Tredjelag i sammansättning. Tredjedelsregeln i modern fotografi

15 regler för nybörjare

Var och en av oss har haft fotografisk utrustning i händerna minst en gång i livet. En filmkamera, en digital pek-och-skjut-kamera, en SLR-kamera eller i värsta fall en mobiltelefon med inbyggt fotosystem. Och var och en av oss har vår egen vision och förståelse för hur fotografier ska tas. För många räcker det med algoritmen "såg (oavsett vad), riktade kameran (oavsett hur), fokuserade (något gjorde ett pip/fiss i kameran) och tryckte på avtryckaren (båda, coolt foto)". Mycket färre tänker på andra kamerakontroller än avtryckaren och automatiska fotograferingslägen, och vad allt detta egentligen är avsett för. Och en mycket liten kontingent av de som fotar är ständigt inte nöjda med resultatet, sedan försöker de hitta information, läsa, ta reda på, analysera, försöka fota, lära sig att bearbeta bilder... och först efter många, många försök och experiment börjar de njuta av vad de har visar det sig. Och deras fotografier skiljer sig påfallande från den skam som de producerade i det inledande skedet av att lära sig fotografisk teknik.

Den här artikeln är avsedd för den andra gruppen av de listade, eftersom den första gruppen är "obotligt lycklig" även utan våra råd, och den tredje gruppen är fantastisk, de har redan uppnått allt själva, eller de läser mer professionell, kompetent litteratur än så här blogg. Men den andra gruppen behöver också första hjälpen, råd som presenteras så enkelt som möjligt, vilket inte kommer att alienera nyfikna användare av fotografisk utrustning, utan tvärtom kommer att vägleda dem på rätt väg, och då kommer de att ha en underbar chans att flytta in i den tredje kategorin av nyfikna fotoentusiaster.

Så, ämnet för dagens inlägg är grunderna i komposition i fotografi. Vad är komposition? Låt oss först vända oss till vår ofta lästa Wikipedia;)

Sammansättning(från latin compositio - vikning, sammanfogning, kombination) - en av huvudkategorierna för konstnärlig kreativitet. Till skillnad från teckning, färg, linje, volym, är rymden inte en av komponenterna i en konstnärlig form, utan en konstnärligt-figurativ, innehållsformell integritet - den mest komplexa och perfekta typen av struktur där alla element är organiskt sammanlänkade. Sådan integritet i arkitektur, målning, grafik, skulptur, dekorativ och tillämpad konst och design har en irrationell natur, uppnås av konstnären intuitivt, den är originell och unik. Med andra ord, en enda unik kombination av element utgör essensen av sammansättningens integritet. Denna specifika integritet är baserad på följande principer: nyhet, tydlighet, integritet, utveckling.

I enklare ordalag kan vi säga att kompositionen, om den finns i ramen, skiljer en välkonstruerad, konstnärligt verifierad ram från tanklöst klickande av slutaren och massor av skräp som sedan slängs i "Skorgen".

Men även om arkitekten L. B. Alberti sa i sin avhandling "Tre böcker om målning" (1435-1436) att Komposition är en komposition, uppfinning, uppfinning, som en handling av fri konstnärlig vilja . Men den här typen av fri kreativitet är inte tillgänglig för majoriteten av människor som är involverade i fotografering, de behöver en algoritm, en sekvens av handlingar i det inledande skedet, vissa regler som gör att de kan sätta ihop en meningsfull bild i en ram. Därför kommer vi idag att titta på grunderna för sammansättning i form av en konsekvent studie av de grundläggande och enklaste reglerna som faktiskt vilken som helst vettig person kan omsätta i praktiken.

Grundregeln för sammansättning anses vara gyllene snittet(gyllene proportioner, division i extrem och medeltal, harmonisk division). Det gyllene snittet är förhållandet mellan två storheter b och a, a > b, när a/b = (a+b)/a är sant. Siffran som är lika med förhållandet a/b betecknas vanligtvis med den stora grekiska bokstaven Φ, för att hedra den antika grekiska skulptören och arkitekten Phidias, eller mindre vanligt med den grekiska bokstaven τ. En förenklad modell av det gyllene snittet är Tredjeregel.

Regel #1 . Tredjeregelär en kompositionsprincip baserad på den förenklade regeln om det gyllene snittet. Tredjedelsregeln gäller teckning, fotografi och design.
Vid bestämning av visuella centra delas ramen vanligtvis av linjer parallella med dess sidor, i proportioner 3:5, 2:3 eller 1:2 (på varandra följande Fibonacci-nummer tas). Det senare alternativet delar upp ramen i tre lika delar (tredjedelar) längs varje sida.
Trots den märkbara skillnaden i positionen för uppmärksamhetscentra som erhölls av regeln om tredjedelar från det gyllene snittet, gjorde teknisk enkelhet och tydlighet detta kompositionsschema mer populärt.
Ett rutnät baserat på tredjedelsregeln används i sökaren på vissa kameror för att underlätta bildkompositionen.

Regeln säger att bilden ska anses vara uppdelad i nio lika delar av två jämnt fördelade parallella horisontella och två parallella vertikala linjer. Viktiga delar av kompositionen bör placeras längs dessa linjer, eller vid deras korsning - vid de så kallade kraftpunkterna. Förespråkare av denna princip hävdar att att rada upp viktiga delar bakom dessa prickar och linjer skapar ett intryck av betoning, mer spänning, energi och mer intresse för kompositionen än att bara placera motivet i mitten av bilden.

Det korrekta valet av punkten eller linjen där huvudmotivet är beläget gör att du kan öka bildens uttrycksfullhet. Allt annat lika gäller följande: om det bara finns ett föremål på bilden är det lämpligt att placera det på vänster sida av ramen. Rekommendationen baseras på den vana som utvecklats genom att läsa av att se bilder från vänster till höger (på samma sätt för läsare från höger till vänster).

På det här fotot är den mest uttrycksfulla delen av kompositionen ormens ögon; de är belägna i skärningspunkten mellan två rader av tredjedelar, den horisontella toppen och den vertikala högra.

Om det finns flera objekt i fotot ska det dominerande objektet placeras längst ner till höger. Denna teknik är särskilt användbar när du fotograferar bilder med känslomässiga övertoner. Rekommendationen baseras på att förbättra uppfattningen om den senaste informationen. Tredjedelsregeln är en av de enklare kompositionsreglerna, men det finns andra kompositionsregler. Således trodde den berömda sovjetiska och ryska fotografen Alexander Lapin: "den så kallade tredjedelsregeln uppfanns för nybörjare som helt enkelt inte vet hur man komponerar en ram."

Regel #2 . Diagonal metod(metod för diagonaler) är en av reglerna för komposition inom fotografi, måleri och grafik. Den holländska fotografen Edwin Westhoff snubblade över denna metod medan han visuellt experimenterade för att utforska varför tredjedelsregeln är så oprecis. Efter att ha studerat många fotografier, målningar och gravyrer upptäckte han att detaljerna i bilderna som lockar mest uppmärksamhet ligger på torgets diagonal.

Ram är en rektangel i förhållandet 4:3 eller 3:2. Betraktaren ägnar mer uppmärksamhet åt detaljerna på de fyra halvledarna som passerar genom ramens hörn. Detaljerna i bilder som väcker mest uppmärksamhet är ofta placerade, med millimeterprecision, på en eller flera diagonala linjer som ligger i en vinkel på 45° och går genom ramens hörn. Till skillnad från andra kompositionsregler, såsom tredjedelsregeln och det gyllene snittet, lägger diagonalmetoden ingen större vikt vid var linjerna skär varandra och fokuserar på den godtyckliga position som ligger längs diagonalen. Så länge dessa detaljer ligger på diagonala linjer som löper genom ramens hörn, drar de till sig uppmärksamhet. Diagonalmetoden kräver dock att dessa bilddetaljer ligger exakt diagonalt, med en maximal avvikelse på 1 mm på A4-storlek. Till skillnad från andra regler för sammansättning används inte metoden för att förbättra själva sammansättningen.

Edwin Westhoff upptäckte att om man ritar linjer på en bild i 45° vinkel kan man se vilka detaljer konstnären ville lyfta fram. Studier har till exempel visat att de viktigaste detaljerna i målningar och gravyrer av Rembrandt van Rijn ligger precis längs diagonalerna: ögon, händer, husgeråd.

Den diagonala metoden används endast för bilder där vissa detaljer behöver framhävas eller markeras: till exempel ett porträtt, där vissa delar av kroppen förtjänar mer uppmärksamhet, eller ett reklamfoto av en produkt. Vissa landskapsfotografier har viktiga detaljer, såsom människor, isolerade träd eller en byggnad, som kan ligga på diagonaler, men oftast behöver man i fotografier av landskap och byggnader se helhetsbilden, där ofta andra linjer bestämmer bildens konstruktion, såsom horisonten.
Några exempel på fotografier tagna med diagonalmetoden: http://www.diagonalmethod.info/

Regel #3 . Symmetri. Symmetriska scener är idealiska för centrerade kompositioner. Detta är ett mycket kraftfullt kompositionsverktyg. Spegelramar är en annan möjlighet att använda symmetri.

I naturen lyder ett stort antal visuella bilder symmetrilagen. Det är därför symmetri lätt uppfattas i komposition. Inom konsten uppnås symmetri genom att man arrangerar föremål på ett sådant sätt att en del av kompositionen verkar vara en spegelbild av en annan. Symmetriaxeln passerar genom det geometriska centrumet. En symmetrisk komposition tjänar till att förmedla frid, stabilitet, tillförlitlighet och ibland majestät. Du bör dock inte skapa en bild som är absolut symmetrisk. Ingenting är trots allt perfekt i naturen.

Regel #4 . Ofokusera. Använder skärpedjup när det huvudsakliga semantiska objektet i fotografiet är i skarpt fokus och andra objekt är suddiga. Detta är ett bra sätt att lägga till en känsla av djup till ramen. Fotografier är tvådimensionella till sin natur, och denna teknik låter dig uppnå en tredimensionell effekt. En liknande effekt kan uppnås genom att bleka bakgrunden, men dessa är efterbearbetningsmetoder för programvara.

Regel #5 . Inramning. Rama in i en ram (eller ram-inom-ram) är ett annat effektivt sätt att skildra djup i en komposition. Det är nödvändigt att vara uppmärksam på element som fönster, bågar eller överhängande grenar. "Ramen" behöver inte omge hela ramen för att göra den effektiv. Detta är ett annat sätt att skildra djup och perspektiv, vilket ger ramen en tredimensionell känsla.

Regel #6 . Rader. Linjer fungerar bäst som guider: ögat fångar linjen och följer den, från vänster till höger och från botten till toppen. Linjen leder alltså betraktarens öga över bilden och fokuserar uppmärksamheten på huvudmotivet. Styrlinjerna behöver inte vara raka. Böjda linjer kan vara ett mycket attraktivt kompositionsdrag.

I den här bilden "leder" brons övergripande linjer och de imaginära linjerna av lampljus på båda sidor om mitten av ramen oss till fotografiets huvudmotiv - templet. Denna komposition använder också symmetrimetoden.

Regel nr 7 . Geometri: trianglar och diagonaler. Trianglar och diagonaler lägger till "dynamisk spänning" till ramen. Detta är en av de mest effektiva kompositionsteknikerna - diagonal komposition. Dess väsen är mycket enkel: vi placerar ramens huvudobjekt längs ramens diagonal. Till exempel från det övre vänstra hörnet av ramen till det nedre högra hörnet. Denna teknik är bra eftersom en sådan komposition kontinuerligt leder betraktarens öga genom hela fotografiet.

Regel #8 . Mönster och texturer. Mönster i fotografering är återkommande objekt som kan användas för att komponera en bild. Det finns många mönster runt omkring oss, särskilt i stadslandskapet. Texturen i sig spelar ingen roll. Rollen som spelas av ljuset som faller på texturen och skapar volym på grund av skuggor.

Regel #9 .Regel för udda objekt. Regeln är att en bild är mer visuellt tilltalande om det finns ett udda antal objekt i ramen. Enligt denna teori är ett jämnt antal element i en scen distraherande eftersom tittaren inte är säker på vilken den ska fokusera på. Ett udda antal element anses vara mer naturliga och lättare för ögat. För att vara rättvis så finns det många fall där så inte är fallet, men det gäller säkert i vissa situationer.

Regel nr 10 . Ramfyllning. Att fylla ramen med ditt motiv och lämna lite eller inget utrymme runt dem kan vara mycket effektivt i vissa situationer. Denna teknik hjälper dig att helt koncentrera dig på huvudobjektet, mitten av kompositionen, utan några distraktioner. Det gör det också möjligt för tittaren att undersöka detaljer som skulle vara omöjliga om du fotograferade på långt avstånd.

Regel nr 11 . Ändra höjden på mätpunkten. Perspektiv är grunden för allt. Kameran (och följaktligen tagningspunkten) måste flyttas inte bara horisontellt utan också vertikalt. En av de vanligaste fotograferingspunkterna är att installera den i nivå med en persons ögon: i det här fallet är föremålets form, dess volym, perspektivmönster och förhållande till bakgrunden bekanta för ögat.
Sådana skjutpunkter kallas normala i höjd. I det här fallet är bilden nästan inte förvrängd. De flesta fotografier i världen är tagna från en "normal" utsiktspunkt. Men ofta hjälper användningen av övre och nedre skjutpunkter till att förverkliga den kreativa idén.

Regel nr 12 . Mer ledigt utrymme i ramen, eller enkla bakgrunder. Att lämna massor av tomt utrymme (eller luft) runt motivet kommer att resultera i mycket attraktiva bilder som har en enkel, minimalistisk känsla. Precis som att fylla ramen hjälper detta till att hålla betraktaren fokuserad på huvudmotivet utan distraktioner. Ofta tas fotografier med enkla bakgrunder som inte distraherar från huvudmotivet. Du kan också skapa en enkel komposition genom att zooma in på en del av ditt motiv och fokusera på en specifik detalj.

Regel nr 13 . Riktning och rymd. Du måste lämna utrymme i ramen för den imaginära rörelsen av föremål som rör sig i ramen. Denna regel kan även användas när man fotograferar människor. Regeln om riktning och rymd antyder att motivet måste titta in i linsen eller så måste hans blick falla på något i ramen. Om motivets imaginära siktlinje snabbt faller utanför ramen verkar det konstigt, ramen blir osagd. Grovt sett, om en person i ramen är placerad till vänster, bör han titta antingen in i linsen eller till höger, men inte till vänster.

På bilden till vänster seglar fartyget från vänster till höger, och utrymme lämnas i ramen för dess imaginära rörelse, till höger om fartyget.

Regel nr 14 . Balans. Balans eller balans är mycket viktigt. Den knepiga delen av kompositionsbalans är att det inte finns någon enskild korrekt rekommendation. Du måste inte bara vägledas av reglerna, utan också av din medfödda känsla av balans.
Den första sammansättningsriktlinjen var "regeln om tredjedelar." Detta innebär naturligtvis att vi ofta placerar fotografiets huvudmotiv bort från mitten av ramen, längs en av de vertikala rutnätslinjerna. Men ibland kan det leda till obalans om du lämnar typ av "tomrum" i resten av ramen.
För att övervinna detta kan du ta ett foto där motivet av mindre eller mindre betydelse (eller storlek) finns på andra sidan av ramen. Detta kommer att balansera kompositionen utan att ta för mycket uppmärksamhet från ditt huvudmotiv.

Regel nr 15 . Komplement/kontrast. Likhet eller kontrast är ett mycket kraftfullt verktyg i fotografisk komposition. Denna teknik innebär att inkludera två eller flera element i en ram som antingen kontrasterar eller kompletterar varandra. Båda tillvägagångssätten kan fungera mycket bra och spelar en viktig roll inom fotografering – de hjälper till att berätta en historia.

På det här fotografiet, i bakgrunden är nöjesanläggningen "Moulin Rouge" i Paris, i förgrunden finns flerfärgade band som slingrar sig i luftflödet, som kompletterar varandra med byggandet av den berömda franska kabarén, vilket förstärker den festliga atmosfären i bilden.

Alla foton - photomatika

Om du använder den här posten en aktiv länk till den krävs.

"Tredjedelsregeln" är en av de viktigaste kompositionsteknikerna inom fotografi.
I den här artikeln kommer vi att introducera dig till användningen av "regeln om tredjedelar" i olika genrer av fotografi, från landskap till porträtt.

Naturligtvis bör regler aldrig tillämpas blint, särskilt i konsten, så "tredjedelsregeln", liksom andra kompositionsregler, bör behandlas som en praktisk riktlinje, inte en dogm. I de flesta fall kommer denna teknik att producera intressanta, balanserade bilder och kommer att fungera som en utmärkt utgångspunkt när du bygger en komposition.
Vad är "tredjedelsregeln"?

Att tillämpa "tredjedelsregeln" innebär att man mentalt delar bilden med två horisontella och två vertikala linjer, som i bilden nedan. Sedan bör du placera nyckelelementen i fotot vid skärningspunkterna för dessa linjer.

Martin Gommel .

Ett rutnät som visar "tredjedelsregeln". De viktigaste elementen (ladan och gränserna mellan marken och träden) ligger längs linjerna och i deras korsningar.

Poängen med denna regel är att den här kompositionen är tilltalande för ögat och ser mer naturlig ut än bilder där motivet är placerat direkt i mitten. "Tredjedelsregeln" tvingar oss att bli kreativa med vår användning av "negativt utrymme" - de tomma områdena i ett foto runt motivet.

Hur tillämpar man "tredjedelsregeln" i praktiken?

När du komponerar ditt foto, dela upp scenen mentalt enligt beskrivningen ovan. Bestäm vilka delar av fotografiet som är de viktigaste och försök att ordna dem längs linjerna och i deras skärningspunkter. Detta betyder inte att de måste placeras exakt på dessa punkter, det räcker om de är placerade nära dem.

Horisontlinjen och huvudmotivet på det här fotot är placerade enligt "tredjedelsregeln" nära punkterna där linjerna skär varandra, vilket gör bilden mer effektiv.

Du kommer förmodligen att behöva arbeta med fötterna för att hitta den bästa kompositionen. Men det kommer också att hjälpa dig att tänka bättre över kompositionen av ditt foto, oavsett om du använder tredjedelsregeln eller inte.

På vissa kameror är rutnätet med tredjedelslinjer synligt när du tittar genom sökaren. Tack vare det behöver du inte gissa var skärningspunkterna är och du kan enkelt välja rätt plats för objekt.

Exempel på tillämpning av "tredjedelsregeln"

"Rule of thirds" är mycket universell och kan tillämpas på de flesta genrer inom fotografi. Följande är några exempel på hur det kan användas i fotografering.

Andreas Wonisch
Nybörjarfotografer, när de fotograferar landskap, placerar ofta horisonten i mitten av bilden och skapar intrycket av en trasig bild. Horisonten ska placeras längs en av de horisontella linjerna i enlighet med "tredjedelsregeln".

Försök att lägga till några intressanta föremål i bilden, som trädet ovan, och kom ihåg att placera dem enligt tredjedelsregeln. Sedan kommer en "magnet" att dyka upp i bilden - en punkt som publikens uppmärksamhet kommer att dras till.

På bilden ovan är huvudmotivet i skärningspunkten, längs en av de vertikala linjerna. Grenen sammanfaller ungefär med en av de horisontella linjerna. Tomt utrymme i det nedre vänstra hörnet ger balans och förhindrar att bilden blir belamrad med onödiga detaljer.

Vertikala föremål, som fyren på bilden ovan, kan dela (som horisontlinjen vi redan pratat om) ett foto i två delar. För att förhindra denna oönskade effekt, placera motivet utanför centrum i ramen.

muskva

När du fotograferar rörliga motiv, försök att placera motivet i rörelseriktningen. Som en allmän regel är det en bra idé att lämna mer utrymme framför motivet än bakom det för att visa rörelseriktningen.

Använda fotobehandlingsprogram

Du kan tillämpa "regeln om tredjedelar" på din fotografering genom att beskära. Genom att beskära kan du ändra platsen för viktiga objekt i fotot och flytta dem till bättre positioner.

Jenn Forman Orth

Program som Photoshop och Lightroom har beskärningsverktyg som följer "tredjedelsregeln". Verktyget lägger över ett rutnät med linjer med tredjedelar, vilket hjälper dig att få rätt komposition.

Bryter mot reglerna

Att tillämpa "regeln om tredjedelar" och andra sammansättningsregler är inte nödvändigt i alla situationer. Ibland kan bryta mot reglerna hjälpa dig att få mer intressanta och spännande bilder. Experimentera och prova olika kompositioner, även om det strider mot alla regler du känner till.

Men innan du börjar bryta mot reglerna bör du först lära dig hur du tillämpar dem. Då kommer du att experimentera meningsfullt, förbättra kompositionen, och inte bara för att experimentera.

Författare
Översättning

Ett. Två. Tre. Vi räknade till tre och det kanske räcker. Detta räcker för att få dig att undra hur element grupperade i grupper om tre kan hjälpa dig att arbeta med olika projekt. Denna idé är många år gammal, men den används fortfarande aktivt inom en mängd olika discipliner.

I offentliga tal, såsom rapporter, föreläsningar eller presentationer, tjänar de tre kontrollpunkterna ett syfte - att vara så övertygande som möjligt. Inom fotografi och konst hjälper tredjedelsregeln till att uppnå kompositionell enhet. Tre teser används ofta i olika policydokument, helt enkelt för att det fungerar. Men hur kan du använda den magiska siffran 3 i dina projekt? Det finns flera sätt.

BILDER, VIDEOR OCH REGEL OM TREDJE

Om vi tillämpar tredjedelsregeln på vilken bild som helst får vi ett rutnät som delar upp ramen i nio lika delar. Oftast finns det här rutnätet bara i författarens fantasi, men det kan fortfarande användas för att beskära en ram när du redigerar en bild eller video. Idag har rutnätet blivit vanligare, till exempel kan vissa enheter visa det i kamerans sökare (den här funktionen finns på iPhone), och användare kan använda den för att bättre ta bilder.

Tredjedelsregeln är ett specialfall av det gyllene snittet, det är ett förenklat koncept, som dock mycket ofta ligger till grund för mer komplexa rutnät. Till skillnad från det gyllene snittet är rutnätet med tredjedelar enklare och som ett resultat bekvämare. Det finns fem fördelar med att använda detta koncept:

Tredjeregeln är tydlig och lätt att använda
Funktionaliteten hos grafiska redigerare som Photoshop och andra inkluderar regeln om tredjedelar vid beskärning av bilder
Tredjedelsregeln skapar visuell harmoni och balanserar kompositionen
"Power points", det vill säga de platser där linjer skär varandra, är tydligt synliga, och själva rutnätet kan appliceras både på hela bilden och på en del av den
En förenklad version av det gyllene snittet är mer att föredra för personer som är mindre bekanta med grunderna i kompositionen

Det finns många samlingar på Internet som visar hur man använder tredjedelsregeln. , till exempel kan du titta.

REGEL FÖR TREDJE OCH LISTOR

Alla vet att listor är ett av de bästa sätten att skapa engagerande innehåll. Listar strukturinformation, vilket gör den mer begriplig för användarna. Men få människor vet att regeln om tredjedelar framgångsrikt kan tillämpas inte bara på bilder utan också på listor. En lista med två artiklar är långt ifrån idealisk, men tre punkter lägger vikt till innehållet utan att vara förvirrande eller överväldigande. Magin med nummer 3. Tre punkter är lätta att läsa och väl ihågkommen, det är så den mänskliga hjärnan fungerar.

Många karismatiska talare använder ofta regeln om tredjedelar, eller mer exakt, tre punkter, för att betona och övertyga lyssnarna. Men tredjedelsregeln i sig fungerar inte. När du skapar listor är det första att tänka på innehållets värde.

I listor måste varje del vara lika i längd och volym som de andra två delarna. Listan kan bestå av ett ord eller en fras och det är mycket viktigt att detta villkor upprätthålls när man använder tredjedelsregeln. En ordnad struktur hjälper till att hantera vart och ett av de tre elementen och kombinera dem på ett sådant sätt att en harmonisk kombination erhålls.

Inom retorik och litteratur omvandlas tredjedelsregeln till tricolontekniken – författaren eller talaren använder tre element av ungefär samma längd, sammanslagna till en grupp. Alla känner till uttrycket Veni, Vidi, Vici. "Jag kom jag såg jag erövrade." Julius Caesar, ja. Det sades kraftfullt och i århundraden. Tre verb av samma längd, tricolon, är ett väldigt speciellt fall av att använda tredjedelsregeln.

I populärkulturen används tredjedelsregeln för att skapa dramatisk effekt eller för att få en logisk slutsats till en episod.

REGEL OM TREDJE OCH NAVIGATIONSELEMENT

En grupp med tre element kan vara visuellt attraktiva tack vare den genomtänkta organisationen av alla delar till en helhet. Som ett resultat drar sådant innehåll till sig mer uppmärksamhet och kan hjälpa din publik att växa.

Tredjedelsregeln är inte ett axiom, den bör användas selektivt och efter behov. Det finns inget behov av att justera bilden så att den passar rutnätet om det är tydligt att kompositionsenhet inte kan hittas på detta sätt. Men rutnätet har en obestridlig fördel - det organiserar allt innehåll. Och oavsett hur elementen grupperas - horisontellt eller vertikalt, ökar korrekt användning av grupperade element effektiviteten i verket och förstärker inverkan på betraktaren.

Det är bättre att förklara detta med ett exempel. Före oss finns tre (kan du känna det, tre!) sajter, tre helt olika sajter. Tredjedelsregeln används inte direkt här. Det finns inget rutnät med nio element. Men det finns något gemensamt mellan dem.

Huvudsidan på denna webbplats är uppdelad i tre delar av samma storlek. Bilderna överlappar varandra och fungerar som utgångspunkt för andra delar av sajten, av vilka, om du bläddrar till slutet av sidan, visar det sig (plötsligt) att det också finns tre. En grupp med tre bilder är i detta fall ett navigeringselement. Varje bild är intressant på sitt sätt och berättar sin egen historia. Tillsammans bildar de ett kraftfullt ackord som förutser uppkomsten av ny information.

Utformningen av denna webbplats använder byggda element på flera ställen samtidigt. På huvudsidan ser vi en animerad banner, och under den en grupp med tre element. Sedan blir det ännu mer intressant - tre bilder förvandlas till sex, medan rutnätet förblir oförändrat. Designern, med hjälp av tredjedelsregeln, implementerade kompetent principen "från allmänt till specifikt" och förlorade samtidigt inte sammansättningen.

Siffran 3 har verkligen en oförklarlig dragningskraft. Det finns i så många olika discipliner att det kanske är värt att ersätta termen "regel om tredje" med termen "regel om tre." Detta kommer att vara mer exakt.

Healer Colman Smith, som är specialiserad på akupunktur och traditionell kinesisk medicin, har lanserat en webbplats som använder regeln om tre element på ett mycket speciellt sätt. Siffran 3 finns här, men inte i rutnät eller grupperad form. Detta är en triangel i mitten av huvudsidan. Om du i en lista behöver gruppera tre teser av ungefär lika storlek, så här, för att skapa en betoning, räckte det att placera en likbent triangel upp och ner. En enkel men mycket effektiv designlösning.

DELA DITT PROJEKT ELLER HISTORIA

Alla projekt eller artiklar kan delas upp. Precis som handlingen i en pjäs som har tre akter är uppdelad. Detta kommer att göra ett projekt med mycket innehåll enklare och lättare att förstå.

Regeln om tre element är så universell att den kan tillämpas nästan var som helst där du behöver organisera innehåll. Det finns flera vanliga användningsmönster, men ingen förbjuder att gruppera element i grupper om tre på något bekvämt sätt. Om vi återvänder till exemplet med en pjäs delas handlingen in i tre akter eftersom betraktaren får en historia där det som bekant finns en början, mitt och slut. Detta gjordes inte av en slump – på så sätt blir betraktaren en del av historien som berättas för honom från scenen.

REGEL OM TRE ELEMENT OCH MARKNADSFÖRING

Vid presentationen av Apple iPad2-surfplattan hördes den berömda frasen: "Tunnare, lättare och snabbare." Denna kombination av tre nyckelelement var lätt att komma ihåg och resultatet blev en viral effekt. De flesta media använde denna fras i sitt material dedikerade till lanseringen av den nya Apple-surfplattan, eftersom den omedelbart blev, som de brukade säga, en populär fras. Det är osannolikt att detta uttryck skulle vara så effektivt om det hade fyra eller fem ord. Apple-marknadsförare visste helt klart något om magin med nummer 3.

Regeln om tre element kan och bör användas i marknadsföring. Och även inom design, fotografi och copywriting. Varhelst det kommer att bidra till att förbättra innehållet, vad det än kan vara. Du behöver bara tänka på ditt projekt som ett proffs. Kan du beskriva det med tre ord? Om du kan, då är inte allt så illa och du kan gå vidare.

Det finns bara tre element, men med dem kan du berätta en kraftfull historia. Du kan gruppera bilder så att de kommer att komma ihåg för en livstid. Tre ord kan beskriva produkten som marknadsförs. Bara tre ord som är lätta att komma ihåg.

SLUTSATS

Liksom det gyllene snittet är tredjedelsregeln osynligt närvarande i våra liv. Detta är ett visst mönster som du börjar uppmärksamma när du djupare förstår verksamheten du gör. Världen vi lever i är harmonisk och balanserad, men vi måste lära oss att se denna harmoni. Det enklaste sättet att göra detta är att börja använda regeln om tre element. Det är otroligt hur många element det finns, grupperade i grupper om tre. Om man ska använda tredjedelsregeln i sitt arbete eller inte är något som alla måste bestämma själva. Detta är en av de enklaste reglerna för sammansättning, en av många. Du behöver bara komma ihåg att den finns där och att den fungerar.

Tredjeregel inom fotografering

Även nybörjarfotografer har redan hört talas om tredjedelsregeln. Det kallas också regeln för det gyllene snittet. Men alla förstår inte riktigt dess väsen.

I vår ungdom brydde vi oss inte riktigt om att följa några regler när vi fotograferade. När vi fotograferade landskap såg vi till att horisontlinjen var nästan i mitten av bilden. Vi försökte också placera personen i centrum. Tro mig inte? Ta en titt på ditt familjefotoalbum så ser du direkt att detta påstående är korrekt. Alla möjliga regler för att konstruera en komposition dök upp för inte så länge sedan. De hjälper till att uppnå mer uttrycksfulla bilder. Men det är inte alltid nödvändigt att använda alla dessa regler. Vissa fotografer ägnar sig specifikt åt experiment, som resulterar i mycket bra bilder som bara avundsjuka konkurrenter kan kalla dem monstruösa.
Regler för det gyllene snittet och 1/3 i fotografering

För att följa 1/3-regeln inom fotografering bör du använda ett 3x3-rutnät. Dess display kan aktiveras i nästan vilken digitalkamera som helst. Detta rutnät delar upp ramen med svarta eller vita linjer i tre lika stora block vertikalt och horisontellt. Tredjedelsregeln inom fotografering kräver att huvudmotiven befinner sig i skärningspunkten mellan linjer. Man tror att det mänskliga ögat i första hand tittar på dessa punkter, varför bilden i det här fallet verkar vackrare.

Regeln om det gyllene snittet inom fotografi tillämpas överallt. Den måste följas även vid landskapsfotografering. Horisontlinjen placeras bäst längs en av två horisontella linjer. Annars kommer ramen att delas på mitten, och det här är fult. Varje uppdelning av bilden på mitten förvirrar tittaren. Han kan inte bestämma vilket område av ramen som är viktigare.

Att aktivera rutnätsvisningen är bara nödvändigt under de första månaderna av fotografering. Efter denna eller mindre tid kommer du att lära dig att bestämma det gyllene snittet med ögat.
Enkla regler för komposition i fotografi

Många föremål i vår värld liknar till formen geometriska figurer. Ta en titt runt ditt rum, kontor eller utanför. Du hittar många kvadrater, ellipser, trianglar och cirklar. Varje sådan form väcker vissa känslor hos betraktaren. Regeln om geometrisk komposition kom till fotografi från psykologin, och den används också ofta.

Att titta på ett kvadratiskt eller rektangulärt föremål under lång tid ger betraktaren en känsla av stabilitet. De triangulära formerna hjälper betraktaren att få en känsla av stabilitet. Men bara om triangeln är installerad på sin bas. Vid en omvänd triangel uppstår blandade känslor och en känsla av ångest uppstår.

De motsatta känslorna orsakas av att titta på runda föremål. I det här fallet har tittaren en känsla av fullständig frid och komfort. Är det därför som fotografier av mat placerade i runda tallrikar har blivit så populära?
Grundläggande regler för bra fotografering

Listan över gyllene regler för fotografering innehåller också en kompetent uppvisning av perspektiv. Detta gäller vid fotografering av landskap på maximalt skärpedjup.

Kameran skiljer sig från den mänskliga blicken. De flesta av oss ser på världen med två ögon, varför objekt verkar tredimensionella. Vi får inte glömma att kameran är utrustad med endast ett objektiv, så känslan av volym måste frammanas på konstgjord väg. För att göra detta, försök att fotografera på platser där förgrunden, mitten och bakgrunden är tydligt synliga.
När du fotograferar ett porträtt uppnås tredimensionalitet lättare. Fotografen öppnar helt enkelt bländaren så stort som möjligt, varefter bakgrunden blir suddig.

Rätt perspektiv förmedlas också med hjälp av ljus. Men detta kräver lämpligt väder. Till exempel kan mitten av ditt foto markera morgondimman, medan bakgrunden har berg eller stora kullar. Låt det stå buskar eller små träd i förgrunden. Moln som döljer solljus i vissa delar av det platta området kan också hjälpa till i denna fråga. Glöm inte heller att komma ihåg att ljusa föremål visas längre bort i ett fotografi och mörka föremål visas närmare. Den mörka förgrunden förstärker känslan av djup ytterligare.
Färgkomposition

En annan enkel regel för fotografering, som upptäcktes av psykologer. Olika färger framkallar vissa förnimmelser hos betraktaren när de betraktas under lång tid.

Färgerna är indelade i två grupper. Varma färger är gult, rött och orange. När man tittar på fotografier mättade med sådana färger uppstår associationer till solen, sommaren och värmen. Gruppen av coola färger inkluderar rosa, lila och blå nyanser. När man tittar på dem har betraktaren associationer till kyla, vatten och vinter.
Färgmättnaden påverkar också betraktarens känslor. Fotografier med mjuka toner väcker lugnare känslor. Ljusa färger retar betraktaren och upphetsar honom. Det är därför fotografier i ljusa färger oftast används i reklam. Annonsören måste komma ihåg sitt varumärke.

Var mycket försiktig när du väljer färgkomponenten för ditt foto. Det skulle vara väldigt dumt om ljusa färgfläckar hittas nära fotografiets huvudmotiv. De kommer bara att distrahera tittaren.
Svartvit fotografering

För att förmedla känslor djupare använder många fotografer svartvit fotografi. Reglerna för fotografering säger att volymen förmedlas mycket bättre i sådana fotografier. Men att förmedla en känsla av lycka och frid genom svartvit fotografering är väldigt svårt.

När du skapar fotografier som detta, kom ihåg att betraktarens öga först kommer att plocka ut de ljusa detaljerna. Personen flyttar sist till de mörka områdena i bilden. Det finns till och med en speciell optisk illusion baserad på denna teori. Ta ett foto i svartvitt av ett pappersark med ränder av samma tjocklek applicerade på det. De vita ränderna på bilden kommer att se tjockare ut än de svarta. Av detta följer att i svartvit fotografering bör huvudobjekten vara ljusa och sticka ut mot en mörk bakgrund. Annars kommer personens öga att fokusera på något annat.
Diagonal regel

En annan regel för komposition i fotografi gäller betraktarens blick. Du måste få honom att flytta från det mindre viktiga objektet till det viktigaste. Detta är ibland väldigt svårt att göra. Diagonala linjer hjälper mest i detta avseende - vägar, havsvågor, kraftledningar och mycket mer.

Linjerna behöver inte vara raka, bara deras riktning är viktig. Det ideala fotot skulle vara ett där linjen går från det nedre vänstra hörnet av ramen till det övre högra hörnet. Detta gör att tittarens blick kan klättra i samma riktning. Närvaron av sådana linjer lägger omedelbart till dynamik till bilden. Om linjen faller, kommer fotografiet att framkalla frid och lugn hos betraktaren.

Slutsats
Detta var grundreglerna för fotografering. Det finns faktiskt många fler av dem. Men det är dessa du bör ha i åtanke. Glöm inte att experimentera, kasta bort reglerna för bra fotografering ett tag. Detta gäller särskilt när du fotograferar med mobila enheter eller ovanliga objektiv.

Sammansättning- detta är fördelningen av föremål och figurer i rymden, fastställa förhållandet mellan volymer, ljus och skugga, färg, etc. Det finns olika metoder och regler för att skapa en harmonisk komposition. När vi ser oss omkring med blotta ögat plockar vår hjärna snabbt ut intressanta scener och föremål. Kameran spelar in allt. Därför är det din uppgift att välja huvudobjektet, göra det till centrum för uppmärksamheten i ramen och vända de andra föremålen som omger det till bakgrunden eller göra det till en del av historien som du vill "berätta" med ditt foto.

Foton med rätt komposition får dig att dröja kvar och titta på detaljerna. De berättar en historia, skapar en stämning och får dig att tänka.

Gyllene snittet inom fotografering- det viktigaste och kraftfulla verktyget för att ta dynamiska, intressanta bilder. Regeln om det gyllene snittet finns i naturen och överallt. De visste om det redan i det gamla Egypten. Proportionerna av Cheops-pyramiden, tempel, basreliefer, husgeråd och smycken från Tutankhamons grav indikerar att egyptiska hantverkare använde förhållandena i det gyllene snittet när de skapade dem. Fasaden på det antika grekiska templet i Parthenon har också gyllene proportioner. Detta fenomen studerades och omsattes i praktiken av en berömd vetenskapsman, konstnär och skulptör Leonardo Da Vinci.

För den som vill veta mer - video:

Vi kommer bara att beröra den praktiska delen av att använda det gyllene snittet inom fotografering. Ramen är konventionellt uppdelad i tre delar horisontellt och vertikalt:

När en horisontell och vertikal linje skär varandra bildas en speciell punkt - "power point" eller "uppmärksamhetsnod". Det finns fyra av dem - det är vid dessa punkter som det är bättre att placera ramens huvudobjekt; det är på dem som ögat stannar, oavsett formatet på ramen eller bilden.

Praktiska tips:

Om du placerar horisontlinjen längs en av de horisontella linjerna kommer ramen att se mer harmonisk ut. Men på vilken linje, på topp eller botten?
Om du vill koncentrera tittarens uppmärksamhet på land eller vatten, är det bättre att göra det topp.
Om du fokuserar på en intressant, uttrycksfull himmel, då botten.
Om du fotograferar ett porträtt är det bättre att placera ögonen på topp vågrät linje.
Om du fotograferar en person i full höjd är det bättre att placera honom på höger eller vänster vertikal rader.
Det är mycket viktigt att övervaka vilken riktning en person är på väg, eller vart hans blick riktas. Till exempel om en person tittar vänster, då måste den följaktligen placeras på höger horisontellt linjer så att det finns utrymme framför honom.

Moderna kameror har redan en ledtrådsfunktion som visar regeln om tredjedelslinjer på monitorn eller i sökaren.

Placera viktiga delar av kompositionen längs linjerna, och viktigast av allt - i deras korsning.

Det gyllene snittet kan spåras inte bara i ett rektangulärt rutnät, utan också i diagonaler eller spiraler. Principen för att arrangera objekt är densamma, längs huvudlinjerna och vid deras skärningspunkter.

DIAGONALT GYLLIGT FÖRHÅLLNING

Genom att tillämpa regeln för det gyllene snittet ritar vi diagonaler och får en rektangel som består av tre sektorer. Denna rektangel kan roteras som du vill. Om du komponerar din ram så att tre olika objekt är ungefär placerade i dessa sektorer, och huvudobjekten är i större sektioner, kommer kompositionen att se väldigt harmonisk ut.

Denna regel används om du har flera områden i ramen som skiljer sig åt i betydelse.

SPIRAL GYLLIGT FÖRHOLD

Spiraler är mycket vanliga i naturen. Formen på det spiralformade skalet lockade Arkimedes uppmärksamhet. Han studerade det och kom på en ekvation för spiralen. Spiralen som ritas enligt denna ekvation kallas vid hans namn. Ökningen av hennes steg är alltid enhetlig. För närvarande används Arkimedes-spiralen flitigt inom teknik. Goethe kallade spiralen "livets kurva".

Genom att använda denna spiral när vi konstruerar en komposition i en ram (den kan vändas upp och ner eller åt andra hållet) får vi en ram med ett tydligt avgränsat motiv i mitten av spiralen.

Foto: John Lemieux

Ta fler bilder och experimentera. Lycka till!