"Vanlig berättelse" på Gogol Center. Ideals of the Beaver: "An Ordinary Story" efter I. Goncharov vid Gogol Center, dir.

Kort återberättelse

"Vanlig historia" Goncharov I.A. (Väldigt kort)

Sasha Aduev, hjälten i romanen, bor i byn på Oblomovs bekymmerslösa sätt. Hans mamma, med många kyssar och instruktioner, skickar honom till St Petersburg till sin farbror, Pjotr Ivanovitj Aduev. Farbrodern läser med äcklad förvirring brevet från flickan (nu är hon en gammal kvinna) som han var förtjust i i sin ungdom: vilken provinsiell sentimentalitet! Ett annat brev från Sashas mamma (hustru till Pyotr Ivanovichs sena bror) - hon överlämnar sitt barn till sin "kära lillebror". Det var förgäves som kvinnan hoppades att farbrorn skulle lösa sin systerdotter med honom och skulle "täcka hans mun från flugor med en näsduk." Pyotr Ivanovich hyr ett rum åt Sasha och ger honom sina första lektioner i urban praktisk. Han är road av sin brorsons naiva romantik, hans pompösa tal, hans naiva dikter. Farbrorn förkastar till och med sin brorsons utbildning: alla dessa "filosofier" och "retorik" är olämpliga för affärer. Sasha tilldelas kontoret för att kopiera papper. Det finns också "litterärt" arbete för honom (han kan språk!) - att översätta för ekonomisk tidning artiklar om gödsel och potatismelass.

Det går flera år. Provincialismens patina har försvunnit från den unge Aduev. Han klär sig moderiktigt och har fått en storstadskänsla. Han är uppskattad i sin tjänst. Min farbror tapetserar inte längre bruksrummen med sin poesi och prosa, utan läser med intresse. Men Aduev bestämde sig för att berätta för sin farbror om sin kärlek - den enda i världen. Hans farbror gör narr av honom: unga romantiska känslor, enligt hans åsikt, är värdelösa. Och naturligtvis kan denna känsla inte vara för evigt: någon kommer att "lura" någon. Farbrorn själv planerade också att gifta sig, inte "av bekvämlighet" (det var vanligt att gifta sig för pengar), utan "av hänsyn" - så att hans fru skulle passa honom som person. Huvudsaken är att göra jobbet. Och Sasha, av kärlek, skickar inte längre artiklar till redaktören i tid.

Tiden har gått. Nadenka (den enda) valde greve Novinsky framför Alexandra. Greven (en ung, stilig socialist) kommer på besök varje dag och rider med en tjej. Sasha lider. Han förbannar kvinnlig otrohet och vill utmana greven till en duell. Med allt detta kommer han till sin farbror. Pyotr Aduev försöker förklara för sin brorson att det inte är Nadenkas fel att hon blev kär i en annan, att greven inte heller är skyldig om han lyckades fånga flickans fantasi. Men Aduev lyssnar inte på sin farbror, han verkar vara en cyniker och hjärtlös. Farbrors unga fru, Lizaveta Alexandrovna (ta tante), tröstar Alexander. Hon har också dramatik: hennes man verkar för rationell för henne, han berättar inte för henne om sin kärlek. För en ung känslig kvinna kommer han inte bara ihåg alla hennes önskningar, han är redo att tillhandahålla innehållet i sin plånbok för att tillfredsställa hennes nycker – men pengar betyder mycket för Pyotr Aduev.

Sasha Aduev lyckas bli desillusionerad av sin vänskap: varför blötde inte en vän från sin ungdom hans bröst med tårar, utan bara bjöd in honom på middag och började fråga honom om hans affärer? Han är också besviken på tidningar som inte kan utvärdera hans litterära arbete (mycket pompösa och abstrakta diskussioner från livet). Farbrodern välkomnar avståelsen från litterära verk (Alexander har ingen talang) och tvingar sin brorson att bränna alla sina sublima skrifter. Moster Lizaveta tar ett slags beskydd över Sashenka. Genom att ta hand om Alexander tycks ma tante (moster) fylla på den del av sentimentalitet som hennes själ söker.

Farbrorn ger sin brorson ett viktigt uppdrag: att "få änkan Yulia Tafaeva att bli kär i honom." Detta är nödvändigt eftersom farbrors partner i porslinsfabriken, den amoröse och modiga Surkov, spenderar för mycket pengar på denna änka. När han ser att hans plats tas kommer Surkov inte att slösa bort sin tid. Uppdraget utfördes briljant: Sashenka fängslade den sentimentala, nervösa änkan, och han blev själv medtagen. De är så lika! Yulia kan inte heller föreställa sig "enkelt tyst kärlek", det är absolut nödvändigt för henne att "falla för sina fötter" och svära "med all kraft i själen." Till en början är Alexander så inspirerad av själarnas släktskap och Julias skönhet att han är redo att gifta sig. Änkan är dock för påträngande, för undergiven i sina känslor - och den unge Aduev börjar belastas av detta förhållande. Han vet inte hur han ska bli av med änkan, men hans farbror räddar honom efter att ha pratat med Tafaeva.

Efter att ha förlorat sina illusioner, faller Alexander in i apati. Han är inte intresserad av marknadsföring eller redaktionellt arbete. Han klär sig avslappnat och tillbringar ofta hela dagar i soffan. Det enda som roar honom är sommarfisket. Medan han sitter med ett fiskespö träffar han en stackars flicka, Lisa, och är redo att förföra henne utan att belasta sig själv med äktenskapets skyldigheter.

Lisas pappa ger den yngre Aduev en sväng bort. Likgiltighet för allt övervinner Alexander. Han kan inte följa i sin farbrors fotspår och hitta sig själv i samhället och i näringslivet (som de skulle säga nu, "i affärer"). Finns det tillräckligt med pengar för ett blygsamt liv? Och det räcker! Farbrodern försöker distrahera honom och får som svar anklagelser om att den yngre Aduev, på grund av den äldre Aduevs fel, blev gammal i själen innan han skaffade den nödvändiga erfarenheten för detta.

Peter Aduev fick sin "belöning" för flitig tjänst för saken (och för att spela kort varje kväll) - han har ont i nedre delen av ryggen. Alexander Aduevs ländrygg kommer definitivt inte att skada! Det är vad min farbror tycker. Alexander ser ingen glädje i "affärer". Därför måste han gå till byn. Brorsonen lyssnade på rådet och gick. Min moster grät hela dagen.

I byn vilar Alexander först, blir sedan uttråkad och återvänder sedan till sitt (ekonomiska) tidningsarbete. Han ska återvända till St Petersburg, men vet inte hur han ska meddela detta för sin mamma. Den gamla kvinnan räddar honom från dessa problem - hon dör.

I epilogen ställs läsaren inför moster Lizavetas oväntade sjukdom – hon drabbas av en djup likgiltighet för livet. Detta gav upphov till hennes mans "metodiska och torra" inställning till henne. Pyotr Ivanovich skulle gärna rätta till detta (han säger upp sig och säljer växten!), men hans frus sjukdom har gått för långt, hon vill inte ha uppoffringar - ingenting kan återuppliva henne. Farbrorn kommer att ta henne till Italien - hans frus välbefinnande har blivit det högsta värdet för honom.

Men Alexander är triumferande - han gifter sig med en rik (mycket rik!) ung tjej (spelar det någon roll vad hon känner!), han gör det bra på jobbet och i tidningar. Han är äntligen nöjd med sig själv. Det enda dåliga är att min ländrygg började värka lite...

Premiärteater

Moskva "Gogol Center" visade den första premiären på den stora scenen efter flera månaders renovering - "En vanlig berättelse" baserad på Goncharovs roman, iscensatt konstnärlig ledare Kirill Serebrennikov-teatern. Berättad av ROMAN DOLZHANSKY.

Goncharovs klassiska roman om bildandet och mognaden av provinsromantikern Alexander Aduev i Gogol Center har kodats om för den moderna betraktaren. Istället för århundradet förr - dagens Ryssland. Istället för St Petersburg - dagens Moskva. Istället för skollitteratur från bokhyllan - språket som talas idag. Temat för en provins som har bosatt sig i huvudstaden är inte främmande för den konstnärliga ledaren Kirill Serebrennikov själv, och i föreställningarna i Gogol Center uppstår det då och då - det finns många unga människor både i hallen och på scenen, så problemet är "hur man använder sina ideal" , verkar knappast alltför akademiskt inom dessa väggar.

Om vi kommer ihåg de tidigare föreställningarna av Kirill Serebrennikov, så leder enligt min mening en direkt väg till "Vanlig historia" från "Nära noll" baserad på den hyllade romanen av Nathan Dubovitsky. Här, som där, är det viktigaste bilden av huvudstadens Moskvasamhälle som ett svart hål, som böjer och slukar alla som faller in i dess attraktionszon. Även bokstavliga analogier kommer att tänka på - de viktigaste designelementen i "An Ordinary Story" (scendesignen här uppfanns av regissören själv) är enorma lysande hål-nollor, runt vilka händelser utspelar sig. Och runt om var svärta, bara ett par röda bokstäver "M", som indikerar ingången till Moskvas tunnelbana. Så att det inte råder några tvivel, vid någon tidpunkt läggs detaljerna ihop till ordet MOSKVA: för detta vänds det andra "M" upp, avsnittet i en av nollorna slocknar och rollen som S spelas av relaterad dollarikon på växelkurstavlan som visas från gatuväxlaren.

Aduev Jr.s farbror Peter verkar i den här staden, tydligen, med riktigt stora nollor. En oligark på mellannivå, han påstår sig producera ljus, men ser mer ut som mörkrets furste, som till och med påminner om Bulgakovs Woland: allt i svart, talar från någonstans i ett mörkt hörn, haltar, och till en början verkar det till och med som om han har ögon olika färger. Den torra, beräknande affärsmannen från Goncharovs roman förvandlas av Alexei Agranovich till en cynisk och grym funktionär, till någon slags levande död. Exakt i detalj, självsäker, genomsyrad av osynlig, men mer än lämplig humor här, kondenserar Agranovichs verk bilden av farbrorn till någon form av mystisk koncentration. Om Goncharovs Aduev Sr. helt enkelt exakt förutsäger alla besvikelser som väntar Aduev Jr., så verkar hjälten i den nya pjäsen ha den hemliga makten att självständigt skicka rättegångar till människor.

När det gäller Aduev Jr., i den unge skådespelaren Philip Avdeevs arbete, är referenspunkter fortfarande viktigare än kontinuiteten i processen. Skillnaden i potential mellan prolog och final är förstås slående. I början finns det en stilig provinsrockare med ett öppet leende och spontana reaktioner, som lämnar sin upptagna mamma (Svetlana Bragarnik) till huvudstaden: plywoodborummet faller sönder och hjälten befinner sig bland Moskvas svärta. I finalen är Alexander en självsäker, positivt gift karriärist, fortfarande ung, men redan "livets mästare", redo, av gammalt minne, att gynna sin vissna och åldrade farbror. Mot slutet av föreställningen verkar Kirill Serebrennikov byta plats mellan de två huvudkaraktärerna. Alexander Aduev, efter att ha dödat alla levande varelser i sig själv, blir en beräknande bedragare. Pyotr Aduev, som för några år sedan lärde sin brorson att inte ge efter och att inte lita på känslor, har det svårt med sin frus död, som han, som vi nu förstår, älskade djupt och innerligt. Och till slut lyckas han till och med fånga en nypa av publikens sympatier - kanske till och med mer värdefulla än de där karaktären av den charmiga Avdeev bokstavligen borde bada i den första delen.

Genren som Kirill Serebrennikov valde, banade väg för Ordinary History, balanserar genialiskt mellan modernt mystik och satirisk komedi. Sammanflätad med handlingen tycks Alexander Manotskovs sångcykel "Fem korta uppenbarelser" baserad på texten i "The Revelations of John the Theologian" skilja det som händer från verkligheten, vilket gör handlingen till en sublimt fristående uppbyggelse. Men regissörens frätande, skoningslösa iakttagelse för tillbaka föreställningen - som i scenen av Alexander Aduevs ankomst till sin hemstad, där han träffar sin första kärlek: en ung kvinna gravid med sitt tredje barn säljer blommor och hennes man stjäl varor från kyrkogårdar och återlämnar dem till försäljning.

Det verkar som att man i själva titeln "Vanlig historia" kan höra författarens uppmaning till ödmjukhet inför livets lag - varje "brorson" är avsedd att förvandlas till en "farbror", och denna regel bör accepteras utan ilska. Kirill Serebrennikov tänker inte heller göra uppror. Han tittar in i mörkret med intresse och nyfikenhet, men ändå med rädsla också - i vilket fall som helst riskerar han inte att bli en teatralisk "farbror".

Den resulterande föreställningen är ett kalejdoskop av hårda och bitska uttalanden i Sererenikovs stil om konflikten mellan människan och metropolen. I centrum finns producenten Alexey Agranovich i rollen som Pyotr Aduev, en cynisk farbror, och drömmare-brorsonen Sasha Aduev, spelad av Gogol Center-skådespelaren, en examen från Moskvas konstteaterskola för Kirill Serebrennikovs kurs, Philip Avdeev.

Denna föreställning kan kallas en tragikomedi, eftersom livet självt, skrattande, straffar de arroganta hjältarna. Och det som händer på scenen är också skrämmande på grund av dess korrekta gissning av välbekanta stereotyper om lycka, vilket är illusoriskt, och en dröm, som utan ceremonier rycks upp med rötterna av stadsvärlden.

"Den här staden är grym, men glad", säger Aduev Sr., vilket förmodligen är anledningen till att metropolen är så attraktiv för hjältarna. Regissören för pjäsen kombinerar framgångsrikt "provinsen, där det finns kärlek och till och med vänskap är möjlig, och tiden går inte långsamt, utan står i allmänhet stilla", med staden. Han berövar dig allt, men ger dig i gengäld en chans att förverkliga dina drömmar. Denna konflikt för Goncharovs debutroman, skriven för nästan ett och ett halvt sekel sedan, till en fråga som är förståelig för den moderna betraktaren: vad är dröm och framgång? Förr eller senare måste alla leta efter svaret.

Sasha Aduev vill bli författare, sjunger låtar som han komponerat med en gitarr och ska åka för att lyckas i storstaden. Han skriver om protesten mot den monotona världen: ”Jag är emot den, jag förklarar krig mot dem som kämpar för livet i bojor. Jag förklarar krig mot alla själlösa." Sasha planerar att tillbringa sin första tid i staden med sin farbror, sin mors bror, i hopp om att han ska hjälpa sin enda brorson att slå sig ner. Som ett farväl ger Sashas flickvän honom ett hårlock som ett tecken på trohet. Sasha lovar att inte glömma Vitka, en barndomsvän, och att skriva brev.

Vid ankomsten tar den unge mannen sin första selfie framför en enorm röd bokstav "M". I en vit stor stickad tröja med röda diamanter, en gitarr på axlarna och en pionjärs entusiasm skickar Sasha ett foto till sin familj, utan att ens misstänka att de aldrig kommer att se honom så här igen. Han kommer att förändras mycket, men en vanlig historia kommer att hända honom.

Farbror Petya hälsar kallt på sin brorson. Han varnar Sasha, talar om hur farligt det är att vara en idealist som strävar efter att göra världen till en bättre plats. Och staden i Serebrennikovs pjäs gillar inte sådana våghalsar. Det är nästan alltid totalt mörker på scenen, bruten av en enda strålkastare formad som bokstaven "O", dess ljus riktas uteslutande mot talaren.

"An Ordinary Story" avslöjar de smygande grunderna för framgång. Alexey Agranovich spelar hans Peter Aduev med titaniskt lugn och stoisk filosofi. "Du ska stå ut med vad jag utstod som drömmare; om du dagdrömmer kommer de att radera ut dig", instruerar han sin brorson. Aduev Sr. är en självgjord man. Och den upproriska Sasha, för att hitta sig själv, måste skiljas från sig själv. Och hans desperata motstånd mot staden, som försöker pressa ut hans personlighet, får verkligen publiken att känna empati.

Staden i Serebrennikovs pjäs är olycksbådande. Han slukar ljuset och det goda i invånarna. Den livnär sig på dem och infekterar dem med sin cynism och försiktighet. Men cynism är också ett serum; om du inte tar det kommer det att förtära dig.

Foto från gogolcenter.com

En karakteristisk detalj är de svarta plastpåsarna med sopor som Sasha Aduev då och då faller i av sorg. Han snyftar och förbannar staden, där han inte har skrivit en enda rad sedan han kom. Drömmar och planer är som fragment från en farbrors trasiga gitarr. Aduev Sr. bestämde sig för att lära sin brorson ytterligare en läxa på detta sätt. "Du måste rensa ditt rum från skräp och fylla det med något nytt." För honom är Sashas hopp om framgång på det litterära området bara illusioner. Men genom att bryta gitarren bevisade han bara att han var avundsjuk på Sashas sentimentalitet. Den kalla och självsäkra hjälten Alexei Agranovich väcker gradvis till och med sympati. Medan scenariot med "An Ordinary Story" höll på att bli verklighet med Sasha, blir den cyniske farbrorn, som berättar att man inte kan styras av känslor, utan att man bara måste leva av förnuftet, kär... Och sedan en annan "vanlig" story” börjar, men det handlar redan om pengars maktlöshet...

Serebrennikovs produktion kommer i första hand att tilltala dem som åtminstone en gång har upplevt förlusten av hoppet. Och det som händer på scenen är inte så mycket en föreställning baserad på klassisk prosa, utan snarare en berättelse från modernt liv. Roman Goncharova Serebrennikov komplicerar saker med nya vändningar berättelser. Huvudidén med produktionen är baserad på ljusdesign och musikaliska stand-up-inneslutningar, som perfekt kompletterar den dramatiska och komiska mise-en-scène (föreställningen inkluderar låtar: "Russia Breathe" av Ivan Caprice och "Moon" av Oleg Vasenin, dikter av Timur Martynov och Olga Vasilyeva).

Finalen i föreställningen är en hård dom. Och det här är en separat sorglig historia om hur han från en jätte, som upphöjdes av sina egna ideal, kan förvandlas till en dvärg som letar efter ett bekvämt hål. Dessutom drömmer han om att mobba någon annan därifrån och avundas hans tillväxt.

I centrum av romanen står berättelsen om Sasha Aduev, och titeln antyder att hans evolution är ett vanligt fenomen för hans tid. Genom att visa oss förvandlingen av en entusiastisk, romantiskt benägen ung man till en försiktig affärsman och kallar romanen "En vanlig historia", gör Ivan Aleksandrovich en bred generalisering. Sasha Aduevs dispyter med sin farbror Pyotr Ivanovich är av filosofisk betydelse. De påverkar eviga teman- teman om kärlek, vänskap och kreativitet, och i samband med detta har författaren möjlighet att överväga många av de viktigaste frågorna. Det första problemet som Sasha står inför är frågan om vad kärlek är. Han hävdar att detta är en evig och romantisk känsla som kan förändra allt. mänskligt liv, men han själv kan inte bevisa denna uppfattning med sina handlingar. Kärlek, som Sasha Aduev föreställer sig det i början av romanen, symboliserar " Gul blomma" "Gul blomma" är ett tecken på vulgaritet och dum sentimentalitet. Pyotr Ivanovich förnekar generellt existensen av kärlek, men hävdar att förhållandet mellan en man och en kvinna bygger på vana och ömsesidig nytta. Men livet motbevisar också hans teorier. Till slut bestämmer sig Aduev Sr för att ge upp alla sina affärer, glömma förmåner och åka till Italien för att förbättra hälsan hos sin älskade fru.

Författarens position ligger någonstans mitt emellan dessa två motsatta synpunkter. Båda karaktärerna presenteras i ett ironiskt ljus under diskussioner om kärlek. Låt oss säga, när Aduev Sr. pratar om sin teori (de säger att mänskliga relationer byggs endast på en affärsmässig, praktisk grund), kommer hans fru Lizaveta Aleksandrovna in och omedelbart motbevisar alla hans teorier.

När det gäller vänskapsfrågan skiljer sig också hjältarnas ståndpunkter. Sasha Aduev drömmer om "blodiga omfamningar", "ed om vänskap på slagfältet." Pyotr Ivanovich, talar in I detta fall i rollen som resonerar, lär sin brorson att särskilja sann vänskap, uttryckt i konkret praktisk hjälp, från hycklande utgjutelser. Men å andra sidan, när Sasha behövde psykologisk, känslomässig hjälp, när han var deprimerad, kunde hans farbror inte ge honom denna hjälp, men Lizaveta Aleksandrovna tröstade Sasha och tyckte helt enkelt synd om honom som en kvinna.

Och slutligen, det tredje samtalsämnet mellan farbror och brorson är kreativitet. Sasha Aduev, som skriver ganska grafomana dikter och samtidigt drömmer om litterär berömmelse, hävdar att kreativitet bara är inneboende i konst. Min farbror är övertygad om att en poet, en matematiker och en urmakare kan vara en sann skapare; med ett ord, varje person som älskar sitt jobb och kan tillföra något nytt till sitt vanliga hantverk.

De problem som författaren tar upp i romanen "Vanlig historia" är universella. Tvisten mellan två karaktärer - Aduev Jr. och Aduev Sr. - är som en tvist mellan författaren och honom själv. Författaren ser på problem ur olika synvinklar och visar på möjligheten till motsatta åsikter i samma fråga. Men det sista ordet förblir alltid hos Goncharov, han uttrycker alltid tydligt sin författares ståndpunkt. I denna mening är "Vanlig historia" en filosofisk roman, som, även om den påstår sig vara socialt aktuell (trots allt är Sasha Aduev också en slags "sin tids hjälte"), ändå förblir modern till denna dag, eftersom problem som tas upp i den är eviga.

"Jag förklarar en vendetta på de själlösa, stumma, röstlösa, / till alla som kämpar för en plats på racket, för ett liv i bojor, / jag förklarar en vendetta på de sorgsna tjuvarna och deras chefer / och de tysta folkmassorna med en ladugårdslås på läpparna” - rock, ångest, maximalism, inledande föreställning: nästan en tonåring med ögon som lyser av en blå låga kastar en protestsång in i publiken. Det här är Sasha Aduev, hjälten i "En vanlig berättelse", i romanen av Ivan Goncharov, publicerad 1847, - en adelsman, son till en fattig provinsjordägare, som flyttade till sin farbror i huvudstaden Petersburg, i pjäsen av Kirill Serebrennikov - vår samtida, berövad, naturligtvis, den adliga rangen och flyttar till en annan huvudstad, Moskva, men annars samma entusiastiska romantiker till den grad av extravagans. Och farbror Pjotr Ivanovitj Aduev, nästan som Goncharov, är en bel homme som vet hur man kontrollerar sig själv och inte låter sitt ansikte vara en spegel av själen. Nästan - för att tuffare och mer självständig: den som på 1800-talet "tjänade som tjänsteman under någon viktig person" särskilda uppdrag och bar flera band i knapphålet på sin frack”, i XXI - inte den största, men ändå en oligark som tjänade en förmögenhet på den lätta handeln. Tidsförändringen motsäger inte originalkällans huvudmotiv: Serebrennikov sätter upp en pjäs om den ungdomliga idealismens sammandrabbning med en nykter, eller snarare "isig till bitterhet", världsbild som har överlevt förlusten av illusioner. Men inte bara om det.

"An Ordinary Story" är en pjäs om förvandlingar, varulvar, som säger när "ugglor är inte vad de verkar", som de sa i David Lynchs "Twin Peaks". Förresten, ugglan, eller snarare dess urin, dyker upp i trollformlerna som viskas av Marya Mikhailovna Lyubetskaya (Svetlana Bragarnik, som också spelar Sashas mamma), mamman till Nadya (Yana Irteneva), den flygande storstadspassionen för Aduev Jr., för vilken Sasha enkelt bytte sin återstående Sonyas hemstad (Maria Selezneva, som kom till Gogol Center med "Awakening of Spring"). I scenografin förvandlas Goncharovs tre legendariska "Os" ("Ordinary History", "Oblomov", "Cliff") till tre enorma neonnollor, en symbol för stora pengar och noll sensualitet. Säljaren av ljus, Aduev Sr., tar på sig infernaliska drag, och det är tydligt att han faktiskt säljer mörker, som inte kan skingras av konstgjord neon. Alexander Manotskovs vokalcykel baserad på texten "The Revelation of John the Theologian" förvandlar de mest vardagliga scenerna till en icke-ögonblicklig dimension; men detta är snarare en vacker dekorativ försäkring: det faktum att Serebrennikov på sitt eget sätt, när han hanterar verkligheten, nästan alltid talar om evigheten, är uppenbart i tysthet. Ett väsentligt tema för Goncharov – kontrasten mellan den halvasiatiska men själfulla ryska provinsen och den kalla St. Petersburg (”Rysslands avkomma, till skillnad från sin mor, blek, mager, euroögd förbipasserande”, sjöng Yuri Shevchuk en gång) – muterar i Serebrennikov till en fördömande av staden som inte saknar moralisering. Här rimmar "Vanlig berättelse" på "Bror" Alexei Balabanov: "Du sa att staden är stark, men alla här är svaga. – Staden är ond kraft, de starka anländer, blir svaga, staden tar bort sin styrka - och då är du förlorad." Sasha, som förklarade krig mot en oändlig kedja av kontor (detta är återigen ett citat från det som används i pjäsen låtar av Ivan Caprice), börjar sin karriär med tjänsten "vid korgen", där besökare till denna kedja placerar mutor. "Du saknas" - handlar det om båda Aduevs?

"An Ordinary Story" är inte bara en show om transformationer, utan en show av metamorfos. Den första akten lutar sig bedrägligt mot affischen: här finns två ytterligheter, ett entusiastiskt barn och en erfaren demon, här är staden - en ond kraft, som ser hur stadens gift och förnuft kommer att täcka själens vackra impulser med rost är fascinerande, men uppenbart; och det råder ingen tvekan om den sorgliga acceptansen av det sorgliga postulatet, som alla vanliga sanningar, att de som inte var liberaler vid 16 års ålder inte har några hjärtan, och de som inte blev konservativa vid fyrtio års ålder har inga hjärnor. Men så dyker en ny hjältinna upp på scenen, Lisa, hustrun till Pyotr Ivanovich Aduev, briljant framförd av Ekaterina Steblina, och med henne träder ett liv in i den konventionella strukturen, bryter ut ur alla ramar och flyr maximalistiska definitioner. Bakom affischen uppstår ett bittert nostalgiskt minne av "att innan vi hann, nu har vi saker att göra", och två annorlunda antipatiska ytterligheter förenas nästan av denna tjej, verklig, kött och blod.

Den sista, mest kraftfulla och djupaste metamorfosen - den äldre Aduev, som plötsligt visar mänskliga egenskaper, och den yngre, förvandlas till ett monster, nästan bokstavligen: interna förändringar förändrar till och med hans utseende, och skådespelaren Philip Avdeev vanställer sig själv med kontaktlinser och proteser. Vasily Sigarevs pjäs "Plasticine", med vars produktion Serebrennikovs Moskva-historia började, slutade med den fruktansvärda repliken "Dark" - i den gamla föreställningen mjukade Kirill upp den med en bravur och fantasyteateravslutning. Det är riktigt mörkt i slutet av "An Ordinary History", när det står klart att Aduev Sr:s överväldigande cynism är resultatet av meningsfulla, stormiga, nu bleknade år som drabbade både den framgångsrika och förlorade generationen av dagens fyrtioåriga- gamla. " En extra person"från den klassiska ryska litteraturen visar sig detta starka urbana best vara, medan framtiden, som det verkar definitivt inte existerar, tillhör dem, tills nyligen entusiastiska poeter som plötsligt försökte sig på skurkarnas skepnad - utan eftertanke, som t.ex. en fashionista som provade en ny outfit - och upptäckte att det bara är bekvämare att vara en jävel.

Men jag är långt ifrån att representera "Vanlig historia" som en pessimistisk tragedi - varulvism, även i denna mörka värld, kan vara annorlunda. Således förvandlas den cyniska romansen mellan Sasha, som fortfarande behöll sina mänskliga egenskaper, och den ensamma och inflytelserika tjänstemannen Tafaeva (Olga Naumenko), som startade för affärsskull, till historia äkta kärlek(om än med ett dåligt slut, men det är allt kärlekshistorier slutar i tårar). Serebrennikov är en vän av paradoxer, för klok för att sätta stopp för någon.

Och han är en av de få våghalsar som kan ta risker och upptäcka något nytt i det kända. Rollen som farbror Aduev inleddes av Fjodor Bondarchuk, som Kirill berättade för mig i en sommarintervju, men till slut spelades han av Pyotr Ivanovich, en professionell skådespelare (han är examen från skådespelaravdelningen i VGIK), men oerfaren; och är främst känd som chef för kvicka ceremonier för filmfestivaler (i vår kan du läsa om öppningsceremonierna för "Rörelsen" i Omsk). Överraskningen med "En vanlig berättelse" ligger i Agranovichs precisa, skarpa och subtila verk, som är övertygande både i lätt karikatyr och i ironisk avskildhet och i djupet av erfarenhet.

Att "Harlequin" av den unge och fashionable fransmannen Thomas Jolly, iscensatt på Lilla scenen baserad på Marivaux pjäs, kommer att visa sig vara en miniatyr (den varar bara en timme) tillägg till "An Ordinary History" var oavsiktligt - men detta är vad som borde hända i verkliga livet, efter en genomtänkt politik teatrar Under denna korta karnevalstimme flyger berättelsen om Harlequins uppväxt med kärlek förbi - i huvudsak om förvandlingen av den allsmäktiga Fe till ett offer för sin egen passion och en blyg dåre till en tyrann.