Människans inställning till naturen, farväl till sin mor. "Temaet om skydd av naturen i modern prosa (In
(366 ord) "Farväl till Matera" är en berättelse skriven av V. Rasputin 1976 och som inte har förlorat sin relevans till denna dag: den diskuterar förhållandet mellan människa och natur, problemet med historiskt minne och den traditionella konflikten mellan byn och staden. Och i var och en av dessa materiella stiftelser är den viktigaste länken omvärlden.
Naturen i arbetet avslöjas i flera aspekter, främst i begreppet hembygd. De flesta av invånarna i Matera vill inte lämna ön, eftersom det för dem är den enda tillflykten i stora världen, som tog flera århundraden att bygga. De älskar och vårdar sitt hemland, vilket gav dem liv. Den yngre generationen, som ännu inte har arbetat på fälten, lämnar lugnt Matera, till skillnad från "gamlingarna" som har odlat marken i flera decennier.
Dessutom är ön för dem ett minne: deras förfäder bodde här, här vilar de i gravar som kommer att brännas och översvämmas på grund av byggandet av ett vattenkraftverk, traditioner som förenar människor finns bevarade här. Detta är en sorts rot som växer hos invånarna i Matera. Det är inte för inte som författaren noterar att ordningsvakterna varken kunde skära ner eller bränna symbolen för öns "kungliga lövverk". Trädet representerar den andlighet som finns kvar hos gamla människor, som inte kan dödas av framsteg.
Sanningen finns i minnet. – Rasputin skriver. – Den som inte har något minne har inget liv.
Huvudpersonen Daria känner akut Materas närmande död. Det smärtar henne att se hur unga människor flyr härifrån och därigenom förråder minnet av sina förfäder. De tror på bättre liv i stan och är absolut inte uppskattade litet hemland. Daria lägger märke till ett oidentifierat litet djur - det här är öns ägare, som går runt sina ägodelar varje natt och skyddar invånarnas fred. Han förstår att Matera är dömt till förstörelse – inte bara för att det kommer att översvämmas för ett vattenkraftverks skull, utan också för att unga människor lämnar ön för stadslivet. Ägaren accepterar sitt öde - det är hans tjut som hörs i slutet av berättelsen.
Dimman som höljer det föräldralösa stycket land symboliserar framtidens osäkerhet: vad väntar invånarna i Matera, som tvingades lämna sitt hemland? Vad kommer att hända med människor som offrar sitt minne och sin historia till förmån för civilisationen? Vad kommer att hända med mänskligheten som sätter sina intressen över naturen och bryter förbindelsen med den? På detta ger Rasputin ett nedslående svar:
Intressant? Spara den på din vägg!"Människan är naturens kung," föreslog Andrey.
- Det var det, kung. Han kommer att regera, han kommer att regera och han kommer att sola... [Daria svarade]
Bland grunderna för den mänskliga existensen har naturen rättmätigt en av de första platserna. Från det ryska eposet om plogmannen till modern "byprosa" förband vår litteratur människans liv och öde med den ryska naturens öde. Vi förstår att människan i relationer till naturen har passerat en moralisk gräns, varför författare slår larm och varnar för konsekvenserna av en förestående miljökatastrof.
Problemet med "dialog" mellan människa och natur övervägdes ständigt av ryska 1800-talets litteraturårhundrade. Naturen var för inhemska författare Den ryska litteraturen förband inte bara landskapet, som formar estetisk smak, med tankar om naturen, idéer om naturligheten i den mänskliga existensen, om ursprunget till moraliska begrepp. En omoralisk inställning till naturen leder till att människan själv förstörs, inre skönhet personlighet bör också inkludera en känsla av kärlek till ens inhemska natur.
Det är denna idé som moderna författare bekräftar, till exempel, V. Astafiev i "Fiskens tsar", V. Rasputin i berättelserna "Farväl till Matera" och "Eld", Ch. Aitmatov i romanerna "Och dagen varar längre" than a Century”, “The Scaffold” och etc.
De gamla kvinnorna i V. Rasputins berättelser lever i nära enhet med naturen. Att ta hand om "hemmet" och "klanen" utgör huvuddelen av deras världsbild. Stående i djupet av Sibirien, på Angara, är en liten ö och en by på den med samma namn - Matera. ("Farväl till Matera"). "Och ön låg tyst, lugnt, särskilt det inhemska, ödesbestämda landet... Från kant till kant, från strand till strand fanns det tillräckligt med vidd, och rikedom, och skönhet och vildhet, och varje varelse i par - allt efter att ha separerats från fastlandet höll den den i överflöd - är det inte därför den kallades för det stora namnet Matera?” Matera såg skäggiga kosacker sätta upp Irkutsk-fängelset på Angara, bevittnade en hård strid mellan Kolchaks män och partisaner och skapade en "gemenskap" - en kollektivgård. Som hela landet. Matera skickade sina söner för att försvara sitt fosterland och blev, liksom många byar i det stora Ryssland, föräldralösa utan att vänta på många av dem. Enorma tekniska planer påverkade också Matera - byn utsattes för översvämningar under byggandet av ett vattenkraftverk. För Daria är Matera inte bara en ö, ett land, utan också människor. En man bland människor är som "kungligt lövverk", ett mäktigt träd som symboliserar "evig natur", ett exempel på vitalitet. Människan är bara en länk i kedjan av mänskliga generationer. Känslan av detta deltagande i allt levande och evigt står emot omoralens destruktiva kraft. Det är ingen slump att förstörelsen av ön börjar med förstörelsen av kyrkogården. Som om hon observerar en ritual ser Daria av sin hydda på sin sista resa. Hon kalkade inte bara väggarna, utan skurade också golven och tvättade fönstren. Allt hon gör är obegripligt för mordbrännarna: "Är du helt galen, mormor? Planerar du att leva eller något? Vi tänder elden i morgon, och hon kommer att kalka." En lantlig, analfabet person, Daria funderar på vad som borde oroa alla i världen: varför lever vi? Hon är säker: "Den som inte har något minne har inget liv." Aspiration i fjärran, likt Darias barnbarn Andrei, en önskan att vara i "framkanten" av århundradets byggarbetsplats
förvandlas till andlig känslolöshet, förlust av känslan av "litet hemland". Enligt kritikern Yu Seleznev är kärnan i problemet med berättelsen behovet av att välja: vad är ditt hemland för dig - land eller territorium? "Landet befrias. Territoriet beslagtas. Ägaren är på landet; på territoriet är erövraren, erövraren. Om landet, som "tillhör alla - som kom före oss och som kommer efter oss ", du kan inte säga: "Efter oss, till och med en översvämning ... "En person som ser ett "territorium" på jorden är inte alltför intresserad av vad som hände före honom, vad som kommer att finnas kvar efter honom...: Vilka är vi på denna jord - mästare eller tillfälliga utomjordingar: vi kom, stannade och lämnade på egen hand - varken det förflutna spelar någon roll för oss nödvändigt, vi har ingen framtid? Vi tog allt vi kunde, och sedan kommer det till och med en översvämning, "liten ”, ”mödra” eller ”världen”...
För en natur - infödd hem, för andra - en livsmiljö. I V. Astafievs bok "The King Fish" är naturen också själens uppfostrare. Det fyller en persons själ med en känsla av skönhet, hjälper honom att känna igen sin existens som en droppe av det universella flödet av vara, och att verifiera betydelsen av varje specifikt liv. Naturens välgörande effekter ger upphov till en persons "förtroende för universums oändlighet och livets hållbarhet". Astafievs hjältar förråder inte känslan av enhet av allt levande i de mest tragiska situationerna. Låt oss komma ihåg jägaren Kultysh från "Starodub", som, döende, håller i sin hand, som ett ljus, en ljusgul blomma med ett kol som brinner i mitten - som en symbol för kärlek, hängivenhet, osjälviskhet. Döden är inte fruktansvärd i detta oupphörliga flöde av universell existens, den markerar bara en förändring i livsformerna och är naturlig i sig själv. Mycket mer fruktansvärt än yttringar av onaturlighet är att människor dödar och förstör det som har skapats. Således, för Astafiev, utvecklas problemet "människa - natur" till ett mer globalt - "skapande - förstörelse". Vår tids fruktansvärda sjukdom är tjuvjakt. Dess ursprung ligger i brist på andlighet, i en omättlig törst efter vinst, i allmänhet "brutalitet".
Så varför "har människan glömts bort i människan"? - reflekterar V. Astafiev. Tjuvjakt blir inte bara en lönsam handel, utan också en beteendestil: "Alla gripare är lika i mage och ansikten!" Medan flodtjuvskytten, befälhavare , fick fisk, en annan landbaserad tjuvskytt körde på sin dotter när han var full. Det värsta, säger Astafiev i "The Staff of Memory", är att naturen börjar anpassa sig till tjuvjakt (växt- och djurarter försvinner) , den försvarar sig med epidemier och uppkomsten av olika dödliga virus. Och förstörarmannen kan inte fly av naturen, hon kommer ikapp och straffa honom. I det centrala kapitlet i berättelsen "Fiskungen" fångade tjuvjägaren Ignatyich en enorm stör, men kunde inte klara av det. Fisken släpade honom i vattnet, och länge fanns där flodens kung och hela naturens kung - människan i en fälla. Vid vedergällningens ögonblick, när rädsla för döden och ånger plågar tjuvskytten, plötsligt blir det en sammanslagning av plågarens och martyrens ständigt föränderliga roller – människan och naturen.Inte sublimt vacker, men fruktansvärd, ful natur dyker upp inför Ignatich. En olycksbådande uppsättning jämförelser och metaforer som skildrar kungfisken: "Pannan, som gjuten av betong, längs vilken det, som en spik, är repade ränder, ögonskott, rullande tyst under pannans pansar..." Det var inte av en slump att författaren inte valde odjuret, men en fisk är en till synes livlös varelse. En verklig revolution inträffar i Ignatyichs själ när han börjar förstå att fisken lever, att den, liksom han själv, har rätt till liv. V. Astafiev uppmanar sina läsare att återställa harmonin mellan människan och naturen, eftersom kampen med naturen är liktydig med kampen med livet självt.
Rekreation av bilder av djur, fåglar, fiskar: Horned Mother Deer, Akbar och Tatchaynar av Ch. Aitmatov; Ägaren till ön från V. Rasputin; Bim av G. Troepolsky, Teddy och Arcturus av Kazakov
Detta är inte en fullständig lista över djuriska bilder i modern litteratur. Att räcka upp handen mot "våra små bröder" är detsamma som att bryta mot den gamla bibliska lagen "du ska inte döda."
"Människan själv kan bara se sitt verkliga ansikte i naturens spegel", skrev M.M. Prishvin. Tjernobylkatastrofen blev en fruktansvärd miljötragedi för oss. Verken av Y. Shcherbakov "Chernobyl" och pjäsen "Sarcophagus" av V. Gubarev ägnas åt detta ämne. Konsekvenserna av denna nationella tragedi kommer att påverka mer än en generations liv och hälsa. De som har läst pjäsen "Sarkofagen" kan inte annat än instämma i författarens bedömning av ansvarslösheten och bristen på professionalism som orsakade katastrofen vid kärnkraftverket. Tjernobyl är den sista varningen till mänskligheten. Symbolen för tragedin var frasen "Stjärna av malört", som gick tillbaka till raderna från "uppenbarelsen" av Johannes teologen: "Den tredje ängeln lät, och en stor stjärna föll från himlen och brann som en lampa , och föll på en tredjedel av floderna och på vattenkällorna. Denna stjärnas namn "malört", och en tredjedel av vattnet blev malört, och många av folket dog av vattnet, därför att de blev bittra. Denna stjärna kan höja sig över vårt hem om en person inte inser sig själv som en del av den stora naturens värld, om han inte omedelbart accepterar poeten Digs ord. Fedorova:
För att rädda dig själv och världen,
Vi behöver, utan att slösa år,
Glöm alla sekter
Och gå in
Ofelbar
Naturkult.
Det är svårt att hitta litteratur i världen som skulle ägna så mycket uppmärksamhet åt ämnet: människan och naturen. Namnen på nästan alla författare är förknippade med pittoreska platser. Pushkin kan inte skiljas från Mikhailovsky, Tolstoj från Yasnaya Polyana. Människans förhållande till naturen är ett av vår tids mest angelägna problem. Författare, ekonomer, vetenskapsmän slår larm: naturen är i fara, den behöver räddas. Nu kan man inte säga att människan är naturens kung. Erövringen av naturen visade sig vara förstörelsen av dess rikedom för oss, och kampen mot den förvandlades till moralisk självförstörelse. När vi befinner oss på gränsen till en miljökatastrof, ser vi vårt engagemang och börjar reflektera över naturens plats i våra liv. På sjuttiotalet skrev Viktor Astafiev "Den sista bågen" och "Tsarfisken". Berättelserna i "The King of Fish" handlar om tjuvjägare som bryter mot förbuden mot jakt och fiske. Astafiev är säker: "Mysteriet på jorden och stjärnorna på himlen existerade tusentals år före oss. Stjärnorna slocknade eller bröts i fragment, och i deras ställe blomstrade andra på himlen. Och träden i taigan dog och föddes, ett träd brändes av blixten, sköljdes bort av floden, ett annat strödde frön i vattnet, i vinden.” Författaren berättar om vad vi gjorde med taigan: "Nej, vi skadade den bara, skadade den, trampade på den, repade den, brände den med eld. Men de kunde inte förmedla sin rädsla och förvirring till henne, de kunde inte ingjuta fientlighet i henne, hur mycket de än försökte.” I kapitlet "Fiskungen" symboliserar bilden av fiskkungen naturen själv. I det här kapitlet går en man in i ett slagsmål med en stör av enorm storlek. Kampen slutar till förmån för naturen. Efter att ha förlorat sitt samvete lider en man nederlag, och den magiska kungfisken simmar till botten av Jenisej. I sina verk skriver Valentin Rasputin om att skydda naturen. I berättelsen "Farväl till Matera" visar han lidandet hos människor som lämnar sitt hemland. Det förefaller mig som om naturen gråter och lider tillsammans med människor. Det finns ett träd på ön, de försökte hugga ner det, hugga ner det och sätta eld på det. Folk kan inte göra något med det. Naturen motarbetar också människor. Men kommer hon att överleva denna kamp? När vi bekämpar naturen förstör vi oss själva. Berättelsen "Eld" väcker samma problem. "Att hugga ner en skog är inte att så bröd", säger berättelsens huvudperson. "Men de valde en skog - tiotals och tiotals år tills den nya. Det tar år att skära ner det med den nuvarande tekniken. Och vad är nästa? Sedan hunger och fattigdom.” När allt kommer omkring, tillsammans med naturen, går människan under. Moderna författare lär oss att tänka på vad vi gör med naturen. Tekniska framsteg ger oss för mycket sorg och lidande. Han utdelar slag mot naturen, vilket betyder att han utdelar dödliga slag mot oss. Denna inställning till naturen leder till katastrofer som skakar hela världen. Jag minns Prishvins ord: "Att skydda naturen betyder att skydda fosterlandet."
Behärskning av att skildra naturen i ett av verken i rysk litteratur på 1900-talet. (V.P. Astafiev. “Tsar Fish.”)
Varje författare berör temat natur i något av sina verk. Detta kan vara en enkel beskrivning av platsen för händelser som utspelar sig eller ett uttryck för hjältens känslor, men författaren visar alltid sin position, sin inställning till naturen. Vanligtvis finns här två synpunkter: vissa tror att människan är skaparen och att hon måste erövra allt levande som lever på jorden; andra, tvärtom, hävdar att naturen är ett tempel och varje person är skyldig att lyda dess lagar. Varje författare insisterar på sin egen och vägrar ofta att förstå och förstå en ståndpunkt som är motsatt hans egen. Astafiev i sitt verk "The Fish King" försöker förstå detta problem och hitta ett svar på en viktig fråga för alla: vad är naturen - ett tempel eller en mänsklig slav? Huvudpersonen i denna berättelse i Ignatyichs berättelser är en fiskare. Han har fiskat hela sitt liv och vet hur man gör det väldigt bra. Inte en enda fisk på någon plats i floden, inte ens den mest avlägsna och obebodda, kommer att kunna fly från sina nät. Han erövrade floden. Här är han kungen, naturens kung. Och han beter sig som en kung: han är försiktig, han fullföljer alla sina angelägenheter. Men hur förvaltar han den rikedom som anförtrotts honom? Ignatyich fiskar. Men varför behöver han det i så stora mängder? Hans familj är rik nog att leva och försörja sig utan denna "vinst". Han säljer inte fisken han fångar. Och för att ägna sig åt fiske måste han gömma sig från fiskeövervakningen, eftersom denna verksamhet anses vara tjuvjakt.Vad motiverar honom? Och här ser vi vår naturkung från andra sidan. Alla hans handlingar drivs av girighet. Förutom honom finns det många bra fiskare i byn, och det är en oanmäld konkurrens mellan dem. Om dina nät ger mer fisk, då är du bäst. Och på grund av denna själviska önskan förstör människor fisk, vilket betyder att de gradvis förstör naturen och slösar bort det som är värdefullt på jorden. Men varför behöver naturen en kung som inte värdesätter den rikedom han äger? Kommer hon verkligen att underkasta sig och inte störta honom? Sedan dyker kungfisken upp, flodernas drottning, utsänd för att slåss mot naturens kung. Varje fiskare drömmer om att fånga kungfisken, för detta är ett tecken från ovan. Legenden säger: om du fångar kungfisken, släpp den och berätta inte för någon om den. Denna fisk symboliserar egenheten hos den person som fångade den, hans överlägsenhet över andra. Vad händer med Ignatyich när han möter denna naturens budbärare? Det finns två motstridiga känslor hos honom: å ena sidan önskan att ta kungens fisk i besittning, så att hela byn senare ska få veta om hans skicklighet, å andra sidan vidskeplig rädsla och önskan att släppa ut fisken i för att bli av med denna börda som är för mycket för honom. Men ändå vinner den första känslan: girighet går före samvete. Ignatyich bestämmer sig för att till varje pris dra upp fisken ur vattnet och bli känd som den bästa fiskaren i hela området. Han förstår vagt att han inte klarar sig ensam, men han undertrycker tankarna på att han skulle kunna ringa sin bror för att få hjälp, för då skulle han behöva dela både bytet och äran med honom. Och girighet förgör honom. Ignatyich befinner sig ensam i vattnet med "fisken". Naturens sårade kung och flodernas drottning möts i lika strid med elementen. Nu kontrollerar inte naturens kung situationen längre, naturen erövrar honom, och gradvis ödmjukar han sig själv. Tillsammans med fiskarna, hopkurade nära varandra och lugnade av denna beröring, väntar de på sin död. Och Ignatyich frågar: "Herre, låt den här fisken gå!" Han själv klarar inte av detta längre. Deras öde ligger nu i naturens händer. Så, det betyder att det inte är människan som skapar naturen, utan naturen styr över människan. Men naturen är inte så skoningslös, den ger en person en chans att förbättra sig, hon väntar på omvändelse. Ignatyich är en intelligent person, han förstår sin skuld och ångrar sig uppriktigt från vad han har gjort, men inte bara det: han kommer ihåg alla sina tidigare handlingar, analyserar sitt liv. Denna händelse får honom att minnas alla sina gamla synder och missgärningar och fundera på hur han ska leva vidare om han överlever här och nu. Det kan tyckas som om Astafiev med sina tankar bara förvirrade läsaren ännu mer, men ändå ger han ett svar på en svår fråga: naturen är ett tempel där människan inte kan klara sig efter eget gottfinnande, men hon måste hjälpa detta tempel att berika sig själv, eftersom människan är en del av naturen, och han uppmanas att skydda detta enda hem för allt levande. Verket "Fiskungen" är skrivet som en berättelse i berättelser. Boken består av många noveller, essäer, berättelser. Vissa berättelser är skrivna i en konstnärlig stil, andra i en journalistisk stil. Denna mångfald gör att du mycket mer exakt kan bedöma situationen och händelser som utvecklas, titta på ett stort antal problem från olika vinklar och hitta den enda korrekta lösningen. Olika stilar gör händelserna som händer i berättelsen mer realistiska. Den här boken ger många bra lärdomar och råd. I detta arbete tycks Astafiev fråga oss: använder vi det som ges till oss på rätt sätt, slösar vi inte bort den rikedom som ges oss - naturen? Sanningen som skrivs här lyser upp minne och tankar och får dig att se på världen med andra ögon.
"Tsar fisk"(1972-1975) definieras av författaren själv som "berättelse i berättelser." Skriven i första person berättar författaren själv om sina resor till sitt hemland, till Jenisejs stränder. Bilder av sibirisk natur. Berättelsen berättar om ödet för författaren-berättarens familj: hans far, en lättsinnig och upplös man, om sin bror Kolya. Broderns öde var tragiskt: efter att ha gått på jakt efter fjällrävar på vintern befinner han sig och hans två vänner i en hydda täckt av snö. Kolya blev sjuk efter en svår förkylning, tappade hjärtat och dog tidigt.
Bilder på människors liv i den sibiriska byn Chush. Tjuvjakt, barbarisk förstörelse av naturen. Hjälten i berättelsen "The Lady" är en dissolute och sysslolös man, med smeknamnet lokalbefolkningen. Berättelsen "At the Golden Hag" berättar historien om en av invånarna i byn Chush, Utrobina, som alla kallar Commander. Han är en käck tjuvjägare, en av episoderna i hans liv beskrivs i detalj: Befälhavaren på en motorbåt lämnar med fångsten från fiskeinspektören som förföljer honom. Detta händer på en viktig dag för hjälten: den här dagen ska hans älskade dotter Taika få sitt skolcertifikat. Hennes pappa har en speciell relation till henne. För honom innehåller Taika hela hans liv, alla hans förhoppningar om framtiden. Efter att ha undgått fiskeinspektionen landar befälhavaren i land och får reda på att hans dotter blev överkörd av en berusad förare. Kommendörens sorg. Han kallar den berusade föraren en "landtjuvskytt".
Hjälten i berättelsen "Tsarfisken" är Ignatyich, befälhavarens äldre bror. Det här är en respektabel man, han dricker knappt, och han befaller universell respekt. Liksom andra invånare i byn, tjuvjagar Zinovy Ignatievich på floden. Under en av dessa fisketurer krokar han en stör av oöverträffad storlek - "kungsfisken". Fisken kantrar båten, och fiskaren går nästan ner med den. Deras duell äger rum, Ignatyich börjar tro att detta är en varulv, hjälten minns sitt tidigare liv, dömer sig själv för girighet, grymhet mot naturen, minns hur han en gång, som ung kille, förolämpade en tjej, Glakha Kuklina. Hjältes ånger. Han släpper ut fisken i naturen.
Hjälten i den andra delen av "The King of Fish" är Akim. Han föddes i byn Boganida på stranden av Jenisej. Hans mamma födde honom mycket tidigt, senare växer Akim, hans syster Kasyanka och andra bröder och systrar upp i en fiskeartell, på artellens fisk. Alla besättningsmedlemmar behandlar barn varmt och hjärtligt; berättelsen "Ukha på Boganida" visar en levande bild av en gemensam fest, där ingen blir förolämpad, där seden att mata alla barn urskillningslöst med brigadsoppa har bevarats sedan kriget.
Efter moderns död skickades barnen till ett barnhem, och Akim, som redan vuxit upp, arbetar på olika platser - på Yenisei som en fyrvaktare, i en geologisk avskildhet. I byn konfronterade ödet honom med Goga Gertsev. Goga Gertsev är inte en lokal person, en urban person, som växte upp i en kultiverad familj. Han tog examen från universitetet och är geolog. Gertsev betraktar sig själv som en superman och behandlar människor med förakt, inklusive Akim. Goga vandrar ensam genom taigan i hopp om att hitta en värdefull fyndighet och bli berömd. På en av sina resor träffar Gertsev en ung flicka, en moskovit Elya, och de två går in i taigan. Elya blev allvarligt sjuk och hennes följeslagare dog medan hon fiskade, ramlade och kvävdes i vattnet. Sjuk och hjälplös Elya hittas i sin jaktstuga av Akim, som har gått till pälshandeln. Han tar mycket noggrant och osjälviskt hand om den sjuka kvinnan, räddar henne och överger sin jaktverksamhet. Elya, som nu återhämtat sig, lyckas skickas hem till Moskva med flyg. Akim säger hejdå till henne på flygplatsen och ger henne sina sista pengar så att hon kan ta en taxi och inte bli förkyld eller bli sjuk igen. Författaren använde denna berättelse som grund för handlingen i berättelsen "Drömmen om de vita bergen" i den andra delen av "The King of Fish". Den sista berättelsen i boken heter "Det finns inget svar för mig" - detta är författarens lyriska reflektion över det förflutna, nuet och framtiden för hans ursprungsland, om människan och naturen, om minnet.
Berättelsen "Farväl till Matera"(1976) inleds med en beskrivning av våren i den sibiriska byn Matera, belägen på en ö mitt i Angara. För Matera är detta den sista våren - ön är på väg att översvämmas på grund av byggandet av ett vattenkraftverk på Angara, och en ny by håller på att byggas för byborna. De få som är kvar på ön måste lämna. De gamla kvinnorna berättar om sin kommande avresa med Daria, hon är den äldsta av dem. Under en tebjudning med Daria rapporterar en invånare i Matera, Bogodul, att byns kyrkogård håller på att förstöras. Daria går dit och driver beslutsamt bort nykomlingarna. De förklarar att de agerar på instruktioner från den sanitära och epidemiologiska stationen, att ön måste förberedas för översvämning. De gamla kärringarna försvarar resolut kyrkogården och återställer ordningen där igen. Daria hävdar att något är fel i världen, att alla springer någonstans, utan att veta vart. Han minns sina föräldrar, deras kloka, lugna liv. Han säger att de brukade leva enligt sitt samvete, och minns den tidigare Matera. Darias son Pavel, som bor i en ny by, kommer för att träffa henne och hon ber honom att transportera askan från hans föräldrar. Paul säger att det redan finns många bekymmer. Byn förbereder sig för att flytta. Hydda Petrukha, Katerinas son, förklarades som ett monument av träarkitektur, en skylt spikades fast och pengar utlovades för huset. Petrukha är först stolt över detta, men hotar sedan att inte vänta på den slutliga uppgörelsen med honom.
På natten, när alla sover, kommer ett djur olik alla andra till världen - öns mästare. Om det finns brownies i stugorna så måste det finnas en Ägare på ön. Han går runt på ön, observerar allt som händer och tror att ön fortfarande skulle kunna leva länge.
Nastasya, Darias vän, lämnar ön. Hennes svåra farväl till sitt hem. Daria följer med henne. Petrukhas hydda fattade eld. Hans mor och andra gamla kvinnor tror att Petrukha själv satte eld på hans hus och förbannade honom för detta.
Senast livet exploderade på Matera var under slåttertid. Dess tidigare invånare kom samman, arbetade tillsammans, med glädje, och det var tråkigt att åka tillbaka utan att leva med sitt hjärta i Matera.
Hennes barnbarn, Pavels son, kom för att bo hos Daria. Deras samtal fick Daria veta att hennes barnbarn skulle bygga ett vattenkraftverk. Det upprör henne, deras argument. Andrei talar i tidningsfraser, hans mormor talar om själen, om det faktum att om du inte lever enligt ditt samvete, så kan du förlora dig själv på vägen.
Matera attackeras sista dagar. De återstående invånarna samlas hos Daria och berättar om sina liv. Pavel säger till Daria att det inte kommer att vara möjligt att transportera gravarna. Efter detta går Daria till kyrkogården, tar farväl av sin fars och mammas gravar och ber om deras förlåtelse. Darias beslut att städa hyddan innan hennes farväl. Hennes tankar är att sanningen finns i minnet, den som inte har något minne har inget liv.
Ett träd mitt på ön, som alla kallar "kungligt lövverk". Han är ovanligt mäktig och många lokala legender är förknippade med honom. Man tror att ön är fäst vid flodens botten med "kungligt lövverk", och så länge den står, kommer Matera att leva. Brännmännen försöker skära ner den och bränna den, men ingenting fungerar. Trädet fortsätter att stå, men allt runt omkring är redan tomt.
Daria städar upp sin hydda, vitmålar väggarna, dekorerar kojan med granar och lämnar sedan huset. De sista invånarna i Matera tas med båt. En tung dimma föll, det var bara vatten och dimma runt omkring, inget annat än vatten och dimma. De sista invånarna på ön i Bogodul-barackerna väntar på att deras öde ska avgöras. Dimma blåste genom den öppna dörren och ett sorgset tjut hördes - det var Mästarens avskedsyl.
Ämne: Vänlighet och grymhet mot naturen och allt levande. Verk: V.G. Rasputin "Farväl till Matera", V. Astafiev "Tsar Fish", G. Troepolsky "White Bim" svart öra».V.G. Rasputin "Farväl till Matera"
Den unga staten behöver nya vattenkraftverk, varav ett är planerat att byggas på stranden av det stora Angara, vilket översvämmer ön Matera med byn med samma namn. Den enorma lärken, som håller Matera med sina rötter, motsätter sig byggandet av ett vattenkraftverk. Sedan lämnar byggarna och ingenjörerna som så desperat försökte förstöra "något levande". Naturen kan stå upp för sig själv, men ändå måste människor skydda den, de måste inse att grymhet mot naturen kommer att resultera i katastrof för dem själva.
Boken i sig är tillägnad kampen mellan nytt och gammalt liv, traditioner och modernitet. Det finns en viktig bild som representerar naturen själv - öns mästare. Detta är en ande som motsätter sig våld mot naturen och mänskligt oförnuft.
Författaren ger oss tanken att naturen är ännu snällare än oss människor. Hon är mer barmhärtig och uppriktig. Allt som omger oss är natur.
I berättelsen berättar författaren om översvämningen av ön Matera och omflyttningen av gamla människor till bekväma stadslägenheter. Författarens fokus är på de äldre och vänder sig till "administrativa människor" som inte förstår känslorna hos invånarna i Matera, för vilka kyrkogården är "hem" för deras avlidna släktingar. Det här är platsen dit de minns sina förfäder, pratar med dem, och det här är platsen dit de skulle föras efter döden. Invånarna i Matera berövas allt detta, och även inför deras egna ögon. Folk förstår att översvämningar fortfarande kommer att hända, men "den här saneringen kunde ha gjorts till slut så att vi inte kommer att se ...". Det är så berättelsen väcker frågan om myndigheternas grymma likgiltiga inställning till folket. Rasputin visar hur lyhörda tjänstemän är och motiverar sina handlingar för hela folkets bästa.
V. Astafiev "Tsar Fish"
En annan hjälte som visar grymhet mot naturvärlden är fiskaren Ignatyich, som bryter mot den oskrivna naturlagen för att ta från den bara det som behövs för livet. Tjuvskytten vill fånga kungens fisk, och ensam, så att han inte behöver dela med någon. Han går och fiskar och fångar en fisk som visar sig vara starkare. En enorm stör drar Ignatyich till botten.
Fiskaren kämpar för sitt liv och kämpar mot naturen själv. Och återigen visar hon sig vara snällare och mer barmhärtig än en person. Naturen, som en mamma, ger ett fallen barn möjlighet att rätta sig. I dessa stunder av kamp med en fiende som är klart överlägsen honom i styrka, blinkar hela hans liv genom fiskarens sinne, han förstår hur mycket ondska han har begått i sitt liv, hur grym han var ibland.
G. Troepolsky "White Bim Black Ear" När man talar om attityden, snäll eller grym, till den naturliga världen kan man inte låta bli att vända sig till verk som berättar om djurens öde. En av dessa är berättelsen av G. Troepolsky "White Bim Black Ear".
Författaren fokuserar på ödet för den skotske settaren Bim, som lämnades ensam med främlingar under sin ägares sjukdom.
Den tidigare frontsoldaten Ivan Ivanovich är en snäll man, han tog in en "defekt" valp (han svikit hela sin ras genom att födas med fel färg) och gjorde honom till en bra, snäll jakthund.
Men alla grannar är inte nöjda med hunden. Den gälla tanten blir Bims värsta fiende utan anledning. Hennes hat leder hunden till en tragisk död. Girigheten hos Gray, en samlare av hundhalsband, får en att tvivla på hans integritet. Den fege Klim, efter att ha slagit hunden för olydnad, lämnar den för att dö i skogen. En spårvagnschaufför tjänar pengar på att sälja en Bim som inte tillhör honom.
G. Troepolsky visar många sådana hjältar, grymma, cyniska, arga mot en hemlös vandringshund, som visade sig vara maktlös inför människors grymhet. Naturligtvis träffade vi bra människor på Bims väg goda människor, men de kunde inte rädda hunden från döden.
Det sorgliga slutet av berättelsen lär oss vänlighet och medkännande attityd mot djur.
