تاریخچه خلقت. مدیر هنری مدیر هنری تئاتر

من تایید میکنم:

[عنوان شغلی]

_______________________________

_______________________________

[نام شرکت]

_______________________________

_______________________/[نام و نام خانوادگی.]/

"_____" _______________ 20___

شرح شغل

مدیر هنری تئاتر

1. مقررات عمومی

1.1. این شرح شغل اختیارات، مسئولیت های عملکردی و شغلی، حقوق و مسئولیت ها را تعریف و تنظیم می کند. کارگردان هنریتئاتر [نام سازمان در مورد جنسی] (از این پس سازمان نامیده می شود).

1.2. یک نفر با مدرک تحصیلی عالی به سمت مدیر هنری تئاتر منصوب می شود. تحصیلات حرفه ایو تجربه کار خلاقانهحداقل پنج سال

• رقم 18- در تئاترهای اپرا و باله (از جمله آنهایی که عنوان "آکادمیک" دارند)، در تمام تئاترهای دانشگاهی دیگر.
• 16-17 رقم-در تئاترهای کمدی موزیکال (اپرت)، تئاترهای نمایشی موزیکال، تئاترهای نمایشی، تئاتر جوانان، تئاترهای عروسکی، انجمن های فیلارمونیک، گروه های موسیقی و رقص مستقل، ارکسترهای سمفونیک، مجلسی، برنجی و سازهای محلی به عنوان بخشی از انجمن های فیلارمونیک، در سالن های کنسرت با چهره های حقوق قانونی، سیرک ها.
• دسته پانزدهم-در سایر تئاترها و گروه های هنری.

1.3. مدیر هنری تئاتر توسط رئیس سازمان (تئاتر) منصوب و عزل می شود.

1.4. مدیر هنری تئاتر از دسته مدیران است و مستقیماً به [نام سمت مدیر بلافصل در پرونده دایو] سازمان گزارش می دهد.

1.5. مدیر هنری تئاتر در فعالیت های خود توسط:

• مقررات مربوط به مسائل فرهنگ و هنر؛
• مواد روش شناختی مربوط به مسائل مربوطه؛
• اساسنامه سازمان؛
• قوانین مقررات کار;
• دستورات و دستورات رئیس سازمان (تئاتر)، سرپرست فوری؛
• این شرح شغل

1.6. مدیر هنری تئاتر باید بداند:

• قوانین فدراسیون روسیهو تصمیمات دولت فدراسیون روسیه در مورد مسائل فرهنگ و هنر.
• دستورات، دستورالعمل ها و سایر اسناد نظارتی تأیید شده توسط وزارت فرهنگ و ارتباطات جمعی فدراسیون روسیه و رئیس سازمان (تئاتر).
• سازماندهی تولید تئاتر (موسیقی)؛
• روانشناسی مدیریت و کار خلاق؛
• ادبیات نمایشی و موسیقی مدرن و کلاسیک داخلی و خارجی؛
• رپرتوار کلاسیک و مدرن تئاترهای موسیقی و سازمان های کنسرت.
• تاریخ و مشکلات مدرنهنر تئاتر و موسیقی داخلی و جهانی؛
• مبانی سازمان کار، قانون کار و کپی رایت؛
• قوانین و مقررات حفاظت از کار، ایمنی و حفاظت از آتش؛
• مفاد این شرح شغل

1.7. در مدت غیبت موقت مدیر هنری تئاتر، وظایف وی به [نام معاونت] محول می شود.

2. مسئولیت های شغلی

مدیر هنری تئاتر وظایف کاری زیر را انجام می دهد:

2.1. کل مجموعه فعالیت های خلاقانه و تولیدی تئاتر را سازماندهی می کند.

2.2. کیفیت هنری رپرتوار را تضمین می کند و به شکل گیری و ارضای نیازهای مردم در هنرهای نمایشی و هنرهای موسیقی کمک می کند.

2.3. میزان آمادگی اجراها را مشخص می کند و در مورد اجرای عمومی آنها تصمیم می گیرد.

2.5. توسعه و اجرای تعهدات تحت قراردادهای منعقده را تضمین می کند.

2.6. سازماندهی کار برای توسعه ارتباطات خلاقانه با تیم هایی از شرکت ها، موسسات، سازمان ها و کارآفرینان به منظور ترویج هنر تئاتر و موسیقی و جذب بودجه اضافی برای توسعه آن.

2.7. اقداماتی را برای تأمین پرسنل واجد شرایط تئاتر، قرارگیری صحیح و استفاده منطقی از آنها انجام می دهد.

2.8. ایجاد می کند شرایط لازمبرای رشد خلاقانه کارکنان هنری

2.9. ترکیبی ارگانیک از روش های مدیریت اقتصادی و اداری، انگیزه های اخلاقی و مادی برای توسعه فعالیت کارکنان در فعالیت های خلاقانه و تولیدی را فراهم می کند.

2.10. ایجاد و حفظ جو اخلاقی و روانی مطلوب در تیم را ترویج می کند.

2.11. تصمیم گیری را دستور می دهد مسائل فردیدر صلاحیت خود به سایر کارگران تئاتر.

در صورت ضرورت رسمی، مدیر هنری تئاتر می تواند در انجام وظایف رسمی خود به ترتیبی که در قانون مقرر می شود مشمول اضافه کاری شود.

3. حقوق

مدیر هنری تئاتر حق دارد:

3.1. با پیش نویس تصمیمات رئیس سازمان (تئاتر) مرتبط با فعالیت آن آشنا شوید.

3.2. در بحث های مربوط به وظایف انجام شده توسط او شرکت کنید.

3.3. ارائه پیشنهادات برای بهبود کار مرتبط با مسئولیت های پیش بینی شده در این دستورالعمل برای بررسی توسط مدیریت.

3.4. مهارت هایتان را بهبود دهید.

3.5. دریافت اطلاعات و مدارک لازم برای انجام وظایف شغلی از روسای بخش‌های ساختاری، متخصصان.

4. مسئولیت پذیری

مدیر هنری تئاتر مسئولیت اداری، انضباطی و مادی (و در برخی موارد پیش بینی شده توسط قانون فدراسیون روسیه، جنایی) را بر عهده دارد:

4.1. عدم انجام یا انجام نادرست وظایف خود در این مورد شرح شغل، - درمطابق با قانون کار فعلی.

4.2. جرایم ارتکابی در طول دوره فعالیت آن مطابق با قوانین مدنی، اداری و کیفری جاری است.

4.3. ایجاد خسارت مادی مطابق با قوانین جاری.

4.4. نقض مقررات داخلی کار، ایمنی آتش نشانی و مقررات ایمنی تعیین شده در سازمان.

5. شرایط کار

5.1. ساعت کار مدیر هنری تئاتر طبق آیین نامه داخلی کار که در سازمان (تئاتر) تعیین می شود.

من دستورالعمل ها را خوانده ام ___________/___________/ "__" _______ 20__

«با اهمیت زیادی به نقش مدیریت در تئاتر، امروز «قوانین مدیران و کارگردانان هنری» را منتشر می کنیم.

1. اگر قطعاً می خواهید چهره خود را داشته باشید، فراموش نکنید که ابتدا سر خود را بگیرید. تمام تلاش ها برای دور زدن این قانون با شکست انجامید.

2. هنگام تصدی مسئولیت، رسماً اعلام نکنید که همه چیزهایی که قبل از شما اتفاق افتاده وحشتناک بوده است و از این به بعد همه چیز خوب خواهد بود. این قبلا توسط سلف شما در یک زمان گفته شده بود.

3. خواندن یک برنامه رپرتوار که پنج سال قبل تهیه شده است تأثیر بسیار خوبی دارد. طرحی از پنجاه سال قبل حتی مؤثرتر خواهد بود؛ این امر باعث می‌شود دست و پای فرزندان بسته شود. خوشبختانه طنین چنین ادبیاتی بیش از یک هفته طول نمی کشد و پس از آن خود برنامه ریز آن را فراموش می کند.

4. هنگام نصب کتیبه در تئاتر - "جاده به سوی جوانان!"، بهتر است آن را در امتداد این جاده قرار دهید، نه در عرض آن.

5. هنگام نامزدی بازیگر جوان برای یک نقش خوب، سعی کنید قبل از بازنشستگی بازیگر، اولین نمایش را منتشر کنید.

6. اگر دوست دارید نمایشنامه های خسته کننده روی صحنه ببرید، انسانی باشید و در پشت برنامه ها جدول کلمات متقاطع چاپ کنید. معرفی بازی دومینو به سالن نامطلوب است، زیرا حواس بازیگران را پرت می کند.

7. خودتان را به طور کامل در میان بازیگران گم نکنید. تصویر مرموز - "کارگردان کجاست؟" قبلاً به اندازه کافی استفاده شده است و بیننده به دنبال سرگرمی دیگری است.

8. به خاطر داشته باشید که بازیگران تمایل دارند در یکی از این دو حالت باشند: الف) کار بیش از حد از کار زیاد و ب) خسته از کم کاری. مراحل انتقالی بسیار نادر است. سعی کنید بازیگران را در حالت اول نگه دارید، برای تجارت مفیدتر است.

9. اگر هدف خود را جلب رضایت همه در تئاتر خود قرار دهید، خیلی زود مورد نفرت همه قرار خواهید گرفت.

10. در وعده دادن عجله نکنید. بازیگری که نقش هملت را که به او قول داده بودید بازی نمی کند با بازی در نقش گورکن شما خودش را دلداری می دهد.

11. بدانید که هیچ چیز به اندازه حضور یک استاد با استعداد باعث بهبود سلامت مجری اصلی نمی شود. بنابراین رعایت بهداشت گروه نیازمند توجه به بازیگران دوم است.

12. منتقدی که به سمت مدیر دعوت کردید دیگر نمی تواند شما را به دلایل اخلاقی سرزنش کند. تنها کاری که اخلاق می تواند به او اجازه دهد این است که حریف شما را سرزنش کند.

14. اگر در تئاترتان افرادی دارید که به صورتتان به شما می گویند نابغه هستید، گریم مدیر هنری تئاتر همسایه را بگیرید و به این شکل گفتگو را با آنها از سر بگیرید. اگر آنها همچنان بر گفته خود پافشاری کنند، به یک حقیقت غیرقابل شک پی خواهید برد: اینکه شما نمی دانید چگونه آرایش کنید.

15. با نظرات طرف مقابل خود مدارا کنید، به خصوص اگر تفاوت اصلی شما در مورد تئاتر این است که او ظروف چینی جمع می کند و شما سفال.

16. به یاد داشته باشید که بهترین کتاب آشپزی بهانه ای برای خراب کردن یک وعده غذایی نیست. بنابراین، کیفیت اجرای شما بسیار مهمتر از سیستمی است که برای اجرای این اجرا استفاده کرده اید.

17. برخی معتقدند که اعلامیه های خلاقانه مکمل فعالیت های عملی است. و اگر چیزی در عمل کم بود، می توانید آن را در کلمات اضافه کنید. این درست نیست".

آکیموف N.P.، قوانین اخلاق خوب / درباره تئاتر، L.، "Iskusstvo"، 1962، ص. 301-303.

کارگردان تئاتر

تحصیلات:
GITIS im. لوناچارسکی، انتشار 1985، کارگاه هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی I.V. ایلینسکی و پروفسور. توپچیوا ال.جی.

از سال 1977 به عنوان بازیگر در تئاتر "نزدیک خانه استانیسلاوسکی" خدمت می کند.
او مدیر و بازیگر موسسه آموزشی بودجه دولتی مسکو "MDT "ApARTe" است.
مدیر هنری موسسه فرهنگی اوقات فراغت "خانه تئاتر "اربات قدیم".

نقش ها در تئاتر ApARTe:

• پولونیوس - "هملت" اثر دبلیو. شکسپیر (کارگردان G. Strelkov);
• شهردار - "بازرس". 1835 » N.V. Gogol (کارگردان A. Lyubimov);
• گازگولدر دیمیتری الکساندرویچ - "جاده گلها" اثر V. Kataev (کارگردان T. Arkhiptsova)؛
• بارون - "تراژدی های کوچک" بر اساس آثار A.S. پوشکین (کارگردان A. Lyubimov);
• Glov Sr. - "بازیکنان" اثر N.V. Gogol (کارگردان D. Efremov).

کارگردان نمایش "MDT "ApARTe" "احمق به احمق رحم کرد" بر اساس نمایشنامه "Julieta" اثر S. Rubbe (اول فصل 2015/2016).

فیلم‌شناسی:

• 1987 "موضوعات انقلاب" استودیو فیلم Sverdlovsk، فیلم، کارگردان. سرگ مارتیانوف، نقش کوسترومین؛
• 1992-1994 سریال "گوریاچف و دیگران" ، کانال 1 ، نقش ایوان آفاناسیویچ؛
• 2000 «پرتره مدونا»، کانال فرهنگ، کارگردان. یو پوگربنیچکو، نقش آقای آبرامز;
• 2003 سریال بازگشت مختار کارگردان. V. Shalyga و A. Polynnikov، نقش Tambur;
• 2004-2008 کور (انحلال کننده)، سریال، کارگردان. S. Mokhovikov، S. Lyamin، نقش اپیزودیک روانشناس.
• 2006 "Ostrog. پرونده فئودور سچنوف، سریال، کارگردان. S. Mats، S. Danelian و قسمت های دیگر. نقش وکیل؛
• 2007 سریال آتلانتیس، استودیو RWS، کارگردان. A. Sukharev قسمت. نقش وکیل؛
• 2007 سریال آژانس علیبی کارگردان. P. Safonov (سریال: "The Philosopher's Stone")، نقش پروفسور;
• 2008 فیلم کوتاه «در»، کارگردان. O. Galin، فصل. نقش میخائیل ایوانوویچ؛
• 2009 "The Serpen's Lair"، مجموعه تلویزیونی، کارگردان. یو. کوزمنکو، نقش پزشک ارشد؛
• 2010 فیلم کوتاه «فومیچ»، استودیوی پریوباژنی، کارگردان. بریدگی کوچک. شکونوف، نقش اصلی فومیچ؛
• 2011 "Furtseva" Channel One، سریال، کارگردان. S. Popov، نقش A. Mikoyan;
• 2011 سریال «گیولچاتای» کارگردان. R. Prosvirin، نقش Lev Davydovich;
• 2102 «تیم چه»، سریال تلویزیونی، کارگردان. A. Sukharev، (سریال "بازیکنان") نقش گویخمان;
• 2014 “Craftsmen” سریال، کارگردان. آفتاب. آراوین، نقش استورم;
• 1395. مجموعه فیلم های بلند-ژورنالیستی «کتاب های بزرگ عزیز»، کانال فرهنگ، کارگردان. T. Arkhiptsova، مجری (کتابدار).

نقش ها در تئاتر (امروز):

• ژواکین - "ازدواج N.V. گوگول، کارگردان. یو پوگربنیچکو، تئاتر نزدیک خانه استانیسلاوسکی،
• مرد - "مرد و زن" S. Zlotnikov، کارگردان. یو پوگربنیچکو، تئاتر نزدیک خانه استانیسلاوسکی،
• Glov - "بازیکنان" N.V. گوگول، کارگردان. A. Levinsky، تئاتر در نزدیکی خانه استانیسلاوسکی،
• ناگ - «پایان بازی» اس. بکت، کارگردان. A. Levinsky، تئاتر در نزدیکی خانه استانیسلاوسکی،
• Slocum - "درباره همه کسانی که سقوط می کنند" اس. بکت، کارگردان. و لوینسکی، تئاتر نزدیک خانه استانیسلاوسکی،
• آرامیس - "سه تفنگدار" اثر A. Dumas، کارگردان. یو، پوگربنیچکو، تئاتر "نزدیک خانه استانیسلاوسکی،
• عمو جولیوس - "بچه و کی." A. Lindgren، کارگردان. I. Oks، تئاتر نزدیک خانه استانیسلاوسکی،
• جولیتا – «ما به یک بازیگر تراژیک نیاز داریم» A. Ostrovsky، کارگردان. یو پوگربنیچکو، تئاتر نزدیک خانه استانیسلاوسکی،
• آقای آبرامز - "پرتره مدونا"، کارگردان. یو پوگربنیچکو، ویلیامز، تئاتر نزدیک خانه استانیسلاوسکی.

بازیگر، کارگردان، موسس و مدیر هنری تئاتر ApARTe.

تحصیلات: در سال 1985 فارغ التحصیل شد موسسه دولتیدر هنرهای تئاتر با مدرک بازیگری تئاتر درام و در سال 1368 با مدرک کارگردانی تئاتر موزیکال.

از سال 1979 ، A.G. لیوبیموف در یک مدرسه جدی تئاتر در استودیوی تئاتر جوانان "On Krasnaya Presnya" به سرپرستی V.S. Spesivtsev شرکت کرد ، جایی که تقریباً در تمام اجراهای معروف کراسنوپرسنسکی شرکت داشت و از سال 1981 خودش نمایش هایی را روی صحنه برد و به جوانان آموزش داد. مردم .

در سال 1987 استودیوی تئاتر "گروه شهروندان" را ایجاد کرد. اجراهای او " قلب سگ"توسط M. Bulgakov و "دعوت به اعدام" توسط V. Nabokov برندگان جشنواره "Lefortovo Games-87" شدند.

در سال 1993، استودیوی تئاتر "گروه شهروندان" به مرکز هنرهای نمایشی مسکو "ApARTe" و در سال 1998 - به تئاتر درام مسکو "ApARTe" تبدیل شد، جایی که A.G.

بازی های کارگردان لیوبیموف همیشه مثبت و اخلاقی است. نکته اصلی در آنها "تحلیلی از اخلاق مدرن است که برای یک بیننده متفکر طراحی شده است، سوالات مسئولیت انسان در قبال اعمالش، نگرش دقیقبه زبان اثر» (مسکو تایمز). تولیدات کارگردان بر اساس مواد مدرن نیز با موضوع فوری مسئولیت در قبال جامعه و وجدان خود نفوذ می کند.

اجراهای او در جشنواره های مسکو، برلین، پاریس، فرانکفورت، مگنیتوگورسک، پسکوف، اومسک، ویتبسک ارائه شد.

لیوبیموف به عنوان کارگردان و بازیگر دائماً در حال تسلط بر ژانرهای جدید است. در سال 2009 در مدرسه رقص مدرن"ماتیس" او یک اجرای رقص "یین بدون یانگ" را روی صحنه برد و در چارچوب جشنواره بین المللی"ARMMONO" - نمایش تک نفره "تماس از بالا".

A. Lyubimov بنیانگذار و مدیر هنری جشنواره بین المللی "تئاترهای جوان روسیه" است که دستاوردهای تئاتر روسیه را تبلیغ می کند. او در حال پرورش نسل جدیدی است: او در دانشگاه اسلاو مسکو تدریس می کند، یک مهد کودک را اداره می کند. استودیو تئاتردر خانه تئاتر قدیم آربات.

A. Lyubimov بازیگری با پتانسیل بسیار زیاد است که هم در تولیدات خود و هم در بازی های همکارانش با موفقیت به آن پی می برد. "کار بازیگری او همیشه ریتم اجرا را تنظیم می کند، به هسته معنایی آن تبدیل می شود" (مجله باکس آفیس تئاتر در مورد "Measure for Measure" که توسط وزارت فرهنگ مسکو برای بهترین اولین کارگردانی در سال 2006 اهدا شد). "او همیشه متفاوت است و همیشه رهبر نمایشنامه" ("زیبایی سیاره" درباره نمایشنامه "درباره برف خیس").

1979-1987 - بازیگر و کارگردان تئاتر در Krasnaya Presnya.

اجراها:

• «جاناتان لیوینگستون مرغ دریایی» اثر آر. باخ (1980);
• شکارچی در چاودار اثر جی دی سالینجر (1980);
• "تصور کن" J. Lennon (1981);
• "فانتزی" توسط K. Prutkov (1982);
• "خداحافظ، دوست من ..." B. Vasiliev (1983).

1987-1993 - لاغر رئیس استودیو تئاتر "گروه شهروندان".

اجراها:

• "قلب یک سگ" اثر M. Bulgakov (1987);
• "دور، خرگوش، فرار کن" اثر F. Iskander (1988);
• "دعوت به اعدام" اثر V. Nabokov (1989);
• "تزار F.I." A. Tolstoy (1990);
• "کاپیتان، کاپیتان، لبخند" نوشته جی. ورن (1991);
• "ادیپ شاه" نوشته ای. استراوینسکی (1992);
• "مرگ تارلکین" توسط A. Sukhovo-Kobylin (1993)، GITIS.

مدیر هنری مرکز هنرهای نمایشی مسکو (MCCA) "ApARTe".

اجراها:

• "تلفن" نوشته ک. منوتی (1994)، مسکو، راتی.
• "روزی روزگاری" A. Gladkov (1995)، اومسک، تئاتر موزیکال دولتی
• "جنایت و ن." F. Dostoevsky (1995)، برلین، "ORPTNEATER" (با ICCA "ApARTe")
• "بازی گوگول" N. Gogol (1996)، پاریس، "ARIATEATRO" (با ICCA "ApARTe")
• "مهانسانی" نوشته کی گلدونی (1996)، اومسک، تئاتر پنجم دولتی
• "استعدادها و طرفداران" A. Ostrovsky (1996)، یکاترینبورگ، تئاتر آکادمیکدرام ها
• "سه دیدار دکتر آستروف" آ. چخوف (1997)، اومسک، "تئاتر پنجم دولتی"
• "قصه های بلکین" نوشته A.S. پوشکین (1997)، اومسک، ایالت تئاتر مجلسی

از سال 1998 تا به امروز - مدیر هنری تئاتر درام مسکو "ApARTe".

اجراها:

• "ایوان و شیطان" F. Dostoevsky (1998)، مسکو، "ApARTe"
• "به نام من برای تو چیست" A.S. پوشکین (1999)، اومسک، تئاتر مجلسی دولتی
• "وای از هوش" A. Griboedov (2000)، مسکو، کلاس تئاتر
• "درباره برف مرطوب" F. Dostoevsky (2000)، مسکو، "ApARTe"
• "کاپیتان، کاپیتان، لبخند" نوشته جی ورن (2001)، مسکو، "ApARTe"
• "ماشا، ایرینا، اولگا و دیگران." آ. چخوف (2003)، مسکو، "ApARTe"
• "مشکل از یک قلب نازک" (Vaudeville) V. Sollogub (2004)، مسکو، "ApARTe"
• "Phaedra" نوشته جی راسین (2005)، مسکو، "ApARTe"
• "و من این احمق را دوست داشتم" A. Yakhontov (2006)، مسکو، "ApARTe"
• "سولاریس. پرس و جو" اس. لم (2006)، مسکو، "ApARTe"
• "علاقه های فرانسوی در یک ویلا نزدیک مسکو" (2007)، اومسک، "تئاتر پنجم دولتی"
• "تواریخ یک جزیره فراموش شده" G. Egorkin (2006)، آزمایشگاه درام معاصر STD RF
• "غریبه ها اینجا راه نمی روند" V. Zuev (2007)، آزمایشگاه درام معاصر STD RF
• "غریبه ها اینجا راه نمی روند" V. Zuev (2009)، مسکو، "ApARTe"
• "آگاتا کریستی. کارآگاه" - مردیث بلیک (کارگردان A. Lyubimov)، "ApARTe"
• "درباره لیوبوف رانوسکایا" بر اساس نمایشنامه آ. چخوف " باغ گیلاس" - لوپاخین (کارگردان A. Lyubimov)، "ApARTe"
• "بازرس. 1835" N. Gogol - Artemy Filippovich Strawberry (کارگردان A. Lyubimov)، "ApARTe"
• "تراژدی های کوچک" بر اساس آثار A.S. پوشکین، "ApARTe"
• "پدران و پسران" ای. تورگنیف، "ApARTe"
• «در پایین» ام. گورکی، «ApARTe»
• "نجات کاپیتان گرانت" جی. ورن، "ApARTe"
• "قصه های ترسناک" بر اساس آثار V.F. Odoevsky. A. Pogorelsky; V.P. Titov و A.S. Pushkin، "ApARTe"

نقش های فیلم:

• "عروسی طلایی" (کارگردان N. Motuzko).

سرگئی ژنوواچ تنها تئاتر صرفاً ادبی در پایتخت است. بخش اصلی اجراها بر اساس آثار منثور است. سرگئی ژنوواچ که شاگرد پیوتر فومنکو است ، از دستورات استاد پیروی می کند و در اصل در همان سیستم مختصات کار می کند. با ایده خلاقیت مشترک مشخص می شود، انشا عمومیبا بازیگران، با هدف جریان آزاد تخیل خلاق، و خود کارگردان نقش یک رهبر را ایفا می کند و اپیزودهای فردی را در یک ترکیب واحد و کل نگر ترکیب می کند.

این نمایشنامه نویس، کارگردان تئاتر و سینما بیش از ده نمایش را در مسکو، ایرکوتسک و شهرهای ورشو و کراکوف لهستان روی صحنه برد. برای نمایش "اکسیژن" ویریپاف "ماسک طلایی" را دریافت کرد و همچنین برنده جشنواره های تئاتر روسیه و بین المللی متعددی است. در سال 2009، ویریپاف به عنوان بهترین نمایشنامه نویس سال در آلمان انتخاب شد، نمایشنامه های او به بسیاری از زبان ها ترجمه شده و در سراسر اروپا اجرا می شود.

از گروه بازیگری تئاتر به کارگردانی رسید. واختانگف نیز به عنوان مجری بازی کرد. او برای مدت طولانی از روی صحنه بردن تولیدات مبتنی بر متون امتناع کرد، اما پس از ملاقات با پاول پریاژکو، شروع به اجرای فعال نمایشنامه های خود کرد. سبک کارگردانی گریگوریان، سبک طراح نامیده می شود؛ سلف این کارگردانی، باب ویلسون است. آثار اصلی این کارگردان یک بازی سرگردان در تئاتر ملل و اولین نمایش فصل 2014-2015 - گوگول با Ksenia Sobchak و Maxim Vitorgan در نقش های اصلی است.

بنیانگذار تئاتر مسکو، برنده جوایز TEFI، ماسک طلایی و سایر جوایز معتبر، کریل سربرنیکوف نه تنها به عنوان کارگردان تئاتر، بلکه به عنوان کارگردان فیلم نیز مشهور است. اجراهای او در بزرگترین سالن های تئاتر مسکو و سن پترزبورگ اجرا شده و هنوز هم اجرا می شود. تئاتر بزرگ، تئاتر Mariinsky ، Sovremennik ، تئاتر ملل و دیگران) و همچنین در صحنه های ریگا و برلین.

هنرمند مردمی فدراسیون روسیه، استاد مدرسه تئاتر هنر مسکو، برنده جوایز عمده تئاتر از جمله ماسک طلایی، مرغ دریایی و کریستال توراندوت. جینکاها با رنگ‌آمیزی تیره، احساسی بودن، بی‌رحمی و طبیعت‌گرایی جزئیات متمایز می‌شوند. او با تجسم استادانه تراژدی، به آثار کلاسیک روسی، مضحک تراژیک و موضوع مرگ و سرنوشت نیز علاقه مند است.

کارگردان هنری ریماس تومیناس به سنت های مکتب روانشناسی روسیه پایبند است. هیچ طنز تکان دهنده و سیاسی در تولیدات او وجود ندارد، آنها همیشه فلسفی و بدون عجله هستند. درام کلاسیک روسی به کارگردانی تومیناس پر از استعاره، شعر و نمادهای بصری است. این کارگردان جایزه دولتی فدراسیون روسیه، نشان دوستی و ماسک طلایی را دریافت کرد.

آمیختگی غیرمنتظره درام و نقاشی در آثار او با این واقعیت توضیح داده می شود که دمیتری کریموف نه تنها یک کارگردان، بلکه یک طراح صحنه است. او تحت تأثیر استعاره های بصری قرار می گیرد، آنها حاوی طنز و فانتزی زیادی هستند، در حالی که ممکن است دیالوگ شخصیت ها یا حتی طرح داستان کاملاً وجود نداشته باشد. دیمیتری کریموف عضو اتحادیه هنرمندان روسیه، برنده جایزه ماسک طلایی و جوایز بین المللی تئاتر است.

مدیر هنری کارگاه پیوتر فومنکو به سمت تولیدات در مقیاس بزرگ بر اساس رمان‌های «نویسندگان غیر تئاتری» (جیمز جویس، ) گرایش دارد. اجراهای او اغلب کنایه آمیز و حتی گروتسک هستند. علاوه بر صحنه کارگاه، تولیدات کامنکوویچ در Sovremennik، تئاتری به نام تئاتر به روی صحنه می رود. ارمولوا، استودیو هنرهای تئاتر. این کارگردان برنده ماسک طلایی، برجسته فصل و جوایز دیگر است.

مدیر هنری تئاتر. Vl. مایاکوفسکی جایزه ای را به نام خود دریافت کرد. استانیسلاوسکی، "کریستال توراندوت"، "ماسک طلایی" و غیره. اغلب بر اساس متون کلاسیک، آنها محدود، ظریف و آغشته به عمق فلسفی هستند. آثار کارباوسکیس هیچ ربطی به تئاتر سرگرمی ندارد و او ایده اصلی آشکارا بیان شده را به نوآوری و اشتیاق ترجیح می دهد.

مارات گاتسالوف که فارغ التحصیل VGIK و GITIS، برنده جایزه ویژه ماسک طلایی برای نمایشنامه "زندگی چیز خوبی است"، نمایشنامه هایی از نمایشنامه نویسان جوان معاصر را با استفاده از . به گفته کارگردان، او علاقه مند است زندگی را در کنار هم مطالعه کند. چنین آزمایشگاه آزمایشی برای او " درام جدید"، که در کارگردان جوان گوش تیزبینی برای دروغ نمایشی پرورش داد.

این کارگردان جوان، فارغ التحصیل مدرسه تئاتر هنر مسکو، به لطف اپرای هیپ هاپ خود "پلیس در آتش" مشهور شد که قهرمانان آن به زودی از صحنه فراتر رفتند و وارد فضای رسانه شدند. امروز یوری کویتکوفسکی در مدرسه تئاتر هنر مسکو تدریس می‌کند و یکی از اجراهایی که با دانش‌آموزان روی صحنه می‌رود، کلمه به کلمه وارد رپرتوار تئاتر پراکتیکا شده است. پروژه باشکوه اخیر کارگردان نمایشی سرگردان بود که در فضای مرکز به صحنه رفت. میرهولد.

وی که فارغ التحصیل GITIS است، به عنوان صاحب "ماسک طلایی" - مشترک در کل تئاتر مایع، دیپلم گرفت که ویتوپتوف به عنوان بازیگر در اجرای آن شرکت کرد. فعالانه شرکت می کند. از بهترین کارهای این کارگردان می توان به ساخت اپرای مدرن مصنوعی «رویاهای مینوتور» اشاره کرد. هیچ عنصر مخربی در جهت ویتوپتوف وجود ندارد؛ او محکم به آنچه قابل اعتماد و اثبات شده است می چسبد، در حالی که از استفاده از آخرین فن آوری ها نمی ترسد.