जोसेफ हेडन की जीवनी और उनके कार्य। जोसेफ हेडन का उल्लेखनीय जीवन और कार्य

इस वर्ष जे. हेडन के जन्म की 280वीं वर्षगांठ है। मुझे इस संगीतकार के जीवन से कुछ तथ्य सीखने में दिलचस्पी थी।

1. हालाँकि संगीतकार के जन्म प्रमाण पत्र में "जन्म तिथि" कॉलम में "पहली अप्रैल" लिखा है, उन्होंने स्वयं दावा किया कि उनका जन्म 31 मार्च, 1732 की रात को हुआ था। 1778 में प्रकाशित एक छोटे से जीवनी संबंधी अध्ययन में हेडन को निम्नलिखित शब्दों का श्रेय दिया गया है: "मेरे भाई माइकल ने कहा कि मेरा जन्म 31 मार्च को हुआ था। वह नहीं चाहता था कि लोग यह कहें कि मैं इस दुनिया में "अप्रैल फूल" के रूप में आया था।

2. हेडन के जीवनी लेखक अल्बर्ट क्रिस्टोफ़ डाइज़, जिन्होंने उनके प्रारंभिक वर्षों के बारे में लिखा है, बताते हैं कि कैसे छह साल की उम्र में उन्होंने ड्रम बजाना भी सीखा और होली वीक के दौरान जुलूस में भाग लिया, जहाँ उन्होंने ड्रमर की जगह ली, जिसकी अचानक मृत्यु हो गई। ड्रम को कुबड़े की पीठ पर बाँध दिया गया ताकि छोटा लड़का उसे बजा सके। यह वाद्य यंत्र आज भी हैनबर्ग के चर्च में रखा हुआ है।

3. हेडन ने बिना जाने संगीत लिखना शुरू कर दिया संगीत सिद्धांत. एक दिन, बैंडमास्टर ने हेडन को वर्जिन मैरी के सम्मान में बारह-स्वर वाला गाना गाते हुए पाया, लेकिन नौसिखिए संगीतकार को सलाह या मदद देने की जहमत नहीं उठाई। हेडन के अनुसार, कैथेड्रल में अपने पूरे प्रवास के दौरान, उनके गुरु ने उन्हें केवल दो सैद्धांतिक पाठ पढ़ाए। लड़के ने सीखा कि संगीत व्यवहार में कैसे "काम करता है", सेवाओं में गाने के लिए उसे जो कुछ भी करना था उसका अध्ययन किया।
बाद में उन्होंने जोहान फ्रेडरिक रोचलिट्ज़ से कहा: "मेरे पास कभी कोई वास्तविक शिक्षक नहीं था। मैंने अपनी पढ़ाई व्यावहारिक पक्ष से शुरू की - पहले गायन, फिर संगीत वाद्ययंत्र बजाना, और उसके बाद ही रचना। मैंने अध्ययन से अधिक सुना। मैंने ध्यान से सुना और कोशिश की" उस चीज़ का उपयोग करें जिसने मुझ पर सबसे अधिक प्रभाव डाला। इस तरह मैंने ज्ञान और कौशल हासिल किए।"

4. 1754 में हेडन को खबर मिली कि उनकी मां की सैंतालीस साल की उम्र में मौत हो गई है. पचपन वर्षीय मैथियास हेडन ने जल्द ही अपनी नौकरानी से शादी कर ली, जो केवल उन्नीस वर्ष की थी। इसलिए हेडन को एक सौतेली माँ मिली, जो उससे तीन साल छोटी थी।

5. हेडन की प्रिय लड़की ने अज्ञात कारणों से अपनी शादी के लिए एक मठ को चुना। यह ज्ञात नहीं है कि क्यों, लेकिन हेडन ने अपनी बड़ी बहन से शादी की, जो क्रोधी थी और संगीत के प्रति पूरी तरह से उदासीन थी। जिन संगीतकारों के साथ हेडन ने काम किया, उनकी गवाही के अनुसार, अपने पति को परेशान करने के प्रयास में, उन्होंने बेकिंग पेपर के बजाय अपने कार्यों की पांडुलिपियों का इस्तेमाल किया। बाकी सब चीज़ों के अलावा, दंपत्ति कभी भी माता-पिता की भावनाओं का अनुभव करने में कामयाब नहीं हुए - दंपत्ति के कोई बच्चे नहीं थे।

6. अपने परिवारों से लंबे समय तक अलगाव से तंग आकर, ऑर्केस्ट्रा संगीतकारों ने हेडन से अनुरोध किया कि वे राजकुमार को अपने रिश्तेदारों को देखने की इच्छा बताएं और मालिक, हमेशा की तरह, उनकी चिंता के बारे में बताने के लिए एक चालाक तरीका लेकर आए - इस बार एक म्यूजिकल जोक की मदद से. सिम्फनी नंबर 45 में, अंतिम आंदोलन अपेक्षित एफ शार्प मेजर के बजाय सी शार्प मेजर की कुंजी में समाप्त होता है (इससे अस्थिरता और तनाव पैदा होता है जिसे हल करने की आवश्यकता होती है)। इस बिंदु पर, हेडन अपने संरक्षक को बताने के लिए एक एडैगियो सम्मिलित करता है संगीतकारों का मूड. ऑर्केस्ट्रेशन मूल है: वाद्ययंत्र एक के बाद एक शांत हो जाते हैं, और प्रत्येक संगीतकार, भाग समाप्त करने के बाद, अपने संगीत स्टैंड पर मोमबत्ती बुझाता है, नोट्स एकत्र करता है और चुपचाप चला जाता है, और अंत में बजाने के लिए केवल दो वायलिन बचे हैं हॉल का सन्नाटा. सौभाग्य से, बिल्कुल भी क्रोधित हुए बिना, राजकुमार ने संकेत समझ लिया: संगीतकार छुट्टी पर जाना चाहते थे। अगले दिन, उन्होंने सभी को वियना जाने के लिए तत्काल तैयारी करने का आदेश दिया, जहां उनके अधिकांश नौकरों के परिवार रहते थे। और सिम्फनी नंबर 45 को तब से "फेयरवेल" कहा जाने लगा।


7. लंदन के एक प्रकाशक, जॉन ब्लांड, अपने नए कार्यों को प्राप्त करने के लिए 1789 में एज़्टरहाज़ा आए, जहां हेडन रहते थे। इस यात्रा से जुड़ी एक कहानी है जो बताती है कि एफ माइनर, ऑप में स्ट्रिंग चौकड़ी क्यों। 55 नंबर 2, जिसे "रेजर" कहा जाता है। किंवदंती के अनुसार, एक सुस्त रेजर से कठिनाई से शेविंग करते समय, हेडन ने कहा: "मैं एक अच्छे रेजर के लिए अपनी सर्वश्रेष्ठ चौकड़ी दूंगा।" यह सुनकर, ब्लैंड ने तुरंत उसे अपना अंग्रेजी स्टील रेज़र का सेट सौंप दिया। अपने वचन के अनुसार, हेडन ने प्रकाशक को पांडुलिपि प्रस्तुत की।

8. हेडन और मोजार्ट की पहली मुलाकात 1781 में वियना में हुई थी। ईर्ष्या की छाया या प्रतिद्वंद्विता के संकेत के बिना, दोनों संगीतकारों के बीच बहुत गहरी दोस्ती पैदा हुई। जिस अत्यधिक सम्मान के साथ उनमें से प्रत्येक ने दूसरे के काम को देखा, उसने आपसी समझ में योगदान दिया। मोजार्ट ने अपने पुराने दोस्त को अपने नए काम दिखाए और बिना शर्त किसी भी आलोचना को स्वीकार किया। वह हेडन का छात्र नहीं था, लेकिन वह अपनी राय को किसी भी अन्य संगीतकार, यहां तक ​​कि अपने पिता से भी अधिक महत्व देता था। वे उम्र और स्वभाव में बहुत भिन्न थे, लेकिन चरित्र में अंतर के बावजूद, दोस्तों में कभी झगड़ा नहीं हुआ।


9. मोजार्ट के ओपेरा से मिलने से पहले, हेडन ने मंच के लिए कमोबेश नियमित रूप से लिखा। उन्हें अपने ओपेरा पर गर्व था, लेकिन इसमें मोजार्ट की श्रेष्ठता महसूस हो रही थी संगीत शैलीऔर साथ ही उसे अपने मित्र से बिल्कुल भी ईर्ष्या नहीं हुई, उसने उनमें रुचि खो दी। 1787 के पतन में, हेडन को प्राग से एक नए ओपेरा के लिए एक आदेश मिला। उत्तर निम्नलिखित पत्र था, जिसमें से मोजार्ट के प्रति संगीतकार के लगाव की ताकत दिखाई देती है और हेडन व्यक्तिगत लाभ की इच्छा से कितने अलग थे: "आप मुझसे अपने लिए एक ओपेरा बफ़ा लिखने के लिए कह रहे हैं। यदि आप मंच पर जा रहे हैं यह प्राग में है, मुझे आपके प्रस्ताव को अस्वीकार करने के लिए मजबूर किया गया है, इसलिए मेरे सभी ओपेरा एज़्टरहाज़ा से इतने करीब से जुड़े हुए हैं कि उन्हें उसके बाहर ठीक से प्रदर्शित नहीं किया जा सकता है। अगर मैं विशेष रूप से प्राग थिएटर के लिए एक पूरी तरह से नया काम लिख सकता हूं तो सब कुछ अलग होगा . लेकिन इस मामले में भी मेरे लिए मोज़ार्ट जैसे व्यक्ति से प्रतिस्पर्धा करना कठिन होगा।"

10. एक कहानी है जो बताती है कि बी-फ्लैट मेजर में सिम्फनी नंबर 102 को "द मिरेकल" क्यों कहा जाता है। इस सिम्फनी के प्रीमियर पर, जैसे ही इसकी अंतिम ध्वनियाँ शांत हुईं, सभी दर्शक संगीतकार के प्रति अपनी प्रशंसा व्यक्त करने के लिए हॉल के सामने दौड़ पड़े। उसी समय, एक विशाल झूमर छत से गिर गया और ठीक उसी स्थान पर गिरा जहां हाल ही में दर्शक बैठे थे। यह एक चमत्कार था कि किसी को चोट नहीं आई।

थॉमस हार्डी, 1791-1792

11. प्रिंस ऑफ वेल्स (बाद में किंग जॉर्ज चतुर्थ) ने जॉन हॉपनर को हेडन का चित्र बनाने का काम सौंपा। जब संगीतकार कलाकार को पोज़ देने के लिए कुर्सी पर बैठा तो हमेशा प्रसन्नचित्त रहने वाला उसका चेहरा सामान्य से विपरीत गंभीर हो गया। हेडन की विशिष्ट मुस्कान को लौटाने के लिए, कलाकार ने विशेष रूप से एक जर्मन नौकरानी को काम पर रखा ताकि चित्र चित्रित होने के दौरान बातचीत के साथ विशिष्ट अतिथि का मनोरंजन किया जा सके। नतीजतन, पेंटिंग में (अब बकिंघम पैलेस के संग्रह में रखी गई) हेडन के चेहरे पर इतनी तनावपूर्ण अभिव्यक्ति नहीं है।

जॉन हॉपनर, 1791

12. हेडन ने कभी भी खुद को सुंदर नहीं माना; इसके विपरीत, उन्होंने सोचा कि प्रकृति ने उन्हें उनकी उपस्थिति से वंचित कर दिया, लेकिन साथ ही संगीतकार कभी भी महिलाओं के ध्यान से वंचित नहीं रहे। उनके हँसमुख स्वभाव और सूक्ष्म चापलूसी ने उन पर उनका अनुग्रह सुनिश्चित कर दिया। उनमें से कई के साथ उनके बहुत अच्छे संबंध थे, लेकिन एक, श्रीमती रेबेका श्रोटर, जो संगीतकार जोहान सैमुअल श्रोटर की विधवा थीं, के साथ वह विशेष रूप से घनिष्ठ थे। हेडन ने अल्बर्ट क्रिस्टोफ़ डाइज़ के सामने यह भी स्वीकार किया कि यदि वह उस समय अकेला होता, तो उससे शादी कर लेता। रेबेका श्रोटर ने एक से अधिक बार संगीतकार को उग्र प्रेम संदेश भेजे, जिन्हें उन्होंने सावधानीपूर्वक अपनी डायरी में कॉपी किया। उसी समय, उन्होंने दो अन्य महिलाओं के साथ पत्राचार बनाए रखा, जिनके लिए उनके मन में भी मजबूत भावनाएँ थीं: लुइगिया पोल्ज़ेली के साथ, एज़्टरहाज़ी की एक गायिका, जो उस समय इटली में रह रही थी, और मैरिएन वॉन जेनज़िंगर के साथ।


13. एक दिन, संगीतकार के मित्र, प्रसिद्ध सर्जन जॉन होन्थर ने सुझाव दिया कि हेडन नाक के जंतु को हटा दें, जिससे संगीतकार को अपने जीवन का अधिकांश समय भुगतना पड़ा। जब मरीज़ ऑपरेशन कक्ष में पहुंचा और उसने चार हट्टे-कट्टे अर्दलियों को देखा, जो ऑपरेशन के दौरान उसे पकड़ने वाले थे, तो वह भयभीत हो गया और भयभीत होकर चीखने-चिल्लाने और संघर्ष करने लगा, जिससे कि उस पर ऑपरेशन करने के सभी प्रयास छोड़ देने पड़े।

14. 1809 की शुरुआत तक, हेडन पहले से ही लगभग विकलांग हो चुके थे। पिछले दिनोंउनका जीवन अशांत था: नेपोलियन की सेना ने मई की शुरुआत में वियना पर कब्जा कर लिया। फ्रांसीसी बमबारी के दौरान, हेडन के घर के पास एक गोले का कोर गिरा, पूरी इमारत हिल गई और नौकरों में दहशत पैदा हो गई। रोगी को तोप की गड़गड़ाहट से बहुत कष्ट हुआ होगा, जो एक दिन से अधिक समय तक नहीं रुकी। लेकिन फिर भी, उसके पास अपने नौकरों को आश्वस्त करने के लिए अभी भी पर्याप्त ताकत थी: "चिंता मत करो, जब तक पापा हेडन यहां हैं, तुम्हें कुछ नहीं होगा।" जब वियना ने आत्मसमर्पण कर दिया, तो नेपोलियन ने हेडन के घर के पास एक संतरी तैनात करने का आदेश दिया ताकि यह सुनिश्चित किया जा सके कि मरने वाले व्यक्ति को अब कोई परेशानी न हो। ऐसा कहा जाता है कि लगभग हर दिन, अपनी कमजोरी के बावजूद, हेडन ने आक्रमणकारियों के खिलाफ विरोध प्रदर्शन के रूप में पियानो पर ऑस्ट्रियाई राष्ट्रगान बजाया।

15. 31 मई की सुबह हेडन कोमा में चले गये और चुपचाप इस दुनिया को छोड़कर चले गये। दुश्मन सैनिकों के प्रभुत्व वाले शहर में, लोगों को हेडन की मृत्यु के बारे में पता चलने में कई दिन बीत गए, इसलिए उनके अंतिम संस्कार पर लगभग किसी का ध्यान नहीं गया। 15 जून को, संगीतकार के सम्मान में एक अंतिम संस्कार सेवा आयोजित की गई, जिसमें मोजार्ट का "रिक्विम" प्रस्तुत किया गया। सेवा में अनेक उच्च पद के फ्रांसीसी अधिकारी उपस्थित थे। हेडन को शुरू में वियना के एक कब्रिस्तान में दफनाया गया था, लेकिन 1820 में उनके अवशेषों को ईसेनस्टेड ले जाया गया। जब कब्र खोली गई तो पता चला कि संगीतकार की खोपड़ी गायब थी। यह पता चला कि हेडन के दो दोस्तों ने संगीतकार का सिर लेने के लिए अंतिम संस्कार में कब्र खोदने वाले को रिश्वत दी थी। 1895 से 1954 तक खोपड़ी वियना में सोसाइटी ऑफ म्यूजिक लवर्स के संग्रहालय में थी। फिर 1954 में अंततः उन्हें शेष अवशेषों के साथ ईसेनस्टेड के शहर चर्च, बर्गकिर्चे के बगीचे में दफनाया गया।

इस लेख में बच्चों और वयस्कों के लिए जोसेफ हेडन की संक्षिप्त जीवनी दी गई है।

जोसेफ हेडन की लघु जीवनी

फ्रांज जोसेफ हेडन- ऑस्ट्रियाई संगीतकार, विनीज़ शास्त्रीय स्कूल के प्रतिनिधि, सिम्फनी और स्ट्रिंग चौकड़ी के संस्थापकों में से एक।

31 मार्च, 1732 को निचले ऑस्ट्रिया के छोटे से शहर रोहराऊ में एक गाड़ी निर्माता के परिवार में जन्म। जोसेफ़ में संगीत के प्रति प्रेम उनके पिता द्वारा पैदा किया गया था, जो गायन में रुचि रखते थे। लड़के की सुनने की शक्ति और लय की समझ बहुत अच्छी थी, और इन क्षमताओं के कारण उसे गेनबर्ग के छोटे से शहर में चर्च गायक मंडली में स्वीकार कर लिया गया। बाद में वह वियना चले जाएंगे, जहां वह कैथेड्रल ऑफ सेंट में गाना बजानेवालों के चैपल में गाएंगे। स्टीफ़न.

हेडन का स्वभाव मनमौजी था और 16 साल की उम्र में उन्हें गायक मंडली से निकाल दिया गया था - ऐसे समय में जब उनकी आवाज़ टूटने लगी थी। वह बिना आजीविका के रह गया है। ऐसी निराशाजनक स्थिति में, युवक विभिन्न नौकरियाँ लेता है (निकोलाई पोरपोरा के लिए नौकर के रूप में काम करता है)।

संगीत के प्रति युवक के प्रेम को देखते हुए, पोरपोरा उसे सेवक साथी का पद प्रदान करता है। वह लगभग दस वर्षों तक इस पद पर रहे। अपने काम के लिए भुगतान के रूप में, हेडन को संगीत सिद्धांत की शिक्षा मिली, जिससे उन्होंने संगीत और रचना के बारे में बहुत कुछ सीखा। धीरे-धीरे, युवक की वित्तीय स्थिति में सुधार होता है, और उसके संगीत कार्यों को सफलता का ताज पहनाया जाता है। हेडन एक अमीर संरक्षक की तलाश में है, जो शाही राजकुमार पाल एंटल एस्टरहाज़ी है। पहले से ही 1759 में युवा प्रतिभाअपनी पहली सिम्फनी की रचना करता है।

हेडन ने 28 साल की उम्र में अन्ना मारिया क्लेयर से शादी की। अन्ना मारिया अक्सर अपने पति के पेशे के प्रति अनादर दिखाती थीं। उनकी कोई संतान नहीं थी, लेकिन वह 20 वर्षों तक अपनी पत्नी के प्रति वफादार रहे। लेकिन इतने सालों के बाद, उन्हें अचानक 19 वर्षीय इतालवी ओपेरा गायिका लुइगिया पोलज़ेली से प्यार हो गया और उन्होंने उससे शादी करने का वादा भी किया, लेकिन जल्द ही यह भावुक स्नेह खत्म हो गया।

1761 में, हेडन ऑस्ट्रिया के सबसे प्रभावशाली परिवारों में से एक, एस्टरहाज़ी राजकुमारों के दरबार में दूसरे बैंडमास्टर बन गए। एस्टरहाज़ी कोर्ट में अपने लंबे करियर के दौरान, उन्होंने रचना की बड़ी राशिओपेरा, चौकड़ी और सिम्फनी (कुल 104)।वह न केवल अपनी मातृभूमि में, बल्कि इंग्लैंड, फ्रांस और रूस में भी प्रसिद्ध हो जाता है। 1781 में, हेडन की मुलाकात मोजार्ट से हुई, जो उसका घनिष्ठ मित्र बन गया। 1792 में उनकी मुलाकात युवा बीथोवेन से हुई और उन्होंने उन्हें एक छात्र के रूप में अपना लिया।

हेडन को सिम्फनी और चौकड़ी का जनक, शास्त्रीय वाद्य संगीत का महान संस्थापक और आधुनिक ऑर्केस्ट्रा का संस्थापक माना जाता है।

फ्रांज जोसेफ हेडन का जन्म 31 मार्च, 1732 को लोअर ऑस्ट्रिया में, हंगरी की सीमा के पास, ब्रुक और हैनबर्ग शहरों के बीच, लीता नदी के बाएं किनारे पर स्थित छोटे से शहर रोहरौ में हुआ था। हेडन के पूर्वज वंशानुगत ऑस्ट्रो-जर्मन किसान कारीगर थे। संगीतकार के पिता मैथियास ने पढ़ाई की थी गाड़ी का व्यवसाय. माँ - नी अन्ना मारिया कोल्लर - रसोइया के रूप में सेवा करती थीं।

पिता की संगीतमयता और संगीत प्रेम उनके बच्चों को विरासत में मिला। छोटे जोसेफ ने पांच साल की उम्र में ही संगीतकारों का ध्यान आकर्षित कर लिया था। उनकी सुनने की क्षमता, याददाश्त और लय की समझ बहुत अच्छी थी। उनकी खनकती चांदी की आवाज ने सभी को प्रसन्न कर दिया।

अपनी उत्कृष्ट संगीत क्षमताओं के लिए धन्यवाद, लड़का पहले गेनबर्ग के छोटे से शहर के चर्च गायक मंडल में शामिल हुआ, और फिर वियना में कैथेड्रल (मुख्य) सेंट स्टीफन कैथेड्रल में गायक मंडली में शामिल हुआ। हेडन के जीवन की यह एक महत्वपूर्ण घटना थी। आख़िरकार, पाने का कोई और रास्ता नहीं है संगीत शिक्षाउसके पास नहीं था.

गायन मंडली में गाना हेडन के लिए एक बहुत अच्छा, लेकिन एकमात्र स्कूल था। लड़के की क्षमताएँ तेजी से विकसित हुईं, और उसे कठिन एकल भूमिकाएँ सौंपी गईं। चर्च गाना बजानेवालों ने अक्सर शहर के त्योहारों, शादियों और अंत्येष्टि में प्रदर्शन किया। गायक मंडली को अदालती समारोहों में भाग लेने के लिए भी आमंत्रित किया गया था। चर्च में ही रिहर्सल करने में कितना समय लगा? छोटे गायकों के लिए यह सब बहुत भारी बोझ था।

जोसेफ़ समझदार था और हर नई चीज़ को तुरंत स्वीकार कर लेता था। यहां तक ​​कि उन्हें वायलिन और क्लैविकॉर्ड बजाने का भी समय मिला और उन्होंने महत्वपूर्ण सफलता हासिल की। केवल संगीत रचना के उनके प्रयासों को समर्थन नहीं मिला। गायन मंडली में अपने नौ वर्षों के दौरान, उन्हें इसके निर्देशक से केवल दो पाठ मिले!

हालाँकि, पाठ तुरंत सामने नहीं आए। इससे पहले, मुझे आय की खोज के कठिन समय से गुजरना पड़ा था। धीरे-धीरे मुझे कुछ काम मिल गया, जिससे हालांकि कोई सहारा नहीं मिला, फिर भी मुझे भूख से नहीं मरने दिया। हेडन ने गायन और संगीत की शिक्षा देना शुरू किया, उत्सव की शामों में और कभी-कभी राजमार्गों पर वायलिन बजाया। आदेश के अनुसार, उन्होंने अपनी कई पहली कृतियों की रचना की। लेकिन ये सारी कमाई बेतरतीब थी. हेडन समझ गए: संगीतकार बनने के लिए, आपको बहुत अधिक अध्ययन करने की आवश्यकता है। उन्होंने सैद्धांतिक कार्यों का अध्ययन करना शुरू किया, विशेष रूप से आई. मैटेसन और आई. फुच्स की पुस्तकों का।

विनीज़ हास्य अभिनेता जोहान जोसेफ कुर्ज़ के साथ सहयोग उपयोगी साबित हुआ। कर्ट्ज़ उस समय वियना में एक प्रतिभाशाली अभिनेता और कई नाटकों के लेखक के रूप में बहुत लोकप्रिय थे।

हेडन से मिलने के बाद कर्ट्ज़ ने तुरंत उनकी प्रतिभा की सराहना की और उनके द्वारा संकलित कॉमिक ओपेरा "द क्रुक्ड डेमन" के लिब्रेटो के लिए संगीत तैयार करने की पेशकश की। हेडन ने संगीत लिखा, जो दुर्भाग्य से, हम तक नहीं पहुंचा। हम केवल इतना जानते हैं कि "द क्रुक्ड डेमन" का प्रदर्शन 1751-1752 की सर्दियों में कैरिंथियन गेट के थिएटर में किया गया था और यह सफल रहा था। "हेडन को इसके लिए 25 डुकाट मिले और वह खुद को बहुत अमीर मानता था।"

1751 में थिएटर मंच पर एक युवा, अभी भी अल्पज्ञात संगीतकार की साहसिक शुरुआत ने उन्हें तुरंत लोकतांत्रिक हलकों में लोकप्रियता दिलाई और... पुरानी संगीत परंपराओं के अनुयायियों से बहुत खराब समीक्षा मिली। "बफ़ूनरी," "तुच्छता" और अन्य पापों की भर्त्सना को बाद में "उत्कृष्ट" के विभिन्न कट्टरपंथियों द्वारा हेडन के बाकी कार्यों में स्थानांतरित कर दिया गया, जो उनकी सिम्फनी से शुरू होकर उनके जनसमूह के साथ समाप्त हुआ।

हेडन की रचनात्मक युवावस्था का अंतिम चरण - एक संगीतकार के रूप में एक स्वतंत्र पथ पर चलने से पहले - एक इतालवी संगीतकार और कंडक्टर, नीपोलिटन स्कूल के प्रतिनिधि, निकोला एंटोनियो पोरपोरा के साथ कक्षाएं थीं।

पोरपोरा ने हेडन के रचनात्मक प्रयोगों की समीक्षा की और उन्हें निर्देश दिए। हेडन, शिक्षक को पुरस्कृत करने के लिए, उनके गायन पाठ में संगतकार थे और यहां तक ​​​​कि उनके नौकर के रूप में भी काम करते थे।

छत के नीचे, ठंडी अटारी में जहां हेडन एक पुराने टूटे हुए क्लैविकॉर्ड पर बैठा था, उसने प्रसिद्ध संगीतकारों के कार्यों का अध्ययन किया। ए लोक संगीत! वियना की सड़कों पर दिन-रात घूमते हुए, उन्होंने उनमें से बहुतों को सुना। यहाँ-वहाँ विभिन्न प्रकार की लोक धुनें बजती थीं: ऑस्ट्रियाई, हंगेरियन, चेक, यूक्रेनी, क्रोएशियाई, टायरोलियन। इसलिए, हेडन की कृतियाँ इन अद्भुत धुनों से व्याप्त हैं, जिनमें से अधिकांश हर्षित और हर्षित हैं।

हेडन के जीवन और कार्य में धीरे-धीरे एक महत्वपूर्ण मोड़ आ रहा था। उनकी आर्थिक स्थिति में धीरे-धीरे सुधार होने लगा, जीवन स्थितिमजबूत होना उसी समय, उनकी महान रचनात्मक प्रतिभा ने अपना पहला महत्वपूर्ण फल प्राप्त किया।

1750 के आसपास, हेडन ने एक छोटा सा मास (एफ मेजर में) लिखा, जिसमें न केवल इस शैली की आधुनिक तकनीकों का एक प्रतिभाशाली समावेश दिखाया गया, बल्कि "हंसमुख" लिखने के लिए एक स्पष्ट झुकाव भी दिखाया गया। चर्च संगीत. एक अधिक महत्वपूर्ण तथ्य यह है कि संगीतकार ने अपनी पहली स्ट्रिंग चौकड़ी 1755 में बनाई थी।

प्रेरणा एक संगीत प्रेमी, जमींदार कार्ल फ़र्नबर्ग से परिचित थी। फ़र्नबर्ग के ध्यान और वित्तीय सहायता से प्रोत्साहित होकर, हेडन ने पहले स्ट्रिंग तिकड़ी की एक श्रृंखला लिखी, और फिर पहली स्ट्रिंग चौकड़ी, जिसके बाद जल्द ही लगभग दो दर्जन अन्य लोगों ने इसका अनुसरण किया। 1756 में, हेडन ने सी मेजर में कॉन्सर्टो की रचना की। हेडन के संरक्षक ने उनकी वित्तीय स्थिति को मजबूत करने का भी ख्याल रखा। उन्होंने चेक विनीज़ अभिजात और संगीत प्रेमी काउंट जोसेफ फ्रांज मोर्ज़िन को संगीतकार की सिफारिश की। मोर्सिन ने सर्दियाँ वियना में बिताईं, और गर्मियों में वह पिलसेन के पास अपनी संपत्ति लुकावेक में रहते थे। मोर्सिन की सेवा में, एक संगीतकार और कंडक्टर के रूप में, हेडन को मुफ्त आवास, भोजन और वेतन मिलता था।

यह सेवा अल्पकालिक (1759-1760) रही, लेकिन फिर भी हेडन को रचना में आगे कदम बढ़ाने में मदद मिली। 1759 में, हेडन ने अपनी पहली सिम्फनी बनाई, उसके बाद आने वाले वर्षों में चार अन्य सिम्फनी बनाईं।

स्ट्रिंग चौकड़ी के क्षेत्र में और सिम्फनी के क्षेत्र में, हेडन को एक नए संगीत युग की शैलियों को परिभाषित और क्रिस्टलीकृत करना था: चौकड़ी की रचना करना, सिम्फनी बनाना, उन्होंने खुद को एक साहसी, निर्णायक प्रर्वतक के रूप में दिखाया।

काउंट मोरज़िन की सेवा में रहते हुए, हेडन को अपने दोस्त, विनीज़ हेयरड्रेसर जोहान पीटर केलर, टेरेसा की सबसे छोटी बेटी से प्यार हो गया और वह गंभीरता से उससे शादी करने की योजना बना रहा था। हालाँकि, अज्ञात कारणों से लड़की ने अपने माता-पिता का घर छोड़ दिया, और उसके पिता को यह कहने से बेहतर कुछ नहीं मिला: "हेडन, तुम्हें मेरी सबसे बड़ी बेटी से शादी करनी चाहिए।" यह अज्ञात है कि किस चीज़ ने हेडन को सकारात्मक प्रतिक्रिया देने के लिए प्रेरित किया। किसी न किसी तरह, हेडन सहमत हो गये। वह 28 वर्ष का था, उसकी दुल्हन, मारिया अन्ना अलॉयसिया अपोलोनिया केलर, 32 वर्ष की थी। शादी 26 नवंबर, 1760 को हुई, और हेडन कई दशकों तक एक नाखुश पति बन गया।

उनकी पत्नी ने जल्द ही खुद को एक बेहद संकीर्ण सोच वाली, मूर्ख और झगड़ालू महिला साबित कर दिया। वह अपने पति की महान प्रतिभा को बिल्कुल नहीं समझती थी या उसकी सराहना नहीं करती थी। "उसे इसकी परवाह नहीं थी," हेडन ने एक बार अपने बुढ़ापे में कहा था, "चाहे उसका पति मोची हो या कलाकार।"

मारिया अन्ना ने हेडन की कई संगीत पांडुलिपियों को बेरहमी से नष्ट कर दिया, उनका उपयोग कर्लर और पैट्स के लिए लाइनिंग के लिए किया। इसके अलावा, वह बहुत फिजूलखर्ची करने वाली और मांग करने वाली थी।

शादी करने के बाद, हेडन ने काउंट मोर्सिन के साथ सेवा की शर्तों का उल्लंघन किया - बाद वाले ने केवल एकल पुरुषों को अपने चैपल में स्वीकार किया। हालांकि, उन्हें अपनी निजी जिंदगी में आए बदलाव को ज्यादा समय तक छुपाना नहीं पड़ा। वित्तीय झटके ने काउंट मोर्सिन को संगीत सुख छोड़ने और चैपल को भंग करने के लिए मजबूर किया। हेडन को फिर से स्थायी आय के बिना रह जाने के खतरे का सामना करना पड़ा।

लेकिन फिर उन्हें कला के एक नए, अधिक शक्तिशाली संरक्षक - सबसे अमीर और बहुत प्रभावशाली हंगेरियन मैग्नेट - प्रिंस पावेल एंटोन एस्टरहाज़ी से एक प्रस्ताव मिला। मोर्सिन कैसल में हेडन पर ध्यान देते हुए एस्टरहाज़ी ने उनकी प्रतिभा की सराहना की।

वियना से ज्यादा दूर नहीं, हंगरी के छोटे से शहर ईसेनस्टेड में, और अंदर गर्मी का समयएज़टेरहाज़ कंट्री पैलेस में, हेडन ने कंडक्टर (कंडक्टर) के रूप में तीस साल बिताए। बैंडमास्टर के कर्तव्यों में ऑर्केस्ट्रा और गायकों को निर्देशित करना शामिल था। हेडन को राजकुमार के अनुरोध पर सिम्फनी, ओपेरा, चौकड़ी और अन्य रचनाएँ भी लिखनी पड़ीं। अक्सर मनमौजी राजकुमार अगले दिन तक एक नया निबंध लिखने का आदेश देता था! हेडन की प्रतिभा और असाधारण मेहनत ने उन्हें यहां भी मदद की। एक के बाद एक, ओपेरा दिखाई दिए, साथ ही सिम्फनी भी, जिनमें "द बियर", "चिल्ड्रन्स रूम", "स्कूल टीचर" शामिल हैं।

चैपल का निर्देशन करते समय, संगीतकार अपने द्वारा बनाए गए कार्यों का लाइव प्रदर्शन सुन सकता था। इससे हर उस चीज़ को ठीक करना संभव हो गया जो पर्याप्त अच्छी नहीं लगती थी, और जो चीज़ विशेष रूप से सफल रही उसे याद रखना संभव हो गया।

प्रिंस एस्टरहाज़ी के साथ अपनी सेवा के दौरान, हेडन ने अपने अधिकांश ओपेरा, चौकड़ी और सिम्फनी लिखीं। कुल मिलाकर, हेडन ने 104 सिम्फनीज़ बनाईं!

अपनी सिम्फनी में, हेडन ने कथानक को वैयक्तिकृत करने का कार्य स्वयं निर्धारित नहीं किया। संगीतकार की प्रोग्रामिंग अक्सर व्यक्तिगत संघों और दृश्य "स्केच" पर आधारित होती है। यहां तक ​​कि जहां यह अधिक अभिन्न और सुसंगत है - विशुद्ध रूप से भावनात्मक रूप से, जैसे कि "फेयरवेल सिम्फनी" (1772), या शैली-वार, जैसा कि "वॉर सिम्फनी" (1794) में, इसमें अभी भी स्पष्ट कथानक नींव का अभाव है।

हेडन की सिम्फोनिक अवधारणाओं का विशाल मूल्य, उनकी सभी तुलनात्मक सादगी और सरलता के लिए, मनुष्य की आध्यात्मिक और भौतिक दुनिया की एकता के एक बहुत ही जैविक प्रतिबिंब और कार्यान्वयन में है।

यह राय ई.टी.ए. द्वारा व्यक्त की गई है, और बहुत ही काव्यात्मक ढंग से। हॉफमैन:

“हेडन के कार्यों में एक बचकानी, आनंदमय आत्मा की अभिव्यक्ति का प्रभुत्व है; उनकी सिम्फनी हमें विशाल हरे पेड़ों, एक हर्षित, रंगीन भीड़ में ले जाती है सुखी लोग, लड़के और लड़कियाँ सामूहिक नृत्य में हमारे सामने दौड़ते हैं; हँसते हुए बच्चे पेड़ों के पीछे, गुलाब की झाड़ियों के पीछे छिप जाते हैं, चंचलता से फूल फेंकते हैं। प्रेम से भरा जीवन, आनंद और शाश्वत यौवन से भरा, पतन से पहले जैसा; कोई पीड़ा नहीं, कोई दुःख नहीं - केवल प्रिय छवि के लिए एक मधुर लालित्यपूर्ण इच्छा, जो दूर तक तैरती है, शाम की गुलाबी झिलमिलाहट में, न तो आती है और न ही गायब होती है, और जब तक वह वहां होती है, रात नहीं आती है, क्योंकि वह स्वयं है पहाड़ और उपवन के ऊपर शाम की भोर जल रही है।"

पिछले कुछ वर्षों में हेडन का कौशल पूर्णता तक पहुंच गया है। उनके संगीत ने हमेशा एस्टरहाज़ी के कई मेहमानों की प्रशंसा जगाई। संगीतकार का नाम उनकी मातृभूमि के बाहर - इंग्लैंड, फ्रांस और रूस में व्यापक रूप से जाना जाने लगा। 1786 में पेरिस में प्रदर्शित छह सिम्फनी को "पेरिसियन" कहा गया। लेकिन हेडन को राजकुमार की संपत्ति के बाहर कहीं भी जाने, अपने कार्यों को मुद्रित करने, या राजकुमार की सहमति के बिना उन्हें उपहार के रूप में देने का कोई अधिकार नहीं था। और राजकुमार को "अपने" बैंडमास्टर की अनुपस्थिति पसंद नहीं थी। वह इस बात का आदी था कि हेडन, अन्य नौकरों के साथ, एक निश्चित समय पर दालान में उसके आदेशों की प्रतीक्षा करता था। ऐसे क्षणों में, संगीतकार ने अपनी निर्भरता को विशेष रूप से तीव्रता से महसूस किया। "क्या मैं बैंडमास्टर या कंडक्टर हूँ?" - उसने मित्रों को लिखे पत्रों में कटुतापूर्वक कहा। एक दिन वह भागने में सफल रहा और वियना गया, परिचितों और दोस्तों से मिला। अपने प्रिय मोजार्ट से मिलकर उसे कितनी खुशी हुई! आकर्षक बातचीत के बाद चौकड़ी का प्रदर्शन हुआ, जिसमें हेडन वायलिन बजा रहे थे और मोजार्ट वायोला बजा रहे थे। मोजार्ट को हेडन द्वारा लिखित चौकड़ी के प्रदर्शन में विशेष आनंद आया। इस शैली में महान संगीतकार स्वयं को अपना छात्र मानते थे। लेकिन ऐसी मुलाकातें बेहद कम होती थीं.

हेडन को अन्य खुशियों का अनुभव करने का मौका मिला - प्यार की खुशी। 26 मार्च, 1779 को, पोलज़ेली पति-पत्नी का एस्टरहाज़ी चैपल में स्वागत किया गया। वायलिन वादक एंटोनियो अब युवा नहीं थे। उनकी पत्नी, गायिका लुइगा, नेपल्स की एक मूरिश महिला, केवल उन्नीस वर्ष की थी। वह बहुत आकर्षक थी. हेडन की तरह लुइगिया भी अपने पति के साथ नाखुश रहती थी। अपनी क्रोधी और झगड़ालू पत्नी की संगति से थककर उसे लुइगिया से प्यार हो गया। यह जुनून संगीतकार के बुढ़ापे तक, धीरे-धीरे कमजोर और कम होता गया। जाहिरा तौर पर, लुइगिया ने हेडन की भावनाओं का प्रतिकार किया, लेकिन फिर भी, उसके रवैये में ईमानदारी से अधिक स्वार्थ दिखाई दिया। किसी भी मामले में, उसने लगातार और बहुत दृढ़ता से हेडन से पैसे वसूले।

अफ़वाह ने लुइगी के बेटे एंटोनियो को हेडन का बेटा भी कहा (यह सही ढंग से ज्ञात नहीं है)। उनका सबसे बड़ा बेटा पिएत्रो संगीतकार का पसंदीदा बन गया: हेडन ने एक पिता की तरह उनकी देखभाल की और उनके प्रशिक्षण और पालन-पोषण में सक्रिय भाग लिया।

अपनी आश्रित स्थिति के बावजूद, हेडन सेवा नहीं छोड़ सके। उस समय, एक संगीतकार को केवल कोर्ट चैपल में काम करने या चर्च गाना बजानेवालों का नेतृत्व करने का अवसर मिलता था। हेडन से पहले किसी भी संगीतकार ने स्वतंत्र रूप से अस्तित्व में आने का साहस नहीं किया था। हेडन ने भी अपनी स्थायी नौकरी छोड़ने की हिम्मत नहीं की।

1791 में, जब हेडन पहले से ही लगभग 60 वर्ष के थे, बूढ़े राजकुमार एस्टरहाज़ी की मृत्यु हो गई। उसका वारिस, जिसने खाना नहीं खिलाया महान प्यारसंगीत के लिए, चैपल को भंग कर दिया। लेकिन उन्हें इस बात की भी ख़ुशी थी कि संगीतकार, जो प्रसिद्ध हो गया था, को उनके बैंडमास्टर के रूप में सूचीबद्ध किया गया था। इसने युवा एस्टरहाज़ी को हेडन को "अपने नौकर" को नई सेवा में प्रवेश करने से रोकने के लिए पर्याप्त पेंशन देने के लिए मजबूर किया।

हेडन खुश था! अंततः वह स्वतंत्र एवं स्वतंत्र है! वह संगीत समारोहों के लिए इंग्लैंड जाने के प्रस्ताव पर सहमत हो गए। जहाज़ पर यात्रा करते समय हेडन ने पहली बार समुद्र देखा। और कितनी बार उसने इसके बारे में सपना देखा, असीम की कल्पना करने की कोशिश की जल तत्व, लहरों की गति, पानी के रंग की सुंदरता और परिवर्तनशीलता। एक बार अपनी युवावस्था में, हेडन ने संगीत में उग्र समुद्र की तस्वीर को व्यक्त करने की भी कोशिश की।

हेडन के लिए इंग्लैंड में जीवन भी असामान्य था। जिन संगीत समारोहों में उन्होंने अपना काम किया, वे विजयी रूप से सफल रहे। यह उनके संगीत की पहली खुली सामूहिक पहचान थी। ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय ने उन्हें मानद सदस्य के रूप में चुना।

हेडन ने दो बार इंग्लैंड का दौरा किया। इन वर्षों में, संगीतकार ने अपनी प्रसिद्ध बारह लंदन सिम्फनीज़ लिखीं। लंदन सिम्फनीज़ हेडन की सिम्फनी के विकास को पूरा करती है। उनकी प्रतिभा चरम पर पहुंच गयी. संगीत गहरा और अधिक अभिव्यंजक लग रहा था, सामग्री अधिक गंभीर हो गई, और ऑर्केस्ट्रा के रंग अधिक समृद्ध और अधिक विविध हो गए।

बेहद व्यस्त होने के बावजूद, हेडन सुनने में कामयाब रहे और नया संगीत. वह विशेष रूप से अपने वरिष्ठ समकालीन जर्मन संगीतकार हैंडेल की वक्तृत्व कला से प्रभावित थे। हैंडेल के संगीत की छाप इतनी शानदार थी कि, वियना लौटकर, हेडन ने दो भाषण लिखे - "द क्रिएशन ऑफ़ द वर्ल्ड" और "द सीज़न्स"।

"द क्रिएशन ऑफ़ द वर्ल्ड" का कथानक अत्यंत सरल और अनुभवहीन है। ओटोरियो के पहले दो भाग ईश्वर की इच्छा के अनुसार दुनिया के उद्भव के बारे में बताते हैं। तीसरा और अंतिम भाग पतन से पहले आदम और हव्वा के स्वर्गीय जीवन के बारे में है।

हेडन के "क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड" के बारे में समकालीनों और तत्काल वंशजों के कई निर्णय विशिष्ट हैं। संगीतकार के जीवनकाल में यह भाषणकला बहुत सफल रही और इससे उनकी प्रसिद्धि बहुत बढ़ गई। फिर भी, आलोचनात्मक आवाजें भी सुनी गईं। स्वाभाविक रूप से, हेडन के संगीत की दृश्य कल्पना ने उन दार्शनिकों और सौंदर्यशास्त्रियों को चौंका दिया जो "उत्कृष्ट" मूड में थे। सेरोव ने "द क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड" के बारे में उत्साहपूर्वक लिखा:

“यह वक्तृता कितनी विशाल रचना है! वैसे, पक्षियों की रचना को दर्शाने वाला एक अरिया है - यह बिल्कुल ओनोमेटोपोइक संगीत की सर्वोच्च विजय है, और, इसके अलावा, "क्या ऊर्जा, क्या सरलता, क्या सरल-दिमाग वाली कृपा!" "यह बिल्कुल किसी भी तुलना से परे है।" ओटोरियो "द सीज़न्स" को "द क्रिएशन ऑफ़ द वर्ल्ड" की तुलना में हेडन के और भी अधिक महत्वपूर्ण कार्य के रूप में मान्यता दी जानी चाहिए। ओटोरियो "द सीज़न्स" का पाठ, "द क्रिएशन ऑफ़ द वर्ल्ड" के पाठ की तरह, वैन स्विटन द्वारा लिखा गया था। हेडन के महान भाषणों में से दूसरा न केवल सामग्री में, बल्कि रूप में भी अधिक विविध और गहरा मानवीय है। यह एक संपूर्ण दर्शन है, प्रकृति के चित्रों और हेडन की पितृसत्तात्मक किसान नैतिकता, महिमामंडित कार्य, प्रकृति प्रेम, ग्रामीण जीवन का आनंद और भोली आत्माओं की पवित्रता का एक विश्वकोश है। इसके अलावा, कथानक ने हेडन को समग्र रूप से एक बहुत ही सामंजस्यपूर्ण और संपूर्ण, सामंजस्यपूर्ण संगीत अवधारणा बनाने की अनुमति दी।

"द फोर सीजन्स" के विशाल स्कोर की रचना करना जर्जर हेडन के लिए आसान नहीं था, जिससे उन्हें कई चिंताओं और रातों की नींद हराम करनी पड़ी। अंत में उन्हें सिरदर्द और संगीत प्रदर्शन के जुनून ने परेशान कर दिया।

लंदन सिम्फनीज़ और ओटोरियोज़ हेडन के काम का शिखर थे। व्याख्यानमाला के बाद उन्होंने लगभग कुछ भी नहीं लिखा। जीवन बहुत तनावपूर्ण रहा है. उसकी ताकत ख़त्म हो गयी थी. पिछले साल कासंगीतकार ने अपना समय वियना के बाहरी इलाके में एक छोटे से घर में बिताया। शांत और एकांत घर में संगीतकार की प्रतिभा के प्रशंसक आते थे। बातचीत अतीत से संबंधित थी। हेडन को विशेष रूप से अपनी युवावस्था को याद करना पसंद था - कठिन, श्रमसाध्य, लेकिन साहसिक, निरंतर खोजों से भरपूर।

हेडन की मृत्यु 1809 में हुई और उन्हें वियना में दफनाया गया। इसके बाद, उनके अवशेषों को ईसेनस्टेड में स्थानांतरित कर दिया गया, जहां उन्होंने अपने जीवन के कई साल बिताए।

हेडन संगीतकार वाद्य ऑर्केस्ट्रा

हेडन जोसेफ फ्रांज(1732-1809)

फ्रांज जोसेफ हेडन

उनके पूर्वज ऑस्ट्रो-जर्मन किसान कारीगर थे। संगीत के प्रति प्रेम उन्हें अपने पिता से विरासत में मिला। जब वे 5 वर्ष के थे, तब भी संगीतकारों ने उन पर ध्यान दिया, क्योंकि तब भी उनकी सुनने की क्षमता, याददाश्त और लय की समझ बहुत अच्छी थी। चर्च गाना बजानेवालों के बाद, भविष्य का संगीतकार वियना के मुख्य सेंट स्टीफन कैथेड्रल में गाना बजानेवालों के चैपल में समाप्त हुआ। यह उनके जीवन की सबसे महत्वपूर्ण घटना थी। गायन के अलावा, जिसमें उनका अधिकांश समय व्यतीत होता था, वह वायलिन और क्लैविकॉर्ड बजाने में कामयाब रहे, जिससे संगीत बजाने में महत्वपूर्ण सफलता हासिल हुई।

रचनात्मक पथ

जब हेडन की आवाज़ टूटने लगी, तो उसे चैपल से बाहर निकाल दिया गया और सब कुछ फिर से शुरू करना पड़ा। आय की तलाश में, उन्होंने गायन और संगीत की शिक्षा देना शुरू कर दिया, छुट्टियों में या मुख्य सड़कों पर वायलिन बजाना शुरू कर दिया, ताकि भूख से न मरें। हालाँकि, उन्हें समझ में आ गया कि ये कमाई आकस्मिक थी। तभी निर्णय आया - संगीत लेखन। केवल चार साल बाद उन्हें एक स्थायी नौकरी मिल गई - उन्हें प्रसिद्ध इतालवी के लिए एक संगतकार के रूप में नौकरी मिल गई ओपेरा संगीतकारनिकोलेट पोरपोर (1686-1768)। उन्होंने हेडन की संगीत प्रतिभा की सराहना की और उसे रचना सिखाना शुरू किया।

कई किताबें पढ़ने, कई शिक्षकों के साथ अध्ययन करने के बाद, उनके जीवन में धीरे-धीरे बदलाव आ रहा था: उनकी वित्तीय स्थिति में सुधार होने लगा, जीवन में उनकी स्थिति मजबूत हो गई। 1761 में, हेडन ने अमीर हंगेरियाई राजकुमारों एस्टरहाज़ी की सेवा में प्रवेश किया और संगीतकार और चैपल के नेता के रूप में उनके दरबार में लगभग तीस साल बिताए। 1790 में, चैपल को भंग कर दिया गया, लेकिन हेडन ने अपना वेतन और कंडक्टर का पद बरकरार रखा। इससे मास्टर को वियना में बसने, यात्रा करने और संगीत कार्यक्रम देने का अवसर मिला।

एक स्वतंत्र संगीतकार, कई मानद उपाधियों और उपाधियों के स्वामी बनने के बाद, उन्होंने इंग्लैंड, ऑस्ट्रिया और ग्रेट ब्रिटेन में बड़े पैमाने पर काम किया। उनके छात्रों में युवा बीथोवेन भी थे।

सिम्फनी, चौकड़ी, सोनाटा और ऑर्केस्ट्रा

जोसेफ हेडन की सिम्फनी के स्कोर का ऑटोग्राफ

हेडन का काम सिम्फनी (उनके पास उनमें से एक सौ चार थे, खोए हुए लोगों की गिनती नहीं), स्ट्रिंग चौकड़ी (अस्सी-तीन), कीबोर्ड सोनाटा (बावन) जैसी शैलियों के उत्कर्ष से जुड़ा हुआ है; बहुत ध्यान देनासंगीतकार ने अपना समय विभिन्न वाद्ययंत्रों, चैम्बर कलाकारों की टुकड़ी और पवित्र संगीत के संगीत कार्यक्रमों के लिए समर्पित किया।

हेडन को सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की एक स्थिर रचना बनाने का श्रेय दिया जाता है। पहले, संगीतकार केवल उन्हीं वाद्ययंत्रों से संतुष्ट रहते थे जो वर्तमान में उपलब्ध थे। एक स्थिर ऑर्केस्ट्रा की उपस्थिति क्लासिकवाद का एक स्पष्ट संकेत है। आवाज़ संगीत वाद्ययंत्रइस प्रकार एक सख्त प्रणाली में लाया गया जो उपकरण के नियमों के अधीन था। ये नियम उपकरणों की क्षमताओं के ज्ञान पर आधारित हैं और मानते हैं कि प्रत्येक की ध्वनि अपने आप में एक अंत नहीं है, बल्कि एक निश्चित विचार व्यक्त करने का एक साधन है। स्थिर रचना ने ऑर्केस्ट्रा को एक ठोस, सजातीय ध्वनि दी।

वाद्य संगीत के अलावा, हेडन ने ओपेरा और आध्यात्मिक कार्यों पर ध्यान दिया (उन्होंने हेंडेल के प्रभाव में कई जनसमूह बनाए), और ओरटोरियो शैली ("क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड", "द सीजन्स") की ओर रुख किया।

सिम्फनी के "पिता"।

महान संगीतकार को समर्पित सिक्के

जोसेफ हेडन को अक्सर सिम्फनी का "पिता" कहा जाता है। यह उनके काम में था कि सिम्फनी वाद्य संगीत की अग्रणी शैली बन गई।

हेडन की सिम्फनीज़ में, मुख्य विषयों का विकास दिलचस्प है। विभिन्न कुंजियों और रजिस्टरों में एक राग का संचालन करके, इसे एक या दूसरा मूड देकर, संगीतकार इस प्रकार इसकी छिपी संभावनाओं को खोजता है, आंतरिक विरोधाभासों को प्रकट करता है: राग या तो रूपांतरित हो जाता है या अपनी मूल स्थिति में लौट आता है। हेडन में हास्य की सूक्ष्म भावना थी, और यह व्यक्तित्व विशेषता उनके संगीत में परिलक्षित होती थी। चौरानवेवीं सिम्फनी मजाकिया है। दूसरे भाग के मध्य में, जब संगीत शांत और शांत लगता है, तो टिमपनी की आवाज़ अचानक सुनाई देती है - ताकि श्रोता "ऊब न जाएँ।" यह कोई संयोग नहीं है कि काम को "विथ द फाइटिंग टिमपनी, या सरप्राइज़" कहा जाता था। हेडन अक्सर ओनोमेटोपोइया (पक्षी गाते हैं, गर्मियों में भालू घूमते हैं, आदि) की तकनीक का इस्तेमाल करते थे।

अपनी सिम्फनी में, संगीतकार अक्सर इसकी ओर रुख करते थे लोक विषय, मुख्य रूप से स्लाविक - स्लोवाक और क्रोएशियाई के लिए।

महान जोकर

विनीज़ शास्त्रीय विद्यालय के संस्थापकों में से एक, जोसेफ हेडन के संगीत के बारे में, उनके मित्र और युवा समकालीन वोल्फगैंग अमाडेस मोजार्ट ने लिखा: "कोई भी सब कुछ करने में सक्षम नहीं है: मजाक और झटका, हँसी और गहरा स्पर्श, और सभी समान रूप से अच्छी तरह से , जैसा वह कर सकता है।" हेडन।"

हमारी वेबसाइट पर) ने 125 तक सिम्फनी लिखीं (जिनमें से पहली स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा, ओबोज़, हॉर्न के लिए डिज़ाइन की गई थीं; बाद वाली, इसके अलावा, बांसुरी, शहनाई, बेसून, तुरही और टिमपनी के लिए)। हेडन के आर्केस्ट्रा कार्यों में, "क्रॉस पर उद्धारकर्ता के सात शब्द" और 65 से अधिक "डायवर्टिमेंटोस", "कैसेशंस" आदि भी जाने जाते हैं। इसके अलावा, हेडन ने विभिन्न प्रकार के वाद्ययंत्रों, 77 स्ट्रिंग चौकड़ी के लिए 41 संगीत कार्यक्रम लिखे। पियानो, वायलिन और सेलो के लिए 35 तिकड़ी, अन्य वाद्य संयोजनों के लिए 33 तिकड़ी, बैरिटोन के लिए 175 टुकड़े (काउंट एस्टरहाज़ी का पसंदीदा उपकरण), 53 पियानो सोनाटा, फंतासी, आदि, और कई अन्य वाद्य कार्य। हेडन के गायन कार्यों से निम्नलिखित ज्ञात होते हैं: 3 वक्तृताएं, 14 जनसमूह, 13 प्रस्तावक, कैंटटास, एरियास, युगल, तिकड़ी, आदि। हेडन ने अन्य 24 ओपेरा लिखे, जिनमें से अधिकांश काउंट एस्टरहाज़ी के मामूली होम थिएटर के लिए थे; हेडन स्वयं नहीं चाहते थे कि उन्हें अन्य स्थानों पर फाँसी दी जाए। उन्होंने ऑस्ट्रियाई राष्ट्रगान की भी रचना की।

जोसेफ हेडन का पोर्ट्रेट। कलाकार टी. हार्डी, 1791

संगीत के इतिहास में हेडन का महत्व मुख्य रूप से उनकी सिम्फनी और चौकड़ी पर आधारित है, जिन्होंने आज तक अपनी जीवंत कलात्मक रुचि नहीं खोई है। हेडन ने वाद्य संगीत को स्वर संगीत से अलग करने की प्रक्रिया पूरी की, जो नृत्य रूपों के आधार पर उनसे बहुत पहले शुरू हुई थी और हेडन से पहले जिसके मुख्य प्रतिनिधि एस बाख, उनके बेटे एम थे। बाख, सैममार्टिनी, आदि। सोनाटा रूपहेडन द्वारा विकसित सिम्फनी और चौकड़ी ने पूरे शास्त्रीय काल के लिए वाद्य संगीत के आधार के रूप में काम किया।

जोसेफ हेडन. सर्वोत्तम कार्य

ऑर्केस्ट्रा शैली के विकास में हेडन का योगदान भी महान है: वह प्रत्येक उपकरण के वैयक्तिकरण की शुरुआत करने वाले, उसकी विशेषता, मूल गुणों पर प्रकाश डालने वाले पहले व्यक्ति थे। वह अक्सर एक वाद्ययंत्र की दूसरे से, एक आर्केस्ट्रा समूह की दूसरे से तुलना करता है। यही कारण है कि हेडन का ऑर्केस्ट्रा अब तक अज्ञात जीवन, विभिन्न प्रकार की ध्वनि, अभिव्यंजना, विशेष रूप से अंतिम कार्यों में, जो मोजार्ट के प्रभाव के बिना नहीं छोड़ा गया था, द्वारा प्रतिष्ठित है। पूर्व दोस्तऔर हेडन का प्रशंसक। हेडन ने चौकड़ी के रूप का भी विस्तार किया और अपनी चौकड़ी शैली की उत्कृष्टता से इसे संगीत में एक विशेष और गहरा अर्थ दिया। "मीरा ओल्ड वियना", अपने हास्य, भोलेपन, गर्मजोशी और कभी-कभी बेलगाम चंचलता के साथ, मिनुएट और ब्रैड के युग की सभी परंपराओं के साथ, हेडन के कार्यों में परिलक्षित होता था। लेकिन जब हेडन को संगीत में एक गहरी, गंभीर, भावुक मनोदशा व्यक्त करने की आवश्यकता थी, तो यहां भी उन्होंने अपने समकालीनों के बीच अभूतपूर्व शक्ति हासिल की; इस संबंध में वह सीधे मोजार्ट के निकट है और