تاریخچه گروه Scorpions. Scorpions: داستان گروه افسانه ای راک
آهنگی که قبلاً در سراسر سیاره افسانه ای شده است گروه عقرب ها(روسی اسکورپیونز) در سال 1965 در شهر هانوفر آلمان تشکیل شد. آنها محبوب ترین گروه راک در آلمان و فراتر از آن هستند. همین را بگویم کافی است عقرب هابیش از صد میلیون آلبوم در سراسر جهان فروخته است. اسکورپیوها نه تنها راک کلاسیک، بلکه تصنیف های غنایی گیتار را نیز اجرا می کنند.
موسس این گروه رودولف شنکر است. در سال 1969، برادر کوچکترش مایکل، و همچنین خواننده Klaus Meine، که می توان رهبر و چهره Scorpions نامید، به این گروه پیوستند.
کلاوس در خانواده ای کارگری به نام های هوگو و ارنی ماین به دنیا آمد. در سال 1964 از مدرسه با درجه ممتاز فارغ التحصیل شد و سپس به عنوان دکوراتور در کالج طراحی هانوفر در هانوفر آموزش دید. به عنوان راننده شروع به کار کرد. من از کودکی برای Meine می خواندم، اما این فقط یک سرگرمی بود. و به لطف آشنایی اش با رودولف شنکر وارد Scorpions شد. او چندین بار او را به عنوان خواننده به گروه دعوت کرد تا اینکه مین موافقت کرد. کلاوس نه تنها صدای گروه، بلکه نویسنده اشعار بیشتر آهنگ ها است. خواننده Scorpios با گابی ازدواج کرده است که برای او پسری به دنیا آورد که اکنون در Wedemark زندگی می کند.
The Scorpions اولین حضور خود را در صحنه بین المللی راک در سال 1972 با آلبوم Lonesome Crow انجام دادند. گیتاریست اولی راث به گروه دعوت شد، اما او تصمیم گرفت گروه خود را به نام Dawn Road ترک نکند که شامل آخیم کرشینگ (کیبورد)، فرانسیس بوخهولز (باس) و یورگن روزنتال (درامز) بود. و سپس رودولف شنکر تصمیم گرفت به آنها بپیوندد، و به زودی کلاوس ماین. می توان گفت که در این لحظه "عقرب ها" قبلی وجود نداشتند و تیم Dawn Road به سادگی نامی را انتخاب کرد که همه آلمانی ها قبلاً می دانستند. ترکیب جدید گروه دیسک Fly to the Rainbow را در سال 1974 ضبط کرد. در همان سال، گروه درامر خود را تغییر داد. رودی لنرز جایگزین روزنتال شد.
آلبوم های بعدی عقرب ها- در Trance (1975) و Virgin Killer (1976) به گروه اجازه دادند تا سبک منحصر به فرد خود را بیابند - ریف های فوق العاده قدرتمند، خطوط آوازی ملودیک و تک نوازی های گیتار آراسته. آلبوم 1977 فیلم Taken by Force جهان را با تصنیف‌های قدرتمند عقرب آشنا کرد. لنرز و راث گروه را ترک کردند و هرمان راربل و ماتیاس جابز به گروه پیوستند. و در سال 1979، سرانجام مایکل شنکر گروه را ترک کرد. محبوبیت عقرب نه تنها در دنیای قدیم، بلکه در شرق نیز به سرعت رشد کرد.
در سال 1980 آلبوم معروف Animal Magnetism منتشر شد. آغاز دهه 80 تحت تأثیر مشکلات جدی صدای مین قرار گرفت که تحت عمل جراحی قرار گرفت و دوباره شروع به صحبت و آواز خواندن کرد. اما در سال 1982 آلبوم "Blackout" ضبط شد که در بین 10 تاپ بیلبورد قرار گرفت و 2 سال بعد Love At First Sting با یک ضربه جاودانه. اینگونه بود که آمریکا فتح شد. در سال 1988 پس از 4 سال وقفه آلبوم Savage Amusement منتشر شد که با موفقیت زیادی همراه بود.
اما موفق ترین آلبوم " عقرب هاضبط شده در سال 1990 - دنیای دیوانه با آهنگ Wind Of Change (بیش از 1 میلیون فروش) که به رویدادهای اتحاد جماهیر شوروی اختصاص دارد. و یک سال قبل از آن، گروه راه خود را از تهیه کننده دیتر دیرکس جدا کرد و همکاری خود را با Phonogram Records آغاز کرد. در سال 1992، بوخهولتز گروه را ترک کرد و اسکورپیونز وارد سومین مرحله موفقیت آمیز حرفه خود شدند و به یک تور چند ساله در سراسر سیاره رفتند. در سال 1996، اسکورپیوس آلبوم Pure Instinct را ضبط کرد.
در دهه 2000، اسکورپیوس به خلاقیت خود ادامه داد و چندین آلبوم آزمایشی (ناشکستنی در سال 2004، انسانیت: ساعت اول در سال 2007 و غیره) را ضبط کرد و دائماً در جهان تور می کرد. از سال 2010، گروه در یک تور خداحافظی به نام Get Your Sting And Blackout بوده است. تا سال 2013 ادامه داشت
که از بازدید این گروه خبر داد "عقرب ها"به لنینگراد و کنسرتی که در کلاب راک برگزار کردند.
و اخیراً من یک داستان مفصل تر را کشف کردم یوتیوب. خاطراتی هم از یکی از تماشاگران آن کنسرت بود.
"من مدتها بود که می خواستم در مورد این رویداد شگفت انگیز بنویسم که خودم شاهد آن بودم. از این گذشته ، در واقع ، Scorps اولین کسانی بودند که موفق شدند پرده آهنین را بشکنند و در اتحاد جماهیر شوروی اجرا کنند (به جز کنسرت غیر قابل درک مجاز التون جان). در لنینگراد در سال 1979).
دوستان آن زمان من - گروه "میترا" (عملاً هیچ اطلاعاتی در مورد آن در اینترنت وجود ندارد ، اگرچه برخی از شخصیت های مشهور از آنجا آمده اند) سعی کردند به باشگاه راک لنینگراد بپیوندند ، اما توسط کمیسیون با عبارت "ما نمی کنیم" رد شدند. به یک آکواریوم دوم نیاز ندارم" (باید بگویم کاملاً منصفانه است ، زیرا این گروه آهنگ های زیادی داشت که یادآور کار آکواریوم بود). در همان زمان ، گروه NEP در حال تست زدن بود ، اما آنها خوش شانس تر بودند - آنها موفق شدند به دور بعدی راه یابند. من و همکلاسی ام گروه را خیلی دوست داشتیم و تصمیم گرفتیم در دور دوم به دیدن آنها برویم.
با بردن برادر بزرگترم (که او نیز عاشق موسیقی بزرگی است)، آخر هفته بعد به خیابان روبینشتینا 13 آمدیم. چیزی که بلافاصله نظرم را جلب کرد، تعداد غیرعادی زیاد مهمانداران در حیاط کلوپ راک بود که اکثرا متالهدهای مودار در کت های چرمی پرچ شده امتحان NEP در یک سالن کوچک برگزار شد، اما ما اجازه ورود نداشتیم (معلوم شد که دور دوم پشت درهای بسته برگزار شد). ما قبلاً تصمیم گرفته بودیم به خانه برویم که ناگهان زمزمه ای در مهمانی پیچید: "الان عقرب ها می آیند!" از افراد می پرسیم و می گویند: بله، چنین شایعه ای بوده است. بیا صبرکنیم.
ناگهان، در واقع، یک لیموزین (یا شاید فقط نوعی ماشین خارجی، ما هنوز تعداد زیادی آنها را ندیده‌ایم) به داخل حیاط می‌رود و اسکورپس با همراهی دو محافظ بزرگ امنیتی که به آنها کمک می‌کنند از میان جمعیت هجوم ببرند بیرون می‌آیند. هواداران وارد ساختمان باشگاه راک شدند. شایعه دیگری در میان جمعیت پخش می شود: "جلسه ای برگزار خواهد شد." ما دوباره منتظر ماندیم.
بعد از مدتی، همه اجازه ورود به یک سالن کوچک را دارند، به سادگی جایی برای افتادن سیب وجود ندارد. در میان مخاطبان بسیاری از نوازندگان مشهور کلوپ راک نیز حضور دارند. ابتدا خوک اجرا می‌کند و آهنگ‌های ساده‌اش را می‌خواند، چیزی شبیه به «من از همه بورژواها متنفرم». خودش طبق معمول با یک بارانی پاره پاره شده، بطری نیمه خالی آبجو را تکان می دهد و مرتب ردیف های اول را آبیاری می کند. سپس گروه پانک دخترانه "Situation" احتمالاً هیچ کس دیگر آن را به خاطر نمی آورد (حداقل، من دیگر هرگز چیزی در مورد آنها ندیدم یا نشنیده بودم). صدای تجهیزات منزجر کننده است، همه چیز خس خس می کند، سوت می کشد، شما نمی توانید کلمات را تشخیص دهید، سازها نیز.
سپس یک استراحت کوتاه و سپس لحظه حقیقت: عقرب ها روی صحنه می روند! سازهایی را که پانک‌های ما نواخته بودند برمی‌دارند، حدود پنج دقیقه را صرف کوک کردنشان می‌کنند و شروع به نواختن می‌کنند. اینکه بگوییم این یک شوک بود، دست کم گرفتن است! آلمانی ها با استفاده از همین تجهیزات، صدایی قابل مقایسه با صدای خودشان در ضبط تولید می کنند. آنها Blackout و یک آهنگ قاتل دیگر را اجرا کردند (الان یادم نیست). تماشاگر حتی کمی مبهوت می شود، اما از اولین آکوردها هیجان زده می شود. محافظان امنیتی هواداران غیور را از صحنه دور می کنند، اما یکی از آنها اجازه دارد با رودولف شنکر کت عوض کند. شنکر صاحب افتخار یک ژاکت چرمی با کتیبه ای پرچ شده می شود و فلز سر سن پترزبورگ یک ژاکت چرمی کابوی قهوه ای زیبا دریافت می کند.
خوب، این همه است. پس از این، ظاهراً اسکورپس با مدیریت باشگاه به نوشیدن مشروب رفت و مردم حیرت زده به خانه رفتند. و نوازندگان سن پترزبورگ درس خوبی در زمینه حرفه ای بودن و نگرش صحیح به صدا دریافت کردند."
شما می توانید بلافاصله از دقیقه 4 شروع به تماشای ویدیو کنید عقرب هاشروع می شوند. در مقابل پس زمینه آنها، همه ما "AU", "موقعیت ها"و دیگرانی که در آن زمان شرکت کردند، البته به نظر می رسد که صرفاً یک نژاد ضد موسیقی هستند. و این با وجود این واقعیت که من دوست ندارم عقرب ها.
به هر حال، به اصطلاح باشگاه راک گوشه قرمز- این اتاقی است که پانکر و پینوشه در دهه 90 فروشگاه سنگی را در آن سازماندهی کردند. یک بار هم در آنجا بود و به صورت دوره ای کنسرت هایی در همان صحنه برگزار می شد. سپس در روزنامه Rybinsk (کینو سابق) "هیچ جا" کار کردم و گزارش هایی درباره این کنسرت ها نوشتم. حدود 97-98.
سپس باشگاه راک سرانجام درگذشت.
پس از تماشای این ویدیو، به دلایلی به نظرم رسید که بازدید از گروه آلمانی رویداد اصلی کل زندگی کلوپ راک لنینگراد بود.
تاریخچه گروه
مانند بسیاری از نوجوانان در آلمان پس از جنگ،
کلاوس ماین و رودولف شنکر تحت تأثیر موسیقی و دیگر لذت های وسوسه انگیز قرار گرفتند
زندگی مدرنسربازان آمریکایی: الویس پریسلی، به وطن خود آورده شدند.
آدامس، شلوار جین، جلیقه چرمی و مهمتر از همه، راک اند رول. با
در سال‌های اولیه زندگی، کلاوس و رودولف تمایل غیر قابل مقاومتی برای انتخاب کردن داشتند
گیتار و بیرون آمدن در کانون توجه. در اوایل دهه 60، بیتلز یک انقلاب بیتی ایجاد کرد. آ
در اواسط دهه 60، کلاوس ماین و رودولف شنکر، با برکت درک
والدین نیز شروع به اجرا با گروه های راک خود کردند.
الهام بخش گیتاریست و ترانه سرا رودولف شنکر، ریف های خام گروه هایی مانند Yardbirds، Pretty Things و Spooky Tooth بود.
که در آن روزها هارد راک های واقعی به حساب می آمدند.
برادر کوچکتر رودولف، مایکل (مایکل شنکر) بود
شیفته موسیقی راک و فرهنگ نوظهور راک.
با فرا رسیدن سال نو 1970، شنکر جوانتر که با وجود جوانی خود را به عنوان یک گیتاریست برجسته معرفی کرده بود، ترک کرد.
همراه با خواننده و آهنگساز کلاوس ماین، گروه هانوفری کوپرنیک،
برای پیوستن به SCORPIONS. کلاوس و رودولف با هم متحد شدند تا خلق کنند
دو نفر خلاق بسیار عالی Meine/Schenker، در نتیجه پایه و اساس را گذاشتند
داستان موفقیت چشمگیر
ترکیبی از دو گیتار الکتریک: با ریف های غیرعادی قدرتمند و خیره کننده
تکنوازی فلورید به اینها صدای قابل تشخیص فوراً خواننده و خواننده اصلی را اضافه کنید
کلاوس ماین با ارائه رسا و درخشان خود.
از برخی جهات، SCORPIONS در صحنه راک آلمان آن دوره بی نظیر بودند. هدف این گروه از همان ابتدا رسیدن به قله بود
تجارت جهانی هارد راک، بنابراین کلاوس ماین تمام اشعار را به زبان انگلیسی نوشت. که در
اتحادیه خلاق مین و شنکر آلمان سرانجام پاسخی شایسته پیدا کرد
گروه های معروف بیت و راک از دنیای انگلیسی زبان.
اولین آلبوم "کلاغ تنها" گروه را در مسیر قرار داد
به موفقیت بین المللی SCORPIONS برای روری گالاگر باز شد
(روری گالاگر)، UFO و Uriah Heep.
در طول تاریخ گروه Scorpions، آن تزلزل ناپذیر است
نیروی محرک رودولف شنکر بود. او دنبال کرد فلسفه زندگیپدر من:
"هیچ چیز غیر ممکن نیست، فقط باید باور کنی." از اولین روزهای خلقت
اسکورپیون ها رودولف شنکر بدون تواضع گفت: روزی روزگاری عقرب ها
تبدیل به یکی از بهترین گروه های راکدر دنیا!" بقیه گروه نیز
به این ایده متعهد بودند.
اسکورپیون ها هرگز روی کارها استراحت نکردند و دائماً به دنبال چیز جدیدی بودند. آنها از هر فرصتی استفاده کردند
سطح حرفه ای خود را ارتقا دهید و به موفقیت نزدیکتر شوید.
در سال 1973، پس از یک تور مشترک با UFO، Michael Schenker
به این گروه راک بریتانیایی پیوست. به جای گیتاریست اصلی اسکورپوفسکی
اولریش روت جایگزین او شد. او همچنین یک گیتاریست استثنایی بود،
استعدادی تقریباً عرفانی داشت. با اولریش، SCORPIONS به کاوش ادامه داد
ژانر هارد راک
در دهه 70 آنها چندین تور در اروپای غربی را انجام دادند، در سالن های متعدد بازی کردند و کشور به کشور را فتح کردند. آنها
هر جا که می توانستند سازهای خود را به هم وصل کنند ظاهر می شدند. در سال 1973
در همان سال آنها برای The Sweet در اولین تور اروپایی خود افتتاح کردند. در آن
در همان زمان، SCORPIONS به کار بر روی آلبوم های استودیویی ادامه داد که از جمله آنها بود
چهار مورد بعدی با اولریش ضبط شد. "پرواز به رنگین کمان"
(1974) دارای سنگ سخت و پرانرژی است که هرگز از آن شنیده نشده بود
گروه آلمانی آهنگ عنوان "Speedy's Coming" تجسم این سبک است
SCORPIONS: راک فوق العاده سخت به طور هماهنگ با ملودی های هیجان انگیز ترکیب شده است.
از آلبوم سوم "In Trance" (1975)
SCORPIONS با تهیه کننده بین المللی مشهور دیتر دیرکس کار می کند. آنها
تصمیم گرفت در هارد راک حرفه ای بسازد. «در ترنس» شد
پرفروش ترین کتاب در ژاپن، جایی که شیدایی واقعی عقرب شروع شد.
در سال 1975، SCORPIONS تور اروپا را برگزار کرد، جایی که آنها به همراه KISS نقطه برجسته نمایش بودند. در همان سال به رسمیت شناخته شدند
بهترین گروه زنده در آلمان SCORPIONS تور بریتانیا
خود را در همان "لانه شیر" یافتند: آنها افتخار اجرای در افسانه را داشتند
کلوپ غار در لیورپول. در این مهد سنگ سخت
آنها توانستند حتی از طرفداران سرسخت بریتانیایی به رسمیت شناخته شوند.
موفقیت های بعدی Scorps در اواسط دهه 70 کنسرت های معروف بود
باشگاه لندنی The Marquee.
ژاپن 1978
SCORPIONS آرزوی تبدیل شدن به بهترین گروه راک آلمان را دارد
زمانی به ثمر نشست که چهارمین آلبوم آنها "ویرجین
قاتل» (1976) برنده جایزه بهترین آلبوم سال در آلمان شد.
"قاتل باکره" ژاپن برای اولین بار موفق به کسب مقام طلا شد
در تاریخچه گروه
آلبوم بعدی "Taken By Force" (1977) نیز
در ژاپن طلا شد
در سال 1978، گروه SCORPIONS در ژاپن، دومین بازار بزرگ موسیقی جهان، تور ژاپن را برگزار کردند، جایی که برای اولین بار تجربه کردند.
یعنی سوپراستار بودن پس از ورود به فرودگاه توکیو، پنج ما
راکرها توسط جمعیتی از طرفداران مشتاق احاطه شده بودند.
پس از تور ژاپن، اولریش راث گروه را ترک کرد. دو برابر
آلبوم "Tokyo Tapes" (1978) به نظر می رسید که دوره همکاری را خلاصه می کند.
اسکورپیونز و اولریش. این ضبط حتی در حال حاضر بسیار مورد توجه مجموعه داران در سراسر جهان است.
در سراسر جهان.
برای مدت کوتاهی به گروه بازگشت" پسر ولگردمایکل شنکر (او قطعاتی را در چند آهنگ از Lovedrive ضبط کرد)، و سپس خالی
جای گیتاریست را بالاخره ماتیاس جابز گرفت. این یک بزرگ قبل بود
کار. در سال 1978، تبلیغاتی در مجله Melody Maker ظاهر شد:
گروه SCORPIONS به دنبال یک گیتاریست جدید هستند. در لندن باید بیشتر گوش می دادند
140 متقاضی تا زمانی که در مورد یک هموطنان هانووری تصمیم گرفتند
ماتیاس جابز ماتیاس پس از پیوستن به کار در پایان، بلافاصله
به ضبط "Lovedrive" پیوست. این آلبوم یک پیروزی بزرگ بود
گروه و هنوز هم یکی از بهترین آلبوم هاعقرب ها. پوشش
برنده جایزه سال بهترین کارگردانی هنری شد.
همانطور که قبلاً ذکر شد، مایکل شنکر به طور خلاصه به آن ملحق شد
در سال 1978 به گروه ملحق شد، اما در اواسط تور دوباره آن را ترک کرد.
شاید بتوان گفت، ماتیاس جابز، روی دسته‌ای از مسابقات خروجی پرید
قطار، با انجام یک شاهکار واقعی: به معنای واقعی کلمه یک شب قبل او همه چیز را یاد گرفته بود
برنامه برای تور آینده غسل تعمید او در آتش زمانی انجام شد که SCORPIONS
برای 55000 نفر به عنوان اولین بازی جنسیس بازی کرد. در شخص ماتیاس
گروه SCORPIONS بالاخره یک گیتاریست اصلی پیدا کردند که اشتیاق، استعداد و
خلاقیت نقش تعیین کننده ای در موفقیت گروه داشت. تشکر از او
صدای اسکورپوف حتی غنی تر و گویاتر شده است. مثل یک قطعه گم شده
موزاییک ها، گیتار او کاملاً پویایی گروه را تکمیل می کرد و چیزی را که ما می نامیم ایجاد کرد
صدای منحصر به فرد SCORPIONS.
کلاوس ماین، رودولف شنکر و ماتیاس جابز هنوز هسته اصلی گروه را تشکیل می دهند. با نوازنده بیس فرانسیس بوهولز (او
در سال 1973 همزمان با اولریش راث) و درامر به گروه پیوست
هرمان راربل (او اولین کار خود را در طول ضبط آلبوم انجام داد
"Taken By Force") بالاخره "ستاره" را تایید کردند
ترکیب، که قرار بود تا راهپیمایی پیروزمندانه خود را تا باد ادامه دهد
تغییر.
بنابراین، لنینگراد، پایان آوریل. برخلاف نظر برخی از دوستداران موسیقی آرخانگلسک، که حداقل انتظار هیجانی ناشناخته را داشتند، شهر مانند گذشته زندگی و کار می کرد و هیچ چیز غیرعادی در چهره لنینگرادها مشاهده نشد. غیبت غافلگیرکننده پوستر برای کنسرت های SKOPIONS (در طول هفته به معنای واقعی کلمه پنج را شمردم) - همانطور که بعداً مشخص شد - نه با دسیسه های مخالفان دیگری از موسیقی راک، بلکه با کار طرفداران جوان سن پترزبورگ توضیح داده شد. درست است، پوسترها چندان مورد توجه قرار نگرفتند، و علاوه بر این، با تعیین گیتاریست ها سردرگمی وجود داشت. در مورد بلیط نیز مشکلی وجود نداشت ، زیرا لغو کنسرت های مسکو به طور خودکار مستلزم ادامه کنسرت های لنینگراد بود.
و اکنون 20 آوریل، چهارشنبه، عصر. مجموعه فرهنگی ورزشی. با تف کردن روی مکان‌های دوردست، به سمت صحنه پایین می‌روم. ظاهراً این فکر نه تنها به ذهن من خطور کرد، زیرا فضای بین صحنه و غرفه ها به آرامی با توده های زنده پر می شد. مراقبی که در کنار من ایستاده بود به من هشدار داد که از آنجایی که من در جای مناسب خود ننشسته ام ، پس در این مورد اداره مسئولیتی در قبال ایمنی من ندارد - در صورت برخورد با بطری ، جرقه و غیره. بی درنگ به یاد آمار غم انگیز کنسرت های راک غربی که به صورت دوره ای توسط مطبوعات ما منتشر می شد، افتادم و در صورت امکان، از تعداد قربانیان در شب های گذشته جویا شدم. انگار آنجا نبودند و من آرام شدم.
مردم در حال رسیدن بودند، خیلی شلوغ شد و تعدادی خارجی ظاهر شدند. ساعت 20.00 چراغ ها خاموش شد بالاخره ... کنسرت توسط گروه مسکو GORKY PARK از مرکز موسیقی استاس نمین افتتاح شد. اگر پوسترها را باور کنید، شامل چند نفر از مسکو توخمانوف است. کیفیت صدای بالا در ابتدا تمام احساسات دیگر را از بین برد، اما بعداً یک اتفاق رخ داد - PARK کاملاً با مهارت، کاملاً سنگین، اما به نوعی نسبتاً آرام بازی کرد و من - مانند بسیاری، در واقع - بدون پشیمانی از آن جدا شدم. علاوه بر این، آنها به زبان انگلیسی می خواندند و ما قبلاً به آن عادت کرده بودیم. تنها چیزی که آنها را به عنوان هموطن معرفی می کرد، نمادهای شوروی روی تی شرت آنها بود.
پایین آمدن پرده از نیم ساعت استراحت خبر داد. اما هیچ یک از "پایین" به دلیل ترس از دست دادن جایگاه خود را ترک نکردند. در همین حال، تدارکات برای رویداد اصلی به شدت در حال انجام بود. در جلوی صحنه، دو سپر بزرگ (تقریباً 5×4 متر) با تصویر دختری ظاهر شد که با وحشت از خود در برابر عقرب محافظت می کرد. این "کمک بصری" با کتیبه "تفریح وحشیانه" همراه بود و چیزی بیش از نسخه بزرگ شده جلد آخرین آلبوم SCORPIO نبود. تنش بیشتر شد، جریان های هیجان در بین تماشاگران نفوذ کرد. دقیقا ساعت 21:00 چراغ ها خاموش شد و شروع شد. پرده به طرفین شناور شد، صحنه ناگهان به رنگ قرمز و آبی روشن شد و ما دستگاهی کاملاً متفاوت دیدیم، مناظری کاملاً متفاوت با آنچه در قسمت اول بود. صدا نیز کاملا متفاوت بود، به طرز خیره کننده ای شفاف و قدرتمند. در حال حاضر افتتاحیه "Blackout" بلافاصله مخاطب را زنده کرد؛ اکران گسترده "بزها" در میان جمعیت جلوی صحنه آغاز شد و کیفیت آنها کاملاً مطابق با استانداردهای بین المللی بود. کلاوس ماین، خواننده، که بعد از شماره اول شروع به احوالپرسی کرد، احساسات تماشاگران را از بین نبرد: "سلام لنینگراد! چطوری؟"، که می ایستند و نمی خواهند چهره خود را در مقابل یک خارجی از دست بدهند. ، در گروه کر پاسخ داد: "باور کن." تماس برقرار شد، مانع زبان با موفقیت برطرف شد و امکان بازی وجود داشت.
اگرچه به نظر می رسید هیچ چیز نمی تواند حرکات نوازندگان را به هم مرتبط کند (گیتارها بی سیم بودند)، در ابتدا فقط خواننده خود را فعال و آزاد نشان داد. در عین حال رفتار او بسیار طبیعی بود، بدون هیچ گونه ژست های ارزان قیمت، گریمس و شیطنت. همه چیز با دقت انجام شده بود، هر حرکتی سنجیده و فکر شده بود، هیچ چیز اضافی نیست. مردم روی صحنه کار کردند و از این فرصت برای نشان دادن خود استفاده نکردند.
از کودکی به ما یاد دادند که کنسرت راک به معنای چشمان درشت، انبوه وسایل شکسته، جمعیت دیوانه و غیره و غیره است. چنین چیزی در اینجا وجود نداشت - نه دود، نه زنجیر، نه یک تکه آهن روی نوازندگان - بنابراین، شاید، چنین تحرکی روی صحنه؟ - چهره های بسیار زیبا، هیچ کس سر خود را به سکو نکوبید یا سازها را شکست. به دلایلی با دستانشان گیتار می نواختند نه با دندانشان. و اگرچه گاهی اوقات خواننده شبیه یک ژیمناستیک اجرا بود و نوازنده اصلی گیتاریست نزدیک بود که یک "پل" بسازد، همه اینها اصلاً شبیه یک مسخره کم هزینه نبود. با این حال، این مزایای گروه به راحتی توضیح داده می شود. آنها حاصل بیش از یک دهه و نیم صرف شده در صحنه حرفه ای، تقریباً به همان تعداد رکوردهای ثبت شده و صدها هزار کیلومتر مسیرهای تور هستند. نظرات، به نظر من، غیر ضروری است. در مورد خود موسیقی، توضیح طولانی و سخت آن فایده ای ندارد، زیرا اکثریت قریب به اتفاق دوستداران موسیقی به خوبی می دانند SCORPIONS چیست. هارد راک خوبی بود، راک امروزی.
در کنسرت، برای من کاملاً روشن شد که چرا بسیاری از دختران ما که منحصراً در Vaikul و Leontyev بزرگ شده اند، با چنین لذتی به رکوردهای SCORPIONS گوش می دهند و نه مثلاً MOTORHEAD. بیشتر آهنگ‌ها، حتی «قاتل‌ترین» آنها، بسیار ملودیک بودند، به‌علاوه آواز کلاوس ماین برای چهار دهه‌اش صمیمانه و خالص بود. بدون فشار، خس خس سینه، هق هق یا روش های دیگری که همیشه می شنویم.
پس از شش یا هفت آهنگ، گروه سرعت خود را کاهش داد و به متن ترانه "باور عشق" رفت. تصنیف تازه ای از دیسک جدید "هالیدی" که باعث روشن شدن ده ها جرقه در سالن و لرزش عصبی در کسانی شد که با دیدن چنین منظره ای حساس بودند و در نهایت آهنگ زیبای "هنوز دوستت دارم" ، که به نقطه اوج کنسرت تبدیل شد. پس از این، بر این اساس، سرعت دوباره شروع به افزایش کرد. فی البداهه تهیه شده توسط "عقرب ها" در قالب اجرای "هی ووپ" با شور و شوق تماشاگران مورد استقبال قرار گرفت، اما چندین شماره دیگر که در ادامه برنامه را به پایان رساندند. برای کنجکاو تر، من برخی از اطلاعات با ماهیت صرفا آماری ارائه خواهم کرد. این گروه در ترکیب مبارزه خود اجرا کرد: کلاوس ماین - آواز، رودولف شنکر - گیتار ریتم، فرانسیس بوخهولز - باس، ماتیاس جابز - گیتار لید، هرمان رارابل - درام. حدود 20 آهنگ اجرا شد که سه تای آنها مربوط به آلبوم 1988 و بقیه مربوط به دوره 1979-84 بود. اجرای این گروه 1 ساعت و 40 دقیقه به طول انجامید. چند کلمه در مورد مخاطب من مشاهدات خود را در مورد "متالیست های" لنینگراد با مقایسه آنها در برخی موارد با طرفداران آرخانگلسک ما از این سبک شجاع بیان خواهم کرد. اگر از نظر عجیب و غریب بودن فردی ممکن است از ما پیشی بگیرند ، پس در شاخص هایی مانند میزان آهن سرانه و همچنین در "ادراک عاطفی" کنسرت ، بچه های شمالی ما احتمالاً از همکاران خود از شهر در نوا پیشی خواهند گرفت. . من فقط نمی دانم این مقایسه برای چه کسی یک تعریف خواهد بود - برای آنها یا برای ما. به طور کلی، مخاطبان کاملاً شایسته رفتار کردند - هم در کنسرت و هم بعد از آن. هیچ اثری از انبوه هواداران سرکش نبود. مردم خسته و خوشحال رفتند. یادم می آید که یک «دوشیزه آهنی» جوان، حدوداً 15 ساله، با ناراحتی در نزدیکی صحنه سرگردان بود و پابرهنه به دنبال کفش هایش می گشت. آیا او خوش شانس بود، نمی دانم.
با جمع بندی برداشت هایم، می خواهم به مهم ترین چیز اشاره کنم - سطح بالای کنسرت، سازماندهی واضح آن (حداقل ساعت خود را در ابتدا بررسی کنید)، رفتار نوازندگان، همه چیزهایی که می توان در یک کلمه بیان کرد - حرفه ای گری. و باعث خوشحالی است که از گروهی با چنین سطح بالایی جهانی دعوت به تور با ما شد، آنها دعوت شدند، با وجود اینکه همین دو سه سال پیش SCORPIONS یکی از گروه هایی بود که مطبوعات ما بیش از همه مورد توهین قرار می دادند، اما بدون هیچ چیز مهمی دعوت شدند. رزرو یا محدودیت بیایید امیدوار باشیم که در آینده هم همینطور بماند!
گروه راک آلمانی اسکورپیونز مدتهاست که توانسته است به جایگاهی افسانه ای دست یابد. با این حال، سولیست های گروه همچنان روحیه جنگندگی و جرقه خشم کوچکی را که هر مجری در این سبک باید داشته باشد، از دست نمی دهند.
تاریخچه موفقیت
گروه Scorpions در سال 1965 ظاهر شد و به سرعت در سرتاسر هانوفر، شهری که بنیانگذار گروه افسانه ای راک در آن زندگی می کرد، نامی برای خود دست و پا کرد.
رودولف شنکر از کودکی به آن عادت کرده است محیط موسیقی. رودلف در سن پنج سالگی با گیتار آکوستیک آشنا شد و چند سال بعد او و برادرش مایکل شروع به آموزش موسیقی از معلمان حرفه ای کردند.
وقتی رودولف 16 ساله شد، گروه Scorpions را سازماندهی کرد، اما گروه کمی بعد این نام را دریافت کرد. در ابتدا این تیم "بی نام" نام داشت.
دلیل تغییر نام گروه، فیلم محبوب "حمله عقرب ها" در آن سال ها بود. رودولف شنکر تحت تأثیر این تصویر، نام گروه را تغییر می دهد، برادر کوچکتر خود را دعوت می کند و مرحله تشکیل در تاریخ گروه آغاز می شود.
مایکل شنکر نیز به نوبه خود از کلاوس ماین که هنگام بازی در گروه کوپرنیک با او آشنا شده بود دعوت می کند تا عضو گروه شود. کلاوس موافقت می کند و خواننده اسکورپیونز می شود. در آینده، کلاوس، مانند بسیاری از اعضای گروه، به گروه خیانت نخواهد کرد و تمام مراحل خود را طی خواهد کرد. مسیر خلاقدقیقاً به عنوان بخشی از Scorpions.
عکس شماره 2 گروه راک اسکورپیونز سال 1972 با انتشار آلبوم Lonesome Crow مشخص شد. این اولین آلبومی است که اسکورپیونز در هفت سال عمر خود ضبط کرده است. پس از انتشار این آلبوم، گروه شناخته شد و درهای صحنه بین المللی هارد راک به روی نوازندگان باز شد.
در سال 1973، اسکورپیونز برای همراهی گروه لندنی بشقاب پرنده در طول تور آلمان دعوت شدند. در این دوره بود که گروه هنوز تقریباً ناشناخته هانوفر شروع به فروپاشی کرد. برادر بنیانگذار اسکورپیونز، مایکل، به تیمی از نوازندگان لندنی می رود و رودولف برای مدت طولانی نمی تواند جایگزینی برای او پیدا کند.
اعضای باقی مانده گروه تصمیم می گیرند به گروه جاده سپیده دم بروند. نام این تیم قبلاً در آن زمان در آلمان شناخته شده بود، اما ترکیب جدید به اتفاق آرا تصمیم گرفت نام آن را به اسکورپیونز تغییر دهد.
بنابراین، چیزی از Scorpions اصلی به جز اولین و تنها آلبوم باقی نمانده است.
به سمت بازار آمریکا حرکت می کند
هر روز موسیقی اسکورپیونز بیشتر و بیشتر محبوب می شد. آلبوم "Taken by Force" شامل تصنیف هایی بود که مانند راک کلاسیک از ویژگی های Scorpions است. این اولین آلبومی است که اسکورپیونز ضبط کرده و با ترکیبی کاملاً جدید ارائه کرده است. در کمال تعجب، رکورد تبدیل به یک پروژه بسیار سودآور می شود و گروه به اولین تور خود می رود. در حین تور، نوازندگان آلبوم دیگری منتشر می کنند. "Tokyo Tapes" آلبومی است که مرحله اول کار آنها را تکمیل می کند و با آن مرحله جدیدی در توسعه گروه آغاز می شود.
ما تصمیم گرفتیم که این آلبوم نقطه شروعی برای دستاوردهای جدید گروه باشد. منتظر بودیم تا ترکیب نهایی گروه مشخص شود تا با تمام ظرفیت شروع به کار کنیم. رودولف شنکر، بنیانگذار اسکورپیونز، می‌گوید در حالی که برخی از اعضا خود و دیگران را گول می‌زدند، تصمیم گرفتیم «نوارهای توکیو» را ضبط کنیم تا مردم متوجه اختلاف در گروه نشوند.
عکس شماره 3 گروه راک اسکورپیونز شایان ذکر است که از سال 1979، تیم استرس دائمی را تجربه کرده است - اعضا یا گروه را ترک کردند یا دوباره به آن بازگشتند. کار با چنین ریتمی غیرممکن بود - گروه به سادگی می توانست از هم بپاشد. وقتی ترکیب کم و بیش جا افتاد، نوازندگان تصمیم گرفتند شروع به رسیدن به ارتفاعات جدید کنند. این گروه برای تسخیر راک های آمریکایی کار می کرد. گروه جدید متشکل از پنج نوازنده بود. کلاوس ماین خواننده اصلی بود، رودولف شنکر و ماتیاس جابز به نواختن گیتار ادامه دادند، رالف ریکرمن بیس زد و جیمز کوتاک درام زد.
هفتمین آلبوم در کارنامه Scorpions، آلبومی با عنوان "Animal Magnetism" جهان را به روی ستاره های راک جدید باز می کند. این آلبوم بود که به کارت ویزیت گروه افسانه ای آلمان تبدیل شد. نوازندگان به کار سخت خود ادامه می دهند. 1989 صفحه دیگری از موفقیت گروه می شود.
Scorpions شروع به همکاری با Phonogram Records کرد. اولین آلبومی که تحت رهبری این شرکت منتشر شد، "دنیای دیوانه" در مدت زمان رکورد به محبوبیت شگفت انگیزی دست یافت. آهنگ Scorpions "Wind Of Change" که هنرمندان آن را به دوره پرسترویکا در اتحاد جماهیر شوروی تقدیم کردند، فوراً به صدر جدول می رسد.
شهرت بین المللی برای نوازندگان زمانی به دست آمد که در سال 1992 به یک تور کنسرت رفتند که شامل یک سری کنسرت در سراسر جهان بود و چندین سال به طول انجامید. در طول تور کنسرت بعدی، گروه چندین آلبوم دیگر منتشر کرد و آنها تصمیم گرفتند از آهنگ Scorpions "Under the Same Sun" به عنوان آخرین آهنگ فیلم "In the Deadly Zone" استفاده کنند.
عکس شماره 4 گروه راک اسکورپیونز دوران جدید
شعار این گروه "روی موفقیت هایی که قبلاً به دست آمده است تمرکز نکنید" همچنان مرتبط است و Scorpions با قدرتی تازه دوباره وارد عرصه جهانی می شوند ، اکنون موسیقی راک جدید. گروه شروع به آزمایش چیز جدیدی می کند، هنرمندان دعوت مایکل جکسون را می پذیرند و در کنسرت خیریه او اجرا می کنند. کنسرت Scorpions که در آن همراه با ارکستر فیلارمونیک برلین اجرا کردند کمتر جالب و دیدنی نبود.
در سال 2010، گروه Scorpions اعلام کردند که آخرین تور جهانی خود را با یک سری کنسرت خداحافظی آغاز می کنند.
ما تصمیم گرفتیم که مجموعه کنسرت های خود را به مدت سه سال تمدید کنیم. ما تصمیم گرفتیم به آرامی ترک کنیم - اصلاً انتظار نداشتیم که مردم به این بیانیه ما به شدت واکنش نشان دهند. علاوه بر طرفداران، یک پروژه دیگر وجود دارد که ما را مشغول می کند - ما در حال فیلمبرداری هستیم مستنددر مورد داستان موفقیت ما،” کلاوس ماین، خواننده Scorpions در این تور طولانی می گوید.
آنها تا به امروز به گوش دادن به آهنگ های Scorpions ادامه می دهند؛ نوازندگان حتی ادعا می کنند که طرفداران جدید، راک های قرن جدید، به اصطلاح، دائماً به "پارتی" آنها می پیوندند. این گروه افسانه ای برای مدت طولانی در قلب شنوندگان باقی خواهد ماند و "فقط زمانی می توان مهمانی را موفق دانست که راهی برای خروج از آن پیدا شود" (K. Meine).
کلیپ تصنیف گروه Scorpions "Wind Of Change"
