«اتللو»، تحلیلی هنری از تراژدی ویلیام شکسپیر. اتللو - مور، شوهر حسود از درام شکسپیر موضوع کشنده از تراژدی شکسپیر اتللو

این مقاله بر نمایشنامه شکسپیر که اولین بار در سال 1604 روی صحنه رفت تمرکز خواهد کرد. خلاصه ای از آن به اطلاع شما خواهد رسید. «اتللو» نمایشی است که طرح داستان آن بر اساس اثر «مور ونیز» نوشته جی سینتیو نوشته شده است.

صحنه های افتتاحیه در ونیز می گذرد. رودریگو، یک نجیب زاده محلی، در خانه برابانتیو (سناتور) است. او به طور ناخواسته عاشق دزدمونا، دخترش است. رودریگو دوستش یاگو را به خاطر قبول درجه ستوانی که توسط اتللو به او پیشنهاد شده بود سرزنش می کند. شخصیت اصلی- این یک مور، یک ژنرال در خدمت ونیزی است. دوست رودریگو خود را توجیه می کند و می گوید که او خودش از مور متنفر است زیرا او کاسیو را به عنوان معاون خود منصوب کرد و یاگو را دور زد. کاسیو ریاضیدانی است که از یاگو جوانتر است. دوست رودریگو عصبانی شده و قصد دارد از کاسیو و اتللو انتقام بگیرد. خلاصهکار با اخبار غیر منتظره ادامه دارد.

خبر فرار دزدمونا با اتللو

دوستان پس از اتمام بحث، برابانتیو را با فریاد از خواب بیدار می کنند. آنها به پیرمرد می گویند که دزدمونا، تنها دخترش، با اتللو فرار کرده است. خلاصه کار دلالت نمی کند توصیف همراه با جزئیاتاحساسات برابانتیو فقط بگوییم که او مستاصل است و معتقد است که دخترش قربانی جادوگری شده است. یاگو می رود و رودریگو و برابانتیو می خواهند آدم ربا را دستگیر کنند.

گفتگوی اتللو با برابانتیو

یاگو با دوستی کاذب، عجله می کند تا به اتللو، که قبلاً با دزدمونا ازدواج کرده است، گزارش دهد که پدرشوهرش عصبانی است و هر لحظه به اینجا می آید. مور نمی خواهد پنهان شود، می گوید وجدان، رتبه و نامش او را توجیه می کند. کاسیو وارد می شود و گزارش می دهد که دوج از ژنرال می خواهد که نزد او بیاید. برابانتیو با همراهی نگهبانان ظاهر می شود. او قصد دستگیری متخلف را دارد. با این حال، اتللو درگیری قریب الوقوع را متوقف می کند. با طنز ملایم جواب پدرشوهرش را می دهد. معلوم می شود که برابانتیو باید در شورای دوج، رئیس جمهوری نیز شرکت کند.

اتللو شکسپیر همچنان در اتاق شورا غوغا می کند. خلاصه این صحنه به شرح زیر است. هرازگاهی پیام رسان هایی ظاهر می شوند و اخبار متناقضی را گزارش می کنند. تنها مشخص است که ناوگان ترکیه برای تصاحب آن عازم قبرس است. دوج با ورود او به اتللو یک قرار فوری را اعلام می کند. مور به جنگ با ترک ها فرستاده می شود. اما برابانتیو ژنرال را متهم به جذب دزدمونا با جادوگری می کند. اتللو تصمیم می گیرد با دزدمونا تماس بگیرد و به نسخه او گوش دهد. در این بین ماجرای ازدواجش را تعریف می کند. اتللو با بازدید از خانه برابانتیو، به درخواست او درباره زندگی پر از غم و اندوه و ماجراجویی او صحبت کرد. قوت روحیه این سناتور زشت و میانسال دختر خردسالش را شگفت زده کرد. دزدمونا به خاطر داستان های او گریه کرد و اولین کسی بود که احساسات خود را به او اعتراف کرد. دختری که با خدمتکاران دوج وارد شده بود به سوالات پدرش پاسخ می دهد و می گوید که اکنون مطیع شوهرش مور است. برابانتیو خودش استعفا داد. او برای جوانان آرزوی خوشبختی می کند.

دزدمونا و اتللو به قبرس می روند

ما به شرح خلاصه ادامه می دهیم. اتللو به قبرس می رود و دزدمونا از پدرش می خواهد که به او اجازه دهد شوهرش را دنبال کند. دوج با این موضوع مخالفت نمی کند و اتللو دزدمونا و همچنین امیلیا، همسرش را تحت مراقبت ایاگو قرار می دهد. آنها باید با او به قبرس بروند. رودریگو در ناامیدی نزدیک است خودش را غرق کند. یاگو، با بدبینی نه بدون شوخ طبعی، از دوستش می خواهد که تسلیم احساسات نشود. او می گوید که همه چیز تغییر خواهد کرد، زیرا اتللو با زن جذاب ونیزی برابری نمی کند. رودریگو همچنان معشوق خود را دریافت خواهد کرد و بدین ترتیب انتقام یاگو انجام خواهد شد. ستوان موذی بارها از رودریگو می خواهد که کیف پولش را محکم تر پر کند. مرد جوان امیدوار می رود و دوست خیالی اش به او می خندد و می گوید که رودریگو از او به عنوان «تفریح ​​رایگان» و «کیف پول» استفاده می کند. مور نیز قابل اعتماد و ساده دل است. شاید باید با او زمزمه کند که همسرش با کاسیو که خوش تیپ است و اخلاق عالی دارد خیلی دوست است؟ چرا اغواگر نیست؟

ورود به قبرس

ساکنان قبرس شادی می کنند: گالی های ترک در اثر طوفان شدید ویران شدند. او همچنین کشتی های ونیزی را که برای نجات می آمدند از طریق دریا پراکنده کرد. بنابراین دزدمونا پیش از شوهرش به ساحل می رود. تا زمانی که کشتی اتللو پهلو می گیرد، افسران او را با پچ پچ سرگرم می کنند. ایاگو به تمام زنانی که در یک مهمانی «تصاویر» هستند، در خانه «جغجغه‌دار»، «گربه» در اجاق گاز و غیره هستند، می‌خندد. دزدمونا از شوخ طبعی سربازخانه‌اش خشمگین است، اما کاسیو از همکارش دفاع می‌کند. او اشاره می کند که ایاگو یک سرباز است، بنابراین مستقیماً صحبت می کند. اتللو وارد می شود. خلاصه این عمل با جلسه غیرعادی مناقصه همسران ادامه می یابد.

دعوای کاسیو و رودریگو

قبل از رفتن به رختخواب، ژنرال به یاگو و کاسیو دستور می دهد تا نگهبانان را بررسی کنند. سپس ایاگو دوست خود را به نوشیدنی به اتللو دعوت می کند و با اینکه سعی می کند رد کند، از آنجایی که شراب را به خوبی تحمل نمی کند، همچنان آن را می نوشد. حالا دریا برای ستوان تا زانو است. رودریگو با آموزش یاگو به راحتی او را به نزاع تحریک می کند. یکی از افسران سعی می کند آنها را از هم جدا کند، اما کاسیو ناگهان شمشیر خود را برمی دارد و حافظ صلح را زخمی می کند. با کمک رودریگو، ایاگو زنگ خطر را به صدا در می آورد. اتللو از دومی جزئیات مبارزه را می پرسد. او می گوید که یاگو به خاطر مهربانی روحش از دوستش کاسیو محافظت می کند و تصمیم می گیرد ستوان را از سمت خود برکنار کند. کاسیو پس از به هوش آمدن از شرم می سوزد. یاگو به او توصیه می کند که از طریق همسر اتللو با او آشتی کند، زیرا این دختر بسیار سخاوتمند است. کاسیو از این توصیه سپاسگزار است. یادش نمی‌آید چه کسی او را مست کرده، او را به دعوا برانگیخته و سپس در مقابل همرزمانش به او تهمت زده است. ایاگو خوشحال می شود: دزدمونا اکنون به نقشه موذیانه خود با درخواست های خود کمک می کند و یاگو تمام دشمنان خود را با استفاده از بهترین ویژگی های آنها برای این کار نابود خواهد کرد.

دسیسه های جدید یاگو

دختر قول شفاعت خود را به کاسیو می دهد. هر دوی آنها از این واقعیت متاثر شده اند که یاگو غم و اندوه شخص دیگری را بسیار صمیمانه احساس می کند. در همین حال، "مرد خوب" شروع به ریختن سم در گوش ژنرال کرد. ابتدا اتللو حتی متوجه نمی شود که چرا از او می خواهند حسادت نکند و سپس شروع به شک می کند. او در نهایت از یاگو می خواهد که مراقب همسرش باشد. خلاصه چگونه ادامه می یابد؟ اتللو ناراحت است. دزدمونا وارد می شود و تصمیم می گیرد که دلیل بد خلقی شوهرش باشد سردردو خستگی دختر سعی می کند روسری را دور سر مور ببندد، اما او خود را کنار می کشد و روسری روی زمین می افتد.

امیلیا، همراه دزدمونا، آن را برمی دارد. او آرزو دارد شوهرش را راضی کند، شوهرش که مدت‌هاست از او می‌خواهد دستمالی بگیرد، که میراثی خانوادگی بود که از مادرش به اتللو منتقل شد و سپس در روز عروسی‌اش به دزدمونا تقدیم شد. یاگو از همسرش تعریف می‌کند، اما به او نمی‌گوید چرا به روسری نیاز دارد، بلکه فقط به او می‌گوید که سکوت کند.

سوگند اتللو

مور که از حسادت عذاب می‌کشد، نمی‌تواند باور کند که همسرش به او خیانت کرده است. او نمی تواند از شر سوء ظن خلاص شود (ما آنها را در بالا توضیح دادیم و خلاصه ای کوتاه ارائه کردیم). اتللو از یاگو می‌خواهد که مدرک ارائه کند و برای تهمت تهدید به مجازات وحشتناکی می‌کند. سپس یاگو وانمود می کند که به صداقت توهین شده است، اما "از روی دوستی" آماده است تا شواهد غیرمستقیم را به اتللو ارائه دهد. او می گوید که کاسیو را دیده است که با دستمال همسرش خود را پاک می کند. این مور نسبتا ساده لوح. او قسم می خورد که انتقام بگیرد. یاگو نیز زانو می زند و قول می دهد که به اتللو کمک کند. ژنرال به او سه روز فرصت می دهد تا کاسیو را بکشد. او موافقت می کند، اما ریاکارانه از دزدمونا می خواهد. اتللو تصمیم می گیرد که یاگو را ستوان خود کند.

داستان روسری

همسر اتللو دوباره از شوهرش می خواهد که کاسیو را ببخشد. با این حال، او به هیچ چیز گوش نمی دهد. او خواستار دیدن روسری است که دارای خواص جادویی برای محافظت از زیبایی صاحب آن و همچنین عشق منتخب او است. اتللو که متوجه شد همسرش روسری ندارد، با عصبانیت آنجا را ترک می کند.

یک دستمال با نقش و نگار زیبا در خانه توسط Cassio پیدا شده است. او آن را به بیانکا، دوست دخترش، می دهد تا دختر بتواند تا زمانی که صاحب آن کشف شود، گلدوزی را کپی کند.

یاگو که وانمود می کند اتللو را دلداری می دهد، موفق می شود او را غش کند. پس از این، او مور را متقاعد می کند که مکالمه او با کاسیو را مخفی کند و استراق سمع کند. آنها در مورد دزدمونا صحبت خواهند کرد. در واقع، ما در مورد بیانکا صحبت می کنیم. او با خنده درباره این دختر پرخاشگر صحبت می کند. در حالی که اتللو در مخفی شدن است، نیمی از کلمات را نمی فهمد. مطمئن است که به او و همسرش می خندند. متأسفانه بیانکا ظاهر می شود و یک دستمال گرانبها را به صورت معشوقش می اندازد و می گوید که این باید هدیه ای از یک فرد آزاده باشد. کاسیو شروع به آرام کردن افسونگر حسود می کند. در همین حال، یاگو همچنان به تحریک مور فریب خورده ادامه می دهد و به او توصیه می کند دزدمونا را در رختخواب خفه کند. اتللو با این موضوع موافق است. خلاصه ای از فصل ها در حال نزدیک شدن به پایان طرح است.

اتللو دزدمونا را می زند

ناگهان لودویکو، خویشاوند دزدمونا وارد می شود. او با خود دستوری آورد که طبق آن ژنرال از جزیره فراخوانده شد و او باید قدرت را به کاسیو منتقل کند. دزدمونا خوشحالی خود را پنهان نمی کند. با این حال، اتللو دختر را به روش خود درک می کند. به همسرش توهین می کند و بعد او را می زند.

پیشگویی دزدمونا

دختر در گفتگو با شوهرش به او قسم می خورد که بی گناه است، اما اتللو فقط متقاعد می شود که او دروغ می گوید. مور در غم و اندوه در کنار خود است - ویلیام شکسپیر وضعیت خود را در اثر خود ("اتللو") اینگونه توصیف می کند. خلاصه تحولات بیشترنشان خواهد داد که این قهرمان چقدر قدرت خود را از دست می دهد. بعد از شامی که به افتخار لودویکو ترتیب داده شد، او به دیدن مهمان می رود. اتللو از همسرش می خواهد که به رختخواب برود و امیلیا را اخراج می کند. دختر خوشحال است - به نظر می رسد که شوهرش نرمتر شده است ، اما دزدمونا هنوز از برخی مالیخولیاهای غیرقابل درک عذاب می کشد. او آهنگی را در مورد درخت بید که در کودکی شنیده بود و همچنین دختر نگون بختی را که قبل از مرگش خوانده بود به یاد می آورد.

قتل رودریگو و زخمی شدن کاسیو

رودریگو به توصیه یاگو قصد دارد کاسیو را که شبانه از بیانکا برمی‌گردد، بکشد. با این حال، پوسته جان او را نجات می دهد. کاسیو حتی رودریگو را زخمی می کند. با این حال، یاگو، که از یک کمین حمله کرد، موفق می شود رودریگو را تمام کند و کاسیو را فلج کند. وقتی مردم در خیابان ظاهر می شوند، او سعی می کند تمام سوء ظن ها را متوجه بیانکا کند که بر سر کاسیو ناله می کند. این قهرمان ریاکارانه ویلیام شکسپیر در اثر خود ("اتللو") است. ما امیدواریم که خلاصه به شما کمک کرده باشد که حداقل تصور کنید طرح کلیشخصیت او

قتل دزدمونا

اتللو دزدمونای افتاده را می بوسد. او متوجه می شود که اگر معشوقش را بکشد، دیوانه می شود، اما راه دیگری برای برون رفت از این وضعیت نمی بیند. دزدمونا از خواب بیدار می شود و اتللو از او می پرسد که آیا قبل از رفتن به رختخواب دعا کرده است؟ دختر نه می تواند بی گناهی خود را ثابت کند و نه شوهرش را متقاعد کند که ترحم کند. اتللو دزدمونا را خفه می کند و سپس برای کاهش رنج دختر، او را با خنجر می زند. امیلیا که وارد می شود، جراحت کاسیو را به ژنرال اطلاع می دهد، اما ابتدا جسد معشوقه اش را نمی بیند. دزدمونا که به شدت مجروح شده، موفق می شود با فریاد به او بگوید که بی گناه در حال مرگ است، اما از ذکر نام قاتل خودداری می کند. اتللو به امیلیا اعتراف می کند که دختر را برای فریب، فریب و خیانت کشته است.

افشای نقاب قاتل

اتللو شکسپیر با یک صحنه پایانی تماشایی به پایان می رسد. خلاصه آن به شرح زیر است. امیلیا همه چیز را فهمید، مردم را صدا می کند و در مقابل یاگو و افسرانی که وارد شدند، جنایتکار واقعی را افشا می کند، داستان دستمال را برای مور تعریف می کند. ژنرال ترسیده، سعی می کند با چاقو به او ضربه بزند دوست سابق. با این حال، یاگو همسرش را می کشد و سپس فرار می کند. هیچ محدودیتی برای ناامیدی مور وجود ندارد. خلاصه ای از تراژدی «اتللو» به سختی قابل بیان است. قهرمان خود را قاتل می نامد. وقتی یاگو را آوردند، او را زخمی کرد و بعد از اینکه خودش را به کاسیو توضیح داد، به خودش چاقو زد. مور قبل از مرگش سخنرانی می کند و در آن می گوید که حسادت می کرد، اما "در طوفان احساسات به خشم افتاد." همه به شجاعت و عظمت روح او ادای احترام می کنند. کاسیو همچنان حاکم قبرس است. او باید ایاگو را قضاوت کند و سپس جنایتکار با مرگی دردناک روبرو خواهد شد.

شکسپیر اتللو را اینگونه پایان می دهد. خلاصه ای از فصول، امیدواریم شما را به خواندن این اثر بزرگ به صورت اصلی ترغیب کرده باشد.

اصلی‌ترین اختلاف داستانی بین آثار به دلیل تعارض است: در Cintio، Ensign عاشق دیسدمونا است و از روی حسادت از او و Mavra انتقام می‌گیرد. در شکسپیر، ایاگو از اتللو به دلیل افسری از دست رفته اش و سوء ظن به خیانت امیلیا به او با مور، متنفر است. روسری با نقش عربی مشخص که توسط شخصیت اصلی به همسرش ارائه شده است هدیه عروسی. قتل دزدمونا در رمان ایتالیایی توسط Ensign انجام شده است. او همچنین نقشه خود را توسعه می دهد: کتک زدن زن بدبخت با جوراب پر از شن و سپس پایین آوردن سقف روی بدن او. اتللو شکسپیر، به عنوان قهرمانی نجیب که انتقام ناموس توهین شده خود را می گیرد، به طور مستقل با همسرش برخورد می کند، ابتدا او را می کشد و تنها پس از آن او را با چاقو می کشد تا رنجی نبیند. مرگ مور در سینتیو به دست نزدیکان دیسدمونا رخ می دهد؛ در شکسپیر، قهرمان جان خود را می گیرد و متوجه می شود که مرتکب اشتباهی نابخشودنی شده و تنها چیزی که ارزش زندگی را داشته را نابود کرده است.

هنری تصاویر قهرمانانتراژدی ها پر جنب و جوش، روشن، واقع بینانه هستند. در هر یک از آنها می توانید هم مثبت و هم صفات منفی. ناب ترین قهرمان کار - دزدموناو او، به گفته محققان ادبی انگلیسی، بی گرایش به فریب نیست: پدرش - در لحظه ای که خانه پدرش را ترک می کند و به آغوش مور، اتللو می دود - وقتی اعتراف نمی کند که او را از دست داده است. دستمال، امیلیا، که متقاعد شده است که قاتل خودش است. اولین فریب زن ونیزی به دلیل عشق است، دومی به دلیل ترس و بی میلی برای ناراحت کردن همسر محبوبش، سوم تلاش برای محافظت از اتللو. در همین حال، این اولین فریب (پدر زمانی محبوب) است که یاگو در بازی بی رحمانه خود متوسل می شود و مور را متقاعد می کند که اگر دزدمونا بتواند احساسات والدین خود را نادیده بگیرد، هیچ چیز او را از انجام همین کار با احساسات شوهرش باز نمی دارد. .

شخصیت یاگوترکیبی از ظلم حیله گر و منطق باورنکردنی است که با تمام اعمال او همراه است. ستوان هر گام را از قبل محاسبه می کند و در دسیسه های خود با آگاهی دقیق از ویژگی های روانی افرادی که با آنها بازی می کند هدایت می شود. او رودریگو را در عشق پرشورش به دزدمونا، اتللو را در ترس از دست دادن هماهنگی که در رابطه اش با ونیزی پیدا کرده بود، کاسیو را در مهربانی و ساده لوحی طبیعی، امیلیا را در ضعف گرفتار می کند.

بداخلاقی یاگو به دلیل ارتباط او با افرادی که از نظر اخلاقی پاک هستند و نمی توانند تصور کنند که کسی (به ویژه یک دوست صمیمی) می تواند به دروغ، تهمت و خیانت خم شود، هیچ مانعی نمی یابد. در همان زمان، هر یک از قهرمانان به طور دوره ای سعی می کنند حرف ها و اعمال ستوان را درک کنند (رودریگو چندین بار به او مشکوک به خیانت به قول خود است، اتللو برای مدت طولانی در برابر ایده خیانت به دزدمونا با الهام از یاگو، امیلیا مقاومت می کند. سعی می‌کند بفهمد که چرا شوهرش به روسری معشوقه‌اش نیاز دارد، کاسیو پیشنهاد نوشیدنی ستوان را رد می‌کند)، اما یاگو با ترفندی جدید، هر تلاشی برای آوردن او به فضای باز را خنثی می‌کند. زرادخانه ستوان شامل داستان های ساختگی (داستان نحوه صحبت کاسیو با دزدمونا در خواب)، اشیاء دزدیده شده (دستمال اتللو از همسرش گرفته شده)، بازی با احساسات دیگران (میل رودریگو به تصاحب دزدمونا، ناتوانی کاسیو در ترک نوشیدن) است. ساختن مکالمه از طریق حذف و حذف (برای دادن حس اصالت و حقیقت به گفتگو)، انتقال برخی از حقایق به عنوان دیگران (مکالمه یاگو با کاسیو در مورد بیانکا، که اتللو به هزینه دزدمونا انجام می دهد)، حذف فیزیکی افرادی که این موضوع را مطرح می کنند. خطری برای دسیسه های او (تلاش برای کشتن کاسیو به دست رودریگو، قتل رودریگو، حمله و متعاقب آن قتل همسرش امیلیا).

کافی نیست که یاگو به تنهایی از اتللو انتقام بگیرد: در همان زمان، او همچنین می خواهد از رودریگو پول نقد کند، کاسیو را از سر راه بردارد و دزدمونا را که وجودش ایده های او را در مورد جوهر زنانه منزجر می کند، نابود کند. مورد دوم به وضوح در گفتگوی زن ونیزی با امیلیا آشکار می شود: دزدمونا معتقد نیست که زنان قادر به خیانت به شوهران خود هستند، در حالی که همسر یاگو معتقد است که زنان دقیقاً مانند مردان ساخته شده اند و بر این اساس، هیچ چیز مانع از رفتار آنها نمی شود. به طور مشابه امیلیا هیچ چیز بدی در خیانت نمی بیند، وقتی شوهر همسرش را ترک می کند یا به دلیل خیانت به شوهرش، به زن یک دنیای کامل پیشنهاد می شود که در آن می تواند به عمل خود هر رنگی که می خواهد بدهد. این نتیجه گیری (حیله گر، رنگی ذهنی) از نظر ماهیت شبیه به مواضعی است که یاگو در سراسر نمایشنامه بیان می کند: در منطق درست است، اما در ذات نادرست است.

اتللو مرتکب قتل دزدمونا می شود، اما مسئولیت این امر بر عهده ایاگو است. مور همسرش را تا آخرین لحظه دوست دارد و حتی با کشتن او سعی می کند همه چیز را با دقت انجام دهد - بدون اینکه آسیب اضافی به او وارد کند، بدون اینکه او را رنج بکشد. مرگ دزدمونا برای اتللو وحشتناک است، اما ضروری است: یک ایده آل فروپاشیده، به گفته مور، نمی تواند در جهان به هیچ شکلی وجود داشته باشد. تراژدی اتللو حسادت نیست که معمولاً در رابطه با این نمایشنامه شکسپیر مطرح می شود. تراژدی اتللو در از دست دادن هارمونی و تخریب فضای زندگی اطرافش نهفته است.

ترکیب بندی

طرح اصلی تراژدی «اتللو» داستان کوتاه «مور ونیز» نوشته سینتیوی ایتالیایی بود. اما به جای مرد حسود بی رحم و شرور، قهرمان رمان، یک قهرمان شکسپیر متولد شد - مردی با احساسات قدرتمند و روح بزرگ. اتللو، با توجه به توصیفاتی که در این تراژدی یافت می شود، بیشتر شبیه یک سیاهپوست است تا یک مور. سناتور برابانتیو درباره او می گوید: «سیاهتر از دوده». تبدیل مردی با پوست تیره به قهرمان تراژدی و نشان دادن برتری خود بر سناتورهای سفیدپوست متکبر و اشراف ونیزی - آیا این ضربه ای به تعصبات نژادی و طبقاتی قرون وسطی نبود؟

اتللو یک مرد واقعی رنسانس است که بادهای سفرهای دور دمیده شده است، از شگفتی های زمین شگفت زده می شود و شجاعانه به سمت خطرات می رود. ونیز مدیون این جنگجوی شجاع و فرمانده با تجربه بود. اتللو از دوران کودکی در دریاها حرکت کرد، فراز و نشیب های زندگی، سختی ها و زحمات را تجربه کرد. اسارت، بردگی، فرار از اسارت، سرگردانی در سرزمین های ناشناخته...

جای تعجب نیست که داستان های اتللو در مورد تجربه او دزدمونا، دختر سناتور برابانتیو را شوکه کرد. وقتی به او گوش می داد قلبش چگونه می تپید. لذت، همدردی، احترام - اتللو می توانست همه اینها را در چشمانش بخواند. مور پیر زخم خورده و جوان ونیزی که مثل صبح می درخشید عاشق یکدیگر شدند. او هر آنچه را که باهاش ​​کنار آمده بود به خاطر او گذاشت و برخلاف میل پدرش همسرش شد. تراژدی از اینجا شروع می شود.

قهرمانان آن کاملاً با قهرمانان تراژدی درباره هملت متفاوت هستند. و با این حال وجه اشتراکی در کشمکش های دراماتیک هر دو نمایشنامه وجود دارد. هملت و هم اتللو، هر کدام به شیوه خود، هتک حرمت مقدسات معنوی، فروپاشی ایمان به حقیقت یک احساس بزرگ انسانی را تجربه می کنند. هملت و اتللو با دنیایی از دروغ و پستی روبرو می شوند. اما هملت بصیر است، او این دنیا را افشا می کند، جلدهایش را می کند. هملت از اینکه حقیقت را خیلی واضح می بیند رنج می برد. اتللو قربانی فریب است، زخمی و نابینا شده است، چشم بند تنها در پایان تراژدی از چشمانش می افتد.

شک در مورد خلوص دزدمونا توسط یاگو، افسر جاه طلبی که از درجه بالاتری برخوردار بود، در او کاشته شد. رذل منافق منافق یاگو با حساب خونسرد لبه زهرآلود تهمت را به مور تزریق کرد. آیا اتللو می توانست تصور کند که ایاگو "صادق" به دزدمونا تهمت می زد؟ اتللو شجاع که بیش از یک بار به مرگ نگاه کرده است، از درد روانی از هوش می رود. "شواهد" ناچیز است، اما برای چشمان ملتهب اتللو غیرقابل انکار به نظر می رسد. حرم فرو ریخت. آنچه هتک حرمت شد برای مور پیر بالاترین و گرانبهاترین چیز در زندگی بود. اتللو، مرد کنشگر، مانند هملت نمی داند چگونه تردید کند و فکر کند. او برای انتقام گرفتن، برای بازگرداندن شرافت نقض شده عجله دارد. او دزدمونا را می کشد. چیزی در زندگی باقی نمانده است. به نظر می رسد که تاریکی و درد ناامید کننده است. نه، شعاع سحر از میان ابرها می گذرد. دزدمونا مرده، اما پاک است. عشق او به اتللو واقعی بود. یاگو لو می رود. و اتللو که قبلا اشک را نشناخت

... آنها را مانند رزین شفا می ریزد درختان عرب می ریزند. جنگجوی پیر در مورد خودش قضاوت می کند. خودش را می کوبد.

دشمن اتللو - یاگوی خیانتکار - متعلق به همان نژاد نفرت انگیز از مردم دوگانه است که شاه کلودیوس در تراژدی "هملت" داشت. اما یاگو بدبین تر است. کلودیوس بزدلانه در نمازخانه خود توبه کرد و مخفیانه لرزید و انتظار مجازات داشت. یاگو هیچ بقایای وجدان ندارد. شعار او این است که برای خود زندگی کند، به نفع خود، اعتلای و رفاه خود باشد. او کسانی را که به هدف خدمت می کنند، مسخره می کند. او غیرت الاغی را فداکاری بی خود به وظیفه می نامد. شکسپیر احتمالاً افراد زیادی را در زندگی خود با ساخته های یاگو دید. از درباریان و در میان بازرگانان و در میان نظامیان بودند. اما شکسپیر با روی آوردن به سن خود آینده را پیش بینی می کند.

برای قرن‌های متمادی، حرص و طمع گرگ‌های یاگو و حیله‌گری روباه، ویژگی‌های متمایز پول‌فروشان بورژوا و افراد جاه‌طلب، بزرگ و کوچک خواهد بود. فرقه خودخواهی فرقه آنها خواهد بود، تاکتیک فریب و دوبینی تاکتیک آنها خواهد بود.

"اتللو به مثابه تراژدی از اعتماد خیانت شده"

منبع طرح "اتللو" داستان کوتاه "مور ونیز" اثر D. Cintio از مجموعه "صد داستان" (1566) بود که در آن داستان به عنوان "داستان همسر پرچمدار" ارائه شده است. شکسپیر در حالی که خط کلی داستان را حفظ می کرد، به طور قابل توجهی مواد اولیه را به ویژه در لحظات کلیدی دوباره کار کرد. نویسنده انگیزه انتقام از رذل Ensign (یاگو) را مطابق رمان، عاشق دزدمونا و طرد شده توسط او تغییر داد و شکسپیر نیز شخصیتی عالی به عشق دزدمونا و اتللو می دهد که عاشق آنها شد. "یک زندگی پر از اضطراب" و "با شور روحش" عاشق او شد. نویسنده ماهیت این داستان را تغییر داد و انگیزه حسادت اتللو را تغییر داد: در شکسپیر این امر توسط یک احساس جریحه دار شرافت یا احساس توهین آمیز شوهر دیکته نمی شود، بلکه انجام وظیفه واقعی یک قهرمان است که به دنبال آن است. شر را در جهان نابود کن این تا حدودی با این سطور ثابت می شود (پاسخ اتللو به این سؤال که اکنون پس از قتل همسرش او را چه نامی بگذاریم):

"….هر طور راحتی.

قاتل زن از روی عشق کور.

من همانطور که فکر می کردم فدای افتخار شدم.»

بنابراین، درام در اینجا معنای شخصی و عشقی خود را از دست می دهد و به بالاترین انگیزه تراژیک - برخورد فرد با محیط - می رسد.

برای اتللو، دزدمونا کانون افتخار، حقیقت، اشرافیت در زندگی او، البته در دنیای خاص اوست، و اگر بتواند به او دروغ بگوید، اینقدر خائنانه به او خیانت کند، از آن بدتر، حتی وحشتناک تر است. از همه شر ازلی، یعنی نباید زندگی کرد!

«این یک هدف زنده بودن چیز دیگری است

از تمسخر به طوری که همه اطرافیان نگاه کنند

و همه با انگشت اشاره کردند. اما این هم

تونستم تحمل کنم و این. به آسانی.

اما از دست دادن خزانه دل،

همه چیزهایی را که در آن ثروتمند بودم کجا بردم؟

اما برای اینکه ببینیم منبع تخصیص داده شده است

هر چیزی که تا زنده بودم زنده بودم.

اما برای فهمیدن اینکه این بهار تغذیه می کند

حوضچه هایی برای پرورش وزغ های پست..."

«این وظیفه من است. این وظیفه من است. من شرمنده ام

نام پیش از شما، ستاره های باکره،

تقصیر اوست از روی زمین پاکش کن."

البته این سطور را می توان به گونه های مختلف تفسیر کرد، اما به نظر من، اتفاقاً در اینجا بر نظر فوق تأکید دارد.

در اتللو، توسعه کنش نمایشنامه بیشتر حول وقایع شخصی متمرکز است. با این حال، حتی یک اغراق جزئی در جنبه صمیمی و عاشقانه تراژدی منجر به محدود کردن ایده اثر فقط به چارچوب باریک حسادت می شود. اما مضمون حسادت در اینجا ظاهر می شود، اگر نه به عنوان یک عنصر فرعی، پس، در هر صورت، به عنوان مشتق از مسائل پیچیده تری که عمق نمایشنامه را تعیین می کند، ظاهر می شود.

ما بازتابی از مشکل «انسان و محیط» را می بینیم که قبلاً به آن اشاره شد، از طریق تضاد جهان بینی شخصیت های اصلی: اتللو و ایاگو. مقایسه موقعیت های زندگی این قهرمانان خاص، به عنوان شخصیت های مشخص، واضح ترین مفهوم را دارد. با این حال، علاوه بر یاگو، این "محیط" توسط برابانتیو، رودریگو، کاسیو، امیلیا و بسیاری دیگر از شرکت کنندگان کمتر مهم در نمایشنامه نمایش داده می شود.

هر یک از آنها نماینده روشن زمان و محیطی هستند که برای وجود اتللو بسیار منزجر کننده بود. آن محیط پایان رنسانس بود، زمانی که ایده این دوره بزرگ تا این مرحله منحرف شده بود، همانطور که در مثال ایاگو می بینیم. او ایده "همه چیز برای یک شخص" را به "همه چیز برای خود" تبدیل می کند و آن را بی روح و خودخواه می کند. اقدامات یاگو با موقعیت اجتماعی او تعیین می شود:

"دیگران هستند

آنها طوری کار می کنند که گویی برای استادان،

و برای آزمایش - برای سود خود.

اینها به دور از احمق هستند،

و من افتخار می کنم که یکی از هم نوعان آنها هستم."

حالا بیشتر در مورد قهرمانان.

یاگو: جوانی که قبلاً (!) به شایستگی های خاصی در امور نظامی دست یافته است که تمام زندگی او را به خود اختصاص داده است. نویسنده با خشم صمیمانه قهرمان به ما اشاره می کند، زیرا اتللو کاسیو را به عنوان معاون خود منصوب کرد نه یاگو. در این بی عدالتی، یاگو چالش اتللو با دستور ارتش را می بیند (اولین دلیل مشهود برای نفرت یاگو).

"خودشه. او موارد مورد علاقه خود را جابجا می کند

اما آنها باید با توجه به ارشدیت ارتقاء یابند.

این یکی انتظار طولانی برای تولید دارد!

اوه نه، من چیزی برای دوست داشتن مور ندارم.»

یاگو یک ملوان بود. منتقدان توجه را به حضور تعداد زیادی از استعاره های دریایی که قهرمان در گفتار خود به کار می برد، جلب می کنند. تصویر یک ملوان در چشمان آن زمان «بوی بد، مستقل، مست، بلندگو و خصمانه» بود. این نوع تصادفی انتخاب نشد؛ نویسنده می خواست بر بی ادبی ظاهری و عدم آموزش یاگو تأکید کند. جهل او آشکار است. دزدمونا، نه بی دلیل، سرگرم کننده خود را "جوک های میخانه مسطح برای سرگرمی احمق های قدیمی" می نامد، و کاسیو "او مستقیماً برش می دهد. این یک مرد نظامی است، نه یک دانشمند.» اما ایاگو از رفتار خود خجالت نمی کشد، بلکه، برعکس، از هر سود ممکنی بهره می برد: به نظر دیگران او فردی ساده، رک، باز و صادق است.

مهمترین برگ برنده یاگو ذهن هوشیار و عملی اوست. او قدرت مشاهده شگفت انگیزی دارد که با کمک آنها ارزیابی های مختصر و عینی از مردم ارائه می دهد (ظاهراً شکسپیر نگرش خود را نسبت به قهرمانان از طریق یاگو بیان می کند).

به لطف این کیفیت، او همچنین می تواند در مورد رفتار آینده این یا آن قهرمان پیش بینی کند، استراتژی هایی برای اجرای طرح اصلی خود - حذف اتللو - بسازد.

کاسیو، که یاگو نمی تواند بدون عصبانیت در مورد او صحبت کند، خوش تیپ است، تحصیل کرده است، تجربه کمی در امور نظامی دارد، مستعد روابط بیهوده است (ارتباط با بیانکا)، کمی مشروب می نوشد، و بنابراین به سرعت مست می شود (در عین حال او بسیار سرکش رفتار می کند. ). تمام این ویژگی ها در اعمال و اعمال قهرمان به راحتی تایید می شود.

رودریگو یاگو او را یک احمق می‌داند که حقیقت دارد و در نهایت سرنوشت او را رقم می‌زند. در واقع، او یک وارث ثروتمند است که دارایی های اجداد خود را هدر می دهد و همچنین بخشی از جامعه شایسته است (او حتی قصد داشت با دختر - دزدمونا - سناتور محترم برابانتیو ازدواج کند!). در عین حال، او به عنوان یک ترسو ظاهر می شود، یک فرد خرده پا بدون اصول اخلاقی. به طور کلی، ایاگو نظر بالایی نسبت به رودریگو ندارد، در واقع شکسپیر هم چنین نظری ندارد (در پایان نمایش، رودریگو تصمیم می گیرد از یاگو جدا شود، اما فقط به این دلیل که یاگو او را دزدی کرده بود، قصد داشت به دزدمونا مراجعه کند تا او هدایایی را که یاگو به او "انتقال" کرده بود برمی گرداند).

زنان برای یاگو چیزی بیش از وسیله ای برای رسیدن به خواسته های او نیستند. دزدمونا قرار است اتللو را از بین ببرد؛ امیلیا، همسرش، واسطه و مجری جزئی برخی از دستورات است. به نظر من در چنین دلی نمی توان از هیچ عشقی صحبت کرد. چنین فردی فقط سرشار از عشق به خود و علایق و اهدافش است. او به شدت نسبت به زنان بی احترامی می کند (فکر نمی کنم نویسنده نظر خود را در اینجا به اشتراک بگذارد!).

"...همه شما مهمان هستید - تصاویر،

جغجغه ها در خانه هستند، گربه ها در اجاق گاز هستند.

معصومین بدخلق با پنجه،

شیاطین تاج شهادت بر سر دارند».

امیلیا توسط ایاگو استفاده می شود و به هیچ وجه مورد احترام او نیست، اگرچه او همسر قانونی او است. اما برای خودش... امیلیا آنقدرها هم که به نظر می رسد ساده نیست. او دو حالت افراطی را ترکیب می کند: او یک فریبکار است (او عملاً دستمال دزدمونا را دزدیده است)، او همچنین خود فضیلت است (او چشمان اتللو را در مورد اعمال یاگو باز کرد). در دفاع از او می توان گفت که او روسری را از طرف شوهرش دزدیده است، بدون اینکه از نقشه های او و عواقب وحشتناکی که می تواند به دنبال داشته باشد. اما با این حال، امیلیا دستمال را گرفت و در پاسخ به سوال مستقیم دزدمونا، معشوقه مهربان و صادق او، دروغ گفت. نباید فراموش کنیم که امیلیا در طی یک گفتگوی صریح، زمانی که او و دزدمونا در مورد خیانت صحبت می کردند، گفت:

برای چنین هزینه ای؟

برای تمام دنیا؟ چیز جدی!

یک دنیای بزرگ - برای یک شوخی کوچک."

بنابراین نمی توان به صراحت در مورد ماهیت او منفی یا برعکس مثبت گفت.

دسدمونا در چشم یاگو صادق، فداکار و بی پایان است دوست داشتن شوهرش، بنابراین نمی توان او را به سادگی با زیبایی و رفتار کاسیو اغوا کرد، به همین دلیل است که یاگو به ترفندهای حیله گرانه خود متوسل می شود تا ظاهر "صمیمیت" خود را با ستوان ایجاد کند.

بیایید به سرنوشت دزدمونا بپردازیم تا در مورد ویژگی های او صحبت کنیم که یاگو برای ما آشکار نخواهد کرد. او دختر یک سناتور ونیزی است که از افتخار و احترام جهانی برخوردار است. اتللو، به عنوان یک مبارز دلاور، مورد احترام و محبت پدر نیز بود و اغلب به دیدار او می رفت و در مورد آنچه که تجربه کرد، دید، آموخته صحبت می کرد. و این داستان ها به دختر سناتور علاقه مند شد؛ او به شدت با اتللو همدردی کرد. بنابراین او به شدت عاشق اتللو بود که به احساسات او پاسخ داد.

او در سرپیچی از پدرش خانه را برای او ترک کرد، در همه چیز پشتیبان و پشتیبان او بود، حتی به فکر خیانت یا خیانت به شوهرش نبود و تا آخر به او فداکار بود. حتی وقتی او را می کشد، او داخل است کلمات اخرسعی می کند او را توجیه کند و در پاسخ به این سوال که قاتل او کیست:

"هيچ كس. خودش. بذار شوهرم

او را بد به یاد نمی آورد. سلامت باشید".

همانطور که می بینید، دزدمونا تنها ساکن ونیز است که شخصیت مثبتی دارد. نمی توان آن را به همان محیطی که بیش از یک بار ذکر شده است نسبت داد.

اتللو: ناجی عموماً شناخته شده ونیز، یک ژنرال محترم با اجداد سلطنتی. اما او با این جمهوری تنها و بیگانه است و او نیز به نوبه خود او را تحقیر می کند. برای چی؟ ظاهراً چون مور است. در جریان شورای ونیزی در مورد دلایل واقعی عشق دزدمونا، هیچ کس به جز دوژ ونیزی نمی توانست صداقت احساسات او را باور کند و همه کاملاً جدی بودند که آیا او به جادو متوسل شده است یا ابزارهای دیگری برای تأثیرگذاری بر دختر جوان. اتللو نقش او را درک می کند، او نمی تواند برای سناتورها توضیح دهد که چگونه این اتفاق افتاد: چگونه اولین زیبایی جهان اشرافی ونیز عاشق یک سرباز مور می شود؟ اتللو عشق خود را به عنوان یک هدیه ناشایست، به عنوان یک معجزه، به عنوان شادی بزرگ می پذیرد.

هنگامی که اتللو برای اولین بار متوجه می شود که ممکن است دزدمونا را از دست بدهد، به یاد می آورد که او یک مور است، که او سیاه پوست است. چرا شکسپیر اتللو را سیاه می کند؟ احتمالاً برای تأکید بر اختلاف ظاهر و جوهر درونی قهرمان.

تنها چیزی که اتللو و ونیز را به هم متصل می کند، امور نظامی است. و حتی در اینجا ما تفاوت چشمگیری بین اتللو و سایر رزمندگان می بینیم؛ او می تواند هر موقعیتی را اشغال کند، اما قادر به پیوستن به جامعه نیست.

این عناصر بیانگر تقابل اتللو و جامعه ونیزی (انسان و محیط) است.

به همین ترتیب، ویژگی های درونی او با آن جهان اشرافی آشناست. اتللو قابل اعتماد و ساده دل است. قبل از مرگش، او می گوید که حسادت آن شور و شوقی نبود که در ابتدا رفتار او را تعیین کرد، اما زمانی که نتوانست در برابر نفوذ یاگو مقاومت کند، او را در بر گرفت. اتللو نه تنها به این دلیل که یاگو از نظر او صادقانه و کاملاً ماهیت واقعی رابطه بین ونیزی‌ها را درک می‌کرد، او را باور کرد، بلکه شاید به این دلیل که او مرد بود و آنها با هم جنگیدند، و برای مردی که هزینه کرد. بیشتر زندگی خود را به جنگ و نبرد اختصاص داده است - این یک استدلال قدرتمند است.

اتللو به منطق یاگو اعتماد داشت، زیرا معتقد بود که این منطق در تمام اعضای جامعه ونیزی وجود دارد. اما اتللو نمی‌تواند با معیارهای اخلاقی یاگو کنار بیاید، نمی‌تواند از ایده‌آل‌های خود دست بکشد و بنابراین تصمیم می‌گیرد دزدمونا را بکشد.

و باز هم شاهد تقابل دو جهان بینی ناسازگار هستیم. اگر برای یاگو بهترین پاسخ به خیانت، فریب دادن مجرم در ازای آن باشد، اتللو چیزی بهتر از کشتن دزدمونا نمی بیند و بدین وسیله جهان را از شرارت "پاکسازی" می کند.

مور همه چیزهایی را دارد که ایاگو فاقد آن است: روح پاک، شجاعت و استعداد یک فرمانده، که باعث افتخار و احترام او شد. و ایاگو ونیزی، که خود را به طور طبیعی متعلق به نژادی بالاتر و سفیدپوست می‌داند، مجبور به تبعیت ابدی از مور می‌شود و همسرش مجبور می‌شود که خدمتکار همسر مور باشد. دلیل دیگری برای نفرت یاگو. در اینجا می‌توانیم این شایعه را نیز اضافه کنیم که امیلیا به یاگو با اتللو خیانت کرده است - یک شایعه اثبات نشده و توخالی، که با این حال، می‌تواند آخرین نی در رابطه بین اتللو و یاگو باشد.

یاگو هر کاری می‌کند تا اتللو به عدم صداقت دزدمونا، که تنها نقطه ضعف مور بود، باور کند. او دروغ می گوید، حقایق را دستکاری می کند، همه وقایع را در نوری مطلوب برای خودش نشان می دهد.

دزدمونا در حال از دست دادن است، او ترسیده است و نمی فهمد که چه شری بر روح معشوقش تسخیر شده است، چرا او عبوس، کم حرف است، به او نگاه می کند، او را متهم می کند و توهین می کند. اتللو نیز به نوبه خود له می شود. تمام زندگی او، هر چیز خوب و روشنی که وجود دارد، در عشق پرشور او به دزدمونا متمرکز است. اگر او، معشوق او، مانند دیگران شرور است، پس دنیا ناامید، بی معنی است. چه کسی در دنیایی که دزدمونا ترک می کند، باقی خواهد ماند؟ پاسخ را خود اتللو می دهد وقتی که عصبانی و خارج از کنترل به صورت ونیزی ها می زند: «بز و میمون!» غیرممکن است که چنین روح روشنی در چنین دنیای کثیفی وجود داشته باشد - اتللو نمی تواند در آنجا زندگی کند، او خود را می کشد. و این بزرگترین موفقیت ایاگو است. موضوع اصلی دقیقاً در این نهفته است: نیروهای شر موفق شدند اتللو را نابود کنند.

موفقیت یاگو نشان می دهد که شیطانی که در اعماق تمدن ونیزی نهفته بود چقدر وحشتناک و قدرتمند بود. و مرگ قهرمانان نمایشنامه را به یکی از سخت ترین تراژدی های شکسپیر تبدیل می کند.

و با این حال، این کار ما را متقاعد نمی کند که خیر در ابتدا و ناگزیر محکوم به شکست دادن شر است. اتللو قبل از مرگ بینایی خود را باز می یابد، ایمان به آرمان های بلند، فداکاری، صداقت، ایثار و عشق به او باز می گردد. پیروز واقعی این نمایشنامه دزدمونا است که در ابتدا برخلاف همه دیدگاه ها و مبانی زندگی که در دنیای یاگو حاکم بود، صادق و فداکار بود که تنها با وجودش آنها را رد کرد. شکسپیر نشان می دهد که آرمان های حقیقت و اشراف یک واقعیت است، با این حال، بقای آن در شرایط تمدن ونیزی دشوار است. بنابراین، مشکل خوش‌بینی به مشکل آرمان‌شهر تبدیل می‌شود، که در آن نماینده بالاترین ارزش‌ها یک جنگجوی سیاهپوست است، هم از نظر روح و هم منشأ بیگانه با چنین جامعه‌ای، جایی که اصل اصلی در کلمات یاگو بیان می‌شود. : "پول را در کیف خود بریزید." و تنها متحد واقعی مور زنی است که از جامعه ونیزی جدا شده است. شادی آنها، هماهنگی روابط صادقانه و صادقانه آنها امکان پذیر است. اما حوزه چنین خوشبختی و آرمان های والای آنها ونیز متمدن نیست، بلکه محیط اتوپیایی «انسان طبیعی» است. تراژدی شکسپیر باعث می‌شود خوانندگان (بینندگان) از جامعه‌ای که در آن ایاگو سلطنت می‌کند متنفر باشند، اما انسانیتی را که قادر به تولد افرادی مانند اتللو و دزدمونا است، القا می‌کند. این همان قدرت بزرگ تراژدی شکسپیر است که مسیری پیروزمندانه چند صد ساله را در سراسر جهان پیش رویش گشود.

27. ایاگو نابغه شر؟ + سوال قبلی

IAGO - شخصیت مرکزیتراژدی ویلیام شکسپیر "اتللو" (1604)، ستوان در خدمت اتللو. طبیعتاً یک بور و یک پلبی که مجبور است در خدمت "مور" باشد، از او به خاطر تحقیرهایی که تجربه می کند متنفر است، و نمی تواند شاهد شادی بی سر و صدا اتللو و دزدمونا باشد، او دسیسه ای هیولایی را در اطراف آنها به شبکه می بافد. که او بدون اینکه بداند سقوط می کند. من کاملا برعکس اتللو هستم: حیله گر، خیانتکار، حسود، آماده هر پستی برای از بین بردن هارمونی که در اتللو می بیند. Ya یکی از انواع مورد علاقه شکسپیر از "شرورها" است، اما بر خلاف ریچارد سوم یا مکبث، او کوچک است و افکار و آرزوهایش در مقیاس غیرقابل مقایسه است. او «تجسم شر» نیست - فقط یک دسیسه‌گر شیطانی است، اما دسیسه‌ای که توسط ذهن کوته‌نگر اما مدبر او ابداع شده کافی است تا اتللو و دزدمونای سخاوتمند را که بر خلاف اتللو، بسیار بهتر می‌فهمد، تحت سلطه (و در نهایت نابودی) قرار دهد. من چه هستم، اما نمی توانم در برابر او مقاومت کنم. نفرتی که تمام اعمال و افکار یاه را به حرکت در می آورد، طرد او از هرکسی که نه تصادفی، برتری خود را در آن می بیند، به یک نیروی مخرب وحشتناک تبدیل می شود؛ این نفرت است، این ویرانی است که تنها چیز است. این شخص قادر است در عین حال، او قوانین روان‌شناسی انسان را می‌داند - اما فقط قوانینی را که باعث اعمال پست و نامطلوب می‌شوند. اعمال بالا آنقدر او را آزار می دهد که میل غریزی به شکستن، تخریب دارد. او که می داند چگونه نقطه ضعف خود را در همه پیدا کند، با مهارت این سیم را می نوازد.

در فینال، توسط همسر خود، که او با خنجر در خشم ناتوان او را خنجر می‌زند، یاه زنده می‌ماند - در انتظار محاکمه و اعدام. در طرح تراژدی شکسپیر، اوست که چشمه کنش است، سرچشمه دسیسه.

در نقش ایاگو در اجراهای تئاتر دروری لین، شرکای ای. کین که نقش اتللو را بازی می کرد، چ مکریدی (1832) و پسر ای. کین، چ. کین (1833) بودند. قابل توجه است که در تئاتر انگلیسی از دیرباز یک سنت بازیگری عجیب و غریب وجود داشته است، زمانی که بازیگران نقش های اتللو و ایاگو "نقش ها را عوض کردند": در قرن 19 - جی. ایروینگ و ای. بوث (1881)، در قرن بیستم - ال. اولیویه و آر. ریچاردسون (1938). بازیگر درخشان نقش یاگو A. Vasadze (1947، در بازی با A. Khorava - Othello) بود.

28. رابله طنزپرداز. (اگر کسی علاوه بر ایرلندی قدیمی، زبان اوکراینی هم بلد باشد چه می شود)

خود مهمان ها طنزهای خود را ساختند

بر دوش توده های مردم. برای رابله هیچ چیز نفرت انگیزتر از ضریب نیست.

وین با Mavpas برابر است، اما به هیچ وجه سازش نمی کند

روبات‌های korisnoi، و کوچولوها همه چیز را به هم می‌ریزند و به هم می‌ریزند، و بعد

برای تسخیر دید همه افراد غمگین و خسته کننده.

در ساعت قیمت دریا، پانتاگروئل و دوستانش کشتار را توصیف می کنند

جزایری که چن ها، رهبران، رذل ها، دادخواهان و غیره در آن زندگی می کنند. وو تسیخ

فصل هایی که ژورستوک را با طنزی از همه طرف های فئودالی معرفی می کند

ازدواج، رابله به عنوان یک ماتریالیست خود به خود و به عنوان یک مهربان ظاهر می شود

بی دین. با این حال شما از پشانی (کاتولیک ها) و پاپفیگی متنفرید

(پروتستان)، هم سطح جادوگر طبیعت انسان. رابی، هر چه می خواهی!

این شعار صومعه Thelema است که بر اساس یک راهب غیر روحانی ساخته شده است

برادر ژان، چه چیزهایی را که کلیسا و سنسیو کف زمین دوست ندارند، مثل من

رابله در صومعه تلما، مردم تقدیس شدند تا با تمام اراده خود، خود را فاسد کنند، بدون آن

نظر خود را به عشق خود به علوم و اسرار تغییر دهید.

مخالفت با صومعه تلما با مدینه فاضله اومانیستی -

صومعه ها و کلیساها، رابله منتظر میدی است،

چه چیزی برای اراده و شادی مردم به ارمغان خواهید آورد؟

در تصاویر ملکه های مقدس گارگانتوآ و پانتاگروئل، چهره های انتقاد

ترویج عذرخواهی برای مطلق گرایی Ale Gar-gantua و Pantagruel گسترش می یابد

ویگادانی اتوپیایی، مانند صومعه Thelema. ژورستوک و پخمورا

تاریخ فرانسه در قرن شانزدهم با خدایان مردم غرق شد

خون قیام های روستایی، بازرسی های شیطانی

روشنفکران انسان گرا (با الهام از خود رابله)،

من هیچ انگیزه ای برای ایده آل کردن حاکم پادشاه نداشتم.

مشخصه که در قدرت کلیسای سلطنتی

واکنش فرانسه، تصویری از ملکه های ایده آل که از آنجا شروع می شوند

فصل‌های باقی‌مانده رمان تاریک هستند و در پس‌زمینه به این شکل ظاهر می‌شوند

قهرمانانی مانند پانورژ و برادرش ژان ویداتنی، رئالیست و طنزپرداز، رابله

اشتباهات قابل مشاهده در تاریخ ادبیات جهان. ملیت یوگو،

خنده های عاشقانه، نفرت از هر چیزی که یک مرد قوی به آن احترام می گذارد

توسعه مردم، برای غارت رابله با نوشتن، که موجب صرفه جویی در ما می شود

روزهای زندگی و ارتباط شما

رمان رابله برای ترجمه اهمیت زیادی دارد. کرم زبان فرانسوی

قرن شانزدهم جنبه های زیادی از زندگی روزمره یک نویسنده وجود دارد

گویش های استانی انتخاب شده، اصطلاحات تخصصی واژگان،

باستان گرایی ها، نئولوژیزم ها، تنش ها، جناس ها، نقل قول ها و نقل قول ها

متعلق به N. Lyubimov است و به حق توسط یکی از افراد قابل احترام او مورد احترام است

عرفان ترجمه ای با این حال، نه این و نه هیچ تغییر دیگری Gargantua

کار پانتاگروئل برای کودکان توصیه می شود: یک کتاب

Rabelais نه تنها برای sprinyattya قابل تاشو است، بلکه برای مه آلود کردن غنی است

فحاشی "Rtrubikh zhartiv"

در دهه 1930، N. Zabolotsky آواز خواند و این رمان باستانی را برای

بچه های ویکی متوسط ​​و ارشد، با دقت بهترین قسمت ها را ذخیره می کنند

در بیشتر موارد طنز است. به شیوه ای بسیار هنرمندانه و به موقع، ن.

برای کودکان معجزات ساخته شده است و تصاویری از فرانسوی معروف

نقاش گوستاو دوری (1832-1883) که تالانویتو تفسیرش کرد

دوبوتکوی عالی (گارگانتوآ و پانتاگروئل، دن کیشوت، کازکی پررو، بیا

مونچاوزن من در.). تصاویر دوری، برگرفته از متن،

آن را یکسان کنید.

(ترجمه)

در طول سفر دریایی، پانتاگروئل و دوستانش جزایر مختلفی را توصیف می‌کنند که در آن راهبان، تنبل‌ها، رذل‌ها، دادخواهان و غیره در آن زندگی می‌کنند. . او به همان اندازه مورد نفرت پاشان ها (کاتولیک ها) و پاپفیگی ها (پروتستان ها) است که به همان اندازه با طبیعت انسان دشمنی دارند. "آنچه می خواهی بکن!" - این شعار صومعه Theleme است که توسط "راهب غیر روحانی" برادر ژان تأسیس شده است که کلیسا و راهبان را به اندازه خود رابله تحقیر می کند. در صومعه Thelema، روشنفکران از آزادی کامل برخوردارند و بدون دخالت خود را وقف مشاغل مورد علاقه خود، علوم و هنرها می کنند. رابله در تضاد صومعه Thelema - این مدینه فاضله انسان‌گرا - با صومعه‌ها و کلیساها، به آینده‌ای ابراز امیدواری می‌کند که آزادی و شادی را برای مردم به ارمغان بیاورد.

در تصاویر شاهان روشنفکر گارگانتوآ و پانتاگروئل، برخی از منتقدان عذرخواهی از مطلق گرایی را می بینند. اما گارگانتوآ و پانتاگروئل به اندازه صومعه تلما آرمان‌شهر و ساختگی هستند. واقعیت ظالمانه و غم انگیز فرانسه در قرن شانزدهم، با فقر مردمی، قیام های دهقانی غرق در خون، و آزار و شکنجه شیطانی روشنفکران انسان گرا (رابله خود تحت تعقیب قرار گرفت)، دلیلی برای ایده آل کردن قدرت سلطنتی به او نداد. مشخص است که با تقویت ارتجاع سلطنتی و کلیسا در فرانسه، تصاویر پادشاهان "ایده آل" در فصل های آخر رمان شروع به محو شدن می کند و توسط قهرمانانی مانند پانورژ و برادر ژان به پس زمینه می رود.

رابله یک رئالیست و طنزپرداز برجسته، جایگاه برجسته ای در تاریخ ادبیات جهان داشت. ملیت او، خنده‌های شاد، نفرت از هر چیزی که مانع رشد آزاد انسان می‌شود، رابله را نویسنده‌ای می‌سازد که سرزندگی و اهمیت خود را تا امروز حفظ کرده است.

ترجمه رمان رابله بسیار دشوار است. علاوه بر این که زبان فرانسوی قرن شانزدهم از بسیاری جهات با زبان امروزی تفاوت دارد، نویسنده به طور گسترده از گویش های استانی، اصطلاحات خاص تولید، باستان شناسی، نو شناسی، انواع کنایه ها، جناس ها، نقل قول ها و نقل قول ها از باستان و نویسندگان قرون وسطایی و غیره. بهترین ترجمه موجود متعلق به N. Lyubimov است و به حق یکی از دستاوردهای هنر ترجمه به شمار می رود. با این حال، نه این و نه دیگر ترجمه‌های «گارگانتوآ و پانتاگروئل» را نباید تحت هیچ شرایطی به کودکان توصیه کرد: خواندن کتاب رابله نه تنها دشوار است، بلکه حاوی جوک‌های زشت و ناپسند زیادی است.

در دهه 30، شاعر N. Zabolotsky این رمان باستانی را برای کودکان میانه و متوسط ​​بازگو کرد. مسن تر، بهترین قسمت ها و نمک طنز کار را با دقت حفظ می کند. در بازگویی بسیار هنرمندانه و با درایت توسط N. Zabolotsky، این کتاب برای کتابخانه های مدارس توصیه می شود. نسخه‌های مخصوص کودکان تصاویر باشکوهی از نقشه‌بردار معروف فرانسوی گوستاو دوره (1832-1883) را بازتولید می‌کنند که با استعداد آثار بزرگی را تفسیر کرده است ("گارگانتوآ و پانتاگروئل"، "دن کیشوت"، "قصه‌های پریان" توسط پرو، "ماجراهای مونکاوزن" ، و غیره.).

ترکیب بندی

نمایش اقتباسی بسیار دقیق از داستان کوتاه گیرالدی سینتیو "مور ونیز" از مجموعه "صد داستان" (1566) او که شکسپیر ظاهراً در بازگویی شخص دیگری یا چیزی که به دست ما نرسیده است، شناخته شد. ترجمه انگلیسی(شکسپیر ایتالیایی نمی دانست)، تراژدی شکسپیر، با این وجود، در اصل اساساً با منبع اصلی آن متفاوت است.

و این نکته اصلی است - شخصیت قهرمان مرکزی آن. در سینتیو، مور، به تحریک دسیسه‌های سنجنش (در رمان فقط دزدمونا نام شخصی دارد)، خیانتکارانه همسرش را می‌کشد و خودش این کار را نمی‌کند، بلکه با استفاده از خدمات همان Ensign، برای اجتناب از آن. همه به خودش مشکوک است و حتی وقتی به محاکمه کشیده می شود، جنایتی را که مرتکب شده انکار می کند.

شکسپیر با شروع از یک طرح از قبل موجود، آن را به گونه‌ای دگرگون می‌کند که یک داستان جنایی-ماجرایی نسبتاً معمولی ویژگی‌های یک تراژدی عالی روح را به دست می‌آورد. بیانیه کلاسیک A.S. Pushkin شناخته شده است: "اتللو ذاتاً حسادت نمی کند - برعکس: او اعتماد می کند." شکسپیر به جای داستان یک جنایت، داستان مردی را نوشت که نه تنها در رنگ پوستش («من سیاهم!»)، بلکه در ویژگی های روحی اش: صداقت، صراحت و زودباوری کودکانه با بقیه تفاوت دارد. . عشق او و دزدمونا طبیعی است، چون تمام این خصوصیات را نیز دارد، آنها به اندازه رومئو و ژولیت یا زوج مکبث به یکدیگر نزدیک هستند.

یک جنگجوی شجاع، یک ژنرال شکست ناپذیر (در نتیجه سنای ونیز او را برای ادامه خدمت به قبرس می فرستد) - و در عین حال کودکی ساده دل، بی خبر از وجود چنین افرادی در جهان. ویژگی های انسانیمانند پستی، فریب، ریا، اجازه ندادن حتی فکر احتمال فریب، خیانت، و به همین دلیل به آسانی به داستان های یاگو - نسخه شکسپیر از پرچمدار - در مورد خیانت ستوان وفادارش کاسیو، در مورد خیانت همسر محبوبش دزدمونا. او نمی تواند با این احساس، با این دانش زندگی کند - وانمود می کند، فریبکارانه، نمی تواند به یک جاسوس ابدی، به جاسوس همسرش تبدیل شود.

همانطور که او معتقد است، اتللو با آموختن درباره خیانت او، قاطعانه تغییر می کند: حساسیت به بی ادبی، زودباوری به سوء ظن تبدیل می شود. در همه چیز - در هر کلمه و اشاره - او اکنون فریب را می بیند; دقیقاً به این دلیل که قبلاً هرگز نتوانسته بود به چنین چیزی فکر کند. تنها راه او برای رهایی از این شک که دائماً در خانه (و روحش) مستقر شده است، تصمیمی است که به آن می رسد: قتل دزدمونا. اما، پس از انجام آن، O. می‌آموزد که دزدمونا بی‌گناه است، که هر دو قربانی آن دسیسه هیولایی هستند که یاگو با مهارت آن را بافته است. 0. خود را "قاتل صادق" می نامد:

من در عصبانیت انتقام نگرفتم،

و همانطور که فکر می کرد، فدای افتخار کرد.»

این کلمات حاوی کلید قتلی است که او مرتکب شد: مردی که افتخار برای او بالاتر از همه است، او نمی تواند در کنار بدی وجود داشته باشد، نمی تواند اجازه دهد که بی صداقتی بدون مجازات بماند. با درک وحشت کاری که انجام داده بود، خود را می کشد - گلوی خود را با خنجر می برد. اولین بازیگر نقش O. مانند اکثر قهرمانان تراژدی های شکسپیر، ریچارد باربیج بود. در طول چهار قرن گذشته، این نقش در کارنامه بسیاری از بازیگران تراژدی قرار گرفته است. در انگلستان: از دیوید گاریک (1745) و ادموند کین (1832) تا لارنس اولیویه (1938); بازیگران مشهور نقش O. بازیگر آلمانی F. L. Schroeder و بازیگر سیاهپوست آمریکایی ایرا آلدریج (1826)، تراژدی بزرگ ایتالیایی Tommaso Salvini (1856)، بازیگران روسی P. S. Mochalov (1828) و V. A. Karatygin (1836) بودند. A. I. YUZHIN (1907) و K. S. Stanislavsky که در همان ابتدای کار خود نقش O. مسیر خلاقانهدر تولید خود در صحنه انجمن هنر و ادبیات (1896). در قرن بیستم - A. A. Ostuzhev (1935)، N. D. Mordvinov (1944)، تراژدی گر گرجی A. Khorava (1937)، ارمنی - V. Papazyan (1908). که در دهه های گذشتهاین تراژدی در صحنه روسیه محبوبیت خاصی نداشت - جالب تر تفسیر غیر معمول ارائه شده توسط A. V. Efros (1976 با بازی N. N. Volkov) است.

تصویر اتللو شکسپیر در اپرایی به همین نام توسط D. Verdi (1887، لیبرتو توسط A. Boito) مجسم شد. در لیبرتو، که به وضوح ترسیم شده و از جزئیاتی که نمی توان آنها را از نظر موسیقایی و آهنگی تعمیم داد، رها شده است، تضاد اصلی از سطحی مؤثر به سطح روانی منتقل می شود. فشرده شدن مجموعه رویدادها منجر به "ضخیم شدن" خلق و خوی او می شود، فتنه از جزئیات طبیعی و روزمره پاک می شود. ظاهر ملودیک و هارمونیک «مور ونیزی» نور تازه‌ای بر تراژدی O. می‌افکند: فرزند طبیعت، او در تفاوت‌های ظریف احساسات و روابط بی‌تجربه است. جذبه در نبرد جای خود را به خلسه در عشق می دهد و هر اشتیاق جدید که جایگزین شور قبلی می شود، دنیای او را پر می کند. دراماتورژی موزیکال شخصیت اتللو تناوب چند حالت متضاد است: خشم افسارگسیخته، حساسیت فراگیر، افسردگی عمیق، اندوه بی انتها، بی حسی کامل. لایت موتیف عشق که در پایان پیروز می شود، در تجسم واگنری خود در خلسه به درون مایه تریستان و ایزولد نزدیک است.

اولین بازیگر نقش اتللو تنور بزرگ ایتالیایی تاماگنو (1887) بود. در همان سال، این اپرا در تئاتر مارینسکی سن پترزبورگ (O.-N.N. Figner) به نمایش درآمد. بخش O. توسط بسیاری از خوانندگان برجسته اجرا شد: N. S. Khanaev (1932)، ماریو دل موناکو (1950s)، V. A. Atlantov (1978). در صحنه باله، تصویر O. توسط رقصنده افسانه ای V. M. Chabukiani (1957) مجسم شد.