«حیله گری و عشق» اثر اف شیلر: ویژگی های ژانر درام بورژوایی

9 جولای 2010

داستان در آلمان در قرن هجدهم و در دربار یکی از دوک های آلمانی اتفاق می افتد. پسر رئیس جمهور فون والتر عاشق دختر یک موسیقیدان ساده لوئیز میلر است. پدرش به این مشکوک است، زیرا ازدواج یک اشراف با میشما غیر ممکن است. منشی رئیس جمهور، ورم، نیز برای دست لوئیز رقابت می کند؛ او مدت زیادی است که به خانه میلرها می رود، اما دختر هیچ احساسی نسبت به او ندارد. خود نوازنده می‌داند که ورم بخش مناسب‌تری برای لوئیز است، اگرچه او به دل میلر نیست، اما اخرین حرفدر اینجا، برای خود دختر، پدر قرار نیست او را مجبور به ازدواج کند، وورم رئیس جمهور را از علاقه پسرش به دختر تاجر میلر آگاه می کند. فون والتر آن را جدی نمی گیرد. یک احساس زودگذر، شاید حتی تولد یک نوه جانبی سالم - همه اینها در دنیای نجیب خبری نیست. آقای رئیس جمهور سرنوشت دیگری برای پسرش در نظر گرفته بود. او می خواهد او را با لیدی میلفورد، محبوب دوک، ازدواج کند تا از طریق او بتواند اعتماد دوک را جلب کند. اخبار منشی، فون والتر را مجبور می کند تا روند وقایع را تسریع بخشد: پسرش باید فوراً از ازدواج آینده اش مطلع شود.

فردیناند به خانه برمی گردد. پدرش سعی می کند در مورد آینده اش با او صحبت کند. حالا او بیست سال دارد و در حال حاضر در درجه سرگرد است. اگر او همچنان به اطاعت از پدرش ادامه دهد، مقدر است که در کنار تخت پادشاهی قرار گیرد. حالا پسر باید با لیدی میلفورد ازدواج کند که در نهایت موقعیت او را در دادگاه تقویت می کند. سرگرد فون والتر پیشنهاد پدرش برای ازدواج با یک «بانوی جذاب ممتاز» را رد می‌کند؛ او از امور رئیس‌جمهور و شیوه‌ای که در دربار دوک «آنها را اداره می‌کند» منزجر است. مکان نزدیک تخت برای او جذابیتی ندارد. سپس رئیس جمهور فردیناند را به ازدواج با کنتس اوستیم دعوت می کند که از حلقه آنهاست، اما در عین حال خود را با شهرت بدی بی اعتبار نکرده است. مرد جوان دوباره مخالفت می کند؛ معلوم می شود که کنتس را دوست ندارد. فون والتر در تلاش برای شکستن لجاجت پسرش به او دستور می دهد که با لیدی میلفورد ملاقات کند، خبر ازدواج آینده او با او که قبلاً در سراسر شهر پخش شده است.

فردیناند وارد خانه لیدی میلفورد می شود. او را متهم می‌کند که می‌خواهد با ازدواج با او آبروی او را ببرد. سپس امیلیا که مخفیانه عاشق سرگرد است، داستان زندگی خود را برای او تعریف می کند. دوشس موروثی نورفولک، او مجبور به فرار از انگلستان شد و تمام دارایی خود را در آنجا رها کرد. او هیچ خویشاوندی ندارد. دوک از جوانی و بی تجربگی او استفاده کرد و او را تبدیل به خود کرد اسباب بازی گران قیمت. فردیناند از بی ادبی خود پشیمان می شود، اما به او می گوید که نمی تواند با او ازدواج کند، زیرا او دختر یک موسیقیدان، لوئیز میلر را دوست دارد. تمام برنامه های شخصی امیلیا به هم می ریزد. او به سرگرد می گوید: «تو داری خودت، من و شخص ثالث را خراب می کنی». لیدی میلفورد نمی تواند از ازدواج با فردیناند امتناع کند، زیرا اگر سوژه دوک او را رد کند، "نمی تواند شرم را از بین ببرد"، بنابراین تمام بار مبارزه بر دوش سرگرد می افتد.

رئیس جمهور فون والتر به خانه نوازنده می آید. او سعی می کند لوئیز را تحقیر کند و او را دختری فاسد خطاب می کند که با زیرکی پسر یک نجیب زاده را به شبکه خود کشانده است. با این حال، با کنار آمدن با اولین هیجان، نوازنده و دخترش با وقار رفتار می کنند، آنها از منشاء خود خجالت نمی کشند. میلر در پاسخ به ارعاب فون والتر، حتی در را به او نشان می دهد. سپس رئیس جمهور می خواهد لوئیز و مادرش را دستگیر کند و آنها را به ستون زنجیر کند و خود نوازنده را به زندان بیندازد. فردیناند که با شمشیر خود به موقع رسید، از معشوق خود محافظت می کند؛ او پلیس را زخمی می کند، اما این کمکی نمی کند. او چاره ای جز توسل به «وسیله شیطانی» ندارد؛ او در گوش پدرش زمزمه می کند که به کل پایتخت خواهد گفت که چگونه سلف خود را حذف کرد. رئیس جمهور خانه میلر را با وحشت ترک می کند.

ورم منشی خیانتکار به او راهی برای خروج از این وضعیت می گوید. او با انداختن یادداشتی که لوئیز برای معشوق خیالی‌اش نوشته بود، به او پیشنهاد می‌کند تا با احساسات حسادت فردیناند بازی کند. این باید پسرش را متقاعد کند که با لیدی میلفورد ازدواج کند. رئیس جمهور هال مارشال فون کالب را متقاعد کرد که معشوقه جعلی لوئیز شود، که همراه با او نامه ها و گزارش های نادرستی می نوشتند تا سلف خود را از سمت خود برکنار کنند.

ورم نزد لوئیز می رود. او به او می گوید که پدرش در زندان است و با محاکمه جنایی روبروست و مادرش در کارگاه است. یک دختر مطیع می تواند آنها را آزاد کند اگر نامه ای به دستور ورم بنویسد و همچنین سوگند یاد کند که این نامه را داوطلبانه تشخیص دهد. لوئیز موافق است. نامه ای که توسط فون کالب «گم شد» به دست فردیناند می افتد که مارشال را به دوئل دعوت می کند. فون کالب ترسو سعی می کند همه چیز را برای سرگرد توضیح دهد، اما اشتیاق مانع از شنیدن یک اعتراف صریح می شود.

در همین حال، لیدی میلفورد ترتیب ملاقاتی را با لوئیز در خانه اش می دهد. او می‌خواست دختر را با پیشنهاد دادن جایی به عنوان خدمتکار تحقیر کند. اما دختر نوازنده چنان نجابتی نسبت به رقیب خود نشان می دهد که امیلیای تحقیر شده شهر را ترک می کند. او به انگلستان فرار می کند و تمام دارایی خود را بین خدمتکارانش تقسیم می کند.

لوئیز که در روزهای اخیر سختی های زیادی را پشت سر گذاشته، می خواهد به زندگی خود پایان دهد، اما پدر پیرش به خانه باز می گردد. با اشک، او موفق می شود دخترش را از یک عمل وحشتناک منصرف کند، فردیناند ظاهر می شود. او نامه را به لوئیز نشان می دهد. دختر میلر منکر این نیست که با دست او نوشته شده است. سرگرد کنار خودش است، از لوئیز می خواهد که برایش لیموناد بیاورد، و او نوازنده را نزد رئیس جمهور فون والتر می فرستد تا نامه ای از او تحویل دهد و بگوید که برای شام نخواهد آمد. فردیناند که با معشوقش تنها می ماند، بی سر و صدا به لیموناد سم اضافه می کند، خودش آن را می نوشد و معجون وحشتناک را به لوئیز می دهد. مرگ قریب الوقوع مهر سوگند را از لبان لوئیز می زداید و او اعتراف می کند که یادداشت را به دستور رئیس جمهور برای نجات پدرش از زندان نوشته است. فردیناند وحشت زده می شود؛ لوئیز می میرد. فون والتر و میلر پیر به اتاق دویدند. فردیناند پدرش را مقصر مرگ دختری بی گناه می داند که به ورم اشاره می کند. پلیس ظاهر می شود، ورم دستگیر می شود، اما او قصد ندارد تمام تقصیرها را به گردن خود بیاندازد. فردیناند می میرد، قبل از مرگ پدرش را می بخشد.

15 آوریل 1934، 150 سال از اولین اجرای "حیله و عشق" در تئاتر مانهایم در آلمان گذشت. این اجرا موفقیت بزرگی داشت: تماشاگران آلمانی اولیه، برخلاف رسوم آن زمان، تأیید خود را با تشویق طوفانی ابراز کردند. «حیله‌گری و عشق» در کنار نمایش‌های شکسپیر، همراه با کمدی‌های معروف بومارشه «آرایشگر سویل» و «ازدواج فیگارو» هرگز از رپرتوار تئاترهای اروپایی و روسی خارج نشد؛ نمایشنامه در آزمون انقلاب مقاومت کرد. و در صحنه شوروی بسیار محبوب است. در مسکو توسط دو تئاتر به روی صحنه می رود: آنها. واختانگف و شعبه ای از تئاتر مالی.

چه چیزی این موفقیت طولانی و پایدار را توضیح می دهد؟ «حیله گری و عشق» اثری است که با حقیقت زندگی خود بینندگان را شوکه می کند. داستان لوئیز میلر بدبخت، دختر یک نوازنده ساده، و فردیناند رویاپرداز نجیب، قربانیانمحاسبات خودخواهانه، تعصبات طبقاتی و بی عاطفه بودن محیط اشرافی، بر مخاطبی که از اجرا نه ترفندهای صحنه ای و حیله گرایانه، بلکه بازتابی صادقانه از زندگی با همه تنوع و پیچیدگی اش را می طلبد، تأثیری قوی بر جای گذاشته و می گذارد. به همین دلیل است که «حیله و عشق» یکی از اجراهای محبوب مردمی است. این نیز موفقیت سریع نمایشنامه را در سالهای اول پس از نگارش آن توضیح می دهد. مردم آلمان در پایان قرن 18. در یک مجموعه کلاسیک کاذب بزرگ شد. اینها کارهای عقلانی و سردی بودند که بر اساس قواعد آیین نامه نمایشی ساخته می شدند و به عنوان نکاتی از مقررات نظامی تغییر ناپذیر بودند. آنها ماجراهای فرماندهان و امپراتوران یونان و روم باستان را با زبانی پرطمطراق که عموم مردم آن را درک نمی کردند، ارائه کردند. بیشتر این نمایشنامه ها ترجمه هایی از زبان فرانسه یا تقلید از فرانسوی ها بودند که به نوبه خود از نمایشنامه نویسان بزرگ قرن هفدهم کپی کردند: راسین و کورنیل. دراماتورژی درباری - اشرافی بود. او با ایده‌آل‌سازی قهرمانان باستان، پادشاهان و اشراف مدرن را که در زیر نام‌هایشان پنهان شده بودند، به شکلی آراسته و نجیب‌آمیز معرفی کرد که هیچ شباهتی با واقعیت نداشت. بیننده هیچ شباهتی بین یک شاهزاده کوچک، یک ظالم جاهل و فاسد که خود را رئیس یک دولت "مستقل" معرفی می کرد و با رعایایش تجارت می کرد، و امپراتور روم که دولت های قدرتمند را فتح کرد و منافعی را بر سر شهروندان می آورد، پیدا نکرد. امپراتوری خود را بخشید و سخاوتمندانه توطئه گران را بخشید. بورژوازی از نظر اقتصادی قوی‌تر شد و مشتاق قدرت بود: برای خود دراماتورژی جدیدی را می‌خواست که با ذائقه‌اش مطابقت داشته باشد و اهداف طبقاتی‌اش را برآورده کند. ابتدا در فرانسه، و سپس در آلمان، "درام فیلیستی" متولد شد. یکی از خالقان آن شیلر بود.

"درام بورژوایی" در آن زمان به معنای نمایشنامه ای نبود که برای بورژوازی در نظر گرفته شده بود، یعنی. مرد خرده بورژوا در خیابان این یک درام «شهری» بود که برای لایه‌های مختلف بورژوازی نوشته شده بود: از بزرگ تا کوچک. شیلر، یکی از بزرگترین نمایندگان بورژوازی انقلابی آلمان، در جوانی به رادیکال ترین اقشار آن نزدیک بود. «حیله و عشق» برای زمانه خود نمایشی انقلابی است، اگرچه دعوت مستقیم به انقلاب ندارد.

اهمیت انقلابی آن قبل از هر چیز در این واقعیت نهفته بود که بی‌رحمانه سیستم فئودالی آن زمان آلمان را افشا کرد. و او کاملاً موفق شد. قبل از اینکه بیننده با تمام برهنگی مشمئز کننده خود بگذرد، نمایندگان اشراف دربار یک "دوک مستقل آلمانی" خاص: رئیس جمهور فون والتر، که با جنایت به مقام بالایی دست یافت و برای حفظ قدرت حاضر است پسرش را با معشوقه دوک ازدواج کند. ; درباری ناچیز فون کالب: برای او، یک رویداد با اهمیت تاریخی این واقعیت است که دوک یک کتانی با رنگ مد روز، "فضله غاز" را پوشید. ورم بوروکرات پست، تاجری که به خاطر منافعی که خدمت به اشراف به ارمغان می آورد، به طبقه خود خیانت می کند، یک منافق و یک یاغی. در نهایت، خود دوک: او مستقیماً در نمایشنامه شرکت نمی کند، اما به طور نامرئی همیشه در صحنه حضور دارد. این مردی ظالم و شهوانی است که رعایای خود را به عنوان سرباز به انگلیسی ها می فروشد تا به معشوقه خود الماس بدهد. شیلر چهره اشراف آلمانی را به توده‌ها نشان داد - و به همین دلیل انتقاد ارتجاعی آن زمان علیه او سلاح به خرج داد و نمایشنامه را "کاریکاتور منزجر کننده" و "چرند بی مزه" اعلام کرد.

اما اهمیت انقلابی نمایشنامه فقط در این نیست که نقاب اشراف آلمانی را کنده است. شیلر تعصبات کاست را با قواعد رفتاری جدید مقایسه کرد. او آزادی هر فرد برای کنترل سرنوشت خود، حق توسعه توانایی های معنوی خود و عدم تابعیت احساسات خود را در برابر محاسبات خودخواهانه کوچک یا تعصبات طبقاتی اعلام کرد.

البته این فقط موعظه فردگرایی بورژوایی بود. اما در مقایسه با ایدئولوژی اصیل-فئودالی، این فردگرایی همچنان یک گام به جلو بود. برای فون والتر، عشق فقط یک هوی و هوس است که معنایی ندارد: «شما می گویید دختر زیباست. از اینکه پسرم سلیقه ای دارد راضی هستم. اگر او به یک احمق وعده های جدی بخواند، خیلی بهتر، به این معنی است که او تنهاست، حتی می تواند رئیس جمهور شود.» بنابراین، فون والتر معتقد است که عشق پسرش فردیناند به لوئیز میلر نمی تواند مانعی برای ازدواج فردیناند با معشوقه دوک، لیدی میلفورد باشد.

پدر لوئیز دقیقاً عقاید مخالفی دارد. او به ورم که دخترش را جلب می کند می گوید: «من دخترم را مجبور نمی کنم. داشتن شما در قلبش برای او بسیار خوب است: بگذارید سعی کند با شما خوشحال باشد. اگر موافق نیستی، خیلی بهتر... او باید با تو زندگی کند، نه من. از سر لجبازی محض، او را مجبور نمی‌کنم شوهری داشته باشد که دوست ندارد.» وقتی ورم از او می‌خواهد تا با اقتدار دخترش را تحت تأثیر قرار دهد، میلر یک فرمول بسیار جسورانه از «حق عشق» برای آن زمان‌ها ارائه می‌دهد: «عاشقی که از پدرش برای کمک می‌خواهد، من - با اجازه شما - به آن اعتقاد ندارم. یه سکه... لازمه که دختر ترجیح میده پدر و مادرش رو به جهنم بفرسته تا اینکه ازش جدا بشه... این به نظر من کار خوبیه. این عشقه!"

آلمان در پایان قرن 18. کشوری فقیر و عقب مانده بود. آن را به بسیاری از شاهزادگان کوچک و بزرگ تقسیم شده است، بسیار ضعیف در میان خود متحد شده است. دهقانان توسط ستم فئودالی درهم شکسته شدند، بورژوازی از نظر سیاسی ناتوان بود. او فلسفه و ادبیاتی با اهمیت جهانی خلق کرد که فئودالیسم را در تئوری سرنگون کرد، اما در عمل نتوانست آن را نابود کند. این ناهماهنگی به وضوح در نمایشنامه های شیلر مشهود است. انقلابیون آن افراد مجنونی هستند که سعی می کنند نظم قدیمی را با قدرت اعتقادات خود، توطئه های مخفیانه یا اقدامات آنارشیستی سرنگون کنند (کارل مور در دزدان، مارکی پوزا در دون کارلوس، فیسکو در توطئه فیسکو). فردیناند، انقلابی در عرصه زندگی روزمره و اخلاقی، تنهاست: او ناتوان است که اعتراضات طوفانی و سخنرانی های آتشین خود را به مرحله اجرا درآورد. شیلر انقلابیون اصیل و کارهای انقلابی اصیل را در اطراف خود نمی بیند - از این رو نمایشنامه های او از بلاغت رنج می برند، قهرمانانش زیاد می خوانند و کم کار می کنند. درام "حیله و عشق" خالی از این کاستی نیست، اما دارای شایستگی های هنری بسیار است، بدون اینکه که نمی شد روی صحنه می ماند... این مزیت ها رئالیسم تاژک آور در تصویر نمایندگان اشراف است، زبانی باشکوه که تماشاگر را در مکان های غنایی عمیقاً تکان می دهد و او را به خنده و عصبانیت وا می دارد، دسیسه ای استادانه ساخته شده است. که مخاطب را تا آخرین لحظه در تعلیق نگه می دارد.

ارزش این نمایش برای تماشاگران شوروی چیست؟

این نه تنها در اهمیت تاریخی و آموزشی و شایستگی های هنری آن نهفته است. "حیله گری و عشق" هنوز ارتباط خود را از دست نداده است. شیلر در آن فئودال‌ها را محکوم کرد، اما لایه‌های بورژوازی بزرگ را که با اشراف هم‌پیمان بودند نیز محکوم کرد. بسیاری از آسیب‌های فئودالیسم که در نمایشنامه آشکار می‌شود، به ارث برده شده است.

در کشورهای مدرن بورژوازی، مانند قلمرو شاهزادگان آلمانی، بهترین احساسات انسانی به پول ارزش داده می شود: ازدواج یک معامله تجاری است. اخلاق بورژوایی در تباهی خود به هیچ وجه کمتر از اخلاق اشرافیت قرن هجدهم نیست. تجارت علوفه توپ در مقیاسی اتفاق می افتد که فئودال های آلمانی با تکنیک های صنعتگران و چرخش های کوتوله خود فقط می توانستند به آن حسادت کنند.

شیلر به بدی های سیستم فئودالی حمله کرد، اما در عین حال به بورژوازی حمله کرد. سرانجام، ندای آتشین او برای رهایی کامل فرد از قدرت پول و تعصبات طبقاتی، رشد آزادانه توانایی های معنوی یک فرد، واقعاً شنیده می شود و تنها در کشور سوسیالیسم در حال ساخت، در کشوری که تضادهای بین فردی و جمعی حذف می شود.

این یک تصویر وحشتناک بود - آلمان در قرن 18. دوک نشین وورتمبورگ توسط چارلز اداره می شد، فرمانروایی باشکوه که می خواست محل اقامت خود را به ورسای دوم تبدیل کند. او خود را به عنوان یک پادشاه روشن فکر معرفی کرد. به ابتکار او، یک مدرسه دوکایی ایجاد شد که فردریش جوان "افتخار" شرکت در آن را داشت. هدف نظام آموزشی تربیت افراد وابسته و محروم از افکار خود بود. نام مستعار این مدرسه "مزرعه برده" بود. و برای اینکه انگیزه های شگفت انگیز روح را غرق نکند، مرد جوان شروع به جستجوی آرامش در ادبیات کرد. لسینگ، کلینگر، ویلند، برگر، گوته، شوبرت - اینها نام هایی هستند که به لطف آنها یک نابغه جدید متولد شد. ادبیات آلمانی.
دنیای بی رنگ استانی دورافتاده، دسیسه و جنایت، خیانت و بی اخلاقی دربار دوک، فقر وحشتناک مردم - این صحنه ای است که داستان عشق غم انگیز دو قلب نجیب - لوئیز و فردیناند - در آن رخ می دهد. پدر فردیناند رویای تقویت موقعیت خود را با ازدواج پسرش با محبوب شاهزاده، لیدی میلورد، در سر می پروراند. پیچیدگی کثیفی از دسیسه دور احساس ناب عشق تنیده شده است.
عشق

نیرویی است که بر جهان حکومت می کند. چطوری میفهمی عشق چیه؟ یا دوست داشتن یک نفر یعنی چه؟ (پاسخ دانش آموزان). مفهوم عشق واقعی و مقدس همان چیزی است که کتاب مقدس در مورد آن صحبت می کند (اولین نامه پولس رسول به رومیان چنین خوانده می شود: "بزرگترین فضایل عشق است. عشق برای مدت طولانی پایدار است، مهربان است، حسادت نمی کند، انجام می دهد. اخم نمی کند، بی ادبانه رفتار نمی کند، دنبال خود نمی گردد، به خشم نمی شتابد، بد فکر نمی کند، از دروغ خوشحال نمی شود، همه چیز را تحمل می کند، به همه چیز ایمان دارد. عشق هرگز شکست نمی خورد. عشق بر بزرگی گناهان سایه می افکند و هرگز متحمل شکست می شود.)
عشق همیشه در تلاش است تا کسی را که دوست دارد شاد ببیند. به خصوص وقتی صحبت از قلب والدین می شود. بیایید اظهارات میلر را به یاد بیاوریم: "روح یک زن حتی برای یک رهبر گروه بسیار ظریف است." آیا این در مورد لیدی میلورد متناقض به نظر نمی رسد؟ امروزه همه دیدگاه خود را بیان می کنند، قهرمانان را به مثبت و منفی تقسیم می کنند. از جمله موارد منفی لیدی میلورد است. و از آنجایی که بونا محکوم است، من می خواهم از او دفاع کنم. لوئیز پدر و مادر دارد، او همیشه خانواده داشته است و این خانم در سیزده سالگی یتیم شد. پدر را اعدام کردند و شاهزاده خانم کوچولو مجبور شد از انگلیس فرار کند. بونا هیچی نماند. شش سال سرگردانی در آلمان. از ناامیدی می خواست خود را به امواج البه بیندازد - شاهزاده او را متوقف کرد.
آیا تقصیر اوست که به زندگی غنی عادت کرده است، که مانند سنگی ارزشمند، برای یک فضای شایسته تلاش می کند؟ عزت و سرنوشت در درون او جنگید. زن مغرور بریتانیایی خود را تسلیم سرنوشت کرد. شاهزاده در لحظات شور و اشتیاق، برای خشنود ساختن او، احکام عفو را امضا کرد، قربانی ها را متوقف کرد و احکام اعدام را لغو کرد.
سرنوشت ناگهان به او فرصتی داد - تا آن چیزی را که دلش می خواست داشته باشد. و اگر چه ذهن تکرار کرد: "ایست!"، قلب گوش نکرد. گفتگو با لوئیز برای او عذاب بود، اما تصمیم روشن بود: بالاتر از خاک دنیای موجود بالا بیاید. زندگی لیدی میلورد نمونه ای از اشراف نیست، اما در آخرین لحظه شایسته احترام است. قهرمانان درام الگوهایی برای درک جهان و در واقع برای ساختن رفتار هستند. نویسنده درام خود را "طنز جسورانه و تمسخر نژاد شوخی ها و بدجنس های اشراف" می نامد. این اثر دو گروه اجتماعی را ارائه می دهد - دو دنیایی که با پرتگاهی از هم جدا شده اند. برخی در تجمل زندگی می کنند، به دیگران ظلم می کنند، ظالم و بی روح هستند. دیگران فقیر، اما صادق و نجیب هستند. نزد چنین مردم فقیری بود که فردیناند، پسر رئیس جمهور، نجیب زاده، آمد. و او نیامد چون عاشق لوئیز شده بود. او پست پایه های اخلاقی طبقه خود را درک کرد - در خانواده میلر رضایت اخلاقی و معنویت را یافت که در محیط او نبود. ورم، رئیس جمهور فون والتر، شاهزاده، مورد علاقه او - این وب اشرافی است که عاشقان شبکه در آن گرفتار شده اند. پسر پدرش و کل دنیای بی روح را به چالش می کشد - "قبض، تعهد پسران، پاره شده است."
در نتیجه دسیسه، لوئیز و فردیناند می میرند و لیدی میلورد از کلاس خود جدا می شود. و عظمت نمایشنامه در به تصویر کشیدن واقع گرایانه آن از درگیری های زندگی نهفته است. بی عدالتی را پیش روی خود می بینیم که در برابر دیدگان همه اتفاق می افتاد و می ترسیدیم درباره آن صحبت کنیم و در تصاویری زنده و قانع کننده در برابر خواننده ظاهر شد. مشکلاتی که نمایشنامه نویس در اثر مطرح می کند عبارتند از: مشکلات ابدی، که برای همه زمان ها مرتبط باقی می مانند.
شیلر یک بار گفت: "من دنیایی پیدا کرده ام که در آن احساس خوشبختی می کنم - این دنیای زیبایی است." عشق، زیبایی و هارمونی برای همیشه در کیهان حاکم خواهد بود.

گوته بزرگ گفت که با مرگ شیلر نیمی از خود را از دست داد. این دو نویسنده روشنگری همیشه در نزدیکی هستند - حتی پس از مرگ: بناهای یادبود آنها در مقابل تئاتر در وایمار ایستاده است، بله...
درک کلاسیک گرایی در نوشته های نظری شیلر حتی قبل از اینکه او و گوته درک خود از کلاسیک گرایی را فرموله کنند بیان شد. اما تنها در پرتو این ایده ها محتوای واقعی کلاسیک گرایی شیلر آشکار می شود...
در ایجاد ترجمه آثار شیلر به روسی، شایستگی V. A. Zhukovsky که "خدمتکار اورلئان" را ترجمه کرد، تقریباً تمام تصنیف ها و تعدادی از اشعار شاعر آلمانی فوق العاده است. او نوشت: «حتی در دوران کودکی...
الیزابت (آلمانی: Elizabeth) – شخصیت مرکزیتراژدی فریدریش شیلر "مری استوارت" (1800). نمونه اولیه تاریخی الیزابت اول تودور (1533-1603)، ملکه انگلستان از سال 1558، دختر هنری هشتم و آن بولین است.
فردریش شیلر، شاعر و نمایشنامه‌نویس آلمانی، غزلیات و غزل‌های بسیاری نوشت آثار نمایشی; نام او با مرثیه ها و تصنیف های شگفت انگیز تجلیل شد. از میان آثار نمایشی بهترین آثار «دزدان»، «حیله و عشق»، «مری استوارت» و...
نویسنده آلمانی فردریش شیلر (1759-1805) تنها 46 سال زندگی کرد. زندگی او آسان نبود. او از مصرف رنج می برد، از مشکلات مالی رنج می برد، اما تا آن زمان کار کرد روزهای گذشتهزندگی متولد 10 مارباخ...
آثار نویسنده آلمانی فردریش شیلر در قالبی متمرکز نشان دهنده اعتراض همه جوانان مترقی آن زمان به ستم معنوی و استبداد سیاسی بود. اولین و یکی از برجسته ترین کارهای او این بود که ...
قسمت سوم این سه گانه، «مرگ والنشتاین» ادامه و تکمیل مستقیم قسمت های قبلی است. فاجعه با این واقعیت آغاز می شود که در سالن مطالعات طالع بینی، والنشتاین و منجم دربارش سنی در حال تماشای ستارگان هستند...
شاعر به محض نقل مکان به وایمار، با تمام شور و شوق مشخص خود، شروع به کمک به گوته در اداره تئاتر کرد. اول از همه، لازم بود یک سلاح مناسب برای وظایف وایمار انتخاب شود. تئاتر ملیرپرتوار. با...
"دزدها" درخشان ترین اثر درام استورمر آلمانی است، "دی تیرامب وحشی آتشین، مانند گدازه ای که از اعماق یک روح جوان و پرانرژی فوران می کند" (V. G. Belinsky). درگیری این درام در چهره های دو برادر مور دو قطبی شده است...
"مری استوارت" شیلر به وضوح ویژگی های اصلی ژانر تراژدی را نشان می دهد. در میان دیگر درام های شیلر به دلیل تمرکز عمیقش بر مسائل فلسفی و اخلاقی متمایز است. تمام نمایشنامه های دیگر او مشکلات فلسفی دارد...
درام‌های شیلر در دوره وایمار، که در سال‌های پس از انقلاب ظاهر شدند، با ویژگی‌های جدیدی مشخص می‌شوند. آنها حاوی این ایده روشن هستند که زندگی جامعه در حال تغییر و توسعه دائمی است. «بریتانیا اکنون ...
این به طور مستقیم ایده حکومت مردم را ادامه می دهد، به طوری که به شدت در "خدمتکار اورلئان" توسعه یافته و در شرایط جنبش آزادی در آلمان بسیار مرتبط است. شیلر طرح این درام را بر اساس افسانه محبوب سوئیس بنا کرد...
تمام قوت قلب برای قدرت آینده. از ترس آشتی فیلیپ با پسرش، آلبا و دومینگو در حال فکر کردن نقشه های موذیانه ای برای جلوگیری از این هستند. دومی با تمام وجود تلاش می کند تا شاهزاده را از به ارث بردن تاج و تخت اسپانیا جلوگیری کند.
بنابراین این سه گانه دو را به تصویر می کشد سرنوشت های غم انگیز، ناشی از دو رابطه قطبی با واقعیت. از نظر شیلر هر دوی این مسیرها یک طرفه هستند. نه "واقع گرایی" والنشتاین و نه "ایده آلیسم" مکس...
در پاییز 1802، شیلر سرانجام بر روی طرحی از تاریخ مبارزات آزادیبخش ملی سوئیس در قرن چهاردهم، که اولین بار در مورد آن از گوته شنید، قرار گرفت. دومی در پاییز 1797 از طریق سوئیس سفر کرد.
تصنیف شیلر در سادگی و در عین حال شدت احساسات قابل توجه است. کار کوتاه هم شامل احساسات مردمی بود که منتظر تماشاهای جالب و بی رحمانه بودند و هم رفتار زیبای قوی... عالی بود سیاسی، اجتماعی و اهمیت ادبی"دزدان". اعتراضی پرشور به هر آنچه کهنه و کهنه و فراخوانی برای قیام علیه استبداد و استبداد کل جامعه را به هیجان آورد. نمایندگان طبقه حاکم با این ...

(1759-1805) وارد شد ادبیات جهانبه عنوان یکی از شرکت کنندگان در جنبش استورم و درنگ. این اعتراض جوانان پیشرفته شهرک علیه قوانین کلاسیک بود، فراخوانی برای تصویر روشنواقعیت، تجلی احساسات

شیلر به درستی یکی از ثابت‌ترین حامیان آرمان‌های متعالی است: معنوی، اخلاقی، سیاسی و زیبایی‌شناختی. تراژدی ها، تصنیف ها، اشعار و رساله های فلسفی او بسیار متنوع هستند و بنابراین همیشه مرتبط هستند. نمایشنامه های شیلر تا به امروز از صحنه تئاترهای سراسر جهان خارج نشده است. تراژدی بورژوایی او شهرت خاصی برای نویسنده به ارمغان آورد. "حیله گری و عشق". در سال 1783 نقاشی شد و نام اصلی آن "لویز میلر" بود.

این نمایشنامه نقطه اوج بود خلاقیت اولیهشیلر و جوهر ایده های انسان گرایانه روشنگری. بسیاری از منتقدان آن را یک مانیفست انقلابی ادبی برای نسل های آینده می دانند، شورش هنری شیلر علیه نظم آلمان در نیمه دوم قرن هجدهم.

درام بورژوایی را «تراژدی بورژوایی» یا «بازی احساسی» نیز می‌نامند. تولد این ژانر با تغییرات اجتماعی، فشار سرمایه بر پایه های اجتماعی و در ادبیات با افزایش علاقه به ماهیت احساسات انسانی همراه است. به عنوان یک قاعده، در مرکز کار درگیری های اجتماعی و عاطفی قرار دارد. در پیش زمینه فضیلت و پیروزی عقل است.

طرح نمایشنامه "حیله گری و عشق" معمولی و ساده بود، اگرچه تا حدودی گیج کننده بود. اما مشکلات اصلی روزمره آن دوران را که شیلر به شکلی فوق العاده احساسی و غم انگیز بیان کرده است، متمرکز است. نویسنده اومانیست با صراحت و تیزبینی خاص خود رذیلت های جامعه آلمان را برملا و آشکار کرد. او قبلاً این مشکلات را در "دزدان" لمس کرده بود ، اما اکنون شخصیت های قهرمانان و قسمت های اکشن را با حقایق واقعیو نمونه های اولیه

زندگی ولایی، دسیسه های خائنانه و جنایات هولناک، تجمل و هرزگی محیط دوکی، و نیز فقر ناامید کننده مردم عادی - این وضعیتی است که در آن وجود دارد. داستان عاشقانهدو جوان نجیب زاده فردیناند فون والتر و دختر یک نوازنده ساده لوئیز میلر نماینده طبقات مختلف هستند. تم به اندازه زمان قدیمی است، اما به شیوه ای جدید ارائه شده است، با توانایی ذاتی شیلر در ترکیب کمیک و تراژیک، اگرچه خود نمایشنامه نویس این تکنیک را با درجه ای کنایه آمیز برخورد کرده است. فقط روش های هنری کلاسیک در آن زمان هنوز رایج بود.

متأسفانه نمی توان احساسات پرشور پسر رئیس جمهور فردیناند را نسبت به لوئیز بورژوا توسعه داد. آنها تهدید می کنند که تمام نقشه های پدر برجسته را که قصد دارد فردیناند را با لیدی میلفورد مورد علاقه دوک ازدواج کند، نابود خواهند کرد. بنابراین، از پیچیده ترین فتنه ها استفاده می شود. لوئیز به خیانت مورد تهمت قرار گرفته است و او باید این را به معشوقش اعتراف کند. برنامه رئیس جمهور این بود که فردیناند عروس بی شرف را رد کند. اما مرد جوان راه دیگری را انتخاب کرد؛ او نتوانست از فروپاشی ایمانش به پاکی لوئیز جان سالم به در ببرد و مرگ را برای هر دو انتخاب کرد.

پیچیدگی شخصیت تقریباً در همه ذاتی است افراد بازیگردرام ها در آن سالها، شیلر قبلاً به وضوح درک می کرد که اقدامات افراد نه تنها با ویژگی های شخصی آنها، بلکه به واسطه جایگاه آنها در جامعه تعیین می شود. ناهماهنگی قابل توجه شخصیت ها از این روست: رفتار غیراخلاقی و سخاوت بانو میلفورد، عشق به قدرت و شکوه رئیس جمهور فون والتر مانع از نشان دادن اشرافیت در لحظه غم و اندوه نمی شود، پیرمرد ترسو و تحقیر شده مولر قدرت پیدا می کند. تا در برابر توهین دخترش مقاومت کند. قبل از شیلر، هیچ کس با چنین قدرت نافذی آزمایش هایی را که قلب انسان از سر می گذراند، نشان نداده بود.

وضعیت به دلیل تضاد طبقاتی پیچیده تر می شود. پدر فردیناند نه تنها موانعی برای پسرش در عشق ایجاد می‌کند، بلکه می‌خواهد خود را به قیمت خانواده فقیر لوئیز نشان دهد و دختر و نوازنده پیر را به هر طریق ممکن تحقیر کند. رفتار آن نجیب به وضوح واقعیت نگرش تحقیرآمیز طبقه بالا را نسبت به مردم عادی ثابت می کند.

منتقدان «حیله گری و عشق» را اوج درام استورمر شیلر می نامند. در این نمایشنامه عاشق فردیناند علیه سرنوشت و شرایط غیرقابل حل خود شورش می کند. او شکست می خورد، اما فقط از نظر فیزیکی، نه اخلاقی. مرد جوان بر حریف خود پیروز می شود و استقامت خود را نشان می دهد. این تصویر و مبارزه برای حقوق بشر بسیار مشخصه آلمان در قرن هجدهم است. وضعیت شهرداران، روابط طبقاتی، خانواده و مشکلات روزمره از نظر اجتماعی و سیاسی جالب بود، بنابراین نمایش بلافاصله از یک نمایش روزمره به یک تراژدی بورژوایی تبدیل شد.

در درام "حیله گری و عشق"، شیلر موفق شد کاملاً عمیقاً روانشناسی شخصیت ها، روابط پیچیده آنها با یکدیگر و جایگاه آنها در جامعه را آشکار کند. اما نکته اصلی در اینجا جزئیات کوچک زندگی واقعی با استفاده از مثال شخصیت های خاص نیست، بلکه تصویری واقع گرایانه از شرایط "معمول" است: خیانت افراد قوی و فقدان حقوق ضعیف. اما قوی و ضعیف روحیه ندارند، بلکه به دلیل ساختار اجتماعی آلمان در آن زمان است.

پی بردن به حقوق مردم و توانایی آنها در مقاومت در برابر قدرت ها برای نویسنده بسیار مهم است. کنش نمایشنامه به شدت پیشرفت می کند؛ بلوغ از قبل در این اثر محسوس است مهارت هنریشیلر. شخصیت ها کاملاً واضح و مختصر توصیف شده اند ، در آنها می توانید به راحتی نگرش نویسنده را نسبت به قهرمانان خود بخوانید. در لحظات مبارزه روحی خاص و تنش اخلاقی، شیلر پیچیده ترین الگوهای گفتاری را انتخاب می کند. شخصیت های نمایشنامه اغلب به زبان عالی ترین و الهام بخش ترین رساله ها بیان می شوند.

یوهان کریستوف فردریش فون شیلر (1759 - 1805) به عنوان یکی از شرکت کنندگان در جنبش استورم و درنگ وارد ادبیات جهان شد. این اعتراضی بود از جوانان مترقی بورگ در برابر قوانین کلاسیک، فراخوانی برای تصویری واضح از واقعیت، تجلی احساسات.

این نمایشنامه به نقطه اوج کارهای اولیه شیلر و جوهر ایده های انسان گرایانه روشنگری تبدیل شد. بسیاری از منتقدان آن را یک مانیفست انقلابی ادبی برای نسل های آینده می دانند، شورش هنری شیلر علیه نظم آلمان در نیمه دوم قرن هجدهم.

درام بورژوایی را "بورژوایی" نیز می نامند.

یک تراژدی» یا یک «بازی احساسی». تولد این ژانر با تغییرات اجتماعی، فشار سرمایه بر پایه های اجتماعی و در ادبیات با افزایش علاقه به ماهیت احساسات انسانی همراه است. به عنوان یک قاعده، در مرکز کار درگیری های اجتماعی و عاطفی قرار دارد.

در پیش زمینه فضیلت و پیروزی عقل است.

او قبلاً این مشکلات را در "دزدها" لمس کرده بود، اما اکنون شخصیت ها و سکانس های اکشن را با حقایق واقعی و نمونه های اولیه مرتبط می کند.

زندگی استانی، دسیسه های خائنانه و جنایات وحشتناک، تجمل و هرزگی محیط دوک نشین، و همچنین فقر ناامیدکننده مردم عادی - این صحنه ای است که داستان عشق دو جوان در آن رخ می دهد. نجیب زاده فردیناند فون والتر و دختر یک نوازنده ساده لوئیز میلر نماینده طبقات مختلف هستند. تم به اندازه زمان قدیمی است، اما به شیوه ای جدید ارائه شده است، با توانایی ذاتی شیلر در ترکیب کمیک و تراژیک، اگرچه خود نمایشنامه نویس این تکنیک را با درجه ای کنایه آمیز برخورد کرده است.

فقط روش های هنری کلاسیک در آن زمان هنوز رایج بود.

برنامه رئیس جمهور این بود که فردیناند عروس بی شرف را رد کند. اما مرد جوان راه دیگری را انتخاب کرد؛ او نتوانست از فروپاشی ایمانش به پاکی لوئیز جان سالم به در ببرد و مرگ را برای هر دو انتخاب کرد.

پیچیدگی شخصیت تقریباً در همه شخصیت های درام ذاتی است. در آن سالها، شیلر قبلاً به وضوح درک می کرد که اقدامات افراد نه تنها با ویژگی های شخصی آنها، بلکه به واسطه جایگاه آنها در جامعه تعیین می شود. ناهماهنگی قابل توجه شخصیت ها از این روست: رفتار غیراخلاقی و سخاوت بانو میلفورد، عشق به قدرت و شکوه رئیس جمهور فون والتر مانع از نشان دادن اشرافیت در لحظه غم و اندوه نمی شود، پیرمرد ترسو و تحقیر شده مولر قدرت پیدا می کند. تا در برابر توهین دخترش مقاومت کند.

قبل از شیلر، هیچ کس با چنین قدرت نافذی آزمایش هایی را که قلب انسان از سر می گذراند، نشان نداده بود.

مرد جوان بر حریف خود پیروز می شود و استقامت خود را نشان می دهد. این تصویر و مبارزه برای حقوق بشر بسیار مشخصه آلمان در قرن هجدهم است. وضعیت شهرداران، روابط طبقاتی، خانواده و مشکلات روزمره از نظر اجتماعی و سیاسی جالب بود، بنابراین نمایش بلافاصله از یک نمایش روزمره به یک تراژدی بورژوایی تبدیل شد.

پی بردن به حقوق مردم و توانایی آنها در مقاومت در برابر قدرت ها برای نویسنده بسیار مهم است. کنش نمایشنامه به شدت توسعه می یابد؛ در این اثر بلوغ مهارت هنری شیلر از قبل قابل توجه است. شخصیت ها کاملاً واضح و مختصر توصیف شده اند ، در آنها می توانید به راحتی نگرش نویسنده را نسبت به قهرمانان خود بخوانید. در لحظات مبارزه روحی خاص و تنش اخلاقی، شیلر پیچیده ترین الگوهای گفتاری را انتخاب می کند.

شخصیت های نمایشنامه اغلب به زبان عالی ترین و الهام بخش ترین رساله ها بیان می شوند.

تراژدی "حیله گری و عشق" با توجه به تمام قواعد هنر تئاتر آن زمان نوشته شده است ، بنابراین به طور محکم و دائمی وارد کارنامه نمایشی بسیاری از گروه های مشهور شد. این نمایشنامه بود که به شیلر شهرت یک قهرمان سرسخت آزادی را به ارمغان آورد. نویسنده بر سبک خشک گلترتر و تمایل به تعالی بخشیدن به جزئیات کوچک غلبه کرده است.

رویش را به مشکلات روزمره مردم عادی معطوف کرد. شیلر با ترحم مدنی به ایده های هنر قهرمانانه نزدیک شد. بدین ترتیب نمایشنامه «حیله و عشق» در دوران روشنگری اروپا به یک شاهکار ادبی شایسته تبدیل شد.