Biljetter till Sleeping Beauty Kreml Palace. Törnrosa, köp biljetter

Baletten Törnrosa är ett sant mästerverk av den klassiska repertoaren, ett av de bästa exemplen på den ryska baletttraditionen. Sagan om Charles Perrault är dekorerad med vacker musik av Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij och virtuosa koreografiska nummer skapade av den enastående koreografen Marius Petipa.

Kung Florestan, prinsessan Aurora, prins Désiré, älvorna Fleur-de-Farine, Violante och Carabosse - hjältarna i Charles Perraults saga blev de främsta skådespelare balett av Pjotr ​​Iljitj Tjajkovskij. Librettot baserat på handlingen i The Sleeping Beauty skrevs av den berömda koreografen Marius Petipa och regissören för de kejserliga teatrarna Ivan Aleksandrovich Vsevolozhsky.

Törnrosa av Kremlbaletten

Konstnärlig ledare Kremls balettteater Andrey Petrov skapat en ny koreografisk version av den legendariska baletten av Marius Petipa och tillsammans med scenografen Stanislav Benediktov iscensatt en ljus och minnesvärd föreställning.

Besökare på vårt företags hemsida har möjlighet att välja bästa platserna och köp biljetter till de mest spännande evenemangen i Moskva-repertoaren. Fans av balettkonst kan köpa biljetter till baletten Törnrosa i Kremlpalatset idag. Vi kan erbjuda exklusiva tjänster till våra företagskunder:

  • urval och uthyrning av konserthus.
  • utköp av hela lådan i aulan.
  • betjäna kollektiva förfrågningar.

Varje år använder tusentals muskoviter och gäster i huvudstaden vårt företags tjänster. Välj en pålitlig partner för att köpa biljetter till Törnrosa och många andra evenemang i huvudstaden.

Full beskrivning

Den legendariska Kremlbaletten inbjuder dig att delta i en klassisk koreografisk produktion till musiken av Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskijs "Törnrosa", enligt världen berömd saga Charles Perrault. Från 1890, när denna pärla av rysk balett hade premiär, till i dag, fortsätter detta mästerverk att pryda repertoaren på de bästa teatrarna och fånga fantasin hos publik över hela världen. Även de mest kräsna konstkännare kan vara övertygade om att Kremlbaletten (affischen för februari finns på nätet) fortsätter och utvecklar de bästa traditionerna i den ryska koreografiska skolan.

Den ryska baletttraditionen i all sin prakt kommer att dyka upp inför skönhetsfans som bestämmer sig för att komma till "Törnrosa" på det statliga Kremlpalatset. Balett kommer att ge dem ett möte med prinsessor som fladdrar sorglöst över scenen och deras flexibla och starka herrar; fulla av magiska feer av mod, ömhet, guld, silver, safirer och, naturligtvis, lila; häxan Carabosse, arg på allt och allt, och den milda franska våren. Kremlbaletten har satt upp en föreställning som kommer att vara av intresse för publik i olika åldrar: barn kommer att njuta av sagans handling och omgivningar, och vuxna kommer att njuta av den fantastiska koreografin och subtila lyriken.

Baletten i Kremlpalatset, vars affisch finns på vår webbplats, är alltid en riktig hyllning till evigt ung konst, som väcker beundran i en mängd olika epoker, som förenar människor med olika erfarenheter och livsåskådningar. Scenen här förvandlas till sagokungen Florestans palats och publiken får gästerna vid dopet av en liten prinsessa. De kommer att lära sig vilka gåvor goda älvor kan ge till en nyfödd, och hur en ond häxa kan förstöra hennes liv på en sekund.

Kremlbaletten, till vilken biljetter kan beställas från Ticketmix-byrån, kommer att berätta historien om en magisk förbannelse och befrielse från den genom dans. Den berömda spindelinjektionen, en lång sömn och uppvaknande från kyssen från en stilig prins - allt detta kommer att komma till liv på GKD:s scen. Törnrosabaletten är ett vinn-vinn-val för publiken som föredrar att vara säker på att föreställningen lever upp till deras förväntningar.

Den legendariska Kremlbaletten har bevarat den stora Marius Petipas originalkoreografi. Allmänheten kommer att se det i upplagan av People's Artist of the Russian Federation Andrei Petrov. Chefen för Kremlin Ballet-truppen (affischen för april har redan lagts ut på vår hemsida) introducerade många nya regissörsupptäckter i föreställningen, och bevarade det viktigaste - den unika atmosfären i en saga, lyxen och sofistikeringen av rysk balett.

Vilka andra baletter visas i Kremlpalatset

Speciellt för dem som vill köpa biljetter till Kremlpalatset för baletten "The Sleeping Beauty", innehåller Ticketmix-byråns hemsida alltid färsk och uppdaterad information om de planerade föreställningarna. på vår hemsida hjälper dig att välja de bästa balettplatserna i Kreml och göra en beställning utan att lämna din dator.

En annan berömd föreställning av Kremlbaletten - "Svansjön" - kan med rätta kallas den ryska huvudbaletten. Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskijs musik och dansen full av lyrisk charm berättar en mystisk tysk legend. som finns på vår hemsida, bör ses live av alla balettfantaster.

Prinsessan Auroras dop firas i kung Florestans palats. Ceremonimästare Catalabut kontrollerar listan över inbjudningar som skickas till älvorna och gästerna.
Allt är klart för invigningen av semestern.
Ljudet av trumpeter. Kungen och drottningen hälsar folkmassan. Sjuksköterskorna tar in vaggan med den nyfödda prinsessan Aurora. Catalabute tillkännager ankomsten av trollkvinnor - goda älvor.
Syrenfen, prinsessan Auroras främsta gudmor, dyker upp. Hon är omgiven av älvor och sidor. Feer ger presenter till den nyfödda. Tack vare dessa gåvor kommer prinsessan att vara vacker och mild, lekfull och sorglös, generös och modig. Syrenfen närmar sig vaggan för att ge sin present.
Det finns ett ljud. Detta är ankomsten av den mäktiga och onda fen Carabosse. Catalabute är förtvivlad, hur kunde han ha gjort ett så fruktansvärt misstag och glömde att skicka en inbjudan till Fairy Carabosse. Kungen och drottningen är oroliga: ett misstag kan leda till många olyckor i deras barns öde.
Carabosse dyker upp tillsammans med ett fult följe. Förgäves ber kungen och drottningen den fruktansvärda gamla kvinnan om förlåtelse. Hon bestämde sig för att hämnas. Carabosse sliter ut hårtussar från Catalabuttes huvud och uttalar sin dom över Aurora: "Ja, hon kommer att bli den vackraste, den mest förföriska och feminina, den smartaste av alla prinsessor i världen. Men efter att ha stuckit sig själv med en spindel, kommer hon att somna, och hennes sömn kommer att vara evig." Kungen, drottningen och hela hovet är chockade.
Lilafen lugnar alla, för hon har ännu inte hunnit ta med sin gåva: efter henne det sista ordet: Aurora kommer att somna, som Fairy Carabosse önskade, men inte för alltid. Dagen kommer då den unge prinsen, förtrollad av sin skönhet, kommer att ge henne en kyss, väcka henne ur en lång sömn, och Aurora kommer att bli hans hustru.

AKTA ETT
Prinsessan Auroras myndighet firas i parken kring kung Florestans palats. När Katalabut förbereder sig för semestern lägger de märke till bykvinnor som roar sig med stickning. Han beordrar vakterna att arrestera dem. När allt kommer omkring är spindlar, stickor och stickor föremål som är förbjudna enligt kungens dekret.
Kungen och drottningen dyker upp i parken, åtföljda av hovmän och fyra prinsar, utmanare om prinsessan Auroras hand. Skrämda bybor ber om nåd. Catalabute meddelar orsaken till gripandet och visar bevis. Kung Florestan är arg, han beordrar avrättningen av byborna och Catalabut för att ha brutit mot hans dekret. Hovmän och prinsar ber att de skyldiga ska skonas till högtidens ära. Kungen är orubblig. Och bara drottningens böner berör kungens hjärta. De benådade släpps ur häktet.
Aurora dyker upp. De fyra prinsarna är förvånade över prinsessans skönhet. Kungen och drottningen övertalar sin dotter att välja en brudgum. Aurora dansar glatt med friarna, men väljer ingen – hon är fortfarande så ung.
Plötsligt, i folkmassan, märker Aurora en gammal kvinna som slår tiden med en spindel. Den gamla ger henne spindeln och Aurora börjar dansa med den. Plötsligt avbryts dansen, prinsessan tittar förskräckt på sin hand som hon stack med en spindel och faller död.
Den gamla slänger av sig kappan och alla känner igen älvan Carabosse. Med ett djävulskt skratt försvinner hon.
Syrenfen dyker upp och tröstar föräldrarna; deras dotter kommer att sova i hundra år, men så att ingenting förändras för hennes lycka, kommer alla att somna med henne. Den sovande prinsessan bärs in i palatset, och alla somnar.

AKT TVÅ

En dag jagar prins Désiré i skogen. På gräsmattan underhåller hans följe honom med dans. Desiree lämnas ensam i väntan viktiga händelser i livet. En pärlemorbåt flyter längs floden.
Syrenfen kommer iland från den. Med en våg av Fes trollstav dyker en vision av den sovande Aurora upp. Den nedgående solens strålar lyser upp den med rosa ljus. Prins Désiré blir kär i en vision av unga Aurora och är redo att följa syrenfen. Synen försvinner, men bilden av en ung skönhet finns kvar i prinsens själ.
Prinsen kastar sig för älvans fötter och ber henne visa vägen till Aurora. Trollkvinnan leder honom till sin båt, som genast ger sig av.
Natten faller, månen lyser upp båten, Syrenfen och Prinsen, som strävar efter Aurora, med ett silverglänsande ljus.
Törnrosaslott. Prinsessan Aurora sover på en himmelssäng. Hon har en dröm: Prince Charming kommer för att väcka henne och hon blir kär i den här prinsen...
Syrenfen och prins Désiré närmar sig slottet. Carabosse och hennes följe vaktar prinsessan Auroras sömn, men ingenting kan stoppa prinsen i hans önskan att vara nära prinsessan. Prins Désiré springer fram till den sovande Aurora och kysser henne. Den onda Carabosses förtrollning försvinner: Prinsessan Aurora vaknar, och med henne hela hovet. Damm och spindelväv klarnar, ljus lyser upp rummet. Prinsen ber kungen att ge honom sin dotter till hustru. Kungen förenar de ungas händer.

AKT TRE
Aurora och Desirees bröllop. Palatset förbereder sig för balen.
Hovmännen samlas för en semester. Dit är sagornas hjältar inbjudna - Puss i stövlar och den vita katten, Blå fågeln och prinsessan Florina, Rödluvan och gråvarg, Askungen och Prince Fortune. Alla dansar, har roligt och gläds. Denna högtid är det godas seger över det onda.

Vremya Novostei, 3 oktober 2005

Anna Gordeeva

Semester till överkomliga priser

Premiär för Törnrosan på Kremls balettteater

Kremlpalatset öppnade sin 45:e säsong. Kremlbaletten börjar den 15:e. Kongresspalatset (de flesta av befolkningen fortsätter att kalla det så) och "Kremlinbaletten" uppstod under olika omständigheter: den ena som en manifestation av imperialistisk vilja (vi kommer att bygga vad vi vill lägga i ett fornminne), den andra som en smart manifestation av personligt initiativ i Problemens tid(allt i landet svajar och delar sig – låt oss prata om demokrati och öppna ytterligare en teater bredvid det kejserliga Bolsjoj, som dock också är statligt). Men i konstnärlig känsla de är ungefär lika varandra, och att förvänta sig stora prestationer från teatern som leds av Andrei Petrov är lika konstigt som att hoppas att KDS-byggnaden någon gång ska få mening och proportionalitet och passa in i landskapet.

Samtidigt samlar Kremlbaletten vanligtvis MAHA-studenter som inte har tagit sig till de bästa teatrarna, turnerar i utkanten av Kina, har minst en anständig ballerina i sin samling och producerar regelbundet premiärer en gång per säsong. Och till dessa premiärer, precis som för nyss släppta "Törnrosa", samlas en full publik på sextusen. För att vårt folk älskar balett, men på något sätt är de inte redo att betala fyra tusen för en biljett, som Bolsjojteatern vill. Och här kan du se samma sak för tvåhundra. Det samma? Jo, författarens utgåva av Petipas klassiska verk. Bara här är Petrov, inte Grigorovich. Låt oss leta efter tio skillnader.

Katalabuts del blev mer dansbar. Kommer du ihåg vem Catalabut är? Ceremonimästaren vid kung Florestan XIV:s hov, prinsessan Auroras far, är densamma som glömde att skicka en inbjudan till den onda fen Carabosse. Hans jobb är att ta emot visparna från henne, samla ihop hårbitarna som slits ur peruken och sorgset springa till kulisserna, det är allt. Här, i prologen, flyger han av någon anledning ensam på proscenium, som en blå fågel. Tja, låt oss betrakta det som psykologism, en djup penetration i en mindre karaktärs drömmar.

Den delen av Carabosse, som varit brukligt sedan urminnes tider, dansas av en man, men i stället för en tung klockklänning bär han en tutu och har en spetssko på ena foten (en toffel på den andra). I spetsskor sätter han alltid foten på tån, och det finns en sådan sidled, haltande gång. Det här är faktiskt en blandning av två idéer - den välbekanta (vanliga) Carabosse och versionen som gjordes i mitten av förra seklet av Konstantin Sergeev för Natalia Dudinskaya: där var den svarta älven en riktig ballerina. Och här skapas ett helt feminint flirtigt hopp för Carabosse, men efter det haltar hon förstås dubbelt så mycket.

Vaggan med den nyfödda prinsessan Aurora bärs inte av barnskötare utan rullas ut på hjul och den är av en sådan storlek att ett tioårigt barn får plats i den. Dessutom är detta inte en vagga alls, utan en rektangulär kista, tydligen sitter en person inuti den, för med en våg av Carabosses hand börjar denna kista köra fram till henne. Tyvärr är dessa alla specialeffekter av pjäsen (de utlovades i pressmeddelandet).

I början av den första akten, i stickningsscenen, tog Andrei Petrov hand om flickornas lojalitet till kungen. Kungen, som ni vet, förbjöd efter förbannelsen av Carabosse användningen av stickor i hela riket, och de arbetande skvallern fortsatte att göra handarbete. De fångades, de hotades till livet, sedan blev de förlåtna, sedan stack Aurora till slut fingret med en sticka som hon inte alls fick av dem - i själva verket hade Petipa en enkel idé: du kan inte isolera dig från ödet med lagar. Här tänkte stickarna själva inte ens på att bryta förbudet - det var Carabosse som smög fram, gav dem stickorna, och efter ingripande av brottsbekämpande myndigheter, de ångerfulla dårarna (förresten, det var två av dem, inte fyra) överlämnade henne och visade tillsammans för vakterna: det är här hon sprang, det är här .

Under fiolpausen (ridån ska vara stängd, ingenting händer, bara orkestern sjunger - det är som ett djupt andetag av balett innan prins Désiré springer in och kysser prinsessan) bestämde Petrov att det inte var bra för skådespelarna att stå sysslolös, och lade till en annan scen till föreställningen: här ligger Aurora och sover (en docka eller en understudy, det är omöjligt att förstå), men det här är vad hon drömmer: hon träffar prins Désiré, älvan Syren hjälper henne och älvan Carabosse försöker gå sönder sina händer... Varefter ballerinan gömmer sig bakom sängen, och i I nästa scen vaknar hon av Desirees kyss. Det vill säga, Marius Ivanovich Petipa berättade inte för oss några nödvändiga detaljer, och Andrei Petrov korrigerade denna brist.

En, två, tre, fyra, fem skillnader? Nej, ja, dryad-scenen har också arrangerats om, och det finns också några småsaker. Men är detta viktigt? Det finns inte tillräckligt med folk i truppen, och balen i palatset, där sex par dansar, ser dålig ut. Unga Aurora (Kristina Kretova) kännetecknas av avundsvärd självkänsla, men saknar helt hopp (benet som hamnar bakom släpar nästan längs golvet). Syrenfen är så töntig att när hon böjer sig framåt verkar hon vara på väg att ramla ur flocken. Diamantfen kan inte ta sig upp från marken och den lilla kanariefén sticker ut sin rumpa som om hon föreställer sig att hon är Lolita. Men priserna är låga, folk reser fortfarande till huvudstaden, och på vägen tillbaka genom Kutafya-tornet hör du orden från Moskvaregionen, Vologda och Voronezh "vi hade en god vila." Och att KDS inte riktigt är Kreml, och Kremlbaletten inte riktigt är en balett, kommer dessa människor aldrig att gissa.

Kommersant, 5 oktober 2005

Törnrosa väcktes av prinsessan

Debutanten drog fram en föreställning av Kremlbaletten

I Kremlpalatset, med en katastrofal samling av allmänheten, som försenade starten av föreställningen med nästan en timme, ägde premiären av Törnrosa rum, med vilken Kremlbaletten firade sitt 15-årsjubileum. Debuten för den nya ballerinan tillät inte TATYANA KUZNETSOVA att somna med balettens hjältinna.

I sanning är "The Sleeping Beauty" inte alls i nivå med Kremlbaletten: även om vi lämnar truppens professionella nivå åt sidan, finns det helt enkelt inte tillräckligt med folk för att iscensätta denna pompösa föreställning. För mer än hundra år sedan kände gamla Petipa vid Mariinsky-teatern inte till sådana problem: i en "Waltz of the Flowers" tog han 48 personer. Plus 24 barn, plus kungen-drottningen, plus prinsessan själv med sina friare, plus hovmän och till och med ett helt gäng älvor - var och en med sin egen variant och följe. Generellt sett hade chefen för Kremlbaletten, Andrei Petrov, som försökte upprätthålla kejserlig dekor inom Kremls budget, svårt.

Scenografen Stanislav Benediktov skapade en lila dimma av ljus tyll för alla akter, och skisserade konturerna av fönster och dörrar i "palats"-scenerna i guld. Optimister kunde se skymningen i Borisov-Musatovs trädgårdar på scenen, pessimister kunde se bensinfläckar i en pöl, men en fördel är säker: dessa uppsättningar kan lätt tas med på turné. Den bofasta konstnären och frun till koreografen Olga Polyanskaya kom med klänningar och tutus, tydligt inspirerade av sockerkakor hennes sovjetiska barndom: den dominerande kombinationen av ljusgrönt med rosa och orange med vinröd, dekorerad med "krämen" av vita peruker.

Herr Petrov själv ingrep i den sedan länge välbekanta koreografin endast av nödvändighet: det var nödvändigt att på något sätt komma ur samma "Blommornas vals", med tolv par paisans istället för tjugofyra och åtta corps de balettdansare istället av två dussin bisexuella barn, och även för att fylla i musiken generöst tilldelade kompositören Tjajkovskij för fullsatta processioner. Genom att manipulera "extramaterialen" från fyra undermåliga par, kom Mr. Petrov inte på något det minsta underhållande: långa och meningslösa vandringar runt kretsen av enkla damer och herrar, lätt lyftande på benen på samma sätt som med hundar, drev en in i en sömn värre än älvan Carabosse.

Det var förresten hennes utseende som först väckte allmänheten. Koreografen gjorde den äldre fen energisk men halt genom att sätta en av konstnären Timur Shafigulins fötter i spetsskor och den andra i högklackade skor. Vi borde hylla den temperamentsfulla och flexibla unge mannen - han kom ur denna besvärliga situation med heder och skapade en kvick parodi på grevinnan Ilze Liepa från Spaderdrottningen. Den andra ursprungliga upptäckten var prinsessan Auroras "dröm", troligen iscensatt för att publiken inte skulle bli uttråkad under den berömda fiolpausen, utan istället börja lösa scenpusslet. Men bara de mest insiktsfulla kunde gissa att ballerinan som kryper ut bakom den liggande skönhetens säng faktiskt är hennes astrala kropp, och prinsen och hans kamp med älvan Carabosse är inget annat än en dröm i armen.

Sergei Smirnovs prins kunde inte bidra på något sätt till lösningen - han själv var som i en dröm under hela föreställningen. Ingenting kunde föra denna stilige unge man med naturliga egenskaper som inte överensstämmer med premiärministerns status ur ett tillstånd av självbelåten stupor - inte kärleken till en vacker prinsessa, inte långsamma piruetter, inte orena turer i luften. Han blev något animerad (och utan anledning) bara under jete en tournant: koreografen, som uppenbarligen ville muntra upp artisten, använde sin favoritrörelse två gånger – i jaktscenen och i pas de deux.

Premiären av denna sorgsna "Sleeping" framfördes av en debutant - 21-åriga Kristina Kretova. Det kan inte sägas att denna smala, korta flicka fångade hallen med sitt första framträdande: hon fladdrade upphetsat och blygsamt in i entre - mer som Askungen på någon annans bal än en prinsessa hemma. Men redan i det första adagio med fyra herrar, berömda för sin skönhet och ansträngande, visade den unga ballerina en sådan uthållighet och övertygelse som hennes stjärnkollegor från Bolshoi och Mariinsky Theatre inte kan skryta med. Det finns två lömska avsnitt i detta adagio där de mest kända ballerinorna bröt av: i början och finalen, prinsessan Aurora, som står på ett ben och höjer det andra i en attityd, växelvis erbjuder sin hand till varje partner och höjer den graciöst ovanför hennes huvud. Det är extremt svårt att bryta sig loss från det livräddande stödet från en partners hand - nästan ingen lyckas undvika febriga handslag, svajningar och panikutbrott. Och om ballerinan har turen att stanna på ett ben, så står hon oftast triumferande med handen upphöjd tills hon klämmer ut beundrande applåder från publiken. Så Kristina Kretova gick igenom denna tortyr med fantastisk självkontroll - alla de föreskrivna åtta gångerna steg hennes hand lugnt till den tredje positionen och föll i musik (vilket också är en extrem sällsynthet) på nästa gentlemans hand.

Delikatess, värdighet och känsla för proportioner bestämde debutantens hela prestation: den blivande ballerinan lyfte inte benen över öronen, flörtade inte, låtsades oskuld, "bröt" inte hennes piruetter och tvingade inte hennes tysta flyktiga hopp. Graciöst och avslappnat skötte hon även turnéerna i stora poser i den underbara varianten av andra akten, utesluten från upplagan Bolsjojteatern, och med sin partners likgiltighet, och med den falska scenen i sin egen "dröm", och med spetsvävning av händer i den sista varianten och med det ovanligt långsamma tempot i codan. Här bör vi notera en annan trevlig överraskning av premiären - Kremlbaletten ackompanjerades av den ryska nationalorkestern, ledd av Alexander Sladkovsky. Tchaikovsky, såväl som publiken, hade tur: "The Sleeping Beauty" lät inte som en intelligent balett.

Vedomosti, 4 oktober 2005

Anna Galayda

Utan magi

Kremlbaletten slog Törnrosan

Kremls balettteater firade sitt 15-årsjubileum med premiären av Törnrosan – den mest färgstarka och frodiga av balettsagor. Bakom fasaden av dess förtjusande festlighet ligger det mest komplexa framförandet av den ryska klassiska repertoaren. Kremlbaletten tog sig an det med överdrivet inbilskhet.

När, på höjden av perestrojkan, namnen på Ekaterina Maximova och Vladimir Vasiliev gjorde det möjligt att skapa sin egen baletttrupp i Kreml, förebådade det ett ädelt uppdrag att söka efter nya former. Dansare från periferin, utspädda med utexaminerade från huvudstadens koreografiska skola, som inte accepterades av de ledande teatrarna, drömde inte ens om stora klassiker - balett fullblod, utan vilken förvandling till willies, sylfer och dryader är omöjliga, odlas inte snabbare än den engelska gräsmattan. Men lika okontrollerat som timmer, olja och gas flödade utomlands, flyttade den ryska balett till främmande städer och byar. Det första exportoffret var "Svansjön" - det visade att under den ryska balettetiketten, istället för en runddans på 32 svanar, kan du sälja till och med sju sneda dansare, om de bär vita tutus och fjädrar.

Men nu, när sällskap av alla slag har försett även kinesiska provinser med Svansjön, har turen kommit att exportera ceremoniell klassisk balett, som för bara några år sedan var lika svår att föreställa sig utanför Bolsjoj- och Mariinskijteatrarna som nigerianer som flög ut i rymden. Att klara provet "Törnrosa" innebär att komma in i världsbalettens stora liga - definitionen av "uppslagsverk" är fast kopplad till det klassisk dans": Marius Petipa, "vårt allt" inom balett, kombinerade i denna föreställning all visdom som samlats av koreografikonsten och hans egen otroligt unga forsande fantasi. "Törnrosa" ser ut som en rotlös bedragare utan palatsinteriörer i naturlig storlek, lyxigt rekvisita, massor av sammets-, satin- och kostymsmycken. Och, viktigast av allt, det är omöjligt utan en armé av förstklassiga dansare - specialister på rena klassiker, karaktärs- och sällskapsdans, och härmar delar.

Kremlbaletten har inte odlat akademisism på 15 år, men den har visat sig vara en av få trupper som kan återge Petipas legendariska balett i nästan en klassisk uppsättning - bristen på gäster på den kungliga balen räknas inte. Teaterns konstnärliga ledare Andrei Petrov, en representant för den berömda balettdynastin i Moskva, dansade själv i Bolsjojs "Törnrosa" och restaurerade den grundligt i Yuri Grigorovichs version. Men på affischen står Petrov som författare till den nya koreografiska versionen av föreställningen. För att göra detta var han tvungen att tvinga ceremonimästaren Catalabute, vanligtvis begränsad av ansiktsuttryck, att tävla i virtuositet med prins Désiré, komponera om varianter för prinsen själv och anpassa scenen för prinsessan Auroras uppvaknande: nu medan en prinsessan - understudy - ligger ensam i soffan och väntar på en kyss, den andra smälter redan samman med prinsen i en kärleksduett. Ett annat märkbart ingripande från redaktören är undertryckandet av den briljanta koreografin av Fjodor Lopukhov: i den nya produktionen utför Lilafen en melankolisk variant av Aurora från Nereids-scenen vid bröllopet. Detta är förmodligen en gåva från Petrov som konstnärlig ledare till hans ledare - Zhanna Bogoroditskaya får en chans att väcka uppmärksamhet åtminstone med ett stort steg, resten av tiden kämpar hon smärtsamt med lyxen av sitt parti.

Texten är mycket enklare för den mindre erfarna Kristina Kretova – prinsessan Aurora, som inte heller ännu besitter vare sig virtuositet, konstnärskap eller akademiskhet. Av någon okänd anledning, efter att ha ersatt Kremlbalettens enda stjärna vid premiären, Natalya Balakhnicheva, som upprepade gånger visat sin delikata, graciösa Aurora på konserter, blev 20-åriga Kretova symbolen för den nya Törnrosa - till en början hon är väldigt lik originalet, men saknar sagolikhet och magin i Petipas balett. Det är synd att denna hantverkskopia kommer att misstas för originalet på många håll i världen.

Premiär av P. I. Tjajkovskijs balett "The Sleeping Beauty" iscensatt av State Academic Theatre klassisk balett under ledning av N. Kasatkina och V. Vasilyov ägde rum i Cannes (Frankrike), där teatern, som en del av festivalen för rysk konst, i slutet av augusti 2004 turnerade teatern med triumf. I flera dagar efter föreställningen var den franska pressen full av rubriker med entusiastiska epitet riktade till regissörerna och artisterna av "Sleeping" - "... A Celebration of Ballet", "... Triumph...", "A Briljant prestation...", "Ekaterina Berezina - den ideala prinsessan Aurora...", "Charmiga Berezina är ett exempel på bräcklig grace och självsäker teknik."

Trots den enorma framgången i Frankrike gjordes vissa justeringar av Moskva-premiären (september 2004). I synnerhet tillkom modern och, som Kasatkina och Vasiliev säger, avantgardistisk belysning, kulisser och ett 50-tal kostymer, som på grund av extremt begränsad tid inte hann göras till Cannes-premiären. Det räcker med att säga att för "The Sleeping Beauty" var det nödvändigt att sy cirka 300 kostymer; vissa skådespelare byter kläder 5-6 gånger under föreställningen.

Som alla baletter iscensatta av N. Kasatkina och V. Vasilyev kan "The Sleeping Beauty" betraktas som en original, originalproduktion. Sparar allt klassiska mästerverk koreografi av Marius Petipa, regissörerna mättade musiken med ny action. Tack vare kombinationen av två sagor av Charles Perrault - "The Sleeping Beauty" och "Beauty and the Beast", har sagans handling blivit mer dynamisk, spännande och magisk. Specifikt, i den gamla versionen av pjäsen, ser prinsessan Aurora och prins Desiree varandra för första gången när Aurora vaknar efter att ha kysst Desiree. Kasatkina och Vasilev tvingade prinsen att gå igenom alla tester, förvandlas till en utmattad gammal man, på gränsen till liv och död. Och allt detta för att återuppliva prinsessan... Men kärlek, om den är verklig, är värt det...

Regissörerna ändrade också en annan gammal tradition - att ge delen av älvan Carabosse till en man. I Kasatkina och Vasilievs version är ondskan som förkroppsligas i Carabosses person attraktiv och graciös, men detta gör den ännu farligare.

För en sådan balett, där förfinad virtuositet och ädel sensualitet, regissörernas förtrollande fantasi och klassikernas eleganta stil smälter samman, behövs speciella artister. Och skaparna och ledarna för Statsteatern talar om detta som huvudkomponenten i föreställningens framgång. Akademiska teatern klassisk balett Natalia Kasatkina och Vladimir Vasilyov: "... Förutom virtuos teknik måste konstnären vara en personlighet, han måste arbeta med varje detalj, och inte bara kroppen, utan också hjärtat och huvudet. Först då lyser stjärnorna i balett. Om artisterna inte har dessa egenskaper, blir vilken föreställning som helst, och särskilt en som "The Sleeping Beauty", ceremoniell, inövad och kall, som om sovande skönheter och stiliga män arbetar i detta slott i Terpsichore.