Traditioner av Andrei Platonov i den filosofiska och estetiska strävan efter rysk prosa under andra hälften av 1900-talet - början av 1900-talet. Litteratur för 1900-talets barn, kapitlet om tradition och innovation i litteratur för barn från slutet av 1800- och början av 1900-talet om kulturbegreppet Forskning om kreativitet
35. Konstnärlig originalitet av A. Platonovs prosa
Andrei Platonov, i sin förståelse av den nya eran, lyckades gå från acceptansen av kommunistiska idéer till deras förnekande. Platonov trodde på den revolutionära omorganisationen av världen, i detta var han inte annorlunda än sina samtida. Han trodde att det äntligen skulle vara möjligt att besegra egoismen och skapa ett samhälle av "högre humanism". Men redan i sina första verk visade Platonov sig vara en konstnär som vet hur man ser världen tvetydigt, som förstår komplexiteten i den mänskliga själen. Längtan efter mänskligheten i Platonovs berättelser är oskiljaktig från uppmärksamheten på individen. Han följde Gogols och Dostojevskijs tradition.
Platonov hade ett hårt liv: han uteslöts från partiet, förföljdes och hans son arresterades, som senare dog i fängelsetuberkulos.
Drag av hans verk: ovanliga karaktärer, ett oväntat trasigt slut, omöjligheten att presentera verket antingen utifrån händelselogiken eller karaktärernas logik; densitet av berättande, universalitet av generalisering på nivån 1 fras i texten, kolossal frihet och element i det ryska språket. En av de bästa företrädarna för rysk religiös filosofi. Ovanlig filosofisk intensitet: i form av vanliga berättelser och berättelser identifierar Platonov allvarliga ontologiska och existentiella problem.
Platonovs berättelser från 20-30-talet: The Sandy Teacher, At the Dawn of a Foggy Youth, Fro, etc. De innehåller ett ljust förtroende för möjligheten att människan kan förbättra världen. Alla hans hjältar är unga, ärliga, aktiva människor folkkaraktärer, som härrör från djupet av det ryska livet. De är fulla av brinnande förhoppningar. De är också asketer, ibland övervinner de självömkan, de investerar sina liv och sitt öde i en gemensam sak.
"Fro." Den unga kvinnan Frosya väntar på personlig lycka. nöje. Hon älskar sin man hängivet. Han försöker distrahera sig från sina svåra erfarenheter av arbetet. Hennes man Fyodor går, hon säger till honom att hon kommer att dö om han slutar älska henne. "De ville bli lyckliga omedelbart, nu, innan deras framtida hårda arbete skulle ge resultat för personlig och allmän lycka." "Frosya ville att hon skulle få barn, hon skulle uppfostra dem, de skulle växa upp och fullborda sin fars verk, kommunismens och vetenskapens verk." Det är så Platonov verkar balansera behovet av personlig och universell lycka.
Berättelsen "In a Beautiful and Furious World" (41g) är fascinationen av Platonov och hans hjältar med kraftfull teknik. Maskinisten Maltsev är en inspirerad och begåvad arbetare. Han hade ingen motsvarighet i sitt arbete, och han "tråkade av sin talang som av ensamhet." Denna passion förvandlades till en känsla för lokets själ. Den gamle föraren älskar sitt lok som en levande varelse, han känner det av hela sin själ. Och denna gemenskap med maskinen ger upphov till en känsla av lycka. Men Platonov konstruerar situationen och konflikten på ett sådant sätt att denna förare visar sig vara döv för en levande person. Maskinen överskuggade mannen i hans sinne. Endast olyckan som inträffade - ett blixtnedslag och blindhet - ger honom tillbaka förmågan att vara känslig för människor. Först efter att ha gått igenom prövningar (ensamhet, misstro, fängelse, förlust av sitt favoritjobb) är han så att säga född på nytt.
Berättelsen "Return" (46g) är en reflektion över livet efter kriget. Krig som ett globalt försök att förstöra barmhärtighet, hopp om godhetens och mänsklighetens kraft. Pojken Petrusha. Det finns ingen bild av krig. Huvudpersoner: Alexey Alekseevich Ivanov och hans fru Lyubov Vasilievna. Handlingen handlar om en pappa som återvänder från kriget. Hans frus uppriktighet (berättelser om ett hårt liv, om upplevelser, om ensamhet, om Semyon Yevseich) påverkade hans stolthet. Han lämnar hemmet, borta från sina barn, till ett nytt, som det verkar för honom, bekymmerslöst liv. Sonen Petrusha och dottern Nastya skapade en revolution i sin fars själ
Problemet med liv och död är ett av de centrala. Medvetenhet om sambandet mellan levande och döda, människor och djur, mänsklighet och natur. Hans berättelser är sanningen om livet, sanningen om människan. Han visade hur svår en persons väg till sig själv är. Noggrannhet i psykologiska detaljer, tankevändningar och känsla. Platonov gick igenom en passion för teknokrati och social utopism och kom till idén om integrerad kunskap. Platonov är en anhängare av vetenskap och framsteg, men i kombination med naturlig intuition och andlighet.
I slutet av 1920-talet. – 3 prosasamlingar. "Epiphanian Gateways", "The Hidden Man", "The Origin of the Master". Satiriska berättelser dyker upp och friheten är begränsad. De anklagade mig för ideologiska synder och stämplade mig som kulak.
Det var viktigt för Platonov att publiceras, och han försökte bygga om.
På 1930-talet fungerar som kritiker, recensent, journalist. Det finns många berättelser om osjälviska människor ("At the Dawn of Foggy Youth"), om personligheter. Ny lyrisk prosa om kärlek, om barndomens värld ("Potudan River", "Juni Thunderstorm"). Lite publiceras. Den enda samlingen är 1937, "The Potudan River". Jag kunde bara skriva kritik.
Under kriget var han korrespondent och skrev essäer och berättelser om människors hjältemod. Efter kriget - en av de bästa berättelserna, "Ivanovs familj." Historien är föremål för hård kritik. Ermilov "Platonovs förtalshistoria." Efter den här artikeln publiceras Platonov praktiskt taget inte.
På 1940-50-talet. agerar berättare ("The Magic Ring").
I detta skede (livstid) nådde mycket lite läsaren.
Den andra etappen - 1958 (Platonov dog 1951) dök en liten bok med berättelser ut, som väckte stort intresse. Börjar publiceras ganska ofta. Största antalet postuma publikationer.
Platons boom - 1960-talet En författares återfödelse. Fortsätter in på 1970- och 80-talen. Ett samlat verk i 3 volymer publiceras. Platonov kom återigen till läsaren deformerad. "The Pit", "Chevengur", "Juvenile Sea" har ännu inte publicerats. 1986 – tredje födseln. De största romanerna har publicerats.
Två stadier - livstid och 1970-80-tal.
Särskild emotionalitet av prosa.
Tänk på det unika med Platons fras. "Språk enligt Lobatsjovskij."
TRADITIONER OCH INNOVATION i den litterära processen - två dialektiskt sammanlänkade aspekter av den litterära processen. Traditioner(från latin traditio - överföring) - ideologisk och konstnärlig erfarenhet överförd till efterföljande epoker och generationer, utkristalliserad i bästa fungerar folklore och litteratur, inskriven i folkets konstnärliga smak, medveten och generaliserad av det estetiska tänkandet, litteraturvetenskapen. Innovation(från latin novator - förnyare) - uppdatera och berika både litteraturens innehåll och form med nya konstnärliga landvinningar och upptäckter: nya hjältar, progressiva idéer, en ny kreativ metod, ny konstnärliga tekniker och fonder. Innovation baserat på traditioner, utvecklar dem och bildar samtidigt nya; det blir traditioner, som i sin tur fungerar som utgångspunkt innovation. I ett sådant samspel är kreativitet och innovation dialektiken i den progressiva utvecklingen av litteratur och konst.
Reform av rysk vers utförd av V.V. Majakovskij, var en nödvändig konsekvens av verklighetens nyhet, som blev föremål för sovjetisk poesi.
Hemligheten med den ryska själen är gömd i nationell poesi. "I våra poeters texter," skrev N.V. Gogol, "finns det något som poeter från andra nationer inte har, nämligen något som liknar det bibliska." Den högsta källan till lyrik är dock Gud, "somliga kommer till det medvetet, andra omedvetet, eftersom den ryska själen, på grund av sin ryska natur, redan hör det på något sätt av sig själv, ingen vet varför."
I rysk klassisk poesi har temat på landsbygden i Ryssland alltid varit ett av de viktigaste (det räcker med att nämna Pushkins lärobok "Village"). Och det här är inte bara "landskapstexter". I elementet av den ryska själen var "mytens ordnande kraft alltid synlig - myten om jorden, jorden, rymden." S. Frank uttryckte i sin artikel "Visa testamenten" följande tanke: "Med en senare term kan vi säga att Pushkin var en övertygad markforskare och hade en viss "smutsfilosofi", han uttryckte det bäst i en berömd dikt från 1830:
Två känslor är underbart nära oss -
Hjärtat hittar mat i dem -
Kärlek till den inhemska askan,
Kärlek till fäders kistor.
En sådan förankring i den inhemska jorden, som leder till det andliga livets blomstrande, utvidgar därigenom den mänskliga anden och gör den mottaglig för allt universellt."
N. Nekrasov intar en speciell plats i rysk poesi. Det var han som "gav det första exemplet på en poet som bor i staden men lider för landsbygden." "Nekrasov är mig kär därför att", skrev Ya Polonsky, "eftersom han är så att säga vår hempoet, vår markforskare; han gav oss stor nytta eftersom han, genom att odla vårt folks jord och rensa den, gör den till den. möjligt att växa på det med tiden, inte bara rysk, utan också universell mänsklig poesi."
Slutet av 1800-talet – början av 1900-talet var tiden för den genuina uppkomsten av "bondelinjen" i rysk poesi. Under dessa år arbetade Leonid Trefolev, Ivan Surikov (författare till den berömda "Rowan" och den inte mindre berömda "Childhood" ("Här är min by") och poeter i hans krets ("Surikovites"): Savva Derunov, Dmitry Zharov , Alexey Razorenov, Matvey Kozyrev , Ivan Rodionov. De fick sällskap av Ivan Osokin, Niktopolion Svyatsky, Maxim Leonov, Spiridon Drozhzhin. På 20-talet blev de "nya bonden" poeterna allmänt kända: Nikolai Klyuev, Sergei Yesenin, Sergei Klychkov Oreshin, Alexander Shiryaevets, Mikhail Artamonov, Pavel Radimov, Vasily Nasedkin och andra. Nära dem i tema och kreativitetsanda var Ivan Molchanov, Dmitry Gorbunov, den tidiga Alexander Zharov, poeten och konstnären Efim Chestnyakov, Pavel Druzhinin, Ivan Doronin, Vasily Eroshenko. Den senare är mer känd i Japan, där den publicerades i tre volymer av hans verk. Faktum är att han skrev inte bara på ryska utan också på japanska, reste mycket, studerade folkkultur många länder, var bekant med Lu Xun och Rabindranath Tagore.
Bland de ryska poeterna som lovade att göra så mycket, men som inte lyckades hitta sin egen poetiska väg, var en av de mest själfulla textförfattarna Sergej Chukhin. Han började under andra hälften av 60-talet, under den "tysta poesins storhetstid". Tystnad är det viktigaste ordet i hans texter: "Ingenstans att vila... Sådan tystnad!", "Och själen skyddas från kylan av denna snö, av denna tystnad." Det visar sig att inte bara nu tystnaden i den "stagnerande" tiden uppfattas som "guldåldern" i modern rysk historia:
Du kommer inte hitta en person i byn
Att idag är molnigt och arg.
Som början på en guldålder,
En gyllene dag är så värt det.
Namnen på Fet, Tyutchev, Polonsky är också "signatur" för "tysta" texter:
Natten är bedövad här, över fältet,
Och augustis stjärnor flyger,
Och Fet läser glupskt,
Och personen är nöjd med fred.
Nu blir det tydligt att i de "tysta" texterna var det inte elegisk tystnad som rådde, utan en vag föraning, en känsla av lugn före stormen:
Och en så konstig känsla
Hemsöker själen som delirium:
Bland lugn och ro
Det finns bara ingen fred.
Nikolai Tryapkins verk hör också till traditionen, som är oskiljaktigt förbunden "med folkets verbala konst, med dess rika sång, berättelse, ordspråkskultur, som har en tusenårig historia." Enligt poeten kom han "från djupet av den ryska landsbygden, från folkets stora djup..." I diktsamlingar på 60-talet ("Crossroads" (1962), "Krasnopolye" (1962), "Songs of the Great Rains" (1965), "Silver Ponds" (1966), "A Loon Flew" (1967), "The Nest of My Fathers" (1967), "Selected Lyrics" (1970)) Tryapkin förhärligade bondens lycka arbete, poetiserade livet i en modern by, med hjälp av genrereserver folkkonst: sånger ("Song of Bread", "Song of the Merry Frost", "That Night", "A Loon Flew", "Song", "Only the Dawn...", "Farewell"), ditties ("Merry vinst", "Rekrytera", "Jag kallar dig min..."), epos ("Healing of Muromets", "Return of Razin"), julsånger ("Kalada-Malyada..."), såväl som tankar, legender, var. Tryapkin introducerade sagobilder i sina dikter ("Brev", "Snö och kväll ...", "Awakening"), utan att glömma sången av litterärt ursprung - hans dikter "Psalm", "Väss, vass, vass" ha en sådan grund...", "Vinterhärdens sång", "Jag kommer aldrig att tröttna på att vandra...". Ibland kan du i hans poesi höra motiv från Koltsov och Nekrasov (dikter "Rye", "Landsvägar"), Rylenkovsky-rytmen ("Forest scruffs ...") och till och med stavelsen i "Vasily Terkin" ("Jag korrigerade allt i rätt smak...").
Tryapkins bästa dikter är tillägnade den ryska norden ("Pizhma", "Koryazhma", "Steamboat on Vychegda", etc.). 1941 evakuerades han till staden Kotlas. "Där", skrev poeten, "öppnades mina ögon först för Ryssland och för rysk poesi, för jag såg allt detta med någon speciell, "inre" vision... Och jag började skriva dikter som fascinerade mig." Språket för dessa poetiska varelser är magnifik. Tryapkin uppnår i sin "norra" cykel en nästan fullständig sammanslagning med den naturliga världen:
Må den vara sötare än andra
Fantastisk melodi av sammanslagning!
Det unika med den litterära situationen i slutet av 70-talet var att det inte fanns några ledare i den. Det fanns ledare, de som gick före, men platserna som lämnats av Pasternak, Akhmatova, Tvardovsky förblev obesatta och det var inte klart vem som kunde ta dem.
I slutet av 70-talet inträffade kvalitativa förändringar i poesin, inte så mycket förknippade med förändringen av poetiska generationer, utan med unga människors aktiva orientering mot nya versformer och metoder konstnärlig bild. Det som på 60-talet bara försiktigt slog rot i "popsångares" arbete - komplicerad associativitet, formellt experiment, symbios av olika stilistiska trender - i slutet av 70-talet - tidigt 80-tal förklarade sig som ledande riktning och överallt återtog sitt livsrum. Dessutom fanns det två olika riktningar, liknande de som bestämde utvecklingsriktningen för ung poesi i början av 60-talet. Detta var en traditionell riktning (N. Dmitriev, G. Kasmynin, V. Lapshin, T. Rebrova, I. Snegova, T. Smertina, etc.), med fokus på fortsättningen av klassiska traditioner, och "metaforisk" eller "polystilistisk" , med fokus för ett formellt experiment (A. Eremenko, A. Parshchikov, N. Iskrenko, Yu. Arabov, D. Prigov, etc.).
Under andra hälften av 80-talet började andlig poesi snabbt återupplivas. Nu verkar det som att alla poeter "ropar till Herren unisont, eftersom ett så långt förbud har hävts." För att vara rättvis måste det sägas att ryska poeter vände sig till Bibeln långt före 1988 (A. Tarkovsky, I. Brodsky, D. Samoilov, O. Chukhontsev, A. Tsvetkov, Yu. Kublanovsky, I. Lisnyanskaya, V. Sokolov , N. Tryapkin, Yu. Kuznetsov, i viss mån - N. Rubtsov). S. Averintsev intar en speciell plats i denna serie.
Andlig poesi är ett ovanligt komplext och känsligt område av rysk litteratur. De som kommer in i den måste övervinna tre huvudsakliga hinder:
1) filologisk (problemet med att kombinera kyrkligt och litterärt språk, särskilt i semantiska termer);
2) religiös (problemet med renovationism);
3) personlig (problemet med andlig tillväxt, graden av förståelse av Gud).
"Det är därför", skriver A. Arkhangelsky, "proffs drar sig tillbaka inför uppgiftens storhet och omöjlighet... Och amatörer är inte rädda för någonting - eftersom de inte känner, hör inte den fruktansvärda tystnaden i sina ord."
Som tur är har vi poeter som vet hur man pratar om högstämda saker utan naiv förtjusning och utan pompositet som är irriterande för läsaren. Sådan är V. välsignad, enligt S. Chuprinin, en "verkligt tragisk" lyriker, liksom N. Rachkov, O. Okhapkin, O. Grechko, M. Dyukova, N. Kartasheva, N. Kozhevnikova, E. Kryukova, L. Nikonova , S. Kekova, O. Nikolaeva, N. Popelysheva och många andra.
En grupp ortodoxa poeter som uppriktigt och djupt tror och förstår att "andlig vers i sitt religiösa innehåll står utanför verklighetens nuvarande bagateller" kom till vår poesi i slutet av 80-talet (de flesta av dem var inte ens fyrtio år gamla vid den tiden) . Dessa är A. Belyaev, A. Vasiliev, E. Danilov (Konstantin Bogolyubsky), M. Dyakonova, V. Emelin, G. Zobin, Fr. Roman, N. Shchetinina och andra. Deras poesi är verkligen uteslutande andlig. De sätter tron över konsten.
Om Platonovs verk.
Ett ord om min favoritförfattare.
Efter att nyligen ha bekantat mig med den "vackra och rasande världen" i Platons prosa, insåg jag att hans verk motsvarar nivån av förhoppningar och oro, upp- och nedgångar under 1900-talet.
Hans verk utgör de svåraste problemen i våra liv.
Det viktigaste för honom är att bevara och bevara livet på jorden. Författaren går in i öppen strid med alla som skulle vilja ”reducera människan till nivån för
"djur", att mala mänskligheten i ett imperialistiskt krig, att demoralisera och korrumpera den, att eliminera alla resultat av historisk kultur."
Under hans livstid förklarade kritiken det skadliga inflytandet av hans verk på läsaren. Enligt dagens litteraturkritiker är Andrei Platonov en enastående författare.
Platonov skrev sina verk lugnt, "tyst", utan att försöka överrösta någon i hans närhet. Och som en sann trollkarl av ord, reda ut
"den gyllene visdomens radband" / Pushkin /, han lyssnade inte till ljudet av fraser, utan till en komplex melodi, till störande tankevariationer.
Varje dag, även varje timme, var arbetet med att förstå världen så uppslukande
Platonov att han skämdes för ljusa, blommiga, men själlösa ord, inte fyllda med mening.
Hans penna vilar inte på fyndiga beskrivningar av hans hemland Voronezh-stäpper, även om han älskar sitt hemland, sin ungdomsland, inte mindre än Koltsov och Nikitin. Men han talar om denna kärlek med extrem återhållsamhet och omsorg.
Föräldralösheten och hans barndoms fattigdom dödade inte det viktigaste i honom - barnets själ.
Platonov påminner var och en av oss om att människan är ditt första och förmodligen viktigaste namn.
Platonovs röst, lätt dämpad, trött ledsen, redan in tidiga berättelser fängslar med oändlig blygsamhet, återhållsamhet, ett slags sorglig ödmjukhet: ”Han var en gång ett mildt, sorgset barn, som älskade sin mor och sina inhemska häckar, och åkern och himlen över dem alla... På natten växte själen i pojken, och de försvann i honom djupa sömniga krafter som en dag kommer att explodera och skapa världen igen. Själen blomstrade i honom, som i vilket barn som helst, de mörka, okontrollerbara passionerade krafterna i världen kom in i honom och förvandlades till en person. Detta är ett mirakel som varje mamma beundrar varje dag i sitt barn. Mamma kommer att rädda världen eftersom hon gör honom till "mänsklig" / Tale
"Yamskaya Sloboda"/.
Hur ovanligt för tjugotalet, bland skarpa, abrupta fraser,
"skällande" intonationer och oförskämda gester är Platonovs ord!
Förmodligen efter att A.P. Tjechov var inte i rysk prosa, en konstnär utrustad med blygsamhet inför falskt pretentiösa, högljudda ord.
A. Platonov är alltid en klok samtalspartner som vänder sig till en individ. Han är inte helt på avstånd, utan nära "människans hjärta".
Jag skulle vilja ta F.I:s ord som epigraf till porträttet av A. Platonov, bilden av hans själ. Tyutcheva:
Skador, utmattning och allt
Det där milda leendet av att blekna,
Vad vi i en rationell varelse kallar
Gudomlig blygsamhet av lidande.
Det här är en man som inte kände till extasen i teatraliteten, ordets ljusa ljus. Han är övertygad om att det inte finns något sådant som någon annans lidande och smärta, och därför minns han alltid ödet för många ärliga Makars.
I nitton tjugonio skrev A. Platonov en berättelse
"Doubting Makar", som utsattes för partisk partisk kritik i början av trettiotalet. Efter Stalins arga svar på denna berättelse försvann Platonov från läsarnas syn, sjönk till botten av dunkel, fattigdom och sjukdom och delade ödet för de människor som han skrev om i "Chevengur".
Under den första upptinningen blev publicering av några av Andrei Platonovs berättelser möjlig, men inte "The Pit", "Chevengur" eller "The Venilian Sea". Dessa verk, utgivna i väst, återfördes illegalt till sitt hemland och cirkulerade i maskinskrivna över hela landet. Och bara i senaste åren När idén om att universella mänskliga värden är högre än klassintressen slutade att vara uppviglande, började Platonovs verkliga återkomst till läsaren.
Vad orsakade denna inställning till författaren?I berättelsen
"The Doubting Makar" visade författaren en man från de lägsta skikten i samhället.
Mannen Makar åker till staden för att leta efter sanningen. Staden förvånar honom med sin meningslösa lyx, men han finner proletariatet bara i skyddet.
"Och han ser i en dröm en fruktansvärd död idol - en "vetenskaplig man" som står på stor höjd och ser allt ... men inte ser Makar, men
Makar krossar idolen."
Tanken med den här historien är att statsskap är folkfientligt.
Makar är en drömmare som låtsas vara en excentrisk, smart och insiktsfull. Han drömmer passionerat om en maskin, industriell Rus. Makar, efter att ha anlänt till huvudstaden, besökt kontor och byggarbetsplatser, pratat i ett logihus med proletariatet, var den första av Platons hjältar som tvivlade på revolutionens humanistiska värderingar, eftersom demagogi härskade överallt, "skrivande tikar" , mästare i lovsång och efterskrift, satt på "kontoren". Och Makar Ganushkin, en intelligent och insiktsfull person, kände att under sådana förhållanden utvecklades brist på initiativ, passivitet och "sanslös rädsla för regeringspapper, resolutioner" hos människor.
Och vår hjälte tvivlade på den revolutionära sakens riktighet. Hans tankar och "tvivel" togs för tvetydighet och anarkism. I dem, förefaller det mig, uttryckte Andrei Platonov sina tankar, före sin tid, och tog upp frågor om kampen mot korruption, formalism, byråkrati, enhällighet och röstlöshet.
Naturligtvis, vid den spända tidpunkten, när likvideringen av kulakerna som klass pågick, betraktade Stalin A. Platonovs verk ur politisk synvinkel som en "ideologiskt tvetydig och skadlig historia", och beslutade sig därför för att ta itu med författaren i hans egen väg.
Efter att ha läst berättelsen var jag återigen övertygad om att Platonov, liksom sin Makar, inte hyser några tvivel om planerna för industrialisering. Detta är historiskt nödvändigt. Att på tio år gå igenom en väg som andra länder har färdats i århundraden är verkligen anmärkningsvärt! Det finns inget annat sätt.
Författaren varnar bara för farorna med formalism, besvären med byråkratisk stagnation, känslolöshet och övervägande. Ingen ville förstå denna författares position, som var före alla andra.
Man minns ofrivilligt V. Rasputins berättelse "Fire" och V.s roman.
Astafievs "Sad Detective", där, som i verk
Platonov, författare är oroade över folkets moraliska hälsa, över försvinnande barmhärtighet, sympati och vänskap mellan människor.
Jag kan med tillförsikt säga att Platons Makar fungerar som vår samtida i kampen mot inslagen av korruption, vördnad av rang och ceremoniella hyllningar.
Verken av Andrei Platonov hjälper till att utveckla adel, mod och aktiv humanism i var och en av oss modern brottning för fred.
Handledning
Behöver du hjälp med att studera ett ämne?
Våra specialister kommer att ge råd eller tillhandahålla handledningstjänster i ämnen som intresserar dig.
Skicka in din ansökan anger ämnet just nu för att ta reda på möjligheten att få en konsultation.
Andrej Platonov avslöjade en speciell typ av rysk person som, helt i andan av Dostojevskijs "pojkar", försökte kombinera dröm och gärning, utopi och verklighet, "eviga" frågor med deras omedelbara praktiska genomförande. Ryska pojkars hemland är den ryska provinsen, och det faktum att Platonov föddes i Yamskaya Sloboda i utkanten av Voronezh är mycket betydelsefullt för att förstå honom som författare. Platonovs far, Platon Firsovich Klimentov, arbetade i järnvägsverkstäder som mekaniker, hans mamma, Maria Vasilievna, skötte hushållet och uppfostrade barn. Andrey var det första barnet i stor familj. 1918 gick Platonov in på Voronezh Polytechnic School, sommaren 1919 mobiliserades han till Röda armén och arbetade på ett ånglok som assisterande förare. 1924 tog han examen från Voronezh Polytechnic Institute (elektroteknikavdelningen för höga strömmar). När vi vill ge generella egenskaper Mannen Platonov, här kan vi lita på många uttalanden om honom från hans samtida, som noterade den fantastiska harmonin mellan Platonovs personliga egenskaper och hans kreativa individualitet. Bland de många goda orden om Platonov kan du citera dina ord. Grossman, talade vid en civil minnesstund i januari 1951: "Platonovs karaktär hade anmärkningsvärda drag. Han var till exempel helt främmande för mallen. Det var ett nöje att prata med honom - hans tankar, ord, individuella uttryck, argument i en tvist kännetecknades av en fantastisk originalitet och djup. Han var subtilt, underbart intelligent och smart på det sätt som en rysk arbetande person kan vara intelligent och smart.”
I andlig bildning Platonovs studier vid församlingsskolan spelade en betydande roll. 1922 mindes han med stor värme sin första lärare, av vilken han lärde sig "en saga sjungen av hjärtat om människan, född till "varje andetag", gräs och odjur, det vill säga om Jesus Kristus som den högsta typen av personlighet. Idealen om rättvisa, godhet, rättfärdighet - allt detta implanterades i Platonovs själ från allra första början. En annan del av hans själ gavs till idén om teknisk förbättring av livet. Detta berodde på att han föddes i familjen till en järnvägsmekaniker, och att han utbildades vid en yrkeshögskola. Samma år, 1922, skrev Platonov om ett folk som "fördes ut från ett land - det förtrollade rymliga Ryssland, vandrarnas hemland och Guds moder", och introducerade "till ett annat Ryssland - tankens och metallens land , den kommunistiska revolutionens land, energins och elektricitetens land.” .
Andrej Platonovs första bok, publicerad i Voronezh 1921, hette "Elektrifiering", och den formulerade drömmen om att förändra människans väsen genom en teknisk revolution. I en viss mening av ordet var den ryska revolutionen i första hand av "teknologisk" karaktär för honom, för den var oskiljaktig från problemen med att förändra universum och människan. "Människan är en konstnär, och leran för hennes kreativitet är universum", konstaterade Platonov i artikeln "The International of Technical Creativity" (1922). Platonov förklarar inte bara, utan strävar också efter att genomföra sina deklarationer. Från de enkäter han fyllt i vid olika tidpunkter kan du lära dig om hans yrken: elektroingenjör - sedan 1917, landanvändningsarbetare - sedan slutet av 1921, chef. återvinningsarbete i provinsen - sedan 1922. 1922 - 1926, under hans överinseende, grävdes 763 dammar, 332 brunnar, 800 dammar och 3 kraftverk byggdes. Han är författare till många tekniska uppfinningar. Samtidigt skulle Platonov inte ha varit Platonov om han inte hade försökt genomföra det omöjliga – projektet med en evighetsmaskin. Liksom sin älskade Majakovskij uppfattade Platonov livet som en "dåligt utrustad" sak. I sin självbiografi skrev han: "Torkan 1921 gjorde ett extremt starkt intryck på mig, och eftersom jag var tekniker kunde jag inte längre ägna mig åt kontemplativt arbete - litteratur." Men det var litteraturen som blev hans livsverk.
Konstnären Platonov började med poesi. 1922 publicerades en bok med hans dikter i Krasnodar. Det är betydelsefullt att en av 1900-talets största ryska prosaförfattare började med texter. Den innehåller de viktigaste teman och bilderna för Platonov: "jorden", "livet", barndomens värld, moderskap, vägar", "resenär", bilder av naturen, maskiner, universum - vi kommer att se allt detta i Platons prosa . Efter publiceringen av boken "Blue Depth" fortsatte Platonov att skriva poesi under en tid, men inte mycket. 1927 skulle han ge ut sina dikter igen, men publiceringen skedde inte.
1919-1925 skrev och publicerade Platonov dussintals filosofiska och journalistiska artiklar i pressen. I dessa artiklar ser vi uppkomsten av Platonovs utopiska tanke, uppenbarelsen av allmänna idéer, som han senare delvis kämpade med och delvis utvecklade som konstnär. Man kan bli förvånad över den blygsamma Voronezh-elektringenjören och journalistens breda kunskap. Han lockas av idéerna från ett antal filosofer och vetenskapsmän - N.F. Fedorova, A.A. Bogdanova, K.E. Tsiolkovsky, V.I. Vernadsky, L.P. Karsavina, V.V. Rozanov, O. Spengler, O. Weininger m.fl.. Samband med dessa vetenskapsmäns idéer avslöjas inte bara av den tidiga Platonovs artiklar och dikter utan också av hans prosaverk. Han attraheras av idén om mänskligheten och hela universum som en enda organism: "Ned med mänskligheten stoftet, länge leve mänskligheten organismen" (artikel "Jämlikhet i lidande"), idén om att underordna och "reglering" av produktivkrafterna: "Mänskligheten födde djävlar - produktivkrafterna, och dessa demoner växte och förökade sig så mycket att de började förstöra mänskligheten själv. Och vi vill underkuva dem, ödmjuka dem, reglera dem, använda dem till hundra procent” (”Om kulturen av utnyttjat ljus och erkänd elektricitet”). Idén om att befria mänskligheten från exploatering är fortfarande relevant för honom ("Lenin"). Och tillsammans med detta finns det artiklar där kristna idéer entydigt uttrycks. Till exempel, i artikeln "The Soul of the World" glorifieras kvinnan-modern: "En kvinna är förlossningen av universums galenskap. Hon är det väckta samvetet för allt som är." Men "universums återlösning" kommer inte att åstadkommas av kvinnan utan av hennes barn: "Må den lidande moderns sons rike (mänsklighetens framtid) komma närmare och må hennes själ förgås i förlossningens kval bli upplyst av sonens ljus." Samtidigt glorifierar Platonov "tankens värld och triumferande vetenskap", "kunskapens låga" och tror att "kunskap kommer att bli ett lika normalt och konstant fenomen som andning eller kärlek är nu." Filosofen Platonov drömmer om att hitta en ny kraft av "gränslös makt": "Namnet på denna kraft är ljus... Vi vill utnyttja denna kraft i maskiner" ("Ljus och socialism"). Här uttrycks idén om "ren" rymd-eter. Platonov tror passionerat på elektricitetens möjligheter: "Hela universum är, exakt uttryckt, en reservoar, en ackumulator av elektrisk energi ..."). Samtidigt skriver han om socialism, som kan återuppbygga och omvandla hela världen, alla vetenskaper – fysik, kemi, teknik, biologi osv. Men socialismens ankomst försenas: "Socialismen kommer inte tidigare (men lite senare) än införandet av ljus som en motor i produktionen", annars kommer det att finnas en evig "övergångsera").
Artikeln "Om kärlek" är typisk för Platonov. Den koncentrerar viktiga idéer som presenteras i andra artiklar: förhållandet mellan vetenskap och religion, människa och natur, tanke och liv, medvetande och känsla. Om du ger vetenskap istället för religion, "kommer den här gåvan inte att trösta folket." Och vidare uttrycker Platonov tankar som står honom nära som konstnär: "Livet är fortfarande klokare och djupare än någon tanke, elementen är otroligt starkare än medvetandet...". Alla försök att återuppbygga livet enligt tankens lagar, enligt en strikt plan, misslyckas i konfrontation med livet självt. Författaren letar efter "ett högre, mer universellt begrepp än religion och än vetenskap." Balans mellan människan och världen uppnås genom känsla - "den darrande kraft som skapar universum."
Om vi ger en kortfattad översikt över Platonovs kreativa väg kan vi se hur mångfaldig hans konstvärlden, som om det skapades av flera författare, men denna mångfald uttrycker olika aspekter av en konstnärs talang, konstanten i teman, bilder och motiv.
Den första perioden av Platonovs verk är utopi och fantasi. Vi talar om verk som representerar ett slags kretslopp med en enda metaplot och allmänna problem - "Markun" (1921), "Descendants of the Sun" (1922), "Moon Bomb" (1926) och "Ethereal Tract" (1927). Dessutom är de också förenade av typen av hjälte - en ensam uppfinnare som arbetar med återuppbyggnaden av universum. Markun drömmer alltså om att bemästra det elektromagnetiska fältet för att få ljuset att fungera för människor. I berättelsen "Solens ättlingar" ger sig ingenjören Vogulov uppgiften att underkuva materia, och för honom är detta kopplat till "frågan om mänsklighetens fortsatta tillväxt": "Med mänsklighetens utveckling blev jorden mer och mer obekvämt och vansinnigt. Jorden måste göras om av mänskliga händer, som människan behöver." Ingenjören Peter Kreutzkopf från "Moon Bomb" drömmer om mänsklighetens rymdbosättning och vill upptäcka matkällor för jordelivet på andra planeter.
Alla hjältar fantastiska berättelser Platonov är djupt olyckliga människor. De gör om världen och befinner sig långt ifrån att penetrera dess mest intima hemligheter - kärlekens och dödens hemligheter. Dessutom bestämmer kärlek och död som irrationella storheter vilken typ av aktivitet de väljer. Till exempel uppstår besattheten av ingenjör Vogulov från det faktum att han en gång älskade en flicka som dog plötsligt. Sedan dess har tanke och arbete blivit det enda värdet för Vogulov. Vogulov tror att för att erövra universum behöver du en häftig, knarrande, bränd tanke, hårdare och mer materiell materia för att förstå världen, gå ner i själva avgrunden, inte vara rädd för någonting, gå igenom hela kunskapens och arbetets helvete till slutet och återskapa universum. Men allt detta ger honom inte det viktigaste - lycka, för det enda en person behöver, som det sägs om detta i "Solens ättlingar", är "en annan persons själ." Det är omöjligt att besegra världen med hjälp av våld, utan kärlek till det: "Bara älskaren vet om det omöjliga, och bara han dödligt vill ha detta omöjliga."
Platonovs hjältars kärlekslöshet är farlig. Flickan Valya, som älskar Yegor Kirpichnikov, är likgiltig för hans dystra filosofi, och hon vill inget annat än kyssen av sin älskade. Egor är uteslutande upptagen med vetenskap och visar sig därför vara en felaktig person. Platonov betonar starkt att det teknologiska förhållningssättet till världen är farligt om det inte är inspirerat av kärlek. Tanken på att göra om universum avslöjar alltså en grundläggande brist - den är byggd på kraftfull ansträngning och ren teknisk beräkning. Platonov tar upp frågan om syntesen av en ingenjörsidé med en kärleksfull och vördnadsfull inställning till föremålet för förändring. Geni utan kärlek är ett absolut ont.
Inställningen till kärlek som en universell känsla kom till Platonov från kristendomen, som han förstod på ett ganska unikt sätt. I sin opublicerade avhandling "Om kärlek" varnade han: "Om vi vill förstöra religionen och inse att detta måste göras utan att misslyckas, eftersom kommunism och religion är oförenliga, så måste vi istället för religion ge folket inte mindre utan mer än religion. Många av oss tror att tron kan tas bort, och inget bättre kan ges. Själen hos dagens människa är så organiserad, så konstruerad att om du tar tron ur den, kommer allt att välta, och människorna kommer att kom ut ur utrymmena med höggafflar och yxor och förstör, förstör tomma städer, som berövade människorna deras tröst, meningslösa och falska, men den enda trösten.”
Varför dör hjältarna i "Ethereal Route" en efter en? Å ena sidan överger inte författaren själv tanken på omorganisationen av världen, vetenskapens enorma kraft och den oundvikliga risken för innovativa vetenskapsmän, å andra sidan känner han att vetenskapen inte bara förvandlar världen, utan också förstör det, bryter mot naturlagarna. Utopi och dystopi krockar i detta verk i en slags konfrontation. Ja, jorden behöver nya källor och typer av energi. Men du kan inte förvandla världen på blotta beräkningar. Det måste finnas en balans mellan den naturliga världen och vetenskapen, mellan mänsklig själ och den "tekniska revolutionen".
År 1926 tar den utopiska, fantastiska perioden av hans verk slut och relativt sett börjar den "realistiska" perioden. Det här är berättelserna "City of Grads", "Epiphansky Locks", "Yamskaya Sloboda". En viktig roll här spelades av Platonovs överföring till chefspositionen. departementet för landåtervinning i Tambov - en stad som han kallade en "mardröm" i ett av sina brev till sin fru. Platonov mötte en klassisk rysk provins - den som beskrevs av Gorkij i staden Okurov.
I berättelsen "City of Grads" är å ena sidan Saltykov-Shchedrins "History of a City" synlig, å andra sidan - den verkliga Tambov. Till det yttre är Gradov en helt revolutionär stad som antar resolutioner om alla "världsfrågor". Men det verkliga livet i denna stad är vanligt och tråkigt: "Staden hade inga hjältar, och accepterade ödmjukt och enhälligt resolutioner om världsfrågor", "... oavsett hur mycket pengar som gavs till den förfallna provinsen, rufsig av banditer och övervuxen med kardborre kom inget märkvärdigt ur det." Frånvaron av hjältar kompenseras av närvaron stor mängd dårar, som påminner om det faktum att Shchedrin-staden hette Foolov. Stadsfäderna har träffats i fyra månader och kan inte bestämma vad de ska göra med pengarna som avsatts för hydraularbete. De behöver absolut teknikern som kommer att gräva brunnarna för att känna till hela Karl Marx.
Detta är staden dit "statsmannen" Ivan Fedotovich Shmakov kom. Liksom karaktärerna i Platonovs utopiska berättelser är han också en projektör och omorganisatör, missnöjd med världsordningen, men han utmärks av den totala frånvaron av någon kreativ tanke: "Ordningens och harmonins värsta fiende är naturen. Det händer alltid något i det,” - säger han. För Shmakov är verktyget för att göra om naturen inte vetenskap, utan byråkrati som antar kosmiska proportioner. Platonov upptäcker att den revolutionära explosionen ersätts av idén om total reglering av tillvaron, som snart kommer att ta den stalinistiska statens verkliga form. Och det första Platonov försöker förstå är de historiska rötterna till denna process.
Shmakov börjar sitt verk "Anteckningar statsman", som han sedan bestämde sig för att döpa om - "Sovjetisering som början på harmoniseringen av universum." Och han dog "av utmattning på ett stort sociofilosofiskt verk: "Principerna för depersonalisering av människan, med syftet att återfödas till en absolut medborgare med lagligt ordnade handlingar för varje ögonblick av tillvaron." Originaliteten i Platons satir är att huvudfilosofen, som skapar begreppet byråkrati, Shmakov, fyller en dubbel funktion i berättelsen: han är en militant byråkrat, men han är också den främsta avslöjaren av den existerande ordningen. Tvivel övervinner Shmakov, en "kriminell tanke" föds i hans huvud: "Är inte lagen i sig eller en annan institution en kränkning av universums levande kropp, darrar i dess motsägelser och därmed uppnår fullständig harmoni?" Författaren anförtrodde honom att säga mycket viktiga ord om byråkrater: "Vilka är vi? Vi är för proletärerna! Därför är jag till exempel vice revolutionär och ägare! Känner du visdom? Allt har bytts ut! Allt har blivit fejk! Allt är inte verkligt, utan ett surrogat!” Den fulla kraften i Platonovs ironi manifesterades i detta "tal": å ena sidan ett slags ursäkt för byråkratin, och å andra sidan den enkla idén att proletärerna inte har makt, utan bara hans "ställföreträdare".
"Epifanskie låser" skriven i genren historisk berättelse. Berättelsen är nära besläktad med tidigare verk, med tanken att förvandla och förbättra naturen med hjälp av mänskligt förnuft och arbete. Peter I instruerar engelsmannen Bertrand Peri (en riktig historisk figur) att bygga lås för att förbinda Oka med Don; Bertrand drog upp ett "projekt": arbetet är enormt - trettiotre slussar måste byggas. Tillsammans med tyska ingenjörer börjar Bertrand genomföra Peters idé. Han vill bli "medbrottsling i civilisationen i ett vild och mystiskt land", en ledare för Peters vilja. Men när han anländer till arbetsplatsen i Tula-provinsen, börjar han vagt gissa om något ödesdigert misstag som lurar i hjärtat av Peters projekt. "Här är den, Tanaid!" tänkte Perry och blev förfärad över Peters idé: marken visade sig vara så stor, så berömd är den vidsträckta natur genom vilken fartyg behöver göra vattenpassage. På tavlorna i St. Petersburg stod det. tydlig och behändig, men här, på middagspassagen till Tanaid (d.v.s. Don), visade sig vara listig, svår och kraftfull."
Hans föraningar lurade honom inte: "S:t Petersburg-projekten tog inte hänsyn till lokala naturliga omständigheter, och särskilt torka, som inte är ovanliga på dessa platser. Och det visade sig att i en torr sommar skulle det inte finnas tillräckligt med vatten för kanalen och vattenvägen skulle förvandlas till en sandig landväg.” Peters revolutionära vilja, som förlitade sig på rent spekulativa beräkningar, sjönk i sanden på grund av okunnighet om naturliga omständigheter, som dock är välkända för dem som bor på detta land: "Och att det kommer att finnas lite vatten och du kan" t simma, det är vad alla kvinnor i Epifani pratar om.” visste de för ett år sedan.Därför såg alla invånare på arbetet som ett kungligt spel och ett utländskt företag, men de vågade inte säga varför de torterade folket." Genomförandet av idén misslyckas, även om nästan hela provinsen kastas i arbete. Det beror på fel i beräkningar, slavarbete och orealistiska deadlines som Peter insisterar på. Som ett resultat arresteras Perry på Peters order och överlämnas till en homosexuell bödel. Engelsmannen betalar för ett orealiserat och orealiserbart projekt med sitt liv.
Men i "Epiphanian Locks" finns det en mer allmän idé, som är inbäddad i Platonovs fantastiska verk och kommer att oroa honom hela livet - idén om naturens motstånd mot människan och hans tekniska beräkningar. Perry, tillsammans med sina tyska assistenter (på order av den "mirakulösa byggaren"), gjorde allt för att komplicera den tragiska situationen: det vattentäta lagret i Ivan Lake bröts skoningslöst och vattnet gick ner i sanden. Platonov behövde just en tragisk hjälte som befann sig i en hopplös situation. Rent verkligt historiska fakta Platonov tillät fiktion: den riktige Bertrand Perry byggde ett antal strukturer och återvände hem säkert. Författaren gjorde en tragisk bild av denna karaktär, vilket kompliceras av det faktum att Perry är europeisk till ursprung och ande.
Om vi tänker vidare kreativ väg Platonov, då är "Epiphanian Locks" prologen till "Gropen": både där och här spenderas en enorm mängd fruktlöst arbete; grandiosa planer, som en otrolig vikt, faller främst på axlarna av vanligt folk. Den meningslösa och medvetna omöjligheten i den uppgift som Perry har åtagit sig gör honom både modig och patetisk. När han fick reda på att vattnet från sjön Ivan höll på att försvinna, skakade hans själ, "inte rädd för någon fasa, nu av bävan, som det anstår den mänskliga naturen." Berättelsen beskriver i detalj hjältens upplevelser och dramatiska detaljer i hans personliga liv. Men huvudsaken är det tragiska slutet: en smärtsam avrättning. Det är precis det här slutet som författaren behövde för att betona det absurda i idén - att erövra naturen med nykter beräkning och en frivillig metod. Vem behöver det här projektet? Enligt Peters plan - Ryssland. Tsar-Transformatorn drömmer om ett sjöfartssystem som förenar de stora ryska floderna och blir en bro från Europa till Asien (Platonov gör Peter till den första ryska eurasien). Men Perry personligen behöver det inte. Engelsmannen åker till Ryssland inte för att han är fängslad av Peters idéer, utan för att flickan han älskar, Mary, drömmer om en extraordinär make. Men de epifaniska männen och kvinnorna behöver det inte heller, ty det drivs enbart av kungens vilja och tanke och stöds endast delvis av en engelsk ingenjörs ambition. Enligt Platonov är det nödvändigt för folket att ta en personlig, vital del i det, men de är just likgiltiga för det kungliga företaget. Folket har sin egen sanning - sanningen om naturlig existens, som inte behöver stora idéer och planer. Det behöver det dock inte, eftersom fantastiska idéer försummar det. Men den stora idéns fåfänga oroar Platonov, för utan den förblir livet eländigt och trist. I "Epiphanian Locks" samexisterar flera sanningar och konkurrerar till och med med varandra: sanningen om den stora statliga planen, presenterad av Peter; sanningen om en privat man, vare sig Perry eller Mary; och slutligen sanningen om epifaniska invånarnas naturliga existens. Tillsammans kompletterar de varandra, även om ingen av dem är absolut.
Revolutionen, enligt Platonovs förståelse, ryckte ut människan ur den naturliga tillvarons tröghet, gav upphov till behovet av att tänka och bestämma, behovet av att förverkliga sig själv personligt och historiskt. Platonovs hjälte har inget behov av att söka sanning bland folket, som Tolstojs eller Dostojevskijs hjältar, eftersom han själv är folket. Det är viktigt för Platonov att förstå vilken typ av personlighet som föds, vilken typ av tanke som föds hos en person vars hjärna maler av spänning och vars blod gnuggar i hans ådror. Detta är vad berättelsen handlar om "Den dolda mannen" (1927).
Platonov försöker kombinera idén om revolution med typen av fysisk person. Revolutionen måste bli det där stora projektet som en person har ett avgörande, personligt behov av. Berättelsens hjälte, Foma Pukhov, är en mekaniker till yrket och en drömmare till sin natur. Detta är en hårt arbetande person, utan mycket entusiasm, men utan ursäkter; längst fram uppträdde han lugnt och modigt, utan att förlora sin humor svåra situationer. Kritiken försökte framställa honom som en idealisk arbetare som deltog i revolutionen. Det är dock svårt att göra en idealisk, högst ideologisk revolutionär av Pukhov: han är alltid på egen hand. världsligt listig och försiktig. Beskrivningen som arbetarna gav honom är vägledande: "Inte en fiende, utan någon slags vind som blåser förbi revolutionens segel." Pukhov drömmer att revolutionen kommer att ge människan odödlighet, för utan ett stort, andliggörande mål har den inte och kan inte ha en universell betydelse. Han är övertygad om möjligheten av vetenskaplig uppståndelse av de döda. Pukhov uppfattar sin frus död "som en mörk osanning och olaglighet i händelsen." Men för att revolutionen ska förverkligas som den högsta sanningen behöver den ett "fritt offer".
När Pukhov befinner sig bland Röda arméns soldater redo att göra en sådan uppoffring, återkommer känslan som han en gång upplevde i sin tidiga barndom under påsk Matins. Platonov placerar dock sin hjälte i verkligheten, där det är svårt för Pukhovs storslagna drömmar att hitta verklig tillämpning. När hans kamrater lyssnar på honom reagerar de enkelt och kort: "Vår verksamhet är mindre, men mer seriös." Pukhov gör ofta misstag just när det gäller den specifika tillämpningen av tankar på företag. Under striden föreslår han att förstöra White Guards pansartåg med ett tomt tåg och accelerera det i hög hastighet. Men de vita placerar ett pansartåg på ett annat spår. Idén misslyckas inte bara, utan kostar också flera liv. "Ditt huvud kliar alltid utan att ta hänsyn till fakta - du måste tryckas mot väggen," säger de till Pukhov. Att dagdrömma "utan att ta hänsyn till fakta" förvandlas till dumhet, och Platons hjälte erkänner lätt: "Jag är en naturlig dåre." Eftersom Pukhov åstadkom många användbara saker kunde han accepteras i partiet. Men han vägrar med dessa ord. Denna övergång från den "dolda mannen" till den "naturliga dåren" är oväntad och paradoxal; Var Pukhov än var och vad han än gjorde visade han sig vara en smart, affärsmässig person som snabbt och adekvat reagerade på de rådande omständigheterna. Och plötsligt beskriver han sig själv som "en naturlig dåre". Detta är en av maskerna hos den innersta personen, som lever som sitt favoritverk och naturens kommando, och inte enligt tanken. Pukhov bär inom sig en andlig maximalism som omgivningen instinktivt skyr. Han verkar vara en av sina egna, men samtidigt inte av den här världen. Han blir lätt avskedad från verkstäderna av egen fri vilja, eftersom "han är en vag person för arbetarna."
Berättelsen upprepar ständigt motivet för konfrontationen mellan idéer och natur, kultur och liv: ”Allt görs enligt naturens lagar!”, ”Om du bara tänker så kommer du inte långt, du behöver också ha en känsla!", "Lär dig smutsiga din hjärna, men jag vill ha den fräsch." live!". Men handlingen i "Den gömda mannen" har öppet slut– för att Platonov inte vet hur berättelsen ska avslutas. Pukhovs sanning och sanningen om människor som föredrar "mindre" frågor förblir olösta i berättelsen. Ödet för drömmare av denna typ innehöll det djupaste dramat, som Platonov redan hade gissat om och som kommer att avslöjas helt i handlingen i "The Pit". The Hidden Man var lättare att starta än att avsluta. Denna ofullständighet övervanns aldrig.
Roman "Chevengur" (1926 - 1929) förde Platonovs problematik till maximal skärpa och oöverträffad konstnärlig originalitet. Detta är den enda färdiga romanen i Platonovs verk - bra jobbat, byggd enligt lagarna för denna genre, även om författaren, det verkar, inte strävade efter att strikt följa romanens kanoner.
Den stora textytan är inte uppdelad i separata kapitel. Men tematiskt kan den delas upp i tre delar. Den första delen hade titeln "The Origin of the Master" och publicerades 1929, den andra delen kunde kallas "The Wanderings of Alexander Dvanov", den tredje är "Chevengur" själv - historien om honom börjar från mitten av romanen . Detta är det unika med hans komposition, eftersom Chevengur själv inte nämns i den första hälften av "Chevengur". Men om den moderna kritiken kallar detta verk som helhet för en dystopisk roman, är det inte bara på grund av berättelsen om kommunen vid floden Chevengurka, utan även på grund av att man tar hänsyn till att dystopiska tendenser i romanen växer gradvis och konsekvent. Men trots författarens skoningslöshet när det gäller att skildra Chevengur, kan denna roman inte kallas en ond karikatyr av socialismens idéer.
Hjälten i romanen är Sasha Dvanov, son till en fiskare. Hans far drunknade på ett konstigt sätt - han band sina ben med ett rep för att inte simma ut och kastade sig i sjön. Han ville veta dödens hemlighet, som han föreställde sig "som en annan provins, som ligger under himlen, som på botten av kallt vatten, och det lockade honom." Han talade med männen om önskan att "leva i döden och återvända." I denna mikroplott är myten om en resa till de dödas land tydligt läsbar, så att Sashas far framstår som en arkaisk person för vilken begreppet icke-existens inte existerar.
I "Chevengur" är alla avsnitt kodade med en dubbelkod - mytologisk och realistisk. Och hans karaktärers handlingar har också en dubbel motivation - "de agerar i enlighet med arkaiska modeller och samtidigt som människor från en viss era. Sasha Dvanov blir föräldralös - och detta är ett kännetecken för hans sociala och vardagliga situation. Men kategorin föräldralöshet för Platonov har också en universell karaktär. Föräldralöshet upplevs som de döda, längtar efter de levande och de levande, separerade från de döda. När Sasha, utsänd av sin första adoptivfar för att samla allmosor, kommer till kyrkogården känner han att någonstans "nära och tålmodig" ligger hans far, som är "så dålig och hemsk att lämnas ensam över vintern."
Orsaken till föräldralöshet är döden, som lockar ständig uppmärksamhet från författaren till "Chevengur". Så här beskrivs döden av en gammal förar-mentor: ”[...] Han kände ingen död - den tidigare värmen i hans kropp var med honom, bara han hade aldrig känt det förut, men nu var det som om han badade i den varma nakna saften av hans inre... Mentorn kom ihåg var han såg detta tysta, heta mörker: det är bara en trånghet inuti hans mamma, och han trycker sig återigen mellan hennes åtskilda ben, men kan inte ta sig igenom på grund av hans för höga längd." Döden beskrivs som att man föds där, in i en annan form av tillvaro.
För Platonov är den kraft som gör att man kan övervinna döden kärleken – grundorsaken till livet. Det är kärleken som motverkar känslan av föräldralöshet som romanens hjältar upplever. Sashas andra adoptivfar Zakhar Pavlovich, som fruktar att för alltid förlora sin farligt sjuka son, gör honom till en enorm kista - "den sista gåvan till sin son från mästerfadern. Zakhar Pavlovich ville behålla sin son i en sådan kista - om inte vid liv, sedan hel för minne och kärlek; under vart tionde år skulle Zakhar Pavlovich gräva upp sin son ur graven för att se honom och känna sig tillsammans med honom." Det finns mycket barnslighet i hans önskan, men Platonovs favorithjältar beter sig som barn eller arkaiska människor. Men utan att i moderna termer känna till tekniken för att övervinna döden, agerar de i hopp om ett mirakel. Revolutionen är ett sådant mirakel för dem. Sasha Dvanov är övertygad om att "i den framtida världen kommer Zakhar Pavlovichs ångest omedelbart att förstöras, och fiskarens far kommer att hitta det han medvetet drunknade för."
När Sasha och Zakhar Pavlovich åker till staden för att anmäla sig till festen letar de efter människor som skulle visa dem vägen till ett mirakel. "Ingenstans berättades han (Zakhar Pavlovich) om dagen då jordisk lycka skulle komma." Men när de kommer till rummet där registreringen för bolsjevikpartiet äger rum, äger ett betydelsefullt samtal rum: "Vi vill anmäla oss tillsammans. Kommer allt att sluta snart?" "Socialism, eller vad?", förstod mannen inte. "Om ett år. Idag ockuperar vi bara institutioner." Skriv sedan till oss," var Zakhar Pavlovich glad."
Socialism för honom är en pseudonym för något "huvudliv", där meningen med tillvaron kommer att avslöjas, och inte bara för honom personligen. Han förmanar Sasha: "Kom ihåg - din far drunknade, din mamma är okänd, miljontals människor lever utan en själ - det här är en fantastisk sak ...". Denna stordåd kan bara göras, inte berättas, och Sasha går in i revolutionen, precis när hans far gick ut i vattnet - på jakt efter en annan tillvaro.
Platonov fångar exakt den ryska revolutionens religiösa karaktär, dess kristna, chiliastiska foder (chiliasm - tro på rättvisans tusenåriga regeringstid på jorden). Platonovs hjältar ställde fler krav på revolutionen än vad som kunde ställas på någon religion. De åker dit inte av teoretiska skäl, utan av enorm inre nödvändighet. För Platonov är det viktiga inte brytningen med kristendomen, utan dess övergång från bönens fas till fasen av praktisk ansträngning. "Chevengur" är en roman om det ryska socialismens verk, om rysk religiös-revolutionär otålighet.
Denna nya tro föder hjältar med kolossal moralisk och fysisk energi. Det här är Stepan Kopenkin, som blir en allierad till Dvanov, skickad för att föra kommunismen till provinserna. Kopenkin är en riddare av revolutionen, som, liksom Pushkins "fattiga riddare", "hade en vision, obegriplig för sinnet." Denna vision för Kopenkin är Rosa Luxemburg. En affisch med hennes bild är insydd i hans hatt: "Kopenkin trodde på affischens noggrannhet och var rädd för att brodera den för att inte bli rörd." En affisch är för honom vad en ikon är för en troende. Eftersom Kopenkin är en anhängare av den nya universella tron har Kopenkin inga distinkta ursprungsdrag. Han har ett "internationellt ansikte", vars drag "raderades av revolutionen". Han hotar outtröttligt "banditerna i England och Tyskland för mordet på hans brud" Rose. Före oss står den ryska Don Quijote, som inte skiljer på drömmar och verklighet. Samtidigt liknar han en rysk stäpphjälte med sin extraordinära fysiska styrka. Hans sto, som heter Proletarskaya Sila, behöver till lunch "en åtta tunnland stor tomt av en ung skog" och "en liten damm i stäppen." En gång i tiden gick människor av den här typen på korståg, högg ner kloster och utförde bragder av religiös passion. Nu vill de etablera kommunismen i den ryska stäppprovinsen och behandla detta med inte mindre iver. "Han (Kopenkin) [...] förstod inte och hade inga andliga tvivel, betraktade dem som ett svek mot revolutionen; Rosa Luxemburg tänkte igenom allt i förväg och för alla - nu var allt som återstod var bedrifter med en beväpnad hand, för att krossa den synliga och osynliga fienden.” Således får den sociohistoriska handlingen som kallas revolutionen en mytologisk aspekt.
Kopenkin "kunde, med övertygelse, bränna all fastighet på jorden, så att endast tillbedjan av en kamrat skulle finnas kvar i en person." Men det visar sig att principerna för partnerskap redan faktiskt har implementerats i kommunen, organiserad av invånare i distriktsstaden Chevengur. Hela andra halvan av romanen ägnas åt att beskriva platsen där människor "kom in i kommunismen i livet." Chevengurianerna slutade arbeta eftersom "arbetet en gång för alla förklarades som en kvarleva av girighet och en exploaterande djurvällust." I Chevengur fungerar solen för alla och ger "människor med gott om normala ransoner för livet." När det gäller kommunarderna, "vilade de sig från århundraden av förtryck och kunde inte vila." Chevengurs huvudyrke är själen, "och dess produkt är vänskap och kamratskap." Men kamratskapet i Chevengur börjar med det brutala utrotandet av den lokala bourgeoisin. Platonov beskriver människors jämlikhet i lidande och död som en högsta och obestridlig verklighet, helt ignorerad i klasskampens grymhet. Chevengur-kommunens onaturlighet avslöjas slutligen av döden av ett barn, med vilket en tiggarkvinna kommer i hennes famn. Denna död tvingar Kopenkin att ställa frågor som han inte får svar på: "Vad är det här för kommunism? Ett barn kunde aldrig andas från det, en man dök upp med det och dog. Det här är en infektion, inte kommunism."
Hela poängen är att i Chevengur "fungerar kommunismen separat från folket". Chevengur-kommunismens fiende visar sig vara naturen, som inte tar hänsyn till det officiellt deklarerade framtidens kungarike. Den fantasmagoriska karaktären av det som händer förstärks av det faktum att kommunarderna kräver kvinnor och zigenare levereras till dem på ett organiserat sätt. En internt olöslig situation löses av ett yttre skäl - invasionen av fiender som förstör kommunen. Chevengurs främsta försvarare, Stepan Kopenkin, dör i kampen mot de "okända soldaterna". Sasha Dvanov återvänder till sjön där fiskaren drunknade och går under vattnet "på jakt efter vägen längs vilken hans far en gång gick i nyfikenhet på döden."
Hjältarna i "Chevengur" hamnar i en tragisk återvändsgränd. Detta är inte bara deras personliga drama, utan också tragedin i ett land som inte går någonstans. Platonov tvingar Chevengur att dö i kampen mot någon mäktig yttre kraft, eftersom han känner sin inre undergång alltför väl. Slutet på romanen sammanföll med början av en ny period i landets liv - industrialisering och kollektivisering. 1929 förklarades "året för den stora vändpunkten", och socialismen gick in i fasen av en statlig plan från fasen av amatörmasskreativitet. I detta avseende uppstår en rimlig fråga: vilka kämpar Chevengurs? Trots allt Inbördeskrig Det är över och det finns inga fler vita människor.
Berättaren skiljer sig inte från den avbildade miljön, han är inne som en del av den. Detta mönster uttrycks i det faktum att det i Platonovs prosa finns en blandning av narrativa situationer, det finns inga övergångar från en autorial berättelse till en personlig, det finns inga motiv för en sådan övergång. Mönstret som M.M. Bakhtin kallade "talstörningar" är uppenbart, när "ett ord träder in samtidigt i två korsande sammanhang, i två tal: i författarens-berättarens tal<...>och in i hjältens tal." En illusion skapas om att diskursen omfattar både karaktärens synvinkel och författarens synvinkel, karaktärernas medvetenhet är synkretistisk med författarens. Varje ord benämner verkligheten som det är vanligt att kalla den i den avbildade miljön, och innehåller denna miljös synvinkel. Denna "interna" synvinkel är en konsekvent tillämpad organiserande princip för hela eller större delen av berättelsen. Å andra sidan förstör författarens tvivel den avbildade världsbilden. Författarens och berättarens bedömningar ligger på olika plan och sammanfaller inte. Berättaren tas bort från författaren, som ett resultat uppstår en deformation av verkligheten: bakom bilden av världen som hjälten och berättaren erbjuder framträder möjligheten till en annan tolkning (detta avslöjar dialogismen i Platons diskurs): "han drömde av raviner nära platsen för hans hemland, och i dessa raviner hopkurade Män i Lycklig trånga förhållanden - bekanta personer av den sovande personen, dog i fattigdom arbetskraft", "Över hela Ryssland sa de som gick förbi, kulturklyfta passerade, men rörde oss inte: de förolämpade oss!", "Du är en sovjetisk väktare: förödelsens takt Du bara försenar...!"
Elementet av polyfoni genereras av politisk diskurs, som i "Chevengur" uppfattas som främmande. Ett ideologiskt ord är ett som blir och förnyar sig, utan att ha en härdad, etablerad form. Hjältarna upprepar inte den officiella diskursen, det "främmande" ordet uppfattas just som "främmande", hjältarna förstår inte och accepterar det inte ("Nu är du och jag inte objekt, utan subjekt, för fan dem: jag säger och jag förstår inte min egen heder.” Därav frågan och försöken att förstå vad som sades (”Fufaev frågade Dvanov vad utbytet av varor med bönder var inom gränserna för lokal omsättning – vilket sekreteraren rapporterade om. Men Dvanov gjorde det Jag vet inte. Gopner visste inte heller...” Hjältarna har många frågor: “Vad är kommunism?”, “Vem är din arbetarklass?”, “Vad är socialism, vad kommer att hända där och var kommer de goda kommer från?” Karaktärerna försöker förklara det ”främmande” ordet på sitt eget sätt, att ge sin tolkning till nya, ”främmande” begrepp: ”Frihandel för sovjetmakten<...>det är som betesmark, som kommer att täcka vår ruin även på de mest skamliga platser." Nya begrepp "kommunism", "revolution", "makt" etc. stratifieras i olika karaktärers medvetande i rader av bilder: "kommunism är den kontinuerliga rörelsen av människor in i jordens djup" (Lui), "kommunism är världens ände" (Chepurny), "kommunismen var på en ö i havet" (Kirei), "kommunism smarta människor uppfann" (Kesha), "kommunismen är historiens slut", "tidens slut" (Sasha Dvanov); revolution är ett "lokomotiv", "en primer för folket" (Sasha Dvanov), "han ansåg revolutionen vara den sista resten av Rosa Luxemburgs kropp" (Kopenkin); ”Sovjetisk makt – hud och naglar<...>de omsluter och skyddar hela människan” (Chepurny), ”makt är en olämplig verksamhet, de mest onödiga människorna måste läggas i det” (en gammal man bland andra), ”vår makt är inte rädsla, utan människors omtänksamhet” (Kopenkin) ), är den röda stjärnan "fem kontinenter landar förenade i ett ledarskap och målade med livets blod" (Prokofy), "en man som spred sina armar och ben för att omfamna en annan person, och inte alls torra kontinenter" (Chepurny) .
Följer "Cevengur" A. Platonov Utan paus börjar han studera kommunismens statsbyggande fas i ett enda land. 1930 skrev han berättelsen "Grop" som liksom "Chevengur" förblev opublicerad under hans livstid (i Sovjetunionen publicerades "Kotlovan" 1987 och "Chevengur" 1988). Utåt bar "The Pit" alla drag av "industriprosa" - ersatte handlingen med en bild av arbetsprocessen som den huvudsakliga "händelsen". Men 30-talets industriliv blev för Platonov material för en filosofisk liknelse och en språngbräda för en storslagen generalisering, inte alls i den framväxande "socialistiska realismens" anda. Arbetare gräver en grundgrop för ett enormt hus där det lokala proletariatet ska bo. Det filosofiska innehållet i "Gropen" återspeglar några av motiven i Majakovskijs texter - i synnerhet med motivet "socialism byggd i strid", som kommer att bli ett "gemensamt monument" för byggarna själva. Det handlade om nuet, offrat för framtiden: Berättelsen avslutades i april 1930, det vill säga den sammanföll med Mayakovskys självmord.
Vissa forskare pekade på namnuppropet för "Kotlovan" med biblisk berättelse om byggandet av Babels torn. Faktum är att ingenjören Prushevsky tror att "om tio eller tjugo år kommer en annan ingenjör att bygga ett torn mitt i världen, där de arbetande människorna på hela jorden kommer att gå in för en evig, lycklig bosättning." Men denna passage innehåller också olycksbådande kyrkogårdsövertoner, särskilt i frasen "evig bosättning". Samma tvetydighet uppstår här som i andra delen av Faust, där lemurerna gräver en grav för Faust, och han hör ljudet av skapande arbete i spadars skrammel. Platonovs hjältar, som gräver en grundgrop, överger medvetet sin nutid för framtidens skull. "Vi är inga djur", säger en av grävarna, Safonov, "vi kan leva för entusiasmens skull." Chevengurians entusiasm och heliga enkelhet bor i dem. Den funktionshindrade Zhachev ser i sitt liv "kapitalismens fulhet" och drömmer att "snart kommer han att döda hela deras massa och lämna bara proletär spädbarnstid och rent föräldraskap vid liv." Nytt liv för dem börjar det från absoluta noll, och de är överens om att betrakta sig själva som nollor, men bara sådana nollor från vilka den universella framtiden kommer att födas: "Låt livet försvinna nu, som andningsflödet, men genom att organisera ett hus kan det vara organiserad för framtida bruk - för framtida lycka och för barndomen." En av hjältarna i Platonovs berättelse, som heter Voshchev, kommer till grundgropen på jakt efter sanning, eftersom han "skäms för att leva utan sanning." Däremot känner han vagt något stort "fel" när han grävde en grop. Han ser först och främst diskrepansen mellan svårighetsgraden av grävarbeten och högtalaren som kvävs av entusiasm. Han ”blev orimligt skäms av de långa talen på radion”, som han uppfattar som ”personlig skam”. Men grävarna känner samma oro. Innan de går till jobbet anordnar facket en musikensemble. "Grävmaskinen Chiklin såg med förvåning och förväntan ut - han kände inte sina förtjänster..." Där industriell prosa på 30-talet skildrade glädjen i kreativt arbete, framställer Platonov detta arbete som omänskligt svårt, bedövande, ger ingen glädje och innehåller ingen inspiration . Och eftersom det inte finns någon känsla av lycka i honom, är sanningens närvaro problematisk. Grävarna själva är dock inte upptagna med att söka efter sanningen, snarare tvärtom. Det är ingen slump att Safronov är misstänksam mot den sanningssökande Vosjtjev, för kanske "sanningen är bara en klassfiende". De bryr sig inte om sanningen, utan om social rättvisa och deltar med nöje i fördrivandet.
Platonov likställer kulaker och flottor när det gäller graden av ömsesidig bitterhet. Att gräva en grop kräver socialt hat inte mindre än motstånd mot fördrivande. Välmående män slutar mata sin boskap. En av dem kommer till sin hästs stall och frågar: "Så du är inte död? Det är okej, jag dör snart också, det blir tyst för oss." Djurets lidande skildras av Platonov med genomträngande kraft. En hungrig hund sliter en bit kött från bakbenet på en hungrig häst som står i yr. Smärtan väcker hästen till liv igen för en minut, och under tiden äter två hundar av dess bakben med förnyad kraft. Alla är skyldiga till denna omänsklighet mot att leva livet: både de som är fördrivna och de som är fördrivna. Att eliminera människor är fruktansvärt enkelt. Kulakerna sätts på en enorm flotte för att skickas ner för vinterfloden till en säker död. En bonde, som kastas ut i snön från sin hembygdshydda, hotar: "Liquiderad? Se, idag är jag borta, och imorgon kommer du inte att vara det. Så det kommer att visa sig att bara din kommer till socialismen." huvudman!" Den ömsesidiga bitterheten från båda sidor eliminerar alla frågor om sanningen som Vosjtjev försöker hitta.
Efter berättelsen "Dzhan" fokuserar Platonovs uppmärksamhet på Integritet en individ, vilket avgjorde valet av berättelsen som huvudgenreform. I Platonovs berättelser upphör samtalsämnet att vara folkets kollektiva själ. Han är intresserad av personlighet. I berättelsen "Fro" (1936) saknar dottern till en gammal lokomotivförare, Frosya, desperat sin man, som har åkt på en lång affärsresa till öst. Oförmögen att stå ut med separationen från sin älskade, skickar Fro sin man ett telegram som säger att hon påstås dö. Maken Fyodor återvänder snabbt, och de upplever frenetiskt lyckan med intimitet: "Efter att ha pratat kramade de - de ville bli lyckliga omedelbart, nu, innan deras framtida hårda arbete ger resultat för personlig och allmän lycka. Inget hjärta tolererar förseningar, det gör ont, det tror absolut ingenting.” Berättelsen vittnade om att Platonov fortsatte att tro att under täckmanteln av den stalinistiska järnstaten, sammansvetsad av "huvudmannens" vilja, är behovet av ett djupt individuellt val, som en person aldrig kommer att vägra, levande. Platonov är övertygad om att en lycklig framtid inte kan byggas av olyckliga människor.
Inrättandet av en sådan princip i slutet av 30-talet var mer än riskabelt. 1937 publicerade tidningen "Krasnaya Nov" (nr 10) en pogromisk artikel av kritikern A. Gurvich "Andrei Platonov", som markerade början på en ny förföljelse av författaren. 1938 arresterades hans son (han skulle återvända från lägret 1941 sjuk och dö i tuberkulos 1943). 1941, strax före kriget, skrev Platonov berättelsen "I en vacker och rasande värld", som exakt återspeglade den tragiska situation där han befann sig. Berättelsens hjälte, föraren Maltsev, ett geni inom sitt område, blir blind av ett plötsligt blixtnedslag under en resa. När handlingen fortskrider visar det sig att det i naturen finns en "hemlig, svårfångad beräkning" av dödliga krafter som förstör människor av denna typ: "[...] Dessa katastrofala krafter krossar de utvalda, upphöjda människorna." Berättaren sätter upp ett experiment: han tar med sig Maltsev på en resa och, medvetet utan att sakta ner, kör loket genom ett gult ljus (ett gult trafikljus betyder att endast en sträcka är ledig och föraren måste sakta ner för att inte att kollidera med tåget framför). Ett mirakel händer - den blinde föraren gissar situationen med sin instinkt. Maltsev räddas av det som skulle ha förstört henne. Bakom detta kommer Platonovs egen tro på sin egen talangs räddningskraft. I de mest ogynnsamma, ödesdigra situationerna för sig själv, fortsatte Platonov att arbeta eftersom han såg vägen.
Krig blev en ny vändning i hans arbete. Platonovs krigstidsberättelser och essäer är de bästa av det som skapades i sovjetisk prosa under dessa år. Kriget beskrivs i dem som en duell mellan folkets levande själ och icke-existensens omänskliga krafter, livets eviga kamp med förfallets och dödens krafter. Det värsta i krig är att klippa och förstöra banden mellan kära, nära människor. Testet att bryta gör dock banden ännu starkare. Berättelsen "Recovery of the Dead" (1943) beskriver sorgen efter en mamma som förlorade sina barn. Hon känner att nu "behöver hon ingen, och ingen behöver henne." Och ändå, "hennes hjärta var vänligt, och av kärlek till de döda ville det leva för alla döda, för att uppfylla den vilja som de tog med sig till graven. [...] Hon visste sitt öde. , att det var dags för henne att dö, men hennes själ Hon övergav sig inte till detta öde, för om hon dör, var kommer då minnet av hennes barn att bevaras och vem kommer att bevara dem i sin kärlek när hjärtat slutar andas ? Själen är centrum för en persons förbindelser med världen, centrum för kärlek och ansvar. Mamman dör på graven som hennes barn kastas i, men Röda arméns soldat som hittar henne säger: "Vems mamma du är, utan dig förblev jag också föräldralös." Hur starkare än kriget förvärrar känslan av föräldralöshet hos människor, desto djupare avslöjas reserverna av mänsklighet och kärlek: "De döda har ingen att lita på förutom de levande, och vi behöver leva nu så att vårt folks död rättfärdigas av de lyckliga och vårt folks fria öde och därmed deras död utkrävs.” Platonov hoppades att kriget skulle förändra landets liv till det bättre. Men det visade sig att det är mycket lättare att besegra ondskans yttre krafter än att klara av sin egen grovhet och känslolöshet. I berättelsen "Return" (1946) Gardskaptenen Alexey Alekseevich Ivanov återvänder hem till sin fru Lyuba och barnen Petrusjka och Nastya. Det visar sig att i hans frånvaro fick Lyuba ofta besök av myren Semyon Evseich. Ivanov misstänker sin fru för förräderi, eftersom han inte vill förstå att pojken värmde upp i sin familj av sin egen sorg (tyskarna dödade hans barn och fru). Ivanov ska åka till en annan kvinna som han träffade på tåget på vägen hem. När tåget lämnar stationen märker Ivanov plötsligt att två små figurer springer över honom och faller: "Ivanov såg att den större hade en fot i en filtstövel och den andra i en galosch - det var därför han ramlade så ofta." Ivanov slöt ögonen, ville inte se och känna smärtan av de fallna, utmattade barnen, och han kände själv hur varmt det blev i hans bröst, som om hjärtat, fängslat och försvagat i honom, hade slagit länge och förgäves hela hans liv och först nu hade det brutit igenom till friheten, att fylla hela hans varelse var varmt och rysande. Han kände plötsligt igen allt som han visste innan, mycket mer exakt och effektivt. Förut kände han ett annat liv genom stolthetens barriär och egenintresse, och nu rörde han plötsligt vid det med sitt nakna hjärta." Ivanov hoppar av tåget för att träffa sina barn.
Platonovs berättelse hälsades med en artikel av den berömda kritikern V. Ermilov, "The Slanderous Story of A. Platonov" (tidningen Lit., 4 januari 1947). Hans mogna kreativitet orsakade antingen missförstånd eller fientlighet, och oftare båda. Platonovs hjältar blev oftast barn eller gamla människor, det vill säga de som kan känna världen med ett "naket hjärta" ("Kärlek till fosterlandet eller sparvens resa", "Ko"). Den gamle mannen sörjer sparven, pojken sörjer kon, eftersom de båda känner världen med ett "naket hjärta". Om problematiken i tidiga Platonov var förknippad med idén om en organiserad framtid, bekänner han nu en filosofi om vördnad för livet. Platonov började sin resa med att förklara en utopi och gick igenom en skoningslös analys som förstörde denna utopi. Han kom fram till att värdet av en organisationsidé inte kan jämföras med själva livets värde. Allt liv är smärta och lidande, oavsett vad det är – i en person, en ko eller en sparv. "Jämlikhet i lidande" var titeln på en av Platonovs tidiga artiklar, där han profetiskt förutspådde resultatet av sitt arbete.
A. Platonov (Klimentov Andrey Platonovich) tillhör den generation som kom in i litteraturen med revolutionen. Huvudproblemet i hans verk är problemet med livets väsen och syftet med människan på jorden.
Grunden tidig kreativitet Författarens tema är förhållandet mellan människa och natur. Platonovs natur är "vacker och rasande värld" Dess dualitet är att den är försvarslös, skör inför människan (berättelsen "Den okända blomman"), men också fientlig mot människan: det är ett upplopp av element som hotar människan med hunger, kyla och död. Platonov ser meningen med livet och syftet med människan på jorden i upprättandet av harmoni mellan människa och natur. Människan är själv en del av naturen, men med förmågan att skapa. Platonov är övertygad om att människan genom sitt arbete andliggör livlös materia - bilar, verktygsmaskiner, lokomotiv. Hans berättelser handlar om detta: "Mästarens ursprung", "Den dolda mannen", "Elektricitetens moderland", "Potudanfloden". Revolution för Platonov är en form av spiritualisering av naturen, en möjlighet att bygga en harmonisk och rättvis värld. Platonovs idéer om socialism var utopiska. Förstörelsen av denna utopi leder till uppkomsten av sådana verk som "Chevengur", "Pit Pit", "Juvenile Sea".
A. Platonov tillhör dem som inte bara hörde musik i revolutionen, utan också ett desperat rop. Han såg att goda begär ibland motsvarar onda handlingar, att en rättvis idé skymmer individers och människors lidande. Platonov förmedlade dramat att bygga ett socialt paradis. Författaren skapar en anti-utopi, där en ljus dröm förvandlas till tragedi. Chevengurs förstår socialism som primitiv kommunal kommunism, samtidigt som de avskaffar arbete som en källa till ojämlikhet. De drömmer om att bygga "något världsunderbart, bortsett från alla bekymmer." I "Kotlovan" är detta "något" en enda "proletär byggnad" där hela det lokala proletariatet kommer att bo. Platonov skapar en fruktansvärd metafor för att bygga ett nytt samhälle: ju högre du vill bygga en byggnad, desto djupare behöver du gräva en grundgrop, och i botten av denna grundgrop finns människors liv. Det gemensamma motivet i alla tre av Platonovs verk är motivet för ett barns död, slutet på ett ungt liv. Det är långt ifrån tillfälligt och leder till en tanke som kommer från Dostojevskij: Jag vägrar acceptera Guds rike om det är byggt på ens ett barns tår. Ungdomars död är en signal om brott mot moraliska lagar. Material från sajten
I "Pit" personifiering framtida livär en tjej som heter Nastya. Platonov visar att ideologisk indoktrinering dödar varje levande känsla även hos ett barn. Nastya delar upp hela världen inte bara i bra och dåliga, utan enligt klassprinciper - i de som "måste dödas" och de som "kan leva". Principen "måste dåliga människor döda alla, annars finns det väldigt få bra” accepteras av tjejen som naturligt. Barnet har ingen medkänsla för någon, inte ens för sin egen mamma.” Nastya uppfattar också hennes död på ett klassbaserat sätt: "Mamma, varför dör du - på grund av en ugnsugn eller av döden?" Ideologiseringen av ett barns medvetande är en tragedi av den oåterkalleliga avhumaniseringsprocessen. Och det faktum att Nastya är van vid mord som ett sätt att uppnå den "universella drömmen" talar inte mindre om undergången för en sådan socialism än själva den unga varelsens död.
På 1930-talet avvisade Platonov, som erkände själva den socialistiska idén, de former av att bygga ett nytt liv som han observerade.
Hittade du inte det du letade efter? Använd sökningen
På denna sida finns material om följande ämnen:
- stadier av livet och ursprunget till kreativiteten hos A.P. Platonov
- liv och arbete av Andrei Platonov kort
- Ma Sholokhov liv och arbete kort
- Hemingways kreativitet och Platons motivkonsonans
- Platonov talade om sig själv: Jag är en teknisk man, proletariatet är mitt hemland, hur detta påverkade hans biografi och arbete kort
