Turgenev "الآباء والأبناء". دعونا نستمع إلى معلومات قصيرة عن سيرته الذاتية.

مكسيم ألكسيفيتش أنتونوفيتش (1835-1918) - ناقد أدبي روسي راديكالي وفيلسوف ودعاية. ولد في عائلة سيكستون. درس في أكاديمية سانت بطرسبرغ اللاهوتية. لقد كان موظفًا في Sovremennik. دافع عن آراء فن تشيرنيشفسكي ودوبروليوبوف. لقد دافع عن الأدب الديمقراطي الرازنوتشينسكي. ومع ذلك، فقد ابتذل أحكام الجماليات المادية. جادل مع مجلة د. بيساريف "الكلمة الروسية".

أشهر أعمال السيد أنتونوفيتش: "أسموديوس عصرنا" (1862)، "الأخطاء" (1864).

سؤال إلى الصف: أ الآن دعونا نرى ما هي الإجابة التي قدمها السيد أنتونوفيتش لبيزاريف في مقالته. وهل هو مقنع في أحكامه؟

يقرأ أحد الطلاب المدربين أبرز العبارات من المقطع المخصص للجدل مع بيساريف.

"قرر بيساريف تصحيح دوبروليوبوف... وكشف أخطائه، وهو ما يعد له أحد أفضل مقالاته، "شعاع الضوء في مملكة الظلام"... وهذا هو المقال الذي يحاول السيد بيساريف إغراقه به". المياه الموحلة لعباراته وعباراته الشائعة... يصف بيساريف آراء دوبروليوبوف بأنها خاطئة ويساوي بينه وبين أبطال الفن الخالص..."

"بدا لبيساريف أن دوبروليوبوف تخيل كاترينا كامرأة ذات عقل متطور، والتي من المفترض أنها قررت الاحتجاج فقط نتيجة لتعليم وتطوير عقلها، وبالتالي كانت تسمى "شعاع الضوء"... فرض بيساريف خياله الخاص عن دوبروليوبوف وبدأ في دحضه بهذه الطريقة، كما لو كان يخص دوبروليوبوف..."

"هل هذه هي الطريقة التي تهتم بها السيد بيساريف بدوبروليوبوف ، وهذه هي الطريقة التي تفهم بها ما تريد دحضه؟"

يذكر الطالب أن بيساريف، في رأي أنطونوفيتش، يهين كاترينا بتحليله. ومع ذلك، فإن أنتونوفيتش نفسه يتحدث بوقاحة إلى حد ما في خضم الجدل، على سبيل المثال، يستخدم تعبيرات مثل "ضجة السيد بيساريف"، "عبارات السيد بيساريف المتعجرفة"، "الانتقاد بهذه الطريقة هو مجرد غبي"، إلخ. .

لاحظ الرجال، بعد أن تعرفوا على أسلوب أنطونوفيتش النقدي، أن حججه ليست مقنعة للغاية، لأن أنتونوفيتش لا يقدم حجة مبنية على الأدلة بناءً على معرفة جيدة بالمادة. ببساطة، في جدالاته مع بيساريف، قام أنطونوفيتش بعمل سيئ في إخفاء عداءه الشخصي.

كلمة المعلم: كان M. Antonovich هو البادئ في الجدل بين Sovremennik و Russkiy Slovo. وقد اختلفت هذه المجلات الديمقراطية الرائدة في فهمها لمسارات التغيير التقدمي. أدى تركيز بيساريف على التقدم العلمي إلى مراجعة معينة لآراء تشيرنيشيفسكي ودوبروليوبوف. وقد تجلى هذا بوضوح في تفسير بيساريف لصورة كاترينا. انتقد أنتونوفيتش في مقالته "الأخطاء" بشدة هذه المحاولة لمراجعة دوبروليوبوف، متهمًا بيساريف بتحريف معنى مقال دوبروليوبوف.

السادس. يوضح أبولو غريغورييف نهجًا مختلفًا تمامًا لتحليل العمل.

كلمة للطالب المستعد:

غريغورييف أبولو ألكساندروفيتش (1822-1864) - شاعر وناقد أدبي ومسرحي. تخرج من كلية الحقوق بجامعة موسكو. بدأ النشر كشاعر عام 1843. وهو يرأس هيئة التحرير الشابة لمجلة موسكفيتيانين بصفته ناقدًا بارزًا. وفي وقت لاحق قام بتحرير مجلة "الكلمة الروسية". أطلق غريغورييف نفسه على نفسه اسم "الرومانسي الأخير".

بصفته ناقدًا، فهو معروف بأعماله عن أوستروفسكي ("بعد "العاصفة الرعدية" لأوستروفسكي، 1860)، ونيكراسوف ("قصائد ن. نيكراسوف،" 1862)، وإل. تولستوي ("الكونت إل. تولستوي وأعماله،" " 1862).

دعونا نرى كيف يقوم A. Grigoriev بتقييم دراما أوستروفسكي "العاصفة الرعدية". فكر في ما هو مميز في هذا النقد.

يقرأ أحد الطلاب المستعدين في المنزل ملخصًا موجزًا ​​لمقال "بعد العاصفة الرعدية لأوستروفسكي".

انتبه الرجال إلى أن هذه هي المرة الأولى التي يرون فيها مقالًا نقديًا كتبه شاعر. ومن هنا اختلافاتها الكبيرة عن الأعمال السابقةوعلى وجه الخصوص، دوبروليوبوف وبيزاريف. حاول A. Grigoriev أن يرى في "العاصفة الرعدية" في المقام الأول عملاً فنياً. وأشار في مقالته إلى أن فضيلة أوستروفسكي تكمن في قدرته على تصوير الحياة الروسية الوطنية بشكل أصيل وشاعري: "اسم هذا الكاتب ليس ساخرًا، بل شاعر الشعب". لم يكن الناقد مهتمًا بالأسوار الفارغة لمدينة كالينوف، بل بالجرف الخلاب فوق نهر الفولغا. حيث سعى دوبروليوبوف إلى التوبيخ، حاول الشاعر غريغورييف أن يجد الإعجاب. لاحظ غريغورييف في "العاصفة الرعدية" فقط جمال الطبيعة الروسية وسحر الحياة الإقليمية، وكأنه ينسى مأساة الأحداث التي تصورها المسرحية. واعتبر الكاتب أن رأي بعض «المنظرين» في «تلخيص نتائج فورية لكل مرحلة من مراحل الحياة» هو رأي خاطئ. وكان يعتقد أن مثل هؤلاء "المنظرين" لا يكنون احترامًا كبيرًا للحياة وأسرارها التي لا حدود لها.

كلمة المعلم. اليوم، يا رفاق، لقد تعرفتم على أعمال بعض أشهر النقاد في ستينيات القرن التاسع عشر. كان موضوع تحليلهم النقدي هو نفس العمل - دراما أوستروفسكي "العاصفة الرعدية". لكن انظر إلى مدى اختلاف تقييمهم لها! ماذا تعتقد سبب ذلك؟

يجيب الرجال على أن الدور الحاسم تلعبه عوامل مثل وقت كتابة المقالات، والمعتقدات السياسية للمعارضين، ونظرة للفن، وبلا شك، شخصية النقاد أنفسهم، والتي تتجلى في كلمات حادة جدلية.

سابعا. الاستنتاجات.

تسببت دراما أوستروفسكي "العاصفة الرعدية" بمظهرها في الكثير من الآراء المختلطة، وكان هذا ينطبق بشكل خاص على تفسير صورة كاترينا كابانوفا، الفتاة ذات القلب الدافئ. نظر إليها بعض النقاد على أنها بطلة تمكنت من خلال عملها الحاسم من إلقاء الضوء على العالم الكئيب لـ "المملكة المظلمة" وبالتالي المساهمة في تدميرها (دوبروليوبوف). يعتقد البعض الآخر أنه بدون عقل متطور بما فيه الكفاية، فإن كاترينا غير قادرة على أن تصبح "شعاع الضوء"، وهذا مجرد "وهم جذاب" (بيساريف). لا يزال آخرون يتفقون مع تفسير دوبروليوبوف، وأدانوا بيساريف بعدم قدرته على إجراء تقييم موضوعي (أنتونوفيتش). ولكن كان هناك أيضًا أولئك الذين وقفوا "فوق النزاع"، ولم يرغبوا في رؤية أي شيء آخر غير عمل فني مكتوب بشكل جميل. كانت هذه وجهة نظر أ. غريغورييف.

يبدو لنا أن كل ناقد على حق بطريقته الخاصة. كل هذا يتوقف على الزاوية التي يُنظر منها إلى موضوع النقد. رأى دوبروليوبوف فقط الجانب المتمرد من شخصية كاترينا، ولاحظ بيزاريف فقط الظلام الاستثنائي للمرأة الشابة.

إم آي بيساريف

"عاصفة". دراما من تأليف أ.ن.أوستروفسكي

دراما أ.ن.أوستروفسكي "العاصفة الرعدية" في النقد الروسي السبت. المقالات / شركات، المؤلف. دخول مقالات وتعليقات بقلم I. N. Sukhoi - L.: دار لينينغراد للنشر. الجامعة، 1990.-- 336 ص. قوبلت "العاصفة الرعدية" لأوستروفسكي بعاصفة، على ما يبدو، عاصفة برية، يسبقها إعصار ترابي. 1 لم نر العاصفة نفسها، لكن الإعصار تحول إلى غبار في الهواء الطلق واختفى دون أن يترك أثرا. لقد ارتقت صحيفة موسكو المتطورة الأخرى إلى مستوى "العاصفة الرعدية" التي لا يمكن للمرء أن يفهمها في شيخوختها: هذه الصحيفة ماكرة وتحمر خجلاً وتثرثر مثل الخادمة العجوز. (الشباب والجمال والأصالة ليسوا في قلبها - ولذلك رفعت السلاح ضد "العاصفة" بكل مكر عقلها المتقزم. لكن ليست هناك حاجة لعواصف "زمننا" ولا للتمارين الذهنية للوصول إلى استنتاجات مدروسة بإحكام. من أجل الاقتراب من العمل، الذي، مع ذلك، يبرز بشكل مشرق وبعيد عن عدد من أعمالنا الدرامية العادية. فالعاصفة العقلية تكشف عن القلق الداخلي الناشئ عن بعض الاعتبارات الدخيلة، والخفايا العقلية تظهر القصد، وكلاهما يكشف عن الانزعاج الذي يأتي من والحقيقة أنه على الرغم من أن التوت ليس مجالنا، إلا أن الجميع يحبه. وفي رأينا، يجب علينا أن نقترب من العمل الفني بشكل مباشر وجرئ، وبهدوء، دون مزيد من اللغط، ونصدقه بذوقنا. ولا ينبغي أن نهتم به. إن الإخلاص الطيب وإيماننا الصادق، وذوقنا الخاص، الذي نشأ على أفضل أمثلة المجتمع الراقي، على الأقل ليس جميعها، هو ما يحتاجه الناقد أيضًا: بدون هذا، سيسمح له بالتأكيد بذلك. ينزلق ويلمح إلى أفكاره الخفية... عمل السيد أوستروفسكي الجديد مليء بالحياة ونضارة الألوان والحقيقة الأعظم. ولا يمكن كتابته إلا من خلال الدراسة المباشرة للبيئة التي أُخذ منها محتواه. من حيث محتواها، تتعلق الدراما بالحياة التجارية لمدينة نائية، ولكن حتى في هذه الحياة، التي يتم قمعها من خلال طقوس لا معنى لها وغطرسة تافهة، تندلع أحيانًا شرارة من الشعور الإنساني. إن التقاط شرارة الحرية الأخلاقية هذه وملاحظة صراعها مع القمع الشديد للعادات، ومع تعصب المفاهيم، ومع نزوة التعسف المتقلبة، والرد بإحساس شعري على هذه الشرارة الإلهية المندفعة إلى النور والفضاء يعني العثور على محتوى لـ دراما. بغض النظر عن الحياة اليومية التي يحدث فيها هذا الصراع، وبغض النظر عن كيفية انتهاءه، ولكن إذا كان موجودًا بالفعل، فإن إمكانية الدراما موجودة أيضًا. والباقي متروك لموهبة الكاتب نفسه. من الواضح أن جوهر دراما السيد أوستروفسكي يكمن في الصراع بين حرية الشعور الأخلاقي واستبداد الحياة الأسرية. من ناحية، فإن الطاعة العبودية لكبار السن في المنزل حسب العادات القديمة، مجمدة بلا حراك، دون استثناء، في شدتها التي لا هوادة فيها؛ ومن ناحية أخرى، يتم التعبير عن استبداد الأسرة بموجب نفس القانون في كابانوف: تيخون ووالدته. مدفوعًا، خائفًا، مضطهدًا، يقوده دائمًا عقل شخص آخر، وإرادة شخص آخر، عبدًا أبديًا للعائلة، لم يتمكن تيخون من تطوير عقله أو إفساح المجال لإرادته الحرة. ولهذا السبب فهو لا يفتقر إلى هذا ولا ذاك. ليس هناك ما هو أكثر فتكا للعقل من المشي الأبدي مقيدا، مثل الوصاية، التي تطلب منك أن تفعل هذا وذاك دون أي تفكير. إذا كان تيخون غبيا، فذلك لأن الآخرين فكروا فيه؛ إذا، بعد أن تحرر، استولى بجشع على كل دقيقة من متع الحياة المبتذلة، مثل السكر، واندفع بتهور إلى الصخب المجنون، فذلك لأنه لم يعيش أبدًا في حرية؛ إذا تصرف بطريقة ماكرة، فذلك لأنه كان عبدًا أبديًا لعائلة غيورة، وهو ميثاق لا يمكن انتهاكه. لا يكرم إلا أمه؛ يمكنه أن يحب زوجته، لكن والدته تخنق باستمرار كل دوافع الحب الحرة فيه، وتطلب من زوجته، بالطريقة القديمة، أن تخاف وتحترم زوجها. يجب أن تتجلى جميع مشاعر الحب الزوجي فقط في شكل معروف، مقدس بالعادات القديمة. وسواء كانت موجودة أم لا، فيجب أن تكون على هذا النحو حيث يقتضي العرف، ولا ينبغي أن تكون حيث لا يتطلبها العرف. يتم قمع كل حرية الحركات الأخلاقية: تطورت الطقوس والعادات والعصور القديمة إلى شكل ثابت وكبلت الشخص بأكمله منذ ولادته حتى القبر، وتوقف تطور الحياة تحت هذا القمع الشديد. من قرأ "العاصفة الرعدية" سيتفق معنا في الملامح الرئيسية التي عرفنا بها الضحايا العائليين مثل تيخون؛ ونأمل أن يوافق أولئك الذين شاهدوا "العاصفة الرعدية" على المسرح، حيث ينبض وجه تيخون بالحياة في الأداء الرائع للسادة. فاسيلييف ومارتينوف. 2 قام كل واحد من هذين الفنانين من الدرجة الأولى بالدور بطريقته الخاصة وأعطاه الظل الذي تحدده وسائل الفنان. لكن هذا لم يمنعهم من العيش في الدور، والانتقال إليه لتختفي فيه شخصيتهم تماماً. هناك العديد من تيخون في العالم؛ كل واحد منهم لديه مميزاته الخاصة، لكنهم جميعا يشبهون تيخون، الذي ظهر على المسرح في "العاصفة الرعدية". وكذلك يفعل السادة أعطى كل من فاسيليف ومارتينوف تيخون تمييزًا خاصًا، لكنهما أعادا إنتاج الوجه الذي قصده المؤلف بشكل موحد. ولا شك أن المؤلف تصور هذا الوجه في شكل واحد فقط؛ ومع ذلك، فإن موهبة الإبداع التي تقع على عاتق الممثل لا يمكن أن تعتمد على مجرد نقل الكلمات وسمات الشخصية الرئيسية، التي نلاحظها في الممثلين المتوسطين. في بعض الأحيان، يستوعب الممثل المتوسط ​​القليل من الدور بشكل صحيح للغاية، ولكن دون الدخول في الدور بالكامل، حتى يعيش فيه ككل، شخص حي من الرأس إلى أخمص القدمين، يخطئ، ولا يندمج في التفاصيل. والتي تشكل مجتمعة مظهرًا إنسانيًا كاملاً هذا هو السبب في أن الرغبة في نقل الوجه المصور في الدراما فقط، وليس إحياءه، تقود الممثلين المتوسطين إلى القراءة من صوت رتيب محفوظ، إلى هذا الجفاف والموت في اللعبة، حيث يمكن للمرء أن يقول بسهولة ذلك لعبت الدور بشكل أفضل، والآخر أسوأ. لكن الممثل، الموهوب بالإبداع، الذي يخمن أفكار المؤلف بذوقه الفني، يخلق الدور بطريقة تجعله ينبض بالحياة كشخص حي حقًا؛ وإذا قام اثنان من هؤلاء الممثلين بنفس الدور، فهذا مشترك أو عام أو الميزات المثاليةيبقى على حاله بالنسبة لهم، أو كل ما يشكل شخصية الإنسان كوحدة حية وموجودة بالفعل، هذا الجسد، إذا جاز التعبير، مطبوع بالمشترك، ميزات نموذجية، تم إنشاؤه بالفعل بالوسائل التي يمتلكها الممثل نفسه. وبما أنه لا يوجد ممثلان متشابهان تماما في الطبيعة، على الرغم من أنهما موهوبان بنفس القدر، فإنهما ليس لديهما مخلوقات متشابهة تماما. تمامًا كما يتم تحقيق المثال أو النوع في المجتمع في وجوه مختلفة وظلال مختلفة، لذلك يمكن للدور، في أداء هذا الممثل أو ذاك، أن يتلقى ظلالًا مختلفة، ولحمًا مختلفًا، وجوانب مختلفة، اعتمادًا على كيفية تخيل الممثل لهذا النوع. في الحياة الحقيقية . باختصار، إن ترجمة أفكار المؤلف إلى واقع حي تعتمد على إبداع الممثل؛ يُظهر المؤلف كيف يجب أن يكون الوجه، ويصور الممثل هذا الوجه كما هو بالفعل، بمظهره وصوته وتقنياته ووضعيته وخصائصه الروحية. وهذا الإبداع للممثل، هذا الاختلاف في التمثيل في نفس الدور لا يعيقه على الأقل حقيقة أن الممثل ملزم بنقل كلمات الأصل حرفيًا. دعونا نتخيل مزيجًا سعيدًا من الأسماء مثل أسماء السادة. أوستروفسكي ومارتينوف وفاسيلييف؛ دعونا نتذكر أنه في الدراما لا يتم تحديد كل شخص إلا بنفسه. بعد أن تصور وجه تيخون، قدم السيد أوستروفسكي، بالطبع، أفضل تعريف له، بحيث يجب على الممثل الذي خمن فكر المؤلف أن يتطابق فقط مع المؤلف في التعبيرات ذاتها. يمكنك، بالطبع، ارتجال خطاب على خشبة المسرح عندما يذكر المؤلف محتوى المسرحية فقط ويحدد الشخصية التي يجب التعبير عنها في هذا الشخص أو ذاك، ويجري الممثل المحادثة بنفسه. كانت مثل هذه العروض المرتجلة موجودة ذات يوم في جميع أنحاء أوروبا، عندما كان فن المسرح في طور الظهور للتو؛ والآن بقي فقط في الباليه، حيث يستبدل الممثل التعبيرات اللفظية بتعابير الوجه. ولا نذكر هذا إلا لتوضيح وجهة نظرنا. في الدراما الجيدة، بالنسبة للممثل الجيد، لا يمثل الخطاب الجاهز صعوبة، بل على العكس من ذلك، ارتياح؛ لأنه لا يستطيع أن يتخيل الشخص الذي قصده المؤلف، لو كان قد فهمه فقط، كما هو الحال مع هذا الكلام نفسه. شيء آخر هو المسرحيات المتواضعة والأداء المتوسط. الممثل الجيد، الذي يلعب في مسرحية متواضعة ويخمن أفكار المؤلف، كثيرًا ما يتعثر في التعبيرات التي يستخدمها المؤلف بما لا يتوافق مع الطابع العام لوجهه، ويتعثر في كل تلك المخالفات والتناقضات التي لا تتناسب مع مفاهيمه مع الملامح العامةوجوه. ثم يقوم الممثل الجيد بتغطية أخطاء المؤلف بإبداعه، والمسرحية السيئة، في إطار جيد، تبدو جيدة. على العكس من ذلك، الممثل المتوسط ​​الذي ليس لديه ما يكفي من الإبداع والذوق الفني للانتقال إلى الدور بكل كيانه، الذي يرتبط بدوره من الخارج فقط، كممثل فقط، وليس كشخص وصل إلى الحياة في هذا الدور، خاصة إذا كان لا يعرف دوره جيدًا أو يرتبك مع أساليب التمثيل والنطق المحفوظة والرتيبة - مثل هذا الممثل، لا يفهم المؤلف تمامًا ولا يتمكن من التحكم في نفسه إلى درجة التحول الكامل، من المؤكد أنه سوف ينفصل عن النغمة العامة، ولن يكون قادرًا على نقل الكلام ومظهر الوجه بما يتوافق دائمًا مع أفكار المؤلف، وسيكون دوره إما شاحبًا أو غير صحيح في حد ذاته. وهذا هو سر الوضع. يسعد الكتاب الجيدون عندما تجد مسرحياتهم بيئة جيدة. ينقل الممثل وجها من العالم اللفظي إلى العالم الحي، فيعطيه مظهرا ولحما وصوتا وحركة وتعبيرا، ولهذا السبب العالم الداخليهذا الوجه، الذي عبر عنه المؤلف بالكلمات فقط، يصبح أكثر بروزًا، وأكثر إشراقًا: الوجه، الذي يعيش بالكلمات والخيال فقط، يصبح حيًا حقًا على خشبة المسرح، وملموسًا للعيون والأذنين. هذا هو المكان الذي يمكن أن يختلف فيه ممثلان جيدان يؤديان نفس الدور: فهما يتحدثان بنفس التعبيرات؛ لكن صوت الصوت وتعديله، ومظهر الوجه بالكامل، الذي تطبعه شخصيته، وكل هذا المظهر الشفاف الذي تتألق من خلاله الطبيعة الروحية للوجه - باختصار، يتم تظليل الأداء المسرحي بأكمله بالأصل خصائص المؤدي. نلاحظ الفرق في نفس الدور ونخمن من أي وجهة نظر نظر هذا الممثل أو ذاك إلى دوره، وكيف يناسب وسائله، وتحول رأيه، ومزاجه الأخلاقي. وهكذا، يبدو لنا أن السيد فاسيلييف خلق في تيخون خليقة يرثى لها، والتي لم يعد النضال ضد الحياة الأسرية، المتحجر في العصور القديمة غير المنقولة، موجودا. بالنسبة له، لقد انتهى الأمر بالفعل - وهذه الضحية، التي سقطت في النضال، تشكلت أخيرًا في صورة مخلوق بلا سبب، بلا إرادة، بمكر تافه فقط، بدوافع وضيعة فقط. إن اختراقات الحب الضعيفة والنادرة ليست أكثر من حركات غير واعية للروح. إن توبيخ والدته الأخير على جثة زوجته ليس أكثر من شكوى عديمة الفائدة، واعتراف مثير للشفقة وعاجز بضعفه. تيخون، في لعبة السيد فاسيليف، هو نفسه لا يفهم ما هو عليه وما يمكن أن يكون؛ هو نفسه ليس لديه احتجاج على منصبه، وبالتالي فهو مثير للشفقة، لكنه لا يستطيع إثارة التعاطف. أخذ G. Martynov تيخون قبل ذلك بقليل. في لعبته نرى تيخون كمخلوق لا يزال يكافح مع مبدأ الأسرة المدمر. صحيح أنه يقع في كل خطوة، ويخضع للطقوس السائدة باستمرار حياة عائلية استبدال العلاقات الأسرية المفتوحة؛ صرخته الأخيرة هي صرخة يأس، وتوبيخه ميؤوس منها؛ ولكننا لا نزال نشعر فيه ليس بطبيعة جامدة ومتجمدة، بل بشيء يتحدث، بشيء إنساني، متحرك ومستقل. هذه اللمحات من الصوت الداخلي عند فراق زوجته، ثم عند معرفته بآثامها، وأخيرا في اللوم الموجه إلى الأم، تكشف عن ضحية تسقط فقط في النضال، ولكنها ليست ساقطة ومخدرة تماما: ونحن نتعاطف مع هذه الضحية، بقدر ما لا تزال هناك حرية في إنسانها. باختصار، نظر السيد فاسيلييف إلى تيخون كنتيجة للصراع المستمر وغير المحسوس لمبدأ الإنسان الحر مع طقوس عفا عليها الزمن لا معنى لها - وهو صراع استمر بشكل غير حساس بالنسبة لتيخون ودون وعي لكابانيخا، وبالتالي كان حاضرا في كل مكان وكان لم يتم الكشف عنها في أي مكان حتى لم يظهر تيخون بالطريقة التي صعد بها على المسرح. ونظر السيد مارتينوف إلى تيخون كمخلوق يستعد للتو ليصبح نتيجة للنضال الذي يضطهده، وبالتالي يخرج هذا النضال أكثر إشراقا، وسوف تبدو نبضات الشعور الإنساني أعلى وأعمق من صندوق الرجل المحتضر. إن G. Vasilyev على حق لأنه، في الواقع، يجب أن يتم تنفيذ مثل هذا الصراع بين الأم والابن منذ ولادة تيخون، دون وعي لكليهما، وينتهي تدريجياً بالسقوط الكامل للضحية؛ السيد مارتينوف على حق لأن الصراع، الذي تم تقديمه بشكل أكثر بروزًا ووضوحًا من المعتاد، يكتسب المزيد من الدراما ويضاعف الترفيه، بل ويثير التعاطف، وينضم إلى صراع كاترينا مع نفس الحياة الطقسية المدمرة لعائلة متوقفة. الأساس الأساسي للدراما هو صراع كاترينا (كوسيتسكايا)، زوجة تيخون، مع والدته مارفا إجناتيفنا (ريكالوفا). قبل الزواج، كانت كاترينا فتاة متحمسة: عاشت دون القلق بشأن أي شيء، مثل طائر في البرية. كانت والدتها شغوفة بها، وألبستها كالدمية، ولم تجبرها على العمل. اعتادت أن تستيقظ مبكرًا، وتذهب إلى النبع، وتحضر بعض الماء وتسقي الزهور؛ ثم تذهب إلى القداس، ويكون معها الحجاج والمعتمرون جميعًا؛ يعود إلى البيت، ويجلس للعمل، ويقرأ الحجاج والمعتمرون أو يروون القصص، أو ينشدون الشعر. كانت في الكنيسة كما في السماء، لا ترى ولا تتذكر أحدًا، ولا تسمع كيف كانت الخدمة، بل تمتعت بالرؤى. إما أنها تستيقظ ليلاً وتصلي في مكان ما في الزاوية، أو تصلي وتبكي في الصباح الباكر في الحديقة - ولا تعرف ماذا. وكانت لديها أحلام ذهبية، وكانت تحلم وكأنها تطير مثل الطير. تزوجت، وبقيت بالضبط نفس الحماس. لكن الحب كان ممزوجاً بالأحلام البريئة. لقد وقعت في حب بوريس غريغوريفيتش، ابن شقيق التاجر المجاور ديكي. ولم يستطع زوجها أن يلهمها أن تحبه. وهكذا انتقلت من حريتها البنتية السابقة الخالية من الهموم إلى حياة صارمة امرأة متزوجة. انتقلت من والدتها إلى حماتها - تجسيدًا لطقوس عائلية. حماتها لا تفهم حرية الشعور ولا تهتم إذا كانت الزوجة تحب ابنها أم لا، لأنها هي نفسها لا تحب أحداً. الحب في رأسها فقط وليس في قلبها. يبدو أنها تغار من زوجة ابنها؛ إنها لا هوادة فيها، لا ترحم، باردة؛ إنها تضطهد زوجة ابنها وتخنقها دون شفقة: إنها حماتها الحقيقية كما تصورها الأغاني الروسية. إنها تكرر نفس الشيء باستمرار لابنها: "في الوقت الحاضر، الأطفال لا يحترمون والديهم؛ إذا قال أحد الوالدين شيئًا مسيئًا، فيمكن التسامح معه؛ الأم عجوز، غبية، حسنًا، وأنتم أشخاص أذكياء، لا يوجد شيء لتقولوه. بالضبط من الحمقى ؛ الآباء يحبونك وهم صارمون ، يوبخون من الحب - الجميع يفكر في تعليم الخير. منذ أن تزوجت ، لا أرى منك نفس الحب. هل ربما تأخذك زوجتك بعيدًا عن زوجتك أمي؟ لقد رأيت منذ فترة طويلة أنك أريد الحرية: حسنًا، حسنًا، انتظر، عش في حرية عندما أرحل. هل تهتم بي؟ لديك زوجة شابة، فهل يمكنك استبدال زوجتك بأمك؟ لن أصدق هذا طوال حياتي. أرى بالفعل أنك عائق. أي نوع من الأزواج أنت؟ انظر إلى نفسك. هل ستخاف زوجتك منك؟ لن تخاف منك، "وحتى أقل من ذلك بالنسبة لي. أي نوع من النظام سيكون في المنزل بعد هذا! بعد كل شيء، أنت تعيش معها في القانون؟ علي، في رأيك، القانون لا يعني شيئا ..." ومن أجل هذا القانون، تضع حماتها العجوز زوجة ابنها الصغيرة في العبودية، كما يقولون، تأكلها. إنها لا تحب أن كاترينا لا ترغب في أداء الطقوس التي لا يوجد فيها سوى التظاهر؛ على سبيل المثال، أنها لا تعوي على عتبة الباب عندما يغادر زوجها. قالت لزوجة ابنها: "لقد تفاخرت بأنك تحبين زوجك كثيراً، والآن أرى حبك". زوجة جيدةبعد توديع زوجها تعوي لمدة ساعة ونصف وترقد على الشرفة. ولكن من الواضح أن الأمر لا بأس به بالنسبة لك... إنها ليست خدعة عظيمة. لو أحببته لتعلمته. إذا كنت لا تعرف كيفية القيام بذلك بشكل صحيح، فيجب عليك على الأقل تقديم هذا المثال؛ لا يزال أكثر لائقة. وإلا، على ما يبدو، فهو مجرد كلمات." وإليك كيف تسمح لابنها بالذهاب إلى الطريق: لماذا تقف هناك، ألا تعرف الترتيب؟ اطلب من زوجتك كيف تعيش بدونك... حتى أتمكن من العيش بدونك. هل تستطيع أن تسمع ما تأمرها به! وبعد ذلك ستأتي وتسألك هل فعلت كل شيء بشكل صحيح؟.. قل لها ألا تكون وقحة مع حماتها؛ حتى تحترمها حماتها كما تحترمها. والدتها؛ حتى لا تجلس مكتوفة الأيدي مثل السيدة؛ حتى لا تحدق من النوافذ؛ حتى لا تحدق في الشباب كنت أنظر إليها بدونك... إنها تتحسن، تمامًا كما أمرت." بعد أن أخضعت عقل وإرادة ابنها، تضمن طاعة زوجة ابنها. وبالتالي انتهاك الحرية الأخلاقية للشخص، والخطيئة ضد كل ما هو أفضل وأنبل ومقدس في الإنسان، وقتل شخص أخلاقيا، وجعله دمية ترتدي فقط الأشكال الخارجية للطقوس، كابانوفا في هذه الأثناء تبقي الحجاج وفرس النبي في في المنزل، تصلي لفترة طويلة أمام الأيقونات، وتلتزم بالصيام بصرامة، وتتنهد في محادثة تقية مع فكلوشا عن أباطيل هذا العالم وفساد الأخلاق، وتسمح لابنتها غير المتزوجة بالفساد. أليس هذا أيضًا طقسًا من التقوى، تقوى الرأس، وليس تقوى القلب؟ هل هناك حتى قطرة حب، قطرة فضيلة في كل هذا؟ الويل إذا هدأ الإنسان من خلال ملاحظة الشكل فقط ولا يثق في نفسه بصوت الضمير؛ والأشد مرارة أن الضمير نفسه يختبئ خلف الشكل ولا يستمع لنفسه! ها هي الفريسية الجديدة! الإنسان راض عن نفسه، هادئ، يعتقد أنه يعيش بتقوى، ولا يرى، لا يريد أن يرى، أن كل ما يفعله هو شر، نفاق، خطيئة، خداع، عنف... السيدة ريكالوفا بذكائها لعبة، مفهومة جيدًا وتعبر عنها هذه المرأة العنيدة والهادئة والصارمة وغير الحساسة التي مات فيها كل شيء إنساني وعقلاني وأخلاقي بحرية؛ حيث تهيمن عادات العصور القديمة، والطقوس الثابتة، دون قيد أو شرط؛ الذي كل ما يدفعه بعيدًا عن نفسه داخليًا، يقيد معه حق الاستبداد الخارجي. وإليكم عواقب هذا الاستبداد العنيف: الابنة لا تحب والدتها ولا تحترمها، وتمشي ليلاً وتهرب من المنزل، غير قادرة على تحمل التعاليم الأخلاقية لأمها - بالطبع، لكاترينا. يسعى الابن بهدوء إلى الحرية ويصبح سكيرًا. زوجة الابن... لكننا سنتحدث بمزيد من التفصيل عن زوجة الابن باعتبارها الشخصية الرئيسية في الدراما. لم يعجب بعض منتقدي العاصمة مقارنة كاترينا بالطائر. وإذا كان للمشهد تأثير سلبي عليهم، فهذا أمر آخر؛ ولكن، المتمردين فقط ضد هذه المقارنة، يكشفون عن الجهل الكامل بالشعب الروسي والأغاني الروسية. والتشبيه بالطير هو الأكثر شيوعاً في الشعر الشعبي: فهو يعبر عن الحرية والحماس. إذا لم يستمعوا إلى الأغاني والقصص الشعبية، فإننا على الأقل نرسلها إلى "الغجر" لبوشكين. 3 في هذه المقارنة، كشف مؤلف كتاب "العاصفة الرعدية" عن معرفة عميقة بالناس، وهذه المقارنة في خطابات كاترينا تعود قدر الإمكان إلى ذكرى الحالة الحماسية لشبابها الأول؛ كانت كاترينا فتاة متحمسة، وما كانت عليه هو إرادة المؤلف. مع أسلوب الحياة هذا، مع هذا الافتقار إلى الإيجابية، سواء في المزاج الأخلاقي أو الديني، كان ينبغي أن تصبح متحمسة، إذا كنا نعني بهذه الحالة الرغبة اللاواعية للروح في مكان ما، دون وجود أرضية صلبة تحتها وتأخذ أبعادًا متزايدة. . الفتاة المداعبة والمدللة في الأسرة، والتي لم تتحمل بعد خيبة الأمل والحزن اليومي، ولم يستيقظها الواقع الإيجابي، عرضة للهوايات، ولعب الخيال الشاب، ونبضات الروح العاطفية التي تسعى إلى الرضا. وفجأة يقع هذا المخلوق الشاب البريء في براثن حماتها العنيدة والباردة والصارمة والمزعجة، ويجب أن تحب زوجها عبثًا، الذي لا ترى فيه سوى تفاهات مثيرة للشفقة، ويجب أن تواجه كل مرارة الحياة الزوجية. . إن الانتقال إلى الإيجابية الصارمة والنثر لحياة عائلية جديدة ومسؤوليات جديدة، في مثل هذا الوضع التعيس كما كان في منزل كابانوفا، لا يمكن أن يتم دون معارضة داخلية، على الأقل غير طوعية، من جانب كاترينا، مدعومة بهذه العادة. من الحماس والحماس. الحماس هو دعم قوي للحرية الأخلاقية، ولم تتمكن كاترينا من إجبار نفسها على حب تيخون والتوقف عن حب بوريس. وفي الوقت نفسه، كل ما يحيط بها يمنعها ليس فقط من الحب شخص غريب بل حتى في العلاقات مع زوجها أن تتحرر من الطقوس. النضال أمر لا مفر منه - النضال ليس فقط مع النظام المحيط، الذي تم تجسيده في حماتها، ولكن أيضًا مع نفسها، لأن كاترينا، وهي متزوجة، تفهم جيدًا عدم ملاءمة حبها لبوريس. لديها أخت زوجها فارفارا، أخت تيخونا (بوروزدينا الأولى)، وهي فتاة تستخدم العادات المحلية بالكامل، والتي عبرت عنها المرأة العجوز كابانوفا بكلمتين لابنتها: "اذهبي! امشي حتى يحين وقتك". وهذا يعني أنك وأنت غير متزوج، اخرج قد ما تريد وكما تريد، ولكن عندما تتزوج ستحبس. وبالفعل، فإن فارفارا هذه، مع الأداء البارع والكمال الذي لا تشوبه شائبة للسيدة بوروزدينا، هي فتاة ذات خبرة وحيوية وحاذقة، مع أساليب حياتها القاسية والقاسية، مع بصمة المادية بسبب التأثير الكامل الذي لا يقاوم نفس الحياة. إنها تعلم أنها ستكون محبوسة تحت القوة الهائلة لزوجها وبالتالي للمستقبل الضائع وتريد مكافأة نفسها بالحاضر والاستمتاع. فارفارا فتاة إيجابية للغاية ولا تخجل، وهذه الإيجابية تمنحها الحدة والبراعة: افعلي ما تريدين، طالما أنه تم بشكل جيد ومغطى - هذه هي قاعدتها. وباعتبارها تلميذة لنفس الحياة الطقسية التي لا حياة فيها، والتي لا تعرف أفضل من ذلك، فهي تفهم المتعة حسيًا فقط! بعد أن رتبت موعدًا لنفسها مع كاترينا بعد مغادرة تيخون، أعطت كاترينا مفتاح البوابة. بمساعدة فارفارا، يتحول حب كاترينا من حالمة إلى إيجابية. عائلة معادية، حماسة تتحول إلى شغف، وخدمات فارفارا وإقناعها تدفع كاترينا نحو الحب؛ لكن من ناحية أخرى، يمنعها قانون الأسرة والشائعات والصوت الداخلي. تنضم إلى هذا الصوت الداخلي كلمات السيدة العجوز الشريرة: "ما الجمال؟ ماذا تفعلين هنا؟ هل تنتظرين الأخيار؟ كافالييرز؟ هل تستمتعين؟ تستمتعين؟ هل يجعلك جمالك سعيدًا؟ هذا هو حيث يؤدي الجمال... هنا، هنا، في "إنها دوامة. لماذا تضحكون؟ لا تفرحوا! ستحترقون جميعًا في النار بشكل لا يمكن إطفاؤه. وسوف تغليون جميعًا في القطران بشكل لا ينطفئ!" يجب على كاترينا أن تقاتل مع نفسها ومع عائلتها، التي تتجسد في حماتها. السيدة كوسيتسكايا، كفنانة ذات خبرة وذكية، تعبر بنجاح عن جانب واحد من النضال - مع نفسها. دعونا نتذكر المشهد مع فارفارا والمونولوج والمفتاح في يديها. هنا لديها الكثير من الدراما والكثير من الطبيعية في التأرجح بين "لا" و"نعم". إنها تدير بمهارة هذا الصراع الداخلي بأكمله بين حركة العاطفة وفكر الجريمة. لكن الجانب الآخر من الصراع - مع الأسرة - يتم بنجاح أقل. إنها تكشف عن التهيج والغضب والنضج والسخط، وكأنك لا تخاف عليها. وفي الوقت نفسه، في رأينا، يجب أن تتمتع كاترينا بمزيد من البساطة، والأنوثة، وقلة الخبرة، والخضوع للقدر، وليس بالوعي، وليس بالشكاوى، ولكن دون وعي، بنفسها، بموقفها، يجب أن تسبب التعاطف والشفقة على نفسها، أما بالنسبة ضحية شابة بريئة، يجرها مصيرها التعيس قسريًا إلى نتيجة قاتلة. هذه الأحلام، هذه الهواجس، هذا الضعف الأخلاقي، الرغبة في الموت أو الهروب، وهذه الكلمات ستتوافق مع شخصية كاترينا: "لماذا لا يطير الناس مثل الطيور؟ كما تعلم، يبدو لي أحيانًا أنني كذلك". طائر. عندما تقف على "أوه، ويل، أنت منجذب جدًا للطيران. ستركض بهذه الطريقة، وترفع ذراعيك وتطير. هل هناك أي شيء يجب أن تجربه الآن؟" تبدو هذه الكلمات غريبة للبعض؛ ولكن هذا في الواقع لأن اللعبة لا تندرج ضمن النغمة العامة هنا. ومع ذلك، لا يمكن أن تكون جميع جوانب الدور في بعض الأحيان ضمن إمكانيات الفنان. لهذه المعركة، تحتاج فقط إلى أن تصبح أصغر سنا في السنوات والروح. ومن العبث أن يشير منتقد صحيفة موسكو أيضًا إلى التدين. وحقيقة الأمر أنه لا يعرف حياة مناطق بأكملها. كانت معتقدات كاترينا حالمة. قناعاتها، في غياب التعليم القوي، لا يمكن أن يكون لها دعم في قوة الإرادة. في مثل هذه الحالات، في العديد من المناطق، ليست المعتقدات الداخلية هي التي تحكم الأخلاق، بل الرأي والعرف. مثال على ذلك هو فارفارا. تنقل المعتقدات الخاطئة أيضًا نظرة خاطئة للسلوك: ما تستطيع الفتاة فعله، لا تستطيع المرأة المتزوجة فعله. وأعطى الافتقار إلى التعليم الديني مجالاً للهواية؛ لم يكن هناك ثبات في الروح ولا إمكانية لسلام أعلى بين المصائب القمعية وانفجارات العاطفة. في مشهد الفصل الثالث بين كاترينا وبوريس، يظهر المسار الكامل ونتيجة الصراع غير المتكافئ بين العاطفة والعقل."ابتعد عني، ابتعد أيها الرجل اللعين! أنت تعلم: لا أستطيع التكفير عن هذه الخطيئة، ولا أستطيع التكفير عنها أبدًا! ففي نهاية المطاف، سوف تسقط مثل حجر على روحي، مثل حجر." هذا ما تقوله كاترينا لأول مرة لبوريس، بعد أن خرجت معه في موعد؛ ولكن بعد ذلك نسمع: "ليس لدي إرادة. لو كانت لدي إرادتي، لما ذهبت إليك. الآن إرادتك فوقي، ألا ترى؟" وألقت بنفسها على رقبة بوريس. وهذا الخط، في رأينا، صحيح تماما. دعونا نتذكر كيف طلبت كاترينا، عندما انفصلت عن زوجها، وكأنها لا تضمن نفسها، ألا يتركها، أو يأخذها معه، أو يربطها في النهاية بقسم رهيب. لقد عبرت بوضوح عن عدم القدرة على السيطرة على النفس والخوف على النفس. تبدأ عاصفة رعدية. من المضحك أن بعض الناس في "العاصفة الرعدية" لا يرون سوى عاصفة رعدية سماوية. لا، العاصفة السماوية هنا تتناغم فقط مع العاصفة الأخلاقية، والتي هي أكثر فظاعة. والحماة عاصفة رعدية، والنضال عاصفة رعدية، والوعي بالجريمة عاصفة رعدية. وكل هذا له تأثير ينذر بالخطر على كاترينا، التي هي بالفعل حالمة ومنجرفة. ويرافق ذلك أيضًا عاصفة رعدية سماوية. تسمع كاترينا الاعتقاد بأن العاصفة الرعدية لا تمر عبثا؛ ويبدو لها بالفعل أن العاصفة الرعدية ستقتلها، لأن في روحها خطيئة. مرة أخرى، تظهر الخطيئة الحقيقية في صورة سيدة عجوز تحمل عصا، خطيئة لم تتوب، بل توقفها العاطفة وتسكب الحقد السام على كل ما يحمل علامة الشباب والجمال. "لماذا تختبئ! لا فائدة من الاختباء! على ما يبدو أنك خائف: لا تريد أن تموت! تريد أن تعيش! كيف لا تريد ذلك! في حمام السباحة مع الجمال! نعم، بسرعة، بسرعة !" عندما لفت انتباه كاترينا كتاب "الحكم الأخير" المكتوب على الحائط، لم تعد قادرة على تحمل العاصفة الرعدية الداخلية - عاصفة الضمير الرعدية، المصحوبة بعاصفة سماوية واعتقاد رهيب وكلمات المرأة العجوز المشؤومة: لقد اعترفت علنًا بأنها سارت. مع بوريس لمدة عشر ليال. مع هذا المزاج القلق من الروح الذي ترددت فيه أصداء تربيتها السابقة المتحمسة والحالمة في دائرة المتجولين ؛ عندما كانت تنتظر من دقيقة إلى دقيقة أن يضرب الرعد ويقتل الخاطئ، فمن الواضح أنها لم ترى أو تسمع الناس من حولها، وإذا اعترفت فقد اعترفت وهي في حالة جنون. ولا يحب الناقد لصحيفة موسكو أن الشعور الديني لم ينقذها من السقوط؛ يود أن يرى المزيد من الوعي في سلوك كاترينا؛ لكن لا يحق لأي ناقد أن يفرض على الكاتب اختيار الصراع الدرامي أو حبكة المسرحية. هناك الكثير من الدراما عندما يقع الشخص ضحية صراع، دفاعًا عن المبادئ (الثمينة والمقدسة في الأساس، مثل الحرية الأخلاقية)، والتي تصبح مخالفة لمتطلبات الواجب والحياة المجتمعية وتصبح، كما كانت، غير قانونية. تم وضع كاترينا بين حرية الشعور، والتي في حد ذاتها لا تحتوي على أي شيء سيء، وواجبات الزوجة. لقد استسلمت في البداية، وأنقذت نفسها ككائن حر أخلاقيا، لكنها خانت ديونها، ولهذا الانتهاك لحقوق المجتمع، أخضعت نفسها لعقوبة شديدة ولا ترحم، والتي كان عليها أن تأتي من نفسها. إنه أمر لا يطاق بالنسبة لها على الأرض، ونفس الخيال المتحمس يصورها بقبر ترحيبي وحب فوق القبر.«أفضل في القبر.. هناك قبر تحت شجرة.. ما أجمله!.. الشمس تدفئه، تبلله بالمطر.. في الربيع ينبت عليه العشب.. تطير الطيور». "في... سوف تتفتح الزهور... أتمنى أن أموت الآن.. لا يهم أن الموت يأتي، أنه هو نفسه... لكنك لا تستطيع أن تعيش! إنها خطيئة! لن يصلوا!" ومن يحب يصلي!.." وتندفع كاترينا إلى نهر الفولغا بإيمانها بالحب الحر الذي لا حدود له. نتصالح معها باسم هذا الحب المسيحي نفسه. لقد كانت الجريمة طوعية - والعقوبة يجب أن تكون طوعية: وإلا فلن يتم إشباع الإحساس بالعدالة، وستفقد المسرحية طابعها الفني. الأشرار المتصلبون فقط هم الذين يتعرضون لعقوبة عنيفة؛ لكن الضحية البائسة لاصطدام قوتين قويتين ومعاديتين، مثل الحرية الأخلاقية والواجب، ورغم سقوطه، إلا أنه في الوقت نفسه يدرك سقوطه ويسعى لمعاقبة نفسه من أجل التصالح مع ضميره ومع الناس. فقط كابانيخا، حارس الطقوس الصارم الذي لا حياة فيه، والذي تحجرته القواعد التي عفا عليها الزمن، يمكنه أن يقول: "كفى! البكاء عليها خطيئة!" لا نعتقد أن أي شخص يرغب في الانضمام إلى كابانيخا والبدء في القول بأن الدراما لا ترضي الأخلاق. نعم، هذا لا يقوله إلا شخص قصير النظر، لا يرى إلا البيئة الخارجية للحدث. على العكس من ذلك، كل عمل فني أخلاقي، لأنه يجعل الإنسان الذكي يفكر في الطرق الحياة البشرية، يجبرنا على السعي إلى التوفيق بين الحرية الأخلاقية والواجب في القواعد الجديدة لحياة المجتمع، حتى لا يمنع الشر والكذب والقبيح الخير والعادل والجميل من أن يكون على حقيقته. ما الذي يمكن أن يكون أعلى وأنبل وأنقى للإنسان من إنسانيته؟ ومع ذلك، فإن طقوس الأسرة العنيفة، القبيحة، الساكنة، التي لا معنى لها تقود الحب إلى الجريمة، والذكاء إلى الجنون، والإرادة إلى الافتقار إلى الإرادة، والنقاء إلى الفسق، والفضيلة والتقوى إلى الابتذال والتعصب، وكل ذلك لأنه غريب عن الحب والتعصب. المصالحة، غريبة عن نبضات الروح الحرة نحو الخير، غريبة عن العدالة المعقولة وصدق الشعور؛ ومع ذلك، فإن طقوس الحياة الأسرية، التي تقتل كل شيء بشري في الإنسان، موجودة في العديد من المدن والبلدات. لا، القارئ أو المشاهد، مستوحاة من المسرحية لهذه الأفكار، إذا كان فقط يأخذ عناء التفكير في المسرحية، سيتفق معنا على أنها تنتج تأثيرًا جيدًا، وليس شنيعًا، ولكنه مصالح، وسيقول مع كوليجين :"ها هي كاترينا الخاصة بك. افعل بها ما تريد! جسدها هنا، خذه؛ لكن روحها الآن ليست ملكك: إنها الآن أمام قاضٍ أكثر رحمة منك!" لا يسعنا إلا أن نتحدث عن الشخصيات الأخرى في الدراما التي لها مشاركة قليلة أو معدومة في العاصفة العائلية. إنها تشكل الإطار الضروري للحدث، كما نلاحظ عادة في الحياة الواقعية. أنها تعطي الامتلاء والحيوية للصورة. علاوة على ذلك، تحدث بينهما دراما جديدة تقريبًا، نفس العاصفة الرعدية، ولكن ليس داخل الأسرة، ولكن خارجها، في الحياة الحضرية العامة. على المرء فقط أن يستمع إلى ما يقوله كوليجين عن هذه الحياة. بطل هذه الدراما الخارجية هو التاجر ديكوي (سادوفسكي). لكن كل هذه الوجوه محددة بدقة شديدة، وواضحة جدًا، وإن كانت مع بعض الميزات فقط، بحيث لا توجد حاجة لتحديدها. أما بالنسبة للأداء فمن الصعب العثور على بيئة أخرى أكثر نجاحا. جي جي. يعيش سادوفسكي (ديكوي) ودميتريفسكي (كوليجين) وفي. لينسكي (كودرياش) ونيكيفوروف (أحد الناس) والسيدة أكيموفا (فيكلوشا) على خشبة المسرح كوجوه حقيقية للواقع المعيشي بملامح حادة وأصلية. أدوارهم صغيرة وثانوية: ومع ذلك، فإنها تبرز بشكل مشرق ورائع، في انسجام مع النغمة العامة للمسرحية بأكملها. دور بوريس أكثر عمومية، وبالتالي أكثر شحوبًا وصعوبة إلى حد ما من الآخرين. في البداية كان يؤديها السيد تشيرنيشيف، الذي تحول إلى حساسية رتيبة ومتخمة وتنهد وكان خارج الإيقاع بالتأكيد؛ قام السيد تشيركاسوف بتصحيح أوجه القصور في سلفه بشكل ملحوظ، ولكن لا يزال، في رأينا، من الضروري أن نكون حذرين للغاية مع حب بوريس. كان المؤلف نفسه غامضًا إلى حد ما عنها: هناك مشاهد حيث يبدو أن بوريس يحب كاترينا بصدق وقوة، وهناك حالات يحبها فقط كما لو كان من أجل تسلية خاصة به. بشكل عام، يحب بالقول أكثر منه بالأفعال؛ إنه لا يهتم بمصير كاترينا. هذا نوع من الحب المثالي، علاوة على ذلك، الحب الجبان، عكس تماما حب Kudryash لفارفارا. هذا الأخير، على الرغم من أنه أكثر قسوة من بوريس، إلا أنه يعمل مع فارفارا، وينقذها من والدتها الشريرة؛ ويغادر بوريس بمفرده، دون أن يقلق كثيرًا بشأن ما سيحدث لكاترينا. ولهذا السبب، قلنا، يجب على المرء أن يكون حذرا للغاية في هذا الدور وأن يلعبه بضبط النفس، دون الدخول في الحساسية المفرطة والأحادية. "العاصفة الرعدية" هي لوحة من الحياة، مرسومة بذكاء بألوان منعشة وسميكة وشبه ثمينة. ولهذا السبب تتنفس الحقيقة الكبرى. الحقيقة هي أفضل أساس للاعتقاد لأي شخص شخصية عامةبغض النظر عمن هو: رجل أعمال أو عالم أو فنان. بالحب نتوقف عند اللمحات الخافتة من شرارة الله، التي تكشف عن وجود المبدأ الحقيقي والشامل للإنسانية، وننظر باحترام إلى تلك الحركات النبيلة التي تشكل جوهر الطبيعة الأخلاقية، ونرى بأسف شديد كيف أنها يتم سحقها وتدميرها بسبب العادات والمعتقدات القديمة والطقوس التي لا معنى لها. هذا هو القديم لدينا. عندما لم تكن هذه العصور القديمة العصور القديمة، كان لها معنى وقتها، كانت هناك حاجة، مبررة بمظهر ذلك الوقت، حياة ذلك الوقت؛ وحياة شعب ليست كحياة شخص واحد؛ فهو يحتوي دائمًا على أساس الإنسانية، المتأصل في الناس في كل مكان وأبدًا. لكن الزمن يطير، الإنسانية الأبدية التي لا حدود لها، أو نفس الشيء الذي تنمو فيه روح الإنسان، مبدأ الحياة الحي، بشكل أوسع وأوسع في الحياة الحقيقية للناس؛ إن عمل الإنسانية هو تعزيز الخير والحقيقة، ومعهما تزيين الحياة الحقيقية وتشريفها في تدفقها الأخلاقي والمادي. كل ما يعيق نشاطه، كل ما يمنع الشخص من تحسين وتحقيق التطلعات النبيلة للروح والروح داخل نفسه - كل هذا العصور القديمة. الروح شابة إلى الأبد ومفيدة إلى الأبد؛ لكن الشكل الذي يتجلى فيه في الحياة الواقعية، كشكل أو أسلوب حياة، أي كعادة أو ميثاق أو مؤسسة، وما إلى ذلك، يجب أن يكون متحركًا ومتغيرًا لإفساح المجال للروح. إذا ظل الشكل بلا حراك، فإنه يشيخ ويضع أفضل التطلعات الإنسانية في صراع مع نفسه، مما يجعلها غير قانونية زائفة، أو ببساطة يدمرها. المجتمع يُهان، لكنه يُهان لأنه منحصر في شكل معين غير متحرك، والإهانة ليست إلا مؤقتة، لا ترجع إلا إلى النظرة المؤقتة المسيطرة. ولذلك فإن واجب كل إنسان تقدمي هو إيجاد طريقة للتوفيق بين ما يقرره المجتمع كواجب، كحق، وما يدعو إلى النشاط الحر، كأي حركة خيرة ونبيلة، أخلاقية بالأساس. هذه هي الحقيقة الأسمى التي يجب أن تكون في العمل الفني. إن إنكار شرارة الله في شعب حي والبحث عن روح محيي خارجه من الآخرين أو الوقوف إلى جانب الأيام الخوالي، كلاهما مخالفان للحق.

الدراما التي كتبها A. N. Ostrovsky "العاصفة الرعدية" في النقد الروسي

يبدأ التاريخ النقدي لـ "العاصفة الرعدية" حتى قبل ظهورها. للتجادل حول "شعاع النور في المملكة المظلمة" كان لا بد من الانفتاح مملكة الظلام."ظهر مقال بهذا العنوان في عددي يوليو وسبتمبر من مجلة سوفريمينيك لعام 1859. تم توقيعه بالاسم المستعار المعتاد N. A. Dobrolyubov - N. - bov.

كان سبب هذا العمل مهمًا للغاية. في عام 1859، يلخص أوستروفسكي النتائج المؤقتة النشاط الأدبي: تظهر أعماله المجمعة في مجلدين. "نحن نعتبر أنه من الأفضل تطبيق النقد الحقيقي على أعمال أوستروفسكي، والذي يتكون من مراجعة ما تقدمه لنا أعماله،" يصوغ دوبروليوبوف مبدأه النظري الرئيسي. "يتعلق النقد الحقيقي بعمل الفنان بنفس الطريقة التي يرتبط بها بظواهر الحياة الواقعية. : تدرسهم، وتحاول تحديد معاييرهم الخاصة، وجمع أساسياتهم، الصفات الشخصيةولكن دون الاهتمام على الإطلاق بالسبب الذي يجعل الشوفان ليس من الجاودار، والفحم ليس من الماس..."

ما نوع القاعدة التي رآها دوبروليوبوف في عالم أوستروفسكي؟ "لم يتم التطرق إلى الأنشطة الاجتماعية إلا قليلاً في أفلام أوستروفسكي الكوميدية، لكن أوستروفسكي يعرض بشكل كامل وحيوي نوعين من العلاقات التي لا يزال بإمكان الشخص أن يربط روحه بها في بلدنا - العلاقات الأسرية وعلاقات الملكية. لذلك ليس من المستغرب أن تدور حبكات مسرحياته وأسماءها حول الأسرة والعريس والعروس والثروة والفقر.

"المملكة المظلمة" هي عالم من الاستبداد الذي لا معنى له ومعاناة "إخواننا الصغار" ، "عالم من الحزن الخفي الذي يتنهد بهدوء" ، عالم حيث "التواضع الخارجي والحزن الباهت والمركّز يصل إلى حد البلاهة الكاملة و "إن تبدد الشخصية الأكثر بؤسًا" يتم دمجه مع "المكر العبودي، والخداع الأكثر دناءة، والخيانة الأكثر عديمة الضمير". يدرس دوبروليوبوف بالتفصيل "تشريح" هذا العالم، وموقفه من التعليم والحب، ومعتقداته الأخلاقية مثل "من يسرق الآخرون، أفضل أن أسرق"، "هذه إرادة والدي"، "حتى لا تكون فوقي". ولكنني أتبختر عليها، بقدر ما تشتهي قلبك، إلخ.

- "ولكن هل هناك طريقة للخروج من هذا الظلام؟" - يتم طرح سؤال في نهاية المقال نيابة عن القارئ الوهمي. "إنه أمر محزن، الحقيقة هي؛ ولكن ماذا يمكننا أن نفعل؟ يجيب الناقد: يجب أن نعترف: لم نجد طريقة للخروج من "المملكة المظلمة" في أعمال أوستروفسكي". "هل يجب أن نلوم الفنان على هذا؟ أليس من الأفضل أن ننظر حولنا ونوجه مطالبنا إلى الحياة نفسها، التي تنسج من حولنا ببطء شديد ورتابة... يجب البحث عن مخرج في الحياة نفسها: الأدب يعيد إنتاج الحياة فقط ولا يعطي أبدًا ما ليس في الواقع ". كان لأفكار دوبروليوبوف صدى كبير. "لقد تمت قراءة "المملكة المظلمة" لدوبروليوبوف بشغف ربما لم يُقرأ به مقال واحد في المجلة في ذلك الوقت ؛ وقد اعترف المعاصرون بالدور الكبير لمقال دوبروليوبوف في ترسيخ سمعة أوستروفسكي. "إذا جمعنا كل ما كتب عني "قبل ظهور مقالات دوبروليوبوف، على الأقل أسقط قلمك." حالة نادرة جدًا في تاريخ الأدب، حالة من التفاهم المتبادل المطلق بين الكاتب والناقد. قريبًا سيقدم كل منهما ردًا "نسخة طبق الأصل" " في الحوار. أوستروفسكي - مع دراما جديدة، دوبروليوبوف - بمقال عنها، وهو نوع من استمرار "المملكة المظلمة". في يوليو 1859، في الوقت الذي بدأ فيه سوفريمينيك بطباعة مملكة الظلام، بدأ أوستروفسكي رواية العاصفة الرعدية.

النقد العضوي.مقال بقلم أ.أ.غريغورييف بعد "العاصفة الرعدية" لأوستروفسكيوواصلت الناقدة أفكارها حول أحد أكثر الكتاب المحبوبين والأهم بالنسبة له في الأدب الروسي. اعتبر غريغورييف نفسه، وهو مبرر من نواحٍ عديدة، أحد "مكتشفي" أوستروفسكي. "أوستروفسكي وحده، في العصر الأدبي الحالي، لديه رؤيته العالمية القوية والجديدة والمثالية في نفس الوقت. "لم تكن كلمة أوستروفسكي الجديدة أكثر أو أقل من نارودنوست، بمعنى الكلمة: جنسية، قومي".

وفقا لمفهومك غريغورييف يبرز في "العاصفة الرعدية" "شعر الحياة الشعبية"، يتجسد بشكل واضح في نهاية الفصل الثالث (تاريخ بوريس وكاترينا). "لم تحضر العرض بعد،" يخاطب تورجينيف، "لكنك تعرف هذه اللحظة، الرائعة في شعرها - هذه الليلة غير المسبوقة حتى الآن من اللقاء في وادٍ، وكلها تتنفس بالقرب من نهر الفولغا، وكلها عطرة بالرائحة". رائحة الأعشاب، ومروجها الواسعة، وكلها أغاني حرة تبدو، وخطب "مضحكة"، سرية، كلها مليئة بالسحر، والعاطفة المبهجة والمشاغبة، وعاطفة لا تقل سحرًا عن العاطفة العميقة والمميتة بشكل مأساوي. تم إنشاء هذا كما لو لم يكن فنانًا بل خلق شعبًا بأكمله هنا!"

تم تطوير مجموعة مماثلة من الأفكار، مع نفس التقييم العالي مثل غريغورييف للمزايا الشعرية لـ "العاصفة الرعدية"، في مقال طويل بقلم M. M. Dostoevsky (شقيق F. M. Dostoevsky). ومع ذلك، فإن المؤلف، دون استدعاء Grigoriev بالاسم، يشير إليه في البداية.

يدرس السيد دوستويفسكي أعمال أوستروفسكي السابقة في ضوء الجدل الدائر بين "الغربيين" و"السلافوفيين" ويحاول العثور على موقف ثالث مختلف: "في رأينا، السيد أوستروفسكي في كتاباته ليس من أنصار السلافوفيل ولا من المتغربين، ولكن ببساطة فنان، متذوق عميق للحياة الروسية والقلب الروسي." في جدل واضح مع "المملكة المظلمة" لدوبروليوبوف ("هذه الفكرة، أو إذا كنت تفضل ذلك، فكرة الاستبداد المحلي وعشرات الأفكار الأخرى التي لا تقل إنسانية، ربما تكمن في مسرحية السيد أوستروفسكي. ولكن ربما لم يتساءل عنهم عند بدء الدراما") يرى السيد دوستويفسكي الصراع المركزي في "العاصفة الرعدية" ليس في صراع كاترينا مع سكان وأخلاق مدينة كالينوف، ولكن في التناقضات الداخلية لطبيعتها وشخصيتها: "فقط "تموت كاترينا، لكنها كانت ستموت لولا الاستبداد. إنها ضحية لنقاء المرء ومعتقداته". لاحقًا في المقال، تكتسب هذه الفكرة طابعًا فلسفيًا معممًا: "الطبائع المختارة لها مصيرها الخاص. لكنها ليست خارجة عنهم: إنهم يحملونها في قلوبهم".

عالم أوستروفسكي - "مملكة مظلمة" أم مملكة "شعر الحياة الشعبية"؟ "كلمة للدلالة على أنشطته": الاستبداد أم الجنسية؟

وبعد مرور عام، انخرطت زمالة المدمنين المجهولين في النزاع حول "العاصفة الرعدية". دوبروليوبوف.

"أكثر أفضل طريقةنحن نعتبر النقد عرضًا للمسألة نفسها بطريقة يستطيع القارئ نفسه، بناءً على الحقائق المقدمة، أن يتوصل إلى استنتاجه الخاص... وكنا دائمًا نرى أن النقد الواقعي والحقيقي فقط هو الذي يمكن أن يكون له تأثير. أي معنى للقارئ. إن كان في العمل شيء فأرينا ما فيه. وهذا أفضل بكثير من الخوض في التفكير فيما ليس فيه وما ينبغي أن يكون فيه.

مقتطفات من مقال N. A. Dobrolyubov "شعاع الضوء في مملكة الظلام"

"نريد أن نقول إن الوضع العام للحياة هو دائما في المقدمة. إنه لا يعاقب الشرير ولا الضحية. ترى أن حالتهم تهيمن عليهم، ولا تلومهم إلا على عدم إظهار الطاقة الكافية للخروج من هذا الوضع. ولهذا السبب لا نجرؤ أبدًا على اعتبار تلك الشخصيات في مسرحيات أوستروفسكي التي لا تشارك بشكل مباشر في المؤامرة غير ضرورية وغير ضرورية. من وجهة نظرنا، فإن هؤلاء الأشخاص ضروريون للمسرحية تمامًا مثل الشخصيات الرئيسية: فهم يظهرون لنا البيئة التي يحدث فيها الحدث، ويصورون الموقف الذي يحدد معنى أنشطة الشخصيات الرئيسية في المسرحية. ".

"العاصفة الرعدية" هي بلا شك أكثر أعمال أوستروفسكي حسماً. العلاقات المتبادلة بين الطغيان والصمت تصل إلى العواقب الأكثر مأساوية؛ ومع كل هذا، فإن معظم الذين قرأوا وشاهدوا هذه المسرحية يتفقون على أنها تنتج انطباعا أقل ثقلا وحزنا من مسرحيات أوستروفسكي الأخرى... هناك شيء منعش ومشجع في "العاصفة الرعدية". وهذا "الشيء" هو في رأينا خلفية المسرحية التي أشرنا إليها والتي تكشف هشاشة الاستبداد وقرب نهايته. ثم تهب علينا أيضًا شخصية كاترينا المرسومة على هذه الخلفية حياة جديدةوالذي ظهر لنا في موتها ذاته. والحقيقة هي أن شخصية كاترينا، كما تم إجراؤها في "العاصفة الرعدية"، تشكل خطوة إلى الأمام ليس فقط في النشاط الدرامي لأوستروفسكي، ولكن أيضًا في كل أدبنا... لقد وصلت الحياة الروسية أخيرًا إلى النقطة التي أصبح فيها الفاضل والمحترم لكن الكائنات الضعيفة وغير الشخصية لا تشبع الوعي العاموتعتبر لا قيمة لها. شعرت بالحاجة الملحة للناس، حتى لو كانوا أقل جمالا، ولكنهم أكثر نشاطا وحيوية".

"ألق نظرة جيدة: ترى أن كاترينا نشأت على مفاهيم مطابقة لمفاهيم البيئة التي تعيش فيها ولا يمكنها التخلي عنها، دون أن تحصل على أي تعليم نظري". هذا الاحتجاج له قيمة أكبر: "إنه يمثل تحديًا رهيبًا لسلطة الطاغية، فهو يقول لها إنه لم يعد من الممكن المضي قدمًا، ومن المستحيل الاستمرار في العيش بمبادئ عنيفة ومميتة. في كاترينا نرى احتجاجًا ضد إن مفاهيم كابانوف الأخلاقية، وهي احتجاج وصل إلى النهاية، أُعلن تحت التعذيب المنزلي وعلى الهاوية التي ألقت فيها المرأة المسكينة... يا لها من حياة سعيدة ومنعشة يتنفسها علينا شخص سليم، ويجد في داخله العزيمة. لإنهاء هذه الحياة الفاسدة بأي ثمن!

يقوم دوبروليوبوف بتحليل تصريحات فيكلوشي، وجلاشا، وديكي، وكودرياش، وكوليجين، وما إلى ذلك. ويحلل المؤلف الحالة الداخليةأبطال "المملكة المظلمة". "إلى جانبهم، ومن دون سؤالهم، نشأت حياة أخرى، ببدايات مختلفة، وعلى الرغم من أنها لم تظهر بوضوح بعد، إلا أنها ترسل بالفعل رؤى سيئة إلى طغيان الطغاة المظلم. وكابانوفا مستاءة للغاية من مستقبل النظام القديم الذي عاشت معه أكثر من قرن. إنها تتوقع نهايتهم، وتحاول الحفاظ على أهميتهم، لكنها تشعر بالفعل أنه لم يكن هناك احترام سابق لهم، وأنه سيتم التخلي عنهم في أول فرصة.

"يسعدنا أن نرى خلاص كاترينا - حتى من خلال الموت، إذا كان من المستحيل خلاف ذلك. العيش في "المملكة المظلمة" أسوأ من الموت. تيخون، يندفع على جثة زوجته، التي انسحبت من الماء، يصرخ في نسيان الذات: "هنيئا لك، كاتيا!" "لماذا بقيت في العالم وأعاني!" بهذه التعجب تنتهي المسرحية، ويبدو لنا أنه لم يكن من الممكن اختراع شيء أقوى وأكثر صدقًا من هذه النهاية. "كلمات تيخون تجعل المشاهد يفكر ليس في علاقة حب، بل في هذه الحياة كلها، حيث يحسد الأحياء الأموات".

الهدف من مقالة دوبروليوبوف ليس مجرد بحث شامل وشامل تحليل عميقالصراع وأبطال دراما أوستروفسكي. وكما رأينا، فقد اقترب نقاد آخرون أيضًا من فهم مماثل حتى قبل ذلك. يحاول دوبروليوبوف من خلال "العاصفة الرعدية" رؤية وفهم الاتجاهات المهمة في الحياة الروسية (تمت كتابة المقال قبل عدة أشهر من إصلاح الفلاحين).

"شعاع الضوء..."، مثل "المملكة المظلمة"، ينتهي أيضًا بسؤال، أبرزه دوبروليوبوف بخط مائل مستمر: "... هل تم التعبير عن الطبيعة الحية الروسية بدقة في كاترينا، هل تم التعبير عن الوضع الروسي بدقة؟ في كل ما يحيط بها، هل الحاجة بدقة إلى انعكاس حركة الحياة الروسية الناشئة في معنى المسرحية، كيف نفهمها من قبلنا؟ أفضل الأعمال الحاسمة لها تأثير هائل. تتم قراءة النص فيها بمثل هذا العمق ويتم التعبير عن الوقت بهذه القوة التي تصبح، مثل الأعمال الفنية نفسها، آثارًا للعصر، لا يمكن فصلها عنه بالفعل. تعد "ثنائية" دوبروليوبوف (عملان مرتبطان ببعضهما البعض) حول أوستروفسكي واحدة من أعلى إنجازات النقد الروسي في القرن التاسع عشر. إنه حقًا يحدد اتجاهًا في تفسير "العاصفة الرعدية"، والذي لا يزال موجودًا حتى اليوم.

ولكن بجانب Dobrolyubovskaya تم تشكيل خط آخر "Grigorievskaya". في إحدى الحالات، تمت قراءة "العاصفة الرعدية" على أنها قاسية الدراما الاجتماعيةوفي أخرى - كمأساة شعرية عالية.

لقد مرت أكثر من أربع سنوات. تم تنظيم "العاصفة الرعدية" بشكل أقل فأقل. في عام 1864، تم عرضه ثلاث مرات في مسرح مالي وستة في مسرح ألكسندرينسكي، وفي عام 1865 ثلاث مرات أخرى في موسكو ولم يتم عرضه أبدًا في سانت بطرسبرغ. وفجأة دي آي بيساريف. "دوافع الدراما الروسية"

يوجد أيضًا في "دوافع الدراما الروسية" كائنان جدليان: كاترينا ودوبروليوبوف. يبني بيساريف تحليله لـ "العاصفة الرعدية" على أنه دحض ثابت لوجهة نظر دوبروليوبوف. يتفق بيساريف تمامًا مع الجزء الأول من مغالطة دوبروليوبوف حول أوستروفسكي: "استنادًا إلى أعمال دراميةلقد أظهر لنا أوستروفسكي دوبروليوبوف في الأسرة الروسية تلك "المملكة المظلمة" التي تذبل فيها القدرات العقلية وتنضب القوة الطازجة لأجيالنا الشابة ... ما دامت ظواهر "المملكة المظلمة" موجودة وطالما كانت الوطنية الحلم يغض الطرف عنهم، حتى الآن، سيتعين علينا باستمرار تذكير مجتمع القراءة بأفكار دوبروليوبوف الحقيقية والحية حول حياتنا العائلية. "لكنه يرفض بحزم اعتبار بطلة "العاصفة الرعدية" بمثابة "شعاع "من الضوء": "كان هذا المقال خطأً من جانب دوبروليوبوف؛ لقد انجرف بتعاطفه مع شخصية كاترينا وأخطأ في اعتبار شخصيتها ظاهرة مشرقة.

مثل دوبروليوبوف، ينطلق بيساريف من مبادئ "النقد الحقيقي"، دون التشكيك في الصلاحية الجمالية للدراما، ولا في الشخصية النموذجية للبطلة: "قراءة "العاصفة الرعدية" أو مشاهدتها على المسرح، لن تشك أبدًا في أن كاترينا يجب أن تكون كذلك". تتصرف في الواقع تمامًا كما تتصرف في الدراما." لكن تقييم تصرفاتها وعلاقتها بالعالم يختلف بشكل أساسي عن علاقة دوبروليوبوف. "إن حياة كاترينا بأكملها، وفقا لبيزاريف، "تتكون من تناقضات داخلية ثابتة؛ في كل دقيقة تندفع من طرف إلى آخر؛ اليوم تتوب عما فعلته بالأمس، ومع ذلك فهي نفسها لا تعرف ماذا ستفعل غدًا؛ إنها في كل خطوة بخطوة، تخلط بين حياتها الخاصة وحياة الآخرين؛ أخيرًا، بعد أن خلطت كل ما كان في متناول يدها، قطعت العقد العالقة بأكثر الوسائل غباءً، الانتحار، وحتى الانتحار غير متوقعة تمامًا لنفسها.

يتحدث بيساريف عن "الكثير من الهراء" الذي ترتكبه "أوفيليا الروسية" ويتناقض معها بوضوح تام "الشخصية الوحيدة للتقدمي الروسي" ، "نوع كامل وجد تعبيره بالفعل في الأدب والذي يسمى إما بازاروف أو Lopukhov." (أبطال أعمال I. S. Turgenev و N. G. Chernyshevsky، raznochintsy، عرضة للأفكار الثورية، مؤيدو الإطاحة بالنظام الحالي).

عشية إصلاح الفلاحين، علق دوبروليوبوف آماله بتفاؤل على شخصية كاترينا القوية. بعد أربع سنوات، يرى Pisarev، بالفعل على هذا الجانب من الحدود التاريخية: الثورة لم تنجح؛ إن التوقع بأن الشعب نفسه سيقرر مصيره لم يتحقق. نحن بحاجة إلى مسار مختلف، نحتاج إلى البحث عن مخرج من المأزق التاريخي. «إن حياتنا الاجتماعية أو الوطنية لا تحتاج إلى شخصيات قوية، لديها الكثير منها، بل تحتاج إلى وعي واحد فقط ... نحتاج حصرا أهل العلم, وهذا يعني أن المعرفة يجب أن يتم استيعابها من خلال تلك الشخصيات الحديدية التي تمتلئ بها حياتنا الوطنية، حيث قام دوبروليوبوف بتقييم كاترينا من جانب واحد فقط، وركز كل اهتمام منتقديه فقط على الجانب المتمرد العفوي من طبيعتها؛ لقد صُدم بيساريف حصريًا بظلام كاترينا، والطبيعة القديمة لوعيها الاجتماعي، و"Oblomovism" الاجتماعية الغريبة، وأخلاقها السياسية السيئة.

أولا نيكولاي ألكساندروفيتش دوبروليوبوف(1836-1861) — ناقد، دعاية، شاعر، كاتب نثر. ديمقراطي ثوري. ولد في عائلة كاهن. درس في كلية التاريخ وفقه اللغة بالمعهد التربوي الرئيسي في سانت بطرسبرغ. خلال سنوات دراسته تشكلت آراؤه المادية. "أنا اشتراكي يائس..." - قال دوبروليوبوف عن نفسه. مساهم دائم في مجلة Sovremennik. وفقا لمذكرات الأشخاص الذين عرفوه عن كثب، لم يتسامح دوبروليوبوف مع التنازلات، "لم يكن يعرف كيف يعيش" كما تعيش الأغلبية.

دخل دوبروليوبوف تاريخ الأدب الروسي في المقام الأول كناقد وخليفة لأفكار بيلينسكي. من الواضح أن النقد الأدبي لدوبروليوبوف صحفي.

لدى Dobrolyubov أوجه تشابه مفصلة بين الأدب والحياة، ويناشد القارئ - سواء المباشر أو الخفي، "Aesopian". وعوّل الكاتب على التأثير الدعائي لبعض مقالاته.

في الوقت نفسه، كان Dobrolyubov متذوقا حساسا للجمال، وهو شخص قادر على اختراق جوهر العمل الفني بعمق.

يطور مبادئ "النقد الحقيقي" الذي يتمثل جوهره في وجوب التعامل مع العمل كظاهرة للواقع، تكشف عن إمكاناته الإنسانية. إن كرامة العمل الأدبي ترتبط ارتباطًا مباشرًا بجنسيته.

أشهر المقالات الأدبية النقدية لدوبروليوبوف: "المملكة المظلمة" (1859)، "متى سيأتي اليوم الحقيقي؟" (1859)، “ما هي Oblomovism؟” (1859)، "شعاع نور في مملكة مظلمة" (1860).

ثانيا. ديمتري إيفانوفيتش بيساريف(1840-1868) — الناقد الأدبي والدعاية. ولد في عائلة نبيلة فقيرة. درس في كلية التاريخ وفقه اللغة بجامعة سانت بطرسبرغ. وفي الجامعة تنبت لدى الشاب "بذرة الشك السامة". منذ عام 1861 كان يعمل في مجلة "الكلمة الروسية". سرعان ما جذبت مقالات بيساريف انتباه القراء بحدة أفكاره، وشجاعة موقف المؤلف، وجلبت له شهرة الجدل الجريء والمتحمس الذي لا يعترف بسلطة أي شخص.

بعد عام 1861، علق بيزاريف آماله على النشاط العلمي والعملي المفيد، وعلى إيقاظ الاهتمام بالمعرفة الدقيقة بالعلوم الطبيعية. من موقف عملي للغاية، يقترب من تحليل بعض الأعمال الفنية. يصر بيساريف على أنه يجب علينا بكل الوسائل زيادة عدد الأشخاص المفكرين.

توفي بشكل مأساوي في يونيو 1868.

أشهر أعمال بيساريف النقدية: «بازاروف» (1862)، «دوافع الدراما الروسية» (1864)، «الواقعيون» (1864)، «البروليتاريا المفكرة» (1865).

ثالثا. صورة كاترينا كما تقييمها النقاد

على ال. دوبروليوبوف	دي. بيساريف
1. إن شخصية كاترينا هي خطوة إلى الأمام... في كل أدبنا	1. اعتبر دوبروليوبوف شخصية كاترينا ظاهرة مشرقة
2. حاسم، تسي شخصية روسية مسطحة	2. لا يمكن أن تنشأ ظاهرة مشرقة واحدة في "المملكة المظلمة"...
3. هذه الشخصية في الغالب مبدعة ومحبة ومثالية	3. ما هذه الفضيلة الصارمة التي تستسلم عند أول فرصة؟ أي نوع من الانتحار سببه مثل هذه المشاكل البسيطة؟
4. مع كاترينا، كل شيء يتم حسب رغبة الطبيعة	4.وجد دوبروليوبوف... الجوانب الجذابة لكاترينا، وجمعها معًا، وخلق صورة مثالية، ونتيجة لذلك رأى شعاعًا من الضوء في المملكة المظلمة
5. في كاترينا نرى احتجاجًا على مفاهيم كابانوف الأخلاقية، احتجاجًا استمر حتى النهاية...	5. التنشئة والحياة لا يمكن أن تمنح كاترينا شخصية قوية أو عقلًا متطورًا ...
6 مثل هذا التحرير مرير. ولكن ماذا تفعل عندما لا يكون هناك مخرج آخر. وهذه هي قوة شخصيتها.	6. تقطع كاترينا العقد العالقة بأغبى الوسائل - الانتحار.
7 نحن سعداء برؤية خلاص كاترينا.	7. من لا يعرف كيف يفعل أي شيء للتخفيف من معاناته ومعاناة الآخرين، لا يمكن أن يسمى ظاهرة مشرقة.

يتجادل بيساريف بشكل علني وواضح مع دوبروليوبوف. ويقول في مقالته: "لقد أخطأ دوبروليوبوف في تقييم شخصية الأنثى". يظل بيساريف أصمًا أمام مأساة كاترينا الروحية، فهو يقترب من هذه الصورة من موقف عملي صريح. إنه لا يرى ما رآه دوبروليوبوف - ضمير كاترينا الثاقب وعدم المساومة. يعتقد بيساريف، بناء على فهمه للمشاكل المحددة للعصر الجديد، الذي جاء بعد انهيار الوضع الثوري، أن العلامة الرئيسية لظاهرة مشرقة حقا هي عقل قوي ومتطور. وبما أن كاترينا ليس لها عقل، فهي ليست شعاع ضوء، ولكنها مجرد "وهم جذاب".

الخامس.وأعرب مكسيم أنتونوفيتش، الموظف في مجلة سوفريمينيك، عن رفضه لتفسير بيساريف لصورة كاترينا في مقالته. مكسيم ألكسيفيتش أنتونوفيتش(1835-1918) - ناقد أدبي روسي راديكالي وفيلسوف ودعاية. ولد في عائلة سيكستون. درس في أكاديمية سانت بطرسبرغ اللاهوتية. لقد كان موظفًا في Sovremennik. دافع عن آراء فن تشيرنيشفسكي ودوبروليوبوف. لقد دافع عن الأدب الديمقراطي الرازنوتشينسكي. ومع ذلك، فقد ابتذل أحكام الجماليات المادية. جادل مع مجلة د. بيساريف "الكلمة الروسية".

أشهر أعمال السيد أنتونوفيتش: "أسموديوس عصرنا" (1862)، "الأخطاء" (1864).

كان M. Antonovich هو البادئ في الجدل بين Sovremennik و Russkiy Slovo. وقد اختلفت هذه المجلات الديمقراطية الرائدة في فهمها لمسارات التغيير التقدمي. أدى تركيز بيساريف على التقدم العلمي إلى مراجعة معينة لآراء تشيرنيشيفسكي ودوبروليوبوف. وقد تجلى هذا بوضوح في تفسير بيساريف لصورة كاترينا. انتقد أنتونوفيتش في مقالته "الأخطاء" بشدة هذه المحاولة لمراجعة دوبروليوبوف، متهمًا بيساريف بتحريف معنى مقال دوبروليوبوف.

| 2 |