पुराना रूसी साहित्य। संगीत में अन्य रूसी लेखकों का साहित्यिक कार्य
"होमर या "एनीड" वर्जिल) यदि नहीं कल्पनाकलात्मक। रूस में, 1820 के दशक में, आलोचक इस बात पर सहमत थे कि रूसी गद्य के सर्वोत्तम उदाहरण करमज़िन द्वारा लिखित "रूसी राज्य का इतिहास" और निकोलाई तुर्गनेव द्वारा "करों के सिद्धांत में एक अनुभव" थे। धार्मिक, दार्शनिक, वैज्ञानिक, पत्रकारीय साहित्य से अन्य कालखंडों के कथा साहित्य को अलग करके हम अपना प्रक्षेपण करते हैं आधुनिक विचारपिछले करने के लिए।
फिर भी, साहित्य में कई सार्वभौमिक गुण हैं, जो सभी राष्ट्रीय संस्कृतियों में अपरिवर्तित हैं मानव इतिहास, हालाँकि इनमें से प्रत्येक गुण कुछ समस्याओं और चेतावनियों से जुड़ा है।
- साहित्य में लेखक के पाठ शामिल हैं (गुमनाम सहित, यानी, जिसमें लेखक एक कारण या किसी अन्य के लिए अज्ञात है, और सामूहिक, यानी, लोगों के समूह द्वारा लिखा गया है - कभी-कभी काफी संख्या में, अगर हम बात कर रहे हैं, उदाहरण के लिए, के बारे में) एक विश्वकोश, लेकिन फिर भी निश्चित)। यह तथ्य कि पाठ एक निश्चित लेखक का है, उसके द्वारा बनाया गया था, इसमें महत्वपूर्ण है इस मामले मेंकानूनी दृष्टिकोण से नहीं (सीएफ कॉपीराइट) और मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण से नहीं (लेखक एक जीवित व्यक्ति के रूप में, जिसके बारे में पाठक पढ़े जा रहे पाठ से निकालने का प्रयास कर सकता है), बल्कि इसकी उपस्थिति के कारण किसी पाठ में निश्चित लेखक इस पाठ को पूर्णता प्रदान करता है: लेखक कहता है अंतिम बिंदु, और उसके बाद पाठ अपने आप अस्तित्व में आना शुरू हो जाता है। संस्कृति का इतिहास ऐसे पाठों के प्रकारों को जानता है जो अन्य नियमों के अनुसार मौजूद हैं - उदाहरण के लिए, लोककथाएँ: लेखकत्व की कमी के कारण, पाठ स्वयं पूरी तरह से तय नहीं होता है, और जो इसे एक बार फिर से बताता है या फिर से लिखता है वह परिवर्तन करने के लिए स्वतंत्र है इसके लिए, कभी-कभी काफी महत्वपूर्ण। ऐसे पाठ के कुछ रिकॉर्ड उस लेखक या वैज्ञानिक के नाम से जुड़े हो सकते हैं जिन्होंने ऐसा रिकॉर्ड बनाया था (उदाहरण के लिए, अफानसयेव द्वारा लिखित "लोक रूसी कथाएँ"), हालाँकि, एक गैर-साहित्यिक पाठ का ऐसा साहित्यिक निर्धारण अस्वीकार नहीं करता है इसके अन्य संस्करणों के अस्तित्व की संभावना, और ऐसे रिकॉर्ड के लेखक का संबंध इस विशेष रिकॉर्ड से है, कहानी से नहीं।
- पिछली संपत्ति के साथ एक और संपत्ति जुड़ी हुई है: साहित्य में लिखित पाठ शामिल हैं और मौखिक शामिल नहीं हैं। मौखिक रचनात्मकता ऐतिहासिक रूप से लेखन से पहले होती है और, लेखन के विपरीत, पहले निर्धारण के अधीन नहीं थी। लोकगीत हमेशा मौखिक रहे हैं (19वीं शताब्दी तक, जब लिखित रूप सामने आने लगे - उदाहरण के लिए, प्रथम एल्बम)। हालाँकि, आधुनिकता संक्रमणकालीन और सीमावर्ती मामलों को जानती है। इस प्रकार, 20वीं शताब्दी में विकास में एक बड़ी छलांग लगाने वाली राष्ट्रीय संस्कृतियों में, कहानीकार जो मौखिक (काव्यात्मक, गीत के कगार पर) रचनात्मकता में लगे हुए थे, संरक्षित थे या संरक्षित किए जा रहे हैं - पहले, ऐसे गीत लोककथाओं में चले गए होंगे और हालाँकि, इसमें अस्तित्व था, अन्य कलाकारों के मुँह में परिवर्तन और विकास हो रहा था आधुनिक समयउदाहरण के लिए, दज़मबुल की रचनाएँ, उनकी रचना के तुरंत बाद लिखित रूप में दर्ज की गईं और इसलिए साहित्यिक कृतियों के रूप में मौजूद हैं। परिवर्तन का दूसरा तरीका मौखिक रचनात्मकतालेखन में - तथाकथित "साहित्यिक रिकॉर्ड": उदाहरण के लिए, ज़ोया और अलेक्जेंडर कोस्मोडेमेन्स्की की मां के संस्मरण, जिन्हें बार-बार एक अलग पुस्तक के रूप में प्रकाशित किया गया था, उनके शब्दों से दर्ज किए गए थे और लेखक फ्रिडा विगदोरोवा द्वारा एक साहित्यिक पाठ में बदल दिए गए थे उसका साक्षात्कार लिया.
- साहित्य में ऐसे पाठ शामिल हैं जिनकी सामग्री विशेष रूप से मानव भाषा के शब्द हैं, और इसमें सिंथेटिक और सिंक्रेटिक पाठ शामिल नहीं हैं, यानी, जिनमें मौखिक घटक को संगीत, दृश्य या किसी अन्य से अलग नहीं किया जा सकता है। कोई गीत या ओपेरा स्वयं साहित्य का हिस्सा नहीं है। यदि गीत किसी संगीतकार द्वारा किसी कवि द्वारा लिखे गए मौजूदा पाठ के आधार पर लिखा गया था, तो समस्या उत्पन्न नहीं होती है; हालाँकि, 20वीं शताब्दी में, प्राचीन परंपरा, जिसके अनुसार एक ही लेखक एक साथ मौखिक पाठ और संगीत बनाता है और (एक नियम के रूप में) परिणामी कार्य स्वयं करता है, फिर से व्यापक हो गया। परिणामी सिंथेटिक कार्य से केवल मौखिक घटक को निकालना और इसे एक स्वतंत्र साहित्यिक कार्य मानना कितना वैध है, यह सवाल बहस का विषय बना हुआ है। कई मामलों में, सिंथेटिक कार्यों को अभी भी साहित्यिक के रूप में माना और योग्य माना जाता है यदि उनमें अपेक्षाकृत कम गैर-मौखिक तत्व हैं (उदाहरण के लिए, लॉरेंस स्टर्न द्वारा "द एडवेंचर्स ऑफ ट्रिस्ट्राम शैंडी" में प्रसिद्ध "स्क्विगल" या चित्र शिंकेन होप द्वारा लिखित प्रसिद्ध बच्चों की पुस्तक "द मैजिक चॉक") या उनकी भूमिका मौलिक रूप से अधीनस्थ है (जैसे गणितीय, रासायनिक, भौतिक साहित्य में सूत्रों की भूमिका, भले ही वे अधिकांश पाठ पर कब्जा कर लें)। हालाँकि, कभी-कभी, किसी साहित्यिक पाठ में अतिरिक्त दृश्य तत्वों का स्थान इतना महान होता है कि वैज्ञानिक दृष्टिकोण से इसे विशुद्ध साहित्यिक मानना पहले से ही एक खिंचाव है: ऐसे ग्रंथों में सबसे प्रसिद्ध सेंट-एक्सुपरी की परी कथा "द लिटिल प्रिंस" है। ”, जिसका एक महत्वपूर्ण हिस्सा लेखक के चित्र हैं।
ये तीनों मानदंड कुछ प्राचीन ग्रंथों से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, जिन्हें परंपरागत रूप से साहित्यिक माना जाता है, उदाहरण के लिए, "इलियड" और "ओडिसी": यह संभावना है कि इन दो कविताओं के एकल लेखक के रूप में होमर कभी अस्तित्व में नहीं थे, और के ग्रंथ ये दो कविताएँ कहानीकारों द्वारा गीतों के रूप में प्रस्तुत प्राचीन यूनानी लोककथाओं से बनाई गई थीं। हालाँकि, इन ग्रंथों की उनके अंतिम रूप में लिखित रिकॉर्डिंग इतने समय पहले हुई थी कि इस तरह के पारंपरिक दृष्टिकोण को उचित माना जा सकता है।
एक और मानदंड जोड़ा जाना चाहिए, जो साहित्यिक ग्रंथों की संरचना से नहीं, बल्कि उनके कार्य से संबंधित है।
- साहित्य में ऐसे पाठ शामिल होते हैं जिनका स्वयं सामाजिक अर्थ होता है (या जिनके लिए डिज़ाइन किया गया है)। इसका मतलब यह है कि निजी और आधिकारिक पत्राचार, व्यक्तिगत डायरी, स्कूल निबंध आदि को साहित्य नहीं माना जाता है। यह मानदंड सरल और स्पष्ट लगता है, लेकिन वास्तव में यह कई कठिनाइयों का कारण भी बनता है। एक ओर, व्यक्तिगत पत्राचार साहित्य (काल्पनिक या वैज्ञानिक) का एक तथ्य बन सकता है यदि यह महत्वपूर्ण लेखकों द्वारा संचालित किया जाता है: यह बिना कारण नहीं है कि लेखकों और वैज्ञानिकों दोनों के एकत्रित कार्यों में पत्रों पर एक अनुभाग शामिल होता है, और इन पत्रों में कभी-कभी शामिल होते हैं साहित्य और विज्ञान के लिए महत्वपूर्ण और मूल्यवान जानकारी; यही बात लागू होती है स्कूल निबंधभविष्य के लेखक, वैज्ञानिक, राजनेता: उन्हें पूर्वव्यापी रूप से साहित्य के क्षेत्र में खींचा जा सकता है, जो उनके लेखकों के बाद के काम पर अप्रत्याशित प्रकाश डालते हैं (उदाहरण के लिए, 14 वर्षीय सेंट-एक्सुपरी द्वारा स्कूल असाइनमेंट पर लिखी गई एक परी कथा से पता चलता है) "द लिटिल प्रिंस" के साथ अद्भुत समानताएँ)। इसके अलावा, कुछ मामलों में, लेखक, दार्शनिक और प्रचारक जानबूझकर निजी पत्राचार या डायरी को साहित्य के तथ्य में बदल देते हैं: वे उन्हें बाहरी पाठक को ध्यान में रखकर लिखते हैं, सार्वजनिक रूप से अंश प्रस्तुत करते हैं, उन्हें प्रकाशित करते हैं, आदि; प्रसिद्ध उदाहरण 1820 के दशक के रूसी लेखकों के पत्र, जो साहित्यिक समाज "अरज़मास" का हिस्सा थे, ऐसे व्यक्तिगत रूप में काम कर सकते हैं, लेकिन उद्देश्य ग्रंथों में सार्वजनिक, और आधुनिक रूसी साहित्य में - व्याचेस्लाव कुरित्सिन और एलेक्सी पार्शचिकोव के पत्राचार, की डायरी दूसरी ओर, सर्गेई येसिन, आदि, शौकिया लेखकों के कलात्मक कार्यों की स्थिति, जिनके ग्रंथ स्वयं की संपत्ति और उनके मित्रों और परिचितों के एक संकीर्ण दायरे के बने हुए हैं, समस्याग्रस्त बनी हुई है: क्या इसे साहित्यिक घटना के रूप में मानना वैध है? कर्मचारियों के एक समूह द्वारा अपने बॉस के जन्मदिन के लिए रचित काव्यात्मक बधाई? इस संबंध में नई कठिनाइयाँ इंटरनेट के आगमन और निःशुल्क प्रकाशन साइटों के प्रसार के साथ उत्पन्न हुईं, जहाँ कोई भी अपना काम प्रकाशित कर सकता है। आधुनिक वैज्ञानिक (उदाहरण के लिए, फ्रांसीसी समाजशास्त्री पियरे बॉर्डियू और उनके अनुयायी) उन सामाजिक तंत्रों का वर्णन करने का प्रयास कर रहे हैं जो साहित्य, कला, विज्ञान को परिभाषित करते हैं और उन्हें किसी भी प्रकार की शौकिया गतिविधियों से अलग करते हैं, लेकिन वे जो योजनाएं प्रस्तावित करते हैं वे आम तौर पर स्वीकार नहीं की जाती हैं और बनी रहती हैं गरमागरम बहस का विषय.
साहित्य के मुख्य प्रकार[ | ]
साहित्य के प्रकारों को पाठ की सामग्री और उनके उद्देश्य दोनों के आधार पर अलग किया जा सकता है, और साहित्य को वर्गीकृत करते समय आधार की एकता के सिद्धांत का पूरी तरह से पालन करना मुश्किल है। इसके अलावा, ऐसा वर्गीकरण भ्रामक हो सकता है, जिसमें असमान और पूरी तरह से अलग-अलग घटनाओं का संयोजन हो सकता है। अक्सर, एक ही युग के टाइपोलॉजिकल रूप से अलग-अलग पाठ अलग-अलग युगों और संस्कृतियों के टाइपोलॉजिकल रूप से समान ग्रंथों की तुलना में एक-दूसरे के बहुत करीब होते हैं: प्लेटो के संवाद, जो यूरोपीय दार्शनिक साहित्य का आधार हैं, प्राचीन ग्रीक साहित्य के अन्य स्मारकों के साथ बहुत अधिक समानता रखते हैं (जैसे, के साथ) हेगेल या रसेल जैसे आधुनिक दार्शनिकों के कार्यों की तुलना में एस्किलस के नाटक)। कुछ ग्रंथों का भाग्य ऐसा होता है कि अपनी रचना के दौरान वे एक प्रकार के साहित्य की ओर आकर्षित होते हैं, और बाद में दूसरे की ओर बढ़ते हैं: उदाहरण के लिए, डैनियल डेफो द्वारा लिखित "द एडवेंचर्स ऑफ रॉबिन्सन क्रूसो", आज बच्चों के काम के रूप में पढ़ा जाता है। साहित्य, और इसलिए, उन्हें न केवल वयस्कों के लिए कल्पना के काम के रूप में लिखा गया था, बल्कि पत्रकारिता मूल की महत्वपूर्ण भूमिका के साथ एक पुस्तिका के रूप में भी लिखा गया था। इसलिए, मुख्य प्रकार के साहित्य की एक सामान्य सूची केवल लगभग सांकेतिक हो सकती है, और साहित्यिक स्थान की विशिष्ट संरचना केवल किसी दी गई संस्कृति और एक निश्चित अवधि के संबंध में ही स्थापित की जा सकती है। हालाँकि, व्यावहारिक उद्देश्यों के लिए, ये कठिनाइयाँ मौलिक महत्व की नहीं हैं, इसलिए पुस्तक व्यापार और पुस्तकालयों की व्यावहारिक ज़रूरतें काफी व्यापक, दृष्टिकोण में सतही, पुस्तकालय और ग्रंथ सूची वर्गीकरण प्रणालियों से संतुष्ट होती हैं।
कल्पना[ | ]
फिक्शन एक प्रकार की कला है जो प्राकृतिक (लिखित मानव) भाषा के शब्दों और संरचनाओं को एकमात्र सामग्री के रूप में उपयोग करती है। कल्पना की विशिष्टता एक ओर, कला के प्रकारों की तुलना में सामने आती है, जो मौखिक-भाषाई (संगीत, दृश्य कला) या इसके साथ (थिएटर, सिनेमा, गीत) के बजाय अन्य सामग्री का उपयोग करते हैं, दूसरी ओर, अन्य प्रकार के मौखिक पाठ के साथ: दार्शनिक, पत्रकारिता, वैज्ञानिक, आदि। इसके अलावा, कथा, अन्य प्रकार की कला की तरह, लोककथाओं के कार्यों के विपरीत, लेखकीय (गुमनाम सहित) कार्यों को जोड़ती है, जो मूल रूप से लेखकहीन हैं।
दस्तावेजी गद्य[ | ]
मनोविज्ञान और आत्म-विकास पर साहित्य[ | ]
मनोविज्ञान और आत्म-विकास पर साहित्य वह साहित्य है जो क्षमताओं और कौशल को विकसित करने, व्यक्तिगत जीवन और काम में सफलता प्राप्त करने, दूसरों के साथ संबंध बनाने, बच्चों की परवरिश आदि पर सलाह देता है।
साहित्य के अन्य प्रकार भी हैं: आध्यात्मिक, धार्मिक साहित्य, विज्ञापन साहित्य, एक अलग प्रकार (पत्रक, ब्रोशर, विज्ञापन ब्रोशर, आदि) में विभाजित, और अन्य प्रकार, साथ ही उद्योग समूह।
रूसी साहित्य के किन कार्यों में ऐतिहासिक शख्सियतों की छवियां बनाई गई हैं और उनकी तुलना वास्तविक ऐतिहासिक शख्सियतों के एल.एन. टॉल्स्टॉय के आकलन से किस तरह की जा सकती है?
निम्नलिखित छवियों-पात्रों का उपयोग साहित्यिक संदर्भ के रूप में किया जा सकता है: ए.एस. पुश्किन के उपन्यास "द कैप्टनस डॉटर" में एमिलीन पुगाचेव और एस.ए. की इसी नाम की कविता। यसिनिना, इवान द टेरिबल इन "सॉन्ग अबाउट द मर्चेंट कलाश्निकोव", शाही दरबार और जनरलों कोर्निलोव, डेनिकिन, कलेडिन एम.ए. के महाकाव्य में। शोलोखोव " शांत डॉन", वी.एस. ग्रॉसमैन के महाकाव्य उपन्यास "लाइफ एंड फेट" में स्टालिन और हिटलर (छात्र की पसंद के दो पद)।
अपनी पसंद को उचित ठहराते समय और विश्लेषण की दी गई दिशा में पात्रों की तुलना करते समय, ध्यान दें कि ए.एस. में पुगाचेव की छवि। पुश्किन, एल.एन. टॉल्स्टॉय के नेपोलियन की तरह, व्यक्तिपरक है, ऐतिहासिक रूप से इतना विशिष्ट नहीं है जितना लेखक के विचार के अधीन है - "लोगों के राजा" की त्रासदी को दिखाने के लिए, जो "रूसी विद्रोह, संवेदनहीन और निर्दयी" का उत्पाद है। लेखक ने धोखेबाज़ को काव्यात्मक रूप दिया है: वह अपने लोगों के विपरीत दयालु, मानवीय और निष्पक्ष है।
इंगित करें कि पुगाचेव की छवि " कप्तान की बेटी"और महाकाव्य "वॉर एंड पीस" में नेपोलियन लेखक के कार्य से निर्धारित होता है: एल.एन. टॉल्स्टॉय के लिए यह नेपोलियनवाद का खंडन है, ए.एस. के लिए। पुश्किन - "परामर्शदाता" की छवि का काव्यीकरण। दोनों को अद्वितीय व्यक्तिगत गुणों, सैन्य प्रतिभा और महत्वाकांक्षा की विशेषता है। पुगाचेव की इच्छाशक्ति उनके कथन में प्रकट होती है: "इस तरह निष्पादित करें, इस तरह निष्पादित करें, इस तरह से उपकार करें: यह मेरा रिवाज है ..." धोखेबाज और फ्रांसीसी सम्राट की स्थिति में सभी मतभेदों के बावजूद, दोनों को न केवल दिखाया गया है ऐतिहासिक शख्सियतें, बल्कि लोगों और नौकरों के साथ उनके संबंधों में भी। उत्थान और पतन भी उनके भाग्य की प्रकृति को अलग करते हैं।
हमें बताएं कि "द सॉन्ग अबाउट द मर्चेंट कलाश्निकोव" में एम. यू. लेर्मोंटोव द्वारा इवान द टेरिबल के चित्रण में लोक की शैलीकरण पर कैसे ध्यान दिया गया है महाकाव्य कार्य, और इसलिए आदर्शीकरण के लिए। फ्रांसीसी सम्राट की तरह, रूसी ज़ार स्वेच्छाचारी है: यदि वह चाहता है, तो वह निष्पादित करता है, यदि वह चाहता है, तो वह दया करता है। कलाश्निकोव के भाग्य के संबंध में ज़ार के निर्णय के अन्याय की भरपाई लोगों के बीच उसके निर्विवाद अधिकार से होती है।
याद रखें कि वी.एस. ग्रॉसमैन के उपन्यास "लाइफ एंड फेट" में स्टालिन और हिटलर केवल समय के कमजोर इरादों वाले गुलाम, उन परिस्थितियों के बंधक के रूप में दिखाई देते हैं जो उन्होंने खुद बनाई थीं। हिटलर ने स्वयं ही विचारधारा की जादुई छड़ी को जन्म दिया और स्वयं उस पर विश्वास किया। दो महान राष्ट्रों के शासकों की वीभत्स रूप से कम की गई छवियों की तुलना लेखक को हिटलरवाद और स्टालिनवाद की तुलना करने का अवसर देती है, जिसकी निंदा की जानी चाहिए और उसे दूर किया जाना चाहिए।
जो कहा गया है उसे सारांशित करते हुए, ध्यान दें कि टॉल्स्टॉय का नेपोलियन है छोटा आदमी"मोटी छाती", "गोल पेट", उसके बाएं पैर की कांपती पिंडली के साथ एक ग्रे फ्रॉक कोट में, ग्रॉसमैन का स्टालिन एक लंबे ओवरकोट में एक घिनौना, गहरे रंग का आदमी है ("श्ट्रम इस बात से नाराज था कि स्टालिन का नाम लेनिन पर भारी पड़ गया, उनकी सैन्य प्रतिभा लेनिन के दिमाग की नागरिक मानसिकता के विपरीत थी")। नियति के इन मध्यस्थों को लोगों की भावना की ताकत का एहसास नहीं है।
एस. ग्रॉसमैन, टॉल्स्टॉय की परंपराओं का पालन करते हुए, पाठक को ऐतिहासिक पैटर्न को समझने के लिए उन्मुख करते हैं। अभूतपूर्व ऊंचाइयों तक पहुंची मूर्तियां फिर अपने ही लोगों का शिकार बन जाती हैं।
यहां खोजा गया:
- किन कार्यों में ऐतिहासिक शख्सियतें हैं
- साहित्य की किसी अन्य कृति का नाम बताएं जिसमें राजा की छवि बनाई गई हो
- एक रूसी कार्य जिसमें संप्रभु की छवि बनाई गई है
शायद अलेक्जेंडर सर्गेइविच के कार्यों ने सबसे अधिक बार ध्यान आकर्षित किया। उपन्यास "यूजीन वनगिन" ने शानदार संगीतकार पी.आई. को प्रेरित किया। त्चिकोवस्की ने इसी नाम का ओपेरा बनाया। लिब्रेटो, जो केवल है सामान्य रूपरेखामूल स्रोत, कॉन्स्टेंटिन शिलोव्स्की की याद दिलाता है। उपन्यास से केवल 2 जोड़ों की प्रेम कहानी बची है - लेन्स्की और ओल्गा, वनगिन और तात्याना। वनगिन की मानसिक उथल-पुथल, जिसके कारण उन्हें "की सूची में शामिल किया गया" अतिरिक्त लोग", कथानक से बाहर रखा गया। ओपेरा का पहली बार मंचन 1879 में किया गया था और तब से यह लगभग हर रूसी ओपेरा हाउस के प्रदर्शनों की सूची में शामिल हो गया है।
कोई मदद नहीं कर सकता लेकिन कहानी को याद कर सकता है " हुकुम की रानी"और" पी.आई. द्वारा बनाया गया। त्चिकोवस्की ने 1890 में इस पर आधारित था। लिब्रेट्टो संगीतकार के भाई, एम.आई. त्चिकोवस्की द्वारा लिखा गया था। प्योत्र इलिच ने व्यक्तिगत रूप से एक्ट II में येल्त्स्की के अरिया और एक्ट III में लिज़ा के लिए शब्द लिखे।
कहानी "द क्वीन ऑफ स्पेड्स" का फ्रेंच में अनुवाद प्रोस्पर मेरिमी द्वारा किया गया था और यह संगीतकार एफ. हेलेवी द्वारा लिखित ओपेरा का आधार बन गई।
पुश्किन के नाटक "बोरिस गोडुनोव" ने 1869 में मॉडेस्ट पेत्रोविच मुसॉर्स्की द्वारा लिखे गए महान ओपेरा का आधार बनाया। प्रदर्शन का प्रीमियर केवल 5 साल बाद बाधाओं के कारण हुआ। जनता के उत्साही उत्साह से मदद नहीं मिली - सेंसरशिप कारणों से ओपेरा को कई बार प्रदर्शनों की सूची से हटा दिया गया। जाहिर है, दोनों लेखकों की प्रतिभा ने निरंकुश और लोगों के बीच संबंधों की समस्या के साथ-साथ सत्ता के लिए चुकाई जाने वाली कीमत को भी स्पष्ट रूप से उजागर किया।
यहां ए.एस. द्वारा कुछ और कार्य दिए गए हैं। पुश्किन, जो बन गए साहित्यिक आधारओपेरा: "द गोल्डन कॉकरेल", "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" (एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव), "माज़ेप्पा" (पी.आई. त्चिकोवस्की), "द लिटिल मरमेड" (ए.एस. डार्गोमीज़्स्की), "रुस्लान और ल्यूडमिला" (एम.आई. ग्लिंका), "डबरोव्स्की" (ई.एफ. नेप्रवनिक)।
एम.यु. संगीत में लेर्मोंटोव
लेर्मोंटोव की कविता "द डेमन" पर आधारित, प्रसिद्ध साहित्यिक आलोचक और उनके काम के शोधकर्ता पी.ए. विस्कोवाटोव ने प्रसिद्ध संगीतकार ए.जी. द्वारा ओपेरा के लिए लिब्रेटो लिखा। रुबिनस्टीन. ओपेरा 1871 में लिखा गया था और 1875 में सेंट पीटर्सबर्ग के मरिंस्की थिएटर में इसका मंचन किया गया था।
ए.जी. रुबिनस्टीन ने लेर्मोंटोव के एक अन्य काम के लिए संगीत लिखा: "व्यापारी कलाश्निकोव के बारे में गीत।" "मर्चेंट कलाश्निकोव" नामक ओपेरा का मंचन 1880 में मरिंस्की थिएटर में किया गया था। लिब्रेटो के लेखक एन. कुलिकोव थे।
मिखाइल यूरीविच का नाटक "मास्करेड" ए.आई. द्वारा बैले "मास्करेड" के लिब्रेटो का आधार बन गया। खाचटुरियन।
संगीत में अन्य रूसी लेखक
प्रसिद्ध रूसी कवि एल.ए. का नाटक "द ज़ार की दुल्हन" मेया ने रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा का आधार बनाया, जिसमें लिखा गया था देर से XIXशतक। कार्रवाई इवान द टेरिबल के दरबार में होती है और इसमें उस युग की स्पष्ट विशेषताएं हैं।
रिमस्की-कोर्साकोव का ओपेरा "द प्सकोव वुमन" भी उनकी प्रजा के शाही अत्याचार और अराजकता के विषय को समर्पित है, इवान द टेरिबल द्वारा विजय के खिलाफ प्सकोव के मुक्त शहर का संघर्ष, वह लिब्रेट्टो जिसके लिए संगीतकार ने खुद के आधार पर लिखा था एल.ए. द्वारा नाटक मेया.
रिमस्की-कोर्साकोव ने महान रूसी नाटककार ए.एन. की परी कथा पर आधारित ओपेरा "द स्नो मेडेन" के लिए संगीत भी लिखा। ओस्ट्रोव्स्की।
एन.वी. की परी कथा पर आधारित ओपेरा गोगोल की "मे नाइट" रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा संगीतकार के स्वयं के लिब्रेटो के आधार पर लिखी गई थी। महान लेखक का एक और काम, "द नाइट बिफोर क्रिसमस", पी.आई. के ओपेरा का साहित्यिक आधार बन गया। त्चिकोवस्की "चेरेविचकी"।
1930 में, सोवियत संगीतकार डी.डी. शोस्ताकोविच ने एन.एस. की कहानी पर आधारित ओपेरा "कैटरीना इज़मेलोवा" लिखा। लेस्कोवा "लेडी मैकबेथ" मत्सेंस्क जिला" शोस्ताकोविच के अभिनव संगीत ने कठोर, राजनीति से प्रेरित आलोचना की बाढ़ ला दी। ओपेरा को प्रदर्शनों की सूची से हटा दिया गया और केवल 1962 में बहाल किया गया।
महान पुस्तकें कैसे बनाई गईं? नाबोकोव ने लोलिता कैसे लिखी? अगाथा क्रिस्टी ने कहाँ काम किया? हेमिंग्वे की दिनचर्या क्या थी? प्रसिद्ध लेखकों की रचनात्मक प्रक्रिया के ये और अन्य विवरण हमारे अंक में हैं।
किताब लिखने के लिए सबसे पहले आपको प्रेरणा की जरूरत होती है। हालाँकि, प्रत्येक लेखक का अपना विचार होता है, और यह हमेशा नहीं आता है और हर जगह नहीं होता है। प्रसिद्ध लेखकों ने उसी स्थान और उसी क्षण को खोजने के लिए किस प्रकार की चालें अपनाईं जब पुस्तक के कथानक और पात्रों ने उनके दिमाग में आकार लिया सबसे अच्छा तरीका. किसने सोचा होगा कि महान कार्य ऐसी परिस्थितियों में बनाए गए थे!
अगाथा क्रिस्टी (1890-1976), जिन्होंने पहले से ही एक दर्जन किताबें प्रकाशित की थीं, ने अपनी प्रश्नावली की "व्यवसाय" पंक्ति में "गृहिणी" का संकेत दिया था। वह बिना किसी अलग कार्यालय या यहां तक कि एक डेस्क के, बिना सोचे-समझे काम करती थी। वह शयनकक्ष में वॉशिंग टेबल पर लिखती थी या भोजन के बीच में डाइनिंग टेबल पर बैठ सकती थी। "मुझे "लिखने जाओ" में थोड़ी शर्मिंदगी महसूस होती थी। लेकिन अगर मैं रिटायर होने में कामयाब हो गया, अपने पीछे का दरवाज़ा बंद कर लिया और सुनिश्चित किया कि कोई मुझे परेशान न करे, तो मैं दुनिया की हर चीज़ के बारे में भूल गया।
फ्रांसिस स्कॉट फिट्जगेराल्ड (1896-1940) ने अपना पहला उपन्यास, "द अदर साइड" अपने खाली समय में एक प्रशिक्षण शिविर में कागज के टुकड़ों पर लिखा था। सेवा करने के बाद, वह अनुशासन के बारे में भूल गए और शराब को प्रेरणा स्रोत के रूप में इस्तेमाल करना शुरू कर दिया। वह दोपहर के भोजन तक सोता था, कभी-कभी काम करता था और बार में रात बिताता था। जब गतिविधियाँ अधिक होती थीं, तो मैं एक बार में 8,000 शब्द लिख सकता था। यह एक बड़ी कहानी के लिए पर्याप्त था, लेकिन एक कहानी के लिए पर्याप्त नहीं था। जब फिट्ज़गेराल्ड ने टेंडर इज़ द नाइट लिखा, तो उन्हें तीन या चार घंटे तक शांत रहने में बड़ी कठिनाई हुई। "संपादन में संवेदनशील धारणा और निर्णय शराब पीने के साथ असंगत हैं," फिट्जगेराल्ड ने अपने प्रकाशक को स्वीकार करते हुए लिखा कि शराब रचनात्मकता में हस्तक्षेप करती है।
गुस्ताव फ्लेबर्ट (1821-1880) ने मैडम बोवेरी को पाँच वर्षों तक लिखा। काम बहुत धीमी गति से और कष्टदायक ढंग से आगे बढ़ा: "बोवेरी" काम नहीं कर रहा है। एक सप्ताह में - दो पेज! आपके चेहरे को निराशा से भरने के लिए कुछ है। फ्लॉबर्ट सुबह दस बजे उठे, बिस्तर से उठे बिना, पत्र, समाचार पत्र पढ़े, पाइप पिया, अपनी माँ से बात की। फिर उसने स्नान किया, नाश्ता और दोपहर का भोजन एक साथ किया और टहलने चला गया। उन्होंने अपनी भतीजी को एक घंटे तक इतिहास और भूगोल पढ़ाया, फिर एक कुर्सी पर बैठकर शाम सात बजे तक पढ़ते रहे। हार्दिक रात्रि भोज के बाद, उन्होंने अपनी माँ से कई घंटों तक बात की और अंततः, जैसे ही रात हुई, उन्होंने रचना करना शुरू कर दिया। वर्षों बाद उन्होंने लिखा: “आखिरकार, काम तो है सबसे उचित तरीकाजीवन से भाग जाओ।"
अर्नेस्ट हेमिंग्वे (1899-1961) अपने पूरे जीवन में भोर में उठे। भले ही उसने रात को देर तक शराब पी हो, वह सुबह छह बजे से पहले उठता था, तरोताजा होता था और आराम करता था। हेमिंग्वे ने शेल्फ के पास खड़े होकर दोपहर तक काम किया। शेल्फ पर एक टाइपराइटर था; टाइपराइटर के ऊपर छपाई के लिए चादरों से सुसज्जित एक लकड़ी का बोर्ड रखा था। सभी शीटों को पेंसिल से ढकने के बाद, उसने बोर्ड हटा दिया और जो कुछ उसने लिखा था उसे दोबारा टाइप किया। हर दिन वह अपने द्वारा लिखे गए शब्दों की संख्या गिनता था और एक ग्राफ बनाता था। "जब आप समाप्त कर लेते हैं, तो आप खालीपन महसूस करते हैं, लेकिन खाली नहीं, बल्कि फिर से भर जाते हैं, जैसे कि आप किसी ऐसे व्यक्ति से प्यार कर रहे हों जिससे आप प्यार करते हैं।"
जेम्स जॉयस (1882-1941) ने अपने बारे में लिखा: "एक अल्प गुणी व्यक्ति, फिजूलखर्ची और शराब की लत से ग्रस्त।" कोई शासन व्यवस्था नहीं, कोई संगठन नहीं. वह दस बजे तक सोते थे, बिस्तर पर नाश्ते के लिए कॉफी और बैगल्स लेते थे, अंग्रेजी पढ़ाकर और पियानो बजाकर पैसे कमाते थे, लगातार पैसे उधार लेते थे और राजनीति के बारे में बातचीत से लेनदारों का ध्यान भटकाते थे। यूलिसिस को लिखने में उन्हें सात साल लगे, आठ बीमारियों से बाधित हुए, और अठारह को स्विट्जरलैंड, इटली और फ्रांस जाना पड़ा। इन वर्षों में, उन्होंने काम पर लगभग 20 हजार घंटे बिताए।
हारुकी मुराकामी (जन्म 1949) सुबह चार बजे उठते हैं और लगातार छह घंटे लिखते हैं। काम के बाद वह दौड़ता है, तैरता है, पढ़ता है, संगीत सुनता है। रात नौ बजे लाइट बंद हो जाती है। मुराकामी का मानना है कि दोहराव वाली दिनचर्या उन्हें ट्रान्स में प्रवेश करने में मदद करती है जो रचनात्मकता के लिए फायदेमंद है। एक समय वह एक गतिहीन जीवन शैली जीते थे, उनका वजन बढ़ गया था और वह एक दिन में तीन पैकेट सिगरेट पीते थे। फिर वह गाँव चले गए, मछली और सब्जियाँ खाना शुरू कर दिया, धूम्रपान छोड़ दिया और 25 वर्षों से अधिक समय से दौड़ रहे हैं। एकमात्र दोष संचार की कमी है. शासन का पालन करने के लिए, मुराकामी को सभी निमंत्रण अस्वीकार करने पड़ते हैं, और उसके दोस्त नाराज हो जाते हैं। "पाठकों को इसकी परवाह नहीं है कि मेरी दिनचर्या क्या है, जब तक कि अगली किताब पिछली किताब से बेहतर न हो जाए।"
व्लादिमीर नाबोकोव (1899-1977) ने छोटे कार्डों पर उपन्यासों की रूपरेखा तैयार की, जिन्हें उन्होंने एक लंबे कैटलॉग बॉक्स में रखा। उन्होंने कार्डों पर पाठ के टुकड़े लिखे, और फिर उन टुकड़ों को एक किताब के पन्नों और अध्यायों में एक साथ रखा। इस प्रकार, पांडुलिपि और डेस्कटॉप बॉक्स में फिट हो जाते हैं। नाबोकोव ने लोलिता को रात में कार की पिछली सीट पर लिखा, यह विश्वास करते हुए कि वहां कोई शोर या ध्यान भटकाने वाला नहीं था। जैसे-जैसे वह बड़े होते गए, नाबोकोव ने कभी दोपहर में काम नहीं किया, फुटबॉल मैच नहीं देखा, कभी-कभी खुद को एक गिलास शराब पीने की अनुमति दी और तितलियों का शिकार किया, कभी-कभी दुर्लभ नमूनों के लिए 25 किलोमीटर तक दौड़ते थे।
जेन ऑस्टेन (1775-1817), प्राइड एंड प्रेजुडिस, सेंस एंड सेंसिबिलिटी, एम्मा और पर्सुएशन उपन्यासों की लेखिका। जेन ऑस्टेन अपनी माँ, बहन, दोस्त और तीन नौकरों के साथ रहती थी। उसे कभी अकेले रहने का अवसर नहीं मिला। जेन को परिवार के रहने वाले कमरे में काम करना पड़ता था, जहाँ उसे किसी भी समय रोका जा सकता था। उसने कागज के छोटे टुकड़ों पर लिखा, और जैसे ही दरवाज़ा चरमराया, उसे एक आगंतुक की चेतावनी दी, वह नोटों को छिपाने और सुई की टोकरी निकालने में कामयाब रही। बाद में, जेन की बहन कैसेंड्रा ने घर का संचालन संभाला। आभारी जेन ने लिखा: "मैं कल्पना नहीं कर सकती कि आप मेमने के कटलेट और रूबर्ब को अपने दिमाग में घुमाते हुए कैसे रचना कर सकते हैं।"
मार्सेल प्राउस्ट (1871-1922) ने लगभग 14 वर्षों तक "इन सर्च ऑफ लॉस्ट टाइम" उपन्यास लिखा। इस दौरान उन्होंने डेढ़ करोड़ शब्द लिखे। अपने काम पर पूरी तरह से ध्यान केंद्रित करने के लिए, प्राउस्ट समाज से अलग हो गए और शायद ही कभी अपने प्रसिद्ध ओक-पैनल वाले बेडरूम को छोड़ा। प्राउस्ट रात में काम करते थे और दिन में तीन या चार बजे तक सोते थे। जागने के तुरंत बाद, उन्होंने अफ़ीम युक्त पाउडर जलाया - इस तरह उन्होंने अस्थमा का इलाज किया। मैंने लगभग कुछ भी नहीं खाया, मैंने नाश्ते में सिर्फ दूध के साथ कॉफी और एक क्रोइसैन लिया। प्राउस्ट बिस्तर पर, अपनी गोद में एक नोटबुक और सिर के नीचे तकिए रखकर लिखते थे। जागते रहने के लिए उन्होंने कैफीन की गोलियाँ लीं और जब सोने का समय हुआ तो उन्होंने वेरोनल के साथ कैफीन लिया। जाहिरा तौर पर, उन्होंने जानबूझकर खुद को यातना दी, यह मानते हुए कि शारीरिक पीड़ा उन्हें कला में ऊंचाइयों तक पहुंचने की अनुमति देती है।
जॉर्ज सैंड (1804-1876) एक रात में 20 पेज लिखते थे। बचपन से ही रात में काम करना उसकी आदत बन गई थी, जब वह अपनी बीमार दादी की देखभाल कर रही थी और रात में केवल वही कर सकती थी जो उसे पसंद था। बाद में, वह आधी रात में अपने सोते हुए प्रेमी को बिस्तर पर छोड़कर अपनी मेज पर चली गई। अगली सुबह उसे हमेशा याद नहीं रहा कि उसने नींद की हालत में लिखा था। हालाँकि जॉर्ज सैंड थे एक असामान्य व्यक्ति(पुरुषों के कपड़े पहनती थी, महिलाओं और पुरुषों दोनों के साथ उसके संबंध थे), उसने कॉफी, शराब या अफ़ीम के दुरुपयोग की निंदा की। जागते रहने के लिए वह चॉकलेट खाती थी, दूध पीती थी या सिगरेट पीती थी। "जब आपके विचारों को मूर्त रूप देने का समय आता है, तो आपको स्वयं पर पूर्ण नियंत्रण रखने की आवश्यकता होती है, चाहे मंच पर हो या अपने कार्यालय के गर्भगृह में।"
मार्क ट्वेन (1835-1910) ने "द एडवेंचर्स ऑफ़ टॉम सॉयर" एक फार्म पर लिखी थी जहाँ उनके लिए एक अलग गज़ेबो-कार्यालय बनाया गया था। वह खिड़कियाँ खुली रखकर कागज की शीटों को ईंटों से दबाने का काम करता था। किसी को भी कार्यालय के पास जाने की अनुमति नहीं थी, और यदि ट्वेन को वास्तव में ज़रूरत थी, तो परिवार ने बिगुल बजा दिया। शाम को, ट्वेन ने वह पढ़ा जो उसने परिवार को लिखा था। वह लगातार सिगार पीता था, और जहां भी ट्वेन दिखाई देता था, उसके बाद कमरे को हवादार करना पड़ता था। काम करते समय, वह अनिद्रा से पीड़ित थे, और, उनके दोस्तों की यादों के अनुसार, उन्होंने रात में शैंपेन के साथ इसका इलाज करना शुरू कर दिया। शैम्पेन ने मदद नहीं की - और ट्वेन ने अपने दोस्तों से बीयर का स्टॉक करने को कहा। तब ट्वेन ने कहा कि केवल स्कॉच व्हिस्की ने ही उनकी मदद की। प्रयोगों की एक श्रृंखला के बाद, ट्वेन शाम को दस बजे बिस्तर पर चला गया और अचानक सो गया। इन सबने उनका खूब मनोरंजन किया. हालाँकि, जीवन की सभी घटनाओं से उनका मनोरंजन होता था।
जीन-पॉल सार्त्र (1905-1980) ने सुबह तीन घंटे और शाम को तीन घंटे काम किया। बाकी समय लग गया स्वाद, लंच और डिनर, दोस्तों और गर्लफ्रेंड के साथ शराब पीना, तंबाकू और ड्रग्स। इस शासन ने दार्शनिक को घबराहट की स्थिति में ला दिया। आराम करने के बजाय, सार्त्र एम्फ़ैटेमिन और एस्पिरिन के मिश्रण कोरिड्रन के आदी हो गए, जो 1971 तक वैध था। दिन में दो बार एक टैबलेट की सामान्य खुराक के बजाय, सार्त्र ने उनमें से बीस ले लीं। पहले वाले को उसने तेज़ कॉफ़ी से धोया, बाकी को काम करते हुए धीरे-धीरे चबाया। एक टैबलेट - "क्रिटिक ऑफ़ डायलेक्टिकल रीज़न" का एक पृष्ठ। जीवनी लेखक के अनुसार, सार्त्र के दैनिक मेनू में सिगरेट के दो पैक, काले तंबाकू के कई पाइप, वोदका और व्हिस्की सहित एक लीटर से अधिक शराब, 200 मिलीग्राम एम्फ़ैटेमिन, बार्बिट्यूरेट्स, चाय, कॉफी और वसायुक्त खाद्य पदार्थ शामिल थे।
जॉर्जेस सिमेनन (1903-1989) को 20वीं सदी का सबसे विपुल लेखक माना जाता है। उनके पास 425 किताबें हैं: छद्म नाम से 200 लुगदी उपन्यास और 220 उनके अपने नाम से। इसके अलावा, सिमोनन ने शासन का पालन नहीं किया; उन्होंने दो या तीन सप्ताह तक, सुबह छह से नौ बजे तक, फिट होकर काम किया, और एक समय में 80 मुद्रित पृष्ठ तैयार किए। फिर मैं चला, कॉफी पी, सो गया और टीवी देखा। उपन्यास लिखते समय, उन्होंने काम के अंत तक वही कपड़े पहने, खुद को ट्रैंक्विलाइज़र से सहारा दिया, जो लिखा था उसमें कभी सुधार नहीं किया, और काम से पहले और बाद में अपना वजन तौला।
लियो टॉल्स्टॉय (1828-1910) अपने काम के दौरान एक बीच थे। वह देर से उठा, लगभग नौ बजे, और जब तक उसने अपना चेहरा नहीं धोया, अपने कपड़े नहीं बदले और अपनी दाढ़ी में कंघी नहीं की, तब तक उसने किसी से बात नहीं की। मैंने कॉफ़ी और कुछ नरम उबले अंडे के साथ नाश्ता किया और दोपहर के भोजन तक खुद को अपने कार्यालय में बंद कर लिया। कभी-कभी उनकी पत्नी सोफिया चूहे से भी अधिक शांत होकर बैठती थी, अगर उन्हें "युद्ध और शांति" के कुछ अध्यायों को हाथ से दोबारा लिखना होता या अपने निबंध के अगले भाग को सुनना होता। दोपहर के भोजन से पहले, टॉल्स्टॉय टहलने गए। यदि आप वापस आये अच्छा मूड, इंप्रेशन साझा कर सकते हैं या बच्चों के साथ जुड़ सकते हैं। यदि नहीं, तो मैं किताबें पढ़ता हूं, सॉलिटेयर खेलता हूं और मेहमानों से बात करता हूं।
समरसेट मौघम (1874-1965) ने अपने 92 वर्ष के जीवन के दौरान 78 पुस्तकें प्रकाशित कीं। मौघम के जीवनी लेखक ने उनके लेखन कार्य को एक व्यवसाय नहीं, बल्कि एक लत कहा है। मौघम ने स्वयं लिखने की आदत की तुलना शराब पीने की आदत से की है। दोनों को हासिल करना आसान है और दोनों से छुटकारा पाना मुश्किल है। स्नान में लेटे हुए मौघम को पहले दो वाक्यांश मिले। उसके बाद मैंने रोजाना डेढ़ हजार शब्दों का कोटा लिखा। "जब आप लिखते हैं, जब आप एक चरित्र बनाते हैं, वह हर समय आपके साथ होता है, आप उसके साथ व्यस्त होते हैं, वह जीवित रहता है।" लिखना बंद करने के बाद मौघम को बेहद अकेलापन महसूस हुआ।
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पुराना रूसी साहित्य संपूर्ण रूसी साहित्य के विकास में ऐतिहासिक रूप से तार्किक प्रारंभिक चरण का प्रतिनिधित्व करता है, और इसमें 11वीं से 17वीं शताब्दी तक लिखी गई प्राचीन स्लावों की साहित्यिक कृतियाँ शामिल हैं। इसकी उपस्थिति के लिए मुख्य पूर्वापेक्षाएँ मौखिक रचनात्मकता के विभिन्न रूप, किंवदंतियाँ और बुतपरस्तों के महाकाव्य आदि माने जा सकते हैं। इसकी घटना के कारण प्राचीन रूसी राज्य के गठन से जुड़े हैं कीवन रस, साथ ही रूस के बपतिस्मा के साथ, वे ही थे जिन्होंने उद्भव को प्रोत्साहन दिया स्लाव लेखन, जिसने पूर्वी स्लाव जातीय समूह के अधिक त्वरित सांस्कृतिक विकास में योगदान देना शुरू किया।
बीजान्टिन प्रबुद्धजनों और मिशनरियों सिरिल और मेथोडियस द्वारा बनाई गई सिरिलिक वर्णमाला ने स्लावों के लिए बीजान्टिन, ग्रीक और बल्गेरियाई किताबें, मुख्य रूप से चर्च की किताबें खोलना संभव बना दिया, जिसके माध्यम से ईसाई शिक्षण प्रसारित किया गया था। लेकिन इस तथ्य के कारण कि उन दिनों इतनी सारी किताबें नहीं थीं, उन्हें वितरित करने के लिए उन्हें कॉपी करने की आवश्यकता थी; यह मुख्य रूप से चर्च के मंत्रियों द्वारा किया जाता था: भिक्षु, पुजारी या डीकन। इसलिए, सभी प्राचीन रूसी साहित्य हस्तलिखित थे, और उस समय ऐसा हुआ कि ग्रंथों की न केवल नकल की गई, बल्कि पूरी तरह से अलग कारणों से फिर से लिखा और संशोधित किया गया: पाठकों के साहित्यिक स्वाद बदल गए, विभिन्न सामाजिक-राजनीतिक क्रमपरिवर्तन उत्पन्न हुए, आदि। परिणामस्वरूप, फिलहाल हमने इसे संरक्षित कर लिया है विभिन्न विकल्पऔर एक ही साहित्यिक स्मारक के संस्करण, और ऐसा होता है कि मूल लेखकत्व को स्थापित करना काफी कठिन है और इसके लिए गहन पाठ्य विश्लेषण की आवश्यकता होती है।
अधिकांश स्मारक प्राचीन रूसी साहित्यउनके रचनाकारों के नाम के बिना हमारे पास आए; संक्षेप में, वे अधिकतर अज्ञात हैं, और इस संबंध में, यह तथ्य उन्हें मौखिक प्राचीन रूसी लोककथाओं के कार्यों के समान बनाता है। पुराना रूसी साहित्य अपनी गंभीरता और लेखन शैली की महिमा के साथ-साथ अपनी पारंपरिकता, औपचारिकता और दोहराव से प्रतिष्ठित है। कहानीऔर स्थितियाँ, विभिन्न साहित्यिक उपकरण (विशेषण, वाक्यांशवैज्ञानिक इकाइयाँ, तुलनाएँ, आदि)।
प्राचीन रूसी साहित्य के कार्यों में न केवल उस समय का सामान्य साहित्य शामिल है, बल्कि हमारे पूर्वजों के ऐतिहासिक रिकॉर्ड, तथाकथित इतिहास और कालक्रम कथाएं, यात्रियों के नोट्स, प्राचीन प्रचलन के अनुसार, साथ ही संतों के विभिन्न जीवन भी शामिल हैं। और शिक्षाएं (चर्च द्वारा संतों के रूप में रैंक किए गए लोगों की जीवनियां), वक्तृत्वपूर्ण प्रकृति के निबंध और संदेश, व्यावसायिक पत्राचार। प्राचीन स्लावों की साहित्यिक रचनात्मकता के सभी स्मारकों को कलात्मक रचनात्मकता के तत्वों और उन वर्षों की घटनाओं के भावनात्मक प्रतिबिंब की उपस्थिति की विशेषता है।
प्रसिद्ध प्राचीन रूसी रचनाएँ
12वीं शताब्दी के अंत में एक अज्ञात कथाकार ने एक शानदार रचना की साहित्यिक स्मारकप्राचीन स्लाव "द टेल ऑफ़ इगोर के अभियान", यह नोवगोरोड-सेवरस्की रियासत के राजकुमार इगोर सियावेटोस्लाविच के पोलोवेट्सियन के खिलाफ अभियान का वर्णन करता है, जो विफलता में समाप्त हुआ और पूरे रूसी भूमि के लिए दुखद परिणाम हुए। लेखक को सभी के भविष्य की चिंता है स्लाव लोगऔर उनकी लंबे समय से पीड़ित मातृभूमि, अतीत और वर्तमान की ऐतिहासिक घटनाओं को याद किया जाता है।
यह कार्य अद्वितीयता की उपस्थिति से प्रतिष्ठित है विशेषणिक विशेषताएं, यहां "शिष्टाचार" का एक मूल प्रसंस्करण है, पारंपरिक तकनीकें, रूसी भाषा की समृद्धि और सुंदरता आश्चर्य और आश्चर्य करती है, लयबद्ध निर्माण की सूक्ष्मता और विशेष गीतात्मक उत्साह मोहित करती है, सार की राष्ट्रीयता और उच्च नागरिक पथ प्रसन्न और प्रेरित करते हैं .
महाकाव्य देशभक्ति गीत और कहानियाँ हैं, वे नायकों के जीवन और कारनामों के बारे में बताते हैं, 9वीं-13वीं शताब्दी में स्लावों के जीवन की घटनाओं का वर्णन करते हैं, उनके उच्च नैतिक गुणों और आध्यात्मिक मूल्यों को व्यक्त करते हैं। एक अज्ञात कथाकार द्वारा लिखित प्रसिद्ध महाकाव्य "इल्या मुरोमेट्स एंड द नाइटिंगेल द रॉबर", सामान्य रूसी लोगों के प्रसिद्ध रक्षक, शक्तिशाली नायक इल्या मुरोमेट्स के वीरतापूर्ण कारनामों के बारे में बताता है, जिनके जीवन का अर्थ पितृभूमि की सेवा करना और रक्षा करना था। यह रूसी भूमि के दुश्मनों से है।
महाकाव्य का मुख्य नकारात्मक चरित्र पौराणिक डाकू नाइटिंगेल है, आधा आदमी, आधा पक्षी, एक विनाशकारी "पशु रोने" से संपन्न, डकैती का प्रतीक है प्राचीन रूस'जो बहुत सारी परेशानियाँ और बुराइयाँ लेकर आया आम लोग. इल्या मुरोमेट्स एक आदर्श नायक की सामान्यीकृत छवि के रूप में कार्य करते हैं, जो अच्छाई के पक्ष में लड़ते हैं और बुराई को उसकी सभी अभिव्यक्तियों में हराते हैं। बेशक, महाकाव्य में नायक की शानदार ताकत और उसकी शारीरिक क्षमताओं के साथ-साथ नाइटिंगेल-रोज़बॉयनिक की सीटी के विनाशकारी प्रभाव के बारे में बहुत अधिक अतिशयोक्ति और परी-कथा कथा है, लेकिन इस काम में मुख्य बात यह है मुख्य पात्र, नायक इल्या मुरोमेट्स के जीवन का सर्वोच्च लक्ष्य और अर्थ है - अपनी जन्मभूमि पर शांति से रहना और काम करना, कठिन समय में, पितृभूमि की सहायता के लिए हमेशा तैयार रहना।
प्राचीन स्लावों के जीवन के तरीके, जीवन शैली, विश्वासों और परंपराओं के बारे में बहुत सी दिलचस्प बातें महाकाव्य "सैडको" से सीखी जा सकती हैं; मुख्य चरित्र (व्यापारी-गुस्लर सदको) की छवि में सभी बेहतरीन विशेषताएं हैं और रहस्यमय "रूसी आत्मा" की विशेषताएं सन्निहित हैं, यह बड़प्पन और उदारता, और साहस, और संसाधनशीलता, साथ ही मातृभूमि के लिए असीम प्रेम, एक उल्लेखनीय दिमाग, संगीत और गायन प्रतिभा दोनों है। इस महाकाव्य में परी-कथा-शानदार और यथार्थवादी दोनों तत्व आश्चर्यजनक रूप से आपस में जुड़े हुए हैं।
प्राचीन रूसी साहित्य की सबसे लोकप्रिय शैलियों में से एक रूसी परी कथाएँ हैं; वे महाकाव्यों के विपरीत, शानदार काल्पनिक भूखंडों का वर्णन करते हैं, और जिसमें आवश्यक रूप से नैतिकता, युवा पीढ़ी के लिए किसी प्रकार की अनिवार्य शिक्षा और मार्गदर्शन होता है। उदाहरण के लिए, परी कथा "द फ्रॉग प्रिंसेस", जो बचपन से सभी को अच्छी तरह से ज्ञात है, छोटे श्रोताओं को सिखाती है कि जहां कोई ज़रूरत नहीं है, वहां भीड़ न लगाएं, दयालुता और पारस्परिक सहायता सिखाती है और एक दयालु और उद्देश्यपूर्ण व्यक्ति अपने सपनों की राह पर आगे बढ़ता है। सभी बाधाओं और कठिनाइयों पर विजय प्राप्त करेगा और निश्चित रूप से वह हासिल करेगा जो वह चाहता है।
प्राचीन रूसी साहित्य, जिसमें सबसे महान ऐतिहासिक हस्तलिखित स्मारकों का संग्रह शामिल है, एक साथ कई लोगों की राष्ट्रीय विरासत है: रूसी, यूक्रेनी और बेलारूसी, "सभी शुरुआत की शुरुआत", सभी रूसी का स्रोत है शास्त्रीय साहित्यऔर सामान्य तौर पर कलात्मक संस्कृति। इसलिए, हर किसी को उनके कार्यों को जानना चाहिए और अपने पूर्वजों की महान साहित्यिक प्रतिभा पर गर्व करना चाहिए। आधुनिक आदमीजो खुद को अपने राज्य का देशभक्त मानता है और इसके इतिहास का सम्मान करता है सबसे बड़ी उपलब्धियांउसके लोगों का.
