सबसे सरल तेल चित्रकला. तेल से चित्रकारी - सरल तेल चित्रकला पाठ

चित्रकला संस्कृति के विकास में बहुत बड़ी भूमिका निभाती है, यह कई शताब्दियों से विकसित हो रही है और दुनिया को नई तकनीकों से परिचित करा रही है। गुफाओं में रहने वाले लोगों के चित्र साबित करते हैं कि पेंटिंग किसी को अपने विचारों और भावनाओं को प्रदर्शित करने की अनुमति देती है। उनकी रचनात्मकता की विशेषता विशेषताओं से है: राख, चाक, मिट्टी से बनी आकृतियाँ - ये ऐसे जानवर हैं जिनका शिकार किया जाता है; आदमी एक शिकारी है. यह पता चला है कि प्रागैतिहासिक काल में पहले से ही एक अनूठी तकनीक मौजूद थी।

12वीं सदी के जानवर

रंगीन पेंटिंग 12वीं शताब्दी में कहीं दिखाई दी, इसलिए जीवित प्राणियों के शरीर को चित्रित करने के लिए उन्होंने गेरू का उपयोग किया, जो गलती से एक गुफा में पाया गया था, जबकि खुरों और सींगों को चारकोल से चित्रित किया गया था। रंगीन "कार्य" बनाने की इच्छा ने लोगों को नई चीज़ों की खोज करने के लिए मजबूर किया, जिसकी बदौलत 7वीं शताब्दी में आदिम तेल पेंट दिखाई दिए। पुराने कार्यों का अध्ययन करने के बाद वैज्ञानिकों ने उनमें प्राकृतिक रंगद्रव्य की खोज की।

आप किससे चित्र बना सकते हैं?

हालाँकि, कैसे आकर्षित करें तैलीय रंगकलाकारों ने इसका पता केवल 15वीं शताब्दी में लगाया। जान वैन आइक ने सक्रिय रूप से अपने कार्यों के लिए उनका उपयोग किया, जिससे दूसरों में उनमें रुचि बढ़ी। समय के साथ, वह ऐसे पहले व्यक्ति थे जिन्होंने ऐसे नियम बनाए जिनमें बताया गया कि ऐसे पेंट का सही तरीके से उपयोग कैसे किया जाए।

डच स्कूल ऑफ पेंटिंग की एक पेंटिंग का मामला

डच स्कूल की कार्य पद्धति हमेशा अपने यथार्थवाद और सुंदरता से आश्चर्यचकित करती है। वे ऐसी पेंटिंग बनाने में सक्षम थे जो आज तक आम संग्रहालय आगंतुकों और पारखी दोनों को प्रसन्न करती हैं। तो 80 के दशक में, विशेषज्ञों का ध्यान फूलों के गुलदस्ते वाली एक तस्वीर से आकर्षित हुआ, जिसमें से ओस की एक बूंद कथित तौर पर मेज पर गिरी थी। विशेषज्ञ इस बात पर आम सहमति पर पहुंचे हैं कि गिरावट इतनी वास्तविक है कि आप इसे नज़रअंदाज़ करना भी चाहेंगे। यह पता चला है कि यह 600 वर्षों में "सूखा नहीं हुआ" है। ऐसी "बूंदें" पेंटिंग को शाश्वत बनाती हैं।

किस प्रकार के तेल पेंट मौजूद हैं?

शुरुआती लोगों के लिए तेल चित्रकला कठिन होगी, लेकिन दिलचस्प होगी, क्योंकि रंग पैलेट

एक बड़े वर्गीकरण द्वारा प्रस्तुत:

  • टाइटेनियम सफेद;
  • कैडमियम लाल;
  • विरिडॉन ग्रीन्स;
  • पेंट चमकदार लाल है;
  • बैंगनी डाइऑक्सिन;
  • गैस कालिख;
  • कैडमियम पीला;
  • कैडमियम नारंगी;
  • नीला, आदि

अभिव्यंजना और यथार्थवाद प्राप्त करने के लिए तेल में पेंट कैसे करें? हमें विकास करने और अनुभव हासिल करने की जरूरत है। ऐसा करने के लिए आपको समय निकालने, धैर्य रखने और कुछ ड्राइंग सामग्री की आवश्यकता होगी।

मुझे पेंट कहां मिल सकते हैं?

कला भंडार पेशेवर रचनात्मकता किटों का एक बड़ा चयन प्रदान करते हैं। शुरुआती लोगों के लिए, आप आज़माने के लिए एक छोटी, सस्ती किट खरीद सकते हैं; यह छोटी पेंटिंग बनाने के लिए पर्याप्त होगी। उज्ज्वल चीजों को चित्रित करके इस तकनीक में महारत हासिल करने की सिफारिश की जाती है, उदाहरण के लिए, फल या सब्जियां, सादे नहीं, बल्कि इंद्रधनुषी पक्षों के साथ।

तेल चित्रकला के लिए न केवल पेंट उपयोगी हैं, बल्कि:

  • कैनवास (एक कार्डबोर्ड शीट उपयुक्त होगी);
  • कई ब्रश.

कैनवस को अक्सर एक विशेष प्राइमर कोटिंग के साथ मोटे कपड़े या कागज द्वारा दर्शाया जाता है। शुरुआती कलाकारों के लिए स्ट्रेचर पर फैला हुआ कैनवास खरीदना बेहतर है। जहाँ तक ब्रश की बात है, उन्हें इसके अनुसार विभाजित किया गया है: कठोरता; आकार; इसे बनाने में बालों का उपयोग किया जाता है। तो, कठोर और चौड़े वाले पृष्ठभूमि के लिए उपयोगी होते हैं, नरम वाले ड्राइंग के लिए, और पतले वाले छोटे स्ट्रोक के लिए उपयोगी होते हैं।

एक नौसिखिया कलाकार को कितने "तेल" और पेंट की आवश्यकता होती है?

आपको ऐसे सेट नहीं खरीदने चाहिए जो बहुत महंगे हों, क्योंकि आप केवल एक हिस्से का उपयोग करेंगे। उन लोगों के लिए जो अभी "तेल" में महारत हासिल करना शुरू कर रहे हैं, यह पर्याप्त है

5 अलग-अलग ब्रश:

  • चौड़ी बांसुरी;
  • औसत संख्या 2, संख्या 3;

यह सेट किसी भी पेंटिंग के लिए काफी है. अगर कुछ भी तुरंत काम नहीं करता है तो निराश न हों, सब कुछ अनुभव के साथ आता है। एक बार जब आप ड्राइंग तकनीक सीख लेंगे और उसका अभ्यास कर लेंगे, तो आपको सफलता मिलेगी। हां, तकनीकें जटिल हैं, लेकिन वे आवश्यक हैं। आप सीखेंगे कि रंगों को कैसे मिलाया जाए और नए शेड्स कैसे बनाए जाएं। यह पता चलता है कि किसी कार्य को बनाने की पूरी प्रक्रिया में स्वरों का निरंतर संपादन शामिल होता है। यह बहुत रोमांचक है।

एक चित्रकार को क्या पता होना चाहिए

केवल एक मेहनती व्यक्ति ही पहले प्रयास से स्पष्ट वांछित परिणाम प्राप्त कर सकता है। कम से कम कुछ ड्राइंग कौशल होना भी महत्वपूर्ण है। कक्षाएं लेना और अनुदेशात्मक वीडियो देखना उपयोगी होगा; वे आपको तेल पेंट और ब्रश को संभालने में मदद करेंगे।

चरण दर चरण प्रशिक्षण

तो, कैनवास पर तेल से पेंटिंग कैसे करें? हम आपको पेंटिंग पर काम करने के तरीके से परिचित होने के लिए आमंत्रित करते हैं। कैनवास को एक स्ट्रेचर पर फैलाएं और इसे प्राइम करें ताकि पेंट समान रूप से लग जाए और अंदर न जाए। सबसे सरल एवं विश्वसनीय मिट्टी मानी जाती है वाटर बेस्डपीवीए, 1:1 के साथ संयुक्त पेंट। कैनवास पर लगाने से पहले, मिश्रण को अच्छी तरह से हिलाया जाता है और पानी से पतला किया जाता है, संरचना क्रीम के समान होनी चाहिए। आप कैनवास के साथ तभी काम कर सकते हैं जब आपकी उंगलियां उसकी सतह से चिपकना बंद कर दें।

इसके बाद, हम अपने निर्देशों का पालन करते हुए चरण दर चरण तेल से पेंट करते हैं। हम एक पृष्ठभूमि बनाते हैं, यह सिर्फ एक चित्रित भाग या किसी प्रकार का चित्र हो सकता है। आपको एक पैलेट चाकू की आवश्यकता होगी, पेंट को वितरित करना, एक समान और पतली परत प्राप्त करना बहुत सुविधाजनक है। इससे तेल बहुत तेजी से सूख जाएगा; जैसा कि आप जानते हैं, यह प्रक्रिया बहुत लंबी है और इसमें कई महीने लग सकते हैं। आगे के काम को लंबे समय के लिए टालने के लिए तैयार रहें।

सूखा कैनवास - अगला चरण

एक बार जब कैनवास सूख जाए, तो आप एक रेखाचित्र बनाना शुरू कर सकते हैं; हल्के पृष्ठभूमि पर यह पेंसिल से किया जाता है, और गहरे रंग की पृष्ठभूमि पर पेंसिल से किया जाता है। तेल से पेंटिंग शुरू करने से पहले रूपरेखा बनाना सुनिश्चित करें।

यदि आपके चित्र में कई भाग होंगे, तो सबसे पहले आप सबसे अधिक चित्र बनाएं बड़ी वस्तु. उदाहरण के लिए, आप एक जग, कप, फूलदान, प्लम, कैंडी, मेज़पोश बनाते हैं। इसका मतलब है कि आप विभिन्न प्रकार के रंगों का उपयोग करेंगे।

चित्र का एक अभिन्न अंग - छाया

एक जग से तेल से पेंटिंग शुरू करें, पैलेट पर लगाएं भूरा रंगऔर इसे थोड़ा फैला लें. परिणामी मिश्रण में एक ब्रश डुबोएं और स्ट्रोक्स लगाएं। इस आइटम के साथ काम खत्म करने के बाद, आपको इसकी छाया पर काम करने की ज़रूरत है, इससे आपको मदद मिलेगी भूरा रंग, लेकिन गहरे और गहरे रंग का। ऐसा करने के लिए, भूरे मक्खन में काला मक्खन मिलाएं और उन्हें अच्छी तरह मिला लें। परछाइयों के लिए शेड तैयार है, वे कहां स्थित होंगे, यह आपको तय करना है। फिर आप कपों पर काम करना शुरू करते हैं; वे एक ही सामग्री (सशर्त रूप से) से बने होते हैं, जिसका अर्थ है कि उनके साथ काम वैसा ही है जैसा पहले किया गया था। याद रखें कि प्रकाश एक ही कोण पर वस्तुओं से टकराता है।

अगले चरण में, हम बेर से भरे फूलदान से निपटते हैं। कांच का फूलदान बनाने की कोशिश न करें, क्योंकि इसमें कई शेड्स होने चाहिए... वास्तविक जीवनकांच में प्रदर्शित. शुरुआती कलाकारों के लिए फ़ाइनेस संस्करण बनाना बेहतर है, जिसमें पेंटिंग के अलावा, सामान्य छाया की आवश्यकता होगी। प्लम बनाने का सबसे आसान तरीका यह है कि वे प्राकृतिक दिखें, जिसका अर्थ है कि वे एक-दूसरे को ओवरलैप करते हैं।

और अंत में

फलों को गहरा नीला रंग दें। उन स्थानों पर जहां वे एक-दूसरे को छूते हैं, आपको एक पतली रेखा खींचने की जरूरत है, जैसे कि उन्हें अलग कर रहे हों। यथार्थवाद के लिए, आपको फलों की कतरनें जोड़ने की जरूरत है, लेकिन हर बेरी में नहीं। जब कैंडीज की बात आती है, तो मुख्य बात सही आकृति बनाना है। आप उन्हें अपनी इच्छानुसार रंग सकते हैं।

काम पूरा करने के बाद इसे दीवार की ओर मुंह करके सूखने के लिए छोड़ दें।

आजकल बहुत से लोग हस्तशिल्प या शिल्प को शौक के तौर पर चुनते हैं। विभिन्न विकल्पकलात्मक सृजनात्मकता। जैसे-जैसे बाज़ार बड़े पैमाने पर उत्पादित वस्तुओं से भर जाता है, स्मृति चिन्हों की माँग बढ़ जाती है स्वनिर्मित. फ़ोटोग्राफ़ या कंप्यूटर चित्र कई बार मुद्रित किए जाते हैं। आप शुरुआती लोगों के लिए लिखना सीखकर एक विशेष चीज़ बना सकते हैं। किसी नौसिखिया के लिए भी इस पेंटिंग तकनीक में महारत हासिल करना काफी संभव है। इस तरह आप एक अद्भुत उपहार या आंतरिक सजावट करेंगे। यदि आप बिल्कुल एक ही कथानक को दो बार दोहराने का प्रयास करते हैं, तब भी आपको एक आदर्श प्रतिलिपि नहीं मिलेगी। यह कला के मूल कार्यों की विशिष्टता को निर्धारित करता है।

सामग्री की तैयारी

शुरुआती लोगों के लिए तेल पेंटिंग बनाने के लिए, आपको निम्नलिखित की आवश्यकता होगी:

  • आधार (कैनवास या फाइबरबोर्ड);
  • पेंट्स;
  • ब्रश;
  • विलायक (सफेद स्पिरिट) और इसके लिए एक छोटा कंटेनर;
  • रंगों के मिश्रण के लिए पैलेट।

पेशेवर पैलेट चाकू का भी उपयोग करते हैं - लकड़ी के हैंडल के साथ विशेष लचीली धातु स्पैटुला, जिसका उपयोग वे कैनवास पर पेंट लगाने के लिए करते हैं। एक शुरुआत के लिए, ब्रश में महारत हासिल करना ही काफी है। इसके अलावा, पेशेवर एक चित्रफलक या एक विशेष स्केचबुक पर चित्र बनाते हैं, यदि वे नौसिखिए कलाकारों के लिए जीवन के चित्र बनाने के लिए प्रकृति में जाते हैं - तो कथानक काफी जटिल है। इन्हें अपनी कल्पना से या किसी तस्वीर का उपयोग करके बनाना बेहतर है। यह आसान हो जाएगा।

पेशेवरों के दृष्टिकोण से, चित्रफलक पर काम करना अधिक सुविधाजनक है, क्योंकि इससे दूर हटना और दूर से परिणाम का मूल्यांकन करना आसान है। अपने पहले अनुभव में, आप टेबल की सतह पर भी अभ्यास कर सकते हैं, हालांकि किसी प्रकार का प्लाईवुड लेना और उसे अपनी गोद में रखना या कुर्सी पर एक कोण पर रखना बेहतर है। आपके काम की इस तरह की समीक्षा आपको उसकी गुणवत्ता का बेहतर आकलन करने और समय पर त्रुटियों को नोटिस करने की अनुमति देती है। हालाँकि पहले अनुभव के लिए आपको वही करना चाहिए जो आपके लिए सुविधाजनक और आरामदायक हो, ताकि मुख्य चीज़ से ध्यान न भटके।

कृपया ध्यान दें कि पेंट का उपयोग असमान रूप से किया जाता है, इसलिए शुरुआत के लिए उन्हें अलग से खरीदना बेहतर है। रिलीज़ फॉर्म विभिन्न खंडों में पेश किया गया है। सफेद रंग सबसे तेजी से गायब हो जाता है, लेकिन काले रंग का प्रयोग बहुत कम मात्रा में किया जाता है। पहले कथानक पर निर्णय लेना और फिर उपयुक्त रंगों में पेंट खरीदना समझ में आता है। आपके लिए आपको एक सेट की आवश्यकता होगी, और ग्रीष्मकालीन परिदृश्य के लिए - दूसरे की। अनावश्यक रंगों पर पैसा बर्बाद न करने के लिए, लगभग आवश्यक मात्रा में केवल आवश्यक रंग ही खरीदना बेहतर है। यद्यपि वास्तव में सभी रंगों को केवल तीन प्राथमिक रंगों (पीला, लाल, नीला), साथ ही सफेद और काले से प्राप्त किया जा सकता है।

आपको कौन सा फाउंडेशन चुनना चाहिए?

परंपरागत रूप से, तेल चित्रकला कैनवास पर की जाती है, लेकिन शुरुआत के लिए यह मुश्किल हो सकता है क्योंकि कपड़े को स्ट्रेचर पर खींचकर प्राइम करने की आवश्यकता होती है। हालाँकि, आधुनिक प्रौद्योगिकियाँ इस दिशा में आगे बढ़ी हैं। विशिष्ट स्टोर तैयार आधार बेचते हैं जिन पर पेंट तुरंत लगाया जाता है। वे सस्ते नहीं हैं, लेकिन शुरुआती लोगों के लिए बिल्कुल सही हैं, क्योंकि वे काम को बहुत आसान बना देते हैं।

दूसरा विकल्प फ़ाइबरबोर्ड का उपयोग करना है। प्रत्येक व्यक्ति के घर में मरम्मत कार्य के बाद इस सामग्री के अवशेष संग्रहीत होते हैं। दोस्तों, रिश्तेदारों या परिचितों से पूछकर इसे ढूंढना आसान है। किसी ने निश्चित रूप से इसका उपयोग किया है और कुछ बचा हुआ सामान पेंट्री में रख देता है।

फ़ाइबरबोर्ड के किनारों की बनावट अलग है; एक बिल्कुल चिकना दिखता है, जबकि दूसरा खुरदरा दिखता है, जो बुने हुए ढांचे की याद दिलाता है। आप दोनों का उपयोग कर सकते हैं, लेकिन किसी खुरदरी सतह पर प्राइमर की अधिक परतें लगाना बेहतर है, अन्यथा भविष्य में रंग फीका दिखाई दे सकता है, क्योंकि पेंट ऐसे "कैनवास" की संरचना में डूबता हुआ प्रतीत होगा।

यदि आप पहली बार शुरुआती लोगों के लिए तेल चित्रकला तकनीक का प्रयास करने का निर्णय लेते हैं, तो आप पहले से लागू प्राइमर के साथ तैयार फाइबरबोर्ड बेस का उपयोग कर सकते हैं। इन्हें विशेष शिल्प भंडारों में भी बेचा जाता है। छोटी शीट का आकार लेना बेहतर है, लैंडस्केप से बड़ा नहीं। एक बार जब आप कुछ अनुभव प्राप्त कर लें, तो स्वयं किसी भी आकार का प्रारूप खरीदें या प्राइम करें।

आप अपनी भविष्य की पेंटिंग के लिए तुरंत एक फ्रेम ऑर्डर कर सकते हैं। एक बार सजाने के बाद, कोई भी कैनवास सुंदर और पूर्ण दिखता है। हालाँकि, अक्सर बैगूएट को तैयार काम से मेल खाने के लिए रंग और चौड़ाई के अनुसार चुना जाता है। यह भी एक दिलचस्प और रचनात्मक प्रक्रिया है. एक ही छवि को अलग-अलग फ्रेम में देखने से आपको यह समझने में मदद मिलेगी कि कैनवास कितना अलग प्रभाव डालता है। यहां तक ​​कि नौसिखिया कलाकारों द्वारा बनाई गई तेल पेंटिंग भी एक अच्छे फ्रेम में उत्कृष्ट दिखती हैं, लेकिन खराब फ्रेमिंग एक पेशेवर की पेंटिंग को बर्बाद कर सकती है। इसलिए इस अवस्था का भी बहुत सावधानी से इलाज करना चाहिए।

यदि आप अभी भी डीपीवी बेस स्वयं तैयार करने का निर्णय लेते हैं, तो एक सरल और सस्ता तरीका नियमित जिलेटिन का उपयोग करना है; रंग को सफेद बनाने के लिए आप इसमें पीवीए गोंद मिला सकते हैं। इस प्राइमर को कई परतों में लगाया जाना चाहिए, जिससे पहले पिछले वाले को सूखने दिया जाए। तीन बार पर्याप्त होगा. आपको महसूस करना चाहिए कि सतह अलग हो गई है। जब आधार तैयार हो जाए, तो आप आगे बढ़ सकते हैं

ब्रश के प्रकार

तेल के साथ काम करने के लिए ब्रिसल्स या सिंथेटिक्स का उपयोग करें। उनके रेशे कठोर, लोचदार होते हैं और पेंट संरचना के साथ अच्छी तरह से संपर्क करते हैं। शुरुआत के लिए, आप दो या तीन टुकड़े खरीद सकते हैं। विवरण तैयार करने के लिए एक पतली सतह, उदाहरण के लिए नंबर 1, की आवश्यकता होगी, परिदृश्य के मामले में बड़ी पृष्ठभूमि सतहों को बनाने के लिए चौड़ी सतहों की आवश्यकता होगी - स्थिर जीवन में आकाश, घास, पानी, पर्दे। तेल चित्रकला के लिए गिलहरी ब्रश का उपयोग न करें। वे बिगाड़ देंगे. प्रत्येक उपयोग के बाद, खासकर यदि आप रचनात्मक प्रक्रिया से एक लंबा ब्रेक लेने जा रहे हैं, तो पेंट को सूखने से रोकने के लिए अपने उपकरणों को विलायक से अच्छी तरह से धो लें।

शुरुआती लोगों के लिए तेल पेंटिंग चरण दर चरण

यह ध्यान में रखते हुए कि आपने सामग्री और आधार तैयार कर लिया है, कथानक की परवाह किए बिना कैनवास बनाने में निम्नलिखित चरण होते हैं:

1. एक साधारण पेंसिल या सीधे पेंट से कैनवास पर एक रेखीय रेखाचित्र लागू करें।

2. छाया और हाइलाइट वितरित करें - क्रमशः छवि के सबसे गहरे और सबसे चमकीले क्षेत्र।

3. पृष्ठभूमि और सभी बड़ी वस्तुओं को पूरा करें।

4. छोटे विवरण बनाएं.

दूर से परिणाम का आकलन करते हुए, चित्र से लगातार दूर रहना याद रखें। जैसे ही आप काम करते हैं, अपने पैलेट पर रंगों के विभिन्न रंगों को मिलाने का प्रयास करें। अंतिम स्पर्श पेंटिंग को फ्रेम करने का होगा।

विषयों

करने के लिए साधारण पेंटिंगशुरुआती लोगों के लिए तेल, उचित विषय चुनें। सबसे आसान तरीका है स्थिर जीवन बनाना, यानी घरेलू सामानों की एक रचना, फूलों का फूलदान। यदि आप जीवन से काम कर रहे हैं, और आपको पहली बार बहुत समय की आवश्यकता होगी, तो ऐसी वस्तुओं का उपयोग करें जो एक सप्ताह में नहीं बदलेंगी। आपको पेंटिंग को कई चरणों में पूरा करना पड़ सकता है, इसलिए शुरुआती लोगों के लिए तेल चित्रकला के विषय के लिए स्थिर जीवन की रचना करते समय, फूलों का उपयोग न करना बेहतर है। वे रंग बदल सकते हैं, मुरझा सकते हैं, या नई कलियाँ खिल सकती हैं। रचना की धारणा बदल जायेगी. यह आपके लिए कठिन होगा. सबसे आसान तरीका एक तस्वीर के साथ काम करना या अपनी पसंद की कोई आसान छवि कॉपी करना है। कहानियों को बहुत अधिक विवरण के साथ न लें। किसी चित्र को चित्रित करना बहुत कठिन है।

लैंडस्केप कैसे बनाएं?

यदि आप अपनी दीवार को स्वयं द्वारा बनाई गई प्रकृति पेंटिंग से सजाना चाहते हैं, तो शुरुआती लोगों के लिए चरण दर चरण तेल चित्रों को कैसे पेंट करें, इस पर एक ट्यूटोरियल का उपयोग करना बेहतर है। तैयार निर्देशों का उपयोग करके ऐसा करना काफी संभव है। मुख्य बात यह समझना है कि छवि में कौन से तत्व शामिल हैं, और पृष्ठभूमि और सामान्य स्थान से काम शुरू करना बेहतर है, क्रमिक रूप से दर्शक के करीब स्थित छोटे विवरणों की ओर बढ़ते हुए।

चलो प्लेन एयर चलते हैं

प्रकृति में तेल चित्रों को चित्रित करना बहुत सुखद है, लेकिन आपको जल्दी से काम करने की ज़रूरत है, क्योंकि मौसम खराब हो सकता है, और सूरज लगातार घूम रहा है, जिससे प्रकाश और छाया की दिशा बदल रही है। शुरुआती कलाकार प्रारंभिक पेंटिंग की तस्वीर लेने के लिए कैमरे का उपयोग कर सकते हैं। यदि आप पहली बार लंबे समय तक काम करने से थक जाते हैं, तो आप घर पर पेंटिंग खत्म कर सकते हैं।

फूल कैसे बनाएं?

यदि आप फूलदान में गुलदस्ते के साथ तेल चित्रकला के साथ कमरे के इंटीरियर को सजाना चाहते हैं, तो अपने पहले अनुभव के रूप में एस्टर को चुनना बेहतर है। एस्टर एकदम सही हैं। उन्हें बनाना मुश्किल नहीं है, क्योंकि वे एक सरल अण्डाकार आकार हैं, और छोटी पंखुड़ियों को एक सर्कल में अलग-अलग स्ट्रोक के साथ बनाना आसान है। डेज़ी, सूरजमुखी, बकाइन, ल्यूपिन, मिमोसा भी उपयुक्त हैं - एक शब्द में, उन पुष्पक्रमों या सरल, स्पष्ट आकार के व्यक्तिगत तत्वों को चुनें जिन्हें एक झटके में बनाया जा सकता है, बाद में कई विवरण खींचे जा सकते हैं। आपका काम वस्तु की फोटोग्राफिक सटीकता को व्यक्त करना नहीं है, बल्कि आप जो देखते हैं उसकी एक सुंदर छाप बनाना है।

तो, आपने सीखा कि शुरुआती लोगों के लिए तेल पेंटिंग कैसे बनाई जाती है। जो कहानी आपको पसंद हो उसे चुनें, खरीदें आवश्यक सामग्रीऔर रोमांचक रचनात्मक प्रक्रिया शुरू करें।

अधिकांश लोग सुईवर्क या अन्य कलात्मक प्रयासों को शौक के रूप में चुनते हैं। इसके अलावा, बड़े पैमाने पर उत्पादित वस्तुओं के कारण, हस्तनिर्मित चीजों की मांग बढ़ जाती है। फ़ोटो या कंप्यूटर छवियाँ कई बार मुद्रित की जाती हैं। आप ऑयल पेंटिंग बनाना सीखकर एक अनोखी चीज़ बना सकते हैं। यदि आप प्रसिद्ध कलाकारों के वीडियो पाठ देखते हैं, तो एक नौसिखिया भी इस पेंटिंग तकनीक को समझ सकता है।

भले ही आप अपने कथानक को दो बार पूरी तरह से दोहराने की कोशिश करें, फिर भी आप एक सटीक प्रतिलिपि नहीं बना सकते। यही कला के कार्यों की विशिष्टता पैदा करता है। कैसे शुरू करें और सीखें कि पेंटिंग कैसे बनाएं?

कार्य के लिए आवश्यक सामग्री:

  • मेज़बान।
  • अलग - अलग रंग।
  • ब्रश।
  • विलायक और इसके लिए एक छोटा कंटेनर।
  • मिश्रण के लिए विशेष पैलेट.

मास्टर्स भी उपयोग करते हैं पैलेट चाकू- लकड़ी के हैंडल वाले विशेष धातु लोचदार फावड़े, जिनका उपयोग आधार पर पेंट लगाने के लिए किया जाता है। एक शुरुआती व्यक्ति के लिए ब्रश में महारत हासिल करना महत्वपूर्ण है।

इसके अलावा, स्वामी पेंटिंग बनाते हैं चित्रफलकया एक उच्च-गुणवत्ता वाली स्केचबुक, यदि वे जीवन से तेल चित्रों को चित्रित करने के लिए प्रकृति में काम करने जाते हैं।

शुरुआती लोगों के लिए परिदृश्य हैं जटिल कथानक. अपनी कल्पना का उपयोग करके या तस्वीरों का उपयोग करके चित्र बनाना बेहतर है। इससे परिदृश्य को चित्रित करना आसान हो जाएगा।

पेशेवरों के अनुसार, चित्रफलक पर काम करना आसान है, क्योंकि इससे दूर हटना और कार्य के परिणाम का निरीक्षण करना आसान है। सबसे पहले, आप टेबल की सतह पर अभ्यास करने का प्रयास कर सकते हैं, लेकिन बेहतर होगा कि आप किसी प्रकार का बोर्ड लें और उसे अपनी कुर्सी पर एक निश्चित कोण पर रखें। आपको अपने काम का अवलोकन मिलेगा और आप उसकी गुणवत्ता का अच्छे से मूल्यांकन कर सकेंगे और समय रहते अपनी कमियों पर ध्यान दे सकेंगे।

उसे याद रखो पेंट जल्दी खत्म हो जाते हैं, इसलिए आपको उन्हें अलग से और बड़ी मात्रा में खरीदना होगा। रिलीज़ फॉर्म विभिन्न आकारों में आता है। सफेद रंग सबसे तेजी से गायब हो जाता है, लेकिन काले रंग का सेवन बहुत कम मात्रा में किया जाता है। सबसे पहले आपको निर्णय लेने की आवश्यकता है कथानक, और फिर उपयुक्त रंगों और रंगों के पेंट खरीदें।

शरद ऋतु का गुलदस्ता बनाने के लिए आपको एक सेट की आवश्यकता होगी, और ग्रीष्मकालीन गुलदस्ता के लिए एक पूरी तरह से अलग सेट की आवश्यकता होगी। अनावश्यक रंगों पर अपना बजट बर्बाद न करने के लिए, लगभग आवश्यक मात्रा में केवल आवश्यक रंग ही लेना बेहतर है। सभी रंग और शेड्स केवल इसी से प्राप्त किये जा सकते हैं तीन मुख्य रंग(पीला, लाल, नीला), साथ ही सफेद और काला।

गैलरी: तेल चित्रकला चित्र (25 तस्वीरें)























चरण दर चरण फाउंडेशन बनाना और चुनना

यदि आप अपने लिए ड्राइंग को आसान बनाना चाहते हैं, तो विशेष दुकानों से खरीदारी करें तैयार मूल बातेंऐसे काम के लिए जिस पर आप तुरंत पेंट लगा सकते हैं। इनमें अच्छी खासी रकम खर्च होती है, लेकिन ये शुरुआती लोगों के लिए बिल्कुल सही हैं, क्योंकि ये काम को काफी सरल बना देते हैं।

एक और बढ़िया विकल्प है फ़ाइबरबोर्ड का उपयोग. प्रत्येक व्यक्ति के घर में इस सामग्री के अवशेष होते हैं, जो मरम्मत के बाद बच जाते हैं। दोस्तों, रिश्तेदारों या किसी प्रियजन से पूछकर इसे ढूंढना आसान है। निश्चित रूप से किसी ने इसका उपयोग किया है और उसके गैराज में यह सामान बचा हुआ है।

फ़ाइबरबोर्ड के किनारों का आकार अलग-अलग होता है, एक बहुत चिकना दिखता है, और दूसरा काफी खुरदरा होता है, जो बुने हुए ढांचे के समान होता है। दोनों रूपों का उपयोग किया जा सकता है, लेकिन खुरदरी सतह पर प्राइमर के अधिक भागों और परतों को लगाने के लायक है, अन्यथा रंग सुस्त हो सकता है, क्योंकि पेंट ऐसे उत्पाद की संरचना में थोड़ा डूब जाएगा।

यदि आप पहली बार तेल में एक परिदृश्य को चित्रित करने का निर्णय लेते हैं, तो आप पहले से ही लागू प्राइमर के साथ तैयार फाइबरबोर्ड बेस ले सकते हैं। आपको एक छोटी सी शीट लेनी होगी, जो लैंडस्केप शीट से बड़ी न हो।

यदि आप अपने हाथों से डीपीवी बेस बनाना चाहते हैं तो एक आसान और सस्ता तरीका है साधारण जिलेटिन का उपयोग, रंग को सफेद बनाने के लिए आप इसमें पीवीए गोंद मिला सकते हैं। इस प्राइमर को कई परतों में लगाया जाना चाहिए, जिससे इसे पहले सूखने दिया जा सके। तीन बार पर्याप्त होगा. आपको महसूस करना चाहिए कि सतह बदल गई है। आधार तैयार करने के बाद, आप चित्र बनाना शुरू कर सकते हैं।

मास्टर क्लास ऑयल पेंटिंग

नींव बनाने और सामग्री तैयार करने के बाद, हम चरणों में काम शुरू करते हैं:

  • का उपयोग करके कैनवास पर रेखा चित्र बनाएं एक साधारण पेंसिलया पेंट.
  • छाया और हाइलाइट्स के वितरण पर ध्यान दें (जहां उज्ज्वल और अंधेरे क्षेत्र होंगे)।
  • पृष्ठभूमि और कोई भी बड़ी वस्तु बनाएँ।
  • छोटी आकृतियाँ और विवरण बनाना शुरू करें।

कभी-कभी टलनाअपनी गतिविधियों के परिणामों का मूल्यांकन करने के लिए चित्र से। जैसे ही आप चित्र बनाते हैं, अपने पैलेट पर रंगों के विभिन्न रंगों को मिलाएं। अंतिम चरण पेंटिंग को फ्रेम करना है।

शुरुआती लोगों के लिए तेल चित्रकला पर मास्टर क्लास

इस मास्टर क्लास में हम समुद्र का चित्रण करेंगे!

ड्राइंग का विवरण क्रमशः:

सबसे पहले, आपको वह चित्र तैयार करना होगा जिससे आप समुद्र को चित्रित करने जा रहे हैं। कैनवास को चित्रफलक पर रखें। मुख्य पृष्ठभूमि बनाते हुए, कैनवास पर पहले स्ट्रोक बनाएं। इसके पूरी तरह सूखने तक थोड़ा इंतज़ार करें। यदि आप मास्टर क्लास की सलाह का पालन करते हैं, तो आप समुद्र के तेल के पेंट से एक चित्र बनाने में सक्षम होंगे। ड्राइंग ख़त्म करने के बाद, आपको एक नाम तय करना होगा, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि काम पर अपने शुरुआती अक्षर छोड़ना न भूलें। लेखकत्व बहुत महत्वपूर्ण है क्योंकि यह आपके काम को विशिष्ट बनाता है।

निष्कर्ष

यदि आप ड्राइंग समझते हैं, तो आप समझ जाएंगे कि किसी परिदृश्य को चित्रित करना या पेंटिंग करना बिल्कुल भी मुश्किल नहीं है। आप तैयार कैनवस का उपयोग करके भी पेंटिंग कर सकते हैं, क्योंकि यह करना सबसे आसान काम है।

चित्रकारी तेल चित्रकला: फोटो








सबसे बड़ी उत्कृष्ट कृतियों को तेल पेंट से चित्रित किया गया था; चित्रकला के उस्ताद और प्रसिद्ध कलाकार अभी भी उन्हें अपनी प्राथमिकता देते हैं। लेकिन ऐसे पेंट के साथ काम करने की अपनी अनूठी विशेषताएं और तकनीकों में अजीब अंतर हैं। इसलिए, कई शुरुआती कलाकारों को पेंटिंग में कुछ कठिनाइयाँ होती हैं। इस लेख में हम यह पता लगाने की कोशिश करेंगे कि ऑइल पेंट से कैसे पेंटिंग की जाती है, वे किस प्रकार के होते हैं, और ऑइल पेंटिंग में कई तकनीकों पर भी विचार करेंगे।

विशिष्ट दुकानों में, तेल पेंट एक बड़े वर्गीकरण में प्रस्तुत किए जाते हैं, ऐसे कई ब्रांड हैं जिनके तहत ऐसे कला उत्पाद बेचे जाते हैं। तेल पेंट के बारे में क्या खास है?

संरचना में विभिन्न रंगद्रव्य शामिल हैं: खनिज, कार्बनिक, सिंथेटिक और मिट्टी। समान घटक अन्य प्रकार के पेंट में मौजूद होते हैं, चाहे वह ऐक्रेलिक हो या वॉटरकलर।

तेल पेंट बाइंडिंग घटक - अलसी के तेल में दूसरों से भिन्न होते हैं। यह वह है जो रंग की चमक और संतृप्ति देता है, और यही कारण है कि ऐसे पेंट को सूखने में लंबा समय लगता है। लेकिन कैनवास पर लगाई गई तेल की ताज़ा परत को बदला जा सकता है, यानी आप ड्राइंग को बार-बार समायोजित कर सकते हैं और पुरानी परतों के ऊपर नई परतें लगा सकते हैं।

तेल पेंट की एक और विशेषता यह है कि वे पानी से नहीं, बल्कि एक विशेष विलायक से पतला होते हैं, जिसमें वनस्पति तेल का भी उपयोग किया जाता है। यह थिनर पेंट की तरह ही कला दुकानों में बेचा जाता है।


ये कितने प्रकार के होते हैं?

प्रत्येक विशेष स्टोर में आप तीन प्रकार के पेंट पा सकते हैं:

  • अत्यधिक कलात्मक.ये वे पेंट हैं जो अपने क्षेत्र के पेशेवरों द्वारा खरीदे जाते हैं। उनमें केवल उच्च-गुणवत्ता वाले घटक होते हैं, और इसलिए उनकी लागत अधिक होती है। लेकिन एक अच्छी पेंटिंग के लिए आपको अच्छे पेंट की ज़रूरत होती है जो समय के साथ अपनी चमक नहीं खोएगा या रंग नहीं बदलेगा।

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  • स्टूडियो. वे पहले विकल्प की तुलना में मांग में कम नहीं हैं और कैनवास पर अच्छा व्यवहार करते हैं। पेशेवर और शुरुआती कलाकारों दोनों के लिए उपयुक्त।

  • स्केची। वे कला व्यवसाय में शुरुआती लोगों के लिए अधिक उपयुक्त हैं, क्योंकि कम कीमत पर आप पर्याप्त संख्या में पेंट खरीद सकते हैं और अपनी खुद की एप्लिकेशन तकनीक चुन सकते हैं।

ऑयल पेंट के निर्माता दुनिया भर के कई देशों में स्थित हैं। अनुभवी कलाकारों ने पहले से ही अपने लिए उन विकल्पों का चयन कर लिया है जो काम के लिए उपयुक्त हैं। बहुत से लोग अलग-अलग कंपनियों से अपने सेट जोड़ते हैं, जो स्वीकार्य भी है।

तेल पेंट को भी पारदर्शी और अपारदर्शी में विभाजित किया गया है। उत्तरार्द्ध संरचना में सघन हैं और इसलिए प्रकाश को उनके माध्यम से गुजरने की अनुमति नहीं देते हैं।प्रत्येक पैकेज पर विशेष चिह्न होना चाहिए। उदाहरण के लिए, पदनाम "*" कैनवास पर पेंट की स्थायित्व और दीर्घायु को इंगित करता है। पेंट पर जितने अधिक ऐसे प्रतीक होंगे, तैयार कैनवास उतना ही अधिक समय तक टिकेगा। सबसे सर्वोत्तम पेंट 100 वर्ष से अधिक का जीवनकाल होता है।

भरे हुए काले वर्ग के रूप में प्रतीक इंगित करता है कि पेंट पारदर्शी नहीं है; यदि यह आधा पारदर्शी है, तो यह पारभासी है।

पेंट को एक विशेष रंग देने वाले पिगमेंट को कार्बनिक और अकार्बनिक में विभाजित किया जा सकता है।पहला प्रकार चमकीले रंग देता है, और दूसरा प्राकृतिक रंग देता है। पिगमेंट के अच्छे अनुपात के साथ, निर्माता सुंदर और उच्च गुणवत्ता वाले शेड प्राप्त करते हैं।

तेल पेंट के उत्पादन के लिए, आयातित अलसी के तेल का उपयोग आमतौर पर किया जाता है, क्योंकि सन, जो के क्षेत्र में नहीं उगता है रूसी संघ, में अद्वितीय गुण हैं, जिसकी बदौलत कला पेंट की अपनी अनूठी गुणवत्ता विशेषताएँ हैं।

वीडियो में: ऑयल पेंटिंग के लिए पेंट कैसे चुनें।

ड्राइंग तकनीक के बारे में

रचनात्मकता की तैयारी में ज्यादा समय नहीं लगता है, खासकर जब से आधुनिक कला दुकानों में आप काम के लिए अपनी जरूरत की हर चीज खरीद सकते हैं। पहले से ही फैले हुए और प्राइमेड, कैनवस किसी भी आकार में पाए जा सकते हैं - सबसे छोटे से लेकर सबसे बड़े तक।

ऑयल पेंट से बनाई गई पेंटिंग बहुत प्रभावशाली लगती है। कलाकार द्वारा लगाए गए स्ट्रोक ऐसे लगते हैं मानो वे एक दूसरे से अलग हों। बहुत से लोग सोचते हैं कि ऑयल पेंटिंग एक काफी सरल गतिविधि है, लेकिन ऐसा बिल्कुल नहीं है। आइए यह जानने का प्रयास करें कि ऑयल पेंट से पेंटिंग करना कैसे सीखें।

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प्रत्येक मास्टर की अपनी ड्राइंग तकनीक होती है, जिसकी अपनी विशेषताएं होती हैं। मानक हैं:

  • बहु-परत अनुप्रयोग;
  • अल्ला प्राइमा - एक परत।

बहु-परत अनुप्रयोग करना एक बहुत ही जटिल तकनीक है जिसमें आपको तेल पेंट के सभी गुणों और विशेषताओं को जानते हुए यथासंभव सावधान रहने की आवश्यकता है। काम को तेजी से पूरा करने के लिए एक ही शैली में काम करना जरूरी है और पेंट को पतला नहीं करना चाहिए। एक पतला मिश्रण अन्य भागों की तुलना में कैनवास पर अधिक मैट और नीरस दिखाई दे सकता है। इस तकनीक से, पूरे काम में पेंट की एक या दो से अधिक ट्यूबें लगेंगी।

एक परत लगाते समय ध्यान रखें कि पेंट सिकुड़ सकता है और पेंटिंग में दरारें दिखाई देंगी। इस मामले में, कलाकार पहली परत को पूरी तरह सूखने देते हैं और दूसरी को पेंट करते हैं। कई शिल्पकार इस तकनीक का अधिक बार उपयोग करते हैं, क्योंकि सामग्री की खपत कम होती है।

बुनियादी नियम

तो आइए जानें तेल में पेंटिंग कैसे करें। किन नियमों का पालन करना होगा:

  1. किसी भी चित्र को चित्रित करने के लिए एक शर्त प्रकाश है। केवल उचित ढंग से सेट की गई रोशनी ही वांछित प्रभाव प्राप्त कर सकती है।
  2. कलाकार भविष्य की पेंटिंग की रूपरेखा के साथ अपना काम शुरू करते हैं। कोयला इसके लिए अच्छा काम करता है। इसे आसानी से कपड़े से पोंछा जा सकता है और असफल तत्व को फिर से खींचा जा सकता है। चारकोल से खींची गई रेखाएँ कैनवास पर अवश्य अंकित होनी चाहिए।
  3. एक पेंटिंग में, सभी स्वर और छायाएँ रंगों को लगातार मिलाने से प्राप्त होती हैं। आपको यह स्पष्ट रूप से समझने की आवश्यकता है कि इस या उस छाया को प्राप्त करने के लिए किन रंगों को मिश्रित करने की आवश्यकता है।
  4. मास्टर्स रचना के सबसे हड़ताली तत्वों से अपना चित्र बनाना शुरू करते हैं। यानी सबसे पहले आपको सबसे गहरे तत्व और सबसे हल्के तत्व का चयन करना होगा। फिर आप अन्य सभी विवरण शुरू कर सकते हैं।
  5. एक बार मूल स्केच तैयार हो जाने के बाद, आप ड्राइंग के लिए आगे बढ़ सकते हैं। लेकिन आपको अपना ध्यान किसी एक तत्व पर केंद्रित नहीं करना चाहिए। धीरे-धीरे पूरे कैनवास का उपयोग करना आवश्यक है।
  6. कलाकार अन्य रंगों के पेंट की तुलना में अधिक मात्रा में सफेद रंग का उपयोग करने की सलाह देते हैं, क्योंकि उनका उपयोग अक्सर किया जाता है।
  7. तैयार पेंटिंग को सूखने में तीन दिन लगते हैं, इसलिए आप काम पूरा होने के अगले दिन कैनवास में समायोजन कर सकते हैं। छूटे हुए क्षेत्र को एक स्पैटुला से हटाया जा सकता है। इससे कैनवास या पूरी पेंटिंग को कोई नुकसान नहीं होगा। काम उतना ही पक्का रहेगा.
  8. शुरुआती कारीगरों और शौकीनों के लिए, पेशेवर पेंट का उपयोग करना लाभदायक नहीं है, क्योंकि शुरुआती लोग ज्यादातर रेखाचित्र बनाएंगे।
  9. तेल पेंट के लिए, आपको एक विशेष भंडारण स्थान तैयार करने की आवश्यकता है। पेंटिंग के लिए आपको जो चाहिए (पेंट, ब्रश, कैनवास, पैलेट) एक ही स्थान पर होना चाहिए, और पहली आवश्यकता पर उन्हें लिया और उपयोग किया जा सकता है।
  10. कैनवास पूरी तरह से सूख जाने के बाद, सतह को गंदे कपड़े से न पोंछें और न ही इसे अपने हाथों से छुएं। इससे दुख हो सकता है उपस्थितिसामान्य ड्राइंग.

ऑइल पेंट से चरण दर चरण पेंटिंग कुछ इस तरह दिखती है।

जो कलाकार बड़ी संख्या में कैनवस का दावा कर सकते हैं, वे आपको बताएंगे कि अपनी पहली पेंटिंग को सही तरीके से कैसे चित्रित किया जाए।कैनवास पर तेल चित्रकला के लिए कुछ निश्चित पेंटिंग तकनीकें हैं। एक नौसिखिए कलाकार को एक अनुभवी शिक्षक की देखरेख में काम शुरू करना होगा। जैसे ही चित्रित चित्र काम करने लगते हैं और आपकी तकनीक की पहचान हो जाती है, आप स्वयं तेल में पेंटिंग कर सकते हैं।

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कला आपूर्ति दुकानों के विक्रेता आपको यह भी बता सकते हैं कि ऑयल पेंट से क्या लिखना है और पेंटिंग कैसे शुरू करनी है। ऐसे कई स्कूल हैं जहां किसी भी उम्र के लोग पेंटिंग करना सीखते हैं। चित्रकला के अच्छे उस्तादों से ही चित्र बनाना सीखें!

तेल चित्रकला पर मास्टर कक्षाएं (2 वीडियो)

पेंटिंग चरण दर चरण (23 तस्वीरें)




























तैल चित्र। मूल बातें। शुरुआती लोगों के लिए बिल मार्टिन के पाठ।

तेल में पेंटिंग शुरू करने से पहले आपको कुछ बातें पता होनी चाहिए।
सभी पेंट सूखे रंगद्रव्य और तरल का मिश्रण हैं। तेल पेंट में रंग भरने वाले रंगद्रव्य को अलसी के तेल के साथ मिलाया जाता है। अलसी का तेल एक ऐसा तेल है जो हवा के साथ ऑक्सीकरण की प्रक्रिया से सूख जाता है। यह हवा से ऑक्सीजन को अवशोषित करता है और पेंट पिगमेंट को स्थायी आधार पर क्रिस्टलीकृत करता है। एक बार जब तेल सूख जाए तो उसे हटाया नहीं जा सकता।
ऑयल पेंट गाढ़े होते हैं। इनका उत्पादन ट्यूबों में किया जाता है। पेंट को पैलेट पर निचोड़ा जाता है और नए शेड प्राप्त करने के लिए पैलेट चाकू का उपयोग करके मिश्रित किया जाता है। फिर उन्हें कठोर लोचदार ब्रश के साथ लंबवत स्थित कैनवास पर लगाया जाता है।
ऑयल पेंट बहुत धीरे-धीरे सूखते हैं। आमतौर पर आपको अगली परत जोड़ने से पहले तीन दिन तक इंतजार करना पड़ता है। सुखाने का यह लंबा समय लाभ और हानि दोनों है। बड़ा फायदा यह है कि आपने जो खींचा है उसे समझने के लिए आपके पास समय होगा। जब आप एक रंग से दूसरे रंग में ढाल परिवर्तन करते हैं तो यह बहुत उपयोगी होता है। या, यदि आप इस बात से नाखुश हैं कि पेंट अभी भी गीला होने पर यह कैसे बनता है, तो आप इसे कपड़े, पैलेट चाकू या रबर खुरचनी से खुरच कर हटा सकते हैं और दोबारा पेंट कर सकते हैं।
नकारात्मक पक्ष यह है कि यदि आप दो अलग-अलग रंगों के गीले पेंट एक-दूसरे के बगल में रखते हैं, तो वे असमान रूप से एक साथ मिल सकते हैं। पैलेट, ब्रश और गीले कैनवास को बहुत सावधानी से संभालना चाहिए ताकि आप पर, कपड़ों, भोजन और फर्नीचर पर दाग न लगे।
आप पेंट के साथ एक बार में 12 घंटे तक काम कर सकते हैं, फिर आपको काम को तीन दिनों के लिए सूखने के लिए छोड़ देना चाहिए, जिसके बाद आप काम करना जारी रख सकते हैं। जब पेंट सूख जाएं तो आप ऊपर से नए रंग लगा सकते हैं। किसी कार्य की कई परतें हो सकती हैं। प्रत्येक अगली परत की मोटाई पिछली परत के समान या अधिक होनी चाहिए, अन्यथा दरारें पड़ जाएंगी।
काम पूरी तरह से सूखने के बाद (तीन से छह महीने तक), आपको दामारा वार्निश की एक सुरक्षात्मक परत लगाने की आवश्यकता है।

चित्रकला।

ऑइल पेंट लगाते समय एक जटिल डिज़ाइन जल्दी ही खो जाता है, इसलिए डिज़ाइन को सरल आकृतियों और समोच्च रेखाओं से दर्शाना बेहतर होता है। चित्र सीधे कैनवास पर बनाया जा सकता है, या इसे पहले से तैयार करके कैनवास पर स्थानांतरित किया जा सकता है।
किसी चित्र को सीधे कैनवास पर लागू करते समय, पतला पेंट का उपयोग करना बेहतर होता है। चूंकि यह पहले से ही पेंट है, इसलिए आपको इसे बाद की परतों से सील करने की ज़रूरत नहीं होगी।
आप कोयले का भी उपयोग कर सकते हैं। चारकोल भराव को फिक्सेटिव के साथ बाद की परतों से अलग करने की आवश्यकता होगी। संपीड़ित चारकोल की तुलना में नरम चारकोल को फिक्सेटिव के साथ ठीक करना आसान होता है।
ड्राइंग को कैनवास पर पेंसिल से भी लगाया जा सकता है। फिर फिक्सेटिव से भी सुरक्षित करें। पेंसिल की नुकीली नोक प्राइमर परत में दरारें बना सकती है, इसलिए आप अतिरिक्त रूप से प्राइमर की एक और पारदर्शी परत लगा सकते हैं। यदि आपने प्राइमर का एक और कोट लगाया है, तो किसी फिक्सर की आवश्यकता नहीं है।

फोटो में: फिक्सर की एक कैन, बॉक्स में कार्बन पेपर है।
अनुवाद के लिए पतले ट्रेसिंग पेपर पर कार्बन पेपर का उपयोग करके एक ड्राइंग तैयार करना बेहतर है, फिर अनुवाद करना आसान होगा। चित्र को कैनवास से जोड़ें. कार्बन पेपर का उपयोग करके इसका अनुवाद करें। नीचे कार्बन पेपर से अपनी ड्राइंग ट्रेस करें। इसका लाभ उठायें बॉलपॉइंट कलमयह देखने के लिए विपरीत रंग का उपयोग करें कि आपने किन क्षेत्रों का पहले ही अनुवाद कर लिया है और लाइनों की मोटाई को नियंत्रित करें। लागू पैटर्न को फिक्सर या पारदर्शी प्राइमर की पतली शीशे की परत से भी सुरक्षित किया जाना चाहिए।

एक रंग को दूसरे रंग में परिवर्तित करें

आइए एक रंग से दूसरे रंग में क्रमिक परिवर्तन पर विचार करें। तेल पेंट, क्योंकि उन्हें सूखने में समय लगता है, आपको गीले रहते हुए भी उन्हें कैनवास के चारों ओर ले जाने की अनुमति मिलती है। यही कारण है कि अन्य पेंट की तुलना में तेल के साथ रंगों का सहज उन्नयन बनाना बहुत आसान है। यह किसी भी ब्रश से किया जा सकता है। लेकिन फ्लैट ब्रश सबसे अच्छे होते हैं, और गोल ब्रश सबसे खराब होते हैं। छोटे और बड़े स्ट्रेच मार्क्स के लिए समान सिद्धांत लागू होते हैं।


पेंट्स को पैलेट पर मिलाया जाता है और कैनवास पर उनके इच्छित स्थानों पर लगाया जाता है। संतोषजनक परिणाम प्राप्त होने तक ब्रश को रंग के दो ग्रेडेशन के बीच एक क्रॉस पैटर्न में आगे और पीछे घुमाया जाता है। फिर क्षेत्र को अंतिम रूप देने के लिए समानांतर स्ट्रोक चलाए जाते हैं। गहरे से मध्यम तक साफ ब्रश से काम करें, और फिर हल्के से मध्यम तक साफ ब्रश से काम करें।


(ए) इस उदाहरण में, ब्रश स्ट्रोक हमेशा हाइलाइट के लंबवत होते हैं। ब्रश को एक सर्कल में घुमाते हुए, हम क्रमशः हाइलाइट के लंबवत स्ट्रोक बनाने की कोशिश करते हैं, हमें एक मुड़े हुए ब्रश के स्ट्रोक का आकार मिलता है।
(बी) खिंचाव के मुख्य रंगों के स्थान के आधार पर, उस विमान का एक विचार बनाया जाता है जिसमें सतह स्थित है। ध्यान दें कि समतल सतह (बाएं) और घुमावदार सतह (दाएं) को दर्शाने के लिए रंगों को किस प्रकार व्यवस्थित किया गया है।

हम फॉर्म बनाते हैं

सभी आकृतियाँ पाँच मूल आकृतियों से बनाई गई हैं। ये आकृतियाँ हैं: गेंद, शंकु, बेलन, घन और टोरस (डोनट, बैगेल)। इन रूपों के भाग किसी भी वस्तु का निर्माण करते हैं जिसे हम देखते हैं। एक घन पर आधे सिलेंडर की कल्पना करें और आपको एक अमेरिकी मेलबॉक्स का आकार मिलेगा। आधी गेंद और एक शंकु आपको अश्रु की बूंद का आकार देगा, एक क्रिसमस पेड़ एक शंकु है, एक ओक का पेड़ एक गोलार्ध (आधा गेंद) है, और एक बेलनाकार मग में आमतौर पर आधे टोरस के आकार का एक हैंडल होता है ( डोनट)।


चियारोस्कोरो रूप बनाता है। इनमें से प्रत्येक रूप में प्रकाश और छाया के स्थान स्पष्ट रूप से परिभाषित हैं। गोले की विशेषता हंसिया और अंडाकार है। शंकुओं का एक त्रिकोणीय प्रकाशित भाग है और शेष भाग छाया में है। घनों और सपाट सतहों पर खिंचाव के निशान (प्रकाश का छाया में क्रमिक संक्रमण) होते हैं।
सिलेंडर पट्टियों से बने होते हैं। थोर - अर्धचन्द्राकार और धारियों से बना हुआ।
इन रूपों के अवतल संस्करणों में समान काइरोस्कोरो है, लेकिन प्रतिबिंब के बिना।
यदि आप ये पाँच आकृतियाँ बनाना सीख जाते हैं, तो आप कुछ भी बना सकते हैं।

गेंद (गोलाकार) को अर्धचंद्राकार और अंडाकार द्वारा परिभाषित किया गया है। गेंदों को अर्धचंद्राकार और मुड़े हुए ब्रश स्ट्रोक से रंगा जाता है।


शंकु प्रकाश और छाया के त्रिकोणों से बने होते हैं। शंकु को त्रिकोणीय ब्रश स्ट्रोक से चित्रित किया गया है।


सिलेंडरों में प्रकाश और छाया की धारियां होती हैं। सिलेंडरों को समानांतर ब्रश स्ट्रोक से रंगा जाता है।

घन और कोई भी सपाट सतह समान नियमों का पालन करते हैं। प्रकाश से छाया की ओर क्रमिक संक्रमण। यदि चित्रित सतह कैनवास के समानांतर है, तो इसे एक समान स्वर में दर्शाया गया है। घन प्रतिच्छेदी तलों का एक संयोजन है। घन के प्रत्येक पक्ष में एक काइरोस्कोरो खिंचाव होता है। क्यूब को समानांतर ब्रश स्ट्रोक से खींचा गया है।

थोर में दो अन्य आकृतियों के पहलू शामिल हैं। इसके केंद्र में एक सिलेंडर की तरह प्रकाश और छाया की धारियां हैं, और किनारों पर एक गोले की तरह अर्धचंद्र हैं। थोर को मुड़े हुए स्ट्रोक और अर्धचंद्राकार स्ट्रोक का उपयोग करके लिखा गया है।


यहां आप देखते हैं कि किसी वस्तु के आकार को व्यक्त करने के लिए आपको प्रकाश और छाया का उपयोग करने की आवश्यकता है, समोच्च रेखाओं की नहीं। प्रकाश भ्रमित करने वाला हो सकता है, इसलिए पहले वस्तु का आकार देखने का प्रयास करें, और फिर उस आकार पर प्रकाश वास्तव में कैसे पड़ता है।

रंग मिलान


इंद्रधनुष हमें उन शुद्ध रंगों का उदाहरण देता है जो दुनिया में हमारे चारों ओर हैं। इंद्रधनुष के रंग क्रम में: लाल-बैंगनी, लाल, लाल-नारंगी, नारंगी, पीला-नारंगी, पीला, पीला-हरा, हरा, नीला-हरा, नीला-बैंगनी, बैंगनी। जब इन रंगों को एक वृत्त में व्यवस्थित किया जाता है, तो हमें एक "रंग चक्र" मिलता है। रंगों की तुलना करते समय रंग चक्र आवश्यक है।


वृत्त को इस प्रकार रखा गया है कि पीला, सबसे चमकीला हल्का रंग, शीर्ष पर है, और बैंगनी, सबसे गहरा, सबसे नीचे है। ऊपर से नीचे तक, दाईं ओर, पीले-नारंगी, नारंगी, लाल-नारंगी, लाल और लाल-बैंगनी रंग हैं। इन रंगों को गर्म कहा जाता है।
बायीं ओर ऊपर से नीचे तक पीले-हरे, हरे, नीले-हरे, नीले और नीले-बैंगनी रंग हैं। इन रंगों को शीतल कहा जाता है।

अतिरिक्त रंग.


कोई भी दो रंग एक दूसरे के विपरीत स्थित हों रंग पहियापूरक रंग कहलाते हैं। लाल और हरा एक दूसरे के पूरक रंग हैं क्योंकि वे रंग चक्र पर एक दूसरे के विपरीत स्थित हैं। पीला और बैंगनी भी एक दूसरे के पूरक हैं। पीला-हरा और लाल-बैंगनी पूरक रंग हैं। कैनवास पर साथ-साथ रखे गए पूरक रंग एक-दूसरे को निखारते हैं। पैलेट पर मिश्रित होने पर पूरक रंग एक दूसरे को बेअसर कर देते हैं। इस प्लेट पर, पूरक रंग एक दूसरे के विपरीत पैमाने के विपरीत छोर पर होते हैं। यदि हम इस पैमाने के मध्य की ओर बढ़ते हैं, तो हम एक तटस्थ ग्रे रंग के साथ समाप्त होते हैं, जो सभी में सबसे कम संतृप्त होता है।

सभी रंगों के शेड्स होते हैं। इस चित्र में शुद्ध वर्णक्रमीय रंग अक्षरों द्वारा दर्शाए गए हैं।
तो उपरोक्त सभी बातों को ध्यान में रखते हुए हम रंगों का चयन कैसे करें?
हमें बस इन तीन सवालों के जवाब देने की जरूरत है।
1. हमें जो रंग चाहिए वह किस रंग से बनेगा, यह रंग रंग चक्र पर कहाँ स्थित है? (अर्थ वर्णक्रमीय रंग)।
2. यह कितना तीव्र है? (हम रंग में जितना अधिक अतिरिक्त रंग जोड़ते हैं, हमें आवश्यक रंग उतना ही कम संतृप्त हो जाता है)।
3. रंग (यह कितना गहरा या हल्का होगा)।

यहां बताया गया है कि यह सब कैसे काम करता है।


पेंट्स को पैलेट पर रंग के अनुसार व्यवस्थित किया जाता है।


हम भूरे पत्ते जैसा रंग चुनते हैं।
वर्णक्रमीय रंग लाल-बैंगनी होगा. शेड से मेल खाने के लिए सफेद रंग मिलाया जाता है। पीला-हरा, लाल-बैंगनी का पूरक, इसकी संतृप्ति को कम करने के लिए जोड़ा जाता है।


हरी पत्ती का रंग चुनें.
वर्णक्रमीय हरा. कैडमियम हरा हमारा आधार रंग है। इसमें थोड़ा पीलापन होता है, इसलिए हम इसे लाल-बैंगनी (क्विनाक्रिडोन गुलाबी) रंग से हल्का करते हैं। पीला-हरा और लाल-बैंगनी एक दूसरे के पूरक रंग हैं।
हम छाया को स्पष्ट करने के लिए सफेद रंग मिलाते हैं।


सिल्वर विद्युत टेप का रंग चुनें.
वर्णक्रमीय रंग नीला. हम तानवाला संतृप्ति को स्पष्ट करने के लिए सफेद रंग जोड़ते हैं। नीले रंग का पूरक नारंगी रंग मिलाया जाता है और हमें ग्रे रंग मिलता है।


त्रि-आयामी वस्तु का रंग चुनना। साबुन का एक टुकड़ा.


सबसे पहले हम मध्य का चयन करते हैं। वर्णक्रमीय रंग - पीला-नारंगी। हम रंग की तीव्रता को कम करने के लिए बहुत कम मात्रा में अतिरिक्त नीला-बैंगनी मिलाते हैं। और थोड़ा सा सफ़ेद.


अपने साबुन के हल्के क्षेत्र प्राप्त करने के लिए, हम बीच में परिणामी रंग में सफेद मिलाते हैं। छाया का रंग पाने के लिए बीच के रंग में अधिक नीला-बैंगनी मिलाएं।


तो, साबुन के रंगों का चयन किया गया है। आमतौर पर, किसी वस्तु पर छाया का रंग पाने के लिए, आपको वस्तु के मुख्य रंग में एक अतिरिक्त रंग जोड़ने की आवश्यकता होती है। गहरे रंग की छाया के लिए, विषय के आधार रंग का उपयोग करें, लेकिन कम सफेद रंग के साथ। कुछ मामलों में, अतिरिक्त रंग जोड़ने से रंग पर्याप्त गहरा नहीं होता है, इसलिए तभी हम थोड़ा काला रंग मिलाते हैं।

छैया छैया

छायाएं रोशनी पैदा करती हैं. छायाओं को तीन श्रेणियों में विभाजित किया गया है। पहला वस्तु का छाया भाग है, जिसे केवल छाया के रूप में जाना जाता है। दूसरी किसी वस्तु से गिरती हुई छाया है, जो तब बनती है जब वस्तु रोशनी स्रोत से प्रकाश को अस्पष्ट कर देती है। तीसरी श्रेणी पड़ोसी वस्तुओं की छाया है।


किसी वस्तु का छाया भाग उसके आधार रंग का गहरा, कम संतृप्त संस्करण होता है।
सीधी रोशनी अंधेरी छाया पैदा करती है। विसरित प्रकाश कम तीव्र, धुंधली छाया उत्पन्न करता है।
छाया में परावर्तित प्रकाश (प्रतिबिम्ब)।


किसी वस्तु पर उसके परिवेश से पड़ने वाले प्रकाश को परावर्तित प्रकाश या रिफ्लेक्स कहा जाता है। हमारे विषय को घेरने वाली वस्तुओं का रंग परावर्तित प्रकाश को महत्वपूर्ण रूप से प्रभावित करता है। बायीं गेंद में हरा परावर्तित प्रकाश देखें? मध्य गेंद में परावर्तित लाल रंग पर ध्यान दें। पर्यावरण का रंग सभी छायाओं का एक अभिन्न अंग है।


आसपास की वस्तुओं की प्रकाश और छाया संतृप्ति भी परावर्तित प्रकाश को प्रभावित करती है। पहली गेंद हवा में ही लटक गई. दूसरी गेंद भी सफेद सतह को दर्शाती है। तीसरी गेंद काली सतह को दर्शाती है। आसपास की वस्तुओं की प्रकाश और छाया संतृप्ति भी छाया का एक अभिन्न अंग है।

गिरती परछाइयाँ.

एक ढली हुई छाया की विशेषता हमेशा यह होती है कि वह सबसे गहरी होती है और छाया के स्रोत (विषय) पर सबसे अधिक केंद्रित होती है। गिरती परछाइयाँ उस सतह के रंग की तुलना में गहरे, कम तीव्र रंग में रंगी जाती हैं जिस पर वे गिरती हैं।


गिरती हुई छाया के रंग में हमेशा रोशनी के रंग का एक पूरक रंग और उस सतह के रंग का एक पूरक रंग होता है जिस पर छाया पड़ती है।
नारंगी प्रकाश से प्रकाशित किसी वस्तु की छाया में नीला रंग देखें? और नीले रंग में प्रकाशित किसी वस्तु की छाया में एक नारंगी रंग। लाल प्रकाश से प्रकाशित किसी वस्तु की छाया में हरे रंग की छाया होती है। और पीले-हरे प्रकाश से प्रकाशित किसी वस्तु द्वारा डाली गई छाया के लाल-बैंगनी रंग पर ध्यान दें।
ड्रॉप छायाएं आकार और बनावट से जुड़ी होती हैं।


गिरती परछाइयाँ किसी वस्तु के परिवेश का वर्णन करती हैं। बाईं ओर, दीवार को कांच की गिरती छाया से परिभाषित किया गया है। दाहिनी ओर की छाया एक टीले की उपस्थिति का संकेत देती है।


छाया के किनारे उस सतह की बनावट को परिभाषित करते हैं जिस पर छाया पड़ती है।
बाईं ओर घास और दाईं ओर चट्टानों के साथ गंदगी।

सीधी और विसरित रोशनी में गिरती परछाइयाँ।




प्रत्यक्ष प्रकाश (बाएं) आमतौर पर एक ही प्रकाश स्रोत से आता है - उदाहरण के लिए, सूर्य या स्पॉटलाइट। यह उच्च कंट्रास्ट और समृद्ध, गहरे रंग की छाया उत्पन्न करता है।
विसरित प्रकाश आमतौर पर कई प्रकाश स्रोतों से प्राप्त किया जाता है। यह कम कंट्रास्ट और अस्पष्ट कास्ट छाया उत्पन्न करता है।


वस्तुतः बिना छाया वाली वस्तुएँ हमेशा विसरित प्रकाश में होती हैं, जहाँ वे चपटी और कम बनावट वाली दिखाई देती हैं।

पड़ोसी वस्तुओं से छाया.


ये वे अंधेरी परछाइयाँ हैं जो हम उन स्थानों पर देखते हैं जहाँ वस्तुएँ एक-दूसरे को छूती हैं। एक बंद दरवाजे के चारों ओर एक गहरी रेखा, कॉफी के मग के नीचे एक गहरी रेखा, कसकर भींची हुई उंगलियों के बीच एक गहरी रेखा - यह पड़ोसी वस्तुओं की छाया है।
यह रोशनी की दिशा से अपेक्षाकृत स्वतंत्र है। छाया में ये छायाएँ आमतौर पर ड्राइंग के सबसे गहरे हिस्से होते हैं।


बाईं ओर सिलेंडर के नीचे एक संकीर्ण अंधेरे पट्टी हमें बताती है कि वस्तुएं अलग हो गई हैं। दाहिनी ओर का सिलेंडर इसके आधार से जुड़ा हुआ है।

अंतर

प्रकाश और छाया का एक साथ उपयोग करना।

कंट्रास्ट किसी वस्तु या उसके परिवेश के सबसे हल्के और सबसे गहरे हिस्सों का अनुपात है।

स्वर पैमाना.

बाईं ओर उच्च कंट्रास्ट है, दाईं ओर कम कंट्रास्ट है।


जब वस्तुओं में उच्च कंट्रास्ट होता है, तो वे हमारे करीब दिखाई देती हैं। जब कंट्रास्ट कम होता है, तो वस्तुएं हमसे दूर दिखाई देती हैं। दूरी की वे चट्टानें हमसे अधिक दूर लगती हैं, उनका कंट्रास्ट हमारे निकटतम चट्टान के कंट्रास्ट से कम होता है।


विपरीतता के साथ वस्तुओं की क्रमिक संतृप्ति उन्हें दृष्टिगत रूप से हमारे करीब लाती है।


गिरती छाया और उसके परिवेश के विपरीत से, आप दूरी निर्धारित कर सकते हैं।

कम कंट्रास्ट


विसरित प्रकाश में वस्तुओं का कंट्रास्ट सबसे कम होता है।


बिना छाया वाली वस्तुएँ हमेशा विसरित प्रकाश में रहती हैं। यदि किसी वस्तु का टोनल ग्रेडेशन मध्यम से गहरे तक है, तो उसमें ढली हुई छाया होनी चाहिए।


यदि किसी वस्तु में माध्यम से प्रकाश में तानवाला संक्रमण होता है, तो वह धुंध या कोहरे में दिखाई देगी।

कंट्रास्ट प्रकाश के प्रकार से निर्मित होता है। उच्च कंट्रास्ट चमकदार रोशनी से मेल खाता है। कम कंट्रास्ट विसरित प्रकाश, दूर की दूरी और धुंध से मेल खाता है।

बनावट

बनावट यह परिभाषित करने में मदद करती है कि आप वास्तव में क्या देख रहे हैं।

बनावट सबसे अच्छी तरह तब दिखाई देती है जब प्रकाश छाया में फीका पड़ जाता है। चिकनी वस्तुओं पर, चकाचौंध स्वयं प्रकाश स्रोत का विकृत प्रतिबिंब है। इस प्रतिबिंब का फोकस जितना तीव्र होगा, वस्तु की सतह उतनी ही चिकनी होगी। कांच की बोतल की सतह एल्यूमीनियम की बोतल की तुलना में अधिक चिकनी होती है, जो बदले में मोमबत्ती के मोम की तुलना में अधिक चिकनी होती है। हम जानते हैं कि कैसे ये वस्तुएं चमक को अपनी ओर केंद्रित करती हैं।

चमकदार हाइलाइट्स के बिना वस्तुओं पर, बनावट स्पष्ट रूप से दिखाई देती है और प्रकाश से छाया में संक्रमण द्वारा निर्धारित होती है।

इन दस वस्तुओं को उनकी बनावट के क्रम में व्यवस्थित किया गया है।
ध्यान दें कि किसी वस्तु की बनावट की सराहना करने के लिए आपकी आंख तुरंत कहां देखती है।

किसी वस्तु की बनावट कैसी है, यह निर्धारित करने के लिए हम प्रकाश से छाया में संक्रमण को देखते हैं।

विसरित प्रकाश में बनावट.

बाईं ओर प्रत्यक्ष प्रकाश है, दाईं ओर विसरित प्रकाश है।

प्रत्यक्ष प्रकाश में वस्तुएँ विसरित प्रकाश में वस्तुओं की तुलना में अधिक बनावट वाली दिखाई देती हैं।
अप्रत्यक्ष प्रकाश में लॉग और तौलिया नरम और चिकने दिखाई देते हैं। विसरित प्रकाश में वस्तुएँ कम बनावट वाली दिखाई देती हैं क्योंकि प्रकाश से छाया तक संक्रमण में अधिक समय लगता है।

ग्लेज़िंग/परत परतें

सूखे पेंट के ऊपर ग्लेज़िंग परतें लगाई जाती हैं।

ऑयल पेंट की पारदर्शी परतों को ग्लेज़िंग परतें कहा जाता है। शीशे की परतें पारभासी होती हैं। ग्लेज़ प्राप्त करने के लिए, पेंट को 1/3 दमारा वार्निश, 1/3 तारपीन और 1/3 के अनुपात में पतला किया जाता है। अलसी का तेल. ग्लेज़ पेंट की एक पतली पारदर्शी परत है, जिसे तीसरे रंग की छाया प्राप्त करने के लिए दूसरी सूखी परत पर रखा जाता है। उदाहरण के लिए, यदि आप नीले रंग पर पतला क्विनाक्रिडोन गुलाबी (एक स्पष्ट रंग) डालते हैं, तो आपको बैंगनी रंग मिलेगा। यदि आप बिल्कुल उसी रंग को चमकाते हैं, तो आप इसे निखारेंगे। जटिल बनावटों पर गिरती छायाएं अक्सर शीशे से ढकी होती हैं। ग्लेज़िंग से रंग थोड़ा गहरा हो जाता है। (पारदर्शिता और मैट के बारे में "पेंट्स" पाठ देखें)।

यह ग्लेज़िंग है.

उदाहरण के लिए, भृंग के खोल को हरा-भरा करने की आवश्यकता है।

पारदर्शिता की आवश्यक डिग्री प्राप्त होने तक ग्लेज़िंग तरल को सियान हरे (पारदर्शी रंग) के साथ एक पैलेट पर मिलाया जाता है।

फिर मिश्रण को कोर ब्रश से क्षैतिज स्थिति में ड्राइंग पर लगाया जाता है। रात भर सूखने के लिए छोड़ दें। ग्लेज़िंग का उपयोग करते समय, आप आधार परत पर पेंट स्ट्रोक की दिशा बदले बिना डिज़ाइन का रंग बदल सकते हैं।

किसी अन्य पेंट के सूखे रंग के ऊपर पतला मैट रंग का उपयोग करके ग्लेज़ बनाया जाता है। शीशे की परत रंग नहीं बदलती है और एक पारभासी परत है।

पेंट को ग्लेज़िंग मिश्रण के साथ पैलेट पर भी मिलाया जाता है और कोर ब्रश के साथ क्षैतिज सतह पर लगाया जाता है।

ग्लेज़िंग के साथ सफेद (मैट रंग) हमें प्रकाश की किरणें देता है। काम को रात भर सूखने के लिए छोड़ दें।
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