دستاوردهای یوژن دلاکروا زندگینامه

ترس. گیجی. نومید. صلیبیون به طور غیرمنتظره ای ثروتمندترین شهر جهان - قسطنطنیه (استانبول کنونی) را غارت کردند. افسانه هایی در مورد ثروت ناگفته او وجود داشت - این قابل مشاهده است و دلیل چنین حمله ناگهانی و مخربی بود. قدرتمندترین [...]

اوژن دلاکروا متعلق به جنبش رمانتیک های فرانسوی است. تعهد به این جهت در نقاشی "مراکشی اسب را زین می کند" منعکس شده است. هنرمند کوچکترین جزئیات صحنه را با دقت شگفت انگیزی منتقل می کند. ما چین‌ها را در لباس مراکشی می‌بینیم، هر […]

این فیلم بر اساس اپیزودی از تراژدی «هملت» اثر ویلیام شکسپیر ساخته شده است. یوژن دلاکروا همیشه به اسرار روح علاقه داشت. او با به تصویر کشیدن اوفلیا که در حالت نیمه هذیان به سر می برد، سعی در درک ذات انسانی دارد. مانند بسیاری از رمانتیک ها، دلاکروا […]

یوژن دلاکروا نقاش و گرافیست فرانسوی است. اوست که بنیانگذار جنبش رمانتیک در نقاشی اروپایی به شمار می رود. تحقیقات رنگ گرایانه او تأثیر قابل توجهی در شکل گیری امپرسیونیسم داشت. یوجین دلاکروا مطالعه کرد مهارت هنریقدیمی ها [...]

دلاکروا نقاشی خود را با عنوان «شکار شیر در مراکش» در سال 1854 بر اساس خاطرات بیست سال پیش از سفر به شرق آفریقا کشید. سبک نقاشی، شدت احساسی صحنه ضبط شده آماده سازی برای نبرد با جانور […]

اوژن دلاکروا را به حق بنیانگذار رمانتیسیسم فرانسوی می دانند. بیشتر آثار او نشان دهنده توطئه های حماسی شدید است که با رنگ های متضاد غنی اجرا شده است که هنوز مشخصه طرح رنگی رایج در فرانسه نیست. اوایل XIXقرن نئوکلاسیک […]

پیش روی ما قطعه ای از نقاشی است که زمانی یک نقاشی کامل بود که ژرژ سند و فردریک شوپن را به تصویر می کشید. دلاکروا در پایان سال 1833 با نویسنده فرانسوی آشنا شد و نتیجه این ملاقات یک دوستی طولانی مدت بود، نه بدون اشاره ای دوطرفه.

یک نوازنده بزرگ که می‌دانست چگونه سازش را عالی اجرا کند. حتی می گفتند که او با شیطان ارتباط دارد، زیرا هیچ کس به اندازه او نمی تواند ویولن بزند. اینطور بود که [...]

حتی اگر نام این هنرمند را ندانید، احتمالاً نسخه‌ای از او را دیده‌اید نقاشی معروف"آزادی بر روی موانع" در کتاب های درسی تاریخ. یوژن دلاکروا در سال 1798 در حومه پاریس به دنیا آمد. به طور رسمی، چارلز دلاکروا پدر او به حساب می آمد، اما شایعات مداوم وجود داشت که در واقع یوژن پسر نامشروع پادشاه قدرتمند فتنه، وزیر امور خارجه فرانسه چارلز تالیران، یا حتی خود ناپلئون است. طبیعتاً ، هنرمند آینده دارای خلق و خوی انفجاری بود. الکساندر دوما، که دوست دوران کودکی این هنرمند بود، به یاد می آورد: "در سن سه سالگی، یوجین قبلا خود را حلق آویز کرده بود، سوزانده بود، غرق و مسموم کرده بود." شایان توضیح است: نابغه آینده نقاشی تقریباً با پیچاندن تصادفی کیسه ای به دور گردن خود "خود را حلق آویز کرد" که از آن به اسب ها جو دوسر می خورد. "در آتش" وقتی پشه بند روی تخت او آتش گرفت. هنگام شنا در بوردو غرق شد. "مسموم شد" با قورت دادن رنگ قرمز...

یوجین در سنین پایین یتیم ماند و مجبور شد راه خود را انتخاب کند. دلاکروا نقاشی را انتخاب کرد. هنرمند آینده اصول اولیه طراحی را در مدرسه پاریس دریافت کرد هنرهای زیبا. اما یوژن دلاکروا همیشه مکتب واقعی کار خود را موزه لوور می‌دانست که در آنجا تحصیل می‌کرد و از نقاشی‌های هنرمندان دوره رنسانس کپی می‌کرد و دوستی‌اش با هنرمند جوان رمانتیک تئودور جریکولت.

اولین نقاشی که توسط یوژن دلاکروا 24 ساله به عموم ارائه شد، بود "سقچه دانته". طرح بوم از آهنگ هجدهم به عاریت گرفته شده است. کمدی الهی» دانته بوم پر از نمادهای هنری است: قایقی که روی امواج زمان به دنیای دیگر می رود. پیکره های گناهکاران، که ناامیدانه به لبه های یک قایق شکننده چسبیده اند، به شیوه ای عمدی طبیعت گرایانه ترسیم شده اند، به ویژه برای بیننده قابل توجه...

"کلک دانته"، 1822

موفقیت واقعی بعدها برای دلاکروا به دست آمد، در سال 1824، زمانی که او نقاشی خود را در سالن هنر پاریس به نمایش گذاشت. "قتل عام در خیوس". این بوم ترسناک جنگ اخیر یونان برای استقلال را به وضوح توصیف کرد. شاعر فرانسویبودلر این نقاشی را "سرود وحشتناکی برای سرنوشت و رنج" نامید. منتقدان سریعاً سرزنش شدند هنرمند جواندر طبیعت گرایی بیش از حد

"قتل عام در خیوس"، 1824

با وجود حملات منتقدان، یوژن دلاکروا همچنان بی رحمی و اروتیسم عمدی در آثارش را تحسین می کند. اثر بعدی که در معرض دید عموم قرار گرفت نام داشت "مرگ سارداناپالوس". دلاکروا تصویری از سارداناپالوس را خلق کرد تا هشدار دهد: هر که در زندگی خود برای فضیلت تلاش نکند، با پایانی ناگوار روبرو خواهد شد. افسانه ساردوناپالوس می گوید که پادشاه منحله برای اینکه قربانی شورشیان نشود تصمیم به خودکشی می گیرد. این نقاشی لحظه ای را به تصویر می کشد که او دستور کشتن اسب، سگ ها و زنان محبوبش و نابودی تمام گنجینه هایش را می دهد. پتوی قرمز بزرگی که همه چیز روی آن اتفاق می افتد، نماد رودخانه های جاری از خون است...

"مرگ سارداناپالوس"، 1827

در سال 1830، پاریس علیه سلطنت بوربون شورش کرد. دلاکروا با شورشیان همدردی می کرد و وظیفه خود می دانست که بوم بعدی را به شاهکار معاصران خود اختصاص دهد: "اگر برای وطنم نجنگیدم، حداقل برای آن خواهم نوشت."

بنابراین در سال 1831، پاریسی ها توانستند ببینند "آزادی رهبری مردم"(از کتاب های درسی مدرسه به عنوان «آزادی روی موانع» برای ما آشناتر است). دلاکروا فقط سه ماه طول کشید تا این تصویر را بکشد. این خلقت با اشتیاق مورد استقبال قرار گرفت و بلافاصله توسط دولت خریداری شد. اما به دلیل طرح انقلابی، این نقاشی تا ربع قرن آینده در معرض دید عموم قرار نگرفت. زن جوانی با سینه های برهنه در وسط نماد آزادی و شجاعت انقلابیون. مردی که کلاه بالایی دارد با اسلحه سمت چپ لیبرتی خود دلاکروا است.

"آزادی در سنگرها"، 1831

یوژن دلاکروا مردی جهان بود، با ذهنی تیز می درخشید و با رفتار و ظرافت استثنایی متمایز بود. این هنرمند همیشه در بهترین خانه‌های پاریس مهمان خوش‌آمد بود، بسیاری از مشاهیر زمان خود را می‌شناخت و با آنها دوست بود. دلاکروا چندین پرتره از خود به جا گذاشته است معاصران معروف...

در پایان عمر، دلاکروا به یک نقاش کلاسیک شناخته شده و مورد احترام تبدیل شد: او به عضویت شورای شهر پاریس انتخاب شد، نشان لژیون افتخار را دریافت کرد و نمایشگاه شخصی از نقاشی های دلاکروا نمایشگاه جهانی پاریس را زیبا کرد. اما این هنرمند از اینکه نقاشی های قدیمی خود را به یاد می آورند و دوست می دارند، ابراز تاسف می کند. نقاشی های جدید توجه عمومی را به خود جلب نمی کند. آخرین نقاشی که این هنرمند در سال 1859 به مردم ارائه کرد مورد توجه هنردوستان و منتقدان قرار نگرفت. بوم "اوید در میان سکاها" شباهت کمی به آثار دلاکروا جوان دارد. هیچ شورشی وجود ندارد - تصویر از صلح، نوری آرام و گرم می تابید... 4 سال بعد، در 13 اوت 1863، یوژن دلاکروا بر اثر بیماری گلو که سال ها از آن رنج می برد درگذشت.

"اوید در میان سکاها"، 1859

دلاکروا آموزش نئوکلاسیک خود را با توجه شدید به آثار روبنس، میکل آنژ، ورونز غنی کرد. مدرسه ونیزیو بعدها پاسبان، بونینگتون و آکوالیست های انگلیسی.

اولین کار بزرگ دلاکروا در سال 1822 در سالن ارائه شد (پوست دانته، لوور).

این اثر توسط دولت خریداری شد. و در بیوگرافی یوژن دلاکروا در کمال تعجب او عنوان رهبر جنبش مخالف را در رابطه با مکتب نئوکلاسیک داوود دریافت کرد. دلاکروا از نظر خلق و خوی و همچنین انتخاب اشیا، آدمی رمانتیک بود. همچنین به لطف نمایش دراماتیک صحنه های اساطیری و همچنین مضامین ادبی، سیاسی و مذهبی خود را نشان داد.

در سال 1824 دلاکروا "کشتار در خیوس" (لوور) را نقاشی کرد. اهمیت موضوعی اجباری و همچنین رنگ های اثر او مرگ سارداناپالوس (1827، لوور) به شدت مورد انتقاد برخی از منتقدان قرار گرفت. در سال 1825، بیوگرافی دلاکروا چندین ماه را در انگلستان گذراند. او در آنجا آثار هنرمندان محلی و همچنین اسب ها را مطالعه کرد. به عنوان ادای احترام به بایرون و جنگ استقلال یونان، دلاکروا "یونان در حال انقضای خرابه های میسولونگی" (1827، بوردو) را خلق کرد.

در سال 1832، دلاکروا 4 ماه را در مراکش گذراند. در آنجا او مواد کافی برای نقاشی تا آخر عمر جمع آوری کرد. او هفت دفترچه ضخیم با طرح های آبرنگ عالی جمع آوری کرد. شیفتگی مداوم او به چیزهای عجیب و غریب در آثار "زنان الجزایر" (1834، لوور)، "عروسی یهودی" (1839، لوور) منعکس شده است. ورود صلیبیون به قسطنطنیه (1841، لوور) اثری حماسی و تاریخی است.

دیگر منابع اصلی ایده در زندگی نامه یوژن دلاکروا زندگی ها بود قهرمانان ادبی. او در سال 1820، 17 سنگ نگاره عجیب و غریب و نگران کننده از فاوست گوته خلق کرد. او اغلب از شخصیت های شکسپیر استفاده می کرد (مثلاً در هملت و هوراسیو در قبرستان، 1839، لوور). دلاکروا همچنین از صحنه های خشمگین نمایشنامه ها و اشعار بایرون ("مبارزه با جیائور و پاشا"، 1827، شیکاگو) الهام گرفت. این هنرمند بزرگ چندین نقاشی با موضوعات مذهبی خلق کرد.

سلف پرتره دلاکروا (1835-1837، لوور) چهره ای پیچیده و پویا را ارائه می دهد. او بسیاری از معاصران خود را به تصویر کشید، برای مثال پاگانینی (1832، واشنگتن). دلاکروا همچنین شوپن (1838، لوور) را نقاشی کرد. در آثار "ببر در حال حمله به اسب" (1825 - 1828، لوور)، "شکار شیر" (1861، موسسه هنر، شیکاگو)، هنرمند حیوانات را در حال حرکت نشان داد. در طول سه دهه آخر زندگی نامه دلاکروا، او بسیاری از دستورات عمومی را اجرا کرد. دلاکروا هنگام کار در کاخ بوربن (1833 - 1847، پاریس)، کاخ لوکزامبورگ (1841-1846) نت های بلند نبوغ و اخلاق را نشان داد. بیشتر آثار دلاکروا در موزه لوور نمایش داده می شود.

"آزادی رهبری مردم" یا "آزادی بر روی موانع"

یکی از بزرگترین نقاشان و گرافیست های فرانسوی، بنیانگذار جنبش رمانتیک در نقاشی.

سلف پرتره

هنرمند فردیناند ویکتور یوژن دلاکروا در آوریل 1798 در حومه پاریس به دنیا آمد. پدرش، چارلز دلاکروا، از افراد برجسته بود شخصیت عمومیو وزیر سابق امور خارجه با این حال ، شایعات مداوم وجود داشت که پدر واقعی این هنرمند چارلز تالیران قدرتمند است. یا حتی خود ناپلئون.

با این حال، یوجین کوچک به همه این شایعات علاقه مند نبود - او به عنوان یک پسر بچه واقعی خیابانی بزرگ شد که تمام شادی های دوران کودکی را تجربه کرد. پس از آن، یوژن دلاکروا به لیسیوم معتبر لوئیس کبیر منصوب شد، جایی که دلاکروا یوجین توانایی های زیادی در ادبیات و نقاشی نشان داد. با این حال، شایعه شده بود که اولین و واقعی معلمی که عشق به نقاشی را در پسر القا کرد، برادر مادرش بود که برادرزاده‌اش را برای طراحی در نرماندی برد.

خیلی زود، یوجین دلاکروا جوان مجبور شد به طور جدی درباره آینده خود فکر کند: در سال 1805، پدر هنرمند آینده درگذشت و نه سال بعد، مادر یوجین نیز درگذشت. دلاکروا یوجین پس از مرگ مادرش به خانه خواهر بزرگترش فرستاده شد و یک سال بعد به حال خود رها شد.

یوجین به عنوان یک شاگرد وارد کارگاه شد هنرمند معروفپیر نارسیس گورین، و یک سال بعد در مدرسه هنرهای زیبا، جایی که گورین در آن تدریس می کرد، دانشجو شد. مکتب کلاسیک گرایی بود و دلاکروا نقاشی می کرد مقدار زیادیسرهای گچی و مدل های برهنه. در مدرسه ، نقاش جوان با تئودور جریکولت ملاقات کرد ، که دوست جوان خود را به لوور برد ، جایی که در آن زمان تعداد زیادی نقاشی وجود داشت که ناپلئون در کشورهای اروپایی ضبط کرده بود.

دلاکروا به سادگی مجذوب روبنس و تیتیان، ورونز و دیگر استادان مشهور بود. یک کشف واقعی، آبرنگ انگلیسی، آثار بایرون و شکسپیر بود.

در سال 1818، اولین نقاشی اوژن دلاکروا، قایق دانته، در سالن به نمایش گذاشته شد. افسوس که این تصویر در افکار عمومی تاثیر چندانی نداشت. و تنها دو سال بعد این هنرمند واقعاً مشهور شد. نقاشی او "قتل عام در خیوس" به سادگی مردم را شگفت زده کرد. دلاکروا یوژن حتی به طبیعت گرایی بیش از حد متهم شد. و بودلر این نقاشی را به عنوان "سرود ترسناکی برای سرنوشت و رنج" تعریف کرد.

و یوجین جوان به نظر می رسید که عمداً مخالفان و منتقدان ناراضی خود را مسخره می کرد - تصویر بعدی او "مرگ سارداناپالوس" دوباره در مورد ظلم و ستم انسانی صحبت کرد. و او بسیار صریح صحبت کرد.

و به زودی، در سال 1830، پاریس علیه سلسله بوربون شورش کرد و قبلاً در سال 1831 نقاشی "آزادی رهبری مردم" (بهتر به عنوان "آزادی بر روی موانع" شناخته می شود) در سالن ظاهر شد. این تصویر با استقبال گسترده مردم انقلابی مواجه شد.

با این حال، دلاکروا قبلاً از اذیت کردن مردم خسته شده بود و شروع به جستجوی یک سبک جدید کرد. به همین منظور در چارچوب یک مأموریت دیپلماتیک به مراکش رفت. یوجین نمی توانست تصور کند که این سفر برای او سرنوشت ساز شود. خلاقیت بیشتر. معلوم شد که هیچ افسانه شرقی رنگارنگ اختراعی در این دنیا وجود ندارد، اما دنیایی مردسالار وجود دارد که در غم ها و نگرانی های بزرگ خود غوطه ور است. فقط گم شده دنیای باستان، که قرن ها پیش در توسعه خود متوقف شد. این هنرمند صدها طرح می نویسد تا اولین برداشت خود را از دیدار با شرق حفظ کند.

این هنرمند به میهن خود بازگشت، جایی که مردم با استقبال بسیار خوبی از او استقبال کردند - تعداد زیادی سفارش از جمله سفارشات برای تزئین و نقاشی کاخ های سلطنتی و موزه ها دنبال شد. دوازده سال تمام طول کشید تا نقاشی های دیواری کلیسای سنت سولپیس ساخته شود.

با گذشت سالها، بهره وری این هنرمند کاهش یافت و یک بیماری جدی گلو کشف شد که یا فروکش کرد یا بدتر شد. این هنرمند شروع به ظاهر شدن در پذیرایی ها و سالن ها کرد. معاصران به ذهن تیزبین و ظرافت مداوم آداب نقاش اشاره کردند. او جوایز دریافت کرد، نقاشی ها و نقاشی های دیواری خود را کشید، در پرتوهای شهرت غوطه ور شد و به نوعی متوجه نشد که "از مد افتاده است".

در اوت 1863، این هنرمند در خانه خود در پاریس درگذشت.

نقاشی های هنرمند دلاکروا یوجین (یوجین دلاکروا)

رخ دانته

قتل عام خیوس

مرگ سارداناپالوس

ورود صلیبیون به قسطنطنیه

ترور اسقف اعظم لیژ

عروسی یهودی

زن برهنه روی مبل تکیه داده است

شکار شیر

کشتی اسب عرب

زنان الجزایری

دعوای گیاور و پاشا

سلطان مراکش و همراهانش

هنرمند اوژن دلاکروا که نقاشی هایش در بسیاری از موزه های فرانسه و جهان به نمایش گذاشته شده است، نماینده مکتب رمانتیک است. بوم های او لحظات احساسی از زندگی بشریت در دوران مختلف را به تصویر می کشد. در اواسط دهه 20 قرن نوزدهم، نویسنده به توطئه های انقلاب علاقه مند شد. یکی از این نقاشی ها باعث شهرت او در سراسر جهان شد.

بیوگرافی هنرمند

یوجین دلاکروا در 26 آوریل 1798 در خانواده ای فقیر به دنیا آمد. پدرش یک مقام رسمی و وزیر جمهوری باتاوی بود. در سال 1802، او به سمتی در بوردو منتقل شد، جایی که تمام خانواده او را دنبال کردند. او زمان کمی را با پسرش گذراند، زیرا زمانی که یوجین حدود 7 سال داشت درگذشت. پس از مرگ سرپرست خانواده، هنرمند آینده به همراه مادر و فرزندان دیگر به پاریس نقل مکان می کند و در آنجا وارد لیسیوم می شود. در موسسه آموزشی، پسر ادبیات، موسیقی را مطالعه می کند و همچنین با اصول طراحی آشنا می شود.

سالی که یوجین 16 ساله شد، مادرش می میرد و او خود را در خانواده فقیر بستگانش می بیند. یک سال بعد آن پسر وارد می شود مدرسه هنرجایی که او تحصیل می کند جهت های مختلفخلاقیت و ملاقات با سازندگان مشهور. دلاکروا در پایان تحصیل تصمیم گرفت مدتی به انگلستان برود تا با شاهکارها آشنا شود. هنرهای تجسمیو ادبیات این کشور یوژن دلاکروا چنان از آثار استادان الهام گرفته بود که رنگ های روشن تر و روشن تری در بوم های او نمایان شد.

یوژن دلاکروا در تمام زندگی خود که نقاشی هایش گنج و افتخار بود و می ماند، برای مردمش خلق کرد. او دائماً در حال مطالعه و بهبود تکنیک خود بود. او نزد استادان قدیمی درس می خواند، مدام سفر می کرد و تکنیک های جدید نقاشی را مطالعه می کرد.

یوژن دلاکروا که زندگی نامه اش پر از سفر و فرآیندهای خلاقانه است، در پاریس بر اثر بیماری که مدت ها با آن دست و پنجه نرم می کرد درگذشت. این تراژدی در سال 1863 رخ داد، زمانی که این هنرمند 65 ساله شد.

نقاشی ها

پس از سفر به انگلستان، این هنرمند که تحت تأثیر کار ویلیام شکسپیر قرار گرفته بود، چندین بوم مربوط به خود نویسنده با استعداد و آثار او را نقاشی کرد. بنابراین، نقاشی های "مرگ افلیا"، "هملت" و بسیاری دیگر متولد شدند.

این هنرمند پس از سفر به مراکش، نقاشی های بسیاری را در رابطه با ویژگی های زندگی و شیوه زندگی مردم آفریقا خلق کرد. او تحت تأثیر عجیب و غریب بودن، رنگ و سنت های این کشور قرار گرفت.

دلاکروا همچنین از اسپانیا و الجزایر دیدن کرد که نت‌ها، لحن‌ها و رنگ‌های بیشتری را وارد آثار او کردند و اساساً سبک نقاشی او را تغییر دادند. در طول سفر، هنرمند تعداد زیادی خلق می کند آثار آبرنگ، طرح ها و طرح هایی که بعداً به عنوان نقطه شروع برای خلق آثاری مانند "عروسی در مراکش" ، "زنان الجزایری" ، "شکار ببر" و موارد دیگر تبدیل شد.

اوژن دلاکروا که نقاشی هایش عمدتاً موضوعاتی را به تصویر می کشد دنیای مدرن، همچنین شروع به تماس کرد رویداد های تاریخی. این هنرمند با الهام از داستان های جنگ، بوم های "نبرد تایبورگ"، "نبرد پواتیه" و دیگران را خلق می کند.

معروف ترین نقاشی ها

یکی از مشهورترین نقاشی‌های یوژن دلاکروا، تابلویی است که در سال 1830 با نام «آزادی روی سنگرها» کشیده شد. در مورد وقایع انقلاب فرانسه است که در ژوئیه همان سال رخ داد. این نقاشی برای اولین بار در بهار سال 1831 در پاریس به نمایش گذاشته شد.

این نقاشی فوراً محبوبیت پیدا کرد ، اما توسط یک کلکسیونر ثروتمند خریداری نشد ، بلکه توسط دولت خریداری شد و حدود یک ربع قرن به نمایش گذاشته نشد. دلیل این امر توطئه انقلابی آن است. نویسنده روی ایمان زاییده فکری خود به مردمش که برای آزادی راهپیمایی می کنند سرمایه گذاری کرد. او بر روی بوم به عنوان دختری با پرچم فرانسه در دست نشان داده شده است که شجاعانه به جلو می رود.

این هنرمند نویسنده نقاشی های دیواری در کلیساهای Saint-Dulis و Saint-Sulpice است. همچنین از اوژن دلاکروا که آثارش همراه با نامش در کشور رواج یافت، برای نقاشی اتاق تاج و تخت و کتابخانه مجلس نمایندگان دعوت شد.

یوجین دلاکروا فردی کاملاً توسعه یافته بود. نقاشی ها تمام زندگی او نبود. در سن 53 سالگی به عضویت شورای شهر پاریس انتخاب شد و چند سال بعد نشان لژیون افتخار به او اعطا شد. وی همزمان تعدادی از آثار خود را در نمایشگاه جهانی عرضه کرد.

یوجین دلاکروا، که زندگینامه او به طور خلاصه در مقاله ارائه شده است، تمام احساسات و احساساتی را که بر او چیره شده بود، بر روی بوم های خود منتقل کرد.