لباس های هیپ هاپ برای دختران و پسران: مارک ها و روندها. تاریخچه رقص هیپ هاپ، بنیانگذاران هیپ هاپ، جهت گیری های هیپ هاپ سبک خیابانی هیپ هاپ

سلام .
امروز می خواهم در مورد سبک های رقص فرهنگ هیپ هاپ به شما بگویم.
هیپ هاپ یک جنبش فرهنگی است که در 12 نوامبر 1974 در میان طبقه کارگر نیویورک شکل گرفت.
DJ Afrika Bambaataa اولین کسی بود که به پنج زیربخش از فرهنگ هیپ هاپ اشاره کرد: MCing، DJing، شکستن، نوشتن گرافیتی و دانش (فلسفه خاصی از چیزها).
عناصر دیگر عبارتند از: بیت باکسینگ، مد عامیانه و هیپ هاپ.

هیپ هاپ که در دهه 1980 از برانکس جنوبی سرچشمه گرفت، به بخشی از فرهنگ جوانان تبدیل شده و در بسیاری از کشورهای جهان توسعه یافته است. در اواخر دهه 1990، هیپ هاپ از یک فرهنگ خیابانی با جهت گیری مستقیم و کاملاً اجتماعی، به تدریج به بخشی از صنعت موسیقی تبدیل شد و در اواسط دهه اول قرن بیست و یکم، خرده فرهنگ «مد» شد. جایی برای تجارت و البته توزیع به توده ها وجود داشت. با این حال، با وجود تمام آسیب ها و آسیب هایی که در اطراف هیپ هاپ وجود دارد، چهره های زیادی وجود دارند که همچنان خط اصلی آن را ادامه می دهند - اعتراض به نابرابری و بی عدالتی، درخواست از مقامات و جامعه ...
هیپ هاپ، به این ترتیب، به جهات مختلفی تقسیم می شود.
اما در مورد سبک های رقص مانند Breakdancing، Hip-Hop (New Style، Old School، La و غیره)، Locking and Papping، Crump، C-Walk صحبت خواهیم کرد. همه آنها بخشی از فرهنگ بزرگ هیپ هاپ هستند. همچنین هر سبک دارای زیربخش های زیادی و خرده فرهنگ خاص خود است.

ترمزگیری- رقصی که به یک فرهنگ کامل تبدیل شده است که شامل بسیاری از سبک ها و عناصر خاص خود است.

رقص بریک اولین بار در اوایل دهه هفتاد در خیابان های غرب نیویورک آغاز شد. یک نظریه وجود دارد که

جیمز براون جوانان محله یهودی نشین را تشویق کرد تا سبک جدیدی از رقص ایجاد کنند. او را بنیانگذار فانک نیز می دانند. B-boying بسیار تحت تأثیر قرار گرفت

Uprock که یک رقص کشتی است که در آن رقصندگان هنگام اجرای مجدد کشتی به یکدیگر دست نمی زنند. معمولاً توسط گروه های خیابانی در نبردها (نبردها) استفاده می شد تا تصمیم بگیرند که چه کسی باحال تر و بهتر است.

در ابتدا شکستن یک فرهنگ خیابانی و حتی می توان گفت یک فرهنگ زیرزمینی به حساب می آمد. آنها چیزی به حساب نمی آمدند، آنها را فقط زباله در نظر می گرفتند، اما این بچه های گتو ثابت کردند که چیزی فراتر از شورشیان و جنایتکاران هستند، همانطور که مردم آنها را در نظر می گرفتند. The Rock Steady Crew جای آنها را در تاریخ شکستن گرفت. آنها شکستن را به سطح جدیدی رساندند. این Crazy Legs از Rock Steady بود که حرکات محبوبی مانند backspin و windmill (معروف به هلیکا) را ابداع کرد. همچنین، پورتوریکویی‌ها با ترفندهای کاپوئرای خود، از جمله بسیاری از فریزها/تریکس‌ها، سهم بزرگی در توسعه B-boying داشتند.

هیپ هاپ و فانک همیشه دست به دست هم داده اند، تا حدی به لطف جیمز براون.
سبک های رقص این فرهنگ ها کمتر از خود صنعت موسیقی مرتبط نیست. در حالی که رپرهای مدرن از سبک فانک فاصله گرفته اند، شکستن و قفل کردن هنوز با هم مرتبط هستند. بسیاری از مردم قفل را بخشی از شکستن می دانند، اگرچه این امر دور از واقعیت است.
برای اینکه بفهمیم چیست و چگونه، بیایید در مورد ابتدایی ترین سبک خانواده فانک استایلز، قفل کردن با شما صحبت کنیم.

قفل کردن- یکی از معدود سبک های رقص که می توان اجداد آن را شناسایی کرد.

این دان کمبل است.
او در سنت لوئیس به دنیا آمد و دوران کودکی خود را در لس آنجلس گذراند.
یک بار، دان که چندین درس مفید در سبک های مختلف رقص از دوستش دریافت کرده بود، سعی کرد مهارت های خود را در یک دیسکو نشان دهد. در آنجا او شروع به رقصیدن کرد و عناصر مختلف رقصی را که دوستش به او آموخته بود نشان داد. اما همه چیز در سرش گیج شده بود و هر از چند گاهی یخ می کرد و تصمیم می گرفت که چه کاری انجام دهد. در کمال تعجب دان، مردم آن را پسندیدند و همه او را تشویق کردند. تا جایی که یکی از بهترین رقصندگان کالج، سام ویلیامز، به خاطر سبک بی نظیرش به او لقب "کمپبل لاک" داد. دان تصمیم گرفت رقص را با "قفل" آزمایش و توسعه دهد. در نتیجه، با رسیدن به سطح معینی، او از همان سام دعوت نامه ای برای یک مسابقه رقص دریافت کرد، جایی که از بین 15 شرکت کننده رتبه 5 را به خود اختصاص داد.

او سعی نکرد کاستی های خود را برطرف کند. برعکس کاستی ها را به عنوان مزیت معرفی کرد و هدف اصلی رقص خود را مثبت اندیشی و لبخند اعلام کرد. بنابراین ژست‌های کمیک مختلفی به قلعه‌ها اضافه شد که طعم خاص خود را در پس زمینه سبک‌های رقص متعدد دیگری که تماشاگران دوست داشتند، می‌داد.
نمایش دون کورنلیوس - Soul Train به تبلیغ کمک کرد. این برنامه رقص مرکزی در تلویزیون ایالات متحده بود. فقط یکی از برنامه ها توسط دان کمپبل برنده شد! این جایی بود که جنبش قفل واقعی آغاز شد.
بسیاری از تیم های خیابانی قفل کردن در زرادخانه خود را پذیرفتند.دهه 70 سال هایی بود که در آن مبارزه بین سبک های رقص وجود داشت. سبک‌های بیشتر و بیشتری ساخته می‌شوند که دیگر به خاطر نمی‌آیند. لاکینگ با هدف ضربه زدن و برنده شدن حریف وارد زرادخانه مبارزه های دوگانه شد و به عنوان "بریک برتر" شروع به رقصیدن کرد.
من کاملاً فراموش کردم که در مورد "Funk Styles" بگویم. قطعاً لازم است به یاد بیاورم که جنبش Funk Styles در نیمه دوم دهه 70 در لس آنجلس (کالیفرنیا) ظاهر شد.
Funk Styles در ابتدا شامل 2 سبک است. اینها Popping و Locking هستند. پس از آن، با توسعه سبک های رقص، آنها شروع به استفاده از: بوگی الکتریکی، همچنین به عنوان Electric Boogaloo (موج دادن)، روبات، کینگ تات، انیمیشن.
در واقع، بسیار دشوار است که بگوییم چیست و از کجا آمده است. برخی می گویند که Robot یک سبک مستقل است و برخی دیگر می گویند این سبک فرعی از Popping است. برخی می گویند که موج زدن نیز یک سبک فرعی از پاپ است، برخی دیگر می گویند که همان بوگی الکتریکی است که اتفاقاً به درستی Electrc Boogaloo نامیده می شود که به نوبه خود به عنوان یک شبه سبک ظاهر شد که به طور تصادفی توسط افرادی که می خواستند پاپ برقصند اختراع شد. اما کسانی که نمی دانند چیست. دیگران همه چیز را به هیپ هاپ می اندازند. به نظر می رسد که جامعه رقص در مورد اینکه چه کسی بلندتر نفس می کشد بحث می کند. اختلافات متعدد به هیچ نتیجه ای منجر نشده است، اما این من نیست که قضاوت کنم چه چیزی چیست. اما هنوز هم از کسانی که همه اینها را به ما داده اند و هنوز هم هستند، سپاس بی پایان باقی می ماند. در قرن بیست و یکم، بسیاری از این سبک ها و فلسفه آنها استفاده می کنند.

هیپ هاپ- در محله های سیاه پوستان در آمریکا تاسیس شد. تکنیک رقص و حال و هوای عاطفی آن اعتراض خود را به نابرابری اجتماعی ابراز می کرد و قدیمی نامیده می شد مدرسه هیپ هاپ(مدرسه قدیمی). اما با گذشت زمان همه چیز تغییر می کند، از جمله موقعیت اجتماعی سیاه پوستان. رقص که مورد علاقه بسیاری است، ویژگی های جدیدی پیدا می کند؛ این سبک وارد دوران مدرسه جدید می شود. اینگونه است که مسیر جدیدی از رقص هیپ هاپ در حال توسعه است - New Style.

سبک جدید. با نام مستعار فری استایل
تفاوت آن با مکتب قدیمی این بود که شامل حرکات بسیاری از سبک های رقص دیگر بود. او به راحتی با سبک هایی مانند: بریک-دنس، موج زدن و بسیاری دیگر کنار می آید و حرکات رقص جدیدی را از آنها وام می گیرد. چرخش های متعدد، پرش های کم، نوسان و حتی یک شکست بلند همه اینها انتخاب گسترده ای از اقدامات را برای اجرا فراهم می کند، بنابراین سلاح اصلی یک رقصنده سبک جدید توانایی بداهه نوازی است. یادگیری رقص هیپ هاپ اغلب با سبک جدید شروع می شود، یادگیری آن آسان و دلپذیر است، کل رقص به تخیل بستگی دارد، به توانایی یافتن عناصر جدید و ترکیب چیزهای نامتجانس. این فری استایل خالص است.

LA Style.
نباید با New Style اشتباه گرفت، تفاوت زیادی وجود دارد. LA Style در لس آنجلس ظاهر شد و نوعی "هیپ هاپ" است، اما با تاکید بیشتر بر عملکرد در مقایسه با New Style. مهم ترین تفاوت LA Style در فردیت رقصنده نبود که در بینش و حس موسیقی و بداهه نوازی او متجلی می شود، بلکه تجلی رقص ناب در این نوع رقص بود.این ویژگی دلیلی شد که LA Style غالبا در فیلم ها، هنگام اجرای نمایش ها، در مکان های مختلف استفاده می شود. اگر تقریباً همه انواع رقص های باشگاهی و خیابانی در بداهه نوازی خود قوی هستند، برعکس LA Style دقت و زیبایی حرکات را فرض می کند. پیوندها، الگوهای حفظ شده واضح و غیره. امروزه تقریباً هیچ موزیک ویدیویی بدون این سبک کار نمی کند.

کرامپ(Krump) - رقص بر اساس رایگان است، حرکات پرانرژی و حتی تهاجمی با بازوها، پاها، سر، سینه...

منشأ آن در مناطق جنوبی لس آنجلس است.
Crump در واقع مخفف است. مخفف آن است پادشاهی رادیکال ارتقا یافته ممکن است ستایش شود.

پادشاهی- پادشاهی. این دنیای درونی ما در رقص است. احساسات ما، عواطف ما، افکار ما - همه چیز در این "پادشاهی" است.

رادیکال- بومی این چیزی است که از بدو تولد در انسان وجود دارد. وقتی مردم عادی به رقصندگان نگاه می کنند، اغلب به اشتباه فکر می کنند که نمی توانند همین کار را انجام دهند. هر فردی می تواند روح خود را آزاد کند و قدرت آن را احساس کند. فقط باید به خودت گوش کنی و به خودت ایمان داشته باشی.

ارتقا یافته است- بالا رفتن. این چیزی است که رقصیدن به شما می دهد. وقتی می رقصیم، حالت عاطفی خود را افزایش می دهیم و قدرت روحیه و اعتماد به نفس خود را بالا می بریم.

ممکن- قدرت در تمام مظاهر آن. این می تواند قدرت جنگجوی جنگنده در نبرد، و قدرت راهب در حال استراحت، یا حتی قدرت تجاوز حیوانات در درون ما، هر قدرت اعتماد به نفسی که از طریق رقص بیان می شود. به هر حال، این یک نوع زیر سبک کرامپ است.

ستایش - مدح کردن، ستایش کردن. همه‌چیز درونش فریاد می‌زند: «بله!» من انجام دادم!
نکته اصلی نشان دادن این همه قدرت و اراده در رقص است.
در واقع این سبک حرکات upprock، wolf، حتی tiktonic زیادی دارد، بسیار رسا و پرانرژی است. نبردهای مربوط به کرامپ را می توان به راحتی با دعوا اشتباه گرفت، زیرا رقص خود تهاجمی است؛ اغلب یک مبارزه فیزیکی است.

البته رقص بریک مستقیماً به فرهنگ هیپ هاپ مربوط می شود، اما رپرهای رپ رقص بریک به ندرت می رقصند. یادگیری شکستن فقط برای یک تصویر روشن و جالب دشوار است..
و در دهه 70، در حومه لس آنجلس کامپتون، رپرها برای اولین بار شروع به رقصیدن سی واک کردند.

C-Walkیک پای فشرد، بداهه، تیز و سریع بود.
در اوایل دهه 1980، C-Walk به عنوان یک رقص نمادین توسط کریپس استفاده شد. در واقع، این زمانی بود که Crip Walk نام خود را گرفت. کریپس از این حرکات اصلی پا برای به تصویر کشیدن نام خود یا ساختن علائم باند و غیره استفاده کرد.
آنها نام باند خون های مخالف را با پا نوشتند و خط زدند و بدین ترتیب برتری خود را نشان دادند. در پاسخ به این، باند اصلی دشمن، خون ها، رقص مشابهی را ارائه کردند. تفاوت اصلی بین B-Walk فقط مشارکت دست هاست.در اواخر دهه 90، حرکات Crip Walking بخشی از عناصر اصلی هیپ هاپ شد.امروزه این رقص به عنوان Crip Walk شناخته می شود و دارای دو گونه است: Clown Walk. - سبک سریعتر با افزودن سبک اجرای سرگرمی، و Crown Walk ترکیبی از حرکات Crip Walk و Clown Walk است.
به تدریج، گرگ که در ابتدا به عنوان مجموعه ای از گانگسترها، عناصر قبیله و نمادها ظاهر شد، به یک رقص بسیار گسترده و جالب از فرهنگ هیپ هاپ تبدیل شد.

... می ترسم هیچ مقاله ای نتواند جوهره کل فلسفه تفکر این فرهنگ را نشان دهد. باید بفهمید که خود هیپ هاپ در چه سال هایی ظاهر شد، دوران سختی بود، مخصوصاً در مناطق یهودی نشین، گروه های خیابانی از خون خسته شده بودند و برای جلوگیری از خونریزی به جنگ رفتند. خود رقص ها و توسعه ظاهر شد و متعاقباً تکامل آن. جامعه از سیاه پوستان چیزی نمی پذیرفت. تحقیر و تحقیر شده بودند افرادی که از کودکی به آنها عادت کرده بودند البته در پاسخ آن را نشان می دادند. سی واک غیرقانونی بود (بله، این اتفاق افتاد)، رقصندگان خیابانی رانده شدند. آنها را پلیس بردند و با چه برخورد و ضرب و شتمی خدا می داند به کلانتری منتقل شدند. یک نوجوان سیاه پوست که در محله یهودی نشین زندگی می کند با دیدن همه اینها شهروند آرام این کشور نخواهد بود. بیرون آمدند... به خیابان ها ریختند! ناآرامی بود، خون، باندها و جنایت وجود داشت، اما افراد بیگناه ساده ای هم بودند که در منطقه «گتو» بزرگ شدند و آن را دوست داشتند.

آنها ثابت کردند که خیابان خانه آنهاست و شایسته احترام است.آنها نشان دادند که سیاهان به قول همه راهزن نیستند. جیمز براون، مارتین لوتر کینگ و دیگر چهره های مشهور برای حقوق سیاهان مبارزه کردند و پیروز شدند.
دورانی گذشت. بسیاری از مردم نمی دانند که این همه تکامل رقص چه هزینه ای دارد. یک رقصنده مدرن باید تاریخ را بداند، باید بفهمد که همه این افراد چه چیزی را پشت سر گذاشته اند تا بتواند در فرهنگ هیپ هاپ برقصد، رپ گوش دهد، گرافیتی بکشد، بیت بوکس اجرا کند و به سادگی فارغ از هرگونه تعصب زندگی کند.
قبل از انتخاب سبک رقص، باید ماهیت این رقص را درک کنید.
رقص ... این شما هستید که روح خود را در آن می گذارید وگرنه فقط مجموعه ای از عناصر و حرکات است. بدون روح هیچ رقصی وجود ندارد بدون احترام پیشرفتی نیست بدون تاریخ آینده ای وجود ندارد...

مختصری در مورد سبک های رقص فرهنگ هیپ هاپ نوشتم این برای این است که خواننده به طور کلی با فرهنگ رقص و مفاهیم کلی آشنا شود. در مقالات بعدی عمیق تر خواهم شد و داستان پشت هر رقص را بیان خواهم کرد. گذشته، حال و آینده. مشکلات مدرن فرهنگ رقص و راه های توسعه در رقص...

کوپن تخفیف بگیرید

دنیای مد امروزه نشان دهنده بسیاری از روندها و روندهای مختلف است. اگر اکثر افراد میانسال به سبک کلاسیک، اسپرت و سبک گاه به گاه جدید پایبند باشند، جوانان تمایل به آزمایش دارند. بنابراین دختران و پسران تلاش می کنند بر فردیت خود تأکید کنند و تصویری منحصر به فرد ایجاد کنند. بنابراین، سبک هیپ هاپ به حق می تواند یکی از مترقی ترین روندها در نظر گرفته شود.

جوانان تلاش می کنند تا خود را از طریق سبک های رقص هیپ هاپ بیان کنند!

هیپ هاپ در قرن گذشته در دهه هفتاد دور در مناطق آفریقایی-آمریکایی نیویورک آغاز شد. در این زمان بود که موسیقی رپ رایج شد. نوجوانان سیاه‌پوستی که این نوع موسیقی را اجرا می‌کردند، لباس‌های گشاد چند سایز خیلی بزرگ می‌پوشیدند. همچنین اعتقاد بر این است که جد لباس های هیپ هاپ لباس بزرگ بود که لباس زندانیان مستعمرات ایالات متحده آمریکا بود.

امروزه لباس‌های این روند توسط بسیاری از برندهای معروف تولید می‌شوند: KIX، Joker، NewEra، Reebok، FUBU، Adidas، Nike و سایر تولیدکنندگان ورزشی. طرفداران واقعی سبک اجازه تقلبی را نمی دهند و ترجیح می دهند که لوگوی برند در مکانی برجسته باشد. جای تعجب نیست که اقلام هیپ هاپ نه تنها توسط نوجوانان، بلکه توسط افراد مسن تر نیز ترجیح داده می شود، زیرا سبک های راحت تری پیدا نمی شود.

ویژگی های اصلی سبک هیپ هاپ عبارتند از:

خطوط برش مستقیم و مختصر محصولات؛
شبح شل؛
جهت ورزشی

لباس هیپ هاپ

اقلام کمد لباس در این جهت به مردانه و زنانه تقسیم نمی شوند. اگر دوست پسر شما طرفدار مد خیابانی اسپرت است، می توانید با خیال راحت تی شرت، گرمکن و کلاه او را بپوشید و آزادی انتخاب خود را نشان دهید. سبک هیپ هاپ با ظاهری گشاد و چند لایه مشخص می شود. اگر چندین تاپ را به طور همزمان بپوشید یا یک پیراهن سخت را روی یک تی شرت بپوشید، به نماینده برجسته یک روند غیر استاندارد تبدیل خواهید شد.

سبک هیپ هاپ برای دختران یک هنر است

امروزه اینها لباسهای بسیار گران قیمت و باکیفیت از برندهای معروف هستند که مدتهاست این افسانه که هیپ هاپ انتخاب طبقه پایین جامعه است را از بین برده است. استایل خیابانی معتبر به معنای آزادی عمل نامحدود است. انواع اصلی اقلام هیپ هاپ عبارتند از تی شرت، سویشرت مردانه، شلوار گشاد و همچنین کلاه های هودی و بیسبال.

برای دوخت اجناس مارک دار فقط از پارچه های طبیعی استفاده می شود که پوشیدن آن ها تا حد امکان راحت، کاربردی و خوشایند باشد. اینها لباس بافتنی ویسکوز و پنبه، مخمل، جین، نایلون و پشم گوسفند هستند. برای تابستان - مدل های سبک وزن ساخته شده از مواد نازک، و برای زمستان - محصولات عایق با پشم گوسفند.

پالت رنگ متنوع است، اما رایج ترین رنگ ها سبز، آبی، قرمز، نارنجی، زرد، خاکستری، سیاه و سفید هستند. لباس ها همچنین با چاپ های چشم نواز یا چاپ عکس هنرمندان مشهور هیپ هاپ تزئین شده اند. اقلام یونیسکس با برش آزاد و رنگ های جالب می توانند تمام عیوب شکل را پنهان کنند.

دختران هیپ هاپ از جلب توجه دیگران نمی ترسند و همچنین بر فردیت خود تأکید می کنند. حتی با لباس های گشاد نیز با بند های بیرون زده و تکه های لباس زیر جذابیت و جذابیت را نشان می دهند.

سبک هیپ هاپ برای دختران نیز مناسب است

نوع لباس مورد علاقه پسران و دختران مترقی شلوار گشاد - لوله است. آنها هنگام اجرای ترفندهای پیچیده در سبک رقص هیپ هاپ حرکت را محدود نمی کنند. مرسوم است که شلوار را کمی پایین بیاورند و یک کمربند با نشان بزرگ و دیدنی به آن اضافه کنند.

لوازم جانبی حجیم یکی از ویژگی های جدایی ناپذیر سبک هستند:

طرفداران ثروتمند هیپ هاپ می توانند زنجیرهای طلای جامد سنگین با آویزهای چشمگیر را بخرند.
حلقه های خشن، جاکلیدی و دستبند نیز مورد استقبال قرار می گیرند.
ساعت های گران قیمت یک ویژگی ضروری هستند.

در مورد کفش های سبک هیپ هاپ، اینها کفش های کتانی روشن و کفش های کتانی یکپارچهسازی با سیستمعامل هستند. کفش‌های کتانی سفید و چکمه‌های جیر قهوه‌ای روشن برای اسکیت‌بوردها محبوبیت خاصی دارند. کفش هایی با کفی حجیم با زبانه بزرگ مشخص و توری های رنگی فوق العاده شیک محسوب می شوند. با این حال، شما نباید مد را تعقیب کنید، زیرا نکته اصلی در محصولات سبک هیپ هاپ راحتی پوشیدن است. مد خیابانی طبیعی و راحت طرفداران خود را در هیچ چارچوبی قرار نمی دهد، بلکه فرصتی برای احساس آزادی و اعتماد به نفس فراهم می کند.

سبک هیپ هاپ در لباس در کفش نیز دیده می شود.

ویدیو رقص هیپ هاپ

بعید است که در زمان ما کسی باشد که چنین عبارتی - "هیپ هاپ" را نشنیده باشد. ما شنیده ایم، اما همه به طور قطع نمی دانند که چه معنایی دارد. رقص است یا موسیقی؟ یا شاید هر دو؟ باید بفهمیمش...

هیپ هاپ چیست؟

طرفداران این روند می گویند: «هیپ هاپ یک سبک زندگی است. و این تعریف البته کاملاً او را مشخص می کند. شما نمی توانید هیپ هاپ را بدون زندگی کردن انجام دهید.

این جنبش فرهنگی در اوایل دهه 1970 در آمریکا و در میان آمریکایی های آفریقایی تبار ظاهر شد. این فرهنگ به اصطلاح خیابانی است که پس از محبوبیت در بین سیاه پوستان، بعداً به رسمیت شناخته شدن سفید پوستان را به دست آورد. در ابتدا، هیپ هاپ فقط شامل موسیقی و رقص بود، اما سپس "جغرافیای" هیپ هاپ گسترش یافت. اعتراض اجتماعی همان چیزی است که هیپ هاپ در ابتدا بود. اعتراض به هر چیزی که مناسب نسل جوان نیست. با این حال، یادداشت های مشابه در این فرهنگ تا به امروز باقی مانده است؛ نکته دیگر این است که در آغاز قرن ما به یک روند مد (و بنابراین تجاری) تبدیل شده است.

انواع هیپ هاپ

چندین جهت وجود دارد که به درک چیستی هیپ هاپ کمک می کند، زیرا هر کدام معنای خاص خود را دارند. در موسیقی این رپ و بیت باکس است، در رقص - بریک دانسی، هاوس، فلکسینگ و دیگران، در هنرهای زیبا - گرافیتی، در ورزش - استریبال. برخی آن را به عنوان فرهنگ خیابانی طبقه بندی می کنند، از جمله بسکتبال. توجه به این نکته مهم است که شخصی که در هیپ هاپ فعالیت می کند لزوماً مجبور نیست خود را فقط به یک جهت اختصاص دهد؛ او ممکن است اشتیاق خود را به رپ، بریک دنس و حتی گرافیتی "نقاشی راک" ترکیب کند.

ویژگی های خاص

تفاوت اصلی فرهنگ هیپ هاپ در سبک آزاد لباس است. اعتقاد بر این است که این مد با لباس های زندان با اندازه بسیار زیاد شروع شد که هر کسی می توانست در آن جا شود. همچنین در هیپ هاپ، مرسوم است که چیزهایی یک سایز، یا حتی چند، بزرگتر از حد لازم بپوشید.

"کلاسیک های این ژانر" در اینجا شلوار یا شلوار جین گشاد، کفش های کتانی (نه کفش های کتانی!)، گرمکن های گشاد با کلاه هایی که صورت را می پوشانند، کلاه های باریک، کلاه هایی با گیره های پهن (برای موارد مشابه). برخی از نمایندگان جنبش هیپ هاپ (بیشتر آفریقایی-آمریکایی ها) لوازم جانبی مختلفی را دوست دارند - زنجیرهای عظیم (مثلاً طلا)، مچ بند، آویز و موارد مشابه. چیزی که هیپ هاپ را از سایر فرهنگ ها متمایز می کند، مدل موی خاص آن است - موهای کوتاه یا قلاب های بلند، اما نه خیلی بلند.

تاریخچه رقص

رقص بریک دنسی مهمترین رقص هیپ هاپ است. اولین بار بوجود آمد و ظاهر خود را مدیون مردی به نام کول هرک است. یا بهتر است بگوییم بریک دنسی قبل از او به آرامی در حال توسعه بود، اما نه به شکلی که اکنون شناخته شده است. رقصندگان عناصر را در حالی که روی پاهای خود ایستاده بودند، چرخاندند، نه روی سرشان. با کول هرکا بود که دوره دیگری از رقص بریک آغاز شد. او اشعار موسیقی را خواند (بعداً این به رپ تبدیل شد) و بین اجراها استراحت می کرد (یعنی "بریک" ، از انگلیسی break - break) به طوری که رقصندگان ("رقصنده ها" از رقص انگلیسی) می تواند مهارت های شما را نشان دهد اینگونه بود که بریک دنسی محبوب شد - اولین رقص در فرهنگ هیپ هاپ (با این حال ، این فرهنگ هنوز نام خود را نداشت ، اما بعداً در مورد آن بیشتر شد).

بعداً یکی پس از دیگری سبک های رقص ظاهر شدند و سپس نبردهایی به وجود آمد که اصطلاحاً جلسات - اختلافات بین تیم ها یا رقصندگان فردی به وجود آمد که آنها به نوبت استعدادها و مهارت های خود را نشان دادند.

ویژگی اصلی رقص بداهه نوازی است. گوینده از قبل حرکاتی را انجام نمی دهد، او بیرون می رود و "از روی هوس" عمل می کند. و اگر در ابتدا رقص هیپ هاپ خیابانی بود، اکنون به طور فعال در استودیوهای رقص مطالعه می شود. او پس از انتشار فیلم های اختصاص داده شده به او (به عنوان مثال، "Step Up" یا "Beat Street") محبوبیت خاصی به دست آورد.

موسیقی هیپ هاپ

هیپ هاپ تقریباً در همان سال هایی که در رقص بود در صنعت موسیقی ظاهر شد. اولین استادان آهنگ های هیپ هاپ خود را Master of Ceremony (به اختصار MC) می نامیدند، این کلمه از آنجا شروع شد. آنها دی جی (مخفف دیسک جوکی) بودند که متن قافیه را با ریتم خاصی ترکیب می کردند. این نوع موسیقی در مهمانی ها محبوبیت زیادی پیدا کرده است.

علاوه بر کول هرک که متن های او را به این شکل می خواند، از جمله «پیشگامان» فرهنگ رپ می توان به دی جی آفریکا بامباتا و سیلویا رابینسون اشاره کرد. این دومی بود که توانست "از هر آهن" صدای رپ بسازد. در زمانی که هیچ رکورد، استودیو یا چیز دیگری در چشم نبود، او یک استودیوی ضبط برای هنرمندان رپ ترتیب داد. اولین تک آهنگ در این قالب در سال 1979 وارد بازار شد و به سادگی منفجر شد. این آهنگ منعکس کننده تمام موضوعات اصلی فرهنگ هیپ هاپ - استقلال، آزادی، جنسیت، زندگی روزمره، رقابت است.

رپ تا اواسط دهه 1980 در بین سفیدپوستان محبوبیت پیدا کرد و در دهه نود نمایندگان برجسته این جنبش مانند دکتر دره، اسنوپ داگ، توپاک شکور و در پایان دهه - امینم (تنها سفیدپوست از کسانی که در فهرست قرار گرفتند) ظاهر شدند. و دیگران. هیپ هاپ و رپ فراتر از ایالات متحده گسترش می یابند و مسیر خود را به سوی شهرت در کشورهای دیگر آغاز می کنند.

چهره های فرهنگ رپ اولین جایزه خود و در نتیجه اولین رسمیت رسمی خود را در سال 2004 دریافت کردند. سپس جایزه معتبر گرمی برای بهترین آلبوم به هنرمندان رپ اهدا شد.

گرافیتی

ریشه کلمه "گرافیتی" با زبان ایتالیایی (گرافیتو - خراش) و یونانی (گرافین - نوشتن) مرتبط است. این یک نوع هنر زیبا بر روی دیوارهای خانه ها، پله ها، گاراژها است - به طور کلی، بیان خود از طریق نقاشی در مکان های عمومی. امروزه بسیاری از مردم گرافیتی را با وندالیسم مرتبط می دانند، زیرا متأسفانه برخی از افراد ترجیح می دهند "خود را ابراز کنند"، در واقع فقط به اشیاء فرهنگ، قدمت یا حافظه آسیب می رساند و آنها را با کلمات زشت یا تصاویر زشت نقاشی می کنند. با این حال، همه چیز کاملاً متفاوت شروع شد.

اولین گرافیتی به یک جوان نیویورکی به نام جولیو نسبت داده می شود که "خودنویس" خود را با نام و شماره خیابان خود بر روی دیوارها در تمام مناطق شهر آمریکا به جا گذاشته است. ایده او توسط یک آمریکایی دیگر انتخاب شد که بعداً حتی مصاحبه مفصلی انجام داد و در مورد دلایل چنین اقدامی صحبت کرد. به دنبال این دو نفر، جوانان در سراسر کشور تقریباً روی هر چیزی "امضا" می کردند. به این نوع "فلش موب" گرافیتی می گفتند.

در روسیه

هیپ هاپ روسی در اوایل دهه هشتاد در سامارا ظاهر شد. در یک مهمانی معمولی دانشجویی، تیم محلی «ساعت شلوغی» یک برنامه نیم ساعته ساختند که بعداً آن را به صورت آلبوم منتشر کردند. در اواخر دهه هشتاد، گروه های مختلف رپ مانند قارچ پس از باران، اینجا و آنجا شروع به ظهور کردند و در اوایل دهه نود، جنبش رپ کشور را فرا گرفت. "Bad Balance"، Micah، "Bachelor Party"، Dolphin، Bogdan Titomir - اینها فقط چند نام از لیست کامل هنرمندانی هستند که در آن سالها ظاهر شدند.

در ابتدای دو هزارم، اجراکنندگان جدید خود را اعلام کردند - Decl، Legalize، Guf، Basta. این دومی تا به امروز فعالانه کار می کند و برچسب خاص خود را دارد؛ اتفاقاً او با سه نام مستعار اجرا می کند. تقریباً در همان زمان، ما در هیپ هاپ روسی یاد گرفتیم که مبارزات چیست؛ آنها در حدود سال 2006 در کشور ما شروع شدند و اکنون محبوبیت زیادی به دست آورده اند. Oksimirron امروزه یکی از مشهورترین هنرمندان رپ در روسیه محسوب می شود.

هیپ هاپ کودکانه

اگر در ابتدا رقص به سبک هیپ هاپ فقط مختص "کودکان خیابانی" بود، اکنون هیپ هاپ در استودیوهای ویژه از جمله استودیوهای کودکان تدریس می شود. رقص بریک در میان نسل جوان بسیار محبوب است. و از آنجایی که معلمان، قاعدتاً در این حرکت باتجربه هستند، حضور در چنین کلاس هایی برای کودکان مضاعف تر است. هیپ هاپ برای کودکان اغلب سازماندهی می شود، از جمله بر اساس موسسات آموزشی. بنابراین، دانش آموزان این فرصت را دارند که خود را عملا "بدون وقفه" در روند آموزشی درک کنند.

رقص هیپ هاپ برای کودکان بسیار مفید است، نه تنها به این دلیل که به آنها فرصت ابراز وجود می دهد، بلکه به این دلیل که تأثیر زیادی بر تمام گروه های عضلانی دارد و از نظر جسمی کودک را رشد می دهد. و اگر در ابتدا اعتقاد بر این بود که بریک دنس رقصی منحصراً برای پسران است، اکنون دختران نیز از انجام آن لذت می برند.

نام "هیپ هاپ" از انگلیسی به عنوان "بالا پرش" ترجمه شده است (هیپ - قسمت متحرک بدن، بالا آمدن، هاپ - پرش، جهش، حرکت).
این نام برای فرهنگ در حال ظهور توسط دی جی آفریقا بامباتا اختراع شد.
کنستانتین کینچف، نوازنده مشهور راک روسی، رهبر گروه "آلیسا" با رپ شروع کرد.
گران ترین آلبوم تاریخ موسیقی جهان را آلبوم گروه هیپ هاپ "Wu-Tang Clan" می دانند.
تولد رسمی هیپ هاپ 11 آگوست 1973 است.

شما می توانید نگرش های متفاوتی نسبت به فرهنگ هیپ هاپ داشته باشید، آن را دوست داشته باشید یا از آن متنفر باشید، آن را درک کنید و بپذیرید یا نه. با این حال، باید اعتراف کرد که در حال حاضر این جنبش خاص، به ویژه در صنعت موسیقی، شاید پیشرو باشد. موسیقی پاپ و راک به تدریج در پس‌زمینه محو می‌شوند و جای خود را به «صدای خیابان‌ها» می‌دهند. این بدان معناست که چنین چیزی در هیپ هاپ وجود دارد، زیرا سال هاست که زنده و پر رونق بوده است.

لباس های هیپ هاپ مدرن قابل تشخیص و محبوب هستند. او با سیلوئت های گشاد و ظاهری تند خود متمایز است. این جهت چند وجهی توسط کسانی انتخاب می شود که می خواهند آرام و متحرک باشند.

لباس های هیپ هاپ چه چیزی خوب است؟

آزادی حرکت

حرکت نامحدود آزادی فکر را ارتقا می دهد و فضایی برای خلاقیت فراهم می کند. بنابراین، این سبک برای افرادی که حوزه فعالیت آنها بر روی رقص متمرکز است عالی است. برای تمرین و اجرا، ترجیحاً فقط ست های راحت انتخاب شود. آنها می توانند به عنوان مثال از یک تاپ سبک و کوتاه و یک شلوار گشاد با کش تشکیل شوند. ظاهر صحنه کاملاً با یک پیراهن چهارخانه پوشیده شده روی یک تاپ زنانه و تنگ و یک کلاه تنگ و شیک تکمیل می شود.

اگر می‌خواهید به طور فعال روی صحنه حرکت کنید، نمی‌توانید بدون کفش‌هایی که به آرامی روی زمین می‌چرخند و پاهای شما می‌توانند در آن استراحت کنند، کار نکنید. سبک هیپ هاپ فقط شامل آن دسته از کفش های کتانی می شود که با انعطاف پذیری عالی مشخص می شوند و در داخل با درج های نرم مجهز شده اند. اینها کفش های چرم یا جیر هستند. تعریق بیش از حد پاها را از بین می برد، زیرا به لطف وجود درج های مش، هوا آزادانه در نزدیکی پا حرکت می کند.

لباس های هیپ هاپ زنانه گاه به گاه باید به طور هماهنگ روی بدن قرار گیرد. برای تکمیل این ظاهر، از مدل موی ساخته شده از بسیاری از بافته های آفریقایی استفاده می شود. مدل موهای کوتاه خلاقانه نیز مناسب است. افرادی که این سبک را ترجیح می دهند معمولاً با توانایی خودشکوفایی و اعتماد به نفس مشخص می شوند.

تطبیق پذیری و کاربردی بودن

برای لباس پوشیدن به این سبک، لازم نیست یک ستاره رقص یا یک قلدر از یک محله فقیرنشین باشید. گنجاندن مناسب لباس های هیپ هاپ در کمد لباس خود مدت هاست که توسط زنان در سراسر جهان انجام می شود و واقعا زیبا به نظر می رسد. تولید کنندگان معروف چنین اقلامی عبارتند از: KIX، Puma، Tribal، New Era، Nike، AKADEMIKS، Sean John، Joker، Reebok، Adidas، Roca Wear، FUBU، ECKO، Wu-Wear.

لباس در سبک هیپ هاپ برای همه آزاد است؛ استفاده از آن در هیچ موقعیت زندگی ممنوع نیست. این گزینه مناسبی برای دانش آموزان مدرسه و کسانی است که قبلاً از مرز سی سالگی عبور کرده اند. افراد مثبت اندیشی که حس سبکی توسعه یافته دارند و می توانند تی شرت های بزرگ و شلوارهای گشاد بپوشند به سرعت با چنین لباس هایی ترکیب می شوند.

لباس ورزشی

شلوار با تی شرت و کفش کتانی پلت فرم

کت و شلوار جین سایز بزرگ و تاپ کراپ

شورت، تاپ کوتاه و کفش کتانی

تی شرت بی شکل، شلوار حجیم و کفش کتانی

ویژگی های سبک هیپ هاپ

چیزی که این سبک را منحصر به فرد می کند استفاده اجباری از وسایل راحتی است که پوشیدن آنها باعث ناراحتی و مانع حرکت نمی شود. در چارچوب این سبک، چیزهای منحصراً رایگان فروخته می شود که آزادی نامحدودی را به بدن می دهد. سیلوئت های جادار و خطوط مستقیم با تاکید بر سبک اسپرت با موفقیت تکمیل می شوند.

اقلام استاندارد لباس از لباس بافتنی، جین، نایلون، مخمل و پشم گوسفند ساخته می شوند. این مواد دلپذیر معمولاً نزدیک به رنگ ها هستند: آبی، بژ، خاکی، خاکستری، سبز. ست های طراح در سبک هیپ هاپ، که لزوما شامل موارد خارق العاده ای است، بسیار درخشان تر و تازه تر به نظر می رسند. زرد و قرمز ممکن است در اینجا غالب شوند. چهره های زنانی که در این لباس ها پوشیده شده اند بسیار جوان و ورزشی به نظر می رسند.

چگونه لباس های هیپ هاپ بپوشیم؟

چیزهای جاری

طرفداران هیپ هاپ ظاهر خود را با چه لباس هایی پر می کنند؟ تی شرت های بزرگ و پیراهن های بسکتبال به طور یکپارچه در چنین مجموعه هایی قرار می گیرند. گاهی اوقات آنها ساده هستند، اما بیشتر اوقات می توانید لباس هایی با کتیبه های روشن یا آرم های برجسته ببینید. همچنین پوشیدن پیراهن هایی که شکل ظاهری آنها نزدیک به یک مرد باشد مناسب است. می توانید یک تاپ تنگ یا یک تی شرت هماهنگ روی بدن خود در زیر پیراهن خود بپوشید.

یک آیتم مشخص در سبک هیپ هاپ یک سویشرت نرم و حجیم است. مدل های او با کلاه مخصوصاً مرتبط هستند. شورت که برای این ترند نیز مناسب است، به زنانگی می بخشد. کاپشن های کوتاه و بلوزهای کانگورو نیز مورد استقبال قرار می گیرند.

کفش و لوازم جانبی

نمایش کامل این سبک بدون جواهرات عظیم غیرممکن است. لوازم جانبی جهانی هستند، بنابراین مردان و زنان از مدال های بزرگ، زنجیر وزن دار و مچ بند های مختلف استفاده می کنند. پوشیدن باندانا روی سر قابل قبول است. کوله پشتی کاملا مناسب است.

خانم هایی که به این سبک پایبند هستند اغلب سوتین های ورزشی را ترجیح می دهند. عناصر تزئینی قابل تشخیص روی کلاه بیسبال و کلاه های مختلف قرار می گیرند. پاها باید بر اساس سبک پوشیده شوند. کفش های کتانی و کفش های کتانی با جزئیات بزرگ در اینجا مناسب هستند. ظاهر هیپ هاپ کاملا با کفش های بسکتبال تکمیل می شود. چکمه هایی وجود دارد که شبیه کفش های کار تزئین شده اند. برای تکمیل موفقیت آمیز مجموعه ای از لباس ها، تمرکز روی کفش هایی با ضخیم ترین کفی که با توری های بسیار پهن تکمیل می شود، ضرری ندارد. کفش های کتانی ساخته شده از مواد سفید برفی یک آیتم زیبا است که در این راستا مرتبط است.

یک تی شرت پاره ظاهر را کامل می کند

جلیقه بدون آستین با کلاه، سرمه ای با اپلیکاتور و کفش های کتانی رنگی

شلوار کش دار، تاپ کوتاه با آستین های پاره و کفش های کتانی رنگی

شلوار حجیم با جیب های بزرگ در طرفین و یک تاپ برش

مناسب برای دختران اسپرت

شلوار

برای سبک هیپ هاپ، شلوارهای گشاد، شلوار تیوپی و شلوار جین حجیم مجهز به جیب های زیاد ایده آل هستند. در این مورد، تاکید بر حداکثر گشاد شلوار است. اغلب از تکنیک پوشیدن شلوار کمی پایین استفاده می شود. اگر اندام شما به شما اجازه می دهد شکم خود را به رخ بکشید، پس باید از شلوارهای با کمر کم همراه با اجناس رویه کوتاه شده استفاده کنید: تاپ، پیراهن، ژاکت.

بخش قابل توجهی از جمعیت جهان به لباس های هیپ هاپ علاقه دارند زیرا این امکان را فراهم می کند تا حداکثر گشادی را نشان دهند. در برابر چنین پس زمینه ای، راحت تر است که خودتان باشید و کاریزمای خود را به درستی به جامعه ارائه دهید.

هیپ هاپ یک رقص اجتماعی است. رقص اجتماعی چیست؟ اول از همه، این رقصی است که نه برای رقابت، بلکه برای اوقات فراغت، برای برقراری ارتباط و تبادل احساسات مثبت انجام می شود. رقصی که برای همه قابل دسترسی است، صرف نظر از سن، ویژگی های جسمی و موقعیت اجتماعی.
تاریخچه رقص هیپ هاپ به سه دهه قبل باز می گردد.

بنیانگذاران سبک هیپ هاپ

بودا کششکه یکی از بنیانگذاران این جنبش است، می گوید رقص هیپ هاپ در اواخر سال 1984 ظاهر شد.

در این زمان، دوران بریک دنس و سبک های فانک (بابوی، فانک استایل) به پایان رسیده بود؛ سبک های موسیقی فانک و دیسکو دیگر چندان رایج نبودند، موسیقی هیپ هاپ جایگزین آنها شد. موسیقی تغییر کرده است - رقص تغییر کرده است. زادگاه رقص هیپ هاپ نیویورک بود، در کلوب های مختلف در آنجا هارلمرقص های اجتماعی مختلفی مانند The Prep، Rambo (The Fila) و بسیاری دیگر را رقصید. تعداد قابل توجهی از آنها در دهه 70 اختراع شدند، زمانی که دوران فانک در اوج خود بود؛ با گذشت زمان تغییر کردند، جزئیات جدیدی به دست آوردند و کمی متفاوت اجرا شدند.

در باشگاه هایی مانند «راکسی»، «اینفرنو»، «یونیون اسکوئر»موسیقی هیپ هاپ شروع به نواختن کرد و نسل جدیدی از رقصندگان بداهه نواختند و رقص های قدیمی را مخلوط کردند و رقص های جدید اختراع کردند. به تدریج، تا سال 1986، گروهی در باشگاه یونیون اسکوئر تشکیل شد که به سبک جدیدی می رقصید. در سال 1987، بسیاری از رقصندگان هیپ هاپ با هنرمندان مختلف هیپ هاپ (Whodini، Scoob & Scrap، Big Daddy Kane، Salt & Pepa و دیگران) شروع به کار کردند.

در سال 1991 تیم Mop Top/Elite Force تشکیل شد، که با بسیاری از هنرمندان مشهور (مایکل جکسون، ویل اسمیت، ماریا کری) کار کرد و رقص هیپ هاپ را با کمک ویدیوها رایج کرد. اعضای تیم بودا استرچ، لینک، کالیف، اجو و همچنین پیتر پل، رامیر، تون، کاسپر، اید و لوز جونت، رابربند، پیکابو، مارکز، کیتو و پرانسر بودند - آنها از تیم Mystidious Misfits بودند.

ویدئو - کشش بودا، پیوند، مفصل شل (Mop Top/Elite Force)

اگر در ابتدا رقص هیپ هاپ فقط در باشگاه ها بود و آن ها آن را از یکدیگر یاد می گرفتند، پس با افزایش محبوبیت رقص نیاز به یادگیری آن وجود داشت. آموزش هیپ هاپ در استودیوهای رقص شروع شد و در سرتاسر جهان قابل دسترسی بود. اطلاعات بیشتر در مورد هیپ هاپ و RnB.

اساس رقص هیپ هاپ

اساس رقص هیپ هاپ کیفیت است (گروو)- این احساس حرکت بدن به ضرب آهنگ موسیقی است؛ برای یک رقصنده این نه تنها نوعی حرکت ثابت است که آن را در سرعت نگه می دارد، و سپس حرکات اساسی روی آن قرار می گیرد، بلکه تجربه عمیق تری از درگیری در موسیقی. هیچ نظر دیگری در اینجا وجود ندارد - بدون شیار، بدون هیپ هاپ. برای مقایسه، می توانید رقص های دیگر را با شیار تماشا کنید (ویدئوهای زیادی از سبک های مختلف رقص در وب سایت Divadance وجود دارد): خانه، سالن رقص، قفل، پاپ، بریک و سبک هایی که شیار ندارند: جاز، رقص معاصر، رقص کلاسیک .

رقص هیپ هاپ اصول خود را دارد که هر رقصنده ای باید بداند. ندانستن حرکات اولیه مانند تلاش برای صحبت به زبان دیگری بدون دانستن یک کلمه یا دانستن تنها چند کلمه است.

انواع پایه هیپ هاپ:

پایه هیپ هاپ بر اساس زمان اختراع حرکات تقسیم می شود:

مدرسه قدیمی- دهه 80،
مدرسه راهنمایی- دهه 90،
مدرسه جدید- بعد از سال 2000

به مدرسه قدیمیعبارتند از Smurf، The Prep، Fila (The Rambo)، Happy Feet، Cabbage Patch، Reebok و دیگران.

توسط دبیرستان: Running Man، Roger Rabbit، Party Machine، Bart Simpson، Steve Martin و دیگران.

مدرسه جدید شامل: Tone-Whop، Monestary، Harlem Shake، Walk it out، ATL Stomp و غیره.

جنبش های جدید تا به امروز ایجاد می شوند و سبک به تکامل خود ادامه می دهد.

ویدئو - مدرسه قدیمی

رقص هیپ هاپ یک سبک بداهه بود و باقی می ماندبرای رقصیدن در اینجا و اکنون، ایجاد چیزی جدید، بیان خود، غوطه ور شدن در موسیقی. رقص هیپ هاپ اگر مبتنی بر دانش و درک اصول باشد اشکالی ندارد، اما متأسفانه معلمان زیادی هستند که اصول اولیه را نمی دانند، بداهه نوازی بلد نیستند و فقط به صورت ترکیبی می رقصند. این هیپ هاپ نیست، چیزی فقط به طور مبهم آن را یادآوری می کند. اگر عاشق کاری هستید که انجام می دهید، زمان زیادی را به آن اختصاص دهید، درک کنید، چیزهای جدید یاد بگیرید، خود و دیگران را فریب ندهید.

رقص هیپ هاپ یک پدیده جوانی، یک پدیده موقت در نظر گرفته می شود، اما اینطور نیست. افرادی که رقصیدن آن را در دهه 80 شروع کردند، امروز به رقصیدن آن ادامه می دهند (و ما از دیدن آن در Divadance خوشحالیم) و احمق به نظر نمی رسند، بلکه فقط باعث احترام و تحسین می شوند.

سن مهم نیست، تنها چیزی که مهم است این است که رقص هیپ هاپ چه چیزی را در خود دارد - این است آزادی حرکت، آزادی بیان خود، درک موسیقی، احترام به خود و دیگران، ارتباط مثبت!

Video get lite - یکی از آخرین روندها در مدرسه جدید هیپ هاپ

منابع:
1. Buddha Stretch درباره شکل گیری هیپ هاپ، ترجمه الکساندر سوکولوف
2. فرهنگ لغت مدرسه جدید (ویدئو)
3. هیپ هاپ عمومی Vobra (ولادیمیر اوبرازتسف)