मनुष्य पर कला का नकारात्मक प्रभाव। मानव जीवन पर कला का प्रभाव - एकीकृत राज्य परीक्षा तर्क

कला... यह किसी व्यक्ति की आत्मा को उसकी राख से पुनर्जीवित कर सकता है, उसे अविश्वसनीय भावनाओं और संवेदनाओं का अनुभव करा सकता है। कला एक ऐसा साधन है जिसके माध्यम से लेखक अपने विचारों को लोगों तक पहुँचाने और उन्हें सुंदरता का आदी बनाने का प्रयास करते हैं।

लेखक हमारे जीवन में कला की आवश्यकता के बारे में बात करते हैं, वह इस तथ्य पर ध्यान केंद्रित करते हैं कि "सौंदर्य को सीखना और सराहा जाना चाहिए, जैसे किसी को उच्च संगीत को महसूस करना सीखना चाहिए।" यूरी बोंडारेव मोजार्ट के काम "रिक्विम" का उदाहरण देते हैं, जिसका श्रोताओं पर अकल्पनीय प्रभाव पड़ता है, "लोग उस एपिसोड में खुलेआम आँसू बहाते हैं जहाँ महान संगीतकार का जीवन छोटा कर दिया गया था।" इस प्रकार, लेखक दर्शाता है कि कला किसी व्यक्ति की आत्मा के सूक्ष्म तारों को छू सकती है और उसे असाधारण भावनाओं का अनुभव करा सकती है।

बोंडारेव का दावा है कि कला किसी व्यक्ति को बहुत प्रभावित कर सकती है, क्योंकि यह उसके जीवन की सबसे खूबसूरत चीज है। कला एक व्यक्ति को, उसके को बदल सकती है भीतर की दुनिया. यह ऐसी चीज़ है जिसे आपको निश्चित रूप से सीखने की ज़रूरत है। सचमुच, कोई भी लेखक से सहमत हुए बिना नहीं रह सकता। मेरा मानना ​​है कि कला हमें खुशी और उदासी, उदासी और उत्साह, खुशी और कई अन्य भावनाओं का एहसास करा सकती है।

इस प्रकार, I.A. गोंचारोव "ओब्लोमोव" के काम में संगीत के प्रति मुख्य पात्र के दृष्टिकोण का विशद वर्णन किया गया है। ओब्लोमोव ने ओल्गा इलिंस्काया से मुलाकात करते हुए पहली बार उसे पियानो बजाते हुए सुना। लेखक हमें दिखाता है कि संगीत किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया और उसकी भावनाओं को कैसे प्रभावित कर सकता है। शानदार प्रदर्शन को सुनकर, नायक मुश्किल से अपने आँसू रोक सका, उसे ताकत और जोश, जीने और अभिनय करने की इच्छा महसूस हुई।

हालाँकि, कला के प्रति आई.एस. तुर्गनेव के काम "फादर्स एंड संस" के नायक का रवैया बहुत नकारात्मक है। बज़ारोव इसे किसी व्यक्ति के जीवन का अभिन्न अंग नहीं मानते, वह इसके लाभ और लाभ नहीं देखते हैं। यह उनके विचारों की सीमा थी। लेकिन कला के बिना, "सौंदर्य की भावना" के बिना एक व्यक्ति का जीवन बहुत उबाऊ और नीरस होता है, जिसे दुर्भाग्य से, नायक ने कभी नहीं पहचाना।

अंत में, मैं यह निष्कर्ष निकालना चाहूंगा कि कला हम में से प्रत्येक के जीवन का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा है। आपको बस इसे अपने दिल और आत्मा में उतारने की जरूरत है, और यह पूरी दुनिया को जीत सकता है।

विकल्प 2

किसी व्यक्ति के लिए किसी भी प्रकार की कला उस प्रयास के लिए सर्वोच्च पुरस्कार है जो उसने इसमें भाग लेने के लिए किया है - या तो एक उत्कृष्ट कृति का निर्माता बनकर, या बस बाहर से इसके परिणामों की प्रशंसा करके।

संगीत रचनाएँ, रहस्यमयी पेंटिंग और सुंदर मूर्तियाँ मानव ज्ञान, प्राकृतिक उपहार या ऐसी पूर्णता प्राप्त करने की इच्छा के कारण उत्पन्न हुईं।

कला की किसी भी उत्कृष्ट कृति को बनाने की प्रक्रिया में, एक व्यक्ति अपनी प्रतिभा का उपयोग करता है, अपनी पूरी क्षमता दिखाता है। कला विकसित होती है और आपको एक जगह, निष्क्रियता की स्थिति में रहने नहीं देती। इससे लोगों में सुधार होता है. जो लोग किसी भी हद तक इस क्षेत्र से जुड़े हैं वे रचनात्मक लोग हैं जो निरंतर खोज में रहते हैं। इस दुनिया में खुद को डुबो कर, वे सक्रिय रूप से आध्यात्मिक रूप से विकसित होते हैं।

इस प्रकार, प्रदर्शित कल्पना, दृढ़ संकल्प, फंतासी और धैर्य के माध्यम से, कला पुष्टि करने में मदद करती है जीवन स्थिति, किसी व्यक्ति के विश्वदृष्टिकोण को प्रभावित करता है, स्वयं को खोजने, सोचने का अपना तरीका बनाने में मदद करता है।

अगर बात संगीत की हो तो सुनने के बाद होती है शास्त्रीय कार्यव्यक्ति की भावनात्मक, मानसिक और यहां तक ​​कि शारीरिक स्थिति में भी सुधार होता है। धुनों और गीतों की लय और सामग्री के आधार पर, आप या तो अविश्वसनीय जीवंतता का अनुभव प्राप्त कर सकते हैं या शांत हो सकते हैं।

कला के प्रभाव में व्यक्ति की आंतरिक दुनिया बदल जाती है। इसके किसी भी प्रकार - ग्राफिक्स, थिएटर, पेंटिंग, आदि में बहुत गहरे अर्थ और जुनून होते हैं, जो अजीबोगरीब तरीके से व्यक्त होते हैं अभिव्यंजक साधनवे आपको अपने बारे में, जीवन के अर्थ के बारे में सोचने पर मजबूर करते हैं और आपको दुनिया को एक नए तरीके से देखने की अनुमति देते हैं।

कला का कोई भी काम अच्छे और बुरे, अच्छे और बुरे के बीच अंतर करने में मदद करता है। साहित्यिक कार्यउनके पास अपार शक्ति है जो किसी व्यक्ति पर कार्य कर सकती है, उसे दूसरी दुनिया में ले जा सकती है। किताबों में चित्रित घटनाओं का नायक बनकर लोग नई-नई जानकारी सीखते हैं, जिसके आधार पर वे बेहतर बनते हैं, उसके पात्रों से मिलकर गलतियाँ सुधारते हैं, उनके प्रति सहानुभूति रखते हैं और आनन्द मनाते हैं। साहित्य किसी व्यक्ति के विश्वदृष्टिकोण को मौलिक रूप से बदल सकता है।

चित्रकला के प्रभाव में व्यक्ति के आध्यात्मिक संसार का निर्माण होता है। इस प्रकार की गतिविधि में भाग लेने से आत्म-अभिव्यक्ति को बढ़ावा मिलता है और प्रभाव बढ़ता है। मूर्तियों में, लोग अपनी सौंदर्य संबंधी इच्छाओं को मूर्त रूप देते हैं, और बाहरी पर्यवेक्षकों के लिए वे शैक्षिक होते हैं।

इस प्रकार, कला किसी व्यक्ति में केवल सर्वोत्तम चरित्र गुणों को विकसित करती है, बुद्धि को बढ़ाती है, उन गुणों को पहचानती है और विकसित करती है जो पहले अदृश्य थे।

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में आधुनिक समाजतर्क के विकास की दिशा में एक स्पष्ट प्रवृत्ति रही है। जानकारी को आत्मसात करने, कैरियर की सीढ़ी पर आगे बढ़ने और उच्च सामाजिक स्थिति प्राप्त करने के लिए शुष्क तार्किक सोच आवश्यक है। अक्सर, दूसरों के साथ संवाद करते समय भी, लोग तर्कसंगत गणनाओं के आधार पर संवाद बनाते हैं, और यह ईमानदार रिश्तों के उद्भव में बिल्कुल भी योगदान नहीं देता है।

इस पृष्ठभूमि में, भावनाओं और भावनाओं की भूमिका को बहुत कम आंका गया है।बहुत से लोग इस तथ्य के बारे में सोचते भी नहीं हैं कि भावनात्मक क्षेत्र को भी विकास की आवश्यकता है। परिणामस्वरूप, व्यक्तित्व असंगत हो जाता है। वह दृढ़ता से अपने पैरों पर खड़ी है, लेकिन अंदर से वह खालीपन महसूस करती है, वह सब कुछ ठीक करती है, लेकिन बिना आत्मा के।

यह ठीक इसलिए है क्योंकि लोग अपनी भावनाओं पर इतना कम ध्यान देते हैं कि सड़क पर "खाली आँखों" और उदास चेहरों के साथ बड़ी संख्या में राहगीर दिखाई देते हैं। हम उचित होने और पर्याप्त रूप से प्रतिक्रिया देने की कोशिश करते हुए, अपने स्वयं के अनुभवों को सावधानीपूर्वक "दबाते" हैं। यदि आप हर समय ऐसा करेंगे तो ऐसा होगा अप्रतिक्रिया न किए गए अनुभवों के भार का संचय. वे दूर नहीं जाते, बल्कि बीमारी (ज्यादातर मनोदैहिक), निरंतर असंतोष, चिड़चिड़ापन और खालीपन के माध्यम से बाहर निकलने का रास्ता ढूंढते हैं। कला ऐसी विकट स्थिति को ठीक करने में मदद करेगी।

कला की उपचार शक्ति

कला- मानव जीवन का वह क्षेत्र जो "आत्मा के तार" को छूता है। चित्र बनाने, संगीत बजाने, मूर्तिकला करने, कविता और गद्य लिखने, तालियाँ और हस्तशिल्प बनाने से, एक व्यक्ति संचित अनुभवों, भय और मानसिक तनाव को हवा देता है। वैज्ञानिकों ने साबित कर दिया है कि जो लोग व्यवस्थित रूप से रचनात्मकता में संलग्न होते हैं वे अधिक तनाव-प्रतिरोधी होते हैं, वे नई जानकारी को बेहतर ढंग से आत्मसात करते हैं, उनकी सोच अधिक लचीली होती है, नई परिस्थितियों के लिए तेजी से अनुकूलित होते हैं, गैर-मानक स्थितियों में इष्टतम समाधान ढूंढते हैं और रोजमर्रा की स्थितियों और रोजमर्रा की सुंदरता पर ध्यान देते हैं। चीज़ें। कला के कार्यों की निष्क्रिय धारणा का भी समान प्रभाव होता है: अपने पसंदीदा संगीत को सुनना, फिल्में देखना, किताबें पढ़ना, चित्रों को समझना।

प्रयोगात्मक परिणामों से यह पता चला न्यूरोजेनेसिस(नये न्यूरॉन्स का निर्माण) वयस्कता में भी होता है। इसकी तीव्रता सीधे तौर पर जीवनशैली पर निर्भर करती है। शिक्षा प्रणाली और कार्य वातावरण लगभग पूरी तरह से मस्तिष्क के बाएं गोलार्ध को विकसित करने के उद्देश्य से हैं, इसलिए आपको स्वतंत्र रूप से सही गोलार्ध को विकसित करने की आवश्यकता है, जो भावनात्मक क्षेत्र के लिए जिम्मेदार है। इसके लिए क्रिएटिव होना जरूरी है. बहुत से लोग कहते हैं कि उन्हें चित्र बनाना नहीं आता, इसलिए इस पर समय बर्बाद करने का कोई मतलब नहीं है। लेकिन मुख्य बात त्रुटिहीन परिणाम नहीं है, बल्कि सृजन की प्रक्रिया ही है। इसलिए, आपको खुद को सीमित नहीं करना चाहिए, आपको गतिविधि का एक दिलचस्प क्षेत्र खोजने और रचनात्मकता में भावनाओं के संचित सामान को "डालने" की आवश्यकता है।

प्रभावी कला विधियाँ जो आपको नकारात्मक अनुभवों से शीघ्र छुटकारा दिलाती हैं:

1. "चित्रकला"

पेंसिल लें (पेन या मार्कर इस उद्देश्य के लिए उपयुक्त नहीं हैं)। सेट से सभी डार्क शेड्स हटा दें। फिर एक A5 शीट लें और सफेद जगह भरना शुरू करें उज्जवल रंग. इससे आप अपने दिमाग को नकारात्मक विचारों से हटाकर थोड़ा आराम कर सकेंगे।

1. राज्य का सामंजस्य.

दाएं और बाएं गोलार्धों (भावनाओं और तर्क) के काम में सामंजस्य स्थापित करने के लिए, दो हाथों में एक पेंसिल या पेन लें और साथ ही समान प्रतीकों को बनाना शुरू करें। ये ज्यामितीय आकृतियाँ, आभूषण, सरल चित्र हो सकते हैं। पहले तो ऐसा करना कठिन होगा, लेकिन कुछ प्रयासों के बाद परिणाम में सुधार होगा। इस तरह 5-7 अक्षर बनाएं। यह आपको अपनी स्थिति को स्थिर करने और समस्याग्रस्त स्थिति को एक नए दृष्टिकोण से देखने की अनुमति देगा।

आइए इस तथ्य से शुरू करें कि मानव मस्तिष्क स्पंज की तरह किसी भी जानकारी को अवशोषित करता है। इसलिए, कोई भी संगीत, साहित्य, चित्रकला इत्यादि। हमें प्रभावित करने में सक्षम, हालाँकि हमें हमेशा इसके बारे में पता नहीं होता है। वैज्ञानिकों ने लंबे समय से साबित किया है कि, उदाहरण के लिए, मोजार्ट का संगीत सुनने से हमारी बौद्धिक क्षमता विकसित होती है, और विवाल्डी के काम अवसाद, न्यूरोसिस और चिड़चिड़ापन को ठीक कर सकते हैं।

मनुष्यों पर संगीत के प्रभाव के अगले अध्ययन में, वैज्ञानिकों ने स्कूली बच्चों के एक समूह को दो टीमों में विभाजित किया। एक ने कठिन समस्या को हल करते समय रॉक सुना, और दूसरे ने मोजार्ट का संगीत सुना। दूसरे समूह ने कार्य को पहले की तुलना में 60% बेहतर पूरा किया। इसी तरह के कई अध्ययन आयोजित किए गए हैं। और यह सब एक बात पर निर्भर करता है: निम्न-गुणवत्ता वाले रैप, पॉप और हार्ड रॉक को सुनने से, एक व्यक्ति धीरे-धीरे अपनी बौद्धिक क्षमताओं को खो देता है, और क्लासिक्स को सुनने से, इसके विपरीत, उसे लाभ होता है।

वैसे आधुनिक गानों के बोल पर भी ध्यान दीजिए. सहमत हूँ, यह कलाकार की खराब रुचि और कम बुद्धि का एक ज्वलंत उदाहरण है। लेकिन ये वही पाठ हमारे मस्तिष्क द्वारा "अवशोषित" होते हैं। इसलिए जितना हो सके ऐसे गाने सुनना सीमित रखें।

चित्रकला का भी हम पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ता है। वहां कई हैं ज्ञात तथ्य, जब लोगों ने जो तस्वीर देखी उसके प्रभाव से बेहोश हो गए। कुछ लोग कहते हैं कि मूल "इवान द टेरिबल किल्स हिज सन" देखकर वे रो पड़ते हैं। इस तस्वीर का बहुत गहरा प्रभाव है. बेशक, अगर आप इसे तस्वीर में देखेंगे तो कोई असर नहीं होगा। आपको मूल देखना होगा.

हालाँकि, साहित्य का हम पर सबसे अधिक प्रभाव पड़ता है। मान्यता प्राप्त क्लासिक्स हमारे विश्वदृष्टिकोण को आकार देते हैं, हमारे विचारों को मौलिक रूप से बदल सकते हैं और हमें देखना सिखा सकते हैं जीवन परिस्थितियाँविभिन्न पक्षों से. और मशहूर हस्तियों के बारे में निंदनीय कहानियाँ, डारिया डोनट्सोवा की जासूसी कहानियाँ और अन्य "कचरा" वाली पत्रिकाएँ केवल हमारे मानस को "अव्यवस्थित" करती हैं।

मैं अपने बच्चों को क्लासिक्स पढ़ना सिखाता हूं। वह न केवल बौद्धिक रूप से विकसित होती है, बल्कि बहुत कम उम्र से ही सम्मान, विवेक, बड़प्पन जैसे चरित्र गुणों का निर्माण करती है। एक व्यक्ति आध्यात्मिक रूप से स्वस्थ हो जाएगा यदि उसके माता-पिता सही समय पर गुणवत्तापूर्ण साहित्य के प्रति प्रेम पैदा कर सकें।

हमारे मानस पर सिनेमा का प्रभाव भी महत्वपूर्ण है। एक फिल्म, एक किताब की तरह, हमारी मान्यताओं और दृष्टिकोण को आकार देती है। और ये कोई कल्पना नहीं है. शोध से यह पुष्टि हुई है कि जो बच्चे कम उम्र से ही बहुत अधिक हिंसा वाली फिल्में देखते हैं, वे बड़े होकर आमतौर पर आक्रामक हो जाते हैं।

दुर्भाग्य से, समाज पर अब प्रभुत्व है जन संस्कृति. और यह सब गंदगी, मूर्खता, घोटालों और साज़िशों से भरा हुआ है। इसलिए, इसके प्रभाव को कम करने के लिए, अधिक क्लासिक्स पढ़ने, गुणवत्ता वाली फिल्में देखने और संग्रहालयों में जाने का प्रयास करें। इस तरह, आप एक ही समय में धूसर जनता, जो कि भारी बहुमत है, से ऊपर उठ जायेंगे। आप संचार में अधिक दिलचस्प हो जाएंगे, और आप अपनी खुद की मान्यताएं बनाएंगे, न कि समाज द्वारा थोपी गई रूढ़िबद्ध मान्यताओं को।

आज बैटिक पूरी दुनिया में बहुत लोकप्रिय है। कपड़े पर पेंटिंग करने के लिए बड़ी संख्या में विभिन्न सामग्रियां और तकनीकें हैं, लेकिन सबसे महत्वपूर्ण चीज अभी भी हस्तनिर्मित है...	भाग रहा है आधुनिक जीवनलोग अक्सर काम और परिवार में डूब जाते हैं, बौद्धिक और आध्यात्मिक आराम और विशेष रूप से कला के बारे में भूल जाते हैं। स्वयं के प्रति यह रवैया अंततः अवसाद, बुरे मूड का कारण बन सकता है...
अलेक्जेंड्रिया लाइब्रेरी से जुड़ी हर चीज़ आज भी वैज्ञानिकों के दिमाग में कौंधती है। और अगर इसकी उत्पत्ति के रहस्य पर से थोड़ा भी पर्दा उठाया जाए तो गायब होने की कहानी ऐतिहासिक तथ्यों से ज्यादा अफवाहों और अनुमानों पर आधारित है...	अमेरिका में, यह विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है कि मीडिया हर चीज़ के लिए फैशन को कैसे आकार देता है। वे लोगों को दिखाते हैं कि उन्हें कुछ स्थितियों में कैसा व्यवहार करना चाहिए। उन्हें क्या सोचना चाहिए और क्या प्रयास करना चाहिए। यह मन के लिए कितनी भव्य परीक्षण भूमि है! लोगों के दिमाग में चढ़ने का यह कितना अनोखा अवसर है...

• कटकोवा डारिया सर्गेवना, विद्यार्थी
• शैक्षणिक संस्थान का नाम वी.जी. के नाम पर रखा गया। बेलिंस्की, पेन्ज़ा स्टेट यूनिवर्सिटी

• कला
• आध्यात्मिक संस्कृति
• नैतिक
• उदात्त भावना

यह लेख आपको यह समझने में मदद करेगा कि कला मानव मनोविज्ञान को कैसे प्रभावित करती है। मैं आध्यात्मिकता पर कला के सकारात्मक प्रभाव के बारे में बात करने का प्रयास करूंगा मानव संस्कृति, औरमेरा अपना शोध इसमें मेरी मदद करेगा। सर्वेक्षण दिखाएगा कि आधुनिक युवा कला को कैसे देखते हैं और वे मेरे लेख के मुख्य प्रश्नों के क्या उत्तर देते हैं।

• योजनाएं, पूर्वाग्रह, और स्वयं-पूर्ण भविष्यवाणी: विविधता, समावेशन और प्रतिनिधित्व का महत्व।
• स्वायत्त संवेदी मेरिडियनल प्रतिक्रिया की संज्ञानात्मक प्रकृति
• व्यावसायिक गतिविधि की गुणवत्ता पर तनावपूर्ण स्थितियों का प्रभाव
• व्यक्ति की भावनात्मक और भावनात्मक क्षमता: भाषा में भावनाओं और भावनाओं की भाषा

संभवतः प्रत्येक व्यक्ति ने जीवन की क्षणभंगुरता पर ध्यान दिया है: दिन का स्थान सप्ताह, सप्ताह का स्थान महीनों, महीनों का स्थान वर्षों में मिलता है। कठिन कार्यसूची और कठिन पढ़ाई के कारण हम लगातार थकान, उनींदापन और उदासीनता की स्थिति में रहते हैं। कड़ी मेहनत की लय के बाद, हम जल्दी से घर लौटने का प्रयास करते हैं, खुद को कंबल से ढक लेते हैं, और शेष दिन शांत शांति में बिताते हैं। ऐसा प्रतीत होता है कि इन कार्यों में कुछ भी गलत नहीं है, क्योंकि अधिकांश लोग ऐसा करते हैं, जिसका अर्थ है कि यह जीवन का एक परिचित तरीका है, जो अब किसी को आश्चर्यचकित नहीं करता है।

मै सोने के लिए जाना चाहता हूँ। लेकिन इस जीवन शैली की एक बड़ी विशेषता है: हम अपने लिए महत्वपूर्ण क्षणों पर ध्यान देना बंद कर देते हैं, वे क्षण जो हमारे भीतर आध्यात्मिक पवित्रता, भावनाओं की उदात्तता, उदासीनता को जागृत करते हैं। अद्भुत दुनिया. यही वह चीज़ है जिसके बिना किसी व्यक्ति का अस्तित्व नहीं रह सकता - यही उसकी जड़ है, शुरुआत है जो उसके व्यक्तित्व के अन्य पहलुओं को विकास देती है। इसीलिए प्रसिद्ध हैं फ़्रांसीसी लेखकक्लॉड एड्रियन हेल्वेटियस ने कहा: "कला का कार्य हृदय को उत्साहित करना है।"

अपने लेख में मैं पाठकों को यह बताना चाहता हूं कि हमारे जीवन में कला की भूमिका कितनी महान है, किसी व्यक्ति के आध्यात्मिक और मनोवैज्ञानिक विकास पर इसका क्या प्रभाव पड़ता है; हमारा क्या है आंतरिक स्थिति, थिएटर, म्यूजियम, आर्ट गैलरी में जाने के बाद, सुनने के बाद शास्त्रीय संगीत. ऐसा करने के लिए, मैं एक संक्षिप्त सर्वेक्षण करूंगा, जिससे हम हम में से प्रत्येक के लिए कला की भूमिका का पता लगाएंगे, किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया पर इसका क्या प्रभाव पड़ता है। लेकिन पहले, हम कला की अवधारणा की विभिन्न व्याख्याओं से परिचित होंगे और अपने लिए कुछ महत्वपूर्ण चीज़ों पर प्रकाश डालेंगे।

तो, इस समय कला की कई परिभाषाएँ हैं:

1. कला एक विशिष्ट प्रकार का आध्यात्मिक प्रतिबिंब और वास्तविकता पर महारत हासिल करना है। कई वर्षों तक, कला शोधकर्ताओं ने आगे कहा: "सौंदर्य के नियमों के अनुसार अपने और खुद के आसपास की दुनिया को रचनात्मक रूप से बदलने के लिए किसी व्यक्ति की क्षमता का निर्माण और विकास करना है।" यह तथ्य कि कला का एक उद्देश्य होता है, विवादास्पद है। सौन्दर्य की अवधारणा सापेक्ष है। इस लिहाज से सुंदरता का मानक अलग-अलग में काफी भिन्न हो सकता है सांस्कृतिक परम्पराएँ.
2. कला संस्कृति के उन तत्वों में से एक है जिसमें कलात्मक और सौंदर्यवादी मूल्य संचित होते हैं।
3. कला संसार के संवेदी ज्ञान का एक रूप है। मानव संज्ञान की तीन विधियाँ हैं: तर्कसंगत (सोच पर आधारित); कामुक (भावनाओं पर आधारित), तर्कहीन (अंतर्ज्ञान पर आधारित)। मानव आध्यात्मिक सांस्कृतिक गतिविधि की मुख्य अभिव्यक्तियों में, संस्कृति (विज्ञान, कला, धर्म) के प्रतीकात्मक स्वरूप को दर्शाते हुए, ये तीनों मौजूद हैं। इनमें से प्रत्येक क्षेत्र के अपने प्रमुख क्षेत्र हैं: विज्ञान - तर्कसंगत, कला - कामुक, धर्म - सहज ज्ञान युक्त।
4. कला मानव की रचनात्मक क्षमताओं की अभिव्यक्ति का क्षेत्र है।
5. कला किसी व्यक्ति के कलात्मक मूल्यों पर महारत हासिल करने की प्रक्रिया है, जो उसे एक निश्चित आनंद और खुशी देती है।

मानव आत्मा की तरह कला भी बहुत बहुमुखी है। कला है सबसे अमीर दुनियासुंदर छवियां, जीवन और मानव अस्तित्व के अर्थ को समझने की इच्छा, मानव रचनात्मक शक्तियों की एकाग्रता।

कला प्राचीन मूर्तियों की पूर्णता है, भव्यता है मध्ययुगीन गोथिक, पुनर्जागरण मैडोना की सुंदर छवियां, ये वे पहेलियां हैं जो अतियथार्थवाद हमसे पूछता है। कला दांते और माइकलएंजेलो, शेक्सपियर और पुश्किन की महानतम रचनाएं, लियोनार्डो और रूबेन्स, पिकासो और मैटिस की पेंटिंग, बाख और मोजार्ट, बीथोवेन और चोपिन, त्चैकोव्स्की और शोस्ताकोविच का शानदार संगीत, फिडियास और पॉलीक्लिटोस, रोडिन और की मूर्तियां हैं। मैलोल, स्टैनिस्लावस्की और मेयरहोल्ड, ब्रेख्त और ब्रुक का प्रदर्शन, फेलिनी, बर्गमैन, टारकोवस्की की फिल्में।

कला वह सब कुछ है जो हमें घेरे हुए है रोजमर्रा की जिंदगी, वह सब कुछ जो टीवी और वीडियो स्क्रीन से हमारे घर में आता है, वह सब कुछ जो मंच पर, ऑडियो रिकॉर्डिंग में सुनाई देता है।

इसलिए, हमने कला की अवधारणा की विभिन्न व्याख्याओं पर गौर किया है। जाहिर है, यह एक बहुत ही बहुमुखी अवधारणा है, जिसमें शामिल है विभिन्न दृष्टिकोण, लेकिन इन सभी अवधारणाओं में एक एकीकृत सिद्धांत है, जो एक तरह से या किसी अन्य हर कला को रेखांकित करता है - यह भावनाओं की उदात्तता है, सांसारिक से अलगाव, दुनिया की धारणा सबसे गहरे अर्थ में. मेरा मानना ​​है कि प्रत्येक कला पारखी इन अद्भुत संवेदनाओं का अनुभव करता है, और इसलिए वह अब उनके बिना नहीं रह सकता - यह उसके लिए हवा की तरह है। वह बार-बार उदात्त के संपर्क में आने, कला के एक महान काम के बगल में खुशी महसूस करने की इच्छा रखता है।

इस लेख के लेखक के रूप में, मैं पाठकों को यह बताना अपनी जिम्मेदारी समझता हूं कि कला की अवधारणा मेरे लिए क्या मायने रखती है। स्वभाव से, मैं एक विनम्र, स्वप्निल और ग्रहणशील व्यक्ति हूं। मैं हमेशा किसी भी घटना के प्रति बहुत संवेदनशील रहता हूं, और इसलिए मैं बहुत असुरक्षित हूं। लेकिन, मेरी राय में, मेरी भावनात्मकता के लिए धन्यवाद, मैं आध्यात्मिक संस्कृति के सभी प्रकार की अभिव्यक्तियों के करीब हो जाता हूं। किसी का भी काम मेरे दिल को रोमांचित कर सकता है प्रतिभावान व्यक्तिजो खुद को पूरी तरह से अपनी रचनात्मकता के लिए समर्पित कर देता है, अपना एक हिस्सा छोड़ देता है, जिससे दर्शक की ओर से गहरी प्रतिक्रिया मिलती है। इस प्रकार, प्रसिद्ध फ्रांसीसी लेखक आंद्रे गिडे अपनी पुस्तक "इसाबेल" में कला के बारे में कहते हैं: "कला कलाकार के साथ ईश्वर का सहयोग है, और जितने कम कलाकार, उतना बेहतर।" ये शब्द उनकी सत्यता के लिए प्रशंसा उत्पन्न करते हैं, क्योंकि वास्तव में, एक बड़ी भूमिका गुरु की होती है, वह जो सृष्टि का निर्माण करता है, ईश्वर के साथ सीधे संवाद में रहता है। यह सचमुच एक उपहार है जो ऊपर से किसी व्यक्ति को दिया जाता है।

तो, अब मैं अपने सर्वेक्षण के परिणाम प्रस्तुत करना चाहूंगा, लेकिन ऐसा करने से पहले, मैं स्पष्ट करना चाहता हूं: जिन लोगों पर मैंने सर्वेक्षण किया उनमें से अधिकांश महिला दर्शक थीं, जो मेरी राय में, अपनी संवेदनशील धारणा के कारण कला के करीब हैं , भावुकता और कोमलता। नारी उस फूल की तरह है जो सुंदरता देखते ही खिलती है और अपनी सुंदरता से सभी को रोशन कर देती है और यही सुंदरता कला है।

सर्वेक्षण में पुरुषों ने भी हिस्सा लिया, लेकिन उनकी संख्या बहुत कम थी. कुल मिलाकर, मैंने 40 लोगों का साक्षात्कार लिया, जिनमें से 18 से 25 वर्ष की आयु की 30 लड़कियाँ और 10 लड़के थे। आइए प्रत्येक प्रश्न पर करीब से नज़र डालें। पहला था: "क्या आपको लगता है कि कला का किसी व्यक्ति पर लाभकारी प्रभाव पड़ता है?" बिल्कुल हर व्यक्ति ने सकारात्मक प्रतिक्रिया दी, जिससे, मैं मानता हूं, मुझे बहुत खुशी हुई। दूसरा प्रश्न पूछते समय, मैं यह जानना चाहता था कि मेरे मित्र किस प्रकार की कला को सबसे अधिक पसंद करते हैं। उत्तर अलग-अलग थे: कई लोगों ने उत्तर दिया कि उन्हें संगीत, रंगमंच, संग्रहालय, चित्रकला पसंद है; किसी ने अपने स्वयं के विकल्प पेश किए, उदाहरण के लिए, सिनेमा, फोटोग्राफी, साहित्य और यहां तक ​​कि बैले भी। इस प्रश्न से मैंने यह निष्कर्ष निकाला कि आधुनिक युवा संगीत से लेकर बैले तक सभी प्रकार की कला में रुचि रखते हैं। यह वास्तव में बहुत बढ़िया है. तीसरा प्रश्न था: "आप कितनी बार "रेचन" के प्रभाव का अनुभव करते हैं? अधिकांश उत्तरदाताओं ने उत्तर पर सहमति व्यक्त की: महीने में 2 बार, किसी ने अधिक उत्तर दिया; पुरुष आधा इस संबंध में कम सक्रिय निकला। लेकिन हमें जल्दबाज़ी में निष्कर्ष नहीं निकालना चाहिए, क्योंकि ये युवा ही थे जो अपने बयानों में अधिक सक्रिय निकले: यदि उन्हें प्रस्तुत विकल्पों में उनके करीब कुछ भी नहीं मिला तो उन्होंने अपने उत्तर पेश किए। इस प्रकार, एक 21 वर्षीय युवक ने तीसरे प्रश्न का उत्तर इस प्रकार दिया: “मेरा मानना ​​​​है कि महान रचनाएँ हर जगह हैं, आप जहाँ भी देखें, कला और सुंदरता हर जगह हैं। और जब आप यह सब देखते हैं, तो आप अनजाने में रेचन महसूस करते हैं। मैं स्वीकार करता हूं, इस उत्तर ने मुझे इतना आश्चर्यचकित कर दिया कि मुझे एहसास हुआ कि मैं अभी भी इस व्यक्ति के बारे में कितना नहीं जानता हूं।

चौथा प्रश्न था: "आपकी राय में, किसी व्यक्ति पर कला के मजबूत प्रभाव में क्या योगदान देता है?" अधिकांश ने उत्तर दिया कि यह उदासी और भावुकता जैसे चरित्र लक्षणों की उपस्थिति से सुगम होता है। दूसरों को लगा कि अभिनय ने इसमें योगदान दिया। किसी ने इसे एक निश्चित अवधि में व्यक्ति की मनोदशा से समझाया। कई लोगों ने अपने स्वयं के विकल्प पेश किए, अर्थात्: सुधार करने की इच्छा, एक प्रबुद्ध और आध्यात्मिक रूप से समृद्ध व्यक्ति बनने की इच्छा। मेरे ध्यान में बहुत ही रोचक और ज्वलंत उत्तर प्रस्तुत किए गए।

पाँचवें प्रश्न में मैं जानना चाहता था कि कला मेरे मित्रों में कौन-सी भावनाएँ जागृत करती है। इस प्रकार, बहुमत ने उत्तर दिया कि थिएटर या संग्रहालय में जाने के बाद वे शांत और खुश हो जाते हैं, जिससे उन्हें रोजमर्रा की समस्याओं से राहत मिलती है। काफी संख्या में लोगों ने जवाब दिया कि कला नैतिक गुणों के विकास में योगदान देती है, जैसे दूसरों के लिए प्यार और अच्छा करने की इच्छा, जिसमें मैं उनसे पूरी तरह सहमत हूं।

और आखिरी सवाल यह जानने की इच्छा से संबंधित था कि क्या केवल मेरे परिचितों के जीवन में कला के लिए जगह है, या क्या उनका निकटतम दायरा भी उच्च का आंशिक है। उत्तर सकारात्मक थे: लगभग सभी ने उत्तर दिया कि उन्होंने अपने माता-पिता, दादी और दोस्तों के साथ सांस्कृतिक संस्थानों का दौरा किया। कुछ के लिए, रचनात्मकता बचपन से ही उनके साथ होती है, क्योंकि उनके माता और पिता कलाकार या संगीतकार हैं, जो मेरी राय में, बहुत अच्छा है। यदि कोई व्यक्ति बचपन से ही रचनात्मकता के साथ बातचीत करता है, तो सबसे अधिक संभावना है कि वह इसे जीवन भर धारण करेगा।

सर्वेक्षण के परिणामों से क्या निष्कर्ष निकाला जा सकता है? मेरी राय में, निष्कर्ष स्पष्ट है: मास मीडिया के युग के बावजूद, जिसमें आप अपने अपार्टमेंट का दरवाजा छोड़े बिना अपनी सभी इच्छाओं को पूरा कर सकते हैं, युवा पीढ़ी अभी भी वास्तविक, प्रामाणिक कला के संपर्क में आने, महसूस करने का प्रयास करती है। अपने भीतर आध्यात्मिक और नैतिक शुरुआत।

मैं अपने लेख को प्रसिद्ध फ्रांसीसी दार्शनिक जीन मैरी गयोट के शब्दों के साथ समाप्त करना चाहता हूं: "कला का सबसे उदात्त लक्ष्य मानव हृदय को धड़कना है, और चूंकि हृदय जीवन का केंद्र है, कला को लगातार निकटतम होना चाहिए मानव जाति के संपूर्ण नैतिक और भौतिक जीवन से संबंध।"

ग्रन्थसूची

1. यूआरएल: http://studbooks.net/575213/culturologiya/ponyatie_iskusstve
2. यूआरएल: http://modernlib.ru/books/zhid_andre/izabel/read/

एकता का चमत्कार पूरा करने के लिए।" इस अभिधारणा के आधार पर, हम कह सकते हैं कि कला ऊपर से मानवता के लिए भेजी गई थी। इसलिए इसका हम लोगों पर बहुत गहरा प्रभाव पड़ता है.

आइए वास्तुकला से शुरुआत करें। यह कला रूप रूपों के निर्माण से संबंधित है। और, अगर हम तुलना करें विभिन्न प्रकारकला विभिन्न संरचनाओं के साथ जो एक व्यक्ति को बनाती है, अर्थात् भौतिक शरीर, सूक्ष्म, मानसिक, आदि, फिर वास्तुकला किसी व्यक्ति के भौतिक शरीर को प्रभावित करती है। आख़िरकार, भौतिक शरीर पृथ्वी पर अस्तित्व का आधार है, और हमारे आस-पास की इमारतें वह स्थान हैं जहाँ एक व्यक्ति, विशेष रूप से हमारे शहरी युग में, अपने जीवन का मुख्य हिस्सा बिताता है। और जैसा कि एम. हैंडेल लिखते हैं: कोई भी वास्तुशिल्प संरचना, सबसे छोटी कोशिका से लेकर स्वयं ईश्वर तक, ब्रह्मांडीय कानून पर आधारित है और पूर्व-स्थापित छवियों के अनुसार बनाई गई है, और योजना से कोई भी विचलन कुरूपता की ओर ले जाता है और इसका परिणाम भी वैसा ही होता है संगीत की धुन में झूठा स्वर... वास्तुकला की तुलना अक्सर जमे हुए संगीत से की जाती है।

याद रखने लायक दूसरा कला रूप मूर्तिकला है, जो आकृतियों की रूपरेखा को परिभाषित करता है। इसकी तुलना मानव ईथर शरीर से की जा सकती है, जो भौतिक शरीर के सभी रूपों के सामंजस्य के लिए जिम्मेदार है।

मूर्तिकला को बंदी संगीत कहा जा सकता है।

चित्रकला को मानवता को प्रदत्त तीसरी कला कहा जा सकता है। इसमें रुचि ज्वलंत चित्रों और या भावनाओं को प्रभावित करने वाली छवियों को पुन: पेश करने की इच्छा से जुड़ी है। इसका मतलब है, जब मानव संरचनाओं में से एक के साथ तुलना की जाती है, तो पेंटिंग सूक्ष्म शरीर से जुड़ी होती है, जिसमें भावनाएं, संवेदनाएं और इच्छाएं शामिल होती हैं। चित्रकला की तुलना मुक्ति के लिए संघर्ष कर रहे संगीत से की जा सकती है।

अब आइए संगीत की ओर रुख करें। यह संगीत है, जो एम. हैंडेल के अनुसार, भगवान और मनुष्य दोनों की उच्चतम क्षमता - उनकी इच्छा - की तानवाला अभिव्यक्तियों को दर्शाता है। मानवता ने वास्तुकला, मूर्तिकला और चित्रकला को इस तरह अपना लिया है कि इस प्रकार की कलाएँ उसके स्वभाव का हिस्सा बन गई हैं। लेकिन यह अपनी मानवीय इच्छाशक्ति के माध्यम से है कि संगीतकार भगवान की इच्छा से व्यक्त स्वरों को समझने और कुछ हद तक पुन: पेश करने में सक्षम है।

किसी व्यक्ति पर संगीत के प्रभाव के बारे में बोलते हुए, एफ. नीत्शे ने लिखा: "मुझे राष्ट्र के लिए संगीत लिखने का अवसर दें, और मुझे इसकी परवाह नहीं होगी कि इसके कानून कौन बनाता है।" इस संदर्भ में "संगीतकार" शब्द का तात्पर्य किसी साधारण गायक या संगीत कलाकार से नहीं है, बल्कि बीथोवेन, मोजार्ट, त्चिकोवस्की, चोपिन, ग्लिंका और उसी वर्ग के अन्य संगीत रचनाकारों से है। संगीत की बात करें तो इसे ध्वनियों की मुक्त प्रवाहित अभिव्यक्ति कहा जा सकता है।

पाइथागोरस ने तर्क दिया कि दुनिया ध्वनि या सामंजस्य के कारण अराजकता से उभरी है, और संगीत अनुपात के सिद्धांतों के अनुसार बनाई गई थी: 7 ग्रह जो नश्वर लोगों की नियति को नियंत्रित करते हैं, सामंजस्यपूर्ण रूप से चलते हैं, और उनके बीच की दूरी संगीत अंतराल के अनुरूप होती है, परिणामस्वरूप वे ऐसी सुरीली ध्वनियाँ उत्पन्न करते हैं कि वे सबसे सुरीली धुन रचते हैं, जिसे एक व्यक्ति केवल उन ध्वनियों की महानता के कारण नहीं सुनता है जो उसकी सुनवाई से समझ में नहीं आती हैं।

सौर मंडल एक है संगीत के उपकरण. जिस प्रकार रंगीन पैमाने में बारह सेमीटोन होते हैं, उसी प्रकार आकाश में राशि चक्र के बारह चिह्न होते हैं, और जैसे हमारे पास पियानो पर सात सफेद कुंजियाँ होती हैं, वैसे ही हमारे पास सात ग्रह होते हैं। राशि चक्र के चिह्नों की तुलना ब्रह्मांडीय वीणा की ध्वनि से की जा सकती है, और सात ग्रहों की तुलना तारों से की जा सकती है। इसलिए, वे विभिन्न तरीकों से मानव जाति को प्रभावित करते हैं। शेक्सपियर ने लिखा, "ऐसा कोई मामूली गोला नहीं है जिसे हम देखते हैं, जब वह चलता है, तो देवदूत की तरह नहीं गाता है।"

अपने सांसारिक जीवन में हम अपने सीमित परिवेश के शोर और ध्वनियों में इतने डूबे हुए हैं कि हम गतिशील गोले का संगीत सुनने में असमर्थ हैं। हालाँकि, एक वास्तविक संगीतकार, जानबूझकर या अनजाने में, एक सोनाटा या सिम्फनी को एक इंद्रधनुषी राग के रूप में सुन और सुन सकता है, जिसे वह बाद में बदल देता है संगीत रचनाउच्चतम सद्भाव, अनुग्रह और सुंदरता।

संगीत में तीन मुख्य तत्व होते हैं, माधुर्य, सामंजस्य और लय। एक राग में हार्मोनिक ध्वनियों का एक क्रम होता है जिसे मस्तिष्क से जुड़ी श्रवण तंत्रिकाओं द्वारा महसूस किया जाता है, जो भौतिक अंग है जो मन से संपर्क करता है। इसलिए, यह मानसिक शरीर के माध्यम से है, जिसमें ऐसे विचार शामिल हैं जो रूप में व्यक्त नहीं किए गए हैं और विचार भावनाओं से रंगे नहीं हैं, कि मानव आत्मा भौतिक स्तर पर बनाए गए माधुर्य को महसूस कर सकती है।

कमजोर दिमाग वाला या पागल व्यक्ति किसी राग का जवाब नहीं देता।

सद्भाव में स्वरों का एक सुखद संयोजन होता है और यह भावनाओं और भावनाओं से जुड़ा होता है। भावनाएँ और भावनाएँ सूक्ष्म शरीर की अभिव्यक्ति हैं और इसलिए, सद्भाव मनुष्यों और जानवरों दोनों पर कार्य कर सकता है, क्योंकि दोनों के पास सूक्ष्म शरीर हैं। लय एक मापी गई और संतुलित गति है, जो महत्वपूर्ण शक्ति द्वारा व्यक्त की जाती है जो इशारे और अन्य शारीरिक गतिविधियां प्रदान करती है। ईथरिक शरीर, जो सौर ऊर्जा के अवशोषण और परिवर्तन से जुड़ा है, महत्वपूर्ण बल के उत्पादन और वितरण के लिए जिम्मेदार है। पौधों में ईथर शरीर होता है और इसलिए वे लय के प्रति संवेदनशील होते हैं।

संगीत में, माधुर्य और लय के बीच, सामंजस्य होता है, जो या तो शुद्ध विचार, माधुर्य के सामंजस्य के साथ उठ सकता है और विलीन हो सकता है, या विशुद्ध रूप से सक्रिय आंदोलन - आवेग के साथ लॉन्च और मिश्रित हो सकता है। यदि विशुद्ध रूप से मधुर तत्व, जो संगीत की आत्मा के स्वैच्छिक कंपन को अपने भीतर रखता है, रचना में अनुपस्थित है, तो सूक्ष्म और भौतिक शरीर पर कोई नियंत्रण नहीं है; तब इच्छाएँ उग्र हो जाती हैं और शक्ति प्राप्त कर लेती हैं, और चूँकि मन पर कोई नियंत्रण नहीं होता, इसलिए व्यक्ति एक अनियंत्रित भावनात्मक-कामुक आवेगपूर्ण मशीन बन जाता है।

मनुष्य द्वारा बनाए गए संगीत वाद्ययंत्र उसकी आंतरिक प्रकृति के एक निश्चित चरण को व्यक्त करते हैं। हवा उपकरणमाधुर्य से संबंधित - इच्छा, बुद्धि, विचार - और वे जो भाव या स्वर रखते हैं वह आसानी से याद किया जाता है। स्ट्रिंग वाद्ययंत्र सद्भाव से संबंधित हैं - भावना, कल्पना, हृदय - और खुशी, खुशी, खुशी, दर्द, उदासी, लालसा और अफसोस की भावनाएं पैदा करते हैं। ताल वाद्य यंत्र लय-गति, मांसपेशियों से संबंधित होते हैं और श्रोताओं में अभिनय करने की इच्छा जगाते हैं: मार्च करना, नृत्य करना, ताल पर अपने पैर थिरकाना।

इससे हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि यदि कोई व्यक्ति सचेत रूप से अपनी आत्मा, अपने मन को विकसित करना चाहता है, तो उसे संगीत की ओर मुड़ना चाहिए, जिसका आधार माधुर्य है, जिसमें वायु वाद्ययंत्रों की प्रधानता है। यदि कोई व्यक्ति अपनी भावनात्मक स्थिति को प्रभावित करना चाहता है, तो उसे संगीत सुनने की ज़रूरत है जिसका आधार सद्भाव है, जिसमें स्ट्रिंग वाद्ययंत्रों के रूप में प्रमुख विशेषता है। और, तदनुसार, यदि आपको अपने भौतिक शरीर को विकसित करने की आवश्यकता है, तो ड्रम इसका आधार होना चाहिए।

व्यक्ति स्वयं एक वास्तविक त्रिविध वाद्य यंत्र है, इसलिए यह याद रखना चाहिए कि उपरोक्त किसी भी संगीत घटक पर जोर किसी व्यक्ति के जीवन के भावनात्मक और बौद्धिक क्षेत्र के लिए विनाशकारी हो सकता है। रस्किन ने लिखा: “...संगीत, स्वस्थ होने के कारण, उत्तम व्यवस्था का शिक्षक और आकाशीय क्षेत्रों के प्रवाह का साथी है; अपनी स्वयं की विकृति में वह एक शिक्षिका है, लेकिन पूरी तरह से अव्यवस्था और अवज्ञा की है।