ईगोरोव एलेक्सी ईगोरोविच (पेंटिंग) "रूसी राफेल।" क्यों "रूसी राफेल" एलेक्सी ईगोरोव बदनाम हो गए और कई सालों तक भुला दिए गए एलेक्सी ईगोरोविच ईगोरोव की जीवनी: परिपक्व वर्ष
ईगोरोव एंड्रे अफानसाइविच (1878-1954)। शीतकालीन परिदृश्य चित्रकार।ईगोरोव एंड्री अफानसाइविच (1878‑1954) 2 जुलाई, 1878 को एस्टोनिया के हरजू काउंटी के अरुकुला गांव में एक किसान परिवार में जन्म। टेवर किसानों का एक वंशज, जिसे पीटर ने रेवेल के आसपास बसाया था। बचपन में लगी एक चोट के कारण उनका निधन हो गया बहरा और गूंगा. 1887 - 1896 में ए. ए. ईगोरोव ने सेंट पीटर्सबर्ग में बधिरों और गूंगे लोगों के लिए एक स्कूल में अध्ययन किया, और उनकी चित्र बनाने की क्षमता वहां पहले से ही स्पष्ट थी। सेंट पीटर्सबर्ग सोसायटी फॉर द केयर ऑफ द डेफ एंड म्यूट्स ने ए. ए. ईगोरोव को इस संगठन के माध्यम से अवसर प्रदान किया। कला के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी का ड्राइंग स्कूल। उसके बाद वह 1901 - 1909 में थे। सेंट पीटर्सबर्ग कला अकादमी में स्वयंसेवक। एक एस्टोनियाई किसान के बेटे, आंद्रेई अफानसाइविच ईगोरोव ने सेंट पीटर्सबर्ग में इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स की परिषद को एक याचिका भेजी, जिसमें कहा गया था: "मुझे परीक्षण परीक्षा में प्रवेश के लिए सबसे विनम्रतापूर्वक पूछने का सम्मान मिला है।" पेंटिंग विभाग..." सेंट पीटर्सबर्ग में कला अकादमी में रेपिन की कार्यशाला, जिसका नेतृत्व डी. कार्दोव्स्की ने किया, और यह महत्वाकांक्षी चित्रकार की आध्यात्मिक मातृभूमि बन गई। यह 1901 की बात है, और इससे पहले, स्थानीय पुजारी किरिल जानसन ने सेंट पीटर्सबर्ग में मूक-बधिरों के लिए एक स्कूल की व्यवस्था करने में अरुकुला ज्वालामुखी के एक मूक-बधिर लड़के की मदद की, जहाँ उसने शिक्षा प्राप्त की और बढ़ई का पेशा हासिल किया। .ड्राइंग ने उसे हर समय व्यस्त रखा खाली समय, और नौ साल के अध्ययन के दौरान उन्होंने तकनीक सीखी तैल चित्रऔर जल रंग. मैंने वह सब कुछ लिखा जो मैंने अपने आसपास देखा।
बेपहियों की गाड़ी पर. आगे.... ">
शिकार से लौट रहे थे.
स्कूल के निदेशक ने, येगोरोव की कला के प्रति लालसा को देखते हुए, उन्हें कला के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी के ड्राइंग स्कूल में नियुक्त किया, और फिर उन्होंने कला अकादमी में प्रतियोगी परीक्षा शानदार ढंग से उत्तीर्ण की। रूसी यथार्थवादी स्कूल की परंपरा काफी हद तक निर्धारित की गई उनकी पेंटिंग के लिए विषय वस्तु का चुनाव और निष्पादन का तरीका। ईगोरोव अपने मूल एस्टोनिया के परिदृश्य, शहरी रूपांकनों और शांत प्रकृति के करीब थे।ए.ए. द्वारा स्वतंत्र कार्य एक कलाकार के रूप में एगोरोवा का करियर रूस में शुरू हुआ, अन्य चीजों के अलावा उन्होंने टैगान्रोग और सेराटोव में चर्चों को चित्रित किया। पहली बार, ए. ए. ईगोरोव की पेंटिंग्स को 1908 में कला अकादमी की वसंत प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया था। 1913 में - लंदन में रूसी कलाकारों की प्रदर्शनी। सालों में गृहयुद्ध(1919 - 1920) ए.ए. ईगोरोव को प्रसिद्ध रेड फर्स्ट कैवेलरी आर्मी के राजनीतिक विभाग के एक कलाकार के रूप में सूचीबद्ध किया गया था।
गैंगवे.
कपड़े धोना.
धोना।
1922 में अपनी मातृभूमि में लौटते हुए, उन्होंने खुद को धाराओं और दिशाओं के एक विचित्र बवंडर में पाया जिसने निर्धारित किया कलात्मक जीवनएस्टोनिया 20-30s। उन्होंने एस्टोनिया के शहरों की यात्रा की, द्वीपों का दौरा किया, पुराने तेलिन के हर कोने का अध्ययन किया, अपनी मूल प्रकृति के रंगों को एक नए तरीके से देखा।अपनी पुस्तक "द पेंटर आंद्रेई ईगोरोव" में, बोरिस एन्स्ट ने कलाकार के काम की इस अवधि के बारे में लिखा: "सेवा करने के अवसर से वंचित, ईगोरोव" पेडलिंग "में लगे हुए थे, कई चित्रों का चयन किया और उनके साथ समाचार पत्रों के संपादकीय कार्यालयों में गए। और मंत्रालय, या यहां तक कि बस बाजार के लिए "वह अपने खरीदार, उसकी संपत्ति के स्तर को जानता था, इसलिए उसने सस्ते प्लाईवुड या कार्डबोर्ड पर छोटी पेंटिंग बनाई, और उसने उनके लिए एक छोटा सा शुल्क लिया। उसने सर्दियों, तेलिन के दृश्य और पर्यटकों के लिए पेंटिंग बनाई जिन्होंने ईगोरोव की पेंटिंग्स को सभी महाद्वीपों तक पहुंचाया।"
बेपहियों की गाड़ी।
युद्ध के दौरान, ईगोरोव उरल्स में रहते थे और एक छोटे से गाँव में ड्राइंग सिखाते थे। वह नवंबर 1944 में अपनी मातृभूमि लौट आए, बहुत काम किया, एस्टोनिया के सम्मानित कलाकार की उपाधि से सम्मानित किया गया और प्रदर्शनियों में भाग लिया। कलाकार की 1954 में 76 वर्ष की आयु में मृत्यु हो गई।
शीतकालीन परिदृश्य.
सर्दियों में.
उनकी रचनात्मक विरासत आज कैसी दिखती है? कई पेंटिंग एस्टोनिया के कला संग्रहालय, टार्टू, सेंट पीटर्सबर्ग में हैं, लेकिन ईगोरोव की अधिकांश पेंटिंग निजी संग्रह में हैं। चित्रों को कला प्रेमियों के कई घरों में भी संरक्षित किया गया है, जाहिर तौर पर उन लोगों के घरों में जिन्होंने उन्हें मास्टर चित्रकारों से खरीदा था। सस्ती कीमतउसी बाज़ार में जिसे वह अक्सर अपने चित्रों में चित्रित करते हैं।
तेलिन में पुराना बाज़ार। टाउन हॉल स्क्वायर।
सर्दी।
शीतकालीन परिदृश्य.
वसंत।
समुद्री दृश्य।
पत्तन।
शहर की सड़क.
कॉर्नफ़्लावर।
गुलबहार।
बगीचे में।
पेंटिंग्स की नियति उनके मालिकों को बदलने के लिए होती है। गैलरी के मालिक बहुत कुछ बता सकते हैं दिलचस्प कहानियाँपुराने उस्तादों की पेंटिंग के बारे में जो उनके हाथ लग जाती हैं। हाल ही में, रियोस गैलरी को एगोरोव की एक पेंटिंग मिली जिसमें एक स्लीघ के साथ शीतकालीन परिदृश्य का चित्रण किया गया था। ये उसकी कहानी है. एक बार, एक जागीर में रहने के दौरान, कलाकार को मालिक से अपने खेत को चित्रित करने का आदेश मिला, लेकिन उसके पास कैनवास नहीं था, और, दीवार से एक पुराना चित्र हटाकर, उसने कलाकार से चित्र को सीधे चित्रित करने के लिए कहा। यह। कलाकार ने अनुरोध पूरा किया, अपना हस्ताक्षर किया, और पेंटिंग के पीछे कैनवास पर एक शिलालेख था कि यह चित्र वॉन क्रुसेनस्टर्न परिवार के संग्रह का है। एक्स-रे रोशनी के तहत, गैलरी मालिकों को अंदर एक आदमी का चित्र मिला सैन्य वर्दी. वह कौन था और पिछली पेंटिंग का मूल्य क्या था यह एक और कहानी है, क्योंकि ईगोरोव द्वारा स्लीघ के साथ शीतकालीन परिदृश्य को एक नए मालिक द्वारा अधिग्रहित किया गया था।
पानी से.
शीतकालीन परिदृश्य.
रियोस गैलरी द्वारा आयोजित पुराने उस्तादों की पेंटिंग्स की नवीनतम नीलामी में, आंद्रेई एगोरोव की अद्भुत पेंटिंग्स में से एक, "द ओल्ड मार्केट इन टालिन", दिनांक 1915-1920 को बिक्री के लिए रखा गया था। इस पेंटिंग की कीमत 52 हजार क्राउन आंकी गई थी। 56 हजार में बिका। पेंटिंग में पुराने शहर के एक कोने को दर्शाया गया है, जिसने बहुत पहले ही हमारे दिमाग में अपना स्वरूप बदल लिया है। इसलिए, यह न केवल कला का एक काम है, बल्कि इतिहास का एक पन्ना भी है। सुबह की रोशनी से चौक पर पानी भर गया, एक चौकीदार फुटपाथ को साफ करने के लिए दौड़ रहा था, शहर में पहली घोड़ा गाड़ियाँ आ रही थीं। सम्पूर्ण वातावरण वायु से व्याप्त है। उज्जवल रंगटाइल वाली छतें, चर्च के गुंबद की पतली आकृति एक शांत शहर की छवि को जन्म देती है जो अपने सामान्य कानूनों के अनुसार रहता है। कलाकार का कौशल प्रत्येक चित्रित वस्तु, परिदृश्य, शहर के कोने में अनंत काल के संकेतों को देखने में निहित है, जो हर बार दर्शक के सामने प्रकट होते हैं।
महान कला की शक्ति.
समय अनवरत उड़ता रहता है। इस कलाकार को अब हमारे बीच नहीं रहे कई साल बीत चुके हैं. लेकिन स्मृति जीवित है, वे रचनाएँ जिनमें उनकी आत्मा का अंश है, जीवित हैं, जिसका अर्थ है कि उनका लेखक भी जीवित है।
वैलेरी एगोरोव को पहली पहचान 1959 में मिली। उनकी पेंटिंग "मस्टेरा", जिसे एमेच्योर कलाकारों की ऑल-यूनियन प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया था, ने उन्हें एक पुरस्कार दिया: एक स्केचबुक, एक चित्रफलक और एक छाता। यह एक ऐसी सफलता थी जिसने उन्नीस वर्षीय कलाकार को स्तब्ध कर दिया और उसका पूरा भविष्य निर्धारित कर दिया। रचनात्मक पथ. "मस्टेरा" उन सभी कलाकारों और शिल्पकारों को समर्पित था, जिन्होंने उन्हें, अभी भी एक किशोर, मस्टेरा कला विद्यालय में एक छात्र की मदद की, न केवल उनकी प्रतिभा को विकसित किया, बल्कि कला के प्रति वफादार और समर्पित सेवा की नींव भी रखी।
वालेरी एगोरोव का जन्म चालीस के दशक में कोवरोव में हुआ था। युद्ध के दौरान, परिवार वोल्गा पर यूरीवेट्स चला गया। एक छोटा सा शहर, महान रूसी नदी का विस्तार लड़के के लिए विविध भावनाओं का एक वास्तविक ब्रह्मांड बन गया। वोल्गा का विस्तार, सफ़ेद स्टीमशिप की धीमी-धीमी सीटियाँ, ऊँची लहर के पंख पर भूरे सीगल और ठंडे नीले शरद ऋतु के आकाश में उनके पीछे बुलाती हुई क्रेनों की एक उदास कील। यह सब वोल्गा है, और इसने लड़के के दिल पर हमेशा के लिए छाप छोड़ दी।
चालीसवें दशक के अंत में, ईगोरोव परिवार कोवरोव लौट आया। वालेरी ने याद किया कि पहले से ही दस साल की उम्र में उन्हें ब्रश के साथ कागज पर अपनी भावनाओं को व्यक्त करने की एक अकथनीय इच्छा महसूस हुई, कि उनकी मुलाकात एक लड़के - विटका से हुई, जो इतनी अच्छी तरह से चित्र बना सकता था कि उसके पड़ोसियों ने भी उससे पेंटिंग का ऑर्डर दिया था। और ये वलेरा के लिए एक चमत्कार था. उन्हें खुद ड्राइंग करना बहुत पसंद था. और विट्का ने कहा: "यदि आपको चित्र बनाना पसंद है, तो आप चित्र बना सकते हैं, आइए चित्र बनाएं," और उसे रेखाचित्र बनाने के लिए आमंत्रित किया।
और ऐसा ही हुआ, वलेरा सुबह तैयार हो जाती है, जैसे कि ब्रीफकेस के साथ स्कूल के लिए, और वह और वाइटा स्केच बनाने जाते हैं। मैंने कक्षाएं छोड़ दीं और सात साल बाद मैंने इवानोवो आर्ट स्कूल में प्रवेश लेने का फैसला किया। लेकिन मेरे माता-पिता ने मुझे इवानोवो में नहीं जाने दिया: “यह एक विदेशी शहर है, वहां गुंडे हैं। मस्टेरा जाना बेहतर है, कम से कम वहाँ रिश्तेदार हैं।
इस तरह वैलेरी का अंत मस्टेरा में हुआ। मैं कला विद्यालय आया, बक्सों को देखा - और ठिठक गया। मैंने पहले कभी ऐसा कुछ नहीं देखा। बक्सों ने उसे चकित कर दिया, उसे नहीं पता था कि ऐसा कोई पत्र था और वह इस पत्र को सीख सकता था... 1959 में, उन्होंने कला विद्यालय से सम्मान के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की, और एक साल बाद वह अपने मूल कोवरोव लौट आए। वहां उन्होंने चित्रकला का अध्ययन शुरू किया। लेकिन मस्टेरा में उनके अध्ययन के वर्षों की याद में, वालेरी ईगोरोव का परिवार अभी भी उनका काम रखता है - पुश्किन के "राक्षसों" पर आधारित एक बॉक्स।
1960 में, वालेरी ईगोरोव व्लादिमीर चले गए। उन वर्षों में व्लादिमीर कला का वातावरण पूरी तरह से अद्वितीय था - रचनात्मक खोज, महान प्रयोग और प्रतिस्पर्धा की भावना यहाँ राज करती थी। एक समान लक्ष्य से एकजुट होकर, समान विचारधारा वाले कलाकारों के एक समूह ने व्लादिमीर में काम किया, और कला में महान नवीन समस्याओं को हल किया। व्लादिमीर की धरती पर एक नई पेंटिंग का जन्म हुआ - जीवन-पुष्टि करने वाली, ताज़ा, अनौपचारिक, जो बाद में व्यापक रूप से जानी जाने लगी।
युवा कलाकार शीघ्र ही युवा लोगों के समूह में शामिल हो गए, जो अपने पुराने साथियों के साथ रंग खोजों और प्रयोगों में शामिल हो गए। यह कड़ी मेहनत का समय है. वैलेरी बहुत कुछ करना, जानना, समझना चाहती थी। इन वर्षों के दौरान, वह सक्रिय रूप से अपने रचनात्मक व्यक्तित्व की खोज कर रहे थे, कई गंभीर रूसी और विदेशी प्रदर्शनियों में भाग ले रहे थे। 1967 में वालेरी ईगोरोव यूएसएसआर के कलाकारों के संघ के सदस्य बने।
व्लादिमीर कला में, वैलेरी एगोरोव उन कलाकारों में से एक थे जिन्होंने ऐसी कृतियों को चित्रित किया जहां मानव आकृतियाँ केवल एक सुंदर जोड़, एक स्टाफेज नहीं थीं। उनके कार्यों में पात्र सामने आए, वे मुख्य पात्र थे - वे अपने रोजमर्रा के मामलों, कामों में लगे रहे और अपना रोजमर्रा का जीवन जीते रहे।
अपने एक साक्षात्कार में, वैलेरी एगोरोव ने कहा: “मैं इस तरह से चित्रित करना महत्वपूर्ण मानता हूं कि मेरे कैनवास पर प्रकृति और मनुष्य समान नायक हों। आपको गाँव की प्रकृति और मनुष्य की प्रकृति को समान रूप से अच्छी तरह से जानना होगा, और किसी एक की गरिमा को कम किए बिना उन्हें लिखना होगा। इसके लिए बहुत कुछ चाहिए. मैं हमेशा इस बारे में सोचता हूं. और जब मैं सड़क पर चलता हूं, और जब मैं दोपहर का भोजन करता हूं, और यहां तक कि जब मैं कुछ छोटे-मोटे काम भी करता हूं। ऐसी तनावपूर्ण स्थिति में, कार्यों के विषय कभी-कभी सपनों में भी दिखाई देते हैं।
पर्यावरण में व्लादिमीर कलाकारनिर्विवाद रचनात्मक नेता व्लादिमीर युकिन थे। ईगोरोव के लिए, यह अद्भुत व्यक्ति और महान कलाकार एक निर्विवाद प्राधिकारी थे। कलाकार ने कहा, "व्लादिमीर याकोवलेविच युकिन एक असाधारण व्यक्तित्व हैं, दूसरों से अलग व्यक्ति, उन्होंने मुझे जीवन और पेंटिंग को समझने में बहुत कुछ दिया।"
वालेरी ईगोरोव का युकिन को समर्पित एक काम है, यह "युकिन के चित्र के साथ स्व-चित्र" है। कैनवास पर दो आकृतियाँ हैं। अग्रभूमि में कलाकार ने स्वयं को चित्रित किया। वह बैठता है और सीधे हमारी ओर देखता है। आप चित्र में, टकटकी में, कलाकार के हाथों में तनाव महसूस कर सकते हैं। वह खोज में है, पीड़ा में है, लेकिन उसकी निगाहें दृढ़ संकल्प से भरी हैं।
इस तथ्य के बावजूद कि कलाकार ने खुद को अग्रभूमि में, कैनवास के ठीक किनारे पर चित्रित किया है, वह अभी भी मेज पर उसके पीछे बैठे युकिन की आकृति की छाया में है। युकिन का चित्र प्लास्टिसिटी, विशिष्ट मुद्रा और टकटकी को पूरी तरह से पकड़ लेता है। ऐसा लगता है कि इस दोहरे चित्र के साथ ईगोरोव हमें अपने बारे में, कला की कठिन समझ के बारे में, व्लादिमीर कला में युकिन के व्यक्तित्व के महत्व के बारे में बहुत कुछ बताना चाहते थे।
इस तस्वीर को देखते हुए, किसी कारण से, 1970 में कहे गए मास्को कलाकार जी. मायज़निकोव के शब्द दिमाग में आते हैं: “जब आप व्लादिमीर कलाकारों की प्रदर्शनियों में जाते हैं, तो यह विचार आपके दिमाग में आ जाता है कि आपके अधिकांश कलाकार युकिनाइट्स हैं। ये सभी व्लादिमीर याकोवलेविच युकिन नाम के एक बड़े पेड़ की छाया में हैं। और ये आसान भी है और बहुत कठिन भी. हर किसी को अपना रास्ता अपनाने और खुद को खोजने का अवसर नहीं दिया जाता है।
वालेरी एगोरोव ने खुद को कला में पाया, अपना रास्ता, अपनी शैली पाई। कलाकार अपना पूरा जीवन अपने पसंदीदा विषय - रूसी प्रांत के परिदृश्य के लिए समर्पित था। कलाकार के परिदृश्य प्रकृति के साथ संवाद करने, उसकी सुंदरता का आनंद लेने से मनुष्य के सरल और प्राकृतिक आनंद को व्यक्त करते हैं। वैलेरी एगोरोव के कार्यों में वास्तविक कला की वह चमत्कारी शक्ति, उच्च स्तर की चित्रात्मक कुलीनता है, जो आध्यात्मिक रूप से समृद्ध होती है, जिससे हमारा जीवन अधिक सुंदर और परिपूर्ण हो जाता है।
इस लेखक का नाम उल्लेखनीय व्लादिमीर मास्टर्स के समूह में शामिल है, जिनके ब्रश व्यापक रूप से जाने जाते हैं कला स्कूल, जिसे "व्लादिमीर लैंडस्केप" कहा जाता है। ईगोरोव की कृतियाँ स्टेट ट्रेटीकोव गैलरी (पेंटिंग "वोल्गा पर यूरीवेट्स में छुट्टियाँ") के संग्रह में हैं, कई क्षेत्रीय संग्रहालयदेश, हमारे देश और विदेश में निजी संग्रह।
एन. सेवस्त्यानोवा - वीएसएमजेड में शोधकर्ता
ईगोरोव एलेक्सी ईगोरोविच
(1776-1851)
हमारे अद्भुत कलाकार एलेक्सी ईगोरोविच ईगोरोव के योग्य जीवन में बहुत कुछ है। रोचक तथ्य. कलाकार के जीवनकाल के दौरान समकालीनों (और न केवल रूस में, बल्कि इटली में भी) ने उनकी प्रतिभा का उच्चतम मूल्यांकन किया, उन्हें "रूसी राफेल" कहा (उपर्युक्त पेंटिंग पुष्टि करती है कि उपनाम काफी उचित है)। इससे भी अधिक दिलचस्प तथ्य यह है कि इतने सरल रूसी उपनाम, प्रथम नाम और संरक्षक नाम वाला कलाकार जन्म से काल्मिक है। एक बच्चे के रूप में, उन्हें काल्मिक स्टेप में कोसैक्स द्वारा उठाया गया और मॉस्को के एक अनाथालय में दे दिया गया - पराजितों के प्रति विजेताओं के मानवीय रवैये का एक दुर्लभ उदाहरण। और फिर बीज में अंतर्निहित प्रतिभा एक प्रतिभाशाली ड्राफ्ट्समैन और चित्रकार के शक्तिशाली उद्भव को जन्म देती है। यह केवल उपजाऊ मिट्टी पर ही संभव है। और इसलिए, पहले से ही 1782 में, बच्चे एलेक्सी को कला अकादमी के शैक्षिक स्कूल में स्थानांतरित कर दिया गया था। और अकादमी से स्नातक होने के बाद - इटली की यात्रा, जहां वह अपनी प्रतिभा से इतालवी कलाकारों को आश्चर्यचकित और कभी-कभी भ्रमित करता है। पोप पायस VII ने स्वयं उन्हें एक दरबारी चित्रकार के रूप में इटली में रहने के लिए राजी किया। हालाँकि, एलेक्सी ईगोरोव रूस लौट आए, जहाँ एक चित्रकार और शिक्षक के रूप में प्रसिद्धि, कड़ी मेहनत (उनके छात्रों में एफ.ए. ब्रूनी, के.पी. ब्रायलोव, ए.ए. इवानोव, आदि हैं), अच्छी तरह से योग्य पुरस्कार और उपाधियाँ उनका इंतजार कर रही हैं। वह रूसी उच्च क्लासिकवाद का एक विशिष्ट प्रतिनिधि है, चित्र बनाता है, सेंट पीटर्सबर्ग और उसके उपनगरों, जॉर्जिया और पोलैंड में चर्चों और कैथेड्रल की पेंटिंग में सक्रिय भाग लेता है। लेकिन यह सेंट पीटर्सबर्ग और सार्सकोए सेलो में चर्चों के लिए छवियों की पेंटिंग थी जिसने चर्च पेंटिंग के महान पारखी को नाराज कर दिया। दुर्भाग्य से, यह विशेषज्ञ सम्राट निकोलस प्रथम निकला। इसके बाद ए.ई. को हटा दिया गया। ईगोरोव, कला अकादमी की परिषद द्वारा शिक्षण कार्य से कलाकार की सुरक्षा के बावजूद। हालाँकि, रूसी चित्रकला के दिग्गज भी सलाह के लिए कलाकार की ओर रुख करते रहे। हाँ, और ए.ई. की पेंटिंग्स पर काम किया। ईगोरोव अपने अंतिम दिनों तक।
अकादमिक ड्राइंग के सबसे प्रतिभाशाली उस्तादों में से एक, ए.ई. ईगोरोव को उनके समकालीनों द्वारा "रूसी राफेल" नाम बिना कारण नहीं दिया गया था। उनका पूरा जीवन सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स से जुड़ा है।
कलाकार के प्रारंभिक वर्षों के बारे में लगभग कुछ भी ज्ञात नहीं है। एक सैन्य अभियान के दौरान रूसी कोसैक ने स्टेपी में एक काल्मिक बच्चे को उठाया। उनके लिए बचपन की धुंधली यादें हमेशा एक वैगन, एक रेशम की पोशाक और कढ़ाई वाले जूते बनकर रह गईं। सेंट पीटर्सबर्ग आने से पहले, लड़का थोड़े समय के लिए मास्को अनाथालय में रहा, और 1782 में उसे कला अकादमी के शैक्षिक स्कूल में नियुक्त किया गया।
शैक्षणिक कक्षाओं में, ईगोरोव ने प्रोफेसरों आई. ए. अकिमोव और जी. आई. उग्र्युमोव के साथ अध्ययन किया। यहां उन्होंने जल्द ही सर्वश्रेष्ठ ड्राफ्ट्समैन के रूप में ख्याति प्राप्त कर ली, जो जीवन से चित्रों के लिए पदकों से मजबूत हुई।
अपनी कला को बेहतर बनाने के लिए विदेश यात्रा करने के अधिकार के साथ 1797 में कला अकादमी से स्नातक होने के बाद, ईगोरोव केवल 1803 में, अन्य स्नातकों के साथ, रोम में समाप्त हो गए। इस समय तक, उन्हें अकादमिक कक्षाओं में ड्राइंग पढ़ाने के लिए छोड़ दिया गया था - कल के स्नातक के लिए एक दुर्लभ सम्मान।
ईगोरोव के इटली में रहने के बारे में कई किंवदंतियाँ थीं। एक से हमें पता चलता है कि जीवन कक्षा की पहली यात्रा में, रूसी कलाकार ने अपने कौशल से उपस्थित लोगों को चकित कर दिया, बहुत जल्दी और सबसे महत्वपूर्ण रूप से, एक बहुत ही जटिल कोण से, बैठने वाले का चित्रण किया। ईगोरोव ने लगभग मॉडल के पैरों के पास बैठकर चित्रकारी की, क्योंकि जब तक वह कक्षा में पहुंचे, अधिक आरामदायक सीटें भरी हुई थीं।
एक अन्य किंवदंती बताती है कि कैसे ईगोरोव ने रूसी कला के सम्मान का बचाव किया: एक स्थानीय कलाकार के एक बयान के जवाब में, जिसने दावा किया था कि एक रूसी कभी भी एक इतालवी के रूप में कुशलता से मानव आकृति को चित्रित करने में सक्षम नहीं होगा, ईगोरोव ने कोयला लिया और कहा: "है आप यह कैसे कर सकते हैं?” - एक रूपरेखा में सफ़ेद रंग की दीवार पर एक आदमी को चित्रित किया गया है, जो उसके बाएं पैर के अंगूठे से शुरू होता है। उन्होंने कहा कि इस घटना के बाद, इतालवी कला प्रेमियों ने येगोरोव के चित्र के लिए उतने ही सोने के सिक्के दिए जितने छवि की सतह पर रखे गए थे।
ईगोरोव ने इटली में असाधारण लोकप्रियता हासिल की। उनकी प्रतिभा को क्लासिकिज़्म के अग्रणी उस्तादों - ए. कैनोवा और वी. कैमुचिनी ने बहुत महत्व दिया था, बाद वाले ने अपनी रचनाओं के लिए ईगोरोव के रेखाचित्रों का भी उपयोग किया था। पोप पायस VII ने उन्हें एक दरबारी चित्रकार के रूप में इटली में रहने के लिए आमंत्रित किया। हालाँकि, कलाकार ने इस अवसर का लाभ नहीं उठाया और 1807 की गर्मियों में, अपनी पेंशन अवधि के अंत में, वह सेंट पीटर्सबर्ग लौट आए। यहां उन्हें कला अकादमी में सहायक प्रोफेसर के पद पर नियुक्त किया गया था, और पहले से ही सितंबर में उन्हें कज़ान कैथेड्रल के लिए रचना "एंटोम्बमेंट" के स्केच के लिए एक शिक्षाविद के रूप में मान्यता दी गई थी।
इसके अलावा, कला अकादमी में तीस साल से अधिक की सेवा ने उन्हें धीरे-धीरे अपने अकादमिक करियर की ऊंचाइयों पर पहुंचाया। 1812 में वे ऐतिहासिक चित्रकला के प्रोफेसर बने, 1831 में - प्रथम डिग्री के प्रोफेसर, और 1832 में - एमेरिटस प्रोफेसर - अकादमिक पदानुक्रम में सर्वोच्च पद।
ईगोरोव के काम में सबसे बड़ा स्थान धार्मिक विषयों पर कार्यों का है। ये सेंट पीटर्सबर्ग चर्चों के लिए प्रतीक हैं - हॉर्स रेजिमेंट के लाइफ गार्ड्स, ट्रांसफ़िगरेशन, कज़ान और ट्रिनिटी कैथेड्रल, टॉराइड पैलेस, सेंट कैथरीन के अकादमिक चर्च के लिए, सार्सोकेय सेलो के छोटे और महल चर्च, सिय्योन तिफ्लिस में कैथेड्रल। उन्होंने पवित्र धर्मग्रंथों के दृश्यों के आधार पर चित्रफलक चित्र भी बनाए: "मैडोना विद क्राइस्ट एंड जॉन" (1813), "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू मैरी मैग्डलीन" (1818), "हीलिंग ऑफ द पैरालिटिक", "रेस्ट ऑन द फ्लाइट टू मिस्र" (दोनों वर्ष) और अन्य। सबसे अधिक प्रसिद्ध चित्रएगोरोवा - "उद्धारकर्ता की पीड़ा" (1814)। इसके लिए कई प्रारंभिक चित्र और सचित्र रेखाचित्र दिखाते हैं कि आदरणीय कलाकार ने रचना पर कितनी सावधानी से विचार किया। समकालीनों ने चित्रकला को अकादमिक कला का एक मानक माना। एनाटॉमी प्रोफेसर आई.वी. बुयाल्स्की, जो अपने छात्रों को मूर्तियों और चित्रों में शारीरिक त्रुटियों को प्रदर्शित करना पसंद करते थे, ने ईगोरोव के काम के बारे में कहा: "यह एकमात्र तस्वीर है जिसमें एक भी त्रुटि नहीं है।"
1850 में, प्रसिद्ध उत्कीर्णक एफ.आई. जॉर्डन ने कला अकादमी की परिषद से अनुरोध किया कि उन्हें ईगोरोव की इस पेंटिंग को उकेरने की अनुमति दी जाए, जिसे उन्होंने "कला में अद्भुत नई कृतियों" में से एक माना। ईगोरोव ने स्वयं, जिन्होंने त्रुटिहीन ड्राइंग, रूपों की सावधानीपूर्वक मॉडलिंग और संरचित रचना को प्राथमिक महत्व दिया, अर्थात्, गुण जो विशेष रूप से उत्कीर्णन के दौरान प्रकट होते हैं, ने एक बार कहा था: "जब लोग मेरे कार्यों को उकेरेंगे तो वे मुझे समझेंगे।"
1846 में ईगोरोव के चित्रों से लकड़ी की नक्काशी बनाई गई और एक एल्बम के रूप में प्रकाशित की गई। बहुत पहले, 1814 में, चित्रों का एक एल्बम सामने आया था, जिसे कलाकार ने स्वयं पेंसिल से बनाया और उकेरा था। ये पवित्र धर्मग्रंथों के विषयों पर 17 रचनाएँ हैं, जिनमें से कई उनकी पेंटिंग्स को दोहराती हैं।
धार्मिक विषयों के अलावा, ईगोरोव ने चित्र चित्रित किए (सबसे प्रसिद्ध राजकुमारी ई.आई. गोलित्स्याना, उत्कीर्णक एन.आई. उत्किन, 1798; एन.पी. बुयालस्काया, 1824; ए.आर. टोमिलोवा, 1831) और शैली के दृश्य ("सुज़ाना", 1813; "बाथर्स" की छवियां हैं) , बी. जी.). कई छात्रों और साथी कलाकारों द्वारा हमेशा सम्मानित, ईगोरोव कल्पना भी नहीं कर सकता था कि उसके गिरते वर्षों में उसे किस झटके का इंतजार था।
1835 में, निकोलस प्रथम, जो खुद को एक कला पारखी मानता था, को इस्माइलोव्स्की रेजिमेंट के चर्च ऑफ द होली ट्रिनिटी के लिए छवियां पसंद नहीं आईं। ज़ार ने घोषणा की कि वे "समान रूप से खराब तरीके से लिखे गए" थे और आदेश दिया कि उन्हें लिखने वालों को कला अकादमी के मिनटों में फटकार लगाई जाए। ईगोरोव उनमें से एक था।
हालाँकि, असली मुसीबत पाँच साल बाद, 1840 में आई, जब क्रोधित निकोलस प्रथम ने आदेश दिया कि कलात्मक स्तरसार्सकोए सेलो के चर्च के लिए ईगोरोव द्वारा चित्रित छवियां। और यद्यपि कला अकादमी की विशेष रूप से बुलाई गई परिषद कलाकार के सम्मान के लिए खड़ी हुई, सम्राट ने "सर्वोच्च आदेश देने का निर्णय लिया: दूसरों के लिए एक उदाहरण के रूप में, उसे पूरी तरह से सेवा से बर्खास्त कर दिया।" ईगोरोव को कला अकादमी छोड़नी पड़ी, जिसकी दीवारों के भीतर उन्होंने अपना लगभग पूरा जीवन बिताया।
उनके काम के लिए पुरस्कार के रूप में, उन्हें प्रति वर्ष 1000 रूबल की पेंशन दी गई थी, और 400 को सार्सोकेय सेलो आइकन के भुगतान के लिए रोक दिया गया था। कला अकादमी की दीवारों से निष्कासित, ईगोरोव ने अपने छात्रों - के. . ईगोरोव ने पहले काम किया था पिछले दिनोंस्वजीवन।
ईगोरोव एलेक्सी ईगोरोविच
अकादमिक ड्राइंग के सबसे प्रतिभाशाली उस्तादों में से एक, ए. ई. ईगोरोव (1776-1851) को उनके समकालीनों द्वारा "रूसी राफेल" नाम बिना कारण नहीं दिया गया था। उनका पूरा जीवन सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स से जुड़ा है।
कलाकार के प्रारंभिक वर्षों के बारे में लगभग कुछ भी ज्ञात नहीं है। एक सैन्य अभियान के दौरान रूसी कोसैक ने स्टेपी में एक काल्मिक बच्चे को उठाया। उनके लिए बचपन की धुंधली यादें हमेशा एक वैगन, एक रेशम की पोशाक और कढ़ाई वाले जूते बनकर रह गईं। सेंट पीटर्सबर्ग आने से पहले, लड़का थोड़े समय के लिए मास्को अनाथालय में रहा, और 1782 में उसे कला अकादमी के शैक्षिक स्कूल में नियुक्त किया गया।
शैक्षणिक कक्षाओं में, ईगोरोव ने प्रोफेसरों आई. ए. अकिमोव और जी. आई. उग्र्युमोव के साथ अध्ययन किया। यहां उन्होंने जल्द ही सर्वश्रेष्ठ ड्राफ्ट्समैन के रूप में ख्याति प्राप्त कर ली, जो जीवन से चित्रों के लिए पदकों से मजबूत हुई। अपनी कला को बेहतर बनाने के लिए विदेश यात्रा करने के अधिकार के साथ 1797 में कला अकादमी से स्नातक होने के बाद, ईगोरोव केवल 1803 में, अन्य स्नातकों के साथ, रोम में समाप्त हो गए। इस समय तक, उन्हें अकादमिक कक्षाओं में ड्राइंग पढ़ाने के लिए छोड़ दिया गया था - कल के स्नातक के लिए एक दुर्लभ सम्मान।
ईगोरोव के इटली में रहने के बारे में कई किंवदंतियाँ थीं। एक से हमें पता चलता है कि जीवन कक्षा की पहली यात्रा में, रूसी कलाकार ने अपने कौशल से उपस्थित लोगों को चकित कर दिया, बहुत जल्दी और सबसे महत्वपूर्ण रूप से, एक बहुत ही जटिल कोण से, बैठने वाले का चित्रण किया। ईगोरोव ने लगभग मॉडल के पैरों के पास बैठकर चित्रकारी की, क्योंकि जब तक वह कक्षा में पहुंचे, अधिक आरामदायक सीटें भरी हुई थीं। एक अन्य किंवदंती बताती है कि कैसे ईगोरोव ने रूसी कला के सम्मान का बचाव किया: एक स्थानीय कलाकार के एक बयान के जवाब में, जिसने दावा किया था कि एक रूसी कभी भी एक इतालवी के रूप में कुशलता से मानव आकृति को चित्रित करने में सक्षम नहीं होगा, ईगोरोव ने कोयला लिया और कहा: "है आप यह कैसे कर सकते हैं?” - एक रूपरेखा में सफ़ेद रंग की दीवार पर एक आदमी को चित्रित किया गया है, जो उसके बाएं पैर के अंगूठे से शुरू होता है। उन्होंने कहा कि इस घटना के बाद, इतालवी कला प्रेमियों ने येगोरोव के चित्र के लिए उतने ही सोने के सिक्के दिए जितने छवि की सतह पर रखे गए थे।
ईगोरोव ने इटली में असाधारण लोकप्रियता हासिल की। उनकी प्रतिभा को क्लासिकिज़्म के अग्रणी उस्तादों - ए. कैनोवा और वी. कैमुचिनी ने बहुत महत्व दिया था, बाद वाले ने अपनी रचनाओं के लिए ईगोरोव के रेखाचित्रों का भी उपयोग किया था। पोप पायस VII ने उन्हें एक दरबारी चित्रकार के रूप में इटली में रहने के लिए आमंत्रित किया। हालाँकि, कलाकार ने इस अवसर का लाभ नहीं उठाया और 1807 की गर्मियों में, अपनी पेंशन अवधि के अंत में, वह सेंट पीटर्सबर्ग लौट आए। यहां उन्हें कला अकादमी में सहायक प्रोफेसर के पद पर नियुक्त किया गया था, और पहले से ही सितंबर में उन्हें कज़ान कैथेड्रल के लिए रचना "एंटोम्बमेंट" के स्केच के लिए एक शिक्षाविद के रूप में मान्यता दी गई थी। इसके अलावा, कला अकादमी में तीस साल से अधिक की सेवा ने उन्हें धीरे-धीरे अपने अकादमिक करियर की ऊंचाइयों पर पहुंचाया। 1812 में वे ऐतिहासिक चित्रकला के प्रोफेसर बने, 1831 में - प्रथम डिग्री के प्रोफेसर, और 1832 में - एमेरिटस प्रोफेसर - अकादमिक पदानुक्रम में सर्वोच्च पद।
ईगोरोव के काम में सबसे बड़ा स्थान धार्मिक विषयों पर कार्यों का है। 
बाल मसीह और जॉन बैपटिस्ट के साथ मैडोना। 1833 
मैरी मैग्डलीन को ईसा मसीह का दर्शन, 1818 
प्रेरितों पर पवित्र आत्मा का अवतरण 1811 - ईगोरोव एलेक्सी ईगोरोविच (1776-1851) 
मिस्र के रास्ते में आराम करें - ईगोरोव एलेक्सी ईगोरोविच (1776-1851) 
वर्जिन मैरी चाइल्ड क्राइस्ट और जॉन द बैपटिस्ट के साथ।
ईगोरोव एलेक्सी ईगोरोविच। कैनवास, तेल. 92x62.8.
राज्य ट्रीटीकोव गैलरी, मास्को
वर्जिन और बच्चा.
ईगोरोव एलेक्सी ईगोरोविच
अन्ना भविष्यवक्ता के साथ पवित्र परिवार। 1810 के दशक
ईश्वर-प्राप्तकर्ता शिमोन।
एलेक्सी ईगोरोविच ईगोरोव (1776-1851)। 1830-1840 ई कैनवास, तेल. 94×70.6.
नोवगोरोड राज्य संयुक्त संग्रहालय-रिजर्व
इंजीलवादी मैथ्यू और जॉन थियोलॉजियन। 1822 तक। राज्य रूसी संग्रहालय
सेंट जेरोम. 1818 राज्य रूसी संग्रहालय से बाद का नहीं
प्रेरित एंड्रयू द फर्स्ट-कॉल। ईगोरोव एलेक्सी ईगोरोविच
ये सेंट पीटर्सबर्ग चर्चों के लिए प्रतीक हैं - हॉर्स रेजिमेंट के लाइफ गार्ड्स, ट्रांसफ़िगरेशन, कज़ान और ट्रिनिटी कैथेड्रल, टॉराइड पैलेस, सेंट कैथरीन के अकादमिक चर्च के लिए, सार्सोकेय सेलो के छोटे और महल चर्च, सिय्योन तिफ्लिस में कैथेड्रल। उन्होंने पवित्र धर्मग्रंथों के दृश्यों के आधार पर चित्रफलक चित्र भी बनाए: "मैडोना विद क्राइस्ट एंड जॉन" (1813), "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू मैरी मैग्डलीन" (1818), "हीलिंग ऑफ द पैरालिटिक", "रेस्ट ऑन द फ्लाइट टू मिस्र” (दोनों वर्ष) और आदि। 
उद्धारकर्ता की पीड़ा. 1814 260 x 208, कैनवास पर तेल। राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग।
"तब पीलातुस ने यीशु को पकड़ लिया और उसे पीटने का आदेश दिया।" यूहन्ना 19:1
ईगोरोव की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग "द टॉरमेंट ऑफ द सेवियर" (1814) है। इसके लिए कई प्रारंभिक चित्र और सचित्र रेखाचित्र दिखाते हैं कि आदरणीय कलाकार ने रचना पर कितनी सावधानी से विचार किया। समकालीनों ने चित्रकला को अकादमिक कला का एक मानक माना। एनाटॉमी प्रोफेसर आई.वी. बुयाल्स्की, जो अपने छात्रों को मूर्तियों और चित्रों में शारीरिक त्रुटियों को प्रदर्शित करना पसंद करते थे, ने ईगोरोव के काम के बारे में कहा: "यह एकमात्र तस्वीर है जिसमें एक भी त्रुटि नहीं है।" 1850 में, प्रसिद्ध उत्कीर्णक एफ.आई. जॉर्डन ने कला अकादमी की परिषद से अनुरोध किया कि उन्हें ईगोरोव की इस पेंटिंग को उकेरने की अनुमति दी जाए, जिसे उन्होंने "कला में अद्भुत नई कृतियों" में से एक माना। ईगोरोव ने स्वयं, जिन्होंने त्रुटिहीन ड्राइंग, रूपों की सावधानीपूर्वक मॉडलिंग और संरचित रचना को प्राथमिक महत्व दिया, अर्थात्, गुण जो विशेष रूप से उत्कीर्णन के दौरान प्रकट होते हैं, ने एक बार कहा था: "जब लोग मेरे कार्यों को उकेरेंगे तो वे मुझे समझेंगे।" 1846 में ईगोरोव के चित्रों से लकड़ी की नक्काशी बनाई गई और एक एल्बम के रूप में प्रकाशित की गई। बहुत पहले, 1814 में, चित्रों का एक एल्बम सामने आया था, जिसे कलाकार ने स्वयं पेंसिल से बनाया और उकेरा था। ये पवित्र धर्मग्रंथों के विषयों पर 17 रचनाएँ हैं, जिनमें से कई उनकी पेंटिंग्स को दोहराती हैं।
धार्मिक विषयों के अलावा, ईगोरोव ने चित्र चित्रित किए (सबसे प्रसिद्ध राजकुमारी ई.आई. गोलित्स्याना, उत्कीर्णक एन.आई. उत्किन, 1798; एन.पी. बुयालस्काया, 1824; ए.आर. टोमिलोवा, 1831) और शैली के दृश्य ("सुज़ाना", 1813; "बाथर्स" की छवियां हैं) , बी. जी.).
वेस्टल वर्जिन के रूप में गोलित्स्याना का चित्रण 
म.प्र. का पोर्ट्रेट ब्यालसकाया। 18214 टाइमिंग बेल्ट
एलेक्सी ईगोरोविच ईगोरोव एक लड़की का पोर्ट्रेट
वी.पी. का पोर्ट्रेट सुखानोवा
कई छात्रों और साथी कलाकारों द्वारा हमेशा सम्मानित, ईगोरोव कल्पना भी नहीं कर सकता था कि उसके गिरते वर्षों में उसे किस झटके का इंतजार था। 1835 में, निकोलस प्रथम, जो खुद को एक कला पारखी मानता था, को इस्माइलोव्स्की रेजिमेंट के चर्च ऑफ द होली ट्रिनिटी के लिए छवियां पसंद नहीं आईं। ज़ार ने घोषणा की कि वे "समान रूप से खराब तरीके से लिखे गए" थे और आदेश दिया कि उन्हें लिखने वालों को कला अकादमी के मिनटों में फटकार लगाई जाए। ईगोरोव उनमें से एक था। हालाँकि, असली परेशानी पाँच साल बाद, 1840 में आई, जब क्रोधित निकोलस प्रथम ने येगोरोव द्वारा सार्सकोए सेलो के चर्च के लिए चित्रित छवियों को उचित कलात्मक स्तर को पूरा नहीं करने के कारण "बिना देरी के कला अकादमी को भेजने" का आदेश दिया। और यद्यपि कला अकादमी की विशेष रूप से बुलाई गई परिषद कलाकार के सम्मान के लिए खड़ी हुई, सम्राट ने "सर्वोच्च आदेश देने का निर्णय लिया: दूसरों के लिए एक उदाहरण के रूप में, उसे पूरी तरह से सेवा से बर्खास्त कर दिया।"
ईगोरोव को कला अकादमी छोड़नी पड़ी, जिसकी दीवारों के भीतर उन्होंने अपना लगभग पूरा जीवन बिताया। उनके काम के लिए पुरस्कार के रूप में, उन्हें प्रति वर्ष 1,000 रूबल की पेंशन दी गई थी, और 4,000 को सार्सकोए सेलो आइकन के भुगतान के लिए रोक दिया गया था।
कला अकादमी की दीवारों से निष्कासित, ईगोरोव ने अपने छात्रों - के. . ईगोरोव ने अपने जीवन के अंतिम दिनों तक काम किया।
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कलाकार ईगोरोव एलेक्सी ईगोरोविच एक रूसी चित्रकार और ड्राफ्ट्समैन होने के साथ-साथ ऐतिहासिक चित्रकला के प्रोफेसर भी हैं। कला अकादमी में एक शिक्षक के रूप में, वह रूसी कला पर भारी प्रभाव डालने में सक्षम थे। उसके पंख के नीचे ऐसे बड़े हुए प्रतिभाशाली कलाकार, जैसे बेसिन, मार्कोव, के.पी. ब्रायलोव और अन्य।
संक्षिप्त जीवनी: प्रारंभिक वर्ष
भावी कलाकार का जन्म स्थान और उत्पत्ति अज्ञात थी। हालाँकि, ईगोरोव की बचपन की यादों से, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि बच्चे की जड़ें निश्चित रूप से एशियाई थीं: एक समृद्ध रेशम बागे, एक वैगन और कढ़ाई वाले जूते एक तातार उपस्थिति के साथ संयुक्त थे।
कोसैक द्वारा पकड़े गए काल्मिक होने के कारण, वह मास्को के एक अनाथालय में समाप्त हो गया। जन्मतिथि 1776 है.
1782 में, 14 मार्च को, केवल 6 वर्ष की छोटी उम्र में, एलेक्सी ने कला अकादमी में प्रवेश किया और क्लासिकिज्म की दिशा में काम करने वाले रूसी चित्रकार इवान अकीमोव के छात्र बन गए। संस्थान में, छात्र एलेक्सी जल्दी से सर्वश्रेष्ठ जीवन ड्राफ्ट्समैन के रूप में प्रसिद्धि प्राप्त करता है, जो उसे दिए गए पदक (छोटे और बड़े चांदी) और प्रतीक चिन्ह "अच्छे व्यवहार और सफलता के लिए" द्वारा प्रलेखित है।
युवा
1797 में, कलाकार ईगोरोव ने अपना प्रशिक्षण पाठ्यक्रम पूरा किया और 1798 में उन्हें पहले से ही इस संस्थान में एक शिक्षक के रूप में नियुक्त किया गया था। ठीक 19वीं शताब्दी में, उन्हें शिक्षाविद की उपाधि मिली और 3 साल (1803) के बाद वे रोम में इंटर्नशिप पर गए, जहां उन्होंने इटली के एक चित्रकार और ग्राफिक कलाकार विन्सेन्ज़ो कैमुचिनी के साथ इंटर्नशिप की।
घरेलू स्वाद और परंपराओं के विदेशी होने के साथ-साथ अपनी युवावस्था में एक वास्तविक रूसी नायक होने के नाते, कलाकार एलेक्सी ईगोरोव को इटली में बहुत लोकप्रियता हासिल है।
उन्हें लगभग सभी लोग जानते थे. कुछ होठों से उसका वर्णन सबसे महान रूसी ड्राफ्ट्समैन में से एक के रूप में आया, और किसी ने कहा कि एगोरोव एक वास्तविक "रूसी भालू" था।
परिपक्व वर्ष
1807 में, कलाकार ईगोरोव की जीवनी फिर से उनके मूल रूस में वापस जाती है, जब वह सेंट पीटर्सबर्ग लौटते हैं और पेंटिंग "एंटोम्बमेंट" में उनकी शानदार उपलब्धियों के लिए उन्हें तुरंत डिप्टी और फिर शिक्षाविद नियुक्त किया जाता है।
उसी समय, कलाकार ईगोरोव ने एक ड्राइंग शिक्षक की जगह ली और महारानी एलिसैवेटा अलेक्सेवना और अलेक्जेंडर आई को यह कौशल सिखाया। बाद वाले ने, ईमानदारी से एलेक्सी से प्यार करते हुए, उसे "प्रसिद्ध" उपनाम दिया, क्योंकि कलाकार एक पेंटिंग बनाने में सक्षम था। केवल 28 दिनों में बड़े पैमाने पर काम, "विश्व की समृद्धि", जिसमें लगभग 100 आदमकद आकृतियों को दर्शाया गया।
यदि हम एगोरोव के बारे में बात करते हैं, एक शिक्षक के रूप में उनकी भूमिका को छूते हुए, तो हम कह सकते हैं कि उनका व्यक्तित्व एक प्राचीन दार्शनिक का था: शिक्षक अपने छात्रों के साथ न केवल कर्तव्य की भावना से, बल्कि मधुर मानवीय संबंधों से भी जुड़ा था। जैसे भाईचारा और दोस्ती. उनके छात्रों की ओर से सम्मान और प्यार इस हद तक पहुंच गया कि छात्र उन्हें एक ओवरकोट या छड़ी सौंपने, लालटेन जलाने और पूरी कक्षा के साथ उनके साथ घर जाने के लिए तैयार थे।
वास्तव में, ईगोरोव ने व्यक्तिगत निर्देशों और सलाह की मदद से छात्रों की गलतियों को सुधारने में मदद की और केवल शायद ही कभी उन्हें छोटे और कठोर शब्दों के साथ फटकार लगाई।
पिछले साल का
कलाकार के जीवन के अंत में, ईगोरोव को एक गंभीर झटका लगा: 1840 में उन्हें ईगोरोव के काम "द होली ट्रिनिटी" से सम्राट निकोलाई पावलोविच के असंतोष के कारण सेवा से बर्खास्त कर दिया गया था, जिसे सार्सकोए सेलो में कैथेड्रल की दीवारों को सजाने के लिए माना जाता था। उनके काम के लिए "पेंशन" 1,000 रूबल का वार्षिक भुगतान था, जिनमें से 4 हजार को सार्सोकेय सेलो आइकन के भुगतान के लिए रोक दिया गया था।
उनके पूर्व छात्रों ने ईगोरोव को हिम्मत न हारने में मदद की। अकादमी से बर्खास्तगी के बावजूद, कलाकार मार्कोव, ब्रायलोव, शमशिन और अन्य लोग सलाह, मार्गदर्शन के लिए प्रोफेसर के घर आए, नए काम दिखाए और उनकी राय सुनी, फिर भी अपने प्रिय शिक्षक को संजोया।
उनके समर्थन और विश्वास के लिए धन्यवाद, एलेक्सी ने अपने दिनों के अंत तक पेंटिंग में काम किया।
22 सितंबर, 1851 को, पूरे सेंट पीटर्सबर्ग में खबर फैल गई: कलाकार एलेक्सी ईगोरोव की मृत्यु हो गई, उन्होंने अपनी मृत्यु से पहले कहा: "मेरी मोमबत्ती जल गई है।" उन्हें स्मोलेंस्क ऑर्थोडॉक्स कब्रिस्तान में दफनाया गया था, लेकिन 19वीं सदी के 30 के दशक में उन्हें अलेक्जेंडर नेवस्की लावरा में स्थानांतरित कर दिया गया था।
व्यक्तिगत जीवन
एलेक्सी ईगोरोव का विवाह मूर्तिकार मार्टोस, वेरा इवानोव्ना की बेटी से हुआ था। अपनी शिक्षण प्रतिभा के बावजूद, वह अपनी बेटियों की शिक्षा में बिल्कुल शामिल नहीं थे, लड़कियों की शिक्षा को अत्याचार और बेकार मामला मानते थे। उनकी राय में, प्राथमिकता मौद्रिक स्थिति थी: यदि दहेज होता, तो दूल्हे भी होते।
कलाकार ईगोरोव ने अपनी बेटियों सहित स्वर्गदूतों की छवियां चित्रित कीं; सबसे कम उम्र के साथ उन्होंने ओडलिसक (हरम की महिला उपपत्नी) का भी चित्रण किया।
शादी में उनके चार बच्चे हुए:
- नादेज़्दा (डी.एन. बुल्गाकोव से विवाहित);
- एव्डोकिया (ए.आई. टेरेबेनेव से शादी);
- सोफिया;
- बेटा एवदोकिम.
निर्माण
एक गहरे धार्मिक ईसाई होने के नाते, एलेक्सी ने धार्मिक चित्रकला में अपना व्यवसाय पाया। कलाकार ईगोरोव की सभी पेंटिंग बाइबिल और दिव्य विषयों पर चित्रित की गई थीं।
रोम में अपनी इंटर्नशिप के दौरान, एंटोनियो कैनोवे और एगोरोव के शिक्षक विन्सेन्ज़ो कैमुचिनी उनके कौशल से आश्चर्यचकित नहीं हुए, जिसने शैली की कठोरता को व्यक्तित्व के साथ जोड़ा। चित्रों में कलाकार ने सादगी और स्पष्टता को प्राथमिकता दी, और रंगों में - स्वाभाविकता को।
सबके कुछ प्रसिद्ध चित्रकलाकार ईगोरोव:
तीनों कृतियाँ रूसी संग्रहालय में हैं।
ईगोरोव ने कहा कि चर्च पेंटिंग की मदद से वह ईश्वर के वचन का प्रचार करते हैं, इसलिए जो लोग खुद के चित्र बनाना चाहते थे, उनके लिए उन्होंने अन्य कलाकारों की सेवाएं प्रदान कीं। हालाँकि, उनके कुछ अपवाद भी थे: उन्होंने अभी भी राजकुमारी एवदोकिया गैलिट्स्याना, जनरल दिमित्री शेपलेव, इंजीनियर एलेक्सी टोमिलोव के बेटे और अन्य के लिए चित्र बनाए।
कलाकार ईगोरोव रूसी अकादमिक स्कूल की सबसे बड़ी शख्सियतों में से एक हैं और क्लासिकिज्म आंदोलन के प्रतिनिधि हैं। वह भूरे कागज पर या रंगे हुए आधार पर चाक या स्याही कलम से बनाई गई मुक्त रेखा खींचने की विधि का उपयोग करके काम करना पसंद करते थे। ईगोरोव ने चित्र के लयबद्ध निर्माण पर भी अधिक ध्यान दिया, व्यावहारिक रूप से रूप का मॉडलिंग नहीं किया।
कलात्मक कार्य के आधार पर, वह रेखाओं को खुरदरा, टूटा हुआ, अचानक, या नरम और गोल के रूप में पुन: पेश कर सकता है।
ईगोरोव ने कज़ान टॉराइड पैलेस, तिफ़्लिस में सिय्योन कैथेड्रल और सार्सकोए सेलो में स्मॉल एंड पैलेस चर्च जैसे संस्थानों के लिए काम किया।
