वान गाग की जीवनी और उनके चित्र। विंसेंट वान गाग का जीवन

विंसेंट वान गाग असाधारण प्रतिभा के एक उत्तर-प्रभाववादी कलाकार थे। उस काल के प्रभाववादियों से प्रभाव लेते हुए, उन्होंने फिर भी अपनी स्वयं की, सहज शैली विकसित की। वह बीसवीं सदी के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक बन गए और विकास में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई समकालीन कला. विंसेंट का जन्म 30 मार्च, 1853 को एक छोटे से डच गांव ग्रूट-ज़ुंडर्ट में हुआ था। उनके पिता एक प्रोटेस्टेंट पादरी थे। विंसेंट ने एक बच्चे के रूप में ड्राइंग में रुचि दिखाई: वह शुरुआती कामयथार्थवाद और अभिव्यंजना से प्रतिष्ठित हैं। कलाकार की युवावस्था खोज का काल बन गई। उन्होंने कुछ समय के लिए एक कला डीलर के रूप में काम किया, फिर एक बोर्डिंग स्कूल शिक्षक के रूप में काम किया और फिर, ईसाई धर्म में गहरी रुचि होने के कारण, दक्षिणी बेल्जियम के एक खनन शहर में प्रचारक बन गए। उन्होंने ब्रैबेंट के गरीब इलाकों में प्रचार किया, स्थानीय निवासियों की गरीबी और उनकी जीवन स्थितियों की कठोरता के प्रति सहानुभूति व्यक्त की। वह एक टूटी-फूटी झोपड़ी में पुआल पर सोने लगा और कोयले की धूल से उसका चेहरा काला पड़ गया। चर्च के अधिकारी इस तरह के चौंकाने वाले व्यवहार से असंतुष्ट थे और वान गाग को उनके पद से मुक्त कर दिया गया था। 1880 में, जब वे पहले से ही 27 वर्ष के थे, वान गॉग ने अपनी रुचि कला की ओर कर ली। उन्होंने गंभीरता से पेंटिंग करना शुरू किया और 1886 में पेरिस प्रवास के दौरान वे प्रभाववादी कलाकारों के काम से बहुत प्रभावित हुए। अपने जीवन की इस महत्वपूर्ण अवधि के दौरान, वान गाग ने कई कलाकारों से मुलाकात की, जिनमें डेगास, टूलूज़-लॉट्रेक, पिस्सारो और गाउगिन शामिल थे। प्रभाववादियों के कार्यों के प्रभाव में उनकी शैली में काफी बदलाव आया, वह हल्का और उज्जवल हो गया। इस समय, कलाकार ने बड़ी संख्या में स्व-चित्र बनाए। अपने भाई थियो की वित्तीय सहायता का उपयोग करते हुए, 1888 में वह फ्रांस के दक्षिण में एक क्षेत्र, सुरम्य प्रोवेंस में रहने चले गए। वहां उन्होंने अपनी प्रसिद्ध "सनफ्लॉवर" श्रृंखला बनाई।
कुछ समय बाद, वान गाग ने अपने दोस्त गौगुइन को रहने के लिए आमंत्रित किया, लेकिन जल्द ही कलाकारों में झगड़ा होने लगा। एक संस्करण के अनुसार, एक दिन वान गाग ने अपने मेहमान को उस्तरा से धमकाना शुरू कर दिया, जिसके बाद वह जल्दी से चला गया। अपने किए पर गहरा पश्चाताप करते हुए वान गाग ने अपने कान का एक हिस्सा काट लिया। यह प्रकरण कलाकार की बढ़ती मानसिक अस्थिरता का पहला गंभीर लक्षण बन गया। इसके बाद, मनोरोग अस्पतालों में उनका एक से अधिक बार इलाज किया गया। उनका जीवन जड़ता, अवसाद और आश्चर्यजनक रूप से एकाग्रचित्तता के दौरों के बीच बदलता रहा रचनात्मक गतिविधि. वान गाग के जीवन के अंतिम दो वर्ष चित्रकला की दृष्टि से सबसे अधिक फलदायी रहे। कलाकार को पेंटिंग करने की अत्यधिक आवश्यकता महसूस हुई। “काम मेरे लिए परम आवश्यकता है। मैं इसे टाल नहीं सकता, मुझे काम के अलावा किसी भी चीज़ की परवाह नहीं है,'' वान गाग ने अपने बारे में कहा। उन्होंने एक ऐसी शैली विकसित की जो तेज़ और तेज़ थी, जिससे कलाकार को चिंतन और मनन के लिए समय नहीं मिलता था। उन्होंने ब्रश की त्वरित गति से चित्रकारी की, और अधिक से अधिक अमूर्त आकृतियाँ उनके कैनवस पर दिखाई दीं - आधुनिक कला के अग्रदूत।
27 जुलाई, 1890 को, एक और अवसाद के प्रभाव में, वान गाग ने खुद को सीने में गोली मार ली। हालाँकि, इस घटना का कोई गवाह नहीं था, साथ ही एक पिस्तौल भी थी, इसलिए हत्या की बात से अभी तक इनकार नहीं किया गया है। किसी तरह, दो दिन बाद कलाकार की मृत्यु हो गई।

30 मार्च, 2013 - विंसेंट वान गॉग के जन्म के 160 वर्ष (30 मार्च, 1853 - 29 जुलाई, 1890)

विंसेंट विलेम वान गॉग (डच। विंसेंट विलेम वान गॉग, 30 मार्च, 1853, ग्रोट-ज़ुंडर्ट, ब्रेडा के पास, नीदरलैंड - 29 जुलाई, 1890, औवर्स-सुर-ओइस, फ़्रांस) - विश्व प्रसिद्ध डच पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट कलाकार

सेल्फ़-पोर्ट्रेट (1888, निजी संग्रह)

विंसेंट वान गॉग का जन्म 30 मार्च, 1853 को बेल्जियम की सीमा के पास, नीदरलैंड के दक्षिण में उत्तरी ब्रैबेंट प्रांत के ग्रूट ज़ुंडर्ट गाँव में हुआ था। विंसेंट के पिता थियोडोर वान गाग, एक प्रोटेस्टेंट पादरी थे, और उनकी मां अन्ना कॉर्नेलिया कार्बेंटस थीं, जो हेग के एक सम्मानित बुकबाइंडर और बुकसेलर की बेटी थीं। विंसेंट थियोडोर और अन्ना कॉर्नेलिया की सात संतानों में दूसरे नंबर पर थे। उन्हें यह नाम उनके नाना के सम्मान में मिला, जिन्होंने अपना पूरा जीवन प्रोटेस्टेंट चर्च को समर्पित कर दिया था। यह नाम थिओडोर और अन्ना के पहले बच्चे के लिए था, जो विंसेंट से एक साल पहले पैदा हुआ था और पहले ही दिन मर गया था। इसलिए विंसेंट, हालांकि दूसरे नंबर पर पैदा हुआ, बच्चों में सबसे बड़ा बन गया।

विंसेंट के जन्म के चार साल बाद, 1 मई, 1857 को उनके भाई थियोडोरस वान गॉग (थियो) का जन्म हुआ। उनके अलावा, विंसेंट का एक भाई कोर (कॉर्नेलिस विंसेंट, 17 मई, 1867) और तीन बहनें थीं - अन्ना कॉर्नेलिया (17 फरवरी, 1855), लिज़ (एलिज़ाबेथ गुबर्टा, 16 मई, 1859) और विल (विलेमिना जैकोबा, 16 मार्च) , 1862). परिवार के सदस्य विंसेंट को "अजीब शिष्टाचार" वाले एक जिद्दी, कठिन और उबाऊ बच्चे के रूप में याद करते हैं, जो उसकी लगातार सज़ाओं का कारण था। गवर्नेस के अनुसार, उसके बारे में कुछ अजीब था जो उसे दूसरों से अलग करता था: सभी बच्चों में से, विंसेंट उसके लिए सबसे कम सुखद था, और उसे विश्वास नहीं था कि उससे कुछ भी सार्थक हो सकता है। इसके विपरीत, परिवार के बाहर, विंसेंट ने अपने चरित्र का दूसरा पक्ष दिखाया - वह शांत, गंभीर और विचारशील था। वह अन्य बच्चों के साथ कम ही खेलता था। अपने साथी ग्रामीणों की नज़र में वह एक अच्छे स्वभाव वाला, मिलनसार, मददगार, दयालु, मधुर और विनम्र बच्चा था। जब वह 7 वर्ष का था, तो वह एक गाँव के स्कूल में गया, लेकिन एक साल बाद उसे वहाँ से ले जाया गया, और अपनी बहन अन्ना के साथ उसने घर पर ही गवर्नेस के साथ पढ़ाई की। 1 अक्टूबर, 1864 को वह अपने घर से 20 किमी दूर ज़ेवेनबर्गेन में बोर्डिंग स्कूल गए। घर छोड़ने से विंसेंट को बहुत कष्ट हुआ; वह वयस्क होने पर भी इसे नहीं भूल सका। 15 सितंबर, 1866 को, उन्होंने टिलबर्ग के एक अन्य बोर्डिंग स्कूल - विलेम II कॉलेज में पढ़ाई शुरू की। विंसेंट फ्रेंच, अंग्रेजी, जर्मन भाषाओं में अच्छा है। वहां उन्होंने ड्राइंग की शिक्षा प्राप्त की। मार्च 1868 में, स्कूल वर्ष के मध्य में, विंसेंट ने अचानक स्कूल छोड़ दिया और अपने पिता के घर लौट आये। इससे उनकी औपचारिक शिक्षा समाप्त हो जाती है। उन्होंने अपने बचपन को इस तरह याद किया: "मेरा बचपन अंधकारमय, ठंडा और खाली था..."।

विंसेंट वान गाग 1866 में 13 साल में वापस आये।

जुलाई 1869 में, विंसेंट को अपने चाचा विंसेंट ("अंकल सेंट") के स्वामित्व वाली बड़ी कला और व्यापारिक कंपनी गौपिल एंड सी की हेग शाखा में नौकरी मिल गई। वहां उन्होंने एक डीलर के रूप में आवश्यक प्रशिक्षण प्राप्त किया। जून 1873 में उन्हें गौपिल एंड सी की लंदन शाखा में स्थानांतरित कर दिया गया। कला के कार्यों के साथ दैनिक संपर्क के माध्यम से, विंसेंट ने चित्रकला को समझना और उसकी सराहना करना शुरू कर दिया। इसके अलावा, उन्होंने जीन-फ्रांस्वा मिलेट और जूल्स ब्रेटन के कार्यों की प्रशंसा करते हुए शहर के संग्रहालयों और दीर्घाओं का दौरा किया। लंदन में, विंसेंट एक सफल डीलर बन जाता है, और 20 साल की उम्र में वह पहले से ही अपने पिता से अधिक कमाता है।

कुन्स्टगैलरी गौपिल&सी के हेगर फिलियाले के इननेराउम, विंसेंट वैन गॉग डेन कुन्स्टैंडेल एर्लर्न्टे

वान गाग दो साल तक वहां रहे और उन्होंने एक दर्दनाक अकेलेपन का अनुभव किया, जो उनके भाई को लिखे पत्रों में और भी अधिक दुखद रूप से सामने आता है। लेकिन सबसे बुरा तब होता है जब विंसेंट ने एक बोर्डिंग हाउस के लिए बहुत महंगे हो गए अपार्टमेंट को बदल दिया है, जिसका रखरखाव 87 हैकफोर्ड रोड पर विधवा लॉयर द्वारा किया जाता है, उसे अपनी बेटी उर्सुला (अन्य स्रोतों के अनुसार - यूजेनिया) से प्यार हो जाता है और वह मर जाती है। अस्वीकार कर दिया। यह पहली तीव्र प्रेम निराशा है, यह उन असंभव रिश्तों में से पहली है जो उसकी भावनाओं को लगातार अंधकारमय कर देगी।
गहरी निराशा के उस दौर में, वास्तविकता की एक रहस्यमय समझ उसमें परिपक्व होने लगती है, जो सर्वथा धार्मिक उन्माद में विकसित होती है। उसका आवेग और अधिक मजबूत हो जाता है, जिससे गुपिल में काम करने में उसकी रुचि खत्म हो जाती है।

1874 में, विंसेंट को कंपनी की पेरिस शाखा में स्थानांतरित कर दिया गया, लेकिन उसके बाद तीन महीनेकाम के सिलसिले में वह दोबारा लंदन चले जाते हैं। उनके लिए हालात बदतर होते जा रहे थे और मई 1875 में उन्हें फिर से पेरिस स्थानांतरित कर दिया गया। यहां उन्होंने सैलून और लौवर में प्रदर्शनियों में भाग लिया। मार्च 1876 के अंत में, उन्हें गौपिल एंड सी कंपनी से निकाल दिया गया, जो उस समय तक पार्टनर्स बुसो और वैलाडॉन के पास चली गई थी। करुणा और अपने पड़ोसियों के लिए उपयोगी होने की इच्छा से प्रेरित होकर, उन्होंने एक पुजारी बनने का फैसला किया।

1876 ​​में विंसेंट इंग्लैंड लौट आए, जहां उन्हें रैम्सगेट के एक बोर्डिंग स्कूल में शिक्षक के रूप में अवैतनिक काम मिला। जुलाई में, विंसेंट दूसरे स्कूल - आइलवर्थ (लंदन के पास) में चले गए, जहाँ उन्होंने एक शिक्षक और सहायक पादरी के रूप में काम किया। 4 नवंबर को विंसेंट ने अपना पहला धर्मोपदेश दिया। सुसमाचार में उनकी रुचि बढ़ी और वे गरीबों को उपदेश देने के विचार से ग्रस्त हो गये।

23 साल की उम्र में विंसेंट वान गॉग

विंसेंट क्रिसमस के लिए घर गया और उसके माता-पिता ने उसे इंग्लैंड न लौटने के लिए मनाया। विंसेंट नीदरलैंड में रहे और छह महीने तक डॉर्ड्रेक्ट में एक किताब की दुकान में काम किया। यह काम उनकी पसंद का नहीं था; उन्होंने अपना अधिकांश समय बाइबिल के अंशों का रेखाचित्र बनाने या जर्मन, अंग्रेजी और फ्रेंच में अनुवाद करने में बिताया। पादरी बनने की विंसेंट की आकांक्षाओं का समर्थन करने के प्रयास में, उनके परिवार ने उन्हें मई 1877 में एम्स्टर्डम भेज दिया, जहां वह अपने चाचा एडमिरल जान वान गॉग के साथ बस गए। यहां उन्होंने धर्मशास्त्र विभाग के लिए विश्वविद्यालय प्रवेश परीक्षा उत्तीर्ण करने की तैयारी के लिए अपने चाचा योगनेस स्ट्राइकर, जो एक सम्मानित और मान्यता प्राप्त धर्मशास्त्री थे, के मार्गदर्शन में लगन से अध्ययन किया। अंत में, उनका अपनी पढ़ाई से मोहभंग हो गया, उन्होंने अपनी पढ़ाई छोड़ दी और जुलाई 1878 में एम्स्टर्डम छोड़ दिया। आम लोगों के लिए उपयोगी होने की इच्छा ने उन्हें ब्रुसेल्स के पास लाइकेन में प्रोटेस्टेंट मिशनरी स्कूल में भेज दिया, जहां उन्होंने उपदेश देने का तीन महीने का कोर्स पूरा किया।

दिसंबर 1878 में, उन्हें छह महीने के लिए दक्षिणी बेल्जियम के एक गरीब खनन क्षेत्र बोरिनेज में एक मिशनरी के रूप में भेजा गया था। छह महीने की इंटर्नशिप पूरी करने के बाद, वान गॉग ने अपनी शिक्षा जारी रखने के लिए एक इंजील स्कूल में प्रवेश करने का इरादा किया, लेकिन शुरू की गई ट्यूशन फीस को भेदभाव की अभिव्यक्ति माना, और एक पुजारी का रास्ता छोड़ दिया।

1880 में, विंसेंट ने ब्रुसेल्स में कला अकादमी में प्रवेश किया। हालाँकि, अपने असहनीय स्वभाव के कारण, वह बहुत जल्द ही उसे छोड़ देता है और एक स्व-सिखाया व्यक्ति के रूप में अपनी कला की शिक्षा जारी रखता है, प्रतिकृतियों का उपयोग करता है और नियमित रूप से ड्राइंग करता है। जनवरी 1874 में, अपने पत्र में, विंसेंट ने थियो के छप्पन पसंदीदा कलाकारों को सूचीबद्ध किया, जिनमें जीन फ्रांकोइस मिलेट, थियोडोर रूसो, जूल्स ब्रेटन, कॉन्स्टेंट ट्रॉयॉन और एंटोन माउव के नाम प्रमुख थे।

और अब, अपने कलात्मक करियर की शुरुआत में, उन्नीसवीं शताब्दी के यथार्थवादी फ्रांसीसी और डच स्कूलों के प्रति उनकी सहानुभूति किसी भी तरह से कमजोर नहीं हुई है। इसके अलावा, मिलेट या ब्रेटन की सामाजिक कला, उनके लोकलुभावन विषयों के साथ, उन्हें बिना शर्त अनुयायी खोजने में मदद नहीं कर सकी। जहां तक ​​डचमैन एंटोन माउवे का सवाल है, एक और कारण था: माउवे, जोहान्स बोसबूम, मैरिस बंधुओं और जोसेफ इज़राइल के साथ, हेग स्कूल के प्रमुख प्रतिनिधियों में से एक थे, जो हॉलैंड में दूसरी छमाही में सबसे महत्वपूर्ण कलात्मक घटना थी। 19वीं सदी, जिसने रूसो के आसपास बने बारबिजोन स्कूल के फ्रांसीसी यथार्थवाद को 17वीं सदी की डच कला की महान यथार्थवादी परंपरा के साथ एकजुट किया। माउव विंसेंट की माँ का दूर का रिश्तेदार भी था।

और यह इस मान्यता प्राप्त गुरु के मार्गदर्शन में था कि 1881 में, हॉलैंड (एटन, जहां उनके माता-पिता चले गए) लौटने पर, वान गाग ने अपने पहले दो बनाए चित्रों: "स्टिल लाइफ विद कैबेज एंड वुडन शूज़" (अब एम्स्टर्डम में, विंसेंट वान गॉग म्यूजियम में) और "स्टिल लाइफ विद बीयर ग्लास एंड फ्रूट" (वुपर्टल, वॉन डेर हेड्ट म्यूजियम)।

बियर और फलों के एक मग के साथ फिर भी जीवन। (1881, वुपर्टल, वॉन डेर हेड्ट संग्रहालय)

विंसेंट के लिए, सब कुछ बेहतर हो रहा है, और परिवार उसकी नई बुलाहट से खुश है। लेकिन जल्द ही माता-पिता के साथ संबंध तेजी से बिगड़ते हैं, और फिर पूरी तरह से बाधित हो जाते हैं। इसका कारण, फिर से, उसका विद्रोही चरित्र और अनुकूलन की अनिच्छा है, साथ ही एक नया, अनुचित और बार-बार एकतरफा प्यारचचेरी बहन के को, जिसने हाल ही में अपने पति को खो दिया था और अपने बच्चे के साथ अकेली रह गई थी।

हेग भाग जाने के बाद, जनवरी 1882 में, विंसेंट की मुलाकात क्रिस्टीना मारिया होर्निक से होती है, जिसका उपनाम सिन है, जो एक बूढ़ी वेश्या, शराबी, एक बच्चे वाली और गर्भवती भी है। मौजूदा शालीनता के प्रति अपनी अवमानना ​​के चरम पर होने के कारण, वह उसके साथ रहता है और यहां तक ​​कि शादी भी करना चाहता है। वित्तीय कठिनाइयों के बावजूद, वह अपने आह्वान के प्रति वफादार रहे और कई कार्यों को पूरा किया। अधिकतर इसी की तस्वीरें शुरुआती समय- परिदृश्य, मुख्य रूप से समुद्री और शहरी: विषय काफी हद तक हेग स्कूल की परंपरा में है।

हालाँकि, इसका प्रभाव विषयों की पसंद तक ही सीमित है, क्योंकि वान गाग को उस परिष्कृत बनावट, विवरणों के उस विस्तार, उन अंततः आदर्श छवियों की विशेषता नहीं थी जो इस आंदोलन के कलाकारों को अलग करती थीं। शुरू से ही, विंसेंट का रुझान एक ऐसी छवि की ओर था जो सुंदर से अधिक सच्ची थी, सबसे पहले एक ईमानदार भावना व्यक्त करने की कोशिश करती थी, न कि केवल एक अच्छा प्रदर्शन हासिल करने की।

1883 के अंत तक बोझ पारिवारिक जीवनअसहनीय हो गया. थियो, एकमात्र ऐसा व्यक्ति है जिसने उससे मुंह नहीं मोड़ा है, अपने भाई को पाप छोड़ने और खुद को पूरी तरह से कला के लिए समर्पित करने के लिए मनाता है। कड़वाहट और अकेलेपन का दौर शुरू होता है, जिसे वह हॉलैंड के उत्तर में ड्रेन्थे में बिताता है। उसी वर्ष दिसंबर में, विंसेंट उत्तरी ब्रैबेंट में नुएनेन चले गए, जहां अब उनके माता-पिता रहते हैं।

थियो वैन गॉग (1888)

यहां, दो वर्षों में, उन्होंने सैकड़ों कैनवस और चित्र बनाए, यहां तक ​​कि छात्रों को पेंटिंग भी सिखाते हैं, खुद संगीत की शिक्षा लेते हैं और बहुत कुछ पढ़ते हैं। बड़ी संख्या में कार्यों में, उन्होंने किसानों और बुनकरों को चित्रित किया - वही मेहनतकश लोग जो हमेशा उनके समर्थन पर भरोसा कर सकते थे और जिन्हें उन लोगों द्वारा गाया जाता था जो चित्रकला और साहित्य में उनके अधिकारी थे (उनके पसंदीदा ज़ोला और डिकेंस थे)।

1880 के दशक के मध्य के चित्रों और रेखाचित्रों की एक श्रृंखला में। ("नुएनेन में प्रोटेस्टेंट चर्च से बाहर निकलें" (1884-1885), "नुएनेन में ओल्ड चर्च टॉवर" (1885), "जूते" (1886), विंसेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम), एक गहरे रंग के पैलेट में लिखा हुआ, चिह्नित मानवीय पीड़ा और अवसाद की भावनाओं की गहरी अनुभूति के साथ, कलाकार ने मनोवैज्ञानिक तनाव के दमनकारी माहौल को फिर से बनाया।

नुएनेन में प्रोटेस्टेंट चर्च से बाहर निकलें, (1884-1885, विंसेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

नुएनेन में पुराना चर्च टावर, (1885, विंसेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

जूते, (1886, विंसेंट वान गाग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

हार्वेस्टिंग पोटेटोज़ (अब न्यूयॉर्क में एक निजी संग्रह में) से शुरुआत करते हुए, 1883 में चित्रित, जब वह हेग में रह रहे थे, सामान्य दलित लोगों और उनके श्रम का विषय उनके पूरे डच काल में चलता है: अभिव्यंजक दृश्यों और आंकड़ों पर जोर दिया गया है , पैलेट गहरा है, जिसमें सुस्त और उदास स्वरों की प्रधानता है।

इस अवधि की उत्कृष्ट कृति अप्रैल-मई 1885 में बनाया गया कैनवास "द पोटैटो ईटर्स" (एम्स्टर्डम, विंसेंट वान गॉग संग्रहालय) है, जिसमें कलाकार जीवन के एक साधारण दृश्य को दर्शाता है। किसान परिवार. उस समय तक, यह उनके लिए सबसे गंभीर काम था: रिवाज के विपरीत, उन्होंने किसानों के सिर, आंतरिक सज्जा, व्यक्तिगत विवरण, रचनात्मक रेखाचित्रों के प्रारंभिक चित्र बनाए और विंसेंट ने इसे स्टूडियो में लिखा, न कि जीवन से, जैसा कि वह करते थे। .

आलू खाने वाले, (1885, विंसेंट वान गाग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

1887 में, जब वह पहले ही पेरिस चले गए थे - एक ऐसी जगह जहां 19वीं शताब्दी से, वे सभी जो किसी न किसी तरह से कला से जुड़े थे, लगातार प्रयास कर रहे थे - उन्होंने अपनी बहन विलेमिना को लिखा: "मुझे लगता है कि सभी के लिए आलू खाने वाले किसानों के साथ नुएनेन में लिखी गई मेरी पेंटिंग अब तक की सबसे अच्छी चीज़ है।" नवंबर 1885 के अंत तक, जब उनके पिता की मार्च में अप्रत्याशित रूप से मृत्यु हो गई और बदनामी भरी अफवाहें फैल गईं कि वह एक बच्चे के पिता थे, जो एक युवा किसान महिला से पैदा हुआ था, जिसने उनके लिए पोज़ दिया था, विंसेंट एंटवर्प चले गए, जहां वह फिर से संपर्क में आए। कलात्मक वातावरण के साथ.

वह स्थानीय स्कूल में जाता है ललित कला, संग्रहालयों में जाता है, रूबेन्स के कार्यों की प्रशंसा करता है, और जापानी प्रिंटों की खोज करता है, जो उस समय लोगों के बीच बहुत लोकप्रिय थे। पश्चिमी कलाकार, विशेषकर प्रभाववादियों के बीच। वह स्कूल के उच्च पाठ्यक्रमों में अपनी पढ़ाई जारी रखने का इरादा रखते हुए लगन से पढ़ाई करता है, लेकिन एक साधारण करियर स्पष्ट रूप से उसके लिए नहीं है, और परीक्षा में असफलता मिलती है।

लेकिन विंसेंट को इसके बारे में कभी पता नहीं चलेगा, क्योंकि, अपने आवेगी स्वभाव का पालन करते हुए, उसने फैसला किया कि एक कलाकार के लिए केवल एक ही शहर है जहां रहना और बनाना वास्तव में समझ में आता है, और वह पेरिस के लिए निकल जाता है।

वान गाग 28 फरवरी, 1886 को पेरिस पहुंचे। भाई को विंसेंट के आगमन के बारे में केवल एक नोट से पता चलता है जिसमें उसे लौवर में मिलने के लिए आमंत्रित किया गया था, जो उसे दिया गया था आर्ट गैलरीबूसो और वैलाडॉन, गौपिल एंड कंपनी के नए मालिक हैं, जहां थियो अक्टूबर 1879 से लगातार काम कर रहे हैं और निदेशक के पद तक पहुंचे हैं।

वान गाग ने अपने भाई थियो की मदद से अवसर और प्रेरणा के शहर में काम करना शुरू किया, जिसने उसे रुए लावल (अब रुए विक्टर-मास्से) पर अपने घर में आश्रय दिया। बाद में लेपिक स्ट्रीट पर एक बड़ा अपार्टमेंट मिलेगा।

रुए लेपिक पर थियो के अपार्टमेंट से पेरिस का दृश्य (1887, विंसेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)।

पेरिस पहुंचने के बाद, विंसेंट ने फर्नांड कॉर्मन (1845-1924) के साथ उनके एटेलियर में अध्ययन करना शुरू किया। हालाँकि, ये उतनी कक्षाएँ नहीं थीं जितनी कला में उनके नए साथियों के साथ संचार: जॉन रसेल (1858-1931), हेनरी टूलूज़-लॉट्रेक (1864-1901) और एमिल बर्नार्ड (1868-1941)। बाद में, थियो, जो उस समय बोसो और वलाडॉन गैलरी में प्रबंधक के रूप में काम कर रहे थे, ने विंसेंट को प्रभाववादी कलाकारों के कार्यों से परिचित कराया: क्लाउड मोनेट, पियरे अगस्टे रेनॉयर, केमिली पिसारो (अपने बेटे लुसिएन के साथ, वह विंसेंट के दोस्त बन गए), एडगर डेगास और जॉर्जेस सेरात। उनके काम ने उन पर बहुत प्रभाव डाला और रंग के प्रति उनका दृष्टिकोण बदल दिया। उसी वर्ष, विंसेंट की मुलाकात एक अन्य कलाकार, पॉल गाउगिन से हुई, जिनकी प्रबल और अपूरणीय मित्रता दोनों के जीवन की सबसे महत्वपूर्ण घटना बन गई।

फरवरी 1886 से फरवरी 1888 तक पेरिस में बिताया गया समय विंसेंट के लिए तकनीकी अनुसंधान और सबसे नवीन प्रवृत्तियों के साथ तुलना का काल बन गया। आधुनिक चित्रकला. इन दो वर्षों में, उन्होंने दो सौ तीस कैनवस बनाए - अपनी रचनात्मक जीवनी के किसी भी अन्य चरण की तुलना में अधिक।

यथार्थवाद से संक्रमण, जो डच काल की विशेषता है और पहले पेरिस के कार्यों में संरक्षित है, प्रभाववाद और उत्तर-प्रभाववाद के निर्देशों के प्रति वान गाग की अधीनता (हालांकि कभी भी बिना शर्त या शाब्दिक नहीं) की गवाही देने के तरीके में, स्पष्ट रूप से खुद को एक श्रृंखला में प्रकट करता है अभी भी फूलों के साथ जीवन (जिनमें से पहले सूरजमुखी हैं) और 1887 में चित्रित परिदृश्य। इन परिदृश्यों में "ब्रिजेस एट असनीरेस" (अब ज्यूरिख में एक निजी संग्रह में) है, जो इंप्रेशनिस्ट पेंटिंग में पसंदीदा स्थानों में से एक को दर्शाता है, जिसने बार-बार कलाकारों को आकर्षित किया, जैसा कि सीन के तट पर अन्य गांवों में हुआ: बाउगिवल, चटौ और अर्जेंटीना. प्रभाववादी कलाकारों की तरह, विंसेंट, बर्नार्ड और साइनैक की कंपनी में, खुली हवा में नदी के किनारे जाते हैं।

असनीरेस पर पुल (1887, बुहरले फाउंडेशन, ज्यूरिख, स्विटजरलैंड)

इस प्रकार का कार्य उसे रंग के साथ अपने रिश्ते को मजबूत करने की अनुमति देता है। उन्होंने कहा, ''असनीरेस में, मैंने पहले से कहीं अधिक रंग देखा।'' इस अवधि के दौरान, रंग के अध्ययन ने उनका सारा ध्यान आकर्षित किया: अब वान गाग इसे अलग से समझते हैं और अब इसे विशुद्ध रूप से वर्णनात्मक भूमिका नहीं देते हैं, जैसा कि संकीर्ण यथार्थवाद के समय में था।

प्रभाववादियों के उदाहरण के बाद, पैलेट महत्वपूर्ण रूप से चमकता है, उस पीले-नीले विस्फोट के लिए जमीन तैयार करता है, उन दंगाई रंगों के लिए जो उनके काम के अंतिम वर्षों की विशेषता बन गए।

पेरिस में, वान गाग लोगों के साथ सबसे अधिक संवाद करते हैं: वह अन्य कलाकारों से मिलते हैं, उनसे बात करते हैं, और उन्हीं स्थानों पर जाते हैं जिन्हें उनके साथी कलाकारों ने चुना है। उनमें से एक है "टैम्बोरिन", मोंटमार्ट्रे में बुलेवार्ड क्लिची पर एक कैबरे, जिसका मालिक इटालियन एगोस्टिना सेगेटोरी था, जो डेगास की पूर्व मॉडल थी। विंसेंट का उसके साथ एक छोटा सा संबंध है: कलाकार उसका एक सुंदर चित्र बनाता है, जिसमें उसे अपने कैफे (एम्स्टर्डम, विंसेंट वान गॉग संग्रहालय) की एक टेबल पर बैठे हुए दिखाया गया है। वह तेल से रंगी उनकी एकमात्र नग्न नग्न तस्वीरों के लिए भी पोज़ देती है, और शायद "द इटालियन" (पेरिस, मुसी डी'ऑर्से) के लिए भी।

टैम्बोरिन कैफे में एगोस्टिना सेगेटोरी, (1887-1888, विंसेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

बिस्तर में नग्न (1887, बार्न्स फाउंडेशन, मेरियन, पेंसिल्वेनिया, यूएसए)

एक अन्य मिलन स्थल रुए क्लॉसेल पर "पिता" टैंगी की दुकान है, जो पेंट और अन्य चीजों की दुकान है कला सामग्री, जिसका मालिक एक बूढ़ा कम्यूनर्ड था और उदार परोपकारी. यहां और वहां दोनों, उस समय के अन्य समान संस्थानों की तरह, जो कभी-कभी प्रदर्शनी स्थलों के रूप में कार्य करते थे, विंसेंट ने अपने स्वयं के कार्यों के साथ-साथ अपने करीबी दोस्तों: बर्नार्ड, टूलूज़-लॉट्रेक और एंक्वेटिन के कार्यों का प्रदर्शन आयोजित किया।

पेरे टांगुय (फादर टेंगुय) का पोर्ट्रेट, (1887-8, मुसी रोडिन)

साथ में वे छोटे बुलेवार्ड का समूह बनाते हैं - वान गाग द्वारा परिभाषित ग्रैंड बुलेवार्ड के अधिक प्रसिद्ध और मान्यता प्राप्त स्वामी के साथ अंतर पर जोर देने के लिए वान गाग खुद को और अपने साथियों को इसी तरह बुलाते हैं। इन सबके पीछे मध्ययुगीन भाईचारे के मॉडल पर कलाकारों का एक समुदाय बनाने का सपना है, जहां दोस्त पूरी सर्वसम्मति से रहते हैं और काम करते हैं।

लेकिन पेरिस की हकीकत बिल्कुल अलग है, वहां प्रतिस्पर्धा और तनाव की भावना है. विंसेंट ने अपने भाई से कहा, "सफल होने के लिए आपको घमंड की आवश्यकता होती है, और घमंड मुझे बेतुका लगता है।" इसके अलावा, उसका आवेगी स्वभाव और समझौता न करने वाला रवैया अक्सर उसे विवादों और झगड़ों में उलझा देता है, और यहां तक ​​कि थियो अंततः टूट जाता है और अपनी बहन विलेमिना को एक पत्र में शिकायत करता है कि उसके साथ रहना कैसे "लगभग असहनीय" हो गया है। अंत में, पेरिस उसके लिए घृणित हो जाता है।

उन्होंने अपने भाई को लिखे एक पत्र में स्वीकार किया, "मैं दक्षिण में कहीं छिपना चाहता हूं ताकि इतने सारे कलाकारों को न देख सकूं जो लोगों के रूप में मुझसे घृणा करते हैं।"

वह यही करता है. फरवरी 1888 में, वह प्रोवेंस के गर्मजोशी भरे आलिंगन में आर्ल्स की ओर प्रस्थान करता है।

विंसेंट आर्ल्स से अपने भाई को लिखते हैं, "यहां की प्रकृति असाधारण रूप से सुंदर है।" वान गाग सर्दियों के मध्य में प्रोवेंस में आता है, वहाँ बर्फ भी होती है। लेकिन दक्षिण के रंग और रोशनी उस पर गहरा प्रभाव डालते हैं, और वह इस क्षेत्र से जुड़ जाता है, जैसे बाद में सीज़ेन और रेनॉयर इस पर मोहित हो गए थे। थियो उसे रहने और काम करने के लिए प्रति माह दो सौ पचास फ़्रैंक भेजता है।

विंसेंट इस पैसे को वापस पाने की कोशिश करता है और - जैसा कि उसने 1884 से करना शुरू किया था - उसे अपनी पेंटिंग भेजता है और फिर से उस पर पत्रों की बौछार कर देता है। अपने भाई के साथ उनका पत्राचार (13 दिसंबर, 1872 से 1890 तक, थियो को उनके कुल 821 पत्रों में से 668 प्राप्त हुए) हमेशा की तरह, उनकी मानसिक और भावनात्मक स्थिति के बारे में गंभीर आत्मनिरीक्षण से भरा है और उनके बारे में बहुमूल्य जानकारी से भरा है। कलात्मक विचारऔर उनका कार्यान्वयन.

आर्ल्स में पहुंचकर, विंसेंट रु कैवेलरी पर नंबर 3 पर स्थित कैरेल होटल में चेक इन करता है। मई की शुरुआत में, प्रति माह पंद्रह फ़्रैंक के लिए, उन्होंने शहर के प्रवेश द्वार पर प्लेस ला मार्टीन की एक इमारत में चार कमरे किराए पर लिए: यह प्रसिद्ध येलो हाउस (द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान नष्ट हो गया) है, जिसे वान गॉग ने चित्रित किया है उसी नाम के कैनवास में, जो अब एम्स्टर्डम में रखा गया है।

येलो हाउस (1888, विंसेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

वान गाग को उम्मीद है कि समय आने पर वह ब्रिटनी में बने समुदाय की तर्ज पर, पोंट-एवेन में, पॉल गाउगिन के आसपास कलाकारों का एक समुदाय स्थापित करने में सक्षम होंगे। जबकि परिसर अभी पूरी तरह से तैयार नहीं हुआ है, वह पास के एक कैफे में रात बिताता है और एक स्टेशन कैफे में खाना खाता है, जहां वह मालिकों, गिनौक्स जोड़े का दोस्त बन जाता है। उसके जीवन में प्रवेश करने के बाद, विंसेंट एक नई जगह पर जो दोस्त बनाता है, वह उसकी कला में लगभग स्वचालित रूप से समाप्त हो जाता है।

इस प्रकार, मैडम गिनौक्स उनके लिए "ला आर्लेसियेन" के लिए पोज़ देंगी, डाकिया राउलिन, एक हंसमुख स्वभाव का बूढ़ा अराजकतावादी, जिसे कलाकार ने "बड़ी सुकराती दाढ़ी वाला एक आदमी" के रूप में वर्णित किया है, कुछ चित्रों में चित्रित किया जाएगा, और उसका पत्नी "लोरी" के पांच संस्करणों में दिखाई देंगी।

डाकिया जोसेफ रौलिन का पोर्ट्रेट। (जुलाई-अगस्त 1888, संग्रहालय ललित कला, बोस्टन)

लोरी, मैडम रॉलिन के चित्र (1889, कला संस्थान, शिकागो)

आर्ल्स में बनाई गई पहली कृतियों में फूलों वाले पेड़ों की कई छवियां हैं। विंसेंट लिखते हैं, ''हवा की पारदर्शिता और खुशनुमा रंगों के खेल के कारण ये जगहें मुझे जापान की तरह खूबसूरत लगती हैं।'' और यह जापानी प्रिंट थे जो इन कार्यों के लिए एक मॉडल के रूप में काम करते थे, साथ ही लैंग्लोइस ब्रिज के कई संस्करणों के लिए, हिरोशिगे द्वारा व्यक्तिगत परिदृश्यों की याद दिलाते थे। पेरिस काल के प्रभाववाद और विभाजनवाद के सबक पीछे छूट गए हैं।

आर्ल्स के पास लैंग्लोइस ब्रिज। (आर्ल्स, मई 1888। राज्य संग्रहालय क्रॉलर-मुलर, वाटरलू)

विंसेंट ने अगस्त 1888 में थियो को लिखा, "मुझे लगता है कि पेरिस में मैंने जो सीखा वह गायब हो गया है, और मैं उन विचारों पर लौटता हूं जो प्रभाववादियों से मिलने से पहले प्रकृति में मेरे पास आए थे।"

पिछले अनुभव से जो अभी भी बचा हुआ है वह है हल्के रंगों के प्रति निष्ठा और खुली हवा में काम करना: रंग - विशेष रूप से पीला, जो अर्लेसियन पैलेट में "सनफ्लॉवर" चित्रों जैसे समृद्ध और चमकीले रंगों में प्रमुख है - एक विशेष चमक प्राप्त करते हैं, जैसे छवि की गहराइयों से फूट रहा होगा।

बारह सूरजमुखी के साथ फूलदान. (आर्ल्स, अगस्त 1888. म्यूनिख, न्यू पिनाकोथेक)

बाहर काम करते हुए, विंसेंट हवा का विरोध करता है, जो चित्रफलक को उलट देती है और रेत को ऊपर उठा देती है, और रात के सत्रों के लिए वह एक ऐसी प्रणाली का आविष्कार करता है जो खतरनाक होने के साथ-साथ सरल भी है, अपनी टोपी और चित्रफलक पर जलती हुई मोमबत्तियाँ लगाती है। इस तरह से चित्रित रात के दृश्य - नोट "द नाइट कैफे" और "स्टारी नाइट ओवर द रोन", दोनों सितंबर 1888 में बनाए गए - उनकी कुछ सबसे आकर्षक पेंटिंग बन गईं और पता चला कि रात कितनी उज्ज्वल हो सकती है।

आर्ल्स में रात्रि कैफे प्लेस डु फोरम की छत। (आर्ल्स, सितंबर 1888। क्रोलर-मोलर संग्रहालय, ओटरलू)

स्टेरी नाइट ओवर द रोन। (आर्ल्स, सितंबर 1888. पेरिस, मुसी डी'ऑर्से)

बड़ी और समान सतहों को बनाने के लिए फ्लैट स्ट्रोक और एक पैलेट चाकू के साथ लगाए गए पेंट, विशेषता - "उच्च पीले नोट" के साथ, जो कलाकार दक्षिण में पाए जाने का दावा करते हैं - जैसे कि आर्ल्स में वान गाग के बेडरूम जैसी पेंटिंग।

आर्ल्स में शयनकक्ष (पहला संस्करण) (1888, विंसेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

तारस्कॉन के रास्ते में कलाकार, अगस्त 1888, मॉन्टमजोर के पास सड़क पर विंसेंट वान गाग (पूर्व मैगडेबर्ग संग्रहालय; माना जाता है कि पेंटिंग द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान आग में खो गई थी)

रात्रि कैफ़े. आर्ल्स, (सितंबर 1888. कनेक्टिकट, येल ललित कला विश्वविद्यालय)

और उसी महीने की 22 तारीख वान गाग के जीवन में एक महत्वपूर्ण तारीख बन गई: पॉल गाउगिन आर्ल्स में पहुंचे, जिन्हें विंसेंट ने बार-बार आमंत्रित किया था (अंततः थियो ने मना लिया), और येलो हाउस में रहने का प्रस्ताव स्वीकार कर लिया। उत्साही और फलदायी अस्तित्व की प्रारंभिक अवधि के बाद, दो कलाकारों, दो विपरीत प्रकृति - बेचैन, अनियंत्रित वान गाग और आत्मविश्वासी, पांडित्यपूर्ण गौगुइन के बीच संबंध तब तक बिगड़ते जाते हैं जब तक वे टूट नहीं जाते।

पॉल गाउगिन (1848-1903) वान गॉग पेंटिंग सनफ़्लॉवर (1888, विंसेंट वान गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)

दुखद उपसंहार, जैसा कि गौगुइन बताएगा, क्रिसमस की पूर्वसंध्या 1888 होगी, जब, एक तूफानी झगड़े के बाद, विंसेंट अपने दोस्त पर हमला करने के लिए, जैसा कि गौगुइन को लगा, एक उस्तरा पकड़ लेता है। वह डरकर घर से बाहर भागता है और होटल में चला जाता है। रात में, उन्माद में आकर, विंसेंट ने अपना बायां कान काट दिया और उसे कागज में लपेटकर रेचेल नाम की एक वेश्या को उपहार के रूप में ले गया, जिसे वे दोनों जानते थे।

वैन गॉग को उसके दोस्त रॉलिन ने खून से लथपथ बिस्तर पर पाया, और कलाकार को शहर के अस्पताल ले जाया गया, जहां, सभी डर के बावजूद, वह कुछ दिनों में ठीक हो गया और उसे घर छोड़ा जा सकता है, लेकिन नए हमले बार-बार आते हैं उसे अस्पताल ले जाओ. इस बीच, दूसरों से उसका अंतर आर्लेसियंस को इस हद तक डराने लगा कि मार्च 1889 में, तीस नागरिकों ने शहर को "लाल पागल" से मुक्त करने के लिए एक याचिका लिखी।

पट्टीदार कान और ट्यूब के साथ स्व-चित्र। आर्ल्स, (जनवरी 1889, नियार्कोस संग्रह)

तो, वह घबराहट संबंधी बीमारी जो हमेशा उसके अंदर सुलगती रहती थी, आख़िरकार दूर हो गई।

वान गाग का पूरा जीवन और कार्य उनकी शारीरिक और मानसिक बीमारी से प्रभावित था। उनके अनुभव हमेशा उत्कृष्ट स्तर के अनुभव थे; वह बहुत भावुक था, उसने अपनी आत्मा और हृदय से प्रतिक्रिया व्यक्त की और अपने आप को बवंडर की तरह हर चीज़ में झोंक दिया। कम उम्र से ही, विंसेंट के माता-पिता को अपने बेटे की "बुरी नसों" के बारे में चिंता होने लगी थी, और उन्हें ज्यादा उम्मीद नहीं थी कि उनका बेटा जीवन में कुछ कर पाएगा। वान गॉग द्वारा कलाकार बनने का निर्णय लेने के बाद, थियो ने दूर से ही अपने बड़े भाई की देखभाल की। लेकिन थियो हमेशा इस तथ्य को नहीं रोक सका कि कलाकार पूरी तरह से अपने बारे में भूल गया, एक जुनूनी व्यक्ति की तरह काम कर रहा था, या धन की कमी के कारण। ऐसे समय में, वान गॉग कई दिनों तक कॉफ़ी और ब्रेड पर बैठे रहते थे। पेरिस में उन्होंने शराब का दुरुपयोग किया। ऐसी जीवनशैली का नेतृत्व करते हुए, वान गाग को सभी प्रकार की बीमारियाँ हो गईं: उनके दांतों और खराब पेट की समस्याएँ थीं। वान गाग की बीमारी के संबंध में बड़ी संख्या में संस्करण हैं। ऐसे सुझाव हैं कि वह एक विशेष प्रकार की मिर्गी से पीड़ित थे, जिसके लक्षण उनके कमजोर होने के साथ बढ़ते गए शारीरिक मौत. उनके घबराहट भरे स्वभाव ने मामले को और भी बदतर बना दिया; एक झटके में वह अवसाद में पड़ गया और अपने बारे में पूरी तरह से निराश हो गया

अपने मानसिक विकार के खतरे को महसूस करते हुए, कलाकार ने ठीक होने के लिए सब कुछ करने का फैसला किया, और 8 मई, 1889 को, वह स्वेच्छा से सेंट-रेमी-डी-प्रोवेंस के पास समाधि के सेंट पॉल के विशेष अस्पताल में प्रवेश कर गया (डॉक्टरों ने "अस्थायी" का निदान किया) लोब मिर्गी”)। डॉ. पेरोन की अध्यक्षता वाले इस अस्पताल में, वान गॉग को अभी भी कुछ स्वतंत्रता दी गई है, और उन्हें कर्मचारियों की देखरेख में खुली हवा में पेंटिंग करने का अवसर भी मिलता है।

इस तरह से शानदार कृतियों "स्टाररी नाइट", "रोड विद साइप्रस एंड ए स्टार", "ऑलिव ट्रीज़, ब्लू स्काई और व्हाइट क्लाउड" का जन्म होता है - अत्यधिक ग्राफिक तनाव की विशेषता वाली श्रृंखला से काम करता है, जो उन्मत्तता के साथ भावनात्मक उन्माद को बढ़ाता है ज़ुल्फ़ें, लहरदार रेखाएँ और गतिशील गुच्छे।

तारों भरी रात (1889. आधुनिक कला संग्रहालय, न्यूयॉर्क)

सड़क, सरू और तारे के साथ लैंडस्केप (1890. क्रोलर-मुलर संग्रहालय, वाटरलू)

अल्पिल्ले की पृष्ठभूमि में जैतून के पेड़ (1889. जॉन हे व्हिटनी संग्रह, यूएसए)

इन चित्रों में - जहाँ मुड़ी हुई शाखाओं वाले सरू और जैतून के पेड़ मृत्यु के अग्रदूत के रूप में फिर से दिखाई देते हैं - वान गाग की पेंटिंग का प्रतीकात्मक महत्व विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है।

विंसेंट की पेंटिंग प्रतीकवाद की कला के ढांचे में फिट नहीं बैठती है, जो साहित्य और दर्शन में प्रेरणा पाती है, सपने, रहस्य, जादू का स्वागत करती है, विदेशी में भागती है - वह आदर्श प्रतीकवाद, जिसकी रेखा पुविस डी चावेन्स और से पता लगाया जा सकता है मोरो से रेडॉन, गौगुइन और नाबिस समूह।

वान गाग प्रतीकवाद में आत्मा को प्रकट करने, अस्तित्व के माप को व्यक्त करने का एक संभावित साधन तलाशता है: यही कारण है कि उसकी विरासत को 20 वीं शताब्दी की अभिव्यक्तिवादी पेंटिंग द्वारा अपनी विभिन्न अभिव्यक्तियों में माना जाएगा।

सेंट-रेमी में, विंसेंट गहन गतिविधि की अवधि और गहरे अवसाद के कारण होने वाले लंबे ब्रेक के बीच बदलाव करता है। 1889 के अंत में, संकट के एक क्षण में, उसने पेंट निगल लिया। और फिर भी, अपने भाई की मदद से, जिसने अप्रैल में जोहाना बोंगर से शादी की, वह पेरिस में इंडिपेंडेंट्स के सितंबर सैलून में भाग लेता है। जनवरी 1890 में, उन्होंने ब्रुसेल्स में आठवीं ग्रुप ऑफ़ ट्वेंटी प्रदर्शनी में प्रदर्शन किया, जहाँ उन्होंने "रेड वाइनयार्ड्स एट आर्ल्स" को चार सौ फ़्रैंक की बहुत ही आकर्षक राशि में बेचा।

आर्ल्स में रेड वाइनयार्ड्स (1888, राज्य संग्रहालयललित कला का नाम ए.एस. पुश्किन, मॉस्को के नाम पर रखा गया)

1890 में मर्क्योर डी फ्रांस पत्रिका के जनवरी अंक में, अल्बर्ट ऑरियर द्वारा हस्ताक्षरित वान गॉग की पेंटिंग "रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स" के बारे में पहला गंभीर रूप से उत्साही लेख छपा।

और मार्च में वह फिर से पेरिस में सैलून ऑफ़ इंडिपेंडेंट्स में प्रतिभागियों में से एक है, और वहाँ मोनेट उसके काम की बहुत प्रशंसा करता है। मई में, उनके भाई ने विंसेंट के पेरिस के आसपास औवर्स-ऑन-ओइस में संभावित कदम के बारे में पेरोन को लिखा, जहां डॉ. गैशेट, जिनके साथ थियो हाल ही में दोस्त बने थे, उनका इलाज करने के लिए तैयार हैं। और 16 मई को विंसेंट अकेले पेरिस जाता है। यहां वह अपने भाई के साथ तीन दिन बिताते हैं, अपनी पत्नी और हाल ही में जन्मे बच्चे - अपने भतीजे से मिलते हैं।

खिले हुए बादाम के पेड़, (1890)
इस चित्र को बनाने का कारण थियो और उनकी पत्नी जोहाना के पहले बच्चे - विंसेंट विलेम का जन्म था। वान गाग ने सजावटी रचना तकनीकों का उपयोग करते हुए, खिले हुए बादाम के पेड़ों को चित्रित किया जापानी शैली में. जब पेंटिंग पूरी हो गई, तो उसने इसे अपने नए माता-पिता को उपहार के रूप में भेज दिया। जोहाना ने बाद में लिखा कि बच्चा उनके शयनकक्ष में टंगी आसमानी रंग की पेंटिंग से प्रभावित हुआ.

फिर वह औवर्स-ऑन-ओइस की यात्रा करता है और पहले सेंट-ऑबिन होटल में रुकता है, और फिर उस चौराहे पर रावौक्स जोड़े के कैफे में रुकता है जहां नगर पालिका स्थित है। औवर्स में, वह ऊर्जावान होकर काम करता है। डॉक्टर गैचेट, जो उनके दोस्त बन जाते हैं और उन्हें हर रविवार को अपने घर पर आमंत्रित करते हैं, विंसेंट की पेंटिंग की सराहना करते हैं और एक शौकिया कलाकार होने के नाते, उन्हें नक़्क़ाशी की तकनीक से परिचित कराते हैं।

डॉक्टर गैशेट का पोर्ट्रेट। (औवर्स, जून 1890। पेरिस, मुसी डी'ऑर्से)

इस अवधि के दौरान वान गाग द्वारा चित्रित कई चित्रों में, एक भ्रमित चेतना का एक अविश्वसनीय प्रयास है, जो सेंट-रेमी में बिताए कठिन वर्ष के दौरान अपने कैनवस को भरने वाली चरम सीमाओं के बाद कुछ प्रकार के नियमों के लिए तरस रहा है। यह फिर से शुरू करने की इच्छा है, एक व्यवस्थित और शांत तरीके से, अपनी भावनाओं को नियंत्रित करने और उन्हें स्पष्ट रूप से और सामंजस्यपूर्ण रूप से कैनवास पर पुन: पेश करने की: चित्रों में ("डॉक्टर गैशेट के पोर्ट्रेट", "पियानो पर मैडेमोसेले गैशेट के पोर्ट्रेट" के दो संस्करण), " दो बच्चे"), परिदृश्यों में (" औवर्स में सीढ़ी") और स्थिर जीवन में (" गुलाब का गुलदस्ता")।

पियानो पर मैडमोसेले गैशेट। (1890)

सीढ़ियों पर आकृतियों वाली गांव की सड़क (1890. सेंट लुइस कला संग्रहालय, मिसौरी)

गुलाब के फूल। (ओवर्स, जून 1890। कोपेनहेगन। कार्ल्सबर्ग ग्लाइप्टोटेक)

लेकिन अपने जीवन के अंतिम दो महीनों में, कलाकार शायद ही उस आंतरिक संघर्ष से उबर पाता है जो उसे कहीं ले जाती है और दबा देती है। इसलिए इस तरह के औपचारिक विरोधाभास, जैसे कि "द चर्च एट औवर्स" में, जहां रचना की भव्यता रंगों के दंगे, या ऐंठन, अव्यवस्थित ब्रशस्ट्रोक के साथ असंगत है, जैसे "ए फ्लॉक ऑफ कौव्स ओवर ए ग्रेन फील्ड", जहां एक उदासी आसन्न मृत्यु का शगुन धीरे-धीरे मंडराता है।

औवर्स में चर्च. (औवर्स, जून 1890। पेरिस, फ़्रांस, मुसी डी'ऑर्से)

कौवों के साथ व्हीटफ़ील्ड (1890, विंसेंट वान गाग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)
अपने जीवन के अंतिम सप्ताह में, वान गाग ने अपना अंतिम लेख लिखा प्रसिद्ध पेंटिंग: "कौवे के साथ गेहूं का खेत।" यह कलाकार की दुखद मौत का सबूत था।
माना जाता है कि यह पेंटिंग औवर्स-सुर-ओइस में उनकी मृत्यु से 19 दिन पहले 10 जुलाई, 1890 को पूरी हुई थी। एक संस्करण यह है कि इस पेंटिंग को चित्रित करने की प्रक्रिया में वान गाग ने आत्महत्या कर ली; कलाकार के जीवन के अंत का यह संस्करण फिल्म लस्ट फॉर लाइफ में प्रस्तुत किया गया था, जहां वैन गॉग (किर्क डगलस) की भूमिका निभाने वाला अभिनेता कैनवास पर काम पूरा करते समय एक खेत में खुद को सिर में गोली मार लेता है। हालाँकि, इस सिद्धांत का समर्थन करने के लिए कोई सबूत नहीं है। लंबे समय से यह माना जाता था कि यह वान गाग का आखिरी काम था, लेकिन वान गाग के पत्रों पर शोध से उच्च संभावना के साथ पता चलता है कि कलाकार का आखिरी काम पेंटिंग "व्हीट फील्ड्स" था, हालांकि इस मुद्दे पर अभी भी अस्पष्टता है

उस समय तक, विंसेंट पहले से ही पूरी तरह से शैतान के वश में हो चुका था, जो अधिक से अधिक बार टूट पड़ता है। जुलाई में, वह पारिवारिक समस्याओं को लेकर बहुत चिंतित हैं: थियो को वित्तीय कठिनाइयाँ और खराब स्वास्थ्य है (25 जनवरी, 1891 को विंसेंट के कुछ महीने बाद उनकी मृत्यु हो जाएगी), और उनका भतीजा पूरी तरह से ठीक नहीं है।

इन चिंताओं के साथ यह निराशा भी जुड़ गई है कि उसका भाई ऐसा नहीं कर पाएगा गर्मी की छुट्टियाँऔवर्स में, जैसा कि वादा किया गया था। और इसलिए 27 जुलाई को, वान गॉग घर छोड़ देता है और प्लेन एयर काम करने के लिए खेतों में चला जाता है।

वापस लौटने पर, रावू दंपत्ति द्वारा लगातार पूछताछ के बाद, जो उसकी उदास उपस्थिति के बारे में चिंतित था, उसने स्वीकार किया कि उसने पिस्तौल से खुद को गोली मार ली, जिसे उसने कथित तौर पर खुली हवा में काम करते समय पक्षियों के झुंड को डराने के लिए खरीदा था (हथियार कभी नहीं होगा) मिला)।

डॉ. गैशेट तुरंत पहुंचते हैं और तुरंत थियो को जो कुछ हुआ उसके बारे में सूचित करते हैं। उसका भाई उसकी सहायता के लिए दौड़ता है, लेकिन विंसेंट की किस्मत पहले ही तय हो चुकी है: 29 जुलाई की रात को सैंतीस साल की उम्र में, घायल होने के 29 घंटे बाद, खून की कमी से (29 जुलाई को दोपहर 1:30 बजे) उसकी मृत्यु हो जाती है। 1890). वान गाग का सांसारिक जीवन समाप्त हो गया - और वान गाग की किंवदंती शुरू हुई, जो पृथ्वी ग्रह पर अंतिम वास्तविक महान कलाकार थे।

वान गाग अपनी मृत्यु शय्या पर।" पॉल गैशेट द्वारा चित्रण.

भाई थियो के अनुसार, जो विंसेंट के अंतिम क्षणों में उसके साथ थे, अंतिम शब्दकलाकार के शब्द थे: ला ट्रिस्टेसे ड्यूरेरा टौजौर्स ("उदासी हमेशा के लिए रहेगी")। विंसेंट वान गॉग को औवर्स-सुर-ओइस में दफनाया गया था। 25 साल बाद (1914 में), उनके भाई थियो के अवशेषों को उनकी कब्र के बगल में दफनाया गया।

अक्टूबर 2011 में, कलाकार की मृत्यु का एक वैकल्पिक संस्करण सामने आया। अमेरिकी कला इतिहासकार स्टीवन नेफेह और ग्रेगरी व्हाइट स्मिथ ने सुझाव दिया है कि वान गाग को उन किशोरों में से एक ने गोली मार दी थी जो नियमित रूप से उनके साथ शराब पीने के प्रतिष्ठानों में जाते थे।

पादरी का बेटा. 1869-76 में उन्होंने हेग, ब्रुसेल्स, लंदन और पेरिस में एक कला व्यापार कंपनी के लिए कमीशन एजेंट के रूप में और 1876 में - इंग्लैंड में एक शिक्षक के रूप में कार्य किया। धर्मशास्त्र का अध्ययन करने के बाद, 1878-79 में वे बोरिनेज (बेल्जियम) में प्रचारक थे, जहाँ उन्होंने खनिकों के कठिन जीवन के बारे में सीखा; अपने हितों की रक्षा के कारण वैन गॉग को चर्च अधिकारियों के साथ संघर्ष में पड़ना पड़ा।

1880 के दशक में वैन गॉग ने कला की ओर रुख किया: ब्रुसेल्स (1880-81) और एंटवर्प (1885-86) में कला अकादमी का दौरा किया, हेग में ए. मौवे से सलाह ली। वान गाग उत्साहपूर्वक वंचित लोगों - बोरिनेज खनिकों, और बाद में - किसानों, कारीगरों, मछुआरों को चित्रित करते हैं, जिनके जीवन को उन्होंने 1881-85 में हॉलैंड में देखा था। 30 साल की उम्र में, वान गाग ने पेंटिंग करना शुरू किया और चित्रों और रेखाचित्रों की एक विस्तृत श्रृंखला बनाई, जो गहरे, उदास रंगों में बनाई गई और आम लोगों के लिए गर्म सहानुभूति से भरी हुई थी ("किसान महिला," 1885, राज्य संग्रहालय क्रॉलर-मुलर, ओटरलो ; "आलू खाने वाले" ", 1885, डब्ल्यू वैन गॉग फाउंडेशन, एम्स्टर्डम)। 19वीं शताब्दी के आलोचनात्मक यथार्थवाद की परंपराओं को विकसित करते हुए, मुख्य रूप से जे.एफ. मिलेट का काम, वैन गॉग ने उन्हें छवियों की भावनात्मक और मनोवैज्ञानिक तीव्रता, लोगों की पीड़ा और अवसाद की एक दर्दनाक संवेदनशील धारणा के साथ जोड़ा।

1886-88 में, पेरिस में रहते हुए, वैन गॉग ने एक निजी स्टूडियो का दौरा किया; साथ ही, वह प्रभाववादियों की प्लेन एयर पेंटिंग और जापानी उत्कीर्णन का अध्ययन करता है, और ए. टूलूज़-लॉट्रेक और पी. गाउगिन की खोज में शामिल होता है। इस अवधि के दौरान, गहरे पैलेट ने धीरे-धीरे चमकदार शुद्ध नीले, सुनहरे पीले और लाल टोन का स्थान ले लिया, ब्रशवर्क अधिक स्वतंत्र और अधिक गतिशील हो गया ("ब्रिज ओवर द सीन", 1887, वी. वैन गॉग फाउंडेशन, एम्स्टर्डम; "पोर्ट्रेट ऑफ़ फादर टेंगुय", 1887, रोडिन संग्रहालय, पेरिस)।

1888 में वान गॉग का आर्ल्स में जाना उनकी परिपक्वता की अवधि को खोलता है। यहां कलाकार की पेंटिंग शैली की मौलिकता पूरी तरह से निर्धारित की गई थी, जिसने विषम रंग संयोजनों और एक मुक्त इम्पैस्टो ब्रशस्ट्रोक का उपयोग करके दुनिया के प्रति अपना दृष्टिकोण और अपनी भावनात्मक स्थिति व्यक्त की थी। एक उग्र भावना, सद्भाव, सौंदर्य और खुशी के प्रति एक दर्दनाक आवेग और मनुष्य के प्रति शत्रुतापूर्ण ताकतों का डर दक्षिण के हर्षित, धूप वाले रंगों ("हार्वेस्ट। ला क्रो वैली", "सैंटे-मैरी में मछली पकड़ने की नावें") के साथ चमकते परिदृश्य में सन्निहित है। ”, दोनों 1888, डब्ल्यू वैन गॉग फाउंडेशन, एम्स्टर्डम), फिर अशुभ छवियों में डरावनी दुनिया, जहां एक व्यक्ति अकेलेपन और असहायता से उदास है ("नाइट कैफे", 1888, निजी संग्रह, न्यूयॉर्क)।

रंग की गतिशीलता और लंबे घुमावदार स्ट्रोक आध्यात्मिक जीवन और गति से न केवल प्रकृति और उसमें रहने वाले लोगों को भर देते हैं ("आर्ल्स में रेड वाइनयार्ड्स", 1888, ए.एस. पुश्किन, मॉस्को के नाम पर कला संग्रहालय), बल्कि हर निर्जीव वस्तु ("" आर्ल्स में वैन गॉग का शयनकक्ष", 1888, वी. वैन गॉग फाउंडेशन, एम्स्टर्डम)।

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में वान गाग का गहन कार्य मानसिक बीमारी के हमलों से जटिल था, जिसके कारण कलाकार को गौगुइन के साथ एक दुखद संघर्ष का सामना करना पड़ा, जो आर्ल्स भी आया था; वैन गॉग को आर्ल्स, फिर सेंट-रेमी (1889-90) और औवर्स-सुर-ओइस (1890) में अस्पताल में भर्ती कराया गया, जहां उन्होंने आत्महत्या कर ली।

वान गाग के जीवन के अंतिम दो वर्षों का काम उत्साहपूर्ण जुनून, रंग संयोजन, लय और बनावट की अत्यधिक उन्नत अभिव्यक्ति, मनोदशा में अचानक बदलाव - उन्मादी निराशा ("एट द गेट्स ऑफ इटरनिटी", 1890, स्टेट म्यूजियम क्रॉलर) द्वारा चिह्नित किया गया था। -मुलर, ओटरलो) और पागल दूरदर्शी आवेग ("सरू और सितारों के साथ सड़क", 1890, ibid.) आत्मज्ञान और शांति की एक कांपती भावना ("बारिश के बाद औवर्स में लैंडस्केप", 1890)।

वान गाग का काम यूरोपीय संस्कृति के इतिहास में एक कठिन, महत्वपूर्ण मोड़ को दर्शाता है। यह सामान्य कामकाजी व्यक्ति के लिए, जीवन के प्रति प्रबल प्रेम से ओत-प्रोत है। साथ ही, इसने 19वीं सदी के बुर्जुआ मानवतावाद और यथार्थवाद के संकट, आध्यात्मिक खोज की पीड़ादायक पीड़ा को बड़ी ईमानदारी से व्यक्त किया। नैतिक मूल्य. इसलिए वैन गॉग का विशेष रचनात्मक जुनून, उनकी तीव्र अभिव्यक्ति और त्रासदी। दयनीय; वे पोस्ट-इंप्रेशनिज़्म की कला में वी.जी. के विशेष स्थान को परिभाषित करते हैं, जिसके वे मुख्य प्रतिनिधियों में से एक बन गए।

दिन का सबसे अच्छा पल

यूक्रेनी "कोकिला" दौरा किया:9

तातियाना क्रिवेंको

विंसेंट वान गॉग का जन्म 30 मार्च, 1953 को नीदरलैंड के दक्षिण में उत्तरी ब्रैबेंट प्रांत के ग्रोट ज़ुंडर्ट में एक प्रोटेस्टेंट पादरी, थियोडोर वान गॉग के परिवार में हुआ था। उनकी मां एना कॉर्नेलिया हेग से थीं, जहां उनके पिता एक किताबों की दुकान चलाते थे। विंसेंट के अलावा, परिवार में छह और बच्चे थे। सभी बच्चों में से, छोटे भाई थियोडोरस (थियो) को देखा जा सकता है, वह विंसेंट से चार साल छोटा था और दोनों भाई जीवन भर एक-दूसरे से जुड़े रहे। सात साल की उम्र में, विंसेंट को एक गाँव के स्कूल में भेज दिया गया, लेकिन एक साल बाद उसके माता-पिता ने अपने बेटे को घर की शिक्षा में स्थानांतरित कर दिया। 1 अक्टूबर, 1864 से, विंसेंट अपने माता-पिता के घर से 20 किमी दूर स्थित ज़ेवेनबर्गेन के एक बोर्डिंग स्कूल में पढ़ रहे हैं। दो साल बाद, 15 सितंबर, 1866 को, वान गॉग को टिलबर्ग के विलेम II बोर्डिंग कॉलेज में स्थानांतरित कर दिया गया। 1868 में ही विंसेंट ने यह शैक्षणिक संस्थान छोड़ दिया। हालाँकि सभी संकेतों से सीखना उनके लिए आसान था, विंसेंट ने आसानी से तीन भाषाओं - जर्मन, फ्रेंच और अंग्रेजी में महारत हासिल कर ली; उन्होंने अपने जीवन के इस अवधि को कुछ उदास, खाली और ठंडे के रूप में याद किया।
जुलाई 1869 में, वान गाग ने गौपिल एंड सी की हेग शाखा में काम करना शुरू किया, जिसका स्वामित्व उनके चाचा विंसेंट के पास था, कंपनी कला के कार्यों के व्यापार में लगी हुई थी। कला डीलर के रूप में काम करने के पहले तीन वर्षों के दौरान।

विंसेंट वान गाग
1866

विंसेंट अच्छी तरह से बस गए, पेंटिंग के साथ लगातार काम और स्थानीय संग्रहालयों/कला दीर्घाओं की लगातार यात्राओं ने वान गाग को अपनी राय के साथ एक अच्छा विशेषज्ञ बना दिया। जीन-फ्रांस्वा मिलेट और जूल्स ब्रेटन की कृतियाँ कलाकार के लिए बहुत महत्वपूर्ण थीं और उन्होंने इसे अपने पत्रों में बार-बार लिखा था। 1873 में, विंसेंट को गौपिल एंड सी की लंदन शाखा में काम करने के लिए भेजा गया था। लंदन में, उसे व्यक्तिगत मोर्चे पर हार का सामना करना पड़ता है; एक निश्चित कैरोलिन हानेबीक, जिसके साथ वान गाग प्यार करता था, ने उसके प्रस्ताव को अस्वीकार कर दिया। विंसेंट बहुत सदमे में है और काम में कम और बाइबल का अध्ययन करने में अधिक समय बिताता है। 1874 में, विंसेंट को तीन महीने के लिए कंपनी की पेरिस शाखा में भेज दिया गया; लंदन लौटने पर, कलाकार और भी अधिक शांत हो गया। 1875 के वसंत में, वान गाग फिर से पेरिस शाखा में थे, उन्होंने खुद को चित्रित करना शुरू कर दिया, और अक्सर लौवर और सैलून का दौरा किया। काम अंततः पृष्ठभूमि में फीका पड़ गया और 1876 में विंसेंट को गौपिल एंड सी से निकाल दिया गया।
वान गॉग इंग्लैंड लौट आए, जहां उन्होंने रैम्सगेट के एक स्कूल में अवैतनिक शिक्षण पद ग्रहण किया। 1876 ​​की गर्मियों में वह एक शिक्षक और सहायक पादरी के रूप में लंदन के पास आइलवर्थ के एक स्कूल में चले गए। शायद इस समय उनके मन में अपने पिता के नक्शेकदम पर चलते रहने और गरीबों के लिए प्रचारक बनने का विचार आता है; इस विकल्प के उद्देश्यों के बारे में अलग-अलग राय हैं। नवंबर 1876 की शुरुआत में, विंसेंट ने पैरिशवासियों को अपना पहला उपदेश दिया, और अपने भाई को लिखे पत्र में इसका वर्णन किया। दिसंबर 1876 में, वान गॉग क्रिसमस के लिए अपने माता-पिता के पास आए, उन्होंने उन्हें इंग्लैंड न लौटने के लिए मना लिया। वसंत ऋतु में, विंसेंट को डॉर्ड्रेक्ट में एक किताब की दुकान में नौकरी मिल जाती है; वान गाग को दुकान में काम करने में कोई दिलचस्पी नहीं है; वह अक्सर अपने रेखाचित्रों और बाइबिल से फ्रेंच, जर्मन और अंग्रेजी में ग्रंथों का अनुवाद करने में व्यस्त रहता है। मई 1877 से जून 1878 तक, विंसेंट अपने चाचा एडमिरल जान वान गॉग के साथ एम्स्टर्डम में रहे। अपने अन्य रिश्तेदार, प्रसिद्ध धर्मशास्त्री योगनेस स्ट्राइकर की मदद से, विंसेंट इस समय धर्मशास्त्र संकाय में प्रवेश के लिए तैयारी कर रहे हैं। जुलाई 1878 में, विंसेंट ने ब्रुसेल्स के पास लाइकेन में पादरी बोकमा के प्रोटेस्टेंट मिशनरी स्कूल में प्रचार पाठ्यक्रम में प्रवेश किया; ऐसे संस्करण हैं कि वान गाग को उनके गर्म स्वभाव के कारण पूरा होने से पहले ही इस पाठ्यक्रम से निष्कासित कर दिया गया था। दिसंबर 1878 से 1879 की गर्मियों तक, वान गाग दक्षिणी बेल्जियम के एक बहुत ही गरीब खनन क्षेत्र, बोरिनेज के पेटुरेज गांव में एक बहुत सक्रिय मिशनरी बन गए। वान गाग के जीवन के विभिन्न शोधकर्ताओं के पास स्थानीय आबादी के कठिन जीवन में विंसेंट की भागीदारी के अलग-अलग आकलन हैं, लेकिन यह तथ्य कि वह बहुत सक्रिय और लगातार थे, निर्विवाद है। शाम को, विंसेंट फ़िलिस्तीन के नक्शे बनाता था, जिससे वह अपनी जीविका कमाने की कोशिश करता था। युवा मिशनरी की जोरदार गतिविधि पर किसी का ध्यान नहीं गया और स्थानीय इवेंजेलिकल सोसाइटी ने उन्हें पचास फ़्रैंक का वेतन देने की पेशकश की। 1879 की शरद ऋतु तक, दो परिस्थितियाँ उत्पन्न हुईं जिन्होंने विंसेंट को उसके अस्थिर संतुलन से बाहर कर दिया और उपदेशक बनने की उसकी इच्छा को समाप्त कर दिया। सबसे पहले, इंजील स्कूल में ट्यूशन फीस शुरू की गई थी, और कुछ संस्करणों के अनुसार, यह मुफ्त शिक्षा की संभावना थी जिसके कारण वान गाग को पेटुरेज में छह महीने तक अभाव का सामना करना पड़ा। दूसरे, विंसेंट ने खनिकों की ओर से खदान बोर्ड को कामकाजी परिस्थितियों में सुधार के बारे में एक पत्र लिखा; खदान प्रबंधन इस पत्र से असंतुष्ट था और प्रोटेस्टेंट चर्च की स्थानीय समिति ने विंसेंट को उसके पद से हटा दिया।

विंसेंट वान गाग
1872

एक कठिन भावनात्मक स्थिति में होने के कारण, विंसेंट, अपने भाई थियो के समर्थन से, पेंटिंग को गंभीरता से लेने का फैसला करता है, जिसके लिए 1880 की शुरुआत में वह ब्रुसेल्स जाता है, जहां वह रॉयल एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स में कक्षाओं में भाग लेता है। एक साल की कक्षाओं के बाद, विंसेंट अपने माता-पिता के घर लौट आया। वहाँ उसे अपनी चचेरी बहन, विधवा के वोस-स्ट्रिकर से प्यार हो जाता है, जो उसके माता-पिता से मिलने आई थी। लेकिन उसके करीबी सभी लोग उसके शौक के खिलाफ हैं और विंसेंट, अपने निजी जीवन को व्यवस्थित करने में विश्वास खो चुका है, हेग चला जाता है, जहां वह नए जोश के साथ पेंटिंग में शामिल हो जाता है। वान गाग के गुरु उनके दूर के रिश्तेदार, हेग स्कूल के कलाकार एंटोन माउवे थे। विंसेंट बहुत लिखते हैं, क्योंकि वह स्वयं इस विचार का पालन करते थे कि पेंटिंग में मुख्य चीज प्रतिभा नहीं है, बल्कि निरंतर अभ्यास और परिश्रम है। परिवार की झलक बनाने का एक और प्रयास बुरी तरह विफल रहा। क्योंकि उसकी चुनी हुई एक गर्भवती सड़क महिला क्रिस्टीन है, जिससे विंसेंट सड़क पर मिला था। कुछ समय के लिए वह उसकी मॉडल बन गई; उसका कठिन चरित्र और उसका आवेगी स्वभाव एक साथ नहीं रह सकते थे। क्रिस्टीन के साथ संबंध आखिरी तिनका था; वान गाग ने थियो को छोड़कर, अपने रिश्तेदारों के साथ संबंध तोड़ दिए। कलाकार नीदरलैंड के दक्षिण में ड्रेन्थे प्रांत की यात्रा करता है। वहां कलाकार एक घर किराए पर लेता है, जिसे वह एक कार्यशाला के रूप में उपयोग करता है। वह किसान जीवन के चित्रों और दृश्यों पर ध्यान केंद्रित करते हुए बहुत काम करता है। पहला महत्वपूर्ण कार्य, द पोटैटो ईटर्स, ड्रेन्थे में बनाया गया था। 1885 की शरद ऋतु तक, विंसेंट ने बहुत काम किया, लेकिन कलाकार का स्थानीय पादरी के साथ विवाद हो गया और वान गॉग जल्द ही एंटवर्प के लिए रवाना हो गए। एंटवर्प में, विंसेंट फिर से पेंटिंग कक्षाओं में भाग लेता है, इस बार कला अकादमी में।
फरवरी 1886 में, वान गाग अपने भाई थियो के साथ रहने के लिए पेरिस चले गए, जो पहले से ही गौपिल एंड सी में एक कला डीलर के रूप में सफलतापूर्वक काम कर रहे थे। विंसेंट ने प्रसिद्ध शिक्षक फर्नांड कॉर्मन के साथ कक्षाओं में भाग लेना शुरू किया, जहां उन्होंने प्रभाववाद और जापानी प्रिंट की तकनीकों का अध्ययन किया जो उस समय फैशनेबल थे। अपने भाई के माध्यम से उसकी मुलाकात केमिली पिसारो, हेनरी टूलूज़-लॉट्रेक, एमिल बर्नार्ड, पॉल गाउगिन और एडगर डेगास से हुई। पेरिस में वान गाग के लिए सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि वह खुद को अपने वातावरण में पाता है और इससे उसके विकास को एक मजबूत प्रोत्साहन मिलता है। पेरिस में, विंसेंट टैम्बोरिन कैफे के इंटीरियर में अपनी "प्रदर्शनी" का आयोजन करता है, जिसका स्वामित्व इटालियन एगोस्टिना सागाटोरी के पास है - वह वान गाग के कई कार्यों में एक मॉडल थी। विंसेंट को बहुत कुछ मिला नकारात्मक समीक्षाउनके कार्यों के आधार पर, और इसने उन्हें रंग सिद्धांत (यूजीन डेलाक्रोइक्स के कार्यों के आधार पर) का और अध्ययन करने के लिए प्रेरित किया। वान गाग के कार्यों में पैलेट हल्के और समृद्ध में बदल जाता है, चमकीले और शुद्ध रंग दिखाई देते हैं। इस तथ्य के बावजूद कि वान गाग के कौशल का स्तर बढ़ गया है, उनके काम की मांग नहीं है, यह तथ्य कलाकार को लगातार निराश करता है। पेरिस में, विंसेंट ने दो सौ तीस से अधिक रचनाएँ बनाईं।
फरवरी 1888 तक, विंसेंट, कलाकारों का एक भाईचारा "वर्कशॉप ऑफ़ द साउथ" बनाने के विचार से प्रेरित होकर, फ्रांस के दक्षिण में आर्ल्स चले गए। वसंत के आगमन के साथ, वान गाग ने "दक्षिण की कार्यशाला" के अपने विचार को न भूलते हुए, बहुत काम करना शुरू कर दिया। विंसेंट की राय में, पॉल गाउगिन को कलाकारों के भाईचारे में प्रमुख व्यक्तियों में से एक बनना चाहिए था, और इसलिए वान गाग लगातार गागुइन को आर्ल्स आने के निमंत्रण के साथ लिखते हैं। गौगुइन ने अक्सर वित्तीय कठिनाइयों का हवाला देते हुए आने के लिए मना लिया, लेकिन अंत में, 25 अक्टूबर, 1888 को, वह वान गाग को देखने के लिए आर्ल्स पहुंचे। कलाकार अक्सर एक साथ काम करते हैं, लेकिन उनकी गति और काम करने का तरीका अलग-अलग होता है। शायद दोनों कलाकारों के बीच संघर्ष का मूल बिंदु "दक्षिण की कार्यशाला" का मुद्दा था, लेकिन फिर भी, 23 दिसंबर, 1888 को एक ऐसी घटना घटी जिसके बारे में सभी जानते हैं। गौगुइन के साथ एक और झगड़े के बाद, विंसेंट आर्ल्स में एक नाइटलाइफ़ प्रतिष्ठान में आया और रेचेल नाम की एक महिला को अपने कान के लोब के हिस्से के साथ एक रूमाल दिया, जिसके बाद वह चला गया।

शायद यह विंसेंट वान गॉग की तस्वीर है
1886

सुबह पुलिस ने विंसेंट को उसके कमरे में गंभीर हालत में पाया; पुलिस की राय में, वान गाग ने खुद और दूसरों के लिए खतरा पैदा किया। विंसेंट को आर्ल्स अस्पताल ले जाया गया। गौगुइन ने उसी दिन अपने भाई थियो को जो कुछ हुआ था उसके बारे में सूचित करते हुए आर्ल्स छोड़ दिया।
जो कुछ हुआ उसके कई संस्करण हैं - शायद वान गाग का व्यवहार चिरायता के लगातार सेवन के कारण हुआ था, शायद यह एक मानसिक विकार का परिणाम था, शायद विन्सेंट ने पश्चाताप के आवेश में ऐसा किया था। एक संस्करण यह है कि गौगुइन (काफी कठोर होने और नाविक के रूप में अनुभव रखने वाले) ने एक झड़प में वान गॉग के कान का हिस्सा काट दिया था; इस संस्करण का समर्थन राचेल की हाल ही में खोजी गई डायरियों से होता है, जो दोनों कलाकारों को अच्छी तरह से जानती थी। अस्पताल में, विंसेंट की हालत खराब हो गई और उसे टेम्पोरल लोब मिर्गी से पीड़ित हिंसक रोगियों वाले वार्ड में रखा गया। वान गॉग के कान के साथ हुई घटना के बाद लगभग एक सप्ताह बीत गया और विंसेंट लगभग सामान्य स्थिति में आ गया। वान गाग शीघ्र ही ठीक हो जाता है और काम करने के लिए तैयार हो जाता है। इस बीच, मार्च में, आर्ल्स के लगभग तीस निवासियों ने शहर के मेयर को एक शिकायत लिखी और उनसे विंसेंट वान गॉग की कंपनी से छुटकारा पाने के लिए कहा। कलाकार से इलाज के लिए जाने का आग्रह किया गया है. मई 1889 की शुरुआत में, वान गाग सेंट-रेमी-डी-प्रोवेंस के पास मौसोलम के सेंट पॉल के मानसिक अस्पताल में गए। वहां उन्हें कर्मचारियों की देखरेख में काम करने का अवसर मिला; उस अवधि की कुछ पेंटिंग बनाई गईं क्लिनिक की दीवारों के भीतर, सबसे प्रसिद्ध में से एक " तारों भरी रात"। कुल मिलाकर, सेंट-रेमी में अपने प्रवास के दौरान, कलाकार ने एक सौ पचास से अधिक रचनाएँ बनाईं। क्लिनिक में वान गाग की स्थिति पुनर्प्राप्ति और गहन कार्य से लेकर उदासीनता और गहरे संकट तक भिन्न होती है; 1889 के अंत में, कलाकार ने पेंट निगलकर आत्महत्या का प्रयास किया।
विंसेंट ने मई 1890 की पहली छमाही में क्लिनिक छोड़ दिया, तीन दिनों के लिए पेरिस का दौरा किया, जहां वह थियो के साथ रहे और अपनी पत्नी और बेटे से मिले, और फिर पेरिस के पास औवर्स-सुर-ओइस में चले गए। औवर्स में, विंसेंट एक होटल का कमरा किराए पर लेता है, लेकिन कुछ समय बाद उसने रावौक्स युगल के कैफे में जाने का फैसला किया, जहां एक छोटा सा अटारी कमरा किराए पर लिया गया था। 27 जुलाई, 1890 विन्सेंट वान गाग खुली हवा में काम करने के लिए खेतों में गये। लेकिन कुछ घंटों बाद वह घायल अवस्था में रावू के कमरे में लौट आया। वह रावू पति-पत्नी को बताता है कि उसने खुद को गोली मार ली है और वे डॉ. गैशेट को बुलाते हैं। डॉक्टर घटना की सूचना भाई थियो को देता है, जो तुरंत आता है। घायल वान गॉग को बचाने के लिए किस कारण से कोई कार्रवाई नहीं की गई यह अज्ञात है, लेकिन 29 जुलाई, 1890 की रात को विन्सेंट वान गॉग की रक्त की हानि से मृत्यु हो गई। विंसेंट की कब्र औवर्स-सुर-ओइस में स्थित है। भाई थियो ने यह सारा समय विंसेंट के साथ बिताया। थियो स्वयं विंसेंट से केवल छह महीने जीवित रहे और नीदरलैंड में उनकी मृत्यु हो गई। 1914 में, थियो की राख को विंसेंट की कब्र के बगल में फिर से दफनाया गया, और थियो की पत्नी ने दोनों भाइयों की अविभाज्यता के संकेत के रूप में, कब्र पर आइवी लगाया। विंसेंट की अपार प्रसिद्धि का एक मजबूत आधार है - उसका भाई थियो, वह ही था जो विंसेंट को लगातार धन मुहैया कराता था और कभी-कभी अपने भाई का मार्गदर्शन करता था। थियो के प्रयासों के बिना, कोई भी प्रतिभाशाली डचमैन विंसेंट वान गॉग के बारे में कभी नहीं जान पाता।

विंसेंट विलेम वान गाग (1853-1890) एक प्रसिद्ध डच कलाकार हैं जिनके काम का 19वीं-20वीं शताब्दी की चित्रकला पर व्यापक प्रभाव पड़ा। उनका रचनात्मक मार्ग अल्पकालिक था, केवल दस वर्ष, लेकिन इस दौरान वह लगभग 2,100 पेंटिंग बनाने में सफल रहे, जिनमें से 860 तेल में चित्रित थे। में बनाया कलात्मक दिशाप्रभाववाद के बाद। उन्होंने चित्र, परिदृश्य, स्थिर जीवन और आत्म-चित्र चित्रित किए। वह गरीबी और लगातार चिंता में रहते थे, अपना दिमाग खो बैठे और आत्महत्या कर ली, इसके बाद ही आलोचकों ने उनके महान काम की सराहना की।

जन्म और परिवार

विंसेंट का जन्म दक्षिणी डच प्रांत नॉर्थ ब्रैबेंट में हुआ था, जो बेल्जियम की सीमा के पास स्थित है। ग्रोट-ज़ुंडर्ट का एक छोटा सा गाँव था, जहाँ 30 मार्च, 1853 को भविष्य के महान कलाकार का जन्म हुआ था।

उनके पिता, थियोडोर वान गॉग, जिनका जन्म 1822 में हुआ था, एक प्रोटेस्टेंट मंत्री थे।
माँ, अन्ना कॉर्नेलिया कार्बेंटस, हेग से थीं, जो पश्चिमी नीदरलैंड में स्थित है। उसके पिता किताबें बाँधते और बेचते थे।

कुल मिलाकर, परिवार में सात बच्चों का जन्म हुआ, विंसेंट दूसरा था, लेकिन सबसे बड़ा था, क्योंकि पहले बच्चे की मृत्यु हो गई थी। विंसेंट नाम, जिसका अर्थ है "विजेता", पहले बेटे के लिए था; उसकी माँ और पिता का सपना था कि वह बड़ा होगा, जीवन में सफल होगा और उनके परिवार का नाम रोशन करेगा। यह मेरे दादाजी का नाम था, जिन्होंने जीवन भर प्रोटेस्टेंट चर्च में सेवा की। लेकिन जन्म के डेढ़ महीने बाद ही बच्चे की मृत्यु हो गई, उसकी मृत्यु एक भारी आघात थी, माता-पिता इस दुःख में गमगीन थे। हालाँकि, एक साल बीत गया और उनका दूसरा बच्चा हुआ, जिसे उन्होंने उसके मृत भाई के सम्मान में फिर से विंसेंट नाम देने का फैसला किया। वह महान विजेता बने जिन्होंने वान गाग परिवार को गौरवान्वित किया।

विंसेंट के जन्म के दो साल बाद, परिवार में एक लड़की, अन्ना कॉर्नेलिया, का जन्म हुआ। 1857 में, लड़के थियोडोरस (थियो) का जन्म हुआ, जो बाद में हॉलैंड में एक प्रसिद्ध कला व्यापारी बन गया, 1859 में, बहन एलिजाबेथ हुबर्टा (लिज़), 1862 में, एक और बहन विलेमिना जैकोबा (विल) और 1867 में, लड़का कॉर्नेलिस पैदा हुआ। (कोर) .

बचपन

सभी बच्चों में विंसेंट सबसे उबाऊ, कठिन और मनमौजी था, उसका व्यवहार अजीब था, जिसके लिए उसे अक्सर सजा मिलती थी। गवर्नेस, जिस पर बच्चों के पालन-पोषण की जिम्मेदारी थी, विंसेंट को दूसरों की तुलना में कम प्यार करती थी और उसे विश्वास नहीं था कि उससे कुछ अच्छा हो सकता है।

वह उदास और अकेला बड़ा हुआ। जबकि बाकी बच्चे घर के चारों ओर भागते रहे और पादरी के उपदेश के लिए अपने पिता की तैयारी में बाधा डालते रहे, विंसेंट एकांत में चले गए। वह ग्रामीण इलाकों में घूमने गया, पौधों और फूलों की सावधानीपूर्वक जांच की, ऊनी धागों से बाल गूंथे, चमकीले रंगों का संयोजन किया और रंगों के खेल की प्रशंसा की।

हालाँकि, जैसे ही विंसेंट ने अपना पारिवारिक माहौल छोड़ा और खुद को लोगों के बीच पाया, वह पूरी तरह से एक अलग बच्चा बन गया। उनके साथी ग्रामीणों के बीच, उनके चरित्र के बिल्कुल अलग पहलू सामने आए - विनम्रता, अच्छा स्वभाव, करुणा, मित्रता और शिष्टाचार। लोग उन्हें एक मधुर, शांत, विचारशील और गंभीर बच्चे के रूप में देखते थे।

आश्चर्यजनक रूप से, इस तरह के द्वंद्व ने कलाकार को उसके दिनों के अंत तक परेशान किया। वह वास्तव में एक परिवार और बच्चे चाहते थे, लेकिन अपना जीवन अकेले जीते थे। उसने लोगों के लिए सृजन किया, और उन्होंने उसका उपहास करके उत्तर दिया।

भाइयों और बहनों में, विंसेंट थियो के सबसे करीब थे; उनकी दोस्ती कलाकार की आखिरी सांस तक चली। वान गाग ने स्वयं अपने बचपन को खाली, ठंडा और उदास बताया।

शिक्षा

जब विन्सेंट सात साल का था, तो उसके माता-पिता ने उसे गाँव के स्कूल में पढ़ने के लिए भेजा। हालाँकि, एक साल बाद वे उसे वहाँ से ले गए, और लड़के ने गवर्नेस के घर पर अपनी शिक्षा प्राप्त की।

1864 के पतन में, उन्हें एक बोर्डिंग स्कूल में ले जाया गया, जो उनके पैतृक गाँव से 20 किलोमीटर दूर ज़ेवेनबर्गेन शहर में स्थित था। अपना घर छोड़ने से लड़के पर गहरी छाप पड़ी, उसे बहुत कष्ट हुआ और यह बात उसे जीवन भर याद रही। इस अवधि के दौरान, वान गाग ने अपने पहले रेखाचित्र और लिथोग्राफ की प्रतियां बनाईं।

दो साल बाद उन्हें दूसरे बोर्डिंग स्कूल में स्थानांतरित कर दिया गया, यह टिलबर्ग शहर में विलेम II कॉलेज था। किशोर विदेशी भाषाओं में सर्वश्रेष्ठ था, और यहाँ उसने ड्राइंग सीखना शुरू किया।

1868 के शुरुआती वसंत में, जब उनकी पढ़ाई अभी ख़त्म नहीं हुई थी, विंसेंट ने कॉलेज छोड़ दिया और अपने माता-पिता के पास घर चले गये। यह उनकी औपचारिक शिक्षा का अंत था। माता-पिता बहुत चिंतित थे कि उनका बेटा इतना मिलनसार नहीं हुआ। उन्हें इस बात की भी चिंता थी कि विंसेंट किसी पेशे की ओर आकर्षित नहीं थे. जैसे ही उनके पिता ने काम करने की आवश्यकता के बारे में उनसे बातचीत शुरू की, बेटे ने उनसे सहमति जताते हुए संक्षेप में उत्तर दिया: "बेशक, काम है आवश्यक शर्तमानव अस्तित्व।"

युवा

वान गाग के पिता ने अपना पूरा जीवन बहुत प्रतिष्ठित पारिशों में सेवा करते हुए बिताया, इसलिए उन्होंने सपना देखा कि उनके बेटे के पास एक अच्छी, अच्छी तनख्वाह वाली नौकरी होगी। उन्होंने युवा वान गॉग को कहीं स्थान पर रखने में मदद करने के लिए अपने भाई, जिसका नाम विंसेंट भी था, की ओर रुख किया। अंकल सेंट एक बड़ी व्यापार और कला कंपनी में काम करते थे, लेकिन पहले ही सेवानिवृत्त हो चुके थे और धीरे-धीरे हेग में चित्रों की बिक्री में लगे हुए थे। हालाँकि, उनके पास अभी भी संबंध थे, और 1869 की गर्मियों में उन्होंने अपने भतीजे को अपनी सिफारिशें दीं और उसे गुपिल कंपनी की हेग शाखा में नौकरी दिलाने में मदद की।

यहां विंसेंट ने पेंटिंग बेचने वाले डीलर के रूप में प्रारंभिक प्रशिक्षण लिया और बड़े उत्साह के साथ काम करना शुरू किया। उन्होंने अच्छे परिणाम दिखाए, और 1873 की गर्मियों में ही उस व्यक्ति को इस कंपनी की लंदन शाखा में स्थानांतरित कर दिया गया।

हर दिन, अपने काम की प्रकृति के कारण, उसे कला के कार्यों से निपटना पड़ता था, और वह व्यक्ति पेंटिंग को बहुत अच्छी तरह से समझने लगा, और न केवल इसे समझता था, बल्कि इसकी गहराई से सराहना भी करता था। सप्ताहांत में, वह शहर की दीर्घाओं, प्राचीन वस्तुओं की दुकानों और संग्रहालयों में गए, जहाँ उन्होंने कार्यों की प्रशंसा की फ़्रांसीसी कलाकारजूल्स ब्रेटन और जीन-फ्रांकोइस मिलेट। मैंने खुद चित्र बनाने की कोशिश की, लेकिन फिर, प्रत्येक नए चित्र को देखकर, मैं अप्रसन्नता से मुस्कुराया।

लंदन में, वह एक पुजारी उर्सुला लॉयर की विधवा के अपार्टमेंट में रहते थे। विंसेंट को मालिक की बेटी एवगेनिया से प्यार हो गया। लेकिन लड़की का एक जवान लड़का है जो खराब अंग्रेजी बोलता है अंग्रेजी भाषा, केवल आनंद की अनुभूति का कारण बना। वान गाग ने यूजेनिया को अपनी पत्नी बनने के लिए आमंत्रित किया। उसने यह कहते हुए स्पष्ट रूप से इनकार कर दिया कि उसकी लंबे समय से सगाई हो चुकी है, और वह, एक प्रांतीय फ्लेमिंग, उसमें कोई दिलचस्पी नहीं रखती थी। यह पहली बार था जब विंसेंट को इतना बड़ा झटका लगा था, लेकिन इस मानसिक घाव का परिणाम जीवन भर बना रहा।

युवा वान गाग कुचला हुआ था; वह काम करना या जीना नहीं चाहता था। विंसेंट ने अपने भाई थियो को लिखे पत्रों में कहा कि केवल ईश्वर ही उसे जीवित रहने में मदद कर रहा है, और वह शायद अपने दादा और पिता की तरह एक पुजारी बन जाएगा।

1875 के वसंत के अंत में, विंसेंट को काम के लिए पेरिस स्थानांतरित कर दिया गया। लेकिन अरुचि होनाअपने कर्तव्यों के खराब प्रदर्शन के कारण उन्हें नौकरी से निकाल दिया गया; यहां तक ​​कि अंकल सेंट के संरक्षण से भी मदद नहीं मिली। वान गाग लंदन लौट आए, जहां उन्होंने कुछ समय तक एक बोर्डिंग स्कूल में अवैतनिक शिक्षक के रूप में काम किया।

अपने आप को ढूँढना

1878 में, विंसेंट अपनी मातृभूमि नीदरलैंड के लिए रवाना हो गए। वह पहले से ही 25 साल का था, लेकिन उसने अभी भी यह तय नहीं किया था कि कैसे जीना है। माता-पिता ने अपने बेटे को एम्स्टर्डम भेजा, जहां वह अंकल जान के साथ बस गए और धर्मशास्त्र संकाय में विश्वविद्यालय में प्रवेश के लिए लगन से तैयारी करने लगे। बहुत जल्द, युवा वान गॉग अपनी पढ़ाई से निराश हो गए; वह आम लोगों के लिए जितना संभव हो उतना उपयोगी बनना चाहते थे, और उन्होंने बेल्जियम के दक्षिण में जाने का फैसला किया।

विंसेंट एक पुजारी के रूप में बोरिनेज के खनन जिले में आये। उन्होंने मलबे में फंसे खनिकों को बचाया, मर रहे लोगों से बातचीत की और खनिकों को उपदेश पढ़ा। अपने आखिरी पैसे से उसने मोम और दीपक का तेल खरीदा और अपने कपड़े फाड़कर पट्टियाँ बना लीं। उन्हें चिकित्सा के बारे में ज़रा भी जानकारी नहीं थी, लेकिन उन्होंने निराश मरीजों की मदद की और जल्द ही वे उन्हें "इस दुनिया का नहीं" मानने लगे।

उसी समय, विंसेंट को लगातार चित्र बनाने की इच्छा होती थी। वह रास्ते में मिलने वाली हर वस्तु को कागज पर उकेरना चाहता था। लेकिन वान गाग ने समझा कि पेंटिंग उन्हें उनके मुख्य कार्य से विचलित कर देगी और उन्होंने इसे शुरू न करने का फैसला किया। हर बार जब वह ब्रश या पेंसिल उठाना चाहता था, तो वह दृढ़ता से "नहीं" कहता था।

उसके पास कुछ भी नहीं था. एवगेनिया के इनकार के बाद वह महिलाओं के बारे में सोच भी नहीं सके। विंसेंट के छोटे भाई थियो ने पैसों से उनकी मदद की। रिश्तेदारों ने इस बात पर ज़ोर दिया कि अब समय आ गया है कि उन्हें उपदेश देना छोड़ देना चाहिए, जिससे आय नहीं होती, और जीवन में लौटकर घर और परिवार शुरू करना चाहिए।

रचनात्मक पथ

अंत में, विंसेंट ने अपने रिश्तेदारों की भर्त्सना सुनने का फैसला किया, उन्होंने उपदेश छोड़ दिया और अपने लिए एकमात्र वांछित और सच्चा निर्णय लिया जीवन का रास्ता- चित्रकला। उन्हें इस मामले में कोई अनुभव नहीं था, लेकिन जैसा कि वान गाग ने खुद कहा था: "जहाँ चाह है, वहाँ राह है।" उन्होंने ड्राइंग की तकनीक में महारत हासिल करना शुरू कर दिया, परिप्रेक्ष्य के नियमों का अध्ययन किया और कला के लिए वह सभी प्रकार की कठिनाइयों को सहने के लिए तैयार थे।

1880 में, भाई थियो ने विंसेंट को आर्थिक रूप से मदद की ताकि वह रॉयल एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स में अध्ययन करने के लिए ब्रुसेल्स जा सकें। वहाँ चार महीने तक अध्ययन करने के बाद, वान गाग का शिक्षक से झगड़ा हो गया और वह अपने माता-पिता के पास घर चला गया। इस समय, उनके चचेरे भाई की वोस-स्ट्रिकर उनसे मिलने आए थे, जिनके साथ विंसेंट ने रिश्ता शुरू करने की कोशिश की थी। प्रेम का रिश्ता. जिस महिला को वह पसंद करता था उसने उसे फिर से अस्वीकार कर दिया। प्रेम के मोर्चे पर और असफलताओं को सहने में असमर्थ, वान गाग ने हमेशा के लिए परिवार शुरू करने की कोशिश छोड़ देने और अपना जीवन केवल पेंटिंग के लिए समर्पित करने का फैसला किया।

वह हेग चले गए, जहां चित्रकला की दुनिया में उनके गुरु परिदृश्य कलाकार एंटोन माउवे थे। वान गाग के पास अभी भी पैसे नहीं थे; थियो ने उसका समर्थन किया। विंसेंट ने अपने छोटे भाई की दयालुता और सुरक्षा का बदला चुकाने के लिए बहुत मेहनत करना शुरू कर दिया। वह शहर में बहुत घूमता रहा, हर छोटी-छोटी बारीकियों का अध्ययन करता रहा, कलाकार को विशेष रूप से गरीब इलाकों में दिलचस्पी थी। इस तरह उनकी पहली पेंटिंग "बैकयार्ड्स" और "रूफटॉप्स" सामने आईं। वान गाग के स्टूडियो से दृश्य।"

जल्द ही विंसेंट ने नीदरलैंड के उत्तर-पूर्व में ड्रेन्थे प्रांत के लिए हेग छोड़ दिया। वहां उन्होंने एक होटल की झोपड़ी किराए पर ली, इसे एक कार्यशाला के रूप में सुसज्जित किया और सुबह से रात तक परिदृश्यों को चित्रित किया। वह किसानों, उनके दैनिक जीवन और कार्य के विषय से भी बहुत प्रभावित थे।

फिर भी कलात्मक शिक्षा की कमी ने वान गाग के चित्रों को प्रभावित किया; उनके लिए मानव आकृतियों को चित्रित करना समस्याग्रस्त था। इस प्रकार उनकी अपनी शैली विकसित हुई, जिसमें एक व्यक्ति सुंदर, सहज, मापा आंदोलनों से वंचित था, वह प्रकृति के साथ विलीन हो गया और उसका अभिन्न अंग बन गया। यह दृष्टिकोण उनके चित्रों में स्पष्ट रूप से दिखाई देता है:

• "चूल्हे पर किसान महिला";
• "हीथ पर दो महिलाएं";
• "किसान खोदना";
• "आलू बोने वाले गाँव";
• "जंगल में दो महिलाएँ";
• "दो किसान महिलाएँ आलू खोद रही हैं।"

1886 में, कलाकार अपने भाई के साथ रहने के लिए ड्रेन्थे से पेरिस चले गए। वान गाग के काम में इस फलदायी अवधि को इस तथ्य से चिह्नित किया गया था कि उनका पैलेट बहुत हल्का हो गया था। पहले उनके चित्रों में मिट्टी के रंगों की प्रधानता थी, लेकिन अब नीले, लाल, सुनहरे पीले रंगों की शुद्धता दिखाई देने लगी:

• "असनीरेस में एक रेस्तरां का बाहरी भाग";
• "असनिअर्स पर सीन के किनारे पुल";
• "पापा टेंगुय"
• "पेरिस के बाहरी इलाके में";
• "असनीरेस में फ़ैक्टरी";
• "मोंटमार्ट्रे पर सूर्यास्त";
• "एस्नीरेस में पार्स डी'आर्गेन्सन का कोना";
• "हेनरी में अस्पताल का प्रांगण।"

दुर्भाग्य से, जनता ने वान गाग की पेंटिंग्स को स्वीकार नहीं किया या खरीदा नहीं। इससे कलाकार को मानसिक पीड़ा हुई। लेकिन वह लगातार कई दिनों तक काम करता रहा और कई हफ्तों तक केवल तंबाकू, चिरायता और कॉफी पर ही बैठ सकता था।

जीवन और मृत्यु के अंतिम वर्ष

बड़ी मात्रा में चिरायता पीने से मानसिक विकारों का विकास हुआ। एक बार, एक हमले के दौरान, विंसेंट ने अपने कान की बाली काट ली, जिसके बाद उसे हिंसक लोगों के वार्ड में एक मनोरोग अस्पताल में रखा गया।

1889 के वसंत में, उन्हें सेंट-रेमी-डी-प्रोवेंस में मानसिक रूप से बीमार लोगों के लिए एक संस्थान में ले जाया गया। वह यहां एक साल तक रहे और इस दौरान उन्होंने करीब 150 पेंटिंग बनाईं।

1889 के अंत में, उनके कार्यों ने पहली बार ब्रुसेल्स प्रदर्शनी में वास्तविक रुचि जगाई, और जनवरी 1890 में वान गाग के चित्रों के बारे में एक उत्साही लेख प्रकाशित हुआ। हालाँकि, कलाकार अब किसी भी चीज़ से खुश नहीं था।

1890 की शुरुआत में, उन्हें क्लिनिक से रिहा कर दिया गया, और वान गाग अपने भाई के पास आये। वह अपनी प्रसिद्ध पेंटिंग बनाने में कामयाब रहे:

• "सरू के पेड़ों वाली ग्रामीण सड़क";
• "औवर्स में सड़क और सीढ़ियाँ";
• "कौवे के साथ गेहूं का खेत।"

और 27 जुलाई, 1890 को विंसेंट ने रिवॉल्वर से खुद को गोली मार ली, जिसे उन्होंने पेंटिंग करते समय पक्षियों को डराने के लिए खरीदा था। वह चूक गया और हृदय से चूक गया, इसलिए केवल डेढ़ दिन बाद, 29 जुलाई को, रक्त की हानि से उसकी मृत्यु हो गई। वह बिना कुछ बोले चुपचाप चला गया। वान गाग ने अपने कैनवस पर वह सब कुछ चित्रित किया जो वह इस दुनिया से कहना चाहते थे। ठीक छह महीने बाद, उनके छोटे भाई थियो की मृत्यु हो गई।

कलाकार के जीवनकाल के दौरान, उनकी केवल चौदह पेंटिंग बेची गईं। सौ साल बीत चुके हैं, और उनकी कृतियाँ दुनिया में बिकने वाली सबसे महंगी पेंटिंग की सूची में शामिल हैं। उदाहरण के लिए, "कटे हुए कान और पाइप के साथ सेल्फ-पोर्ट्रेट" 1990 के दशक के अंत में एक निजी संग्रह को 90 मिलियन डॉलर में बेचा गया था।