Hur man skiljer målningar av kända konstnärer. Om alla, även tanterna, ser ut som Putin så är det här van Eyck

En kurs med föreläsningar om konsthistorien har aldrig varit så enkel och begriplig - våra korta tips om hur man snabbt och enkelt känner igen en konstnär genom stilen på en målning kommer att hjälpa även de mest avlägsna människor från måleri till att bli specialister och kännare.

Vi känner igen namnet på konstnären genom stilen på hans målning:

Grottmålning är den första manifestationen av kreativiteten hos våra avlägsna förfäder som registrerats i historien, som under tusentals år har gått från naiva grottmålningar till samtida konst från det tjugoförsta århundradet. Under denna tid berikades civilisationen med hundratals stora konstnärer som skapade tiotusentals oförgängliga mästerverk visuella konsterna- grafik, skulptur, måleri och från slutet av artonhundratalet även fotografier.

Hemligheter för kända artister

Även proffs måste studera i åratal för att kunna navigera utan fel i det enorma antalet museiutställningar och mästerverk i privata samlingar, men sådan kunskap är helt enkelt inte tillgänglig för enbart dödliga. Eller rättare sagt, det var så förr. Och nu, tack vare de enkla instruktionerna nedan, kommer varje amatör att kunna känna sig som en kännare av målning från början av århundraden till nutid och kommer att lära sig att känna igen konstnären genom målning, stil, karaktäristiska egenskaper och kreativa hemligheter. Metoden är förstås inte idealisk, den är överdriven och tillåter undantag, men trots all sin humoristiska och underhållande karaktär är den ganska exakt och kvick.

Salvador Dali


Den excentriske, galningen och geniet Salvador Dali gick så långt i sitt kreativa sökande att hans verk inte kan förväxlas med andra representanter för surrealismen. Den spanska konstnären är inte genrens grundare, utan blev verkligen dess idealiska illustration både i konsten och i livet.

Caravaggio (Michelangelo da Caravaggio)



Den italienske erotomanen älskade kvinnor och män, flickor och pojkar med flickaktiga drag. Caravaggios kvinnliga män – det är vad de kallar det karakteristisk stil konstnär, i vars ögon manlig och kvinnlig skönhet utbytbara och ibland omöjliga att skilja.

Claude Monet





Naturmålningar på landsbygden och i städerna i Frankrike, målade med snabba, skarpa drag och ljusa, lysande färger - det här är den lysande impressionisten Monet.

Michelangelo




Den ideala förkroppsligandet av en renässansman - Buonarroti glorifierade sitt namn inom skulptur, arkitektur, filosofi och, naturligtvis, målning, där Michelangelos stil är fysiskt attraktiva, vackra, pumpade människor som inte tvekar att exponera sin muskulösa överkropp.

Intressanta artiklar

Hieronymus Bosch





Små människor inför en total apokalyps. Religiösa texter, apokryfer, myter och legender fascinerade Bosch, som överförde sina tankar till den konstnärliga duken, där infernalisk plåga, helvetesavrättningar, en biblisk Gamla testamentets mardröm och en universell katastrof väntade mänskligheten.

Piet Mondrian




Den holländska abstrakta konstnären dog långt före tillkomsten av Excel-kalkylblad, men hans verk ser exakt ut som en revisors skrivbord.

Edgar Degas




Den franska impressionisten älskade inte bara målning utan också balett, som Degas regelbundet deltog i och överförde till sina dukar. Edgar Degas var intresserad av olika teman och motiv, men hans främsta konstnärliga avtryck på historien förblev ballerinor för alltid.

Pieter Bruegel





De mest komplexa handlingarna, kompositioner som består av flera små figurer - det här är Bruegels stil, som strukturellt liknar Bosch, men mycket mer optimistisk, glad, glad och lovar inte apokalypsen med varje konstverk.

Frida Kahlo




Den berömda mexikanska kvinnan tillbringade större delen av sitt liv med ryggsmärtor efter en fruktansvärd bilolycka i sin ungdom. Hon beundrades av den store konstnären och deltidsmannen Diego Rivera, och Frida själv beundrade hennes excentriska person, som lämnade efter sig dussintals självporträtt, där betraktarens ögon omedelbart fångas av modellernas sammansmälta ögonbryn. Detta är inte en överdrift - Frida Kahlo var verkligen ägaren av lyxigt hår ovanför ögonen, hon var stolt över det och försökte alltid betona det inte bara i sig själv utan också i andra modeller.

Vincent van Gogh





Van Gogh tillbringade nyckelåren av sitt korta men extremt stormiga arbete mitt i landsbygdens natur och svår värme, så hans målningar är fulla av ljuspunkter, som kan kallas ett upplopp av färger och färger. Vincent Van Gogh älskade särskilt att fylla duken gula blommor, som de berömda solrosorna.

Prenumerera på vår sida på "Facebook"- det ska bli intressant!

Antoine Watteau





Jean Antoine Watteaus kreativa höjdpunkt inträffade under 1700-talets första decennier vid den franske kungens hov, där aristokrater älskade att klä ut sig i färgglada, frodiga kläder - det är dessa människor du kan hitta i nästan alla Watteaus verk.

Pablo Picasso




Pablo Picasso levde ett mycket långt liv, under vilket hans konstnärliga stil genomgick dramatiska förändringar. Men ändå är hans främsta prestation inom måleriet kubismen, så Picasso handlar om deformerade, bisarra former och modeller.

Tizian Vecellio




Bakgrunden är i mörka färger, den välsignade mannen eller den helige martyren i förgrunden är målningar av Tizian.

Rembrandt



Matta, gula, dystra toner och en man med en smärtsam, ledsen, trött blick - en målning av Rembrandt.

Francois Boucher





Konstnären François Boucher levde och verkade i mitten av 1700-talet, men sysslade främst med bibliska och antika ämnen, fylliga amoriner i en mängd olika intriger - Bouchers stil.

El Greco



El Greco handlar om hårda målningar, magra ansikten och religiösa teman.

Peter Rubens



Den store flamländska konstnären Peter Rubens var en smal, mager man som i sin konstnärliga strävan hittade motsatsen till sina egna motiv - feta män, tjocka damer med kilogram celluliter och knubbiga bebisar. Women of Rubens är namnet på flamlingens stil, vars målningar inte kan förväxlas med andra.

Jan van Eyck



Den tidiga holländska konstnären och den moderna ryske politikern är åtskilda av ett halvt årtusende av historia och förenas av dukar där Jan van Eyck ihärdigt målat människor som märkligt liknar Vladimir Putin.

Pierre-Auguste Renoir





Impressionisten såg positivt på världen, så Renoirs målningar är ljusa färger och nöjda, glada ansikten.

Edouard Manet





En annan impressionismens grundare, Edouard Manet, uppfattade universum mycket mindre positivt, varför hans målningar är fulla av dystra färger, tråkiga konturer och sorgsna människor.

Leonardo Da Vinci



Den store florentinaren är kanske den mest kända konstnären i mänsklighetens historia, så även människor långt ifrån konst känner till målningarna av Leonardo da Vinci. Men om vi beskriver da Vincis verk i en mening kan vi säga - episka landskap i bakgrunden och vackra män och kvinnor i förgrunden.

Det finns en åsikt att inte bara författare skriver om samma bok, regissörer skriver om en film och konstnärer skriver om en målning. Därför, efter att ha studerat hela den valda målarens galleri, kan vi isolera hans karakteristiska stilbildande drag, tack vare vilka historikern härledde formen - hur man känner igen en konstnär genom stilen på hans målningar.

Ett roligt fuskblad för artister
(stil cheat sheet här)

Original taget från vasily_sergeev V

En kort guide till konst

För länge sedan, på mitt första år, studerade vi konsthistoria. Ämnet i sig är fruktansvärt intressant, men läraren är en skit som du inte skulle hitta med en ficklampa på dagarna. Vad jag vet finns det inte en enda elev som gillar honom. Han höll föredrag på lördagar, från 8 på morgonen tills han stod vid dörren fem minuter till fem och låste den sedan. Det är allt. Hade det inte förrän åtta - en passning, och många pass - en stor sorg. Nu ska jag berätta varför. Hela året visade han oss bilder med målningar, skulpturer, mosaiker och annat, allt från grottmålningar till ryska 80-talskonstnärer. Och han hade alla dessa bilder i form av vykort. Här är ett paket.

Och i slutet av året är det som vanligt tenta. Först två frågor, och sedan ytterligare utförande på individuell basis. Baserat på antalet dina frånvaro per år (!) tog han vykort ur högen. Slumpmässigt var det nödvändigt att namnge författaren och titeln. Eller åtminstone författaren, eller åtminstone titeln. De kom snabbt ihåg Mona Lisa och ett par till, men något måste göras med resten av mulyon. Speciellt för att alla gick till omtagningen redan hade bråttom. Och så, för att gissa författarna, kom vi i gruppen på en klassificering. Och du vet, i 97 fall av hundra fungerar det! Fortfarande!

Genom att komma ihåg några enkla punkter, i ett företag som inte ligger för nära ISO, kan du betraktas som en expert, och generellt sett.

1. Om du ser en mörk bakgrund på bilden och all sorts lidande i ansiktena så är det här Titian.

Undantaget är denna nakna person utan några tecken på tankar i ansiktet. Du kan komma ihåg en. Venus, inte Venus, men det finns något veneriskt i henne.

2. Om det på bilden finns skinkor och celluliter även på män, tveka inte - det är Rubens.

3. Om männen på bilden ser ut som hårögda, lockighåriga kvinnor eller bara italienska bögar, är det här Caravaggio.

Han målade i allmänhet kvinnor en och en halv gång. På nästa bild finns en kvinna: Gorgonyan Medusa Arutyunovna. Varför hon ser ut som Jonidep är ett mysterium värre än Monalisas leende.

4. Om det är många små människor på bilden så är det här Bruegel.

5. Många små människor, lite obegripligt skräp - Bosch

6. Om du enkelt kan lägga till ett par feta amoriner och får till bilden (eller de finns redan där i olika konfigurationer), utan att störa sammansättningen - dessa kan vara:

b) Watteau



7. Vackert, alla är nakna, och figurerna är som kroppsbyggare efter torkning - Michelangelo.

8. Du ser en ballerina - du säger Degas. Om du säger Degas, ser du en ballerina.

9. Kontrasterande, hård, och alla har så magra, skäggiga ansikten - El Greco.

10. Om alla, även tanterna, ser ut som Putin så är det van Eyck

11. Monet - fläckar, Manet - människor

Och allt för att denna fråga inte har förlorat sin relevans till denna dag. Kärnan i denna metod var att komma ihåg flera utgångspunkter. Det uppfanns egentligen för att klara ett prov, men det fungerade så bra att man genom att använda detta trick kunde betraktas som en intellektuell kännare av måleri.


Och här är själva historien.

”För länge sedan, på mitt första år, studerade vi konsthistoria. Ämnet i sig är fruktansvärt intressant, men läraren är en skit som du inte skulle hitta med en ficklampa på dagarna. Vad jag vet finns det inte en enda elev som gillar honom.

Han höll föredrag på lördagar, från 8 på morgonen tills han stod vid dörren fem minuter till fem och låste den sedan. Det är allt. Hade det inte förrän åtta - en passning, och många pass - en stor sorg.

Nu ska jag berätta varför. Hela året visade han oss bilder med målningar, skulpturer, mosaiker och annat, allt från grottmålningar till ryska 80-talskonstnärer. Och han hade alla dessa bilder i form av vykort. Här är ett paket.
Och i slutet av året är det som vanligt tenta. Först två frågor, och sedan ytterligare utförande på individuell basis. Baserat på antalet dina frånvaro per år (!) tog han vykort ur högen.

Speciellt för att alla gick till omtagningen redan hade bråttom. Och så, för att gissa författarna, kom vi i gruppen på en klassificering. Och du vet, i 97 fall av hundra fungerar det! Fortfarande!"

Här är en del av klassificeringen:







Hur man särskiljer olika artister. Roligt, men sant!

Jag ska vara ärlig: Jag känner inte författaren. Om någon kan berätta för mig
hans namn - jag kommer att vara mycket tacksam! Alltså själva historien.
++++
För länge sedan, på mitt första år, studerade vi konsthistoria. Ämnet i sig är fruktansvärt intressant, men läraren är en skit som du inte kunde hitta med en ficklampa på dagarna. Vad jag vet finns det inte en enda elev som gillar honom. Han höll föreläsningar på lördagen klockan 8 och stod vid dörren klockan fem till fem och låste den sedan. Och alla som inte hann innan åtta får ett pass. Och många frånvaro är en stor sorg. Nu ska jag berätta varför: hela året visade han oss bilder med målningar, skulpturer, mosaiker och annat, allt från grottmålningar till ryska konstnärer från 80-talet. Och han hade alla dessa bilder i form av vykort. Här är ett sådant paket. Och i slutet av året är det som vanligt tenta. Först två frågor, och sedan ytterligare en avrättning på individuell basis, enligt antalet dina pass på ett år (!) Han tog vykort ur en förpackning. Trasig. Och det var nödvändigt att namnge författaren och titeln, eller åtminstone författaren, eller åtminstone titeln. Alla memorerade Mona Lisa och ett par andra snabbt, men något måste göras med resten av pelaren, speciellt eftersom alla gick på omtagningen för första gången. Och så, för att gissa författaren, kom vi i gruppen på en klassificering. Och du vet, i 97 fall av hundra fungerar det! Fortfarande!
Genom att komma ihåg några enkla punkter, i ett företag som inte ligger alltför nära konst, kan du betraktas som en expert i allmänhet.
Så:

1. Om du ser en mörk bakgrund på bilden och all sorts lidande i ansiktena så är det här Titian.



Undantaget är denna nakna person utan några tecken på tankar i ansiktet. Du kan komma ihåg en. Venus, inte Venus, men det finns något veneriskt i henne.

2. Om bilden visar skinkor och celluliter även på män, tveka inte - det är Rubens.




3. Om männen på bilden ser ut som hårögda, lockighåriga kvinnor eller bara italienska bögar, är det här Caravaggio.


Han ritade vanligtvis kvinnan en och en halv gång. Nästa bild är på en kvinna. Gorgonyan Medusa Arutyunovna. Varför hon ser ut som Johnny Depas är ett mysterium renare än Mona Lisas leende

4. Om det är många små människor i målningen - Bruegel



5. Mycket småfolk + lite obegripligt skräp - Bosch



6. Om du enkelt kan lägga till ett par feta amoriner och får till bilden (eller de finns redan där i olika konfigurationer), utan att störa sammansättningen - kan dessa vara
en buske

B) Watteau



7. Vackert, alla är nakna och figurerna är som kroppsbyggare efter torkning - Michelangelo



8. Du ser en ballerina - du säger Degas. Du säger Degas - du ser en ballerina


9. Kontrasterande, hård, blåaktig och alla har så magra skäggiga ansikten - El Greco

"- För länge sedan, det första året, hade vi konsthistoria. Föreläsningar hölls på lördagen klockan 8 och klockan fem till fem stod "läraren" vid dörren och stängde den sedan med ett lås. Och det var allt. Hade man inte tid fick man pass. Hela året visade han oss bilder med målningar, från grottmålningar till ryska konstnärer på 90-talet. Och han hade alla dessa bilder i form av vykort. En hög som det. Och i slutet av året, som vanligt, är det en tentamen. Först två frågor, och sedan en avrättning individuellt. Baserat på antalet dina frånvaro för året (!) tog han vykort ur högen . Slumpmässigt. Och han var tvungen att säga författaren eller titeln. De kom alla ihåg Mona Lisa och ett par andra snabbt. Och med resten av mulyon, något måste göras. Och så, "För att gissa författaren , vi i gruppen kom på en klassificering. Och du vet, i 97 fall av hundra fungerar det! Tills nu!"

Om du ser en mörk bakgrund i en målning och alla möjliga lidanden i deras ansikten, är det här Titian.

Undantaget är denna barbottnade person utan några tecken på tanke i ansiktet. Du kan komma ihåg en. Venus, inte Venus, men det finns något veneriskt i henne:

Om bilden visar skinkor och celluliter även på män, tveka inte - det är Rubens.

Om männen på målningen ser ut som hårögda, lockighåriga kvinnor är det här Caravaggio.

Han ritade vanligtvis kvinnan en och en halv gång. Nästa bild är på en kvinna. Gorgonyan Medusa Arutyunovna. Varför hon ser ut som en johnide är ett mysterium renare än Mona Lisas leende.

Om det är många små människor på bilden - Bruegel.

Många små människor, och mycket annat - Bosch.

Om alla människor ser ut som hemlösa, på natten i ljuset av en svag lykta, är det här Rembrandt.

Om du enkelt kan lägga till ett par feta cupids och får till bilden (eller så finns de redan där) - det här är Boucher.

Vackra, alla är nakna och deras figurer är som kroppsbyggare efter torkning - Michelangelo.

Du ser en ballerina - du säger Degas. Om du säger Degas, ser du en ballerina.

Kontrasterande, hård, blåaktig, och alla har så magra, skäggiga ansikten - El Greco.

Och slutligen, om alla, även tanterna, ser ut som Putin, så är det Jan van Eyck