پسر نامشروع پابلو پیکاسو. پابلو پیکاسو و هفت زن برجسته اش

اولگا بی پایان از تنهایی و ناامیدی رنج می برد. شوهرش نه تنها او را ترک کرد، بلکه از پسرشان نیز متنفر بود... در واقع، پیکاسو نمی توانست پائولو را به خاطر این واقعیت ببخشد که او مردی کاملاً بی استعداد بود.

بدون هیچ شکی، پائولو دردسرهای زیادی برای پیکاسو ایجاد کرد، اما او صادقانه به پدرش وابسته بود، برخلاف سایر فرزندان که با احتیاط سعی می کنند پدران ثروتمند خود را راضی کنند.

فرانسوا ژیلو آن را اینگونه توصیف می کند:

«اولین باری که پائولو را دیدم در این بازی بود عکس های عالیآویزان در اتاق طولانی در خیابان گراند آگوستین، جایی که سابارتس در آن کار می کرد. من نگاه مستقیم و باز او را دوست داشتم، که او را با مشکلاتی که گاهی اوقات به آن دچار می شد و واکنش های خشم آلود پابلو نسبت به آنها را به گونه ای متفاوت نشان می داد. هر بار که از پابلو در مورد پسرش می‌پرسیدم، او با عصبانیت پاسخ می‌داد که پائولو فردی است که ترک می‌کند، کاملاً فاقد جاه‌طلبی است، نمی‌تواند شغل مناسبی پیدا کند، و او را با سرزنش‌های دیگری که بورژواها اغلب به پسران بزرگسالی که برای به دست آوردن آن عجله ندارند، پاداش می‌دهند. به تجارت سپس او به شدت به اولگا، مادر پائولو حمله کرد و به من اجازه داد تا بفهمم که با چنین وراثتی، هیچ خیری از او حاصل نمی شود.

پائولو تمام جنگ را در سوئیس گذراند و تنها پس از آزادی آن به پاریس بازگشت. او هیچ کاری نداشت و اغلب مجبور بود خود را در مقابل پدرش تحقیر کند و التماس پول کند. و پول زیادی لازم بود.

یک روز (در ژوئن 1946 بود) پائولو به کارگاه پدرش نگاه کرد. به گفته فرانسوا ژیلو، این مرد جوان بیست و پنج ساله به شکل زیر بود:

او بیش از شش فوت قد داشت، مو قرمز داشت، اصلا شبیه یک اسپانیایی نبود، و رفتاری آرام و دوست داشتنی داشت، که تأییدی بر برداشتی بود که من از عکس از او داشتم.»

پیکاسو پسرش را به فرانسوا معرفی کرد و گفت که او اکنون در اینجا زندگی می کند. پائولو از این موضوع راضی به نظر می رسید، دوستانه صحبت کرد و سپس با پیکاسو رفت. آنها برای مدت طولانی در مورد چیزی صحبت کردند. پس از آن، پائولو به همان سرعتی که وارد شده بود، رفت و با موتور سیکلت محبوبش به سوئیس برگشت.

سپس او بیش از یک بار آمد و اغلب برای مدت طولانی با پدرش زندگی کرد.

فرانسوا ژیلو به ما اطمینان می دهد:

او در دوران بزرگ‌شدن به پدرش دردسرهای زیادی را متحمل شد - گاهی اوقات به نظر می‌رسید که این روند خیلی طول می‌کشد - اما در تمام رفتارهای او به وضوح مشاهده می‌شد که نه منافع شخصی پنهان، بلکه یک محبت صادقانه و مستقیم به پابلو.

شاید پائولو خودجوش بود. اما او به پیکاسو وابسته نبود. یا بهتر است بگوییم، او بود، اما او فقط با وابستگی مادی مداوم، به طور مصنوعی توسط هنرمند ثروتمند حمایت می شد. در هر صورت، دختر پائولو رابطه او با پیکاسو را کاملاً متفاوت توصیف می کند:

او بر پدرش سلطنت می‌کند و او را به حالتی گدا و نوکر تنزل می‌دهد. او عامل بیماری روانی مادرم است. من و پابلیتو در دام هوس های او هستیم. او همه ما را در معرض تشنگی سیری ناپذیر خود برای فرماندهی قرار داده است. او از ما استفاده می کند و ما را فریب می دهد. حس نبوغ خود، که ستایشگران هنرش او را متقاعد کردند، او را به طور جدی به این باور رساند که شایستگی هایش به حدی است که به او اجازه می دهد از انسانیت بالاتر برود. دستکاری، مستبد، ویرانگر، خون آشام."

در مورد خودانگیختگی پائولو، این خودانگیختگی خود را به طرق مختلف نشان داد. به عنوان مثال، یک روز عصر، پس از بازدید از تمام کافه های خوان له پین، او و دوستش دو دختر با "فضیلت آسان" را به رستوران "U Marseille" آوردند. در نتیجه هر دو تا نیمه ترسیدند، دختران شروع به فریاد کشیدن کردند و موضوع با دخالت کمیسر پلیس محلی به پایان رسید.

او طبیعتاً همه چیز را به پیکاسو گفت و پدر از ابر غمگین تر شد.

پائولو را بیاور اینجا.»

وقتی مرد جوان ظاهر شد، پیکاسو به او حمله کرد:

موجودی بی ارزش! دیشب مثل آخرین موجود رفتار کردی!

اما این به نظرش کافی نبود و ادامه داد:

تخم گارد سفید! من نفرت انگیزترین پسر دنیا را دارم! هرج و مرج طلب! به علاوه شما پول زیادی خرج می کنید! برای چی خوب هستی؟!

وقتی پائولو پیکاسو بزرگتر شد، با امیلیان لات ازدواج کرد. مارینا پیکاسو، دختر پائولو، در مورد این ازدواج چنین صحبت می کند:

«یک روز خوب، پدر و مادرم در حضور آقای شهردار ابراز تمایل کردند که سرنوشت خود را برای همیشه یکی کنند. با پاسخ "بله"، هر دو به یکدیگر سوگند عشق و وفاداری می‌خورند و عهد می‌بندند که فرزندان خود را با مهربانی، حمایت و محافظت احاطه کنند.

اما نه پابلیتو و نه من چنین سرنوشتی نداشتیم. پائولو پیکاسو و امیلیان لات، که به این افتخار می کرد که حق نامش مادام پیکاسو را دریافت کرده بود، زمانی که من شش ماهه بودم و برادرم کمتر از دو سال داشت از هم جدا شدند. جدایی آنها اجتناب ناپذیر بود. نه مادر و نه پدر این استعداد را نداشتند که خودشان شاد باشند و به ما خوشبختی بدهند.»

به یاد بیاوریم که پابلیتو از این ازدواج در 5 می 1949 و مارینا در 14 نوامبر 1950 به دنیا آمدند.

مارینا پیکاسو در مورد مادرش به ما می گوید:

مادرم همیشه فکر می‌کرد که عروس پیکاسو بودن یک حق الهی است. او هرگز به آینده فکر نمی کرد، زیرا ما نیز مانند او با آرایش خوش شانس ستاره ها به عنوان پیکاسو ساخته شدیم.

پیکاسو در طول زندگی خود به همراهی خاص تبدیل شد. او فقط به او نگاه می کرد، با چشم به او فکر می کرد، فقط در مورد او صحبت می کرد: با بازرگانان، فقط با رهگذران در خیابان ها، اغلب حتی با غریبه ها. "من عروس پیکاسو هستم."

چیزی مثل غنائم، منفعت در دور زدن قانون، بهانه ای برای تجلی هر گونه التقاط.

یادم می آید که چقدر شرمنده بودم وقتی یک تابستان با بیکینی نقره ای یا طلایی به ساحل رفت و پسری چهارده سال کوچکتر از خودش را در آغوش گرفت، احساس تحقیر را به یاد می آورم وقتی او را دیدم. جلسه والدیندر مدرسه با دامن کوتاه در جمع دختر جوانی که تقریباً از من بزرگتر نبود، تلاش هایی را به یاد می آورم که مجبور شدم او را مینا صدا کنم - چیزی که کوچکتر از امیلین است - زیرا جوانی و به سبک آمریکایی بود. ترس، به محض اینکه دهانش را باز کرد، و وقتی داشت با کسی در مورد نقاشی های پیکاسو صحبت می کرد، ناراحتی دردناکی به وجود آمد، هرگز نه تنها به کاتالوگ، بلکه حتی به بروشور کوچکی که بازتولیدهای پدربزرگ من بود نگاه نکرد.

سخنرانی های او بسته به اینکه چه کسی گوش می داد متفاوت بود. او در صحبت با کسانی که به سختی می شناخت، پیکاسو را روی یک پایه گذاشت: «پدرشوهر من یک نابغه است. من او را تحسین می کنم، اما او همچنین برای من ارزش زیادی قائل است، مطمئناً. او بدون تشریفات از همه سختی‌ها به نزدیک‌ترین‌هایش گفت: "فقط تصور کنید که با تمام ثروتش، این دلقک ما را بدون یک پنی رها کند."

مردم خندیدند. مردم همیشه وقتی دیگران در مشکل هستند می خندند.

یادم نمی‌آید که مادرم برایمان افسانه‌هایی مثل «کلاه قرمزی» تعریف کرده باشد یا ما را سوار چرخ و فلک کرده باشد. اما من یک چیز را می دانم - با وجود تمام آسیب شناسی هایش، او تنها کسی بود که می توانستیم روی آن حساب کنیم. هیچکس جز او در این خانواده به ما نیاز نداشت. او علی‌رغم توهمات عظمت و روان‌پریشی‌اش، گرمای خود، بوی مادرش، صدایش را برای ما به ارمغان آورد.»

و با این حال، در می 1950، پائولو پیکاسو و امیلیان لات از هم جدا شدند.

سپس پائولو با کریستینا پوپلن ازدواج کرد که مارینا پیکاسو در مورد او چنین صحبت می کند:

"من او را بسیار مبهم به یاد دارم. شاید تنها چیز این بود که او به شدت نگران دعوای من و بابا بود. او ساکت بود، البته، هیچ احساسی نسبت به ما نداشت، اما به ما اجازه داد با بچه های مزرعه های همسایه بازی کنیم [...] ما از مرغداری تخم مرغ جمع آوری کردیم، گاوها را دوشیدیم، شیر کف آنها را نوشیدیم. از بوی گرم انبار و یونجه تازه بریده شده خوشم آمد. می‌توانستم همه چیز را با دستانم لمس کنم: در خاک، در کاه حفاری کنم، کف یک تلیسه را نوازش کنم یا هدایت کنم. این احساس را داشتم که اینجا هیچ چیز کثیفی برای من وجود ندارد. زندگی آرام بود و پدر سرشار از شادی بود. خندید، دیدن استقلال ما برایش خنده دار بود، از اینکه می توانست خودش را احساس کند هم خوشحال بود. پدربزرگ با تله اش اینجا نبود.

هرگز به فکر کریستینا نبود که پدرم را ایده آل کند. او را همان طور که بود، خوب و بد پذیرفت. او تصوری از تلاش برای اغوای پیکاسو نداشت. البته یقه ای که روی گردن پدرم بود بیش از یک بار او را در ناامیدی فرو برده بود، اما او خوب می دانست که نمی تواند کاری انجام دهد. او یکی از آن زنانی بود که وقتی عاشق مردی شدند، همه چیز او را پذیرفتند.»

از این ازدواج در سپتامبر 1959 آنها صاحب یک پسر به نام برنارد پیکاسو شدند.

زندگی پائولو پیکاسو پر از تحقیر بود. به گفته دخترش، یک روز آنها را با پابلیتو برد تا آنها را نزد پدربزرگشان در والاوریس ببرد. این "یک دیدار رسمی از پدربزرگ بود که با مهربانی پذیرفت پسر و نوه هایش را پذیرفت" از قبل در مورد آن صحبت شده بود و هیچ راهی برای دیر کردن وجود نداشت. اما درهای ویلا محکم بسته بود. پائولو شروع به برقراری تماس کرد. تا مدت ها کسی جواب نداد و بعد صدای نارضایتی از اینترکام شنیده شد:

کی اونجاست؟

انگار نمیدونستن کی اومده و چرا...

این پائولو است! - پسر پیکاسو بزرگ مجبور به توضیح است. انگار داره بهانه میاره

قفل برقی با عصبانیت به صدا درآمد و پسر و نوه‌ها به آرامی در امتداد مسیر سنگ‌ریزه‌ای پر از درختان سرو باشکوه قدم زدند.

مارینا پیکاسو برداشت های خود از این بازدیدها را اینگونه توصیف می کند:

"حضور ما آرامش پیکاسو را برهم زد، او را از کار کردن باز داشت [...]

بازدیدهایی هم بود که من و پابلیتو از ترس اینکه مورد توجهمان قرار بگیریم، جرأت نکردیم حرفی بزنیم. این معمولاً زمانی اتفاق می افتاد که پدرم مجبور می شد جلوی ما سرزنش های پدربزرگ را تحمل کند: "شما توانایی بزرگ کردن آنها را ندارید" ، "آنها به پدری با احساس مسئولیت نیاز دارند ..."

این خطبه‌های ظالم برایم تحقیرآمیز به نظر می‌رسید و رفتار پدرم در برابر شکنجه‌گرش باعث ترحم او می‌شد.»

این بار آنها بی سر و صدا وارد اتاقی شدند که پیکاسو از مهمانان کمیاب پذیرایی می کرد. از روی عینک به آنها نگاه کرد و لبخند کمرنگی زد.

خوب تو مدرسه چطوری؟ - از پابلیتو پرسید.

و بلافاصله بدون اینکه زحمت گوش دادن به جواب را بدهد، این سوال را مطرح کرد:

حالت چطوره مارینا؟

قبل از اینکه حتی فرصت پیدا کند دهانش را باز کند، سؤال بعدی دنبال شد:

آیا به تعطیلات می روید؟

او حتی بدون اینکه به نوه هایش نگاه کند، سوال پشت سر هم می کرد. او به پیشرفت آنها در مدرسه، تعطیلات و هر چیز دیگری اهمیت نمی داد. امور پسرش نیز دقیقاً به همان میزان به او علاقه مند بود.

پائولو خوشحال نبود. افراد شاد مواد مخدر مصرف نمی کنند و مشروب نمی خورند. در واقع او به دلیل اینکه پدرش اصلاً او را درک نمی کرد، بسیار رنج می برد. یا بهتر است بگویم، من آن را به عنوان یک جای خالی درک کردم. در سال 1954 پس از ابتلا به ذات الریه شدید در آستانه مرگ قرار گرفت. دکتر تلگرافی به پیکاسو فرستاد و از او خواست فوراً به کن بیاید. جوابی نبود.

پائولو در پاسخ به سرزنش‌های بی‌پایان پدرش همیشه می‌گفت که می‌داند چگونه موتورسیکلت را کاملاً رانندگی کند. او حتی در یک مسابقه موتور سواری که از مونت کارلو شروع شده بود شرکت کرد و در رقابت با اتومبیلرانی حرفه ای دوم به خط پایان رسید. اما این دستاورد پسرش هیچ تاثیری بر پیکاسو نگذاشت.

فرانسوا ژیلو می نویسد:

"من فکر می کنم اگر پائولو مانع از او نمی شد، به دستاوردهای زیادی می رسید. او هوش و شوخ طبعی زیادی داشت.»

البته او این را از قول پیکاسو گفت و او تمام مشکلات پسرش را به گردن اولگا انداخت. در واقع رابطه مادر و پسر خوب بود و هیچکس جلوی کسی را نمی گرفت. هنگامی که پائولو در بیمارستان بود، اولگا که در آن زمان تا حدی فلج شده بود و با سرطان در یکی از بیمارستان های کن دراز کشیده بود، بدتر شد. پائولو قادر به حرکت نبود و بسیار نگران بود و متوجه شد که نمی تواند در کنار مادرش باشد و او تنها می میرد.

او خودش بیست سال از اولگا بیشتر خواهد ماند، اما ده سال از او کوچکتر خواهد مرد. با این حال، این بعداً مورد بحث قرار خواهد گرفت.

مشهورترین و تأثیرگذارترین هنرمند قرن بیستم، پیشگام ژانر کوبیسم و ​​پابلو پیکاسو تبعه اسپانیایی در 25 اکتبر 1881 به دنیا آمد.

پدر و مادر پیکاسو

شاید بیشترین هنرمند معروفاو که نام بلندش به یک نام آشنا تبدیل شده است، در اکتبر 1881 در مالاگا، اسپانیا به دنیا آمد. خانواده سه فرزند داشتند - پسر پابلو و خواهرانش لولا و کنسپسیون. پدر پابلو، خوزه رویز بلاسکو، به عنوان استاد در مدرسه کار می کرد هنرهای زیبا. اطلاعات کمی در مورد مادر پیکاسو وجود دارد: دونا ماریا یک زن ساده بود. با این حال، خود پیکاسو اغلب در مصاحبه های خود از او نام می برد. به عنوان مثال، او به یاد آورد که مادرش که استعداد خارق‌العاده‌اش را در بافندگی کشف کرده بود، کلماتی را به زبان آورد که تا آخر عمر به یاد داشت: «پسرم، اگر به سربازان بپیوندی، ژنرال می‌شوی. اگر به صومعه بروی. از آنجا به عنوان پاپ برمیگردی.» با این وجود، همانطور که این هنرمند به طعنه اشاره کرد، "من تصمیم گرفتم هنرمند شوم و پابلو پیکاسو شدم."

© اسپوتنیک / سرگئی پیاتاکوف

بازتولید نقاشی "دختری روی توپ" اثر پابلو پیکاسو

کودکی پیکاسو

علیرغم این واقعیت که عملکرد مدرسه پیکاسو بسیار مورد نظر بود، او مهارت های منحصر به فردی را در طراحی نشان داد و در سن 13 سالگی می توانست با پدرش رقابت کند. خوزه اغلب او را در اتاقی با دیوارها و میله های سفید به عنوان تنبیهی برای مطالعات ضعیف حبس می کرد. پیکاسو بعدها با کنایه مشخص خود گفت که نشستن در قفس به او لذت زیادی می داد: "من همیشه یک دفترچه و یک مداد به سلول می آوردم. روی نیمکت می نشستم و می کشیدم. می توانستم برای همیشه آنجا بنشینم، بنشینم و نقاشی بکشم."

آغاز یک سفر خلاقانه

افسانه آینده هنرهای هنریاولین بار زمانی که خانواده پیکاسو به بارسلونا نقل مکان کردند، ادعای نابغه بودن خود را اعلام کرد. در سن 16 سالگی وارد آکادمی سلطنتی سنت فرناند شد. زمانی که پابلو آزمون ورودی را که برای یک ماه کامل طراحی شده بود، تنها در 24 ساعت قبول کرد، ممتحنان شوکه شدند. اما این نوجوان به زودی از سیستم آموزشی محلی که به نظر او "بیش از حد به کلاسیک ها متمرکز بود" سرخورده شد. پیکاسو شروع به پریدن از کلاس‌ها و پرسه زدن در خیابان‌های بارسلون کرد و ساختمان‌های بین راه را ترسیم کرد. که در وقت آزاداو با بوهمین های بارسلونا ملاقات کرد. در آن زمان، همه هنرمندان مشهور در کافه Four Cats جمع شدند، جایی که پیکاسو به یک کافه ثابت تبدیل شد. کاریزما بی نظیر او حلقه گسترده ای از ارتباطات را برای او به ارمغان آورد و قبلاً در سال 1901 اولین نمایشگاه نقاشی های خود را ترتیب داد.

© اسپوتنیک / V. Gromov

تکثیر تابلوی پیکاسو "بطری پرنو (میز در کافه)"

کوبیسم، دوره آبی و صورتی پیکاسو

دوره بین 1901 و 1904 به عنوان دوره آبی پیکاسو شناخته می شود. آثار پابلو پیکاسو در آن زمان تحت سلطه زنگ های آبی تیره و مضامین مالیخولیایی بود که دقیقاً وضعیت روحی او را منعکس می کرد - این هنرمند در افسردگی شدید بود که بر انگیزه های خلاقانه او تأکید داشت. این دوره با دو فیلم برجسته، نوازنده گیتار قدیمی (1903) و زندگی (1903) مشخص شد.

بازتولید نقاشی پابلو پیکاسو "گدا با یک پسر"

در نیمه دوم سال 1904، یک تغییر اساسی در پارادایم کار او رخ داد. بوم های نقاشی دوره گل رزپر از رنگ های صورتی و قرمز است و به طور کلی رنگ ها بسیار ملایم تر، ظریف تر و ظریف تر هستند. کهن الگوی دوره گل رز، نقاشی La famille de saltimbanques (1905) است.

پیکاسو از سال 1907 در ژانر کوبیسم کار می کرد. این جهت با استفاده از اشکال هندسی که اجسام واقعی را به اشکال ابتدایی تقسیم می کنند متمایز می شود. "Les Demoiselles d'Avignon" اولین اثر مهم دوره مکعب پیکاسو است. روی این بوم چهره افراد به تصویر کشیده شده هم در نیمرخ و هم در جلو قابل مشاهده است. متعاقباً، پیکاسو دقیقاً به این رویکرد پایبند بود و به تقسیم جهان اطراف خود به اتم‌های منفرد ادامه داد.

© اسپوتنیک / A. Sverdlov

نقاشی «سه زن» اثر پیکاسو

پیکاسو و زنان

پیکاسو نه تنها یک هنرمند برجسته، بلکه یک فاحشه گر نسبتاً مشهور نیز بود. او دو بار ازدواج کرد، اما روابط بی شماری با زنان در سطوح و اخلاق بسیار متفاوت داشت. خود پیکاسو نگرش خود را نسبت به جنسیت زن اینگونه خلاصه می کند: "زنان ماشینی برای رنج هستند. من زنان را به دو دسته تقسیم می کنم: عاشقان و پارچه هایی برای پاک کردن پاها." ناشناخته است که آیا تحقیر آشکار پیکاسو نسبت به جنس عادلانه به این دلیل است که دو زن از هفت زن مهم این هنرمند خودکشی کردند و سومی در چهارمین سال ازدواج خود درگذشت.

این واقعیت غیرقابل انکار باقی می ماند که پیکاسو به هیچ یک از ده ها یا شاید صدها معشوقه و همسر وابسته نبود، بلکه فعالانه از آنها از جمله از نظر مالی استفاده می کرد. در میان همسران قانونی او، اولگا خوخلوا، رقصنده جاه طلب شوروی بود. ازدواج با یک زن با نفوذ او را از داشتن روابط جانبی منع نکرد. بنابراین، پیکاسو معشوق جوانش دورا مار را در یک میله ملاقات کرد، زمانی که او انگشتانش را در یک آشفتگی خونین خرد کرد و سعی کرد با چاقو وارد فضای بین انگشتانش شود. این موضوع عمیقاً پیکاسو را تحت تأثیر قرار داد و او چندین سال دیگر مخفیانه از خوخلوا با دورا زندگی کرد.

© اسپوتنیک / الکسی سوردلوف

بازتولید نقاشی پابلو پیکاسو "تاریخ"

اختلالات روانی پیکاسو

پیکاسو در طول زندگی و حتی پس از مرگش به یک سری بیماری های روانی نسبت داده شد. با این حال، برای انجام این کار لازم نیست روانپزشک باشید. عزت نفس بیش از حد متورم پیکاسو، احساس برتری مطلق و منحصر به فرد بودن، و خود محوری شدید، معیارهای اختلال شخصیت خودشیفته را مطابق با طبقه بندی بین المللی بیماری ها (ICD)، ویرایش چهارم، برآورده می کند. وضعیت اسکیزوفرنی پیکاسو به طور جدی توسط جامعه پزشکی زیر سوال رفته است، زیرا تشخیص چنین بیماری پیچیده ای از روی نقاشی امکان پذیر نیست، اما به طور قابل اعتماد مشخص است که پیکاسو از یک نوع شدید نارساخوانی رنج می برد - اختلال در توانایی خواندن و نوشتن در حین حفظ هوش طبیعی

«زنان الجزایر» اثر پیکاسو گران‌ترین تابلویی است که تا کنون به حراج گذاشته شده است. در سال 2015 به قیمت 179 میلیون دلار خریداری شد.

پیکاسو از ترس اینکه دستانش آسیب ببیند از رانندگی متنفر بود. لیموزین لوکس هیپانو-سوئیزا او همیشه توسط یک راننده شخصی هدایت می شد.

پیکاسو با کوکو شانل رابطه نامشروع داشت. همانطور که مادمازل شانل به یاد می آورد، "پیکاسو تنها مردی در هزاره دوم بود که مرا هیجان زده کرد." با این حال، خود پیکاسو نسبت به او محتاط بود و اغلب شکایت می کرد که کوکو بیش از حد مشهور و سرکش است.

خودشیفتگی و عزت نفس نجومی پیکاسو افسانه ای است. با این حال، برخی شایعات اصلاً چنین نیستند. یک هنرمند افسانه ای یک بار به دوستش گفت: "خدا هم هنرمند است... درست مثل من. من خدا هستم."

ماریا پیکاسو لوپز (1855-1939)، مادر هنرمند پابلو پیکاسو

ماریا پیکاسو لوپز در شهر مالاگا اسپانیا به دنیا آمد و بزرگ شد. پدرش، دون فرانسیسکو پیکاسو گواردنا، یک بورژوا موفق بود. او که در رویای چیزهای عجیب و غریب بود، به کوبا رفت و همسر و سه دختر خردسالش را در اسپانیا گذاشت. خانواده ارتباط خود را با او قطع کردند و تنها پانزده سال بعد متوجه شدند که او درست زمانی که قصد بازگشت به مالاگا را داشت بر اثر تب زرد درگذشت.

بیوه، دونا اینسا لوپز روبلز، و سه دخترش ماریا، الودیا و الیدورا مالک تاکستان‌ها بودند. پس از مرگ پدر خانواده، بدبختی دوم رخ داد: باغ های انگور به آفات حشره آلوده شدند و همه مردند. مادر و دختران با قیطان دوزی برای کلاه و لباس کارگران راه آهن در اندلس امرار معاش کردند.

در مالاگا، خانواده پیکاسو در خانه ای در میدان مرسدس، در مجاورت خانه کانن پابلو دیگو خوزه، که برادر کوچکترش خوزه رویز بلاسکو با او زندگی می کرد، زندگی می کردند. کانون از طولانی شدن "دوره جستجوی جوانی" برادر چهل ساله خود ناراضی بود. او از رویز خواست تا تشکیل خانواده دهد و با یکی از دختران دونا اینسا ازدواج کند.

ماریا پیکاسو برای اولین بار با شوهر آینده اش زمانی که در خواستگاری پسر عمویش بود ملاقات کرد. اما خوزه رویز با دیدن ماریا به برادرش گفت که فقط با او ازدواج خواهد کرد. درست است که عروسی به دلیل مرگ ناگهانی کانون باید به تعویق بیفتد. عروسی دو سال بعد در 8 دسامبر 1880 برگزار شد. عروس 25 ساله و داماد 42 ساله بود. برادر میانی خوزه رویز، دکتر سالوادور رویز، شروع به کمک به خانواده جوان کرد. او برای برادرش شغل دائمی پیدا کرد - سمت متصدی موزه شهرداری. به زودی مادر و خواهران ماریا برای زندگی با تازه عروسان آمدند. با هم راحت تر بود خیاطی زنان و درآمد خوزه رویز همه چیز مورد نیاز خانواده را فراهم می کرد.

در 25 اکتبر 1881، ماریا اولین فرزند خود را به دنیا آورد. زایمان خیلی سخت بود نوزاد تازه متولد شده هیچ نشانه ای از زندگی نشان نداد و ماما تصمیم گرفت که کودک مرده به دنیا آمده است. خوشبختانه، دکتر سالوادور رویز در آن زمان در همان نزدیکی بود. خم شد تا سریع جسد نوزاد را بردارد. در همان زمان، دکتر سیگار سیگار کشید و دود را مستقیماً به صورت کودک بیرون داد. کودک اخم کرد و جیغ کشید. و سپس تمام خانه پر از شادی شد.

پابلو پیکاسو بزرگ اینگونه به دنیا آمد. مادر جوان که شوک وحشتناکی را تجربه کرده بود، با خوشحالی از همه مقدسین خواست تا از گنج محبوب خود محافظت کنند. نام همه این مقدسین شد نام و نام خانوادگیهنرمند - پابلو دیگو خوزه فرانسیسکو د پائولا خوان نپوموچنو ماریا د لیوس ریمدیوس کریسپی کریسپینیانو د لا سانتیسیما ترینیداد رویز و پیکاسو.

سه سال بعد پابلو صاحب یک خواهر و سه سال بعد خواهر دوم شد.

پدر پیکاسو، هنرمند آماتور - مردی قد بلند، لاغر، مو قرمز، بدشانس در امورش (نقاشی هایش فروخته نشد) - طبق خاطرات پابلو، همیشه افسرده، غمگین، بی حال، بی حال بود. «یک موجود ساکت...»، «می‌تواند ساعت‌های طولانی را پشت پنجره بگذراند و به باران بی‌پایان نگاه کند». گاهی اوقات به خوزه روئیز دستور می دادند که فضای داخلی را نقاشی کند. او در زندگی خانوادگی و تربیت فرزندان چندان مشارکت نداشت. همسرش ماریا پیکاسو همه چیز خانه را اداره می کرد. دونا ماریا پرشور و شاد، به گفته پسرش پابلو، روح خانه بود. پیکاسو کوچولو کپی دقیقی از مادرش بود. و فرمانروای این روح

دونا ماریا مطمئن بود که هیچ فرزندی زیباتر از پسرش در جهان وجود ندارد. مادرش در مورد پسر کوچکش می گوید: «او آنقدر زیبا بود، مثل یک فرشته و یک شیطان در عین حال، که به سختی می شد از او چشم برداشت. مادربزرگ و دو خاله هم این پسر را می پرستیدند. هر شب قبل از رفتن به رختخواب، زمانی که پابلو قبلاً در رختخواب بود، ماریا برای او افسانه ها تعریف می کرد. او این داستان ها را خودش با استفاده از وقایع و احساسات روز گذشته سروده است. در آینده، خود پیکاسو اعتراف کرد که این افسانه‌ها بود که میل خلقت را در او بیدار کرد، همچنین با استفاده از رویدادها و احساسات یک روز.

از اولین روزهای تولد پسرش، در رویاهای مادرش، پابلو یک مرد بزرگ بود. ماریا آنقدر از این موضوع مطمئن بود که توانست خود پیکاسو را به شهرت جهانی اجتناب ناپذیرش متقاعد کند. اگر شغل نظامی را انتخاب کنید، قطعا ژنرال خواهید شد و اگر راهب شوید، در آینده پاپ خواهید شد! - مامان بهش گفت.

در واقع، این ایمان و تمرکز باورنکردنی عشق مادری به پسرش، پدیده پابلو پیکاسو را به عنوان یک هنرمند بزرگ ایجاد کرد. از کودکی، مادرش عزت نفس غیرواقعی بالایی را در او پرورش داد. و پیکاسو واقعاً هم ژنرال شد و هم پاپ، فقط در نقاشی. محیط نقش داشت - حرفه پدر. با این حال، افشای نبوغ روح پابلو متعلق به مادر است.

هنگامی که او چهار ساله بود، دونا ماریا و خواهران سوزن دوزش، با سرگرمی پابلو کوچک، شروع به بریدن گل ها، حیوانات و موجودات مختلف فانتزی از کاغذ کردند (مادر سالوادور دالی همین کار را برای پسرش انجام داد). عصرها، با استفاده از فیگورهای کاغذی بریده شده، یک «تئاتر سایه» روی دیوار برای او ترتیب داده می شد. به زودی مادر و خاله‌هایش به خود پابلو یاد دادند که نقاشی بکشد و سپس گل‌ها و مجسمه‌های حیوانات مختلفی را که کشیده بود، بریدند.

شادی زنان و دو خواهر کوچک اطرافش حد و مرزی نداشت. این لذت حس برتری را در کودک شکل داد. پابلو کوچولو مطمئن بود که فقط او می تواند چنین معجزاتی را انجام دهد. خاله‌ها خواستند: «نیوفاندلند دونا تولا کالدرون را بسازید» یا: «خروسی را که عمه ماتیلدا از آلاورینیه‌جو فرستاده بود، برش دهید!» بنابراین، کودک آرام نمی نشست و کاردستی می کرد، بلکه یک مکان مرکزی را در نمایش به ویژه برای او اشغال کرد. همانطور که آندره مارویس معتقد بود، یک فرد خلاق بیش از همه به "ویتامین P" - "عبادت، شناخت، تشویق" نیاز دارد. مادر، مادربزرگ و خاله‌ها بدون ترس از کمبود ویتامین به پابلو با دوزهای بسیار بالا از این ویتامین تغذیه کردند.

پیکاسو اولین "شاهکار" خود را در سن شش سالگی نقاشی کرد و دونا ماریا بلافاصله تصمیم گرفت که "او باید یک مربی استخدام کند." ظاهراً آنها کسی را استخدام نکردند، اما در عوض پدرم را در کلاس های نقاشی شرکت کردند.

پابلو کوچولو بیشتر از همه از مدرسه متنفر بود. او اغلب وانمود می کرد که بیمار است و مادرش برای هر اتفاقی او را در خانه رها می کرد. پسر موفق شد ماریا را متقاعد کند که شرایط غیربهداشتی مدرسه برای سلامتی او بد است. دکتر در واقع متوجه شد که او بیماری کلیوی دارد. البته، برای ماریا پیکاسو، مانند هر مادری، هیچ چیز مهمتر از سلامت کودک نبود.

پس از بیماری، پابلو به معتبرترین کالج خصوصی در مالاگا، سن رافائل منتقل شد. اما حتی اینجا هم احساس بدی داشت. او در بسیاری از موضوعات عقب افتاد، جاه طلبی های او کلاس ها را به شکنجه تبدیل کرد. بالاخره از نظر دانش او بهترین نبود، بلکه بدترین بود. اما پابلو در حال حاضر اولین پیشرفت خود را در نقاشی داشت.

طبق افسانه های خانوادگی، زمانی که پیکاسو ده ساله بود، اولین نقاشی خود را کشید. خوزه رویز که فهمید پسرش بهتر از او می تواند نقاشی کند، قلم موها را به پابلو داد و دیگر نقاشی نکرد. شاید اینطور بود. و کاملاً مسلم است که از آن لحظه به بعد، دونا ماریا از قبل می دانست که پسرش هنرمند بزرگی خواهد شد. او همه اقوام خود را با ایمانش به نبوغ پابلو آلوده کرد. ترویج استعدادهای جوان به دلیل مشترک یک خانواده بزرگ تبدیل شده است.

مادر دیگر قرار نبود پابلو را در مدرسه دولتی عذاب دهد. آنها با کمک دکتر سالوادور روئیز توانستند برای خوزه رویز موقعیتی به عنوان معلم هنر و مکانی برای پابلو در مدرسه هنرهای زیبا در لاکرونیا به دست آورند. به خاطر آینده پیکاسو، خانواده به شمال اسپانیا نقل مکان کردند.

در سال 1895، خانواده از اندوه رنج برد: کونچیتا، خواهر هفت ساله پیکاسو، بر اثر بیماری دیفتری درگذشت. دونا ماریا خانواده را در مورد نیاز به تغییر آب و هوا و نقل مکان به بارسلونا متقاعد کرد. در آنجا، یک موقعیت تدریس برای خوزه رویز در آکادمی هنرهای محلی پیدا شد. پابلو در همان آکادمی تحصیلات خود را ادامه داد و برای اولین بار نقاشی های خود را با نام مادرش: پیکاسو امضا کرد.

دو سال بعد، والدین پابلو او را به مادرید فرستادند، به آکادمی سلطنتی هنرهای زیبا سن فرناندو. با این حال، او مدت زیادی در آنجا تحصیل نکرد، زیرا معتقد بود که قبلاً به اندازه کافی تحصیل کرده و به عنوان یک هنرمند تجربه کرده است. در ژوئن 1898، پیکاسو نزد والدینش به بارسلون بازگشت. او به زودی به انجمن هنری Els Quatre Gats (به نام کافه غیرمتعارف با میزهای گرد) پیوست که میزبان اولین نمایشگاه او بود.

در اکتبر 1900، با سیصد فرانک در جیب، پیکاسو جوان برای اولین بار به مکه نقاشی - پاریس رفت. این هنرمند نوزده ساله قبل از رفتن، خودنگاره خود را نقاشی کرد که روی آن با رنگ سیاه نوشت: «من پادشاه هستم». او از نوزده سالگی شروع به امضای نقاشی های خود به طور انحصاری با نام خانوادگی مادرش کرد: پیکاسو. در سال 1904، پابلو سرانجام به پاریس نقل مکان کرد.

پس از مرگ همسرش خوزه رویز بلاسکو در سال 1913، ماریا برای زندگی با دختر بیوه خود لولا رفت. او حدود بیست نقاشی اولیه پسرش را با خود برد و آنها را به دیوار آویزان کرد. این معبد او بود.

پیکاسو اغلب از مادرش دعوت می‌کرد تا به پاریس برود و او مدت زیادی با او زندگی کرد. این هنرمند مادرش را بسیار دوست داشت و آگاهانه یا ناخودآگاه سعی کرد شکوه خود را با او تقسیم کند. او به مادرش افتخار می کرد، برای نظر او ارزش قائل بود و به مشاوره او نیاز داشت. دونا ماریا تا آخر عمر مهم و شاید زن اصلی زندگی پیکاسو باقی ماند. او در او مشارکت فعال داشت زندگی خلاق. پابلو دوست داشت که مادرش در همه رویدادهای خاص، در نمایشگاه ها و مراسم جوایز او در کنار او باشد تا بتواند با چشمان خود ببیند که او چگونه مورد احترام و احترام قرار می گیرد.

پابلو او را با خود به مهمانی هایی با دوستانش می برد، او را به رستوران های پاریس می برد و برای رضایت مادرش هر کاری می کرد. ماریا حس شوخ طبعی خوبی داشت. و در دوران پیری، او بسیار مفتخر بود که "با زندگی ادامه می دهد"، از هر روز لذت می برد و "به کنوانسیون ها اهمیت نمی داد." مورفی دوست پیکاسو گفت که دونا ماریا خیلی زیاد است جالب تر از اولگا(اولگا خوخلوا، همسر این هنرمند): "اولگا بسیار پروزا است." پیکاسو به شدت نگران بود که مادرش علیرغم اعتقاد متعصبانه اش به نبوغ او، کار او را درک نمی کرد.

از نظر مادر ثروتمند و ثروتمند به نظر برسد فرد موفقپیکاسو حتی دونا ماریا را به مونت کارلو برد. و با وجود اینکه دوست نداشتم قمار، او را به کازینو برد، جایی که برای اولین و آخرین بار رولت بازی کرد. او آنقدر می خواست مادرش را با چیزی تحت تاثیر قرار دهد که همزمان شروع به بازی در چند میز کرد. و او "تعجب" کرد... در مقابل چشمان مادرش، پابلو مبلغ باورنکردنی از دست داد. او مانند دوران کودکی دوست داشت مادرش او را ستایش کند و او را تحسین کند. او از هیچ کس به اندازه مادرش مشتاق به رسمیت شناختن و تأیید نبوغ خود نبود.

دونا ماریا تأثیر زیادی بر پسرش داشت، چه در انتخاب دوستان، که به همین دلیل او را بسیار دوست نداشتند، چه در انتخاب زنان. پس از ملاقات با اولگا خوخلوا ، او به او گفت: "دختر بیچاره ، تو حتی نمی دانی خودت را به چه چیزی محکوم می کنی. اگر من دوست شما بودم تحت هیچ شرایطی به شما توصیه می کردم که این کار را نکنید. به نظر من هیچ زنی نمی تواند با پسر من خوشحال باشد. او متعلق به خودش است و نه کس دیگری.» ماریا اولگا خوخلوا را برای تبدیل شدن به همسر شایسته پسر باهوش خود بسیار ضعیف می دانست. و همانطور که زمان نشان داده است، او اشتباه نکرده است.

با کمال تعجب، احساس طبیعی و عادی پسران از قدردانی و محبت عمیق هنرمند درخشان نسبت به مادرش به دلایلی برای زندگی نامه نویسان پابلو پیکاسو یک راز و رمز به نظر می رسید. در واقع، هیچ چیز پنهانی در اینجا وجود ندارد. همه مردان بزرگ «پسران مامان» بوده اند. به برکت این عشق فداکارانه مادری، بسیاری از نابغه ها تا پایان عمر کودک ماندند. اما بدون این ارتباط نزدیک مادر و فرزند، هیچ نابغه یا انسان بزرگی وجود نداشت.

به گفته بریژیت بائر، «مادر پیکاسو تقریباً یک روز در میان، به هر حال، حداقل هفته‌ای یک بار برای او نامه می‌نوشت... و هنگامی که در پاریس ساکن شد، در یکی از نامه‌هایی که به او فرستاده بود، مادرش این را به او یادآوری کرد. عصرها در بارسلونا، وقتی به اندازه کافی قدم می زد و به خانه برمی گشت، مطمئناً به اتاق خواب او می رفت تا برای او آرزو کند. شب بخیریا صبح بخیر - به نظر می رسید که با بوسه اش تمام اتفاقات شب قبل را پاک کرده است. تا زمانی که پابلو زنده بود، کسی به اندازه مادرش به او نزدیکتر نبود.

پیکاسو در کودکی تحسین بی حد و حصر مادرش را که آماده انجام هر هوس او بود، تجربه کرد و به این واقعیت عادت کرد که زنی که او را بت می کرد باید همیشه در کنار او باشد. یعنی برای ایجاد یک مرد نابغه و با اعتماد به نفس، یک پسر کوچک به یک پدر قوی نیاز ندارد، بلکه به تعداد زیادی زن نیاز دارد که او را می پرستند. یک پدر مستبد و سختگیر که پسری را بزرگ می کند می تواند باعث شک و تردید، عقده ها و عزت نفس پایین او شود. بی دلیل نیست که از دوران باستان، در همه زمان ها، در میان اکثر مردم متمدن، کودکان زیر هفت سال در نیمه زنانه خانه بزرگ می شدند. زندگی نامه نویسان بر این عقیده هستند که مادرش شخصیت پابلو را به یک اعتماد به نفس تزلزل ناپذیر شکل داده است که او را در طول زندگی همراهی می کند.

ماریا پیکاسو یک بار دیگر افسانه ابداع شده توسط مادران در مورد کودکان "باهوش" را تأیید کرد. این افسانه تفاوت نوع دوستی عشق مادری با هر عشق دیگری است. مادر نابغه واقعاً هرگز شایستگی خود را در موفقیت فرزندانش نمی بیند. او تمام تلاش ها، فداکاری ها و استعدادهای آموزشی خود را در مقابل دستاوردهای فرزند درخشانش ناچیز می داند. مادر پیکاسو تا پایان عمرش معتقد بود که پسرش هر لحظه می تواند به هر آنچه که می خواهد تبدیل شود. پابلو هنگام طراحی مجموعه شعر دوستانش، خودش شروع به شعر گفتن کرد. دونا ماریا پس از اطلاع از این موضوع به او نوشت: "شنیدم که اکنون شعر می نویسی. خوب، همه چیز را می توان از شما انتظار داشت. اگر به من بگویند که خرج کردی خدمات کلیسا، - من هم به آن ایمان خواهم داشت.»

دونا ماریا پیکاسو لوپز چگونه بود؟ تقریباً همه زندگی نامه نویسان موافق هستند که او زنی با اراده و بسیار قوی بود. کارلوس روخاس از "استبداد لجام گسیخته" خود صحبت کرد. پیکاسو خود او را "مفتخر و سلطه جو" نامید. در طول دوران کودکی و جوانی این هنرمند بزرگ، مادر نه تنها پسرش را بت می کرد و ایده نبوغ را در او القا می کرد، بلکه او را کنترل می کرد و به طور هدفمند شاهکار زنده خود را تبلیغ می کرد. پابلو پیکاسو به لطف اراده و "استبداد" او، سرنوشت پدرش را تکرار نکرد، اما به یکی از مشهورترین و ثروتمندترین هنرمندان جهان تبدیل شد.

ماریا پیکاسو در میان بسیاری از زنانی که در زندگی این هنرمند بزرگ نقش داشته اند، رتبه اول را دارد. او نبوغ او را با نیروی عشق و ایمان خود آفرید. او سرنوشت شاد نادر یک مادر نابغه را داشت. دونا پیکاسو لوپز زندگی روشن، طوفانی، پر از اشتیاق، هیجان انگیز و غیرعادی داشت و توانست بماند سال های طولانیعزیزترین فرد، دوستی بی بدیل و بالاترین مقام برای پسرش.

بررسی ها

سلام نینل!

یک حادثه غم انگیز با یک نوزاد اتفاق افتاد: نیکوتین همیشه نمی کشد... دود جایگزین بخار آمونیاک شد...

ببخشید، اما من دوباره تصادف کردم... "برادری خوزه رویز شدم."

یک زن بسیار جالب - یک "روح خانه" شگفت انگیز ... او کاملاً هدف خود را برآورده کرد. بسیاری از مادران نیز دوست دارند با فرزندان خود دوست شوند. - همه نمی توانند این کار را انجام دهند ...

به طرز شگفت انگیزی!

اگرچه او 4 فرزند از 3 زن داشت، اما ظاهراً هرگز وابستگی شدیدی به آنها احساس نکرد و مهمتر از همه آنها را با مادرانشان که روابط با آنها آسان نبود پیوند داد.

پابلو پیکاسو دو بار ازدواج کرد، اولین باری که با بالرین روسی از گروه دیاگیلف، اولگا خوخلوا ازدواج کرد. شاید اگر اولگا اعتقادات محافظه کارانه کمتری داشت، این ازدواج هرگز اتفاق نمی افتاد. پیکاسو پس از عاشق شدن بلافاصله متوجه شد که این زن تنها پس از عروسی او خواهد شد و بدون تردید ازدواج کرد. در 12 فوریه 1918، ازدواجی در یک کلیسای روسی در پاریس رخ داد که آغاز یک درام طولانی مدت بود؛ ژان کوکتو، ماکس ژاکوب و گیوم آپولینر در این عروسی شاهد بودند. سه سال بعد، این زوج صاحب یک پسر، وارث اولشان شدند که نام پدرش را گرفت. اولگا در این زمان باله را رها کرده بود و روی آن متمرکز بود زندگی خانوادگیو احساسات پیکاسو آنقدر سرد شده بود که حتی تولد پل نیز نتوانست چیزی را تغییر دهد.

زنان همیشه منبع الهام این هنرمند بوده‌اند - او برای بسیاری از نقاشی‌های خود موضوعاتی را از اشک‌ها، هیستریک‌ها، تراژدی‌ها و حتی اختلالات روانی آنها می‌کشید. اندکی پس از تولد پسرش، پابلو با معشوقه و معشوقه جدیدش ماری ترز والتر آشنا شد. اولگا که از خیانت مطلع شد، همسرش را ترک کرد. با این حال، هنگامی که پیکاسو از او درخواست طلاق کرد، او نپذیرفت و گفت که هنوز او را دوست دارد. این جمله باعث خشم این هنرمند شد. "تو من را مثل یک تکه مرغ دوست داری که سعی می‌کنی تا استخوان آن را بجوی!" - او جواب داد. پیکاسو در تلاش برای آزار دادن همسرش، او را یا به عنوان یک اسب یا به عنوان یک شرور پیر ترسیم کرد. اولگا نتوانست پیکاسو را برگرداند، اما هرگز از او طلاق نگرفت؛ او تنها پس از مرگ او خود را از قید و بند ازدواج رها کرد.

از ماری ترز در سال 1935، پیکاسو یک دختر به نام مایا داشت، اما از آنجایی که او در آن زمان هنوز ازدواج کرده بود، معلوم شد که دختر نامشروع است و پابلو فقط به عنوان پدرخوانده او ثبت شده است. هنگام غسل تعمید، کودک نام ماریا د لا کنسپسیون را دریافت کرد. ماریا نام مادر پیکاسو است و کنسپسیون نام خواهر او بود که در اوایل کودکی درگذشت و با مرگ او شدیدترین تجربیات را داشت. در خانواده، نام دختر مایا بود و نام خانوادگی پدرش را تنها پس از مرگ او دریافت کرد و طبق قوانین جدید فرانسه، وارث قانونی پابلو پیکاسو شد. اگرچه مایا پیکاسو در دوران کودکی با مادرش زندگی نمی کرد، اما آنها را از چشمان خود دور نمی کرد و خانواده غیررسمی خود را به طور کامل تأمین می کرد؛ دو روز در هفته، پابلو با دخترش ملاقات می کرد و او را نقاشی می کرد. پرتره های مایا با عروسک ها - معروف

نقاشی های این دوره زمانی بعد از اینکه دخترشان 20 ساله شد، آنها به سختی یکدیگر را دیدند.

"قربانی" بعدی پیکاسو هنرمند جوان فرانسوا ژیلو بود که به خاطر معشوقش نقاشی را رها کرد و دو فرزند برای او به دنیا آورد - در سال 1947 یک پسر به نام کلود و 2 سال بعد یک دختر به نام پالوما به دنیا آمد. از این رابطه نیز چیزی حاصل نشد و سرانجام در سال 1953 فرانسوا قدرت یافت که پیکاسو را ترک کند. با این حال، دقیقاً همین دوره شادی کوتاه مدت است که ما به خاطر یک سری نقاشی خانوادگی جذاب مدیون او هستیم.

آخرین عشق پیکاسوی بزرگ ژاکلین روک بود. او 72 ساله بود، او 27 ساله بود. این رابطه تا پایان عمر این هنرمند ادامه داشت. زندگی نامه نویسان در دیدگاه های خود در مورد آنچه در این زمان برای پیکاسو اتفاق افتاد متفاوت هستند. ژاکلین گفت که به فرزندان شوهرش بسیار وابسته بود تا اینکه خود آنها با شکایت از پدرشان رابطه خود را با آنها تشدید کردند. بچه ها به اتفاق آرا اعلام کردند که ژاکلین پیکاسو را علیه آنها برانگیخت و او را متقاعد کرد که آنها فقط به میراث او علاقه مند هستند. به هر حال، پابلو در پایان زندگی خود به طور کامل ارتباط با کودکان را متوقف کرد و تمام وقت خود را در شرکت ژاکلین در قلعه خود گذراند. پیکاسو در 8 آوریل 1973 درگذشت. نوه او و اولگا خوخلوا، پابلیتو، التماس کردند که اجازه دهند در مراسم تشییع جنازه پدربزرگش شرکت کند، اما ژاکلین نپذیرفت. در روز تشییع جنازه، پابلیتو یک بطری دکلوران، یک مایع شیمیایی سفید کننده نوشید. نجات او ممکن نبود. 2 سال بعد پدرش پل پیکاسو بر اثر سیروز کبدی ناشی از الکل و مواد مخدر در سن 54 سالگی درگذشت. در اکتبر 1977، ماریا ترزا والتر خود را در گاراژ خانه اش حلق آویز کرد و 11 سال بعد، در آستانه افتتاح نمایشگاه بعدی این هنرمند در مادرید، ژاکلین پیکاسو خود را با شلیک گلوله کشت. تایتان تقریباً همه زنان خود را به گور برد و فرزندان و نوه‌های او هنوز هم در مورد برخی از بندهای وصیت نامه و متن زندگینامه او اختلاف نظر دارند.

پابلو دیگو خوزه فرانسیسکو د پائولا خوان نپوموسنو ماریا د لوس ریمدیوس سیپریانو د لا سانتیسیما ترینیداد شهید پاتریسیو رویز و پیکاسو (1881 - 1973) - هنرمند بزرگ اسپانیایی و تحریک کننده ترین نقاش قرن بیستم پابلو پیکاسو حدود 99 سال زندگی کرد. او تقریباً در تمام زمینه های هنر مدرن اثری محو نشدنی از خود به جای گذاشت.

بیوگرافی پابلو پیکاسو

او در سال 1881 به دنیا آمد. پابلو نام خانوادگی مادرش را گرفت، زیرا نام خانوادگی پدرش - روئیز - بسیار رایج بود و علاوه بر این، پدر هنرمند آینده خود یک هنرمند بود و پابلو کسی را داشت که از او یاد بگیرد.

در کودکی، پدرش به پابلو اجازه داد تا کارش را برای او تمام کند - مثلاً پاهای کبوتر را تمام کند. یک روز، زمانی که پابلو این فرصت را پیدا کرد تا یک اثر بزرگتر را تکمیل کند، خوزه رویز از تکنیک او شگفت زده شد و همانطور که یکی از افسانه های پیکاسو می گوید، چنان شگفت زده شد که از آن روز به بعد خودش نقاشی را کنار گذاشت.

پابلو در سن 16 سالگی به مادرید رفت، بهترین در آن زمان مدرسه هنر. او برای مدت طولانی در آنجا تحصیل نکرد، اگرچه توانست با مهارت خود هم شاگردان و هم معلمان خود را متحیر کند. او بسیار بیشتر به جنبه های مختلف زندگی یک شهر بزرگ علاقه مند شد، و همچنین با سر و صدا وارد کارهای هنرمندانی شد که به او علاقه مند بودند - دیگو ولازکز، فرانسیسکو گویا، و به ویژه ال گرکو.

پیکاسو زندگی بسیار طولانی ای داشت و هرگز دست از خلقت برنداشت. او در طول زندگی تقریباً صد ساله خود، تغییرات خلاقانه زیادی را تجربه کرد، ملاقات های عاشقانه با زنان، ده ها خانه مجلل را تغییر داد و به عنوان یک مولتی میلیونر درگذشت.

اثر پابلو پیکاسو

در آکادمی هنرهای زیبای مادرید از این نوجوان "استعداد درخشان" توصیف شد. با این حال، پابلو به زودی به والدینش اعلام کرد که محافظه کاری کامل در آنجا حاکم است و او چیز جدیدی یاد نخواهد گرفت. این هنرمند جوان در سن 15 سالگی اثری با محتوای عمیق - "دانش و رحمت" ایجاد کرد. تصویر دریافت شده است مدال طلاو کافه "چهار گربه" میزبان اولین نمایشگاه انفرادی پابلو بود.

در سال 1900، پیکاسو از پاریس دیدن کرد و با آن بیمار شد. چهار سال بعد برای زندگی به آنجا نقل مکان کرد. "بنت هارلکین"، "آبسینت نوش". هنرمند همه چیز غیر ضروری را از ترکیبات حذف می کند و حالت عاطفی شخصیت ها را کاملاً منتقل می کند.
به تدریج رنگ های چند رنگ از نقاشی های پیکاسو محو می شود و جای خود را به رنگ آبی نافذ می دهد. آثار مملو از حس مالیخولیا و تنهایی است که شبیه حال و هوای خود نقاش است.

معرفت و رحمت بنت هارلکین آبسنت نوش

تغییراتی در زندگی استاد پس از آشنایی او با بشردوست و مجموعه دار روسی پیوتر شوکین رخ داد. چند تابلو خرید هنرمند جوان. خوب، پس از آن زندگی پابلو با عشق او به زیبایی مو قرمز فرناندا اولیویه روشن شد، که این هنرمند را برای ایجاد الهام بخشید. تصویر معروفگیتاریست زن دختر در همان خانه ارباب زندگی می کرد. پیکاسو حسود قفل در را گذاشت و از گنج خود محافظت کرد. رنگ های شفاف و روشن در پالت او ظاهر شد.

دوره "صورتی" نشان دهنده اشتیاق پابلو به سیرک است. هارلکین ها و ژیمناست های خیابانی شخصیت های مورد علاقه او هستند. یک ژیمناستیک مینیاتوری می خواهد تعادل خود را در حالی که روی یک توپ چرخان ایستاده حفظ کند. او تحت تأثیر موفقیت خود قرار می گیرد و مردی را که در کنار چابکی و ظرافت او نشسته است نشان می دهد ("دختری روی توپ"). تصویر یک خاصیت واقعا جادویی دارد: نمی توان یک جزئیات را از آن حذف کرد - در غیر این صورت کل ترکیب فرو می ریزد.

ترکیبی از اجسام هندسی و پیکره های انسانی. در سال 1906، سبک این هنرمند به طور چشمگیری تغییر کرد. در "Les Demoiselles d'Avignon" استاد با ساختن چهره هایی از حجم های هندسی که توسط زوایای تیز شکسته شده بودند، واقعیتی کاملاً جدید خلق کرد. مردم و دوستان پیکاسو شوکه شدند. با این حال، این اثر گامی مهم در مسیر کوبیسم نامیده خواهد شد. اسپرانتو خوب، که این ژانر نامیده می شود، در مراحل توسعه یافته است.

صحنه "سزان" با رنگ های خاکستری، قهوه ای و سبز ("زنی با فن") مشخص می شود و تصویر بر اساس کنار هم قرار دادن اشکال هندسی است. کوبیسم "تحلیلی" به معنای واقعی کلمه تصویر را به بخش هایی "تقسیم" می کند. این بوم شبیه تکه‌های شیشه شکسته است که انعکاس یک شخص را در خود دارد ("پرتره آمبرویز ولارد"). کوبیسم "مصنوعی" ("ویولن و گیتار") با تزئینات و کنتراست آن متمایز است. با وجود رد اکثر ایده های پیکاسو توسط مخاطب، نقاشی های او فروش خوبی داشت.

زنی با پرتره فن آمبرویز ولارد ویولن و گیتار

در سال 1917، این هنرمند تصمیم گرفت دست خود را در زمینه جدیدی امتحان کند و صحنه ها و لباس ها را برای اجرای باله دیاگیلف در پاریس بسازد. اولگا خوخلوا در هیئت باله می رقصید، حالتی مغرور داشت، از نظر اشرافی ظریف و غیرقابل دسترس بود ("پرتره اولگا در صندلی"). پابلو عاشقانه با معشوقش ازدواج کرد. اولگا به دنبال این بود که شوهر بوهمی خود را پیچیده تر کند. با این حال، به زودی معلوم شد که آنها افراد کاملا متفاوتی هستند. حتی تولد یک پسر هم نتوانست رابطه در حال مرگ را نجات دهد.

خوب ، از سال 1927 ، تصویر یک زن با موهای روشن ("رویا") روی بوم های این هنرمند ظاهر شد. اشتیاق ماری ترز والتر با تلاش های او برای بیان خود به شیوه ای سورئال همزمان شد. رسوایی در خانواده و نزاع با ماری ترز - پیکاسو این گره گوردی را به یکباره برید و هر دو زن را پشت سر گذاشت.

دورا مار، عکاس آوانگارد، یک خروجی فکری برای این هنرمند فراهم کرد. او از کل روند ایجاد سه‌گانه معروف "گرنیکا" فیلمبرداری کرد - پاسخ استاد به رویدادهای زمان جنگ. دورا سال ها الگوی اصلی پیکاسو شد.
پابلو لذت واقعی زندگی را با هنرمند جوان فرانسوا ژیلو ("لذت زندگی") آموخت. او مستقل و آزادیخواه به این هنرمند یک پسر به نام کلود و یک دختر به نام پالوما داد، اما نتوانست با او باشد.

آخرین همراه و دومین همسر رسمی استاد، ژاکلین راک، او را «مونسینور» صدا کرد و دستان او را بوسید. یکی از بهترین آثار خلاقیت دیرهنگامپیکاسو - "بوسه". همه چیز در مورد آن به طور اغراق آمیزی بزرگ است. زن با فداکاری قابل اعتماد به مرد محبوب خود چسبید و به ویژگی های مورد علاقه خود نگاه کرد.

پرتره اولگا روی صندلی رویای لذت زندگی بوسه

می توان برای مدت طولانی در مورد اینکه آیا پیکاسو عاشق موسیقی هایش بود یا اشتیاق عشق را اشتباه می گرفت بحث کرد. یک چیز واضح است: همه آنها برای به جا گذاشتن میراث گرانبها از نابغه ای که اهمیتش برای هنر جهانی دشوار است، مورد نیاز بود. این 50 هزار نقاشی، مجسمه، سرامیک و طراحی است. چنین انرژی خلاقانه ای به طور کامل چشم انداز نقاشی جهان را تغییر داد؛ حتی در زمان حیات خود، پیکاسو به عنوان نابغه قرن بیستم شناخته شد.

حقایق جالب از زندگی پابلو پیکاسو

در بدو تولد، پابلو مرده در نظر گرفته شد - کودک بسیار ضعیف به دنیا آمد. مادر زایمان بسیار سختی داشت و این نمی توانست بر وارث تأثیر بگذارد. ماما حتی به مادر نوزاد رفت تا خبر غم انگیز مرده به دنیا آمدن نوزاد را بگوید. با این حال، عمو پیکاسو سیگار برگ را دوست داشت و حتی وارد اتاقی شد که برادرزاده "مرده" خود در آن خوابیده بود و سیگار در حال دود کردن را در دهان داشت. عمو بدون اینکه دوبار فکر کند، جریانی از دود را به صورت نوزاد دمید و او با گریه واکنش نشان داد. طبیعتاً پس از آن دیگر او را مرده نمی دانستند.

اولین کلمه ای که پسر گفت "PIZ" بود که مخفف "LAPIZ" ("مداد" در اسپانیایی) است. پدر پابلو که یک هنرمند حرفه ای بود، از سن 7 سالگی شروع به تربیت پسرش به عنوان یک هنرمند کرد. با این حال، پدر پیکاسو قول داد که وقتی پسرش 13 ساله شد، تماس خود را رها کند - او قبلاً از پدرش (به هر حال، یک استاد هنر) پیشی گرفته بود.

این هنرمند اولین تصویر خود را در سن 9 سالگی کشید؛ این نقاشی یک سوار بر اسب بود که در یک گاوبازی شرکت کرد. پیش از این در سن 15 سالگی، پیکاسو اولین شاهکار خود را خلق کرد - نقاشی که بستگان خود را در محراب نشان می دهد.

این هنرمند از کودکی بسیار تندخو بود و مدام تنبیه می شد. خلق و خوی این هنرمند با افزایش سن بیشتر و عجیب تر شد، اما استعداد او ناپدید نشد، بلکه درخشان تر شد.

پیکاسو اولین کار جدی خود را با انعقاد قرارداد با فروشنده نقاشی پر مناخ از پاریس دریافت کرد. این برای او 150 فرانک (به پول مدرن، حدود 750 دلار آمریکا - البته از نظر) به ارمغان آورد.

در سال 1909، پیکاسو جوان و دوستش کوبیسم را اختراع کردند - اگرچه این نام را آنها نبودند، بلکه یک منتقد فرانسوی متوجه شد که نقاشی های پیکاسو پر از مکعب است.

پیکاسو بسیار ثروتمند بود و تنها املاکی به ارزش یک و نیم میلیارد دلار از خود به جای گذاشت. نقاشی های او کاملاً ارزشمند هستند. اکنون برخی از آثار پابلو پیکاسو صدها میلیون دلار ارزش دارند.

کتابشناسی - فهرست کتب

Kostenevich A. "Dryad". پیدایش و معنای نقاشی پیکاسو // بولتن تاریخ، ادبیات، هنر. گروه تاریخ و فیلولوژی علوم RAS. م.: مجموعه; علم. T. 1. 2005. صص 118-131.

پابلو پیکاسو. اشعار.

ام.، مارینا پیکاسو. پدربزرگ: خاطرات.

M., Nadezhdin N. Ya. Pablo Picasso: "The Flame of Guernica": داستان های بیوگرافی. - ویرایش دوم - م.: سرگرد، اوسیپنکو، 2011. - 192 ص. - (سری "بیوگرافی های غیررسمی"). - 2000 نسخه.

آلمانی M. Yu. «پیکاسو. مسیر پیروزی" // M.: Art-21st. 2013

هنگام نوشتن این مقاله از مطالب سایت های زیر استفاده شده است:en.wikipedia.org , .

اگر نادرستی پیدا کردید یا می خواهید به این مقاله اضافه کنید، اطلاعاتی را برای ما به آدرس ایمیل admin@site ارسال کنید، ما و خوانندگان ما از شما بسیار سپاسگزار خواهیم بود.