गॉथिक टावर की छत का आकार 5 अक्षर। स्थापत्य गॉथिक तत्व

कोलोन कैथेड्रल. जर्मनी.

गॉथिक शैली, जिसे कभी-कभी कलात्मक शैली भी कहा जाता है, मध्य, पश्चिमी और आंशिक रूप से देशों में मध्ययुगीन कला के विकास का अंतिम चरण है। पूर्वी यूरोप का. "गॉथिक" शब्द पुनर्जागरण के दौरान किसी भी चीज़ के लिए अपमानजनक शब्द के रूप में गढ़ा गया था स्थापत्य कलामध्य युग, जिसे वास्तव में "बर्बर" माना जाता था।

लास लाजस का कैथेड्रल। कोलम्बिया.

गॉथिक शैली को प्रतीकात्मक-रूपक प्रकार की सोच और रूढ़ियों की विशेषताओं की विशेषता है कलात्मक भाषा. स्थापत्य कला की प्रधानता तथा पारंपरिक प्रकारगॉथिक संरचनाएँ रोमनस्क्यू शैली से विरासत में मिली हैं। कैथेड्रल ने गॉथिक कला में एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लिया, जो चित्रकला और मूर्तिकला प्रवृत्तियों के साथ वास्तुशिल्प संश्लेषण का उच्चतम उदाहरण है। ऐसे गिरजाघर का स्थान मनुष्य के अनुरूप नहीं था - इसके तहखानों और टावरों की ऊर्ध्वाधरता, स्थापत्य लय की गतिशीलता के लिए मूर्तियों की अधीनता और सना हुआ ग्लास खिड़कियों की बहु-रंगीन चमक का विश्वासियों पर एक मनोरम प्रभाव था।

गॉथिक कला के विकास ने मध्ययुगीन समाज के निर्माण में महत्वपूर्ण परिवर्तनों को भी प्रतिबिंबित किया - केंद्रीकृत शक्तियों के गठन की शुरुआत, मेगासिटी की वृद्धि और मजबूती, कुलीनता की ताकतों की उन्नति, साथ ही अदालत और शूरवीर मंडल। यहां नागरिक वास्तुकला और शहरी नियोजन का गहन विकास होता है। शहरों के वास्तुशिल्प समूहों में धर्मनिरपेक्ष और धार्मिक इमारतें, पुल, किलेबंदी और कुएं शामिल थे। अक्सर शहर का मुख्य चौराहा आर्केड वाले घरों से बनाया जाता था, जहां निचली मंजिलों पर खुदरा और गोदाम परिसर का कब्जा होता था। और यह चौक से था कि दो या तीन मंजिला घरों के संकीर्ण अग्रभागों वाली सभी मुख्य सड़कें, ऊंचे पेडों से सजाई गईं, अलग हो गईं। शहर यात्रा टावरों वाली शक्तिशाली दीवारों से घिरे हुए थे। सामंती और शाही महल धीरे-धीरे महलों, किलों और पूजा स्थलों के जटिल परिसरों में बदल गए। शहर के केंद्र में, एक नियम के रूप में, एक गिरजाघर या महल था, जो शहर के जीवन का दिल बन गया।

मिलान कैथेड्रल.

गॉथिक कैथेड्रल की जटिल लेकिन बोल्ड फ्रेम संरचना, जिसने वास्तुकार के साहसी विचार की विजय को मूर्त रूप दिया, ने रोमनस्क्यू संरचनाओं की विशालता को पार करना, तहखानों और दीवारों को हल्का करना और आंतरिक स्थान की एक गतिशील अखंडता बनाना संभव बना दिया। एक फ्रेम का उपयोग करने से, दीवारें इमारतों के भार वहन करने वाले तत्व नहीं रह गईं। ऐसा लग रहा था मानों दीवारें ही न हों। लैंसेट वॉल्ट अपनी परिवर्तनशीलता के कारण, कई मामलों में संरचनात्मक रूप से बेहतर होने के कारण अर्धवृत्ताकार वॉल्ट से बेहतर थे।

यह गॉथिक में है कि कला के सामंजस्य की जटिलता और समृद्धि आती है, कथानक प्रणाली का विस्तार होता है, जो मध्ययुगीन विश्वदृष्टि को प्रतिबिंबित करता है। वास्तविक में रुचि है प्रकृति के रूप, किसी व्यक्ति की भावनाओं और शारीरिक सुंदरता के लिए, मातृत्व, शहादत, नैतिकता की पीड़ा और मनुष्य के बलिदान के लचीलेपन के विषय को एक नई व्याख्या मिलती है। वास्तुकला की गॉथिक शैली दुखद भावनाओं को गीतकारिता के साथ, सामाजिक व्यंग्य को आध्यात्मिक उदात्तता के साथ, लोककथाओं को शानदार विचित्रता और तीव्र जीवन टिप्पणियों के साथ जोड़ती है।

गॉथिक शैली की उत्पत्ति 12वीं शताब्दी के मध्य में उत्तरी फ़्रांस में हुई और 19वीं शताब्दी के पूर्वार्ध तक यह अपने चरम पर पहुंच गई। फ्रांस में गॉथिक पत्थर के गिरजाघरों को अपना शास्त्रीय स्वरूप प्राप्त हुआ। इस तरह की संरचना में आम तौर पर अनुप्रस्थ नौसेनाओं के साथ तीन से पांच नेव बेसिलिका शामिल होते हैं - ट्रांससेप्ट्स और एक एंबुलेटरी, जिससे रेडियल चैपल सटे हुए थे। वेदी और ऊपर की ओर अदम्य गति की छाप पतले स्तंभों, नुकीले मेहराबों के विशाल उभार और ट्राइफोरियम की तीव्र गति से बनती है। मुख्य उच्च गुफा के साथ-साथ पार्श्व अर्ध-अंधेरे गुफाओं के विपरीत होने के कारण, पहलुओं की एक समृद्ध पेंटिंग और अंतरिक्ष की असीमित भावना दिखाई देती है।

मेहराब के प्रकार.

गॉथिक आभूषण.

गॉथिक राजधानियाँ.

गॉथिक फ्रेम प्रणाली की उत्पत्ति सेंट-डेनिस (1137-1144) के अभय चर्च में हुई। पेरिस, लाओन और चार्ट्रेस के कैथेड्रल को भी यंग गोथिक के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है। लय की समृद्धि, रचनात्मक वास्तुकला की पूर्णता और सजावटी मूर्तिकला की त्रुटिहीनता - यही वह चीज़ है जो अमीन्स और रिम्स में परिपक्व गोथिक के आश्चर्यजनक कैथेड्रल और मंदिरों को अलग करती है। कई सना हुआ ग्लास खिड़कियों वाला सैंटे-चैपल (1243-1248) का पेरिसियन चैपल भी 12वीं शताब्दी के मध्य के गोथिक कैथेड्रल से संबंधित है। क्रुसेडर्स गॉथिक वास्तुकला के सिद्धांतों को रोड्स, सीरिया और साइप्रस में लाए।

अंदरूनी हिस्सों में स्वर्गीय गोथिक पहले से ही मूर्तिकला वेदियों का प्रसार करता है जो लकड़ी के बोर्डों पर मनमौजी चित्रों के साथ चित्रित और सोने की लकड़ी की मूर्तियों को जोड़ती है। यहां छवियों की एक नई सशक्त संरचना पहले से ही आकार ले रही है, जो तीव्र (अक्सर उच्च) अभिव्यक्ति द्वारा प्रतिष्ठित है, जो विशेष रूप से मसीह और अन्य संतों की पीड़ा के दृश्यों में स्पष्ट है, जो अप्राप्य सत्यता के साथ व्यक्त की गई है।

परिणामस्वरूप, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि सिर्फ एक वास्तुशिल्प समस्या को हल करके, निर्माण से संबंधित भी नहीं, कला में एक संपूर्ण आंदोलन का जन्म हुआ, और, कोई कह सकता है, संयोग से, एक रहस्यमय और अद्भुत शैली बनाई गई - गोथिक।

नोट्रे डेम कैथेड्रल। (नोट्रे डेम डी पेरिस)

कैथेड्रल पेरिस का नोट्रे डेम(नोट्रे डेम डी पेरिस।)

नोट्रे डेम डे पेरिस कैथेड्रल पेरिस का दिल है। मुखौटे के निचले हिस्से में तीन पोर्टल हैं: बाईं ओर वर्जिन मैरी का पोर्टल, दाईं ओर सेंट ऐनी का पोर्टल, और उनके बीच अंतिम निर्णय का पोर्टल है। उनके ऊपर यहूदा के राजाओं की अट्ठाईस मूर्तियों का एक आर्केड खड़ा है। मुखौटे के केंद्र को एक बड़ी गुलाब के आकार की खिड़की से सजाया गया है, जिसे पत्थर के पैटर्न और रंगीन ग्लास से सजाया गया है। 1400 में कैथेड्रल को दान की गई कांस्य घंटी, जिसका वजन छह टन था, कैथेड्रल के दाहिने टॉवर में स्थित है। इसके बाद, घंटी फिर से पिघल गई, और पेरिस के निवासियों ने पिघले हुए कांस्य में गहने फेंक दिए, जिससे कहानियों के अनुसार, घंटी बजने से एक स्पष्ट और मधुर स्वर प्राप्त हुआ।

कैथेड्रल, दिव्य ब्रह्मांड के एक मॉडल के रूप में, ऊपर की ओर, आकाश की ओर देखता है। डिज़ाइन के विपरीत, टावरों के शीर्ष पर कोई नुकीले शिखर नहीं हैं। यह निर्णय इसलिए लिया गया ताकि पूरे ढांचे का सामंजस्य न बिगड़े। और अंदर से, मंदिर अंतरिक्ष की मात्रा और चौड़ाई से आश्चर्यचकित करता है। न तो विशाल खंभे और न ही नंगी दीवारें कैथेड्रल की विशालता की याद दिलाती हैं। कैथेड्रल के साथ एक खूबसूरत परंपरा जुड़ी हुई है। प्रत्येक वर्ष, प्रत्येक वर्ष की पहली मई को, कलाकार पेंटिंग, मूर्तियां और अन्य रचनाएँ दान करते हैं। वे नोट्रे डेम कैथेड्रल के दाईं ओर चैपल को सजाते हैं। इसमें दो मूर्तियाँ भी हैं: वर्जिन मैरी, जिसके सम्मान में कैथेड्रल का नाम रखा गया है, और सेंट डायोनिसिया की एक मूर्ति। लुई XIII और लुई XIV के शासनकाल की याद में, उनकी मूर्तिकला छवियां नोट्रे डेम कैथेड्रल के मध्य भाग में स्थित हैं। न्यू टेस्टामेंट की थीम पर बेस-रिलीफ गाना बजानेवालों के बाहरी हिस्से को सजाते हैं। 1886 में, लेखक पॉल क्लॉडेल के कैथोलिक विश्वास को स्वीकार करने का संस्कार कैथेड्रल में हुआ था, जैसा कि ट्रांसेप्ट के फर्श पर लगे शिलालेख के साथ एक कांस्य प्लेट से पता चलता है। नोट्रे डेम कैथेड्रल स्वयं विक्टर ह्यूगो के इसी नाम के काम में अमर है।

गॉथिक एक कलात्मक शैली है जो 13वीं-15वीं शताब्दी में यूरोपीय वास्तुकला पर हावी थी। यह शब्द इटालियन से आया है। गोटिको असामान्य है, बर्बर है (गोटेन बर्बरियन; इस शैली का गोथ से कोई लेना-देना नहीं है) और इसका प्रयोग सबसे पहले अपशब्द के रूप में किया गया था। पुनर्जागरण के दौरान, मध्य युग की कला को "बर्बर" माना जाता था। पहली बार, आधुनिक अर्थ में इस अवधारणा का उपयोग पुनर्जागरण को मध्य युग से अलग करने के लिए जियोर्जियो वासरी द्वारा किया गया था। गॉथिक कला उद्देश्य में सांस्कृतिक और विषयवस्तु में धार्मिक थी। पेरिस में नोट्रे डेम कैथेड्रल ()

गॉथिक कला की उत्पत्ति 40 के दशक में फ्रांस में हुई थी। बारहवीं सदी इले डी फ़्रांस क्षेत्र में. सेंट-डेनिस मठ के मठाधीश एबॉट सुगर को गोथिक का निर्माता माना जाता है। अभय के मुख्य मंदिर के पुनर्निर्माण के दौरान इसका विकास किया गया नया प्रकारवास्तुकला। सेंट-डेनिस कैथेड्रल, 1137 - 1140 सेंट-डेनिस एबे एक बेनिदिक्तिन एबे है, जो मध्ययुगीन फ़्रांस का मुख्य मठ है। 13वीं सदी से - फादर का मकबरा. राजाओं. गॉथिक का प्रारंभिक उदाहरण.

रिब वॉल्ट, सना हुआ ग्लास खिड़कियां और एपीएस। यह इमारत 36 मीटर लंबी, 17 मीटर चौड़ी और 42.5 मीटर ऊंची है। सेंट-चैपल, पेरिस,

चार्ट्रेस में नोट्रे डेम कैथेड्रल की सना हुआ ग्लास खिड़की। ()

रिम्स में नोट्रे डेम कैथेड्रल के द्वार। () चार्ट्रेस में नोट्रे डेम कैथेड्रल के "रॉयल दरवाजे"। (1145 – 1155)

15वीं सदी की गॉथिक वास्तुकला। फ़्रांस में इसे "फ्लेमिंग गोथिक" कहा जाता था। यहां सजावट की प्रचुरता है, और भी अधिक लंबवत लम्बी आकृतियाँ और आग की लपटों की याद दिलाते हुए नुकीले मेहराबों के ऊपर अतिरिक्त त्रिकोणीय उभार हैं। रिम्स में नोट्रे डेम कैथेड्रल, 1211 - 1420।

अधिकांश यूरोपीय देशों में आप गॉथिक इमारतें पा सकते हैं। प्रत्येक देश में उनका अपना होता है चरित्र लक्षण. वेस्टमिंस्टर एब्बे, किंग्स कॉलेज कैम्ब्रिज चैपल,

गोथिक वास्तुशिल्प।

गोथिक- यह मध्ययुगीन कला के विकास का एक काल है, जो भौतिक संस्कृति के लगभग सभी क्षेत्रों को कवर करता है और 12वीं से 15वीं शताब्दी तक पश्चिमी, मध्य और आंशिक रूप से पूर्वी यूरोप में विकसित होता है। गॉथिक ने धीरे-धीरे रोमनस्क्यू शैली को विस्थापित करते हुए उसका स्थान ले लिया। यद्यपि "गॉथिक शैली" शब्द का प्रयोग अक्सर वास्तुशिल्प संरचनाओं पर किया जाता है, गोथिक में मूर्तिकला, चित्रकला, पुस्तक लघुचित्र, पोशाक, आभूषण आदि भी शामिल हैं।

गॉथिक का विकास.

गॉथिक शैली की उत्पत्ति 12वीं शताब्दी में उत्तरी फ्रांस में हुई; 13वीं शताब्दी में यह आधुनिक जर्मनी, ऑस्ट्रिया, चेक गणराज्य, स्पेन और इंग्लैंड के क्षेत्र में फैल गई। बाद में बड़ी कठिनाई और मजबूत परिवर्तन के साथ गोथिक ने इटली में प्रवेश किया, जिसके कारण "इतालवी गोथिक" का उदय हुआ। 14वीं शताब्दी के अंत में, यूरोप तथाकथित "अंतर्राष्ट्रीय गोथिक" की चपेट में आ गया। गॉथिक ने बाद में पूर्वी यूरोप के देशों में प्रवेश किया और कुछ समय तक - 16वीं शताब्दी तक वहीं रहा। इमारतों और कला के कार्यों में विशिष्ट गॉथिक तत्व शामिल थे, लेकिन उन्हें उदारवाद (विभिन्न संस्कृतियों से विभिन्न शैलियों का मिश्रण) की अवधि के दौरान बनाया गया था। मध्य 19 वींसदी, और बाद में, "नव-गॉथिक" शब्द का प्रयोग किया गया है। 1980 के दशक में, "गॉथिक" शब्द का उपयोग एक संगीत आंदोलन ("गॉथिक संगीत") सहित एक उपसंस्कृति ("गॉथिक उपसंस्कृति") को संदर्भित करने के लिए किया जाने लगा। यह शब्द इटालियन गॉटिको से आया है - असामान्य, बर्बर। सबसे पहले इस शब्द का प्रयोग अपशब्द के रूप में किया जाता था। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कई लोग मानते हैं कि शैली का नाम गोटेन - बर्बरियन से आया है। लेकिन भ्रमित न हों; इस शैली का ऐतिहासिक गोथ से कोई लेना-देना नहीं है। पहली बार, आधुनिक अर्थ में इस अवधारणा का उपयोग पुनर्जागरण को मध्य युग से अलग करने के लिए जियोर्जियो वासरी द्वारा किया गया था। गॉथिक ने रोमनस्क्यू संस्कृति की उपलब्धियों के आधार पर उभरकर यूरोपीय मध्ययुगीन कला का विकास पूरा किया। गॉथिक कला उद्देश्य में सांस्कृतिक और विषयवस्तु में धार्मिक थी। इसने सर्वोच्च दिव्य शक्तियों, अनंत काल और ईसाई विश्वदृष्टिकोण को संबोधित किया। इसके विकास में गोथिक को 3 अवधियों में विभाजित किया गया है:

1) प्रारंभिक गोथिक;

2) सुनहरे दिन;

3) स्वर्गीय गोथिक।

गोथिक शैली।

मुख्य रूप से मंदिरों, गिरिजाघरों, चर्चों और मठों की वास्तुकला में प्रकट होता है। यह रोमनस्क्यू, या अधिक सटीक रूप से, बर्गंडियन वास्तुकला के आधार पर विकसित हुआ। रोमनस्क्यू शैली के विपरीत, इसके गोल मेहराबों, विशाल दीवारों और छोटी खिड़कियों के साथ, गॉथिक शैली की विशेषता नुकीले मेहराब, संकीर्ण और ऊंचे टॉवर और स्तंभ, नक्काशीदार विवरण (विम्पर्ग, टाइम्पेनम, आर्किवोल्ट) और बहु ​​के साथ एक समृद्ध रूप से सजाया गया मुखौटा है। - रंगीन सना हुआ ग्लास लैंसेट खिड़कियां। इस शैली के सभी तत्व ऊर्ध्वाधरता पर जोर देते हैं। सभी गॉथिक वास्तुकला की तरह, गॉथिक वास्तुकला में विकास के तीन चरण प्रतिष्ठित हैं:

1) जल्दी;

2) परिपक्व (उच्च गोथिक);

3) देर से (ज्वलंत गोथिक)।

16वीं शताब्दी की शुरुआत में आल्प्स के उत्तर और पश्चिम में पुनर्जागरण के आगमन के साथ, गोथिक शैली ने अपना महत्व खो दिया।

गॉथिक कैथेड्रल की लगभग सभी वास्तुकला उस समय के एक मुख्य आविष्कार के कारण है - एक नई फ्रेम संरचना, जो इन कैथेड्रल को आसानी से पहचानने योग्य बनाती है।

उड़ने वाले बट्रेस और बट्रेस की प्रणाली।

गॉथिक वास्तुकला की फ़्रेम प्रणाली रचनात्मक निर्माण तकनीकों का एक सेट है जो गॉथिक शैली में दिखाई दी, जिसने इमारत में भार को बदलना और इसकी दीवारों और छत को काफी हल्का करना संभव बना दिया। इस आविष्कार के लिए धन्यवाद, मध्ययुगीन वास्तुकार निर्मित संरचनाओं के क्षेत्र और ऊंचाई में उल्लेखनीय वृद्धि करने में सक्षम थे। मुख्य संरचनात्मक तत्व बट्रेस, फ्लाइंग बट्रेस और पसलियाँ हैं। गॉथिक कैथेड्रल की मुख्य और पहली उल्लेखनीय विशेषता उनकी ओपनवर्क संरचना है, जो पिछले रोमनस्क वास्तुकला की विशाल संरचनाओं के बिल्कुल विपरीत है।

गॉथिक कैथेड्रल की मुख्य और पहली उल्लेखनीय विशेषता उनकी ओपनवर्क संरचना है, जो पिछले रोमनस्क वास्तुकला की विशाल संरचनाओं के बिल्कुल विपरीत है।

गॉथिक तिजोरी.

सबसे महत्वपूर्ण तत्व, जिसके आविष्कार ने गॉथिक इंजीनियरिंग की अन्य उपलब्धियों को प्रोत्साहन दिया, वह था रिब्ड क्रॉस वॉल्ट। यह कैथेड्रल के निर्माण में मुख्य संरचनात्मक इकाई भी बन गया। गॉथिक वॉल्ट की मुख्य विशेषता स्पष्ट रूप से परिभाषित प्रोफाइल वाली विकर्ण पसलियाँ हैं जो मुख्य कार्यशील फ्रेम बनाती हैं जो मुख्य भार वहन करती हैं।

लोड वितरण।

गॉथिक वास्तुकारों की तकनीकी सफलता भार को वितरित करने के एक नए तरीके की खोज थी। यह कहा जाना चाहिए कि कोई भी स्वतंत्र इमारत दो प्रकार के भार का अनुभव करती है: अपने स्वयं के वजन (फर्श सहित) और मौसम (हवा, बारिश, बर्फ, आदि) से। फिर यह (इमारत) उन्हें दीवारों से नीचे नींव तक पहुंचाती है, फिर उन्हें जमीन में निष्क्रिय कर देती है। यही कारण है कि पत्थर की इमारतें लकड़ी की तुलना में अधिक मजबूती से बनाई जाती हैं, क्योंकि पत्थर, लकड़ी से भारी होने के कारण, गणना में त्रुटि होने पर ढहने का अधिक खतरा होता है। रोमनस्क्यू वास्तुकला में, जो आंशिक रूप से प्राचीन रोमन वास्तुकला का उत्तराधिकारी था, पूरी दीवारें इमारत के भार वहन करने वाले हिस्से थीं। यदि वास्तुकार तिजोरी का आकार बढ़ाना चाहता था, तो उसका वजन भी बढ़ जाता था और दीवार को मोटा करना पड़ता था ताकि वह ऐसी तिजोरी का वजन सहन कर सके। लेकिन गॉथिक वास्तुकला में इस पद्धति को छोड़ दिया गया। गॉथिक के विकास के लिए निर्णायक यह अंतर्दृष्टि थी कि चिनाई का वजन और दबाव कुछ बिंदुओं पर केंद्रित किया जा सकता है, और यदि इन स्थानों पर समर्थन किया जाता है, तो इमारत के अन्य तत्वों को अब भार वहन करने की आवश्यकता नहीं है। इस प्रकार गॉथिक फ्रेम का उदय हुआ - हालाँकि इसके लिए आवश्यक शर्तें कुछ हद तक पहले दिखाई दीं: "ऐतिहासिक रूप से, यह रचनात्मक तकनीक रोमनस्क्यू क्रॉस वॉल्ट के सुधार से उत्पन्न हुई। पहले से ही कुछ मामलों में रोमनस्क आर्किटेक्ट्स ने क्रॉस वॉल्ट, पत्थरों के फॉर्मवर्क के बीच सीम बिछाई थी बाहर की ओर उभरे हुए। हालाँकि, तब ऐसे सीमों का विशुद्ध रूप से सजावटी अर्थ था; तिजोरी अभी भी भारी और विशाल बनी हुई थी।" तकनीकी समाधान का नवाचार इस प्रकार था: तिजोरी अब इमारत की ठोस दीवारों द्वारा समर्थित नहीं थी, विशाल बेलनाकार तिजोरी को हल्के ओपनवर्क से बदल दिया गया था, इस तिजोरी का दबाव पसलियों और मेहराबों द्वारा स्तंभों तक प्रेषित किया गया था (कॉलम). इस तरह से उत्पन्न होने वाला पार्श्व जोर उड़ते हुए बट्रेस और बट्रेस द्वारा महसूस किया जाता है। "रिब वॉल्ट रोमनस्क्यू वॉल्ट की तुलना में बहुत हल्का था: ऊर्ध्वाधर दबाव और पार्श्व जोर दोनों कम हो गए थे। रिब वॉल्ट अपनी एड़ी के साथ खंभे-समर्थन पर टिकी हुई थी, न कि दीवारों पर; इसके जोर को स्पष्ट रूप से पहचाना गया था और सख्ती से स्थानीयकृत किया गया था, और बिल्डर को यह स्पष्ट था कि जोर कहाँ और कैसे "बुझाया जाना चाहिए"। इसके अलावा, रिब्ड वॉल्ट में एक निश्चित लचीलापन था। मिट्टी का सिकुड़न, रोमनस्क वॉल्ट के लिए विनाशकारी, इसके लिए अपेक्षाकृत सुरक्षित था। रिब्ड वॉल्ट का यह भी लाभ था कि इससे अनियमित आकार के स्थानों को कवर करना संभव हो गया।" इस प्रकार, भार के पुनर्वितरण के कारण संरचना में काफी सुविधा होती है। पहले की भार वहन करने वाली, मोटी दीवार एक साधारण "प्रकाश" खोल में बदल गई, जिसकी मोटाई अब इमारत की भार वहन क्षमता को प्रभावित नहीं करती। एक मोटी दीवार वाली इमारत से, कैथेड्रल एक पतली दीवार वाली इमारत में बदल गया, लेकिन विश्वसनीय और सुरुचिपूर्ण "प्रॉप्स" द्वारा पूरे परिधि के साथ "समर्थित"। इसके अलावा, गॉथिक ने अर्ध-गोलाकार, साधारण मेहराब को त्याग दिया, जहां भी संभव हो, इसे एक नुकीले मेहराब से बदल दिया। वॉल्ट में एक वॉल्टेड आर्क के उपयोग ने उनके पार्श्व जोर को कम करना संभव बना दिया, जिससे दबाव का एक महत्वपूर्ण हिस्सा सीधे समर्थन पर निर्देशित हो गया - और आर्क जितना ऊंचा और अधिक नुकीला होगा, उतना ही कम यह दीवारों और समर्थन पर पार्श्व जोर बनाता है। विशाल तिजोरी को रिब्ड वॉल्ट से बदल दिया गया, ये पसलियां - पसलियां - तिरछे पार हो गईं और भार उठाया। उनके बीच का स्थान साधारण फॉर्मवर्क से भरा हुआ था - ईंट या पत्थर की हल्की चिनाई।

अर्ध गुम्बज- यह एक बाहरी पत्थर का थ्रस्ट आर्क है जो मुख्य नेव के मेहराब के थ्रस्ट को इमारत के मुख्य भाग - बट्रेस से दूर स्थित सहायक स्तंभों तक स्थानांतरित करता है। उड़ता हुआ बट्रेस छत के ढलान की दिशा में एक झुके हुए तल के साथ समाप्त होता है। गॉथिक विकास के शुरुआती दौर में, छतों के नीचे उड़ने वाले बटन छिपे हुए पाए गए, लेकिन उन्होंने कैथेड्रल की रोशनी में हस्तक्षेप किया, इसलिए उन्हें जल्द ही हटा दिया गया और बाहर से देखने के लिए खुला हो गया। फ्लाइंग बट्रेस दो स्पैन, दो-स्तरीय और इन दोनों विकल्पों के संयोजन में आते हैं।

पुश्ता- गॉथिक में, एक ऊर्ध्वाधर संरचना, एक शक्तिशाली स्तंभ जो इस तथ्य से दीवार की स्थिरता में योगदान देता है कि इसका द्रव्यमान वॉल्ट के जोर का प्रतिकार करता है। मध्ययुगीन वास्तुकला में, उन्होंने इसे इमारत की दीवार के खिलाफ झुकाने के लिए नहीं, बल्कि इसे बाहर ले जाने के लिए, कई मीटर की दूरी पर, फैले हुए मेहराबों - उड़ने वाले बट्रेस के साथ इमारत से जोड़ने का विचार किया।

यह लोड को दीवार से सहायक स्तंभों तक प्रभावी ढंग से स्थानांतरित करने के लिए पर्याप्त था। बट्रेस की बाहरी सतह ऊर्ध्वाधर, सीढ़ीदार या लगातार झुकी हुई हो सकती है।

शिखर- एक नुकीला बुर्ज, जिसका उपयोग बट्रेस के शीर्ष को उस बिंदु पर लोड करने के लिए किया जाता था जहां उड़ने वाला बट्रेस उससे जुड़ा होता था। ऐसा कतरनी ताकतों को रोकने के लिए किया गया था।

पोस्ट-समर्थन- एक साधारण क्रॉस-सेक्शन का हो सकता है या "स्तंभों का बंडल" हो सकता है।

पसली- तिजोरी के मेहराब का किनारा, चिनाई से निकला हुआ और प्रोफाइलयुक्त। पसलियों की प्रणाली एक फ्रेम बनाती है जो तिजोरी की हल्की चिनाई का समर्थन करती है। पसलियों को विभाजित किया गया है:

1)जबड़ा मेहराब- तिजोरी के आधार पर एक वर्गाकार कक्ष की परिधि के साथ चार मेहराब।

2)ओगिवा- विकर्ण मेहराब. लगभग हमेशा अर्धवृत्ताकार.

3)टियरसेरोन- समर्थन से आने वाली और बीच में रेल को सहारा देने वाली एक अतिरिक्त पसली।

4)लियर्नी- तोरण के प्रतिच्छेदन बिंदु से गाल मेहराब के भट्ठा तक चलने वाली एक अतिरिक्त पसली।

5)नियंत्रकों- मुख्य पसलियों को जोड़ने वाली अनुप्रस्थ पसलियां (यानी ओगाइव्स, लिर्नेस और टियरसेरॉन)।

6)शटरिंग- रिब वॉल्ट में, पसलियों के बीच भरना।

7)प्रधान सिद्धांत(सॉकेट)

सजावट.

संरचनात्मक समस्याओं का तकनीकी समाधान गॉथिक वास्तुकार का एकमात्र कार्य नहीं था। डिज़ाइन की बनावट और सजावट का संवर्धन डिज़ाइन समाधानों के विकास के साथ-साथ हुआ और उनसे लगभग अविभाज्य है। बट्रेस को लांसोलेट शिखर बुर्ज के साथ ताज पहनाया गया था, बदले में क्रैनेलेटेड अनुमानों से सजाया गया था। एक मूर्तिकार की मदद से, स्पिलवेज़ को जानवरों और पौधों के रूपों के एक शानदार संयोजन में बदल दिया गया। कगारों में गहराई तक फैले हुए पोर्टलों के ढलानों को पतले स्तंभों द्वारा बारी-बारी से स्वर्गदूतों और संतों की लम्बी आकृतियों के साथ समर्थित किया गया है, और दरवाजों के ऊपर टाइम्पेनम के धनुषाकार समोच्च को अंतिम निर्णय या इसी तरह के विषयों के विषयों पर राहत के साथ कवर किया गया था और चित्रित किया गया था चमकीले रंगों में. इस प्रकार, कला के सभी रूपों ने झुंड को प्रबुद्ध करने, विश्वासियों को पापी जीवन के खतरों के बारे में चेतावनी देने और पवित्र जीवन के आनंद को स्पष्ट रूप से चित्रित करने में अपनी भूमिका निभाई।

खिड़की के उद्घाटन के समाधान में, रचनात्मक विकास और अलंकरण का समान विलय हुआ। प्रारंभ में, मामला एक ही वास्तुशिल्प फ्रेम में दो या तीन मध्यम आकार की खिड़कियों के समूह तक सीमित था। फिर ऐसी खिड़कियों के बीच विभाजन को क्रमिक रूप से कम किया गया, जबकि पूरी तरह से विच्छेदित दीवार की सतह का प्रभाव प्राप्त होने तक खुलने की संख्या में वृद्धि हुई। छोटी खिड़कियों के बीच पत्थर के विभाजन के आकार में और कमी के कारण एक लैसी खिड़की डिजाइन का उदय हुआ, जिसका सजावटी पैटर्न पतली पत्थर की पसलियों द्वारा बनाया गया था। सबसे पहले सरल ज्यामितीय आकृतियों के रूप में इकट्ठे हुए, समय के साथ लेसी खिड़की संरचनाएं अधिक से अधिक जटिल हो गईं। इंग्लैंड में, यह "सजाई गई" शैली 14वीं-15वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की है। "लंबवत" द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था, जो फ्रांस में "ज्वलंत गोथिक" की शैली से मेल खाता था।

इन खिड़कियों में बहु-रंगीन रंगीन कांच की खिड़कियां कांच के छोटे टुकड़ों से एच-आकार की सीसा प्रोफ़ाइल से जुड़ी हुई थीं, जो नमी से इन्सुलेशन प्रदान करती थीं। हालाँकि, सीसे के फ्रेम कांच की बड़ी सतह पर हवा के दबाव को झेलने के लिए पर्याप्त मजबूत नहीं थे, जिसके कारण बाद में लोहे की छड़ों या सुदृढीकरण से बने फ्रेम के उपयोग की आवश्यकता पड़ी।

समय के साथ, लोहे के सुदृढीकरण के बजाय, घुंघराले पत्थर की पसलियों का उपयोग किया जाने लगा, जिसने मुक्त फीता रचनाओं के लिए रास्ता खोल दिया। में रंगीन कांचबारहवीं शताब्दी प्रमुख रंग नीले रंग के शेड्स थे, जो लाल रंग से पूरक थे, जो पूरे में गर्माहट जोड़ते थे। पीला, हरा, सफेद और बैंगनी रंगअत्यंत संयम से प्रयोग किया जाता है। उसी शताब्दी में, सिस्तेरियन चर्चों के बिल्डरों ने, फूलों की प्रचुरता को त्यागकर, सजावटी उद्देश्यों के लिए साधारण हरे-सफेद कांच की सतह पर ग्रिसेल (एक ही रंग के विभिन्न रंगों में पेंटिंग, आमतौर पर ग्रे) का उपयोग करना शुरू कर दिया। 13वीं सदी में चित्रित कांच के टुकड़ों का आकार बढ़ जाता है, और लाल रंग का उपयोग अधिक व्यापक रूप से किया जाता है। 15वीं सदी में सना हुआ ग्लास कला का पतन शुरू हो गया।

गॉथिक गुलाब/रोसेट

रिब वॉल्ट के प्रकार.

रिब वॉल्ट के लिए विभिन्न विकल्पों की योजनाएँ।

गॉथिक कैथेड्रल में रिब बुनाई की कई विविधताएँ पाई जा सकती हैं, जिनमें से कई का कोई नाम नहीं है। कई मुख्य प्रकार:

1) क्रॉस वॉल्ट (चतुर्भुज रिब वॉल्ट)- रिब्ड वॉल्ट का सबसे सरल संस्करण, जिसमें छह मेहराब और चार फॉर्मवर्क फ़ील्ड हैं।

नुकीला क्रॉस वॉल्ट.

2) हेक्सागोनल वॉल्ट (सेक्सपार्टाइट रिब वॉल्ट)- क्रॉस वॉल्ट का एक जटिल संस्करण, एक अतिरिक्त रिब की शुरूआत के लिए धन्यवाद, वॉल्ट को 6 फॉर्मवर्क में विभाजित करना।

3) स्टार वॉल्ट (लिर्ने वॉइट, स्टेलर वॉल्ट)- जटिलता का अगला स्तर, लाइनों की शुरूआत के लिए धन्यवाद, जिनकी संख्या बढ़ सकती है। पसलियों की व्यवस्था एक तारे का आकार ले लेती है।

सितारा तिजोरी. नीचे फोटो.

स्टार वॉल्ट क्रॉस-आकार की गॉथिक वॉल्ट का एक रूप है। सहायक पसलियाँ होती हैं - टियरसेरोन्स और लाइनर. क्रॉस वॉल्ट की मुख्य विकर्ण पसलियां फ्रेम में स्पष्ट रूप से दिखाई देती हैं।

4) पंखा कोष्ठ- एक कोने से निकलने वाली पसलियों द्वारा निर्मित, समान वक्रता वाली, एक दूसरे से समान कोण बनाने वाली और पंखे जैसी फ़नल-आकार की सतह बनाने वाली। इंग्लैंड का विशिष्ट ("फैला हुआ गॉथिक")।

5) नेट वॉल्ट (नेटवॉल्ट)- पसलियां आकार में लगभग बराबर कोशिकाओं वाली पसलियों का एक नेटवर्क बनाती हैं।

महल, सम्पदाएँ और आवासीय भवन।

गॉथिक युग की नागरिक वास्तुकला में, प्रारंभिक महल को अलग करना आवश्यक है, जो आवास और गढ़ दोनों के रूप में कार्य करता था, बाद के देश के निवास से, जिसे व्यक्तिगत रक्षा की आवश्यकता में सापेक्ष कमी के युग में बनाया गया था। सभी में से प्रत्येक. पहले और दूसरे दोनों प्रकारों में कोई मूल रूप से चर्च वास्तुकला में विकसित सुविधाओं का पता लगा सकता है।

संरचना में 13वीं शताब्दी का एक विशिष्ट घर। इसमें तीन मंजिलें थीं और इसे या तो एक साइड की दीवार या एक सिरे के साथ सड़क की ओर रखा गया था। पहली मंजिल पर आमतौर पर एक दुकान और गोदाम होता था; दूसरे में रहने के कमरे हैं, जिनमें से मुख्य सड़क की ओर है; तीसरे पर या अटारी में सोने के क्वार्टर थे। सामने की ओर वाली बेंच और पीछे की रसोई आमतौर पर एक आंगन से अलग होती थी। पहले से ही 13वीं शताब्दी में। चिमनियों का सजावटी डिज़ाइन फैशन में आया और नक्काशीदार सजावट का व्यापक रूप से उपयोग किया जाने लगा।

गृह निर्माण में सबसे लोकप्रिय सामग्रियाँ लकड़ी और प्लास्टर थीं, लेकिन कुछ क्षेत्रों में पत्थर या ईंट को प्राथमिकता दी गई। लकड़ी का फ्रेम आमतौर पर शक्तिशाली बीम से इकट्ठा किया जाता था, जिसके जोड़ों को सावधानीपूर्वक फिट और ट्रिम किया जाता था। फ़्रेम को बाहर से खुला छोड़ दिया गया था और अग्रभाग में एक स्पष्ट सजावटी पैटर्न जोड़ा गया था। पैटर्न ऊर्ध्वाधर और क्षैतिज छड़ों द्वारा बनाया गया था, कुछ स्थानों पर विकर्ण कनेक्शनों से जुड़ा हुआ था (कुछ क्षेत्रों में - विकर्णों को प्रतिच्छेद करके)। फ़्रेम तत्वों के बीच का भराव लकड़ी के तख्तों या ईंटों पर प्लास्टर से बनाया गया था, फिर प्लास्टर से ढक दिया गया था। विंडो सैश आम तौर पर चर्च फैशन का अनुसरण करते हैं, लेकिन, निश्चित रूप से, सरलीकृत रूपों में।

14वीं-15वीं शताब्दी में। आवासीय भवन के सामान्य लेआउट या संरचनात्मक डिज़ाइन में कोई महत्वपूर्ण परिवर्तन नहीं होते हैं, लेकिन खिड़कियों की संख्या बढ़ जाती है और वे स्वयं बड़ी हो जाती हैं। 1500 तक, पुराने "फीता" ख़िड़कियों को आम तौर पर सीधी जाली और छड़ों वाली आयताकार खिड़कियों से बदल दिया गया था

नागरिक वास्तुकला.

फ्रांस की गॉथिक वास्तुकला चर्चों, महलों और आवासीय भवनों तक ही सीमित नहीं है, इसमें सिटी हॉल, शहर के घंटी टावर, अस्पताल, विभिन्न स्तरों के स्कूल और मध्ययुगीन व्यक्ति के जीवन के लिए आवश्यक अन्य सभी सार्वजनिक भवन भी शामिल हैं।

शहर का घंटाघर आमतौर पर शहर की स्वतंत्रता के प्रतीक के रूप में कार्य करता है। इस पर कई घंटियाँ लटकाई गई थीं, जिनमें से एक सिग्नल घंटी भी थी, और 14वीं शताब्दी में। उन्होंने उस पर एक घड़ी लगानी शुरू की। मौलिन्स में, इस प्रकार का एक टॉवर संरक्षित किया गया है, जिस पर लगी घड़ी को यांत्रिक आकृतियों द्वारा कहा जाता है।

अधिकांश मध्ययुगीन अस्पताल गॉथिक युग में बनाए गए थे। उनके संस्थापक चर्च और सामंत दोनों थे, लेकिन अस्पताल का प्रबंधन आमतौर पर चर्च के हाथों में स्थानांतरित कर दिया गया था। उस समय के अस्पतालों के कार्य आधुनिक अस्पतालों की तुलना में अधिक व्यापक थे, क्योंकि वे बीमारों का इलाज करने के साथ-साथ तीर्थयात्रियों, बुजुर्गों, बेघरों और जरूरतमंदों को आश्रय और भोजन भी उपलब्ध कराते थे। उनका लेआउट, संरचनात्मक प्रणाली और सजावट चर्च वास्तुकला और आवासीय भवन की वास्तुकला से समान रूप से उधार ली गई थी। कुष्ठ रोगियों के लिए पहली लेज़रेटोस, या कोढ़ी कॉलोनी, शब्द के संकीर्ण अर्थ में भी पहले अस्पताल थे। ऐसी अस्पतालों में, कुष्ठ रोगी अलग-अलग घरों में रहते थे, और उनकी देखभाल करने वाले लोग एक अलग इमारत में रहते थे। 1270 के आसपास फ़्रांस में 800 अस्पताल थे, लेकिन 15वीं शताब्दी तक। उनकी आवश्यकता इतनी कम हो गई कि उनके रखरखाव के लिए आवंटित धन को अन्य उद्देश्यों के लिए निर्देशित किया गया। मालाड्रेडी डू टोर्टोइरे अस्पताल से यह पता चलता है कि यह किस प्रकार का संस्थान है। एक आयताकार भूखंड पर तीन इमारतें हैं: मरीजों के लिए एक दो मंजिला इमारत, एक चैपल और एक दो मंजिला स्टाफ भवन, जिसमें एक रसोईघर था। अस्पताल भवन की दोनों मंजिलों में से प्रत्येक पर एक लंबा हॉल था, जो फीते की बुनाई वाली आठ खिड़कियों से रोशन था। फायरप्लेस ने हॉल को गर्म किया और उसमें वेंटिलेशन प्रदान किया, और बिस्तरों के बीच चल लकड़ी की स्क्रीन ने मरीजों को एक-दूसरे से अलग करना संभव बना दिया।

बीमारों की मदद करने में विशेषज्ञता रखने वाले मठवासी आदेशों ने एक अलग प्रकार का अस्पताल बनाया। ब्यून में सबसे अच्छी तरह से संरक्षित मध्ययुगीन अस्पताल आपको 15वीं सदी के अस्पताल के शास्त्रीय लेआउट को देखने की अनुमति देता है। एक आर्केड से घिरे आंगन के किनारों पर बड़े हॉल (एक पुरुषों के लिए, दूसरा महिलाओं के लिए) और दो पार्श्व पंख हैं। प्रारंभ में, प्रत्येक हॉल के अंत में एक वेदी बनाई गई थी, जो एक बड़ी खिड़की से रोशन थी। हॉल लकड़ी की तहखानों से ढके हुए थे। बाहर की तरफ चमकदार टाइलें, अंदर की तरफ पेंटिंग और टेपेस्ट्री ने समग्र डिजाइन में गहरा रंग ला दिया। प्रांगण के चारों ओर लगी लकड़ी की दीर्घाओं से मरीजों को ताजी हवा में चलने का अवसर मिलता था।

मिलान कैथेड्रल. जमीन से ऊंचाई (शिखर के साथ) - 108.50 मीटर; केंद्रीय अग्रभाग की ऊंचाई -56.50 मीटर; मुख्य अग्रभाग की लंबाई: 67,90 मीटर; चौड़ाई: 93 मीटर; क्षेत्रफल: 11,700 वर्ग. एम; शिखर: 135; अग्रभाग पर 2245 मूर्तियाँ।

फ्रांसीसी प्रांत शैम्पेन में रिम्स (नोट्रे-डेम डी रिम्स) में कैथेड्रल। रिम्स के आर्कबिशप ऑब्री डी हम्बर्ट ने 1211 में कैथेड्रल ऑफ अवर लेडी की स्थापना की। आर्किटेक्ट जीन डी'ऑर्बैस 1211, जीन-ले-लूप 1231-1237, गौचर डी रिम्स 1247-1255, बर्नार्ड डी सोइसन्स 1255-1285

पेरिस के पास सेंट डेनिस का अभय। फ़्रांस. 1137-1150

गोथिक शैली। चार्ट्रेस कैथेड्रल - कैथेड्रल नोट्रे-डेम डे चार्ट्रेस - चार्ट्रेस शहर में कैथोलिक कैथेड्रल (1194-1260)

गोथिक उल्म कैथेड्रल. जर्मनी में उल्म 161.5 मीटर की ऊंचाई पर (1377-1890)

धन्य वर्जिन मैरी और सेंट पीटर (कोलनर डोम) का रोमन कैथोलिक गोथिक कोलोन कैथेड्रल। 1248-1437;1842-1880 इसे अमीन्स में फ्रांसीसी कैथेड्रल के मॉडल पर बनाया गया था।

गॉथिक कैथेड्रल के तत्व इसकी छवि को परिभाषित करते हैं। कोलोन कैथेड्रल (कोलनर डोम) (1248-1437, 1842-1880)

कैथेड्रल की राजसी छवि को परिभाषित करने वाला मुख्य गॉथिक तत्व इमारत की सहायक संरचना का फ्रेम सिस्टम है, जिसकी बदौलत यह बन गया नया रास्तालोड वितरण।

कोई भी इमारत निम्नलिखित प्रकार के भार का अनुभव करती है: उसका अपना वजन, साथ ही अतिरिक्त वजन, उदाहरण के लिए, बर्फ से। सहायक संरचनाओं के माध्यम से भार को नींव तक प्रेषित किया जाता है

फ़्रेम सिस्टम रोमनस्क्यू काल के क्रॉस वॉल्ट के आधार पर उत्पन्न हुआ: उस काल के वास्तुकारों ने कभी-कभी क्रॉस वॉल्ट के फॉर्मवर्क के बीच बाहर की ओर उभरी हुई पत्थर की "पसलियां" रखीं। उस समय, ऐसी पसलियों का सजावटी मूल्य था। गॉथिक आर्किटेक्ट्स ने एक अभिनव विचार पेश किया जिसने शैली के लिए सामान्य प्रवृत्ति निर्धारित की: रोमनस्क्यू इमारतों को सजाने के लिए काम करने वाली पसलियां पसलियों में बदल गईं जिन्होंने फ्रेम प्रणाली का आधार बनाया। विशाल रोमनस्क्यू वॉल्ट को तिरछे प्रतिच्छेदी पसलियों की रिब्ड वॉल्ट द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। पसलियों के बीच का स्थान पत्थर या ईंट से बनी हल्की चिनाई से भरा हुआ था।

असीसी में सैन फ्रांसिस्को के चर्च में वॉल्ट पसलियां।

असीसी में सैन फ्रांसेस्को का चर्च - सेंटो कॉन्वेंटो के मठ में सेंट फ्रांसिस का बेसिलिका (ला बेसिलिका डि सैन फ्रांसेस्को डी'असीसी) - असीसी शहर में फ्रांसिस्कन ऑर्डर का मंदिर। इटली। वास्तुकार भाई एलिजा बॉम्बार्डोन। 1228-1253 .

रिब वॉल्ट ने अनियमित आकार के स्थानों को कवर करना संभव बना दिया, और इसके अलावा, मिट्टी का सिकुड़न, जो रोमनस्क्यू इमारतों की विशेषता थी, गॉथिक इमारतों के लिए कोई समस्या नहीं थी। रिब वॉल्ट के लिए धन्यवाद, पार्श्व जोर और ऊर्ध्वाधर भार कम हो गया था। तिजोरी अब इमारतों की दीवारों पर टिकी नहीं रही; भार के पुनर्वितरण के कारण यह हल्की और खुली हो गई। दीवारों की मोटाई अब इमारत की भार वहन क्षमता को प्रभावित नहीं करती। परिणामस्वरूप, मोटी दीवारों वाली विशाल संरचना से, नए गॉथिक तत्वों के कारण, इमारतें पतली दीवारों में बदल गईं। तिजोरी से दबाव को एबटमेंट्स और स्तंभों में स्थानांतरित कर दिया गया, जिससे दीवारों से पार्श्व जोर को वास्तुशिल्प गॉथिक तत्वों में पुनर्वितरित किया गया: उड़ने वाले बट्रेस और बट्रेस।

फ्लाइंग बट्रेस पत्थर से बना एक मेहराब है। उड़ने वाले बट्रेस का उद्देश्य दबाव को वॉल्ट से सहायक स्तंभों - बट्रेस तक स्थानांतरित करना था। में शुरुआती समयगॉथिक शैली के फ़्लाइंग बट्रेस को केवल पार्श्व भार को स्वीकार करने के लिए डिज़ाइन किया गया था, फिर उन्होंने इसे इस तरह से बनाना शुरू किया कि यह ऊर्ध्वाधर भार का हिस्सा भी स्वीकार कर सके। मेहराब मूल रूप से इमारतों की छतों के नीचे बनाए जाते थे, लेकिन चूंकि इस तरह के डिज़ाइन से मंदिरों के आंतरिक भाग की रोशनी में बाधा आती थी, इसलिए उन्हें इमारत के बाहर बनाया जाने लगा। ऐसे मेहराबों के दो-स्पैन, दो-स्तरीय संस्करण, साथ ही संयुक्त संरचनाएं भी हैं। बट्रेस, गॉथिक वास्तुकला का एक तत्व, एक स्तंभ है जो दीवार को अधिक स्थिरता प्रदान करता है और वॉल्ट के जोर बल का प्रतिकार करता है। बट्रेस दीवारों से कई मीटर की दूरी पर थे और उड़ते हुए बट्रेस - फैले हुए मेहराबों द्वारा इमारत से जुड़े हुए थे।

स्ट्रासबर्ग कैथेड्रल (कैथेड्रेल नोट्रे-डेम - वर्जिन मैरी का कैथेड्रल) के फ्लाइंग बट्रेस। पूरा नहीं हुआ। निर्माण 1015 में शुरू हुआ, उत्तरी टॉवर (1439) कोलोन वास्तुकार जोहान हल्ट्ज़ के डिजाइन के अनुसार बनाया गया था। दक्षिण टॉवर नहीं था पुरा होना)।

स्थापत्य गॉथिक तत्वों में शामिल हैं:- शिखर- एक वास्तुशिल्प तत्व जो कतरनी ताकतों को रोकने के लिए स्थापित किया गया था। शिखर एक नुकीला बुर्ज होता है जिसे एक बट्रेस के शीर्ष पर उस स्थान पर स्थापित किया जाता है जहां उड़ने वाला बट्रेस उससे जुड़ता है। - आर्क। गॉथिक में, उन्होंने अर्धवृत्ताकार मेहराब को त्याग दिया और उनकी जगह नुकीले मेहराब बनाए।

स्थापत्य गॉथिक तत्व.

यॉर्क मिनस्टर में गॉथिक स्तंभ (यॉर्क मिनस्टर - यॉर्क में सेंट पीटर कैथेड्रल। इंग्लैंड। कैथेड्रल की स्थापना 13वीं शताब्दी में हुई थी, निर्माण 250 वर्षों तक चला। 1984 की आग के बाद बहाली का काम 1988 में पूरा हुआ)

कभी-कभी कई आयोजनों के लिए कैथेड्रल के अंदर एक लॉन स्थापित किया जाता है।

एक नुकीली तिजोरी जिसमें दो खंडीय मेहराब एक दूसरे को काटते हैं।

गॉथिक वास्तुकला का सामान्य विवरण

आंतरिक स्थान, ईथर वायु वातावरण जिसमें एक व्यक्ति प्रवेश करता है, गॉथिक कैथेड्रल में कलात्मक प्रभाव की शक्ति प्राप्त करता है जो पूर्व में भारी पत्थर के द्रव्यमान के पास था, और ग्रीस में पत्थर से नक्काशीदार वास्तुशिल्प रूप थे।

क्षमता और ऊंचाई के मामले में, गॉथिक कैथेड्रल सबसे बड़े रोमनस्क कैथेड्रल से काफी बेहतर हैं।

गॉथिक कैथेड्रल का निर्माण आरेख

गॉथिक द्वारा उपयोग किए जाने वाले सबसे आकर्षक तकनीकी साधन नुकीले मेहराब और रिब्ड वॉल्ट के साथ एक फ्रेम प्रणाली हैं। वे गिरजाघर को एक विशेष स्थान देते हैं उपस्थितिऔर स्थिरता. बट्रेस और फ्लाइंग बट्रेस कैथेड्रल की बाहरी फ्रेम संरचना का हिस्सा हैं, जो न केवल सजावट हैं, बल्कि एक भार वहन करने वाला तत्व भी हैं, जो बाहरी दीवारों से गंभीर भार लेते हैं।

गॉथिक वास्तुकला का इतिहास

गॉथिक शैली की उत्पत्ति 12वीं शताब्दी में उत्तरी फ़्रांस में हुई। बाद की शताब्दियों में यह कई यूरोपीय देशों में फैल गया।

11वीं और 12वीं शताब्दी में शहरी पूंजीपति वर्ग का गठन संस्कृति और अर्थव्यवस्था के विकास के लिए प्रेरणा बन गया। इस लहर पर, शहरों में एक नए आदर्श की इमारतों का व्यापक निर्माण शुरू हुआ, जिसे कुछ शताब्दियों के बाद गोथिक कहा जाने लगा। इस शैली का नाम इतालवी वास्तुकार, चित्रकार और लेखक जियोर्जियो वासरी का है। इस प्रकार, उन्होंने स्थापत्य शैली के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त किया, जो उन्हें असभ्य और बर्बर लगा।

गॉथिक कैथेड्रल शहरवासियों के करों के बिना नहीं बनाए गए थे। अक्सर, युद्धों और प्राकृतिक आपदाओं के दौरान दशकों तक निर्माण कार्य बाधित रहा। कई गिरजाघर अधूरे रह गए। कुछ गिरजाघर एक शैली में बनने शुरू हुए और दूसरी शैली में ख़त्म हुए। उदाहरण के लिए, चार्ट्रेस कैथेड्रल (1145-1260), दो शैलीगत रूप से भिन्न टावरों से सजाया गया है।

बड़े गिरजाघरों, चर्चों और महलों के निर्माण को मुख्य प्राथमिकता दी गई।

पश्चिमी यूरोप की वास्तुकला में, गोथिक को अलग-अलग समय अवधि के अनुरूप 3 प्रकारों में विभाजित किया जा सकता है:

1. प्रारंभिक गॉथिक या नुकीला (1140-1250)। रोमनस्क्यू से गॉथिक शैली में संक्रमण। ऐसा 12वीं शताब्दी के मध्य से फ्रांस, इंग्लैंड और जर्मनी में होता आ रहा है। इसकी विशेषता शक्तिशाली इमारत की दीवारें और ऊंची मेहराबें हैं।
   

   

2. उच्च (परिपक्व) गोथिक। XIII-XIV सदियों (1194-1400) प्रारंभिक गोथिक में सुधार और शहरी के रूप में इसकी पहचान वास्तुशिल्पीय शैलीयूरोप. परिपक्व (उच्च) गॉथिक की विशेषता फ्रेम निर्माण, समृद्ध वास्तुशिल्प रचनाएँ और बड़ी मात्रा में मूर्तिकला और सना हुआ ग्लास है।
   
   

   

3. लेट गॉथिक (ज्वलंत)। XIV सदी 1350-1550. यह नाम इमारतों के डिज़ाइन में उपयोग किए जाने वाले लौ जैसे पैटर्न से आया है। यह गॉथिक वास्तुकला का उच्चतम रूप है, जहां मुख्य ध्यान सजावटी तत्वों पर है। "मछली मूत्राशय" के आकार में आभूषण। यह काल मूर्तिकला कला के विकास की विशेषता है। मूर्तिकला रचनाओं ने बाइबल के दृश्यों का चित्रण करके न केवल लोगों में धार्मिक भावनाएँ पैदा कीं, बल्कि आम लोगों के जीवन को भी प्रतिबिंबित किया।
   

   

जर्मनी और इंग्लैंड के विपरीत, सौ साल के युद्ध से तबाह फ्रांस में देर से गोथिक को व्यापक विकास नहीं मिला और बड़ी संख्या में महत्वपूर्ण कार्य नहीं हुए। सबसे महत्वपूर्ण स्वर्गीय गोथिक इमारतों में शामिल हैं: चर्च ऑफ सेंट-मैक्लो (सेंट-मालो), रूएन, मौलिन्स कैथेड्रल, मिलान कैथेड्रल, सेविले कैथेड्रल, नैनटेस कैथेड्रल।

गॉथिक की मातृभूमि, फ्रांस में, इस शैली के निम्नलिखित चरण प्रतिष्ठित हैं:

— लैंसेट गोथिक (प्रारंभिक) (1140-1240)

- रेडियंट गॉथिक या रेयोनेंट - "चमकदार शैली" (1240-1350)

13वीं शताब्दी के 20 के दशक के बाद फ्रांस में विकसित हुई गॉथिक वास्तुकला की शैली को "रेडियंट" कहा जाता है - उस काल की विशिष्ट सूर्य किरणों के रूप में आभूषण के सम्मान में जो सुंदर गुलाबी खिड़कियों को सुशोभित करती थी। तकनीकी नवाचारों के लिए धन्यवाद, ओपनवर्क पत्थर की खिड़की की सजावट के रूप समृद्ध और अधिक परिष्कृत हो गए हैं; जटिल पैटर्न अब चर्मपत्र पर बने प्रारंभिक चित्रों के अनुसार बनाए गए थे। लेकिन आभूषणों की बढ़ती जटिलता के बावजूद, सजावटी संरचना अभी भी मात्रा से रहित, द्वि-आयामी बनी हुई है।

- फ्लेमिंग गॉथिक (देर से) (1350-1500)

इंग्लैंड और जर्मनी में, वास्तुकला में गॉथिक शैली के कुछ अलग चरण प्रतिष्ठित हैं:

- लांसोलेट गोथिक। 13 वीं सदी एक विशिष्ट तत्व तिजोरी की पसलियों के अलग-अलग बंडल हैं, जो एक लैंसेट की याद दिलाते हैं।

डरहम में कैथेड्रल. लांसोलेट गोथिक
डरहम में कैथेड्रल का आंतरिक भाग। पसलियों के "खिलते गुच्छे"। लांसोलेट गोथिक

- सजाया गया गोथिक। 14 वीं शताब्दी सजावट ने प्रारंभिक अंग्रेजी गोथिक की गंभीरता को प्रतिस्थापित कर दिया है। एक्सेटर कैथेड्रल की तहखानों में अतिरिक्त पसलियाँ हैं, और ऐसा लगता है मानो राजधानियों के ऊपर एक विशाल फूल उग रहा हो।

एक्सेटर कैथेड्रल. सजाया हुआ गोथिक
एक्सेटर कैथेड्रल का आंतरिक भाग। सजाया हुआ गोथिक

— लंबवत गोथिक। XV सदी। रेखाचित्र में ऊर्ध्वाधर रेखाओं की प्रधानता सजावटी तत्व. ग्लूसेस्टर कैथेड्रल में, पसलियां राजधानियों से फैलती हैं, जिससे एक खुले पंखे की झलक मिलती है - इसे फैन वॉल्ट कहा जाता है। लंबवत गोथिक 16वीं शताब्दी की शुरुआत तक अस्तित्व में था।

- ट्यूडर गोथिक. 16वीं सदी का पहला तीसरा। इस अवधि के दौरान, ऐसी इमारतें बनाई गईं जो पूरी तरह से गॉथिक आकार की थीं, लेकिन बिना किसी अपवाद के लगभग सभी धर्मनिरपेक्ष थीं। ट्यूडर इमारतों की सबसे महत्वपूर्ण विशिष्ट विशेषता ईंटों का उपयोग माना जा सकता है, जो अचानक पूरे इंग्लैंड में फैल गई। एक विशिष्ट ट्यूडर जागीर (उदाहरण के लिए लंदन में नोल या सेंट जेम्स पैलेस) एक गेट टॉवर के साथ ईंट या पत्थर से बनी होती है। प्रांगण का प्रवेश द्वार एक चौड़े, निचले मेहराब (ट्यूडर मेहराब) से होता है, जिसके किनारों पर अक्सर अष्टकोणीय मीनारें बनी होती हैं। अक्सर प्रवेश द्वार के ऊपर हथियारों का एक बड़ा पारिवारिक कोट होता है, क्योंकि कई परिवारों ने हाल ही में कुलीन दर्जा हासिल किया था और वे इस पर जोर देना चाहते थे। छत अक्सर लगभग पूरी तरह से सजावटी बुर्ज और चिमनी से ढकी होती है। उस समय तक, महलों की आवश्यकता नहीं रह गई थी, इसलिए किलेबंदी - टावर, ऊंची दीवारें, आदि। - इन्हें पूरी तरह सुंदरता के लिए बनाया गया था।

सोंडरगोथिक (जर्मन सोंडर से - "विशेष") वास्तुकला की एक स्वर्गीय गोथिक शैली है जो 14वीं-16वीं शताब्दी में ऑस्ट्रिया, बवेरिया और बोहेमिया में फैशन में थी। इस शैली की विशेषता विशाल, राजसी इमारतें और आंतरिक और बाहरी सजावट के लिए सावधानीपूर्वक नक्काशीदार लकड़ी के विवरण हैं।

प्रारंभिक गोथिक की विशेषताएं. मुख्य विशिष्ट विशेषताएं.

• • बिना मास्किंग वाली लंबी लैंसेट विंडो (फ्रांस), मास्किंग के साथ और बिना क्रिप्ट (जर्मनी)

• • गोल खिड़कियों (रोज़ा) के साथ 2 टावरों के अग्रभाग। रोसास और पेरिस में नोट्रे डेम का अग्रभाग कई गिरिजाघरों के लिए मॉडल बन गया है

• • मैस्वर्क, गोल गॉथिक खिड़की और उच्चतम परिष्कार के विम्पर्स

• • महत्वपूर्ण ग्लास पेंटिंग

• • दीवार प्रभाग 4-ज़ोन

• • 4 पतले सर्विस कॉलम के साथ गोल कॉलम

• • राजधानियों का समृद्ध अलंकरण

• असाधारण रूप से नुकीले मेहराब

परिपक्व गोथिक की विशेषताएं. मुख्य विशिष्ट विशेषताएं.

• • दीवारों की जगह पेंटिंग वाली रंगीन कांच की खिड़कियां लगाई गई हैं। साइड नेव्स की शेड की छतों को हिप्ड और हिप छतों से बदलने के बाद, पीछे की खिड़कियां और ट्राइफोरिया (कोलोन) प्रदान करना संभव है। गोल ऊपरी खिड़कियाँ

• • दीवार प्रभाग 3-ज़ोन

• • पतली विभाजनकारी दीवारें

• • ऊपर की ओर प्रयास करने के लिए डबल (चार्ट्रेस 36 मीटर, ब्यूवैस 48 मीटर) और ट्रिपल फ़्लाइंग बट्रेस की आवश्यकता होती है

• • समग्र स्तंभ (बीम के आकार का)

• • अर्धवृत्ताकार मेहराब

• • 4 भाग वाली तिजोरी

• टावरों की छतें ओपनवर्क हैं

स्वर्गीय गोथिक की विशेषताएं। मुख्य विशिष्ट विशेषताएं.

• • कम ऊपरी खिड़की के उद्घाटन या खिड़कियों के आकार को कम करना, साथ ही समृद्ध ओपनवर्क आभूषणों के साथ लैंसेट खिड़कियों के साथ गोल खिड़कियां

• • ऊंचे आर्केड

• • सजावटी रूप से अधिक समृद्ध (1475 से इसाबेला शैली, प्लेटरेस्क शैली - पूर्वी और मूरिश प्रभावों का संयोजन)

• • मछली के मूत्राशय के रूप में ओपनवर्क आभूषण (कैथेड्रल ऑफ अमीन्स 1366-1373)

• • मध्य नाभि पार्श्व की तुलना में ऊंची होती है और नाभियों के बीच विभाजित करने वाले तत्व कम होते हैं। जर्मनी में कोई अनुप्रस्थ नाभि नहीं है

• • कॉलम अधिक सरलीकृत प्रोफ़ाइल प्राप्त करते हैं। गोल पोस्ट एक दूसरे से दूर स्थापित किए जाते हैं

• • सेवा स्तंभों पर कोई पूंजी नहीं है या अलग-अलग स्तंभ हैं

• • बड़े मेहराब - उलटे (पहले से ही पुनर्जागरण)

• • नाशपाती के आकार की प्रोफ़ाइल के साथ इंटरलॉकिंग पसलियों के साथ स्टार या रेटिकुलेट वॉल्ट और वॉल्ट

• • ट्राइफोरियम गायब

• गुम्बदों वाली छतें

गॉथिक वास्तुकला में खिड़कियाँ

घास और गायन मंडली की विभाजन दीवारें रंगीन कांच वाली खिड़कियों से भरी हुई हैं, और मुख्य और पार्श्व गुफाओं की पेडिमेंट दीवारें रोसेट से भरी हुई हैं। ओपनवर्क गॉथिक आभूषण (मासवर्क) वास्तुकला में विशेष रूप से महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है।

मासवर्क

गॉथिक कैथेड्रल के गुलाब को एक गोल खिड़की को भरने वाले पैटर्न और एक स्वर्गीय शरीर की झलक के रूप में समझा जाता है। गुलाब की सजावट में, मध्ययुगीन सोच की सट्टा मानसिकता स्पष्ट रूप से परिलक्षित होती थी: सभी रेखाओं को एक स्पष्ट क्रम में लाया जाता है (मुस्लिम आभूषण के विपरीत), सजावटी रूपांकनों का जन्म एक दूसरे से होता है, किनारों के साथ छोटे वृत्त एक दूसरे के अधीन होते हैं। मुख्य छड़ों की गति.

गॉथिक वास्तुकला में दीवारें

कैथेड्रल के अंदर जो काव्यात्मक कल्पना इतनी प्रभावशाली है, उसे बाहर भी व्याख्या मिलती है। ओपनवर्क दीवारों को बाहर से एक जटिल इंजीनियरिंग संरचना - बट्रेस द्वारा रोका जाता है। हल्की इन्फिल के साथ मजबूत हड्डियों का कंट्रास्ट गॉथिक वास्तुकला की आधारशिला बन गया। यह दीवारों के पत्थर के विमानों के गायब होने, खंभों के बीच ओपनवर्क खिड़कियों के स्थान पर, और रिब वॉल्ट में, और ट्राइफोरियम में, और अंत में, वॉल्ट के आधार से बट्रेस तक फेंके गए सहायक मेहराब में परिलक्षित हुआ। , तथाकथित उड़ने वाले बट्रेस, जिनका द्रव्यमान न्यूनतम हो गया।

गॉथिक वास्तुकला में दरवाजे (पोर्टल)।

अग्रभाग के निचले स्तर पर परिप्रेक्ष्य पोर्टलों का कब्जा है। दरवाज़ों के निचले भाग में मानव ऊँचाई से थोड़ी बड़ी मूर्तियाँ बनाई गई हैं। वे प्रवेश द्वार पर उसका स्वागत मित्रवत दृष्टि से, कभी-कभी मुस्कुराहट के साथ करते हैं। पोर्टलों को बीच में एक गोल गुलाब के साथ ऊंचे नुकीले मेहराबों द्वारा तैयार किया गया है। अनुपात को सामंजस्य और नाजुकता की चरम सीमा तक लाया जाता है। पोर्टल्स, विम्पर्स, कंसोल्स की मूर्तिकला सजावट।

निष्कर्ष

गॉथिक कला का विकास शहरी संस्कृति के उदय, मुक्त सामाजिक जीवन की इच्छा और मानसिक गतिविधि के कारण हुआ। लेकिन पूरे यूरोप में एक अटल सामंती व्यवस्था के संरक्षण को देखते हुए, इनमें से कई आदर्शों को साकार नहीं किया जा सका। 13वीं शताब्दी में, कम्यून्स में छोटे और बड़े पूंजीपति वर्ग के बीच संघर्ष शुरू हुआ और शाही सत्ता ने शहरों के जीवन में अधिक हस्तक्षेप करना शुरू कर दिया। स्वाभाविक रूप से, नए समाज के नाजुक जीव में, जो हासिल किया गया था उसे विहित करने की इच्छा आसानी से जागृत हो सकती है। इसने जीवित रचनात्मकता को धार्मिक लेखांकन से बदल दिया।