मनुक्यान गायक. सर्गेई मनुक्यान, जैज़ गायक, पियानोवादक

"चैनल वन ने अपनी टेलीविजन भूमिका का विस्तार करने और न केवल युवा प्रतिभाओं को, बल्कि उन गायकों को भी मौका देने का फैसला किया, जिनकी उम्र आत्मविश्वास से 60+ के करीब पहुंच गई है। यह देखते हुए कि चार में से तीन जज कलाकारों की तुलना में बहुत छोटे हैं, ऐसा लगता है कि अनुभव का आदान-प्रदान दो दिशाओं में होगा।

अगले दशक की शुरुआत कलाकारों की दुर्लभ भागीदारी वाले एकल कार्यक्रमों के लिए समर्पित है - डेनियल क्रेमर, व्याचेस्लाव गोर्स्की, आंद्रेई कोंडाकोव और अन्य। इस समय, उन्हें अपने संगीत निर्देशन में सर्वोच्च उपाधि और ओवेशन अवार्ड से सम्मानित किया गया। 1991 में उन्होंने इगोर बॉयको के साथ सहयोग किया।

जैज़िस्ट की डिस्कोग्राफी में 9 एल्बम शामिल हैं: 5 एकल और 4 उत्सव।

व्यक्तिगत जीवन

सर्गेई मनुक्यान ने अपने निजी जीवन के साथ-साथ अपने पेशे में भी हमेशा के लिए एक चीज चुनी। जैसा कि "छोटा विशाल" स्वयं मजाक करता है बड़ा जैज़", "पहली शादी और, मुझे आशा है, आखिरी।" उनकी पत्नी मरीना, जिन्होंने अपने प्यारे पति को चार बच्चे दिए - वालेरी और सेवरीयन, दीना और एरियाडना, प्रशिक्षण से एक इतिहासकार हैं, और उनकी सबसे अच्छी दोस्त भी हैं। एक साक्षात्कार में, उस्ताद ने खुद को एक स्वतंत्र कलाकार कहा, जो जब चाहे रचना करने के अधिकार से वंचित था। सबसे पहले, क्योंकि क्षमताओं के लिए इसकी आवश्यकता होती है। दूसरे, एक बड़ा परिवार जिसकी देखभाल और भरण-पोषण की आवश्यकता होती है।

उत्तराधिकारी अपने पिता के नक्शेकदम पर नहीं चले, लेकिन प्रत्येक अपने-अपने क्षेत्र में सफल हुए: सबसे बड़ा बेटा एक एथलीट है, सबसे बड़ी बेटी ने एडिनबर्ग विश्वविद्यालय में भाषाशास्त्र का अध्ययन किया, सबसे छोटी ने मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी के दर्शनशास्त्र संकाय से स्नातक किया।

वैसे, परिवार का मुखिया अपने परिवार को न केवल उत्तम कार्यों से, बल्कि घर पर बने व्यंजनों से भी लाड़-प्यार करना पसंद करता है। हालाँकि, वह इन्हें यदा-कदा ही बनाता है, लेकिन प्रेरणा से। एक सच्चे प्राच्य व्यक्ति की तरह, वह अर्मेनियाई मांस को विशेष प्राथमिकता देता है, शराब की सराहना करता है, और एक संगीत कार्यक्रम से पहले अपने स्वर तंत्र को गर्म करने में कोई आपत्ति नहीं करता है, केवल उचित सीमा के भीतर।

सर्गेई मनुक्यान फुटबॉल और मुक्केबाजी के उत्साही और समर्पित प्रशंसक हैं। वह अपने दुर्लभ खाली मिनट ऐतिहासिक किताबें पढ़ने में बिताते हैं।

अब सेर्गेई मनुक्यान

त्यौहार और दौरे अभी भी वाद्य गायन और सोल जैज़ के नायाब उस्ताद का काम हैं। ऐसा लगता है कि लोग हर जगह और हमेशा उनका इंतजार कर रहे हैं। शायद, दुनिया को जीतने वाली प्रतिभा के अलावा, रहस्य उनके अंतहीन आकर्षण और हास्य की भावना में भी है, जिसके लिए उन्हें रूसी और दूसरा उपनाम दिया गया था। और जीवन के संबंध में - खराब दृष्टि के बावजूद (संगीतकार एक आंख से अंधा है), वह प्यार से चमकता है और आशावाद को प्रसारित करता है, जिससे उसके आस-पास के लोग उत्साहित हो जाते हैं।

मनुक्यान संगीत को शैलियों में विभाजित नहीं करता है, केवल "अच्छे" और "बुरे" को पहचानता है और इसे "दिव्य दयालुता की अभिव्यक्ति" और "भगवान के पास आने का एक तरीका" मानता है। और जो लोग उसका किरदार निभाते हैं वे कहानीकार हैं, "एक अलग स्तर पर सच्चाई दिखाते हैं।"

2017 के अंत में, "घरेलू" ने एवगेनी बोर्ट्स के साथ मिलकर मास्को दर्शकों के लिए "फोन बुक" कार्यक्रम प्रस्तुत किया।

सर्गेई मनुक्यान ने "कैन नॉट बाय मी लव" गीत प्रस्तुत किया

मुखर कार्यक्रम "वॉयस 60+" की पहली रिलीज़ जारी होने के बाद, इंटरनेट पर उत्साही टिप्पणियों और प्रतिक्रियाओं की बाढ़ आ गई। और मेंटर्स खुद बैठकर परफॉर्मेंस देखने में असमर्थ थे. जूरी में निष्पक्ष सेक्स के एकमात्र प्रतिनिधि, एक लोक गायक ने एकत्रित लोगों के विचारों को संक्षेप में प्रस्तुत किया:

"हम सभी भाग्यशाली थे कि आप यहाँ थे।"

सर्गेई व्लादिमीरोविच का एक पेज है

सर्गेई मनुक्यान रूसी जैज़ के एक दिग्गज हैं। उनका अभिनय एक विशेष जादू है जो दर्शकों की भावनाओं और भावनाओं को नियंत्रित करता है। पियानोवादक/गायक का प्रत्येक संगीत कार्यक्रम एक नई वास्तविकता है। विश्व के सभी देशों में जैज़ पारखियों द्वारा उनकी सराहना की जाती है। सर्गेई मनुक्यान को कई प्रतिष्ठित पुरस्कारों से सम्मानित किया गया है, जिसमें "सर्वश्रेष्ठ जैज़ संगीतकार" का खिताब भी शामिल है। जैज़ कला का विकास एक पियानोवादक और गायक के जीवन का एक अभिन्न अंग है। सर्गेई मनुक्यान इस कार्य को 2005 में स्थापित अपने स्वयं के फाउंडेशन के माध्यम से कार्यान्वित करते हैं।

मूल में

मजाकिया और कामुक - इस तरह सेर्गेई मनुक्यान हर बार संगीत समारोहों और समारोहों में दिखाई देते हैं। वह हमेशा रचनात्मक विचारों से भरे रहते हैं जिन्हें वह दर्शकों तक भावनाओं की सीमा तक पहुंचाते हैं। संगीत बचपन से ही उनका जुनून रहा है। सर्गेई का जन्म 15 मार्च 1955 को ग्रोज़नी में हुआ था। उसका संगीत व्यवसाय 12 साल की उम्र में शुरू हुआ. तब मनुक्यान ने शहर जैज़ ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन किया और चेचन गणराज्य के राज्य टेलीविजन और रेडियो के ऑर्केस्ट्रा में ड्रम बजाया। फिर उन्होंने ग्रोज़्नी संगीत विद्यालय में पर्कशन कक्षा में अध्ययन किया। 1975 में स्नातक होने के बाद, सर्गेई ने गोर्की शहर (आज निज़नी नोवगोरोड) में शिश्किन तिकड़ी के साथ लंबे समय तक प्रदर्शन किया। उस समय, प्रमाणित ड्रमर एकल कैरियर के बारे में नहीं सोच रहा था। लेकिन किस्मत को कुछ और ही मंजूर था.

एकल पदार्पण

80 के दशक की शुरुआत में, सर्गेई मनुक्यान तेलिन चले गए, जहां उन्होंने जैज़ रॉक बैंड एविसेना में प्रदर्शन किया। टीम ने जैज़ संगीत के ऑल-यूनियन शो में भाग लिया और बड़ी सफलता हासिल की। इस अवधि के दौरान, मनुक्यान की एकल शुरुआत हुई। एक गायक के रूप में सर्गेई पहली बार रीगा में जनता के सामने आए जैज़ उत्सव 1981 में. उनके प्रदर्शन ने सभी को हैरान कर दिया. संगीत समीक्षकसर्वसम्मति से उन्हें जैज़ गायक नंबर 1 घोषित किया गया। और भी बहुत कुछ रचनात्मक जीवनीउस्ताद ही इस उच्च पदवी की पुष्टि करते हैं। पहले कबूलनामे के बाद सर्गेई का जीवन बदल गया। व्यस्त भ्रमण कार्यक्रम अंतर्राष्ट्रीय त्यौहार, मानद पुरस्कार और प्रसिद्धि। एविसेना समूह के साथ, मनुक्यान ने दुनिया के सबसे प्रतिष्ठित मंचों पर प्रदर्शन किया।

हॉलीवुड

80 का दशक सर्गेई के लिए "स्वर्ण काल" बन गया, जो प्रमुख पश्चिमी जैज़ संगीतकारों के साथ सहयोग द्वारा चिह्नित था। उनकी रचनात्मक पृष्ठभूमि में वार्नर ब्रदर्स में रिचर्ड एलियट के साथ सहयोग, कैपिटल स्टूडियो में एक एल्बम की रिकॉर्डिंग और जैज़ लीजेंड फ्रैंक ज़प्पा के साथ सहयोग शामिल है। उन्होंने माइकल बोल्टन, सिंडी लॉपर, क्विंसी जोन्स, जॉर्ज बेन्सन, हर्बी हैनकॉक और अन्य विश्व स्तरीय सितारों के साथ एक ही मंच पर प्रदर्शन किया।

मास्को

सर्गेई मनुक्यान 1991 से मॉस्को में काम कर रहे हैं। उनकी उपस्थिति वस्तुतः एक संगीतमय सफलता थी। वह, अनातोली क्रोल जैज़ ऑर्केस्ट्रा के एकल कलाकार, बैंड को एक नए स्तर पर ले जाने और बार को महत्वपूर्ण रूप से ऊपर उठाने में कामयाब रहे। यह सर्गेई मनुक्यान के महान जैज़ कैरियर में एक गंभीर कदम था, मान्यता और लोकप्रियता की दिशा में एक कदम।

अनोखी प्रतिभा

रीगा में गायक मनुक्यान की विजय को तीस साल बीत चुके हैं। लेकिन आज भी उनका अद्वितीय प्रदर्शन सबसे परिष्कृत दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर देता है। उनकी आवाज़ का समय विशिष्ट और पहचानने योग्य है: यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि सर्गेई मनुक्यान की तुलना अक्सर रे चार्ल्स से की जाती है। अपने साक्षात्कारों में, सर्गेई मनुक्यान कहते हैं कि महान रे की प्रतिभा ने उन्हें हमेशा प्रेरित किया है। अपने मूल ग्रोज़नी में, महत्वाकांक्षी ड्रमर ने किंवदंती द्वारा प्रस्तुत ब्लूज़ को प्रशंसा के साथ सुना। यह संभव है कि रे के संगीत की बदौलत सर्गेई मनुक्यान की प्रतिभा के नए पहलुओं की खोज हुई। लेकिन सर्गेई की अपनी शैली है। प्रत्येक नई रचना में सामंजस्य, वास्तविक जैज़ की गहरी समझ और उच्च व्यावसायिकता है। सर्गेई मनुक्यान की संपूर्ण रचनात्मक जीवनी एक महान कार्य और संगीत के प्रति एक महान प्रेम है। दरअसल, यह अन्यथा नहीं हो सकता. आख़िरकार, केवल असाधारण व्यक्ति ही किंवदंती बनाने में सक्षम होते हैं।

हमारे जैज़ क्षितिज पर सर्गेई मनुक्यान से अधिक भावुक और सरल गायक ढूंढना मुश्किल है - वह हमेशा सबसे अपरंपरागत संगीत कार्यक्रमों में निडर होकर भाग लेने के लिए तैयार रहते थे। इसलिए, यह आश्चर्य की बात नहीं है कि, पहले से ही एक प्रसिद्ध संगीतकार होने के नाते, सर्गेई ने "वॉयस 60+" शो में अभिनय करने का फैसला किया। परिणामस्वरूप, सर्गेई मनुक्यान ने कैन्ट बाय मी लव गीत के अपने प्रदर्शन से गुरुओं और श्रोताओं को मंत्रमुग्ध कर दिया और सभी कुर्सियों को घुमा दिया। उन्होंने वालेरी मेलडेज़ को अपना गुरु चुना।

वह वास्तव में बहुत मजाकिया है - या तो वह डैनी डेविटो जैसा दिखता है, या वह यूरी कैटिन-यार्टसेव द्वारा अभिनीत ग्यूसेप सिज़ी नोज़ जैसा दिखता है। सोवियत फ़िल्म"द एडवेंचर्स ऑफ़ पिनोच्चियो"। पियानो के पीछे से, केवल एक गंजा स्थान और किनारों पर बालों के गुच्छे दिखाई देते हैं। लेकिन जैसे ही वह बजाना और गाना शुरू करता है, यह पूरी मज़ेदार छवि ख़त्म हो जाती है: या तो ब्लूज़, या जैज़, या फ़ंक - शैली की सीमाएँ यहाँ अनुचित हैं, क्योंकि सर्गेई मनुक्यान अपना जादू अपने दिल से बनाता है। उनके पास व्यावहारिक रूप से कोई दृष्टि नहीं बची है, इसलिए 63 वर्षीय संगीतकार स्पर्श से बजाते हैं - जिस तरह से उनकी आत्मा उन्हें निर्देशित करती है। “क्या वे पीछे नहीं हटेंगे? तो वे बहरे हैं।" "अगर कोई नहीं मुड़ेगा तो क्या दुख होगा?" - प्रोजेक्ट के प्रस्तोता दिमित्री नागियेव ने प्रतीक्षा कक्ष में पियानो पर बैठे एक छोटे, गंजे आदमी से पूछा। "तो वे बहरे हैं," उसने उत्तर दिया और ज़ोर से हँसा। नहीं, यह डींगें हांकना नहीं था. तथ्य। "वॉयस 60+" विषय पर अधिक: लेव लेशचेंको के वार्ड ने अगुटिन को एक चित्र दिया, सर्गेई मनुक्यान अलोकप्रिय संगीत के क्षेत्र में एक मान्यता प्राप्त मास्टर हैं, जिसे हम टीवी पर सुनने के आदी नहीं हैं। रेस्तरां में, तंग क्लबों में या, इसके विपरीत, अच्छी रोशनी वाले धूमधाम हॉल में, एक विशेष दुनिया होती है जहां जैज़, बीबॉप, स्विंग, स्कैट, ब्लूज़, सोल, फंक खेला जाता है - वह सब कुछ जो एक अप्रस्तुत श्रोता को कॉमेडी "वी आर" याद दिलाता है जैज़ से"। शो "द वॉइस" के लिए धन्यवाद। 60+” अब हर दर्शक मास्टर के काम का आनंद ले सकता है। इस प्रकार मनुक्यान ने 1987 में संयुक्त राज्य अमेरिका के साथ संवाद स्थापित किया। उन्होंने गायिका डायना रीव्स के साथ एक सोवियत-अमेरिकी संगीत कार्यक्रम में प्रदर्शन किया। फोटो: निकोले मालिशेव/TASS उन्होंने काफी समय पहले शुरुआत की थी। एक अभियोजक और एक डॉक्टर के बेटे, मनुक्यान ने 1975 में ग्रोज़्नी म्यूज़िक कॉलेज से परकशन में स्नातक की उपाधि प्राप्त की, यह सोचना डरावना है। हालाँकि उन्होंने उससे बहुत पहले ही प्रदर्शन करना शुरू कर दिया था - उन्होंने 12 साल की उम्र में चेचन-इंगुश एसएसआर के राज्य टेलीविजन और रेडियो ऑर्केस्ट्रा के हिस्से के रूप में ड्रम बजाया था। मनुक्यान को जैज़ से तब प्यार हो गया जब यूएसएसआर में बहुत कम लोगों ने इसके बारे में सुना था, इसे समझना तो दूर की बात थी। उन्होंने ग्रोज़नी में विभिन्न कलाकारों की टुकड़ियों में एकल कलाकार के रूप में प्रदर्शन किया, फिर गोर्की चले गए, जहां उन्हें वीआईए भूलभुलैया में नामांकित किया गया। तब मनुक्यान को रे चार्ल्स के संगीत में रुचि हो गई और उन्होंने एकल करियर आज़माने का फैसला किया। कई प्रमुख संगीत समारोहों में चमकने के बाद - पोरी, फ्रीबर्ग, कार्लज़ूए, रीगा, लेनिनग्राद, नोवोसिबिर्स्क में - मनुक्यान ने एस्टोनिया जाने का फैसला किया और वहां एविसेना समूह में शामिल हो गए, जिसने जैज़ संगीत के ऑल-यूनियन शो में जोर-शोर से अपनी घोषणा की। लेकिन संगीतकार के लिए मुख्य प्रकाशस्तंभ रे चार्ल्स रहे, जिनके साथ, मनुक्यान की तुलना अक्सर की जाती है। न केवल प्रदर्शन के तरीके के कारण, बल्कि दृष्टि की विशिष्टताओं के कारण भी। मनुक्यान एक आंख से अंधा है और दूसरी आंख में मायोपिया माइनस आठ है। सर्गेई का मानना ​​है कि दृष्टि समस्याओं ने उन्हें कई चीजों में महारत हासिल करने में मदद की संगीत वाद्ययंत्रकेवल कान से और बिना संगीत संकेतन के। शांति के लिए जैज़ वह 1983 में पहली बार मॉस्को आए और इंटूरिस्ट के गोल्डन हॉल में ब्लूज़ और जैज़ बजाना शुरू किया। जनता धीरे-धीरे अमेरिकी संगीत की आदी होने लगी। सर्गेई ने अधिक से अधिक बार प्रदर्शन किया और सोवियत सितारों ने अपने गीतों में फैशनेबल जैज़ चालें आज़माना शुरू कर दिया। 80 का दशक उनके करियर के चरम पर था - मनुक्यान को वार्नर ब्रदर्स स्टूडियो में रिचर्ड एलियट के साथ काम करने के लिए यूएसए में आमंत्रित किया गया था। और जैज़ लीजेंड फ्रैंक ज़प्पा के साथ। उन्होंने माइकल बोल्टन, सिंडी लॉपर, क्विंसी जोन्स, जॉर्ज बेन्सन और अन्य विश्व स्तरीय सितारों के साथ एक ही मंच पर प्रदर्शन किया। विषय पर अधिक सर्गेई श्नारोव शो "द वॉइस" के नियमों का उल्लंघन करेंगे, यूनियन में लौटकर, मनुक्यान प्रसिद्ध जैज़ बड़े बैंड अनातोली क्रोल के एकल कलाकार बन गए। 1989 में, कलाकार को पहली टेलीविजन संगीत प्रतियोगिता "स्टेप टू पारनासस" में ग्रांड प्रिक्स प्राप्त हुआ, और 1994 में मनुक्यान को "वर्ष का सर्वश्रेष्ठ जैज़ संगीतकार" का खिताब दिया गया और "ओवेशन" पुरस्कार से सम्मानित किया गया। 1990 में, उन्होंने संकलन म्यूज़िक स्पीक्स लाउडर थान वर्ड्स ("संगीत शब्दों से अधिक ज़ोर से बोलता है") की रिकॉर्डिंग में भाग लिया - एक सोवियत-अमेरिकी जैज़ रिकॉर्ड, जिस पर अमेरिकी संगीत सितारों और हमारे प्रसिद्ध कलाकारों और संगीतकारों ने काम किया: ओलेग गज़मनोव, इगोर क्रुटॉय, डेविड तुखमानोव, इगोर निकोलेव, व्लादिमीर मैटेत्स्की। यह परियोजना संयुक्त राज्य अमेरिका और यूएसएसआर के बीच मधुर संबंधों को बेहतर बनाने में मदद करने वाली थी। "संगीत दिव्य है और कहीं दूर रहता है" मनुक्यान अभी भी संगीत लिखते हैं और प्रदर्शन करते हैं। मास्को में रहता है. उनके चार वयस्क बच्चे हैं। उन्होंने जैज़ आर्ट के विकास के लिए फाउंडेशन की भी स्थापना की, जो नेत्रहीनों सहित महत्वाकांक्षी संगीतकारों की मदद करता है। "जैज़ अभिजात्य संगीत नहीं है," सर्गेई मनुक्यान ने जोर दिया। - संगीत आम तौर पर बेकार के निर्णयों से बचता है। वह दिव्य है और कहीं दूर रहती है, उसे इसकी बिल्कुल भी परवाह नहीं है कि वह लोकप्रिय है या नहीं, कितने लोग उसकी बात सुनते हैं या नहीं। मुख्य बात यह है कि संगीत आपके अनुरूप हो। जीवन में सब कुछ आपस में जुड़ा हुआ है। हमें माधुर्य और मानवीय ध्वनियों से भरपूर अच्छे संगीत की ज़रूरत है। माधुर्य, सामंजस्य, सही, वास्तविक लय। संगीत अच्छा होना चाहिए.

15 मार्च, 1955 को ग्रोज़नी में पैदा हुए सर्गेई मनुक्यान की जीवनी में कई लोगों की रुचि थी। हालाँकि जैज़ प्रशंसक इस परियोजना के सबसे प्रतिभाशाली और सबसे यादगार प्रतिभागियों में से एक की सफलता की कहानी लंबे समय से जानते हैं।

संगीत के प्रति एक आंतरिक प्रेम

शो "द वॉइस" के लिए क्वालीफाइंग चरण को ब्लाइंड ऑडिशन कहा जाता है। जैज़मैन की स्थिति में, यह वाक्यांश एक विशेष अर्थ लेता है - सर्गेई मनुक्यान एक आंख से अंधा है और दूसरी से गंभीर रूप से विकलांग है। कलाकार को दृष्टि से वंचित करने के बाद, प्रकृति ने उसे पूर्ण पिच से पुरस्कृत किया। कम उम्र से ही, लड़के ने किसी भी ध्वनि और संगीत को याद कर लिया, घंटों तक रेडियो के सामने बैठ सकता था, और चार साल की उम्र से उसने अपनी माँ या पिताजी से एक रिकॉर्ड बजाने के लिए कहना शुरू कर दिया। माता-पिता ने खुशी-खुशी बच्चे के साथ गाना गाया - पेशेवर गायक नहीं होने के कारण (परिवार का मुखिया अभियोजक के रूप में काम करता था, उसकी पत्नी एक डॉक्टर थी), वे बहुत अच्छे थे प्रतिभाशाली लोग. माँ ने गिटार बजाया, पिता ने मैंडोलिन बजाया।

जीन ने अपनी भूमिका निभाई - सर्गेई अपने बड़े भाइयों से भी आगे निकल गए, जिन्होंने संगीत का भी अध्ययन किया। वह रचना का नाम और कलाकार का नाम भूल सकता था, लेकिन उसने घर पर पियानो पर केवल एक बार सुनी गई धुन को सटीक रूप से दोहराया।

चाहे आपको यह पसंद हो या नहीं, आप आएंगे और कुछ खेलना शुरू करेंगे," सर्गेई याद करते हैं। - मैं ऐसे रेडियो कार्यक्रमों की तलाश में था जो बीट म्यूजिक और रॉक एंड रोल बजाते हों। मुझे ये दिशाएँ उनकी लय और गतिशीलता के लिए पसंद आईं, मैंने यह सब चुनने की कोशिश की, फिर मैंने अपनी आवाज़ से वाद्ययंत्रों की नकल करना शुरू कर दिया।

में संगीत विद्यालयउन्होंने लड़के के साथ काम करने से इनकार कर दिया, उन्होंने कहा: "वह ठीक से नहीं देखता है, उसे संगीत में शामिल न करना ही बेहतर है।"

मनुक्यान, उठो, गाने का समय हो गया है!

सर्गेई के माता-पिता को एहसास हुआ कि ऐसी प्रतिभा को दफनाना एक अपराध था, वे अपने बेटे को एक स्थानीय मनोरंजन केंद्र में ले गए और स्थिति बताई: उसे संगीत पसंद है, लेकिन उसकी दृष्टि बहुत खराब है, उसे जो चाहें बजाना सिखाएं, यहां तक ​​​​कि ड्रम भी। टीम द्वारा लड़के का अच्छा स्वागत किया गया। वह लालच से किसी भी ज्ञान को आत्मसात कर लेता था, और साथ ही वह शांति से वयस्कों के साथ बातचीत जारी रख सकता था, जो तुरंत पार्टी का जीवन बन जाता था।

13 साल की उम्र में, मुझे आर्टेक का टिकट मिला,'' संगीतकार साझा करते हैं। - मैं बीटल्स सहित कई लोकप्रिय गाने जानता था। इसलिए, रोशनी बंद होने के बाद, सलाहकारों ने चुपचाप मुझे जगाया: "मनुक्यान, चलो गाने गाते हैं!" मैं उठकर चल दिया, और भोर तक उनके साथ बैठा रहा।

कुछ साल बाद, सर्गेई के जीवन में एक नया महत्वपूर्ण चरण शुरू हुआ - एक शानदार साक्षात्कार के बाद, उन्हें ग्रोज़नी म्यूजिक स्कूल में स्वीकार कर लिया गया।

प्रोफेसर ने पूछा: "मैं अब राग बजाऊंगा, दोहराओ?" मैंने दोहराया। उन्होंने कुछ अधिक जटिल खेल खेला और मैंने इसे दोबारा दोहराया। "तो फिर मैं इसे खेलूंगा!" मैंने इसे फिर से किया। “ठीक है, फिर घर जाओ।” मैं चौंक गया - घर कैसे जाऊं, घर क्यों? "सितंबर में पढ़ने आओ।" इसलिए मैंने कोई प्रवेश परीक्षा भी नहीं दी,'' सर्गेई कहते हैं।

यहां प्रतिभाशाली व्यक्ति ने अपनी पहली व्यवस्था करना शुरू किया और दुनिया के लोगों के संगीत से परिचित होना शुरू किया। कॉलेज से स्नातक होने के बाद, उन्हें स्वेच्छा से शहर के फिलहारमोनिक में स्वीकार कर लिया गया।

पांच साल बाद, सर्गेई ने अपने मूल ग्रोज़्नी को अलविदा कह दिया। कोई फर्क नहीं पड़ता कि वह इस जगह के बारे में कितना गर्मजोशी से महसूस करता था, उसे एक प्रस्ताव मिला जिसे वह मना नहीं कर सका - VIA "भूलभुलैया" में खेलने के लिए। इसके अलावा, सर्गेई मनुक्यान की जीवनी गोर्की (आधुनिक निज़नी नोवगोरोड) में जारी रही।

मुझे गर्व है कि मेरा जन्म और पालन-पोषण ग्रोज़नी में हुआ। इस अद्भुत जगह से मेरी सबसे सुखद यादें जुड़ी हुई हैं: मेरे माता-पिता का घर, मेरे दोस्त, मेरा पहला प्यार, मेरी पहली टेप रिकॉर्डिंग, फल और घर में बनी शराब, जो आपको कहीं और नहीं मिलेगी,'' पुरानी यादों के साथ सर्गेई कहते हैं। “लेकिन मैं समझ गया कि गोर्की में मैं वह कर सकता हूं जिसका मैंने हमेशा सपना देखा था - जैज़।

"हम एक स्वर में सांस लेते हैं"

एक साल बाद, कलाकार रीगा में ऑल-यूनियन जैज़ फेस्टिवल का विजेता बन गया। फिर उन्हें एस्टोनियाई जैज़-रॉक समूह एविसेना में काम करने के लिए आमंत्रित किया गया। बाद में वह टालिन से मॉस्को चले गये। 80 के दशक के अंत में, सर्गेई मनुक्यान ने प्रसिद्ध पश्चिमी कलाकारों के साथ सहयोग करना शुरू किया, उदाहरण के लिए, वार्नर ब्रदर्स स्टूडियो में रिचर्ड एलियट के साथ, और कैपिटल स्टूडियो ने उन्हें एक एल्बम रिकॉर्ड करने के लिए आमंत्रित किया।

हम कह सकते हैं कि 1988 से मुझे प्रसिद्धि मिलनी शुरू हुई। मैं सिंडी लॉपर, माइकल बोल्टन और समूह अर्थ, विंड के साथ "म्यूजिक स्पीक्स लाउडर दैन वर्ड्स" प्रोजेक्ट (एक सीडी जिसके लिए सभी रचनाएं अमेरिकी और सोवियत संगीतकारों और संगीतकारों - एड। द्वारा लिखी गई थीं) में प्रतिभागियों में से एक बन गया। & आग। मेरा नाम संगीत विश्वकोश में शामिल किया गया था,'' जैज़मैन सूची।

रचनात्मकता ने सर्गेई मनुक्यान को न केवल प्रसिद्धि दिलाई, बल्कि सच्चा प्यार भी दिलाया।

मेरी पत्नी मरीना भी एक संगीतकार हैं; उन्होंने लेनिनग्राद रिमस्की-कोर्साकोव स्कूल से स्नातक किया है। हम एक रिहर्सल के दौरान मिले और फिर कभी अलग नहीं हुए; हमने 1977 में शादी कर ली। हमारे समान हित हैं, हम एकजुटता से सांस लेते हैं। वह बहुत दयालु और देखभाल करने वाली व्यक्ति है, एक सच्ची गृहिणी है।

मनुक्यान दम्पति के चार बच्चे हैं। सबसे बड़ा बेटा वालेरी पेशेवर रूप से खेल में शामिल है, एक बेटी दीना एडिनबर्ग विश्वविद्यालय में अंग्रेजी भाषाशास्त्र का अध्ययन करने के लिए स्कॉटलैंड चली गई, दूसरी - एराडने - ने मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी में दर्शनशास्त्र संकाय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, सबसे छोटा बेटा सेवेरियन स्कूल खत्म कर रहा है।

वैसे

"मनुक" का अनुवाद "बच्चा" होता है। सेर्गेई मनुक्यान वास्तव में उनके अंतिम नाम को दर्शाता है - उनकी बचकानी सहजता तुरंत मोहित कर लेती है और आपको सहज महसूस कराती है। हाँ, और वह छोटा है. लेकिन एक बड़ी आत्मा के साथ. उनके संगीत समारोहों में दृष्टिहीन लोग निःशुल्क शामिल होते हैं।

हमारे समय में टिकट महंगे हैं। कुछ विकलांग लोग इस या उस प्रदर्शन में जाने का खर्च उठा सकते हैं। और अंधे लोगों के लिए, संगीत पूर्ण जीवन की एकमात्र खिड़की है, जिसे वे दृष्टि से नहीं देख सकते हैं, जैज़मैन अपनी स्थिति बताते हैं।

सर्गेई मनुक्यान ने अपने भाषण के बाद इन सवालों का यही जवाब दिया।

अच्छे पॉप संगीत के प्रति मेरा कभी भी बुरा रवैया नहीं रहा। सभी अच्छा संगीत संगीत है, बस इतना ही। मैं आगे गाने की क्या योजना बना रहा हूँ? एक जैज़ कलाकार के रूप में, मैं इस प्रश्न का उत्तर नहीं दे सकता। हम कुछ लेकर आएंगे. इसे रूसी और अंग्रेजी दोनों में प्रदर्शित किया जा सकता है, मुझे नहीं लगता कि कोई समस्या होगी। क्या मैं बाहर जाने से पहले घबराया हुआ था? खैर, मैं बहुत चिंतित था... मैं पहले ही इतनी बार मंच पर जा चुका हूं कि मुझे इतनी चिंता नहीं है कि मैं कुछ भूल जाऊंगा या कुछ अलग करूंगा जो मैं चाहता हूं - बेशक, ऐसी कोई बात नहीं है . लेकिन मंच पर और उसके पीछे क्या होता है, इसके प्रति मैं हमेशा बहुत संवेदनशील रहता हूं। सामान्य स्थिति तब होती है जब आप संगीत में जाते हैं। और संगीत एक अलग जगह है, इसलिए कभी-कभी यह थोड़ा उत्साह जैसा होता है। मैंने वैलेरी मेलडेज़ को चुना क्योंकि वह जो पॉप संगीत प्रस्तुत करता है वह बहुत दिलचस्प है, इसकी व्यवस्था में असामान्य है, और इसकी शैली सुव्यवस्थित है। जूरी के सभी सदस्य अद्भुत स्वामी हैं, आप उन्हें किसी और के साथ भ्रमित नहीं कर सकते। लेकिन मेलडेज़ ने, हर संभव चीज़ के इस विशाल समुद्र में भी, न केवल संगीत, बल्कि गीत के मामले में भी अपना दिलचस्प स्थान पाया। वह जिसके बारे में गाता है वह मेरे लिए दिलचस्प है।

"वॉयस" प्रोजेक्ट में नॉकआउट चरण में सर्गेई मनुक्यान का प्रदर्शन। 60+"।

सर्गेई मनुक्यान का जन्म 15 मार्च, 1955 को ग्रोज़्नी (तत्कालीन चेचन-इंगुश स्वायत्त सोवियत समाजवादी गणराज्य) में हुआ था। उन्होंने किशोरावस्था में एक ड्रमर के रूप में चेचन-इंगुश स्वायत्त सोवियत समाजवादी गणराज्य के राज्य टेलीविजन और रेडियो ऑर्केस्ट्रा में अपनी शुरुआत की थी। एक गायक के रूप में बड़े जैज़ मंच पर उनकी शुरुआत 1981 में रीगा जैज़ महोत्सव में हुई। आलोचकों ने तब मनुक्यान को "स्कैट का मास्टर और नंबर एक जैज़ गायक" कहा।
12 साल की उम्र में जैज़ ऑर्केस्ट्रा में बजाते हुए अपने संगीत करियर की शुरुआत की गृहनगर, सर्गेई ने एकल कैरियर का सपना नहीं देखा था, लेकिन भाग्य ने अन्यथा फैसला किया। संगीतकार ने गोर्की (अब निज़नी नोवगोरोड) में ए. शिश्किन की तिकड़ी में एक ड्रमर के रूप में बड़े पैमाने पर और सफलतापूर्वक काम किया। पहली पहचान के बाद, एक महान भ्रमणशील जीवन शुरू हुआ, त्योहारों ने पुरस्कार और प्रसिद्धि दिलाई। जल्द ही सर्गेई ने गायन और कीबोर्ड वाद्ययंत्रों में महारत हासिल करना शुरू कर दिया। पहला अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगितापोलैंड के गायकों ने उन्हें विदेशों में पुरस्कार और प्रसिद्धि दिलाई।
80 के दशक में, मनुक्यान एस्टोनिया चले गए और जैज़-रॉक समूह "एविसेना" के हिस्से के रूप में लंबे समय तक तेलिन में सफलतापूर्वक काम किया।
पहले से ही 80 के दशक के उत्तरार्ध में, सर्गेई मनुक्यान ने पश्चिम में प्रसिद्ध नामों के साथ सहयोग करना शुरू कर दिया: वार्नर ब्रदर्स स्टूडियो में - रिचर्ड एलियट के साथ, कैपिटल स्टूडियो से उन्हें एक एल्बम रिकॉर्ड करने का प्रस्ताव मिला; वहीं, फ्रैंक ज़प्पा ने अपने प्रोजेक्ट में मनुक्यान के संगीत का इस्तेमाल किया। सिंडी लॉपर, माइकल बोल्टन, ग्रुप अर्थ विंड एंड फायर और अन्य सहित सोवियत-अमेरिकी परियोजना "म्यूजिक स्पीक्स लाउडर दैन वर्ड्स" में विश्व हस्तियों के साथ सहयोग ने सर्गेई को हॉलीवुड से परिचित कराया।
1989 में, सर्गेई मनुक्यान को पहली ऑल-यूनियन टेलीविज़न संगीत प्रतियोगिता "स्टेप टू पार्नासस" में ग्रांड प्रिक्स, साथ ही "ऑडियंस अवार्ड" प्राप्त हुआ। 1991 से वह मॉस्को में रहते हैं और काम करते हैं। 1994 में उन्हें "वर्ष का सर्वश्रेष्ठ जैज़ संगीतकार" और ओवेशन अवार्ड की उच्च उपाधि से सम्मानित किया गया। 2005 में उन्होंने जैज़ कला के विकास के लिए अपना स्वयं का फाउंडेशन स्थापित किया।

अन्ना वर्डुगिना
सर्गेई मनुक्यान: "मैं तुम्हें उड़ना सिखाऊंगा"
(इज़ेव्स्क जैज़ महोत्सव में सर्गेई की भागीदारी के बारे में साक्षात्कार)

- एक कुशल संगीतकार के रूप में, क्या आपके लिए उत्सव में कई प्रतिभागियों में से एक होने की तुलना में एकल संगीत कार्यक्रम देना संभवतः अधिक दिलचस्प है?

- यह बहुत मजेदार होगा अगर हममें से कोई कहे कि वह एक निपुण संगीतकार है। एक संगीतकार, जब तक जीवित रहता है, सुधार करता है। हर त्यौहार शहर के लिए एक उपहार है, और हमें इस शहर में खेलना है तो त्यौहारों में अवश्य जाना चाहिए, चाहे वह सेंट पीटर्सबर्ग हो या इज़ेव्स्क। ये हमारा काम है. यदि यह मेरे वश में होता, तो मैं यह सुनिश्चित करता कि संगीतकार सभी शहरों में एक वार्षिक सर्किट बनाएं। न केवल पैसा कमाने के लिए, बल्कि इसलिए कि ऐसा कोई शहर न हो जो जैज़ से ढका न हो। ताकि जैज़ संगीत हर जगह सुना जा सके, ताकि पूरा देश जैज़ के आंतरिक जीवन से परिचित हो सके। और अब स्थिति ऐसी है कि कुछ शहरों तक पहुंचना आर्थिक रूप से अवास्तविक है।

- मुझे बताओ, क्या अब कोई युवा संगीतकार हैं जो निश्चित रूप से आपके लिए दिलचस्प हैं?

हाँ यकीनन। ऐसे बहुत से प्रतिभाशाली संगीतकार हैं जो अच्छा बजाते हैं और उनमें कलात्मक प्रतिभा भी है। लेकिन प्रौद्योगिकी के अलावा, संगीत का एक और घटक है... एक युवा संगीतकार में क्या कमी है? संगीत सामग्री में अक्सर अनुभव का अभाव होता है। परिणामस्वरूप, संगीत या तो ठंडा या, इसके विपरीत, बहुत गर्म लगता है। सच तो यह है कि सारा संगीत अनुभव का परिणाम है। बेशक, ऐसे युवा संगीतकार हैं जिन्होंने अपने युवा वर्षों में पहले से ही बहुत कुछ अनुभव किया है, लेकिन... ये आमतौर पर वे अनुभव नहीं हैं जो संगीत को जन्म देते हैं। एक परिपक्व संगीतकार अनुभवों को बदलने और अपनी भावनाओं को संगीतमय चित्रों के साथ चित्रित करने में सक्षम है।

- क्या आप उस पल की पहचान कर सकते हैं जब आपको खुद एहसास हुआ कि आपने अलग तरह से खेलना शुरू कर दिया है?

बिल्कुल हाँ। साथ ही, मैं यह नहीं कह सकता कि मैंने बेहतर खेलना शुरू किया - बेहतर या बदतर की श्रेणियां यहां काम नहीं करतीं। यह वह क्षण है जब आपको कुछ एहसास हुआ, अचानक कुछ सुना, और इस सुने और महसूस किए बिना आप अब नहीं खेल सकते। अब से यह ज्ञान सदैव तुम्हारे साथ रहेगा। वास्तव में, ज्ञान का यह अर्जन, संवर्धन, हर समय होता रहता है। लेकिन हर अंतर्दृष्टि के लिए किसी प्रकार की अंतर्दृष्टि का होना आवश्यक है ताकि दिव्य ऊर्जा के चैनल खुल सकें। यह उस आध्यात्मिक कार्य का परिणाम हो सकता है जो आप स्वयं करते हैं, यह उस जीवनशैली का प्रभाव हो सकता है जिसका आप नेतृत्व करते हैं... प्रभु ने कहा: अच्छा करो, और तुम्हें पुरस्कृत किया जाएगा।

- तो क्या आपके लिए संगीत एक दिव्य रहस्योद्घाटन है? तो फिर पेशे की भूमिका क्या है?

यदि कोई दैवीय अभिव्यक्ति नहीं है तो व्यावसायिकता और प्रौद्योगिकी केवल बाहर निकलने के लिए मौजूद है। जब मैं बीमार होता हूं, तो मैं निश्चित रूप से जानता हूं कि मंच पर मुझे पेशेवर रूप से बाहर निकलने की आवश्यकता होगी, क्योंकि जब शरीर बीमार होता है, तो ऊपर से यह आमद नहीं होती है। और फिर मैं व्यावसायिकता के माध्यम से खेलता हूं, जैसे कि खुद के माध्यम से। लेकिन साथ ही कोई अंतर्दृष्टि भी नहीं है. लेकिन ऐसा होता है कि आप उड़ रहे हैं ( हंसता), तुम उड़ रहे हो...

- क्या कोई असंवेदनशील दर्शक इस उड़ान को बाधित कर सकता है?

दरअसल, दर्शकों की भूमिका गौण है। पहले तुम्हें खुद उड़ना होगा. संगीतकार और दर्शकों के बीच का रिश्ता माता-पिता और बच्चे के समान होता है। यह बच्चा है जो मुझ पर निर्भर है, मैं ही उसका मार्गदर्शन करता हूं, वह नहीं, मैं उससे पूछता हूं, मैं उसका पालन-पोषण करता हूं। दर्शकों के साथ भी ऐसा ही है. मैं उनका अनुसरण नहीं कर सकता, लेकिन वे मेरा अनुसरण करते हैं। और मैं उनके प्रति कितना ईमानदार हूं, इसी तरह वे मुझ पर विश्वास करते हैं और मेरा अनुसरण करने के लिए तैयार हैं। मुझे हर समय ऐसी स्थिति में रहना पड़ता है ताकि वे मुझसे मुंह न मोड़ लें।

- तब कैसी असंगति होनी चाहिए, जब आप प्रेरणा की स्थिति में उड़ रहे हों, और हॉल में बेतरतीब दर्शक मौजूद हों...

मैं अब भी उसे उड़ाऊंगा. अगर मैं ईमानदारी से, प्यार से खेलूं... तो आप किस तरह के इंसान होंगे जो सच्चे प्यार का जवाब नहीं देंगे? और, आप जानते हैं, इन यादृच्छिक श्रोताओं तक पहुंचना सबसे बड़ी खुशी है।

- पेशेवर जैज़ समुदाय उन लोगों के साथ कैसा व्यवहार करता है जिन्होंने अपने करियर की शुरुआत में बहुत अच्छे जैज़ संगीतकार बनने का वादा किया था, लेकिन व्यावसायिक क्षेत्र में चले गए और शो बिजनेस वाले बन गए?

आप जानते हैं, मेरा उदाहरण लारिसा डोलिना है। मुझे ऐसा लगता है कि लारा पॉप संगीत में, व्यावसायिक संगीत की ओर चली गईं, सिर्फ इसलिए नहीं कि उन्हें पैसा कमाना था। वह हमेशा अच्छे गाने गाना पसंद करती थीं, चाहे वे किसी भी शैली के हों। लेकिन उन्होंने मंच की शोभा बढ़ाई. उसने इसे बर्बाद नहीं किया!

और यह तब भी बेहतर है अगर वही गाने पूरी तरह से प्रतिभा से रहित लोगों द्वारा गाए जाएं। लारा, वह बहुत अच्छा गा सकती है और इस क्षेत्र में भी वह प्रतिभाशाली है। बेशक, जब वह जैज़ में लौटती है, तो उसे एहसास होता है कि बहुत सारा समय बर्बाद हो गया है, लेकिन यह एक अलग कहानी है। सामान्य तौर पर, मुझे ऐसा लगता है कि यदि लारिसा डोलिना जैसे लोगों द्वारा व्यावसायिक संगीत प्रस्तुत किया जाता है, तो हमारा मंच थोड़ा बेहतर होगा।

- क्या गंभीर जैज़ के ढांचे के भीतर बने रहना और साथ ही व्यावसायिक रूप से सफल होना संभव है?

वास्तव में, जैसा कि आप समझते हैं, व्यावसायिक सफलता प्रदर्शन स्तर का संकेत नहीं देती है। दरअसल, वित्तीय कल्याण अक्सर उन परियोजनाओं के साथ होता है जो संगीत के लिए नहीं, बल्कि वाणिज्यिक उद्यमों के रूप में शुरू की गई थीं, उदाहरण के लिए, स्टार फैक्ट्री। दुर्भाग्य से, संस्कृति की कमी और किसी मौलिक और वास्तविक चीज़ के प्रति अनादर कई सदियों का मामला है। और ये सिर्फ हमारी सदी या हमारे देश की समस्या नहीं है. मैं कह सकता हूं कि ब्रिटनी स्पीयर्स या स्पाइस गर्ल्स पश्चिमी जैज़मेन की तुलना में कहीं बेहतर रहती हैं। क्योंकि ठग दुनिया पर राज करते हैं, और पॉप संस्कृति को बेचना अधिक लाभदायक है। यह बेहतर बिकता है.

- क्या जैज़ बिक्री के लिए नहीं है? ऐसा संगीत जो संगीतकारों और दर्शकों दोनों को रोमांचित कर दे?

खैर, अब क्या... और आप आम तौर पर चर्च में मुफ्त में आ सकते हैं और वहां कुछ ऐसा सुन सकते हैं जो कहीं और और कभी नहीं सुना जा सकता है। आध्यात्मिक मंत्र एक अतुलनीय, अद्भुत स्थिति है। किसी सामाजिक समारोह में उड़ान भरने से कहीं अधिक। और यह मुफ़्त है. पैसे का मूल्य क्या है? अक्सर - कुछ भी नहीं, ऐसी चीजें जो क्षणभंगुर होती हैं। मैं स्वयं ऐसा संगीत बजाना चाहूँगा जो फैशनेबल या गैर-फैशनेबल नहीं हो सकता, जिसे आप हमेशा सुन सकते हैं, क्योंकि यह शाश्वत चीजों के बारे में बात करता है। आप जानते हैं, मैं हमेशा वायसोस्की के काम का सम्मान करता था, और एकमात्र चीज जो मुझे पसंद नहीं थी वह थी उनके गीतों में निहित क्षण की सामयिकता। आप उनके किसी भी गाने को सुन सकते हैं और समझ सकते हैं कि वह कब लिखा गया था। और मैं चाहता हूं कि संगीत समय से बंधा न रहे.

- क्या ऐसी चीजें हैं जो आपने अभी तक नहीं की हैं?

अरे हां। और मैं वास्तव में बीटल्स के साथ खेलना चाहता था ( हंसता). ख़ैर, मैंने नहीं खेला, और यह ठीक है।

- मैं वास्तविक संभावनाओं के बारे में पूछ रहा हूं।

और सब कुछ वास्तविक है. एक व्यक्ति जो कुछ भी कल्पना कर सकता है वह किसी न किसी तरह से घटित हो सकता है।

- कुछ संगीतकारों के साथ आपकी संयुक्त परियोजनाएँ अब कैसे जन्म ले रही हैं? आप लगभग हर साल एक नई टीम के साथ खेलते हैं।

आप जानते हैं, मैं उन लोगों की श्रेणी में आता हूं जिनके प्रोजेक्ट कभी खत्म नहीं होते। वे एक बार शुरू होते हैं - और हमेशा के लिए। मेरे साथ ऐसा कभी नहीं होता कि मैं एक बैंड बनाऊं, संगीत कार्यक्रमों की एक श्रृंखला चलाऊं और फिर संगीतकारों को बर्खास्त कर दूं। इस तरह से एक फिल्म बनाई जाती है: दृश्य फिल्माए जाते हैं, और हर कोई चला जाता है; संगीत उस तरह से नहीं बनाया जाता है. हममें से बहुत से लोग नहीं हैं, और किसी न किसी तरह हम एक दूसरे से मिलते हैं। और भले ही हममें से दस गुना अधिक लोग हों, फिर भी हम उन लोगों के लिए प्रयास करेंगे जिनके साथ हम अधिक परिचित और सहज हैं। हम लगातार दोस्त नहीं बदल सकते. संगीत में भी ऐसा ही है. एक बार जब हमें संगीत की समान समझ हो जाती है, तो हम एक साथ विकसित होते हैं, एक साथ कुछ नया आविष्कार करते हैं, जो कि हमारे बीच पहले जो समान था उसके आधार पर होता है, और यह बहुत मायने रखता है। इसलिए, हर नए प्रोजेक्ट में उन लोगों के लिए जगह होती है जिनके साथ हम पहले खेलते थे।

- और फिर भी, जैज़ परिवेश में ऐसे बहुत कम समूह हैं जो दस, पंद्रह या अधिक वर्षों तक मौलिक रूप से अपरिवर्तित रहते हैं। रॉक संगीत में ऐसे और भी उदाहरण हैं। क्यों?

क्योंकि रॉक संगीत अपने आप में काफी आदिम है, और जब लोग इस आदिमता पर सहमत होते हैं, तो यह हमेशा के लिए होता है। और रॉक संगीत की ख़ासियत यह है कि यह केवल एक समूह के प्रदर्शन में ही जीवित रहता है। मैंने स्वयं अपनी युवावस्था में लेड जेपेलिन और द बीटल्स बजाया था, लेकिन मुझे बहुत संदेह है कि पचास वर्षों में कोई डीप पर्पल या रोलिंग स्टोन्स बजाएगा। साथ ही, मैं यह नहीं कह रहा हूं कि स्टोन्स बुरे हैं, वे एक अद्भुत, शानदार बैंड हैं।

- बीटल्स खेलेंगे।

हां, बजाए जाएंगे, लेकिन क्योंकि उनके संगीत का आधार कोई दिखावा नहीं, बल्कि गाना है. लेकिन डोर्स नहीं चलेंगे, क्योंकि उनका काम सामान्य रूप से संगीत से संबंधित नहीं है, बल्कि एक विशिष्ट कलाकार से संबंधित है। यह, दुर्भाग्य से, चट्टान की आदिमता है। लेकिन संगीत को जीवित रहना चाहिए, यही इसका मुख्य कार्य है। विभिन्न अवतारों में, विभिन्न संगीतकारों में रहते हैं। इसे लोगों से नहीं जोड़ा जा सकता, क्योंकि संगीत लोगों से बढ़कर है।

2005, वेबसाइट "ऑल टीवी चैनल्स" (इज़ेव्स्क)