إينا ترحب باليوتيوب. إينا زيلانايا: "من يمكن أن يكون أكثر انتقادًا لي مني؟ - أنت مغنية مشهورة إلى حد ما.

Inna Zhelannaya نجمة مشهورة عالميًا دون أي مبالغة. لقد لاحظها جماليات الموسيقى والنقاد في أواخر الثمانينيات. ثم كانت قائدة مجموعة التحالف وغنت أغانيها الخاصة بشكل أساسي. ثم اختفت إينا من دوران برامج الموسيقى المحلية لفترة طويلة. لكنها اكتسبت مكانة عازفة روسية رائدة في الموسيقى العرقية في الخارج. استحوذت مجموعتها "Farlanders" على الجماهير في أمريكا وأوروبا.

Inna Zhelannaya هي مؤدية أغاني بأسلوب تعتقد أنه لا يوجد حتى الآن اسم محدد له. وقد اختلط فيه القدماء التقاليد الشعبيةوالأساليب الموسيقية المختلفة والتقنيات الحديثة. في بعض الأحيان يتم تصنيف هذه الموسيقى على أنها شعبية، وأحيانًا يتم الإشارة إليها بمصطلح الموسيقى العالمية، لكن إينا جيلانايا لا تعتبر أيًا من التعريفين صحيحًا. اتضح أنه لا يوجد اسم دقيق، ولكن هناك موسيقى، خارقة وفي نفس الوقت متناغمة للغاية. يفضل المغني تعريف "نشوة الطبيعة العرقية التقدمية".

بدأ كل شيء في عام 1989، عندما التقت إينا بالمشاركين مجموعة مشهورة"تحالف". سواء بالنسبة لـ Inna Zhelannaya أو لمجموعة Alliance، التي بدأت في ذلك الوقت تفقد شعبيتها إلى حد ما، فقد تبين أن هذا الاجتماع كان مهمًا للغاية. يبدو أن الرجال من المجموعة كانوا ينتظرونها. ليس من قبيل الصدفة أنه بعد الاستماع إلى أغاني الآخر سمعت عبارة: "حسنًا أخيرًا!" - وبدأ العمل في الاستوديو. انضمت إينا بسهولة إلى فريق التحالف الذي يتكون من موسيقيين موهوبين ومتقدمين. لقد تعلمت منهم الدقيقة الموسيقية والذوق الموسيقي، مما أعطى طاقتها وأغانيها.

ولكن حتى قبل لقاء التحالف، كانت هناك أحداث وأشخاص أثروا على ذوقها الموسيقي ووعيها ونظرتها الإبداعية للعالم. الفتاة التي حلمت سنوات الدراسةفي مجال الصحافة، لم تتمكن من تحقيق نفسها في هذا المجال، وبناء على نصيحة والدتها التي تعمل معلمة في مدرسة موسيقىدخلت كلية الغناء الأكاديمي. ثم كانت هناك مجموعة M-Depo التي جمعتها في عام 1987، وعضوية في مختبر الصخور في موسكو، وانتقلت من زيلينوغراد إلى موسكو. وأيضا - اكتشاف مجموعات "الرفض المهذب"، "المزاد"، " جسر كالينوفي"وإعادة تقييم القيم الموسيقية، وظهور ظل من "الروسية" في عملها، والتي لم تنحرف عنها حتى يومنا هذا. ويظهر هذا الظل بوضوح بالفعل في أغانيها "الأخت"، "فقط معك"، "حتى السماء ذاتها"، "التالي"، التي كتبتها قبل عام 1992، والتي كثر فيها نقاد الموسيقىويتم الاعتراف بها من قبل المشجعين على أنها الأفضل.

وكانت النتيجة الأولى للتعاون مع Alliance هي ألبوم "Made in White". ثم كانت هناك حفلات موسيقية مشتركة، جولات في جميع أنحاء الاتحاد، من سوتشي إلى بايكال، رحلات مع حفلات موسيقية إلى باريس، ستوكهولم، مشروع مشترك مع المغنية النرويجية ماري بوين، أول لقاء مع السينما كملحن: تم سماع أغانيها وموسيقاها في فيلم "كيكس" لسيرجي ليفنيفا.

في عام 1992، وُلدت فانيا، ابن إينا، واضطرت إلى التوقف عن القيام بجولاتها لمدة عامين. ولكن في عام 1994، بدأ العمل في الغليان مرة أخرى. كانت هناك رحلة إلى باريس، حيث حصل فيلم "صنع باللون الأبيض" على الجائزة الكبرى. تم استئناف العمل الموسيقي. بقي اثنان من سيرجي من التحالف مع إينا - كالاتشيف وكليفنسكي. وسرعان ما انضم سيرجي ستاروستين إلى صفوفهم. أصدر استوديو General Records ألبوم Inna Zhelannaya "Algae" عام 1995، وفي نفس العام أدرجت شركة Putumayo World Music الأمريكية أغنية من هذا الألبوم "Only with You" ضمن مجموعتها "One World". لدعم الألبوم، ذهبت إينا وفرقتها في جولة إلى الولايات المتحدة، حيث كانت إحدى الأماكن الموسيقية التي أدوا فيها هي المرحلة الافتتاحية للألعاب الأولمبية في أتلانتا.

في عام 1997، سجلت إينا قرصًا جديدًا في هولندا، تم إصداره في موسكو بواسطة GreenWave Records في عام 1998 تحت اسم "أجنبي"، والذي يتكون بشكل أساسي من الأغاني الشعبية، تتم معالجتها من قبل المجموعة بأسلوبها الخاص.

في عام 1998، كانت هناك رحلة إلى ستوكهولم لحضور مهرجان معرض الموسيقى العالمي. "مجموعة Inna Zhelannaya" هي عبارة لا يمكن نطقها على الإطلاق بالنسبة للأجانب، ولهذا السبب ظهر اسم "Farlanders".

بعد الحفل الموسيقي للذكرى العاشرة لمجموعة فارلاندرز، قامت إينا بحل فرقتها، وفي عام 2007 قدمت مشروعًا مع مجموعة من الموسيقيين الجدد. حظي ألبوما "Cocoon" (2009) و"Twist" (2014) بإشادة كبيرة من قبل نقاد الموسيقى. كما كان من قبل، يعتمد إبداع إينا جيلانايا ومجموعتها على مادة شعبية أصيلة، مثير للدهشةتتشابك مع عناصر الروك التقدمي والجاز والنشوة والإلكترونيكا والمخدر.

إينا جيلانايا هي واحدة من المطربين الروس القلائل المعروفين خارج روسيا، مؤسسة مجموعة فارلاندرز (1994-2004)، التي أسرت مئات الآلاف من الأشخاص بموسيقاها في أرقى المهرجانات العرقية وموسيقى الجاز والبوب والروك. في ألمانيا، بريطانيا العظمى، فرنسا، إسبانيا، بلجيكا، هولندا، الدنمارك، فنلندا، سويسرا، النمسا، صربيا، سلوفينيا، بولندا، جمهورية التشيك، سنغافورة، اسكتلندا، الولايات المتحدة الأمريكية.
تم نشر ألبومات إينا جيلانايا في ألمانيا وأمريكا وحصلت على أماكن في المخططات الدولية، وبثت حفلاتها شركات الإذاعة والتلفزيون الأوروبية الشهيرة بي بي سي (المملكة المتحدة)، ZDF، NDR، WDR (ألمانيا)، راديو فرنسا الدولي (فرنسا)، راديو هولندا (هولندا ). تم نشر مقالات ومراجعات حماسية في المطبوعات التالية: رولينج ستون، لوس أنجلوس تايمز، سان فرانسيسكو كرونيكل، فيليج فويس (الولايات المتحدة الأمريكية)، سكوتسمان، هيرالد (المملكة المتحدة)، فرانكفورتر روندشاو، فرانكفورتر ألجماينه تسايتونج (ألمانيا)، ناهيك عن العديد من الموسيقى المجلات دول مختلفةسلام.
يتحدث بيتر غابرييل وروبرت فريب وإيان أندرسون وجو بويد (أحد المنتجين الأوائل لـ Pink Floyd والمنتج الأكثر موثوقية للموسيقى العرقية) باحترام عن عملها. في سيرة إبداعيةمن المرغوب فيه التعاون مع موسيقيين مثل عازف القيثارة Trey Gunn ("King Crimson") والمغني النرويجي Mari Boine وعازف متعدد الآلات والمغني Sergei Starostin وعازف البوق Arkady Shilkloper.

في فبراير 2007، أعلن جيلانايا عن بداية جديدة مشروع الموسيقىويبدأ القصة بالفعل من الصفر، ويسعى لتحقيق هدف إيصال موسيقاه إلى المستمع الروسي. حولها، كما كان من قبل، يتركز أفضل أساتذة الموسيقى، دون مبالغة. التكوين الحالي Kalachev، Marto، Maryakhin ليس أكثر من قطعة رائعة لا تقدر بثمن من الحبوب الأصلية. أصبح ألبوم الحفلة الموسيقية "Winter" (CD/DVD)، الذي تم تسجيله وتصويره في مسرح غوركي موسكو للفنون وتم إصداره في عام 2008، شريطًا آخر في أعمال Zhelannaya، ومرة أخرى رفعته إلى مستوى عالٍ للغاية. لا تزال Zhelennaya تعمل مع المواد الشعبية من مناطق مختلفة من روسيا، ولكن حتى المهنيين لم يعودوا يأخذون على عاتقهم تحديد الاتجاه الأسلوبي لهذه الموسيقى. هذا مزيج مذهل من الإلكترونية، التقدمية، نشوة، مخدر.

في 14 نوفمبر 2009، تم إصدار الألبوم المنفرد لـ Inna Zhelannaya بعنوان "Cocoon"، والذي يعتمد مرة أخرى على اللغة الروسية. الأغاني الشعبية. مصنوعة بأرقى طعم و موقف الرعايةبالنسبة للمواد الفولكلورية، فإن "الشرنقة" التأملية معروفة بالفعل باعتبارها واحدة من أفضل أعمال جيلانايا.

يمكن قراءة قصة أكثر تفصيلاً على الموقع الرسمي http://inasound.ru/

"شرنقة":
وقد شارك في تسجيل الألبوم كل من:
جينادي لافرينتيف (كمان، طبلة)
تري غان (جيتار وار)
أوليغ مارياخين (ساكسفون)
أركادي مارتو (الضوضاء)
بافيل لابيجين (قيثارة الفك، غناء الحلق)
مارغريتا تاجونوفا (القراءة الإملائية)
سيرجي غريبستيل كالاتشيف - إتقان
آنا لوكيانوفا - صور
ايليا جيملفارب - تصميم
يستخدم الألبوم الأغاني الشعبية الروسية من تفير وأرخانجيلسك وسمولينسك وبيلغورود ومناطق أخرى من روسيا.
تم نشر الألبوم في طبعة محدودة وتم نشره عبر الإنترنت على الموقع الرسمي http://inasound.ru/ والمصدر http://inasound.kroogi.com/

إينايوريفنا مرغوبولد في 20 فبراير 1965 في موسكو. أمضت طفولتها في مدينة زيلينوغراد، حيث درست في مدرسة الموسيقى وغنت في الجوقة التي كانت تقودها والدة إينا آلا يوسيفوفنا.

وبعد تخرجه من المدرسة، مرغوبدخلت مدرسة إليستا للموسيقى، وبعد ذلك واصلت تعليمها في موسكو. بالتوازي مع دراستها في القسم الصوتي، بدأت المغنية في التعرف عليها موسيقى صاخبهوالتي ألهمتها لتأليف أغانيها الخاصة.

في عام 1985، نظمت مع إدوارد فوخميانين فرقة Focus، وبعد سلسلة من الحفلات الموسيقية الناجحة، قررت إنشاء مجموعتها الخاصة. وهكذا، في عام 1987، ظهر فريق M-Depot.

في عام 1989 إينابدأت تعاونها مع فرقة الروك "Alliance". في الوقت نفسه، أصبحت مهتمة بالأغاني والألحان الشعبية التي قدمها لها المغني والعازف المتعدد الآلات سيرجي ستاروستين. وسرعان ما انضم Starostin أيضًا إلى مجموعة Alliance، حيث قدم عنصرًا عرقيًا قويًا لموسيقى المجموعة. في عام 1991، تم إصدار ألبوم المجموعة "Made in White"، حيث تم تسجيل ثلاث أغنيات Zhelannaya: "فقط معك"، "التالي"، و "الأخت". وفي عام 1994، حصل ألبوم "Made in White" على الجائزة الكبرى لإذاعة فرنسا الدولية في فئة "أفضل موسيقى بوب وروك في الشرق"، وذلك بدعوة من الإذاعة الفرنسية. إينا مرغوبومجموعة التحالف تؤدي حفلًا موسيقيًا كبيرًا للفائزين في باريس.

في عام 1994 إينا مرغوبأنشأ فرقته الخاصة مع عازف الجيتار سيرجي كالاتشيف عضو التحالف. وانضم إليهم سيرجي كليفنسكي (الكلارينيت) وسيرجي ستاروستين.

في عام 1995، صدر أول قرص مضغوط لها بعنوان "الطحالب". وفي نفس العام تم ضم إحدى أغاني الألبوم وهي أغنية "Only with You" إلى مجموعة الأقراص المضغوطة "One World" لشركة "Putumayo World Music" الأمريكية والتي تضم موسيقيين مثل بيتر غابرييل، جيبسي كينغز، بوب مارلي. ، جوني كليج، يوسو "إن" دور، أنجيليك كيدجو وآخرون.

لدعم إصدار هذا الألبوم، تقدم الفرقة عروضها في الولايات المتحدة، في مهرجان One World في واشنطن، وكذلك في نيويورك والولايات الجنوبية للساحل الشرقي للولايات المتحدة. تتويج الجولة الأمريكية بالأداء في أتلانتا في افتتاح الألعاب الأولمبية.

في أكتوبر 1998، أصدرت شركة GreenWave Records في موسكو القرص المضغوط "Inozemets"، المسجل في هولندا. تم إصدار هذا الألبوم لاحقًا بموجب ترخيص في الولايات المتحدة الأمريكية (بواسطة Shanachie تحت اسم Inna And The Farlanders: "The Dream Of Endless Nights") وألمانيا (بواسطة Jaro تحت اسم Farlanders: "The Farlander"). تبدأ المجموعة في تسمية نفسها FARLANDERS وتحت هذا الاسم تقدم حفلات موسيقية في الخارج على مدار السنوات الستة القادمة.

في نهاية عام 1998، قدمت المجموعة عروضها في أكبر منتدى للموسيقى العرقية في العالم، وهو معرض الموسيقى العالمي (WOMEX) في ستوكهولم، وبعد ذلك تلقوا العديد من الدعوات من مختلف البلدان. في عام 1999، زارت المجموعة الولايات المتحدة للمرة الثانية كجزء من جولة موسيقية جديدة (واشنطن، نيويورك، بوسطن، لوس أنجلوس، سان فرانسيسكو).

تم تضمين ألبوم "أجنبي" في قائمة أفضل إصدارات الموسيقى العالمية لعامي 1998 و 1999 - مخططات الموسيقى العالمية في أوروبا (وفقًا لمسح أجراه اتحاد البث الأوروبي). تم إدراج حفل الفرقة في فوبرتال (ألمانيا) في أكتوبر 1999 ضمن أفضل عشر حفلات موسيقية لعام 1999 من قبل مجلة الموسيقى الألمانية Folk World.

في عام 2000، أصدرت GreenWave أول ألبوم مباشر لها - "Moments"، تم تسجيله أثناء الأداء في نادي "Moments" في بريمن في خريف عام 1999.) تم إصدار نفس القرص (مع مجموعة مختلفة قليلاً من الأغاني) في نفس الوقت في ألمانيا (شركة جارو). كان المنتج الصوتي للألبوم هو إيليا XMZ، مؤسس مجموعة MALERIA. منذ عام 1998، بدأ العمل كمهندس صوت دائم للعروض الموسيقية للمجموعة، وبفضل ذلك تغير صوت المجموعة بشكل ملحوظ.

في عام 2001، أعاد جارو إصدار القرص المسجل في أوائل التسعينيات من قبل مجموعة التحالف مع المغني النرويجي، نجم الموسيقى العالمية ماري بوين. في إصدار جارو، يسمى القرص "الشتاء في موسكو" (ماري بوين، إينا زيلانايا، سيرجي ستاروستين).

في عام 2002، تم إصدار القرص الصوتي "Shadow Dances" ( إينا مرغوب- سيرجي كالاتشيف)، يتألف من أغاني كالاتشيف بناءً على قصائد جيلانايا.

في نهاية عام 2003، تم تسجيل ألبوم استوديو جديد للمجموعة بعنوان "الخيال"، ويتألف بالكامل من تعديلات الفولكلور الروسي. تم إصدار الألبوم بواسطة GreenWave في يناير 2004.

في نهاية عام 2004 مرغوبيقوم بإعداد حفل موسيقي احتفالي مخصص للذكرى العاشرة للمجموعة. حضر الذكرى الموسيقيون أليكسي إيجي (كمان)، أركادي شيلوبر (بوق، قرن فلوجيل، قرن جبال الألب)، أركادي مارتو (إلكترونيات، لوحات مفاتيح)، إيفان سميرنوف (غيتار صوتي)، أندريه ميسين (غناء، غيتار صوتي)، ليف سليبنر ( الماريمبا ) وغيرها. تم تصوير الحفل، وتم تحريره لاحقًا بواسطة I. Zhelannaya، وفي عام 2006 تحت عنوان " إينا مرغوبوفارلاندرز. 10 سنوات" تم نشره بتنسيق DVD.

مباشرة بعد حفل الذكرى السنوية مرغوبيحل فريقه. في وقت لاحق، اجتمعوا مرة واحدة فقط - كان حفل موسيقي كجزء من مهرجان مسرح GOLDENMASK بمشاركة Trey Gunn (King Crimson) في 2 أبريل 2005.

في صيف عام 2005، تم الانتهاء من العمل على الألبوم المشترك مرغوب/الماليريا "77روس". يتكون الألبوم بالكامل من الأغاني الروسية من منطقة تفير، وهي مادة أصلية قدمها سيرجي ستاروستين من أرشيفه الخاص.

في فبراير 2007 مرغوبتعلن عن بدء مشروع موسيقي جديد. يتغير التكوين ويختلف. اليوم يعمل فيه: سيرجي "غريبستيل" كالاتشيف - باس، إلكترونيات؛ أوليغ مارياخين - الساكسفونات والكاليمبا والإلكترونيات؛ أليكسي تيازيلوكين - الطبول؛ فلاديمير "جوبالانس" جوباتوف - صوت. في عام 2008، أصدرت المجموعة ألبوم الحفل "الشتاء" (CD/DVD)، الذي تم تسجيله وتصويره في مسرح موسكو للفنون. غوركي. وفي 14 نوفمبر 2009، تم إصدار الألبوم المنفرد لـ Inna Zhelannaya "Cocoon"، والذي كان يعتمد مرة أخرى على الأغاني الشعبية الروسية. شارك الأشخاص التاليون في تسجيل الألبوم: جينادي لافرينتييف (كمان، طبلة)؛ تري غان (غيتار وار)؛ أوليغ مارياخين (ساكسفون)؛ أركادي مارتو (الضوضاء)؛ بافيل لابيجين (قيثارة الفك، غناء الحلق)؛ مارغريتا تاجونوفا (القراءة الإملائية).
[عدل] تكوين المجموعة

يبدو فريق Inna Zhelannaya اليوم على النحو التالي:

* سيرجي كالاتشيف المعروف أيضًا باسم غريبستيل - باس
* فاديم شوبين - طبول
* أوليغ مارياخين - الساكسفونات
* أركادي مارتو - الإلكترونيات ولوحات المفاتيح والعينات وكاليمبا.
* أندريه كوشنيف - صوت

الفن الشعبي هو مصدر إلهام لا ينضب ليس فقط لفناني الأداء التقليديين، ولكن أيضًا للمبدعين في الموسيقى. اليوم ندعوك للغوص في عالم رائع"الفولكلور التقدمي" مع ضيفتنا المغنية الرائعة إينا جيلانايا.

— إينا، أخبرينا كيف بدأ نشاطك الموسيقي، ولماذا قمت بهذا الاختيار بالذات؟

- هذا أمر لا مفر منه، والدتي معلمة في مدرسة الموسيقى. نظرًا لأنه بحلول الوقت الذي تخرجت فيه من المدرسة، لم أفهم ما أريد وما كان قلبي فيه، كان علي إرضاء والدتي والدخول إلى إيبوليتوفكا (سميت GMPI باسم M. M. Ippolitov-Ivanov - تقريبا. إد.). ثم كان هناك أحد معارفه أفضل الموسيقيينلقد كانت تجربة لا تقدر بثمن في موسكو، ولم تكن هناك أي فرصة على الإطلاق للقيام بشيء آخر.

- أنت مغنية مشهورة إلى حد ما. ما هي الشهرة بالنسبة لك؟

- صوت فارغ. وبالتأكيد عائق للحياة والإبداع. ولكن لا أستطيع أن أقول على وجه اليقين، أنا لست مشهورا. مادونا ومايكل جاكسون مشهوران.

— وإذا لم نتحدث عنك، بل عن الظاهرة من حيث المبدأ: ماذا يحدث للإنسان عندما يكتسب الشهرة؟ أين يساعد وأين يعيق؟

- لا أعرف ما يحدث لكل فرد، إنه أمر فردي للغاية. البعض عبث، والبعض الآخر خجول، وبالنسبة للآخرين، فإن الاهتمام المفرط يسبب إزعاجًا جسديًا تقريبًا. لقد أصيب الكثيرون بالجنون بسبب هذا. لريال مدريد.

من الصعب علي أن أحاول ذلك بنفسي، فأنا أسافر بهدوء بوسائل النقل العام، وأذهب إلى المتاجر العادية، ولا شيء ولا أحد يزعجني.

ليس من الضروري أن تكون مشهوراً حتى تؤمن بتفردك. كثير من الناس مذنبون بتضخم احترام الذات ناس مشهورين. لكنك تعرف ما هي المفارقة... هل سمعت من قبل عن فلورنس فوستر جنكينز؟ كانت هناك مغنية الأوبرا الأمريكية. أصبحت مشهورة لأنها لم تكن تتمتع بأي سمع على الإطلاق، ولا إحساس بالإيقاع، ولا صوت. لقد غنت بطريقة غير إنسانية تماما، على موقع يوتيوب، يمكنك العثور على بضع ألحان تؤديها. انها مثيرة جدا للاهتمام التاريخ الإبداعي، ولكن باختصار حول الموضوع: على الرغم من كل رأيها الذي لا أساس له من الصحة، كانت واثقة جدًا من موهبتها الغنائية، واعتبرت نفسها بجدية لا تقاوم، حتى أنها كان لديها جيش كبير من المعجبين. ربما كانت أول غريب على الساحة الموسيقية ...

لذا، إذا كنت غير موهوب تمامًا، ولكنك بحاجة إلى أن تصبح مشهورًا بأي ثمن، فمن المهم أن تكون قادرًا على إقناع كل من حولك بأنك عبقري.

– ما هو نوع المستمعين الذين تتوقعهم في الحفل؟

- نحن في انتظار أي مستمعين. هذا السؤال يحيرني دائما. نحن لا نختار الجمهور، نحن فقط نفعل ما نجيده. والأشخاص المقربون والمفهومون ينجذبون إليها بطريقة ما. في الآونة الأخيرة، كان لدينا الكثير من الشباب في حفلاتنا الموسيقية - وهذا أمر ممتع بشكل خاص.

المصور أندريه موروزوف

— غالبًا ما يُطلق عليك في الصحافة لقب "المؤدي الشعبي الروسي الرائد". ما هو شعورك تجاه هذا العنوان؟ هل تشعر بأنك "رسول الثقافة الروسية إلى العالم"؟

"لأكون صادقًا، لا أفهم سبب توجيه مثل هذه الأسئلة إليّ". أنا لست الشخص الوحيد في روسيا، وبالتأكيد لست الأول، الذي يشارك (بدرجة أو بأخرى) في الفولكلور. بادئ ذي بدء ، لا يمكنني أن أُطلق علي اسم فنان شعبي بحت ، فهذا من شأنه أن يرسل القراء على الفور في الاتجاه الخاطئ. إذا جاء الناس عن طريق الخطأ للاستماع إلى الأغاني الشعبية - بالمعنى المقبول عمومًا للكلمة - في حفلتنا الموسيقية، فسوف يتعرضون لبعض الصدمة. أنا لست مؤد أصيل.

ثانيًا، نحن نعزف شيئًا بين التقدمي والمخدر، ونستخدم الكثير من الإلكترونيات، ونتقن مجموعة متنوعة من التقنيات الموسيقية الجديدة. الشيء الوحيد الذي يصنفنا بطريقة أو بأخرى كحركة شعبية هو أداء مادة الأغنية الشعبية. في موسيقانا، التي تؤطر هذه الأغاني، لا يوجد عمليًا موسيقى شعبية، ولا موسيقى شعبية، ولا حتى تلميحًا من الموسيقى الشعبية.

الرسول - لا، لا أشعر بذلك. لقد تجنبت دائمًا أي نوع من الشفقة التبشيرية. لا سمح الله. بشكل عام، يبدو الأمر مضحكا - "مبعوث الثقافة الروسية". ذهبت الثقافة وبقي الرسل؟ 🙂

- كيف تختارين المواد لألبوماتك؟

"أولاً وقبل كل شيء، يجب أن تكون المادة قريبة مني، المسني سريعًا." يجب أن تستجيب بعض "أوتار روحي". في هذه الحالة فقط سأتمكن من نقلها بأكبر قدر ممكن من الفعالية ولمس المستمعين بأكبر قدر ممكن من العمق.

لم أكتب منذ فترة طويلة، لقد أسرتني الموسيقى الشعبية تمامًا. أنا لا أكتب ولا أريد ذلك. نعم، كمؤلف، ليس لدي ما أقوله في الواقع. لقد ركزت على الأداء. الآن أنا مهتم بهذا.

- هل هناك أي عناصر في الفولكلور (أغاني أو موضوعات معينة) لن تستخدمها أبدًا؟

- ربما تكون تشاستوشكي هي المساحة غير المعروفة وغير المستكشفة، والغريبة إلى حد ما بالنسبة لي. بشكل عام، المتعة ليست موضوعي. أنا أكثر تخصصًا في البحث عن الذات، والمعاناة، والأحلام، والفلسفة، والتأمل، وما شابه ذلك من الأمور الأنانية. ولحسن الحظ، هناك بحر هائل من هذا الخير في كتابة الأغاني الروسية. لكن أقسم أنني لن أغني الأناشيد أبدًا - بالكاد.

المصور أندريه موروزوف

- في هذه المرحلة من مسيرتك المسرحية، هل أنتِ مستعدة لبعض التجارب الجريئة في الموسيقى؟ إلى دويتو غير متوقع منك؟

- نعم، نحن نقوم بنوع من الثنائيات طوال الوقت. مع ماري بوين، مع تري غان، مع ليف سليبنر، بيلاجيا، سيرجي ستاروستين، ماشا ماكاروفا، أركادي شيلوبر، وبشكل عام مع عدد كبير من موسيقيينا الرائعين. هناك مشاريع روسية نرويجية شاركت فيها مرارا وتكرارا في النرويج، وفي أبريل، سنقيم حفلات موسيقية في روسيا مع فنان واحد. وكلما ذهبت أبعد، كلما زادت رغبتك في هذه التجارب، أكثر فأكثر. أنا راكد جدًا في مشروعي، ليس هناك حركة كافية، بعض الدماء الجديدة، أفكار جديدة، تأثيرات جديدة. من المستحيل أن تطبخ عصيرك الخاص طوال الوقت، فتفقد ذوقك في الموسيقى بشكل عام، وتصبح منعزلاً، وتصبح رتيبًا.

على سبيل المثال، وجدتني الآن أعمل على نسخة غلاف لأغنية غريبنشيكوف "أنا ثعبان". نحن نقوم بذلك مع ديما زيلبيرت، عازفة الجيتار في Tinavie وSorge، وميتيا جولتسمان، مهندسة الإلكترونيات في Sorge. وسيشارك في هذه التجربة أيضًا عازف الكمان وعازف الطبلة جينا لافرينتييف. ربما عازف الجيتار دينيس بيتوخوف من مجموعة "ماشا والدببة"، ربما شخصًا آخر، لا أعرف، العمل يسير ببطء، كل شيء كالمعتاد، كل شيء ممتع. ما الذي يمكن أن يكون أكثر أهمية من متعة العملية؟ وحتى النتيجة ليست بهذه الأهمية.

أستعد للتسجيل مع ماشا، وهي حاليا تكتب ألبوما، ولديها أغنية جميلة جدا بصوتين اسمها "البيضة". غالبًا ما نؤديها في حفلات ماشا.

في 13 أبريل، سنقيم حفلًا موسيقيًا في قاعة مسرح MMDM، والذي سيشارك فيه أيضًا أصدقاؤنا الموسيقيون وأصدقاؤنا المغنيون. تعالوا واستمعوا إلينا ونحن نغني الأغاني الشعبية في جوقة الفتيات، بطريقة شعبية حقًا. علاوة على ذلك، لم تغني الفتيات أبدا الأغاني الشعبية، لذلك فهي أيضا تجربة غير متوقعة تماما بالنسبة لهن.

— في السابق، كنت تؤدي دور عازف منفرد في المجموعة، والآن أنت وجه المجموعة واسمها. في أي دور تشعر براحة أكبر؟

- إما خير. كل هذا يتوقف على المهام الإبداعية. يمكنك أن تكون مؤديًا، يمكنك أن تكون قائدًا. كلاهما مثير للاهتمام. الشيء الرئيسي هو عدم الخلط بين الأدوار.

- كيف يتم بناء العلاقات بين أعضاء المجموعة؟ هل يمكنك أن تكون قاطعًا وقاسيًا وسلطويًا إذا كان الوضع يتطلب ذلك؟

— في أمور الإبداع، نحن جميعًا متساوون تمامًا في المجموعة، بما في ذلك مهندس الصوت. كل شخص يقوم بعمله الخاص، والجميع يأتي بأجزائه الخاصة، ولكن يمكن للجميع أيضًا التدخل في العملية الإبداعية للآخر، أو تقديم المشورة بشيء ما، أو التوصية بشيء ما. الكلمة الأخيرةيبقى معي إذا كنت متأكدًا من صحة هذه الكلمة.

أحيانًا أحاول أن أكون قاطعًا، لكن من الواضح أنني لست جيدًا في ذلك. من السهل إقناعي، إقناعي، الجدال معي. وليس لدي ما يكفي من الحكمة لإدارة مثل هؤلاء الأقوياء والموهوبين والمكتفين ذاتيًا بلطف الشخصيات الإبداعية، وحتى من قبل الرجال. والضغط لا يؤدي دائما إلى نتائج إيجابية.

خارج العمل، نتواصل قليلاً. كل شخص لديه أعماله الخاصة، وعائلته، وأطفاله، وكل شخص لديه الكثير من الأعمال الأخرى - مجموعات أخرى، وجولات، وطلاب، وفصول رئيسية، وما إلى ذلك. على الرغم من أن بعض العطلات، على سبيل المثال. السنة الجديدة، كثيرًا ما نحتفل معًا. ولكن لنقول أننا أصدقاء عظماء- لا أعلم، لن أقول ذلك.

- ما هو شعورك كأم؟ من أنت لابنك - صديق، معلمه، سلطة؟

- الآن عمليا لا أشعر بذلك. الابن شاب بالغ ذو لحية، لذا انتقلت علاقتنا الآن إلى شكل أكثر ودية. ولكي أكون صادقًا، أريد بالفعل أن أعيش وحدي. بدأت أتعب من غزو الشباب المستمر لمنزلنا. ولكن لدينا حقا غزو. من الصباح إلى المساء، إذا كان الابن في المنزل، يأتي شخص ما إليه، يستمع إلى الطبول والباس، ويؤلف شيئًا ما، ويسجل على الفور، "لا تصدر ضوضاء بالأطباق - نحن نسجل!"، وإذا لولا الشقة الفسيحة، حيث يوجد دائمًا مكان للاختباء فيه، لا أعرف كيف كان بإمكاني تحمل كل هذا لسنوات عديدة. يجب أن يعيش الأطفال البالغون بشكل مستقل، وهذا هو اعتقادي الراسخ. لكنه مرتاح معي، مرتاح، أنا أم الدنيا كما يقولون. ولن يتزوج بعد. 🙂

– كيف تشعر عائلتك تجاه إبداعك؟ هل يذهبون إلى الحفلات الموسيقية؟

— نعم، كثيرًا ما يحضر ابني وأصدقاؤه حفلاتنا، فهم مهتمون بها. إنه يحترم جدًا إبداعنا والموسيقيين. إذا ظهر شخص جديد في المجموعة، فإن فانيا تأتي دائما لتقييمها. لقد أنهى مؤخرًا دورات هندسة الصوت، وإذا كان لدينا بعض الأعمال في الاستوديو، فهو يحضر جلسات التسجيل باهتمام. لكن بشكل عام، هذا النوع من الموسيقى ليس قريبًا جدًا منه، فهو من محبي الطبل والباس، ويذهب إلى مهرجانات الهذيان، ويستمع إلى موسيقى الهيب هوب، وهو على دراية جيدة بكل هذه الأساليب والمجموعات الشبابية، وغالبًا ما يلعب المراقص في الأندية نفسه. ومع ذلك، كل شيء له وقته. تتطلب موسيقانا إعدادًا ثقافيًا معينًا، ومخزنًا للمعرفة، وانغماسًا معينًا، واهتمامًا وفهمًا، وهو ما لا يمكن تحقيقه إلا بالخبرة.

— ما مدى أهمية رأي أحبائك فيما تفعله بك؟

"لا يوجد رأي أحد مهم بالنسبة لي." كم من الناس، الكثير من الآراء. ما عليك سوى أن تثق بذوقك الخاص، وتحتاج إلى وضع معاييرك الخاصة وتحقيقها، ووضع معايير جديدة - والسعي لتحقيقها. من يمكن أن يكون أشد ناقدًا لي من نفسي؟

البلوز في C طفيفة. بسهولة. (كلمات I. Zhelannaya - موسيقى S. Kalachev) 2002

2007 قمح (بلدي الأخضر). مهرجان العرقية

2010. مقزز. K-rt في يكاترينبرج.

***
يتطور المصير الإبداعي للمغنية إينا جيلانايا بطريقة مدهشة. في بلدنا، يعرف عدد قليل جدا من الناس عن ذلك، بينما في أوروبا وأمريكا معروفة على نطاق واسع. لسنوات عديدة، كانت إينا جيلانايا سفيرة للثقافة الروسية في الغرب، وقد سافرت في جميع أنحاء العالم تقريبًا، وقدمت عروضها مع موسيقيين بارزين في المهرجانات والحفلات الموسيقية. يمكن العثور على اسمها في جميع موسوعات موسيقى الروك الشهيرة والكتب المرجعية عن موسيقى البوب والجاز. ولكن في بلدنا لا يزال غير معروف عمليا.

***
ولدت إينا في 20 فبراير 1965 في موسكو، في عائلة يوري ميخائيلوفيتش وآلا يوسيفوفنا زيلاني. في عام 1967، انتقلت العائلة إلى زيلينوغراد. درست إينا البيانو لمدة 4 سنوات في مدرسة الموسيقى، وتركت الدراسة، لكنها غنت في جوقة والدتها، والتي غنت معها في المسابقات الإقليمية إبداع الأطفال. وفي عام 1982 تخرجت من المدرسة، ودخلت القسم التحضيري لمعهد الطباعة، واستعدت لتصبح صحفية. لكن في العام التالي غادرت إلى مدينة إليستا ودخلت مدرسة الموسيقى. وفي أوقات فراغها من الدراسة كانت ترعى الأغنام وتركب الخيول. ثم انتقلت في عام 1984 إلى موسكو، إلى كلية إيبوليتوف-إيفانوف للموسيقى، حيث درست الغناء، حيث درست حتى عام 1988.

منذ عام 1984، قامت بأداء كجزء من مجموعة "FOCUS"، منذ عام 1987 - "M-DEPO"، في عام 1989 - "التحالف"؛ قام بجولة في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية والسويد وفرنسا. في عام 1991، تم إصدار الألبوم "Made in White"، والذي تضمن أربع أغنيات كتبها Zhelannaya (في عام 1994، الجائزة الكبرى في مسابقة دوليةراديو فرنسا الدولي).

في عام 1992، تم حل التحالف، وبقي بعض موسيقييه يعملون مع جيلانايا. تم أداء أغانيها في فيلم "Kix" للمخرج سيرجي ليفنيف. وسرعان ما بدأ التعاون مع الموسيقي الأمريكي جون هومبولت جيتس كجزء من المشروع الروسي الأمريكي "Time Zone" (قرص مضغوط "Last Nations"، 1992، "Moonstone Records").

من عام 1992 إلى عام 1994، انسحبت إينا مؤقتًا من المدرسة الحياة الإبداعية. وكان هذا بسبب ولادة وتربية ابنه إيفان.

***
في عام 1994، أنشأت إينا زيلانايا فرقتها الخاصة مع عضو التحالف، عازف القيثارة سيرجي كالاتشيف. وانضم إليهم سيرجي كليفنسكي (الكلارينيت) وسيرجي ستاروستين.

في عام 1995، تم إصدار أول قرص مضغوط لها بعنوان "الطحالب". وفي نفس العام تم ضم إحدى أغاني الألبوم "فقط معك" إلى مجموعة الأقراص المضغوطة "عالم واحد" لشركة "بوتومايو وورلد ميوزيك" الأمريكية والتي تضم موسيقيين مثل بيتر غابرييل، جيبسي كينغز، بوب مارلي. ، جوني كليج، يوسو ندور، أنجيليك كيدجو وآخرون.

في أكتوبر 1998، أصدرت شركة GreenWave Records في موسكو القرص المضغوط "Inozemets"، المسجل في هولندا. تم ترخيص هذا الألبوم لاحقًا في الولايات المتحدة (بواسطة Shanachie تحت اسم Inna And The Farlanders: "The Dream Of Endless Nights") وألمانيا (بواسطة Jaro تحت اسم Farlanders: "The Farlander"). تبدأ المجموعة في تسمية نفسها FARLANDERS وتحت هذا الاسم تقدم حفلات موسيقية في الخارج على مدار السنوات الستة القادمة.

منذ عام 1998، شاركت مجموعة FARLANDERS في العديد من مهرجانات الموسيقى العرقية وموسيقى الجاز والبوب والروك، حيث قدمت عروضها في ألمانيا وبريطانيا العظمى وفرنسا وإسبانيا وبلجيكا وهولندا والدنمارك وفنلندا وسويسرا والنمسا وصربيا وسلوفينيا وبولندا. (بما في ذلك الحفلة في مهرجان سوبوت الشهير)، جمهورية التشيك، سنغافورة، تقدم 20 حفلة موسيقية في مهرجان أدنبره في اسكتلندا. يتم إنتاج برامج تلفزيونية وأفلام وثائقية حول المجموعة، ويتم بث حفلاتها من قبل شركات الإذاعة والتلفزيون الأوروبية - بي بي سي (المملكة المتحدة)، ZDF، NDR، WDR، راديو بريمن (ألمانيا)، راديو فرنسا الدولي (فرنسا)، راديو هولندا (هولندا) والتلفزيون البولندي والتشيكي . يتم نشر المقالات والمراجعات بواسطة رولينج ستون، ولوس أنجلوس تايمز، وسان فرانسيسكو كرونيكل، وفيلاج فويس (الولايات المتحدة الأمريكية)، وسكوتسمان، وهيرالد (المملكة المتحدة)، وفرانكفورتر روندشاو، وفرانكفورتر ألجماينه تسايتونج (ألمانيا).

تم تضمين ألبوم "أجنبي" في قائمة أفضل إصدارات الموسيقى العالمية لعامي 1998 و 1999 - World Music Charts Europe (وفقًا لمسح أجراه اتحاد البث الأوروبي). تم إدراج حفل الفرقة في فوبرتال (ألمانيا) في أكتوبر 1999 ضمن أفضل عشر حفلات موسيقية لعام 1999 من قبل مجلة الموسيقى الألمانية Folk World.
في عام 1995، تم إصدار الألبوم الأول "Algae"، في فبراير 1996، شاركت المغنية في مسابقة Eurovision التلفزيونية، في يوليو - في الجولة الترويجية لمجموعة الأقراص المضغوطة "One World"، في عام 1997 قدمت حفلات موسيقية في روسيا وبلجيكا وهولندا. مع إصدار الألبوم الثاني "أجنبي"، أصبحت مجموعة Zhelannaya معروفة باسم FARLANDERS.

شاركت Zhelennaya ومجموعاتها في العديد من المهرجانات، بما في ذلك معرض الموسيقى العالمي (ستوكهولم، 1998). في عام 1999، زارت مجموعة FARLANDERS ألمانيا وهولندا وبلجيكا وبولندا واسكتلندا والولايات المتحدة الأمريكية لإقامة الحفلات الموسيقية. في عام 2000، تم إصدار الألبوم الحي "لحظات"، وقام Inna Zhelannaya وFARLANDERS بجولة في ألمانيا وجمهورية التشيك وسويسرا.

تكوين مجموعة FARLANDERS: Inna Zhelannaya - غناء، غيتار صوتي؛ سيرجي كالاتشيف (غريبستيل) - جهير خالٍ من ستة أوتار ؛ سيرجي ستاروستين - كاليوكس، زاليكي، بيربين، فيسل، كلارينيت، غناء؛ سيرجي كليفنسكي - الأكرينا، كاليوكي، زاليكي، بيربين، فيسل، صافرة منخفضة، الجهاز الصيني، الكلارينيت؛ بافيل تيموفيف - الطبول؛ الكسندر تشيباروخين - قرع.

فارلاندرز:
أعشاب بحرية (1995)
أجنبي (1998)
حلم الليالي التي لا نهاية لها (1999)
فارلاندر (1999)
روك باور 2000. اللقاء الأول (2000)
لحظات (2000)

في عام 2000، أصدرت GreenWave أول ألبوم مباشر لها، "Moments"، تم تسجيله خلال عرض في نادي Moments في بريمن في خريف عام 1999.) تم إصدار نفس القرص (مع مجموعة مختلفة قليلاً من الأغاني) في وقت واحد في ألمانيا (JARO شركة). كان المنتج الصوتي للألبوم هو إيليا XMZ، مؤسس مجموعة MALERIA. منذ عام 1998، بدأ العمل كمهندس صوت دائم للعروض الموسيقية للمجموعة، وبفضل ذلك تغير صوت المجموعة بشكل ملحوظ.

في عام 2001، أعاد جارو إصدار القرص المسجل في أوائل التسعينيات من قبل مجموعة التحالف مع المغنية النرويجية نجمة الموسيقى العالمية ماري بوين. في إصدار JARO، يسمى القرص "الشتاء في موسكو" (ماري بوين، إينا زيلانايا، سيرجي ستاروستين).

في عام 2002، تم إصدار القرص الصوتي "Shadow Dances" (Inna Zhelannaya - Sergei Kalachev)، والذي يتكون من أغاني Kalachev بناءً على قصائد Zhelannaya.

في نهاية عام 2003، تم تسجيل ألبوم الاستوديو الجديد للمجموعة "الخيال"، والذي يتكون بالكامل من تعديلات الفولكلور الروسي. تم إصدار الألبوم بواسطة Green Wave في يناير 2004.

في نهاية عام 2004، تستعد Zhelennaya لحفل موسيقي احتفالي مخصص للذكرى العاشرة للمجموعة. حضر الذكرى الموسيقيون أليكسي إيجي (كمان)، أركادي شيلوبر (بوق، قرن فلوجيل، قرن جبال الألب)، أركادي مارتو (إلكترونيات، لوحات مفاتيح)، إيفان سميرنوف (غيتار صوتي)، أندريه ميسين (غناء، غيتار صوتي)، ليف سليبنر ( الماريمبا ) وغيرها. تم تصوير الحفل، وتم تحريره لاحقًا بواسطة I. Zhelannaya، وفي عام 2006 تحت عنوان "Inna Zhelannaya and the Farlanders. 10 سنوات" تم نشره بتنسيق DVD.

مباشرة بعد حفل الذكرى السنوية، قامت Zhelannaya بحل فرقتها. في وقت لاحق، اجتمعوا مرة واحدة فقط - كان حفل موسيقي كجزء من مهرجان مسرح GOLDENMASK بمشاركة Trey Gunn (King Crimson) في 2 أبريل 2005.

في صيف عام 2005، تم الانتهاء من العمل على الألبوم المشترك ZHELANNAYA/MALERIYA "77RUS". يتكون الألبوم بالكامل من الأغاني الروسية من منطقة تفير، وهي مادة أصلية قدمها سيرجي ستاروستين من أرشيفه الخاص.

وفي خريف عام 2006، بدأت إينا جيلانايا ومهندس الصوت فلاديمير جوباتوف في البحث عن موسيقيين لمجموعة جديدة. وبالفعل في 24 فبراير 2007، تم عرض مشروع جديد في نادي موسكو أبلسين و برنامج جديدأنا زيلانايا. ضم الفريق:

سيرجي كالاتشيف المعروف أيضًا باسم غريبستيل - باس أندري رومانيكا - طبول أركادي مارتو - إلكترونيات أرتيم ياكوشينكو - كمان فلاديمير جوباتوف - صوت بعد العرض ، كتبت الصحف: "تدفق مزيج مذهل من الفولكلور والنشوة من المسرح ، محنكًا بشكل كثيف بالإلكترونيات ... كانت الموسيقى منومة ومسببة للإدمان، وكان الموسيقيون أنفسهم منخرطين في نشوة خلقوها بأنفسهم..." "أجد صعوبة في وصف أسلوب موسيقانا،" يقول جيلانايا. - تقليديا، يمكن أن يسمى العرقي المخدر التقدمي. ويبدو أن هذا الأسلوب غير موجود رسميًا، مما يعني أننا الأوائل مرة أخرى.

في فبراير 2008، تم إصدار ألبوم الحفل الجديد لـ Inna Zhelannaya "WINTER". "الشتاء" هو عرض لإينا جيلانايا في مسرح موسكو للفنون. غوركي في حفل موسيقي مشترك مع بيلاجيا. جوهر المجموعة هو عازف القيثارة سيرجي "غريبستيل" كالاتشيف وعازف الدرامز أندريه رومانيكا - موسيقيون أقوياء وناضجون ودقيقون بشكل خيالي. "الشتاء" يخلد المقاطع الموهوبة لعازف الكمان أرتيم ياكوشينكو والمسرات الإلكترونية لأركادي مارتو. كل واحد من الموسيقيين هو قائد بلا منازع، وقد جلب كل منهم أسلوبه الفريد في ولادة هذه الأغاني. قامت إينا بنفسها بتحرير الفيديو، وإنتاج الصوت والمزج والإتقان بواسطة سيرجي "غريبستيل" كالاتشيف، وتصميم الغلاف تم اختراعه وتنفيذه من قبل الفنان إيليا جيملفارب. المصور - فلاديمير ميشكين.

ومنذ عام 2008، بدلا من الراحل أرتيم ياكوشينكو، تم استكمال المجموعة بعازف الساكسفون أوليغ مارياخين، المألوف لمحبي موسيقى الجاز العرقية من مجموعة "سحر السلامة". يتعاون Ilya XMZ ("Malerija"، مصمم الصوت "Farlanders") أحيانًا مع المجموعة.

قريبا أركادي مارتو يترك الفريق. ثم مهندس الصوت فلاديمير جوباتوف. انسحب عازف الدرامز أندريه رومانيكا من الفريق لفترة طويلة. في نفس الوقت تقريبًا، سُرقت أداة سيرجي كالاتشيف الفريدة من نوعها، والتي صنعها سيد موسكو فاليري جوليايف. لقد كانت فترة صعبة عندما لم يكن أداء المجموعة عمليا.

لكن أولئك الذين غادروا تم استبدالهم بعازف الساكسفون المألوف لدى عشاق موسيقى الجاز العرقية من مجموعة "Safety Magic" أوليغ مارياخين وعازف الدرامز ديمتري فرولوف وتشوي ناين، الذي يصنع فن الفيديو الموسيقي. ومع ذلك، عاد V. Gubatov لاحقًا، وأندريه تؤدي رومانيكا عروضها بشكل دوري مع المجموعة، حيث سجلت المجموعة ألبومين، Cocoon (2010) وIzvorot (2014).

ديسكغرافيا فريق إينا جيلانايا من 2001 إلى 2014:
2001 "الشتاء في موسكو" Jaro Medien GmbH إينا زيلانايا، سيرجي ستاروستين، ماري بوين
2002 "رقصة الظل" الموجة الخضراء إينا زيلانايا، سيرجي كالاتشيف
2004 "الخيال" الموجة الخضراء إينا جيلانايا وفارلاندرز
2006 "77روس"
2007 "في مزاج الحب"
2008 "الشتاء" تسجيلات إيناساوند لتسجيل حفل موسيقي في مسرح موسكو للفنون. م.غوركي 06/03/2007
2010 "شرنقة" في السجلات الصوتية
2014 "تويست" في تسجيلات إيناساوند

***
يصادف هذا العام الذكرى السنوية العشرين للاتحاد الإبداعي لإينا زيلانايا وعازف الجيتار سيرجي كالاتشيف-غريبستيل. لقد كان سيرجي دائمًا إلى جانب إينا طوال هذه السنوات، حيث قام بالترتيبات وأظهر إبداعًا كبيرًا في العمل مع الصوت.

يعزف سيرجي منذ عام 1994 على آلات سيد الجيتار الموهوب فاليري أوليغوفيتش جوليايف. صنع V. Gulyaev أدوات لموسيقيين روس مشهورين للغاية، لكنه أظهر نفسه بشكل خاص في إبداعه المشترك مع عازفي الجيتار أليكسي كوزنتسوف وكونستانتين سيروف وعازفي الجيتار أندريه روستوتسكي وسيرجي كالاتشيف. إن أدوات V. Gulyaev هي أعمال فنية حقًا. كان اختطاف الباص البني الشهير من سيرجي في عام 2008 بمثابة ضربة خطيرة للمجموعة. حتى ظهور باس جوليايف فريد آخر، الملقب بـ "القرش"، لم تتمكن الفرقة من إقامة حفلات موسيقية أو الذهاب في جولة.

يغفر الموسيقيون فاليرا جوليايف لاختياره ومجهوده المفرط، لأنهم في النهاية يحصلون على روائع. يمكنه صنع أداة لمدة 3-5 سنوات. إينا زيلانايا، كان يصنع جيتارًا ذكيًا للغاية مكونًا من تسعة أوتار لأكثر من عشر سنوات. أسلوب عمل فاليري أوليغوفيتش هو أنه يصنع الأدوات بشكل جيد وبسرعة فقط عندما يجلس العميل بجانبه. ثم يتم تغذيته منه بأفكاره وتحدث عملية إبداعية مشتركة بشكل أساسي. لكن الموسيقيين يتجولون ويؤدون عروضًا طوال الوقت، لذا فإن العمل على الآلات الموسيقية يستمر لسنوات. بالإضافة إلى ذلك، V. Gulyaev لديه كبير العائلة الكبيرةوهذا أيضًا غالبًا ما يأخذه بعيدًا عن عملية صنع الأدوات. ربما الآن، عندما انتقل من موسكو إلى دوبنا، ستسير الأمور بشكل أفضل، لأن فاليري استأجر ورشة عمل كبيرة هناك للعمل ويشعر الآن بحرية أكبر.

***
عند الحديث عن الأسلوب الذي تعمل به إينا جيلانايا، فإن النقاد لا يتوصلون إلى أي رأي. تسمي إينا نفسها أسلوبها تقليديًا ومن المفارقات إلى حد ما - نشوة الطبيعة العرقية المخدرة.

لا يزال العديد من محبي موهبتها يشعرون بالحنين إلى فترة الثمانينيات والتسعينيات من القرن الماضي، عندما قدمت إينا يوريفنا أداءً رئيسيًا بأغانيها الخاصة، كونها مؤلفة الموسيقى والقصائد. تجلت آخر تجربة من هذا القبيل في ألبوم "Shadow Dances" عام 2002، حيث كتب سيرجي كالاتشيف موسيقى مستوحاة من قصائد إينا جيلانايا. حظيت موسيقى البلوز في C Minor بشعبية خاصة في هذا الألبوم، والذي تمت تغطيته لاحقًا بواسطة كل من Agutin وPresnyakov Jr.، لكن هذه كانت مجرد محاولات مثيرة للشفقة للوصول إلى أداء Inna.

منذ عام 2002، تعمل إينا جيلانايا بشكل رئيسي في معالجة الفولكلور الروسي وترتيب الأغاني الروسية القديمة.

بعد أن لاحظت إينا يوريفنا لسنوات عديدة، لا يسع المرء إلا أن يتفاجأ بأنها لم تتغير في مظهرها عمليًا على مدار سنوات حياتها المهنية. يبدو أن الوقت ليس له قوة عليها. وفي سن الخمسين تقريبًا، لا تزال تبدو رائعة للغاية.

بغض النظر عن مدى غرابة الأمر، ولكن على الرغم من قلة اهتمام وسائل الإعلام في بلدنا، أصبحت إينا نجمة بالفعل. وحتى يومنا هذا تُصنف على أنها ملكة موسيقى الروك الشعبية الروسية.

مواد فيديو لإبداع إينا جيلانايا:
مجموعة فارلاندرز. نقل الأنثروبولوجيا. ديسمبر 1999.

مسارات فيديو منفصلة،
تم تجميعها بالترتيب الزمني.

1990 إلى السماء ذاتها (كلمات وموسيقى آي. جيلانايا). برنامج تلفزيوني 50/50