ارائه پاورپوینت مدرسه. ارائه با موضوع "آلبرشت دورر" ارائه در مورد موضوع آلبرشت دورر حقایق جالب

شرح ارائه توسط اسلایدهای جداگانه:

1 اسلاید

توضیحات اسلاید:

2 اسلاید

توضیحات اسلاید:

آلبرشت دورر (آلمانی: Albrecht Dürer, 1471-1528) - نقاش آلمانیو گرافیست، یکی از بزرگترین استادان هنر اروپای غربی در دوره رنسانس.

3 اسلاید

توضیحات اسلاید:

این سخنان در مورد بزرگترین هنرمند، نقاش و گرافیست، نظریه پرداز هنر و دانشمند آلمانی متعلق به فیلسوف و نویسنده مشهور اراسموس روتردامی است. آنها حاوی کلید درک معنای کار او هستند. دورر در 21 می 1471 در نورنبرگ، مرکز اصلی اومانیسم آلمانی به دنیا آمد. استعداد هنری، ویژگی های تجاری و جهان بینی او تحت تأثیر سه نفر که بیشترین بازی را داشتند شکل گرفت نقش مهمدر زندگی: پدرش، جواهرساز مجارستانی. پدرخوانده کوبرگر، که هنر جواهرات را رها کرد و به چاپ رسید. و نزدیکترین دوست دورر، ویلیبالد پیرکهایمر، یک انسان شناس برجسته که معرفی کرد هنرمند جوانبا ایده های جدید رنسانس و آثار استادان ایتالیایی.

4 اسلاید

توضیحات اسلاید:

آثاری که او در آثارش خلق کرد، ایده ای از زندگی دورر و جست و جوهای خلاقانه او می دهد. سال های مختلفخود پرتره ها همه آنها شاهد دگرگونی های نه تنها بیرونی، بلکه درونی هنرمند، شخصیت، افکار و روح او هستند.

5 اسلاید

توضیحات اسلاید:

پسر یک نقره ساز، اهل مجارستان. او ابتدا نزد پدرش و سپس نزد نقاش و حکاکی نورنبرگ، مایکل وولگموت (1486-90) تحصیل کرد. او «سال‌های سرگردانی» (94-1490) را که برای کسب عنوان استاد در شهرهای راین علیا (بازل، کولمار، استراسبورگ) لازم بود، گذراند، جایی که او وارد حلقه اومانیست‌ها و چاپخانه‌های کتاب شد. در کولمار، چون M. Schongauer را زنده نمی یافت، که با او قصد داشت در تکنیک حکاکی فلز پیشرفت کند، او آثار او را مطالعه کرد و با پسرانش، همچنین هنرمندان ارتباط برقرار کرد. در سال 1494 با بازگشت به نورنبرگ، با اگنس فری ازدواج کرد و کارگاه خود را افتتاح کرد. به زودی او عازم سفر جدیدی شد، این بار به شمال ایتالیا (95-1494؛ ونیز و پادوآ). در 1505-07 او دوباره در ونیز بود. پس از ملاقات با امپراتور ماکسیمیلیان اول در سال 1512، ظاهراً در همان زمان (تا زمان مرگش در سال 1519) برای او شروع به کار کرد. در 1520-21 او از هلند (آنتورپ، بروکسل، بروژ، گنت، مالین و دیگر شهرها) بازدید کرد. در نورنبرگ کار کرد.

6 اسلاید

توضیحات اسلاید:

توضیحات بوم آلبرشت دورر جوان را با خار (سر آبی) به تصویر می کشد. دست راست، به عنوان نماد مصائب مسیح درک می شود. تاریخچه خلقت در زمان نگارش این سلف پرتره، دورر 22 ساله بود. او آن را در طول سفرهای خود در استراسبورگ ایجاد کرد، قبل از اینکه به نورنبرگ بازگشت و با اگنس فری، دختر شهروند بسیار محترمی که پدرش برای او انتخاب کرده بود، ازدواج کرد. یوهان ولفگانگ فون گوته که در سال 1805 یک کپی از نقاشی را در هلمشتد دید، این نقاشی را هدیه ای خواستگاری برای اگنس فری دانست. آلبرشت دورر. سلف پرتره. 1493 لوور، پاریس.

7 اسلاید

توضیحات اسلاید:

مونیخ آفتابی ترین شهر آلمان در نزدیکی رشته کوه های آلپ قرار دارد و بیش از 200 روز آفتابی در سال وجود دارد. فقط در این شهر می توانید سلف پرتره دورر و مجموعه ای فوق العاده از نقاشی های روبنس را در Alte Pinakothek - موزه معروف هنرهای زیبای جهان ببینید، از خرید در محبوب ترین خیابان خرید آلمان لذت ببرید و یک فنجان قهوه در یک کافه شوابینگ، جایی که لنین و توماس زمانی از مان، پل کلی و واسیلی کاندینسکی دیدن کردند.

8 اسلاید

توضیحات اسلاید:

این "خود پرتره" دورر نشانه روشنی از نگرانی او برای تایید است. موقعیت اجتماعیهنرمند جزئیات دقیق لباس توانایی غیرقابل مقایسه نویسنده را در انتقال کوچکترین جزئیات دنیای اطراف به ما نشان می دهد و ما را وادار می کند تا سخنان خود را به خاطر بسپاریم: "هر چه هنرمند زندگی را دقیق تر به تصویر بکشد، تصویر او بهتر به نظر می رسد." دست های دورر طوری جمع شده اند که انگار روی میز دراز کشیده اند. در عین حال ، آنها با دستکش پوشانده می شوند - بدیهی است که به منظور تأکید بر اینکه اینها دست یک صنعتگر ساده نیستند. چشم انداز آلپ که از پنجره باز می شود یادآور سفر چند سال قبل به ایتالیا است. همه چیز در اینجا کار می کند تا یک ترحم بسیار خاص را تقویت کند. تصویر اعلام می کند اهمیت اجتماعینقاش، حق او برای آزادی درونی و نگاه خودش به جهان. در زمان دورر این رویکرد نوآورانه بود. سلف پرتره (1498)، موزه دل پرادو، مادرید

اسلاید 9

توسط دانش آموز پایه نهم تکمیل شد

ماکوسکین دانیل

سر Trapeznikova I.G.

تروباچوو 2009

اسلاید 2

آلبرشت دورر

آلبرشت دورر (به آلمانی: Albrecht Dürer, 1471-1528) - نقاش و گرافیست آلمانی، یکی از بزرگترین استادان هنر اروپای غربی.

اسلاید 3

آغاز یک سفر خلاقانه

آلبرشت دورر بزرگ نمی خواست پسرش نقاشی بکشد. اما یک روز درهای کمد پدرم باز بود: پدرم فراموش کرده بود آنها را قفل کند. و اینجا شادی است! حکاکی های استاد معروف شوپنهاور! اغلب اوقات آلبرشت فرصت تحسین آنها را نداشت. در حین مرور حکاکی ها به برگه ای برخوردم که روی آن پرتره پدرم بود. بعد از این به بزرگترها اعتماد کنید! خودش را می کشد اما ممنوع است. آلبرشت شک نداشت که این کار پدرش است.

اسلاید 4

ایجاد یک پرتره از خود

جای نگرانی نیست: دست حکاکی باید محکم باشد - این مهمترین قانونی است که پدرش دائماً به او القا می کند. اما چگونه می توانید آرام باشید وقتی می فهمید که خالق این توانایی را به شما بخشیده است که برای همیشه آنچه را که چشمان شما می بیند، روی کاغذ حفظ کنید؟

چه چیزی زیباست؟ خوب، مثلاً، چیزی که به درد مردم بخورد، زیباست. اما هنوز - چیست؟

اسلاید 5

او تا سن 15 سالگی نزد پدرش در پیشه وری خود تحصیل کرد و از آن زمان به بعد شاگرد هنرمند مکتب فرانک M. Wolgemut شد و تا سال 1490 نزد او تحصیل کرد و پس از آن شروع به سفر کرد. در این سفر اول، اتفاقاً دورر به ونیز نیز رفت که نقاشی های او در این مدت که آثار آشکاری از تأثیر استادان ایتالیایی بر او را نشان می دهد تأیید می شود.

اسلاید 6

او کارگاه خود را در نورنبرگ افتتاح کرد و تا حدی با استفاده از کمک شاگردانش، تعداد قابل توجهی از تصاویر محراب را در اینجا اجرا کرد: "مرثیه مسیح"، "به صلیب کشیده شدن"، "محراب همه مقدسین". در همان زمان، او پرتره هایی کشید: خودش (1498)، توخرن (1499).

اسلاید 7

نقاشی "محراب همه مقدسین"

اسلاید 8

دورر پس از سفر دوم به ایتالیا در وین، حکاکی‌های خود را در یک نشریه جمع‌آوری کرد و با آزمایش‌هایی با تکنیک‌های جدید حکاکی، انقلابی اساسی در این شاخه از هنر به وجود آورد.

از پرتره های معروف دورر نام خواهیم برد: امپراتور ماکسیمیلیان (1519، در وین)، ام. وولگموت (1516، در مونیخ)، هانس ایمهوف (1523، در مادرید)، کلبرگر، مافل.

اسلاید 9

پرتره امپراتور ماکسیمیلیان

دورر با اجرای دستورات امپراتور ماکسیمیلیان هیچ پاداشی دریافت نکرد. اعتقاد بر این است که پرتره ناموفق بود.

اسلاید 10

دورر در رساله های نقاشی خود سعی می کند طراحی را به اصول شناخته شده ریاضی تقلیل دهد. با این حال، اهمیت دورر به حوزه هنری محدود نمی شود.

انسانی او، به شدت شخصیت اخلاقیساده لوحی کودکانه او، اشراف والای آرمان هایش که نه تنها در همه چیزهایی که خلق می کرد منعکس می شد، بلکه به شهادت دوستان و معاصران مشهورش، پیرکیمر، ملانچتون و کامراریوس نیز تأیید می شد، چنان تأثیر شرافت بخش و تربیتی قوی بر بشریت گذاشت که دورر را می توان در زمره بزرگ ترین افرادی قرار داد که به پیشرفت کمک کردند و آرمان های فرهنگی بالایی داشتند.

مشاهده همه اسلایدها

دورر در 21 می 1471 در نورنبرگ در خانواده جواهرفروشی که در اواسط قرن پانزدهم از مجارستان به این شهر آلمانی آمده بود به دنیا آمد. در خانواده 8 فرزند وجود داشت که هنرمند آینده فرزند سوم و پسر دوم آنها بود. پدر، آلبرشت دورر پدر، زرگر بود. او پس از آن شروع به ضبط به عنوان دورر کرد. باربارا دورر. آلبرشت دورر - پدر

در ابتدا، پدر سعی کرد پسرش را به جواهرات علاقه مند کند، اما استعداد پسرش را به عنوان یک هنرمند کشف کرد. آلبرشت در سن 15 سالگی برای تحصیل در استودیوی هنرمند برجسته نورنبرگ آن زمان، مایکل وولگموت فرستاده شد. در آنجا دورر نه تنها در نقاشی، بلکه حکاکی روی چوب و مس نیز تسلط یافت. تحصیل در سال 1490، طبق سنت، با یک سفر به مدت چهار سال به پایان رسید، این مرد جوان به تعدادی از شهرهای آلمان، سوئیس و هلند سفر کرد و به پیشرفت خود ادامه داد. هنرهای زیباو پردازش مواد

در سال 1494 دورر به نورنبرگ بازگشت و بلافاصله پس از ازدواج ازدواج کرد. سپس در همان سال سفری به ایتالیا داشت و در آنجا با آثار مانتگنا، پولائولو، لورنزو دی کردی و دیگر اساتید آشنا شد. در سال 1495 دورر بازگشت به زادگاهو طی ده سال بعد بخش قابل توجهی از حکاکی های خود را خلق کرد که اکنون مشهور شده اند. اگنس دورر. طراحی با قلم. 1494

در سال 1520، این هنرمند به هلند سفر کرد و در آنجا قربانی یک بیماری ناشناخته شد که سپس تا پایان عمر او را عذاب داد. که در سال های گذشتهآلبرشت دورر در طول زندگی خود توجه زیادی به بهبود استحکامات دفاعی کرد که ناشی از توسعه سلاح گرم بود. دورر در اثر خود «راهنمای استحکامات شهرها، قلعه‌ها و دره‌ها» که در سال 1527 منتشر شد، به‌ویژه اصول اساسی را شرح می‌دهد. نوع جدیداستحکامات، که او باستئا نامید.

درباره خلاقیت دورر اولین میدان به اصطلاح جادویی را در اروپا گردآوری کرد که در حکاکی خود "مالیخولیا" به تصویر کشیده شده است. شایستگی دورر در این است که او توانست اعداد 1 تا 16 را در یک مربع رسم شده جای دهد به گونه ای که مجموع 34 نه تنها با جمع اعداد به صورت عمودی، افقی و مورب، بلکه در هر چهار ربع نیز به دست می آید. ، در چهارضلعی مرکزی و حتی هنگام اضافه کردن چهار سلول گوشه. دورر همچنین موفق شد سال ایجاد حکاکی "مالیخولیا" (1514) را در جدول قرار دهد.

"میدان جادویی" دورر همچنان یک راز پیچیده است. اگر مربع های وسط عمودی اول را در نظر بگیریم، قابل توجه است که اعداد اصلاح شده در آنها ایجاد شده است: 6 به 5 تصحیح می شود و 9 از 5 به دست می آید. "مربع جادویی" خود را با چنین جزئیاتی غنی کرد که نمی توان نادیده گرفت.

ستاره های دورر و نقشه های جغرافیایی در سال 1515، دورر سه نقش چوبی معروف ساخت که نقشه های نیمکره جنوبی و شمالی را به تصویر می کشد. آسمان پرستارهو نیمکره شرقی زمین. این آثار هنری در عین حال ارزشمندترین آثار علمی هستند. کار بر روی حکاکی ها با همکاری دانشمندان برجسته آلمانی، یوهان استابیوس (آغازکننده پروژه) و کنراد هاینوگل انجام شد.

در نقشه جغرافیایی Stabius - Heinvogel - Dürer برای انتقال کروی بودن زمین از یک پرسپکتیو با زاویه دیدی که در خارج از کره زمین در فاصله سه برابر قطر قرار دارد استفاده شده است که از آن نقاط سطح زمینبر روی صفحه طراحی پیش بینی می شود. دورر قبلاً به عنوان یک هنرمند به توسعه روش های طراحی علاقه مند بود. علاوه بر این، نقشه نمونه‌ای بی‌تردید از هنر حکاکی است. در اطراف لبه های نقشه تصاویری استادانه از چندین باد که در سراسر زمین می وزد دیده می شود. نقشه جغرافیایی دورر که با همکاری J. Stabius و K. Heinvogel نیز ساخته شده است، «دنیای قدیم» اروپا، آسیا و آفریقا را به تصویر می کشد، یعنی همان مناطقی که توسط بطلمیوس نقشه برداری شده است. خود دورر نیز در آماده سازی طولانی مدت انتشار جغرافیای بطلمیوس به زبان لاتین که توسط دبلیو پیرکیمر رهبری می شد شرکت داشت. با وجود ویژگی های سنتی، نقشه حاوی بسیاری از ویژگی های جدید است که نشان دهنده سطح توسعه دانش جغرافیایی در دوران رنسانس است.

دورر اولین هنرمند آلمانی بود که به طور همزمان در هر دو نوع حکاکی روی چوب و حکاکی روی مس کار کرد. او در حکاکی روی چوب، اصلاح شیوه سنتی کار و استفاده از تکنیک های کاری که در حکاکی فلز توسعه یافته بود، به بیانی خارق العاده دست یافت. که در دورر سه صفحه گرافیکی ایجاد کرد که تحت عنوان «نقوش استاد» در تاریخ هنر ثبت شد: «شوالیه، مرگ و شیطان»، «قدیس جروم در سلول» و «مالیخولیا».

حدود 970 طراحی دورر باقی مانده است: مناظر، پرتره ها، طرح های مردم، حیوانات و گیاهان. دورر به طور خستگی ناپذیری ترتیب، تعمیم جزئیات و ساخت فضا را تمرین کرد. میراث گرافیکی دورر با مهارت بالا، مشاهده و وفاداری به طبیعت متمایز است. او از مطالعات خود در حکاکی و نقاشی استفاده کرد و مکرراً نقوش را تکرار کرد کارهای گرافیکیدر کارهای عمده خرگوش، 1502

"هنر رنسانس شمالی" - تالار شهر در آنتورپ. 1561-1564 بوش مظهر دنیای نیروهای اهریمنی بود که به دنبال نابودی انسان بودند. "نابینا." بنیانگذار رنسانس شمالی. او حکاکی های معروف "آخرالزمان"، شوالیه، مرگ و شیطان را خلق کرد. امروز زندگی می کنیم، اما چه کسی می تواند فردا را پیش بینی کند؟ دوستان بیایید مرگ را فریب دهیم و به عشق بنوشیم!

"هنر رنسانس در ایتالیا" - فیلیپو برونلسکی. قدیم و جدید در پیوند و تقابل ناگسستنی بودند. اومانیست ها چه چیزی را مبنای اصول خود قرار دادند؟ ویژگی های اصلی هنر و فرهنگ رنسانس. رنسانس - "رنسانس") ایتالیا بود. جوکوندا مدونا و کودک. فیلیپو لیپی. سنگینی و پایداری فرم ها.

"درس رنسانس" - ویژگی های فرهنگ رنسانس چیست؟ صفحه یک کتاب قدیمی کریسمس. تمام دنیا یک تئاتر است و مردم در آن بازیگر هستند.» آلبرشت دورر. اتوپیا مکانی است که وجود ندارد. "رقص دهقان" پیتر بروگل بزرگتر دهقان. لئوناردو داوینچی 1452-1519. ویژگی های فرهنگ رنسانس نگاه پر از کنجکاوی می درخشد.

"نقاشی رنسانس" - رنسانس اولیه. رنسانس شمالی آغاز رنسانس اولیه. Trecento - 1300s. از ایتالیایی cinquecento (پانصد). تهیه شده توسط: میخایلووا ماریا لاسکووا آناستازیا. پیتر بروگل بزرگ، کور، 1568، موزه ملیو گالری کاپودیمونته از ایتالیایی به دلیل (دویست). رنسانس بالا. از ایتالیایی کواتروسنتو (چهارصد).

"Brunelleschi" - چشم انداز خطی. گوتیک. برنده مسابقه برونلسکی شد. در سال 1434 تمام کارها تکمیل شد. طراحی گنبد. فیلیپو برونلسکی یک مبتکر در معماری و پرسپکتیو خطی است. آزمایش شماره 2. در داخل، این سیستم از یک گنبد دوتایی تشکیل شده است که گنبد بیرونی دارای یک قوس برآمده است. قابل توجه است که برونلسکی آسمان را تراشیده است.

"هنر رنسانس عالی" - خود پرتره. شباهت ها و تفاوت ها در آثار هنرمندان ایتالیایی و رنسانس شمالی چیست؟ اهداف: رافائل سانتی اراسموس روتردام رامبراند. معروف ترین مدونای سیستین بود. رنسانس بالا. رنسانس عالی در هنر درجه 7 داستان جدید. مونالیزا (لا جوکوندا). حکاکی ها.

در مجموع 30 ارائه وجود دارد

ارائهاطلاعات را در اختیار طیف وسیعی از مردم قرار می دهد راه های مختلفو روش ها هدف هر اثر، انتقال و جذب اطلاعات ارائه شده در آن است. و امروزه برای این کار از روش های مختلفی استفاده می کنند: از تخته سیاه با گچ گرفته تا پروژکتور گران قیمت با پانل.

ارائه می تواند مجموعه ای از تصاویر (عکس ها) قاب شده با متن توضیحی، انیمیشن کامپیوتری داخلی، فایل های صوتی و تصویری و سایر عناصر تعاملی باشد.

در وب سایت ما پیدا خواهید کرد مقدار زیادیارائه در مورد هر موضوعی که به شما علاقه مند است. اگر مشکلی دارید، از جستجوی سایت استفاده کنید.

در سایت می توانید ارائه های رایگان در مورد نجوم را دانلود کنید، با نمایندگان گیاهان و جانوران سیاره ما در ارائه های زیست شناسی و جغرافیا آشنا شوید. در طول درس های مدرسه، بچه ها علاقه مند می شوند که از طریق ارائه تاریخ، تاریخ کشور خود را بیاموزند.

در درس موسیقی معلم می تواند استفاده کند ارائه های تعاملیدر موسیقی، که در آن شما می توانید صداهای مختلف را بشنوید آلات موسیقی. همچنین می‌توانید ارائه‌های مربوط به MHC و ارائه‌هایی درباره مطالعات اجتماعی را دانلود کنید. دوستداران ادبیات روسی نیز از توجه بی بهره نیستند.

بخش های ویژه ای برای فناوران وجود دارد: و ارائه هایی در مورد ریاضیات. و ورزشکاران می توانند با ارائه های مربوط به ورزش آشنا شوند. برای کسانی که دوست دارند کار خود را بسازند، بخشی وجود دارد که هر کسی می تواند اساس کار عملی خود را دانلود کند.