Klassiska danstermer. Klassisk koreografi för vuxna och barn Namn på rörelser i klassisk dans på baren

Positioner i dans är kroppens, armarnas och benens grundposition, varifrån de flesta rörelser börjar. Det finns inte många av dem. Men att lära sig vilken dans som helst börjar med att bemästra dessa positioner – både klassiska och moderna. I den här artikeln kommer vi att analysera huvudpositionerna i detalj.

Posera i klassisk dans: bakgrund

Skolan, som vilken dansriktning som helst, bygger på grundpositioner, som är början och grunden för huvudstegen.

Och det hela har sitt ursprung på 1600-talet på den franska balettskolan vid Kungliga Musikhögskolan. Här började en terminologisk bas skapas, liksom de första dansställningarna, som senare blev klassiska. Grundaren av allt detta anses vara Pierre Beauchamp, Ludvig XIV:s koreograf. Alla utvecklingar registrerades av P. Rameau i boken "Master of Dance".

Benens och armarnas position i koreografi har varit praktiskt taget oförändrad sedan dess. Och Rameaus utgåva blev en klassiker och översattes till nästan alla europeiska språk.

Varför är det nödvändigt att behärska positioner?

Korrekt utförande beror direkt på hur väl de klassiska positionerna lärs in, eftersom alla rörelser börjar från dem.

Posera i klassisk dans är det viktigaste. Det finns en regel för att utföra alla positioner - dansaren eller dansaren måste stå rak, magen dras in, musklerna samlas, hållningen är rak och skinkorna är instoppade.

Att bemästra de första poserna har ansetts vara början på koreografi under de senaste tvåhundra åren i alla balett- och dansskolor. Hur lätt det än kan tyckas att beskriva dessa positioner är de inte så enkla som de verkar vid första anblicken. Tekniken är komplex och kräver fysisk kondition.

Benpositioner

Grundläggande dansställningar är begränsade. Det är inte många av dem - bara sex för benen och tre för armarna. Vi kommer att prata om dem mer i detalj senare. Information om detta kan dock skilja sig något i olika läroböcker. Till exempel, i vissa utgåvor finns det fem snarare än sex benpositioner, men vi kommer att hålla oss till den klassiska versionen. Låt oss förklara varför det finns avvikelser. Det finns sex grundpositioner, men det finns bara fem reversibla positioner.

Inledningsvis studeras positioner i mitten av hallen och uppmärksamhet ägnas inte åt att vända benen. Särskilt om eleverna är små barn eller oförberedda personer. Det är nödvändigt för eleverna att stå stadigt på fötterna och inte svaja, annars kommer de inte att kunna upprepa en enda åtgärd.

Först

Det kallas också "hälar ihop, tårna isär." Benen är placerade på samma linje, tyngdpunkten är jämnt fördelad över foten. En mycket stabil position där tårna ska vändas utåt så mycket som möjligt, helst i linje med hälen. Oavsett hur enkel positionen kan tyckas, kommer det inte att vara möjligt att upprepa den första gången utan föregående förberedelse.

Andra

Positioner i danser bör föras till automatik. De kan jämföras med alfabetet för dem som bestämde sig för att ägna sina liv åt koreografi eller valde det som sin hobby. Men låt oss återgå till beskrivningen.

För att komma in i den andra positionen måste du placera dina fötter i bredden på dina fötter och sedan vända ut dem som i den första positionen. Det vill säga tårna isär och i linje med hälarna. Det viktigaste här är att se till att kroppsvikten är jämnt fördelad mellan de två benen, annars blir positionen instabil.

Tredje

Positioner inom dans är en universell sak. Detta är den största fördelen. Efter att ha bemästrat dem en gång kan du studera olika danstyper och stilar, allt från klassisk till modern. De kommer alla att baseras på dessa enkla poser.

Teknik för att utföra den tredje positionen: ben, som alltid, raka. Höger fots häl placeras mitt på vänster medan tårna pekar åt sidorna. Detta är en ganska svår position där det är lätt att tappa balansen, så det är bättre att leda eleverna till maskinen och låta dem hålla fast vid den.

Fjärde

Våra koreografilektioner fortsätter. Låt oss gå vidare till den svåraste positionen att bemästra och utföra korrekt. Du måste börja med att placera din högra fot framför din vänstra på avstånd från din fot. Sedan vänder båda benen tårna utåt så att de blir parallella med hälarna. Den svåraste posen att utföra, så den bemästras efter de andra.

Det finns två alternativ för denna position. I den första är hälen på höger fot placerad mittemot mitten av vänster fot. I huvudsak utför vi den tredje positionen genom att sprida våra ben. I det andra fallet ska hälen på höger fot vara parallell med vänster fots tå, och höger fots tå ska vara parallell med vänster fots häl. Den sista metoden är något svårare. Du bör starta det först efter att ha bemästrat det första alternativet.

Femte

Dina koreografilektioner kommer definitivt att börja med att lära dig dessa positioner. Därför kan du först sätta dig in i teorin för att underlätta praktiken senare.

Så för att komma in i den femte positionen på rätt sätt måste du pressa dina högra och vänstra fötter hårt, vars tår är riktade i olika riktningar. Det vill säga att hälen på ena foten nuddar tån på den andra. Det är lättast att flytta in i denna ställning från den tredje. Och glöm inte viktfördelningen och att hålla en stabil position. Du måste stå fritt i positionen, eftersom det bara är början på dansrörelsen.

Sjätte

Den enklaste posen att utföra, som även nybörjare lätt kan upprepa. För att utföra det behöver du bara stänga fötterna. I det här fallet kommer sockorna att peka framåt och trycka hårt mot varandra. Posen kallas också "benen samman".

När du utför alla ovanstående åtgärder, övervaka kroppens position - axlarna ska vara öppna, benen ska vara extremt spända, vikten ska fördelas över hela foten. Du kan inte bara fokusera på tummen. Annars kommer du inte att kunna behålla din balans och utföra positionen korrekt.

Låt oss vara uppmärksamma på händerna

Skolan för modern dans, liksom balettskolan, omfattar studier av grundläggande handpositioner. Detta är nödvändigt eftersom alla moderna riktningar för koreografi bygger på den grund som lades tillbaka på 1600-talet.

Så man tror att det bara finns tre handpositioner, och alla andra är varianter av dem. Detta är den vanligaste, men inte den enda versionen.

Låt oss börja med en beskrivning av grundpositionen. Axlarna är uträtade, armarna är nere, båda händerna tittar inåt, nära varandra, men inte rör. Armbågarna ska vara lätt rundade och på kort avstånd från kroppen, det vill säga att de inte ska pressas mot den. Armen ska inte ligga nära kroppen, inte ens under armhålorna. Fingrarna ska vara stängda, men lösa i lederna och mjuka. Tummen måste röra långfingret. Handen ska fortsätta den rundade linjen som började vid axeln, och i inget fall ska den se trasig ut (böjd i spetsig vinkel).

Om tummen och långfingret är öppna i början av rörelsen, kommer de att divergera ännu mer under början av rörelsen, när uppmärksamheten växlar till benens arbete, och handens utseende kommer att bli utspritt och fult. . Handplacering är mycket viktigt. Se till att spetsarna på dina pekfingrar och lillfingrar är rundade. I det här fallet ska handen inte dras ihop av spänning. Den måste vara redo att ändras när som helst, så spänn inte dina muskler.

Första balettställning för armar

Först måste du ta den grundläggande ståndpunkten som beskrivs ovan. Du måste höja armarna framåt så att de är precis ovanför midjan. Armbågarna förblir lätt böjda och den runda formen bibehålls. Inga skarpa hörn. Du måste hålla dig så samlad och fri som möjligt. Du måste vara beredd på att du inom nästa minut måste börja röra dig. I det här fallet bör armmusklerna vara spända.

Second hand position

Skolan för modern dans utgår också från grundpositionerna. Därför kommer all seriös koreografi att börja med att lära sig grunderna.

Så, som med alla poser, måste musklerna spännas och kroppen rak. Det är viktigt att titta på dina axlar: de ska inte resa sig, falla eller röra sig bakåt. Händerna är framför dig, som i "två"-positionen, men lätt spridda åt sidorna. Armbågarna är böjda men inte tappade, musklerna ska hålla dem väl i en position. Underarmen är i samma nivå som armbågen. I detta läge faller borsten vanligtvis och får ett hängande utseende, så den måste stödjas.

Denna ställning är en av de bästa för att utveckla korrekt dansställning. Till en början kommer positionen att ha ett konstgjort utseende, men gradvis kommer du att föra dina handlingar till automatik, och figuren kommer att se väldigt naturlig ut. Du behöver inte längre tänka på om du stöder dina händer och armbågar; dina armar själva kommer att reagera på kroppens minsta rörelser och få maximal uttrycksförmåga.

Tredjehandsposition

Och slutligen den sista baletthandpositionen. Det börjar som vanligt med att sätta upp en grundställning. Sedan höjs armarna upp, armbågarna förblir rundade, händerna är i ögonhöjd, nära varandra, men inte rörande. Du ska kunna se dina händer utan att höja huvudet.

Vanligtvis utförs handställningar i rörelse. Först måste du komma in i grundpositionen, flytta sedan till den första, sedan till den andra, tredje och återgå till grundpositionen. Det är bättre att träna byte av poser dynamiskt, eftersom eleverna lär sig att arbeta i rörelse redan från början, vilket är vad som krävs i koreografi.

Det är möjligt att bryta ner dem i separata rörelser först i början, när de första stegen tas på vägen till mästerskap.

Så vi har lärt oss att grundläggande positioner för armar och ben är mycket viktiga för koreografi. Dessutom är det nödvändigt att övervaka lemmarnas position, särskilt händerna och fingrarna. Dans är inte bara en konst, utan också en sport som kräver ihärdig och lång träning av de mest till synes enkla rörelserna. Utan detta är det omöjligt att nå framgång, för att inte tala om professionell förbättring.

De slutar inte dansa för att de blir gamla,
de blir gamla för att de slutar dansa...

"Vad har koreografi och klassisk dans med det att göra!?" - kommer du att säga när du ser den här sidan. Men jag ska förklara det för dig nu.

I vilken typ av yrke som helst, i alla former av konst finns det en bas. Så du kan studera alla danstyper och riktningar, men basen kommer att vara densamma överallt - koreografisk.

Och jag menar inte närvaron av själva koreografisk utbildning, där alla subtiliteter i denna komplexa färdighet studeras, utan kunskap om de grundläggande teknikerna och reglerna.

Och det är inte alls läskigt om du inte gjorde balett eller något liknande som barn. Det räcker att studera de viktigaste punkterna och försöka följa dem när du studerar arabisk (eller någon annan typ av) dans.

Även om jag håller med om att det skulle vara bättre ibland (till exempel en gång i veckan) att delta i klasser i klassisk koreografi, eller kroppsbalett, vilket är ett lättare alternativ för nybörjare.

Inom dans är positioneringen av armar, ben och kropp viktig (grundpositioner och positioner), samt en vackert vänd tå, utsträckt fot eller knä (grundläggande valdeltagande).

Användningen av klassiska koreografitekniker hjälper dig att mer framgångsrikt bemästra komplexa rörelser eller kombinationer (till exempel vändningar med en svängning av huvudet), eftersom övningar vid baren utvecklar korrekt koordination av kroppen i rymden och förmågan att upprätthålla balans.

Om du inte har färdigheter i klassisk dans, skulle det definitivt gynna dig att förvärva dem. Men var inte alltför upprörd över deras frånvaro! Det är fullt möjligt att leva utan dem :))) Även om kunskapen om den koreografiska basen utan tvekan höjer din dans till en mer seriös nivå, vilket för den närmare det professionella.

GRUNDERNA I KLASSISK KOREOGRAFI

KOREOGRAFI(grekisk choreia - dans och grafo - skrivande) -

1) dansinspelning (ursprunglig betydelse);

2) danskonst i allmänhet, i alla dess varianter.

Koreografisk konst är baserad på musikaliskt organiserade, konventionella, figurativa och uttrycksfulla rörelser i människokroppen. Den är till en början syntetisk, för utanför musiken, som förstärker dansplasticitetens uttrycksfullhet, och ger den en känslomässig och rytmisk grund, kan den inte existera.

Samtidigt är koreografi en spektakulär konst, där inte bara den tidsmässiga utan också den rumsliga kompositionen av dansen, dansarnas synliga utseende (därav kostymens roll, dekorativ design etc.) får stor betydelse.

Den högsta formen av koreografi är balett, som också är en typ av musikteater. Genom hela sin historia har den professionella koreografikonsten förlitat sig på folkdans, lånat och implementerat många av dess element.

Modern koreografi skiljer mellan vardagsdans (folk- och sällskapsdans) och scendans (pop och balett). Inom balett är koreografi centrum för syntesen av konst, som organiskt kombinerar musik och teater.

Det klassiska danssystemet har utvecklat positioner för ben, armar, kropp och huvud, såväl som ett strikt begränsat antal grupper av rörelser, inklusive följande koncept:

böja (tång - tång),
dra ut (etendre - etander),
höja (relever)
rutschkana (glisser-glissé),
hoppa (sås - sauté),
kasta (elancer - elanse),
sväng (tourner-tour).

I mekanisk mening är klassisk dans en övergång från en position till en annan med hjälp av de listade rörelserna.

Att utföra dansövningar "at the barre" (fransk övning a la barre, engelsk övning i baren) hjälper till att utveckla valdeltagande, stabilitet och balans. En lektion i klassisk dans och karaktärsdans börjar vanligtvis med barreövningar.

Eversion- dansarens förmåga att fritt expandera benen utåt från höften till tåspetsarna (foten är parallell med axellinjen).

Valdeltagandet kan vara medfött, vilket främst beror på höftledernas struktur, eller förvärvat genom långvarig träning.

Valdeltagande är ett nödvändigt villkor för att utföra klassisk dans, eftersom frigöring av benets rörelse i höftleden avsevärt utökar människokroppens uttrycksförmåga.

UTGÖR- en viss position av kroppen, benen, armarna och huvudet.

Grundläggande klassiska dansställningar: croisee, effacee, ecartee och fyra arabesker. Poserna delas in i stora och små beroende på om det bortförda benet är höjt eller på golvet. Det finns varianter av poser som bildas genom att ändra händernas positioner och huvudets positioner.

POSITIONER- grundpositionerna för benen (eller snarare, fötternas position på golvet) och armarna i klassisk dans.

Positioner bestämmer det korrekta utförandet av varje pass för alla dansare, bidrar till den harmoniska placeringen av figuren i rymden och bestämmer dansens grace och uttrycksfullhet. Befattningarna etablerades i danspraktiken i slutet av 1600-talet. Från baspositionerna bildas många derivatpositioner. Benpositioner är baserade på principen om eversion.

HALVFINGER- läge på en eller två fot på golvet,

där hälarna är upphöjda och kroppens vikt ligger på framsidan av foten. Halva tår kan vara låga, medelstora och höga.

ABC AV KLASSISK DANS

Grundläggande benpositioner i klassisk dans

I alla dessa positioner förutsätts att stödet är placerat jämnt på båda benen.

Jag positionerar- fötter, vidrör hälarna, vänd tårna utåt och bildar en rak linje på golvet (180°).

II position- benen är på en fots avstånd från varandra, tårna är spridda (180°).

III position- hälen på det ena benet placeras mot mitten av foten på det andra benet, tårna sprids åt sidorna (180°).
IV position- ett ben är framför det andra på ett avstånd av en fot; fotens tå framför är mittemot hälen på foten bakom.
V-position- fötter, tättslutande, täcker varandra (hälen på ena foten rör vid den andras tå).

Alla listade positioner kallas "öppna positioner". Det finns också direkta, fria och stängda positioner.

Grundläggande handpositioner i klassisk dans

jagplacera- armarna, rundade vid armbågar och händer, sänks ner i höjd med membranet, något åtskilda från kroppen.

II position- armarna spridda åt sidorna i axelhöjd.

III position- armar rundade vid armbågarna höjs över huvudet.

Från baspositionerna bildas många derivatpositioner.

Grundläggande poser i klassisk dans

Kroppen är slät- ryggraden är i ett tillstånd av fysiologiskt läge.

Luta framåt- ryggraden är böjd i ländryggen, kroppen lutar framåt från midjan.

Luta bakåt- kroppen lutas bakåt från midjan.

Luta åt sidan- kroppen lutar åt sidan från midjan (till höger eller vänster).

Torso vridning- rotation av överkroppen i förhållande till den nedre, längs längdaxeln.

GRUNDBEGREP I KLASSISK DANS

Valdeltagande- öppning av benen vid höft- och ankelleder.

Stödben- det ben till vilket tyngdpunkten för dansarens kropp överförs, oavsett dess rörelse.

Arbetande ben- ett ben befriat från kroppsvikten och som utför en rörelse på golvet eller i luften, medan tyngden av artistens kropp faller på det stödjande benet.

Dra ut- används vid samtidig uträtning av benet vid knä och lyft.

Höja- används när du höjer benet samtidigt som du visar knäläget och lyftet.

Sätta- används när du placerar foten på tån eller hälen utan att överföra kroppens vikt.

Hämtmat- används när du flyttar benet åt sidan (till höger eller vänster), sedan bakåt, bakåt-höger eller bakåt-vänster.

Svika(ben mot ben) - används när arbetsbenet flyttas till stödbenet utan att överföra kroppens vikt till stödbenet. Rörelsen kan utföras utan att lämna golvet eller med ett upphöjt ben.

Uppträdande- används när du flyttar benet i tre riktningar: framåt, framåt-höger, framåt-vänster, kroppens vikt på stödbenet.

Höja- används för lätt lyft av benet, vilket indikerar knäposition och lyft.

Bifoga(ben mot ben) - används när kroppens vikt fördelas på båda benen samtidigt.

Ersättning(ben mot ben) - används när man samtidigt överför kroppsvikten till det ersatta benet.

Kliva över- används på plats, med ett litet steg, när arbetsbenet ersätts med stödbenet samtidigt som kroppens vikt överförs.

Hoppa över- används när du byter ben med ett hopp.

Hoppa (hoppa)- används för ett litet, nästan glidande hopp på två eller ett ben (det kan finnas ett hopp med avancemang).

Stampa- används när man samtidigt överför kroppsvikten till benet som träffar golvet.

Träffa- används när ett slag görs utan att vikten av kroppen överförs till det slagande benet.

Ben förlängt- benet är förlängt vid knä och vrist.

Ben böjt- halvknäböj ställning.

Sparkkast- används när du höjer benet skarpt och snabbt.

Utfall- används för rörelser som innebär att man faller på gångbenet samtidigt som man böjer knäet på arbetsbenet.

Studsa- används under ett stort hopp: på plats eller med avancemang.

Trampa på din fot- gäller om benet höjts före steget.

Fotsteg- en rörelse där kroppens vikt samtidigt med ett steg överförs till det gångande benet.

Uppgången förlängs- benet är förlängt i vristen, tårna är utsträckt.

Lyft minskat- benet är kraftigt förkortat i vristen, tån höjs.

Fasad position- den förlängda foten vrids vid fotleden med tån inåt.

Ben på kanten av foten- en position där foten är placerad på kanten av fotens yttre eller inre sida.

Låga halva tår- hälen är något separerad från golvet.

Mellersta halva tår- hälen är upphöjd över golvet.

Höga halva tår- hälen höjs högt över golvet.

Fot på tå- foten står på toppen av stortån, vristen är förlängd.

Fingrar- dansa i ändarna av alla fingrar med ett förlängt lyft.

KLASSISK DANSTERMINOLOGI

Pas (pa)- steg; rörelse eller kombination av rörelser; används som likvärdig med begreppet "dans".

Croisee- en ställning där benen korsas, ett ben täcker det andra.

Utplåna- utplacerad position av kroppen och benen.

Ecartee (ekarte)- flytta bort, flytta isär; en ställning där hela figuren vänds diagonalt.

Arabesque (arabesque)- en ställning där knät sträcks ut vid benet höjt bakåt.

Attityd- en ställning där benet höjs bakåt och knäet böjs.

Plie- sitta på huk på två eller ett ben.

Demi-plie (demi-plie)- liten knäböj utan att lyfta hälarna från golvet.

Grand-plie (grand-plie)- stor knäböj, böja knät till det yttersta, lyfta hälen från golvet.

Port de bras- övning för armar, kropp, huvud; lutningar av kroppen och huvudet.

Pas de bourree- ett exakt danssteg, steg med ett lätt framsteg.

Petit (petit)- liten.

Demi (demi)- medium, liten.

Stor- stort.

Battement- svinga, slå.

Fondu (fondue)- smältande rörelse.

Rond- rörelse av foten i en cirkulär bana.

Relevant- lyft på fingrar eller halvfingrar.

Turné- sväng.

Tour chaine- snabba svängar, efter varandra.

Piruett (piruett)- snabb rotation på golvet.

A la seconde (a la zgonde)- klassisk dansställning: benet höjs åt sidan till 2:a positionen med 90" eller högre.

Arabesque (arabesque - arabiska)- en av huvudställningarna för klassisk dans (vars namn kommer från stilen med arabiska fresker), vars skillnad är benet höjt bakåt med knäet utsträckt. Det finns fyra typer av arabesker som antagits i den ryska skolan för klassisk dans. Arabesker av typerna I och II - ben i utslagningsposition. Arabesker av III och IV typer - ben i croise position.

I typ I arabesque sträcks armen som motsvarar stödbenet framåt, huvudet riktas mot det, den andra armen flyttas åt sidan, händerna är vända med handflatorna nedåt, kroppen är något lutad, men ryggen är konkav (detta gäller även andra typer av arabesker).

I typ II arabesque är armen riktad framåt, motsvarande det upphöjda benet, det andra flyttas åt sidan och syns ibland bakifrån på ryggen. Huvudet vänds mot publiken.

I typ III arabesque - handen som motsvarar det upphöjda benet rusar framåt, blicken riktas mot den, den andra handen flyttas åt sidan.

I typ IV arabesque är handen mittemot det upphöjda benet framme. Kroppen vänds med ryggen mot betraktaren. Handlinjen går in i axellinjen och förlängs med den andra handen.

Arabesque utförs på ett förlängt ben, i plie, på halva tår, på spetsskor, i ett hopp, med en sväng och rotationer.

Posen kan varieras i det oändliga. Förändringar i benens och armarnas positioner, ryggens, huvudets position och blickens riktning innebär en omvandling av arabeskens uttrycksfulla väsen.

Attityd (attityd - pose, position)- en av huvudställningarna för klassisk dans, vars huvuddrag är det böjda knäet på benet som höjs bakåt. I attityden bildas huvudlinjen från stödbenet, kroppen och armarna i tredje positionen. Huvudtyperna av attityd är utplånad attityd och croisee-attityd. Olika förändringar är möjliga för attityden, vilket berikar medlen för sceniskt uttryck. Attityden kännetecknas av en böjning, eftersom benet böjt i knäet tillåter kroppen att böjas kraftigt.

I den utplånade ställningen är det upphöjda benet öppet, försiktigt utvänt. Motsvarande hand är i position III. Huvudet vänds mot den upphöjda handen.

I den stängda croisee-ställningen, bestående av korsande linjer, skymmer kroppen det upphöjda benet, vilket gör att endast tån kan ses.

Adagio (adagio - långsamt, lugnt)-

1) beteckning av ett långsamt tempo;
2) en danskomposition av övervägande lyrisk karaktär;
3) huvuddelen av komplexa klassiska dansformer, framförda i ett långsamt tempo;
4) ett komplex av rörelser under träning, baserat på olika former av relevans och utveckling.

Allegro (allegro - glad, glad) -

1) snabbt, livligt musikaliskt tempo;
2) del av en klassisk danslektion bestående av hoppning;
3) klassisk dans, varav en betydande del bygger på hopp- och fingertekniker.

Allongee (allonge - långsträckt, förlängd, långsträckt)-

1) en klassisk dansteknik baserad på att räta ut armarnas rundade positioner;
2) klassisk dansställning: benet höjs bakåt rätas ut vid knäet (arabesque), motsvarande arm höjs upp, den andra läggs åt sidan, i motsats till de rundade positionerna (arrondi), armbågarna på armarna är uträtade, händerna vänds utåt, vilket ger posen en "flygande" karaktär;
3) ett av arabeskens namn.

Aplomb (aplomb - balans, självförtroende) -

1) självsäkert, fritt sätt att prestera;
2) förmågan att hålla alla delar av kroppen i balans.

Termen går tillbaka till teknikerna för virtuos teknik på 1700-talet.

Att göra "aplombs" (faire des aplombs) innebar att stanna i balans på halva tår under flera slag.

Arrondi (arrondi - rundad, rundad)- beteckning på armarnas rundade position (från axeln till fingrarna) i klassisk dans (i motsats till allongepositionen).

Enligt Arrondi-principen bestäms armarnas huvudpositioner: mjukt (rundt) böjda armbågar, handleder, händer.

Bourree, pas de bourree (bourre, pas de bourre, från bourrer - grejer, grejer)- små danssteg, jagade eller kontinuerliga, utförs med och utan att byta ben, åt alla håll och med en sväng.

Den huvudsakliga träningsformen är enkel (en dehors och en dedans), vilket är ett tvärsteg från fot till fot med rörelse åt sidan. De två första stegen utförs på halvtårna eller tårna, byte av ben och sänkning till demi-plie på 3:e slaget. Under steget höjs arbetsbenet tydligt sur le cou-de-pied.

Battement (s) (batman - svinga, slå)- en grupp av rörelser av arbetsbenet. Klassisk dans har många former av batman - från de enklaste (tendus) till komplexa, flerdelade. Varje pass innehåller förvisso ett batman-element, så i träning ges de stor betydelse.

Battement tendu- abduktion och adduktion av det förlängda benet utan att lyfta tån från golvet.

Battement fondu (Batman fondue)- mjuk, smidig, "smältande" rörelse.

Battement soutenu (batman hundra - tåla, stödja)- kontinuerlig rörelse med att dra benen i femte positionen.

Batteriutveckling- svänga, öppna, ta bort benet 90" i önskad riktning.

Balans (balans - svänga, svänga)- svängande rörelse.

Chasse, pas (chasse, från chasser - jaga, jaga)- ett hopp med avancemang, under vilket det ena benet tycks komma ifatt det andra, ansluter i V-läget vid hoppets översta punkt. Det kan vara en oberoende rörelse och även fungera som en extra, anslutande pass för att utföra stora hopp.

Croise (croise - crossed)- en av de viktigaste bestämmelserna i klassisk dans, där linjer korsas. Croiséepositionen uppnås genom att vrida kroppen 1/8 av en cirkel från V-positionen en face i riktningen en dedans.

Developpe (utvecklare - utvecklad, distribuerad)- en typ av battements. Arbetsbenet från V-positionen, böjer sig, glider tån längs stödbenet, stiger till knät och sträcker sig framåt, åt sidan eller bakåt, når den maximala höjden och sänks till V-positionen.

Demi (demi - hälften, hälften)- termen indikerar utförandet av endast hälften av rörelsen. Till exempel: demi-plie - halv squat, demi-pointe - halvfingrar, demi-rond - halvcirkel, etc.

Demi-plie releve (demi-plie releve, franska, från demi-plie - halvböjd, releve - upphöjd), termen kombinerar två rörelser till en oskiljaktig helhet; halv-squat och efterföljande stiga upp på halva tår, fingrar. Piruetter, fingertekniker och många andra förknippas med detta viktigaste element i dansen. andra rörelser.

Degage (degage - extraherad, släppt)- bortförande av benet till önskad höjd enligt principen om battements tendus för efterföljande övergång till det.

Träning (träning - träning)- den första delen av en klassisk danslektion - övningar vid baren och i mitten av hallen, utvecklar de professionella egenskaper som krävs för att utföra danstekniker: valdeltagande och styrka i benmusklerna, korrekt positionering av kropp, armar och huvud, stabilitet, koordination av rörelser.

En dedans (en dedan - inuti, i en cirkel)-

1) "stängt" läge för benen: tår och knän förs samman;
2) arbetsbenets rörelseriktning: bakåt - åt sidan - framåt, d.v.s. inåt, mot stödbenet;
3) rotation riktad mot stödbenet, inåt.

En dehors (en deor - ut, ut ur cirkeln) -

1) benens huvudposition, accepterad i klassisk dans - utplacerad, öppen (se valdeltagande);
2) arbetsbenets rörelseriktning i en cirkel: framåt - åt sidan - bakåt, d.v.s. från stödbenet;
3) rotation riktad från stödbenet utåt.

En face (en face - motsatt, i ansiktet, rak)- frontal placering av artistens figur i förhållande till publiken, strikt vertikal.

Efface (effase, från effacer - slät)- en av huvudpositionerna inom klassisk dans. Det bestäms av hållningens och rörelsens öppna, utökade karaktär.

Entre (entre - entré)

1) dansframträdande på scen av en eller flera artister;
2) den första delen av utvidgade klassiska dansformer (pas de deux, pas de trois, grand pas, pas d'action, etc.), ofta tjänande som en utläggning.

En beteckning för ett pass som utförs i luften, i motsats till en par terre-rörelse på marken. Till exempel: rond de jambe en l"air, tour en l"air.

Ecarte (ekarte, från ecarter - att flytta isär)- en klassisk dansställning där dansarens kropp vänds diagonalt, benet höjs åt sidan (a la seconde), kroppen lutar bort från det höjda benet; handen som motsvarar det upphöjda benet är i position III, den andra är bortförd i position II; huvudet vrids i riktning mot detta ben (ekarte framåt) eller bort från det (ekarte bakåt).

En l'air (an l'er - i luften)- beteckning av ett pass utfört i luften, i motsats till en rörelse par terre - på marken. Till exempel: rond de jambe en l"air, tour en l"air.

En tournant (en tournant - i en sväng)- Vrid kroppen under utförandet av pas med 1/4 eller 1/2 av en cirkel, en hel cirkel, etc.

Fondu (fondue, från fondre - att smälta)- definition av ett mjukt, elastiskt skikt i olika rörelser (battement fondu, sissonne fondue).

Fouette (fouette - att piska)- typ av danssväng, snabb, skarp; Under svängen böjer sig det öppna benet mot stödbenet och öppnar sig igen med en skarp rörelse.

Jete (jete, från jeter - att kasta, kasta)- termen syftar på rörelser som utförs genom att kasta ett ben på platsen eller under hoppning.

Glisse, pas (glissé, från glisser - till rutschkana)- ett steg där tån glider längs golvet från position V till position IV eller går tobe på ett ben för att demi-plie. Används som ett förhållningssätt till piruetter, till hopp. Glisse, pas in arabesque, upprepad flera gånger, är en av den klassiska dansens vackraste och mest uttrycksfulla rörelser.

Grand (stor - stor)- betecknar den mest uttryckta essensen av rörelse. Till exempel: grand-plie - djup knäböj, grand-battement jete - kasta benet till högsta möjliga höjd, grand-fouette - den mest utvecklade formen av fouette.

Grand pas (grand pas - stort steg, stor dans)- en komplex dans- och musikform i flera delar som har sitt ursprung i romantikens era.

Stort slag- stor batman.

Par terre (par ter - på jorden)- en term som anger att rörelsen utförs på golvet.

Pas (pa - steg)- dansform:

1) beteckning av en av typerna av danssteg (pas de bourree, pas glisse, pas balance, etc.);
2) en separat uttrycksfull rörelse utförd i enlighet med reglerna för klassisk dans;
3) flerdelad form av klassisk balett.

Passe (passera, från passerande - till pass)- arbetsbenets väg vid övergång från en ställning till en annan. Benet kan passera på nivån sur le cou-de-pied eller vid knäet på arbetsbenet, såväl som genom den första positionen - passe par terre.

Piruett (piruett)- en gammal term som betecknar en typ av rotation. Nu används den bara i herrdans. Inom damdansen kallas alla typer av rotationer för turer.

Plie (tång, från tång - att böja)- sitta på huk på två eller ett ben.

Port de bras (port de bras, från porter - till slitage och bras - hand)- korrekt rörelse av armarna i huvudpositionerna (rundad - arrondi eller långsträckt - allonge) med en vridning eller lutning av huvudet, samt böjning av kroppen.

Förberedelse (förberedelse - förberedelse)- förberedande rörelser för att utföra battements, ronds de jambe, piruetter, hopp och andra komplexa rörelser.

Releve (releve, från reliever - till höjning)-

1) lyft på halvtår, fingrar;
2) höja det utsträckta benet 90" eller högre i olika riktningar och positioner av klassisk dans.

Reversering (ranverse - vält)- en kraftig, skarp böjning av kroppen i en stor pose, som fortsätter i pas de bourree en tournant, som slutar med att räta ut kroppen. Det finns många typer - reverse en dehors, reverse och dedans. Utförs på halvfingrar, fingrar, med ett hopp och i plie.

Rond de jambe (rond de jambe - cirkel med fot)- cirkulär rörelse av arbetsbenet en dehors och en dedans.

Rond de jambe par terre- cirkulär rörelse av benet på golvet, cirkla med tån i golvet.

Rond de jambe en l`air (Rond de jambe en ler)- bencirkel i luften.

Soutenu (hundra)- stå emot, stötta, dra in.

Sur le cou-de-pied (sur le cou-de-pied - på vristen)- positionen för arbetsbenets förlängda fot på stödbenets ankel (fram eller bak).

Tour (tur - sväng, sväng)- rotation av kroppen runt en vertikal axel med 360".

Rundtur på golvet (piruett) eller i luften (turné en l"air) har många varianter. Turnén utförs dehors och en dedans. Tour och piruetter kan börja i II, IV, V-positioner och sluta i olika positioner.

De är huvudsakligen uppdelade i små och stora, den första med ett ben i positionen sur le cou-de-pied eller pass, den andra i stora poser - attityd, arabesque, a la seconde och andra.

Tour kedjor- successiva kontinuerliga halvvarv från fot till fot på halvtårna eller på tårna, framåt, i sidled eller bakåt.

Sammanfattning av den kreativa föreningens öppna lektion "Rytmik med inslag av koreografi"

Verkets titel: Sammanfattning av en öppen lektion av den kreativa föreningen "Rytmik med inslag av koreografi"
Författare: Marina Gennadievna Petrova, ytterligare utbildningslärare, koreograf, MBUDO "Centrum för utveckling av kreativitet hos barn och ungdomar"
Arbetsbeskrivning: sammanfattning av den sista lektionen om koreografi för barn under första studieåret (5-6 år). Detta material kommer att vara av intresse för ytterligare utbildningslärare, pedagoger och musikledare.

Mål: testa djupet och styrkan i barns kunskaper på marken och mitt i hallen
Uppgifter:
1. Utveckla plasticitet
2. Se till att övningarna utförs korrekt.
3. Stärk musklerna i ryggraden och hela kroppen.
Utrustning:
1. Piano
2. Bandspelare, skivor
3. Röda vantar
4. Mattor för markgymnastik

Lektionens framsteg
1. Båge
- för tjejer
-för pojkar
2. Kroppspositionering:
- fötterna ihop (hälar och tår)
- sträck ut dina knän och för dem samman
-händer ligger på midjan med handflatorna nedåt, fingrarna framåt, armbågarna åt sidan.
-Anslut skulderbladen och sänk ner dem
-Sänk axlarna och sträck upp nacken.
-Maken - dra in naveln
3. Värm upp i en cirkel.(barn bildar vid den musikaliska inledningen en cirkel från kolumnerna med ett enkelt tåsteg)
-steg med förlängd tå och knä, tån anger stegets bredd, händerna på bältet.
- trampar på höga tår, knäna extremt utsträckta, kroppen sträckt uppåt (vi bär ett imaginärt glas vatten på huvudet och spiller det inte).
-trampar på hälarna, utsträckta knän, händerna på bältet.
-spring i en cirkel, håll ihop knäna (knä mot knä), höj hälarna högt bakåt nästan till rumpan, tårna utsträckta. Stegen är små, vi hoppar upp, händerna på bältet, armbågarna åt sidan.
- saxhopp i cirkel, vi för fram benen, rakt på knäna och med utsträckta tår förändras benen med ett hopp. Händerna på bältet, rak rygg.
- "galoppera" med höger axel framåt, stå vänd i en cirkel, händerna på bältet, armbågarna åt sidan, vrid huvudet åt höger. Titta på din armbåge och på din granne till höger, vi hoppar med sidosteg i en cirkel.
- "galoppera" med vänster axel framåt, stå med ryggen i en cirkel, händerna på bältet, armbågarna åt sidan, vrid huvudet åt vänster, hoppa med sidosteg från vänster fot.
- hoppa, vänd ansiktet längs danslinjen. Vi hoppar på ett ben, det andra reser sig med knät böjt högt, tån upp vid stödbenets knä.
- steg med spetsiga tår
Med detta steg ställer vi upp längs linjerna som i början av lektionen och tar våra platser.
4. Värm upp mitt i hallen(kroppens position, armarna sänks längs kroppen, armbågar och händer är kraftigt utsträckta)
- luta och vrida på huvudet
- "häger" huvud framåt och bakåt
- "Dunno" att höja och sänka axlarna
- "gunga" höjer axlarna i tur och ordning
- cirkulära rörelser av axlarna
- sväng armarna åt sidorna
- luta kroppen åt sidorna "tumlare", fötterna axelbrett isär, händerna på bältet, böj åt sidorna, böj i midjan.
- "bordsskiva", ben utsträckta vid knäna, stå axelbrett isär, luta dig framåt och sträcka armarna framåt, låtsas vara en bordsskiva
- böj dig framåt, placera händerna på golvet, två gånger, händerna på golvet, för två gånger, händerna på bältet.
- höjning och sänkning på halva tår, hälar och tår står ihop, knäna ihop, stå på halva tår, håll ihop hälarna.
- "Spring", vi sätter oss på huk och pressar hälarna i golvet.
- "cykel" höjer och sänker hälarna i tur och ordning
- hoppa i sjätte position, hälarna och tårna ihop, knäna sträckta i luften, landa i en "fjäder". Hoppen är långa, sedan små och snabba.
5. Uttrycksfull plasticitet – bottenvåningens uppvärmning(på golvet).

- "Sittande betoning" - positionering av kropp, ben, armar, huvud.
Sitt på golvet, sträck benen framåt tillsammans, pressa knäna mot golvet och sträck ut tårna kraftigt. Ryggen är rak, nedre delen av ryggen dras upp, händerna är på bältet, armbågarna är åt sidan, axlarna är nere, skulderbladen är i nedre delen av ryggen, nacken är extremt sträckt uppåt. Huvudet ser rakt ut.
- "Sittande betoning" - arbete av fötterna.
Vi förkortar och rätar ut fötterna en efter en, med cirkulära rörelser med fötterna. Var uppmärksam på ryggens position och förlängningen av knäna.

- "Klump" - dra knäna mot bröstet, knäpp knäna med händerna, samla ihop till en klump, ta startpositionen.

- "Flygplan" - höj dina armar åt sidorna, som visar vingarna på ett flygplan, medan dina ben reser sig från golvet i en vinkel på 45 grader, långsträckta vid knäna och tårna, din rygg är rak, dina axlar sänks, din nacke är öppen. Vi sänker fötterna till golvet, händerna på midjan till startpositionen.

- "Cross" - ligg på golvet på rygg, armarna utspridda åt sidorna, benen samman, knän och tår utsträckta. Vid punkt nr 2 (något från golvet) höjer vi samtidigt våra armar, ben och huvud och sänker dem sedan till startpositionen.

- "Rainbow" - ligg på golvet på rygg, armarna isär, benen ihop, knän och tår utsträckta, spänn armarna väldigt mycket. Lyft axlarna från golvet, res dig från golvet tills du står på toppen av huvudet, skulderbladen anslutna, armarna starka. Ta startpositionen.

- "Hörn" - vi ligger på golvet på ryggen, armarna utspridda åt sidorna, benen förlängda vid knäna och tårna sammanfogade. Vi höjer våra raka ben upp till punkt nr 2 (något från golvet), sedan till punkt nr 4 (tills vinkeln är 90 grader, igen till punkt nr 2 och placerar fötterna på golvet. (i den här övningen) , skinkorna lossnar inte från golvet, knäna alltid raka)

- "Fjäril" - utgångsposition sittande på golvet, ben förbundna med fötter, knän liggande på golvet, håll benen med händerna. Ryggen är rak, axlarna är nedsänkta i nedre delen av ryggen, nedre delen av ryggen är kraftigt uppdragen. Vi lutar oss framåt på fötterna, försöker röra golvet med hakan, samtidigt som vi försöker placera armbågarna i golvet. Vi reser oss från golvet med rak rygg till utgångsläget.

"Gås" - utgångsposition sittande på knäna, sprid isär fötterna tills skinkorna är på golvet, ta tag i hälarna med händerna, böj armbågarna, rakt bakåt, axlarna neråt, knäna stadigt åtskilda åt sidorna. Vi lutar oss framåt, placerar hakan och bröstkorgen på golvet och stiger sedan till startpositionen.

- "Soldat" - utgångspositionen är knästående, knäna axelbrett isär, armarna pressade längs kroppen (vid uppmärksamhet), ryggen rak, axlarna nedåt, skulderbladen tillbakadragna. Vi lutar axlarna bakåt (med en planka) så nära golvet som möjligt och går tillbaka till utgångsläget.

- "Bridge" - startposition på knäna, knäna brett isär. Vi böjer oss bakåt i midjan och lägger händerna på fötterna för att bilda en bro. Huvudet kastas bakåt. Vi återgår till startpositionen.

- "Logg" - startposition liggande på golvet på magen, armarna sträckta framåt bakom huvudet, benen ihop. Sträck ut dig så mycket som möjligt. Dra in skinkorna och bilda klumpar. Vi vänder på vår sida åt höger, våra ben ligger på våra ben, vi går inte ihop med våra händer. Sedan rullar vi över på andra sidan över magen, håller huvudet rakt och inte kastar det bakåt.

- "Båt" - startposition liggandes på golvet på magen, armarna sträckta framåt bakom huvudet, benen samlade, rumpan och magen indragna. Samtidigt höjer vi upp armarna, benen och huvudet, låtsas vara en båt, sedan till startpositionen. Lyft båten och sväng framåt, bakåt - båten flyter.

- "Ring" - startposition liggande på magen, böj knäna och ta tag i fötterna med händerna. Lyft upp dina knäppta händer och fötter för att bilda en ring. Sänk den till utgångsläget.

- "Kalachik" - startposition liggande på magen, benen sträckta, händerna liggande nära bröstet på handflatorna. När vi rätar ut våra armbågar, reser vi oss på händerna, vilar handflatorna på golvet, samtidigt som vi böjer våra knän, förstår vi våra ben och för dem närmare vårt huvud och bildar en boll. Använd tårna för att nå toppen av huvudet och återgå till startpositionen.
- "Push-ups" - för pojkar.
Utgångsposition: liggande på magen, händerna vilande med handflatorna mot golvet nära bröstet, böjda armbågar, benen tillsammans vilar tårna mot golvet. Bålen är som en "planka", vi rätar ut våra armar hela vägen, samtidigt som vi höjer bålen - en planka, vi sänker bålen och försöker nudda golvet med hakan. Magen hänger inte, skinkorna reser sig inte upp.

- "Push-ups" - för tjejer.
Startposition: "Sittande betoning", placera händerna på golvet bak lite längre än höfterna. Lyft upp skinkorna från golvet med utsträckta knän och tår, bildar en "hög", dra in skinkorna ordentligt och kasta huvudet bakåt. Återgå till startposition.
6.Dansspel
- "Tvätta" - barn i en dans skildrar processen med handtvätt, denna dans utvecklar uppmärksamhet och koordination av rörelser, alla rörelser upprepas 4 gånger, det är svårt att koppla ihop rörelser med armar och ben.
Handrörelser - startposition med benen ihop, händerna i knytnävarna, ryggen rak, huvudet rakt ut.
-4 gånger- med nävar visar vi tvättning växelvis i en riktning och sedan i den andra
-4 gånger - knytnäve på knytnäve, låtsas klämma, sedan åt ena hållet, sedan åt andra hållet
-4 gånger- sänk ner händerna och vifta med händerna från sida till sida och låtsas skölja
-4 gånger - knytnäve mot knytnäve, klämma
-4 gånger - höj armarna i brösthöjd, rakt vid armbågen, använd händerna för att avbilda skakning
-4 gånger - lyft upp höger hand och sänk ner handen, gör sedan samma sak med vänster hand. Upprepa. Vi låtsas hänga upp tvätten.
-8 gånger – lyft upp båda armarna och avbilda klädnypor med händernas rörelse.
-4 gånger- vi torkar svetten från pannan med böjd hand, vi är trötta.
Benrörelser - hälarna står på golvet, böj vänster ben vid knät 2 gånger, sedan höger ben 2 gånger. Knäna böjs en gång i taget när vi avbildar "sköljning" och "klädnypor". Vi kopplar ihop benens och armarnas rörelser.
- Spelet "Red Boots"
Utgångsposition, barn står i en cirkel, håller händerna och hoppar moturs, sjunger en sång:
Hoppar längs stigen
Röda stövlar
Det här är inte stövlar
Lenochkas ben (om Lenochka utförde hopp i en cirkel mycket bra), talas dessa ord av läraren.
Alla barn stannar, vänder sig i en cirkel och klappar i händerna, och den som fått namnet går in i cirkeln och visar sin förmåga att göra hopp, ställer sig i cirkeln igen, leken börjar från början.
- Dansa "Ducklings"
Barn bjuder in sina föräldrar att dansa med dem, stå i en cirkel i par, varje barn har en röd vante på sin högra hand. Alla rörelser utförs 3 gånger.
Utgångsposition vända i en cirkel, benen ihop, armarna höjda åt sidorna och böjda i armbågen, händerna representerar näbbarna på en anka.
-3 gånger - arbeta med knytnävar
-3 gånger- med underarmar
-3 gånger- med knän
-3 gånger- klapp
Sedan slår alla händer och hoppar runt i en cirkel.
Vi upprepar rörelserna i den första delen av dansen igen, bara vi klappar ovanför våra huvuden och hoppar i en cirkel, men i par (varje barn med en förälder).
Tredje gången vi utför rörelserna klappar vi framför, lutar bålen framåt och snurrar i par med hopp.
För fjärde gången utför vi dansrörelserna stående vända i en cirkel. Rosett.
Barn följer med sina föräldrar till sina platser.
7. Båge

Klassisk koreografi– det är grunden som all danskonst vilar på. Efter att ha lärt dig alla dess krångligheter kommer du att kunna bemästra vilken genre du vill.

Hur såg klassisk koreografi ut?

Dans är en av de äldsta konsterna. Sedan urminnes tider har människor genom kroppsrörelser uttryckt sina känslor, upplevelser och till och med kommunicerat med högre krafter.

Det behöver inte sägas att var och en av de många nationaliteterna som bor på planeten har sina egna specifika danser, vars egenskaper är förknippade med kulturella, sociala och vardagliga traditioner.

Klassisk koreografi har inkorporerat de vackraste, graciösa och mest harmoniska rörelserna som fanns i olika nationers danskulturer.

De moderna koreografernas föregångare var dansmästare som tjänstgjorde i det kungliga hovet. Det var de som utvecklade de där enhetliga standarderna (en sorts "dansetikett") som vi fortfarande följer idag.

Klassisk koreografi inkluderar:

arbeta vid maskinen
fysisk träning av muskler,
stretching,
koordinationsövningar
uthållighet.

Klasser i klassisk koreografi från en tidig ålder bidrar inte bara till barnets harmoniska fysiska utveckling, träning av den vestibulära apparaten och bildandet av en korrekt, graciös hållning, utan ingjuter också i barnet disciplin och hårt arbete, uthållighet i att uppnå uppsättningen mål och önskan om excellens.

Klassisk koreografi är ett mödosamt arbete som syftar till att förbättra smidighet, flexibilitet, styrka och uthållighet.

Grundläggande koncept

Klassisk koreografi för vuxna och barn består av samma element, men komplexiteten och tekniken för utförande kommer att skilja sig avsevärt. De grundläggande koncepten och kraven förblir dock desamma.

Det första och viktigaste villkoret är bra eversion.

Detta är förmågan att externt rotera höftleden, vilket gör att i synnerhet benet och foten kan inta grundläggande positioner. Även om denna egenskap inte ges till en person från födseln, är det fullt möjligt att utveckla den genom regelbunden och flitig övning.

Utgör- detta är en statisk figur, som bestäms av positionen för dansarens kropp, lemmar och huvud. Beroende på positionen i förhållande till publiken kan poseringarna vara öppna eller stängda.

De viktigaste inkluderar croisé(croisee), fäste(effacee), ecarte(ecartee) och arabesker(arabesker).

Positioner- det här är lemmarnas grundläggande positioner. Om vi pratar om fötter, så måste de säkert vara på golvet. Det är positionerna som bestämmer kroppens korrekta position, ger den nåd, och dansen - uttrycksfullhet.

Benpositioner

Skolan för klassisk koreografi börjar ofta med utvecklingen av valdeltagandet, vilket gör att benen kan ta huvudpositionerna.

Det finns sex av dem:

Första positionen - fötterna rör vid hälarna och vänder sig utåt och bildar en rak linje på golvet (eller en vinkel på 180 grader);
den andra positionen är en derivata av den första (benen bildar samma raka linje, men mellan dem finns ett avstånd som är lika med storleken på en fot);
tredje positionen - hälen på en fot pressas till mitten av den andra (samtidigt bildar benen fortfarande en vinkel på 180 grader);
fjärde positionen - växelbenen är placerade parallellt med varandra på ett avstånd som är lika med längden på en fot;
femte positionen - fötterna pressas hårt mot varandra, medan tårna och hälarna täcker varandra.
sjätte positionen - fötterna är placerade parallellt med varandra och vinkelrätt mot kroppens position.

Handpositioner

Smidiga rörelser av händerna ger dansen skönhet, ömhet och uttrycksfullhet. Men för att uppnå resultat är det viktigt att känna till deras huvudpositioner, nämligen:

förberedande ställning- armar ner, armbågar och händer rundade;
första positionen- från det förberedande skedet bör du höja dina händer och fixera dem framför dig på membranets nivå;
andra positionen- från den första positionen bör du sprida armarna åt sidorna (samtidigt ska armbågen och händerna inte hänga, utan ska förbli något rundade);
tredje positionen- från första hand, upphöjd över huvudet.

Grundläggande grupper av rörelser

Koreografi är en ganska komplex vetenskap. Klassisk dans kräver inte bara fysiska färdigheter, utan också teoretiska kunskaper.

Sålunda urskiljs följande huvudgrupper av rörelser;

plie(tång) - böja benen vid knäna;
etander(etendre) - sträckning av kroppen och lemmar;
relevé(relever) - lyft på halva tår;
Glida(glisser) - smidig glidning av foten längs golvet;
saute(sauter) - hoppa;
elance(elancer) - benkast;
Turné(tourner) - vänder sig om sig själv.

Träna vid maskinen

Teatern för klassisk koreografi börjar med en övning vid en speciell balettbar. Detta är en uppsättning övningar som syftar till att utveckla muskuloskeletala systemet.

Det är med träning som vilken dansare som helst börjar sin träning.

Komplexet innehåller följande grundläggande övningar:

Plie(plie) - en smidig knäböj i alla kända positioner av benen (kan vara halva och djupa), som syftar till att värma upp muskler och ligament.
Battement tendu(batman tandu) - glider tån längs golvet med spänning i hela benet och sträcker vristen (utvecklar akilles och främjar den övergripande muskelutvecklingen).
Battement jete(batman jete) - ett lågt tåkast, åtföljt av ett skarpt brott i benen och spänningar i ljumskområdet (utveckling av höftleden och fotleden).
Rond de jambe par terre(ron de jambe parterre) - arbetsbenet beskriver en cirkel på golvet (denna övning hjälper till att utveckla valdeltagandet och värmer även upp höftleden).
o en dehors - rörelser riktas framåt i förhållande till stödbenet; o en dedans - tån "ritar" en cirkel i motsatt riktning;
Battement fondu(batman fondue) - det stödjande benet sänks smidigt och plastiskt till "demi plie" -läget, och vid denna tidpunkt böjer arbetsbenet vid knäet och rör vid fotleden med tån (på uppåtgående, knäet på stödbenet förlängs och arbetsbenet rätas ut i en vinkel på 45 grader).
Battement frappe(Batman Froppe) - en skarp, energisk rörelse under vilken arbetsbenet "kramar" den stödjande fotleden med sin fot.
Battement piké(batman pique) - representerar ett skarpt och lågt lyft av benet från golvet (som om dansaren rörde vid en het yta eller en taggig nål).
Batterirelevant tejp(Batman Relevant) är ett långsamt lyft av benet till en höjd av minst 90 grader (positionen bör fixeras i några sekunder och sedan återgå till startpositionen).
Grand battement jet(Grand Batman Jeté) - denna övning kan betraktas som en komplicerad version av Batman Jeté, under vilken det finns ett skarpt stort gap mellan benen (i det här fallet måste den arbetande höja sig minst 90 grader).

Det är värt att notera att övningarna görs med det så kallade korset, under vilket benet växelvis rör sig framåt, i sidled och bakåt.

Samtidigt, alldeles i början av träningen, utförs övningarna i en elementär grundkaraktär. Senare kan mer komplexa kombinationer läras, som syftar till att utveckla plasticitet och grace.

Kanske oftare än i någon annan sektion skickar föräldrar sina barn till dansklubbar. Och även om barnet i framtiden inte blir en berömd balettdansös, kommer dessa klasser inte att vara förgäves för honom. Fördelarna för barn med koreografi är följande:

utveckling av korrekt hållning, såväl som dess korrigering;
bildandet av en muskelkorsett, som är utformad för att skydda ryggraden från krökning;
utveckling av flexibilitet och fysisk uthållighet:
förebyggande av muskuloskeletala sjukdomar;
viktminskning och bibehålla optimal vikt;
normalisering av den vestibulära apparaten.

Bland annat hjälper vanliga koreografiklasser till att utveckla en vacker gång, naturlig grace, etc. självklart. en harmonisk figur (vilket är viktigt för både tjejer och pojkar).

Men om du har problem med det kardiovaskulära systemet bör du närma dig träningen med försiktighet. I vissa fall kan de vara kontraindicerade.

Detta är grunden för koreografi. Dansen är en mjuk omväxlande positionsändring med de angivna grundrörelserna.

Att studera elementen i klassisk dans bidrar till en mer subtil uppfattning av musik, fyller varje dansrörelse med mening, hjälper till att skapa en enda bild, förmedla känslor i varje rörelse i kroppen.

Koreografilektioner berikar barnets inre värld, ingjuter galant uppförande och utvecklar en smakkänsla. Klassisk dans förknippas alltid med adel, elegans och känslasdjup.

Klassiska koreografiklasser är grunden för nybörjardansare, såväl som en integrerad del av professionella självförbättringar.

Genom upprepad upprepning av grundläggande rörelser finslipas konsten att korrekt positionera armar, ben, kropp och huvud. Koreografi låter dig behärska kroppens "språk" för att korrekt förmedla själens tillstånd i dans.

Vänner! Låt oss upprepa villkoren för klassisk dans? Är du redo att testa dig själv? Med tiden glöms det som inte används i praktiken, så det är värt att regelbundet göra sådana intellektuella övningar. Eller så kanske några av er lär sig något nytt!

Adajio [adagio] - Långsam, långsam del av dansen.
Allegro [allegro] - Hoppning.
Aplomb [aplomb] - Stabilitet.
Arabesque [arabesque] - Det kallas den flygande posen, och namnet på posen kommer från stilen med arabiska fresker. I klassisk dans finns det fyra typer av "arabesk" poser nr 1,2,3,4.
Montera [montering] - Anslut, samla. Hoppa med utsträckta ben samlade i luften. Hoppa från två ben till två ben.
Attityd [attityd] - Pose, figurens position. Benet som lyfts upp är halvböjt.
Balans [balans] - Rocka, svaja. Gungande rörelse.
Pas ballonne [pa ballong] - Blås upp, blås upp. Dansen kännetecknas av progression vid hoppögonblicket i olika riktningar och poser, samt ben kraftigt utsträckta i luften fram till ögonblicket för landning och böjning av ett ben sur le coude pied.
Pas ballotte [pa ballotte] - Att tveka. En rörelse där benen sträcks framåt och bakåt i hoppögonblicket och passerar genom en central punkt. Kroppen lutar sig framåt och bakåt, som om den svänger.
Balancoire [balanceoire] - Swing. Används i grand battement jete.
Batterie [batri] - Trumma. Benet i sur le coude pied position gör en serie små slående rörelser.
Pas de bourree [pas de bourree] - Ett mejslat danssteg som kliver med lätt framsteg.
Brise [bris] - Att bryta, att krossa. Rörelse från avsnittet om hoppning med medar.
Pas de basque [pas de basque] - baskiska steg. Denna rörelse kännetecknas av en räkning av ¾ eller 6/8, dvs. triplex. Utförs framåt och bakåt. Basker är ett folk i Italien.
Battement [batman] - Sopa, slå.
Battement tendu [batman tandu] - Abduktion och adduktion av det förlängda benet, förlängning av benet.
Battement fondu [batman fondue] - Mjuk, smidig, "smältande" rörelse.
Battement frappe [batman frappe] - Rörelse med ett slag eller stötrörelse.
Frappe [frappe] - Beat.
Battement double frappe [Batman double frappe] - rörelse med dubbelslag.
Battement developpe [batman devloppe] - Sväng, öppna, ta bort benet 90 grader i önskad riktning, posera.
Battement soutenu [batman hundra] - Att motstå, stödja, rörelse med att dra i benen i femte positionen, kontinuerlig rörelse.
Cabriole [cabriole] - Ett hopp med ett ben som sparkar det andra.
Kedja [shen] - Kedja.
Changement de pieds [shazhman de pied] - Hoppa med benbyte i luften.
Förändring [shazhman] - Förändring.
Pas chasse [pa chasse] - Kör, kör. Ett markhopp med avancemang, under vilket det ena benet sparkar det andra.
Pas de chat [pas de sha] - Kattsteg. Detta hopp påminner om den mjuka rörelsen av ett katthopp, vilket framhävs av kroppens böjning och armarnas mjuka rörelse.
Le chat [le sha] - Katt.
Pas ciseaux [pa siso] - Sax. Namnet på detta hopp kommer från arten av rörelsen av benen, kastade framåt i tur och ordning och utsträckt i luften.
Coupe [coupe] - Jerky. Knacka. Ryckig rörelse, kort tryck.
Pas couru [jag röker] - Joggar genom den sjätte positionen.
Croisee [krause] - Korsning. En ställning där benen korsas, ett ben täcker det andra.
Degagee [degage] - Att släppa, att ta bort.
Developpee [devloppe] - Ta ut.
Dessus-dessous [desu-desu] - Den övre delen och den nedre delen, "ovanför" och "under". Visa pas de bourre.
Ecartee [ekarte] - Ta bort, flytta isär. En pose där hela figuren vänds diagonalt.
Effacee [eface] - Expanderad position av kroppen och benen.
Echappe [eshappe] - Bryt ut. Hoppa med benen öppna till den andra positionen och samla från den andra till den femte.
Pas emboite [pa ambuate] - Sätt in, lägg in, lägg. Ett hopp under vilket det sker ett byte av halvböjda ben i luften.
En dehors [an deor] - Ut, från cirkeln.
En dedans [an dedan] - Inuti, i en cirkel.
En face [en face] - Rak, rak position av kropp, huvud och ben.
En tournant [en tournan] - Rotera, vrid kroppen medan du rör dig.
Entrechat [entrechat] - Hoppa med en sladd.
Fouette [fuette] - Att piska, piska. En slags danssväng, snabb, skarp. Under svängen böjer sig det öppna benet mot stödbenet och öppnar sig igen med en skarp rörelse.
Ferme [gård] - Nära.
Pas faille [pa faii] - Att skära, att stoppa. Försvagande rörelse. Denna rörelse är flyktig och tjänar ofta till att förbereda språngbrädan för nästa hopp. Det ena benet verkar skära det andra.
Galopp [galopp] - Jaga, förfölja, galoppera, rusa.
Glissade [glidbana] - Glid, glid. Ett hopp utfört utan att lyfta tårna från golvet.
Grand [big] - stor.

Jete entrelacee [jete entrelacee] - Transferhopp.
Entrelacee [entrelace] - Interlace.
Jete [zhete] - Kasta. Benkast på plats eller i ett hopp.
Jete ferme [zhete ferme] - Stängt hopp.
Jete passé [zhete passe] - Passeringshopp.
Spak [vänster] - Höj.
Pas [pa] - Steg. En rörelse eller en kombination av rörelser. Används som likvärdig med begreppet "dans".
Pas d'achions [pas d'axion] - Effektiv dans.
Pas de deux [pas de deux] - En dans av två artister, en klassisk duett, vanligtvis en dansare och en dansare.
Pas de trios [pas de trois] - Dans av tre artister, en klassisk trio, vanligtvis två dansare och en dansare.
Pas de quatre [pas de quatre] - Dans av fyra artister, klassisk kvartett.
Passe [passe] - Conduct, pass. Länka rörelse, hålla eller flytta benet.
Petit [petit] - Liten.
Petit battement [petit batman] - Litet battement, på ankeln av stödbenet.
Piruett [piruett] - Yula, skivspelare. Snabb snurr på golvet.
Plie [plie] - Hukande.
Demi-plie [demi plie] - Liten knäböj.
Pointe [pointe] - Tå, tår.
Port de bras [por de bras] - Träning för armar, kropp, huvud; lutningar av kroppen och huvudet.
Preparation [preparation] - Preparation, preparering.
Releve [releve] - Höj, höj. Lyft på fingrar eller halvfingrar.
Releve lent [releve liang] - Långsamt benlyft vid 900.
Reverse [ranverse] - Att välta, att vända. Tippa kroppen i en kraftig böj och i en sväng.
Rond de jambe par terre [Ron de jambe par terre] - Roterande rörelse av benet på golvet, cirkla med tån i golvet.
Rond [rond] - Cirkel.
Rond de jambe en l'air [ron de jambe en ler] – Ringa foten i luften.
Soute [sote] - Hoppa på plats i positioner.
Enkel [prov] – Enkel, enkel rörelse.
Sissonne [sison] - Har ingen direkt översättning. Det betyder en typ av hopp, varierad i form och ofta använd.
Sissonne fermee [sisson farm] - Stängt hopp.
Sissonne ouverte [sisson ouvert] - Hopp med benöppning.
Sissonne simple [sisson sample] - Ett enkelt hopp från två ben till ett.
Sissonne tombee [sisson tombe] - Hoppa med ett fall.
Saut de basque [so de basque] - baskiskt hopp. Hoppa från ett ben till det andra med kroppen vänd i luften.
Soutenu [soutenu] - Att stå emot, stötta, dra in.
Sur le cou de pied [sur le cou de pied] - Det ena benets position på det andra (stödjande) benets ankel.
Temps lie [tan lie] - Bound in time. Förbindande, smidig, förenad rörelse.
Temps leve soutee [tan leve soute] - Hoppa i första, andra eller femte positionen på samma ben.
Tire-bouchon [däck bouchon] - Twist, curl. I denna rörelse böjs det upphöjda benet framåt.
Tour chainee [tour shene] - Länkad, bunden, kedja av cirklar. Snabba svängar, en efter en.
Tour en l'air [tour en lair] - Flygsväng, tur i luften.
Tour [tur] - Sväng.
Eversion - Öppning av benen vid höft- och ankelleder.
Samordning - Efterlevnad och samordning av hela kroppen.