कॉमेडी "द चेरी ऑर्चर्ड" पात्रों की प्रणाली (जारी) तीन वैचारिक और रचनात्मक। नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" में छवियों की प्रणाली चेरी ऑर्चर्ड के नायकों का वितरण

बहस नाटक के अंतिम निबंध तक "चेरी बाग" ए.पी. चेखवनिम्नलिखित क्षेत्रों में: "पिता और संस" (पुराने और नए के बीच संघर्ष, माता-पिता के प्रति दृष्टिकोण), "सपना और वास्तविकता", "दया और क्रूरता" (प्रियजनों के प्रति)।

सपना और हकीकत

सपने देखने वाले:
गेव, राणेव्स्काया, फ़िर (अतीत के बारे में सपने देखना)
ट्रोफिमोव, आन्या (भविष्य के बारे में सपना)

यथार्थवादी:
लोपाखिन (वर्तमान में रहता है), "अपने" समय का व्यक्ति।

गेव, राणेव्स्काया, फ़िर अतीत में फंस गए हैं, उनके सभी विचार अतीत की ओर निर्देशित हैं, वे अपने बचपन को याद करते हैं, वे वास्तविकता में रहने, समस्याओं को हल करने में असमर्थ हैं, वे नई चीजों को स्वीकार नहीं करते हैं, विशेष रूप से, समाधान बर्बादी की समस्या.

राणेवस्काया, एक कुलीन महिला, पुराने दिनों में लौटने का सपना देखती है जब चेरी का बाग फलता-फूलता था, लेकिन ऐसा करने के लिए वह कुछ भी करने में सक्षम नहीं है।
गेव एक कुलीन व्यक्ति है, आलसी है, अतीत के सपने भी देखता है, भावुक और संवेदनशील है, कार्य करने में असमर्थ है, वास्तविकता के साथ नहीं मिलता है, बहुत सारी बातें करता है लेकिन कुछ नहीं करता है, एक आदर्शवादी और रोमांटिक है, चेरी के बाग को बचाने के सपने देखता है, अवास्तविक योजनाएँ बनाता है , शानदार समस्या समाधान के सपने, आलसी।

फ़िर अतीत के सपने देखता है, नए को स्वीकार करने में सक्षम नहीं है, यहाँ तक कि दासता के उन्मूलन के बाद स्वतंत्रता से भी इंकार कर देता है, उसके पास सपनों सहित कुछ भी व्यक्तिगत नहीं है, उसकी इच्छाएँ हमेशा उसके मालिकों की इच्छाओं से जुड़ी होती हैं। उसे संपत्ति पर एक बीमार आदमी के रूप में भुला दिया गया, जहां उसकी मृत्यु हो गई।

लोपाखिन नई पीढ़ी का प्रतिनिधि है, एक व्यापारी है। उनके पिता राणेव्स्की के दास थे, लेकिन उन्होंने वास्तविकता को अपना लिया और जल्दी ही अमीर बन गए। वह उदासीन भावनाओं से रहित है, वर्तमान में रहता है, एक यथार्थवादी है, यहां और अभी समस्या को हल करने की कोशिश करता है, खुद को सपने देखने और जीवन के अर्थ के बारे में सोचने का समय नहीं देता है, "अपना सारा समय काम से भरता है"। चेरी का बाग खरीदना कोई सपना सच होने जैसा नहीं है, लेकिन लाभदायक निवेशधन
ट्रोफिमोव और आन्या: सपने देखने वाले, भविष्य की ओर निर्देशित विचार।आन्या, राणेव्स्काया की बेटी, घर छोड़ने, शुरुआत करने का सपना देखती है नया जीवनपेट्या ट्रोफिमोव, जिसके साथ वह प्यार में है, खुशी और दूसरे जीवन में विश्वास करती है, विचार भविष्य की ओर निर्देशित होते हैं
"हम पौधे लगाएंगे नया बगीचा, इससे भी अधिक विलासितापूर्ण।"

पेट्या ट्रोफिमोव एक शाश्वत छात्र है, लंबे समय तक एक जगह पर नहीं बैठ सकता है, उसे एक अति से दूसरी अति पर फेंक दिया जाता है, बेहतर भविष्य में विश्वास करता है, काम नहीं करता है, काम की तलाश नहीं करता है, बुद्धिजीवियों को पसंद नहीं करता है, वैचारिक रूप से भोला, खुशी में विश्वास करता है, इसके दृष्टिकोण को महसूस करता है, यह स्पष्ट नहीं है कि इसके लिए कुछ किया जाएगा या नहीं, आलसी, लेकिन भविष्य के सपने से नशे में धुत्त, एक सुखद भविष्य के लाभ के लिए काम की आवश्यकता का उपदेश देता है, लेकिन कुछ करने का प्रयास नहीं करता.

पिता और पुत्र (माता-पिता के प्रति रवैया)

यशा - माता-पिता के प्रति रवैया (माँ के प्रति) एक अभिमानी, कृतघ्न, स्वार्थी प्रकार का, यह मानता है कि हर कोई उसका ऋणी है।

"...वर्या (यशा से)। तुम्हारी माँ गाँव से आई है, वह कल से लोगों के कमरे में बैठी है, वह देखना चाहती है...यशा। भगवान उसे आशीर्वाद दे!.." "...यशा। यह है बहुत जरूरी है। मैं कल आ सकता हूं। (पत्ते।)।"

पात्रों के चरित्र-चित्रण में भी चेखव की नवीनता दृष्टिगोचर होती है। पारंपरिक नाटक के विपरीत, जिसके पात्रों को महाकाव्य की तुलना में काफी स्पष्ट और अधिक सीधे तौर पर रेखांकित किया गया है, चेखव के नाटकों के नायक जटिल और अस्पष्ट व्यक्तित्व वाले हैं।

राणेव्स्काया।नाटक के प्रत्येक पात्र का अपना चेरी बाग, अपना रूस है। राणेव्स्काया के लिए, चेरी का बाग उसकी जवानी है, उसके सबसे करीबी और प्यारे लोगों की यादें हैं - उसकी माँ, उसका मृत बेटा। राणेव्स्काया की तरह चेरी बाग की आध्यात्मिकता और सुंदरता को कोई भी महसूस नहीं कर सकता: “क्या अद्भुत बगीचा है! फूलों का सफ़ेद समूह, नीला आकाश! हे मेरे बगीचे, स्वर्ग के स्वर्गदूतों ने तुम्हें नहीं छोड़ा है।” हुसोव एंड्रीवाना के लिए चेरी का बाग उसकी खुशी, उसका जीवन बन गया; बाग को नष्ट करने का मतलब उसके लिए खुद को नष्ट करना है। पूरे नाटक के दौरान, हम राणेव्स्काया में बढ़ती चिंता की भावना को महसूस करते हैं। चेरी के बाग से मिलने की खुशी को महसूस करते हुए, वह बुखार से बेकाबू होने की कोशिश करती है, और तुरंत याद करती है कि नीलामी जल्द ही होने वाली है। तनाव का चरम तीसरा कार्य है, जब वह इधर-उधर भागती है, मुक्ति के लिए प्रार्थना करती है, कहती है: “मैंने निश्चित रूप से अपनी दृष्टि खो दी है, मुझे कुछ भी दिखाई नहीं दे रहा है। मुझ पर दया करो. आज मेरी आत्मा भारी है... हर आवाज़ से मेरी आत्मा कांप उठती है, लेकिन मैं अपने कमरे में नहीं जा सकती, मुझे अकेले खामोशी में डर लगता है।'' और यह सब - एक बेतुकी गेंद की पृष्ठभूमि के खिलाफ, जिसे स्वयं राणेव्स्काया ने अनुचित तरीके से शुरू किया था। उसकी आँखों में आँसू हँसी के साथ मिश्रित हैं, भले ही वह उदास और घबराया हुआ हो। वह खोई हुई लगती है: क्या करें, कैसे जियें, किस पर भरोसा करें? राणेव्स्काया के पास इनमें से किसी भी सवाल का कोई जवाब नहीं है। चेखव की नायिका एक आसन्न आपदा की भावना के साथ रहती है: "मैं अभी भी किसी चीज़ का इंतज़ार कर रही हूं, जैसे कि घर हमारे ऊपर गिरने वाला था।"

चेखव के नायक सामान्य लोग हैं, कोंगोव एंड्रीवाना में कोई आदर्शता नहीं है: वह नाजुक है, दयालु है, लेकिन उसकी दयालुता न तो उसे और न ही उसके आसपास के लोगों को खुशी देती है। जल्दबाजी में हस्तक्षेप करके, वह वर्या के भाग्य को बर्बाद कर देती है, पेरिस के लिए निकल जाती है, यह सुनिश्चित करना भूल जाती है कि फ़िरस को अस्पताल में रखने का उसका अनुरोध वास्तव में पूरा हो गया है, परिणामस्वरूप, बीमार बूढ़े व्यक्ति को छोड़ दिया जाता है। राणेव्स्काया में, लगभग हर व्यक्ति की तरह, उज्ज्वल और पापी दोनों संयुक्त हैं। इस तथ्य में कलात्मक सच्चाई है कि चेखव दिखाते हैं कि कैसे समय सबसे सामान्य लोगों की नियति से होकर गुजरता है, कैसे दो युगों के बीच का विभाजन हर किसी में परिलक्षित होता है।

गेव.गेव है " अतिरिक्त आदमी 19वीं सदी के उत्तरार्ध में, वह खुद को "अस्सी के दशक का आदमी" कहते हैं। वह वास्तव में अतीत में डूबा हुआ था; वर्तमान उसके लिए समझ से बाहर और दर्दनाक है। कुछ नए और असामान्य का सामना करते हुए, गेव बचकानी उलझन में है: किसी कारण से हमें लोपाखिन की उपस्थिति, उनके जीवन में उनके हस्तक्षेप को सहना होगा, हमें कुछ तय करना होगा, जबकि वह किसी भी निर्णय के लिए सक्षम नहीं है। बगीचे को बचाने के लिए गेव की सभी परियोजनाएँ भोली और असंभव हैं: "किसी से विरासत प्राप्त करना अच्छा होगा, आन्या की शादी एक बहुत अमीर आदमी से करना अच्छा होगा, यारोस्लाव जाना और अपनी किस्मत आज़माना अच्छा होगा आंटी काउंटेस के साथ।" गेव की कल्पना में, कोई जनरल प्रकट होता है जो "विनिमय के बिल पर" दे सकता है, जिस पर राणेवस्काया तुरंत जवाब देता है: "वह भ्रमित है, कोई जनरल नहीं हैं।" एकमात्र चीज जो गेव करने में सक्षम है वह है "सम्मानित कोठरी" के सामने लंबे भाषण देना और बिलियर्ड्स खेलना। हालाँकि, लगातार चिंता उसके अंदर रहती है, मानसिक परेशानी की भावना उसका पीछा नहीं छोड़ती है। राज्य "लॉलीपॉप पर खर्च किया जा रहा है", जीवन बीत रहा है, बैंक में एक अस्पष्ट सेवा आगे है, इसलिए यह कोई संयोग नहीं है कि उनकी अंतिम टिप्पणी "निराशा में" टिप्पणी के साथ है।

लोपाखिन।लोपाखिन की मानसिक स्थिति में "सीमा रेखा" भी स्पष्ट है, जो ऐसा प्रतीत होता है, समय की क्रूरता से सुरक्षित है; इसके विपरीत, समय उसकी मदद करता है। लोपाखिन "शिकारी" और "कोमल आत्मा" को जोड़ती है। पेट्या ट्रोफिमोव कहेंगे: “मैं, एर्मोलाई अलेक्सेइच, समझता हूं कि आप अमीर आदमी, आप जल्द ही करोड़पति बन जायेंगे। जिस तरह चयापचय के मामले में हमें एक शिकारी जानवर की ज़रूरत होती है जो उसके रास्ते में आने वाली हर चीज़ को खा जाता है, उसी तरह हमें आपकी ज़रूरत है," लेकिन वही पेट्या बाद में टिप्पणी करेगी: "आपके पास एक कलाकार की तरह पतली, नाजुक उंगलियां हैं, आपके पास पतली हैं, नाज़ुक उँगलियाँ।" आत्मा"।

लोपाखिन का रूस "ग्रीष्मकालीन निवासी" का राज्य है, उद्यमी का रूस है, लेकिन लोपाखिन को ऐसे रूस में पूर्ण आध्यात्मिक सद्भाव महसूस नहीं होता है। वह तरसता है, ऐसे विशाल लोगों के सपने देखता है जिन्हें रूसी विस्तार में रहना चाहिए, और चेरी का बाग खरीदने के बाद वह राणेव्स्काया से कड़वाहट से कहता है: "ओह, काश यह सब बीत जाता, काश हमारा अजीब, दुखी जीवन किसी तरह बदल जाता।" यह आश्चर्य की बात नहीं है कि उनके शब्द: "एक नया ज़मींदार है, चेरी बाग का मालिक," एक टिप्पणी के साथ "विडंबना के साथ" है। लोपाखिन नए युग के नायक हैं, हालाँकि, यह समय भी व्यक्ति को खुशियों की पूर्णता नहीं देता है।

युवा पीढ़ी - पेट्या और आन्या।ऐसा प्रतीत होता है कि पेट्या ट्रोफिमोव खुशी देखता है, वह उत्साहपूर्वक अन्या से कहता है: "मेरे पास खुशी का एक उपहार है, अन्या, मैं इसे पहले से ही देख रहा हूं।" वह उतने ही उत्साह से "एक चमकीले तारे के बारे में बात करता है जो दूर पर जलता है" और जिस रास्ते पर आपको बस "हर छोटी और भ्रामक चीज़ को बायपास करने की ज़रूरत है जो एक व्यक्ति को स्वतंत्र और खुश होने से रोकती है।"

पेट्या और आन्या भविष्य पर केंद्रित हैं, वे बिना किसी अफसोस के पुराने रूस को अलविदा कहते हैं: "हम एक नया बगीचा लगाएंगे, इससे भी अधिक शानदार।" हालाँकि, पेट्या एक स्वप्नदृष्टा है जो अभी भी जीवन के बारे में बहुत कम जानता है; राणेव्स्काया के अनुसार, उसके पास अभी तक अपनी मान्यताओं को "पीड़ित" करने का समय नहीं है। उसके पास इस "चमकदार सितारे" तक पहुंचने के लिए कोई स्पष्ट कार्यक्रम नहीं है; वह केवल इसके बारे में खूबसूरती से बात करना जानता है। एकमात्र जीवन कार्यक्रम जो पेट्या आन्या को प्रदान करता है: "हवा की तरह स्वतंत्र रहो!"

एकमात्र चीज़ जो पेट्या कर सकती थी, वह थी आन्या की आत्मा में अपने लिए सहानुभूति जगाना, एक नए जीवन की इच्छा जगाना। हालाँकि, चेखव इस बात पर जोर देते हैं कि आन्या "सबसे पहले एक बच्ची है जो जीवन को पूरी तरह से नहीं जानती या समझती है।" यह अज्ञात है कि "चेरी बाग" को हमेशा के लिए छोड़कर अपने जीवन को बदलने की अन्या की इच्छा किस ओर ले जाएगी, इसलिए यह कहना मुश्किल है कि यह अन्या में है कि चेखव रूस के संभावित भविष्य को दिखाते हैं।

रूस का भविष्य कौन है - यह प्रश्न नाटक में अनुत्तरित रहा, क्योंकि मोड़ का समय भविष्य के बारे में अंतिम ज्ञान नहीं देता है, यह कैसा होगा और इसका नायक कौन बनेगा, इसके बारे में केवल धारणाएँ ही संभव हैं।

पात्र

“राणेव्स्काया हुसोव एंड्रीवाना, जमींदार।
आन्या, उनकी बेटी, 17 साल की।
वर्या, उनकी गोद ली हुई बेटी, 24 साल की।
गेव लियोनिद एंड्रीविच, राणेव्स्काया के भाई।
लोपाखिन एर्मोलाई अलेक्सेविच, व्यापारी।
ट्रोफिमोव पेट्र सर्गेइविच, छात्र।
शिमोनोव-पिश्चिक बोरिस बोरिसोविच, जमींदार।
चार्लोट इवानोव्ना, शासन।
एपिखोडोव शिमोन पेंटेलेविच, क्लर्क।
दुन्याशा, नौकरानी.
फ़िर, फ़ुटमैन, बूढ़ा आदमी 87 वर्ष का।
यशा, एक युवा पैदल यात्री।
राहगीर।
स्टेशन प्रबंधक।
डाक अधिकारी.
मेहमान, नौकर” (13, 196)।

जैसा कि आप देख सकते हैं, प्रत्येक भूमिका के सामाजिक मार्कर सूची में सहेजे गए हैं पात्रऔर चेखव का आखिरी नाटक, और पिछले नाटकों की तरह, वे औपचारिक प्रकृति के हैं, चरित्र के चरित्र या मंच पर उसके व्यवहार के तर्क को पूर्वनिर्धारित किए बिना।
इस प्रकार, 19वीं-20वीं शताब्दी के मोड़ पर रूस में जमींदार/जमींदार की सामाजिक स्थिति वास्तव में अस्तित्व में नहीं रही, जो सामाजिक संबंधों की नई संरचना के अनुरूप नहीं थी। इस अर्थ में, राणेव्स्काया और शिमोनोव-पिश्चिक खुद को नाटक पर्सोना नॉन ग्रेटा में पाते हैं; इसमें उनका सार और उद्देश्य आत्माओं, यानी अन्य लोगों और सामान्य तौर पर किसी भी चीज़ के मालिक होने के मकसद से बिल्कुल भी जुड़ा नहीं है।
बदले में, लोपाखिन की "पतली, कोमल उंगलियां", उनकी "पतली, कोमल आत्मा" (13, 244) किसी भी तरह से पात्रों की सूची ("व्यापारी") में उनके पहले लेखक के चरित्र-चित्रण से पूर्व निर्धारित नहीं हैं, जो काफी हद तक इसके लिए धन्यवाद है। ए.एन. के नाटक ओस्ट्रोव्स्की ने रूसी साहित्य में एक बहुत ही निश्चित अर्थपूर्ण आभा प्राप्त की। यह कोई संयोग नहीं है कि मंच पर लोपाखिन की पहली उपस्थिति को एक पुस्तक जैसे विवरण द्वारा चिह्नित किया गया है। शाश्वत छात्र पेट्या ट्रोफिमोव सामाजिक मार्करों और पात्रों के मंचीय अहसास के बीच विसंगति के तर्क को जारी रखते हैं। उदाहरण के लिए, अन्य पात्रों, हुसोव एंड्रीवना या लोपाखिन द्वारा उन्हें दी गई विशेषताओं के संदर्भ में, पोस्टर में उनके लेखक का नाम एक विरोधाभास जैसा लगता है।
प्लेबिल में आगे हैं: एक क्लर्क नाटक में बकल और आत्महत्या की संभावना के बारे में चर्चा कर रहा है; एक नौकरानी जो लगातार असाधारण प्रेम का सपना देखती है और गेंद पर नृत्य भी करती है: "तुम बहुत कोमल दुन्याशा हो," लोपाखिन उससे कहेगा। "और तुम एक युवा महिला की तरह कपड़े पहनती हो, और तुम्हारे बाल भी वैसे ही हैं" (13, 198); एक युवा पैदल यात्री जिसके मन में उन लोगों के प्रति ज़रा भी सम्मान नहीं है जिनकी वह सेवा करता है। शायद, केवल फ़िर का व्यवहार मॉडल पोस्टर में घोषित स्थिति से मेल खाता है, हालाँकि, वह उन मास्टर्स के अधीन एक कमीना भी है जो अब मौजूद नहीं हैं।
मुख्य श्रेणी जो उत्तरार्द्ध के वर्णों की प्रणाली बनाती है चेखव का नाटक, अब यह वह भूमिका (सामाजिक या साहित्यिक) नहीं है जो उनमें से प्रत्येक निभाता है, बल्कि वह समय है जिसमें उनमें से प्रत्येक स्वयं को महसूस करता है। इसके अलावा, यह प्रत्येक पात्र द्वारा चुना गया कालानुक्रम है जो उसके चरित्र, दुनिया की उसकी भावना और उसमें स्वयं की व्याख्या करता है। इस दृष्टिकोण से, एक अजीब स्थिति उत्पन्न होती है: नाटक के अधिकांश पात्र वर्तमान समय में नहीं रहते हैं, अतीत को याद करना या सपने देखना पसंद करते हैं, यानी भविष्य में भागना पसंद करते हैं।
इस प्रकार, कोंगोव एंड्रीवाना और गेव घर और बगीचे को अपने बचपन की एक सुंदर और सामंजस्यपूर्ण दुनिया के रूप में महसूस करते हैं। यही कारण है कि कॉमेडी के दूसरे भाग में लोपाखिन के साथ उनका संवाद अलग-अलग भाषाओं में किया जाता है: वह उन्हें बगीचे के बारे में बिक्री और खरीद की एक बहुत ही वास्तविक वस्तु के रूप में बताता है, जिसे आसानी से दचों में बदला जा सकता है, वे बदले में, समझ में नहीं आता कि सौहार्द कैसे बिकता है, खुशियाँ कैसे बिकती हैं:
“लोपाखिन. मुझे क्षमा करें, मैं आप जैसे तुच्छ लोगों से कभी नहीं मिला, सज्जनों, ऐसे गैर-व्यावसायिक, अजीब लोग। वे आपको रूसी में बताते हैं, आपकी संपत्ति बिक्री के लिए है, लेकिन आप निश्चित रूप से नहीं समझते हैं।
हुसोव एंड्रीवाना। हम क्या करते हैं? क्या सिखाओ?
लोपाखिन।<…>समझना! एक बार जब आप अंततः डचा लेने का फैसला कर लेते हैं, तो वे आपको उतना पैसा देंगे जितना आप चाहते हैं, और फिर आप बच जाते हैं।
हुसोव एंड्रीवाना। दचा और गर्मियों के निवासी बहुत अशिष्ट हैं, क्षमा करें।
गेव. मैं आपसे पूरी तरह सहमत हूँ।
लोपाखिन। मैं या तो फूट-फूटकर रोऊँगा, या चिल्लाऊँगा, या बेहोश हो जाऊँगा। मुझसे नहीं हो सकता! तुमने मुझे प्रताड़ित किया! (13, 219).
बचपन के सामंजस्य की दुनिया में राणेवस्काया और गेव का अस्तित्व न केवल मंच दिशाओं में लेखक द्वारा निर्दिष्ट कार्रवाई के स्थान ("एक कमरा जिसे अभी भी नर्सरी कहा जाता है") से चिह्नित है, न केवल निरंतर व्यवहार से। गेव के संबंध में "नानी" फ़िर: "फ़िर (गाएव को ब्रश से साफ करती है, निर्देशात्मक रूप से)। उन्होंने फिर से गलत पैंट पहन ली. और मैं तुम्हारे साथ क्या करूँ! (13, 209), लेकिन पात्रों के प्रवचन में पिता और माता की छवियों की स्वाभाविक उपस्थिति से भी। राणेव्स्काया पहले अधिनियम (13, 210) के सफेद बगीचे में "दिवंगत माँ" को देखती है; गेव को चौथे अंक (13, 252) में ट्रिनिटी रविवार को अपने पिता के चर्च जाने की याद है।
पात्रों के व्यवहार के बच्चों के मॉडल को उनकी पूर्ण अव्यवहारिकता, व्यावहारिकता की पूर्ण अनुपस्थिति और यहां तक ​​​​कि उनके मूड में तेज और निरंतर परिवर्तन में भी महसूस किया जाता है। बेशक, राणेव्स्काया के भाषणों और कार्यों में एक "साधारण व्यक्ति" की अभिव्यक्ति देखी जा सकती है, जो "हमेशा अपनी सुंदर इच्छाओं और सनक को प्रस्तुत नहीं करता है, हर बार खुद को धोखा देता है।" कोई उसकी छवि में "जीवन के भूमिका निभाने के तरीके का स्पष्ट अपमान" भी देख सकता है। हालाँकि, ऐसा लगता है कि यह वास्तव में निःस्वार्थता, हल्कापन, अस्तित्व के प्रति दृष्टिकोण की तात्कालिकता है, जो एक बच्चे की याद दिलाती है, मनोदशा का तत्काल परिवर्तन जो अन्य पात्रों और कई लोगों के दृष्टिकोण से अचानक और बेतुका लाता है। हास्य शोधकर्ता, गेव और राणेव्स्काया दोनों के कार्य एक निश्चित प्रणाली में। हमारे सामने वे बच्चे हैं जो कभी वयस्क नहीं हुए, जिन्होंने वयस्क दुनिया में स्थापित व्यवहार के मॉडल को स्वीकार नहीं किया। इस अर्थ में, उदाहरण के लिए, संपत्ति को बचाने के गेव के सभी गंभीर प्रयास बिल्कुल वयस्क होने पर खेलने जैसे लगते हैं:
“गेव. चुप रहो, फ़िरोज़ (नानी अस्थायी रूप से पीछे हट जाती है - टी.आई.)। कल मुझे शहर जाना है. उन्होंने मुझे एक ऐसे जनरल से मिलवाने का वादा किया जो मुझे एक बिल दे सके।
लोपाखिन। आपके लिए कुछ भी काम नहीं करेगा. और आप ब्याज नहीं देंगे, निश्चिंत रहें।
हुसोव एंड्रीवाना। वह भ्रमित है. कोई सेनापति नहीं हैं” (13, 222)।
यह उल्लेखनीय है कि पात्रों का एक-दूसरे के प्रति रवैया अपरिवर्तित रहता है: वे हमेशा के लिए भाई-बहन हैं, जिन्हें कोई नहीं समझता, लेकिन बिना शब्दों के एक-दूसरे को समझते हैं:
“हुसोव एंड्रीवाना और गेव अकेले रह गए थे। वे निश्चित रूप से इसी का इंतजार कर रहे थे, वे खुद को एक-दूसरे की गर्दन पर फेंक देते हैं और संयम से, चुपचाप, इस डर से रोते हैं कि उनकी बात नहीं सुनी जाएगी।
गेव (निराशा में)। मेरी बहन, मेरी बहन...
हुसोव एंड्रीवाना। हे मेरे प्रिय, मेरे कोमल, सुंदर बगीचे!.. मेरा जीवन, मेरी जवानी, मेरी खुशी, अलविदा!..'' (13, 253)।
पात्रों के इस सूक्ष्म समूह के निकट फ़िर्स है, जिसका कालक्रम भी अतीत है, लेकिन एक ऐसा अतीत जिसने स्पष्ट रूप से सामाजिक मापदंडों को परिभाषित किया है। यह कोई संयोग नहीं है कि पात्र के भाषण में विशिष्ट समय चिह्नक दिखाई देते हैं:
“फ़िर. पुराने दिनों में, लगभग चालीस से पचास साल पहले, चेरी को सुखाया जाता था, भिगोया जाता था, अचार बनाया जाता था, जैम बनाया जाता था, और यह होता था…” (13, 206)।
उनका अतीत दुर्भाग्य से पहले का समय है, यानी दास प्रथा के उन्मूलन से पहले का समय है। में इस मामले मेंहमारे सामने सामाजिक समरसता का एक संस्करण है, एक प्रकार का यूटोपिया जो एक कठोर पदानुक्रम पर, कानूनों और परंपरा द्वारा निर्धारित आदेश पर आधारित है:
“फ़िर (सुनने में असमर्थ)। और अभी भी। आदमी सज्जनों के साथ हैं, सज्जन किसानों के साथ हैं, और अब सब कुछ खंडित हो गया है, आप कुछ भी नहीं समझ पाएंगे” (13, 222)।
पात्रों के दूसरे समूह को सशर्त रूप से भविष्य के पात्र कहा जा सकता है, हालांकि उनके भविष्य का शब्दार्थ हर बार अलग होगा और हमेशा एक सामाजिक अर्थ नहीं होता है: ये हैं, सबसे पहले, पेट्या ट्रोफिमोव और आन्या, फिर दुन्याशा, वर्या और यशा.
पेटिट का भविष्य, फ़िरस के अतीत की तरह, एक सामाजिक यूटोपिया की विशेषताओं को प्राप्त करता है, जिसका चेखव सेंसरशिप कारणों से विस्तृत विवरण नहीं दे सके और शायद कलात्मक कारणों से नहीं देना चाहते थे, कई विशिष्ट सामाजिक-राजनीतिक सिद्धांतों और शिक्षाओं के तर्क और लक्ष्यों को सामान्य बनाते हुए : "मानवता उच्चतम सत्य की ओर, पृथ्वी पर संभव उच्चतम सुख की ओर बढ़ रही है, और मैं सबसे आगे हूं" (13, 244)।
भविष्य का पूर्वाभास, एक सपने के सच होने की पूर्व संध्या पर होने की भावना भी दुन्याशा की विशेषता है। “प्लीज़, हम बाद में बात करेंगे, लेकिन अभी मुझे अकेला छोड़ दो। अब मैं सपना देख रही हूं,'' वह एपिखोडोव से कहती है, जो उसे लगातार उस गैर-सुंदर वर्तमान (13, 238) की याद दिलाता है। उसका सपना, किसी भी युवा महिला के सपने की तरह, जैसा कि वह खुद महसूस करती है, प्यार है। यह विशेषता है कि उसके सपने में विशिष्ट, ठोस रूपरेखा नहीं है (याशा की कमी और उसके लिए "प्यार" केवल सपने का पहला अनुमान है)। उसकी उपस्थिति केवल चक्कर आने की एक विशेष अनुभूति से चिह्नित होती है, जो नृत्य रूपांकन के शब्दार्थ क्षेत्र में शामिल है: "... और नृत्य से मुझे चक्कर आता है, मेरा दिल धड़क रहा है, फिर्स निकोलाइविच, और अब डाकघर के अधिकारी ने मुझे बताया कुछ ऐसा जिसने मेरी सांसें छीन लीं” ​​(13, 237)।
जिस तरह दुन्याशा असाधारण प्रेम का सपना देखती है, यशा अपने दृष्टिकोण से, हास्यास्पद और अवास्तविक वास्तविकता के विकल्प के रूप में पेरिस का सपना देखती है: “यह शैंपेन वास्तविक नहीं है, मैं आपको आश्वस्त कर सकता हूं।<…>यह यहाँ मेरे लिए नहीं है, मैं नहीं रह सकता... कुछ नहीं किया जा सकता। मैंने काफी अज्ञानता देखी है - मेरे लिए यही काफी है” (13, 247)।
पात्रों के निर्दिष्ट समूह में, वर्या एक उभयलिंगी स्थिति में है। एक ओर, वह पारंपरिक वर्तमान में, क्षणिक समस्याओं में जीती है, और जीवन की इस अनुभूति में वह लोपाखिन के करीब है: “केवल मैं कुछ नहीं कर सकती, माँ। मुझे हर मिनट कुछ न कुछ करने की ज़रूरत है” (13, 233)। यही कारण है कि अपनी दत्तक मां के घर में गृहस्वामी के रूप में उनकी भूमिका स्वाभाविक रूप से अब अजनबियों के साथ भी जारी है:
“लोपाखिन. अब आप कहाँ जा रहे हैं, वरवरा मिखाइलोव्ना?
वर्या। मैं? रागुलिन्स के लिए... मैं उनके लिए हाउसकीपिंग की देखभाल करने के लिए सहमत हुआ... हाउसकीपर के रूप में, या कुछ और" (13, 250)।
दूसरी ओर, उसकी स्वयं की भावना में, वांछित भविष्य भी वर्तमान से असंतोष के परिणामस्वरूप लगातार मौजूद रहता है: "अगर मेरे पास पैसा होता, यहां तक ​​​​कि थोड़ा सा, यहां तक ​​​​कि सौ रूबल भी, तो मैं सब कुछ छोड़ देता, दूर चला जाता . मैं किसी मठ में गया होता” (13, 232)।
सशर्त वर्तमान के पात्रों में लोपाखिन, एपिखोडोव और शिमोनोव-पिश्चिक शामिल हैं। वर्तमान समय की यह विशेषता इस तथ्य के कारण है कि नामित पात्रों में से प्रत्येक के पास उस समय की अपनी छवि है जिसमें वह रहता है, और इसलिए, पूरे नाटक में वर्तमान समय की कोई एक अवधारणा समान नहीं है, जैसे साथ ही भविष्य का समय भी. इस प्रकार, लोपाखिन का समय वर्तमान ठोस समय है, जो दैनिक "कर्मों" की एक निर्बाध श्रृंखला का प्रतिनिधित्व करता है जो उनके जीवन को दृश्यमान अर्थ देता है: "जब मैं लंबे समय तक, अथक परिश्रम करता हूं, तो मेरे विचार आसान हो जाते हैं, और ऐसा लगता है जैसे मैं यह भी जानें कि मेरा अस्तित्व क्यों है" (13, 246)। यह कोई संयोग नहीं है कि चरित्र का भाषण कुछ घटनाओं के घटित होने के विशिष्ट समय के संकेतों से भरा हुआ है (यह उत्सुक है कि उसका भविष्य काल, जैसा कि नीचे दी गई टिप्पणियों से पता चलता है, वर्तमान की एक स्वाभाविक निरंतरता है, अनिवार्य रूप से पहले से ही महसूस किया गया है) : "मैं अभी, सुबह पांच बजे, खार्कोव जाने के लिए हूं" (13, 204); "अगर हम कुछ लेकर नहीं आए और कुछ भी हासिल नहीं हुआ, तो 22 अगस्त को चेरी बाग और पूरी संपत्ति दोनों नीलामी में बेची जाएंगी" (13, 205); "मैं आपसे तीन सप्ताह में मिलूंगा" (13, 209)।
पात्रों के इस समूह में एपिखोडोव और शिमोनोव-पिश्चिक एक विरोधी जोड़ी बनाते हैं। पहले के लिए, जीवन दुर्भाग्य की एक श्रृंखला है, और इस चरित्र के विश्वास की पुष्टि (फिर से उसके दृष्टिकोण से) बकल के भौगोलिक नियतिवाद के सिद्धांत द्वारा की जाती है:
“एपिखोडोव।<…>और आप नशे के लिए क्वास भी लेते हैं, और फिर, देखो, कॉकरोच की तरह कुछ बेहद अशोभनीय है।
विराम।
क्या आपने बकल पढ़ा है? (13,216).
दूसरे के लिए, इसके विपरीत, जीवन दुर्घटनाओं की एक श्रृंखला है, अंततः खुशियाँ, जो हमेशा किसी भी मौजूदा स्थिति को सही कर देगी: “मैं कभी उम्मीद नहीं खोता। अब, मुझे लगता है, सब कुछ खो गया है, मैं मर चुका हूं, और देखो, रेलमार्ग मेरी भूमि से होकर गुजरा, और... उन्होंने मुझे भुगतान किया। और फिर, देखो, आज नहीं तो कल कुछ और होगा” (13, 209)।
चार्लोट की छवि सबसे रहस्यमय छवि है नवीनतम कॉमेडीचेखव. चरित्र, पात्रों की सूची में अपने स्थान पर एपिसोडिक, फिर भी लेखक के लिए असाधारण महत्व प्राप्त करता है। "ओह, काश तुमने मेरे नाटक में गवर्नेस की भूमिका निभाई होती," चेखव ओ.एल. लिखते हैं। नाइपर-चेखव। "यह सबसे अच्छी भूमिका है, लेकिन मुझे बाकी भूमिकाएं पसंद नहीं हैं" (पृष्ठ 11, 259)। थोड़ी देर बाद, इस भूमिका को निभाने वाली अभिनेत्री के बारे में सवाल लेखक द्वारा तीन बार दोहराया जाएगा: "कौन, कौन मेरी गवर्नेस की भूमिका निभाएगा?" (पृ 11,268); “यह भी लिखें कि चार्लोट का किरदार कौन निभाएगा। क्या यह सचमुच रवेस्काया है? (पृ. 11, 279); "चार्लोट कौन खेलता है?" (पृ 11,280) अंत में, वी.एल.आई. को लिखे एक पत्र में। नेमीरोविच-डैनचेंको, भूमिकाओं के अंतिम वितरण पर टिप्पणी करते हुए और निस्संदेह, यह जानते हुए कि राणेव्स्काया की भूमिका कौन निभाएगा, चेखव अभी भी उनके लिए इस विशेष भूमिका के महत्व के बारे में अपनी पत्नी की समझ पर भरोसा करते हैं: "चार्लोट एक प्रश्न चिह्न है<…>यह श्रीमती नाइपर की भूमिका है” (पृ. 11, 293)।
चार्लोट की छवि के महत्व पर लेखक और नाटक के पाठ में जोर दिया गया है। मंच पर प्रत्येक पात्र की कुछ प्रस्तुतियों के साथ उसकी उपस्थिति और उसके कार्यों दोनों के संबंध में एक विस्तृत लेखक की टिप्पणी होती है। लेखक की यह सावधानी (फोकस) और भी स्पष्ट हो जाती है क्योंकि चार्लोट की टिप्पणियों को, एक नियम के रूप में, नाटक में न्यूनतम रखा जाता है, और मंच पर अधिक महत्वपूर्ण पात्रों की उपस्थिति (कहते हैं, कोंगोव एंड्रीवाना) पर टिप्पणी नहीं की जाती है लेखक द्वारा बिल्कुल: मंच निर्देश उसके चित्र के केवल कई मनोवैज्ञानिक विवरण देते हैं।
चार्लोट की छवि का रहस्य क्या है? ध्यान देने लायक पहला और अप्रत्याशित अवलोकन यह है कि चरित्र की उपस्थिति एक ही समय में स्त्री और पुरुष दोनों विशेषताओं पर जोर देती है। वहीं, पोर्ट्रेट विवरण के चयन को ही ऑटोकोटिंग कहा जा सकता है। इस प्रकार, लेखक मंच पर चार्लोट की पहली और आखिरी उपस्थिति के साथ बार-बार टिप्पणी करता है: "चेन पर एक कुत्ते के साथ चार्लोट इवानोव्ना" (13, 199); "यशा और चार्लोट कुत्ते के साथ चले गए" (13, 253)। यह स्पष्ट है कि में कला जगतचेखव का विवरण "कुत्ते के साथ" महत्वपूर्ण है। जैसा कि सर्वविदित है, यह अन्ना सर्गेवना की छवि को चिह्नित करता है - एक कुत्ते के साथ एक महिला - चेखव के गद्य में वास्तव में गहरी भावना रखने में सक्षम महिला की एक बहुत ही दुर्लभ काव्यात्मक छवि। सच है, नाटक की मंचीय कार्रवाई के संदर्भ में, विवरण को एक हास्य बोध प्राप्त होता है। "मेरा कुत्ता नट्स भी खाता है," चार्लोट सिमोनोव-पिश्चिक (13, 200) से कहती है, तुरंत खुद को अन्ना सर्गेवना से अलग कर लेती है। चेखव के अपनी पत्नी को लिखे पत्रों में, कुत्ते के शब्दार्थ और भी कम हो गए हैं, हालाँकि, यह मंच अवतार का ठीक यही संस्करण है जिस पर लेखक जोर देता है: "... पहले कार्य में कुत्ते की जरूरत है, झबरा, छोटा , अधमरा, खट्टी आँखों वाला” (पृ 11, 316); “श्नैप्प, मैं दोहराता हूँ, अच्छा नहीं है। हमें उस जर्जर छोटे कुत्ते की ज़रूरत है जिसे आपने देखा था” (पी 11, 317-318)।
उसी पहले एक्ट में एक और हास्य टिप्पणी-उद्धरण है जिसमें चरित्र की उपस्थिति का वर्णन है: "चार्लोट इवानोव्ना एक सफेद पोशाक में, बहुत पतली, तंग-फिटिंग, अपनी बेल्ट पर एक लॉर्गनेट के साथ, मंच पर चलती है" (13, 208). एक साथ लेने पर, लेखक द्वारा बताए गए तीन विवरण एक ऐसी छवि बनाते हैं जो एक अन्य गवर्नेस की याद दिलाती है - एल्बियन की बेटी: "उसके बगल में एक लंबी, पतली अंग्रेज महिला खड़ी थी<…>उसने सफेद मलमल की पोशाक पहन रखी थी, जिसमें से उसके पतले पीले कंधे साफ नजर आ रहे थे। सोने की बेल्ट पर एक सोने की घड़ी लटकी हुई थी” (2, 195)। चार्लोट की बेल्ट पर घड़ी के बजाय लॉर्गनेट संभवतः अन्ना सर्गेवना की "स्मृति" के रूप में रहेगा, क्योंकि यह वह विवरण है जिस पर लेखक द्वारा "द लेडी विद द डॉग" के पहले और दूसरे दोनों भागों में जोर दिया जाएगा।
अंग्रेज महिला की शक्ल-सूरत के बारे में ग्रियाबोव का बाद का मूल्यांकन भी विशिष्ट है: “और कमर? यह गुड़िया मुझे एक लंबी कील की याद दिलाती है” (2, 197)। एक बहुत ही बारीक विवरण चेखव के स्वयं के पत्री पाठ में एक महिला पर एक वाक्य जैसा लगता है: "यार्त्सेव कहते हैं कि आपने अपना वजन कम कर लिया है, और मुझे वास्तव में यह पसंद नहीं है," चेखव अपनी पत्नी को लिखते हैं और नीचे कुछ पंक्तियाँ, जैसे कि आगे बढ़ते हुए, जारी है, "सोफ्या पेत्रोव्ना श्रेडिना वह बहुत पतली और बहुत बूढ़ी हो गई" (पृ. 11, 167)। इस तरह के बहु-स्तरीय उद्धरणों के साथ ऐसा स्पष्ट खेल चरित्र के चरित्र को अस्पष्ट, धुंधला और अर्थ संबंधी अस्पष्टता का अभाव बनाता है।
नाटक के दूसरे अंक से पहले की टिप्पणी चार्लोट की छवि को और जटिल बनाती है, क्योंकि अब, जब उसका वर्णन किया जाता है उपस्थितिलेखक चरित्र के कपड़ों की पारंपरिक रूप से मर्दाना विशेषताओं पर जोर देता है: “शार्लोट ने एक पुरानी टोपी पहनी हुई है; उसने बंदूक अपने कंधों से उतार ली और बकल को अपनी बेल्ट पर समायोजित कर लिया” (13, 215)। इस विवरण को फिर से ऑटोकोट के रूप में पढ़ा जा सकता है, इस बार नाटक "इवानोव" से। इसके पहले अंक से पहले की टिप्पणी बोर्किन की महत्वपूर्ण उपस्थिति के साथ समाप्त होती है: “बड़े जूते में बोर्किन, एक बंदूक के साथ, बगीचे की गहराई में दिखाई देता है; वह नशे में है; इवानोव को देखकर, दबे पांव उसकी ओर बढ़ता है और उसे पकड़कर उसके चेहरे पर निशाना साधता है<…>अपनी टोपी उतार देता है" (12, 7)। हालाँकि, पिछले मामले की तरह, विवरण विशिष्ट नहीं बनता है, क्योंकि, "इवानोव" नाटक के विपरीत, "द चेरी ऑर्चर्ड" में न तो चार्लोट की बंदूक और न ही एपिखोडोव की रिवॉल्वर कभी गोली चलाएगी।
कॉमेडी के तीसरे भाग में लेखक द्वारा शामिल की गई टिप्पणी, इसके विपरीत, चार्लोट की उपस्थिति में पहले दर्ज किए गए दोनों सिद्धांतों को पूरी तरह से बेअसर (या जोड़ती है) करती है; अब लेखक बस उसे एक आकृति कहता है: "हॉल में, एक ग्रे शीर्ष टोपी और चेकदार पतलून में एक आकृति अपनी बाहों को लहराती है और चिल्लाती है: "ब्रावो, चार्लोट इवानोव्ना!" (13,237). यह उल्लेखनीय है कि यह समतलन - खेल - मर्दाना/स्त्री सिद्धांत के साथ लेखक द्वारा चरित्र के शब्दार्थ क्षेत्र में काफी सचेत रूप से शामिल किया गया था: "शार्लोट टूटी-फूटी नहीं, बल्कि शुद्ध रूसी बोलती है," चेखव नेमीरोविच-डैनचेंको को लिखते हैं, " केवल कभी-कभी वह किसी शब्द के अंत में बी की जगह कोमर्सेंट का उच्चारण करती है और पुल्लिंग और स्त्री लिंग में विशेषणों को भ्रमित करती है” (पी 11, 294)।
यह गेम अपने प्रतिभागियों की लिंग पहचान की सीमाओं को धुंधला करते हुए, चार्लोट की आंतरिक आवाज़ के साथ संवाद की भी व्याख्या करता है:
"शार्लोट.<…>आज कितना अच्छा मौसम है!
एक रहस्यमय महिला आवाज उसे उत्तर देती है, मानो फर्श के नीचे से: "ओह हाँ, मौसम शानदार है, महोदया।"
तुम बहुत अच्छे हो, मेरे आदर्श...
आवाज: "मुझे भी आप बहुत पसंद आए मैडम" (13, 231)।
संवाद एक पुरुष और एक महिला के बीच छोटी सी बातचीत के मॉडल पर वापस जाता है; यह कोई संयोग नहीं है कि इसके केवल एक पक्ष का नाम मैडम है, लेकिन संवाद दो महिला आवाज़ों द्वारा किया जाता है।
एक और बहुत महत्वपूर्ण अवलोकन मंच पर चार्लोट के व्यवहार से संबंधित है। उसकी सभी टिप्पणियाँ और कार्य अप्रत्याशित लगते हैं और किसी विशेष स्थिति के बाहरी तर्क से प्रेरित नहीं होते हैं; मंच पर क्या हो रहा है उससे उनका सीधा संबंध नहीं है। इस प्रकार, कॉमेडी के पहले कार्य में, वह लोपाखिन को उसके हाथ के अनुष्ठान चुंबन से केवल इस आधार पर इनकार करती है कि बाद में वह कुछ और चाह सकता है:
“शार्लेट (उसका हाथ हटाते हुए)। अगर मैं तुम्हें अपना हाथ चूमने की इजाज़त दूं, तो तुम फिर कोहनी पर, फिर कंधे पर..'' (13, 208) चाहोगी।
लेखिका के लिए सबसे महत्वपूर्ण, नाटक का दूसरा अंक, उसके अपने एकालाप का सबसे दयनीय क्षण, जिसके बारे में हमें अभी तक बात नहीं करनी है, जब अन्य पात्र बैठे हैं, विचारशील हैं, अनजाने में होने के सामंजस्य में डूबे हुए हैं, चार्लोट "अपनी जेब से एक खीरा निकालती है और उसे खाती है" (13, 215)। इस प्रक्रिया को पूरा करने के बाद, वह एपिखोडोव के लिए कॉमेडी तारीफ का एक पूरी तरह से अप्रत्याशित और अपुष्ट पाठ बनाती है: "आप, एपिखोडोव, बहुत हैं चालाक इंसानऔर बहुत डरावना; महिलाओं को आपसे पागलों की तरह प्यार करना चाहिए” (13, 216) - और मंच छोड़ देती हैं।
तीसरे एक्ट में चार्लोट के कार्ड और वेंट्रिलोक्विस्ट ट्रिक्स के साथ-साथ उसके भ्रामक प्रयोग भी शामिल हैं, जब कंबल के नीचे से आन्या या वर्या दिखाई देते हैं। यह उल्लेखनीय है कि यह कथानक स्थिति औपचारिक रूप से कार्रवाई को धीमा कर देती है, जैसे कि बाधित करना, आधे में विभाजित करना, कोंगोव एंड्रीवना की एकल टिप्पणी: "लियोनिद इतने लंबे समय के लिए क्यों चला गया है?" वह शहर में क्या कर रहा है?<…>लेकिन लियोनिद अभी भी लापता है. मुझे समझ नहीं आ रहा कि वह इतने दिनों से शहर में क्या कर रहा है!” (13; 231, 232).
और अंत में, कॉमेडी के चौथे अंक में, घर और बगीचे में शेष पात्रों की मार्मिक विदाई के दौरान
“चार्लोट (एक गाँठ लेती है जो मुड़े हुए बच्चे की तरह दिखती है)। मेरे बच्चे, अलविदा, अलविदा।<…>
चुप रहो, मेरे अच्छे, मेरे प्यारे लड़के।<…>
मुझे तुम्हारे लिए बहुत बुरा लग रहा है! (बंडल को अपनी जगह पर फेंकता है)” (13, 248)।
मंच निर्माण का यह तंत्र चेखव के रंगमंच की कविताओं से परिचित था। इस प्रकार, "अंकल वान्या" के पहले कार्य में मरीना की टिप्पणी शामिल है: "चिक, चिक, चिक<…>पेस्त्रुस्का मुर्गियों के साथ चला गया... कौवे उन्हें इधर-उधर नहीं घसीटेंगे...'' (13, 71), जो सीधे वोइनिट्स्की के वाक्यांश का अनुसरण करता है: "इस मौसम में खुद को लटका देना अच्छा है..." (उक्त)। मरीना, जैसा कि बार-बार जोर दिया गया है, नाटक में पात्रों की प्रणाली में एक व्यक्ति को घटनाओं के तर्क के बारे में एक अनुस्मारक दिया जाता है जो उसके लिए बाहरी है। यही कारण है कि वह अन्य पात्रों की परिस्थितियों और एक-दूसरे के साथ संघर्ष में भाग नहीं लेती है।
अन्य कॉमेडी किरदारों के बीच चार्लोट भी एक खास जगह रखती हैं। जैसा कि ऊपर बताया गया है, इस विशेषता को न केवल लेखक ने नोट किया था; चार्लोट कहती हैं, "ये लोग बहुत बुरा गाते हैं" (13, 216), और उनकी टिप्पणी "द सीगल" नाटक के डॉ. डॉर्न के वाक्यांश से पूरी तरह मेल खाती है, वह भी बाहरी दृष्टि से में क्या हो रहा है: "लोग उबाऊ हैं "(13, 25)। चार्लोट का एकालाप, जो कॉमेडी के दूसरे भाग की शुरुआत करता है, इस विशेषता की व्याख्या करता है, जिसे सबसे पहले, उसकी छवि के सामाजिक मार्करों की पूर्ण अनुपस्थिति में महसूस किया जाता है। उसकी उम्र अज्ञात है: "मेरे पास असली पासपोर्ट नहीं है, मुझे नहीं पता कि मैं कितनी उम्र की हूं, और मुझे अभी भी ऐसा लगता है कि मैं जवान हूं" (13, 215)। उसकी राष्ट्रीयता भी अज्ञात है: "और जब पिताजी और माँ की मृत्यु हो गई, तो एक जर्मन महिला मुझे अपने साथ ले गई और मुझे पढ़ाना शुरू कर दिया।" चरित्र की उत्पत्ति और वंशावली के बारे में भी कुछ भी ज्ञात नहीं है: "मेरे माता-पिता कौन हैं, शायद उन्होंने शादी नहीं की... मुझे नहीं पता" (13, 215)। चार्लोट का पेशा भी नाटक में यादृच्छिक और अनावश्यक हो जाता है, क्योंकि कॉमेडी में बच्चे औपचारिक रूप से बहुत पहले बड़े हो गए हैं।
जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, "द चेरी ऑर्चर्ड" के अन्य सभी पात्र किसी न किसी पारंपरिक समय में शामिल हैं; यह कोई संयोग नहीं है कि भविष्य के लिए यादों या आशा का मकसद उनमें से अधिकांश के लिए मुख्य बन जाता है: फ़िर और पेट्या ट्रोफिमोव पात्रों की इस आत्म-धारणा के दो ध्रुवों का प्रतिनिधित्व करते हैं। यही कारण है कि नाटक में "बाकी सभी" को ऐसा लगता है जैसे वे वास्तविक क्रोनोटोप (चेरी ऑर्चर्ड, न्यू गार्डन, पेरिस, दचास) के बजाय किसी प्रकार के आभासी में हैं। चार्लोट खुद को उन सभी पारंपरिक विचारों से बाहर पाती है जो एक व्यक्ति अपने बारे में रखता है। इसका समय मौलिक रूप से गैर-रैखिक है: इसका कोई अतीत नहीं है, और इसलिए कोई भविष्य नहीं है। वह खुद को केवल अभी और केवल इस विशिष्ट स्थान में, यानी एक वास्तविक बिना शर्त कालक्रम में महसूस करने के लिए मजबूर है। इस प्रकार, हमारे सामने इस प्रश्न का उत्तर है कि एक व्यक्ति कैसा है, चेखव द्वारा प्रतिरूपित, यदि हम लगातार, परत दर परत, उसके व्यक्तित्व के सभी - दोनों सामाजिक और यहां तक ​​​​कि शारीरिक - मापदंडों को हटा दें, उसे मुक्त करें आसपास की दुनिया द्वारा कोई भी निर्णय। इस मामले में, सबसे पहले, चार्लोट को अन्य लोगों के बीच अकेलेपन का सामना करना पड़ता है, जिनके साथ वह अंतरिक्ष/समय में मेल नहीं खाती और न ही मेल खा सकती है: "मैं वास्तव में बात करना चाहती हूं, लेकिन ऐसा कोई नहीं है जिसके साथ... मेरा कोई नहीं है" (13,215) . दूसरे, समाज द्वारा किसी व्यक्ति पर थोपी गई रूढ़ियों से पूर्ण स्वतंत्रता, व्यवहार को केवल अपने आंतरिक आवेगों के अधीन करना:
“लोपाखिन.<…>चार्लोट इवानोव्ना, मुझे तरकीब दिखाओ!
हुसोव एंड्रीवाना। चार्लोट, मुझे कोई तरकीब दिखाओ!
शेर्लोट. कोई ज़रुरत नहीं है। मैं सोना चाहती हूं। (पत्ते)" (13, 208-209)।
इन दो परिस्थितियों का परिणाम चरित्र की पूर्ण शांति है। नाटक में एक भी मनोवैज्ञानिक टिप्पणी नहीं है जो चार्लोट की भावनाओं के विचलन को चिह्नित करती हो परम शून्य, जबकि अन्य पात्र आंसुओं के माध्यम से बोल सकते हैं, क्रोधित, हर्षित, भयभीत, तिरस्कारपूर्ण, शर्मिंदा, आदि। और, अंत में, दुनिया के बारे में इस चरित्र की धारणा व्यवहार के एक निश्चित मॉडल में अपना तार्किक निष्कर्ष पाती है - मुक्त परिसंचरण में, खेल में, अन्य सभी पात्रों के लिए परिचित और अपरिवर्तित वास्तविकता के साथ। दुनिया के प्रति उनका यह रवैया उनकी प्रसिद्ध युक्तियों से स्पष्ट होता है।
चेखव अपनी पत्नी को लिखते हैं, "मैं आपके बिस्तर पर सैल्टो मोर्टले (चार्लोट - टी.आई. की तरह) कर रहा हूं, जिसके लिए "कार" के बिना तीसरी मंजिल पर चढ़ना पहले से ही एक दुर्गम बाधा थी, "मैं उल्टा खड़ा हूं और उठा रहा हूं तुम उठो, कई बार पलटो और, तुम्हें छत की ओर फेंककर, मैं तुम्हें उठाता हूं और तुम्हें चूमता हूं” (पृष्ठ 11, 33)।

कॉमेडी का सामान्य विवरण.

यह गीतात्मक कॉमेडी, जैसा कि चेखव स्वयं इसे कहते हैं, का उद्देश्य पुराने कुलीन सम्पदा की मृत्यु के सामाजिक विषय को प्रकट करना है। कॉमेडी की कार्रवाई एक जमींदार एल.ए. राणेव्स्काया की संपत्ति पर होती है, और यह इस तथ्य से जुड़ी है कि, कर्ज के कारण, निवासियों को सभी के प्रिय चेरी के बाग को बेचना पड़ता है। हमारे सामने पतन की स्थिति में एक कुलीन वर्ग है। राणेवस्काया और गेव (उसका भाई) अव्यावहारिक लोग हैं और नहीं जानते कि चीजों को कैसे प्रबंधित किया जाए। कमजोर चरित्र के लोग होने के कारण, वे अचानक अपना मूड बदल लेते हैं, छोटी सी बात पर आसानी से आंसू बहा देते हैं, स्वेच्छा से बेकार की बातें करते हैं और अपनी बर्बादी की पूर्व संध्या पर शानदार छुट्टियों का आयोजन करते हैं। नाटक में चेखव नई पीढ़ी के लोगों को भी दिखाते हैं, शायद भविष्य उन्हीं में है। ये हैं आन्या राणेव्स्काया और पेट्या ट्रोफिमोव (राणेव्स्काया के मृत बेटे ग्रिशा के पूर्व शिक्षक)। नए लोगों को भविष्य की खुशियों के लिए मजबूत योद्धा होना चाहिए। सच है, ट्रोफिमोव को ऐसे लोगों में से एक के रूप में वर्गीकृत करना मुश्किल है: वह एक "क्लुट्ज़" है, बहुत मजबूत नहीं है और, मेरी राय में, महान संघर्ष के लिए पर्याप्त स्मार्ट नहीं है। आशा युवा आन्या के लिए है। "हम एक नया बगीचा लगाएंगे, इससे भी अधिक शानदार ..." - वह विश्वास करती है, और इस विश्वास में रूस के लिए स्थिति के सुखद विकास के लिए नाटक में एकमात्र विकल्प है।

1) रूप: ए) समस्या भाग (व्यक्तिपरक शुरुआत), कला के काम की दुनिया: मुख्य पात्र (चित्र): जमींदार राणेव्स्काया हुसोव एंड्रीवाना, उनकी बेटियाँ आन्या और वर्या, उनके भाई गेव लियोनिद एंड्रीविच, व्यापारी लोपाखिन एर्मोलाई अलेक्सेविच, छात्र ट्रोफिमोव प्योत्र सर्गेइविच, जमींदार शिमोनोव-पिश्चिक बोरिस बोरिसोविच, गवर्नेस चार्लोट इवानोव्ना, क्लर्क एपिखोडोव शिमोन पेंटेलेविच, नौकरानी दुन्याशा, फुटमैन फ़िर और यशा, साथ ही कई छोटे पात्र (राहगीर, स्टेशन मास्टर, डाक अधिकारी, मेहमान और नौकर)। इसके अलावा, हम "बगीचे" को एक स्वतंत्र नायक के रूप में उजागर करते हैं; यह नाटक की छवियों की प्रणाली में अपना स्थान लेता है। बी) कार्य की संरचना (रचना), मैक्रोटेक्स्ट स्तर पर कार्य का संगठन: कॉमेडी में चार कार्य होते हैं। वे सभी कथानक और कालानुक्रमिक रूप से आपस में जुड़े हुए हैं, जिससे घटनाओं की एक ही तस्वीर बनती है। ग) कलात्मक भाषण

ये कृति कॉमेडी है इसलिए बेहद इमोशनल है. हम ध्यान दें कि नाटक का पाठ ऐतिहासिकता और पुरातनवाद से भरा है, जो 20वीं सदी की शुरुआत के लोगों (अभावग्रस्त, कुलीन, स्वामी) के जीवन की वस्तुओं और घटनाओं को दर्शाता है। नौकरों की टिप्पणियों में बोलचाल की शब्दावली और शब्दों के बोलचाल के रूप हैं ("मैं अच्छा हूं, मैं कितना मूर्ख हूं!", "आकर्षक, आखिरकार, मैं तुमसे एक सौ अस्सी रूबल लूंगा.. . मैं इसे ले लूँगा...''), और फ्रेंच से भी कई उधार हैं जर्मन भाषाएँ, प्रत्यक्ष लिप्यंतरण और विदेशी शब्द जैसे ("क्षमा करें!", "ईन, ज़्वेई, ड्रेई!", "वे हॉल में भव्य नृत्य कर रहे हैं")।

विषय -यह व्यक्ति के बाहरी और आंतरिक जीवन की एक घटना है, जो कला के काम के अध्ययन का विषय है। अध्ययन के तहत कार्य करें बहुविषयक, क्योंकि इसमें एक से अधिक विषय शामिल हैं.

अभिव्यक्ति की विधि के अनुसार, विषयों को विभाजित किया गया है: 1) स्पष्ट रूप से व्यक्त: घर के प्रति प्रेम का विषय("बच्चों का कमरा, मेरा प्रिय, सुंदर कमरा...", "ओह, मेरा बगीचा!", "प्रिय, प्रिय कोठरी! मैं आपके अस्तित्व को नमस्कार करता हूं, जो सौ से अधिक वर्षों से अच्छाई के उज्ज्वल आदर्शों की ओर निर्देशित है और न्याय"), परिवार का विषय, रिश्तेदारों के लिए प्यार("मेरा प्रिय आ गया!", "मेरा प्यारा बच्चा", "मुझे अचानक अपनी माँ पर दया आ गई, बहुत खेद है, मैंने उसका सिर पकड़ लिया, उसे अपने हाथों से दबाया और जाने नहीं दिया। फिर मेरी माँ उसे सहलाती रही और रोना"), वृद्धावस्था विषय("मैं आपसे थक गया हूं, दादाजी। मेरी इच्छा है कि आप जल्दी मर जाएं," "धन्यवाद, फ़िरोज़, धन्यवाद, मेरे बूढ़े आदमी। मुझे बहुत खुशी है कि आप अभी भी जीवित हैं") प्रेम धुन("और इसमें छिपाने या चुप रहने की क्या बात है, मैं उससे प्यार करता हूं, यह स्पष्ट है। मैं उससे प्यार करता हूं, मैं उससे प्यार करता हूं... यह मेरी गर्दन पर एक पत्थर है, मैं इसके साथ नीचे जा रहा हूं, लेकिन मैं प्यार करता हूं यह पत्थर और मैं इसके बिना नहीं रह सकता," "तुम्हें एक आदमी बनना होगा, अपनी उम्र में तुम्हें उन लोगों को समझना होगा जो प्यार करते हैं। और तुम्हें खुद से प्यार करना होगा... तुम्हें प्यार में पड़ना होगा"; 2) स्पष्ट रूप से व्यक्त: प्रकृति संरक्षण विषय, रूस के भविष्य का विषय.

2) सांस्कृतिक और ऐतिहासिक विषय: रूस के भविष्य का विषय

भाषाशास्त्री पोटेब्न्या के वर्गीकरण के अनुसार:

2) आंतरिक रूप (आकार की संरचनाएं, कथानक तत्व, आदि)

3) बाहरी रूप (शब्द, पाठ संरचना, रचना, आदि)

कार्य की समस्याएँ.

इस नाटक की मुख्य समस्याएँ मातृभूमि के भाग्य और युवा पीढ़ी के कर्तव्य और जिम्मेदारी के बारे में प्रश्न हैं। समस्या को स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया है, क्योंकि लेखक इस विचार को चेरी बाग के प्रतीक के माध्यम से व्यक्त करता है, जो विभिन्न पहलुओं से प्रकट होता है: लौकिक, आलंकारिक और स्थानिक)।

विशिष्ट मुद्दे:ए) सामाजिक (सामाजिक रिश्ते, एक नए जीवन का निर्माण, एक महान इत्मीनान वाले समाज की समस्या); बी) सामाजिक-मनोवैज्ञानिक (पात्रों के आंतरिक अनुभव); घ) ऐतिहासिक (रईसों की दासता के उन्मूलन की आदत पड़ने की समस्या)।

क्रोनोटोप।

सीधी बात यह है कि कार्रवाई मई 1900 में होती है, भूदास प्रथा के उन्मूलन के तुरंत बाद, और अक्टूबर में समाप्त होती है। राणेव्स्काया की संपत्ति पर घटनाएँ कालानुक्रमिक क्रम में घटित होती हैं, लेकिन नायकों के अतीत के संदर्भ भी हैं।

वीरों के लक्षण.

यह ध्यान देने योग्य है कि काम में कोई तीव्र सकारात्मक या तीव्र नकारात्मक पात्र नहीं हैं।

उपस्थिति नायकों का विवरण बहुत संक्षेप में दिया गया है और मुख्य रूप से केवल कपड़ों का ही वर्णन किया गया है। पाठ में सभी नायकों की विशेषताएं शामिल नहीं हैं।

लोपाखिन - "एक सफेद बनियान, पीले जूते में", "एक सुअर की थूथन के साथ", "एक कलाकार की तरह पतली, नाजुक उंगलियां"

ट्रोफिमोव - 26-27 साल का, "जर्जर पुरानी वर्दी में, चश्मे के साथ", "बाल घने नहीं हैं", "तुम कितनी बदसूरत हो गई हो, पेट्या", "कठोर चेहरा"

फ़िर - 87 वर्ष, "जैकेट और सफ़ेद बनियान में, पैरों में जूते।"

कोंगोव राणेव्स्काया, ज़मींदार - “वह एक अच्छी इंसान हैं। एक सहज, सरल व्यक्ति,'' बहुत भावुक। वह आदत से मजबूर होकर आलस्य में रहता है, इस तथ्य के बावजूद कि वह पूरी तरह से कर्ज में डूबा हुआ है। नायिका को ऐसा लगता है कि सब कुछ अपने आप ठीक हो जाएगा, लेकिन दुनिया ढह जाती है: बगीचा लोपाखिन के पास चला जाता है। नायिका, अपनी संपत्ति और अपनी मातृभूमि खोकर, पेरिस वापस चली जाती है।

राणेव्स्काया की बेटी आन्या, पेट्या ट्रोफिमोव से प्यार करती है और उसके प्रभाव में है। वह इस विचार से भावुक है कि रूसी लोगों के सामने कुलीन लोग दोषी हैं और उन्हें अपने अपराध का प्रायश्चित करना चाहिए। आन्या भविष्य की खुशियों में विश्वास करती है, नई, बेहतर जीवन("हम एक नया बगीचा लगाएंगे, इससे भी अधिक शानदार", "अलविदा, घर! अलविदा, पुरानी जिंदगी!")।

वर्या को उसकी दत्तक मां राणेव्स्काया ने "सरल, पूरे दिन काम करने वाली," "एक अच्छी लड़की" के रूप में वर्णित किया है।

लियोनिद एंड्रीविच गेव राणेव्स्काया का भाई है, "अस्सी के दशक का आदमी", शब्दों से भ्रमित एक आदमी, जिसकी शब्दावली में मुख्य रूप से "बिलियर्ड शब्द" ("एक कोने में काटें!", "एक कोने में डबलट करें ... क्रोइस इन द) शामिल हैं मध्य..") .") और पूर्ण बकवास ("प्रिय, प्रिय कोठरी! मैं आपके अस्तित्व को नमस्कार करता हूं, जो सौ से अधिक वर्षों से अच्छाई और न्याय के उज्ज्वल आदर्शों की ओर निर्देशित है; फलदायी कार्य के लिए आपका मौन आह्वान नहीं हुआ है) सौ वर्षों के लिए कमजोर, हमारी तरह की पीढ़ियों में (आंसुओं के माध्यम से), जोश, बेहतर भविष्य में विश्वास का समर्थन करना और हमारे अंदर अच्छाई और सामाजिक आत्म-जागरूकता के आदर्शों का पोषण करना")। उन कुछ लोगों में से एक जो चेरी के बगीचे को बचाने के लिए विभिन्न योजनाएं लेकर आते हैं।

एर्मोलाई अलेक्सेविच लोपाखिन एक व्यापारी है, "वह अच्छा है, दिलचस्प व्यक्ति", वह खुद को "आदमी से आदमी" के रूप में चित्रित करता है। वह स्वयं भूदास परिवार से आता है, और अब एक अमीर आदमी है जो जानता है कि पैसा कहां और कैसे निवेश करना है। लोपाखिन एक बहुत ही विरोधाभासी नायक है, जिसमें कठोरता और अशिष्टता कड़ी मेहनत और सरलता से लड़ती है।

प्योत्र ट्रोफिमोव - चेखव उन्हें एक "शाश्वत छात्र" के रूप में वर्णित करते हैं, जो पहले से ही बूढ़ा है, लेकिन अभी भी विश्वविद्यालय से स्नातक नहीं हुआ है। प्यार के बारे में बहस के दौरान राणेवस्काया उस पर क्रोधित होकर चिल्लाती है: "आप छब्बीस या सत्ताईस साल के हैं, और आप अभी भी दूसरी कक्षा के हाई स्कूल के छात्र हैं!" लोपाखिन ने व्यंग्यपूर्वक पूछा, "आप कितने साल के हैं विश्वविद्यालय में पढ़ रहे हैं?” यह नायक भविष्य की पीढ़ी का है, वह इसमें विश्वास करता है, प्यार से इनकार करता है और सच्चाई की तलाश में है।

एपिखोडोव, राणेव्स्काया और गेव का क्लर्क, अपनी नौकरानी दुन्याशा के प्यार में पागल है, जो उसके बारे में थोड़ा अस्पष्ट रूप से बात करती है: “वह एक नम्र आदमी है, लेकिन कभी-कभी जब वह बात करना शुरू करता है, तो आप कुछ भी नहीं समझ पाएंगे। यह अच्छा भी है और संवेदनशील भी, बस समझ से परे है। मैं उसे कुछ-कुछ पसंद करता हूं। वह मुझसे पागलों की तरह प्यार करता है। वह एक दुखी व्यक्ति है, हर दिन कुछ न कुछ होता रहता है।' वे उसे इस तरह चिढ़ाते हैं: बाईस दुर्भाग्य...'' “आप एक जगह से दूसरी जगह घूमते हैं, लेकिन कुछ नहीं करते। हम एक क्लर्क रखते हैं, लेकिन कोई नहीं जानता क्यों”: वर्या के इन शब्दों में एपिखोडोव का पूरा जीवन है।

चित्र, जैसा कि हमने पहले वर्णित किया है, संक्षिप्त हैं - वे कार्य का एक स्वतंत्र तत्व नहीं हैं।

इंटीरियर कार्य में एक आंतरिक तत्व है (अर्थात् विवरण के लिए इसकी आवश्यकता होती है),क्योंकि, अन्य बातों के अलावा, यह समय की एक छवि बनाता है: पहले और तीसरे अंक में, यह अतीत और वर्तमान की एक छवि है (लंबे अलगाव के बाद किसी के घर का आराम और गर्मी ("मेरा कमरा, मेरी खिड़कियां, जैसे अगर मैंने कभी नहीं छोड़ा होता", "लिविंग रूम, हॉल से एक मेहराब द्वारा अलग किया गया। झूमर जल रहा है")), चौथे और आखिरी अधिनियम में - यह भविष्य की तस्वीर है, नई दुनिया की वास्तविकताएं, नायकों के जाने के बाद का खालीपन ("पहले अंक का दृश्य। खिड़कियों पर कोई पर्दा नहीं है, कोई पेंटिंग नहीं है, थोड़ा सा फर्नीचर बचा है, जो एक कोने में मुड़ा हुआ है, निश्चित रूप से बिक्री के लिए है। आप खालीपन महसूस करते हैं . सूटकेस, यात्रा के सामान आदि निकास द्वार के पास और मंच के पीछे रखे हुए हैं। बाईं ओर का दरवाजा खुला है")।

इस प्रकार, इंटीरियर एक वर्णनात्मक और विशिष्ट कार्य करता है।

ए.पी. चेखव, एक रूसी लेखक और रूसी बुद्धिजीवी के रूप में, समाज द्वारा महसूस किए गए सामाजिक परिवर्तनों की पूर्व संध्या पर मातृभूमि के भाग्य के बारे में चिंतित थे। नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" की आलंकारिक प्रणाली रूस के अतीत, वर्तमान और भविष्य के बारे में लेखक के दृष्टिकोण को दर्शाती है।

आलंकारिक प्रणाली "द चेरी ऑर्चर्ड"— लेखक की विशेषताएं

विशेष रूप से, यह है कि उनके कार्यों में एक मुख्य पात्र को उजागर करना व्यावहारिक रूप से असंभव है। नाटककार द्वारा नाटक में उठाए गए मुद्दों को समझने के लिए यह महत्वपूर्ण है।

इस प्रकार, "द चेरी ऑर्चर्ड" में नायकों की छवियां प्रतिनिधित्व करती हैं

• एक ओर, निर्णायक मोड़ की पूर्व संध्या पर रूस का सामाजिक स्तर (कुलीन वर्ग, व्यापारी, सामान्य बुद्धिजीवी, आंशिक रूप से किसान वर्ग),
• दूसरी ओर, ये समूह विशिष्ट रूप से देश के अतीत, वर्तमान और भविष्य को दर्शाते हैं।

रूस को स्वयं एक बड़े बगीचे की छवि द्वारा दर्शाया गया है संवेदनशील प्यारसभी हीरो संबंधित हैं.

अतीत के नायकों की छवियाँ

अतीत की पहचान राणेव्स्काया और गेव के नायक हैं। यह ऐतिहासिक क्षेत्र को छोड़कर कुलीन घोंसलों का अतीत है। गेव और राणेव्स्काया में कोई स्वार्थी गणना नहीं है: ग्रीष्मकालीन निवासियों को भूमि के लिए चेरी बाग बेचने का विचार उनके लिए पूरी तरह से अलग है। वे प्रकृति की सुंदरता को सूक्ष्मता से महसूस करते हैं

("दाईं ओर, गज़ेबो के मोड़ पर, एक सफेद पेड़ झुका हुआ था, जो एक महिला की तरह दिख रहा था"...)।

उन्हें धारणा के एक निश्चित बचकानेपन की विशेषता है: राणेव्स्काया का पैसे के प्रति बचकाना रवैया है, वह इसे गिनता नहीं है। लेकिन ये सिर्फ बचपना ही नहीं बल्कि खर्चों की परवाह किए बिना जीने की आदत भी है. गेव और राणेव्स्काया दोनों दयालु हैं। लोपाखिन को याद है कि कैसे प्राचीन काल में राणेवस्काया को उस पर दया आ गई थी। राणेव्स्काया को अपनी अस्थिरता के कारण पेट्या ट्रोफिमोव और अन्या, जो दहेज के बिना रह गई थी, और राहगीर के लिए भी खेद महसूस होता है।

लेकिन गेव्स और राणेव्स्की का समय बीत चुका है। उनकी बुद्धिमत्ता, जीने में असमर्थता, लापरवाही निर्दयता और स्वार्थ में बदल जाती है।

राणेवस्काया ने अपनी बेटी को उसकी देखभाल में छोड़कर अपना भाग्य बर्बाद कर दिया गोद ली हुई बेटीवर्या अपने प्रेमी के साथ पेरिस के लिए रवाना होती है, अपनी यारोस्लाव दादी से अन्या के लिए धन प्राप्त करने के बाद, वह उस आदमी के पास पेरिस लौटने का फैसला करती है जिसने व्यावहारिक रूप से उसे लूट लिया था, जबकि वह इस बारे में नहीं सोचती कि अन्या का जीवन आगे कैसे बदल जाएगा। वह बीमार फ़िर के लिए चिंता दिखाती है, पूछती है कि क्या उसे अस्पताल भेजा गया था, लेकिन वह इसकी जाँच नहीं कर सकती और न ही करना चाहती है (राणेव्स्काया शब्दों का आदमी है, लेकिन कार्रवाई का नहीं) - फ़िर बोर्ड वाले घर में रहता है।

रईसों के जीवन का परिणाम कर्ज में डूबे जीवन का परिणाम है, दूसरों के उत्पीड़न पर आधारित जीवन है।

भविष्य की छवियाँ

नया रूस एर्मोलाई लोपाखिन, व्यापारी है। इसमें, लेखक सक्रिय सिद्धांत पर जोर देता है: वह सुबह पांच बजे उठता है और शाम तक काम करता है; काम उसे पूंजी नहीं, बल्कि खुशी भी देता है। एर्मोलाई लोपाखिन एक स्व-निर्मित व्यक्ति हैं (उनके दादा एक सर्फ़ थे, उनके पिता एक दुकानदार थे)। लोपाखिन की गतिविधियों में एक व्यावहारिक गणना दिखाई देती है: उन्होंने खेतों में खसखस ​​​​के बीज बोए - लाभदायक और सुंदर दोनों। लोपाखिन चेरी के बाग को बचाने का एक तरीका प्रस्तावित करते हैं, जिससे लाभ मिलना चाहिए। लोपाखिन अच्छाई की सराहना करता है और उसे याद रखता है, राणेव्स्काया के प्रति उसका मार्मिक रवैया ऐसा है। पेट्या ट्रोफिमोव के अनुसार, उनके पास एक "सूक्ष्म, सौम्य आत्मा" है। लेकिन उसकी भावनाओं की सूक्ष्मता मालिक के लाभ के साथ जुड़ी हुई है। लोपाखिन विरोध नहीं कर सके और नीलामी में एक चेरी का बाग खरीदा। वह राणेव्स्काया के प्रति पश्चाताप करता है, उसे सांत्वना देता है और तुरंत घोषणा करता है:

"वह आ रहा है नया मालिकचेरी का बाग!

लेकिन लोपाखिन में एक प्रकार की पीड़ा है, अन्यथा दूसरे जीवन की लालसा कहाँ से आती? नाटक के अंत में वह कहते हैं:

"काश हमारा अजीब, दुखी जीवन बदल जाता!"

भविष्य की छवियां - पेट्या ट्रोफिमोव और आन्या। पेट्या ट्रोफिमोव एक शाश्वत छात्र हैं, वह आशावाद से भरे हुए हैं, उनके भाषणों में यह दृढ़ विश्वास है कि वह वही हैं जो जीवन को अद्भुत बनाना जानते हैं

(मानवता उच्चतम सत्य की ओर, पृथ्वी पर संभव उच्चतम सुख की ओर बढ़ रही है, और मैं सबसे आगे हूँ!")।

यह वह है जो आन्या से कहता है:

"पूरा रूस हमारा बगीचा है!"

लेकिन उनकी छवि अस्पष्ट है. नाटक में पेट्या ट्रोफिमोव भी संभवतः कार्यों के बजाय शब्दों में निपुण व्यक्ति हैं। व्यावहारिक जीवन में, वह नाटक के बाकी पात्रों की तरह एक क्लुट्ज़ है। आन्या की छवि शायद नाटक की एकमात्र छवि है जिसमें प्रकाश की बहुत अनुभूति होती है। आन्या तुर्गनेव की लड़कियों के समान है जो एक नए जीवन में जाने और अपना सब कुछ देने के लिए तैयार हैं, इसलिए आन्या को चेरी बाग के नुकसान का कोई अफसोस नहीं है।

द्वितीयक छवियाँ

नाटक के द्वितीयक पात्र गेव और राणेव्स्काया के भाग्य पर प्रकाश डालते हैं। शिमोनो-पिश्चिक एक ज़मींदार है जो जीवन के अनुकूल होने के लिए तैयार है, जो उसे राणेव्स्काया और गेव से अलग बनाता है। लेकिन वह व्यावहारिक रूप से कर्ज पर भी रहता है। चार्लोट की छवि राणेव्स्काया की अव्यवस्था और व्यावहारिक बेघरता पर जोर देती है।

पितृसत्तात्मक किसान वर्ग का प्रतिनिधित्व नौकरों की छवियों द्वारा किया जाता है। ये फ़िर हैं, जिनमें पुराने नौकरों की मुख्य विशेषता संरक्षित है - स्वामी के प्रति समर्पण। फ़िर एक छोटे बच्चे के लिए गेव की देखभाल कैसे करती है। उनका भाग्य दुखद और प्रतीकात्मक है: उन्हें भुला दिया गया है, आम तौर पर उन लोगों द्वारा त्याग दिया गया है जिन्होंने उनसे प्यार करने के बारे में बहुत कुछ कहा और उनके लिए बहुत कम किया। दुन्याशा और यशा नई पीढ़ी के सेवक हैं। दुन्याशा ने अपनी मालकिन को बढ़ा-चढ़ाकर बताते हुए "भावनाओं की सूक्ष्मता" दोहराई। यशा ने स्वामियों के अहंकार को आत्मसात कर लिया।

चेरी के बाग की छवि

जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, चेरी बाग की भूमिका आलंकारिक प्रणालीखेलता है. चेरी के बगीचे के आसपास ही एक बाहरी संघर्ष उत्पन्न होता है; नाटक के सभी पात्र बगीचे के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करते हैं। इसलिए, दर्शक और पाठक अपने भाग्य को मानवीय रूप से दुखद तरीके से महसूस करते हैं:

"...और आप केवल सुन सकते हैं कि बगीचे में कितनी दूर एक पेड़ पर कुल्हाड़ी मारी जा रही है।"

चेखव और लेखक की विशेषता रोजमर्रा की जिंदगी की धड़कन को सुनने की संवेदनशील क्षमता, इस जीवन में सबसे महत्वपूर्ण चीजों को खोजने की क्षमता है। सामाजिक समस्याएंऔर अपने काम का निर्माण करें ताकि ये समस्याएं आपके हमवतन लोगों की संपत्ति बन जाएं।

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