पौराणिक यूनानी मूर्तियाँ। प्राचीन यूनानी मूर्तियाँ

स्मारकीय मूर्तिकला में, जो कि स्वतंत्र नागरिकों के पूरे समूह की संपत्ति थी, उन मूर्तियों में जो चौकों या सजाए गए मंदिरों में खड़ी थीं, नागरिक सौंदर्यवादी आदर्श सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुआ था। स्मारकीय मूर्तिकला का ग्रीक शहर-राज्यों के जीवन पर एक मजबूत सामाजिक और शैक्षिक प्रभाव था। इस तरह के कार्यों में कलात्मक सिद्धांतों का टूटना सबसे स्पष्ट रूप से प्रतिबिंबित होता है जो पुरातन से क्लासिक में संक्रमण के साथ होता है। इस समय के मूर्तिकला कार्यों की विरोधाभासी संक्रमणकालीन प्रकृति स्पष्ट रूप से एजिना द्वीप (लगभग 490 ईसा पूर्व) पर एथेना अपहिया के मंदिर के प्रसिद्ध पेडिमेंट समूहों में दिखाई देती है, जिसे 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में डेनिश मूर्तिकार थोरवाल्डसन द्वारा म्यूनिख में बहाल किया गया था। , ग्लाइप्टोथेक)।

दोनों पेडिमेंट की रचनाएँ दर्पण समरूपता के आधार पर बनाई गई हैं, जिसने उन्हें सजावटी विशेषताएं प्रदान कीं। पश्चिमी पेडिमेंट, बेहतर संरक्षित, पेट्रोक्लस के शरीर के लिए यूनानियों और ट्रोजन के बीच संघर्ष को दर्शाता है। केंद्र में यूनानियों की संरक्षिका देवी एथेना की आकृति है। शांत और निष्पक्ष, वह लड़ाकों के बीच अदृश्य रूप से मौजूद लगती है। योद्धाओं की आकृतियों में कोई पुरातन अग्रता नहीं है; उनकी गतिविधियाँ पुरातन की तुलना में अधिक वास्तविक और अधिक विविध हैं, लेकिन वे पेडिमेंट के तल के साथ सख्ती से प्रकट होती हैं। प्रत्येक व्यक्तिगत आकृति काफी सजीव है, लेकिन लड़ने वाले और घायल योद्धाओं के चेहरे पर, एक पुरानी मुस्कान परंपरा का संकेत है, जो युद्ध के तनाव और नाटक के चित्रण के साथ असंगत है।

पूर्वी पेडिमेंट (हरक्यूलिस की आकृति) की मूर्तियां शरीर की व्याख्या और आंदोलनों के हस्तांतरण में विस्तार की अधिक स्वतंत्रता और यथार्थवादी सटीकता से प्रतिष्ठित हैं, जो दोनों पेडिमेंट से घायल योद्धाओं की तुलना करते समय विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है। पुरातन कला की बाधाकारी परंपराओं को नष्ट करना बडा महत्वकुछ निश्चित को समर्पित मूर्तिकला कार्यों का उद्भव हुआ ऐतिहासिक घटनाओं. ऐसा ही अत्याचारी हार्मोडियस और अरिस्टोगीटोन का समूह है (लगभग 477 ईसा पूर्व, नेपल्स, राष्ट्रीय संग्रहालय) - क्रिटियास और नेसियोट्स। अधिकांश यूनानी मूर्तियों की तरह, यह भी खो गई थी और संगमरमर की रोमन प्रति में आज तक जीवित है। यहां, स्मारकीय मूर्तिकला में पहली बार, एक समूह का निर्माण दिया गया है, जो क्रिया और कथानक से एकजुट है। अत्याचारी को हराने वाले नायकों के आंदोलनों और इशारों की एक समान दिशा समूह की कलात्मक अखंडता, इसकी रचना और कथानक पूर्णता का आभास कराती है। हालाँकि, आंदोलनों की व्याख्या अभी भी योजनाबद्ध तरीके से की जाती है, पात्रों के चेहरे नाटक से रहित हैं।

प्रारंभिक क्लासिक्स की कला का सामाजिक और शैक्षणिक महत्व इसके कलात्मक आकर्षण के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ था। कला के कार्यों की एक नई समझ मानव छवि और सौंदर्य के मानदंडों की एक नई समझ में भी परिलक्षित हुई। सामंजस्यपूर्ण रूप से विकसित व्यक्ति के आदर्श का जन्म "डेल्फ़िक सारथी" (लगभग 470 ईसा पूर्व, डेल्फ़ी, संग्रहालय) की छवि में प्रकट होता है। यह उन कुछ प्रामाणिक प्राचीन यूनानी मूर्तियों में से एक है जो हमारे पास आई हैं, और एक बड़े मूर्तिकला समूह का हिस्सा हैं। प्रतियोगिताओं में विजेता की छवि सामान्यीकृत और सरल तरीके से दी जाती है। वह कठोर शांति और आत्मा की महानता से भरा हुआ है। सभी विवरणों को बड़ी जीवंतता के साथ क्रियान्वित किया जाता है, वे संपूर्ण के सख्त निर्माण के अधीन होते हैं। प्रारंभिक क्लासिक्स का वीरतापूर्ण आदर्श ज़ीउस द थंडरर (लगभग 460 ईसा पूर्व, एथेंस, राष्ट्रीय संग्रहालय) की मूर्तिकला में सन्निहित था। आंदोलन की समस्या का समाधान "द विक्टोरियस इन द रन" (5वीं शताब्दी ईसा पूर्व की दूसरी तिमाही, रोम, वेटिकन) में किया गया था। प्रारंभिक शास्त्रीय मूर्तियों की कोणीय तीक्ष्णता को एक सख्त सामंजस्यपूर्ण एकता द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है, जो स्वाभाविकता और स्वतंत्रता की छाप देती है - "बॉय टेकिंग आउट ए स्प्लिंटर" (5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व की दूसरी तिमाही, रोम, पलाज़ो कंज़र्वेटरी)।

पौराणिक विषय कला में अग्रणी स्थान रखता है, लेकिन मिथक का शानदार पक्ष पृष्ठभूमि में फीका पड़ जाता है। पौराणिक छवियां मुख्य रूप से शक्ति और सुंदरता के आदर्श को प्रकट करती हैं वास्तविक व्यक्ति. पौराणिक कथानक पर पुनर्विचार का एक उदाहरण समुद्री झाग से एफ़्रोडाइट (प्रेम और सौंदर्य की देवी) के जन्म को दर्शाती एक राहत है - तथाकथित "लुडोविसी का सिंहासन" (लगभग 470 ईसा पूर्व, रोम, थर्मल संग्रहालय)। संगमरमर के सिंहासन के किनारों पर दर्शाया गया है: एक नग्न लड़की बांसुरी बजा रही है, और अगरबत्ती के सामने लंबे कपड़े पहने एक महिला है। इन आकृतियों में रूपों और अनुपातों का स्पष्ट सामंजस्य, आंदोलनों की शांत स्वाभाविकता निहित है।

सिंहासन के मध्य भाग में, दो अप्सराएँ पानी से निकलने वाले एफ़्रोडाइट का समर्थन करती हैं। उसके चेहरे की गहन सुंदरता बिल्कुल जीवंत है। एफ़्रोडाइट के शरीर को ढकने वाले गीले कपड़े लहरदार रेखाओं का एक पतला नेटवर्क बनाते हैं, जो पानी की बहती धाराओं के समान है। समुद्री कंकड़ जिन पर अप्सराओं के पैर टिके हुए हैं, क्रिया के स्थान का संकेत देते हैं। यद्यपि रचना की समरूपता में पुरातन कला की गूँज शामिल है, वे अब इस राहत की जीवन शक्ति और अद्भुत काव्यात्मक आकर्षण को परेशान नहीं कर सकते हैं। जीवन की अखंडता कलात्मक छविओलंपिया (468-456 ईसा पूर्व, ओलंपिया, संग्रहालय) में ज़ीउस के मंदिर के पेडिमेंट समूहों में स्पष्ट रूप से दिखाई देता है, जो प्रारंभिक क्लासिक्स की रचनात्मक खोजों की अवधि को पूरा करता है। ये बढ़ी हुई छवियां अपनी सजावटी पारंपरिक संरचना के साथ एजिना मंदिर के पेडिमेंट की तुलना में पेडिमेंट प्लास्टिसिटी के विकास में अगले चरण का प्रतिनिधित्व करती हैं।

वास्तुशिल्प रूपों को सजाने के कार्यों के लिए मूर्तिकला छवि की पूर्ण अधीनता से इनकार करते हुए, ओलंपिक पेडिमेंट की मूर्तियों ने वास्तुशिल्प और मूर्तिकला छवियों के बीच गहरे संबंध स्थापित किए, जिससे उनकी समानता और पारस्परिक संवर्धन हुआ। पुरातन परंपरा और समरूपता के सिद्धांतों को तोड़ते हुए, उन्होंने जीवन अवलोकन से शुरुआत की। दोनों पेडिमेंट में आंकड़ों का स्थान शब्दार्थ सामग्री द्वारा निर्धारित किया जाता है। ज़ीउस के मंदिर का पूर्वी पेडिमेंट पेलोप्स और ओइनोमॉस के बीच रथ दौड़ के मिथक को समर्पित है, जिसने कथित तौर पर ओलंपिक खेलों की शुरुआत को चिह्नित किया था। प्रतियोगिता शुरू होने से पहले नायकों को चित्रित किया जाता है। पेडिमेंट के केंद्र में ज़ीउस की राजसी आकृति, प्रतियोगिता की तैयारी कर रहे प्रतिभागियों की गंभीर शांति, पेडिमेंट रचना को एक उत्सवपूर्ण उत्साह देती है, जिसके पीछे कोई भी आंतरिक तनाव महसूस कर सकता है। पाँच केंद्रीय आंकड़ेमुक्त मुद्रा में खड़े होकर, मानो वे उन स्तंभों की लय के अनुरूप हों जिन पर वे उठते हैं। प्रत्येक नायक एक व्यक्ति के रूप में, समग्र कार्रवाई में एक सचेत भागीदार के रूप में कार्य करता है; जैसे कि "सारथी" और "यंग मैन टेकिंग अ थॉर्न" पेडिमेंट के पार्श्व समूहों में शामिल हैं।

मूर्तिकला की यथार्थवादी प्रकृति विशेष रूप से पश्चिमी पेडिमेंट की रचना में स्पष्ट रूप से प्रकट होती है, जो सेंटॉर्स के साथ लैपिथ्स की लड़ाई का प्रतिनिधित्व करती है। रचना गति से भरी है, समरूपता से मुक्त है, लेकिन सख्ती से संतुलित है। इसके केंद्र में अपोलो है, किनारों पर लड़ने वाले लोगों और सेंटॉर्स का एक समूह है। एक-दूसरे को दोहराए बिना, समूह कुल द्रव्यमान और गति की तीव्रता दोनों के संदर्भ में परस्पर संतुलित होते हैं। सेनानियों की आकृतियाँ पेडिमेंट के कोमल त्रिकोण में सटीक रूप से अंकित हैं, और जैसे-जैसे वे शांति से खड़े, संयमित रूप से शक्तिशाली अपोलो से दूर जाते हैं, पेडिमेंट के कोनों की ओर आंदोलनों का तनाव बढ़ता जाता है, जिसकी आकृति अपने बड़े आकार में दिखाई देती है और इस परिसर का नाटकीय केंद्र है और साथ ही आसानी से दिखाई देने वाली रचना भी है। अपोलो का चेहरा सामंजस्यपूर्ण रूप से सुंदर है, उसका मार्गदर्शक भाव आत्मविश्वासपूर्ण है। हालाँकि पेडिमेंट पर लड़ाई अभी भी पूरे जोरों पर है, प्रकृति की तात्विक शक्तियों को व्यक्त करने वाले सेंटोरस पर मानवीय इच्छा और तर्क की जीत को स्पष्ट रूप से पूर्व निर्धारित माना जाता है। एक नागरिक - एथलीट और योद्धा की छवि क्लासिक्स की कला में केंद्रीय बन जाती है। शारीरिक अनुपात और गति के विविध रूप लक्षण वर्णन के सबसे महत्वपूर्ण साधन बन गए हैं। धीरे-धीरे, चित्रित व्यक्ति का चेहरा कठोरता और स्थिरता से मुक्त हो जाता है। लेकिन छवि के वैयक्तिकरण के साथ संयुक्त सामान्यीकरण कहीं और नहीं है। किसी व्यक्ति और उसके चरित्र की व्यक्तिगत विशिष्टता ने प्रारंभिक ग्रीक क्लासिक्स के उस्तादों का ध्यान आकर्षित नहीं किया। एक मानव नागरिक की विशिष्ट छवि बनाते समय, मूर्तिकार ने व्यक्तिगत चरित्र को प्रकट करने का प्रयास नहीं किया। यह ग्रीक क्लासिक्स के यथार्थवाद की ताकत और सीमाएँ दोनों थीं।

मिरोन। वीरतापूर्ण, आम तौर पर सामान्यीकृत छवियों की खोज एलुथेरा के मायरोन के काम की विशेषता है, जिन्होंने 5वीं शताब्दी की दूसरी - तीसरी तिमाही की शुरुआत के अंत में एथेंस में काम किया था। ईसा पूर्व इ। सामंजस्यपूर्ण रूप से सुंदर और प्रत्यक्ष रूप से महत्वपूर्ण की एकता के लिए प्रयास करते हुए, उन्होंने खुद को पुरातन परंपरा की अंतिम गूँज से मुक्त कर लिया। मायरोन की कला की विशिष्टताएँ प्रसिद्ध "डिस्कोबोलस" (लगभग 450 ईसा पूर्व, रोम, स्नान संग्रहालय) में स्पष्ट रूप से प्रकट हुईं। कई अन्य मूर्तियों की तरह, डिस्को थ्रोअर को एक विशिष्ट व्यक्ति के सम्मान में निष्पादित किया गया था, हालांकि यह चित्र प्रकृति का नहीं है। मूर्तिकार ने एक युवा व्यक्ति को तीव्र गति से चित्रित किया, जो आत्मा और शरीर से सुंदर था। फेंकने वाले को उस समय दिखाया जाता है जब वह डिस्कस फेंकने में अपनी पूरी ताकत लगा देता है। आकृति में व्याप्त तनाव के बावजूद, मूर्तिकला स्थिरता का आभास देती है। यह आंदोलन के क्षण की पसंद से निर्धारित होता है - इसका चरम बिंदु।

झुकते हुए, युवक ने डिस्क के साथ अपना हाथ पीछे फेंक दिया, और लोचदार शरीर, स्प्रिंग की तरह, जल्दी से सीधा हो गया, हाथ, बल के साथ, स्प्रिंग की तरह, जल्दी से सीधा हो गया, हाथ ने बल के साथ डिस्क को अंतरिक्ष में फेंक दिया। शांति का एक क्षण छवि को स्मारकीय स्थिरता देगा। आंदोलन की जटिलता के बावजूद, मूर्तिकला "डिस्कोबोलस" मुख्य दृष्टिकोण को बरकरार रखती है, जिससे कोई तुरंत इसकी सभी आलंकारिक समृद्धि को देख सकता है।

शांत आत्मसंयम, अपनी भावनाओं पर नियंत्रण - विशेषताग्रीक शास्त्रीय विश्वदृष्टिकोण, जो किसी व्यक्ति के नैतिक मूल्य का माप निर्धारित करता है। तर्कसंगत इच्छा की सुंदरता की पुष्टि, जुनून की शक्ति को नियंत्रित करते हुए, मूर्तिकला समूह "एथेना और मार्सियास (5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व के मध्य, फ्रैंकफर्ट; रोम, लेटरन संग्रहालय) में अभिव्यक्ति मिली, जो एथेंस के एक्रोपोलिस के लिए माइरॉन द्वारा बनाई गई थी।

मूर्तिकला पर नई माँगें रखी जाने लगीं। यदि पिछली अवधि में कुछ शारीरिक और मानसिक गुणों का एक अमूर्त अवतार, एक औसत छवि बनाना आवश्यक माना जाता था, तो अब मूर्तिकारों ने एक विशिष्ट व्यक्ति, उसके व्यक्तित्व पर ध्यान दिया। इसमें सबसे बड़ी सफलता स्कोपस, प्रैक्सिटेल्स, लिसिपोस, टिमोथी, ब्रिक्साइड्स को मिली। आत्मा की गति और मनोदशा के रंगों को व्यक्त करने के साधनों की खोज की जा रही थी। उनमें से एक का प्रतिनिधित्व फादर के मूल निवासी स्कोपस द्वारा किया जाता है। पारोस, जिनके कार्यों ने उनके समकालीनों को उनके नाटक और मानवीय भावनाओं की सबसे जटिल श्रृंखला के अवतार से चकित कर दिया। पिछले आदर्श, समग्र सामंजस्य को नष्ट करते हुए, स्कोपस ने जुनून के क्षणों में लोगों और देवताओं को चित्रित करना पसंद किया। एक और, गीतात्मक दिशा स्कोपस के एक युवा समकालीन, प्रैक्सिटेल्स द्वारा उनकी कला में परिलक्षित हुई थी। उनके काम की मूर्तियाँ सद्भाव और कविता और एक परिष्कृत मनोदशा से प्रतिष्ठित थीं। सुंदरता के विशेषज्ञ और पारखी, प्लिनी द एल्डर के अनुसार, "एफ़्रोडाइट ऑफ़ कनिडस" विशेष रूप से लोकप्रिय था। इस प्रतिमा की प्रशंसा करने के लिए, कई लोगों ने निडोस की यात्रा की। Cnidians ने इसे खरीदने के सभी प्रस्तावों को अस्वीकार कर दिया, यहां तक ​​कि अपने भारी ऋणों के भुगतान की कीमत पर भी। मनुष्य की सुंदरता और आध्यात्मिकता को प्रैक्सिटेल्स ने डायोनिसस के साथ आर्टेमिस और हर्मीस की आकृतियों में भी दर्शाया है। पात्रों की विविधता दिखाने की इच्छा लिसिपोस की विशेषता थी। प्लिनी द एल्डर का मानना ​​​​था कि मास्टर का मुख्य, सबसे सफल काम एपॉक्सीओमेनेस की मूर्ति थी, जो एक स्ट्रिगिल (स्क्रैपर) वाला एथलीट था। लिसिपोस की छेनी "इरोस विद ए बो" और "हरक्यूलिस फाइटिंग ए लायन" से भी संबंधित थी। इसके बाद, मूर्तिकार सिकंदर महान का दरबारी कलाकार बन गया और उसने उसके कई चित्र बनाए। एथेनियन लेओचारेस का नाम दो पाठ्यपुस्तक कार्यों से जुड़ा है: "अपोलो बेल्वेडियर" और "गेनीमेड एबडक्टेड बाय एन ईगल।" अपोलो के परिष्कार और दिखावटीपन ने पुनर्जागरण कलाकारों को प्रसन्न किया, जो उन्हें एक मानक मानते थे शास्त्रीय शैली. उनकी राय को बाद में नवशास्त्रीय सिद्धांतकार जे. विंकेलमैन के अधिकार द्वारा समर्थित किया गया। हालाँकि, 20वीं सदी में। कला समीक्षकों ने अब अपने पूर्ववर्तियों के उत्साह को साझा नहीं किया, उन्होंने लियोनार्ड में नाटकीयता और पॉलिश जैसी कमियाँ पाईं।

यूनानियों ने इस कला में सबसे बड़ी सफलता हासिल की। मूर्तिरूप और आदर्शवाद की पूर्णता की विशेषता। प्रयुक्त सामग्री संगमरमर, कांस्य, लकड़ी थी, या मिश्रित (हाथी) तकनीक का उपयोग किया गया था: आकृति लकड़ी से बनी थी और पतली सोने की प्लेटों से ढकी हुई थी, चेहरा और हाथ हाथीदांत पर बने थे।

मूर्तिकला के प्रकार विविध हैं: राहत (सपाट मूर्तिकला), छोटी मूर्ति, गोल मूर्ति।

प्रारंभिक दौर की मूर्तिकला के उदाहरण अभी भी परिपूर्ण नहीं हैं; वे खुरदरे और स्थिर हैं। ये मुख्य रूप से कोउरो - पुरुष आकृतियाँ और कोरा - महिला आकृतियाँ हैं।

धीरे-धीरेप्राचीन यूनानी मूर्तिगतिशीलता और यथार्थवाद प्राप्त करता है। शास्त्रीय युग में, रेगियम के पाइथागोरस (480-450 ईसा पूर्व) जैसे स्वामी बनाते हैं: "द बॉय टेकिंग आउट ए थॉर्न", "द चैरियटियर" मायरोन (5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व के मध्य): "डिस्कोबोलस", पॉलीक्लिटोस (5वीं शताब्दी ईसा पूर्व के मध्य), "डोरिफोरोस" ("भाला-वाहक"), फ़िडियास (5वीं शताब्दी ईसा पूर्व के मध्य), पार्थेनन मूर्तिकला, देवी एथेना की मूर्ति - "एथेना द वर्जिन" ", एथेना द्वीप से लेमनोज़। कोई प्रतियाँ नहीं बचीं मूर्तियों एथेंस प्रोमाचोस ("विक्टोरियस"), एक्रोपोलिस के प्रोपीलिया पर खड़ा था, इसकी ऊंचाई 17 मीटर तक पहुंच गई, न ही ओलंपियन ज़ीउस की मूर्ति। शास्त्रीय काल के अंत की ओर मूर्तिकला छवियाँ अधिक भावनात्मक, आध्यात्मिक हो जाती हैं, जैसा कि प्रैक्सिटेल्स, स्कोपस, लिसिपोस के कार्यों में होता है। हेलेनिस्टिक मूर्तिअधिक यथार्थवादी और संरचनागत रूप से जटिल। कलाकार नए विषयों से आकर्षित होते हैं: बुढ़ापा, पीड़ा, संघर्ष ("लाओकून अपने बेटों के साथ", "नाइके ऑफ सैमोथ्रेस")।

हम पहले ही उत्पत्ति के बारे में बात कर चुके हैं। वस्तुनिष्ठ कारणों से नियोजित बिंदीदार रेखा बाधित हो गई थी, लेकिन मैं अभी भी जारी रखना चाहता हूं। मैं आपको याद दिला दूं कि हम यहीं रुके थे गहरा इतिहास- कला में प्राचीन ग्रीस. स्कूली पाठ्यक्रम से हमें क्या याद रहता है? एक नियम के रूप में, तीन नाम हमारी स्मृति में मजबूती से बने हुए हैं - मायरोन, फ़िडियास, पॉलीक्लिटोस। फिर हमें याद आता है कि लिसिपोस, स्कोपस, प्रैक्सिटेल्स और लिओचारेस भी थे... तो आइए देखें कि क्या है। तो, कार्रवाई का समय 4-5 शताब्दी ईसा पूर्व है, कार्रवाई का स्थान प्राचीन ग्रीस है।

रेजिया का पाइथागोरस
रेगियम के पाइथागोरस (5वीं शताब्दी ईसा पूर्व) नया युग) प्रारंभिक शास्त्रीय काल का एक प्राचीन यूनानी मूर्तिकार है, जिसकी कृतियाँ केवल प्राचीन लेखकों के उल्लेखों से ही जानी जाती हैं। उनके कार्यों की कई रोमन प्रतियां बच गई हैं, जिनमें मेरी पसंदीदा "बॉय टेकिंग आउट ए थॉर्न" भी शामिल है। इस कार्य ने तथाकथित उद्यान मूर्तिकला को जन्म दिया।

रेगियम बॉय के पाइथागोरस 5वीं शताब्दी ईसा पूर्व के मध्य में एक किरच को हटा रहे थे। कैपिटोलिन संग्रहालय की मूल प्रति

मिरोन
मिरोन (Μύρων) - 5वीं शताब्दी के मध्य का मूर्तिकार। ईसा पूर्व इ। ग्रीक कला के उच्चतम उत्कर्ष (6वीं सदी के अंत - 5वीं शताब्दी की शुरुआत) से ठीक पहले के युग के मूर्तिकार। पूर्वजों ने उन्हें सबसे महान यथार्थवादी और शरीर रचना विज्ञान के विशेषज्ञ के रूप में वर्णित किया, जो, हालांकि, यह नहीं जानते थे कि चेहरों को जीवन और अभिव्यक्ति कैसे दी जाए। उन्होंने देवताओं, नायकों और जानवरों का चित्रण किया, और विशेष प्रेम के साथ उन्होंने कठिन, क्षणभंगुर मुद्राओं का पुनरुत्पादन किया। उनका सबसे प्रसिद्ध काम "द डिस्को थ्रोअर" है, एक एथलीट जो डिस्कस फेंकने का इरादा रखता है, एक मूर्ति जो आज तक कई प्रतियों में बची हुई है, जिनमें से सबसे अच्छी संगमरमर से बनी है और रोम के मासिमी पैलेस में स्थित है।

चक्का फेंक खिलाड़ी।
फ़िडियास।
प्राचीन यूनानी मूर्तिकार फ़िडियास को शास्त्रीय शैली के संस्थापकों में से एक माना जाता है, जिन्होंने ओलंपिया में ज़ीउस के मंदिर और एथेनियन एक्रोपोलिस में एथेना (पार्थेनन) के मंदिर दोनों को अपनी मूर्तियों से सजाया था। पार्थेनन मूर्तिकला फ्रिज़ के टुकड़े अब ब्रिटिश संग्रहालय (लंदन) में हैं।




पार्थेनन के फ्रिज़ और पेडिमेंट के टुकड़े। ब्रिटिश संग्रहालय, लंदन।

फ़िडियास (एथेना और ज़ीउस) की मुख्य मूर्तिकला कृतियाँ लंबे समय से खो गई हैं, मंदिरों को नष्ट कर दिया गया और लूट लिया गया।


पार्थेनन।

एथेना और ज़ीउस के मंदिरों के पुनर्निर्माण के कई प्रयास हुए हैं। आप इसके बारे में यहां पढ़ सकते हैं:
फ़िडियास और उनकी विरासत के बारे में जानकारी अपेक्षाकृत दुर्लभ है। मौजूदा मूर्तियों में से एक भी ऐसी नहीं है जो निस्संदेह फ़िडियास की हो। उनके काम के बारे में सारा ज्ञान प्राचीन लेखकों के विवरण, बाद की प्रतियों के अध्ययन के साथ-साथ जीवित कार्यों पर आधारित है, जिनका श्रेय कमोबेश विश्वसनीय रूप से फ़िडियास को दिया जाता है।

फ़िडिया के बारे में अधिक जानकारी http://biography-peoples.ru/index.php/f/item/750-fidij
http://art.1september.ru/article.php?ID=200901207
http://www.liveinternet.ru/users/3155073/post207627184/

खैर, प्राचीन यूनानी संस्कृति के बाकी प्रतिनिधियों के बारे में।

पॉलीक्लिटस
5वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के यूनानी मूर्तिकार। ईसा पूर्व इ। आर्गोस, ओलंपिया, थेब्स और मेगालोपोलिस के धार्मिक और खेल केंद्रों के लिए खेल खेलों के विजेताओं सहित कई मूर्तियों के निर्माता। कैनन छवि के लेखक मानव शरीरमूर्तिकला में, इसे "पॉलीक्लिटोस के कैनन" के रूप में जाना जाता है, जिसके अनुसार सिर शरीर की लंबाई का 1/8 है, चेहरा और हथेलियाँ 1/10 हैं, और पैर 1/6 है। कैनन को ग्रीक मूर्तिकला में तथाकथित अंत तक देखा गया था। शास्त्रीय युग, अर्थात् चौथी शताब्दी के अंत तक। ईसा पूर्व ई., जब लिसिपोस ने नए सिद्धांत निर्धारित किए। उनकी सबसे प्रसिद्ध कृति "डोरिफोरोस" (स्पीयरमैन) है। यह विश्वकोश से है.

पॉलीक्लिटोस। डोरिफ़ोरोस। पुश्किन संग्रहालय. प्लास्टर कॉपी.

प्रैक्सिटेल

एफ़्रोडाइट ऑफ़ सीएनआईडीओ (मूल चौथी शताब्दी ईसा पूर्व से रोमन प्रति) रोम, राष्ट्रीय संग्रहालय (सिर, हाथ, पैर, चिलमन बहाल)
प्राचीन मूर्तिकला में सबसे प्रसिद्ध कृतियों में से एक एफ्रोडाइट ऑफ निडोस है, जो पहली प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला (ऊंचाई - 2 मीटर) है, जिसमें नहाने से पहले एक नग्न महिला को दर्शाया गया है।

एफ़्रोडाइट ऑफ़ कनिडस, (एफ़्रोडाइट ऑफ़ ब्रास्ची) रोमन प्रति, पहली शताब्दी। ईसा पूर्व. ग्लाइप्टोथेक, म्यूनिख

निडोस का एफ़्रोडाइट। मध्यम दाने वाला संगमरमर। धड़ - दूसरी शताब्दी की रोमन प्रति। एन। पुश्किन संग्रहालय की तत्वावधान प्रति
प्लिनी के अनुसार, स्थानीय अभयारण्य के लिए एफ़्रोडाइट की मूर्ति का आदेश कोस द्वीप के निवासियों द्वारा दिया गया था। प्रैक्सिटेल्स ने दो विकल्प प्रस्तुत किए: एक नग्न देवी और एक कपड़े पहने हुए देवी। प्रैक्सिटेल्स ने दोनों मूर्तियों के लिए समान कीमत वसूल की। ग्राहकों ने जोखिम नहीं उठाया और ड्रेप्ड फिगर वाला पारंपरिक विकल्प चुना। इसकी प्रतियां और विवरण नहीं बचे हैं, और यह गुमनामी में डूब गया है। और निडोस का एफ़्रोडाइट, जो मूर्तिकार की कार्यशाला में रहा, को निडोस शहर के निवासियों द्वारा खरीदा गया था, जो शहर के विकास के लिए अनुकूल था: तीर्थयात्री प्रसिद्ध मूर्तिकला से आकर्षित होकर, निडोस की ओर आने लगे। एफ़्रोडाइट नीचे मंदिर में खड़ा था खुली हवा में, हर तरफ से दिखाई देता है।
कनिडस के एफ़्रोडाइट ने इतनी प्रसिद्धि हासिल की और इसकी इतनी बार नकल की गई कि उन्होंने उसके बारे में एक किस्सा भी सुनाया, जिसने एपिग्राम का आधार बनाया: “साइप्रिस को कनिडस पर देखकर, साइप्रिस ने शर्म से कहा: “हाय मैं, प्रैक्सिटेल्स ने मुझे नग्न कहाँ देखा? ”
प्रैक्सिटेल्स ने प्रेम और सौंदर्य की देवी को सांसारिक स्त्रीत्व के अवतार के रूप में बनाया, जो कि उनकी प्रेमिका, सुंदर फ़्रीन की छवि से प्रेरित थी। वास्तव में, एफ़्रोडाइट का चेहरा, हालांकि कैनन के अनुसार बनाया गया है, सुस्त छायादार आंखों के स्वप्निल रूप के साथ, व्यक्तित्व का एक स्पर्श रखता है जो एक विशिष्ट मूल की ओर इशारा करता है। लगभग एक चित्र छवि बनाकर, प्रैक्सिटेल्स ने भविष्य की ओर देखा।
प्रैक्सिटेल्स और फ़्रीन के बीच संबंधों के बारे में एक रोमांटिक किंवदंती संरक्षित की गई है। वे कहते हैं कि फ़्रीन ने प्रैक्सिटेल्स से उसे अपना देने के लिए कहा सर्वोत्तम कार्य. वह सहमत हुए, लेकिन यह कहने से इनकार कर दिया कि उन्हें कौन सी मूर्ति सबसे अच्छी लगती है। तब फ़्रीन ने नौकर को वर्कशॉप में आग लगने की सूचना प्रैक्सिटेल्स को देने का आदेश दिया। भयभीत गुरु ने कहा: "अगर लौ ने इरोस और सैटियर दोनों को नष्ट कर दिया, तो सब कुछ मर गया!" इसलिए फ़्रीन को पता चला कि वह प्रैक्सिटेल्स से किस तरह का काम मांग सकती है।

प्रैक्सिटेल्स (संभवतः)। शिशु डायोनिसस के साथ हर्मीस, चौथी शताब्दी। ईसा पूर्व. ओलंपिया में संग्रहालय
मूर्तिकला "हर्मीस विद द चाइल्ड डायोनिसस" स्वर्गीय शास्त्रीय काल की विशिष्ट है। वह शारीरिक शक्ति का प्रतीक नहीं है, जैसा कि पहले प्रथागत था, लेकिन सौंदर्य और सद्भाव, संयमित और गीतात्मक मानव संचार। भावनाओं और पात्रों के आंतरिक जीवन का चित्रण प्राचीन कला में एक नई घटना है, जो उच्च क्लासिक्स की विशेषता नहीं है। हेमीज़ की मर्दानगी पर डायोनिसस की शिशु उपस्थिति द्वारा जोर दिया गया है। हर्मीस की आकृति की घुमावदार रेखाएँ सुंदर हैं। उनके मजबूत और विकसित शरीर में पॉलीक्लिटोस के कार्यों की एथलेटिकवाद विशेषता का अभाव है। चेहरे की अभिव्यक्ति, हालांकि व्यक्तिगत विशेषताओं से रहित है, नरम और विचारशील है। बालों को रंगा गया था और चांदी की पट्टी से अपनी जगह पर रखा गया था।
प्रैक्सिटेल्स ने संगमरमर की सतह को बारीक रूप से तैयार करके शरीर की गर्मी का एहसास हासिल किया और बड़ी कुशलता से हर्मीस के लबादे के कपड़े और डायोनिसस के कपड़े को पत्थर में ढाला।

स्कोपस

ओलंपिया में संग्रहालय, स्कोपस मेनाड, चौथी शताब्दी के पहले तीसरे के मूल से कम संगमरमर की रोमन प्रति
स्कोपस - चौथी शताब्दी के प्राचीन यूनानी मूर्तिकार और वास्तुकार। ईसा पूर्व ई., लेट क्लासिक का प्रतिनिधि। पारोस द्वीप पर जन्मे, उन्होंने टेगेस (अब पियाली), हैलिकार्नासस (अब बोडरम) और ग्रीस और एशिया माइनर के अन्य शहरों में काम किया। एक वास्तुकार के रूप में, उन्होंने टेगिया (350-340 ईसा पूर्व) में एथेना एले के मंदिर और हैलिकार्नासस (चौथी शताब्दी ईसा पूर्व के मध्य) में मकबरे के निर्माण में भाग लिया। उनमें से जो हमारे पास आए हैं मौलिक कार्यसबसे महत्वपूर्ण है हैलिकार्नासस में अमेज़ॅनोमाची (मध्य चौथी शताब्दी ईसा पूर्व; ब्रिक्सिस, लिओचारो और टिमोथी के साथ; टुकड़े ब्रिटिश संग्रहालय, लंदन में हैं; चित्रण देखें) की छवि के साथ हैलिकार्नासस में मकबरे का फ्रिज़। एस. की अनेक रचनाएँ रोमन प्रतियों ("पोथोस", "यंग हरक्यूलिस", "मेलिएगर", "मेनैड", चित्रण देखें) से जानी जाती हैं। 5वीं शताब्दी की विशिष्ट कला को त्यागकर। छवि की सामंजस्यपूर्ण शांति, एस ने मजबूत भावनात्मक अनुभवों के प्रसारण और जुनून के संघर्ष की ओर रुख किया। इन्हें लागू करने के लिए एस. का प्रयोग किया गया गतिशील रचनाऔर विवरण, विशेष रूप से चेहरे की विशेषताओं की व्याख्या करने की नई तकनीकें: गहरी आंखें, माथे पर सिलवटें और थोड़ा खुला मुंह। नाटकीय करुणा से भरपूर, एस के काम का हेलेनिस्टिक संस्कृति के मूर्तिकारों पर बहुत प्रभाव पड़ा (हेलेनिस्टिक संस्कृति देखें), विशेष रूप से तीसरी और दूसरी शताब्दी के उस्तादों के कार्यों पर, जिन्होंने पेर्गमोन शहर में काम किया था।

लिसिपस
लिसिपोस का जन्म 390 के आसपास पेलोपोन के सिक्योन में हुआ था और उनका काम पहले से ही प्राचीन ग्रीस की कला के बाद के, हेलेनिक भाग का प्रतिनिधित्व करता है।

लिसिपोस। शेर के साथ हरक्यूलिस. चौथी शताब्दी का उत्तरार्ध. ईसा पूर्व इ। कांस्य मूल से संगमरमर की रोमन प्रति। सेंट पीटर्सबर्ग, हर्मिटेज।

लियोचर
लिओचारेस - चौथी शताब्दी के प्राचीन यूनानी मूर्तिकार। ईसा पूर्व ई., जिन्होंने 350 के दशक में हैलिकार्नासस में समाधि की मूर्तिकला सजावट पर स्कोपस के साथ काम किया था।

वर्सेल्स के लेओचर आर्टेमिस (लगभग 330 शताब्दी ईसा पूर्व की मूल से पहली-दूसरी शताब्दी की रोमन प्रति) पेरिस, लौवर

लियोहर. अपोलो बेल्वेडियर, मैं उनके साथ वेटिकन में हूं। स्वतंत्रता के लिए क्षमा करें, लेकिन प्लास्टर कॉपी को लोड न करना आसान है।

खैर, तब हेलेनिज़्म था। हम उसे मिलो के वीनस ("ग्रीक" एफ़्रोडाइट में) और सैमोथ्रेस के नाइके से अच्छी तरह से जानते हैं, जो लौवर में रखे गए हैं।

वीनस डी मिलो. लगभग 120 ई.पू लौवर.

सैमोथ्रेस का नाइके। ठीक है। 190 ई.पू इ। लौवर

वहां कई हैं ऐतिहासिक तथ्य, ग्रीक मूर्तियों से संबंधित (जिसके बारे में हम इस संग्रह में चर्चा नहीं करेंगे)। हालाँकि, इन शानदार मूर्तियों की अविश्वसनीय शिल्प कौशल की प्रशंसा करने के लिए आपके पास इतिहास में डिग्री होने की आवश्यकता नहीं है। सचमुच कला की कालातीत कृतियाँ, ये 25 सबसे प्रसिद्ध ग्रीक मूर्तियाँ अलग-अलग अनुपात की उत्कृष्ट कृतियाँ हैं।

फैनो से एथलीट

इटालियन नाम द एथलीट ऑफ फ़ानो से जाना जाने वाला विक्टोरियस यूथ एक ग्रीक कांस्य मूर्तिकला है जो इटली के एड्रियाटिक तट पर फ़ानो सागर में पाया गया था। फ़ानो एथलीट का निर्माण 300 और 100 ईसा पूर्व के बीच हुआ था और वर्तमान में यह कैलिफोर्निया में जे. पॉल गेटी संग्रहालय के संग्रह में है। इतिहासकारों का मानना ​​है कि यह मूर्ति कभी ओलंपिया और डेल्फ़ी में विजयी एथलीटों की मूर्तियों के समूह का हिस्सा थी। इटली अब भी मूर्ति वापस चाहता है और इटली से इसे हटाने पर विवाद कर रहा है।

केप आर्टेमिज़न से पोसीडॉन
एक प्राचीन यूनानी मूर्ति जो केप आर्टेमिज़न के समुद्र के पास पाई गई और पुनर्स्थापित की गई। माना जाता है कि कांस्य आर्टेमिसन या तो ज़ीउस या पोसीडॉन का प्रतिनिधित्व करता है। इस मूर्ति के बारे में अभी भी बहस चल रही है क्योंकि इसकी गायब बिजली की चमक इस संभावना को खारिज करती है कि यह ज़ीउस है, जबकि इसका गायब त्रिशूल इस संभावना को भी खारिज करता है कि यह पोसीडॉन है। मूर्तिकला हमेशा प्राचीन मूर्तिकारों मायरोन और ओनाटास से जुड़ी रही है।

ओलंपिया में ज़ीउस की मूर्ति
ओलंपिया में ज़ीउस की मूर्ति 13 मीटर की है, जिसमें एक विशाल आकृति सिंहासन पर बैठी है। यह मूर्ति फ़िडियास नामक यूनानी मूर्तिकार द्वारा बनाई गई थी और वर्तमान में ग्रीस के ओलंपिया में ज़ीउस के मंदिर में स्थित है। यह मूर्ति हाथी दांत और लकड़ी से बनी है और इसमें ग्रीक देवता ज़ीउस को सोने, आबनूस और अन्य चीजों से सजाए गए देवदार के सिंहासन पर बैठे हुए दिखाया गया है। कीमती पत्थर.

एथेना पार्थेनन
पार्थेनन की एथेना - विशाल मूर्तिग्रीक देवी एथेना के सोने और हाथीदांत से निर्मित, एथेंस में पार्थेनन में खोजा गया। चांदी, हाथीदांत और सोने से निर्मित, यह प्रसिद्ध प्राचीन यूनानी मूर्तिकार फ़िडियास द्वारा बनाया गया था और आज इसे एथेंस का सबसे प्रसिद्ध पंथ प्रतीक माना जाता है। यह मूर्ति 165 ईसा पूर्व में लगी आग से नष्ट हो गई थी, लेकिन 5वीं शताब्दी में इसे बहाल करके पार्थेनन में रखा गया था।

ऑक्सरे की महिला
75 सेमी लेडी ऑफ ऑक्सरे एक क्रेटन मूर्तिकला है जो वर्तमान में पेरिस में लौवर में रखी गई है। वह छठी शताब्दी के दौरान पुरातन ग्रीक देवी, पर्सेफोन का चित्रण करती है। लौवर के मैक्सिम कोलिग्नन नाम के एक क्यूरेटर को 1907 में ऑक्सरे संग्रहालय की तिजोरी में छोटी मूर्ति मिली। इतिहासकारों का मानना ​​है कि मूर्तिकला 7 वीं शताब्दी में ग्रीक संक्रमण काल ​​के दौरान बनाई गई थी।

एंटिनस मोंड्रैगन
0.95 मीटर ऊंची संगमरमर की मूर्ति एंटिनस को ग्रीक देवता के रूप में पूजा करने के लिए बनाई गई पंथ मूर्तियों के एक विशाल समूह के बीच भगवान एंटिनस को दर्शाती है। जब यह मूर्ति 17वीं शताब्दी के दौरान फ्रैस्काटी में पाई गई थी, तो इसकी पहचान इसकी धारीदार भौहें, गंभीर अभिव्यक्ति और नीचे की ओर देखने के कारण की गई थी। यह रचना 1807 में नेपोलियन के लिए खरीदी गई थी और वर्तमान में लौवर में प्रदर्शित है।

स्ट्रैंगफोर्ड का अपोलो
संगमरमर से बनी एक प्राचीन यूनानी मूर्ति, स्ट्रैंगफोर्ड अपोलो का निर्माण 500 और 490 ईसा पूर्व के बीच किया गया था और इसे ग्रीक देवता अपोलो के सम्मान में बनाया गया था। इसे अनाफी द्वीप पर खोजा गया था और इसका नाम राजनयिक पर्सी स्मिथ, छठे विस्काउंट स्ट्रैंगफोर्ड और मूर्ति के असली मालिक के नाम पर रखा गया था। अपोलो वर्तमान में ब्रिटिश संग्रहालय के कक्ष 15 में रखा गया है।

एनाविसोस से क्रोइसोस
अटिका में खोजा गया, एनाविसोस का क्रोइसोस एक संगमरमर का कौरोस है जो एक बार एक युवा और महान यूनानी योद्धा क्रोइसोस के लिए एक अंत्येष्टि प्रतिमा के रूप में काम करता था। यह प्रतिमा अपनी पुरातन मुस्कान के लिए प्रसिद्ध है। 1.95 मीटर ऊंची, क्रोइसोस एक स्वतंत्र मूर्तिकला है जिसे 540 और 515 ईसा पूर्व के बीच बनाया गया था और वर्तमान में एथेंस के राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय में प्रदर्शित है। प्रतिमा के नीचे शिलालेख में लिखा है: "रुको और क्रोइसोस की कब्र पर शोक मनाओ, जिसे क्रोधित एरेस ने तब मार डाला था जब वह अग्रिम पंक्ति में था।"

बिटन और क्लियोबिस
ग्रीक मूर्तिकार पॉलीमिडिस द्वारा निर्मित, बिटन और क्लियोबिस पुरातन ग्रीक मूर्तियों की एक जोड़ी है, जो 580 ईसा पूर्व में आर्गिव्स द्वारा हिस्ट्रीज़ नामक एक किंवदंती में सोलन से संबंधित दो भाइयों की पूजा करने के लिए बनाई गई थी। यह मूर्ति अब ग्रीस के डेल्फ़ी के पुरातत्व संग्रहालय में है। मूल रूप से आर्गोस, पेलोपोनिस में निर्मित, मूर्तियों की एक जोड़ी डेल्फ़ी में पाई गई थी, जिसके आधार पर शिलालेखों के साथ उनकी पहचान क्लियोबिस और बिटन के रूप में की गई थी।

बेबी डायोनिसस के साथ हेमीज़
ग्रीक देवता हर्मीस के सम्मान में निर्मित, प्रैक्सिटेल्स के हर्मीस में हर्मीस एक और लोकप्रिय चरित्र को प्रदर्शित करता है ग्रीक पौराणिक कथाएँ, बेबी डायोनिसस। मूर्ति पैरियन संगमरमर से बनाई गई थी। इतिहासकारों के अनुसार, इसका निर्माण 330 ईसा पूर्व के दौरान प्राचीन यूनानियों द्वारा किया गया था। इसे आज महान यूनानी मूर्तिकार प्रैक्सिटेल्स की सबसे मौलिक कृतियों में से एक के रूप में जाना जाता है और वर्तमान में यह ग्रीस के ओलंपिया के पुरातत्व संग्रहालय में रखा गया है।

सिकंदर महान
ग्रीस के पेला महल में सिकंदर महान की एक मूर्ति की खोज की गई थी। लेपित और संगमरमर से निर्मित, यह प्रतिमा 280 ईसा पूर्व में सिकंदर महान के सम्मान में बनाई गई थी, जो एक लोकप्रिय यूनानी नायक था, जो दुनिया के कई हिस्सों में प्रसिद्ध हुआ और उसने फ़ारसी सेनाओं के खिलाफ लड़ाई का नेतृत्व किया, विशेष रूप से ग्रैनिसस, इस्सुआई और गागामेला में। सिकंदर महान की मूर्ति अब ग्रीस में पेला के पुरातत्व संग्रहालय के ग्रीक कला संग्रहों में प्रदर्शित है।

पेप्लोस में कोरा
एथेंस के एक्रोपोलिस से पुनर्स्थापित, पेप्लोस में कोरे ग्रीक देवी एथेना की एक शैलीबद्ध छवि है। इतिहासकारों का मानना ​​है कि इस प्रतिमा का निर्माण प्राचीन काल में मन्नत के रूप में किया गया था। ग्रीक कला इतिहास के पुरातन काल के दौरान निर्मित, कोरा की विशेषता एथेना की कठोर और औपचारिक मुद्रा, उसके राजसी कर्ल और पुरातन मुस्कान है। प्रतिमा मूल रूप से विभिन्न रंगों में दिखाई देती थी, लेकिन आज इसके मूल रंगों के केवल निशान ही देखे जा सकते हैं।

एंटीकिथेरा से इफ़ेबे
बढ़िया कांस्य से बना, एंटीकिथेरा का एफेबे एक युवा व्यक्ति, देवता या नायक की मूर्ति है, जो अपने दाहिने हाथ में एक गोलाकार वस्तु रखता है। पेलोपोनेसियन कांस्य मूर्तिकला का एक नमूना, यह मूर्ति एंटीकिथेरा द्वीप के पास एक जहाज़ के मलबे से बरामद की गई थी। ऐसा माना जाता है कि यह प्रसिद्ध मूर्तिकार इफ्रानोर की कृतियों में से एक है। इफ़ेबे वर्तमान में एथेंस के राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय में प्रदर्शित है।

डेल्फ़िक सारथी
हेनियोकोस के नाम से बेहतर जाना जाने वाला, डेल्फ़ी का सारथी सबसे लोकप्रिय मूर्तियों में से एक है जो प्राचीन ग्रीस में बची हुई है। यह आदमकद कांस्य प्रतिमा एक रथ चालक को दर्शाती है जिसे 1896 में डेल्फ़ी के अपोलो अभयारण्य में बहाल किया गया था। यहां इसे मूल रूप से चौथी शताब्दी के दौरान प्राचीन काल में एक रथ दल की जीत की स्मृति में स्थापित किया गया था खेल प्रतियोगिताएं. मूल रूप से मूर्तियों के एक विशाल समूह का हिस्सा, डेल्फ़िक सारथी अब डेल्फ़ी के पुरातत्व संग्रहालय में प्रदर्शित है।

हरमोडियस और अरिस्टोगीटन
ग्रीस में लोकतंत्र की स्थापना के बाद हरमोडियस और अरिस्टोगीटोन का निर्माण हुआ। ग्रीक मूर्तिकार एंटेनॉर द्वारा निर्मित, मूर्तियाँ कांस्य से बनी थीं। ये ग्रीस में सार्वजनिक धन से भुगतान की जाने वाली पहली मूर्तियाँ थीं। निर्माण का उद्देश्य दोनों व्यक्तियों का सम्मान करना था, जिन्हें प्राचीन एथेनियाई लोगों ने लोकतंत्र के उत्कृष्ट प्रतीक के रूप में स्वीकार किया था। मूल स्थापना स्थल 509 ईस्वी में ग्रीस के अन्य नायकों के साथ केरामिकोस था।

निडोस का एफ़्रोडाइट
प्राचीन यूनानी मूर्तिकार प्रैक्सिटेल्स द्वारा बनाई गई सबसे लोकप्रिय मूर्तियों में से एक के रूप में जानी जाने वाली, एफ़्रोडाइट ऑफ़ निडोस नग्न एफ़्रोडाइट का पहला आदमकद प्रतिनिधित्व था। सुंदर देवी एफ़्रोडाइट को चित्रित करने वाली एक मूर्ति बनाने के लिए कॉस द्वारा नियुक्त किए जाने के बाद प्रैक्सिटेल्स ने मूर्ति का निर्माण किया। एक पंथ छवि के रूप में अपनी स्थिति के अलावा, यह उत्कृष्ट कृति ग्रीस में एक मील का पत्थर बन गई है। इसकी मूल प्रति प्राचीन ग्रीस में लगी भीषण आग से नहीं बच पाई, लेकिन इसकी प्रतिकृति वर्तमान में ब्रिटिश संग्रहालय में प्रदर्शित है।

समोथ्रेस की पंखों वाली जीत
200 ईसा पूर्व में बनाया गया। समोथ्रेस की विंग्ड विक्ट्री, ग्रीक देवी नाइके को दर्शाती है, जिसे आज हेलेनिस्टिक मूर्तिकला की सबसे बड़ी कृति माना जाता है। यह वर्तमान में लौवर में दुनिया की सबसे प्रसिद्ध मूल मूर्तियों में से एक में प्रदर्शित है। इसे 200 और 190 ईसा पूर्व के बीच ग्रीक देवी नाइके के सम्मान में नहीं, बल्कि एक नौसैनिक युद्ध के सम्मान में बनाया गया था। साइप्रस में अपनी नौसैनिक जीत के बाद, विंग्ड विक्ट्री की स्थापना मैसेडोनियन जनरल डेमेट्रियस द्वारा की गई थी।

थर्मोपाइले में लियोनिदास प्रथम की मूर्ति
थर्मोपाइले में स्पार्टन राजा लियोनिडास प्रथम की प्रतिमा 1955 में वीर राजा लियोनिडास की याद में बनाई गई थी, जिन्होंने 480 ईसा पूर्व में फारसियों की लड़ाई के दौरान खुद को प्रतिष्ठित किया था। मूर्ति के नीचे एक चिन्ह लगा हुआ था जिस पर लिखा था: "आओ और इसे ले जाओ।" लियोनिदास ने यही कहा था जब राजा ज़ेरक्स और उनकी सेना ने उन्हें अपने हथियार डालने के लिए कहा था।

घायल अकिलिस
घायल अकिलिस इलियड के नायक अकिलिस का चित्रण है। यह प्राचीन यूनानी कृति एक घातक तीर से घायल होने पर मृत्यु से पहले की उनकी पीड़ा को व्यक्त करती है। अलबास्टर पत्थर से निर्मित, मूल प्रतिमा वर्तमान में ग्रीस के कोफू में ऑस्ट्रिया की रानी एलिजाबेथ के अकिलियन निवास में स्थित है।

मरता हुआ गॉल
गैलाटियन की मृत्यु, या डाइंग ग्लेडिएटर के रूप में भी जाना जाता है, डाइंग गॉल एक प्राचीन हेलेनिस्टिक मूर्तिकला है जिसे 230 ईसा पूर्व के बीच बनाया गया था। और 220 ई.पू अनातोलिया में गॉल्स पर अपने समूह की जीत का जश्न मनाने के लिए पेर्गमोन के अटलस प्रथम के लिए। ऐसा माना जाता है कि इस मूर्ति का निर्माण अटलिड राजवंश के मूर्तिकार एपिगोनस ने किया था। प्रतिमा में एक मरते हुए सेल्टिक योद्धा को अपनी तलवार के बगल में गिरी हुई ढाल पर लेटे हुए दिखाया गया है।

लाओकून और उसके बेटे
यह मूर्ति वर्तमान में रोम के वेटिकन संग्रहालय, लाओकून और उनके संस में स्थित है, जिसे लाओकून समूह के रूप में भी जाना जाता है और मूल रूप से रोड्स द्वीप के तीन महान यूनानी मूर्तिकारों, एजेसेंडर, पॉलीडोरस और एटेनोडोरोस द्वारा बनाई गई थी। यह आदमकद प्रतिमा संगमरमर से बनी है और इसमें लाओकून नाम के एक ट्रोजन पुजारी को उसके बेटों टिम्बरियस और एंटीफैंटेस के साथ समुद्री सांपों द्वारा गला घोंटकर मार डाला गया है।

रोड्स के बादशाह
हेलिओस नामक ग्रीक टाइटन, रोड्स के कोलोसस को चित्रित करने वाली एक मूर्ति पहली बार 292 और 280 ईसा पूर्व के बीच रोड्स शहर में बनाई गई थी। आज सात अजूबों में से एक के रूप में पहचाना जाता है प्राचीन विश्वइस प्रतिमा का निर्माण दूसरी शताब्दी के दौरान साइप्रस के शासक पर रोड्स की जीत का जश्न मनाने के लिए किया गया था। सबसे अधिक में से एक के रूप में जाना जाता है ऊंची मूर्तियाँप्राचीन ग्रीस, मूल मूर्ति 226 ईसा पूर्व में रोड्स में आए भूकंप से नष्ट हो गई थी।

चक्का फेंक खिलाड़ी
5वीं शताब्दी के दौरान प्राचीन ग्रीस के सर्वश्रेष्ठ मूर्तिकारों में से एक - मायरोन द्वारा निर्मित, डिस्कोबोलस एक मूर्ति थी जो मूल रूप से ग्रीस के एथेंस में पनाथिनाइकोन स्टेडियम के प्रवेश द्वार पर रखी गई थी, जहां ओलंपिक खेलों का पहला आयोजन हुआ था। अलबास्टर पत्थर से बनी मूल मूर्ति, ग्रीस के विनाश से बच नहीं पाई और कभी भी बहाल नहीं की गई।

डायडुमेन
तिलोस द्वीप पर पाई गई डायडुमेन एक प्राचीन यूनानी मूर्ति है जिसे 5वीं शताब्दी के दौरान बनाया गया था। मूल प्रतिमा, जिसे तिलोस में पुनर्स्थापित किया गया था, वर्तमान में एथेंस में राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय के संग्रह का हिस्सा है।

ट्रोजन हॉर्स
संगमरमर से बना और एक विशेष कांस्य परत से लेपित, ट्रोजन हॉर्स एक प्राचीन यूनानी मूर्तिकला है जिसे होमर के इलियड में ट्रोजन हॉर्स का प्रतिनिधित्व करने के लिए 470 ईसा पूर्व और 460 ईसा पूर्व के बीच बनाया गया था। मूल कृति प्राचीन ग्रीस की तबाही से बच गई और वर्तमान में ग्रीस के ओलंपिया के पुरातत्व संग्रहालय में रखी गई है।

योजना ग्रीस की यात्रा, बहुत से लोग न केवल आरामदायक होटलों में रुचि रखते हैं, बल्कि इसमें भी रुचि रखते हैं दिलचस्प कहानीयह प्राचीन देश, जिसका एक अभिन्न अंग कला वस्तुएँ हैं।

प्रसिद्ध कला इतिहासकारों के बड़ी संख्या में ग्रंथ विशेष रूप से विश्व संस्कृति की मौलिक शाखा के रूप में प्राचीन यूनानी मूर्तिकला के लिए समर्पित हैं। दुर्भाग्य से, उस समय के कई स्मारक अपने मूल रूप में जीवित नहीं रह सके, और बाद की प्रतियों से ज्ञात होते हैं। इनका अध्ययन करके आप ग्रीक के विकास के इतिहास का पता लगा सकते हैं दृश्य कलाहोमरिक काल से लेकर हेलेनिस्टिक युग तक, और प्रत्येक काल की सबसे आकर्षक और प्रसिद्ध कृतियों पर प्रकाश डालें।

एफ़्रोडाइट डी मिलो

मिलोस द्वीप का विश्व प्रसिद्ध एफ़्रोडाइट ग्रीक कला के हेलेनिस्टिक काल का है। इस समय, सिकंदर महान के प्रयासों से, हेलास की संस्कृति बाल्कन प्रायद्वीप से बहुत आगे तक फैलने लगी, जो ललित कलाओं में स्पष्ट रूप से परिलक्षित हुई - मूर्तियां, पेंटिंग और भित्तिचित्र अधिक यथार्थवादी हो गए, उन पर देवताओं के चेहरे मानवीय विशेषताएं हैं - आरामदायक मुद्राएं, एक अमूर्त रूप, एक नरम मुस्कान।

एफ़्रोडाइट मूर्ति, या जैसा कि रोमन इसे कहते थे, शुक्र, बर्फ़-सफ़ेद संगमरमर से बना है। इसकी ऊंचाई इंसान की ऊंचाई से थोड़ी बड़ी है और 2.03 मीटर है। मूर्ति की खोज संयोगवश एक साधारण फ्रांसीसी नाविक ने की थी, जिसने 1820 में, एक स्थानीय किसान के साथ मिलकर, मिलोस द्वीप पर एक प्राचीन एम्फीथिएटर के अवशेषों के पास एफ़्रोडाइट को खोदा था। अपने परिवहन और सीमा शुल्क विवादों के दौरान, प्रतिमा ने अपने हथियार और आधार खो दिए, लेकिन इस पर संकेतित उत्कृष्ट कृति के लेखक का एक रिकॉर्ड संरक्षित किया गया था: एंटिओक के निवासी मेनिडास के पुत्र एगेसेंडर।

आज, सावधानीपूर्वक जीर्णोद्धार के बाद, एफ़्रोडाइट को पेरिस के लौवर में प्रदर्शित किया गया है, जो हर साल अपनी प्राकृतिक सुंदरता से लाखों पर्यटकों को आकर्षित करता है।

सैमोथ्रेस का नाइके

विजय की देवी नाइके की मूर्ति का निर्माण ईसा पूर्व दूसरी शताब्दी का है। शोध से पता चला है कि नीका को समुद्र तट के ऊपर एक खड़ी चट्टान पर स्थापित किया गया था - उसके संगमरमर के कपड़े हवा से ऐसे लहरा रहे थे, और शरीर का झुकाव निरंतर आगे की गति का प्रतिनिधित्व करता है। कपड़ों की सबसे पतली तहें देवी के मजबूत शरीर को ढकती हैं, और शक्तिशाली पंख खुशी और जीत की खुशी में फैले हुए हैं।

मूर्ति के सिर और बांहों को संरक्षित नहीं किया गया था, हालांकि 1950 में खुदाई के दौरान अलग-अलग टुकड़े खोजे गए थे। विशेष रूप से, कार्ल लेहमैन और पुरातत्वविदों के एक समूह ने पाया दांया हाथदेवियाँ. सैमोथ्रेस का नाइके अब लौवर के उत्कृष्ट प्रदर्शनों में से एक है। उसका हाथ कभी भी सामान्य प्रदर्शनी में नहीं जोड़ा गया; केवल दाहिना पंख, जो प्लास्टर से बना है, बहाल किया गया था।

लाओकून और उसके बेटे

एक मूर्तिकला रचना जिसमें भगवान अपोलो के पुजारी लाओकून और उनके बेटों के नश्वर संघर्ष को दर्शाया गया है, इस तथ्य का बदला लेने के लिए अपोलो द्वारा भेजे गए दो सांपों के साथ कि लाओकून ने उसकी इच्छा नहीं सुनी और ट्रोजन घोड़े को शहर में प्रवेश करने से रोकने की कोशिश की। .

मूर्ति कांस्य से बनी थी, लेकिन इसका मूल आज तक नहीं बचा है। 15वीं शताब्दी में, मूर्तिकला की एक संगमरमर की प्रति नीरो के "गोल्डन हाउस" के क्षेत्र में पाई गई थी और, पोप जूलियस द्वितीय के आदेश से, इसे वेटिकन बेल्वेडियर के एक अलग स्थान पर स्थापित किया गया था। 1798 में लाओकून की मूर्ति को पेरिस ले जाया गया, लेकिन नेपोलियन के शासन के पतन के बाद, अंग्रेजों ने इसे इसके मूल स्थान पर लौटा दिया, जहां यह आज भी रखी हुई है।

दैवीय दंड के साथ लाओकून के हताश मरणासन्न संघर्ष को चित्रित करने वाली रचना ने मध्य युग और पुनर्जागरण के कई मूर्तिकारों को प्रेरित किया, और ललित कला में मानव शरीर के जटिल, बवंडर आंदोलनों को चित्रित करने के लिए एक फैशन को जन्म दिया।

केप आर्टेमिज़न से ज़ीउस

केप आर्टेमिसन के पास गोताखोरों को मिली यह मूर्ति कांस्य से बनी है, और इस प्रकार की कला के कुछ टुकड़ों में से एक है जो आज तक अपने मूल रूप में बची हुई है। शोधकर्ता इस बात से असहमत हैं कि क्या मूर्ति विशेष रूप से ज़ीउस की है, उनका मानना ​​है कि यह समुद्र के देवता, पोसीडॉन को भी चित्रित कर सकता है।

यह प्रतिमा 2.09 मीटर ऊंची है और इसमें सर्वोच्च यूनानी देवता को दर्शाया गया है, जिन्होंने क्रोध में बिजली गिराने के लिए अपना दाहिना हाथ उठाया था। बिजली स्वयं नहीं बची है, लेकिन कई छोटी आकृतियों से यह अनुमान लगाया जा सकता है कि यह एक सपाट, अत्यधिक लम्बी कांस्य डिस्क की तरह दिखती थी।

लगभग दो हजार वर्षों तक पानी में डूबे रहने के कारण यह मूर्ति लगभग क्षतिग्रस्त नहीं हुई थी। केवल आंखें, जो संभवतः हाथीदांत से बनी थीं और कीमती पत्थरों से जड़ी हुई थीं, गायब थीं। आप कला के इस काम को राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय में देख सकते हैं, जो एथेंस में स्थित है।

डायडुमेन की मूर्ति

एक युवा व्यक्ति की कांस्य प्रतिमा की संगमरमर की प्रति, जिसने खुद को एक मुकुट पहनाया है - खेल की जीत का प्रतीक, संभवतः ओलंपिया या डेल्फ़ी में प्रतियोगिता स्थल को सुशोभित करता है। उस समय का मुकुट एक लाल ऊनी पट्टी था, जो लॉरेल पुष्पमालाओं के साथ ओलंपिक खेलों के विजेताओं को प्रदान किया जाता था। काम के लेखक, पॉलीक्लिटोस ने इसे अपनी पसंदीदा शैली में प्रदर्शित किया - युवक थोड़ी सी हरकत में है, उसके चेहरे पर पूर्ण शांति और एकाग्रता दिखाई देती है। एथलीट एक योग्य विजेता की तरह व्यवहार करता है - वह थकान नहीं दिखाता है, हालांकि लड़ाई के बाद उसके शरीर को आराम की आवश्यकता होती है। मूर्तिकला में, लेखक बहुत स्वाभाविक रूप से न केवल छोटे तत्वों, बल्कि शरीर की सामान्य स्थिति, आकृति के द्रव्यमान को सही ढंग से वितरित करने में भी कामयाब रहा। शरीर की पूर्ण आनुपातिकता इस काल के विकास का शिखर है - 5वीं शताब्दी का क्लासिकवाद।

हालाँकि कांस्य मूल आज तक नहीं बचा है, लेकिन इसकी प्रतियां दुनिया भर के कई संग्रहालयों में देखी जा सकती हैं - एथेंस में राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय, लौवर, मेट्रोपॉलिटन और ब्रिटिश संग्रहालय।

एफ़्रोडाइट ब्रास्ची

एफ़्रोडाइट की संगमरमर की मूर्ति में प्रेम की देवी को अपने पौराणिक, अक्सर पौराणिक स्नान करने से पहले खुद को उजागर करते हुए दर्शाया गया है जो उसके कौमार्य को बहाल करता है। एफ़्रोडाइट अपने बाएं हाथ में उतारे हुए कपड़े रखती है, जो धीरे से पास खड़े एक जग पर गिर जाते हैं। इंजीनियरिंग के दृष्टिकोण से, इस समाधान ने नाजुक मूर्ति को अधिक स्थिर बना दिया और मूर्तिकार को इसे और अधिक आरामदायक मुद्रा देने का अवसर दिया। एफ़्रोडाइट ब्रास्का की विशिष्टता यह है कि यह देवी की पहली ज्ञात मूर्ति है, जिसके लेखक ने उसे नग्न चित्रित करने का निर्णय लिया, जिसे एक समय में अनसुना दुस्साहस माना जाता था।

ऐसी किंवदंतियाँ हैं जिनके अनुसार मूर्तिकार प्रैक्सिटेल्स ने अपनी प्रेमिका, हेटेरा फ़्रीन की छवि में एफ़्रोडाइट का निर्माण किया। जब उनके पूर्व प्रशंसक, वक्ता यूथियास को इस बारे में पता चला, तो उन्होंने एक घोटाला खड़ा कर दिया, जिसके परिणामस्वरूप प्रैक्सिटेल्स पर अक्षम्य ईशनिंदा का आरोप लगाया गया। मुकदमे में, बचाव पक्ष के वकील ने, यह देखते हुए कि उनके तर्क न्यायाधीश पर प्रभाव को संतुष्ट नहीं कर रहे थे, उपस्थित लोगों को यह दिखाने के लिए फ़्रीन के कपड़े फाड़ दिए कि मॉडल का इतना आदर्श शरीर एक अंधेरी आत्मा को छुपा नहीं सकता है। न्यायाधीश, कालोकागथिया की अवधारणा के अनुयायी होने के कारण, प्रतिवादियों को पूरी तरह से बरी करने के लिए मजबूर थे।

मूल प्रतिमा को कॉन्स्टेंटिनोपल ले जाया गया, जहां आग में उसकी मृत्यु हो गई। एफ़्रोडाइट की कई प्रतियां आज तक बची हुई हैं, लेकिन उन सभी में अपने-अपने मतभेद हैं, क्योंकि उन्हें मौखिक और लिखित विवरणों और सिक्कों पर छवियों से पुनर्निर्मित किया गया था।

मैराथन युवा

एक युवक की मूर्ति कांस्य से बनी है, और कथित तौर पर ग्रीक देवता हर्मीस को दर्शाती है, हालांकि युवक के हाथों या कपड़ों में इसकी कोई पूर्व शर्त या गुण नहीं देखे गए हैं। इस मूर्ति को 1925 में मैराथन खाड़ी के नीचे से उठाया गया था और तब से इसे एथेंस में राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय की प्रदर्शनी में जोड़ा गया है। इस तथ्य के कारण कि मूर्ति लंबे समय तक पानी के नीचे थी, इसकी सभी विशेषताएं बहुत अच्छी तरह से संरक्षित थीं।

जिस शैली में मूर्तिकला बनाई गई थी उससे प्रसिद्ध मूर्तिकार प्रैक्सिटेल्स की शैली का पता चलता है। युवक आराम की मुद्रा में खड़ा है, उसका हाथ उस दीवार पर है जिसके सामने मूर्ति स्थापित है।

चक्का फेंक खिलाड़ी

प्राचीन यूनानी मूर्तिकार मायरोन की मूर्ति अपने मूल रूप में नहीं बची है, लेकिन अपनी कांस्य और संगमरमर की प्रतियों के कारण दुनिया भर में व्यापक रूप से जानी जाती है। यह मूर्तिकला इस मायने में अद्वितीय है कि यह किसी व्यक्ति को जटिल, गतिशील गति में चित्रित करने वाली पहली मूर्ति थी। लेखक के इस तरह के साहसिक निर्णय ने उनके अनुयायियों के लिए एक उल्लेखनीय उदाहरण के रूप में कार्य किया, जिन्होंने बिना किसी सफलता के, "फिगुरा सर्पेंटिनाटा" की शैली में कला के कार्यों का निर्माण किया - एक विशेष तकनीक जो किसी व्यक्ति या जानवर को अक्सर अप्राकृतिक, तनावपूर्ण रूप में चित्रित करती है। , लेकिन प्रेक्षक के दृष्टिकोण से, बहुत अभिव्यंजक, मुद्रा।

डेल्फ़िक सारथी

सारथी की कांस्य मूर्ति 1896 में डेल्फ़ी के अपोलो अभयारण्य में खुदाई के दौरान मिली थी, और यह प्राचीन कला का एक उत्कृष्ट उदाहरण है। चित्र में एक प्राचीन यूनानी युवक को गाड़ी चलाते हुए दर्शाया गया है पाइथियन खेल.

मूर्तिकला की विशिष्टता इस तथ्य में निहित है कि कीमती पत्थरों के साथ आंखों की जड़ाई को संरक्षित किया गया है। युवक की पलकें और होंठ तांबे से सजाए गए हैं, और हेडबैंड चांदी से बना है, और संभवतः इसमें जड़ा भी है।

मूर्तिकला के निर्माण का समय, सैद्धांतिक रूप से, पुरातन और प्रारंभिक क्लासिक के जंक्शन पर है - इसकी मुद्रा कठोरता और आंदोलन के किसी भी संकेत की अनुपस्थिति की विशेषता है, लेकिन सिर और चेहरे को काफी यथार्थवाद के साथ बनाया गया है। जैसा कि बाद की मूर्तियों में हुआ।

एथेना पार्थेनोस

आलीशान देवी एथेना प्रतिमाआज तक जीवित नहीं है, लेकिन इसकी कई प्रतियां हैं, जिन्हें प्राचीन विवरणों के अनुसार पुनर्स्थापित किया गया है। यह मूर्ति पत्थर या कांस्य के उपयोग के बिना पूरी तरह से हाथी दांत और सोने से बनी थी, और एथेंस के मुख्य मंदिर - पार्थेनन में खड़ी थी। देवी की एक विशिष्ट विशेषता तीन शिखाओं से सुशोभित एक ऊँचा हेलमेट है।

प्रतिमा के निर्माण का इतिहास घातक क्षणों के बिना नहीं था: देवी की ढाल पर, मूर्तिकार फ़िडियास ने, अमेज़ॅन के साथ लड़ाई को चित्रित करने के अलावा, एक कमजोर बूढ़े व्यक्ति के रूप में अपना चित्र रखा था जो एक भारी वजन उठाता है। दोनों हाथों से पत्थर उस समय की जनता ने फ़िडियास के कृत्य का अस्पष्ट रूप से मूल्यांकन किया, जिसके कारण उसे अपनी जान गंवानी पड़ी - मूर्तिकार को कैद कर लिया गया, जहाँ उसने जहर देकर अपनी जान ले ली।

यूनानी संस्कृति पूरे विश्व में ललित कलाओं के विकास की संस्थापक बनी। आज भी कुछ पर विचार कर रहे हैं आधुनिक पेंटिंगऔर मूर्तियाँ इस प्राचीन संस्कृति के प्रभाव का पता लगा सकती हैं।

प्राचीन नर्कवह पालना बन गया जिसमें शारीरिक, नैतिक और बौद्धिक अभिव्यक्तियों में मानव सौंदर्य के पंथ को सक्रिय रूप से पोषित किया गया। ग्रीस के निवासीउस समय के वे न केवल कई ओलंपियन देवताओं की पूजा करते थे, बल्कि यथासंभव उनके जैसा बनने की कोशिश भी करते थे। यह सब कांस्य और संगमरमर की मूर्तियों में परिलक्षित होता है - वे न केवल किसी व्यक्ति या देवता की छवि व्यक्त करते हैं, बल्कि उन्हें एक-दूसरे के करीब भी बनाते हैं।

हालाँकि कई मूर्तियाँ आज तक नहीं बची हैं, लेकिन उनकी सटीक प्रतियाँ दुनिया भर के कई संग्रहालयों में देखी जा सकती हैं।

ग्रीस में थेसालोनिकी। इतिहास, दर्शनीय स्थल (भाग छह)

शहर पर तुर्क नियंत्रण पिछले दशकोंतुर्की शासन इसके विकास का मुख्य आधार था, विशेषकर बुनियादी ढाँचे में। थेसालोनिकी को यूरोपीय चेहरा देने के लिए उदार शैली में बड़ी संख्या में नई सार्वजनिक इमारतें बनाई गईं। 1869 और 1889 के बीच शहर के नियोजित विस्तार के परिणामस्वरूप शहर की दीवारें नष्ट कर दी गईं। 1888 में, ट्राम लाइन की पहली सेवा शुरू हुई, और 1908 में पहले से ही शहर की सड़कों को बिजली के लैंप और खंभों से रोशन किया गया था। उसी वर्ष से, रेलवे ने थेसालोनिकी को बेलग्रेड, मोनास्टिर और कॉन्स्टेंटिनोपल के माध्यम से मध्य यूरोप से जोड़ा। तुर्की विजेताओं के जाने और राज्य को स्वतंत्रता मिलने के बाद ही शहर ने फिर से अपना राष्ट्रीय "ग्रीक चेहरा" हासिल करना शुरू कर दिया। हालाँकि, पिछली शताब्दी की अशांत घटनाओं ने इस पर अपनी छाप छोड़ी आधुनिक रूपशहरों। वर्तमान में, थेसालोनिकी एक काफी मिश्रित आबादी वाले महानगर की भूमिका निभाता है - 80 से अधिक देशों के प्रतिनिधि यहां रहते हैं, छोटे जातीय समूहों की गिनती नहीं करते हैं।

यूबोइया, या आधुनिक ग्रीक में इविया, ग्रीस का दूसरा सबसे बड़ा द्वीप है: लगभग 3900 किमी 2। हालाँकि, यूबोइया की द्वीप स्थिति काफी सापेक्ष है: द्वीप को मुख्य भूमि ग्रीस से संकीर्ण एवरिपोस जलडमरूमध्य (एवरिपोस) द्वारा अलग किया गया है, जिसकी चौड़ाई केवल 40 मीटर है! प्राचीन यूनानियों ने यूबोइया को लगभग 60 मीटर लंबे पुल से महाद्वीप से जोड़ा था।

एथोस पर क्रिसमस. क्रिसमस पर तीर्थयात्रा

इसे भगवान की माता की सांसारिक नियति और सभी ईसाइयों के लिए मुख्य पवित्र स्थान कहा जाता है। यह माउंट एथोस है, जिसके चारों ओर कई किंवदंतियाँ हैं अविश्वसनीय कहानियाँअद्भुत उपचार. माउंट एथोस न केवल यूनानियों के लिए, बल्कि दुनिया भर के लाखों ईसाई लोगों के लिए भी पवित्र है। भगवान की माँ के पैर के अलावा, इस मठ की ज़मीन पर कभी भी किसी महिला ने पैर नहीं रखा है, जैसा कि भगवान की माँ ने स्वयं वसीयत की थी।

एलेक्ज़ेंड्रोपोली

बहुत से लोग गर्मियों में कहीं दक्षिण की ओर जाने की इच्छा से अपरिचित नहीं हैं। अगर वे ग्रीस जाते हैं, तो भी वे इसके दक्षिणी भाग में आराम करना चाहते हैं। मेरा सुझाव है कि आप हेलस के उत्तर-पूर्व में स्थित थ्रेसियन शहर अलेक्जेंड्रोपोली की यात्रा करें। इस शहर की स्थापना महान कमांडर और विजेता सिकंदर महान ने 340 ईसा पूर्व में की थी। इ।

मिनी होटल

मिनी-होटल, ILIAHTIADA अपार्टमेंट्स एक छोटा सा आधुनिक होटल है, जिसे 1991 में बनाया गया था, जो थेसालोनिकी में मैसेडोनिया हवाई अड्डे से 90 किमी दूर, क्रियोपिगी गांव में, कसंद्रा प्रायद्वीप पर चाल्किडिकि में स्थित है। होटल विशाल कमरे और स्वागत योग्य वातावरण प्रदान करता है। किफायती पारिवारिक छुट्टियों के लिए यह एक बेहतरीन जगह है। होटल 4500 वर्ग मीटर के क्षेत्र में स्थित है। एम।