रचना एक निर्माण है कला का काम. पाठ पाठक पर जो प्रभाव उत्पन्न करता है वह रचना पर निर्भर करता है, क्योंकि रचना का सिद्धांत कहता है: न केवल मनोरंजक कहानियाँ बताने में सक्षम होना महत्वपूर्ण है, बल्कि उन्हें सक्षम रूप से प्रस्तुत करना भी महत्वपूर्ण है।

रचना की अलग-अलग परिभाषाएँ देता है, हमारी राय में सबसे सरल परिभाषा यह है: रचना किसी कला कृति का निर्माण, उसके भागों को एक निश्चित क्रम में व्यवस्थित करना है।
रचना किसी पाठ का आंतरिक संगठन है। रचना इस बारे में है कि पाठ के तत्वों को कैसे व्यवस्थित किया जाता है, जो क्रिया के विकास के विभिन्न चरणों को दर्शाता है। रचना कार्य की सामग्री और लेखक के लक्ष्यों पर निर्भर करती है।

क्रिया विकास के चरण (रचना तत्व):

रचना के तत्व– कार्य में संघर्ष के विकास के चरणों को प्रतिबिंबित करें:

प्रस्ताव -परिचयात्मक पाठ जो मुख्य कहानी से पहले कार्य की शुरुआत करता है। एक नियम के रूप में, विषयगत रूप से बाद की कार्रवाई से संबंधित है। यह अक्सर किसी कार्य का "प्रवेश द्वार" होता है, यानी यह बाद की कथा के अर्थ को भेदने में मदद करता है।

प्रदर्शनी- कला के काम में अंतर्निहित घटनाओं की पृष्ठभूमि। एक नियम के रूप में, प्रदर्शनी मुख्य पात्रों की विशेषताओं, कार्रवाई की शुरुआत से पहले उनकी व्यवस्था, कथानक से पहले प्रदान करती है। प्रदर्शनी पाठक को बताती है कि नायक इस तरह का व्यवहार क्यों करता है। एक्सपोज़र प्रत्यक्ष या विलंबित हो सकता है। प्रत्यक्ष प्रदर्शनकाम की शुरुआत में ही स्थित है: एक उदाहरण डुमास का उपन्यास "द थ्री मस्किटर्स" है, जो डी'आर्टगनन परिवार के इतिहास और युवा गैसकॉन की विशेषताओं से शुरू होता है। विलंबित प्रदर्शनबीच में रखा गया है (आई.ए. गोंचारोव के उपन्यास "ओब्लोमोव" में, इल्या इलिच की कहानी "ओब्लोमोव्स ड्रीम" में बताई गई है, यानी लगभग काम के बीच में) या पाठ के अंत में भी (एक पाठ्यपुस्तक उदाहरण " मृत आत्माएं"गोगोल: प्रांतीय शहर में पहुंचने से पहले चिचिकोव के जीवन के बारे में जानकारी पहले खंड के अंतिम अध्याय में दी गई है)। विलंबित प्रदर्शन कार्य को रहस्यमय गुणवत्ता प्रदान करता है।

कार्रवाई की शुरुआतएक ऐसी घटना है जो किसी कार्य की शुरुआत बन जाती है। शुरुआत या तो मौजूदा विरोधाभास को उजागर करती है, या "गांठें" संघर्ष पैदा करती है। "यूजीन वनगिन" का कथानक नायक के चाचा की मृत्यु है, जो उसे गाँव जाने और उसकी विरासत संभालने के लिए मजबूर करता है। हैरी पॉटर के बारे में कहानी में, कथानक हॉगवर्ट का एक निमंत्रण पत्र है, जिसे नायक प्राप्त करता है और जिसके माध्यम से उसे पता चलता है कि वह एक जादूगर है।

मुख्य क्रिया, क्रियाओं का विकास -शुरुआत के बाद और चरमोत्कर्ष से पहले पात्रों द्वारा की गई घटनाएँ।

उत्कर्ष(लैटिन कलमेन से - शिखर) - क्रिया के विकास में तनाव का उच्चतम बिंदु। यह संघर्ष का उच्चतम बिंदु है, जब विरोधाभास अपनी सबसे बड़ी सीमा तक पहुँच जाता है और विशेष रूप से तीव्र रूप में व्यक्त होता है। "द थ्री मस्किटर्स" में चरमोत्कर्ष "यूजीन वनगिन" में कॉन्स्टेंस बोनासीक्स की मृत्यु का दृश्य है - वनगिन और तातियाना के स्पष्टीकरण का दृश्य, "हैरी पॉटर" के बारे में पहली कहानी में - वोल्डेमॉर्ट पर लड़ाई का दृश्य। किसी कार्य में जितने अधिक संघर्ष होंगे, सभी कार्यों को केवल एक चरमोत्कर्ष तक सीमित करना उतना ही कठिन होगा, इसलिए कई चरमोत्कर्ष हो सकते हैं। चरमोत्कर्ष संघर्ष की सबसे तीव्र अभिव्यक्ति है और साथ ही यह कार्रवाई का अंत तैयार करता है, और इसलिए कभी-कभी इससे पहले भी हो सकता है। ऐसे कार्यों में चरमोत्कर्ष को अंत से अलग करना कठिन हो सकता है।

उपसंहार- संघर्ष का परिणाम. कलात्मक संघर्ष पैदा करने का यह अंतिम क्षण है। अंत हमेशा कार्रवाई से सीधे संबंधित होता है और, जैसा कि यह था, कथा में अंतिम अर्थपूर्ण बिंदु डालता है। उपसंहार संघर्ष को हल कर सकता है: उदाहरण के लिए, "द थ्री मस्किटियर्स" में यह मिलाडी का निष्पादन है। हैरी पॉटर में अंतिम परिणाम वोल्डेमॉर्ट पर अंतिम जीत है। हालाँकि, खंडन विरोधाभास को समाप्त नहीं कर सकता है; उदाहरण के लिए, "यूजीन वनगिन" और "वू फ्रॉम विट" में नायक कठिन परिस्थितियों में रहते हैं।

उपसंहार (ग्रीक सेएपिलोगोस - उपसंहार)- हमेशा कार्य समाप्त करता है, समाप्त करता है। उपसंहार नायकों के भविष्य के भाग्य के बारे में बताता है। उदाहरण के लिए, क्राइम एंड पनिशमेंट के उपसंहार में दोस्तोवस्की इस बारे में बात करते हैं कि रस्कोलनिकोव कठिन परिश्रम में कैसे बदल गया। और वॉर एंड पीस के उपसंहार में, टॉल्स्टॉय उपन्यास के सभी मुख्य पात्रों के जीवन के बारे में बात करते हैं, साथ ही उनके चरित्र और व्यवहार कैसे बदल गए हैं।

गीतात्मक विषयांतर- कथानक से लेखक का विचलन, लेखक की गीतात्मक प्रविष्टियाँ जिनका काम के विषय से बहुत कम या कोई लेना-देना नहीं है। एक गीतात्मक विषयांतर, एक ओर, कार्रवाई के विकास को धीमा कर देता है, दूसरी ओर, यह लेखक को विभिन्न मुद्दों पर अपनी व्यक्तिपरक राय खुलकर व्यक्त करने की अनुमति देता है जो प्रत्यक्ष या अप्रत्यक्ष रूप से केंद्रीय विषय से संबंधित हैं। उदाहरण के लिए, ये प्रसिद्ध हैं गीतात्मक विषयांतरपुश्किन द्वारा "यूजीन वनगिन" में या " मृत आत्माएं»गोगोल.

रचना के प्रकार:

पारंपरिक वर्गीकरण:

प्रत्यक्ष (रैखिक, अनुक्रमिक)– कार्य में घटनाओं को कालानुक्रमिक क्रम में दर्शाया गया है। ए.एस. ग्रिबेडोव द्वारा "विट फ्रॉम विट", एल.एन. टॉल्स्टॉय द्वारा "वॉर एंड पीस"।
अँगूठी -कार्य की शुरुआत और अंत एक-दूसरे को प्रतिध्वनित करते हैं, अक्सर पूरी तरह से मेल खाते हैं। "यूजीन वनगिन" में: वनगिन ने तातियाना को अस्वीकार कर दिया, और उपन्यास के अंत में, तातियाना ने वनगिन को अस्वीकार कर दिया।
आईना -पुनरावृत्ति और कंट्रास्ट तकनीकों का एक संयोजन, जिसके परिणामस्वरूप प्रारंभिक और अंतिम छवियां बिल्कुल विपरीत दोहराई जाती हैं। एल. टॉल्स्टॉय के अन्ना कैरेनिना के पहले दृश्यों में से एक में ट्रेन के पहिये के नीचे एक आदमी की मौत को दर्शाया गया है। ऐसे तो कोई आत्महत्या कर लेता है मुख्य चरित्रउपन्यास।
एक कहानी के भीतर एक कहानी -मुख्य कहानी काम के पात्रों में से एक द्वारा बताई गई है। एम. गोर्की की कहानी "द ओल्ड वुमन इज़ेरगिल" इसी योजना के अनुसार बनाई गई है।

ए. बेसिन द्वारा वर्गीकरण (मोनोग्राफ "साहित्यिक कार्य के विश्लेषण के सिद्धांत और तकनीक" के अनुसार):

रैखिक -कार्य में घटनाओं को कालानुक्रमिक क्रम में दर्शाया गया है।
आईना -प्रारंभिक और अंतिम छवियां और क्रियाएं एक-दूसरे का विरोध करते हुए बिल्कुल विपरीत तरीके से दोहराई जाती हैं।
अँगूठी -कार्य की शुरुआत और अंत एक-दूसरे को प्रतिध्वनित करते हैं और उनमें कई समान छवियां, रूपांकन और घटनाएं होती हैं।
पुनरावलोकन -वर्णन के दौरान, लेखक "अतीत में विषयांतर" करता है। वी. नाबोकोव की कहानी "माशेंका" इस तकनीक पर बनाई गई है: नायक को पता चला है कि उसका पूर्व प्रेमी उस शहर में आ रहा है जहां वह अब रहता है, वह उससे मिलने के लिए उत्सुक है और उनके पत्र-व्यवहार को पढ़ते समय उनके ऐतिहासिक उपन्यास को याद करता है।
गलती करना -पाठक उस घटना के बारे में सीखता है जो काम के अंत में दूसरों की तुलना में पहले हुई थी। तो, ए.एस. पुश्किन द्वारा "द स्नोस्टॉर्म" में, पाठक को पता चलता है कि नायिका के साथ घर से उड़ान के दौरान क्या हुआ था, केवल अंत के दौरान।
मुक्त -मिश्रित क्रियाएं. इस तरह के काम में दर्पण रचना के तत्व, चूक की तकनीक, पूर्वव्यापीकरण और कई अन्य रचनात्मक तकनीकें मिल सकती हैं जिनका उद्देश्य पाठक का ध्यान बनाए रखना और कलात्मक अभिव्यक्ति को बढ़ाना है।

कथानक एवं रचना. कथानक विकास के चरण

मैं. प्लॉट - क्रियाओं और अंतःक्रियाओं की संपूर्ण प्रणाली एक कार्य में लगातार संयुक्त होती है।

1. कथानक तत्व (कार्य विकास के चरण, कथानक रचना)

प्रदर्शनी- पृष्ठभूमि, मुख्य कथानक के विकास से पहले विकसित हुए पात्रों और परिस्थितियों की रूपरेखा।

बाँधना- मुख्य कथानक, मुख्य संघर्ष के विकास का प्रारंभिक बिंदु।

क्रिया विकास- शुरुआत और चरमोत्कर्ष के बीच कथानक का हिस्सा।

उत्कर्ष- कार्रवाई के विकास का उच्चतम बिंदु, अंतिम समाप्ति से पहले संघर्ष तनाव।

अंतर्विरोध- कथानक का पूरा होना, संघर्ष का समाधान (या विनाश)।

2. गैर-कथानक तत्व

कार्य की शुरुआत में

• नाम
• समर्पण
• सूक्ति- लेखक द्वारा अपने काम या उसके हिस्से से पहले रखा गया किसी अन्य काम का उद्धरण।
• प्रस्तावना, प्रस्तावना, प्रस्तावना

पाठ के अंदर

• गीतात्मक विषयांतर- गीत-महाकाव्य या महाकाव्य कार्य में कथानक से विचलन।
• ऐतिहासिक एवं दार्शनिक चर्चा
• कहानी, एपिसोड, गीत, कविता सम्मिलित करें
• टिप्पणी- एक नाटकीय कार्य में लेखक की व्याख्या।
• लेखक का नोट

टुकड़े के अंत में

• उपसंहार, उपसंहार- मुख्य कथानक के पूरा होने के बाद काम का अंतिम भाग, पात्रों के आगे के भाग्य के बारे में बताता है।

3. मकसद - कथानक की सबसे सरल इकाई (अकेलापन, पलायन, खोई हुई जवानी, प्रेमियों का मिलन, आत्महत्या, डकैती, समुद्र, "मामला")।

4. फैबुला - 1. घटनाओं का प्रत्यक्ष अस्थायी अनुक्रम, कथानक के विपरीत, जो कालानुक्रमिक बदलाव की अनुमति देता है। 2. कथानक की संक्षिप्त रूपरेखा.

द्वितीय. संघटन - किसी कार्य का निर्माण, जिसमें शामिल हैं:

• इसके भागों की एक निश्चित प्रणाली एवं क्रम में व्यवस्था। महाकाव्य में - पाठ के टुकड़े, अध्याय, भाग, खंड (किताबें), गीत में - छंद, छंद; नाटक में - घटनाएँ, दृश्य, क्रियाएँ (कार्य)।

कुछ प्रकार के रचना संबंधी सिद्धांत

वलय रचना - पाठ के अंत में प्रारंभिक अंश की पुनरावृत्ति।
संकेंद्रित रचना (कथानक सर्पिल) - जैसे-जैसे कार्रवाई आगे बढ़ती है, वैसी ही घटनाओं की पुनरावृत्ति होती है।
दर्पण समरूपता - पुनरावृत्ति, जिसमें पहले एक चरित्र दूसरे के संबंध में एक निश्चित क्रिया करता है, और फिर बाद वाला पहले चरित्र के संबंध में वही क्रिया करता है।
"मोतियों के साथ स्ट्रिंग" - एक नायक से जुड़ी कई अलग-अलग कहानियाँ।

• अनुपात कहानी.
• कथानक रेखाओं और गैर-कथानक तत्वों का अनुपात।
• कथानक की रचना.
• कलात्मक मीडियाछवियाँ बनाना.
• छवियों (अक्षरों) की प्रणाली.

आपको अन्य विषयों में रुचि हो सकती है:

प्रस्ताव	कार्य का एक अनोखा परिचय भावनात्मक और घटनापूर्ण ढंग से पाठक को कार्य की सामग्री को समझने के लिए तैयार करता है।
प्रदर्शनी	परिचयात्मक, कथानक का प्रारंभिक भाग, बाह्य परिस्थितियों, रहन-सहन का चित्रण, ऐतिहासिक घटनाओं. कार्य में बाद की घटनाओं के पाठ्यक्रम को प्रभावित नहीं करता है।
शुरुआत	एक घटना जिससे कोई कार्रवाई शुरू होती है, जिसमें बाद की सभी महत्वपूर्ण घटनाएं शामिल होती हैं।
क्रिया विकास	जो कुछ भी घटित हो रहा है, उसका विवरण, घटनाओं का क्रम।
उत्कर्ष	किसी कला कृति की क्रिया के विकास में सबसे बड़े तनाव का क्षण।
उपसंहार	पद पात्र, जो इसमें चित्रित घटनाओं के विकास के परिणामस्वरूप कार्य में विकसित हुआ - अंतिम दृश्य।
उपसंहार	कार्य का अंतिम भाग, जिसमें नायकों के आगे के भाग्य और घटनाओं के विकास को निर्धारित किया जा सकता है। यह हो सकता था लघु कथामुख्य कथानक के पूरा होने के बाद क्या हुआ इसके बारे में।

अतिरिक्त कथानक तत्व

परिचयात्मक एपिसोड	"सम्मिलित" एपिसोड जो सीधे काम के कथानक से संबंधित नहीं हैं, लेकिन वर्णित घटनाओं के संबंध में यादों के रूप में दिए गए हैं।
गीतात्मक विषयांतर	वे वास्तव में गेय, दार्शनिक और पत्रकारीय हो सकते हैं। उनकी मदद से, लेखक जो दर्शाया गया है उसके बारे में अपनी भावनाओं और विचारों को व्यक्त करता है। ये नायकों और घटनाओं के बारे में लेखक का आकलन या किसी विषय पर सामान्य तर्क, किसी के लक्ष्य और स्थिति की व्याख्या हो सकती है।
कलात्मक फ़्रेमिंग	वे दृश्य जो किसी घटना या कार्य को प्रारंभ और समाप्त करते हैं, उसमें एक विशेष अर्थ जोड़ते हैं।

विषय - विषय, तर्क की मुख्य सामग्री, प्रस्तुति, रचनात्मकता। (एस. ओज़ेगोव। रूसी भाषा का शब्दकोश, 1990।)

विषय (ग्रीक थीमा) - 1). प्रस्तुति, छवि, शोध, चर्चा का विषय; 2). समस्या का विवरण, जो जीवन सामग्री के चयन और कलात्मक कथा की प्रकृति को पूर्व निर्धारित करता है; 3). भाषाई उच्चारण का विषय (...)। (विदेशी शब्दों का शब्दकोश, 1984.)

पहले से ही ये दो परिभाषाएँ पाठक को भ्रमित कर सकती हैं: पहले में, "थीम" शब्द "सामग्री" शब्द के अर्थ के बराबर है, जबकि कला के काम की सामग्री विषय की तुलना में बेहद व्यापक है, विषय इनमें से एक है सामग्री के पहलू; दूसरा विषय और समस्या की अवधारणाओं के बीच कोई अंतर नहीं करता है, और यद्यपि विषय और समस्या दार्शनिक रूप से संबंधित हैं, वे एक ही चीज़ नहीं हैं, और आप जल्द ही अंतर को समझ जाएंगे।

साहित्यिक आलोचना में स्वीकृत विषय की निम्नलिखित परिभाषा बेहतर है:

विषय - यह एक जीवन घटना है जो किसी कार्य में कलात्मक विचार का विषय बन गई है। ऐसी जीवन घटनाओं की सीमा है विषय साहित्यक रचना। दुनिया और मानव जीवन की सभी घटनाएं कलाकार के हितों के क्षेत्र का गठन करती हैं: प्यार, दोस्ती, नफरत, विश्वासघात, सौंदर्य, कुरूपता, न्याय, अराजकता, घर, परिवार, खुशी, अभाव, निराशा, अकेलापन, दुनिया और खुद के साथ संघर्ष, एकांत, प्रतिभा और सामान्यता, जीवन की खुशियाँ, पैसा, समाज में रिश्ते, मृत्यु और जन्म, दुनिया के रहस्य और रहस्य, आदि। और इसी तरह। - ये वे शब्द हैं जो जीवन की घटनाओं को नाम देते हैं जो कला में विषय बन जाते हैं।

कलाकार का कार्य किसी जीवन घटना का रचनात्मक रूप से उन पक्षों से अध्ययन करना है जो लेखक के लिए दिलचस्प हैं विषय को कलात्मक रूप से व्यक्त करें।स्वाभाविक रूप से, यह केवल किया जा सकता है एक प्रश्न प्रस्तुत करना(या कई प्रश्न) विचाराधीन घटना के लिए। कलाकार अपने पास उपलब्ध आलंकारिक साधनों का उपयोग करते हुए यह प्रश्न पूछता है संकटसाहित्यक रचना।

इसलिए, संकट यह एक ऐसा प्रश्न है जिसका कोई स्पष्ट समाधान नहीं है या इसमें कई समकक्ष समाधान शामिल हैं। समस्या संभावित समाधानों की अस्पष्टता से भिन्न है कार्य.ऐसे प्रश्नों के सेट को कहा जाता है समस्याएँ.

लेखक के लिए रुचि की घटना जितनी अधिक जटिल होगी (अर्थात, चुना हुआ उतना ही अधिक जटिल होगा विषय),जितने अधिक प्रश्न (समस्या)यह उठेगा, और ये प्रश्न हल करना जितना कठिन होगा, यानी उतना ही गहरा और गंभीर होगा समस्यासाहित्यक रचना।

विषय और समस्या ऐतिहासिक रूप से निर्भर घटनाएँ हैं। अलग-अलग युग कलाकारों के लिए अलग-अलग विषय और समस्याएं तय करते हैं। उदाहरण के लिए, 12वीं सदी की प्राचीन रूसी कविता "द टेल ऑफ़ इगोर्स कैम्पेन" के लेखक रियासती संघर्ष के विषय से चिंतित थे, और उन्होंने सवाल पूछा: रूसी राजकुमारों को केवल व्यक्तिगत लाभ की परवाह करना बंद करने के लिए कैसे मजबूर किया जाए और एक-दूसरे के साथ शत्रुता में रहने के लिए, कमजोर हो रहे कीव राज्य की अलग-अलग ताकतों को कैसे एकजुट किया जाए? 18वीं शताब्दी ने ट्रेडियाकोवस्की, लोमोनोसोव और डेरझाविन को राज्य में वैज्ञानिक और सांस्कृतिक परिवर्तनों के बारे में सोचने के लिए आमंत्रित किया, एक आदर्श शासक कैसा होना चाहिए, और साहित्य में कानून के समक्ष बिना किसी अपवाद के सभी नागरिकों के नागरिक कर्तव्य और समानता की समस्याओं को उठाया। रोमांटिक लेखक जीवन और मृत्यु के रहस्यों में रुचि रखते थे, उन्होंने मानव आत्मा की अंधेरी गहराइयों में प्रवेश किया, भाग्य पर मानव निर्भरता की समस्याओं को हल किया और एक प्रतिभाशाली और असाधारण व्यक्ति और एक निष्प्राण और सांसारिक समाज के बीच बातचीत की अनसुलझी राक्षसी ताकतों की समस्याओं को हल किया। आम लोग।

19वीं सदी ने, आलोचनात्मक यथार्थवाद के साहित्य पर अपना ध्यान केंद्रित करते हुए, कलाकारों को नए विषयों की ओर मोड़ा और उन्हें नई समस्याओं के बारे में सोचने के लिए मजबूर किया:

पुश्किन और गोगोल के प्रयासों से, "छोटे" आदमी ने साहित्य में प्रवेश किया, और समाज में उसके स्थान और "बड़े" लोगों के साथ संबंधों के बारे में सवाल उठे;

सबसे महत्वपूर्ण बन गया महिलाओं का विषय, और इसके साथ तथाकथित सामाजिक "महिलाओं का प्रश्न"; ए. ओस्ट्रोव्स्की और एल. टॉल्स्टॉय ने इस विषय पर बहुत ध्यान दिया;

घर और परिवार के विषय ने एक नया अर्थ प्राप्त कर लिया, और एल. टॉल्स्टॉय ने पालन-पोषण और एक व्यक्ति की खुश रहने की क्षमता के बीच संबंध की प्रकृति का अध्ययन किया;

असफल किसान सुधार और आगे की सामाजिक उथल-पुथल ने किसानों और इस विषय में गहरी रुचि पैदा की किसान जीवनऔर नेक्रासोव द्वारा खोजा गया भाग्य साहित्य में अग्रणी बन गया, और इसके साथ प्रश्न: रूसी किसानों और पूरे महान रूस का भाग्य क्या होगा?

इतिहास की दुखद घटनाओं और सार्वजनिक भावनाओं ने शून्यवाद के विषय को जीवंत कर दिया और व्यक्तिवाद के विषय में नए पहलुओं को खोल दिया, जिन्हें दोस्तोवस्की, तुर्गनेव और टॉल्स्टॉय ने सवालों को हल करने के प्रयासों में आगे विकसित किया: युवा पीढ़ी को कैसे चेतावनी दी जाए कट्टरपंथ और आक्रामक नफरत की दुखद गलतियाँ? अशांत और खूनी दुनिया में "पिता" और "बेटों" की पीढ़ियों के बीच सामंजस्य कैसे बिठाया जाए? आज हम अच्छे और बुरे के बीच के रिश्ते को कैसे समझते हैं और दोनों का क्या मतलब है? आप दूसरों से अलग दिखने की चाहत में खुद को खोने से कैसे बच सकते हैं? चेर्नशेव्स्की सार्वजनिक भलाई के विषय की ओर मुड़ते हैं और पूछते हैं: "क्या किया जाना चाहिए?" ताकि रूसी समाज में एक व्यक्ति ईमानदारी से एक आरामदायक जीवन कमा सके और इस तरह सार्वजनिक धन में वृद्धि हो सके? समृद्ध जीवन के लिए रूस को "सुसज्जित" कैसे करें? वगैरह .

टिप्पणी! एक समस्या एक प्रश्न है, और इसे मुख्य रूप से पूछताछ के रूप में तैयार किया जाना चाहिए, खासकर यदि समस्याएँ तैयार करना आपके निबंध या साहित्य पर अन्य कार्य का कार्य है।

कभी-कभी कला में, एक वास्तविक सफलता लेखक द्वारा उठाया गया प्रश्न होता है - एक नया प्रश्न, जो पहले समाज के लिए अज्ञात था, लेकिन अब ज्वलंत और अत्यंत महत्वपूर्ण है। कई कार्य समस्या उत्पन्न करने के लिए बनाए जाते हैं।

इसलिए, विचार (ग्रीक विचार, अवधारणा, प्रतिनिधित्व) - साहित्य में: कला के काम का मुख्य विचार, लेखक द्वारा प्रस्तुत समस्याओं को हल करने के लिए प्रस्तावित विधि। विचारों का एक समूह, दुनिया और मनुष्य के बारे में लेखक के विचारों की एक प्रणाली, जो कलात्मक छवियों में सन्निहित है, कहलाती है आदर्श सामग्रीकला कर्म।

इस प्रकार, विषय, समस्या और विचार के बीच शब्दार्थ संबंधों की योजना को निम्नानुसार दर्शाया जा सकता है:

नियंत्रित तत्व कोड 1.7. किसी कलाकृति की भाषा. कला के किसी कार्य में ललित और अभिव्यंजक साधन।

कला के किसी कार्य में दृश्य और अभिव्यंजक साधन
अवधारणा	परिभाषा	उदाहरण
ट्रोप भाषण का एक अलंकार है जो आलंकारिक अर्थ में शब्दों या अभिव्यक्तियों के उपयोग पर बनाया गया है, जिसका अर्थ है (ग्रीक से) ट्रोपोस-मोड़)।
रूपक	एक विशिष्ट जीवन छवि का उपयोग करते हुए एक अमूर्त अवधारणा या वास्तविकता की घटना की एक रूपक छवि। रूपक का प्रयोग अक्सर दंतकथाओं में किया जाता है।	चालाकरूपक रूप से एक लोमड़ी के रूप में दर्शाया गया है, लालच- भेड़िये की आड़ में, छलसाँप के रूप में.
अतिशयोक्ति	एक आलंकारिक अभिव्यक्ति जिसमें चित्रित घटना की ताकत, महत्व, आकार का अत्यधिक अतिशयोक्ति शामिल है।	...एक दुर्लभ पक्षी नीपर के मध्य तक उड़ जाएगा। (एन.वी. गोगोल, "भयानक बदला")।
विडंबना	सूक्ष्म गुप्त उपहास, हास्य के प्रकारों में से एक। व्यंग्य अच्छे स्वभाव वाला, दुखद, क्रोधित, तीखा, क्रोधी आदि हो सकता है।	क्या आपने सब कुछ गाया? यह मामला है... (आई.ए. क्रायलोव, "ड्रैगनफ्लाई एंड एंट")।
लीटोटा	यह चित्रित वस्तु के आकार, ताकत और महत्व का एक संक्षिप्त विवरण है।	उदाहरण के लिए, मौखिक लोक कला के कार्यों में - एक छोटा लड़का, मुर्गे की टाँगों पर एक झोपड़ी। स्टील का चाकू - इस्पातनसें मधुमक्खी से कोशिकाओंमोम मैदानी श्रद्धांजलि के लिए उड़ता है।
अलंकार जिस में किसी पदार्थ के लिये उन का नाम कहा जाता है	घटना की निकटता के आधार पर अर्थ (नाम) का स्थानांतरण।	तो कुछ और खाओ थाली,मेरे प्रिय! (आई.ए. क्रायलोव, "डेमियन्स ईयर") - इस उदाहरण में, हमारा तात्पर्य प्लेट से बर्तनों के एक टुकड़े के रूप में नहीं है, बल्कि इसकी सामग्री से है, अर्थात्। कान। सभी झंडेहमसे मिलने आएंगे.
अवतार (प्रोसोपोइया)	तरकीबों में से एक कलात्मक छवि, जिसमें यह तथ्य शामिल है कि जानवर, निर्जीव वस्तुएं और प्राकृतिक घटनाएं मानवीय क्षमताओं और गुणों से संपन्न हैं: भाषण, भावनाओं और विचारों का उपहार।	सांत्वना मिलेगी चुपचापउदासी और डरावना इस बारे में सोचेंगेआनंद… (ए.एस. पुश्किन, "टू द पोर्ट्रेट ऑफ़ ज़ुकोवस्की")।
कटाक्ष	दुष्ट और तीखा उपहास, विडंबना की उच्चतम डिग्री, व्यंग्य के सबसे शक्तिशाली साधनों में से एक।	किसी व्यक्ति के व्यवहार या उद्देश्यों के अनुचित सार का पता लगाने में मदद करता है, बीच के अंतर को दर्शाता है उपपाठ और बाह्य अर्थ.
उपलक्ष्य अलंकार जिस में अंश के लिये पूर्ण अथवा पूर्ण के लिये अंश का प्र	किसी जीवन घटना का नाम संपूर्ण के स्थान पर उसके भाग के नाम से बदलना।	एक लड़की के रूप में, वह भूरे लोगों की भीड़ में किसी भी तरह से अलग नहीं दिखती थी। कपड़े (आई.ए. बुनिन, "आसान साँस लेना")।
तुलना	कलात्मक भाषण में किसी घटना या अवधारणा की परिभाषा किसी अन्य घटना के साथ तुलना करके की जाती है जिसमें पहले के साथ सामान्य विशेषताएं होती हैं। एक उपमा या तो केवल समानता को इंगित करती है (वह ऐसा था...) या समान शब्दों का उपयोग करके व्यक्त किया जाता है जैसे, बिल्कुल, मानोऔर इसी तरह।	वह था शाम जैसा लग रहा हैस्पष्ट... (एम.यू. लेर्मोंटोव, "दानव")।
परिधि	किसी वस्तु या घटना के नाम को उसकी आवश्यक विशेषताओं और विशेषताओं के विवरण के साथ बदलना जो इसे परिभाषित करते हैं, हमारे दिमाग में जीवन की एक ज्वलंत तस्वीर बनाते हैं।	यह दुखद समय है! आहा आकर्षण! (शरद ऋतु के बारे में)। (ए.एस. पुश्किन, "शरद ऋतु")।
विशेषण	एक आलंकारिक परिभाषा जो किसी व्यक्ति, घटना या वस्तु की संपत्ति या गुणवत्ता की विशेषता बताती है।	बादल ने रात बिताई स्वर्ण छाती पर विशाल चट्टान. (एम.यू. लेर्मोंटोव, "द क्लिफ")।
विलोम	कलात्मक या वक्तृत्वपूर्ण भाषण में विरोधाभास की एक शैलीगत आकृति, जिसमें एक सामान्य डिजाइन या आंतरिक अर्थ से जुड़े अवधारणाओं, पदों, छवियों, राज्यों का तीव्र विरोध शामिल है।	वे साथ हो गये। लहर और पत्थर कविता और गद्य, बर्फ और आग एक दूसरे से इतना अलग नहीं. (ए.एस. पुश्किन, "यूजीन वनगिन")।
आक्सीमोरण	एक शैलीगत आकृति या शैलीगत त्रुटि, विपरीत अर्थ वाले शब्दों का संयोजन (अर्थात् असंगत चीजों का संयोजन)। एक शैलीगत प्रभाव पैदा करने के लिए विरोधाभास का जानबूझकर उपयोग एक ऑक्सीमोरोन की विशेषता है। मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण से, ऑक्सीमोरोन एक अस्पष्ट स्थिति को हल करने का एक तरीका है। ऑक्सीमोरोन अक्सर कविता में पाया जाता है।	और वह दिन आ गया. अपने बिस्तर से उठ जाता है माज़ेपा, यह कमज़ोर पीड़ित, यह जिंदा लाश, ठीक कल कब्र पर कमजोर होकर कराह रहा है। (ए.एस. पुश्किन, "पोल्टावा")।
शैलीगत आकृतियाँ एक विशेष तरीके से निर्मित वाक्यात्मक संरचनाएँ हैं; वे एक निश्चित कलात्मक अभिव्यक्ति बनाने के लिए आवश्यक हैं।
अनाफोरा (सिद्धांत की एकता)	काव्यात्मक भाषण का एक मोड़ जिसमें व्यक्तिगत शब्दों के व्यंजन की पुनरावृत्ति शामिल है। आदेश की ध्वनि एकता व्यक्तिगत स्वरों की पुनरावृत्ति में निहित है।	काली आँखों वाली लड़की काली आँखों वाला घोड़ा! (एम.यू. लेर्मोंटोव, "इच्छा")।
विलोम	काव्यात्मक भाषण का एक मोड़ जिसमें अभिव्यक्ति को बढ़ाने के लिए पात्रों की बिल्कुल विपरीत अवधारणाओं, विचारों और चरित्र लक्षणों की तीव्र तुलना की जाती है।	वे साथ हो गये। पानी और पत्थर. कविता और गद्य, बर्फ और आग एक दूसरे से इतना अलग नहीं... (ए.एस. पुश्किन, "यूजीन वनगिन")।
पदक्रम	धीरे-धीरे तीव्र होना या बिगड़ना इनमें से एक है शैलीगत आंकड़े, बढ़ते या घटते अर्थ के साथ समूहीकृत परिभाषाएँ शामिल हैं।	दौड़ने के बारे में मत सोचो! यह मैं हूं बुलाया। मैं इसे ढूंढ लूंगा. मैं इसे चलाऊंगा. मैं इसे ख़त्म कर दूंगा. मैं तुम्हें यातना दूँगा! (वी.वी. मायाकोवस्की, "इसके बारे में")।
उलट देना	शब्दों के सीधे क्रम का उल्लंघन, किसी वाक्यांश के कुछ हिस्सों को पुनर्व्यवस्थित करना, उसे विशेष अभिव्यक्ति देना, एक वाक्य में शब्दों का असामान्य क्रम।	और युवती का गाना मुश्किल से सुनाई देता है गहरी खामोशी में घाटियाँ. (ए.एस. पुश्किन, "रुस्लान और ल्यूडमिला")।
आक्सीमोरण	एक वाक्यांश जिसमें घटना की परिभाषा में तीव्र विपरीत, आंतरिक रूप से विरोधाभासी विशेषताओं का संयोजन होता है।	मधुर मौन, मीठा दर्दऔर इसी तरह।
अलंकारिक अपील	(ग्रीक रेटोर - वक्ता से) अलंकारिक अपील काव्यात्मक भाषण की बहुत विशेषता है और अक्सर पत्रकारिता शैली के ग्रंथों में उपयोग की जाती है। उनका उपयोग पाठक या श्रोता को वार्ताकार, बातचीत में भागीदार बनाता है।	या रूसी जीत के आदी नहीं हैं?
गलती करना	इसमें यह तथ्य शामिल है कि विचार पूरी तरह से व्यक्त नहीं रहता है, लेकिन पाठक अनुमान लगाता है कि क्या अनकहा रह गया था। ऐसे कथन को बाधित भी कहा जाता है।
अंडाकार	भाषण में कुछ आसानी से निहित शब्द का लोप, एक वाक्य का हिस्सा, अक्सर एक विधेय।

अभिव्यक्ति के ध्वन्यात्मक साधन
श्रुतिमधुरता	इसमें ध्वनि की सुंदरता और स्वाभाविकता समाहित है।
अनुप्रास	अभिव्यंजना को बढ़ाने के लिए समरूप व्यंजन ध्वनियों को दोहराना कलात्मक भाषण.	नेवा फूल गया और दहाड़ने लगा, एक कड़ाही उबलती और घूमती हुई... (ए.एस. पुश्किन, "द ब्रॉन्ज़ हॉर्समैन")।
स्वरों की एकता	एक पंक्ति, वाक्यांश, छंद में सजातीय स्वर ध्वनियों की पुनरावृत्ति।	यह समय है! यह समय है! हार्न बज रहे हैं... (ए.एस. पुश्किन, "काउंट न्यूलिन")।
ध्वनि मुद्रण	काव्यात्मक भाषण की अभिव्यक्ति को बढ़ाने के लिए किसी शब्द की ध्वनि संरचना, उसकी ध्वनि का उपयोग करना।	उदाहरण के लिए, ओनोमेटोपोइया, जिसका उपयोग संप्रेषित करने के लिए किया जा सकता है चिड़ियों की चहचहाहट, खुरों की गड़गड़ाहट, जंगल और नदी का शोर, आदि।
वाक्यविन्यास का दृश्य साधन
वाक्यात्मक समानता(ग्रीक पैरेललोस से - बगल में चलना)	काव्यात्मक भाषण की तकनीकों में से एक। इसमें घटनाओं के बीच समानता या अंतर पर जोर देने के लिए दो घटनाओं को समानांतर में चित्रित करके उनकी तुलना करना शामिल है। वाक्यात्मक समानता के लिए अभिलक्षणिक विशेषतावाक्यांश निर्माण की एकरूपता है.	घुंघराले सन्टी, हवा नहीं है, लेकिन तुम शोर मचाते हो: मेरा दिल जोशीला है कोई दुख नहीं है, लेकिन तुम्हें पीड़ा हो रही है. (1) दस वर्षों तक उन्होंने एक के बाद एक विकल्प चुने। (2) यह स्कूल की कड़ी मेहनत और धैर्य की बात नहीं है - वह जानता था कि नए संयोजनों का आविष्कार कैसे किया जाता है, नए प्रश्न कैसे सामने आते हैं। (3) इस प्रकार जोहान बाख ने एक विषय से अटूट विविधताएँ निकालते हुए, अपने फ्यूग्यूज़ का निर्माण किया। इस उदाहरण में, वाक्य 2 और 3 को जोड़ने के लिए वाक्यात्मक समानता और शाब्दिक दोहराव का उपयोग किया जाता है।
एक अलंकारिक प्रश्न	काव्यात्मक भाषण का एक मोड़ जिसमें किसी कथन को प्रश्नवाचक रूप में व्यक्त करना शामिल है। उनका उपयोग पाठक या श्रोता को वार्ताकार, बातचीत में भागीदार बनाता है।	या यूरोप के साथ बहस करना हमारे लिए नया है? या रूसी जीत के आदी नहीं हैं? (ए.एस. पुश्किन, "रूस के निंदा करने वालों के लिए")।
विस्मयादिबोधक, विस्मयादिबोधक वाक्य।	यह एक प्रकार का वाक्य है जिसमें भावनात्मक संबंधों को वाक्यगत तरीके से व्यक्त किया जाता है (कण)। क्या, किस लिये, कैसे, कौन सा, ऐसा, अच्छाऔर आदि।)। इन माध्यमों से कथन को सकारात्मक या नकारात्मक मूल्यांकन का अर्थ दिया जाता है, खुशी, उदासी, भय, आश्चर्य आदि की भावनाओं को व्यक्त किया जाता है।	ओह, तुम कितने कड़वे हो, बाद में तुम्हें यौवन की सख्त जरूरत है! (ए. ट्वार्डोव्स्की, "बियॉन्ड द डिस्टेंस")। क्या तुम मुझसे प्यार करते हो? हाँ? हाँ? वाह क्या रात है! अद्भुत रात! (ए.पी. चेखव, "द जम्पर")।
निवेदन	काव्यात्मक भाषण का एक मोड़, जिसमें लेखक द्वारा अपने काम के नायक के प्रति, प्राकृतिक घटनाओं के प्रति, पाठक के प्रति, अन्य पात्रों के प्रति नायक के संबोधन पर जोर दिया जाता है, कभी-कभी दोहराया जाता है।	मेरे सामने मत गाओ, सुन्दरी। (ए.एस. पुश्किन, "डोंट सिंग...")। और तुम, अभिमानी वंशज! (एम.यू. लेर्मोंटोव, "द डेथ ऑफ़ ए पोएट")।
गैर-संघ (एसिंडेटन)	काव्यात्मक भाषण का एक मोड़ जिसमें शब्दों और वाक्यों के बीच संयोजनों को जोड़ने का लोप होता है। उनकी अनुपस्थिति भाषण को गति, अभिव्यंजकता देती है और तीव्र स्वर-संवेदन करती है।	स्वीडन, रूसी - छुरा घोंपना, काटना, काटना। ढोल बजाना, क्लिक करना, पीसना। बंदूकों की गड़गड़ाहट, ठहाके लगाना, हिनहिनाना, कराहना... (ए.एस. पुश्किन, "पोल्टावा")।
बहुसंघ (दोहराया जाने वाला गठबंधन)	काव्यात्मक भाषण का एक मोड़ जिसमें समान संयोजनों की पुनरावृत्ति शामिल है।	और स्प्रूस ठंढ से हरा हो जाता है, और नदी बर्फ के नीचे चमकती है... (ए.एस. पुश्किन, "विंटर मॉर्निंग")।

नियंत्रित तत्व कोड 1.8. गद्य और पद्य. छंदीकरण की मूल बातें: काव्य छंद, लय, छंद, छंद।

कथानक(फ्रेंच सेसुजेट - विषय, सामग्री) -घटनाओं की प्रणाली जो सामग्री बनाती है साहित्यक रचना. कभी-कभी कथानक के अतिरिक्त कार्य के कथानक पर भी प्रकाश डाला जाता है। कल्पित कहानी कार्य में वर्णित घटनाओं का कालानुक्रमिक क्रम है। प्रसिद्ध उदाहरणकथानक और कथानक के बीच विसंगतियाँ - लेर्मोंटोव का उपन्यास "ए हीरो ऑफ अवर टाइम"। यदि हम कथानक (कालानुक्रमिक) अनुक्रम का पालन करते हैं, तो उपन्यास में कहानियों को एक अलग क्रम में व्यवस्थित किया जाना चाहिए था: "तमन", "प्रिंसेस मैरी", "बेला", "फेटलिस्ट", "मैक्सिम मैक्सिमोविच"।

कार्य के कथानक में न केवल पात्रों के जीवन की घटनाएँ शामिल हैं, बल्कि लेखक के आध्यात्मिक (आंतरिक) जीवन की घटनाएँ भी शामिल हैं। इस प्रकार, पुश्किन के "यूजीन वनगिन" और गोगोल के "डेड सोल्स" में गीतात्मक विषयांतर कथानक से विचलन हैं, कथानक से नहीं।

संघटन(लैटिन से संघटन - रचना, संबंध) -किसी कलाकृति का निर्माण. रचना को कथानक के अनुसार व्यवस्थित किया जा सकता है (जे 1. टॉल्स्टॉय "आफ्टर द बॉल") और नॉन-प्लॉट (आई. बुनिन " एंटोनोव सेब"). एक गीतात्मक कार्य कथानक-चालित (नेक्रासोव की कविता "रिफ्लेक्शन्स एट द फ्रंट एंट्रेंस," जो एक महाकाव्य घटना कथानक की विशेषता है) और गैर-कथानक-आधारित (लेर्मोंटोव की कविता "आभार") भी हो सकता है।

एक साहित्यिक कृति की संरचना में शामिल हैं:

- चरित्र छवियों की व्यवस्था और अन्य छवियों का समूहन;

- कथानक रचना;

- अतिरिक्त कथानक तत्वों की संरचना;

- कथन के तरीके (लेखक से, कथावाचक से, नायक से; मौखिक कहानी के रूप में, डायरी, पत्रों के रूप में);

- विवरण की संरचना (स्थिति, व्यवहार का विवरण);

- भाषण रचना (शैलीगत उपकरण)।

किसी कार्य की रचना उसकी सामग्री, प्रकार, शैली आदि पर निर्भर करती है।

कला के किसी कार्य में क्रिया के विकास में कई चरण शामिल होते हैं: प्रदर्शनी, कथानक, चरमोत्कर्ष, उपसंहार, उपसंहार।

प्रदर्शनी(लैटिन से एक्सपोज़िटियो - प्रस्तुति, स्पष्टीकरण) -कला के कार्य में अंतर्निहित घटनाओं की पृष्ठभूमि। आमतौर पर यह मुख्य पात्रों, कार्रवाई की शुरुआत से पहले उनकी व्यवस्था, कथानक से पहले का वर्णन करता है। प्रदर्शनी पात्रों के व्यवहार को प्रेरित करती है। प्रदर्शनी प्रत्यक्ष हो सकती है, अर्थात कार्य की शुरुआत में, या विलंबित, अर्थात कार्य के मध्य या अंत में स्थित हो सकती है। उदाहरण के लिए, प्रांतीय शहर में आगमन से पहले चिचिकोव के जीवन के बारे में जानकारी गोगोल की डेड सोल्स के पहले खंड के अंतिम अध्याय में दी गई है। विलंबित प्रदर्शन आमतौर पर कार्य को रहस्यमय, अस्पष्ट गुणवत्ता प्रदान करता है।

शुरुआत - यह एक ऐसी घटना है जो किसी कार्रवाई की शुरुआत है। कथानक या तो मौजूदा विरोधाभासों को उजागर करता है, या स्वयं ("गांठें") संघर्ष पैदा करता है। उदाहरण के लिए, गोगोल की कॉमेडी "द इंस्पेक्टर जनरल" का कथानक मेयर को इंस्पेक्टर के आगमन की सूचना देने वाले एक पत्र की प्राप्ति है।

उत्कर्ष(लैटिन से कुल्मेन - शीर्ष) -क्रिया के विकास में तनाव का उच्चतम बिंदु, संघर्ष का उच्चतम बिंदु, जब विरोधाभास अपनी सीमा तक पहुँच जाता है और विशेष रूप से तीव्र रूप में व्यक्त होता है। इस प्रकार, ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "द थंडरस्टॉर्म" में चरमोत्कर्ष कतेरीना की स्वीकारोक्ति है। किसी कार्य में जितने अधिक संघर्ष होंगे, कार्य के तनाव को केवल एक चरमोत्कर्ष तक कम करना उतना ही कठिन होगा। चरमोत्कर्ष संघर्ष की सबसे तीव्र अभिव्यक्ति है और साथ ही कार्रवाई का अंत तैयार करता है।

उपसंहार - घटनाओं का परिणाम. कलात्मक संघर्ष पैदा करने का यह अंतिम क्षण है। अंत हमेशा कार्रवाई से सीधे संबंधित होता है और, जैसा कि यह था, कथा में अंतिम अर्थपूर्ण बिंदु डालता है। उदाहरण के लिए, एन. गोगोल के "द गवर्नमेंट इंस्पेक्टर" में तथाकथित मूक दृश्य है, जहां कॉमेडी की सभी कथानक गांठें "खुली" होती हैं और पात्रों के चरित्रों का अंतिम मूल्यांकन दिया जाता है। खंडन संघर्ष को हल कर सकता है (फॉनविज़िन का "द माइनर"), लेकिन यह संघर्ष स्थितियों को समाप्त नहीं कर सकता है (ग्रिबेडोव द्वारा "वो फ्रॉम विट" में, पुश्किन द्वारा "यूजीन वनगिन" में, मुख्य पात्र कठिन परिस्थितियों में रहते हैं)।

उपसंहार(ग्रीक से एपिलोगोस - उपसंहार) -कार्य सदैव समाप्त होता है। उपसंहार नायकों के भविष्य के भाग्य के बारे में बताता है। उदाहरण के लिए, दोस्तोवस्की ने "क्राइम एंड पनिशमेंट" के उपसंहार में बताया है कि रस्कोलनिकोव कठिन परिश्रम में कैसे बदल गया।

गीतात्मक विषयांतर - कथानक से लेखक का विचलन, उन विषयों पर लेखक का गीतात्मक सम्मिलन जिनका इससे बहुत कम या कोई लेना-देना नहीं है मुख्य विषयकाम करता है. एक ओर, वे कार्य के कथानक विकास को रोकते हैं, और दूसरी ओर, वे लेखक को विभिन्न मुद्दों पर अपनी व्यक्तिपरक राय खुलकर व्यक्त करने की अनुमति देते हैं जो प्रत्यक्ष या अप्रत्यक्ष रूप से केंद्रीय विषय से संबंधित हैं। उदाहरण के लिए, पुश्किन के उपन्यास "यूजीन वनगिन" और गोगोल के "डेड सोल्स" में गीतात्मक विषयांतर हैं।

टकराव(लैटिन से संघर्ष - टक्कर) -पात्रों के बीच या पात्रों और पर्यावरण, नायक और भाग्य के बीच टकराव, साथ ही चरित्र के आंतरिक विरोधाभास। संघर्ष बाहरी हो सकते हैं (ग्रिबेडोव के "विट फ्रॉम विट" में चैट्स्की का "फेमसोव के" समाज के साथ टकराव) और आंतरिक (स्वयं चैट्स्की का आंतरिक, मनोवैज्ञानिक संघर्ष)। अक्सर किसी काम में बाहरी और आंतरिक संघर्ष आपस में घनिष्ठ रूप से जुड़े होते हैं (ग्रिबॉयडोव द्वारा "विट फ्रॉम विट", पुश्किन द्वारा "यूजीन वनगिन")।

लेखक-कथावाचक - लेखक, जो सीधे काम के एक या दूसरे विचार को व्यक्त करता है, पाठक से बात करता है अपना नाम. इस प्रकार, लेखक-कथाकार की छवि नेक्रासोव द्वारा "हू लिव्स वेल इन रशिया" में मौजूद है। यह कविता की पहली पंक्तियों से लगभग प्रकट होता है, जब लेखक-कथाकार सात "अस्थायी रूप से बाध्य" लोगों के बारे में एक कहानी शुरू करता है जो "एक ऊंची सड़क पर" मिले और इस बारे में बहस की कि "रूस में एक मजेदार, मुक्त जीवन कौन जीता है"। हालाँकि, लेखक-कथाकार की भूमिका इस बारे में निष्पक्ष जानकारी तक सीमित नहीं है कि पुरुष क्या कर रहे हैं, वे किसकी बात सुनते हैं और कहाँ जा रहे हैं। जो कुछ घटित हो रहा है उसके प्रति लोगों का दृष्टिकोण कथावाचक के माध्यम से व्यक्त किया जाता है, जो घटनाओं पर एक प्रकार के टिप्पणीकार के रूप में कार्य करता है। उदाहरण के लिए, कविता के पहले दृश्यों में से एक में, जब पुरुषों ने बहस की और इस सवाल का हल नहीं ढूंढ सके कि "रूस में कौन खुशी से और स्वतंत्र रूप से रहता है", तो लेखक पुरुषों की हठधर्मिता पर टिप्पणी करता है:

आदमी, एक बैल की तरह, सिर में घुस जाएगा, क्या सनक है - आप इसे वहां से दांव पर नहीं मार सकते: वे विरोध करते हैं, हर कोई अपने दम पर खड़ा होता है!

लेखक - किसी कला कृति का निर्माता। किसी साहित्यिक पाठ में इसकी उपस्थिति अलग-अलग स्तर पर ध्यान देने योग्य है। वह या तो सीधे काम के एक या दूसरे विचार को व्यक्त करता है, पाठक से अपनी ओर से बात करता है, या अपने "मैं" को छुपाता है, जैसे कि खुद को काम से हटा रहा हो। लेखक की छवि की ऐसी दोहरी संरचना हमेशा लेखक के सामान्य इरादे और उसके काम की शैली से स्पष्ट होती है। कभी-कभी किसी कला कृति में लेखक पूर्णतः स्वतंत्र छवि के रूप में सामने आता है।

लेखक की छवि एक पात्र की है, जो कला के एक काम का नायक है, जिसे अन्य पात्रों के बीच माना जाता है। उनमें गीतात्मक नायक या नायक-कथाकार की विशेषताएं हैं; जीवनी लेखक के बेहद करीब हो सकता है या जानबूझकर उससे दूर हो सकता है।

उदाहरण के लिए, हम पुश्किन के उपन्यास "यूजीन वनगिन" में लेखक की छवि के बारे में बात कर सकते हैं। यह अन्य नायकों की छवियों से कम महत्वपूर्ण नहीं है। लेखक उपन्यास के सभी दृश्यों में मौजूद है, उन पर टिप्पणियाँ करता है, अपनी व्याख्याएँ, निर्णय और आकलन देता है। वह रचना को एक अनूठी मौलिकता देते हैं और पाठक के सामने एक लेखक-चरित्र, एक लेखक-कथाकार और एक लेखक - एक गीतात्मक नायक के रूप में प्रकट होते हैं, जो अपने बारे में, अपने अनुभवों, विचारों, जीवन के बारे में बात करते हैं।

चरित्र(फ्रेंच सेव्यक्ति - व्यक्तित्व, चेहरा) -किसी कला कृति का नायक. एक नियम के रूप में, चरित्र कार्रवाई के विकास में सक्रिय भाग लेता है, लेकिन लेखक या कोई अन्य नहीं साहित्यिक नायक. इसमें मुख्य और गौण पात्र हैं। कुछ कार्यों में फोकस एक चरित्र पर होता है (उदाहरण के लिए, लेर्मोंटोव के "हीरो ऑफ आवर टाइम") में, अन्य में लेखक का ध्यान पात्रों की एक पूरी श्रृंखला (एल. टॉल्स्टॉय द्वारा "वॉर एंड पीस") पर केंद्रित होता है।

चरित्र(ग्रीक से चरित्र - विशेषता, विशिष्टता) -एक साहित्यिक कृति में एक व्यक्ति की छवि, जो सामान्य, दोहराव और व्यक्तिगत, अद्वितीय को जोड़ती है। संसार और मनुष्य के प्रति लेखक का दृष्टिकोण चरित्र के माध्यम से प्रकट होता है। चरित्र निर्माण के सिद्धांत और तकनीक दुखद, व्यंग्यपूर्ण और जीवन को चित्रित करने के अन्य तरीकों के आधार पर भिन्न होते हैं साहित्यिक प्रकारकार्य और शैली।

साहित्यिक चरित्र को जीवन चरित्र से अलग करना आवश्यक है। किसी चरित्र का निर्माण करते समय, एक लेखक किसी वास्तविक, ऐतिहासिक व्यक्ति के गुणों को भी प्रतिबिंबित कर सकता है। लेकिन वह अनिवार्य रूप से कल्पना का उपयोग करता है, प्रोटोटाइप का "आविष्कार" करता है, भले ही उसका नायक एक ऐतिहासिक व्यक्ति हो।

"चरित्र" और "चरित्र" -अवधारणाएँ समान नहीं हैं। साहित्य चरित्र निर्माण पर केंद्रित है, जो अक्सर विवाद का कारण बनता है और आलोचकों और पाठकों द्वारा अस्पष्ट रूप से माना जाता है। अत: उसी पात्र में कोई भी देख सकता है अलग-अलग स्वभाव(तुर्गनेव के उपन्यास "फादर्स एंड संस" से बाज़रोव की छवि)। इसके अलावा, एक साहित्यिक कृति की छवियों की प्रणाली में, एक नियम के रूप में, पात्रों की तुलना में बहुत अधिक पात्र होते हैं। प्रत्येक पात्र एक पात्र नहीं है; कुछ पात्र केवल कथानक की भूमिका निभाते हैं। आमतौर पर चरित्र में नहीं लघु वर्णकाम करता है.

प्रकार - एक सामान्यीकृत कलात्मक छवि, सबसे संभव, एक निश्चित सामाजिक परिवेश की विशेषता। प्रकार एक ऐसा चरित्र है जिसमें सामाजिक सामान्यीकरण होता है। उदाहरण के लिए, रूसी साहित्य में "अनावश्यक आदमी" का प्रकार, इसकी सभी विविधता (चैटस्की, वनगिन, पेचोरिन, ओब्लोमोव) के साथ था सामान्य सुविधाएं: शिक्षा, असंतोष वास्तविक जीवन, न्याय की इच्छा, समाज में स्वयं को महसूस करने में असमर्थता, मजबूत भावनाओं को रखने की क्षमता आदि। हर समय अपने प्रकार के नायकों को जन्म देता है। बदलने के लिए" अतिरिक्त आदमी"नए लोगों" का प्रकार आ गया है। उदाहरण के लिए, यह शून्यवादी बज़ारोव है।

गीतात्मक नायक - कवि की छवि, गीतात्मक "मैं"। गीतात्मक नायक की आंतरिक दुनिया कार्यों और घटनाओं के माध्यम से नहीं, बल्कि एक विशिष्ट मानसिक स्थिति के माध्यम से, एक निश्चित अनुभव के माध्यम से प्रकट होती है जीवन स्थिति. एक गीतात्मक कविता गीतात्मक नायक के चरित्र की एक विशिष्ट और व्यक्तिगत अभिव्यक्ति है। गेय नायक की छवि कवि के पूरे काम में पूरी तरह से प्रकट होती है। तो, कुछ में गीतात्मक कार्यपुश्किन ("साइबेरियाई अयस्कों की गहराई में...", "अंचर", "पैगंबर", "महिमा की इच्छा", "आई लव यू..." और अन्य) गीतात्मक नायक की विभिन्न अवस्थाओं को व्यक्त करते हैं, लेकिन लिया गया साथ में वे हमें इसका एक समग्र दृष्टिकोण प्रदान करते हैं।

गीतात्मक नायक की छवि को कवि के व्यक्तित्व के साथ नहीं पहचाना जाना चाहिए, जैसे गीतात्मक नायक के अनुभवों को स्वयं लेखक के विचारों और भावनाओं के रूप में नहीं माना जाना चाहिए। एक गीतात्मक नायक की छवि कवि द्वारा उसी तरह बनाई जाती है जैसे अन्य शैलियों के कार्यों में एक कलात्मक छवि, जीवन सामग्री के चयन, टाइपिंग और कलात्मक आविष्कार के माध्यम से।

छवि प्रणाली - समग्रता कलात्मक छवियाँसाहित्यक रचना। छवियों की प्रणाली में न केवल पात्रों की छवियां, बल्कि छवि-विवरण, छवि-प्रतीक आदि भी शामिल हैं।

चित्र बनाने के कलात्मक साधन (नायक की भाषण विशेषताएँ: संवाद, एकालाप - लेखक का चरित्र-चित्रण, चित्र, आंतरिक एकालाप, आदि)

चित्र बनाते समय निम्नलिखित कलात्मक साधनों का उपयोग किया जाता है:

1. भाषण नायक विशेषताएँ, जिसमें एकालाप और संवाद शामिल है। स्वगत भाषण- प्रतिक्रिया की अपेक्षा के बिना किसी अन्य पात्र या पाठक को संबोधित एक पात्र का भाषण। मोनोलॉग विशेष रूप से नाटकीय कार्यों की विशेषता है (सबसे प्रसिद्ध में से एक ग्रिबॉयडोव के "विट फ्रॉम विट" से चैट्स्की का मोनोलॉग है)। वार्ता- पात्रों के बीच मौखिक संचार, जो बदले में, चरित्र को चित्रित करने के एक तरीके के रूप में कार्य करता है और कथानक के विकास को प्रेरित करता है।

कुछ कार्यों में, पात्र स्वयं मौखिक कहानी, नोट्स, डायरी, पत्रों के रूप में अपने बारे में बात करता है। उदाहरण के लिए, इस तकनीक का उपयोग टॉल्स्टॉय की कहानी "आफ्टर द बॉल" में किया गया है।

2. पारस्परिक विशेषताएँ,जब एक पात्र दूसरे के बारे में बात करता है (गोगोल के "द इंस्पेक्टर जनरल" में अधिकारियों का पारस्परिक चरित्र-चित्रण)।

3. लेखक का विवरण,जब लेखक अपने नायक के बारे में बात करता है. इसलिए, "युद्ध और शांति" को पढ़ते हुए, हम हमेशा लोगों और घटनाओं के प्रति लेखक के दृष्टिकोण को महसूस करते हैं। यह पात्रों के चित्रों, प्रत्यक्ष आकलन और विशेषताओं और लेखक के स्वर दोनों में प्रकट होता है।

चित्र - एक साहित्यिक कृति में नायक की उपस्थिति का चित्रण: चेहरे की विशेषताएं, आकृतियाँ, कपड़े, मुद्रा, चेहरे के भाव, हावभाव, आचरण। साहित्य में, एक मनोवैज्ञानिक चित्र अक्सर पाया जाता है, जिसमें लेखक नायक की उपस्थिति के माध्यम से उसे प्रकट करना चाहता है। भीतर की दुनिया(लेर्मोंटोव के "हीरो ऑफ अवर टाइम" में पेचोरिन का चित्र)।

प्राकृतिक दृश्य- किसी साहित्यिक कृति में प्रकृति के चित्रों का चित्रण। परिदृश्य अक्सर एक निश्चित क्षण में नायक और उसकी मनोदशा को चित्रित करने के साधन के रूप में भी कार्य करता है (उदाहरण के लिए, ग्रिनेव द्वारा "जैसा परिदृश्य" में माना गया है) कप्तान की बेटी"लुटेरे "सैन्य परिषद" का दौरा करने से पहले पुश्किन इस यात्रा के बाद के परिदृश्य से मौलिक रूप से अलग थे, जब यह स्पष्ट हो गया कि पुगाचेवाइट्स ग्रिनेव को निष्पादित नहीं करेंगे)।

"अनन्त" विषय - ये ऐसे विषय हैं जो हमेशा, हर समय, मानवता के हित में हैं। उनमें सार्वभौमिक रूप से महत्वपूर्ण और नैतिक सामग्री शामिल है, लेकिन प्रत्येक युग उनकी व्याख्या में अपना अर्थ रखता है। "अनन्त" विषयों में मृत्यु का विषय, प्रेम का विषय और अन्य शामिल हैं।

प्रेरणा - किसी कथा का न्यूनतम महत्वपूर्ण घटक। इसे एक रूपांकन भी कहा जाता है जो विभिन्न कार्यों में लगातार दोहराया जाता है कलात्मक कथानक. यह एक लेखक की कई कृतियों में या कई लेखकों में समाहित हो सकता है। "अनन्त" उद्देश्य- ऐसे रूपांकन जो सदियों से एक काम से दूसरे काम में जाते रहे हैं, क्योंकि उनमें एक सार्वभौमिक, सार्वभौमिक रूप से महत्वपूर्ण अर्थ (बैठक का मकसद, पथ का मकसद, अकेलेपन का मकसद और अन्य) शामिल हैं।

साहित्य में भी है "अनन्त" छवियाँ। "अनन्त" छवियाँ- साहित्यिक कृतियों के पात्र जो अपने दायरे से परे जाते हैं। वे लेखकों के अन्य कार्यों में पाए जाते हैं विभिन्न देशऔर युग. उनके नाम घरेलू नाम बन गए हैं, जिन्हें अक्सर विशेषण के रूप में उपयोग किया जाता है, जो किसी व्यक्ति या साहित्यिक चरित्र के कुछ गुणों को दर्शाता है। ये हैं, उदाहरण के लिए, फॉस्ट, डॉन जुआन, हेमलेट, डॉन क्विक्सोट। ये सभी पात्र अपनी पवित्रता खो चुके हैं साहित्यिक महत्वऔर सार्वभौमिक मानवता प्राप्त की। वे बहुत समय पहले बनाए गए थे, लेकिन लेखकों के कार्यों में बार-बार दिखाई देते हैं, क्योंकि वे कुछ सार्वभौमिक महत्व व्यक्त करते हैं जो सभी लोगों के लिए महत्वपूर्ण है।