Hur man målar med oljefärger. Oljemålningar för nybörjare steg för steg

Hur man lär sig att rita oljemålningar? Många blivande artister strävar efter att hitta svaret på denna fråga. Det finns en åsikt att dukar skapade med denna teknik är lätta att utföra, och själva arbetsmetoden är lämplig för dem som precis har börjat bekanta sig med målning. Men denna inställning till målningarna och själva processen utmärker amatörer. Proffs vet hur svårt det är att skapa en oljemålning.

Erfarna mästare har under många år studerat konsten att måla med oljefärger. Svårigheter väntar nybörjare vid varje steg: processen kan verka för komplicerad för dem, och många korrigeringar kommer att göra dem som är vana vid att snabbt och enkelt uppnå resultat nervösa. Men möjligheterna som denna underbara teknik öppnar är värda den långa inlärningskurvan. Du kan skapa vackra och delikata skisser, skisser i pastellfärger eller en uttrycksfull och pittoresk duk. Färgspelet och bländningens spel kommer att göra ditt verk till ett riktigt mästerverk.

Många fans försöker måla i olja visuella konsterna, dock kan inte alla behärska metoden, som kräver mödosamt arbete och tar mycket tid ung konstnär. Men om du bestämmer dig för att börja lektioner, ha tålamod och var beredd på irriterande misstag. Kom ihåg: alla de stora mästarna gick igenom vägen för korrigeringar och förbättringar, men ingen av dem lämnade sitt hantverk på grund av de svårigheter som uppstod.

Vad ska du göra först? Köp färger. Att välja dem är inte en lätt uppgift för en nybörjare.

Man tror att det är bäst att köpa en uppsättning rör;
Var inte rädd för att du inte kommer att ha tillräckligt med färger: ta bara de nyanser som du behöver för att arbeta på målningen;
Vita och gula färger tar slut mycket snabbt: köp dem i stora rör;
Ta 2-3 prover: på detta sätt kommer du att förse dig själv med den nödvändiga tillgången på material för ritning.

Vilka produkter att välja

Många konstnärer tror att färger av högsta kvalitet fungerar bäst på duk för proffs. De är mycket dyrare än andra prover som presenteras i specialiserade butiker och kännetecknas av ljusa färger och god konsistens.

Komma igång: vilka färger du behöver köpa:

rentvå;
gul;
blå;
naturligt umbra;
gyllene ockra;
röd mörk eller ljus kadmium;
grön;
ultramarin;
napolitansk eller indisk gul

Penslar är viktiga verktyg för att måla. Hur går man inte vilse i det befintliga utbudet av material?

många väljer konstgjorda prover: sådana produkter är hållbara och klarar väl effekterna av rengöringslösningsmedel och färgstruktur;
Naturliga hårborstar är inte lämpliga för oljemålning och bör användas för andra tekniker.

Du behöver också köpa lack och en speciell olja, vilket gör färgen mer flytande och gör det bekvämt och enkelt att applicera den på duken. Basen för arbetet bör inte absorbera mycket fukt. Oftast väljs produkter från följande material för denna målningsteknik:

bomull;
säckväv (bra för att rita skisser);
polyester.

Inspektera duken noggrant innan du köper den. Ta inte ett reliefprov om trådar sticker ut från det, eller om det uppstår knutar och stötar på ytan.

Materialet är inköpt och du kan säkert ta dig till jobbet. Hur börjar man måla korrekt med oljefärger på papper och duk? Ska man blanda olika toner och använda anpassade baser? Rekommendationer från proffs hjälper dig att tro på dig själv och komma närmare behärskning kända artister. Glöm inte den dagliga träningen, så kommer dina målningar att bli ett unikt konstverk.

Det första steget i varje målares arbete: att sätta upp kompositionen och rita konturerna av de avbildade föremålen. Träkol är bäst för att applicera de första handen på duken. Linjerna som ritas av den kan enkelt raderas med en trasa. Skissen måste dock fixas: skisserad med en penna eller grafit, täckt med färg blandad med terpentin.

Skriv, måla inte. Välj inte den enkla vägen att täcka duken med en ton. Lär dig att blanda färger och skapa subtila höjdpunkter. Kom ihåg om parade nyanser, vars kombination skapar en ny färg.

röd + gul = orange;
röd + blå = lila;
blå + gul = grön;
magenta + blå = mörk och fyllig nyans.

Var inte rädd för att blanda alla färger för att se vad resultatet blir. Sikta på jordnära och dämpade toner: det här är färgerna du behöver för att skapa landskap. Gör nyanser ljusare med vitt.

Rita genom att placera färgfläckar på duken och arbeta igenom dem och jämföra färger. Börja med ljusa områden. Etablera relationer mellan dämpade och ljusa nyanser. Studera de skiftande färgerna i naturen. Utan konstant observation av världen omkring dig kommer du inte att märka subtila övergångar och konstanta förändringar i omfånget som måste överföras till bilden.

Arbeta "rå". När du korrigerar misstag, täck området på duken med ett nytt lager färg. Om det uppstår sprickor på duken och färgen bleknar och bleknar, täck de skadade områdena med olja, kom ihåg att ta bort överskottet med pappersark.

Hur man målar på hårdpapp med oljefärger

Många konstnärer väljer icke-standardiserade baser för målning. Ett av originalmaterialen är hardboard. Det är en blandning av träfibrer och lim. Canvas gjord av en sådan hård skiva är särskilt tung och hållbar.

Oljefärger är idealiska för att måla på liknande basis. Innan du börjar arbeta, förbered hårdskivan

slipa den med sandpapper för att göra den slät;
belägg ytan med oljelack;
lägg flera lager vattenbaserad färg på den korrugerade sidan;
torka duken och grundmåla den med vitt.

Hur man målar med akryl- och oljefärg samtidigt

En av de vanliga målningsteknikerna är användningen av akryl- och oljefärger, som appliceras på duken i en viss sekvens.

Olja appliceras över akryl. Denna bas ersätter enkelt primern och skyddar dragbrunnen från skador. För att skapa en uttrycksfull lättnad kan du lägga till sand eller litet sågspån till färgen.

Måleri spelar en stor roll i utvecklingen av kultur, det har utvecklats i många århundraden och introducerat världen för nya tekniker. Teckningar av grottmänniskor bevisar att målning tillät en att visa sina tankar och känslor. Deras kreativitet kännetecknas av funktioner: konturer gjorda med aska, krita, lera - det här är djur som jagas; mannen är en jägare. Det visar sig att det redan i förhistorisk tid fanns en unik teknik.

Djur från 1100-talet

Färgglad målning dök upp någonstans på 1100-talet, så för att avbilda kroppen av levande varelser använde de ockra, som av misstag hittades i en grotta, medan hovar och horn målades med kol. Viljan att skapa färgglada "verk" tvingade människor att upptäcka nya saker, tack vare vilka primitiva oljefärger dök upp på 700-talet. Efter att ha studerat gamla verk upptäckte forskare naturliga pigment i dem.

Vad kan du rita med?

Konstnärer kom dock på hur man målar med oljefärger först på 1400-talet. Jan van Eyck använde dem aktivt för sina verk, vilket väckte ett ökat intresse för dem från andra. Med tiden var han den första att skapa regler som förklarar hur man korrekt använder sådana färger.

Fallet med en målning från den holländska målarskolan

Den holländska skolans arbetsmetod förvånar alltid med sin realism och skönhet. De kunde skapa målningar som än i dag gläder både vanliga museibesökare och finsmakare. Så på 80-talet lockades experternas uppmärksamhet av en bild med en bukett blommor från vilken en droppe dagg påstås ha fallit på bordet. Experter har kommit till enighet om att droppen är så mycket verklig att du till och med vill borsta bort den. Det visar sig att det "inte har torkat ut" på 600 år. Sådana "droppar" gör målningen evig.

Vilka typer av oljefärger finns det?

Oljemålning för nybörjare kommer att vara svårt, men intressant, eftersom färgpaletten

representeras av ett stort sortiment:

titanvit;
kadmiumröd;
viridon greener;
färgen är ljusröd;
lila dioxin;
gassot;
kadmiumgul;
kadmiumapelsin;
azurblå osv.

Hur målar man i olja för att uppnå uttrycksfullhet och realism? Vi behöver utvecklas och skaffa oss erfarenhet. För att göra detta måste du avsätta tid, ha tålamod och lite ritmaterial.

Var kan jag hitta färger?

Konstbutiker erbjuder ett stort urval av professionella kreativitetssatser. För nybörjare kan du köpa ett litet, billigt kit att prova; det kommer att räcka för att skapa små målningar. Det rekommenderas att behärska denna teknik genom att skildra ljusa saker, till exempel frukt eller grönsaker, inte vanligt, men med iriserande sidor.

För oljemålning är inte bara färger användbara, utan också:

duk (ett kartongark duger);
flera borstar.

Dukar representeras oftast av grovt tyg eller papper med en speciell primerbeläggning. Nybörjarkonstnärer är bättre av att köpa en duk sträckt på en bår. När det gäller borstar är de uppdelade efter: hårdhet; storlek; håret som användes för att göra det. Så hårda och breda är användbara för bakgrunden, mjuka för att rita och tunna för små drag.

Hur mycket "olja" och färger behöver en nybörjarkonstnär?

Du bör inte köpa set som är för dyra, eftersom du bara kommer att använda en del. För den som precis har börjat bemästra "oljan" räcker det

5 olika borstar:

bred flöjt;
medeltal nr 2, nr 3;

Detta set räcker för alla målningar. Misströsta inte om inget löser sig direkt, allt kommer med erfarenhet. När du väl lär dig och tränar rittekniker kommer du att nå framgång. Ja, teknikerna är komplexa, men de är nödvändiga. Du får lära dig att blanda färger och skapa nya nyanser. Det visar sig att hela processen att skapa ett verk består av konstant redigering av toner. Det är väldigt spännande.

Vad en målare borde veta

Endast en flitig person kan uppnå det synliga önskade resultatet från de första försöken. Det är också viktigt att ha åtminstone en del ritkunskaper. Det kommer att vara användbart att ta lektioner och titta på instruktionsvideor; de hjälper dig att hantera oljefärger och penslar.

Steg för steg träning

Så, hur målar man med olja på duk? Vi inbjuder dig att bekanta dig med hur man arbetar med en målning. Sträck upp duken på en bår och grundmåla den så att färgen ligger jämnt och inte suger in. Den enklaste och mest pålitliga jorden övervägs vattenbaserad färg kombinerad med PVA, 1:1. Innan du applicerar på duken, omrörs blandningen väl och späds ut med vatten, kompositionen bör vara densamma som grädde. Du kan bara arbeta med duken efter att dina fingrar slutat fastna på ytan.

Därefter målar vi i oljor steg för steg, enligt våra instruktioner. Vi skapar en bakgrund, det kan bara vara en målad del eller någon form av teckning. Du behöver en palettkniv, det är väldigt bekvämt att fördela färgen och få ett jämnt och tunt lager. Detta gör att oljan torkar mycket snabbare, som du vet är denna process mycket lång och kan ta månader. Var beredd på att skjuta upp fortsatt arbete under lång tid.

Torkad duk - nästa steg

När duken har torkat kan du börja rita en skiss, på en ljus bakgrund görs detta med en penna och på en mörk bakgrund med en penna. Se till att göra konturerna innan du börjar måla med olja.

Om din bild kommer att bestå av flera delar, ritar du först och främst mest stor sak. Till exempel ritar du en kanna, koppar, en vas, plommon, godis, en duk. Detta innebär att du kommer att använda en mängd olika färger.

En integrerad del av bilden - skuggor

Börja måla med olja från en kanna, applicera på paletten brun färg och sprid det lite. Doppa en borste i den resulterande blandningen och applicera slag. Efter att ha arbetat klart med det här föremålet måste du arbeta med dess skuggor, detta kommer att hjälpa dig brun färg, men av en mörkare och djupare nyans. För att göra detta, tillsätt svart smör till det bruna smöret och kombinera dem väl. Nyansen för skuggorna är klar, var de kommer att placeras är upp till dig att bestämma. Sedan börjar du arbeta på kopparna, de är gjorda av samma material (villkorligt), vilket gör att arbetet med dem liknar det som gjordes tidigare. Kom ihåg att ljus träffar föremål i samma vinkel.

I nästa steg tar vi itu med vasen fylld med plommon. Försök inte göra en glasvas, eftersom det borde finnas många nyanser som... verkliga livet visas i glas. För nybörjarkonstnärer är det bättre att göra en fajansversion, som förutom att måla kommer att kräva vanliga skuggor. Det enklaste sättet att rita plommon är att de ser naturliga ut, vilket innebär att de överlappar varandra.

Och slutligen

Måla frukterna mörkblå. På de platser där de rör vid varandra måste du rita en tunn linje, som om du skiljer dem åt. För realism måste du lägga till fruktsticklingar, men inte till varje bär. När det kommer till godis är det viktigaste att göra rätt konturer. Du kan måla dem hur du vill.

Efter att ha avslutat arbetet, låt det torka och vänd det "mot" väggen.

Du kommer behöva

Oljefärger, primer, lim, fixeringsmedel, palett, penslar (helst platta och gjorda av naturmaterial), palettkniv, staffli, penna, suddgummi, kalkerpapper, karbonpapper och andra användbara småsaker köpta av konstnärer för att underlätta arbetet.

Instruktioner

Köp en duk. De är vanligtvis linne eller bomull. Bomullsduk är billigare och lättare att hantera. Linne kan vara finkornigt, lämpligt för att spela in små detaljer, och grovkornigt, vilket är bra för att reflektera textur (till exempel stenar, hav). Istället för traditionella material används också säckväv, plywood, hårdpapp och metall att arbeta med. Du kan använda papper, men det kommer inte att vara hållbart.
En billigare duk är den som sträcks över kartong. Den är tunn och lätt att transportera, mäter inte mer än 0,5 x 0,7 m. Duk på en bår är dyrare och tyngre, men större i storlek - upp till 1,2 x 1,5 m.

Tillsammans med duken, köp alla nödvändiga tillbehör: oljefärger, primer, lim, fixeringsmedel, palett, penslar, palettkniv, staffli. Om du skissar på papper och sedan överför det till canvas, behöver du genomskinligt papper (du kan använda kalkerpapper) och. Något annat kan komma till nytta under processen, så rådfråga säljaren.

Limma och grundmåla duken och låt den sedan torka. Denna operation görs så att färgen inte förstör den och ligger bra på duken.

Vidare kommer allt att bero på exekveringstekniken. Om tavlan är liten och du har liten erfarenhet av att skapa tavlor, prova enstegstekniken (alla prima). Det betyder att målningen ska vara klar i ett eller flera tillvägagångssätt, men i tid innan färgen torkar. Torktiden för oljefärg är i genomsnitt ca 3 dagar, beroende på lagrets tjocklek. Målningen kommer att innehålla de toner och färger som du skapar genom att blanda. Ytterligare färger kommer att erhållas på grund av jordens genomskinlighet. Själva bilden blir ljusare och ljusare.

Vanligtvis använder konstnärer flerskiktstekniker: det avslöjar alla möjligheter oljemålning. Dess väsen är att bildens författare delar upp sin uppgift i flera deluppgifter, som han sedan genomför i olika lager. Först skapas ett första tunt lager som kallas "undermålningen". För att göra detta späds färgerna ut. Undermålning hjälper till att bestämma komposition, tonalitet, form, skuggor och ljus och skugga.

I de följande lagren beskriver konstnären steg för steg detaljerna, subtiliteterna i form och färg och textur. I de sista lagren tillsätts linolja för att tillföra rikedom och färgstabilitet. Efter att färgen har torkat lackas den. Varaktigheten av denna period beror på tjockleken på lagren och är i genomsnitt 6-12 månader.

Video om ämnet

notera

Lär dig om lagarna för sammansättning och färgblandning innan du tar på dig oljan.

Lägg lite tid på att arbeta med akvareller och gouache för att få kläm på det. När det gäller teknik är olja närmare gouache - målningarna blir täta och ogenomskinliga.

Ett enklare sätt att bemästra konsten att teckna är att ta klasser i grupp eller individuellt med en erfaren mästare.

Användbara råd

För att prova oljemålning, köp inte dyra material. Att arbeta med denna teknik kräver nödvändig träning, skicklighet och tålamod. Gå från enkel till komplex.

Blyertsritningar på marken måste appliceras försiktigt så att marken inte spricker. Du kan spela det säkert genom att applicera ytterligare ett lager primer.

När du använder flerskiktstekniker, kom ihåg att varje lager ska vara lika tjockt som det föregående eller större än det. Annars kommer oljan att spricka.

Vänta tills det föregående torkat innan du börjar med nästa lager.

Om du inte gillar resultatet, ta försiktigt bort det oanvändbara lagret innan det torkar, eller applicera ett annat lager ovanpå.

Källor:

http://www.kartinanz.narod.ru/info/oil.html
måla med olja

Oljemålning är en av de mest populära konstteknikerna. Det användes aktivt tidigare, men det är inte mindre relevant nu. Målning gjord med oljefärger ser elegant och ädel ut. Att lära sig måla i olja är dock ingen lätt uppgift, även om det ger mycket roligt.

Oljemålning - skillnader från andra typer av målning

Bland de viktigaste skillnaderna mellan oljemålning och andra typer av målning är det nödvändigt att ange följande punkter:

Nästan alla moderna färger består av torrt pigment och flytande, men oljefärger innehåller även olja, oftast linfrö. På grund av detta torkar färgen långsamt, men om den torkar är det mycket svårt att torka av den

Oljefärger är tjocka och kommer i tuber. Från dessa pressas färger på en palett och blandas med varandra för att hitta nya nyanser. Om de stelnar späds de med olja eller lösningsmedel.

I oljemålning kan man måla länge. Först appliceras ett lager, sedan torkar designen i tre dagar, och sedan kan nya färger appliceras ovanpå.

Det tar tre till sex månader för ritningen att torka helt. Sedan appliceras ett skyddande lager av dammarlack på bilden.

Oljemålning för nybörjare - förberedelse för arbete

Oljemålning börjar med noggrann förberedelse inför arbetet. Den består av följande steg:

Val av färger. Även när man målar med oljor för nybörjare rekommenderas det inte att köpa väldigt billiga färger. Det är bättre att ge företräde åt en produkt till ett genomsnittligt pris. Färgmässigt rekommenderas det att välja vit, gul, röd, blå och svart. I olika kombinationer kan du redan få andra färger från dem.
Köpa borstar. Penslar ska vara enkla, men av hög kvalitet. Låt dem vara platta, runda och borstiga i olika tjocklekar. Mjuka penslar är inte lämpliga för oljefärger.
Förbereda andra verktyg. Att måla med olja är otänkbart utan en palettkniv (en tunn spatel för att blanda och ta bort färg), en palett, duk, trasor, en burk för rengöring av penslar, lösningsmedel eller linolja. Det kommer också successivt att bli möjligt att köpa ett staffli, verktygslåda, skyddsfilm och ett förkläde.
Organisation av arbetsplatsen. Staffliet ska placeras på en väl upplyst och alltid välventilerad plats. Golvet kommer att behöva täckas med något, eftersom det lätt kan skadas av droppar färg. Höjden på staffliet bör anpassas efter höjden på konstnären, och beroende på om han kommer att stå eller sitta under arbetet.

Oljemålningslektioner - grundläggande steg-för-steg-teknik

Om du föreställer dig oljemålningslektioner i form av en grundläggande steg-för-steg-teknik, kommer du att få följande algoritm för åtgärder:

Skiss. Först rekommenderas det att göra med en enkel penna En skiss av en framtida målning på duk. Det bör innefatta att bygga en komposition och rita små detaljer. Du måste också tänka på hur du fyller bakgrunden nära huvudämnet för ritningen. Sedan kommer du, baserat på skissen, att applicera färg. Du kan dock hoppa över skissen om du planerar att rita något abstrakt.
Färger. Först är det bara att sortera din framtida målning i delar i ditt huvud - vilka färger den består av, och hur du kan få dem (genom att blanda vilka färger). Börja sedan "producera" dessa färger på din palett. Arbeta med nyanser och ljusstyrka av färger, försök att uppnå önskat resultat. Tänk samtidigt på att det nästan är omöjligt att blanda flera färger för att återskapa exakt samma färg som du gjorde från början. Det vill säga färger behöver blandas med reserv så att du inte bara idag, utan även imorgon och i övermorgon har något att måla.
Teckning. När du arbetar med oljefärger måste du måla enligt principen "tjockt på tunt". Vi pratar om att först använda tunna, förtunnade färger och sedan applicera tjocka färger ovanpå dem. Börja också bemästra oljelivskraften genom att först öva på enkla former och gradvis gå vidare till mer komplexa ämnen. Låt varje lager av färg torka väl (tre dagar!), och bara sedan gå vidare till nästa lager. Medan färgen fortfarande är våt kan du korrigera ritningen.
Lackering. Efter att målningen är helt klar är det nödvändigt att torka den ordentligt. Beroende på antalet lager kan det ta tre månader eller mer att torka helt. Det bör torka i ett torrt, välventilerat utrymme. Sedan, för att skydda färgen från blekning och försämring, kan målningen lackas. Och när lacket torkat kan bilden hängas på någon framträdande plats.

Aquamarine-målarskolan bjuder in till kurser i att bemästra konsten att måla olja. Vi genomför lektioner både individuellt och i grupp. Våra erfarna lärare kommer att lära dig hur man målar med oljefärg på rätt sätt: njut av processen och var nöjd med resultatet.

Hälsningar, kära läsare!
I den här artikeln kommer vi att prata om grunderna för att arbeta med oljefärger. Så klart det är den mest populära tekniken i världen. De största mästarna i målning har studerat, förbättrat och skapat med oljefärger i århundraden.

Vet du förresten när de första oljefärgerna dök upp? Troligtvis tänkte du på 1300-talet och... du hade fel. Många tycker det. Men alldeles nyligen gjorde forskare... Öppna den här nyheten också!

Detaljering av målningen med en tunn liner

Det är ganska logiskt om du vill börja din kreativitet med oljefärger. Och om du aldrig har gjort det här förut, men verkligen vill börja, bör du först ta reda på vad en nybörjarkonstnär ska ha till hands och hur du börjar måla med oljefärger.

Hur skapar man sitt eget artistkit?

Vi köper de nödvändiga färgerna

Mitt främsta råd till blivande artister: köp kvalitetsfärger omedelbart, försök inte spara pengar! Billiga färger kommer inte att göra mycket nytta, men de kommer att orsaka mycket huvudvärk. När du ständigt övar kommer du att kunna utvärdera kvaliteten på ditt arbete, vilket direkt kommer att bero på kvaliteten på färgerna.

Absolut du behöver inte köpa ett stort set, eftersom det alltid finns färger kvar som aldrig används. För att börja måla med oljefärg, använd bara några separata tuber. För att utveckla en färdighet rekommenderas en nybörjarkonstnär att ha följande palett:

I allmänhet, färgpaletten består av 3 huvudsakliga (primära), från vilken alla andra färger (sekundära och tertiära) erhålls genom att blanda. Och när du lär dig att blanda dem kommer du att förstå hur och från vad det erhålls. Allt runt omkring oss består bara av rött, blått och gult... Underbart, eller hur?

Att välja borstar

Andra viktiga råd till nya artister: Var försiktig när du köper borstar! Inspektera dem för att säkerställa att anslutningen (klämman) mellan pålen och handtaget är så tät som möjligt. Tro mig, det är inte särskilt trevligt när ludd kommer ut ur borsten och du måste hela tiden ta bort det från den fuktiga duken!

Av erfarenhet kommer jag att säga det bra borstar håller dig i många år, om de är av hög kvalitet och du hanterade dem korrekt.

För nybörjare som målar med oljefärger rekommenderar jag att börja med platta och halvcirkelformade platta penslar. Det räcker att köpa 4-6 olika storlekar. Runda penslar behövs också för att detaljera föremål i målningen.

Högkvalitativa borstar blir ofta favoriter

Med tiden kan du lägga till retuschering, fläktborstar och liners till samlingen. I ett annat artikel-tips kan du ta reda på mer i detalj vilka penslar som finns i storlek, form och

Val av thinner och lösningsmedel

För att späda ut (flytande) oljefärg till önskad konsistens behöver du speciella flytande ämnen: huvudsakligen terpentin eller raffinerad linolja. Många artister använder också "Dubbel" och « Tees" - hjälpmedel för förtunning av färg. På marknaden för utländska tillverkare finns det olika medier, som jag också använder. I princip är det samma tees i vår förståelse.

Viktiga saker för varje artist

Rekommenderas inte för utspädning använd lösningsmedel i ren form(lacknafta, terpentin) eftersom de bryter strukturen hos oljefärg och "stjäl" dess glans. Men du behöver fortfarande lösningsmedel för att rengöra penslar och andra verktyg, samt färgfläckade händer.

Köpa en palett

Det är omöjligt att föreställa sig en konstnär som arbetar på en målning utan en palett i händerna! Denna användbara sak utför flera funktioner: färger placeras på den, färger blandas på den, oljeburkar (speciella behållare) med oljefärgförtunningsmedel är fästa på den.

Därför, för att måla med oljefärger korrekt och skapa många nyanser, rekommenderar jag att du skaffar en lämplig palett. Trä eller plast, stor eller liten, fyrkantig eller rund... Valet är ditt.

Förbereder duken

Duk används oftast som grund för oljemålning.Lyckligtvis, samtida konstnär kan köpa färdig grundmålad duk på bår.

Nästan varje konstbutik säljer dukar i olika storlekar och från olika material: naturliga (linne, bomull) och syntetmaterial. jag rekomenderar naturliga material, de är tätare och sjunker inte mycket med tiden.

Om du vill förbereda duken själv, måste du för att göra detta förbereda en bår och sträcka tyget mycket hårt över det. Sedan måste du grunda tyget för att skapa en duk. Canvas hängande är vanligt, så Efter grundning måste du dra åt duken lite hårdare. Läs mer om hur man gör en duk med egna händer

Vi förbereder duken själva

Obs: den bästa basen för canvas är linne. Den kan vara finkornig, medelkornig och grovkornig. Slaget på ytan beror på dukens ådring. Om att välja en duk

Vi köper ett staffli

Självklart kan du lära dig att måla med oljefärger utan staffli genom att fästa duken på valfri yta. Men ändå är ett staffli mycket bekvämare: det är installerat i önskad vinkel i ögonhöjd och ger bästa recensionen målningar.

Med ett staffli är det bekvämt inte bara att skriva utan också att hitta brister i arbetet, och korrigera dem omedelbart. Ett staffli är ett pålitligt stativ för din framtida målning! De finns i olika höjder och i olika bekvämligheter, samt bordsskivor som ministafli för små canvasstorlekar.

Vi fyller på med extra tillbehör

Har du redan tänkt på var dina borstar ska ta vägen? Var ska du tvätta dem? Hur kommer du att torka bort färg från dina händer och andra redskap? Se till att fylla på burkar som du ska tvätta dina penslar i, pappersservetter, gamla tidningar och några bomullstrasor.

Dessa viktiga små saker bör alltid vara till hands, så att du kan arbeta lugnt och fokusera din uppmärksamhet på bilden och inte på materialen. Allt detta kommer att vara oumbärligt för dig i ditt arbete för att rengöra din borste eller palettkniv, eller till exempel för att ta bort överflödig färg från duken och torka dina smutsiga händer.

Andra viktiga material och tillbehör

Ett oumbärligt verktyg för att arbeta med olja - palett kniv! Med dess hjälp är det bekvämt att ta bort överflödig färg från duken och överföra den till paletten. Det lämnar också otroligt voluminösa slag! I princip räcker det med en palettkniv.

Men om du bestämmer dig för att lära dig att måla bra med oljefärger och ägna mycket tid åt denna aktivitet, är det bättre att köpa flera av dessa verktyg i olika former och storlekar.

Skissbok – en speciell låda för transport av färger och lackeringsmaterial. Du kommer verkligen att behöva det om du bestämmer dig för att gå ut och måla i oljor i naturen eller plein air, som det också kallas (från franskan Vanlig luft - utomhus, i friska luften)

Oilers- små behållare med en klämma med vilken de fästs på paletten. Det finns två typer: enkel och dubbel.

Ett annat viktigt element är skyddslack. Den färdiga målningen lackeras vanligtvis 6-8 månader efter avslutat arbete. Lacken skyddar målningen från ultraviolett strålning, fukt och mörkning.... Jo, det finns en rad andra anledningar till varför du bör lacka en tavla. Dessutom gör lack färgerna rikare och ljusare, vilket ger intensitet till färgskiktet. Hur man lackar en tavla

Hurbörja måla rätt med oljefärger när konstnärssatsen är monterad?

Så du har samlat allt du behöver och säkrat den grundade duken. Vad göra här näst? Börja skriva!

jag vet det Många nybörjare har en rädsla för en vit duk, något kan gå fel och allt kommer att bli förstört. Var inte rädd, för huvudsaken är att bara börja! Så här slutar du vara rädd och börjar måla.

Du kan börja med en enkel intrig som kommer att tänka på... Till exempel ett mosaikmönster med utvalda ljusa färger, som består av olika figurer, former och symboler. Tja, som de gamla egyptierna, minns du? Eller så kan du ta en färdig bild och försöka kopiera den till canvas...

Börja rita - känn kraften i färg!

Existera . De vanligaste av dem är - Och . De flesta av de mest kända målningarna är målade i dem, även om det finns många andra tekniker.

För dem som precis har börjat på vägen till en konstnär, är det viktigaste nu att börja bara för att känna strukturen av oljefärg, hur den lägger sig på duken, hur färgskiktet bildas.

Visste du förresten att kreativa människor har Read, kanske du är naturligt kreativ person, vi insåg det helt enkelt inte!

Här är några fler tips:

Sätt upp en rithörna i din lägenhet. Det måste finnas tillräckligt med ljus att arbeta under dagen utan extra belysning. Det är på platsen för det bästa naturliga ljuset som vi placerar staffliet. Om det inte finns tillräckligt med naturligt ljus, använd extra belysning för att ge bra ljus på staffliet.

Försök att applicera oljefärger jämnt, uppnå enhetlighet på duken. Om du verkligen vill applicera ett andra lager, ta dig tid; Ibland behöver man ge tid för det första lagret att torka.

Blanda färger! Experimentera med nyanser. Kom ihåg att vitt gör vilken färg som helst ljusare, och svart gör vilken färg som helst mörkare, med deras hjälp är det lätt att uppnå önskad nyans av skuggor och högdagrar. Men låt dig inte ryckas för mycket med svart och vitt, eftersom titanvitt, till exempel, gör vissa färger grumliga, och svart används i allmänhet sällan i klassisk målning. Även om varje tillverkare har flera svarta nyanser till försäljning. Ett alternativ till svart kan vara mörk indigo... den är mjukare och mer delikat till utseendet.

"Målning är den mest tillgängliga och bekväma av konsten" - Johann Goethe, tysk poet, filosof och tänkare

Dessa små knep räcker för att du ska börja måla med oljefärger. Om du gillar konstprocessen och vill fördjupa dig i den, på en mer modern nivå, delar jag gärna med dig av min erfarenhet

Ytterligare videotips:

Vänner, till artikelninte förlorat bland många andra artiklar på internet,spara den i dina bokmärken.På så sätt kan du återgå till läsningen när som helst.

Ställ dina frågor nedan i kommentarerna, jag brukar svara snabbt på alla frågor