وادیم آیلنکریگ و گروهش. Vadim Eilenkrig: سخت ترین ساز بادی

"VD" با یکی از محبوب ترین نوازندگان جاز ما در مورد چیزهای مورد علاقه اش صحبت کرد: ترومپت ها، مکان های کنسرت، طرفداران و زنان.

کدام مکان ها را بیشتر دوست دارید - در روسیه و خارج از کشور؟
البته از بین روسی ها، "خانه موسیقی"، هم سالن پرمدعا Svetlanovsky و هم سالن دنج Teatralny. من دومی را دوست دارم زیرا احساس نزدیکی باورنکردنی و تقریباً فیزیکی را با مخاطب ایجاد می کند. و از خارج - رز هال و کارنگی هال در نیویورک، زیرا این دو مکان هستند که من سولوهایم را دوست داشتم و همیشه به کاری که انجام می دهم شک دارم.

راز یک کنسرت موفق چیست؟
هر روز 4-5 ساعت بازی می کنید. اگر کمتر آماده شوید، در روز اجرا نه به موسیقی، بلکه به این فکر خواهید کرد که تا پایان رویداد چقدر از نظر جسمی خسته خواهید شد. آماده سازی 10 روز جهنم است، اما کنسرت خود شادی است. جاز به تعداد زیادی از طرفداران نیاز ندارد، اما، به عنوان یک قاعده، این افراد بزرگسال، تحصیل کرده، با حس زیبایی توسعه یافته هستند؛ برقراری ارتباط با آنها لذت بخش است. اگرچه، البته، بدون استثنا نیست. برای مثال، یک بار یکی از طرفداران به من نوشت: "کشته شدن با دستانت یک رویا است." و چنین افرادی وجود دارند.

آیا مهم است که یک نوازنده چه شیپوری می نوازد؟
همکاران من هنگام تعویض ماشین اشتباه فاحشی می کنند، اما لوله را عوض نمی کنند. این برای من غیرقابل درک است، زیرا ماشین، هر چه می‌گوید، یک تکه آهن است و لوله ابزاری است که به شما فرصت می‌دهد تا با دنیا ارتباط برقرار کنید. من سازهای زیادی در زندگی ام داشته ام، اما یکی از سازهای برجسته ترومپتی است که دیو مونایی با وزن، قد، اندام و حتی دیدگاه من در مورد نحوه نواختن من ساخته است. مثل عشق زندگی شماست. تمام لوله های قبلی داستان من است، آنها با من هستند، اما من به آنها باز نمی گردم. لوله ها باید به مرور زمان تعویض شوند، اما من واقعا امیدوارم که تعمیرات اساسی برای عزیزم انجام دهم، اما او را تغییر نمی دهم.

آیا سن برای یک نوازنده جاز مهم است؟
در موسیقی پاپ، یک دختر در 20 سالگی زرق و برق دار است، در 30 سالگی محبوبیت خود را از دست می دهد و در 40 سالگی بامزه می شود. اما در جاز فرق می‌کند: به عنوان مثال، سزاریا اوورا یا ناتالی کول، که در حال حاضر بیش از 60 سال دارند، و شما مانند هیچ کس دیگری به آنها اعتماد دارید، زیرا آنها زندگی خود را سپری کرده‌اند.

کدام یک از نوازندگان جاز کنونی به نظر شما جالب تر است؟
وقتی صحبت از دیگر ترومپت‌بازان من می‌شود، دو نفر کاملاً باورنکردنی وجود دارند: رایان کیسور و شان جونز. آنها در نحوه بیان افکار خود از طریق موسیقی مسحور کننده هستند. من به شدت آنها را توصیه می کنم.

آیا نوازندگان جوان روسی وجود دارند که به نظر شما شایسته توجه باشند؟
ساکسیفونیست دیمیتری موسپن برنده پروژه تلویزیونی "Big Jazz" است. پولینا ژیزاک یک خواننده جوان، شرکت کننده در نمایش "صدا" است. آنها قبلاً خود را به عنوان نوازنده تثبیت کرده اند، اما زمان نشان خواهد داد که آیا آنها شهرت رسانه ای کسب خواهند کرد یا خیر.

خیلی باهاش ​​کار کردی مجریان خارجی. چه فرقی با ما دارند؟
کارایی و انضباط. به یاد دارم که چگونه اولین رکورد خود را در نیویورک با حضور ستارگان جاز جهان ضبط کردیم. جلسه در استودیو برای ساعت 10 صبح برنامه ریزی شده بود. از روی عادت، من و ایگور بوتمن ساعت 10.15 رسیدیم و با تعجب متوجه شدیم که همه نوازندگان از قبل منتظر ما هستند، نواختند و به تمام تجهیزات لازم وصل شده اند. نظم و انضباط چیزی است که نه تنها نوازندگان داخلی، بلکه عموم مردم روسیه فاقد آن هستند.

شما تصور یک فرد بسیار فعال را دارید: شما با نوازندگان مختلفی، از لیوب تا اوماتورمن، از دیمیتری مالیکوف تا ایگور بوتمن، همکاری می کنید. ایده های پروژه چگونه به وجود می آیند؟
اغلب پیشنهادات برای همکاری به طور طبیعی ارائه می شود. به عنوان مثال، این اتفاق با پروژه تلویزیونی "Big Jazz" افتاد: آنها با من تماس گرفتند و بازیگری را پشت سر گذاشتند. علیرغم فعالیت ظاهری ام، من آدم بسیار تنبلی هستم: دوست دارم برای خودم چای درست کنم و آن را جلوی تلویزیون بچسبانم. و چیزی به خودی خود می آید - زیرا ظاهراً چای مناسب، مبل مناسب، سریال تلویزیونی مناسب است. اگر انرژی های مثبت را از طریق خود هدایت کنید، شرایط به گونه ای خواهد بود که دیر یا زود دقیقاً همان چیزی که نیاز دارید به شما پیشنهاد می شود. اگر هنوز این پیشنهاد به شما داده نشده است، به این معنی است که هنوز زمان آن فرا نرسیده است.

یعنی اگر می خواهید موفق شوید فقط باید منتظر آب و هوای کنار دریا باشید...
ببینید برای این که اینطور بنشینید، پوئر بنوشید و انرژی های صحیح را از طریق خودتان هدایت کنید، باید از 4 سالگی به مدرسه می رفتید. آموزشگاه موسیقی، کودکی ندارند، همیشه مثل جهنم درس بخوان. در سن 15 سالگی، یک باشگاه در زندگی من ظاهر شد، تقریبا هر روز مجبور بودم 5-7 تن وزنه بلند کنم، درست غذا بخورم و به اندازه کافی بخوابم. تمام زندگی من نتیجه کار مداوم روی خودم است.

از پیری نمی ترسی؟
البته میترسم اما نه موهای خاکستری و چین و چروک، بلکه ضعف جسمانی. در رابطه با خودم ضعف را قبول ندارم. قطعا: یا قوی می شوم یا می میرم. بنابراین، من دائماً روی خودم کار می کنم.

آیا احساس خستگی نمی کنید؟
من 25 سال است که به باشگاه می روم و 4-5 تمرین یکسان انجام می دهم که دوست دارم و قصد تغییر آنها را ندارم. اگر علاقه خود را به چیزی از دست داده اید، به این معنی است که واقعاً آن را دوست نداشته اید. مردم به طور کلی به دو دسته تقسیم می شوند: کسانی که قادر به عشق ورزیدن هستند و کسانی که به آنها این داده نمی شود.

خیلی از عشق حرف میزنی...
قطعا! از این گذشته، پیام اصلی نه تنها جاز، بلکه برای هر چیزی که ما را احاطه کرده است، عشق است. روی صحنه می روی - و اگر عشق نباشد چه چیزی باید بیاوری؟ میل به خشنود ساختن مردم، کسب درآمد؟ همه اینها سطحی است.

آیا از همه چیز در زندگی خود راضی هستید؟
به جز یکی امیدوارم روزی معجزه ای در زندگی من رخ دهد و با زنی آشنا شوم که مادر فرزندانم شود. من خیلی روی این موضوع متمرکز هستم. اخیراً به یک درک وحشتناک رسیدم که چنین زنان واقعاً خوبی وجود دارند. فکر می کردم هیچکدام نیستند، اما حالا می بینم که تعدادشان زیاد است. بنابراین مشکل از من است، بنابراین دارم روی آن کار می کنم. مثل زمانی است که به باشگاه الکلی های گمنام می آیید: "سلام، نام من وادیم است و من یک الکلی هستم." به محض اینکه به این موضوع اعتراف کردید و متوجه شدید که مشکل در شماست، «راه اصلاح» را در پیش می گیرید. فکر می کنم در آینده نزدیک این مشکل را حل کنم. من زنم را با دو خصلت می شناسم: باید مجذوب ظاهرش باشم و طرز بیان افکارش. هیچ چیز بیشتر لازم نیست.

من در مرکز مسکو، در خیابان اوستروفسکی، اکنون مالایا اوردینکا، در یک خانواده یهودی فقیر به دنیا آمدم. او خیلی زود شروع به صحبت کرد، به همان زودی شروع به خواندن کرد و از بدبختی خود، بسیار واضح آواز خواند.مامان من ربطی به موسیقی نداره، اون فقط یه مادر یهودیه. این یک حرفه بسیار جدی است. و پدر نوازنده است. و در کودکی تشخیص داد که من شنوایی خوب دارم. و بعدها معلوم شد که او مطلق است. من از چهار سالگی موسیقی می خواندم و به طور کلی همه چیز آسان نبود: مدرسه موسیقی، کالج موسیقی، مؤسسه آموزش عالی، مدرسه فارغ التحصیل، اکنون در آکادمی کلاسیک دولتی Maimonides تدریس می کنم، من رئیس دانشگاه هستم. بخش موسیقی جاز و بداهه نوازی ابتدا از مدرسه موسیقی پروکوفیف به عنوان نوازنده پیانو و کالج فارغ التحصیل شدم انقلاب اکتبر، همانی که اکنون MGIM نامیده می شود. اشنیتکه و سپس دهه نود اتفاق افتاد. من رفتم - به ترکیه رفتم، کت های چرمی خریدم و سپس آنها را در مسکو فروختم. بعد فکر کردم که دیگر هرگز موسیقی نخواهم ساخت. از دوران کودکی، پدرم به من می گفت که باید شیپور بزنم همانطور که فرد به یک زن مجرد ابراز عشق می کند.بعد نمی توانستم معنی آن را بفهمم، اما اکنون می فهمم که چیست. یک بار، زمانی که هنوز مشغول کار شاتل بودم، با دوستم در ماشینی رانندگی می‌کردیم و صدای یک نوازنده ساکسیفون را از رادیو شنیدم. گاتو باربیری. بنابراین او دقیقاً همانطور که پدرم به من گفت بازی کرد. همان شب تصمیم گرفتم که تجارت را رها کنم و به موسیقی بروم. آگاهانه به این نتیجه رسیدم که برای من پول درآوردن آنقدر مهم نیست که این صداها را بسازم، زیرا بدون آنها خوشحال نمی شوم. من پیش یک شخص کاملاً شگفت انگیز - معلم اوگنی الکساندرویچ ساوین - رفتم و او را متقاعد کردم که با من درس بخواند. من دوباره یاد گرفتم که چگونه صدا ایجاد کنم زیرا هیچ کس صداهایی را که من می‌سازم دوست نداشت. و من هم همینطور این کار سالها طول کشید. دوران سختی بود. سپس اولین تیمم به نام XL را سازماندهی کردم. من کاملاً خود به خود این نام را پیدا کردم: قبلاً برای یک کنسرت به توافق رسیده بودم و تلفنی با من تماس گرفتند و گفتند: "نام گروه چیست؟" میبینم یه تیشرت کنارم افتاده که XL نوشته. آن موقع بود که من هنوز XL بودم، اکنون XXL یا XXXL هستم.

زمانی که ایگور بوتمن در حال استخدام یک ارکستر بود، اولین آهنگ گروه بزرگ خود را ملاقات کردم. و من خیلی خوش شانس بودم، به این ارکستر رسیدم! 11 سال در آنجا بازی کردم و در مقطعی متوجه شدم که باید یک حرفه انفرادی را دنبال کنم. من و ایگور هنوز دوستان بسیار صمیمی هستیم. من سه آلبوم در لیبل او منتشر کردم. او یک بار به من گفت که XL اصلاً نامی برای گروه نیست: "فقط فکر کنید، رفتن به کدام کنسرت لذت بخش تر است: Vadim Eilenkrig یا XL؟" من می گویم: «به آیلنکریگ. قطعا حق با شماست." اکنون این گروه به طور متواضعانه "گروه Vadim Eilenkrieg" نامیده می شود. دیروز ایگور به تمرین ما آمد، گوش داد و گفت: "تو خوب بازی می کنی." و من پاسخ می دهم: "ایگور، همه آنها می توانند در ارکستر شما باشند." در مقاطع مختلف، هر یک از نوازندگان من از گروه بزرگ بوتمن اخراج شدند!قبلاً برای سازماندهی یک اجرا، باید تاکسی می گرفتید، همه وسایل را از طبقه هشتم پایین می آوردید و بار می زدید، به آنجا می رفتید، تخلیه می کردید، رفت و آمد می کردید، کنسرت را اجرا می کردید، قطع می کردید، تاکسی را دوباره و دوباره به طبقه هشتم می بردید. کف. گاهی آسانسور خراب می‌شد و بعد بلندگوهای بزرگ، یک ریموت کنترل را حمل می‌کردم و پیاده تا طبقه هشتم می‌ایستم. شاید بیشتر از همه روی من از نظر موسیقیتحت تأثیر رندی برکر، نوازنده ترومپت آمریکایی، یکی از برادران برکر. من آلبومی از گروهش به نام شنیدم هوی متال بی باپ، و بسیار خوشحال شد! من نفهمیدم چطور بازی کرد. او فقط یک خداست! بعد سال های طولانیمن با گروه بزرگ ایگور بوتمن در مرکز لینکلن کنسرتی داشتم، اورتوری را نواختم که شهرزاده ریمسکی-کورساکوف با آن شروع می شود. زمان گذشت، من قبلاً به مسکو بازگشته بودم و ناگهان نامه ای از طریق پست دریافت کردم: "وادیم، سلام! من تازه ایمیل شما را پیدا کردم. من در کنسرت بودم. به رندی برکر تبریک می گویم." تمام شب را نخوابیدم. رندی برکر به من نامه ای نوشت و گفت که از نحوه بازی من خوشش می آید! اکنون به صورت دوره ای با او مکاتبه می کنیم، او در اولین رکورد من رپ می کند. او یک موسیقیدان درخشان و یک فرد شگفت انگیز است! من یک "همه چیزخوار" هستم، گاهی اوقات حتی به رپ روسی گوش می دهم. اما تفاوت رپ روسی با دیگر سبک‌های خوب موسیقی در این است که ناگهان ترفندی می‌شنوید، آن را در iTunes دانلود می‌کنید، برای بار دوم گوش می‌دهید و متوجه می‌شوید که بار سوم به آن گوش نخواهید داد. زیرا از قبل مشخص است که چه چیزی و کجا تکمیل نشده است. من یک کمال گرا وحشتناک هستم و می دانم که خیلی از کارها می توانست بهتر انجام شود، از جمله، اتفاقا، من. من هنوز از هیچ یک از رکوردهایم، هیچ یک از تکنوازی هایم، هیچ یک از ضبط هایم راضی نیستم. فکر می‌کنم به محض اینکه از کاری که انجام می‌دهم راضی باشم، این اولین نشانه‌ای است که نشان می‌دهد دارم دیوانه می‌شوم. این تب ستارگان است: هر کاری که می کنم، از آن انتقاد نمی کنم، اولین چیزی که بیرون می آید را می گیرم، به نظرم درخشان می رسد. و البته خیلی بدتر از هر کاری که الان انجام می دهم خواهد بود. جاز مخاطبان خاص خود را دارد و من آن را با هیچ چیز عوض نمی کنم: آنها باهوش، تحصیل کرده، ظریف، بسیار هستند. مردم عمیق، هم جوان و هم بزرگتر. من جاز را برای حالت آزادی انتخاب کردم که برای نواختن آن لازم است. شما فقط نمی توانید برای این نوع موسیقی آزاد باشید. جاز باورنکردنی است! وقتی به آن گوش می‌دهم، فکر می‌کنم: "چه نعمتی که این موسیقی در زندگی وجود دارد." انسان به مادیات زیادی نیاز ندارد. برای لذت بردن از ساده‌ترین چیزها، مانند باران، جاز، یک کتاب خوب، مجبور نیستید روی ساحل در کن به صورت ضربدری بنشینید. می تواند در هر جایی باشد. اگر به کن نیاز دارید تا از این کار لذت ببرید، پس اولویت های شما به نوعی اشتباه است. جاز همیشه با بداهه نوازی همراه است.به طور کلی باید گفت که بداهه در درجه اول علم، هنر و پرواز روح است. بنابراین، پرواز روح فقط زمانی خوب است که دانش عظیمی داشته باشید، این عملاً ریاضیات است. هارمونی وجود دارد، و شما باید درک کنید که چه مقیاسی، چه آکوردی، چه افزودنی هایی، چه چیزی را خواهید نواخت - و این همه در زمان واقعی است. شما عباراتی آموخته اید و برخی از عبارات اینجا و اکنون متولد می شوند. بنابراین بداهه نوازی فقط یک اجرای شهودی نیست، یک امر بسیار جدی است که نیاز به مطالعه دارد. اخیراً یک کنسرت سالگرد در خانه موسیقی سوتلانوف داشتم. 1700 صندلی و همه فروخته شده است. اکنون همه چیز به فیلارمونیک نیز فروخته شده است. بله، من استادیوم جمع نمی کنم. اما اول از همه، شاید فعلا! و ثانیا مطمئن نیستم که اگر 10 برابر افراد در اتاق بودند، 10 برابر خوشحالتر می شدم یا در بازی کردن 10 برابر بهتر می شدم. من احتمالاً هزینه بیشتری دریافت خواهم کرد. در اینجا یک نکته وجود دارد: اگر می خواهید پول در بیاورید، احتمالاً ژانرهای دیگری نیز وجود دارد. به نظر من ژوانتسکی این را گفت: "خوب زمانی نیست که زیاد باشد، بلکه وقتی به اندازه کافی وجود دارد."
من همیشه خالکوبی می خواستم.اما اولین خالکوبی ام یعنی اژدها را حدود پنج سال پیش انجام دادم، یعنی در سنی که همه شروع به خالکوبی کردند. من مدت زیادی نگران بودم، شک داشتم: من چیزی با اژدها می خواستم، اما به نظر می رسید که من بر اساس سال تولدم یک اژدها نبودم و به طور کلی، چیزی برای گره زدن به آن وجود نداشت. اما به محض اینکه متوجه شدید که می خواهید خالکوبی کنید - ظاهراً یک شخص اینگونه عمل می کند - بلافاصله شروع به ارائه نوعی فلسفه توجیهی برای خود می کنید. متوجه شدم که اولاً، اژدها یک نماد کاملاً مردانه است. زمانی به نظرم رسید که در این زندگی بسیار نرم بودم: جدایی از افرادی که مدتها پیش باید به آنها پشت می کردم برایم سخت بود. من خیلی میبخشم و این یکی از معانی بود: به خودم گفتم که دیگر نرم نیستم. من اژدها را سه ماه انجام دادم، هفته ای یک بار به مدت سه ساعت، معلوم می شود بیش از 30 ساعت است. خالکوبی دوم من مورد علاقه من است. من دو ستاره دیوید روی سینه ام دارم. یک بار فیلم گلوله را دیدم. شخصیت اصلی با بازی میکی رورک، ستاره های دیوید را داشت. همیشه فکر می‌کردم اگر در این فیلم مثل میکی باحال باشم، مطمئناً این ستاره‌ها را برای خودم می‌سازم. و در یک نقطه آنها را پر کردم. منم یه دوست دختر دارم دست راست. هنرمند شگفت انگیز وانیا رازوموف آن را برای من کشیده است. او سپس به من گفت: "من هرگز خالکوبی نکرده ام." به او گفتم: «برام مهم نیست. یک دختر بکش." او برای من یک دختر کشید، او ترومپت می نوازد. این موز من است. در هر صورت، من او را لباس پوشیدم، زیرا بالاخره موز من نباید برهنه دیده شود. و در دست چپم قلبی شعله ور با سه کلمه دارم: سکس، ورزشگاه و جاز، که لذت های اصلی زندگی من را تعریف می کنند.
دقیقاً نمی دانم چه شکلی است دختر کاملخارجیبه نظر من یک مرد باید قوی و ورزشکار باشد. و یک دختر می تواند کاملاً هر کسی باشد: هر قد، هر ساختار، هر رنگ و اندازه. البته ویژگی های درونی وجود دارد که لازم است: مهربانی، خرد، درک و کمی نوعی حماقت زنانه که بدون آن نمی توان با یک دختر گرفتار شد. این یک هیستری خفیف است. باید وجود داشته باشد تا شما را سرپا نگه دارد. مردان ممکن است بگویند که هیستریک را دوست ندارند، اما به هر حال آنها را انتخاب می کنند و زنان بسیار خوبی را برای آنها به جا می گذارند. در 19 سالگی سه ماه ازدواج کردم. و این واکسیناسیون بود.به طور کلی، آنها واکسن زدند و اکنون مصونیت مادام العمر دارم. اگرچه، این واکسیناسیون ممکن است به زودی پایان یابد. به نظر من، راستش را بخواهید، نهاد ازدواج تا حدودی خودش را تمام کرده است. اما، البته، مردم باید با هم زندگی کنند. در تصویر مربوط به سالمندی ایده آل، در کنار من یک پیرزن خالکوبی شده، شاد و دندان سفید دیده می شود. غروب آفتاب، نوه ها، اما پیرزن ضروری است. چنین مادربزرگ باید سرحال باشد. بیشتر اوقات می توانید من را در کنسرت های من ملاقات کنید. من همیشه پیش آنها می آیم. در هر شرایطی.اتفاقاً وقتی این کنسرت سالگرد را در خانه موسیقی برگزار کردم، چند روز قبل از آن به شدت مسموم شدم: به سختی می توانستم روی پاهایم بایستم. بازی کردم و فکر کردم: "فقط زمین نخور! فقط زمین نخور!» دخترهایی که می خواهند با من ملاقات کنند، باید بیایند و بگویند: "بیا قهوه بخوریم؟"قطعا! قهوه به طور کلی یک چیز غیر الزام آور است که می تواند چیزهای زیادی از آن بیرون بیاید یا برعکس، چیزی از آن بیرون نمی آید، اما همیشه از آن لذت خواهید برد. اگر کسی را دوست داشته باشم خودم این کار را انجام می دهم. به نظر من هر آدمی باید بفهمد: فقط در صورتی می توانی ببازی که بخواهی نزدیک شوی و نزدیک نشوی و اگر نزدیک شوی و حتی نتیجه منفی بگیری، چیزی از دست نمی دهی. افرادی هستند که نفسشان به شدت آسیب می بیند، اما این بدان معنی است که آنها فقط به نحوه درک آنها علاقه دارند. این هم در زندگی و هم روی صحنه بسیار ترسناک است. وقتی یک نفر بیرون می‌آید و قبل از صحنه هیجان‌زده می‌شود، این خوب است، اما وقتی روی صحنه، در حین اجرا هیجان‌زده می‌شود، به این معناست که او موسیقی نمی‌نوازد، بلکه به این فکر می‌کند که تماشاگران چگونه او را درک می‌کنند. این دیگر موسیقی نیست. هر چه بیشتر به دست آورید و با تلاش بسیار زیاد، افراد بیشتری در مورد شما بد می گویند.اما، به عنوان یک قاعده، این افراد یا تنبل هستند، یا متوسط، یا حسادت می کنند، که نمی توانند خود را مجبور به انجام کاری کنند. U فرد با استعداد، من مطمئن هستم که همیشه افراد حسود وجود دارند. برای من، هر روز، روز گراندهاگ است.به هر حال، من نمی دانم که چگونه و چرا بیل موری می خواست از این فیلم خارج شود - این شادترین روز است! او جوان و سالم از خواب بیدار می شود، هر روز با این دختر شگفت انگیز ملاقات می کند. بله، این بهترین روز زندگی اوست! من مطمئناً می دانم که نمی خواهم روز Groundhog خود را ترک کنم. به عنوان یک قاعده، من با ساعت زنگ دار بیدار نمی شوم. می دانم که این یک عادت بسیار ناسالم است، اما روزم را با یک فنجان کاپوچینو شروع می کنم. این را نمی توانم خودم را انکار کنم. بعد صبحانه، ورزشگاه، بعد به خانه می آیم، برای خودم پوئره دم می کنم، این هم نقطه ضعف و عشق من است، پنجره ها را باز می کنم، یک جرعه پوئر می نوشم و یک عبارت موسیقی می نوازم، و به این ترتیب زمان زیادی می گذرد. . عصرها یا با دوستانم ملاقات می کنم یا کنسرت می گذارم. من بعد از یک کنسرت به خانه می آیم و برای مدت بسیار بسیار طولانی از نظر احساسی از آن دور می شوم، بنابراین چند سریال تلویزیونی خوب را روشن می کنم - اکنون سریال های تلویزیونی بسیار بهتر از فیلم ها هستند، زیرا در فیلم ها همه جلوه های ویژه وجود دارد و در تلویزیون سریالی وجود دارد بازیگری واقعی، و از افراد بسیار جدی است. این روز عالی است. اگر عزیزی در نزدیکی شما باشد، احتمالا ایده آل تر خواهد بود،اما من متقاعد شده ام که در شرف وقوع است.

شما در بسیاری از کشورها، از جمله زادگاه جاز - ایالات متحده آمریکا، نواختید. کجا اجرا سخت تر بود؟ مردم کجا بیشتر مطالبه گر هستند؟
البته جاز در آمریکا سخت تر است! وقتی متوجه می شوید که مخاطبانی که فرصت شنیدن بهترین نوازندگان را داشته اند به کنسرت می آیند، این مسئولیت بسیار بزرگی است. من یک تور با گروه بزرگ ایگور بوتمن و ارکستر یوری بشمت داشتم که در آن سوئیت سمفونیک «شهرزاده» اثر N.A. Rimsky-Korsakov را نواختیم. یک تنظیم برای ترومپت یکی از سخت ترین تکنوازی های ویولن که بدون همراهی ارکستر نواخته می شود را انجام داده ایم. این برنامه در بهترین سالن های آمریکا مانند سمفونی شیکاگو، سمفونی بوستون و تالار رز نیویورک برگزار شد. از نظر روانی آسان نبود، تصور کنید - شما توسط دو ارکستر احاطه شده اید، بهترین نوازندگانو یک مخاطب بسیار پیچیده وقتی قرار بود Wynton Marsalis، بهترین ترومپت ساز جاز جهان امروز به یکی از کنسرت ها بیاید، خیلی نگران شدم! در دوران تحصیلم در مدرسه موسیقی، او برای من یک خدا بود. و برای مدت طولانی نمی توانستم درک کنم که چگونه برای چنین عملکردی آماده شوم. اما بعد یک چیز را فهمیدم: حتی مارسالیس هم که خداست، گاهی اوقات اشتباهات کوچکی در بازی اش مرتکب می شود. ترومپت حتی برای یک حرفه ای ساز آسانی نیست طبقه بالااولاً یک شخص است نه یک موجود آسمانی و او نیز مانند هر یک از ما تمایل به اشتباه دارد. و من به خودم این حق را دادم که اشتباه کنم، زیرا اگر فقط به این فکر کنم که چگونه قطعه را بی نقص بنوازم، باز هم خیلی خوب از آب در نمی آید، پیام تغییر خواهد کرد - به جای لذت از نواختن، ترس وجود خواهد داشت. از اشتباه کردن

بعد از آن تصمیم گرفتم طوری بازی کنم که خودم اجرا را دوست داشته باشم. حتی اگر نقصی وجود داشته باشد، ناهمواری یا صدا کمی خاموش باشد، و مارسالیس، به عنوان یک حرفه ای، آن را بشنود، قطعا متوجه خواهد شد که چرا این اتفاق افتاده است. و به محض اینکه این حق را به خودم دادم، شروع به تک نوازی کامل کردم. حالا این فرمول جادویی من است که به تنظیم روانی در همه موارد زندگی کمک می کند!

اتفاقا، وینتون آن شب نتوانست بیاید، اما یکی دیگر از بت های من، رندی برکر، در اجرا بود و دو هفته بعد نامه ای از او دریافت کردم که شامل این سطرها بود: «سلام، وادیم! من در یک کنسرت در مرکز لینکلن بودم. تحت تاثیر قرار. تبریک می گویم!".

این بدون شک ارزیابی بسیار الهام بخش از کار شما است. آیا همیشه قبل از رفتن روی صحنه نگران هستید؟ چه چیزی به شما کمک می کند تا با این موضوع کنار بیایید؟
همانطور که قبلاً گفتم ، من یک فرمول زندگی کاملاً جهانی دارم - "حق اشتباه کردن" که به مبارزه با فشار روانی شدید کمک می کند ، زیرا گاهی اوقات بیرون رفتن برای بازی در سالن می تواند بسیار هیجان انگیز باشد.

هنرمندان دسته‌بندی‌های مختلفی دارند، مثلاً من همیشه به کاری که انجام می‌دهم بسیار شک دارم و گاهی به کسانی که مطمئن هستند کارشان عالی انجام شده است، غبطه می‌خورم. من نمی گویم کسی بهتر یا بدتر است، اما، به عنوان یک قاعده، در میان نوازندگان کسانی هستند که قاطعانه می دانند که همه چیز را بی عیب و نقص انجام می دهند، و افرادی هستند که همیشه به دنبال فرصتی برای بهبود و از نو انجام دادن چیزی هستند. در هنر، من به کسانی که همیشه کمی نامطمئن هستند، نزدیکترم، زیرا به نظر من، به محض اینکه انسان از سؤال کردن در مورد آنچه انجام می دهد دست بردارد، در همان اولین گزینه ای که به ذهنش می رسد متوقف می شود. از طرف دیگر، من هرگز از نتیجه کار راضی نیستم و حتی زمانی که روی صفحه کار می کردم، اغلب تک نوازی می نوشتم. من به همه چیز شک دارم!

چه مدت روی رکورد کار کردید؟
در طول دو سال. من نمی گویم کامل است، من در این زمینه کاملاً انتقادی هستم. با توجه به احساس شخصی من، نه یک رکورد و نه رکورد دوم به ایده آل مورد نظر من نرسیدند. هر چند میگن خیلی خوب و باکیفیت بوده! به نظر من وقتی به خودت شک نکنی، مرحله بعدی «تب ستارگان» است.

آیا تا به حال "تب ستاره ای" داشته اید؟
نه! مدام به خودم شک می کنم.

جاز در روسیه چگونه درک می شود؟ آیا همیشه برای مخاطب روسی قابل درک است؟
جاز در روسیه حتی در آن سالها وجود داشت که تبلیغات رسمی شوروی آن را ممنوع می کرد. در حال حاضر به همان روشی که سایر گرایش های موسیقی محبوب در حال توسعه است. مردم به طور مرتب به کنسرت ها و جشنواره های جاز متعددی می روند. این یک نوع روند مد شده است. اگر فردی متفکر، باهوش و خوش اخلاق هستید، پس باید موسیقی جاز را دوست داشته باشید. سوال دیگر این است که خیلی ها به آن گوش می دهند، اما اصلا نمی فهمند چیست. به طور کلی، برای شنونده، نکته اصلی در موسیقی جاز این است که شروع به دوست داشتن و احساس کردن آن کند، و درک باید با دریافت اطلاعات حاصل شود. آن وقت شخص می تواند خودش تشخیص دهد که چه چیزی بهتر و چه چیزی بدتر است. اگرچه، شخصاً وقتی موسیقی را با «بهتر و بدتر» مقایسه می‌کنند، واقعاً دوست ندارم، مگر اینکه، البته، برخی از نمونه‌های مشکوک هنری را در نظر نگیرید.

به نظر من سطح خاصی وجود دارد که بالاتر از آن همه چیز خوب است، فقط به روش های مختلف. و مردم حق انتخاب دارند و حق دارند بگویند "این به من نزدیک تر است، اما این برای من بیگانه است." امروزه بسیاری از نوازندگان وجود دارند که مقایسه آنها به سادگی مضحک است. مثل مقایسه هنرمندان یا نویسندگان سبک های کاملا متفاوت است.

به عنوان مقایسه ای مشابه، می توانید چند نویسنده را نام ببرید که در جهات مختلف کار می کنند، اما مورد علاقه شما هستند؟
به عنوان مثال، چگونه می توانید چارلز بوکوفسکی و کلاسیک را مقایسه کنید ادبیات آلمانیاریش ماریا رمارک.

رمارک نویسنده شگفت انگیزی است. وقتی هفده ساله بودم و Arc de Triomphe را خواندم، نتایج بسیار سطحی برای خودم گرفتم. در آن زمان این کتاب فقط یک کتاب جالب نوشته شده بود، اما بعدها، با خواندن مجدد آن در سنی نسبتاً بالغ، متوجه چیزی شدم که در سال های جوانی نمی توانستم آن را درک کنم. متوجه شدم که هر آنچه در "طاق پیروزی" نوشته شده است: در مورد نگرش به زندگی، نگرش به زنان، در مورد دوستی، در مورد فلسفه، کاملا متفاوت درک می شود. اولاً در مورد مردی 35-40 ساله می نویسد که با عشق و رنج به چیزی رسیده است. ثانیاً آنقدر عمیق است که کل فلسفه موجود در این کتاب به من بسیار نزدیک است. سپس چندین بار آن را خواندم و متوجه شدم که این کار من است.

من چارلز بوکوفسکی را دیوانه وار دوست دارم، و اگر او را با یک هنرمند مقایسه کنید، او استادی است که با ضربات لکونیک، کوتاه و خشن، تصویری کاملاً خیره کننده از واقعیت خلق می کند. اما، با وجود این همه بی ادبی، او فردی بسیار رمانتیک است. او در مورد زنان می نویسد نه از دنیای توهمیاما در مورد واقعی‌هایی که زندگی کتک خورده‌اند و همیشه خوشحال نیستند. یا وقتی درباره دخترش می نویسد، این جلوه ای از رمانتیسم بی سابقه است. بوکوفسکی یک قلدر است، و این یک امتیاز مثبت است، زیرا من واقعاً هنر "براق و درست" را دوست ندارم.

در آمریکا یک برنامه دولتی برای توسعه جاز وجود دارد آیا چیزی مشابه در روسیه وجود دارد؟ آیا چنین برنامه ای در روسیه مورد نیاز است؟ شاید بتواند به توسعه و القای فرهنگی کمک کند خوشمزهبه موسیقی جوانان؟
شاید چنین برنامه ای در روسیه مورد نیاز نباشد. واقعیت این است که در آمریکا جاز به عنوان یک گنجینه ملی شناخته می شود. برای کشور ما جاز یکی از ژانرهای موسیقی و موسیقی یکی از عرصه های هنر است. البته پتانسیل این ژانر کمی دست کم گرفته شده است. به نظر من جاز به طرز شگفت انگیزی در حال توسعه است. ملودیک، پویا، از نظر تفکر آزاد است و من جاز را بسیار دوست دارم، اما اعتراف می کنم که شما می توانید تحصیل کرده باشید و یک فرد باهوشو بدون دانش عمیق از جاز به عنوان یک جهت از موسیقی.

به طور کلی پذیرفته شده است که جاز موسیقی برای نسل قدیمی است. ترکیب موسیقی جاز و الکترونیک برای جوانان جالب می شود. به نظر شما آیا این شکل گیری موسیقی باعث افزایش علاقه جوانان به جاز می شود؟ علاقه چیست جوانان مدرندر جاز؟
اکنون اغلب نسل جدیدی در کنسرت ها ظاهر می شود. افراد بسیار باهوش، زیبا، باز.

آیا آنها در کنسرت های جاز کلاسیک شرکت می کنند یا جاز همراه با موسیقی الکترونیک؟
من جاز را با موسیقی الکترونیک به عنوان یک شوخی می بینم. اما این یک شوخی است که نیاز به یک حرفه ای بودن دارد. اگر بر ساز و سبک تسلط نداشته باشید، هیچ چیز درست نمی شود. و نسل جوان بدون توجه به سبک در کنسرت های جاز شرکت می کنند و من قطعا آن را دوست دارم.

آیا آمیخته شدن جاز با موسیقی الکترونیک یک حرکت تجاری است؟
برای من - بله. در زمانی که ترکیب خاصی از این جریان ها ایجاد می شد، دوره بحرانی در جامعه و به ویژه در فرهنگ وجود داشت. عموم مردم کلوپ های شبانه را به کنسرت ترجیح دادند و روند جدید محبوبیت زیادی پیدا کرد. همه چیز با "A-club" و "Gallery" شروع شد و بعداً در بسیاری از باشگاه ها مورد تقاضا قرار گرفت.

پروژه "جاز بزرگ" در کانال تلویزیونی "فرهنگ" که در آن اولین مجری خود را داشتید، برای افزایش رسانه ای شدن موسیقیدانان طراحی شده است؟ آیا علاقه مند به ادامه فعالیت تلویزیونی خود هستید؟
من بسیار خوشحال شدم که کار من به عنوان مجری مورد توجه مدیریت کانال تلویزیونی فرهنگی قرار گرفت. اگر پروژه ای به من پیشنهاد شود که بیشتر از چند روز در ماه طول نکشد و اگر این پروژه برایم جالب باشد، با کمال میل چنین پیشنهادی را می پذیرم. اما اگر به من پیشنهاد خداحافظی به عنوان یک نوازنده در ازای کار به عنوان مجری تلویزیون به من داده شود، احتمالاً نمی روم، زیرا وقتی مخاطبی در مقابل شماست، در عین حال فرصت تبادل انرژی و این شادی است. وقتی دوربین تلویزیونی جلوی شماست، هیچکس به شما انرژی نمی دهد، فقط آن را می دهید. این برای بعضی ها کافی است، اما برای من نه. در زندگی من ارتباطات، تبادل انرژی و عاطفی احساسات و تجربیات نقش زیادی دارد. تعامل با خانواده، عزیزان، دوستان، افراد جدید جالب از جمله دانش آموزانم برای من بسیار مهم است.

این پروژه همچنین برای جلب توجه مخاطبان اجتماعی جدید به کانال طراحی شده است. قبل از این پروژه، کانال تلویزیونی "فرهنگ" بیشتر توسط بزرگسالان و بیشتر زنان تماشا می شد. یکی از اهداف رتبه بندی جذب مردان بین سی تا پنجاه سال بود. همان لایه ای که اساس یک جامعه خلاق را تشکیل می دهد، پیشرفته ترین جامعه در زمینه تجارت. و ما این کار را انجام دادیم. در مورد شرکت کنندگان پروژه، حضور رسانه ها در روسیه نیاز به حمایت مداوم دارد.

آیا از حضور رسانه ای خود حمایت می کنید؟
خیر به نظر من اگر برای مجری گری فصل بعدی این برنامه از من دعوت نشود، همه این قسمت را در زندگی من فراموش خواهند کرد.

یکی از شاگردان شما در پروژه "جاز بزرگ" شرکت کرده بود...
بله، او به سادگی برای مدت طولانی، رایگان با من تحصیل کرد، اکنون ثبت نام کرده است و به موازات تحصیل، در ارکستر اولگ لوندسترم می نوازد. این امکان وجود دارد که او برنده نشده باشد، و این چیز خوبی است، زیرا یک مبارز واقعی باید شکست بخورد. من به افرادی که فقط برنده می شوند بسیار شک دارم، در برخی مواقع ممکن است نتوانند با شکست کنار بیایند. شکست قبل از هر چیز یک غلبه است و شما همیشه می دانید که برای جلوگیری از تکرار موقعیت های مشابه چه کاری باید انجام دهید.

شما فردی خودانتقادگر و خواستار هستید. آیا با دانش آموزان خود نیز همین طور رفتار می کنید؟
آره! زمانی که نواختن ترومپت را یاد می گرفتم، درگیر موسیقی بودم. به همین دلیل از رفتن به باشگاه ها دست کشیدم، کسب و کاری که برایم درآمد داشت را کنار گذاشتم و این یک تصمیم کاملا آگاهانه بود. برای من موسیقی ساختن مهمتر از پول درآوردن بود، هرچند این اتفاق در دهه نود افتاد و زندگی برای نوازندگان بسیار سخت بود. اما تصمیم گرفتم زندگی ام را تغییر دهم زیرا فهمیدم که نمی توانم بدون آن زندگی کنم. بنابراین، وقتی مردم به من مراجعه می کنند، من تعهد کامل آنها را می خواهم. اگر دانش‌آموزانم در حد توانشان درس نمی‌خوانند، وقت من را تلف می‌کنند که با ارزش‌ترین دارایی من است. موسیقی را باید فداکارانه دوست داشت. از این نظر، من واقعاً آن دسته از نوازندگانی را که اجرا برایشان وسیله ای برای کسب درآمد یا کسب محبوبیت است، درک نمی کنم. یک حرفه ای نباید روی "من" تاکید داشته باشد، بلکه باید روی موسیقی تاکید داشته باشد.

دانش آموزان باهوشی مانند شرکت کننده در پروژه "جاز بزرگ" چه احساساتی را در شما برمی انگیزند؟
البته من به آنها افتخار می کنم.

در مورد تدریس به طور کلی چطور؟
برای من دانش‌آموزان به دو دسته تقسیم می‌شوند: دسته اول بسیار دشوار است، انگار که یک پیست اسکیت روی شما این‌طرف و عقب می‌غلتد، و دسته دوم الهام‌بخش است که احساس پرواز را پشت سر شما بال می‌دهد. در مورد اول، من به عنوان یک فرد مشکوک، همیشه شروع به فکر می کنم که دلیل شکست دانش آموز من هستم. من چیزی را اشتباه توضیح دادم، آن را ندیدم، متوجه نشدم، و هر از گاهی در چنین افکاری به اندازه کافی دور می شوم، پس از آن می فهمم که دارد من را نابود می کند. و برعکس، وقتی می بینم دانش آموزان موفق می شوند، مهارت های خود را توسعه می دهند، می فهمم که تونستم کمک کنم... این در اصل برای یک معلم خوشحالی است.

آیا می توانید خود را یک فرد شاد بنامید؟
قطعا. من زندگی ام را خودم ساخته ام، پس خوشحالم. من چیزی در زندگی ام دارم که مرا خوشحال می کند و به نظر من در این زندگی از خودم در برابر هر چیزی که می تواند باعث ناراحتی من شود محافظت کرده ام.

شما تیم خود را دارید. با چه معیاری علاوه بر استعداد، تیم خود را تشکیل دادید؟
به طور کلی ایجاد یک تیم حرفه ای عالی در روسیه وظیفه اصلی من بود و معتقدم با وجود همه پیچیدگی هایش، در این امر موفق شدم. برای تحقق بخشیدن به ایده‌ام، باید افراد مناسب را پیدا کنم. تمام مشکل این بود که نوازندگان خوب در روسیه کم هستند، به نظر می رسد تعداد آنها زیاد باشد، اما در واقع اینطور نیست. ثانیاً در بین نوازندگان هنرمندان کمی وجود دارد. یک هنرمند و یک نوازنده حرفه های کاملا متفاوتی هستند. علاوه بر این، من یک زیبایی هستم و برای من یک معیار مهم ظاهر یک فرد است، او باید برای عموم جذاب به نظر برسد. تعداد آنها حتی کمتر است. و از این مقدار باید کسانی را انتخاب کنید که از نظر با آنها راحت باشید ویژگی های انسانی. در نتیجه، نوازندگان من بدون شک حرفه ای، هنرمندی، به معنای وسیع آن، ظاهر زیبایی شناختی و شایستگی های شخصی و معنوی دارند.

در مورد برچسبی که در اینترنت به شما داده شده است، چه می توانید بگویید؟ راجع به این چیزی میدانی؟
اگر در مورد "نماد جنسی جاز روسی" صحبت می کنید، پس این کار خلاقانه یک شخص روابط عمومی بود که تصمیم گرفت بسیار شوخ باشد. من در ابتدا مخالف این موضوع بودم، زیرا وقتی چنین اظهاراتی در مورد یک نوازنده جاز گفته می شود، به این معنی است که او آنطور که باید می نوازد، یا اینکه معروف شدن برای او حتی به این شکل مشکوک بسیار مهمتر است. از حرفه ای ماندن از طرفی افراد زیادی به کنسرت های من می آیند دختران زیباو زنان در سنین مختلف، و اینکه بگویم من علاقه ای ندارم درست نیست. البته، چنین توجهی از طرف جنس منصف برای غرور مردانه من بسیار متملق است، و البته، من بسیار خوشحالم که برای زنان زیبا و الهام بخش بازی می کنم.

نظر شما در مورد چنین برچسب ها و شایعاتی در مورد شما چیست؟
من دوست ندارم وقتی می توانند چنین چیزی بنویسند، مثلاً در یک بیانیه مطبوعاتی. اکثر مردم به جای اینکه اطلاعاتی درباره من در وب سایت رسمی من به دست آورند، موتورهای جستجو را ترجیح می دهند و هر چیزی را که در آنجا پیدا می کنند دوباره چاپ می کنند. از جمله چنین شایعات و گمانه زنی ها، اما این نقطه ضعف اجتناب ناپذیر شهرت است. مبارزه با چنین پدیده هایی اتلاف وقت است.

وجود تعداد زیادی از طرفداران جذاب در زندگی شما نشانه خوبی است. آیا می توانیم در مورد عاشقانه صحبت کنیم؟
من یک فرد بسیار رمانتیک هستم و احتمالاً از جهاتی حتی قدیمی هستم. به نظر من تنها دلیل زندگی مشترک مردم عشق است. زن و مرد برای عشق و خوشبختی به یکدیگر نیاز دارند نه به دلایل دیگر. و البته نه با محاسبه.

عاشقانه نگرش به یک شخص است، او را به عنوان شریک زندگی خود انتخاب می کنید، به او فکر می کنید، این زمانی است که شما با او زندگی می کنید و نفس می کشید. لازم نیست ملودرام، اشک آلود و شیرین باشد. می تواند متفاوت باشد. این تا حدی یک ویژگی شخصیتی و تا حدودی بخشی از تربیت است. درک من از عاشقانه با افسانه های جادویی زیبا و تکان دهنده هانس کریستین اندرسون آغاز شد که مادرم برایم خواند. به نظرم این حال و هوای طبیعی عاشقانه همیشه در من وجود داشت، چه در سن پنج سالگی و چه در پانزده سالگی...

در جوانی خیلی دوست داشتم دخترها را راضی کنم و بعد برای مردانه تر و جذاب تر به ورزشگاه رفتم. از طرف من این هم جلوه ای از رمانتیسم بود.

ورزش بخشی جدایی ناپذیر از زندگی شماست. به طور کلی پذیرفته شده است که چنین بارهایی برای نوازندگان حرفه ای مضر هستند. نظر شما در این مورد چیست؟
باشگاه انتخاب شخصی هر کسی است. ورزش های حرفه ای حتی برای یک ورزشکار حرفه ای فوایدی برای سلامتی به همراه ندارد، اما ورزش های آماتور فقط به یک نوازنده حرفه ای کمک می کند. من کاملاً عاشق این احساس قدرت مردانه هستم. یک مرد باید ورزشکار و ورزشکار باشد، روحیه رقابتی سالم و اراده داشته باشد. این یک سبک زندگی و انتخاب من است. من معتقدم که یک مرد از نظر جسمی قوی می تواند در هر شرایطی مهربان و سخاوتمند باشد. از این گذشته، وقتی قوی هستید و تسلیم می شوید، احساس حقارت نمی کنید، این تصمیم خودتان است، اما ضعیفان به گونه ای دیگر تسلیم می شوند - از روی ناامیدی، و نه به میل آزاد خود.

شخصیت من از طریق ورزش شکل گرفت. او نظم و انضباط فوق‌العاده‌ای را به من آموخت، زیرا برای رسیدن به حداقل‌ترین نتیجه، باید روز به روز یکنواخت کار کنید. من واقعاً به افرادی که دارای اراده "آهنی" هستند احترام می گذارم.

چگونه می توانید برنامه تور و برنامه تمرینی را ترکیب کنید؟
خیلی سخت. به خصوص وقتی به تور می روید و پس از بازگشت متوجه می شوید که فرم یکسان نیست. البته نه آنقدر بد که انگار هرگز ورزش نکرده اید، اما نه آنقدر که دوست دارید.

آیا محدودیتی برای خودسازی وجود دارد؟
من بیشتر به خود فرآیند علاقه مند هستم تا نتیجه نهایی. برای من خیلی مهم است که در حرکت باشم... چه به ورزش و چه موسیقی، مهمتر از همه این است که من در حرکت هستم. به نظر من هدف فرعی است. ورزش نیز مانند موسیقی راهی برای شاد بودن من است.

راز موفقیت وادیم آیلنکریگ...
من موفقیت عظیم و همان قرار گرفتن در رسانه ها را ندارم. اما راز آنچه در این زندگی به دست آورده ام، کار عظیم در مسیر درست است، زمانی که شما به وضوح درک می کنید که به چه چیزی نیاز دارید.

توصیه وادیم آیلنکریگ...
هر کاری که انجام می دهیم و هر کاری که انجام می دهیم، همیشه باید به یاد داشته باشیم که مهمترین چیز در زندگی عشق است! من صمیمانه به این متقاعد شده ام. این در مورد همه چیز صدق می کند: روابط، دوستی ها، مشاغل و حتی سیاست. بنابراین، فراموش نکنید که عشق اساس همه چیز است.

کاترینا گلتسمن

وادیم آیلنکریگ یک نوازنده جاز روسی است که در ترومپت استاد است. با معروف ترین ارکسترها و گروه های بزرگ همکاری می کند.

وادیم آیلنکریگ: بیوگرافی

این نوازنده در 4 مه 1971 در مسکو متولد شد. پدر - سیمون لوویچ آیلنکریگ، مادر - آلینا یاکولونا ایلنکریگ، معلم موسیقی.

وادیم از یک مدرسه موسیقی کودکان در پیانو فارغ التحصیل شد، سپس وارد کالج موسیقی انقلاب اکتبر (در حال حاضر کالج شنیتکه مسکو) شد. برای مطالعات بیشتر، او ترومپت را انتخاب کرد، اگرچه والدینش بر روی ساکسیفون اصرار داشتند. وادیم آیلنکریگ در دوران دانشجویی برنده مسابقه ترومپت در سال 1984 شد که در مسکو برگزار شد. این اولین موفقیت ملموس موسیقی دان مشتاق موسیقی جاز بود.

آموزش عالی موسیقی

در سال 1990، آیلنکریگ وارد دانشگاه دولتی فرهنگ مسکو، گروه سازهای بادی شد و پس از مدتی به بخش موسیقی جاز منتقل شد. او در دوران تحصیل به عنوان تکنواز در گروه بزرگ دانشگاه مشغول به کار شد. در سال 1995، این تیم به شهر تورگائو آلمان دعوت شد و در آنجا برگزار شد جشنواره بین المللیجاز پس از فارغ التحصیلی از کالج، وادیم آیلنکریگ در بهترین ارکسترهای مسکو شروع به کار کرد. اینها گروه بزرگ به رهبری آناتولی کرول و ارکستر گروه جاز موسسه Gnessin بودند.

ایجاد

در سال 1996، وادیم آیلنکریگ اولین پروژه انفرادی خود به نام XL را ایجاد کرد. در همان زمان، نوازنده ترومپت آزمایشات خود را با موسیقی الکترونیک در جاز آغاز کرد. در سال 1997، آیلنکریگ از تحصیلات تکمیلی در آکادمی میمونید فارغ التحصیل شد. در سال 1999 او تکنواز گروه بزرگ ایگور بوتمن شد.

در سال 2000، او به سمت دانشیار در گروه جاز، دانشکده فرهنگ موسیقی، آکادمی Maimonides دعوت شد. در سال 2006، او در کنسرت بین المللی "Jazz and Classics" که در سالن پینک نیویورک برگزار شد، شرکت کرد.

دو سال بعد، وادیم آیلنکریگ برنده جایزه بین المللی شد جشنواره جازدر چیمکنت و در سال 2009 ترومپت ساز خلق کرد (همراه با شومن معروف تیمور رودریگز) پروژه موسیقی"هولیگان های جاز" در همان سال این نوازنده اولین آلبوم خود را با عنوان "سایه لبخند تو" منتشر کرد که این ملودی را بیشتر با اجرای انگلبرت هامپردینک می شناسند. نوازندگان جاز در سطح جهانی مانند دیوید گارفیلد، ویل لی، کریس پارکر، هیروم بولاک و رندی برکر در ساخت این آلبوم شرکت داشتند.

تقاضا

ترومپتر آیلنکریگ شرکای زیادی در خارج از کشور دارد: هم در ایالات متحده و هم در اروپا. با این حال، او دائماً همکاری می کند و برای همراهی ارکسترها، کنسرت ها و اجراهای یکباره دعوت می شود. اگر یک شیپورساز وقت داشته باشد، هرگز امتناع نمی کند. خدمات او توسط دیما مالیکوف، سرگئی مازائف و بسیاری از هنرمندان دیگر استفاده می شود. این نوازنده برای مدت طولانی با گروه Lyube همکاری کرد.

در سال 2012، وادیم دومین آلبوم خود را منتشر کرد که آن را "Eilenkrieg" نامید. آلن هریس، ویرجیل دوناتی، ایگور بوتمن، داگلاس شریو، دیمیتری موسپن، آنتون بارونین در خلق این مجموعه شرکت داشتند. چندین کنسرت ارائه در تئاتر جاز، که در Chistye Prudy واقع شده است، برگزار شد. دو کنسرت در سالن سوتلانوف خانه موسیقی بین المللی مسکو در خاکریز Kosmodamianskaya در پایتخت روسیه برگزار شد.

زندگی شخصی

مشهورترین ترومپت ساز جاز روسی مورد توجه خبرنگاران تبلوید نیست. وادیم آیلنکریگ که زندگی شخصی اش هنوز شروع نشده است (اگر منظور تشکیل خانواده باشد)، همسرش را لوله ای می نامد که در ایالات متحده آمریکا به سفارش خاص از مس خالص ساخته شده است. و از آنجایی که این نوازنده علاوه بر ترومپت اصلی، چندین ترومپت دیگر نیز دارد، به گفته وی، آنها فقط معشوقه هستند.

کل زندگی شخصی این نوازنده در چندین مکان کنسرت در سراسر جهان می گذرد.

خبرنگار "ماین نیوز اولیانوفسک" اندکی قبل از اجرای او در اولیانوفسک با جازمن صحبت کرد.

- وادیم، لطفاً در مورد دوران کودکی خود برای ما بگویید - چه شکلی بود: موزیکال یا معمولی، مانند اکثر کودکان؟

- من هم مثل اکثر بچه های موسیقی دوران کودکی نداشتم. از چهار سالگی به تحصیل موسیقی پرداخت. سال ها روزی چهار ساعت را پای پیانو می گذراندم.

- آیا به لطف پدرتان موسیقی خوانده اید؟

- بله، درست است، زیرا یک کودک نمی تواند در سنین پایین انتخاب کند. پدرم اغلب به من می‌گفت که با نواختن موسیقی، آدم شادی خواهم بود. اون موقع حرفشو باور نکردم و اکنون می فهمم که او کاملاً درست می گفت. من فکر می کنم واقعی است عشق والدیناین نیست که ضعف‌های کودکان را نادیده بگیریم و آنها را نازک کنیم. این در مورد درک کودک، آموزش او، حتی به شکل خشن، و راهنمایی او است.

- در چه سنی متوجه شدی که پدرت درست می گوید و از انتخاب موسیقی ات تشکر می کنم؟

- احتمالاً در 25-30 سالگی متوجه شدم. اما در مورد کلمات سپاسگزاری، اکنون می فهمم که هنوز آنها را نگفته ام. بلافاصله بعد از مصاحبه با او تماس می گیرم و به او می گویم که حق با او بود.

- شما قبلاً لوله را خودتان انتخاب کرده اید - چرا این لوله خاص؟ ساز موسیقی?

- در آن زمان من هیچ نیروی اخلاقی برای خواندن پیانو نداشتم، با دیدن او فقط "تپش" می زدم. و من فکر کردم که ترومپت ساده است و یادگیری نواختن آن برای من آسان خواهد بود. حتی به دلیل انگشت گذاری. بعد اصلاً نمی دانستم که از نظر نواختن، از نظر فیزیکی سنگین ترین ساز است.

- این سختی چیست - ویژگی کار با تنفس؟

- در لوله بازدم 0.2 اتمسفر وجود دارد - بالاترین مقاومت بازدم در بین سازهای بادی. مثل دوربین یک فوتبال است. و من این اتاق را در کل کنسرت باد می کنم. اگر یک فرد معمولی، حتی اگر ورزشکار تصور کند که باید در عرض دو ساعت این کار را انجام دهد، فکر می کنم در دقیقه سوم از هوش می رود. علاوه بر این، در ترومپت دامنه نت ها به دلیل این واقعیت تغییر می کند که باید لب های خود را کنترل کنید، اما در ساکسیفون فقط باید انگشت گذاری را یاد بگیرید. بنابراین، برای اینکه یک ترومپتوز بتواند مقیاس سه اکتاو را بنوازد، به پنج سال و یک نوازنده ساکسیفون دو هفته نیاز دارد. اما ترومپت یک مزیت بزرگ دارد - ساکسیفونیست های زیادی وجود دارد، اما فقط تعداد کمی از نوازندگان ترومپت.

- بعد از درک تمام «جذابیت‌های» نواختن ترومپت، آیا تمایلی به تغییر ساز داشتید؟

- انتخابی وجود دارد که تصادفی نیست. و چیزی به نام سرنوشت وجود دارد که من به آن اعتقاد ندارم. ترومپت قطعا ساز من است و ظاهرچه در صدا و چه در نقش آن در موسیقی به طور کلی. از نظر تاریخی، نیروها برای حمله دقیقاً با صدای ترومپت برانگیخته شده اند... ترومپت یک ساز موسیقی عمیقاً غنایی است که صدای آن به صدا نزدیک است. اما ساکسیفون فقط برای رقصیدن خوب است (می خندد).

- در شما بیوگرافی خلاقانهوجود دارد حقیقت جالب- شما اولین کسی بودید که در مسکو با دی جی ها بازی کردید.

- این یک ایده کاملا تجاری است. این در زمانی اجرا شد که کسب درآمد برای موسیقیدانان در مسکو دشوار بود. و موسیقی باشگاهی محبوبیت پیدا می کرد. و این ایده ما تداوم بسیار خوبی دریافت کرده است - اکنون تعداد زیادی از نوازندگان وجود دارند که اینگونه می نوازند. مردم همیشه به اجرای زنده موسیقی خوب در هر شکلی علاقه دارند.

- آیا اکنون به این کار ادامه می دهید یا از آن دور شده اید؟

- فقط در چارچوب پروژه های تجاری یا "فقط برای سرگرمی" (به معنای واقعی کلمه: "فقط برای سرگرمی، سرگرمی" - نویسنده). و امروز این تنها بخش کوچکی از کاری است که من انجام می دهم.

- در سال 2009، با تیمور رودریگز پروژه جاز "TheJazzHooligans" را ایجاد کردید. آیا هنوز وجود دارد؟

- ما روابط دوستانه واقعی ایجاد کرده ایم. تیمور فردی باز، مهربان و اجتماعی است. اما این پروژه متاسفانه ادامه پیدا نکرد. شاید به دلیل موقعیت نادرست بود. اگرچه، احتمال از سرگیری پروژه وجود دارد. تجربه واقعاً بسیار جالب بود.

- شما مجری پروژه تلویزیونی "جاز بزرگ" در کانال "فرهنگ" شدید. از شرکت در آن چه خاطره ای دارید؟

- وقتی از کانال تلویزیونی فرهنگا با من تماس گرفتند، بلافاصله موافقت کردم. صادقانه بگویم، مدت زیادی است که آماده میزبانی نوعی پروژه تلویزیونی هستم. یک بازیگر بسیار بزرگ وجود داشت که من حتی در مورد آن نمی دانستم - شخصیت های رسانه ای، موسیقیدانان جاز و راک، هنرمندان تئاتر. من در نقش مجری احساس ارگانیک داشتم، اما در عین حال احساس می کردم که خیلی است ظاهر پیچیدهفعالیت ها، به ویژه در یک کانال تلویزیونی مانند "فرهنگ". اگر پیشنهادهای جدیدی از طرف آنها بیاید، بدون تردید آنها را می پذیرم. اما اگر زمانی به من پیشنهاد شود که حرفه ام را به مجری تلویزیون تغییر دهم، قبول نمی کنم.

- آیا در بین شرکت کنندگان کسانی بودند که بیشتر به یاد آوردید و شروع به همکاری کردید؟

- من بیشتر شرکت کنندگان را قبل از پروژه تلویزیونی می شناختم. با شرکت کننده ای که متاسفانه در همان ابتدا پروژه را ترک کرد، آست سامرایلوا، شگفت آوریک اتحادیه خلاق تشکیل شد. ما چندین برنامه ایجاد کردیم و کنسرت برگزار کردیم. اگرچه او کم جازترین فرد در این فیلم بود جاز بزرگ"، اما او با صداقت، صدا، جذابیت و حرفه ای بودنش مرا مجذوب خود کرد.

- رابطه شما با ایگور بوتمن که قبلاً در گروه جاز او می نواختید چگونه است؟

- علیرغم اینکه من پنج سال است در ارکستر او کار نکرده ام، ما همچنان با هم ارتباط داریم، او دوست صمیمی من است و از بسیاری جهات یک بت است. ایگور از من دعوت می کند که به عنوان یک مهمان ویژه اجرا کنم. من آلبوم هایم را در لیبل «Batman Music» ضبط می کنم.

- آیا تا به حال با پدرت اجرا داشته ای؟

- متاسفانه نه. بعد از اینکه او اجرایش را متوقف کرد، شروع به نواختن کردم. اگرچه ما روی یک صحنه کار می کردیم - من به عنوان نوازنده یا مجری و پدر به عنوان مجری.

آیا دوستداران موسیقی جاز می توانند به تداوم سلسله خانواده امیدوار باشند؟

- سوال خوبه... اگه پسر داشته باشم حتما بهش ترومپت میدم. نمی دانم می خواهد بازی کند یا نه. اما دوست دارم حداقل تلاش کند. و اگر دختری باشد، من مخالف این هستم که او شیپور بزند. اگرچه من چندین دانش آموز دارم که بسیار امیدوار کننده هستند ...

- ورزش چه جایگاهی در زندگی شما دارد؟

– من مدت زیادی است که به طور جدی درگیر ورزش هستم. برای من به اندازه موسیقی مهم است. من طرفدار مطلق و مروج سبک زندگی سالم هستم. در مورد ورزشی که من انجام می دهم، آهن است. به عبارت دقیق تر، این حتی یک ورزش نیست، بلکه زیبایی شناسی و فلسفه است. و من ورزش حرفه ای را بیشتر سرگرمی برای عموم می دانم تا برای کسانی که به آن مشغول هستند.

- چطور خرجش می کنی؟ وقت آزاد?

– من آنقدر در زندگی ام پویایی دارم که دوست دارم اوقات فراغتم را در یک محیط آرام بگذرانم: یا با دوستان یا روی مبل، تماشای یک سریال تلویزیونی خوب در کنار چای یا قهوه خوب.

– آرزوی شما برای شنوندگان در آستانه کنسرت در شهرمان.

- آرزوی من خیلی ساده است - بیشتر به موسیقی جاز خوب گوش دهید. موسیقی به نظر من از همه بیشتر است هنر انتزاعی، در حالی که نقاشی، باله، شعر مشخص تر است. و جاز تنها سبک موسیقی است که در آن بداهه نوازی وجود دارد و شما می توانید درک کنید که یک شخص چگونه فکر می کند و چه احساسی دارد.

سرگئی گوروخوف

عکس از آرشیو فیلارمونیک