شخصیت های اصلی درام دزدان چه کسانی بودند. «دزدها»، تحلیل درام شیلر

شاپووالوا ایرینا آناتولیونا، معلم زبان و ادبیات روسی

ورزشگاه شماره 3 در بلگورود

تراژدی عاشقانه اف.شیلر «دزدها»

درس پژوهی

هدف:به شکل گیری شایستگی اجتماعی دانش آموزان کمک کند.

وظایف توسعه شایستگی دانش آموزان:

آموزشی و شناختی (برای تمرین مهارت های تجزیه و تحلیل متن مستقل؛ ادامه کار بر روی توسعه توانایی های خلاق دانش آموزان)؛

ارتباطی (همکاری، کمک به دیگران، شرکت در کار گروهی، تبادل اطلاعات)؛
- اطلاعاتی (به طور مستقل جستجو، تجزیه و تحلیل و انتخاب اطلاعات، ساختار، تبدیل، ذخیره و انتقال آن).
- خودسازی شخصی (دستاوردها و اشتباهات خود را تجزیه و تحلیل کنید، مشکلات و مشکلات را در پیام های همکلاسی ها تشخیص دهید، در شرایط دشوار کمک و پشتیبانی متقابل ارائه دهید، نتایج فعالیت های خود را به طور انتقادی ارزیابی کنید و مجدداً ارزیابی کنید)

در طول کلاس ها

زنده باد شیلر بزرگ

مدافع نجیب انسانیت!

وی. بلینسکی

I.A.عصر بخیر میهمانان عزیز، امروز شما را دعوت می کنیم درس - تحقیق. درس ما به صورت جلسه شورای هنری تئاتر کلاس 7-B برگزار می شود، زیرا گفتگو فقط در مورد نخواهد بود. کار ادبی، اما در مورد درام، جایی که هنر کلام و تئاتر با هم آمیخته شده است. در مورد تراژدی عاشقانه شیلر صحبت خواهیم کرد. در دوران شیلر بود که تمرین‌های رومیزی برای اولین بار وارد تئاتر شد. ما سعی خواهیم کرد به زیبایی شناسی اساسی رمانتیسیسم تئاتری پایبند باشیم: تخیل و احساس.

ما سعی خواهیم کرد ثابت کنیم که تراژدی "دزدان" اثر فردریش شیلر را می توان به عنوان یک تراژدی رمانتیک طبقه بندی کرد.

در اینجا خوشه ای است که شامل ویژگی های رمانتیسم و ​​کلاسیک است. با پیشرفت درس، لطفاً به ویژگی هایی که در تراژدی مورد نظر ذاتی هستند توجه کنید، در مورد شخصیت های شخصیت ها یادداشت کنید. در طول درس سعی می کنیم به این سؤالات پاسخ دهیم: کار عاشقانه چیست؟ شخصیت های اصلی نمایش چه احساساتی را برانگیختند؟ آیا در دوران مدرن به نمایشنامه های شیلر نیاز داریم یا تبدیل شده اند؟ تاریخ عمیق?

خوب، پرده بداهه را باز می کنیم. سخنی از دستیار کارگردان Kamenskaya Darina که ما را به یاد شروع درام می اندازد. در طول اجرای او، بازیگرانی به او ملحق خواهند شد که سعی می کنند هدف نهایی تصویر خود را منتقل کنند. لطفا توجه داشته باشید که تراژدی شیلر یک تراژدی عاشقانه است. رمانتیسیسم تأثیر زیادی در پیشرفت بازیگری داشت: برای اولین بار در تاریخ، روانشناسی مبنای خلق یک نقش شد. سبک بازیگری تأیید شده منطقی کلاسیک با احساسات شدید، بیان دراماتیک واضح، تطبیق پذیری و ناسازگاری در رشد روانی شخصیت ها جایگزین شد.

دارینا.این اکشن در آلمان معاصر نویسنده نمایشنامه می گذرد. داستان در طول دو سال باز می شود.

طرح داستان بر اساس یک تراژدی خانوادگی است. در قلعه خانوادگی بارون های فون مور، پدر، کوچکترین پسر، فرانتس، و شاگرد کنت، نامزد پسر بزرگتر، آمالیا فون ادلرایش زندگی می کنند. آغاز نامه ای است که ظاهراً توسط فرانتس از یک "خبرنگار لایپزیگ" دریافت شده است، که در مورد زندگی نابسامان کارل فون مور، پسر بزرگ کنت، که در دانشگاه لایپزیگ است، می گوید. پیرمرد فون مور که از این خبر بد ناراحت شده بود، به فرانتس اجازه می دهد تا نامه ای به کارل بنویسد و به او اطلاع دهد که کنت که از رفتار پسر بزرگش عصبانی است، او را از ارث و برکت والدینش محروم می کند.

در این زمان، در لایپزیگ، در میخانه ای که معمولاً دانشجویان دانشگاه لایپزیگ در آن جمع می شوند، کارل فون مور منتظر پاسخ نامه خود به پدرش است که در آن صمیمانه از زندگی درهم شکسته خود پشیمان می شود و قول می دهد که به این کار ادامه دهد. کسب و کار.

/قطعه خواندنی/

شوارتز(به سمت او می دود.) برادر! برادر! نامه، نامه! (نامه ای به او می دهد. مور با عجله آن را باز می کند). چه بلایی سرت اومده؟ تو سفیدتر از گچ هستی

کارل مور.دست برادرم!

مور نامه را رها می کند و مانند دیوانه ها بیرون می رود. همه می پرند بالا.

غلتک(به دنبال او). مور! کجا میری مور؟ چه اتفاقی برات افتاده؟

گریماو چطور؟ او چطور؟ او مثل مرگ رنگ پریده است.

شوایتزر.این باید خبر خوبی باشد. اجازه بدید ببینم!

غلتک(نامه ای را از روی زمین برمی دارد و می خواند). «برادر بدبخت! باید به اختصار به اطلاع شما برسانم که امیدهای شما به جایی نرسیده است. پدرت می گوید برو به جایی که اعمال شرم آور تو را می رساند. بعد به من می‌گوید اگر نمی‌خواهی در زیرزمین‌های برج‌هایش با نان و آب ضیافتی کنی تا موهایت مثل پرهای عقاب رشد کند و ناخن‌هایت مثل پرنده شود، امیدی به طلب بخشش روی زانو نداشته باش. پنجه ها اینها حرف های خودش است. خداحافظ برای همیشه. برات متاسفم! فرانتس فون مور."

شوایتزر.برادر عزیز! چه می توانم بگویم! اسم این رذل فرانتس است؟

اشپیگلبرگ (به آرامی به آنها نزدیک می شود). از نان و آب می گویید؟ یک زندگی خوب! من چیز بهتری برای شما آماده کرده ام. (وسط آنها می ایستد و با صدای بازیگر صحبت می کند). پس اگر هنوز حتی یک قطره از خون قهرمانان آلمانی در شماست، مرا دنبال کنید! ما در جنگل های بوهمی مستقر می شویم، گروهی از دزدان را جمع می کنیم و...

غلتک.شما اولین کلاهبرداری نیستید که فراتر از چوبه دار نگاه می کند. با این حال، حقیقت شما این است که ما چاره ای نداریم.<...>

M o o r(با هیجان زیاد وارد می شود و با عجله دور اتاق می دود و با خودش صحبت می کند). مردم! مردم! افعی های فریبکار و خیانتکار! اشک هایشان آب است! قلبشان آهنی است! شیرها و پلنگ‌ها به بچه‌هایشان غذا می‌دهند، کلاغ‌ها لاشه را برای جوجه‌هایشان می‌برند و او، او...

غلتک.گوش کن مور! به نظر شما دزد بودن بهتر از نشستن روی نان و آب در سیاهچال است؟

مور.و اینها احساسات پدرانه است؟ توبه - و نه بخشش! چنین ساده لوحی، چنین اعتماد به نفس تزلزل ناپذیری - و هیچ رحمتی وجود ندارد!

غلتک.به آنچه به تو می گویم گوش کن، مور!<...>

مور.من او را ناگفته دوست داشتم! هیچ پسری اینقدر پدرش را دوست نداشت! برایش هزار جان فدا می کنم! (با عصبانیت پایش را می کوبد.) آه، هر که شمشیری در دستان من بگذارد تا زخم سوزان بر نسل بشر وارد شود، دوست من می شود، فرشته، خدایا! من برای او دعا خواهم کرد.

غلتک.اینها از آن دسته دوستانی هستند که ما می خواهیم تبدیل شویم. به ما گوش کن

شوارتزبا ما به جنگل های بوهمی بیایید! ما یک باند دزد را جذب می کنیم و شما...

شوایتزر.شما رئیس ما خواهید شد! شما باید رئیس ما باشید!

مور.انگار خاری از چشمم افتاده چه احمقی بودم که با عجله به داخل قفس برگشتم! روح من تشنه استثمار است، نفس من برای آزادی! قاتل، دزد! با این حرف ها قانون را زیر پا می گذارم. وقتی انسانیت را فریاد زدم، مردم انسانیت را در برابر من سپر کردند. دور از من، شفقت و رحمت انسانی! من دیگر نه پدری دارم و نه عشقی!.. پس بگذار خون و مرگ به من بیاموزد که هر آنچه را که زمانی برایم عزیز بود فراموش کنم! بیا بریم، بیا بریم! آه، یک فراموشی وحشتناک برای خودم پیدا خواهم کرد! تصمیم گرفته شد: من رئیس شما هستم! همه دور من بایستند و همه تا قبر با من بیعت و اطاعت کنند! بیا دست بدهیم!

همین (دست هایش را به سمت او دراز می کند). با تو تا قبر بیعت و اطاعت می کنیم.

M o o rو دست راست من ضامن آن خواهد بود که تا هنگام مرگ، صادقانه و بی‌وقفه، رئیس شما بمانم!

داریناحالا که فرانتس فون مور موفق شده است برادر بزرگترش را از آنجا اخراج کند قلب دوست داشتنیپدر، او سعی دارد او را در چشم نامزدش، آمالیا، تحقیر کند.

فرانتس داری دور میشی، آمالیا؟ آیا من ارزش آن پدر نفرین شده را ندارم؟

آمالیا.دور! آه این پدر بچه دوست و مهربان که پسرش را داد تا گرگ ها و هیولاها او را ببلعند! او در خانه نشسته، خود را در شراب های گران قیمت می نوشاند و بدن فرسوده خود را بر بالش های پر می گذارد، در حالی که او بزرگ است، پسر فوق العاده- در چنگال نیاز! شرم بر شما هیولاها! شرم بر شما، قلب های اژدها! شما مایه ننگ بشریت هستید! تنها پسرت...

F r a n c. فکر میکردم دوتاشون داره... مثل خودم دوستت دارم آمالیا!

شما در مورد کارل فکر می کنید، اما قلب برادرانه ما در توافق بسیار می تپد!

آمالیا.اوه نه، هرگز این اتفاق نیفتاد!

فرانتس ما از نظر تمایلات خیلی شبیه هم هستیم! گل رز گل مورد علاقه او بود. کدام گل برای من از گل رز عزیزتر است؟ او موسیقی را فراتر از کلمات دوست داشت. ستارگان بهشتی، من شما را شاهد می خوانم، در سکوت مرده شب، وقتی همه چیز در تاریکی و خواب فرو رفته بود، صدای نواختن هارپسیکورد مرا شنیدید! چگونه می توانی هنوز شک کنی، آمالیا؟ به هر حال، عشق ما در یک نقطه از کمال همگرا شد. و اگر عشق فقط یک باشد، چگونه می توانند آنهایی که در دلشان لانه می کند متفاوت باشند؟

تو مرا نمی شناسی، آمالیا، تو اصلاً مرا نمی شناسی! تو از من متنفری!

A m a l i. ازت متنفرم! ترک کردن!

فرانتس (کوبیدن پاها).تو جلوی من می لرزی! گدا رو ترجیح بدم؟! (برگها.)

آمالیا. برو، رذل! حالا من دوباره با کارل هستم. گفت: گدایان؟ همه چیز در این دنیا وارونه شده است! گداها شاه شدند و شاهان گدا شدند. من پارچه‌هایی را که او پوشیده بود با ارغوانی مسح‌شده خدا عوض نمی‌کنم! نگاه او به هنگام درخواست صدقه - آه، این نگاه مغرور و شاهانه که شکوه و شکوه و پیروزی ثروتمندان و قوی را به خاکستر تبدیل می کند! غلت زدن در گرد و غبار، گردنبند براق! (مرواریدها را از گردنش می کند.) آنها را بپوش، ثروتمند و نجیب! آن طلا و نقره لعنتی را بپوش، آن الماس های لعنتی! خود را با ظروف مجلل پر کنید، بدن خود را روی یک تخت نرم ناز کنید! چارلز! چارلز! حالا من لایق تو هستم!

I.A. متشکرم. رمانتیسیسم همچنین پالت صحنه‌پردازی و وسایل بیانی تئاتر را غنی کرد. برای اولین بار، اصول هنر هنرمند و دکوراتور در زمینه تأثیر عاطفی بر بیننده شروع شد و پویایی کنش را شناسایی کرد.

طراح صحنه و لباس آناستازیا برزنیاک گزینه های آرایش و طرح های لباس را برای شخصیت ها معرفی خواهد کرد. بازیگران شخصیت های خود را توصیف می کنند. بنابراین، ما قادر خواهیم بود با تجزیه و تحلیل وظیفه نهایی تصویر هر قهرمان، کار هنرمند را ارزیابی کنیم.

/ارائه/

پیرمرد مور صادق و بخشنده است. خانه او پناهگاه یتیمان و پناهگاه عزاداران بود. او حدود 70 سال دارد، اما احساس می کند یک هشت ساله است.

اسلاید 3-5

اقدام یک صحنه 2.

میخانه در زاکسن.

کارل مور نامه ای از خانه دریافت کرد که کل زندگی او را تغییر داد.

قانون دو جنگل های بوهمی. مور رئیس یک باند دزد می شود

چارلز- تجسم یک دیدگاه عاشقانه به زندگی. او از بدبختی زندگی در اطراف خود متنفر است و با منافقانی که از حاکمان قدرتمند چاپلوسی می کنند و به مردم فقیر سرکوب می کنند، با انزجار و تحقیر رفتار می کند. کارل نمی خواهد با قوانینی زندگی کند که فریبکاران و شرورها از آنها به نفع خود استفاده می کنند.

در اعماق وجود، مرد جوان فردی مهربان و پاک باقی می ماند. کارل مور، پسر کنت، ثروتمندان و نجیب‌ها را غارت می‌کند و به محرومان و محرومان کمک می‌کند. کارل می‌داند که انتقام و قتل نجیب وجود ندارد.

اسلاید 6.

فرانتس مور- خودخواه، بدبین، عاری از شرافت و وجدان. او خوش تیپ نیست "به نظر من طبیعت نفرت انگیزترین چیزها را از همه نژادهای بشری گرفته، آنها را در یک پشته مخلوط کرده و من را از چنین خمیری پخته است." او می گوید: «من یک حاکم خواهم بود و به زور به چیزی خواهم رسید که با ظاهری مستضعف نمی توانم به آن برسم. این فرانتس بود که دلیلی شد که پدرش چارلز را از ارث بردارد. او به برادرش اهانت کرد و به او تهمت زد و دو هدف پنهانی داشت: گرفتن تمام دارایی پدرش و ازدواج با عروس کارل. هدف فرانتس در زندگی ارضای خواسته هایش است

اسلاید 7-9.

آمالیا فون ادلرایش

یک یتیم، در خانه کنت مور زندگی می کند. او 23 سال بیشتر ندارد. موسیقی را دوست دارد، بازی می کند آلات موسیقی، آواز می خواند. او مدت زیادی است که عاشق کارل مور است. او داستان های فرانتس را باور نمی کند، او معتقد است که "معشوقش بازتاب خدایی است، و خدا رحمت و ترحم است!" او به مگس آسیب نمی رساند! روحش به اندازه ی ظهر از نیمه شب از افکار خونین دور است.»

اسلاید 10

اشپیگلبرگ فقیر بود، از اردن به لپزیگ سفر کرد، او یک دزد بود. این شپلبرگ است که جوانان را به دزد شدن دعوت می کند. با رسیدن به شهر، اولین کاری که کرد این بود که از نگهبانان در مورد متکدیان، از مأموران و نگهبانان در مورد کلاهبرداران، کلاهبرداران و سایر خروارها مطلع شد، به دنبال این اراذل و اوباش گشت و آنها را در باند استخدام کرد. اسپیلبرگ ترسو بود؛ درباره او می گویند که حتی یک زخم هم روی بدنش نیست.

راتزمن.گفتگوی همیشگی شپلبرگ. به همین مناسبت به او می گویند: و تو ای جان بی خدا با او یکی بودی! شعار او: مرد جوان را بگیر، بله،

به طوری که برای او سهم یا حیاطی باقی نمانده است.

اسلاید 11

شوترله.فقیر، لباس پوشیده از شانه دیگری. می خواستم صحبت های آموزشی هفتگی داشته باشم. در جریان آتش سوزی در شهر، او غوغا کرد و خود را رذل نشان داد: نوزاد را به داخل آتش انداخت و عمل او را تحسین کرد. مور او را از باند بیرون کرد و گفت که از چوبه دار فرار نمی کند. و چنین شد: شوترله در سوئیس به دار آویخته شد.

گریم. مرد ضعیف اراده: اگر همه موافق باشند، من مخالفت نمی کنم. دوست اشپیگلبرگ همراه با اشپیگلبرگ در حقه های کثیف در صومعه شرکت کرد. شعار او این است: هر که بیشتر ببخشد من از او پیروی می کنم.

اسلاید 12

غلتکبه More اختصاص داشت و رئیس همیشه رولر را متمایز می کرد.

رولر سه هفته را در زندان گذراند، او را سه بار برای بازجویی بردند، زیر شکنجه از او بازجویی کردند که آتامان کجاست. او به کسی دست نداد.

مور به او اعتماد کرد. در طول مبارزه در جنگل بوهمی، رولر، شوایتزر و مور درگیر شدند

ضخیم ترین رولر یک مرگ قهرمانانه درگذشت.

شوایتزر.وفادار تا حد بی پروایی. قوی، شجاع. زمانی که شمشیر خود را بر فراز مور بلند کرد، جمجمه یک اژدهای بوهمی را شکست. شوایتزر به موهر قول می دهد که فرانتس را زنده کند، اما فرانتس خفه می شود و شوایتزر به قول خود وفادار است.

به خود در معبد شلیک می کند

اسلاید 13

کوسینسکی.کوسینسکی در مورد مور شنید و درخواست کرد که به باند بپیوندد. او بیست و چهار ساله است، او یک نجیب بوهمی است. مرگ زودهنگام پدرش او را صاحب یک املاک اصیل قابل توجه کرد. مرد جوان قرار بود ازدواج کند اما متهم به خیانت است.

او یک ماه را در زندان گذراند. کوسینسکی سعی می کند شاهزاده را بکشد زیرا او عروسش را مجبور کرد تا معشوقه او شود

اسلاید 14

هرمان«یک همکار مصمم، قلب یک سرباز. پسر حرامزاده یک نجیب زاده، فقیر.

او عاشق آمالیا بود. او به خاطر عشق به آمالیا مرتکب عمل زشتی شد. او با شناخت برنامه های فرانتس، به کاری که انجام داده اعتراف می کند.

اسلاید 15

دانیال- خدمتکار کنت فون مور. او هفتاد و دوم سال دارد. همیشه احترام می گذاشت

پدر و مادر کارل مور.. با فریب از کسی یک پنی نگرفتند. او ایمان خود را صادقانه حفظ کرد. فرانتس به پیرمرد پیشنهاد می کند که کنت را بکشد، اما او قبول نمی کند.

کشیش موزر گفتگوی روح‌بخشی با فرانتس دارد.

I.A.متشکرم. آیا آرایش و لباس را تایید می کنیم یا خیر؟ آیا سبک رمانتیک حفظ شده است؟ /پاسخ/

کدام صحنه ها بیشترین تاثیر را روی شما گذاشتند؟ آیا آنها با روند رمانتیک در ادبیات مطابقت دارند؟

النا شکوراتوا.

من صحنه ای را دوست داشتم که در آن فرانتس پسر حرامزاده یکی از اشراف محلی را متقاعد می کند. ودر تاریخ، هرمان، لباس را عوض کنید و با آمدن به پیرمرد مور، گزارش دهید که او شاهد مرگ چارلز است که در نبرد پراگ شرکت کرده است. برای این کار، فرانتس به هرمان قول می دهد که آمالیا فون ادلرایش را به او بازگرداند.

کنت فون مور خود را مقصر مرگ پسرش می‌داند و به نظر می‌رسد قلبش از کار افتاده است. فرانتس از مرگ پدرش که مدت ها انتظارش را می کشید خوشحال است. هرمان، دوشنبه مناو که متوجه شد فرانتس او را فریب داده است، "راز وحشتناکی" را برای آمالیا فاش می کند - کارل فون مور زنده است و پیرمرد فون مور نیز زنده است. من این صحنه را دوست داشتم زیرا فتنه ای در آن وجود دارد و خواننده هنوز مشکوک نیست که بعداً چه اتفاقی می افتد. ما درک می کنیم که نمایشنامه نویس، در تصویر کارل مور، در ابتدای عمل شخصیت پیچیده و عمیق انسانی را اعلام می کند. کارل نگاهی به زندگی از طریق منشور قلب دارد.

داشا.و صحنه ای را دوست داشتم که در آن کارل، با نامی فرضی، وارد قلعه خانوادگی خود می شود. او با آمالیا خود ملاقات می کند و متقاعد می شود که او به "کارل درگذشته" وفادار است. در گالری، در میان پرتره‌های اجدادش، روی پرتره پدرش می‌ایستد و یواشکی اشکش را پاک می‌کند. هیچ کس پسر بزرگ کنت را نمی شناسد، فقط فرانتس که همه چیز را می بیند، به نظر می رسد که برادر بزرگش را به عنوان مهمان می شناسد.

فرانتس پیشخدمت پیر را وادار می کند تا قسم بخورد که کنت بازدیدکننده را خواهد کشت. ساقی از روی زخم روی دست، کنت را به عنوان کارل می شناسد؛ او نمی تواند به خدمتکار پیری که او را بزرگ کرده دروغ بگوید، اما اکنون باید عجله کند تا قلعه را برای همیشه ترک کند. از مکالمه تاثیرگذار بین دنیل و کارل لذت بردم. دلم برای بنده قدیمی سوخت. ویژگی‌های رمانتیک نیز در این صحنه تجسم می‌یابد: جنبه «شب» حرکات روح، اشتیاق به شهود و ناخودآگاه را منعکس می‌کند.

یانا.و من فکر می کنم که چشمگیرترین و احساسی ترین صحنه صحنه ماقبل آخر پرده پنجم است. فرانتس نمی تواند آرام شود؛ او رویای قضاوت آخر را دید که در آن به خاطر گناهانش به جهنم فرستاده می شود. ملحد از دانیل التماس می کند که کشیش را بفرستد. فرانتس پس از دریافت تاییدیه از کشیش مبنی بر اینکه بزرگترین گناهان یک فرد برادرکشی و جنایت کشی است، ترسیده و متوجه می شود که روح او نمی تواند از جهنم فرار کند.

قلعه توسط دزدانی که توسط چارلز فرستاده شده بود مورد حمله قرار می گیرد، آنها قلعه را به آتش می کشند، اما در گرفتن فرانتس شکست می خورند. از ترس با طناب کلاه خود را خفه می کند. در این صحنه، کمیک و تراژیک در هم تنیده شده اند - این نشانه روشنی از رمانتیسم است.

I.A.متشکرم. متشکرم. و اکنون به شما پیشنهاد می کنم با طرح های منظره آشنا شوید. چپلوا نستیا و شوتسوا ایرینا به دنبال بازسازی واقعیت نیستند، بلکه به دنبال بازسازی واقعیت بودند.

/ارائه /

اسلاید 1.

1. عمل اول. صحنه اولفرانکونیا تالار در قلعه مور.

2. دکوراسیون مرحله اول در رنگ های طلایی و مشکی ارائه شده است. این صحنه شامل فرانتس و پیرمرد مور است. ما می خواهیم بر غنای روح ماکسیمیلیان مور تأکید کنیم و افکار سیاه و در نتیجه روح سیاه کارل را برجسته کنیم.

اسلاید 2.

1.صحنه دوم.میخانه ای در مرز زاکسن.

2. این صحنه نیز در تناژهای نارنجی و مشکی انجام شده است. رنگ نارنجی احساسات ناخوشایند را از بین می برد، به پذیرش وقایع منفی در زندگی کمک می کند، به بخشیدن شخص دیگری و رها شدن از یک موقعیت غیر قابل حل کمک می کند.

1. کارل مور در بن بست است و از تغییر می ترسد، وضعیت او دقیقاً با این رنگ مطابقت دارد.

2.چرا رنگ در این صحنه سیاه است؟ مقدار زیادی از آن وجود ندارد، اما این رنگ نماد تصمیم دانش آموزان برای دزد شدن، یعنی رفتن به مسیر اشتباه است.

اسلاید 3.

1.صحنه سوم.در قلعه مورا اتاق آمالیا

2. نور زیادی در این صحنه وجود دارد: سفید، طلایی، سبز. هیچ زنگ تیره ای وجود ندارد.

مبلمان چوبی عظیم، بسیاری از نقاشی ها، یک تخت باز بدون سایبان - همه اینها بر شخصیت آمالیا تأکید می کند. او به قوانین شرافت پایبند است، به عنوان خالص رنگ سفید، وفادار به سنت های باستانی، او باز است و هنر را ارج می نهد.

اسلاید 4.

1. عمل دوم

صحنه اول.اتاق فرانتس فون مور

2. دیوارهای سبک تقریباً نامرئی هستند. در پیش زمینه یک تخت با رنگ های مشکی و قرمز است. تخت چهار پوستر نشان دهنده انزوا، یک شخصیت بسته است. همانطور که می دانید قرمز رنگ پرخاشگری، اشتیاق، مبارزه، خشم است و بر ترس و شک به خود تأکید می کند.

1. شومینه تیره، سقف تیره. شومینه را در اتاق فرانتس گذاشتیم، او سرد است، و شومینه ممکن است به او کمک کند تا آب شود، کارهای تاریک او، مانند سقف تاریک، بر او فشار می آورد.

2. گفتگو با هرمان در این اتاق انجام می شود. و هرمان قبول می کند که کار بد را انجام دهد.

اسلاید 5.

1.صحنه دوم.اتاق خواب پیرمرد مور.

2. این صحنه از رنگ ها بیش از حد اشباع شده است. پیرمرد مور دارای ویژگی های شخصیتی مختلفی است. او نرم، مهربان، دلسوز، اما ضعیف اراده و دمدمی مزاج است.

اسلاید 6.

1. صحنه سوم.جنگل های بوهمی.

2. پس زمینه در نور ساخته شده است - تن های سبز مشخص است که رنگ سبزحد واسط بین رنگ های سیاه و سفید است، بنابراین یک رنگ خنثی محسوب می شود.

اسلاید 7.

1. عمل سوم

صحنه اول.باغ

2. در پس زمینه «باغ»، آمالیا عود می نوازد. مقدار زیادی یاس بنفش. یاس بنفش رنگ الهام، مشخصه است افراد خلاق، به آرامش روح و تغذیه آن با انرژی الهام کمک می کند، بدن و ذهن را متحد می کند

اسلاید 8.

1.صحنه دوم.سارقان در پس زمینه جنگل واقع شده اند.

اسلاید 9

1. عمل چهارم

صحنه اول.

2. پس زمینه "منطقه نزدیک قلعه." رنگ غالب زرد کمرنگ است.این رنگ احساسات شما را به حرکت در می آورد، شما را از منفی نگری رها می کند و به توانایی هایتان اعتماد می کند. سارق ناامید مور، با نامی فرضی، تصمیم می گیرد در مقابل آمالیا و پدرش ظاهر شود.

اسلاید 10

1.صحنه دوم.

2. پس زمینه "گالری در قلعه" با رنگ های خاکستری روشن ساخته شده است. در این صحنه است که سارق مور با آمالیا صحبت می کند. دنیای درونی آمالیا با رنگ های سفید بیان می شود، اما سایه های خاکستری بیشتری وجود دارد، زیرا روح مور دیگر آن خلوص احساسات را ندارد، اعمال او وحشتناک است. بله، او هنوز آمالیا را دوست دارد، اما قلبش بی رحم و خاکستری شده است.

اسلاید 11

1.صحنه سوم.اتاق دیگری در قلعه.

2. اتاق در رنگ های طلایی. معلومه که اینجا اتاق سابق کارل هست همین کارل زیبا رو نفس میکشه با دلی از طلا. در اینجا گفتگوی بین کارل و خدمتکار قدیمی اش دانیل وجود دارد.

اسلاید 12

1.صحنه چهارم. مور و آمالیا.

2. پس زمینه "باغ". مور در کسوت کنت فون برند از عشقش به دختری به نام آمالیا می گوید. آمالیا به یک غریبه خیالی اعتراف می کند که هنوز کارل خود را دوست دارد. او معتقد است که کارل او بازتابی از الوهیت است و الوهیت رحمت و ترحم است.

اسلاید 13

1.صحنه پنجم

2. پس زمینه "جنگل". دزدها منتظر رئیس خود هستند. آنها نگران و دعوا هستند. مور برمی گردد. او سخنان اعتراف خود را انجام می دهد.

اسلاید 14

1. عمل پنجم. صحنه اول.انفیلاد اتاق ها

2. آبی زیاد. رنگ آبیتوانایی های ذهنی را توسعه می دهد، تفکر را پاک می کند، اضطراب ها و ترس ها را رها می کند، به شما اجازه می دهد صدای درونی خود را بشنوید، بپذیرید راه حل صحیح.

1. این صحنه اوج: دانیل به فرانتس در مورد مجازات خدا می گوید. فرانتس اعتراف می کند که در قلبش خلاء وجود دارد. فرانتس می میرد

اسلاید 15

1.صحنه دوم.محل صحنه آخر پرده چهارم، زیرزمین قلعه است.

2. در درام هیچ اشاره ای به زیرزمین نیست، اما فکر می کنیم که این مکان در این صحنه مناسب ترین است. زیرزمین- گودال، مرگ. این گودال همه را می بلعد. پایان مشخص است.

I.A. متشکرم. فکر کنم از تزیینات خوشم اومد و اکنون می خواهم شروع بازی را اعلام کنم. در هر اثر ادبی، متن اهمیت زیادی دارد. آیا متن را خوب به خاطر دارید؟ اکنون توجه، حافظه و هوش شما را آزمایش خواهیم کرد.

1. قلعه کنت فون مور کجاست؟ / در فرانکونیا /

2. عمل چه مدت انجام می شود؟/ در عرض 2 سال/

3. کارل مور چه شخصیت های تاریخی را تحسین می کرد؟/ ژولیوس سزار، اسکندر مقدونی/

4. چه کسی این را گفته است: "قانون باعث می شود آنچه باید پرواز کند مانند یک عقاب بخزد." /کارل مور/

5. چه کسی این را گفته است: "من یک فرمانروا خواهم بود و به زور به چیزی خواهم رسید که با ظاهری مستضعف نمی توانم به دست بیاورم" / فرانتس مور /

6. چه کسی این را گفت: "من شجاعت این را دارم که پابرهنه از جهنم عبور کنم." / شوایتزر /

6-شعارش این است: از همنوع جوان غارت کن، آن قدر که نه سهمی برایش باقی بماند و نه حیاطی. /Ratsman/

7. این در مورد کیست: او سه هفته را در زندان گذراند، سه بار او را برای بازجویی بردند، او را زیر شکنجه بازجویی کردند که آتامان کجاست. او به کسی دست نداد./غلتک/

8. کسی که یک سرباز بود، عضو اعزامی به هند شرقی بود / کوسینسکی /

9. دانیال چند سال در خانه ارل مور خدمت کرد؟/ چهل و چهار سال/

10. چه مقدار پاداش برای دستگیری سارق بیشتر تعیین شد؟/ هزار لوئیس دُر

I.A.بیایید بازی را خلاصه کنیم. متشکرم. حالا بیایید مناظر و لباس ها را تایید کنیم. آخه کی موافقه؟ چه کسی مخالف آن است؟

منتقد./شپاکوفسکی / نه، البته همه چیز خوب است. اما به نوعی خسته کننده است. واسیلی بارخاتوف نمایشنامه "دزدان" شیلر را به عنوان اولین نمایشنامه خود انتخاب کرد. همانطور که شایسته یک کارگردان مدرن است، او اکشن را کوتاه، تغییر داد و به اروپای قرن بیست و یکم منتقل کرد، متنی رمانتیک پیچیده. علاوه بر این، او موسیقی زنده را اضافه کرد. آثار پیانوی شوبرت علاوه بر بازیگران توسط یک پیانیست نیز نواخته می شود.

بنابراین، پدر ماکسیمیلیان فون مور، یک سرباز بازنشسته ثروتمند، دو پسر دارد، یکی (کارل مور) در یک دانشگاه معتبر تحصیل می کند، دیگری (فرانتس مور) در خانه می گذرد. هر دو متعلق به "جوانان طلایی" هستند و هر دو از سر کسالت، تحریکات هنری را سازماندهی می کنند که به تدریج به جنایات واقعی تبدیل می شود. واسیلی بارخاتوف می گوید: "کارل و فرانتس بسیار متفاوت هستند، اما نتیجه یکسان است - کوهی از اجساد." به هر حال، او خود را یک دزد می‌داند، زیرا با شیلر پیر رفتار می‌کند مانند رفتار فرانتس با مور پیر.

I.A. از نظرات شما سپاس گزارم. تفسیری غیرعادی از نمایشنامه توسط کارگردان مدرن واسیلی برخاتوف، بیننده را از آثار کلاسیک جدا می کند. بله، "دزدها" یک درام سرکش است، قهرمان آن کارل یک دزد نجیب است و فرانتس مردی پست و پست است. فردریش شیلر هنگام شخصیت پردازی شخصیت ها از این تکنیک استفاده می کند آنتی تزها:ظاهر برادران متضاد است دنیای درونی، اعمال آنها به نظر من نمی‌توان با کلاسیک‌ها همان طور که کارگردان 24 ساله رفتار کرد، رفتار کرد. مشخصاً او وظیفه دیگری داشت. موضوع شورش نشان داده می شود، اما قهرمان آن یک دزد نجیب نیست، بلکه یک جنایتکار است. البته برخاتوف به قوانین رمانتیسم پایبند نبود.

موضوع دزد عاشقانه نجیب در رمان A.S. "دوبروفسکی" پوشکین که در سه ماهه آخر با او آشنا شدیم. در خانه از شما خواسته شد که قهرمان نمایشنامه شیلر را با او مقایسه کنید قهرمان معروف A.S. پوشکین - ولادیمیر دوبروفسکی.

ولوشینا ویولتا:موضوع شورش و دزد نجیب در رمان A.S. پوشکین "دوبروفسکی". ولادیمیر دوبروفسکی - اشراف زاده روسی و N که با احساس انتقام به خاطر توهین و مرگ پدرش تحریک می شود، مجبور می شود املاک خانواده را بسوزاند و به عنوان رهبر سارقان به جنگل برود.

دوبروفسکی و کارل مور با سرنوشت های مشابهی متحد شده اند. اشراف، صداقت و سخاوت این قهرمانان را با هم متحد می کند.کارل برای دزدی نمی کشد، بلکه سهم به حق او از غنایم توسط پدر تقسیم می شود. Oآنجا. خصوصیتی که به هر دوی آنها می خورد نجیب بودن است. دنیای درونی و شخصیت آنها با محیطی (باند دزدان) که هر دو در آن قرار دارند ناسازگار است: اقدامات ولادیمیر دوبروفسکی، تمایل او به انتقام و امتناع از آن با مسیر قهرمان شیلر منطبق است، فقط او برخلاف ولادیمیر. تسلیم عدالت می شود و پشت مرز پنهان نمی شود.

I.A .متشکرم. پس بیایید خلاصه کنیم. به خوشه های خود توجه کنید. کدام ویژگی در تراژدی ما بیشتر ذاتی است: ویژگی های رئالیسم یا کلاسیک؟

یانا.در خوشه‌ام، نشانه‌های رمانتیسیسم را بیشتر از کلاسیکیسم مشاهده کردم. این:

    اعلان شخصیت انسان به عنوان پیچیده، عمیق، تأیید بی نهایت درونی فردیت انسان.

    نگاهی به زندگی "از طریق منشور قلب"؛

    علاقه به همه چیز قوی، روشن، عالی؛

    تمایل به انعکاس سمت "شب" حرکات روح، ولع شهودی و ناخودآگاه؛

    تمایل به ترکیب بالا و پایین، کمیک و تراژیک، معمولی و غیرمعمول.

    تجربه دردناک اختلاف با واقعیت؛

    میل فرد به آزادی مطلق، برای کمال معنوی، برای یک آرمان دست نیافتنی، همراه با درک ناقص بودن جهان.

مظاهر کلاسیک گرایی: زبان به طرز رقت انگیزی جدی است.

نتیجه.تراژدی شیلر «دزدها» متعلق به جنبش رمانتیک در ادبیات و هنر است.

I.A. کار فردریش شیلر تا به امروز باعث ایجاد اختلاف و قضاوت می شود که برخی از آنها در درس ما ارائه شد. آثار این شاعر بزرگ آلمانی از چشم نوازندگان دور نماند.

برماکینا کاتیا. در سال 1824، بتهوون، در حال حاضر به شدت بیمار بود، آخرین سمفونی خود را نوشت - نهمین سمفونی. این آهنگ آزادی بود، درخواستی آتشین خطاب به فرزندان. قسمت پایانی سمفونی به خصوص با شکوه به نظر می رسید. آهنگساز موسیقی را با کلمات قصیده شیلر "به شادی" تنظیم کرد. آهنگساز بزرگ و شاعر بزرگ در یک تکان از همه خواستند: "خودت را در آغوش بگیر، میلیون ها نفر!" (خوانش بیانی قصیده یک دانش آموز.)

میشوستینا کاتیا:شادی، شعله غیر زمینی،
روح آسمانی که به سوی ما پرواز کرده است
مست از تو
وارد معبد روشن تو شدیم.
شما بدون تلاش ما را به هم نزدیک می کنید
همه با دشمنی از هم جدا شده اند،
جایی که بال هایت را باز می کنی
مردم بین خودشان برادرند.
در آغوش بگیرید، میلیون ها نفر!
به شادی یکی بپیوندید!

(سمفونی نهم بتهوون، قصیده "به شادی" پخش می شود.)

I.A. متشکرم. آیا شخصیت‌های درام می‌توانند قصیده «به شادی» را بپذیرند؟

I.A. سال ها می گذرد، تعابیر کارگردان ها و لباس های بازیگران تغییر می کند، لهجه های خاصی تغییر می کند، اما تراژدی آتشین بدون تغییر باقی می ماند. شیلر و قهرمانش همچنان مشتاقانه به وجدان بشری متوسل می شوند و خوانندگان و بینندگان تا به امروز به جستجوی حقیقت ادامه می دهند.

مشق شب: یک انشا-تأمل کوتاه با موضوع «درام «دزدها» اثر اف. شیلر چگونه به خواننده مدرن نزدیک است؟» بنویسید.

پس پرده بسته است. ارزش خلاصه کردن را دارد.

کلاس هشتم

النا کودینووا

النا الکساندرونا KUDINOVA - معلم زبان و ادبیات روسی، Komsomolsk-on-Amur، قلمرو Khabarovsk.

تاملی در مورد درام اف.شیلر "دزدها"

من دو درس را به کار روی نمایشنامه اختصاص می دهم، سومی یک درس عمومی-تعمل است. در درس های اول روی متن نمایشنامه به صورت نقش خوانی کار مفصلی می شود.

در آماده سازی برای درس پایانی، بچه ها به گروه های خلاق با تکالیف تقسیم شدند: گروه "بازیگران" صحنه سوم قسمت دوم "جنگل های بوهمی" را برای صحنه سازی آماده کرد. گروه "هنرمندان طراحی" پوستری را برای نمایش آماده کرد، پرتره هایی از شخصیت های اصلی - فرانتس مور و کارل مور. گروه پژوهشگران روی رمان A.S. پوشکین "دوبروفسکی"؛ گروه "منتقدان هنر" روی تاریخچه ایجاد سمفونی نهم توسط L.V. بتهوون

دکور:پرتره تئاتر، پرتره نویسنده، پوستر درام، تصویرسازی برای یک اثر.

همراهی موسیقی: L.V. بتهوون سمفونی نهم، قصیده "به شادی".

اپیگراف:"من واقعاً می توانم باعث شگفتی شوم" (کارل مور).

سخنرانی افتتاحیه معلم

در درس های قبلی، شما را با درام کلاسیک معروف شاعر و نمایشنامه نویس آلمانی فردریش شیلر (1759–1805) «دزدها» آشنا کردیم، نویسنده ای که A.S. پوشکین با بزرگترین چهره های دوران مختلف - هومر، دانته، شکسپیر، راسین. امروز آخرین صفحه نمایش ورق زده شده است، بنابراین پرده ای بداهه در کلاس وجود دارد، زیرا گفتگو فقط در مورد یک اثر ادبی نیست، بلکه در مورد نمایشنامه خواهد بود، جایی که هنر گفتار و تئاتر در هم آمیخته شده است. پس از ع. پوشکین.

درس امروز یک درس تأمل در آنچه می خوانید است. ما سعی خواهیم کرد به سوالات پاسخ دهیم: ما دانش آموزان کلاس هشتم چگونه صفحات این اثر بزرگ را درک کردیم؟ آیا در دوران مدرن به نمایشنامه های شیلر نیاز داریم یا به تاریخ عمیقی تبدیل شده اند؟ کلاسیک چیست؟ کلاسیک? چه احساسی در شما ایجاد کرد؟ شخصیت اصلینمایشنامه؟

مکالمه با کلاس

اکشن نمایشنامه «دزدها» در قرن هجدهم در آلمان می گذرد. داستان آن بر اساس دشمنی دو برادر است. در مورد شخصیت های اصلی نمایش چه می توانید بگویید؟

دانش آموز پاسخ می دهد

شخصیت های اصلی برادران کارل و فرانتس مور هستند. یکی از آنها - برادر جوانتر - برادر کوچکترفرانتس مردی بی عاطفه، ریاکار و پست است. او هر کاری می کند تا برادر بزرگترش را در چشم پدرش کنت فون مور بی اعتبار کند. فرانتس خیانتکار، مستبد و زشت ظاهر تنها یک هدف را دنبال می کند - قدرت و پول.

یکی دیگر - نجیب، آتشین، قهرمان، کارل مور جسور، به اراده سرنوشت، معلوم شد که رهبر یک باند سارقین است.

کدام دستگاه هنریاساس ساخت شخصیت برادران است؟ این را توجیه کنید.

شیلر هنگام شخصیت پردازی شخصیت ها از این تکنیک استفاده می کند آنتی تزهاظاهر برادران، دنیای درونی و اعمالشان متضاد است.

یک نفر ریاکارانه وانمود می کند که پسری مهربان و دوست داشتنی است، اگرچه در واقعیت برای بدنام کردن کارل آماده پستی است. دیگری سخاوتمند است و قادر به احساسات والا است. متضاد برای توصیف برادران استفاده می شود: پست - سخاوتمند، بی وجدان - صادق، بد اخلاق - نجیب.

به پرتره های این قهرمانان که توسط گروه «هنرمندان» ساخته شده است نگاه کنید. به نظر شما چگونه توانستند ویژگی های شخصیتی اصلی شخصیت ها را منتقل کنند؟ پاسخ های خود را با نقل قول هایی از متن پشتیبانی کنید. (پاسخ های گسترده دانش آموز.)

حالا کی جرات داره بیاد و از من حساب باز کنه یا رو به رویم بگه: "تو یه رذل!" اکنون دور از نقاب دردناک نرمی و فضیلت! فرانتس واقعی را ببین و هول شو!.. نوازش و نوازش در رسم من نیست. رنگ پریدگی فقر و ترس بردگی رنگ جان من است. من تو را در این لیوان می پوشانم!» (شخصیت پردازی فرانتس؛ پرده 2، صحنه 2.)

آمالیا.رنگ های محو شده نمی توانند روح بلندی را که در چشمان آتشین او می درخشید تکرار کنند ...

پیرمرد مور.این نگاه دوستانه و محبت آمیز.» (شخصیت کارل؛ پرده 2، صحنه 2.)

معلم.در نتیجه دسیسه فرانتس، کارل مور تبدیل به یک جنایتکار می شود، میل او به آزادی به نفرت از کل بشریت تبدیل می شود. کارل که می خواهد عدالت را بازگرداند و از برادرش انتقام بگیرد، رهبر یک باند دزد می شود. با این حال، زندگی دزدان با ایده آل "نظم جهانی اخلاقی" فاصله زیادی دارد. یکی از صحنه های کلیدی نمایش صحنه در جنگل های بوهمی است. اجازه دهید به بخشی از صحنه دوم پرده سوم بپردازیم.

گروه "بازیگران"بخشی از این صحنه را از سخنان کشیش ارائه می دهد: "پس اینجا لانه اژدها است! با اجازه شما، آقایان من، من وزیر کلیسا هستم و هزار و هفتصد نفر آنجا ایستاده اند و از هر موی سرم محافظت می کنند...» تا این که مور گفت: «حالا ما آزادیم دوستان.. "

مکالمه با کلاس

چرا یک کشیش را به اردوگاه دزدان می آورند؟

پاسخ. نمایشنامه نویس قهرمان خود را از طریق آزمایش وجدان می برد.

چه چیزی بهتر به ما در درک شخصیت شخصیت اصلی کمک می کند؟

پاسخ.شیلر در "دزدها" توانست صمیمی ترین حرکات روح را از طریق مونولوگ ها و سخنان قهرمان به نمایش بگذارد. مونولوگ های کارل مور به ما کمک می کند مسیر متناقض درونی از نفرت و انتقام تا آگاهی از وحشت مرگ و توبه را که قهرمان طی می کند درک کنیم. او حق اعدام و عفو را به عهده می گیرد، اما قساوت ها و خشم دزدان به او فرصت نمی دهد که همان شود. مونولوگ قهرمان نشان می دهد که او چقدر عمیقاً با وجدان خود اختلاف نظر دارد.

«مور.از کجا می دانی که من شب ها رویاهای وحشتناکی نمی بینم، که در بستر مرگ رنگ پریده نمی شوم؟ تا به حال چند کار انجام داده اید که مسئولیت آنها را بر عهده داشته اید؟ بدانید ای جوان جاه طلب: لورها برای قاتلان و آتش افروزان سبز نیستند! این جلال نیست که با پیروزی دزدان روبرو می شود، بلکه نفرین، خطر، مرگ، شرم است!»

معلم.«دزدها» یک درام سرکش است و قهرمان آن یک دزد نجیب است. چه موضوع پرباری! شیلر اولین کسی نبود که آن را کشف کرد و در ادبیات روسیه ادامه خود را در رمان A.S. پوشکین "دوبروفسکی". من پیشنهاد کردم قهرمان نمایشنامه شیلر را با قهرمان مشهور ولادیمیر دوبروفسکی با گروهی از منتقدان ادبی مقایسه کنیم.

در مورد اهداف زندگی این قهرمانان چه می توانید بگویید؟ چه ویژگی هایی از شخصیت ها برای شما طنین انداز است؟

پاسخ از گروه پژوهشی.موضوع شورش و دزد نجیب در رمان A.S. پوشکین "دوبروفسکی"، نوشته شده در 1832-1833. ولادیمیر دوبروفسکی، نجیب زاده روسی، که با احساس انتقام به خاطر توهین و مرگ پدرش تقویت می شود، مجبور می شود املاک خانواده را بسوزاند و به عنوان رهبر سارقان به جنگل برود. صحنه جنگل‌های بوهمی شبیه صحنه‌ای از فصل نوزدهم است: «در وسط جنگلی انبوه، بر روی چمنزاری باریک، استحکامات خاکی کوچکی متشکل از یک بارو و یک خندق قرار داشت که پشت آن چندین کلبه و گودال وجود داشت. .. دزدها هر کدام جای خاصی گرفتند. در این هنگام سه نگهبان به سمت دروازه دویدند. دوبروفسکی به ملاقات آنها رفت. "چه اتفاقی افتاده است؟" - از آنها پرسید. آنها پاسخ دادند: "سربازها در جنگل هستند، آنها ما را احاطه کرده اند."

دوبروفسکی و کارل مور با سرنوشت های مشابهی متحد شده اند. کارل برای دزدی نمی کشد، بلکه سهم خود را از غنایم بین یتیمان تقسیم می کند. مشخصه ای که برای هر دوی آنها صدق می کند این است که - نجیب اقدامات ولادیمیر دوبروفسکی، تمایل او به انتقام و امتناع از آن با مسیر قهرمان شیلر مطابقت دارد، فقط او، بر خلاف ولادیمیر، تسلیم عدالت می شود و در خارج از کشور پنهان نمی شود. با توجه به این تصاویر از ادبیات جهان، شباهت هایی را در تصویر قهرمان شورشی در پوشکین و شیلر مشاهده می کنیم. اشراف، صداقت و سخاوت این قهرمانان را متحد می کند. دنیای درونی و شخصیت آنها با محیطی (باند دزدان) که هر دو در آن قرار می گیرند ناسازگار است: "من دزد نیستم، به آنها بگویید که صنعت من قصاص است، تجارت من انتقام است" (کارل مور).

معلم.دویست سال است که پایان نمایشنامه به گونه های مختلف تعبیر می شود. سوال اصلی فینال همیشه در برابر ما مطرح می شود:

چرا شخصیت اصلی آن خود را محکوم کرد؟ چرا تسلیم عدالت می شود؟

بر اساس تجزیه و تحلیل آخرین عمل ، بچه ها آگاهی شخصیت اصلی را از فاجعه بار بودن مسیر خود و تمایل به قصاص برای خود برای مرگ آمالیا ، پدر و برادر نشان می دهند. آدمی مسئول اعمالش هم در مقابل خودش و هم در مقابل جامعه است: «آه، من احمقی هستم که آرزو داشتم دنیا را با ظلم‌ها اصلاح کنم و قوانین را با بی‌قانونی حفظ کنم! اسمش را گذاشتم انتقام و درست!.. آنچه خراب کردم، خراب است. هرگز شکست خوردگان را برنگردان! اما من هنوز می توانم قوانین هتک حرمت شده را آرام کنم، جهان زخمی را شفا دهم...» کارل مور با تلخی و شرم اعتراف کرد که راه اشتباهی را در پیش گرفته است. او با شمشیر تلاش کرد تا عدالت را به جهان بازگرداند، اما حسن نیت او با جنایات ناپسند همراه بود.

چرا سخنان کارل مور «بله، من واقعاً می‌توانم باعث شگفتی شوم» را به عنوان متنی برای درس قرار دادیم؟

آیا شخصیت اصلی شما را شگفت زده کرد؟ نسبت به اقدام او چه احساسی دارید؟ (پاسخ های دانش آموزان.)

معلم.اف. شیلر همچنان در قرن بیست و یکم در روسیه محبوب است، همانطور که در قرن نوزدهم محبوبیت داشت. نمایشنامه های او صحنه های تئاترهای روسیه را ترک نمی کند: تئاتر مسکو به نام A.S. پوشکین، مالی، BDT و دیگران. بینندگان و خوانندگان زمان ما همچنان به جستجوی پاسخ این سوال می پردازند: آیا می توان بدون توبه انسان ماند؟ کنش شخصیت اصلی نمایش، کارل مور، تا به امروز باعث جنجال و قضاوت می شود که برخی از آنها در درس ما ارائه شد. افکار شاعر بزرگ در مورد میزان مسئولیت یک فرد در قبال اعمال خود به نویسندگان بزرگ روسی قرن نوزدهم نزدیک بود (به عنوان مثال، A.S. پوشکین و F.M. داستایوفسکی).

آثار این شاعر بزرگ آلمانی از چشم نوازندگان دور نماند.

گروه «منتقدان هنر». در سال 1824، بتهوون، در حال حاضر به شدت بیمار بود، آخرین سمفونی خود را نوشت - نهمین سمفونی. این آهنگ آزادی بود، درخواستی آتشین خطاب به فرزندان. قسمت پایانی سمفونی به خصوص با شکوه به نظر می رسید. آهنگساز موسیقی را با کلمات قصیده شیلر "به شادی" تنظیم کرد. آهنگساز بزرگ و شاعر بزرگ در یک تکان از همه خواستند: "خودت را در آغوش بگیر، میلیون ها نفر!" (قرائت بیانی قصیده برای دانش آموزان.)

شادی، شعله غیر زمینی،
روح آسمانی که به سوی ما پرواز کرده است
مست از تو
وارد معبد روشن تو شدیم.
شما بدون تلاش ما را به هم نزدیک می کنید
همه با دشمنی از هم جدا شده اند،
جایی که بال هایت را باز می کنی
مردم بین خودشان برادرند.
در آغوش بگیرید، میلیون ها نفر!
به شادی یکی بپیوندید!

(سمفونی نهم بتهوون، قصیده "به شادی" پخش می شود.)

آهنگ قصیده شیلر را با "دزدان" او مقایسه کنید. آیا شخصیت های درام می توانند آن را بپذیرند؟ (پاسخ های دانش آموزان.)

سخن پایانی استادسال ها می گذرد، تعابیر کارگردان ها و لباس های بازیگران تغییر می کند، لهجه های خاصی تغییر می کند، اما تراژدی آتشین بدون تغییر باقی می ماند. شیلر و قهرمانش همچنان مشتاقانه به وجدان بشری متوسل می شوند و خوانندگان و بینندگان تا به امروز به جستجوی حقیقت ادامه می دهند.

مشق شب. یک انشا-تأمل کوتاه با موضوع "درام "دزدها" اثر اف. شیلر چگونه به خواننده مدرن نزدیک است؟"

ادبیات

  1. داستان ادبیات آلمانی: در 3 جلد M.: Raduga, 1985. T. 1.
  2. Libenzon Z.E.فردریش شیلر. م.: آموزش و پرورش، 1990.
  3. مطالبی از درس های آی آرکین: ادبیات در مدرسه، 1998.

ترکیب بندی

کلاسیک اساس برنامه درسی ادبیات مدرسه را تشکیل می دهد. دانش آموزان آثار مربوط به قرون 18، 19 و 20 دور را مطالعه می کنند. اغلب این آثار در مورد رویدادها یا پدیده هایی می گویند که ناآشنا و غیرقابل درک هستند کودک مدرن، بله به طور کلی به انسان مدرن. بنابراین، تقریباً تمام آثار اوایل قرن بیستم به انقلاب 1917 و جنگ داخلی، رمان حماسی L. N. Tolstoy در مورد زندگی در این دوره می گوید جنگ میهنی 1812، و «داستان مبارزات ایگور» درباره جنگجویان داخلی و مبارزه با عشایر در قرن دوازدهم است.

پس آیا لازم است؟ ادبیات کلاسیکبه خواننده مدرن؟ چه چیزی می تواند بدهد، چه چیزی می تواند آموزش دهد؟ شاید ارزش خواندن فقط آثاری را داشته باشد که در مورد زندگی امروز صحبت می کنند؟

برای پاسخ به این سؤالات، ابتدا، به نظر من، باید بفهمید «ادبیات کلاسیک» چیست؟ چرا تعداد معینی از آثار با این نام متحد شده اند؟ چرا تصور می شود که هر فرد تحصیل کرده ای باید ادبیات کلاسیک را بخواند و بداند؟

در کمال تعجب من، هیچ یک از فرهنگ لغت نمی تواند تعریف روشنی از مفهوم مورد علاقه ما ارائه دهد. فقط یک چیز واضح است - "ادبیات کلاسیک" در تلاش برای درک چیزهای بی زمان است، ارزش های ابدی که در همه زمان ها مرتبط هستند. به همین دلیل است که فکر می کنم بسیار ارزشمند است. اما سوال دیگری مطرح می شود که چرا نظر این نویسندگان خاص مثال زدنی و صحیح است؟ چرا آنها و نه سایر افرادی که در این زمان کار می کردند، می توانند به ما، مردم قرن بیست و یکم، چیزی بیاموزند؟

احتمالاً این نویسندگان «کلاسیک» بودند که به بسیاری از سؤالاتی که همیشه بشریت را نگران می کردند، دقیق ترین پاسخ را دادند. آنها بودند که تجزیه و تحلیل ظریفی از ماهیت انسان، روانشناسی ارائه کردند و توانستند "قوانین" اساسی را که انسان همیشه وجود داشته است، تدوین کنند.

احتمالاً "کلاسیک" مورد علاقه من F. M. Dostoevsky است. رمان برادران کارامازوف او، به نظر من، اثری جهانی است که به آن پاسخ می دهد سوالات ابدی، دیر یا زود در سر هر فردی ظاهر می شود.

در مرکز داستان، سرنوشت چهار برادر قرار دارد. زندگی آنها ارتباط تنگاتنگی با یکدیگر و با زندگی پدرشان دارد - مردی مستبد، فاسد، گناهکار به معنای وسیع کلمه.

برادران کارامازوف افراد بسیار متفاوتی هستند. هر یک از آنها که در شرایط سخت استبداد و استبداد پدر به سر می برند، می کوشند برای پرسش های مهم هستی پاسخ بیابند. و به نظر می رسد که آنها این ایده را پیدا کرده اند.

بنابراین، ایوان کارامازوف دلیل و منطق را مبنای زاویه قرار می دهد. او سعی می کند به طور منطقی آنچه را که در اطرافش می گذرد درک و توجیه کند. با این حال، قهرمان این کار را ضعیف انجام می دهد. ایوان نمی تواند چیزهای زیادی را درک کند، نمی تواند یک دنیای بی رحمانه و ناعادلانه را بپذیرد.

برای این قهرمان زندگی در دنیا سخت است، او سعی می کند چیزی پیدا کند که وجودش را آسان کند، اما چنین خروجی نجاتی پیدا نمی کند. سرنوشت او ناامیدی و ناامیدی است.

برادر دیگر اسمردیاکوف در تنفر دائمی زندگی می کند. این مرد از همه چیز متنفر است - پدرش، برادران، مردم، روسیه، خودش، در نهایت. اسمردیاکوف به این نتیجه می رسد که باید زندگی کرد و همه چیز را به خود اجازه داد. او تمام قوانین اخلاقی و اخلاقی را در درون خود رد می کند و برای خود ویرانگری تلاش می کند.

برادر بزرگتر میتیا کارامازوف ممکن است موقعیت خود را در زندگی به وضوح تنظیم نکرده باشد. او با پیروی از ندای فطرت خود - گسترده، آشوب زده، پرشور و بی بند و بار - زندگی می کند که «خدا آن را بر روحش می گذارد». میتیا، گویی در مورد خودش صحبت می‌کند، می‌گوید: «او مردی است، خیلی گشاد. این قهرمان نیروهای حیاتی قدرتمندی دارد، اما نمی داند چگونه از آنها برای خوشحالی خود و شاد کردن اطرافیانش استفاده کند.

هماهنگ ترین در بین برادران آلیوشا کارامازوف است. او با ارزش ترین توانایی را دارد - باور کردن. این ایمان به خدا است که از آلیوشا به فردی باهوش تبدیل می‌شود که می‌تواند با نقاط تاریک خود کنار بیاید و به مردم نور بدهد. آلیوشا از صومعه، عشق همه جانبه به مردم و فروتنی را گرفت - چیزی که به گفته داستایوفسکی، مردم همیشه فاقد آن هستند.

اما در دنیای خشن، ناعادلانه و متناقضی که برادران در آن زندگی می کنند، هیچ کس صدای ضعیف آلیوشا را نمی شنود. هرکسی مشغول خودش، گلایه ها و علایقش است. آدم این حس را پیدا می کند که هر کدام از قهرمانان رو در رو با سرنوشتی می جنگند که در هر صورت پیروز خواهد شد و قهرمانان را در هم می شکند.

شیوه زندگی و تفکر کارامازوف آنها را به سوی تراژدی می کشاند. و این تراژدی اتفاق می افتد - اسمردیاکوف پدرش را می کشد. با این حال، همه در این جنایت دخیل هستند - ایوان با این ایده وحشتناک روبرو شد و میتیا هزینه آن را با کار سخت پرداخت می کند. بنابراین، داستایوفسکی استدلال می کند که در جنایات ارتکابی در جهان هیچ انسان بی گناهی وجود ندارد. همه از نظر روحی مقصر این اتفاق هستند. این یکی از ایده های اصلی رمان برادران کارامازوف است.

یکی از بزرگترین فیلسوفان اوایل قرن بیستم، V. Rozanov، آن را اینگونه توصیف کرد: موقعیت زندگیداستایوفسکی: «داستایفسکی خوشبختی جهانی در آینده را نمی‌خواهد، او نمی‌خواهد این آینده حال را توجیه کند. او توجیهی متفاوت می خواهد و ترجیح می دهد سرش را تا پایان خستگی به دیوار بکوبد تا اینکه روی یک ایده آل انسانی استراحت کند.»

نویسنده معتقد است که افکار انتزاعی درباره آینده شگفت انگیز جنایتکارانه هستند. در حالی که مردم درباره آنچه فردا اتفاق می‌افتد فلسفه می‌کنند، امروز شر در جهان رخ می‌دهد. هر فردی باید اینجا و اکنون زندگی کند و تلاش کند تا زندگی واقعی را انسانی تر و مهربان تر کند. همه سخنان داستایوفسکی را می دانند که هیچ آینده شگفت انگیزی ارزش یک اشک یک کودک در زمان حال را ندارد.

نویسنده با نشان دادن زندگی خانواده کارامازوف بار دیگر تلاش می کند تا به خواننده القا کند که لازم است زندگی روزمره اطراف خود را تغییر دهید. و تنها تطهیر اخلاقی می تواند جهان را تغییر دهد، که به گفته نویسنده، تنها از طریق رنج اتفاق می افتد. در این مسیر است که داستایوفسکی میتیا کارامازوف را هدایت می کند و پتانسیل عظیم انسانی را در او می بیند.

بنابراین امیدوارم به سوالی که در ابتدا مطرح کردم پاسخ داده باشم. من معتقدم ادبیات کلاسیک ادبیاتی است برای همه زمان ها. باید مبنا باشد، مبنایی باشد که شخص، دنیای درونی او، دیدگاه های اخلاقی را شکل می دهد. به همین دلیل است که ادبیات کلاسیک در مدرسه مطالعه می شود. به همین دلیل است که به نظر من هر فردی که ادعای انسانیت دارد باید آن را بخواند و دوباره بخواند.

موضوع وظیفه اخلاقی در درام "دزدان" اثر فردریش شیلر

مقاله دانشجویی درباره درام فریدریش شیلر "دزدها". اومانیست برجسته آلمانی فردریش شیلر در مورد معنی فکر کرد زندگی انسان. او معتقد بود که انسان مدرن در روابط خود با دیگران سادگی و صداقت را از دست داده و نه با ایمان، بلکه با محاسبه زندگی می کند و حتی همسایگان خود را دیگر نه به عنوان دوست، بلکه به عنوان رقیب می بیند. "دزدها" اولین درام شیلر است. این اثر که توسط یک نابغه جوان خلق شده است، هنوز هم یکی از جالب ترین آثار او باقی مانده است. این رویارویی بین دو برادر - کارل و فرانتس، پسران کنت مور، حاملان دو جهان بینی متضاد را نشان می دهد. کارل از هرج و مرج زندگی در اطراف خود متنفر است، با کسانی که به عبادت از حاکمان اطاعت می کنند، با تحقیر رفتار می کند و به فقرا سرکوب می کند. او نمی خواهد با آن قوانینی زندگی کند که به برکت آن منافقان، کلاهبرداران و وام دهندگان به خوبی زندگی می کنند. "آیا باید بدنم را در یک کرست بفشارم یا باید اراده من طبق قانون باشد؟ قانون باعث می‌شود حلزون چیزی را که باید با عقاب پرواز کند بخزد.» کارل مور در قلب جوانی پاک و مهربان است. او که از تصمیم پدرش برای محروم کردن او از ارث مطلع شد، در ناامیدی فرو می‌رود و توهین شخصی را مظهر بی‌عدالتی می‌داند که قبلاً در روابط انسانی عادی شده است. او و رفقایش در جنگل بوهمی پنهان می شوند و رهبر دزدان می شوند. کارل شروع به سرقت از ثروتمندان، نجیب و قدرتمند می کند و به محرومان و تحت تعقیب ها کمک می کند.

برادرش فرانتس به عقاید و اصول کاملا متضاد پایبند است. در این تصویر، شیلر فردی بدبین، بدون شرافت، وجدان و یک خودخواه ظالم را نشان داد. او که ریاکارانه زندگی دانشجویی برادرش کارل را با عبارات سیاه به تصویر می کشد، او را در مقابل پدرش رسوا می کند و به دنبال این است که تمام ارث والدین به او برسد. علاوه بر این، او برای دستیابی نامزد کارل، آمالیا رقابت می کند. هدف فرانتس در زندگی ارضای علایق خود است. او هر یک از جنایات خود را توجیه می کند، معتقد است که شرف و وجدان فقط مورد نیاز مردم عادی است. فرانتس برای قدرت و پول تلاش می کند و معتقد است که هیچ مانعی وجود ندارد که او را از رسیدن به هدفش باز دارد. او پدر خود را در یک برج پنهان می کند و او را به قحطی از گرسنگی محکوم می کند. در همین حال، فرانتس شروع به تسخیر دیدهای وحشتناک می کند که می توان آن را عذاب وجدان تحقیر شده نامید - قصاص برای ظلم و جنایت. او حتی با سنگدلی خود نشان خود را تزئین می کند: "رنگ پریدگی فقر و ترس بردگی - اینها رنگهای نشان من است. فرانتس نمی تواند بر پشیمانی و ترس از مجازات اجتناب ناپذیر غلبه کند و در نهایت دست به خودکشی می زند. با این حال، کارل نیز برنده نمی شود. در پایان درام، شک بر او غلبه می کند: آیا او راه درستی را انتخاب کرده است؟ و متوجه می شود که راه را اشتباه رفته است. او تاوان جنایات خود را با مرگ پدر و نامزدش آمالیا می‌پردازد و به این نتیجه می‌رسد که هیچ قتل نجیب یا انتقام جویی در طبیعت وجود ندارد. او با دیدن طمع و ظلم دزدانی که پرونده او را ناعادلانه می کنند تصمیم می گیرد تسلیم مقامات شود. «در راه اینجا فرصتی داشتم که با یک مرد فقیر صحبت کنم... او یازده سال دارد. به کسی که دزد بزرگ را زنده می‌آورد، هزار لویی طلایی وعده داده می‌شود. به بیچاره می توان کمک کرد.»

شیلر با به تصویر کشیدن اختلافات بین برادران، بین کارل و قانون، سوال مهمی را در درام مطرح می کند: اگر با خشونت با روش های خشونت آمیز مبارزه شود، آیا انتقام جوی نجیب خود جنایتکار نخواهد شد؟ نویسنده معتقد است که قصاص برای هرکسی که قانون اخلاقی را زیر پا گذاشته است، صرف نظر از انگیزه هایی که مرتکب جرم شده است، اجتناب ناپذیر است. شیلر در کار خود ناهماهنگی بین حق بشر برای اعتراض از یک سو و جرم بودن هرگونه اعتراض خشونت آمیز را از سوی دیگر نشان داد. این تناقض غم انگیز است، زیرا به گفته نویسنده، در زندگی واقعیحل نشده است

    ادبیات مدرن باید خوانده شود، چون آدم های ادبیات مدرن خودمان هستیم. درک این نکته خوب است که همه چیز در دنیای ما ثابت نمی ماند، از جمله ادبیات. نمی توان این واقعیت را نادیده گرفت که همه می توانند بنویسند، اما هر فردی استعدادش را ندارد. بسیاری از نویسندگان و نمایشنامه نویسان مدرن، همچنین با تغییر اساسی ارائه به ادبیات، نفس تازه ای می بخشند. بسیاری از آثار ادبیات مدرنغربال شده است. تجسم در زمان ما برای جامعه بسیار مهم است و نمی توان انکار کرد که همچنین اتفاق می افتد که اقتباس سینمایی از یک اثر خاص، فرد را به خواندن و درک فرامتن خاص ارائه شده توسط نویسنده به خواننده سوق می دهد. نام های معروفادبیات مدرن، مانند سانایف، ویریپاف، پلوین، اولیتسکایا شخص را لمس می کنند، در درجه اول به این دلیل که آنها طرح هایی را ارائه می دهند که تابع رئالیسم هستند. خیلی در دنیای مدرنبرای یک شخص نیز به معنای بازی است. در ادبیات، مانند زندگی، نویسنده بازی با هوش هیجانی را به خواننده ارائه می‌دهد که به معنای باز بودن کامل خواننده، علاقه او و پاسخ حیاتی به موقعیت‌هایی است که قطعاً زندگی محور هستند. می بینیم که قهرمانان ادبیات مدرن شبیه خودمان هستند. نحوه تکامل آنها در سراسر قطعه تمام شده با روح ما طنین انداز می شود. ادبیات مدرن را نه برای خودسازی، بلکه برای درون نگری، برای بینش باید خواند دنیای خود، گاهی اوقات از یک شخص زیر لایه های زیادی از اطلاعات غیر ضروری، غرور و هرج و مرج پنهان می شود. روزی انسان کلاً از خواندن دست می کشد، دست از کتاب برمی دارد و فقط خواندن، غوطه ور شدن در فضای خود، باز به ادبیات باز می گردد. اما تا زمانی که شاعران و نویسندگانی هستند که بر روح‌ها تأثیر می‌گذارند، ادبیات زنده است.

1. اغلب اوقات سؤال زیر را می شنویم: "ما پلوین، سوروکین، آکونین را نیز می شناسیم. به من بگو، آیا نویسنده های خوب دیگری هم وجود دارند؟

محافظه کار»، 5.10.2002

"در شرایطی که می توانید بنابرایناین که بخواهد و از شرم جهل خود نسوزد، ادبیات روسی اولین بار بود. آنها از دوست داشتن او دست کشیدند. به غیر از چند نام شناخته شده، دیگر علاقه ای به او ندارند. از او دوری می کنند. اگرچه، با این حال، آنها نسبت به او بسیار ملایم هستند: بگذارید فعلاً زندگی کند. اما جدا. توسط خودش دور از جریان اصلی دغدغه های ملی و شخصی اولیه. در دایره باریک فزاینده خود، جایی که به زودی یکدیگر را از روی دید و نام خواهند شناخت. حسابداران در دعوای فیزیکدانان و غزل سرایان پیروز شدند.»

سرگئی چوپرینین

در مناقشه بین فیزیکدانان و غزل سراها، بازاریابان برنده شدند. انتشارات Eksmo رتبه بندی ها را با Marinina، Belyanin، Panov و سایر کاغذهای باطله پرفروش پر کرده است، که از نظر ارزش هنری، فقط برای روشن کردن شومینه در کلبه الیگارشی مناسب است. دوباره خوانده نمی شود. آنها به آن فکر نمی کنند. تفکر این روزها مد نیست و بازار کتاب این روند را تشویق می کند. با این حال، دشوار است که بفهمیم چه چیزی در اینجا اول است، تنبلی خواننده یا تمایل ناشران به سود. یک چیزی را که می توانم با اطمینان بگویم این است که خواننده مدرن مشتاق یافتن نویسنده «خوب» است، اما خودش به دنبال او نخواهد بود. مردم خواه ناخواه به بازار اعتماد می کنند و بازار نیز به نوبه خود فرصت بازی با اعتماد یک خواننده تنبل را از دست نمی دهد. 2. «با قضاوت بر اساس علایق، آنچه مدرن است، چیزی است که خواننده آن را برای انتظاراتش کافی می‌داند و به سؤالاتش «پاسخ» می‌دهد. بنابراین، امروزه مدرن ترین ها را می توان از یک سو، D. Dontsova و A. Marinina، و از سوی دیگر، همان پاسترناک و آخماتووا دانست که تبدیل به "برند"، و نه فقط اسطوره، گاهی اوقات (و بیشتر) شده اند. و بیشتر اوقات، افسوس) بدون توجه به بینش در ماهیت خلاقیت آنها."

ایوانووا ن.

قبل از بحث در مورد انتظارات خواننده، باید بفهمیم که آیا یک «مدرنیته» بدون ابهام وجود دارد؟ واقعیت های فرهنگی، سنت های حمایت شده، قوانین... آیا در ذهن یک فرد روسی ایده ای ثابت در مورد واقعیتی که در آن زندگی می کند وجود دارد؟

انسان مدرن توسط مدرنیته رها شده است. او دیگر نیازی به ایجاد یک ایده ملی جدید ندارد. جای تعجب نیست که در چنین موقعیتی خواننده خود محور می شود و در همه چیز فقط به خودش تکیه می کند. او در ادبیات به دنبال چیزی است که به سؤالات شخصی و علایق شخصی او پاسخ دهد. چه کسی به تراژدی های زندگی آخماتووا اهمیت می دهد که او به درستی در مورد عشق و فداکاری زنان می نویسد؟ چه کسی به یکپارچگی متن اهمیت می دهد، اگر بتوان آن را به نقل قول های خارج از متن تقسیم کرد؟ به هر جامعه موضوعی در شبکه های اجتماعی نگاهی بیندازید - نقل قول های پراکنده زیادی که از متون ادبی به سرقت رفته اند. و پس از همه، می توان به هر قطعه از این متن معنایی داد که متناسب با وضعیت فعلی یک فرد باشد. خواننده در متن فقط آنچه را که می خواهد ببیند می بیند. شاید قبلاً چنین بود، اما به نظر من در قرن بیست و یکم تمایل خواننده برای وارد شدن به گفتگو با نویسنده ضعیف‌تر و ضعیف‌تر می‌شود. البته، یک لایه کامل از ادبیات مدرن وجود دارد که به خواننده تنها ما کمک می کند تا توانایی های خود را زنده کند. این ماکانین فوق مدرن، دولتوف غنایی، ال. اولیتسکایا، متوسل به نوستالژی خوب است... و دیگران.

3. « چیزهای شگفت انگیز زیادی در شعر و نثر نسل جدید وجود دارد که به ما کمک می کند امروز زندگی کنیم. مناظر ادبی جدید به نظر می رسد که جهان در حال رشد است. جهان از نظر وسعت و عمق در حال گسترش است. در پس زمینه‌ی فراز و نشیب‌های مشکوک اجتماعی و روزمره، ژرفای جدید فضای ادبی با چشم‌اندازهای جذاب و نویدبخش تجربه‌ای بی‌سابقه از مشارکت در زندگی واقعی‌تر از واقعیت کایمریک عصر تخیلی و نمایشی پر می‌شود.»