رمز و راز روح قزاق: دمبرا چگونه ظاهر شد و راز صدای آن چیست. شروع در علم آلات موسیقی dombra چیست

قزاقستان کشوری شگفت‌انگیز و زیباست که فرهنگ آن هرگز شگفت‌زده نخواهد شد. حتی اگر فقط به تعدادی از آلات موسیقی منحصر به فرد نگاه کنید، متوجه می شوید که این یک مردم خارق العاده است. Kobyz، zhetygen، sybyzgy، sheterb، asyatayak - کجا می توانید چنین سازهایی را پیدا کنید؟ اصالت و منحصر به فرد بودن هر ملت چیزی است که هیچ کس نمی تواند آن را از بشریت سلب کند. چنین ثروت های فرهنگی جمهوری قزاقستان بیشتر مورد بحث قرار خواهد گرفت.

موسیقی قزاقستان

برای مردم قزاق، موسیقی همیشه چیزی فراطبیعی و در عین حال روزمره بوده است. افسانه های این قوم از منشأ غیر زمینی آن می گوید. در عین حال، برای هر قزاقستانی، نوازنده بودن برابر است با راه رفتن یا صحبت کردن. شایان ذکر است که اجراهای انفرادی معمولی هستند، جایی که نوازنده خود را به عنوان هنرمندی که مستقیماً در عموم خلق می کند نشان می دهد. پیش از این، یافتن هر گروه یا حتی دوئت بسیار نادر بود. و اگر مردم با هم آواز می خواندند، اغلب به صورت هماهنگ بود.

یکی از آلات موسیقی اصلی قزاقستان

در اینجا ما در مورد یک شاهکار منحصر به فرد صحبت خواهیم کرد. دمبرا - ساز موسیقیکه به حق گنجینه ملی جمهوری قزاقستان محسوب می شود. عمدتاً متمایز است زیرا فقط دو سیم دارد ، اما این به هیچ وجه آن را محدود نمی کند. هر کسی که نحوه نواختن دمبرا را بلد باشد تنها با استفاده از این دو سیم می تواند موسیقی زیبا و کاملاً کامل بسازد. در اینجا ذکر این نکته ضروری است که dombra به راحتی می تواند یک ساز تکنواز باشد یا در یک ارکستر بزرگ نواخته شود و یک پس زمینه موسیقی منحصر به فرد ایجاد کند.

دامبرا یک ساز موسیقی است که به عنوان سازهای کنده شده طبقه بندی می شود. به این معنی که صدا به یکی از روش های زیر از آن استخراج می شود:

1. با نیشگون گرفتن.
2. با ضربه ی دست.
3. با استفاده از واسطه.

نتیجه آرام، ملایم و صدای نرمکه هم برای موسیقی بلند ارکستری و هم برای تم های تک نوازی آرام و غنایی مناسب است.

بخشی از فرهنگ کلیمی

یک واقعیت جالب این است که dombra یک آلات موسیقی کالمیک است به همان اندازه که یک ساز قزاقستانی است. کلیمی ها آواز تمام عیار و حرفه ای در گروه ها یا حتی تئاتر نداشتند. شنیدن انواع اجراهای انفرادی که توسط داستان نویسان همراه با موسیقی برگزار می شد، برای آنها معمول بود. دقیقاً برای این همراهی بود که از دمبرا استفاده شد. اغلب، همراه با این عمل، آنها شروع به رقصیدن و آواز خواندن می کنند. دامبرا (یک آلات موسیقی که عکس آن را در زیر مشاهده خواهید کرد) محکم وارد فرهنگ کالمیکیا شده است که هرگز نباید فراموش شود.

از چه چیزی تشکیل شده است؟

ساز دمبرا مانند هر ساز دیگری دارای اجزای خاص خود است. از بسیاری جهات آنها برای اقلام کنده شده معمولی هستند، اما نگاه دقیق تر به آنها بسیار جالب خواهد بود. بنابراین، طراحی dombra شامل:

1. سپاه (در فرهنگ قزاق - شاناک). مانند سایر سازهای مشابه به عنوان تقویت کننده امواج صوتی عمل می کند.
2. صفحه صدا (در فرهنگ قزاقستان - kakpak). این نه تنها امواج صوتی را تقویت می‌کند، بلکه به آنها رنگ‌آمیزی صدای مشخصی می‌دهد و در نتیجه صدای ساز را تشکیل می‌دهد. بسته به شکل یا ناهمواری صفحه صدا، این صدا از سازهای به ظاهر یکسان می تواند بسیار متفاوت باشد.
3. ایستادن. تقریباً کل صدای ساز به کیفیت، وزن، شکل و کوک این قطعه بستگی دارد. این به طور مستقیم بر قدرت، یکنواختی و صدای دمبرا تأثیر می گذارد.
4. رشته های. آنها منبع صدا هستند، به این معنی که بدون آنها هیچ اتفاقی نمی افتد.

سیم های سنتی دامبرا همیشه سیم های روده ای بوده اند که از روده بز یا قوچ ساخته می شده است. زمانی رشته های ساخته شده از روده گوسفندانی که دو سال از عمرشان می گذشت، بالاترین کیفیت محسوب می شد. آنها به صدا مقیاس پایین تری دادند و این دقیقاً همان چیزی بود که ویژگی موسیقی سنتی قزاقستان بود. امروزه رشته ها اغلب از نخ ماهیگیری ساخته می شوند. برای سایر عناصر دمبرا، هر چوب با کیفیت بالا مناسب است.

تنوع گونه ها

آلات موسیقی قزاقستان دمبرا انواع مختلفی دارد. در اینجا ذکر این نکته ضروری است که اگرچه طبقه بندی انواع آن شامل ساز سه سیم است، اما دمبرای دو سیم نماینده کلاسیک خانواده آن است. بنابراین، انواع زیر از این ساز زهی وجود دارد:

1. دو رشته ای.
2. سه رشته.
3. عریض.
4. دو طرفه.
5. پودگریفنایا.
6. با گردن تو خالی

چه چیزی روی دمبرا پخش می شود؟

ما همچنان در نظر می گیریم که dombra چیست (عکس ها در مقاله ارائه شده است). این بخش شاید مهمترین چیز در مورد این ابزار را شرح می دهد. شما هنوز نمی دانید برای چه چیزی می توان از آن استفاده کرد؟

مهم نیست که چقدر تعجب آور به نظر می رسد، می توانید هر موسیقی را روی dombra پخش کنید - از آثار کلاسیکو نقوش عامیانه به موسیقی پاپ مدرن. برای این کار فقط باید نحوه کار با این دو رشته را یاد بگیرید و البته زیاد تمرین کنید. اگرچه گروه‌های قبلی با dombra چیزی باورنکردنی بود، اما امروزه می‌تواند با هر ساز دیگری به صورت جفت یا حتی در ارکستر بنوازد. همراه با سایر موسیقی های محلی، بسیار هماهنگ و دلنشین به نظر می رسد.

اگرچه اجرای موسیقی از هر سبکی بر روی dombra کاملا امکان پذیر است، اما کوی دارایی اصلی آن محسوب می شود. مردم استپ صدها سال است که این موسیقی را برای لذت اجرا می کنند و ناآگاهی از سواد موسیقی مانع آنها نمی شود.

کوی را می توان در دو سبک بوئی و شرتپا اجرا کرد. گزینه اول برای ما آشنا و آشناست، اما گزینه دوم شامل اجرای آن با کشیدن کم نخ است. شرتپا توسط قهرمان قزاق تاتیمبت در حدود قرن نوزدهم آغاز شد.

بسیاری از نوازندگان سعی کردند در نواختن دمبرا تسلط پیدا کنند و برای آنها دشوار یا حتی غیرممکن بود. تمام راز این بود که درک اینکه چگونه دو سیم می توانند موسیقی تمام عیار و کاملاً زیبا خلق کنند بسیار دشوار است.

آیا دومرا و دومرا یکی هستند؟

اغلب مردم از این دو کلمه به عنوان مترادف استفاده می کنند و به آنها معنی مشابهی می دهند. اگر به خودتان اجازه این کار را دادید، اشتباه بزرگی بود. حتی افراد با آموزش موسیقیآنها همیشه تفاوت بین این سازها را نمی دانند، بنابراین این موضوع بعداً با جزئیات بیشتر مورد بحث قرار خواهد گرفت.

ساز موسیقی dombra همانطور که قبلاً ذکر شد دو سیم است در حالی که دومرا یک شاهکار سه یا چهار سیم است که فرهنگ روسیه قبلاً به آن افتخار می کند.

وجه اشتراک این دو ساز این است که سازهای نوک خورده هستند و از واسطه هایی برای تولید صدا استفاده می کنند. در تاریخ و فرهنگ آنها تقریباً برای اهداف مشابهی استفاده می شدند.

در موسیقی؟

برای تصور یک domra نیازی به تصور زیاد ندارید. بسیار شبیه بالالایکا است، اما بدنه اصلی آن مثلثی نیست، بلکه بیضی شکل است. دومرا از سه قسمت اصلی تشکیل شده است و از این نظر کاملاً شبیه دومرا است. رایج ترین نوع آن دمبرای کوچک است که بدنه آن یک نیمکره است. علاوه بر بدن، این ساز از یک گردن که اغلب گردن نامیده می شود و یک سر نیز تشکیل شده است.

نکته دیگری که باید در مورد بدنه گفته شود این است که شامل عناصری مانند بدنه، تخته صدا، دکمه هایی برای محکم کردن سیم ها و آستانه پایینی است.

به جای نتیجه گیری

بر کسی پوشیده نیست که سازهای موسیقی محلی همیشه نه تنها ارزش فرهنگی زیادی در سرزمین مادری خود داشته اند، بلکه تأثیر قابل توجهی در موزیک مدرن. اغلب ممکن است به نظر برسد که نقوش عامیانه همراه با تعداد زیادی از نقوش دیگر در حال نابودی هستند سنت های فرهنگی. اما در واقع، اگر نسل جوان تاریخ خود را به آنها بگوییم، هرگز فراموش نمی کنند. و این به طور مستقیم در مورد موسیقی صدق می کند. ساز موسیقی دامبرا در قزاقستان و کالمیکیا یا دومرا در روسیه میراث ماست. با بزرگ شدن، فرزندان ما نه تنها به چنین چیزهایی احترام می گذارند، بلکه آنها را احیا می کنند.

این سایت متوجه شد که این ساز برای مردم قزاق چه معنایی دارد و تاریخچه آن چیست. و همچنین آنچه رئیس جمهور نورسلطان نظربایف را با ساز ملی مرتبط می کند. عکس ها و فیلم ها با مشارکت رئیس دولت توسط سرویس مطبوعاتی آکوردا ارائه شده است.

دامبرا چگونه ظاهر شد؟

دومبرای قزاقستانی خویشاوندان زیادی دارد که از آن جمله می توان به دومیرای روسی، دومبیرای ازبکی و دومبیرای باشقیری اشاره کرد. نمی توان دقیقاً گفت که چگونه و چه زمانی ساز ملی قزاقستان ظاهر شد. اما محققان از یک چیز مطمئن هستند: این یک شی با تاریخ غنی. یافته های باستان شناسی نشان می دهد که نمونه اولیه دامبرا بیش از 4000 سال پیش ظاهر شد.

نقاشی‌های صخره‌ای که در سال 1989 در فلات مایتوبه یافت شدند به عنوان مدرک ذکر شده‌اند. تصویر یک آلت موسیقی شبیه به دمبرا و رقصان را نشان می دهد. کمال آکیشف باستان شناس این کشف را به دوران نوسنگی نسبت داد.

نقاشی روی سنگ / عکس از abai.kz

قبایل ساکا نیز ساز بسیار شبیه به dombra می نواختند. در حفاری در خوارزم، باستان شناسان مجسمه های سفالی از نوازندگان را با دو سیم در دست پیدا کردند. شرحی از این ساز در میان کومان ها (نام اروپایی کیپچاک ها) نیز یافت شد. قبایل هون نیز دمبرا را دوست داشتند. حتی کوی های آنها تا به امروز باقی مانده است: "Kenes"، "Sary Ozen"، "Shubar at".

ابونصیر فارابی در نوشته های خود تنبور را چنین توصیف کرده است: ساز بسیار شبیه به دمبره.

البته افسانه های زیبایی در مورد منشا این ساز وجود دارد. به گفته یکی از آنها، دو برادر غول پیکر در آلتای زندگی می کردند. کوچکتر دوست داشت دمبرای خود را بنوازد. و به محض شروع بازی، همه چیز دنیا را فراموش کرد. بزرگتر خیلی بیهوده بود. او می خواست با ساختن پلی بر روی رودخانه مشهور شود. او شروع به جمع آوری سنگ و ساختن پل کرد. بزرگتر کار می کند، کوچکتر بازی می کند. روز گذشت، دوم، سوم. نوازنده برای کمک به برادرش عجله نمی کند. سپس بزرگ عصبانی شد، دمبرا را گرفت و به صخره زد. موسیقی متوقف شد، اما اثر روی سنگ باقی ماند. سال ها بعد، مردم این اثر را پیدا کردند، شروع به ساختن دمبراهای جدید به شکل آن کردند - موسیقی دوباره شروع به صدا کرد.

افسانه دیگری می گوید که جوچی پسر محبوب چنگیز خان در حین شکار درگذشت، خدمتکاران نمی دانستند چگونه به حاکم خود در این مورد اطلاع دهند و نوازنده را نزد او آوردند. او یک کلمه نگفت، او فقط "Aksak Kulan" را روی dombra kui نواخت. خان همه چیز را فهمید و دستور داد دمبرا را اعدام کنند. از آن زمان، سوراخی روی ساز ظاهر شد - اثری از سرب مذاب.

تعبیر دیگری از داستان قبلی بدون مولفه عشقی نبود. قبلاً دمبرا دارای پنج سیم و بدون سوراخ بود. سوارکار کژندیک با استادی از این ساز استفاده می کرد. و به این ترتیب او عاشق دختر یک خان محلی شد. خان سوارکار را به یورت خود دعوت کرد و به او دستور داد عشق خود را به دخترش ثابت کند. Kezhendyk شروع به بازی کرد. او طولانی و زیبا بازی کرد. و او نه تنها در مورد عشق آواز خواند. او از خود خان ترانه می خواند، از طمع و طمع او. خان عصبانی شد و دستور داد سرب را روی دمبرا بریزند. در آن زمان بود که یک سوراخ ظاهر شد و فقط دو سیم باقی ماند.

در افسانه های زیبا حقیقتی وجود دارد. این ساز کنده شده مانند هیچ ساز دیگری نمی تواند صدای استپ قزاقستانی، حرکت باد علف های پر، کوه هایی که به آسمان می رسد، ابرهایی که به دوردست پرواز می کنند را منتقل کند. کوی می تواند به زیبایی در مورد زیبا بخواند، و aitys می تواند به شدت ضربه بزند، و بدترین ویژگی ها را یادآوری کند، پس از آن قهرمانان قطعاً می خواهند ساز را با سرب پر کنند. بیخود نیست که اکین های شجاع همیشه برایشان ارزش قائل بوده اند. موسیقی می توانست چیزی را بیان کند که خود مردم از گفتن آن می ترسیدند. در رقابت aityskers، برخی حتی اجداد مبارزات رپ مدرن را می بینند.

برای مردم قزاق، دامبرا ارزش تاریخی خاصی دارد. حتی یک ضرب المثل وجود دارد:

"Nagyz qazak - kazaq emes، nagyz qazak -dombyra!" ("قزاق واقعی -این خود قزاق نیست، قزاق واقعی دمبرا است!».

در سال 2010، dombra در کتاب رکوردهای گینس ثبت شد. در مرکز منطقه ای تولی، منطقه خودمختار اویغور سین کیانگ چین، 10450 نفر به طور همزمان کوی قزاقستانی "Kenes" را اجرا کردند.

ارزش تاریخی دمبرا نیز توسط یونسکو به رسمیت شناخته شد. در سال 2014، این سازمان کوی، دامبرا و یورت قزاقستان را در فهرست میراث خود قرار داد.

مسیر رسیدن به ابزار برقی

عشایر دمبرا را از آنچه در دست بود و تقریباً از هر ماده ای می ساختند:چوب، نی، چرم، استخوان، شاخ حیوانات، موی اسب. از روده بز یا گوسفند برای تار استفاده می شد.

در دوره‌های بعد و امروزه، دمبرا از چوب قوی بلوط و افرا ساخته می‌شود. علاوه بر این، مورخان هنر دو نوع dombra را تشخیص می دهند: غربی و شرقی. غربی یک دمبرا بزرگ با بدنی بیضی شکل شبیه گلابی و گردنی نازک است. کارشناسان خاطرنشان می کنند که این ساز دارای صدای غرش خاصی است و دارای ته رنگی با صدای کم است. دمبرای شرقی، برعکس، بسیار ملودیک هستند. آنها بدنی پهن و بیل مانند و گردنی کوتاه دارند.

ایجاد یک دمبرا یک مهارت خاص است، هنری که هرکسی نمی تواند به آن مسلط شود. نحوه صدای دمبرا به کوچکترین جزئیات بستگی دارد. نوع چوب نقش مهمی دارد.

در سال 2012 یک دمبرا الکتریکی ساخته شد. نویسنده اختراع Nurzhan Toishy، بنیانگذار گروه غیرمعمول Aldaspan است. همانطور که نورژان در مصاحبه‌های متعدد می‌گوید، ایده ساخت چنین دامبرایی در اواخر دهه 80 به ذهنش خطور کرد، اما اجرای آن تنها در سال 2009 ممکن شد. و در سال 2012، اولین و تنها گروه در جهان ظاهر شد که بازی می‌کند. دمبرای برقی

روز دمبرا

نورسلطان نظربایف از دمبرا قدردانی می کند و ساز را به خوبی می نوازد. او متقاعد شده است - و این را به نوه های خود آموخت - که dombra بخشی جدایی ناپذیر از تاریخ، میراث مردم قزاق است.

نورسلطان نظربایف با نوه هایش، 1992 / عکس از سرویس مطبوعاتی آکوردا

در ژانویه 2002، رئیس جمهور در مصاحبه ای با مجله روسی اکو اف سیاره گفت:

"دمبرا یک ساز کاملا ملی است. برای درک ساده آن، باید قزاق به دنیا بیایید... صدای آن کاملاً غیرعادی است. به نظر می رسد در مورد استپ های وسیع قزاقستان، در مورد کوه های ما، در مورد اجداد ما، در مورد تاریخ ما صحبت می کند. ...”

روزنامه «کزک ادبیتی» در سال 2006 نیز به نقل از رئیس دولت نوشت:

کولیم کلت اتکنده دوبیراگا کول سؤزیپ، ژیر ژازاتینیم دا سول بیر آرمانشیل شاکتان قالگان ژوکانا دا («عادت برداشتن دمبرا و ترانه سرایی از دوران رویایی شکل گرفته است».

نورسلطان نظربایف نه تنها رویاپرداز است و از احساسات بلند می سراید. در یکی از رویدادها، رئیس جمهور دمبرا را نواخت و درباره زندگی آواز خواند و این احترام برای کسانی است که این کار را انجام می دهند، نه کسانی که زیاد صحبت می کنند.

در 13 ژوئن، رئیس دولت فرمانی را امضا کرد که بر اساس آن اولین یکشنبه ژوئیه در قزاقستان به عنوان روز ملی دومبرا تعیین شد. در این روز در سراسر کشور هزاران نوازنده دومبرا ساز محلی را می نوازند.

و برخی از اقوام ترک آسیای مرکزی.

داستان

همچنین زمانی در حفاری‌های خوارزم باستان، مجسمه‌های سفالی از نوازندگانی که در حال نواختن سازها بودند، پیدا شد. دانشمندان خاطرنشان می کنند که دو سیم خوارزم، که حداقل 2000 سال پیش وجود داشته است، شباهت گونه شناختی به دمبرای قزاق دارد و یکی از سازهای رایج در میان عشایر اولیه ای بود که در قزاقستان زندگی می کردند.

بر اساس آثار مکتوب قاره اوراسیا، می توان نتیجه گرفت که دمبرا و سازهای مربوط به آن سایر مردمان سرزمین اصلی از زمان های قدیم به خوبی شناخته شده است. در بناهای تاریخی دوره های مختلفدر فضای اوراسیا ما در مورد حضور این ساز کنده شده، به ویژه از بناهای تاریخی ساکا و منشاء هونیک مطلع می شویم. این ساز در میان کومان ها نیز یافت می شود. کومانز نام اروپایی کیپچاک ها است. به ما رسیدند آثار موسیقی(کیوی) آن سالها مانند: ارتیس تولقیندری (ارتیس تولقیندری - امواج ایرتیش)، موندی کیز (موندی کیز - دختر غمگین)، تپن کوک (تپن کوک - سیاه گوش)، آکساک کاز (اقساق قاز - غاز لنگ)، بوزینگن (bozingen - شتر سبک)، Zhelmaya (zhelmaja - شتر یک کوهانه)، Qulannyn tarpu'y (qulannyn tarpu'y - لگدمال کردن کولان)، Kokeikesti (kokeikesti - تجربه عمیق) و غیره.

تحت تأثیر طولانی مدت اقوام ترک (هون ها، آوارها، بلغارها، خزرها، پولوفتسی، هورد) اسلاوهای شرقیاین ساز موسیقی به نام دومرا را پذیرفت.

افسانه هایی در مورد منشا دامبرا

افسانه هایی در مورد dombra و منشاء آن وجود دارد:

• قبل از این، دمبرای مدرن شبیه کوموز، دوتار و…جوچی خان پسر بزرگ و مورد علاقه چنگیز خان و پدر باتو خان ​​بود. در حین شکار در استپ های کیپچاک، جوچی خان توسط رهبر گله ای از کولان ها از اسبش درآورده و تکه تکه شد. هیچ کس جرأت نداشت چنگیز خان را از مرگ غم انگیز پسر محبوبش مطلع کند. اعدام بی رحمانه ای در انتظار پیام رسان سیاه بود. چنگیز خان قول داد سرب مذاب را در گلوی کسی که به او خبر مرگ پسرش را داده بود بریزد. هسته ای های خان راهی برای خروج از این وضعیت پیدا کردند. یک مرد ساده را به مقر چنگیزخان آوردند پخش کننده دامبرابه نام کت-بوگا و به او دستور داد تا این خبر وحشتناک را بیان کند. کت بوگا در مقابل چشمان خان مهیب کلمه ای به زبان نیاورد. او به سادگی کوی (ژانر موسیقی برای dombra) خود "Aksak-kulan" را نواخت. موسیقی زیبای ژیراو بزرگ کت-باگ حقیقت تلخ ظلم وحشیانه و مرگ زشت را به خان منتقل کرد. چنگیزخان خشمگین با یادآوری تهدید خود دستور اعدام دمبرا را صادر کرد. آنها می گویند که از آن زمان یک سوراخ بر روی عرشه بالای dombra باقی مانده است - اثری از سرب مذاب. مقبره جوچی خان در سواحل رودخانه باستانی کارا کنگیر در منطقه دژکازگان حفظ شده است. "آکساک کولان" (لمه کولان) یکی از افسانه های زیبای قزاق است که قدرت و جاودانگی هنر را تجلیل می کند.
• افسانه پیدایش دامبرامی گوید که در زمان های قدیم دو برادر غول پیکر در آلتای زندگی می کردند. برادر کوچکتر یک دمبرا داشت که عاشق نواختن آن بود. به محض شروع بازی، سست همه چیز دنیا را فراموش می کند. برادر بزرگ مغرور و بیهوده بود. یک روز او می خواست مشهور شود و به همین دلیل تصمیم گرفت پلی بر روی رودخانه طوفانی و سرد بسازد. او شروع به جمع آوری سنگ کرد و شروع به ساختن یک پل کرد. و برادر کوچکتر به بازی و بازی ادامه می دهد.

پس روز گذشت و روزی دیگر و سومی. برادر کوچکتر عجله ای برای کمک به بزرگتر ندارد، تنها چیزی که می داند این است که ساز مورد علاقه اش را می نوازد. برادر بزرگتر عصبانی شد، دمبرا را از برادر کوچکتر ربود و با تمام قدرت به سر برادرش زد. ساز باشکوه شکست، ملودی ساکت شد، اما اثری روی سر باقی ماند.

سالها بعد. مردم این اثر را پیدا کردند، شروع به ساختن دمبراهای جدید بر اساس آن کردند و موسیقی دوباره در روستاهایی که مدت ها سکوت کرده بودند به صدا درآمد.

• افسانه این که چگونه dombra ظاهر مدرن خود را به دست آوردمی گوید که قبلاً دمبرا دارای پنج سیم بود و هیچ سوراخی در وسط آن وجود نداشت. چنین ابزاری متعلق به سوارکار معروف Kezhendyk بود که در سراسر منطقه شناخته شده بود. او یک بار عاشق دختر یک خان محلی شد. خان کژندیک را به یورت خود دعوت کرد و به او دستور داد تا عشق خود را به دخترش ثابت کند. Dzhigit شروع به نواختن طولانی و زیبا کرد. ترانه ای از خود خان خواند، از طمع و طمع او. خان عصبانی شد و دستور داد با ریختن سرب داغ در وسط دمبرا به ساز آسیب برسانند. سپس یک سوراخ در وسط آن سوخت و فقط دو رشته باقی ماند.
• افسانه دیگری در مورد منشاء dombraمشابه قبلی پسر خان محلی هنگام شکار بر اثر عاج گراز جان باخت و خادمان از ترس خشم خان (او تهدید کرد که سرب جوشان را در گلوی هر کسی که به او بگوید اتفاق بدی برای پسرش افتاده است بریزد) به سراغ پیرمرد رفتند. استاد علی برای مشاوره او یک آلات موسیقی ساخت که آن را دومبرا نامید، نزد خان آمد و آن را نواخت. تارها ناله می کردند و می گریستند، گویی صدای غم انگیز جنگل زیر چادر ابریشمی چادر خان می پیچید. سوت تند باد با زوزه یک حیوان وحشی آمیخته شد. تارها مثل صدای انسان با صدای بلند فریاد می زدند و کمک می خواستند و دمبره خبر مرگ پسرش را به خان می گفت. خان با عصبانیت در کنار خودش دستور داد سرب داغ را در سوراخ گرد دمبرا بیندازند.

دمبرا - ساز کیو

یکی از بزرگترین نوازندگان دومبرا، نوازنده فولک و آهنگساز قزاقستانی کورمانگزی است که تأثیر زیادی در توسعه فرهنگ موسیقی قزاقستان از جمله موسیقی دامبرا داشت: آهنگ موسیقی او "آدای" در قزاقستان و خارج از کشور محبوب است.

• شانک- بدنه دمبرا به عنوان تقویت کننده صدا عمل می کند.
• کاکپاک- کمان ویولن و تار از dombra. درک صداهای سیم ها از طریق ارتعاش، آنها را تقویت می کند و رنگ خاصی به صدای ساز - تمبر می دهد.
• بهار- این یک پرتو روی عرشه از داخل است. قبلاً در دمبره قزاق چشمه وجود نداشت. برای بهبود صدا، دمبرا اکنون یک فنر مشابه به قسمت بالایی پوسته و نزدیک پایه متصل است. به عنوان یک قاعده، از صنوبر ساخته شده است که برای چندین دهه بدون علائم پوسیدگی پیر شده است.
• آستانه ها- کلیدهای روی dombra را جدا کنید.
• پوسته هااز افرا ساخته شده اند.
• ایستادن- یک عنصر کاربردی بسیار مهم dombra. با انتقال ارتعاشات سیم ها به تخته صدا و ایجاد اولین مدار تشدید در طول مسیر ارتعاشات از سیم ها به بدنه، پل کلید واقعی صدای دمبرا است. قدرت، یکنواختی و تن صدای ساز به کیفیت، شکل، وزن و کوک آن بستگی دارد.
• رشته- منبع ارتعاشات صوتی دمبرا. Dombra به طور سنتی از رشته های روده ای که از روده بره یا بز ساخته شده بود استفاده می کرد. اما معلوم شد که مناسب ترین صدا یک خط ماهیگیری معمولی است. در نتیجه، امروزه تنها نوع دمبرای رایج و معمولی با سیم‌های نخ ماهیگیری را داریم که صدای منحصر به فرد خود را از دست داده است.

ساختن

صدای سیم های باز دمبرا آن را تشکیل می دهد

جاز

ما همیشه جاز را با گوش می شناسیم. اول از همه، آهنگسازی آلات موسیقی در جاز جلب توجه می کند. اولویت در اینجا متعلق به سازهای موسیقی بادی و کوبه ای است.
صدای خشن و پرشور ساکسیفون، فریادهای تند ترومپت، الگوی ریتمیک مشخص طبل ها - صدای آنها را نمی توان با چیزی اشتباه گرفت. اما جاز فقط گروهی از نوازندگان، یک ارکستر نیست. جاز نیز موسیقی است که باید در چنین ارکستری اجرا شود.
ریتم بر این موسیقی غالب است.
بنابراین او شروع به تاب دادن صداها می کند و کل ارکستر و پشت سر او شنوندگان خود را در عنصر این تاب مسحور کننده می یابند. این یکی از سبک های اصلی اجرای جاز است - "سوئینگ" ... مانند یک مرد خسته از کار سخت، تاب خوردن، خواندن یک آهنگ غمگین و ناامید است. بردگان سیاه پوست آمریکایی چنین آهنگ هایی داشتند. این سوئینگ توسط نوازندگان سیاه پوست به موسیقی جاز آورده شد. این نوع موسیقی بعدها بلوز نامیده شد.
اما ناگهان یک ارکستر یا گروه، با اطاعت از انگیزه های یک ریتم تند، تقریباً تماشاگران را از روی صندلی بلند می کند. این ریتم دائماً قطع می شود، گویی نوازندگان در حال خفه شدن در یک الگو هستند. و هر یک از آنها سعی می کند ثابت کند که "درست" است که به او گفته می شود. و سپس سازها همه با هم و با صدای کامل شروع به نواختن می کنند. با این حال موضوع کلیآنها مکالمه موسیقایی را فراموش نکرده اند، آنها در مورد همان موضوع به روش خود صحبت می کنند ... بنابراین نوازندگان به شیوه ای به نام "Dixieland" بداهه نوازی می کنند.
آهنگ‌ها و رقص‌های محلی سیاه‌پوستان و سفیدپوستان آمریکایی باعث پیدایش هنر جاز شد. جاز نمی خواست تنها همراهی موسیقی برای رقص های مد روز باقی بماند. جاز واقعی در تلاش است تا به موسیقی مستقل تبدیل شود، که با جمع شدن در سالن های بزرگ، مردم با علاقه و توجه به آن گوش می دهند.
تمام دنیا نام لوئیس آرمسترانگ نوازنده معروف موسیقی جاز، دوک الینگتون، پیانیست و آهنگساز و دیگر هنرمندان شگفت انگیز جاز را می شناسند.

سه گانه

اگر باس پا باشد، پس تریبل بالای نردبان صدا است. در قدیم، زمانی که هنر کر زیر طاق های کلیسا پنهان می شد، نقش صداهای بلند به صداهای پسرانه - تریبل ها سپرده می شد. اینگونه بود که گروه های کر ظاهر شدند که در آنها فقط پسران آواز می خوانند. صدای آنها قوی تر از صدای دختر بچه ها است و به همین دلیل قطعات سه گانه به پسرها سپرده می شود.

دومرا و دومبرا

آنها را گیج نکنید. دومرا (تصویر سمت چپ) یک ساز بومی روسی، سه سیم یا چهار سیم است که با کمک صفحه-واسط نواخته می شود. دمبرا (تصویر سمت راست) یک ساز قومی قزاقستانی دو سیم است که با انگشتان نواخته می‌شود و مانند بالالایکا به صدا در می‌آید.

باند برنجی

آیا می توانید صدای موسیقی را بشنوید؟ بله، بله، شما ایستاده اید، و موسیقی، ارکستر، به شما نزدیک می شود. گوش کن! صدا می کنند سازهای بادی- این یک گروه برنجی است.
بیشتر اوقات، موسیقی او هنگام راهپیمایی واحدهای نظامی شنیده می شود. یا هنگام قدم زدن در پارک. از این گذشته، سازهای بادی (مخصوصاً سازهای برنجی) صدای بسیار بلندی دارند که دور، بسیار دور ...

آلات موسيقي دو سيم قزاقستاني، از خويشاوندان روسي و. همچنین در ازبکستان (، دمبراک)، باشقیریا () یافت می شود. صدای دمبرا آرام و ملایم است. با کندن، دمیدن با قلم مو یا پینگ استخراج می شود.

داستان نویسان عامیانه - آکینز - آواز خود را با نواختن دمبرا همراهی می کنند. نواختن دمبرا ساخته های موسیقیشکل مورد علاقه خلاقیت هنری قزاق ها است. آنها با صدای دمبرا اجرا می کنند آهنگ های محلیدمبرا به عنوان ساز تکنوازی و گروهی نیز استفاده می شود.

بدنی گلابی شکل و گردنی بسیار بلند دارد که با فرچه ها تقسیم می شود. دو رشته وجود دارد. سیم ها معمولاً به صورت چهارم یا پنجم کوک می شوند. یکی از بنیانگذاران موسیقی dombra قزاقستانی، Kurmangazy است که آهنگ "Adai" او هنوز در قزاقستان و فراتر از آن محبوب است.

در اوایل دهه 50 قرن بیستم، باستان شناسان کاوش هایی را در آسیای مرکزی، در آن مکان هایی که روزگاری ایالت باستانی خوارزم در آن قرار داشت. در میان یافته های دیگر، آنها با چندین مجسمه سفالی روبرو شدند. مجسمه ها نوازندگانی را نشان می دادند که سازهایی را در دست داشتند. در این سازهای دو سیمی، دانشمندان اجداد دامبرا را که هنوز هم در قرقیزستان و قزاقستان رواج دارد، شناختند.

افسانه دامبرا

در زمان های قدیم، دو برادر غول پیکر در آلتای زندگی می کردند. برادر کوچکترم دمبرا داشت و دوست داشت آن را بنوازد. به محض شروع بازی، همه چیز دنیا را فراموش می کند. برادر بزرگ مغرور و بیهوده بود. یک روز او می خواست مشهور شود و برای این کار تصمیم گرفت پلی بر روی رودخانه طوفانی و سرد بسازد. او شروع به جمع آوری سنگ کرد و شروع به ساختن یک پل کرد. و برادر کوچکتر به بازی و بازی ادامه می دهد.

بنابراین یک روز دیگر گذشت و یک سوم. برادر کوچکتر عجله ای برای کمک به بزرگتر ندارد، تنها چیزی که می داند این است که ساز مورد علاقه اش را می نوازد. برادر بزرگتر عصبانی شد، دمبرا را از برادر کوچکتر ربود و با تمام قدرت به صخره کوبید. ساز باشکوه شکست، ملودی ساکت شد، اما اثری روی سنگ باقی ماند. سالها بعد. مردم این اثر را پیدا کردند، شروع به ساختن دمبراهای جدید بر اساس آن کردند و موسیقی دوباره در روستاهایی که مدت ها سکوت کرده بودند به صدا درآمد.

Dombra در سال های اخیر

در سال 1934، دمبرا بازسازی شد و انواع ارکستری آن ایجاد شد. که در سال های گذشته، به لطف تلاش هنرمندان موسیقی قزاقستان، دمبرا به طور قابل توجهی بهبود یافت: حجم افزایش یافت و دامنه صدا گسترش یافت، دمبراهای ثبت بالا و پایین ظاهر شدند.

ویدئو: Dombra روی ویدئو + صدا

به لطف این ویدیوها می توانید با این ابزار آشنا شوید، تماشا کنید بازی واقعیروی آن، به صدای آن گوش دهید، ویژگی های تکنیک را احساس کنید:

فروش: کجا خرید/سفارش کنیم؟

این دایره المعارف هنوز حاوی اطلاعاتی در مورد جایی که می توانید این ساز را بخرید یا سفارش دهید، نیست. شما می توانید این را تغییر دهید!