نقاشی هنری ساده لوحانه. هنر ساده لوحانه در نقاشی: ویژگی های سبک، هنرمندان، نقاشی ها

هنر ساده لوحانه

در قرن بیستم پدیده ای که قبلاً اصلاً هنر به حساب نمی آمد، توجه بیشتری را به خود جلب کرد. این کار هنرمندان آماتور یا به اصطلاح است. هنرمندان آخر هفته. به کار آنها ساده‌گرایی یا بدوی‌گرایی می‌گویند. اولین ساده لوحی که جدی گرفته شد یک مامور گمرک فرانسوی بود هانری روسو(1844 - 1910) که پس از بازنشستگی خود را وقف نقاشی کرد. نقاشی های او آن وقایع را به تصویر می کشیدند زندگی روزمره، سپس پر از تصاویر فانتزی از کشورهای دوردست، بیابان ها و جنگل های استوایی است. بر خلاف بسیاری از ساده لوحان بعدی، روسو به شکلی غیرواقعی ساده لوح بود، او به فراخوان خود اعتقاد داشت و بدون شک نقاشی های خود را با چهره های ناشیانه، بی اختیار و خنده دار انسان و حیوان نقاشی می کرد.

به آینده هم اهمیت نمی داد. اما ترکیب رنگ ها در نقاشی های او زیباست و سادگی و خودانگیختگی جذابیت زیادی به آن ها بخشیده است. این قبلاً در آغاز قرن توسط کوبیست ها به رهبری پیکاسو که اولین کسانی بودند که از ساده لوحی حمایت کردند ، مورد توجه قرار گرفت.

ساده لوح برجسته دیگری که در طول زندگی خود هرگز مورد شناسایی قرار نگرفت، گرجی بود نیکو پیروسماناشویلی (1862 – 1918).

در نقاشی های این هنرمند خودآموخته حیوانات، مناظر، زندگی را می بینیم مردم عادی: کار، جشن‌های جشن، صحنه‌های عادلانه و غیره. نقطه قوت خلاقیت‌های پیروسماناشویلی، طرح رنگی باشکوه و هویت ملی گرجی است.

موزه هنر ساده لوح در پاریس

بیشتر ساده‌اندیشان افرادی هستند که در گوشه‌های دور افتاده، در شهرهای کوچک یا روستاها زندگی می‌کنند و از فرصت تحصیل نقاشی محرومند، اما سرشار از اشتیاق به خلق هستند. حتی در آثار ناتوان فنی ساده‌اندیشان، طراوت احساساتی که هنر عالی برای آن تلاش می‌کند حفظ می‌شود، به همین دلیل است که ساده‌گرایی هنرمندان حرفه‌ای را نیز به خود جذب می‌کند.

سرنوشت ساده‌اندیشی در آمریکا قابل توجه است. قبلاً در قرن 19 وجود دارد. او جدی گرفته شد و آثار ساده‌اندیشان برای مجموعه‌های موزه جمع‌آوری شد. در آمریکا کم بود مدارس هنر، مراکز بزرگ هنری اروپا دور بودند، اما میل مردم به زیبایی و میل به تسخیر محیط زندگی خود در هنر ضعیف نشد. راه حل هنر آماتورها بود.

هنر ساده لوحانه (هنر ساده لوح) یکی از جهات بدوی گرایی است که با سادگی ساده تکنیک، رویکرد ضد آکادمیک به نقاشی، طراوت دید و اصالت در نحوه اجرای نقاشی ها مشخص می شود. این هنر ساده لوح که در ابتدا به دلیل نگرش "وحشیانه" خود نسبت به قوانین نقاشی مورد آزار و اذیت قرار نگرفت، سرانجام زنده ماند و جایگاه شایسته خود را در تاریخ فرهنگ جهانی به دست آورد. آثار هنرمندانی که در این ژانر کار می کنند اغلب حاوی صحنه های روزمره مربوط به غذا هستند که طبیعتاً نمی تواند سایت موضوعی ما را مورد توجه قرار دهد.

باید گفت که ریشه های ژانر " هنر ساده لوحانه "به اعماق قرن ها به عقب برگردید. اولین نمونه های ساده لوح هنرهای تجسمیرا می توان نقاشی های صخره ای در غارها در نظر گرفت آفریقای جنوبی. (ما مطمئن هستیم که نقاشی های شکارچی باستانی به احتمال زیاد توسط دیگران به عنوان یک منو تلقی می شد تا نقاشی :)).

خیلی بعد، یونانی ها با کشف مجسمه های سکایی "زنان سنگی" در شمال دریای سیاه، آنها را نیز به دلیل نقض نسبت های بدن، "بربریت" بدوی در نظر گرفتند، که در فرهنگ یونان باستان، هماهنگی و زیبایی را مشخص می کرد. فقط به یاد داشته باشید " نسبت طلایی» پولیکلیتوس.
با این حال، "صحت" هنر کلاسیک همچنان در معرض حملات حزبی قرار گرفت. هنر عامیانه. و به این ترتیب، پس از سرنگونی حکومت روم در اکثر کشورهای اروپایی، هنرهای زیبا، پس از ایجاد تدابیر، مسیر خود را از کمال به سمت جستجوی بیان تغییر داد. اصالت و اصالت طرد شده و بیگانه سابق که هنر ساده لوحانه محسوب می شد، وسیله ای برای رسیدن به این هدف بسیار مناسب بود.
در عین حال، نمی توان این واقعیت را نادیده گرفت که اگر هنرمندان اروپایی مانند پابلو پیکاسو، هانری ماتیس، خوان میرو، ماکس ارنست و دیگران به ایده ها و سبک آنها علاقه مند نمی شدند، هنرمندان برجسته "ساده لوح هنر" هرگز به رسمیت شناخته نمی شدند. از این موضوع حمایت کردند شورش علیه رمانتیک کلاسیک».
در جستجوی "عنصر پنجم" هنرهای زیبا، آنها مانند کیمیاگران قرون وسطی سعی کردند به طور غیرمنطقی با معجزه و رمز و راز عمل کنند و در نقاشی های خود آوانگاردیسم و ​​بکر طبیعی وحشی را که از اعماق گمشده "ابتدایی" رشد کرده بود مخلوط کنند. جهان آفریقا و همچنین آمریکای مرکزی و جنوبی.
معروف است که پابلو پیکاسو سبک آفریقایی را به تفصیل بررسی کرده است. هنر بدویاو ماسک‌ها و مجسمه‌های معتبری را که از آنجا آورده شده بود، مطالعه کرد تا آغاز ناخودآگاه خلاقانه «قاره تاریک» را درک کند و آن را در آثارش تجسم بخشد. که تا حد زیادی استایل نامتقارن او را مشخص کرد. او حتی از تکنیک های عدم تناسب استفاده می کند.
پرتره این نقاش پیشگام اسپانیایی توسط یک هنرمند کلمبیایی که خودش لقب " پیکاسو آمریکای جنوبی«.

تصویرگر سابق فرناندو بوترو آنگولو (متولد 1932) پس از کسب جایزه اول در "نمایشگاه هنرمندان کلمبیا" در سال 1959 به شهرت رسید. این دری را برای او به اروپا باز کرد، جایی که حرفه پرشیب این هنرمند و مجسمه ساز اصلی آغاز شد، که آثارش متعاقباً بر بسیاری از مدافعان هنر ساده لوح تأثیر گذاشت. برای دیدن این موضوع می توانید نقاشی های او را با آثار برخی از همکاران معاصرش در هنر ساده لوح مقایسه کنید. برای اینکه از موضوع "غذا" منحرف نشویم، بیایید یکی از موضوعات مورد علاقه بوترو را انتخاب کنیم - پیک نیک.

یکی از قدیمی ترین هنرمندان بدوی، رهبر هنر ساده لوح کرواسی، ایوان ژنرالیچ (1914-1992) است. فقدان آموزش حرفه ای، خاستگاه دهقانی و مضامین روستایی نقاشی های او مانع از آن نشد که از سال 1953 در سراسر اروپا به رسمیت شناخته شود. زندگی دهقانی در آثار او به گونه ای ظاهر می شود که گویی از درون دیده می شود، که به آنها جلوه، طراوت و خودانگیختگی شگفت انگیزی می دهد.

عکس کجاست برج ایفلیک پدربزرگ کروات که گاوها را گله می کند را می توان پوزخندی پنهانی برای نخبگان پاریسی در نظر گرفت، فقط به عکس نویسنده نگاه کنید: یک پیش غذای متوسط ​​از سوسیس، نان و پیاز که روی چهارپایه گذاشته شده است. یک کیف پول روی زمین تخته ای، پوشیده از کت پوست گوسفند کهنه... ژنرال در زندگی بی تکلف و عاقل است. مارسل آرلن، رمان‌نویس فرانسوی درباره او می‌نویسد: «او از زمین متولد شد. او عقل و جذابیت دارد. او نیازی به معلم ندارد."

به نظر می رسد بسیاری از هنرمندان "هنر ساده لوح" مدرن از جذابیت آثار پیشینیان خود در امان نبوده اند. اما، در عین حال، آنها عناصری از "فرقه اجتماعی" ناشناخته برای اروپای غربی را وارد خودانگیختگی بیان هنری ذاتی در هنر ساده لوحانه می کنند. به عنوان مثال، در اینجا چندین صحنه ژانر تزئینی توسط این هنرمند بلاروس وجود دارد النا نارکویچ ، که سال ها پیش به اسپانیا مهاجرت کرد. نقاشی‌های او بازسازی کنایه‌ای از یک دنیای ایده‌آل‌شده، یک گذشته مشترک همیشه به یاد ماندنی است که برای همه ساکنان CIS سابق شناخته شده است. آنها مملو از حال و هوای نوستالژیک دوران ناپدید شدن رئالیسم سوسیالیستی با بوی آشپزخانه هستند، جایی که اولیویه در حال آماده شدن است و زنان خانه دار در حال شلوغی در انتظار مهمانان هستند، جایی که ویلاها جایگزین خانه های روستایی می شوند، و پیک نیک ها به عنوان یورش به طبیعت نامیده می شوند.

و اگرچه آثار النا نارکویچ بیشتر نشانه‌های رسمی ژانر «هنر ساده لوحانه» مانند تحریف جنبه‌های هندسی، رنگ‌های اصلاح‌نشده در پلان‌های ترکیبی، نسبت‌های اغراق‌آمیز فیگورها و دیگر نشانه‌های ساده‌لوحانه هنری را در خود جای داده‌اند، کارشناسان این گونه آثار را به این صورت طبقه‌بندی می‌کنند. هنر شبه ساده لوحانهیا " ساده لوح مصنوعی- وقتی هنرمند به شیوه ای تقلیدی کار می کند. (یکی دیگر از ویژگی های هنر ساده لوحانه - "کودکی بودن" عمدی تصویر - توسط هنرمند به کمال تجاری رسید. اوگنیا گاپچینسایا ).

این هنرمند که اصالتاً اهل دونتسک است، به شیوه ای مشابه النا نارکویچ، نقاشی های خود را نقاشی می کند. آنجلا جریچ . قبلاً در مورد کار او صحبت کرده ایم.

دنیای دروننقاشی های آنجلا جریش گاهی با جادوی به تصویر کشیدن شخصیت های فیلم های فلینی مقایسه می شود. هنرمند در «تصویرسازی های طنزآمیز و در عین حال بسیار دوست داشتنی از دوران گذشته» رئالیسم سوسیالیستی موفق می شود. علاوه بر این، آنجلا تخیل ظریفی دارد و می تواند مانند پوشکین "لحظه های زیبا" زندگی را به تصویر بکشد.

درباره همکارش در "کارگاه هنر ساده لوحانه"، یک هنرمند مسکو ولادیمیر لیوباروف, ما هم به شما گفتیم مجموعه ای از آثار او با عنوان خواران"، اگرچه او چشم را با طبیعت های بی جان خوراکی خشنود می کند، اما به تنهایی این "واقعیت معده" را برجسته نمی کند. این تنها بهانه ای است برای نشان دادن زندگی شخصیت ها، شخصیت ها و احساسات آنها. . در آنجا می توانید نقاشی های خنده دار و دلنشین او را نیز ببینید. (یا در وب سایت شخصی او www.lubarov.ru).

اگر لیوباروف از تمدن به روستا فرار کرد تا نقاشی های خود را بکشد و به کشاورزی معیشتی بپردازد، پس او یک "هنرمند ساده لوح" است. والنتین گوبارف از نیژنی نووگورود به مینسک نقل مکان کرد. (انگار برای جبران فقدان النا نارکویچ از مهاجرت 🙂).

نقاشی های والنتین گوبارف که قدرت و جذابیت فوق العاده ای دارند. حتی افراد دور از هنر نیز به آنها واکنش عاطفی و مثبت نشان می دهند. آثار او شامل سادگی و کنایه، شیطنت و غم، فلسفه عمیق و طنز است. در نقاشی های او بسیار است شخصیت هاجزئیات و اشیاء، مانند بالکن یک ساختمان پانل پنج طبقه، مملو از وسایل چندین نسل از ساکنان. اما، همانطور که خبرگان نقاشی های او به دقت اشاره می کنند: "خیلی از همه چیز، اما هیچ چیز اضافی نیست." به دلیل علاقه اش به نقاشی های ظریف، او را " بروگل بلاروس" خودتان مقایسه کنید - در سمت چپ بروگل در اصل و در سمت راست یکی از صدها نقاشی مشابه گوبارف است. (به هر حال، بروگل با استفاده درخشان از مینیاتورها، 118 ضرب المثل از فرهنگ عامه اسکاندیناوی را در نقاشی خود به تصویر کشید).

به طور کلی، ظهور بدوی گرایی از یک سو ناشی از طرد زندگی مدرن شهری و ظهور بود. فرهنگ عامهو از سوی دیگر، چالشی برای هنر نخبگان پیچیده. بدوی گرایان به دنبال نزدیک شدن به خلوص، عاطفه بودن و وضوح بدون ابر آگاهی عامیانه یا کودکان بودند. این روند بر هنرمندان بسیاری در اروپا، آمریکا و روسیه تأثیر گذاشت.

غیرممکن است که از نماینده درخشان هنر ساده لوح و بدوی در اواخر قرن 19-20 یادی نکنیم. هنرمند فرانسوی هانری روسو . توصیف نقاشی های او به دلیل شورش تخیل و شیوه بی نظیر طراحی، عموماً با کلمات دشوار است. او در بزرگسالی بدون داشتن تحصیلات مناسب شروع به نقاشی کرد. من اغلب جنگل‌های عجیب و غریبی را می‌کشیدم که در عمرم ندیده بودم. روسو با نادیده گرفتن سرزنش های متعدد مبنی بر اینکه "حتی یک کودک هم می تواند چنین نقاشی بکشد"، مسیر دعوت خود را دنبال کرد. در نتیجه، اصرار او اهرم ارشمیدسی بود که دنیای هنرهای زیبا را زیر و رو کرد: نبوغ هانری روسو شناخته شد و نسل جدیدی از هنرمندان باتوم را از او گرفتند.

ویژگی های بدوی در آثار نقاشان بزرگ فرانسوی نیز وجود داشت. پل گوگنو هانری ماتیس.فقط به «زنان تاهیتی با انبه» گوگن یا «لذت زندگی» طوفانی ماتیس نگاه کنید: گردش در طبیعت در حال انجام است. (بی جهت نبود که ماتیس فوویست بود).

روسیه گروه های خاص خود را از طرفداران سبک هنری ساده لوحانه داشت. در میان آنها اعضای جوامع خلاق "Jack of Diamonds" (P. P. Konchalovsky، I. I. Mashkov)، "Donkey's Tail" (M. F. Larionov، N. S. Goncharova، M. Z. Chagall) و دیگران هستند.

یکی از نوابغ بدوی گرایی به حق است نیکو پیروسمانی . این هنرمند خودآموخته روستای کوچک گرجستان از فروش شیر امرار معاش ناچیزی می کرد. او اغلب نقاشی های خود را به عنوان هدیه به خریداران می داد یا به امید به دست آوردن مقداری پول به فروشندگان می داد. اعیاد مبارک، صحنه های زندگی دهقانی، طبیعت - اینها مضامینی هستند که از پیروسمانی الهام گرفته اند. تمام پیک نیک ها و تعطیلات در نقاشی های او دارای ویژگی هستند ویژگی های ملی. تنهایی و سردرگمی یک هنرمند نابغه در هیاهو و شلوغی شهرنشینی به تأملات فلسفی روی بوم های نقاشی او درباره جایگاه انسان (و به طور کلی موجودات زنده) در جهان تبدیل می شود و اعیاد و میهمانی های او از لحظات شادی در جهان حکایت می کند. وجود زمینی

ما می‌توانیم به مثال‌هایی ادامه دهیم، اما حتی با یک گشت و گذار کوچک، پدیده چندفرهنگی هنر ساده لوح آشکار می‌شود. این را می توان با صدها موزه و گالری که در آن نقاشی ها ذخیره می شود تأیید کرد. هنرمندان ساده لوح" یا فروش آثار هنری ساده لوحانه به صدها میلیون دلار می رسد.

ژانر بدوی، مانند همه ساده ترین چیزهای طبیعت، سرسخت و سازگار بود. هنر ساده لوحانه نه به لطف علوم "مصنوعی" آکادمیک (هنرمندان ساده لوح غالباً تحصیلات نداشتند)، بلکه به رغم آن، توسعه یافت، زیرا محیط تولد و زیستگاه هنر ساده لوح پدیده ای عمیقاً طبیعی است که برای دانشمندان و منتقدان غیرقابل دسترس است. ، جایی که نابغه قادر متعال انسان سلطنت می کند.

در مورد آثار ژانر هنر ساده لوحانهما کاملاً با بیان لوئی آراگون موافقیم: ساده لوحانه انگاشتن این نقاشی ها ساده لوحانه است.»

«نقاشی ها هنر ساده لوحانه. سبک هنر ساده لوحانه"

هنر ساده لوحانه(هنر ساده لوح انگلیسی) - یکی از جهت گیری های بدوی قرن های 18-21، از جمله هر دو هنر آماتور (نقاشی، گرافیک، هنرهای تزئینی، مجسمه سازی، معماری)، و همچنین هنرهای زیبای هنرمندان خودآموخته.

نقاشی هایی به سبک هنر ساده لوحانه. هنر ساده لوحانه طرفداران و آگاهان خود را دارد. بسیاری از کلکسیونرها مجموعه هایی از نقاشی ها را جمع آوری می کنند که متعلق به هنر ساده لوحانه است.
هنرمندان هنر ساده لوحانه. هنرمندان هنر ساده لوح شامل هنرمندان خودآموخته و هنرمندان حرفه ای تقلید از سبک هنر ساده لوح هستند.

هنر ساده لوح پدیده و میراث فرهنگی مشترک ماست. برای حفظ آثار هنری ساده لوحانه، موزه های خاصی از هنر ساده لوح ایجاد می شود.
هنر ساده لوحانه هنر ساده لوحانه در روسیه موزه هنر ساده لوح در مسکو. موزه هنر ساده لوح مسکو در 23 ژوئن 1998 ایجاد شد و می باشد آژانس دولتیفرهنگ. موزه هنر ساده لوح مسکو تحت صلاحیت کمیته فرهنگی شهر مسکو دولت مسکو است. موزه های دیگری از هنر ساده لوح در روسیه وجود دارد.
موزه‌های روسیه، از جمله موزه‌های هنر ساده لوحانه، حاوی بسیاری از نقاشی‌های هنرمندان ساده لوح هستند.

هنر ساده لوحانه روسی. کار هنرمندان ساده لوح به عنوان یکی از لایه های هنر مدرن روسیه مستلزم مطالعه جدی و متفکرانه ای است که در آن جایی برای قضاوت های سطحی و افراطی که اغلب در زندگی روزمره یافت می شود وجود ندارد.
هنر ساده لوحانه در روسیه هنر ساده لوحانه همیشه در عمل هنری روسیه حضور داشته است، اما فقط در دهه های گذشتههنر ساده لوحانه هنرمندان روسی به رسمیت شناخته شد.

هنر ساده لوحانه در روسیه برای مدت طولانی، نظر غالب در روسیه این بود که به نوعی "ثانویه" است. در عین حال فراموش کردند که هنرمندان اولیه آوانگارد، پست مدرنیست ها و هنرمندان مفهومی، در جستجوی فرم های بصری جدید، به خودانگیختگی و سادگی ساده لوح ها روی آوردند. شاگال به کار افراد خودآموخته علاقه نشان داد ، مالویچ به چاپ های محبوب روسی روی آورد و ساده لوح ها جایگاه ویژه ای را در کار لاریونوف و گونچاروا اشغال کردند. تا حد زیادی به لطف تکنیک ها و تصاویر هنر ساده لوحانه، موفقیت با نمایش آثار کاباکوف، بروسکین، کومار و ملامید همراه بود.

هنر ساده لوحانه در روسیه این هنرمند ساده لوح روسی، بر خلاف همتای خارجی خود، هنوز به رسمیت شناخته نشده است. او در دنیای مجزای خودش زندگی می‌کند که ارتباط کمی با دنیای واقعی دارد. زندگی هنری. او همیشه درک نمی کند و به ندرت بار دستورات را بر دوش می کشد. او از گنجاندن خود در جریان عمومی هنری مطمئن نیست، زیرا "مدرسه" و تجهیزات فنی ندارد. او به طور مستقل ابزارهای بیانی جدید، اشکال و تکنیک های جدید را جستجو می کند و می یابد، بدون اینکه ادعا کند رهبر یا پیشگام است.
پتانسیل هنر ساده لوح روسی. هنر ساده لوح روسی دائماً با هنرمندان آماتور جدید پر می شود. کاملاً ممکن است که در قرن آشفته بیست و یکم ، هنرمندان درخشان ، با استعداد و اصیل جدیدی ظاهر شوند و شهرت جهانی را برای هنر ساده لوح روسی به ارمغان آورند.

هنر ساده لوحانه طرفداران و دوستداران خود را دارد. هنر ساده لوحانه قطعا نویسندگان مستعد خود را خواهد یافت. هنر ساده لوحانه آینده دارد.

نقاشی ها هنر ساده لوحانه
موزه هنر ساده لوحانه
نقاشی های هنری ساده لوحانه
گالری هنر ساده لوحانه
هنر ساده لوحانه در روسیه
هنر ساده لوح خارجی

27.09.2011 22:00

بیشتر و بیشتر در مورد نمایشگاه های آینده هنرمند ساده لوح اطلاعیه هایی منتشر می شود. امروز سعی خواهیم کرد بفهمیم که چیست هنر ساده لوحانه.

اولاً، من به جرات می گویم که همه هنرهای زیبا از هنر ساده لوحانه سرچشمه می گیرند. به هر حال، زمانی که مکتب کلاسیک وجود نداشت، قوانین نقاشی استخراج نمی شد. داستان هایی وجود داشت و افرادی بودند که می خواستند این لحظات را روی بوم یا هر ماده دیگری ثبت کنند. اگر در مورد آن فکر کنید، اولین نقاشی های سنگی انسان بدوی- این هم هنر ساده لوحانه است.

ثانیاً، هر هنرمندی، وقتی برای اولین بار مداد و قلم مو را به دست می گیرد، به سادگی شروع به ترسیم آنچه در اطراف خود می بیند، روی یک ورق کاغذ می کند. با رعایت نکردن قوانین منطق و نقاشی، دست خود خط را به جایی که باید برود هدایت می کند. و این گونه است که نقاشی متولد می شود. تجربه و دانش دیرتر به دست می آید، اما به هر طریقی همه این مرحله را طی می کنند. اما چرا برخی در این مرحله باقی می مانند؟

بیایید سعی کنیم به تعریف و تاریخچه هنر ساده لوح بپردازیم. هنر ساده لوحانه (از انگلیسی ساده لوحانه) سبک خلاقیت آماتورهایی است که دریافت نکرده اند. آموزش حرفه ایهنرمندان این مفهوم اغلب به عنوان مترادف برای بدوی گرایی استفاده می شود، اما در مورد دوم به احتمال زیاد ما در مورد تقلید حرفه ای از یک غیر حرفه ای صحبت می کنیم. ریشه های تاریخی هنر ساده لوحانه از هنر عامیانه سرچشمه می گیرد.

اما در حال حاضر هنرمندان زیادی در این مسیر فعالیت می کنند که تحصیلات هنری بسیار خوبی دیده اند. اما آنها به شیوه ای کودکانه به نوشتن ادامه می دهند قطعات پیچیده. در عین حال، یک هنرمند "ساده لوح" با یک "غیر ساده لوح" متفاوت است، همانطور که یک درمانگر با یک دکترای علوم پزشکی متفاوت است: هر دو متخصص هستند، هر کدام به شیوه خود.

برای اولین بار، هنر ساده لوحانه خود را در سال 1885 اعلام کرد، زمانی که نقاشی های هانری روسو، ملقب به افسر گمرک، از آنجایی که او یک افسر گمرک حرفه ای بود، در سالن هنرمندان مستقل در پاریس به نمایش درآمد. متعاقباً، در آغاز قرن بیستم، مورشان - ابتدا آلفرد ژاری، سپس گیوم آپولینر، و به زودی برنهایم، ویلهلم هودت، آمبرویز ولار و پل گیوم - شروع به جلب توجه عمومی نه تنها به کارهای روسو افسر گمرک کردند. بلکه به آثار دیگر بدوی گرایان و خودآموخته ها نیز می پردازد. اولین نمایشگاه هنر ساده لوح در سال 1937 در پاریس برگزار شد - به نام " صنعتگران عامیانهواقعیت." در کنار آثار روسو افسر گمرک، آثار کارگران و صنعتگران لویی ویون، کامیل بومبوآ، آندره بوشام، دومینیک پل پیرونه، سرافین لوئیس، ملقب به سرافین سنلیس، ژان ایو، رنه رامبرت، آدولف دیتریش، و همچنین موریس. اوتریلو، پسر سوزان، در اینجا والدون به نمایش گذاشته شد.

با تمام این اوصاف باید توجه داشت که بسیاری از هنرمندان آوانگارد مانند پابلو پیکاسو، روبرت دلونای، کاندینسکی و برانکوزی به هنر کودکان و دیوانگان توجه ویژه ای داشتند. شاگال به کار افراد خودآموخته علاقه نشان داد ، مالویچ به چاپ های محبوب روسی روی آورد و ساده لوح ها جایگاه ویژه ای را در کار لاریونوف و گونچاروا اشغال کردند. تا حد زیادی به لطف تکنیک ها و تصاویر هنر ساده لوحانه، موفقیت با نمایش آثار کاباکوف، بروسکین، کومار و ملامید همراه بود.

خلاقیت هنرمندان ساده لوح به عنوان یکی از لایه ها هنر معاصرمستلزم مطالعه جدی و متفکرانه است که در آن جایی برای قضاوت های سطحی و افراطی که اغلب در زندگی روزمره یافت می شود، وجود ندارد. یا آرمانی و تعالی یافته است یا با نوعی تحقیر به آن نگریسته می شود. و این در درجه اول به این دلیل است که در زبان های روسی (و همچنین در برخی دیگر) اصطلاح "ساده لوح ، بدوی" یکی از معانی اصلی ارزیابی (و دقیقاً منفی) دارد.

تفاوت اساسی این جهت از هنرهای زیبا و هنر کودکان در تقدس عمیق، سنت گرایی و متعارف بودن آن است. به نظر می رسد ساده لوحی کودکی و خودانگیختگی جهان بینی برای همیشه در این هنر، اشکال و عناصر بیانی آن منجمد شده است. زبان هنریمملو از اهمیت مقدس-جادویی و نمادهای فرقه ای است که میدان نسبتاً پایداری از معانی غیرمنطقی دارد. در هنر کودکان بسیار متحرک هستند و بار مذهبی را به دوش نمی کشند. هنر ساده لوح، به عنوان یک قاعده، از نظر روحی خوشبین، تأیید کننده زندگی، چند وجهی و متنوع است و اغلب از اهمیت زیبایی شناختی نسبتاً بالایی برخوردار است. در مقابل، هنر بیماران روانی، که اغلب از نظر شکل به آن نزدیک است، با وسواس دردناک با همین انگیزه ها، خلق و خوی بدبینانه- افسردگی و سطح پایین هنری مشخص می شود. آثار هنری ساده لوح از نظر فرم و سبک فردی بسیار متنوع هستند، با این حال، بسیاری از آنها با فقدان چشم انداز خطی مشخص می شوند (بسیاری از بدوی ها در تلاش برای انتقال عمق با استفاده از مقیاس های مختلف شکل ها، سازماندهی خاصی از اشکال و توده های رنگی)، صاف بودن هستند. ، ریتم و تقارن ساده و استفاده فعال از رنگ های محلی ، تعمیم فرم ها ، تأکید بر عملکرد یک شی به دلیل تغییر شکل های خاص ، افزایش اهمیت کانتور ، سادگی تکنیک های فنی. هنرمندان بدوی قرن بیستم، که با هنرهای حرفه ای کلاسیک و معاصر آشنا هستند، در غیاب دانش و مهارت های فنی مناسب، اغلب هنگام تلاش برای تقلید از تکنیک های خاص هنر حرفه ای، راه حل های هنری جالب و بدیعی ارائه می دهند.

نادژدا پودشیوالوا. رقصیدن زیر اولین لامپ در روستا. 2006 بوم. تخته فیبر. روغن.

نمایندگان هنر ساده لوح اغلب موضوعات خود را از زندگی اطراف خود، فولکلور، اساطیر مذهبی یا تخیل خود می گیرند. دستیابی به خلاقیت خودانگیخته و شهودی که قوانین و ممنوعیت های فرهنگی و اجتماعی مانع از آن نمی شود، برای آنها آسان تر از بسیاری از هنرمندان حرفه ای است. در نتیجه بدیع، شگفت آور ناب، شاعرانه و عالی جهان های هنری، که در آن هماهنگی ساده لوحانه ایده آل خاصی بین طبیعت و انسان حاکم است.

آنها زندگی را "عصر طلایی" می دانند، زیرا برای آنها جهان هماهنگی و کمال است. برای آنها، هیچ تاریخی به عنوان یک روند دائماً در جریان نیست، و زمان در آن به دایره ای بی پایان تبدیل می شود، جایی که فردای آینده مانند گذشته دیروز درخشان خواهد بود. و مهم نیست که زندگی به طرز ناامیدکننده ای دشوار، دراماتیک و گاهی غم انگیز بوده است. اگر به زندگی نامه ساده لوح ها نگاه کنید درک این موضوع دشوار نیست. به نظر می رسد که آنها یکپارچگی ادراک و آگاهی ویژگی اجداد خود را در حافظه ژنتیکی خود ذخیره می کنند. ثبات، ثبات و آرامش روحی شرایط یک زندگی عادی است.

و در اینجا همه چیز با دقت بیشتر مشخص می شود که یک ذهن ساده لوح ذهنی از نوع خاص است. او خوب یا بد نیست، او همینطور است. این شامل یک جهان بینی کل نگر است که در آن فرد خارج از طبیعت و فضا غیرقابل تصور است، او از نظر ذهنی آزاد است و می تواند از فرآیند خلاق لذت ببرد و نسبت به نتیجه آن بی تفاوت بماند. او، این ذهن، به ما اجازه می دهد تصور کنیم که یک شخص می تواند در دو رویا وجود داشته باشد و وجود دارد.

در عین حال، پتانسیلی که افراد ساده لوح دارند می تواند در قرن آشفته بیست و یکم ما مورد تقاضا باشد، زمانی که ما «نه تاریخ تکامل، بلکه تاریخ فجایع را ثبت می کنیم». او هیچ کس را کنار نمی‌زند و به سختی می‌تواند فرمانروای افکار شود؛ او فقط می‌تواند ارزشمندترین ویژگی خود را ارائه دهد - یک آگاهی کل‌نگر و بدون ابر، «آن نوع جهان بینی که فقط می‌توان آن را واقعاً اخلاقی نامید. از آنجایی که جهان را تقسیم نمی کند، بلکه آن را از طریق بدن احساس می کند» (V. Patsyukov). این نقطه قوت اخلاقی، اخلاقی و فرهنگی هنر ساده لوحانه است.

در حال حاضر تعداد زیادی موزه هنر ساده لوحانه در جهان ایجاد شده است. در فرانسه آنها در لاوال و نیس هستند. چنین موزه ای در روسیه ایجاد شد. موزه هنر ساده لوح مسکو در سال 1998 تاسیس شد و یک موسسه فرهنگی دولتی است.

هنر ساده لوحانه - این تعریف به نقاشی (و تا حدی مجسمه سازی) اشاره دارد که در جوامع کم و بیش متمدن ایجاد شده است، اما ارزیابی عمومی پذیرفته شده ای از هنرهای زیبا ندارد.
با رنگ های روشن و غیر طبیعی، فقدان قوانین چشم انداز، و دید ساده لوحانه یا واقعی کودکانه مشخص می شود. گاهی اوقات اصطلاح " هنر بدوی"اما می تواند گمراه کننده باشد زیرا اصطلاح "ابتدایی" به طور گسترده در مورد هنر اولیه رنسانس نیز صدق می کند. (مرحله ای در تاریخ فرهنگ ایتالیایی قبل از رنسانس، که به Ducento نسبت داده می شود(1200s) itrecento (سال 1300). انتقالی از قرون وسطی در نظر گرفته شده استبه رنسانس. این اصطلاح اولین بار توسط مورخ سوئیسی بورکهارد معرفی شد.و خلاقیت جوامع «غیر متمدن» نام‌های دیگری که گاهی با معنای مشابهی به کار می‌روند: «فولکلور»، «فولکلور» یا «هنرمندان یکشنبه» - نیز ممکن است مورد مناقشه قرار گیرند. به عنوان مثال، یک "هنرمند یکشنبه" - به هر حال، بسیاری از آماتورها به سبک ساده لوحانه نقاشی نمی کنند، و برای هنرمندان ساده لوح (حداقل خوش شانس ترین ها) نقاشی اغلب به یک شغل تمام وقت تبدیل می شود. هنرمندان حرفه ای ممکن است آگاهانه سبک ساده لوحانه ای را پرورش دهند، اما چنین «ساده لوحی کاذبی» را نمی توان با خودانگیختگی آثار هنرمندان ساده لوح واقعی اشتباه گرفت، مثلاً آثار کلییا پیکاسوبا نقاشی های صمیمانه از کودکان، عمداً کودکانه ساخته شده است.
هنر ساده لوحانه کیفیت خاص خود را دارد که تشخیص آن آسان است اما تعریف آن دشوار است. این خلاصه شد اسکاتی ویلسون (1889-1972)گفت: "شما نمی توانید این احساس را توصیف کنید. شما با آن به دنیا آمده اید و این فقط آشکار می شود."
هانری روسو (1844-1910)اولین هنرمند ساده لوحی بود که از نقد هنری به رسمیت شناخته شد. او تنها کسی است که به عنوان یک استاد بزرگ شناخته می شود، اگرچه بسیاری دیگر جایگاه شایسته خود را در هنر مدرن به دست آورده اند.

منتقد اصلی تبلیغ هنرمندان ساده لوح در سال های پس از جنگ جهانی اول بود ویلهلم اوده.در ابتدا طراوت و مستقیم بینش هنرمندان ساده لوح عمدتاً رفقای آنها را به خود جلب می کرد، اما تعدادی از نمایشگاه های مهم در دهه های 1920 و 1930 به توسعه علاقه عمومی به آنها کمک کرد.
نمایشگاه از اهمیت خاصی برخوردار بود "استادان نقاشی عامیانه: بدوی گرایان مدرن اروپا و آمریکا"در موزه هنر مدرن نیویورک در سال 1938.
اکثر هنرمندان ساده لوح اولیه که به شهرت رسیدند فرانسوی بودند (عمدتاً به دلیل فعالیت های اودت در فرانسه). از جمله:
آندره بوشامپ (1873-1958)

کامیل بومبوآ (1883-1970)

لوئیز سرافین (1864-1934)

بریل کوک (1926-2008)

همچنین اغلب به عنوان هنرمندان ساده لوح طبقه بندی می شوند لارنس استیون لوری (1887-1976)

اما برخی از منتقدان او را از شمار خود حذف می کنند، زیرا ... لوری برای مدت طولانی در مدرسه هنر تحصیل کرد.

در ایالات متحده، چهره های برجسته را شامل می شود جان کین (1860-1934)

و آنا مری رابرتسون موزون (1860-1961)

کرواسی تعداد زیادی از هنرمندان ساده لوح را ارائه داد، جایی که مشهورترین آنها بود ایوان ژنرالیچ (1914-1992)