ماکسیم گورکی: "در پایین." حقیقت چیست؟ رویاها و واقعیت بی رحمانه در نمایشنامه م

تضاد بین رویاها و واقعیت موضوعی است که همیشه مرتبط است. نثر زندگی ما را در غرور فرو می برد، عمیق ترین امیال ما را سرکوب می کند و به ما کمک می کند تا ناامیدی وجود را درک کنیم. و اغلب این تعارض غیر قابل حل است، نتیجه غم انگیز می شود.

این موضوع در درام توسط A.M. گورکی "در پایین". قهرمانی که رویاها را وارد زندگی اطرافیانش می کند، لوک در نمایشنامه است. این تصویر مبهم است. لوکا یک روانشناس ظریف است، او باهوش، مراقب است و تجربه زندگی گسترده ای دارد. موقعیت ایدئولوژیک قهرمان با داستان دو دزد و تمثیل "سرزمین صالح" آشکار می شود. مخالفان ایدئولوژیک لوک ببنوف، بارون و ساتین هستند. با این حال، اگر بوبنوف و بارون رئالیست های بدبین هستند، پس ساتین صادقانه به انسان، در روح و نیروی درونی او اعتقاد دارد.

تأثیر «خطبه‌های» لوقا بر سرنوشت پناهگاه‌های شبانه چیست؟ او به ظهور امید در زندگی شخصیت‌ها کمک می‌کند: او به آنا قول می‌دهد پس از مرگ آرامش دلخواه را پیدا کند، با بازیگر درباره بیمارستانی رایگان برای الکلی‌ها صحبت می‌کند و به واسکا پپلا اطمینان می‌دهد که امکان شروع کار را دارد. زندگی جدیددر سیبری، از داستان عشق رمانتیک ناتاشا پشتیبانی می کند. و خود شخصیت ها در پایان نمایش تغییر می کنند. منتقدان به فضای انسانیت و اشتیاق عمومی که در پناهگاه حاکم است اشاره کردند. برای اولین بار ، کلش با مردم سخاوتمند و مهربان است ، بارون شروع به فکر کردن به زندگی می کند ، ببنوف با همه رفتار می کند و صدای آهنگ مردم را متحد می کند. اما فضای شور و شوق عمومی با مرگ ناگهانی بازیگر خراب شد. و این در حال حاضر یک برخورد غم انگیز رویاها و واقعیت است. بقیه هم نمی توانند برنامه های خود را محقق کنند. واسکا پپل برای کار سخت به سیبری می رود، ناتاشا که به عشق رمانتیک اعتقاد دارد، بارون را در یک دروغ می گیرد، آنا می میرد. این نتیجه غم انگیز است.

با این حال، آیا نویسنده تنها لوک را مسئول آنچه در حال رخ دادن است می داند؟ موضع ع.م. گورکی در نمایشنامه؟ اجازه دهید نگاه انتقادی نویسنده به ساختار اجتماعی جامعه روسیه، تعیین تعارضات درونی قهرمانان (ترس از زندگی، اراده ضعیف، تنبلی روح، ترس از تغییر) را یادآور شویم. نویسنده با موضع لوقا یا ساتین موافق نیست. او یکی از نمایشنامه ها را اجرا می کند سوالات ابدی، بیننده را به تفکر و ارزیابی خود فرا می خواند. البته گورکی واقع‌گرا از شجاعت انسانی و ایمان به نیروی خود دفاع می‌کند. با این حال، گورکی رمانتیک برای توانایی انسان در رویاپردازی بسیار ارزش قائل بود. به همین دلیل است که محققان نوشتند که نویسنده با تصویر لوقا موفق تر از تصویر ساتین (V. Khodasevich) بوده است. منتقدان همچنین به "رابطه" خاصی بین این شخصیت ها اشاره کردند. در پایان نمایش، این ساتین است که از لوکا محافظت می کند. قهرمانان A.M. آثار گورکی بازتاب دوگانگی و ماهیت متناقض خود نویسنده است. خود نویسنده این سوال را باز گذاشته است.

بنابراین، برخورد رویاها و واقعیت اغلب دراماتیک است و می تواند زندگی انسان را نابود کند، امید و ایمان به آینده را از ما سلب کند.

نمایشنامه "در پایین" داستان سرنوشت افرادی را روایت می کند که خود را در "ته" زندگی می بینند. هر یک از ساکنان پناهگاه رویاها و خواسته های خود را دارند که با واقعیت بی رحمانه برخورد می کنند. رویا و واقعیت ("در اعماق پایین") موضوع اصلی کار ام. گورکی است.

رویاهای قهرمانان

در طول داستان، خواننده در مورد آنچه ساکنان پناهگاه Kostylevs در تلاش هستند یاد می گیرد. بازیگر سابق با نام مستعار بازیگر می خواهد به زندگی قدیمیدر مرحله. دختر ریهرفتار نستیا رویای تمیز و عشق خالصانه. دزد واسکا خاکستر می خواهد زندگی شادهمراه با ناتاشا ناتاشا خودش رویای یک رویداد غیرمعمول زندگی را در سر می پروراند که وجود دشوار او را کاملاً تغییر می دهد. تیک می خواهد به زندگی قبلی خود بازگردد، بنابراین سخت کار می کند.

لوقا جایگاه مهمی در سیستم تصاویر دارد. ظاهر پیرمرد در پناهگاه همه ساکنان آن را هیجان زده کرد. لوکا از رویاهای قهرمانان حمایت کرد: او به بازیگر می گوید که بیمارستانی وجود دارد که به او اجازه می دهد از اعتیاد به الکل بهبود یابد و به صحنه بازگردد. او باور نستیا را تقویت می کند که او واقعاً شایسته عشق است و دانش آموز فرانسوی وجود دارد. او به واسکا پپل می گوید که اگر با ناتاشا به سیبری برود می تواند با او خوشبختی پیدا کند. علاوه بر این، لوک به آنا در حال مرگ از زندگی شاد پس از مرگ می گوید، یعنی نوعی رویا را در او شکل می دهد.

رویاها با واقعیت برخورد می کنند

ام گورکی نشان می دهد که چگونه رویا می بیند شخصیت های مرکزیخود را شکسته می بینند

کلش که تا آخر توانایی تغییر و اصلاح همه چیز را از دست نداده بود، می فهمد که زندگی "در پایین" او را کاملاً در خود فرو برده است. او دیگر خودش را خاص نمی داند، کلش مانند بقیه ساکن پناهگاه است.

واسکا پپل که رویای زندگی شاد در سیبری را در سر می پروراند، شوهر معشوقه سابق خود، صاحب خانه اتاق خواب کوستیلف را می کشد و در نهایت به زندان می رود.

وحشتناک ترین سرنوشت این بازیگر بود که متوجه شد داستان های لوک در مورد بیمارستان دروغ بوده است. قهرمان خودکشی می کند زیرا متوجه می شود رویای او غیرممکن است.

علل درگیری

موضوع رویا و واقعیت در اثر ارتباط تنگاتنگی با تصویر لوک دارد. قهرمان از آرزوهای ساکنان پناهگاه حمایت می کند و در برخی موارد رویاهای جدیدی برای آنها می آفریند. با این حال، لوقا که به دنبال استفاده از دروغ به نام نجات بود، نمی‌داند که دستورالعمل‌ها و توصیه‌های او می‌تواند افراد آسیب‌پذیر را نابود کند. لوکا می گوید که واسکا اش در سیبری خوشبختی خواهد یافت، اما هیچ شرایطی برای وجود در آنجا وجود نداشت. لوکا از بیمارستانی که وجود ندارد به بازیگر می گوید و می خواهد بازیگر را تشویق کند تا زندگی اش را تغییر دهد، اما نیت خوب لوکا به تراژدی تبدیل می شود.

با این حال دلیل اصلیبرخورد رویاها و واقعیت به انفعال شخصیت ها تبدیل می شود. ساکنان پناهگاه فقط آماده فکر کردن هستند زندگی بهتر، دائماً در مورد چیزی رویاپردازی می کنند، اما برای رسیدن به اهداف خود آماده انجام اقدامات مشخص نیستند. لوک می خواست قهرمانان را به بهترین ها امیدوار کند؛ تحقق این رویا به عهده خود شخص بود. معلوم شد که میل به ادامه دادن فقط حرف است، نه عمل. ام. گورکی در نمایشنامه خود "در پایین" نشان داد که واقعیت برای یک رویا ظالمانه است اگر کسی تلاشی برای تحقق آن نکند.

در ابتدای درس، معلم با جزئیات نگرش ساکنان پناهگاه در نمایشنامه ماکسیم گورکی "در اعماق پایین" نسبت به مردم را بررسی می کند، تصویر لوک و درک او از حقیقت زندگی را آشکار می کند.
Nochlezhka یک نماد است زندگی انسانبه طور کلی، میل به فرار از این دنیا به نوعی رویا است، زیرا رویا افرادی را به دنیا می آورد که دنیا را تبلیغ می کنند. نمایشنامه های ماکسیم گورکی "در اعماق" برجسته ترین پدیده هستند اوایل XIXقرن.

موضوع: ادبیات روسیه اواخر نوزدهم- آغاز قرن بیستم

درس: ماکسیم گورکی. "در پایین": حقیقت چیست؟

نمایشنامه «در پایین» اثری اجتماعی و فلسفی است که به عقیده بسیاری از منتقدان ادبی، محور کار نویسنده است. مهم نیست که چه احساسی نسبت به گورکی دارید، درام «در اعماق پایین» هم از سوء استفاده دشمنان و هم از لذت های هیستریک دوستان بداخلاقش جان سالم به در خواهد برد. منتقد ادبی D. V. Filosofov. خود گورکی گفت: «سوالی که می‌خواستم مطرح کنم این است که چه چیزی بهتر است: حقیقت یا شفقت؟»

«در پایین» نمایشنامه‌ای مبهم است که تفاسیر مختلفی از جمله آن‌هایی که با قصد نویسنده آن مخالف است را می‌دهد. این منعکس کننده درگیری شخصی خود نویسنده بود: تضاد بین گورکی ایدئولوگ و گورکی مرد. این نمایش عنوان نهایی خود را دریافت کرد پوستر تئاتر، بعد از ماکسیم گورکیاز دیگران گذشتم: "بدون خورشید"، "نوچلژکا"، "پایین"، "در پایین زندگی". بر خلاف موارد اولیه که بر وضعیت غم انگیز ولگردها تأکید می کردند ، دومی به وضوح دارای ابهام بود و به طور گسترده ای درک می شد: نه تنها "در پایین" زندگی، بلکه اول از همه "در پایین" روح انسان.

برنج. 1. K.S.Stanislavsky، A.M.Gorky و M.P.Lilina ()

در اینجا، در زیر طاق های تاریک و تاریک خانه اتاق، افرادی با شخصیت و موقعیت اجتماعی متفاوت، مردم تقریباً از تمام لایه های جامعه آن زمان روسیه، سرپناه پیدا کردند. مسیرهای مختلف آنها را به "پایین" هدایت کرد؛ همه آنها سزاوار سرنوشت بهتری هستند. اکثر آنها با مرگ اخلاقی و حتی جسمی قریب الوقوع روبرو هستند. اما اینجاست، «در پایین»، در میان ولگردهای فلج رقت‌انگیز، در میان تاریکی و ناامیدی، بحثی درباره انسان و معنای زندگی او به وجود می‌آید...

نمایشنامه ماکسیم گورکی "در اعماق پایین" با ظاهر خود جامعه را هیجان زده کرد. اولین اجرای او باعث شوک شد: آیا افراد بی خانمان واقعی به جای بازیگر روی صحنه بودند؟ کنش نمایش در زیرزمینی غار مانند نه تنها با غیرعادی بودن شخصیت ها، بلکه با چند صدایی صداها جلب توجه می کند. تنها در اولین لحظه، زمانی که خواننده یا بیننده «طاق های سنگی سنگین» سقف، «سفرهای ببنوف»، «تختی پهن پوشیده از سایبان چینی کثیف» را می‌بیند، به نظر می‌رسد که چهره‌های اینجا تماما همان - خاکستری، تاریک، کثیف. قبل از اقدام قانون 1، شرح مفصلی از زیرزمین وجود دارد. نویسنده می خواست بیننده را به این زیرزمین ببرد. شبیه غار است. اما اینجا خانه پناهگاه های شبانه است؛ آنها به خانه خود بسته اند. اما سپس قهرمانان صحبت کردند.

ساتن نه با کلمات، بلکه با غرغر ظاهر شد. خط اولش می گوید که کارت تیزتر و مست است. او زمانی در تلگرافخانه خدمت می کرد و مردی تحصیلکرده بود. او کلماتی را به زبان می آورد که برای دیگران قابل درک نیست. "ارگانون" در ترجمه به معنای "ابزار"، "ارگان دانش"، "ذهن" است. (شاید منظور ساتین این است که بدن انسان مسموم نمی شود، بلکه عقلانیت زندگی است.) سیکامبر یک قبیله آلمانی باستانی است که به معنای "انسان تاریک" است. ساتین با این حرف ها برتری خود را نسبت به بقیه پناهگاه ها نشان می دهد.

این بازیگر یک مست است که مدام گذشته بازیگری خود را به یاد می آورد. او بی ضرر است، به کسی آسیب نمی رساند، به آنا کمک می کند، به او رحم می کند. به نقل از آنها آثار کلاسیکبه نفع قهرمان صحبت می کند. او تنهایی، همراهی با خودش یا بهتر است بگوییم افکار، رویاها، خاطراتش را ترجیح می دهد. اظهارات به اظهارات او معمولی است: "پس از یک مکث"، "ناگهان، گویی از خواب بیدار می شود." او هیچ نامی ندارد (نام او Sverchkov-Zavolzhsky بود، اما "هیچ کس آن را نمی داند"). مانند غریق، به هر نی چنگ می زند اگر توهم این نام، فردیت را ایجاد کند. بدن من با الکل مسموم شده است. جمله "با غرور" خیلی چیزها را توضیح می دهد: بنابراین من چیزی دارم که دیگران ندارند.

بوبنوف. از همان اولین اظهارات، کند هوشی و بی تفاوتی قهرمان مشهود است. وی. لوژسکی که نقش ببنوف را در تئاتر هنری مسکو بازی کرد، گفت و گو با ماکسیم گورکی را به یاد می آورد: "او از من خواست که در مرحله سوم حتی احمق تر باشم."

کنه. در پرده ی اول دو بار یک تذکر «اخم آلود» وجود دارد. این تاریک ترین شکل است. او با هوشیاری و عبوس به زندگی می نگرد.

نستیا در پرده 1 با رمان "عشق مهلک" ظاهر می شود. (روزنامه‌ها نوشتند که چنین رمان‌هایی «فرهنگ» سنتی روسپی‌های شهر را تشکیل می‌دهند.) او پیش از آمدن لوک، «فریب نشاط‌آور» را یافته بود.

لوقا با این جمله ظاهر می شود: "سلامت باشید، مردم صادق." به سوال واسیلیسا: "تو کی هستی؟" پاسخ می دهد: "گذر... سرگردان."

این افراد عمدتا نسبت به یکدیگر بی تفاوت هستند، اغلب نمی شنوند،

آنچه دیگران می گویند، سعی نمی کنند بفهمند. در پرده 1، همه شخصیت ها صحبت می کنند، اما هر کدام، تقریبا بدون گوش دادن به دیگران، در مورد چیزهای خود صحبت می کنند. در واقع، هر کس آن طور که می خواهد در این زیرزمین زندگی می کند، هرکسی به فکر مشکلات خود است (برای برخی مشکل آزادی است، برای برخی دیگر مشکل مجازات است، برای برخی دیگر مشکل سلامتی، بقا در جهان است. شرایط فعلی). توسعه درگیری با ظهور لوک آغاز می شود. نمایشنامه نویس سال ها به مشکل انسان فکر می کرد. احتمالاً ظاهر لوک در اولین اقدام نمایشنامه اوج این عمل است نه تنها به این دلیل که قهرمان یکی از مشکلات اصلی را ترسیم می کند - نحوه رفتار با یک شخص. ظاهر لوک چشمگیرترین لحظه است همچنین به این دلیل که پرتوهای افکار از او تا کنش های بعدی درام امتداد می یابد.

بوبنوف، کلاه ساز، 45 ساله

ارجاع.لقب تنبور به: 1) استاد طبل ساز داده می شد ساز موسیقی; 2) به کسی که مدام گپ می زند، نافهم زمزمه می کند، سخنگو، دروغگو، کلاهبردار. 3) کسی که کارت های خود را هدر داده یا باخته است (متونیمی بر اساس نام کت و شلوار کارت) یا فقیری که ورشکسته شده است. 4) احمق (تنبور در سر - بدون شاه در سر)، تنبل، آویز. چهارشنبه همچنین عبارت "سر کوچک رها شده"، یعنی یک فرد گمشده.

بیننده بوبنوف و آنا را فقط در محدوده خانه کوستیلف می بیند. حتی در قانون سوم، زمانی که همه پناهگاه‌های شبانه دیگر خود را «آزاد» می‌بینند (در «زمین بایر»)، او در زیرزمین می‌ماند و از آنجا به بیرون از پنجره نگاه می‌کند.

.. "کل روح در معشوق است" - می توانیم با این گفته لوقا موافق باشیم. کلاه ساز بوبنوف یک "مورد علاقه" دارد - آهنگ محتاطانه ای که او با فداکاری با Crooked Zob می خواند - آهنگی که بازیگر "ویران کرد".

در پاسخ به اظهارات لوکا: "برادران، من به شما نگاه خواهم کرد، زندگی شما اوه-اوه!" - ببنوف پاسخ می دهد: "این زندگی چنان است که وقتی صبح از خواب بیدار می شوید، زوزه می کشید." در همان زمان، kartuznik ضرب المثل را دوباره تفسیر می کند: "زندگی بدون حقیقت به معنای بلند شدن و زوزه کشیدن است."

ساتن، حدود 40 ساله

ارجاع.ساتین - از Sat، Satya - نسخه های کوتاه شده نام Satir (در اساطیر یونانی satyrs - خدایان باروری از همراهان دیونیسوس، خدای شراب. آنها مغرور، شهوتران، عاشق، مغرور، عاشق شراب هستند).

نام خانوادگی ساتین نیز با "شاهزاده تاریکی" - شیطان مرتبط است.

منتقد ادبی A. Novikova ساتین را "دانکوی جدیدی می نامد که از یک رمانتیک به رئالیست تبدیل شده است" که "نمی تواند مردم را رهبری کند و جاده را با پرتوهای قلب خود روشن کند" زیرا "او هیچ قدرتی ندارد".

سخنان ساتین: «آدم چیست؟.. نه تو، نه من، نه آنها... نه! - این تو، من، آنها، پیرمرد، ناپلئون، محمد... در یکی!»؟

لوک، سرگردان، 60 ساله

ارجاع. لوک - لوسیان (لاتین - نور، نورانی). لوقا همچنین نام یکی از 70 شاگرد مسیح بود که توسط او فرستاده شده بود "به هر شهر و مکانی که خود می خواست برود"، نویسنده یکی از اناجیل متعارف و "اعمال رسولان"، یک متخصص ماهر. پزشک انجیل لوقا بر عشق مسیح به فقرا، فاحشه ها و به طور کلی گناهکاران تأکید می کند. شیطان - حیله گر، باهوش، موذی، مخفیانه و شیطانی، فریبنده، جعلی. نوع سرگردان برای مدت طولانی در ادبیات روسیه "ریشه کرده است". به عنوان مثال، فکلوشا از درام A.N. Ostrovsky "The Thunderstorm" را به خاطر بسپارید.

ظاهر لوکا با جزئیات توصیف شده است: نویسنده در مورد چیزهای خود صحبت می کند: یک چوب، یک کوله پشتی، یک گلدان و یک قوری، اما او در مورد قد، هیکل و سایر "نشانه های" خود سکوت می کند.

در آخرین مکالمه ، کوستیلف به لوکا می آموزد: "هر حقیقتی لازم نیست"؟

برای پناهگاه های شبانه، حقیقت غیر قابل تحمل می شود، آنها در پایین هستند، نمی توانند با حقیقت کنار بیایند. هیچ یک از قهرمانان به حقیقت در مورد زندگی غیر ضروری خود نیاز ندارند.

همه آنها آرزوی خروج از این پناهگاه را دارند. هر قهرمان رویای پرشوری دارد و لوکا رویای همه را می بیند؛ او به دنیایی که قهرمانان برای خود اختراع کرده اند احترام می گذارد.

لوقا چگونه مردم را درک می کند؟ او نیازی به ابراز وجود ندارد، با افراد دیگر نزاع نمی کند، به آنها علاقه مند است، با آنها با کنجکاوی رفتار می کند. هر فردی برای خودش ارزشی دارد. از سوی دیگر، مردم "بیش از حد شلخته" هستند.

برای لوقا، تمدن ارزشی ندارد. لوکا با نیروهایی که دارد شروع به برقراری نظم در پناهگاه می کند و لوکا به همه گوش می دهد و به همه گوش می دهد. او به همه توصیه هایی می کند که مطابق با میل درونی فرد باشد. او می‌گوید: «هر کاری می‌تواند انجام دهد، اگر بخواهد».

یک رویا می تواند زندگی شما را روشن کند، اما حقیقت گاهی اوقات می تواند بی رحم باشد. هر قهرمان به روش خود واقعیت را تحمل نمی کند. "چرا.. واقعا؟"

لوکا دقیقاً همان شخصیتی است که می تواند از مردم آنچه واقعاً هستند استخراج کند، این تضاد درونی رویاها و واقعیت را از آنها استخراج کند و به مخاطب ارائه دهد. لوقا تنها کسی است که مردم را به خوب یا بد تقسیم نمی کند. بدی و پرخاشگری در انسان زمانی به وجود می آید که او نسبت به خود نگرش عادی نمی بیند، عشق، ترحم و شفقت را نمی بیند. او گاهی احساس می کند چه زمانی باید حقیقت را بگوید و چه زمانی می تواند به نام حقیقت دروغ بگوید.

یکی از اصلی ترین (اگر نگوییم مهم ترین) نکات در تمام بحث های شخصیت های نمایش، مسئله هدف زندگی انسان (یا انسانیت) است.

حقیقت اول- حقیقت بوبنوف، می توان آن را حقیقت واقعیت نامید. بوبنوف متقاعد شده است که انسان برای مردن به دنیا می آید و نیازی به تأسف نیست: "همه چیز اینگونه است: آنها به دنیا می آیند، زندگی می کنند، می میرند. و من میمیرم... و تو... چرا پشیمان می شوی... تو همه جا زائد هستی... و همه مردم روی زمین زائدند.» همانطور که می بینیم، ببنوف کاملاً خود و دیگران را انکار می کند؛ ناامیدی او ناشی از بی ایمانی است. برای او حقیقت ظلم ظالمانه و قاتلانه در شرایط غیرانسانی است.

حقیقت ببنوف چیست؟

«برای چه به وجدان نیاز دارم؟ من پولدار نیستم! "مردم همه زندگی می کنند ... مانند تراشه های شناور در رودخانه ..." "همه مردم روی زمین زائد هستند..." "همه افسانه ها..." "همه چیز اینگونه است: آنها به دنیا می آیند، زندگی می کنند، آنها بمیر و من خواهم مرد... و تو..."

حقیقت دوم- حقیقت لوقا - حقیقت شفقت و ایمان به خدا. با نگاهی دقیق تر به ولگردها، کلمات تسلی دهنده برای هر یک می یابد. او نسبت به کسانی که نیاز به کمک دارند حساس و مهربان است، امید را در همه القا می کند: او از بیمارستانی برای الکلی ها به بازیگر می گوید، به آش توصیه می کند به سیبری برود و با آنا درباره خوشبختی در زندگی پس از مرگ صحبت می کند. آنچه لوک می گوید صرفا یک دروغ نیست. بلکه این باور را القا می کند که از هر وضعیت ناامید کنندهیک خروجی وجود دارد "مردم به دنبال همه چیز هستند، همه بهترین ها را می خواهند، خدا به آنها صبر بدهد!" - لوقا صمیمانه می گوید و می افزاید: "هر که بخواهد پیدا می کند ... فقط باید به او کمک کنید ..." لوقا ایمان نجات بخش را برای مردم به ارمغان می آورد. او فکر می کند با ترحم، شفقت، رحمت، توجه به یک شخص می توان روح او را شفا داد تا دزدترین دزد بفهمد: «باید بهتر زندگی کرد! باید اینجوری زندگی کنی... تا بتونی... به خودت احترام بذاری..."

حقیقت لوک چیست؟

«آنچه تو به آن اعتقاد داری همین است...» «مسیح به همه رحم کرد و به ما دستور داد.» «انسان می‌تواند هر کاری بکند... اگر بخواهد...» «... اگر کسی به او نیکی نکرده باشد. یکی، او کار بدی کرده است...» «انسان به روش‌های مختلف زندگی می‌کند... چگونه دلش به خوبی تنظیم شده و این‌طور زندگی می‌کند...»

حقیقت سوم این استساتینای واقعی او به انسان مانند خدا اعتقاد دارد. او معتقد است که انسان می تواند خود را باور کند و به توان خود تکیه کند. او هیچ فایده ای در ترحم و دلسوزی نمی بیند. "اگر من به شما رحم کنم چه سودی برای شما خواهد داشت؟" - او می پرسد

تیک بزنید. و سپس مونولوگ معروف خود را درباره انسان بیان می کند: «فقط انسان وجود دارد، بقیه چیزها کار دست و مغز اوست! انسان! عالیه! افتخار به نظر می رسد!» ساتن فقط در مورد شخصیت قوی صحبت نمی کند. او در مورد شخصی صحبت می کند که قادر است جهان را به صلاحدید خود بازسازی کند و قوانین جدید جهان را ایجاد کند - در مورد یک انسان-خدا.

حقیقت در مورد ساتین چیست؟

«همه چیز در انسان است، همه چیز برای انسان است. فقط انسان هست، بقیه چیزها کار دست و مغز اوست! انسان! عالیه! غرور به نظر می رسد! ما باید به شخص احترام بگذاریم! متاسف نباش، با ترحم او را تحقیر نکن...» «حقیقت چیست؟ مرد، این حقیقت است!» "دروغ دین بردگان و اربابان است... حقیقت خدای آزاده است!"

در تقابل رویا، دروغ و حقیقت در نمایشنامه، یک نکته ظریف دیگر وجود دارد: رویا چیزی است که دیوانه هایی را به وجود می آورد که به زندگی عجیب نگاه می کنند. هر یک از قهرمانان برای زیبایی و هنر (خواندن رمان، شعر) تلاش می کنند. در پناهگاه، هنر (پاره ها) تنها منبع احساسات روشن است که اینجا گم شده است، جایی که همه چیز تیره و خاکستری است. سطر پایانی ساتین - "احمق، آهنگ را خراب کرد" - هم به بارون (که گزارش می دهد که بازیگر خود را حلق آویز کرد) و هم به خود بازیگر (که خود را حلق آویز کرد) اشاره دارد. این آهنگ یک قطعه هنری است.

"سه حقیقت" به طرز غم انگیزی با هم برخورد می کنند که دقیقاً این پایان نمایشنامه را تعیین می کند. مشکل این است که در هر حقیقت بخشی از دروغ وجود دارد و خود مفهوم حقیقت چند بعدی است. نمونه بارز آن - و در عین حال لحظه برخورد حقایق مختلف - مونولوگ ساتین در مورد مرد مغرور. این مونولوگ توسط یک مرد مست و ناامید تلفظ می شود. و بلافاصله این سؤال مطرح می شود: آیا این شخص مست و منحط همان کسی است که "غرور به نظر می رسد"؟ پاسخ مثبت مشکوک است، اما اگر منفی است، پس این واقعیت که "فقط انسان وجود دارد" چیست؟

معلوم می شود که برای درک درستی سخنان ساتین در مورد یک مرد مغرور، نباید ساتین را دید که ظاهرش نیز صادق است.

ترسناک است که یک جامعه غیرانسانی می کشد و معلول می کند روح انسان. اما نکته اصلی در نمایشنامه این است که ام گورکی باعث می شود که شما بی عدالتی نظام اجتماعی را شدیدتر احساس کنید و به انسان و آزادی او فکر کنید. او می‌گوید: لازم نیست دروغ و بی‌عدالتی را تحمل کنید، باید مهربانی و شفقت و رحمت را در خود حفظ کنید.

نتیجه

در نمایشنامه "در اعماق پایین"، ام. گورکی نه تنها به دنبال به تصویر کشیدن یک واقعیت وحشتناک برای جلب توجه به وضعیت بد مردم محروم بود. او یک درام فلسفی و روزنامه نگاری واقعاً بدیع خلق کرد. محتوای اپیزودهای به ظاهر متفاوت، برخورد غم انگیز سه حقیقت، سه ایده درباره زندگی است.

هیچ پاسخی وجود ندارد، حقیقت چیست؟

اضافی

درام (به یونانی کنش) مؤثرترین نوع ادبیات است. برای اجرای روی صحنه در نظر گرفته شده است. بنابراین، نمایشنامه نویس برخلاف نویسنده نمی تواند کار حماسیمستقیماً موضع خود را بیان کنید - تنها استثناء اظهارات نویسنده است که برای خواننده یا بازیگر در نظر گرفته شده است، اما بیننده آنها را نخواهد دید. نمایشنامه نویس هم از نظر حجم اثر (نمایشنامه می تواند دو تا سه ساعت طول بکشد) و هم از نظر تعداد محدود است. شخصیت ها(همه آنها باید روی صحنه جا بیفتند و وقت داشته باشند

خود را درک کند). بنابراین، در درام، بار ویژه ای بر دوش درگیری می افتد - درگیری حاد بین شخصیت ها بر سر یک موضوع بسیار مهم برای آنها. در غیر این صورت، قهرمانان به سادگی نمی توانند خود را در حجم محدود درام و فضای صحنه ای بشناسند.

نمایشنامه‌نویس چنین گره‌ای می‌زند، وقتی آن را باز می‌کند، آدم از هر طرف خودش را نشان می‌دهد. در عین حال، نمی توان قهرمان های اضافی در درام وجود داشت - همه قهرمانان باید در درگیری گنجانده شوند.

مشق شب

ساختن شرح نقل قوللوک

کتابشناسی - فهرست کتب

1. Chalmaev V.A.، Zinin S.A. ادبیات روسی قرن بیستم.: کتاب درسی کلاس یازدهم: در 2 قسمت - ویرایش 5. - M.: LLC 2TID " کلمه روسی- RS، 2008.

2. Agenosov V.V. . ادبیات روسی قرن بیستم. راهنمای روشی M. “Bustard”, 2002

3. ادبیات روسی قرن بیستم. آموزشبرای کسانی که وارد دانشگاه می شوند M. دانشگاهی-علمی. مرکز "لیسه مسکو"، 1995.

4. ویکیواژه.

5. Troitsky V.Yu. نمایشنامه ام گورکی "در اعماق" // ادبیات در مدرسه. 1998 شماره 8

6. یوزوفسکی یو "در اعماق پایین" نوشته ام. گورکی. م.، 1968

مواد تصویری و صوتی

پناهگاه های شبانه چه خوابی می بینند؟ انشا در قالب انشا پایانی در جهت «رویا و واقعیت») اعتبار. باختین س.ف.

مقدمه (پایان نامه ) «در پایین» مشهورترین نمایشنامه ام.گورکی است. این درام با عنوان فرعی «تصاویر»، گروهی از ساکنان پناهگاهی برای فقرا را به تصویر می‌کشد - دزد، کلاهبردار، گدا، گرسنه، فلج، تحقیر شده و توهین‌شده، از زندگی پرت شده - سابق... تقریباً در همه زندگی می‌کند.رویا درباره زندگی شاد دیگری (39 کلمه).

بخش اصلی (استدلال).

1 در مرکز طرح دعوا در مورد یک شخص، تقابل جهان بینی ها، مشکل حقیقت و دروغ است. قهرمانان اثر بیشتر افرادی هستند که در اثر شرایط شکست خورده اند و رهنمودهای اخلاقی خود را از دست داده اند. علاوه بر این، هر یک از ساکنان "پایین" زندگی می کنندرویا ، که ربطی به واقعیت ندارد. نویسنده با کمک روانشناسی شخصیت های قهرمانان را آشکار می کندرویاها در مورد زندگی شایسته به عنوان مثال، نستیای جوانرویاها O عشق پاکاما واقعیت های موجود به هیچ وجه مطابقت نداردرویا دختران کتاب «عشق مهلک» است جزئیات مهمدر افشای تصویر نستیا از او خواسته می شود که از او حمایت کندرویاها . (79 به بعد).

2 . یک واقعیت جالب این است که همه شخصیت ها نام یا نام خانوادگی ندارند، برخی فقط با نام مستعار نشان داده می شوند. من فکر می کنم با این کار گورکی درجه ی نابودی قهرمانان را نشان می دهد. هر یک از آنها در گذشته تضاد اجتماعی شخصی خود را تجربه کردند که در نتیجه در وضعیت اسفباری قرار گرفتند. به عنوان مثال، بازیگر مست روزی روزگاری روی صحنه می درخشید، تماشاگران او را به عنوان Sverchkov-Zadonaisky می شناختند. ما در مورد این فقط از خاطرات خود قهرمان می آموزیم؛ اکنون او فقط یک نام مستعار دارد که یادآور زندگی قبلی او است. خودرویا - وارد بیمارستان شوید و سپس - دوباره روی صحنه بروید. اما افسوس که اورویاها همچنین قرار نیست به حقیقت بپیوندد، زیرا واقعیت بسیار خشن تر استرویاها .(95 کلمه).

3 هر ساکن پناهگاه آرزوی یک زندگی بهتر را دارد، اما در عین حال مطلقاً هیچ کاری برای اصلاح وضعیت انجام نمی دهد. گوش دادن به سخنان پوچ لوک سرگردان بسیار ساده تر است و امید به تحقق را القا می کندفانتزی ها . حقیقت تسکین دهنده آن در یک عبارت وجود دارد: "آنچه را که باور دارید همان چیزی است که باور دارید." اما فرمول امید، که با عمل پشتیبانی نمی شود، برای اکثریت ساکنان پناهگاه فاجعه بار است. به عنوان مثال، زمانی که بازیگر از عدم وجود بیمارستان رایگان برای الکلی ها مطلع شد، خود را در یک زمین خالی حلق آویز کرد. مَثَل لوقا درباره سرزمین صالح به او امید کاذب داد و او سرنوشت شخصیت بی نام را تکرار کرد... (81 کلمه).

نتیجه ).

بنابراین، نویسنده نشان می دهد که حتی درخشان ترین درونیرویاها اگر آنها عمل نکنند، برای همیشه محکوم به ماندن هستند، زیرا واقعیت ظالمانه بسیار قوی تر است. فکرگورکی واضح است: سرنوشت یک شخص همیشه در دستان اوست. این یک چیز است که به دلیل شرایط فعلی به پایین بیفتید و کاملاً چیز دیگری است که با وضعیت خود کنار بیایید، تسلیم شوید و دست از مبارزه برای زندگی شایسته بردارید. موضوعات مطرح شده در درام هنوز اهمیت خود را از دست نداده اند. هر روز در خیابان ها ساکنان پایین دستی را می بینیم و حتی به این فکر نمی کنیم که چند نفر هستند و چگونه در چنین وضعیت اسفناکی قرار گرفتند. من مطمئن هستم که در میان آنها کسانی هستند که در شرایط سخت شکسته شده اند، برخی که فاقد مشارکت عزیزان هستند. و اکثریت متأسفانه ترجیح می دهند عمداً در پایین باقی بمانند.

(115 کلمه) مجموع - 409 کلمه.

نمایشنامه گورکی "در اعماق" که در زمستان و تابستان 1902 نوشته شد، او را به ارمغان آورد. شهرت جهانی. این پاسخ نویسنده به مهم ترین مشکلات زمان ما بود. موضوعیت ایدئولوژیک بلافاصله توجه عموم روسیه را به خود جلب کرد.
از نظر موضوعی، این نمایشنامه چرخه آثار گورکی در مورد "ولگردها" را تکمیل کرد. "این نتیجه تقریباً بیست سال مشاهدات من از جهان بود..." افراد سابقگورکی نوشت: «. همانطور که آگاهی اجتماعی گورکی شکل گرفت، عمیق تر شد

در مقایسه با داستان های دهه 90 و ویژگی های روانی-اجتماعی نمایندگان "آنارشیسم ولگرد". ساکنان پناهگاه قبلاً انواعی هستند که نویسنده در آنها تعمیم های اجتماعی و فلسفی عظیمی ارائه کرده است.

خود گورکی این را گفت.
او خاطرنشان کرد: «وقتی ببنوف را نوشتم، نه تنها یک ولگرد آشنا، بلکه یکی از روشنفکران، معلمم را در مقابل خود دیدم. ساتین - یک نجیب زاده، یک مقام پست و تلگراف، چهار سال زندان برای قتل، یک الکلی و یک قاتل، همچنین "دو" داشت - این برادر یکی از انقلابیون بزرگ بود که در زندان خودکشی کرد. ”
این نمایشنامه در دوران بحران صنعتی و اقتصادی حاد که در آغاز قرن بیستم در روسیه شروع شد، نوشته شد. این نشان دهنده حقایق و رویدادهای زمان ما است که واقعاً اتفاق افتاده است. به این معنا، حکمی بر نظام اجتماعی موجود بود که بسیاری از صاحبان هوش، احساس و استعداد را به قعر حیات افکند و به مرگ غم انگیزی کشاند.
قدرت نمایشنامه بر تمام آثار گورکی در دهه‌های 1890 و 1900 اوج گرفت. او استدلال می کرد که جامعه ای که انسان را در انسان تحریف کند، نمی تواند وجود داشته باشد.
مشکل "پایین" و "استادها" که در نمایشنامه معنای سیاسی دریافت می کند، به طور ارگانیک با مشکل "متقاطع" همه خلاقیت - مشکل اومانیسم - مرتبط است. گورکی با موعظه تسلی "توهین به مردم" مخالف بود. مظاهر تسلی هر چه بود در آنها فقط نوعی آشتی با واقعیت می دید. مشکلات تسلی دادن توهمات محتوای بسیاری از آثار نویسنده در دهه 90 است ("من مریض هستم" ، "سرکش" ، "خواننده").

اما در هیچ یک از آنها به اندازه نمایشنامه "در پایین" توسعه یافت. گورکی این مشکل را در متنوع ترین مظاهر ایدئولوژیک آن آشکار کرد و کسانی را که تسلیم توهمات آرامش دهندگان خود شدند محکوم کرد.
قهرمانان نمایش - بازیگر، آش، نستیا، ناتاشا، کلشچ، بارون - تلاش می کنند تا از "ته" زندگی رهایی یابند، اما آنها ناتوانی خود را قبل از یبوست این "زندان" احساس می کنند. آنها احساس ناامیدی از سرنوشت خود و ولع یک رویا دارند، توهمی که حداقل به آینده امید می دهد. بارون این ثروت گذشته را دارد که به آن فکر می کند و آرزوی بازگشت آن را دارد.

برای بازیگر این خدمات گذشته او به هنر است، برای ناتاشا انتظار یک اتفاق خارق العاده است که کل زندگی او را تغییر می دهد، برای نستیا این عشق تخیلی او با یک دانش آموز است.
بنابراین، شخصیت‌های نمایشنامه برای ظهور لوک با «انجیل سراب» او آماده می‌شوند. لوقا از همه توهمات حمایت می کند و توهمات جدیدی را می کارد. برای آنا در حال مرگ، او مرگی ملایم، آرامش بخش، زندگی پس از مرگ آرام را ترسیم می کند. برای نستیا، او اعتقاد خود را به وجود دانش آموز، گاستون فرانسوی و عشق مهلک او تقویت می کند. لوک به خاکستر ایمان به کشوری شاد، آزاد و ثروتمند - سیبری را القا کرد و به او توصیه کرد که به آنجا نقل مکان کند.

این هم دروغ بود; در روسیه تزاری، مهاجران در سیبری خود را در تنگنای وخیم دیدند، هزاران نفر مردند، در نهایت ویران شدند و بازگشتند. در ساتن، لوک از ایده توهم آزادی سرگردان، آزادی خیالی حمایت می کند.
اما قوی ترین استدلال علیه موعظه لوک، سرنوشت بازیگر است. لوک به او از وجود یک بیمارستان عالی رایگان برای الکلی ها اطمینان داد. این بازیگر بیش از هر کس دیگری افسانه های لوک را باور کرد و برای رفتن به سفری برای جستجوی یک بیمارستان مرمر آماده می شود. بازیگر الهام گرفته اشعاری را که زمانی خوانده بود به یاد می آورد:
آقایان! اگر حقیقت مقدس است
دنیا نمی داند چگونه راهی پیدا کند،
به دیوانه ای که الهام می بخشد احترام بگذارید
بشریت رویای طلایی دارد!
این آیات مانند سرود توهم به نظر می رسد.
وقتی ماهیت توهم آمیز امیدهایشان آشکار می شود، این افراد می میرند. گورکی درباره سرنوشت این بازیگر گفت: از دست دادن امید باعث مرگ روح او شد. کلش سخت کار می کند و مشتاقانه می خواهد به زندگی کاری بازگردد. واقعیت توهم او را از دستیابی به حقیقت فقط برای خودش در هم می شکند. سوال اصلی نمایشنامه این است که حقیقت یا شفقت چیست؟

آیا لازم است شفقت را به حدی برسانیم که مانند لوک از دروغ استفاده کنیم؟» حول این پرسش، بحث‌های داغی در نمایشنامه درباره انسان، درباره معنا و حقیقت زندگی، درباره راه‌هایی به سوی آینده شکل می‌گیرد.
حامل ایده تسلیت فریب در نمایشنامه همانطور که قبلاً گفتیم لوک است. اصل نگرش او نسبت به انسان ایده شفقت است. بیان عملی آن به یک فریب تسلی بخش تبدیل می شود، یک توهم تسلی دهنده که به نام آن می توان حقیقت وحشتناک زندگی را قربانی کرد که به انسان ظلم می کند. لوک رو به اش می‌پرسد: "و... واقعاً به چه چیزی نیاز داری... چرا خودت را بکشی؟"

این سؤال اصلی نمایشنامه است که توسط گورکی فرموله شده است - یک شخص به چه چیزی نیاز دارد، حقیقت، مهم نیست چقدر دشوار است، یا شفقت؟ شخص چیست - خالق زندگی یا برده آن؟ به نظر می رسد این سوال از تک تک اهالی پناهگاه پرسیده می شود و نتیجه احتمالی دلسوزی بر هر کدام محک زده می شود.

بنابراین، فلسفه لوقا در معرض آزمایش زندگی قرار می گیرد.
در آستانه خانه اقامت، لوکا با کلمات مشارکت و همدردی ظاهر می شود. از اولین سخنان او اختلاف در مورد یک شخص و نگرش او نسبت به یک شخص شروع می شود. از نظر لوقا، افراد قبل از شرایط زندگی ضعیف و ناچیز هستند، که به نظر او قابل تغییر نیستند.

و اگر چنین است، باید با القای یک "حقیقت" دلسوزانه که برای او مناسب است، فرد را با زندگی آشتی داد. و به تعداد کسانی که مشتاق یافتن آن هستند، چنین حقایقی وجود دارد. با این اصل نگرش نسبت به یک شخص، لوکا به هر یک از ساکنان پناهگاه - آنا، اش، ناتاشا، بازیگر نزدیک می شود و برای آنها توهم خوشبختی ایجاد می کند.

و معلوم می شود که حتی در این دنیا که شفقت بیان طبیعی نگرش مهربانانه نسبت به یک شخص است، یک دروغ آرامش بخش منجر به پایان تراژیک. و در پرده چهارم نمایشنامه می آید.
توهمات از بین رفته است. هر چه "رویای طلایی" الهام گرفته شده توسط پیرمرد شیرین تر باشد ، بیداری غم انگیز تر است - پناهگاه ها در ناامیدی فرو می روند. بازیگر می میرد ، نستیا با عجله می رود.

پناهگاه تصویری از تخریب کامل است. پس حرکت کن رویدادهای واقعیمنجر به افشای تلاش های لوک برای آشتی دادن یک فرد با زندگی می شود.
گورکی با وارد کردن ایده های اخلاقی تولستوی و داستایوفسکی در شرایط عینی زندگی مدرن، نادرستی حقیقت آنها را نشان داد. او نه تنها ایدئولوژی، بلکه روان‌شناسی افرادی را که توهم‌ها را به دنیا می‌آوردند و با آنها زندگی می‌کردند، افشا کرد. تصادفی نیست که نویسنده روانشناسی یک برده را به لوک بخشیده است.

او همیشه قبل از زور با خود آشتی می کند، سعی می کند از مشاجره دور بماند و در عمل سوم بی سر و صدا ناپدید می شود، گویی از عواقب آن می ترسد. گورکی بدین ترتیب بر ارتباط نزدیک بین روانشناسی برده و اصل زندگی لوک تأکید می کند. این اندیشه به قول معروف ساتین بیان شده است: «هر که در جان ضعیف باشد... و با آب دیگران زندگی کند - کسانی که به دروغ نیاز دارند... برخی از آن حمایت می شوند و برخی دیگر پشت آن پنهان می شوند... دروغ است. دین بردگان و اربابان.»
گورکی فلسفه عدم مقاومت و روانشناسی تسلیم را در مقابل حقیقت در مورد آن قرار داد انسان آزاده، رد دروغ های دلسوزانه ای که انسان را تحقیر می کند. گورکی افکار خود را در مورد این موضوع به دهان ساتین انداخت. او از امکانات بزرگ انسان و بشریت می گوید که با دستان خود، با اندیشه هایشان زندگی آینده را می آفرینند: «انسان حقیقت است... فقط انسان وجود دارد، همه چیز دیگر کار دستان او و اوست. مغز!

انسان! - عالیه! افتخار به نظر می رسد!»
در نمایشنامه "در اعماق پایین" یکی از ژانرهای منحصر به فرد دراماتورژی گورکی - ژانر نمایشنامه اجتماعی - فلسفی - ساخته شد. در این اثر، مشکل نه از برخورد افراد در مبارزه برای منفعت شخصی، بلکه به طور کلی برای زندگی شکل می گیرد. در نمایشنامه نیست چیزهای خوب، بله، آنها نمی توانند وجود داشته باشند.

به همین دلیل است که ایده اصلی در اینجا این است که هر فردی حق خوشبختی دارد.

(هنوز رتبه بندی نشده است)

پست های مرتبط:

1. سیستم شخصیت های نمایشنامه ام گورکی "در اعماق پایین". 2. اصالت درگیری و ترکیب نمایشنامه «در اعماق» اثر ام گورکی. 3. حقیقت یا شفقت کدام بهتر است؟ (بر اساس نمایشنامه ام. گورکی "در اعماق پایین.") 4. انسان و حقیقت در نمایشنامه "در اعماق پایین" اثر ام. گورکی. 5. نمایشنامه «در اعماق» اثر ام. گورکی به عنوان یک درام اجتماعی فلسفی. 6. مشکلات خیر و حقیقت […]
این نمایشنامه "تحقیر شده و توهین شده" را نشان می دهد که به ته زندگی پرتاب شده است. هر کدام از آنها بیوگرافی، تاریخ و رویای خاص خود را دارند. این افراد شایسته سابق قربانی شرایط حاکم بر جامعه هستند، جایی که هیچ کس به دیگری اهمیت نمی دهد، جایی که قوانین گرگ اعمال می شود. سرنوشت هر یک از آنها غم انگیز است، زیرا نه یک بازیگر مست و نه [...] نمی توانند از پایین بلند شوند.
موضوع دروغ و صداقت چندان روشن نیست. به همین دلیل است که همه متفکران بشر قرن هاست که با آن دست و پنجه نرم می کنند. این دو مفهوم کاملاً متضاد، درست مانند خیر و شر، همیشه نزدیک هستند و نمی توانند جدا از هم وجود داشته باشند. بسیاری از شخصیت های ادبی در آثارشان این پرسش ها را برای جامعه و خودشان مطرح کردند. […]...
افتخار به دیوانه ای که رویای طلایی را برای بشریت به ارمغان خواهد آورد. Bérenger شاید، حتی در روزهای ما، هنگام عبور از ناشناخته های دردناک سوزان، یک کلمه تلخ و فعال بسیار مفیدتر از یک چنگ خواب آور باشد. رویای L. Leonov I. M. Gorky درباره انسان. مردمی مغرور و قوی، زیبا و آزاد، «با خورشید در خون» قهرمانان آثار اولیه نویسنده هستند. II. گورکی همه جا به دنبال مردم است، [...]
نمایشنامه ام گورکی "در اعماق" در سال 1902 نوشته شد. این نمایشنامه فقط برای تولید مجاز بود تئاتر هنر. سانسورها به شکست آن امیدوار بودند، اما اجرا موفقیت بزرگی بود. ام. گورکی زندگی افرادی را به ما نشان داد که "به ته" فرو رفته اند و هرگز به زندگی دیگری نخواهند رسید. گورکی در نمایشنامه خود نمی دهد توصیف همراه با جزئیات […]...
در مصاحبه ای درباره نمایشنامه «در اعماق پایین» در سال 1903، م. گورکی معنای آن را اینگونه تعریف کرد: «سؤال اصلی که می خواستم مطرح کنم این است که چه چیزی بهتر است، حقیقت یا شفقت؟ چه چیزی بیشتر مورد نیاز است؟ آیا باید دلسوزی را به حد استفاده از دروغ رساند؟» این یک سؤال ذهنی نیست، بلکه یک سؤال کلی فلسفی است. در آغاز قرن بیستم، بحث در مورد حقیقت و توهمات آرامش بخش [...]
درام در پایین. جهان ادراک قهرمانان در درام گورکی. از سال 1901 تا 1906، گورکی تعدادی نمایشنامه نوشت. در تئاتر، گورکی ارتباط نزدیکی با توده‌ها می‌بیند، جایی که می‌تواند مسائل مهم زندگی را لمس کند. نمایشنامه اجتماعی است: تلخ ولگردها را کنار زد و مستقیما گفت جامعه سرمایه داری مقصر زندگی آنهاست. نمایشنامه مفهومی فلسفی دارد. نویسنده این سوال را مطرح می کند که «چیست [...]
نمایشنامه ام. گورکی "در اعماق پایین" تمام طیف را تحت تأثیر قرار می دهد مشکلات اجتماعیآغاز شده قرن آخر. موضوعاتی که نویسنده مطرح می کند، امروز نیز مرتبط هستند. طرح داستان بر روی اختلاف در مورد یک شخص، تضاد بین جهان بینی و مشکل حقیقت و دروغ متمرکز است. قهرمانان این اثر ساکنان یک پناهگاه شهری هستند که به دلایل مختلف خود را در زندگی جا مانده می بینند. شخصیت ها، در بیشتر موارد، توسط شرایط شکسته [...]
نمایشنامه ام. گورکی "در اعماق پایین" (1902). این درام حاصل تجربه زندگی و جست و جوهای فلسفینویسنده سوال اصلی که می خواستم مطرح کنم این است: چه چیزی بهتر است: حقیقت یا شفقت؟ چه چیزی بیشتر مورد نیاز است؟ آیا لازم است شفقت را به حدی برسانیم که مانند لوک از دروغ استفاده کنیم؟ این یک سؤال ذهنی نیست، بلکه یک سؤال کلی فلسفی است.» نویسنده در مصاحبه ای در سال 1903 اشاره کرد […]
دو حقیقتی که از یکدیگر متنفرند می توانند هزاران نوع دروغ را به وجود آورند. Vl. گرزگورکزیک نمایشنامه «در اعماق پایین» اوج دراماتورژی ماکسیم گورکی است. ایده اصلی نمایشنامه بحث در مورد یک شخص است، در مورد اینکه یک شخص چیست، چه چیزی بیشتر نیاز دارد - حقیقت، اغلب بی رحمانه، یا یک دروغ زیبا. انتخاب بین حقیقت «نشاط‌بخش» و دروغ «تسلی‌بخش، آشتی‌دهنده» و در سطحی که [...]
درام با نمایشی آغاز می‌شود که در آن شخصیت‌های اصلی از قبل معرفی شده‌اند، مضامین اصلی فرمول‌بندی شده‌اند و مشکلات زیادی مطرح می‌شوند. حضور لوک در خانه اتاق آغاز نمایشنامه است. از این لحظه تست های مختلف فلسفه های زندگیو آرزوها داستان های لوک در مورد "سرزمین عادل" نقطه اوج است، و آغاز پایان کار، قتل کوستیلف است. ترکیب نمایشنامه به شدت تابع محتوای ایدئولوژیک و موضوعی آن است. اساس حرکت طرح به […]
بزرگترین نويسندگان نوزدهمقرن ها به عنوان نثرنویس و نمایشنامه نویس عمل می کردند. کار ام. گورکی نیز دارای چند ژانر بود. در سال 1901 به درام روی آورد و با اولین نمایشنامه های «بورژوایی» و «در اعماق پایین» به عنوان نمایشنامه نویسی مبتکر وارد تاریخ ادبیات شد. درام "در اعماق" اثر ام. گورکی در سال 1902 نوشته شد، در نقطه عطفی برای روسیه. شخصیت های نمایش به صورت زنده [...]
در سال 1902، ام. گورکی دومین نمایشنامه خود را "در اعماق پایین" خلق کرد. در آن نویسنده دوباره چرخید، مانند داستان ها دوره اولیه، به دنیای مطرودان. اما نقشه نمایشنامه نویس محدود به به تصویر کشیدن افراد «پایین» نیست که توسط سیستم اجتماعی فلج شده اند. این نمایشنامه بحثی پرشور و هیجان انگیز درباره انسان است، درباره مسیرهای مختلف سعادت انسان. با خواندن نمایشنامه خودمان را [...]
حقیقت چیست و دروغ چیست؟ بشریت صدها سال است که این سوال را می پرسد. حقیقت و دروغ، خیر و شر همیشه در کنار هم هستند، یکی بدون دیگری وجود ندارد. برخورد این مفاهیم اساس بسیاری از شهرت جهانی است آثار ادبی. از جمله آنها می توان به نمایشنامه "در اعماق پایین" اثر ام. گورکی اشاره کرد. جوهر آن در برخورد زندگی [...]
گورکی در نمایشنامه اومانیسم کاذب را که موعظه فروتنی جهانی، تسلیم سرنوشت و انسان‌گرایی واقعی است، تقابل می‌کند، که ماهیت آن مبارزه با هر چیزی است که به شخص ظلم می‌کند و او را از عزت و ایمان به نیروی خود سلب می‌کند، در برابر برده. زندگی بشریت اینها دو حقیقت اصلی هستند که لوک و ساتین در نمایشنامه درباره آنها بحث می کنند - شخصیت هایی که بلافاصله از کلیات [...]...
او پس از یک سری آثار عاشقانه پر از ایده های سرکش، نمایشنامه «در اعماق» را خلق می کند. افرادی که در ته زندگی فرو رفته اند در نهایت به یک پناهگاه می رسند. این آخرین و تنها پناهگاه آنهاست. همه اقشار جامعه در اینجا زندگی می کنند که با وضعیت فرومایه جامعه برابر می شوند. سن پناهگاه ها متفاوت است - افراد بسیار جوان و هنوز پیر نشده اند. با این حال، زندگی آنها تقریبا [...]
مناقشه درباره انسان در نمایشنامه ام گورکی "در اعماق" I. مقدمه مشکل انسان در کار گورکی مرکزی است. راه حل این مشکل است داستان های اولیه; ایده آل رمانتیک یک شخص (غرور، آزادی، قدرت، توانایی دستیابی به شاهکارها) در تصاویر دانکو، چلکش و دیگران. بخش اصلی 1. انسان در شرایط واقعیت سرمایه داری: سرکوب گوهر والای انسان، غیرانسانی بودن جامعه (سرنوشت [...]
"مردم هستند و دیگران هستند - مردم ..." (بر اساس نمایشنامه ام. گورکی "در اعماق پایین."). در قلب نمایشنامه ماکسیم گورکی "در اعماق پایین" (1902) بحثی در مورد انسان و توانایی های او وجود دارد. عمل کار در پناهگاه Kostylevs اتفاق می افتد - مکانی که خارج از دنیای مردم قرار دارد. تقریباً همه ساکنان پناهگاه از وضعیت غیر عادی خود آگاه هستند: بین آنها و [...]
نمایشنامه گورکی "در اعماق پایین" قطعاً یک شخصیت اجتماعی - فلسفی دارد. این نه تنها "مرگ" تدریجی اخلاقی افرادی را که خود را در شرایط دشوار اجتماعی می بینند، آشکار می کند دیدگاه های فلسفینویسنده مشکلات مختلف بدون شک می توان گفت که یکی از موضوعات اصلی اثر اندیشیدن به انسان است. در واقع غیرعادی به نظر می رسد که هر یک از ساکنان پناهگاه [...]
نمایشنامه ام گورکی "در اعماق پایین" در صدها سالن تئاتر روی صحنه می رود. کارگردانان و بازیگران به دنبال رنگ های جدید و جدید برای قهرمانان گورکی هستند، لباس ها و مناظر در حال تغییر هستند. اما وقتی متوجه می‌شوی که نمایشنامه بیش از صد سال پیش نوشته شده، نفست بند می‌آید. چه چیزی تغییر کرده است؟ هنوز محل های دفن زباله و مکان هایی وجود دارد که در آن افراد محکوم به فنا شکسته شده از زندگی، زندگی خود را می گذرانند، همچنین […]...
در سراسر نمایشنامه گورکی "در پایین"، نمایشنامه نویس خوانندگان را مجبور می کند تا یک معضل را حل کنند - حقیقت یا دروغ، حقیقت یا شفقت چه چیزی بهتر است. نوشته شده در سال 1902، در انتظار رویدادهای انقلابی، نمایشنامه حقیقت اجتماعی و روانشناختی زندگی "طبقات پایین" را آشکار می کند. نمایشنامه‌نویس بی‌رحمانه و واقع‌بینانه تمام بدبختی و ناامیدی وجود مردمی را نشان می‌دهد که به «ته زندگی» فرو رفته‌اند. قفل ساز کلش، [...]
دنیای توهمات و دنیای رنج در نمایشنامه ام گورکی "در پایین" در مصاحبه ای که توسط ام. گورکی در سال 1903 انجام شد، گفته شده است: "سوالی که می خواستم مطرح کنم این است که حقیقت چیست بهتر است. یا شفقت؟ چه چیزی بیشتر مورد نیاز است؟ آیا لازم است شفقت را به حدی برسانیم که مانند لوک از دروغ استفاده کنیم؟ این یک سؤال ذهنی نیست، بلکه یک سؤال کلی فلسفی است.» این یک سوال است [...]
“باغ گیلاسآخرین نمایشنامه چخوف، «آواز قو» اوست. در این اثر، نمایشنامه‌نویس تمام شخصیت‌های اصلی را در یک باغ آلبالو متحد کرد که آن را نمادی از زیبایی، تغییر ناپذیر و نابود نشدنی در زندگی ساخت. باغ گیلاس نماد روسیه است. این نمایشنامه در سال 1903 و در آغاز دوران نوشته شده است. در این زمان نویسنده پر از این احساس است که روسیه در [...]
تقریباً تمام آثار ام. گورکی با ترحم عاشقانه ، ایمان به انسان و امکانات بی حد و حصر او و نیاز به دگرگونی اساسی جهان متمایز است. نمونه هایی از این را در کارهای اولیهنویسنده و در کار پخته اش. به عنوان مثال، گورکی در داستان "پیرزن ایزرگیل" دو افسانه متضاد مرتبط با یکدیگر را برای ما تعریف می کند. داستان واقعیزندگی قهرمان اول ایزرگیل […]...
این نمایش "تحقیر شده و توهین شده" را نشان می دهد که به ته زندگی پرتاب شده است. هر کدام از آنها بیوگرافی، تاریخ و رویای خاص خود را دارند. این افراد شایسته سابق قربانی شرایط حاکم بر جامعه هستند، جایی که هیچ کس به دیگری اهمیت نمی دهد، جایی که قوانین گرگ اعمال می شود. سرنوشت هر یک از آنها غم انگیز است، زیرا نه یک بازیگر مست و نه [...] نمی توانند از پایین بلند شوند.
دیدن بی عدالتی و سکوت به معنای مشارکت در آن است. J. J. Rousseau روسیه در اواخر دهه 1890 - اوایل دهه 1900 یک بحران عمیق اجتماعی-اقتصادی را تجربه می کرد. زمان تضاد بین "بالا" و "پایین" بود. وضعیت انقلابی در کشور در حال شکل گیری بود. روسیه در آستانه تغییرات بزرگ، در آستانه "طوفان" ایستاد. همه اینها نمی تواند در ادبیات منعکس شود، زیرا [...]
نمایشنامه ام. گورکی "در اعماق پایین" در سال 1902 نوشته شد، در نقطه عطفی در تاریخ روسیه. نویسنده یک قهرمان جدید را به ادبیات روسی معرفی می کند - یک لومپن، یک ولگرد، اما در مورد او به روشی جدید می گوید. موضوع افراد "پایین" برای ادبیات روسیه جدید نیست: گوگول، داستایوفسکی، گیلیاروفسکی به این موضوع پرداختند. خود گورکی اشاره کرد که این نمایشنامه […]
نمایشنامه گورکی "در اعماق پایین" ماهیتی اجتماعی - فلسفی دارد. همه آثار گورکی دارای پیچیدگی هستند مسائل اخلاقی. اما در نمایشنامه "در پایین" مشکلات اخلاقی و فلسفی که به نویسنده مربوط می شود به طور کامل آشکار می شود. گورکی در این نمایشنامه نظریه ها، آراء و مفروضات بسیاری را با هم ترکیب کرد. نویسنده قهرمانان خود را ساکنان پناهگاه کرد، افرادی که از نظر اجتماعی و اخلاقی تا آخر عمر فرو رفته بودند. پس از همه، آن را در بسیار [...]
نمایشنامه "در اعماق پایین" نوشته گورکی در سال 1902 باعث شهرت جهانی این نویسنده شد. این اثر پاسخ نویسنده به مبرم ترین مشکلات زمان ما بود. موضوعیت ایدئولوژیک بلافاصله توجه عموم روسیه را به خود جلب کرد. نویسنده در این نمایشنامه بسیاری از نظریه ها، افکار و پیش فرض های خود را با هم ترکیب کرد. گورکی قهرمانان خود را افرادی ساخت که از نظر اجتماعی و اخلاقی به پایین ترین حد فرو رفته بودند. و این تصادفی نیست. […]...
مرد نمایشنامه ام گورکی "در پایین". انسان! عالیه! به نظر می رسد ... افتخار! انسان! ام. گورکی نمایشنامه ام. گورکی "در اعماق" در سال 1902 نوشته شد. این یک موفقیت بزرگ بود و نه تنها در تئاترهای روسیه بلکه در اروپا نیز روی صحنه رفت. علاقه به آن در درجه اول با این واقعیت توضیح داده می شود که نویسنده دقیق و قابل اعتماد [...]
درام "در اعماق پایین" اثر ام. گورکی در سال 1902، بلافاصله پس از مجموعه ای از آثار رمانتیک دهه 90، پر از شورش علیه فروتنی، "انسان گرایی از شفقت" خلق شد. همه ویژگی های جهان بینی گورکی را در این دوره منعکس می کند: "من معنای زندگی را در خلاقیت می بینم و خلاقیت خودبسنده و بی حد و حصر است!". "وجود و خلاقیت در ذات یکی هستند." این اثر با فراوانی پنهان و آشکار [...]
نمایشنامه "در اعماق پایین" اوج دراماتورژی ام.گورکی است. ایده اصلی نمایشنامه بحث در مورد یک شخص است، در مورد اینکه یک شخص چیست، چه چیزی بیشتر نیاز دارد - حقیقت، اغلب بی رحمانه، یا یک دروغ زیبا. موضع نویسنده توسط ساتین بیان شده است، برعکس - توسط لوک. این نمایشنامه پس از اکران موفقیت زیادی کسب کرد، اما خود نویسنده از آن ناراضی بود. خواننده ناگزیر اومانیسم را بیشتر دوست دارد […]
گورکی با نمایشنامه‌اش «در اعماق» نقش «خلق نوع جدیدی از درام اجتماعی" نمایشنامه «در پایین» کیفرخواست جامعه ای است که مردم را به قعر زندگی می اندازد، آنها را تحقیر می کند، شرف و حیثیت را از آنها سلب می کند، احساسات والای انسانی را ریشه کن می کند. برای درک بهتر فضای حاکم بر پناهگاه، به تحلیل صحنه های آغازین نمایش می پردازیم. نمایشنامه طوری شروع می شود که گویی خواننده به طور تصادفی در را به [...]
بحث در مورد هدف یک مرد در نمایشنامه ام گورکی "در روزها" درام "در پایین" اثری برجسته از ام. گورکی است. نویسنده با روی آوردن به ژانر درام فلسفی، ساختار ژانر سنتی را دگرگون می کند. در اینجا کنش و تعارض خارجی در مثلث عشقیدر پس زمینه محو می شود در مرکز درام یک کنش درونی مبتنی بر اختلاف در مورد هدف انسان است. که در […]...
مرد - این حقیقت است! ما باید به شخص احترام بگذاریم! ام. گورکی بعید است که کسی استدلال کند که گورکی انسان‌گرا و نویسنده‌ای بزرگ است که مکتب بزرگی از زندگی را پشت سر گذاشته است. آثار او برای خشنود کردن خوانندگان نوشته نشده است - آنها حقیقت زندگی، توجه و عشق به مردم را منعکس می کنند. و این را به حق می توان به نمایشنامه او «در […]...
نمایشنامه "در اعماق پایین" نتیجه تقریباً بیست سال مشاهدات گورکی از جهان "مردم سابق" بود. در داستان های اولیه گورکی، تصویر یک ولگرد حتی بدون برخی از مایه های رمانتیک نیست. خواننده مجذوب توانمندی، وسعت روح، انسانیت و جستجوی عدالت او می شود. می توان برتری بی شک او را بر طاغوت پرخور و راضی احساس کرد. همانطور که بلوغ سیاسی و هنری گورکی در آثارش رشد کرد […]
نمایشنامه ام گورکی «در اعماق پایین» را خواندم و مشکل اصلی این اثر را مشخص کردم. این مشکل اومانیسم واقعی و کاذب است. در نمایشنامه بحث بر سر این است که چه چیزی بهتر است: حقیقت آنگونه که هست، یا ترحم، شفقت و دروغ. نویسنده در این موضوع با ساتین طرفدار حقیقت تلخ طرف است. من با این موضع موافقم. که در […]...
نمایشنامه گورکی "در اعماق" در سال 1902 نوشته شد. این دوره دشواری در تاریخ روسیه بود. او باعث شد مردم به زندگی و جایگاهشان در آن فکر کنند. گورکی، مانند هر نویسنده با استعدادی، نگران مسائل اجتماعی بود. می توان گفت که او آنها را به سطح عمیق فلسفی رساند. او دیدگاه خودش را نسبت به هر اتفاقی داشت [...]
گورکی نمایشنامه "در اعماق پایین" را در سال 1902 در دوران سختی برای روسیه نوشت. اولین انقلاب روسیه نزدیک است، نارضایتی در بین مردم در حال دمیدن است، سردرگمی در قدرت وجود دارد. مردم از سایه بیرون می آیند و به طور فزاینده ای خود را به رژیم تزاری نشان می دهند. گورکی اولین نویسنده ای نیست که درباره آبسه های اجتماعی جامعه نوشته است. او اولین کسی بود که یک قهرمان ناشناخته را معرفی کرد - یک لومپن و یک ولگرد […]...
انسان همیشه شخصیت اصلی آثار گورکی باقی مانده است. نویسنده مردم را دوست داشت، بنابراین با هر چیزی که انسان را تحقیر می کرد مخالف بود. با این حال، عشق به مردم مانع از آن نشد که گورکی قهرمانان خود را به طور عینی به تصویر بکشد. مرکز عمل درام "در پایین" چندان زیاد نیست سرنوشت انسان، چه بسیار برخورد عقاید، اختلاف در مورد انسان، در مورد معنای زندگی. محور این اختلاف مشکل حقیقت و [...]