클래식 샤넬 수트. 샤넬 수트
전설적인 코코 샤넬은 전 세계 여성들에게 간단하고 편안하게 옷을 입을 수 있는 기회를 제공했습니다. 패션계의 혁명가가 된 그녀는 모든 공정한 섹스가 오랫동안 꿈꿔 왔던 편안함을 일상 여성복에 가져 왔습니다. 샤넬 스타일의 수트는 오랜 세월 동안 검증된 클래식이며 오늘날에도 여전히 관련이 있습니다. 우리 시대에 그러한 복장이 무엇인지 알아 봅시다.
약간의 역사
그녀는 신선한 공기처럼 하이 패션의 세계에 뛰어 들었습니다. Coco Chanel은 전 세계 여성들에게 질식하는 코르셋, 푹신한 치마, 가장 중요한 "합법화 된"여성용 바지를 제거 할 수있는 기회를 제공했습니다.
오늘날 우아한 트위드 바지 "two"가없는 비즈니스 여성의 옷장을 상상하는 것은 거의 불가능합니다. Chanel이 처음에는 독특한 여성복으로 큰 생명을 불어 넣은 다음 현대 클래식, 자급 자족하는 여성, 비즈니스 캐주얼 스타일과 같은 새로운 협회를 제공 한 것은 바로이 직물이었습니다.
샤넬의 현대 수트는 오랜 역사와 변혁의 길을 거쳤습니다. 샤넬은 1926년 첫 트위드 컬렉션을 출시했습니다. 그러나이 옷은 인정받지 못했습니다. 해마다 Koko는 컷, 스타일을 변경하여 그녀의 물건 중 하나의 변하지 않는 구성 요소 인 트위드 만 남겼습니다. 그리고 이제 이미 70세 여성인 1954년 샤넬은 마침내 인정을 받았습니다. 짧은 트위드 재킷과 클래식한 길이의 스커트(무릎을 잘 덮음)가 전 세계 패션계에서 가장 좋아하는 아이템이 되었습니다.
특이점
이 클래식 샤넬 재킷은 부드러운 트위드로 제작되었습니다. 길이가 짧아 스커트 벨트의 상단 라인에 거의 닿지 않습니다. 패턴은 항상 매우 우아합니다. 복잡한 케이지 또는 멜란지 효과가 있습니다. 이러한 재킷의 실루엣은 반드시 반 인접하고 칼라가 없으며 패스너가 단추가 있거나 없습니다. 마지막 옵션은 Coco 자신을 매우 좋아했습니다. 유쾌한 트렌드 세터가 브로치 또는 카메오로 재킷을 찔렀습니다.
전설적인 샤넬 재킷은 항상 2개 또는 4개의 패치 포켓과 같은 특징적인 기능을 가지고 있습니다. 그들은 의상의 색조와 일치하거나 대조되는 색상의 오리지널 브레이드로 장식되었습니다. 샤넬 수트의 진화 과정에서 모피 또는 영어 (짧은, 벨벳)와 같은 칼라가 장착 된 재킷 모델이 등장하기 시작했습니다.
Mademoiselle Coco 의상의 중요한 상표는 고품질 피팅과 값 비싼 마감재였습니다. 회사 로고가 표시된 버튼, 값 비싼 실크 안감에 꿰매어진 얇은 체인입니다.
품종
물론 오늘날 패션 하우스에서 생산되는 모델은 현대 여성을 위한 현재 스타일의 모든 요구 사항을 충족합니다. 그러나 항상 요구되는 것이 있습니다. 이것은 고전입니다. 따라서 많은 현대 컬렉션에서 바지와 스커트가있는 앙상블 모두 트위드 2에 여전히 많은 공간이 제공됩니다.
순전히 여성스러운 스타일을 좋아하는 사람들에게는 "스커트와 재킷"옵션이 우선 순위입니다. 따라서 오늘날 가장 인기있는 것은 길이가 무릎에 거의 닿지 않는 연필 치마가있는 옵션이라고 할 수 있습니다. 이 경우 재킷은 영국식 칼라 유무에 관계없이 가장 자주 선택됩니다.
의류의 현대성을 좋아하는 사람들을 위해 Chanel은 주름진 스커트와 같은 비 고전적인 스커트와 반바지 또는 꽉 끼는 바지 세트를 모두 제공합니다. 동시에 재킷 디자인에서 숄 칼라, 프린지 트림 및 기타 흥미로운 혁신이 가능합니다.
패션 하우스의 현대적인 컬렉션에서 여러 가지 혁신적인 기술을 찾을 수 있습니다.
- 트위드와 쉬폰의 조합;
- 재킷이 만들어지는 천으로 버튼을 맞추는 것;
- 대비되는 천으로 만든 벨트로 재킷을 장식합니다.
이 모든 것은 한때 가브리엘 샤넬이 만든 의상이 시대 정신에 따라 끊임없이 진화하고 있지만 여전히 고전이라는 것을 암시합니다.
컬러 솔루션
핑크는 샤넬의 여성스러운 스타일 감정가들 사이에서 가장 인기있는 색상 중 하나이므로 패션 하우스 디자이너들은이 섬세한 색상의 다양한 색조를 사용하여 새로운 컬렉션을 출시하려고 노력하고 있습니다.
그러나 흑백은 개별적으로나 쌍으로 여전히 고전적인 것으로 간주됩니다. 후자의 옵션을 사용하면 샤넬 슈트에서 매우 중요한 요소인 밝은 대비를 얻을 수 있습니다.
그러나 이것이 전부는 아닙니다. 저명한 브랜드의 현대 컬렉션은 모든 취향에 맞는 다양한 색 구성표로 팬들을 기쁘게합니다. 따라서 장식의 지속적인 대비 (대부분 흰색)와 함께 파스텔 색상 (크림, 레몬, 민트, 라벤더)으로 만든 좋아하는 트위드 슈트를 찾을 수 있습니다. 디자이너의 환상은 또한 밝은 색상의 다양한 의상을 제공합니다.
패션 트렌드 2019
물론 샤넬의 클래식한 스타일은 다른 많은 브랜드, 디자이너, 패셔니스타에게 영감을 주는 비옥한 토양입니다. 유명 패션 하우스의 의상에 규정된 스타일의 법칙은 오늘날에도 이 브랜드의 옷을 사용하지 않고도 존중됩니다.
많은 패셔니스타들은 모조 브랜드의 보다 저렴한 옷을 사용하여 "샤넬 아래" 의상을 만드는 것을 선호합니다. 그리고 그것은 단지 의상에 관한 것이 아닙니다. 샤넬 스타일의 드레스는 여전히 매우 인기가 있습니다.
그러나 하이 패션을 진정으로 숭배하는 사람들은 여전히 거장들의 손으로 만든 옷을 선호합니다. 그리고 이런 의미에서 샤넬 하우스의 창작물은 결코 관련성을 잃지 않을 것입니다. 그래서 오늘 우리는 샤넬 의류의 두 가지 주요 범주를 구분할 수 있습니다.
청소년 스타일
이 방향은 사다리꼴 또는 좁은 컷이 있는 짧은 스커트가 특징입니다. 벨트가 너무 높고 재킷이 매우 짧습니다. 아마도 볼레로 일 수도 있습니다. 젊은 세대의 대표자는 스커트 또는 바지, 재킷 및 상의로 구성된 하나의 직물로 구성된 3 피스 수트를 매우 좋아합니다. 시스 드레스와 크롭 재킷 세트도 오늘날 유행이라고 할 수 있습니다. Chanel의 청소년 컬렉션은 전통적인 소재 인 트위드에서 종종 벗어난다는 점에서 클래식 컬렉션과 다릅니다.
40-50세 여성을 위한 정장
성인기에 여성 스러움은 최대한으로 피어나고 더 이상 강조하는 것이 중요하지 않고 보완하거나 억제하는 것이 중요합니다. 샤넬 스타일의 수트는 40~50대 여성이라면 누구나 소장해야 하는 이유다. 결국, 이 시대에 여성이 어떻게 보여야 하는지를 아는 것은 세련된 코코였습니다.
완벽한 스타일의 기초가 될 몇 가지 중요한 사항:
- 그림 물감.검은색을 사용하는 경우 섬세한 분홍색이나 짙은 빨간색과 함께 사용하십시오. 첫 번째 옵션은 매일 적합하고 두 번째 옵션은 특별한 경우에 적합합니다. 모노포닉 앙상블을 좋아하시나요? 그런 다음 파스텔 색상에 주목하십시오.
- 인쇄.샤넬 스타일의 모든 패턴은 단순하고 눈에 거슬리지 않지만 동시에 스타일과 우아함의 정점입니다. 그러니 마음에 드는 것을 선택하고 즐겁게 입으십시오!
- 스타일.이 연령대에 가장 적합한 옵션은 종아리 중간 또는 약간 높은 스커트와 헐렁한 바지입니다. 그러나 일반적으로 각 패셔니 스타는 인물의 개별 기능에 집중할 수 있습니다. 이 시대에도 많은 미녀들이 미니와 스키니를 모두 감당할 수 있습니다. 가장 중요한 것은 복장이 상황과 일치한다는 것입니다.
샤넬의 스타 이미지
한때 미국 영부인 재키 케네디는 샤넬 트위드 스커트 수트의 주요 대중화 중 하나가되었습니다. 재클린 케네디의 상징이 된 핑크 수트는 이제 현대 비즈니스 우먼과 영원히 연관되어 있습니다.
스타일 아이콘 빅토리아 베컴은 항상 훌륭한 취향을 보여주었습니다. 기억에 남을만한 화려한 (때로는 완전히 맛없는) 의상으로 멤버들이 구별되는 인기 밴드 스파이스 걸스에 참여하는 동안에도 Vicki는 아름답고 스타일리시하고 절제된 의상으로 눈에 띄었습니다. 그리고 이제 가수와 모델은 터무니없는 스타일과 색상보다 엄격한 단순성을 선호합니다. Chanel의 짧은 재킷은 이에 대한 훌륭한 증거입니다.
애슐리 올슨은 클래식한 샤넬 재킷으로 포멀한 의상을 완성하는 방법을 보여줍니다. 다른 브랜드의 "블랙 바텀과 화이트 탑"인 여배우는 Mademoiselle Coco의 남성적인 스타일로 작은 것을 완벽하게 보완했습니다.
흥미 진진한 블록버스터의여 주인공 Milla Jovovich가 샤넬 스타일의 여성복의 훨씬 더 남성적인 버전을 보여줍니다. 이러한 바지 정장은 특히 성숙한 여성에게 적합하며 그녀의 지위의 견고 함과 아마도 그녀의 오만한 성격을 강조합니다.
그건 그렇고, 처음으로 패션에 도입하여이 트렌드의 기초와 대포를 마련한 것은 그녀였습니다.
위대한 Mademoiselle 자신은 그녀가 세계적인 역할을 한 패션이 아니라 그녀의 의견으로는 트렌드보다 높은 스타일을 중요하게 생각했습니다. 그녀의 정당성에 대한 분명한 증거는 오늘날 우아함과 존경의 표준으로 간주되는 그녀의 브랜드 수트입니다.
여성과 소녀를 위한 샤넬 스타일 수트
그들은 지난 세기의 30년대 말에 처음 등장했습니다. 샤넬 스타일의 수트는 그녀 자신의 삶의 신조를 반영했습니다. 디자이너는 항상 여성 해방을 옹호했으며 대부분의 모델은 활동적인 라이프 스타일을 가진 여성을 위해 특별히 제작되었습니다. 그러한 복장은 매우 편안했습니다. 또한 새롭고 다양한 생활 상황을 위해 설계되었지만 동시에 비싸고 귀족적이었습니다.
이 모델의 기본은 거의 완벽한 재킷이었습니다. 단순하고 우아한 스타일은 지난 수십 년 동안 거의 변하지 않았습니다. 싱글 브레스트 여밈과 패치 포켓이 있는 크롭 모델은 체형을 강조하는 세미 핏 실루엣을 가지고 있습니다. Mademoiselle Chanel은 항상 우수한 고가의 직물과 재단사의 독점 작업에 경의를 표했습니다. 전통을 세운 첫 번째 모델은 영국 양모로 만들어졌으며 Westminster 공작 공장에서 만들어지고 천연 모피로 손질되었습니다. 그 당시와 현재의 모델은 밝은 색상의 자연스러운 실크 라이닝으로 보완되었으며 스타일에 완벽한 모양을 부여하기 위해 재킷의 하단 컷에 부착 된 골드 체인이 사용되었습니다.
물론 그들은 House of Chanel에서 만들어진 모든 것과 마찬가지로 매우 비쌌습니다. 그러나 가격은 진정한 패셔니 스타를 막지 못했으며 원래 모델은 예약을 통해서만 얻을 수 있고 몇 달을 기다려야한다는 사실에도 불구하고 의상은 유럽과 미국 모두에서 즉시 인기를 얻었습니다.
이러한 모델은 항상 유행했습니다. 변화하는 트렌드에도 불구하고 브랜드의 연간 컬렉션은 확실히 클래식한 스타일을 특징으로 합니다. Chanel 자신은 진정한 패셔니 스타에게는 나이가 없으며 그녀의 모델은 높은 클래식 스타일을 감상하는 사람들과 청소년 트렌드 팬과 관련이 있다고 주장했습니다. 그녀의 정당성은 샤넬 스타일의 소녀 의상으로 분명하게 입증됩니다. 하이 패션에 대한 사랑을 담은 최초의 성인 의상입니다.
이러한 모델은 치마 길이의 "성인"과 다릅니다. 무릎을 열고 솔직하게 파스텔 또는 캐러멜 톤을 엽니 다.
샤넬 스타일의 스커트가 돋보이는 수트와 모던한 의상 사진
최초의 샤넬 스타일 수트는 스커트와 함께했습니다. 이 조합은 정식이되었습니다. Chanel 자신은 열정적 인 바지 팬 이었지만 여성용 옷장의 바지는 훨씬 나중에 표준이되었습니다. 지난 세기의 50 년대에만 물론 브랜드 슈트의 일부가되었습니다.
그러나 치마는 그 위치를 포기하지 않았으며 디자이너가 정한 세트의 신중하게 생각한 비율이 이상적으로 그림을 장식했습니다.
짧아졌지만 항상 무릎을 덮는 스커트는 원본에서 직선 실루엣과 밑단까지 플레어 실루엣을 모두 가졌습니다. 짧은 세미 핏 재킷과 함께 그녀는 소중하고 여성스러우면서도 귀족적인 실루엣을 연출했습니다.
이 사진 속 샤넬 스타일 수트는 세계적으로 유명한 브랜드의 표준입니다.
기성복 컬렉션과 오뜨 꾸뛰르 컬렉션 모두 유명한 의상을 현대적으로 해석한 것이 특징입니다. 정식 스타일은 젊음과 아방가르드 패션의 아이디어와 완벽하게 결합됩니다. 가장 흥미로운 현대 버전 중 하나는 날것의 가장자리를 장식으로 사용하는 록 시크 스타일입니다. 색 구성표도 변경됩니다.
역사적으로 샤넬은 소프트 핑크와 블랙으로 그러한 의상을 제작했습니다. 아시다시피 블랙은 그녀가 가장 좋아하는 색상이었습니다. 오늘날의 모델 버전은 다양한 밝은 꽃 색조로 놀라움을 금치 못합니다. 항상 그렇듯이 대조되지 않는 "Windsor"케이지는 이러한 모델에서 고상하고 세련되게 보입니다. 진주 회색, 파란색 및 베이지 -이 색상은 무조건 모델에 귀족을 추가합니다.
실루엣의 균형 잡힌 정밀도와 이러한 모델의 최고 품질은 변함없이 유지됩니다. 이는 "럭셔리"클래스에 속하는 잘 알려진 조건입니다. 그건 그렇고, 지금까지 수동 작업이 생성에 사용됩니다.
나만의 솔루션과 최선의 선택을 찾으려면 샤넬 스타일의 스커트 수트에 주목하세요. 이것은 이미지에 성적 매력을 완벽하게 추가하는 윈윈 옵션이자 "남성-여성"의 능숙한 게임입니다. 단번에, 패션에 도입된 리셉션은 오늘날에도 훌륭하게 살아 있습니다. 이 스타일을 유지하고 자신의 이미지에 기여하려면 Mademoiselle Chanel이 발명한 기술을 "기억"하는 것으로 충분합니다. 그리고 최신 버전의 의상을 찾으려면 고급 틈새 시장을 막 마스터하는 현대 디자이너에게 문의해야합니다.
다음 사진에서 화려한 샤넬 스타일의 스커트 수트가 어떻게 보이는지 확인하십시오.
샤넬 스타일의 부클레 팬츠 수트
위대한 Mademoiselle이 제시 한 아이디어는 그녀의 상속인이자 브랜드의 예술 감독 인 Karl Lagerfeld가 개발했습니다. 모델의 현대 버전, 즉 샤넬 스타일의 여성용 바지 슈트를 소유한 사람은 바로 그 사람입니다. 디자이너는 대포를 변경하지 않고 완벽하게 여성스럽고 섹시하며 동시에 귀족적인 실루엣을 만들려고 노력했습니다. 기본은 특별한 스타일의 바지로 이상적으로 보완되는 역사적인 재킷이었습니다. 플레어 덕분에 허리와 엉덩이가 잘 맞고 몸매를 완벽하게 강조하는 이 바지는 발꿈치를 완전히 덮는 완벽한 길이를 가질 것입니다.
최근 시즌의 계시는 크롭트 및 테이퍼드 팬츠와 필수 다림질 "화살표"가 있는 샤넬 스타일의 부클레 수트였습니다. 이 브랜드는 캐주얼하고 스포츠 스타일에 대한 아주 작은 힌트라도 조심스럽게 피합니다. 현대 현실에서도 세련된 여성의 이미지는 그의 정치에서 주된 이미지입니다.
사진과 같이 샤넬 스타일의 여성용 팬츠 수트 - 고전적인 아이디어의 현대적인 버전:
브랜드 창업자 본인은 여성스러움과 우아함에 매우 민감했습니다. 동시에 그녀는 남성용 옷장에서 아이디어를 적극적으로 빌려 샤넬 스타일의 여성복을 입었습니다. 이러한 차용의 고전적인 방법 중 하나는 완벽했습니다.
Mademoiselle Chanel은 논란이 많은 방법을 사용하더라도 항상 이상적이고 화려한 여성 실루엣을 재현하려고 노력했습니다. 그러나 동시에 그녀의 의상은 그녀 브랜드의 현대 디자이너처럼 항상 완벽한 외부 데이터를 가진 슈퍼 모델이 아닌 평범한 여성을 위해 디자인되었습니다.
이 사진에서 스타일의 여성복에 주목하십시오. 모든 사람이 우아해질 수 있습니다.
Coco Chanel 스타일의 의상 스타일
샤넬이 유행을 타지 않는다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 샤넬 스타일의 수트는 하이 패션에 좀처럼 호의적이지 않은 풍만한 여성에게도 잘 어울립니다. 그 이유는 정말 간단합니다. 스커트와 함께 짧은 재킷의 반 인접한 실루엣은 그림을 완벽하게 구성하여 조화를 이룹니다.
전통적인 클래식 재킷 클로저, 칼라 또는 옷깃과 같은 큰 디테일의 부재, 브랜드 암홀 라인-이 모든 기능은 인물의 존엄성을 강조합니다. 여기에 복잡하게 짜여진 파이핑이 있는 수직 트림을 추가하면 완벽한 의상이 완성됩니다.
여성스러운 몸매를 가진 여성들이 거부해야 할 단 하나의 아이템은 샤넬 스타일의 팬츠 수트다. 이러한 세트에서 필수인 크롭 재킷과 바지는 다소 논란의 여지가 있는 결정입니다. 치마, 중간 길이, 밑단으로 가늘어지는 것을 선호하는 것이 가장 좋습니다. 이 옵션은 항상 완벽하게 우아합니다.
사진과 같이 코코 샤넬 스타일의 의상은 완벽한 취향의 예입니다.
샤넬 스타일 수트 - 패션계의 기함
원본을 살 여유가 없다면 현대 패션의 토대를 마련한 것이 샤넬이라는 사실을 기억할 가치가 있습니다. 그리고 많은 브랜드가 그녀의 스타일을 재현하지 않고 해석하여 자체 모델을 만듭니다. 그들은 특별한 관심을 받을 자격이 있는 사람들입니다.
물론 Mademoiselle Chanel 자신도 이러한 이벤트 개발에 만족할 것입니다. 무엇보다도 그녀는 자신의 의상에 엄청나게 비싼 물건과 절대적으로 저렴한 물건을 능숙하게 혼합했습니다. 그녀는 패션에 앤티크 주얼리와 코스튬 주얼리를 믹스하는 룰을 무조건 도입했고, 평소 조끼도 사랑했다. 그래서 현대 럭셔리 패션의 기준을 세운 샤넬 스타일 의상 스타일의 세계적인 인기는 놀랍고도 기쁠 것입니다.
그러한 의상의 기초는 영원히 흔들리지 않는 규칙으로 남아 있습니다. 가벼운 남성적인 스타일로 디자인된 잘 맞는 재킷. 그건 그렇고 그 프로토 타입은 유럽 군대의 군복의 세부 사항 인 재킷이었습니다.
브랜드 재킷이 테두리 형태로 트림을 빚은 것은 프랑스 재킷에 있으며, 그건 그렇고 특수 양모와 고대 비잔틴 그림과 직조 기술이 사용됩니다. 그들은 여전히 손으로 만들어집니다. 꽤 큰 황금 단추는 변함없는 속성으로 남아 있습니다. Mademoiselle Chanel은은을 선호하지 않고 금을 선호했습니다. 버튼에는 여전히 브랜드 로고가 새겨져 있습니다. 두 개의 교차 문자 "C"가 있습니다.
그러한 복장에 대한 아이디어를 계속 발전시키고 발전시키는 모든 디자이너에게 사물의 실루엣의 이상적인 정렬은 변하지 않습니다. 그들은 그림을 장식해야합니다. 그건 그렇고, 당신은 그들에게 적응해서는 안됩니다. 사물 자체는 가장 작은 세부 사항까지 생각됩니다.
오늘날의 패션은 비표준 솔루션에 취약하고 정장은 지위의 표시이며 불행히도 나이입니다. 다행스럽게도 오늘날 세트에서 두 개가 아닌 하나의 항목을 이미지에 추가하여 이러한 세트를 "분할"하는 것이 유행입니다. 재킷은 가장 대담한 조합에서도 변함없이 스타일리시합니다. 청바지와도 잘 어울리며, 스마트 캐주얼 스타일의 희귀한 럭셔리 화신 중 하나입니다.
20세기의 20년대, 하이 패션의 세계는 스타일의 아이콘이 되어 그녀 세대의 패션을 완전히 바꿀 수 있었던 오베르뉴(프랑스)의 한 농부 여성에 의해 지배되었습니다. Gabrielle (Coco) Chanel은 모자로 경력을 시작했습니다.
작은 가게에서 그녀는 이해할 수없는 컷의 전시 의상을 며칠 동안 연구했습니다. 복잡하지 않은 자신만의 스타일을 만들기 위한 아이디어가 탄생했습니다. 편안하고 동시에 매우 여성 스럽습니다.
샤넬 스타일이란?
가장 먼저 떠오르는 것은 리틀 블랙 드레스입니다. 보통 사람들은 이 생각에 제한을 받습니다. 일부는 여전히 향수를 기억하지만 코코 샤넬의 스타일이 무엇인지 진정으로 이해하기 위해서는 이것만으로는 충분하지 않습니다. 이 뛰어난 여성은 그녀 시대의 발견이자 돌파구가 되었습니다. 지금까지 그녀가 발명 한 의상은 매 시즌 다양한 디자이너의 새로운 컬렉션을 만드는 기초가됩니다. 다시 그리거나 다시 만들 수 있지만 틀림없이 알아볼 수 있습니다.
단순함과 자유로움은 매우 빠르게 20년대의 상징이 되었습니다. 따라서 패션 산업의 20 세기 20 대는 Coco 덕분에 우리 시대에 보존되고 인기있는 평범한 미국 열심히 일하는 소녀의 새롭거나 잊혀진 이미지를 만들었습니다.
Coco Chanel의 드레스 스타일은 혁신적이었습니다. 그녀의 등장으로 패션은 19세기에서 20세기로 이동한 것 같습니다. 색이 바랜 얇은 쉬폰과 지나치게 정교한 깃털(깃털로 만든 머리 장식)은 양모로 만든 풀오버와 짧은 치마로 대체되었습니다.
그래서 그녀의 모범을 따라 옷을 입은 여성들은 점점 더 십대 소년처럼 보이기 시작했습니다. Gabrielle은 독창적인 단순성을 패션에 도입했습니다. 풍부한 보석 대신 여성들은 니트웨어로 만든 가장 단순한 드레스와 스커트를 입기 시작했습니다.
의류 및 액세서리
20세기 초에 나이든 여성들은 유행을 선도하는 사람들이었습니다. 사회 전체가 그들과 동등하고 그들의 스타일을 채택해야한다고 믿었습니다. 샤넬의 출현으로 모든 것이 바뀌었습니다. 그녀의 원칙("여자는 젊어 보여야 한다")에 따라 그녀는 큰 성공을 거두었습니다. 역할이 변경되었습니다. 성인 여성을 대체하기 위해 젊은 여성들이 하이 패션의 세계에 뛰어들었습니다.
"단순함에 관한 모든 것입니다." 어린 소녀들은 고급스러워 보이면서 동시에 신중해 보이는 법을 배웠습니다. Chanel은 고객에게 플러시 천으로 만든 작업 재킷과 인디언 머리 장식을 제공했습니다. 아우터 카테고리에서는 안쪽에 세이블 퍼를 넣은 펠트 코트가 유행했다.
재능있는 프랑스 여성은 현대 소녀의 옷장을 상상할 수없는 많은 것을 생각해 냈습니다. 크롭 트라우저, 뮬, 꽉 끼는 레이스 드레스, 발목 길이의 이브닝 드레스, 리틀 블랙 드레스입니다.
실용성은 샤넬이 발명한 이미지의 수명을 연장하는 것입니다. 그녀의 모든 옷은 의미가 있습니다. 단추는 단단히 꿰매야 하며 주머니는 정확하고 편리하게 배치해야 합니다.
Coco 자신은 종종 트렌드 세터로 활동했습니다. 그녀의 유치한 자발성, 프레임과 진부함으로부터의 자유에 대한 열망 (항의로 머리에 어린 이용 리본을 묶음) 덕분에 머리에 큰 활 형태로 새로운 트렌드가 나타났습니다. 부피가 큰 남성용 재킷 패션도 우연히 뿌리를 내 렸습니다. 코코는 유람선에서 추워서 그런 재킷을 입었는데, 요즘 유행하는 큰 뿔테 안경을 좋아했다.
샤넬은 매우 민감한 사람입니다. 그녀는 색채 감각이 아주 뛰어났습니다. Gabrielle은 흑백의 두 가지 "즐겨 찾기"를 가졌습니다. 검은 색 그녀는 모든 것의 기초라고 생각했습니다. 우아하고 실용적입니다. 흰색은 순결의 상징입니다. Coco는 실제로 밝은 색상을 사용하지 않고 어두운 색상과 대조를 이룹니다. 나는 파스텔 색상을 좋아하지 않았다.
기본 옷장
그러한 옷장의 첫 번째이자 주요 구성 요소는 고전적인 엄격한 바지 정장입니다. Gabrielle 자신이 스커트를 선호했지만 이상적인 길이의 클래식 크롭 스키니 팬츠는 어떤 의미에서 여성 자유의 상징이되었으며 엄격한 재킷과 함께 모든 성공적이고 매력적인 여성에게 필요한 것이되었습니다. "일하기"옵션의 경우 화살표가있는 플레어 바지가 더 적합하며 일상 생활에는 좁은 크롭 바지를 선택해야합니다.
수트는 업무뿐만 아니라 특별한 경우 (데이트, 친구와의 만남)에도 탁월한 선택이 될 것입니다. 대비되는 색상의 셔츠 형태의 밝은 악센트 또는 복잡한 이브닝 백, 모자, 스카프 형태의 액세서리는 격식의 톤을 줄입니다. 이 조합은 이미지에 로맨스, 우아함을 부여하고 어느 정도 단순화합니다. 엄격하지만 세련되게 보일 것입니다.
양복을 입을 때 신발을 고를 때는 힐을 선호해야 한다. 클래식한 일반 보트(흑백 또는 정장에 맞게)는 일상 작업에 적합합니다. 특별한 날에는 대비되는 색상을 선택하는 것이 좋습니다. 예를 들어 슈트가 블랙이나 네이비 블루라면 밝은 레드 페이턴트 가죽 슈즈가 완벽하게 보완됩니다. 그러면 이미지가 클래식 스타일에서 도시의 로맨틱 스타일로 이동합니다.
또 다른 중요한 구성 요소는 스커트입니다. 펜슬 스커트는 모든 사람과 항상 관련이 있습니다. 이러한 컷을 통해 여성은 실루엣을 강조하고 그림을 모델링 할 수 있으며 (엉덩이가 좁아 보임) 올바른 길이 (무릎 바로 아래 길이가 이상적이라고 생각하는 샤넬)는 다리를 시각적으로 길게합니다.
클래식한 컬러는 당신의 룩을 더욱 여성스럽고 포멀하게 만들어 줄 것입니다. 어린 소녀들은 색상을 실험하고 자르기까지 할 수 있으며 길이는 무릎 아래에서 동일하게 유지되어야하지만 천, 인쇄물, 치마 모양은 절대적으로 무엇이든 될 수 있습니다. 그들이 말하는 맛과 색.
트위드 수트는 Coco Chanel 스타일의 의류에서 없어서는 안될 부분입니다. 트위드는 스코틀랜드산 로우파일 울 원단입니다. 촉감이 매우 좋고 부드럽고 탄력적이며 무겁지 않은 것이 중요합니다. 샤넬의 트위드 수트는 우선 놀라운 재킷입니다. 그들은 우아하고 여성스럽고 편심합니다. 이 재킷을 다른 재킷과 쉽게 구별할 수 있습니다.
여러 가지 기능이 있습니다.
- 스트레이트 핏 컷
- 양쪽에 2개 또는 4개의 패치 포켓 형태의 대칭 패치
- 칼라 없음
- 브레이드, 캔버스, 레이스 및 기타 재료의 브레이드로 제품의 소매 또는 측면 마감
- 샤넬 로고가 있는 금색 단추
- 하단에 체인이 늘어서 있습니다. Coco는 완벽한 비율을 유지하기 위해 그것을 사용했습니다.
코코 샤넬의 클래식한 트위드 재킷입니다.
현대의 패션 디자이너들은 재킷 디자인에 나름대로 변화를 주고 있습니다. 이제 캣워크에서 우리는 7부 소매, 루즈 핏, 크롭 재킷 등 다양한 변형을 관찰할 수 있습니다. 그들은 심지어 직물(니트웨어, 니트 재킷)을 변경합니다.
또한 의상의 구성 요소는 재킷과 색상이 동일한 동일한 소재로 만든 펜슬 스커트입니다.
그런 옷은 가을에 입기 편할 것입니다. 모자를 추가하여 산책이나 사교 행사에 착용하십시오.
섬세한 색상(분홍색, 파란색, 노란색)은 일상복에 적합합니다. 사교 행사의 경우 클래식 블랙, 눈부신 화이트 또는 로얄 골드를 남기는 것이 좋습니다.
클래식한 형태에 흠잡을 데 없는 맛을 구현합니다. 그러나 직장에서 더 진지하고 유능하며 자신감 있고 대표적으로 보이고 싶은 젊은 여성에게도 샤넬 스타일이 적합합니다.
샤넬 스타일의 특징
아시다시피 Coco Chanel은 여성 패션의 역사에 귀중한 기여를 하여 편안함을 추구했습니다. 그녀는 긴 치마, 화려한 장식, 코르셋 및 값 비싼 직물과 같이 당시에 익숙한 요소를 버렸습니다. 그들은 여성 의류의 엄격한 고전적인 라인과 형태, 편안한 착용감과 동시에 저렴한 소재로 대체되어 다양한 클래스의 대표자들이 패션에 더 쉽게 접근할 수 있게 되었습니다. 또한 샤넬은 여성에게 새로운 스타일을 입히고 모든 것이 완벽하게 결합되는 합리적인 옷장의 토대를 마련했습니다. 이유 없이는 아니지만 요즘에는 샤넬 스타일이 편집에 자주 사용됩니다.
코코 샤넬의 디자인적 특징은 우아함과 편안함이 조화롭게 어우러진 그녀의 스타일의 포인트가 되었습니다. 샤넬 스타일의 옷은 여성스럽고 엄격해 보일 수 있습니다.
샤넬 스타일의 색 구성표는 중립적이고 차갑습니다. 이들은 회색, 파란색, 흰색, 베이지 색의 것들입니다. 밝은 색상 중에서 couturier 자신이 빨간색을 선호했기 때문에 옷장에도 존재할 수 있습니다. 요즘 색상에 대한 요구 사항은 조금 덜 엄격하지만 어떤 경우에도 색상의 폭동은 없을 것입니다.
샤넬 스타일의 옷장의 주요 요소
샤넬 스타일이라고 하면 빼놓을 수 없다. 물론 이 스타일의 옷장에서 빼놓을 수 없는 부분입니다. 사실 짧을 필요는 없습니다. 클래식 샤넬 드레스는 무릎 길이의 꼭 맞는 실루엣과 스트레이트 스커트가 있습니다. 네크 라인은 대부분 둥글거나 "보트"모양이며 깊은 네크 라인과 맨 어깨를위한 장소가 없습니다. 드레스에는 장식 요소가 거의 없습니다. 이러한 결정은 옷이 기능적이어야 한다고 믿었던 디자이너와 매우 일치합니다. 그렇기 때문에 작은 검은 드레스가 직장, 일상 외출, 심지어 저녁에도 활에서 똑같이 성공하는 이유입니다. 정확히 무엇을 착용하느냐에 따라 샤넬의 발명품은 완전히 다른 빛으로 나타납니다.
요즘 작은 검은 드레스는 종종 무릎 길이 모델보다 짧거나 길다는 점에 주목할 가치가 있습니다. 표현의 엄격함을 얻고 싶다면 이것은 전적으로 사실이 아닙니다. 그러나 저명한 디자이너 시대 이후로 용어가 눈에 띄게 넓어 졌기 때문에 샤넬 스타일 옷장의 경우 자신의 취향과 인물의 특징에 맞는 작은 검은 색 드레스를 선택할 수 있습니다.
샤넬 스타일의 또 다른 특징적인 의류 아이템은 수트입니다. 스트레이트 스커트 또는 펜슬 스커트가있는 재킷이 될 수 있습니다. 그런 트위드 슈트는 한때 패션 하우스의 진정한 상징이되었습니다. 바지 정장에 대한 옵션도 있습니다. 이 경우 바지에는 화살표가 있어야 하며 흠잡을 데 없는 컷과 핏으로 구별되어야 합니다. 그건 그렇고, 완벽 함은 스타일의 또 다른 특징이라고 할 수 있습니다. 모든 단순함과 편안함으로 샤넬 스타일의 물건은 항상 완벽하게 맞춤 제작되고 봉제됩니다.
브랜드 모든 연령대의 여성 이미지에 시크한 요소를 부여하는 샤넬은 라펠이없고 둥근 네크라인이 특징입니다. 일반적으로 가장자리를 따라 브레이드로 장식 된 트위드 또는 양모로 꿰매어졌으며 하단에 2 개의 대칭 패치 포켓과 중간 크기의 금속 버튼이 있습니다.
샤넬 스타일은 위대한 Coco Chanel이 여성용 세트에 적용한 남성용 옷장의 요소를 허용하고 환영합니다. 블라우스, 남성 스타일 스트레이트 팬츠 등과 함께 착용하는 넥타이가 될 수 있습니다.
액세서리군은 여성미를 강조하면서도 심플하고 군더더기 없는 디자인이 특징이다. 이것들은 모자, 작은 검은 드레스를위한 몇 줄의 구슬, 체인에 퀼팅 된 둥근 귀걸이, 그런데 Coco Chanel이 발명 한 것일 수 있습니다. 샤넬 스타일의 세트의 경우 충분히 커야하지만 어둡습니다. 팔찌와 브로치는 완벽하게 맞고 커프스 단추는 남성용 옷장에서 흥미로운 옵션이 될 것입니다.
샤넬 스타일을 기반으로 특히 비즈니스 여성과 관련된 우아하고 합리적인 옷장을 만들 수 있습니다. 오늘날 Chanel 브랜드에서 직접 옷을 구입하는 가격은 couturier의 생애보다 훨씬 덜 민주적이지만 저렴한 브랜드에서 Chanel 스타일의 옷장을 만드는 것은 아프지 않습니다.
글: 발렌티나 차이코
Coco Chanel의 작은 검은 드레스 사진은 완전히 다른 해석으로 패션 잡지와 쇼의 표지에서 볼 수 있습니다. 그러나 그 역사는 샤넬이 사랑하는 사람을 기리기 위해 만든 1926년으로 거슬러 올라가 지난 세기에 시작되었습니다. 그런 다음 의상은 다소 엄격한 형태를 가졌습니다. 반원형 목선, 길이는 무릎 아래, 좁은 긴 소매였습니다.
어떤 여성도 그것을 사서 옷장에 넣을 수 있습니다. 장식이 없었기 때문에 값이 쌌습니다. 그것은 파리를 충격에 빠뜨리고 블랙에 대한 생각을 바꾸었습니다. 1983년부터 패션 하우스 샤넬은 유명하고 유명한 독일 패션 디자이너 칼 라거펠트(Karl Lagerfeld)가 대표했습니다.
코코 샤넬 드레스 모든 경우에 대한 작은 검은 드레스
해가 갈수록 시간은 흐르지만, 그런 옷장 아이템에 대한 유행은 전 세계적으로 남아 있습니다. 현대적인 스타일의 드레스는 샤넬 자신이 만든 클래식 스타일과 매우 다릅니다. 남은 색은 검은색뿐이다. 클래식 컷이 무릎 아래에 있어야한다면 (Koko는 무릎이 가장 못생긴 여성 부분이라고 믿었습니다) 이제 다른 길이 (칵테일, 저녁), 컷 및 다른 천으로 꿰매어집니다.
모든 패션디자이너와 패션디자이너가 소장하고 있고 거의 모든 쇼에 참여하며 새로운 해석으로 매 시즌 트렌드가 됩니다.
그런 것이 모든 사람에게 적합하다는 것을 종종들을 수 있습니다. 올바른 복장을 선택하면 사실입니다. 드레스를 구입하기 전에 자신의 체형에 맞는 모양을 결정하고 그 품격을 강조해야 합니다. 몸매를 결정하기 위해서는 허리, 어깨, 엉덩이를 봐야합니다.
예를 들어 어깨와 엉덩이가 크고 허리가 좁은 경우 허리에 중점을 둡니다. 그리고 여성의 엉덩이가 넓다면 사다리꼴 모양의 의상이 매우 아름답게 보이며 스커트가 더 넓어집니다. 체형이 직사각형인 분들은 로우웨스트나 하이웨이스트에 집중하셔야 합니다. 그리고 직물이 가볍고 흐르는 것이 중요합니다.
그러한 복장의 각 출구는 독특하고 새로 만들 수 있습니다. 올바른 메이크업 액세서리를 선택하는 것이 중요하며 새롭고 밝은 이미지를 제공합니다.
조립.화장품은 참석할 행사에 따라 선택됩니다. 하루 일과 방문이라면 메이크업은 밝지 않고 은밀하게 이루어집니다. 이것이 무도회 또는 기타 엄숙한 행사라면 눈을 강조하여 메이크업을 더 밝게 만들 수 있습니다. 모든 색상의 메이크업이 적합하지만 가장 중요한 것은 여러 가지 색상이 없어야한다는 것입니다. 하나 또는 두 개의 아이섀도우 색상으로 충분합니다. 연기가 자욱한 눈과 빨간 립스틱은 이미지를 가장 잘 강조합니다. 이것은 지속적인 고전입니다.
다리에 무엇을 입을까요? 클래식한 굽 높은 신발부터 무릎 위의 부츠까지 모든 신발을 신을 수 있습니다. 하이 부츠는 딱 맞는 짧은 드레스와 특히 잘 어울립니다.
전체 작은 검은 드레스 코코 샤넬 사진
여자가 몸매가 있어도 의상을 집을 수 있습니다. 하지만 그녀는 자신에게 가장 유리한 부분을 결정해야 올바른 모델을 선택할 수 있습니다. 허리가 가늘다면 강조점은 그녀에게 있어야합니다. 컷이거나 벨트 일 수 있습니다. 향기로 데콜테가 깊어 가슴을 강조한다.
다리에 주목! 길이는 무릎을 약간 벌리거나 그 반대로 선택할 수 있습니다. 그리고 드레스의 허리 라인은 엄격하게 여성의 허리 높이에 있어야합니다.
올바른 드레스는 모든 소녀를 공주로 만들고 그녀의 취향과 여성 스러움을 완벽하게 강조합니다.
밖이 이미 가을이고 짧은 소매 드레스를 입고 걷는 것이 이미 시원하다면 재킷이나 재킷이 그에게 완벽합니다. 더 일상적인 외출을 위해 블라우스가 달린 정장이나 바지로 교체할 수 있지만 드레스는 관련성과 우아함을 잃지 않습니다.
겸손한 고아원 학생 인 Gabrielle Chanel이 카바레 가수로서의 경력을 선택할 것이라고 누가 생각했을까요? 하지만 이 소녀가 나중에 패션계에서 가장 유명하고 상징적인 인물 중 한 명이 될 것이라고 상상한 사람은 훨씬 적었습니다.
코코에서 샤넬까지
미래의 Couturier는 예능에서 부른 수탉의 울음과 함께 경쾌한 노래 때문에 "Coco"라는 별명을 얻었습니다. Gabrielle의 무대 경력은 실패했고 그녀는 "하프 월드"의 여성 창녀가되었습니다. 1909년 후원자들 덕분에 소녀는 자신이 만든 옷을 파는 작은 가게를 열었습니다. 초보 패션 디자이너는 값 비싼 천을 살 여유가 없었기 때문에 Coco는 그때까지 안감으로 만 사용되었던 천인 저지로 옷을 꿰매기 시작했습니다.
여성들은 여성스러운 라인이 있는 부드럽고 가벼운 드레스를 금방 좋아했습니다. Coco는 모든 사람을 무시하는 부유 한 여성의 허세 부리는 스타일을 싫어했기 때문에 그녀의 옷은 처음에는 밑줄이 그어진 간결함, 엄격한 선 및 단순한 스타일로 구별되었습니다. 이 뛰어난 여성은 남성용 옷장에서 블라우스 셔츠와 화살이 달린 바지, 작은 검은 색 모자와 넥타이 등 많은 것을 가져갔습니다.
Coco Chanel의 스타일 형성은 그의 개인적인 삶의 사건에 크게 영향을 받았습니다. 그래서 1919년 그녀의 친구 아서 카펠(Arthur Capel)이 사망한 후 패션계의 떠오르는 스타의 창조물 사이에서 검은색이 우세하기 시작했고 나중에 웨스트민스터 공작과의 관계는 진주에 대한 그녀의 열정으로 이어졌습니다.
1926년 샤넬은 귀족들의 프릴 의상을 대체한 혁명적인 리틀 블랙 드레스로 파리의 패션계에 충격을 주었고, 나중에는 유명한 투피스 수트, 조끼, 특징적인 디테일이 있는 트위드 재킷, 파자마 수트를 패션에 선보였습니다.
작은 모자가게로 시작한 한 여성은 20세기 가장 유명한 패션 디자이너 중 한 명이 되었고 패션의 방향을 바꾸었습니다.
샤넬 옷장
현재 샤넬 패션 하우스의 옷은 엘리트 아이템이지만 모든 여성이 유명한 프랑스 여성의 스타일을 채택할 수 있습니다. 그것의 주요 특징은 단순함, 우아함 및 편리함을 유지하며 전설적인 Coco 무기고의 기본 아이템 옷장에 있으면 너무 많은 고통없이 진정한 여성처럼 느껴질 것입니다.
샤넬 스타일의 재킷을 선택합니다.
지난 세기의 30년대에 세계는 최초의 Mademoiselle 재킷을 보았고 그 이후로 관련성을 잃지 않았습니다. 몇 가지 세부 사항 만 변경되었지만 Chanel 재킷의 주요 기능은 변경되지 않았습니다. 트위드 소재, 반 인접 실루엣, 싱글 브레스트 클로저 및 옷깃 없음, 대조되는 우븐 파이핑 및 패치 포켓 (2 개 또는 4 개).
패션은 가만히 있지 않으며 전통에 따라 Chanel 패션 하우스는 유명한 옷의 모양을 바꿉니다. 3/4 소매, 원시 가장자리, 거짓 칼라 목걸이, 질감 및 색상 -이 모든 것이이 재킷을 다른 방식으로 사용할 수있게합니다. 클래식에서 "캐주얼" 스타일까지. 기본 검정, 베이지 및 흰색 재킷은 보편적 인 옵션으로 간주되며 옅은 분홍색 또는 파란색은 낭만적이고 절제된 세련된 앙상블에 적합하며 대담한 빨간색 재킷은 청바지 또는 검은 색 펜슬 스커트와 함께 착용 할 수 있습니다.
샤넬 스타일 스커트
대부분의 경우 샤넬 스타일의 룩에는 연필과 스트레이트 스커트가 있지만 사다리꼴 형태 또는 큰 주름과 같은 다른 옵션도 가능합니다. 이 옷장 디테일의 주요 조건은 무릎 아래 길이입니다. Koko 자신은 여성의 무릎이 신체에서 가장 매력적인 부분이 아니라고 생각했기 때문에 항상 무릎을 가렸습니다. 요즘에는 그런 관습에서 벗어날 수 있지만 신중하고 고전적인 샤넬 스타일은 뻔뻔스럽지 않기 때문에 미디 길이의 스커트를 선택하는 것이 좋습니다.
샤넬 스타일의 슈트를 선택하는 방법
샤넬의 트위드 수트는 그녀의 패션 세계로 통하는 여권이 되었으며, 여성들에게는 편리함과 우아함의 전형입니다. 국내 퍼스트레이디와 여배우, 학생, 주부들은 이 만능 투쓰리를 옷장의 기본으로 활용할 수 있다.
가장 인기 있는 조합은 샤넬 시그니처 재킷과 트위드 펜슬 스커트다. 같은 천으로 만든 상의로 보완되는 쓰리피스 수트의 편안한 옵션. 또한 의상 중에는 넓거나 좁은 바지와 화살표가있는 바지가있는 모델이 있습니다. 최근 프렌치 패션 하우스의 수트 스타일은 점점 더 다양해지고 있습니다. 최근 몇 년 동안 재킷과 반바지, 크롭 트라우저, 플리츠 스커트를 입은 모델들이 캣워크에서 보였습니다. 파이핑, 체인, 진주 실, 큰 단추, 브로치 등 소재(다중 질감의 트위드)와 마무리에 대한 관심만 변함이 없습니다.
칼 라거펠트는 젊은이들을 위해 친숙한 소재와 하이 웨이스트, 크롭 슬리브, 랩어라운드 클로저 또는 짧은 푹신한 스커트와 같은 대담한 아이디어를 결합한 특별한 클래식 수트 라인을 개발했습니다.
샤넬 스타일 드레스
물론 샤넬의 의상 중 주요 장소 중 하나는 전설적인 리틀 블랙 드레스가 차지하고 있습니다. 존재 초기에는 그렇게 미니어처가 아니 었습니다. 무릎 중간 길이, 넓고 긴 소매가 있습니다. "작은"이라는 단어는 오히려 그의 스타일의 간결함을 나타냅니다. 이제 그러한 드레스는 미니 버전이 될 수도 있지만 그러한 의상을 선택할 때 먼저 완벽한 컷, 고품질 소재 및 우아한 스타일에주의를 기울여야합니다.
이제 드레스 선택은 매우 크며 Coco의 작은 검은 드레스 스타일에 어떤 것이 적합한 지 모르는 경우 소매가 단순하거나없는 신중한 디자인 모델, 둥근 목선 및 무릎 중간 길이 또는 아래에. 프릴, 활, 모조 다이아몬드 및 기타 "장식"은 바람직하지 않습니다. 유명한 LBD (리틀 블랙 드레스)의 주요 모토는 우아하고 단순하기 때문입니다.
샤넬 드레스는 블랙 구속 모델에 국한되지 않습니다. 계절에 따라 디자이너는 클래식 애호가와 어린 소녀 모두를 위해 세련되고 사려 깊은 스타일을 제시합니다. 최근에는 유명한 패션 하우스의 드레스가 특이한 질감과 독창적 인 장식으로 점점 더 주목 받고 있습니다.
샤넬 스타일의 코트 선택하기
샤넬은 아우터에 대한 엄격한 규칙이 없었지만 그녀의 스타일을 이어가면서 다음과 같은 코트의 특징에 대해 이야기할 수 있습니다.
- 제한된 색상: 베이지색, 유백색, 회색, 갈색, 진한 파란색 또는 검은색.
- 턴다운 칼라가 작거나 없음
- 스트레이트 또는 약간 핏되는 실루엣
- 큰 버튼
- 장식 부족
- 트위드, 캐시미어 또는 저지와 같은 천연 품질 직물.
그건 그렇고, 샤넬 코트는 가을뿐만 아니라 여름 옵션도 있어야 할 곳이 있습니다. 이러한 것들은 비즈니스 룩에 완벽하게 맞고 이브닝 드레스에 적합하며 능숙한 조합으로 캐주얼 앙상블에도 적합합니다.
액세서리로 샤넬 스타일의 의상을 보완합니다.
현명한 Coco는 액세서리가 너무 많지 않으며 한 세기의 패션에 그러한 영향을 미친 액세서리를 믿지 않을 이유가 없다고 말했습니다.
Chanel 패션 하우스에서 가장 유명한 액세서리 중 하나는 퀼팅과 긴 체인 스트랩이 있는 작은 직사각형 모양의 유명한 2/55 백입니다. Chanel의 혁신은 그녀가 이전처럼 손에 작은 핸드백을 들고 다니지 않고 끈에 묶어 손을 자유롭게 해준다는 것입니다.
마드모아젤의 또 다른 패셔너블한 발명품은 투톤 화이트와 블랙 슈즈입니다. 검은 색 발가락이있는 흰색 특허 가죽 신발은 우아한 외모와 발 크기를 시각적으로 줄이는 기능으로 패셔니 스타와 즉시 사랑에 빠졌습니다. 일반적으로 신발을 신은 전설적인 프랑스 여성의 스타일은 낮고 편안한 발 뒤꿈치, 차분한 톤, 때로는 활이나 버클 형태의 악센트를 제안합니다.
장식에 특별한주의를 기울여야합니다. Coco는 진주를 패션으로, 또는 천연 진주와 인공 진주의 혼합을 가져왔습니다. 거대하고 긴 목걸이, 큰 귀걸이, 재킷의 진주 장식 -이 모든 것이 우아한 여성의 이미지를 완벽하게 보완합니다. 그녀는 Coco와 보석에주의를 기울 였지만 보석과 쉽게 혼합했습니다. 그녀는 종종 큰 요소와 사슬이 달린 긴 구슬을 착용했습니다. 그녀의 또 다른 전화 카드는 카메오 브로치입니다. 디자이너의 재킷을 장식하고 패스너 역할을 한 것은 종종 그들이었습니다.
샤넬의 이미지는 모자 없이는 불완전합니다. 작고 깔끔한 챙이 있고 남자의 중산모와 비슷하거나 종 모양으로 눈 위로 낮게 당겨진 모자는 Mademoiselle이 좋아하는 모자였습니다.
코코 샤넬의 룩
그래서 그녀는 샤넬 스타일의 여성입니까? 메이크업과 헤어부터 시작하세요. 와이즈 코코는 피부톤에 주목해야 한다고 믿었다. 그녀는 태닝하는 것을 좋아했고 빛나는 피부와 약간의 홍당무를 위해 얼굴을 조심스럽게 돌 보았습니다. 그녀는 또한 빨간 립스틱을 선호했지만 그루밍을 더 좋아했습니다. 헤어 스타일은 지난 세기의 20 대 스타일과 유사 할 수 있습니다 : 맑은 밥 또는 길쭉한 밥, 부드러운 파도 및 컬이있는 여성스러운 짧은 이발.
샤넬 스타일의 이미지를 만들려면 짧은 재킷과 좁은 / 스트레이트 스커트 또는 넓은 바지가있는 부드러운 천 (저지, 트위드, 타이트한 니트웨어)으로 만든 재킷이나 수트가 필요합니다. 재킷과 함께 같은 천으로 만든 상의, 시스 드레스 또는 블라우스를 입을 수 있습니다. Chanel은 남성 유형의 단순한 흰색 셔츠와 칼라에 활이 달린 여성 블라우스를 모두 똑같이 우아하게 입을 수 있습니다.
선택이 드레스에 떨어지면 직선 또는 세미 핏 실루엣, 무릎 길이 또는 약간 더 낮고 최소한의 트림이 될 수 있습니다. 색상 - 블랙, 화이트, 베이지, 블루, 그레이. 흠잡을 데 없는 핏과 부드러운 천이 장식의 부족함을 보완하고 액세서리의 도움으로 수십 가지 룩을 연출할 수 있습니다. 예를 들어, 사무실에서 이러한 드레스는 일치하는 재킷 또는 대비되는 색상, 중성 색상의 목도리, 서류 가방 및 펌프와 함께 사용할 수 있습니다. 우아하고 반짝이는 샌들, 밝은 대형 주얼리, 투각 스톨 또는 모피 볼레로와 함께 작은 검은 드레스는 세련된 이브닝 드레스가 될 것입니다.
셔츠 컷 드레스 또는 작은 턴다운 칼라가 있는 드레스를 선택할 수도 있습니다. 블라우스와 셔츠가 있는 트위드와 울 선 드레스도 사무실에 적합합니다.
샤넬 스타일은 코코 자신이 말했듯이 편안한 럭셔리입니다. 그녀는 여성에게서 코르셋과 부피가 큰 드레스를 벗고 바지와 조끼를 입고 부드러운 재킷과 편안한 양복을 선물했습니다. 동시에 진주 목걸이나 버클이 달린 슈즈 등 여성스러운 디테일을 더했다. 일반적으로 12 년 이상 관련되어 온 자신감 있고 단정 한 여성의 이미지를 얻었으며 새로운 세부 사항과 솔루션으로 만 보완됩니다.
세상과 여성용 옷장에 없이는 우리의 삶을 상상할 수 없을 정도로 많은 것을 주었던 유명한 Coco Chanel은 작은 검은 색 드레스와 샤넬 스타일의 재킷이 아닙니다. 이것은 전체 시대, 전체 문화, 전체 스타일의 의복입니다. 코코 샤넬의 옷 스타일은 어떤지 볼까요? 여성 사이트 YavMode.ru는 타의 추종을 불허하는 Coco Chanel 스타일의 기본 항목 인 Chanel 스타일의 옷장을 수집했습니다. 만들어진 모든 것은 여성의 세계 정복, 보편적 인정 및 평등을 목표로했습니다.
그리고 가장 흥미로운 점은 샤넬의 스타일이 같은 이름의 브랜드의 새 항목을 모두 사러가는 것을 의미하지 않는다는 것입니다. 오늘날 브랜드가 나타내는 모든 것이 진정한 스타일은 아닙니다.
샤넬 스타일 - 모든 것의 우아함
우선 옷을 입은 코코 샤넬의 스타일은 엄격한 선과 단순한 형태이며 동시에 모든 세부 사항에서 우아합니다. Coco Chanel 스타일의 모든 것은 디자인, 절단 및 실행면에서 완벽합니다.
코코 샤넬 스타일 규칙. 샤넬처럼 옷을 입는 방법?
샤넬 스타일을 만들기 위해 반드시 구매해야 할 것:
1. 짧은 블랙 드레스는 클래식한 샤넬 스타일이다.
2. 클래식 하이라이즈 팬츠. 이 모델이 자유롭거나 직선적이면 더 좋습니다.
3. 트위드 수트칼라리스 재킷과 펜슬 스커트.
4. 단색 저지. 샤넬 스타일의 여성은 비싼 천만 입는다. 저가형 옵션은 작동하지 않습니다. 모든 것이 완벽하게 맞아야 합니다.
5. 진주 모자와 목걸이. 이러한 액세서리는 연령을 추가하고 30세 이상의 아내, 어머니의 지위를 가진 여성에게 적합합니다.
6. 비싼 신발. Coco Chanel은 굽이 높거나 중간 인 고가의 아름다운 신발을 좋아했습니다. 클래식 펌프라면 더 좋습니다. 사무실 또는 비즈니스 복장 규정에 적합한 옵션입니다.
7. 팬츠수트. 수트는 거실 장식처럼 앉는 것이 아니라 그 안에서 편안하게 움직일 수 있어야합니다.
8. -우리 기사에서 그의 폐하에 대해 자세히 이야기했습니다.
9. 칼집 드레스.
10. 펜슬 스커트.
11. 보석. 코코 샤넬은 주얼리 패션을 소개했고 매번 자신의 작품을 시연하는 것을 매우 좋아했습니다.
12. 비싼 향수. 코코 샤넬은 향수를 사용하지 않는 여성에게는 미래가 없다고 주장했습니다.
13. 우아한 가방중간 크기의 긴 손잡이.
패션은 어떻습니까? 샤넬의 스타일은 단순한 클래식 스타일이 아닙니다. Coco Chanel 자신은 패션 트렌드를 매우 좋아했으며 패션은 결국 유행이 될 것이라고 믿었습니다. 그러므로 실험을 두려워하지 마십시오. 확실히 미친 것은 아닙니다. 모든 복장에서 스타일을 따르고 여성스럽고 우아하며 자신감 있고 자랑스러워야 함을 기억하십시오.
Coco Chanel 스타일 - 모자, 정장, 재킷.
가브리엘 샤넬이 세상에 처음으로 준 것은 아름다운 여성용 모자였습니다. Coco Chanel의 작고 깔끔하고 놀랍도록 아름다운 여성용 모자. 샤넬 모자는 즉시 많은 팬을 확보했습니다.
Coco Chanel은 남성복의 편리함을 처음으로 인식했습니다. 그녀는 오직 여성만을 위한 남성복의 유사성을 창조했습니다. 여성이 더욱 매력적이고 우아하게 보이기 시작한 Coco Chanel의 몸에 꼭 맞는 꽉 끼는 여성복.
그리고 잘 알려져 있고 여전히 매우 인기 있는 샤넬 스타일 재킷은 어떻습니까? 그 자체로 옷의 스타일인 모든 스타일의 옷에 맞는 재킷. 그리고 이 재킷을 입은 모든 여성은 진정한 여왕입니다. 샤넬 스타일의 재킷과 수트는 스타일, 비즈니스 및 클래식 스타일의 아이콘입니다.
코코 샤넬과 그녀의 작은 검은 드레스
코코 샤넬 이전, 여성 패션계에서 검은색은 애도의 대상으로 여겨졌으며, 검은색이 매우 우아하고 날씬해 보이고 결점을 숨긴다는 것을 세상에 확신시킬 수 있었던 것은 바로 그녀였습니다. 가브리엘 샤넬은 옷의 검은색이 문자 그대로 여성에게 미스터리를, 따라서 젊음을 돌려준다고 생각했습니다. 그리고 이것은 샤넬의 우아한 스타일입니다.
샤넬 스타일의 액세서리: 그녀는 보석 착용 방법을 가르쳤습니다.
주얼리를 패션에 도입한 사람은 코코 샤넬이었습니다. 그녀 전에는 보석 만 착용했지만 보석이 더 나쁘지 않고 오히려 더 다양하다는 것을 세상에 보여주었습니다.
향수를 뿌리지 않는 여자에게는 미래가 없다.
코코 샤넬이 한 말이다. 우리는 그녀가 만든 멋진 향수에 대해 그녀에게 빚을 졌습니다. 스타일의 우아함을 보완하는 코코 샤넬 향수.
그리고 가브리엘 샤넬은 어깨에 긴 손잡이가 달린 가방을 처음으로 제안했습니다.
Coco Chanel은 일반적으로 인정되는 패션 표준을 인식하지 못했습니다. 그녀는 시간의 변덕에 얽매이지 않고 자신 만의 스타일을 만들었습니다. "40 대 조금 넘는"여성의 경우 옷장에서 Coco의 물건이 중요합니다. 낮과 저녁에는 여주인에게 편안함과 편리함을 제공하고 우아하게 만듭니다. 패션 디자이너는 항상 여성에 대한 관심을 보여 왔습니다. 그녀의 옷은 최고 품질의 재단과 완벽한 핏으로 구별됩니다. Chic은 편리함과 밀접한 관련이 있습니다. 그것은 모든 연령대의 여성에게 높이 평가됩니다. 그리고 위대한 샤넬의 옷장을 완전히 스타일링하면 그녀의 "단순함의 아름다움"이 확실히 제공됩니다. 컴파일 작업을 해보자!
샤넬의 마감 및 색상
이 스타일의 색상 팔레트는 중립적이고 차분하며 따뜻한 색조가 거의 없습니다. 즐겨찾기는 흑백입니다. 그들은 별도로 그리고 함께 이동합니다. 베이지, 복숭아, 블루 톤의 수트 색조로 요구됩니다. 밝은 것 중에서 couturier는 항상 빨간색을 사랑했습니다. 우리 시대에는 색 구성표에 대한 방종이 이미 허용되었으며 보수적 인 선이 항상 유지되는 것은 아닙니다. 그러나 색상의 폭발은 없으며 옅은 분홍색, 차가운 파란색이 눈을 즐겁게합니다. 옷장의 주요 요소의 경우 색 구성표는 검정색으로 유지됩니다.
아름다운 프랑스는 패션 산업의 최고봉을 정복한 많은 사람들을 전 세계에 제공했습니다. Coco Chanel은 돌파구를 만들고 전 세계에 알려진 진정한 센세이션이되었습니다! 활동적인 삶의 자세를 취하는 여성에게는 샤넬 의상 앙상블이 이상적입니다. 그는 귀족의 전형이자 동시에 이 환상적인 여성이 높이 평가하는 단순한 편의입니다.
이것은 가난한 가정에서 보낸 다소 어려운 어린 시절과 청소년에 의해 촉진되었습니다. 위대한 Gabrielle이 떠난 후 그녀가 만든 패션 하우스는 똑같이 재능있는 디자이너 Karl Lagerfeld가 이끌었습니다. 상속받은 샤넬 스타일의 아이디어를 주변 세계로 가져오는 사람은 바로 그 사람입니다. 기본은 재킷, 재킷 및 스커트입니다. 옷장의 이러한 요소에 대한 예는 아래 사진에서 볼 수 있습니다.
지문은 샤넬 스타일에서 단순하고 기하학적이며 이미지에서 드물게 손님입니다. 바둑판 패턴, 눈에 잘 띄지 않는 다이아몬드 패턴, 얇고 거의 눈에 띄지 않는 줄무늬 또는 수트 모직물에 있는 자연스러운 패턴이 될 수 있습니다. 다른 옵션은 균형이 잘 잡혀 있고 엄격하며 절제된 활에 부조화를 가져오기 때문에 매우 바람직하지 않습니다.
샤넬 스타일이 40-50세 여성에게 이상적인 이유는 무엇입니까? 결과 이미지의 모든 스타일, 실루엣 및 분위기가 연령 요구 사항을 100% 충족하기 때문입니다. 여기에는 불필요한 것이 전혀 없으며 특유의 세련된 터치가있는 클래식 만 있습니다. 그리고 딱 맞는 스커트와 세미 핏 스커트와 드레스는 무릎 길이 또는 약간 더 낮기 때문에 원하는 효과를 얻을 수 있습니다. 그런 옷장에는 화살이 달린 직선형 또는 플레어 바지도 있습니다. 물론 샤넬의 옷장에서는 연필 치마가 달린 트위드 수트 나 스트레이트 실루엣의 모델 없이는 할 수 없습니다. 유사한 소재로 만든 재킷 인 Coco의 발명은 우아함, 도시, 비즈니스 및 물론 샤넬 스타일 자체와 같은 클래식을 기반으로 한 모든 스타일의 필수 속성이되었습니다.
상의 중 일반 셔츠, 블라우스 및 상의는 관련이 있으며 장식이없고 특징적인 색 구성표가 있습니다. 아주 위대한 디자이너가 가장 좋아하는 것 중 하나는 바다였습니다. 따라서 비공식 세트를위한 조끼가 옷장에 나타나면 샤넬 정신이 될 것입니다. 1-2 가닥의 흰색 구슬로 보완되는 옵션으로 클래식 바지와 함께 엄격하게 착용해야합니다. 마린 모티프에 대한 모든 동일한 사랑은 다소 큰 골드 버튼이 있는 샤넬 재킷의 전통적인 디자인 때문입니다.
비공식 및 저녁 모습에서 스타일 표준에서 약간의 편차가 가능합니다. 그래서 낭만적 인 저녁 식사에 가면 전통적인 펜슬 스커트에 페 플럼이 달린상의 나 블라우스를 입을 수 있습니다. 이러한 솔루션은 엉덩이가 뚜렷하지 않은 "직사각형"및 "사과"인물의 소유자에게 특히 유리합니다. 들떠 있고 동시에 매우 엄격한 peplum은 원하는 영역에 볼륨을 추가하고 실루엣을 조화시킵니다.
Gabrielle (Coco) Chanel은 전 세계 여성 인구의 옷 스타일을 바꿀 수 있었던 프랑스의 패션 디자이너입니다.
그녀의 부모는 가난했고 코코는 바느질 작업장에서 생계를 꾸려야 했습니다.
그러나 어려움과 고난에도 불구하고 프랑스 여성의 이름은 곧 사치와 우아함을 의인화하기 시작했습니다. 
이 이상한 아줌마...
Chanel은 자신의 인생 위치를 구축하고 자신이 적합하다고 생각하는 옷 스타일을 만들었습니다. 많은 사람들이 그녀를 괴상한 여성으로 여겼고 일부는 경계했습니다.
트렌드의 창시자는 패션에 관한 기존 규범을 파괴했으며 일반적으로 받아 들여지는 표준을 용납하지 않았기 때문에 그녀의 옷 스타일이 매력적이었습니다.
위대한 샤넬은 1971년 우리 곁을 떠났고, 그녀가 그런 사랑으로 만든 패션 하우스는 유명한 쿠튀리에 칼 라거펠트가 이끌었습니다. 지배적 인 기반은 단순함의 아름다움이며 여전히 Lagerfeld 팀 활동의 주요 기반입니다. 
샤넬의 의상 스타일은 실루엣의 단순함과 형태의 고전입니다. 자른 바지, 트위드 재킷, 칼집 드레스, 연필 치마, 작은 발 뒤꿈치가 달린 신발, 체인이 달린 가방, 민소매 블라우스 - 스타일의 기본 사항입니다.
우선 유명한 패션 디자이너가 여성을 돌 보았습니다. 제작된 의상은 편안한 핏과 고급스러운 테일러링으로 차별화됐다. 
빈티지 샤넬 수트
천연 섬유 직물과 깔끔한 솔기에 세심한 주의를 기울였습니다. 그녀는 많은 인용문의 저자이며 그 중 하나는 "... 내부는 얼굴만큼 아름다워야합니다."
트렌드 세터는 이미지에 일종의 가벼운 무심함이 있어야한다고 믿었고, 이는 여성에게 멋져 보이는 것이 힘든 작업이 필요하지 않은 완전히 자연스러운 상태임을 분명히합니다.
가브리엘은 무엇을 남겼습니까?
드레스
리틀 블랙 드레스는 모든 여성들에게 훌륭한 선물이 되었습니다. 다재다능하면서도 섹시한 드레스를 동시에 만드는 것이 목표였습니다. 지금까지 검은색은 슬픔의 상징으로 여겨졌다. 그러나 새로운 시각으로 선보인 이 우아한 제품은 패셔니스타들 사이에서 빠르게 인기를 얻었습니다.
바지
나중에 Marlene Dietrich에 의해 유명해진 유명한 이브닝 와이드 팬츠. 바지 덕분에 소녀들은 편안하게 앉아 빠르게 움직일 수 있었습니다. 샤넬 자신도 클래식한 고가의 스웨터와 잘 어울리는 낮잠 트라우저를 선호했습니다. 
치마
Mademoiselle Coco는 여성의 무릎이 신체에서 가장 매혹적인 부분이 아니므로 치마로 숨겨야 한다고 확신했습니다. 그녀는 비즈니스 여성에게 적합한 스커트 모델을 개발했습니다. 슬롯 또는 고데 프릴이 있는 직선형의 좁은 샘플입니다. 
부속품
샤넬은 유리와 플라스틱으로 만든 보석과 장신구의 혼합을 환영했습니다. 그녀는 말 그대로 루비, 에메랄드 구슬, 진주 실로 매달렸습니다. 그녀 덕분에 일상복과 풍부한 보석의 조합이 유행이되었습니다. 디자이너는 이상적인 수트에서 남성복과 여성복 스타일이 결합되어야 한다고 믿었습니다. 예를 들어, 트위드 코트, 재킷, 큰 니트로 만든 어부의 스웨터, 수많은 구슬로 장식된 선원의 조끼.
블라우스와 전설적인 보석
신발
흑백 색상을 선호하는 Chanel은 어두운 발가락이있는 흰색 페이턴트 가죽 샌들과 같은 잘 알려진 신발 모델을 세계에 보여줄 수있었습니다. 그녀는 그들이 최대의 성적 매력을 부여하고 다리의 크기를 시각적으로 줄일 것이라고 정확하게 계산했습니다. 
샤넬의 신발
가방
손이 자유로워지도록 가방에 끈이 있어야 합니다. 곧, 체인에 퀼팅된 레티클이 만들어졌으며 여전히 클래식한 여성용 가방 스타일을 나타냅니다. 
사진처럼 코코 샤넬의 그런 드레스와 재킷은 오늘날에도 여전히 좋은 스타일입니다. 진주 끈, 우아한 신발, 소형 가방은 여성에게 멋진 장식처럼 보일 것입니다. 파스텔 톤의 차분한 메이크업과 완벽한 스타일링으로 이미지를 보완합니다.
샤넬 스타일의 드레스 사진을 볼 가치가 있으며 대중 패션에 대한 도전이 즉시 가시화됩니다. 그리고 그러한 모델을 착용하는 능력은 항상 좋은 취향의 표시로 간주됩니다. 사진 속 코코 샤넬의 블랙 드레스는 하이 패션 클래식이다. 
재킷
트위드 재킷은 옷장의 중요한 요소로 인식됩니다. 리본 장식이 있는 칼라리스 재킷입니다. Coco의 재킷 안감은 섬세한 실크로 만들어졌습니다. 재킷은 그림에 우아함을 부여하고 제스처의 용이함을 제공했습니다. 패션 디자이너의 주된 욕구는 움직임을 제한하지 않고 편안함과 편리함을주는 재킷에 여성을 입히는 것이 었습니다. "럭셔리는 편안해야 합니다. 그렇지 않으면 럭셔리가 아닙니다." - 견적의 타당성은 패션 디자이너의 독창성에 의해 확인됩니다.
재킷 및 그 요소
향수
"향수를 사용하지 않는 여성에게는 미래가 없다"고 트렌드 세터는 믿었습니다. 이 인용문으로 "Coco Chanel"이라는 향수 걸작의 탄생이 시작되었습니다. 그리고 여기서 Koko는 그녀의 원칙에서 벗어나지 않았습니다. 그녀는 네모난 형태의 '남성용' 병에 여성스러운 향의 향수를 담았다.
창조된 의복 스타일만이 위대한 샤넬을 영화롭게 한 것은 아닙니다. 예를 들어, 그녀는 의상을 보완하기 위해 매력적인 모자를 모델링했습니다.
가브리엘이 보트 여행 중에 햇볕에 타자 즉시 그녀의 태닝은 칸에 무두질 된 코코가 등장한 후 팬들의 모방 대상이되었습니다.
짧은 이발도 Coco에 의해 발명되었습니다. 극장에 가다가 실수로 머리에 불을 붙였다. 급히 머리를 잘라 세상에 단발머리를 보여줘야 했다. 여성들은 이 혁신을 빠르게 포착했습니다.
그녀의 인용문
다음은 여성성을 격려하고 가르치는 놀라운 여성의 적절한 인용문입니다.
"당신은 첫인상을 남길 두 번째 기회를 얻지 못할 것입니다."
"모든 것이 우리 손에 있으니 생략할 수 없다."
"당신이 어떤 여성의 아름다움에 놀랐지만 그녀가 무엇을 입고 있었는지 기억이 나지 않는다면 그녀는 완벽하게 차려입은 것입니다."
"너무 화려한 옷만큼 여자를 늙게 만드는 것은 없다."
“드레스 입은 여자를 찾으세요. 여자가 없다면 드레스도 없다.”
“한 여자가 어떻게 방에 들어와 모든 시선을 끄는지 보십시오. 그녀가 걷는 방식, 앉는 방식, 대화할 때 취하는 제스처. 고전적인 기준에 따르면 그녀는 매우 못생긴 것으로 간주 될 수 있지만 그럼에도 불구하고 그녀의 모습, 행동, 제스처에는 스타일을 구성하는 것이 있으며이 모든 것이 일종의 외부 장식이 아니라 속하기 때문에 매우 중요합니다. 그녀의 존재 자체에."
“독창성을 조심하십시오. 여성 패션에서 독창성은 가면극으로 이어질 수 있습니다."
"낮에는 번데기가 되고 밤에는 나비가 되라. 나비의 날개보다 고치보다 더 편안하고 사랑스러운 것이 없기 때문이다."
수십 년이 지났습니다. 그러나 그녀 자신의 스타일을 제안한 이 훌륭한 여성이 투자한 모든 것이 없는 현대 패션을 상상하기는 어렵습니다.
