슬라이드 캡션:

주제: "유치원 교육 기관의 비전통적인 그림 기법과 미취학 아동 발달에 있어서의 역할." "아이들의 능력과 재능의 근원은 아이들의 손끝에 있습니다. 비유적으로 말하면, 창의적 사고의 원천이 되는 가장 좋은 실과 흐름은 손가락에서 나옵니다. 즉, 아이의 손에 기술이 많을수록 아이는 더 똑똑해집니다. ." V.A. Sukhomlinsky.

색다른 그림 그리기 과정에서 아이는 종합적으로 발달합니다. 이러한 활동은 미취학 아동을 지치게 하지 않으며, 아이들은 과제를 완료하기 위해 할당된 전체 시간 동안 매우 활동적이고 효율적인 상태를 유지합니다. 비전통적인 기술을 통해 교사는 어린이의 욕구와 관심을 고려하여 어린이에게 개별적인 접근 방식을 취할 수 있습니다. 그들의 사용은 아동의 지적 발달, 정신 과정의 교정 및 미취학 아동의 개인 영역에 기여합니다.

다양한 유형의 비전통적인 그림은 손과 눈의 협응(예: 유리 그림, 천 그림, 벨벳 종이에 분필로 그림 그리기 등)의 발달 수준을 높이는 데 도움이 될 뿐만 아니라 손가락.

내 작업의 목표는 비전통적인 그림 기법과 기술을 사용하여 어린이의 창의적 상상력 개발을 위한 교육적 조건을 만드는 것입니다. 다양한 작가의 작품을 연구하면서 흥미로운 아이디어를 많이 발견하고 다음과 같은 과제를 설정했습니다. 어린이의 기술 드로잉 기술을 개발합니다. 어린이들에게 다양한 비전통적 그리기 기법을 소개합니다. 다양한 그리기 기법을 사용하여 자신만의 독특한 이미지를 만드는 방법을 알아보세요.

저는 I.A.Lykova의 업무 경험을 연구했습니다. “2-7세 ​​어린이를 위한 예술 교육, 훈련 및 개발 프로그램. "색깔의 손바닥"; A.V. Nikitin "비전통적인 드로잉 기술"; G.N. Davydov "비전통적인 드로잉 기술"; R.G. Kazakova “미취학 아동을 위한 그림 수업.” 준비 단계에서 나는 A.V.의 매뉴얼과 같은 다양한 작가의 방법론 문헌을 알게되었습니다. Nikitina "유치원의 비전통적인 그림 기법", I.A. Lykova - "유치원 교육 기관 전문가를 위한 방법론 매뉴얼", T.N. Doronova - R.G.의 "어린이의 자연, 예술 및 시각적 활동" Kazakova “유치원에서의 미술 활동.”

1. 준비-숙지 2. 두 번째 단계인 생식 단계에서는 아이들에게 다양한 표현 수단을 소개하는 임무를 설정했습니다. 3. 세 번째 단계는 건설적입니다. 이 단계의 임무는 아이들에게 공동 작업을 수행하고 공동 활동(서로, 교사와 함께)을 조직하도록 가르치는 것입니다.

1. 손으로 인쇄 2 . 인장 사용하기 3. 깃털로 그리기 4. 손가락으로 그리기. 5. 모노타입. 6. 탐폰으로 스텐실을 그립니다. 7. 찌르는 방법을 사용하여 그림을 그립니다. 8. 블로그래피. 9. 스프레이. 10. 스크래치. 11. 비눗방울로 그림을 그려보세요. 12. 구겨진 종이로 그림 그리기 13. 붓 대신 홀펀치를 사용하세요. 14. 니트코그래피. 색다른 드로잉 방법 및 기법

미취학 아동의 경우 다음을 사용하는 것이 좋습니다. 핑거 페인팅; 감자 스탬프가 찍혀 있습니다. 손바닥 그림. 미취학 아동에게는 더 복잡한 기술, 즉 단단하고 반쯤 마른 브러시로 찌르는 기술을 소개할 수 있습니다. 거품 인쇄; 코르크 인쇄; 왁스 크레용 + 수채화; 양초 + 수채화; 나뭇잎 인쇄; 손바닥 그림; 면봉으로 그리기; 마법의 밧줄. 그리고 미취학 연령이 지나면 아이들은 훨씬 더 어려운 방법과 기술을 익힐 수 있습니다. 비누방울로 그림 그리기; 구겨진 종이로 그림 그리기; 튜브를 이용한 블로그래피; 풍경 모노타입; 스텐실 인쇄; 주제 모노타입; 일반 블로그래피; 플라스틱학.

나는 다음과 같은 수단을 사용했습니다-교사와 아이들의 공동 활동-아이들의 독립적 활동. 나는 다음과 같은 방법을 사용했습니다: 정보 제공, 실제. 정보 방법에는 다음 기술이 포함됩니다. - 시험 - 관찰 - 여행 - 교사의 예 - 교사의 시연 언어 방법에는 다음이 포함됩니다. - 대화 - 이야기 - 교사의 샘플 사용 - 예술적 표현 실제 방법은 학생의 지식과 기술을 통합하는 것을 목표로 하는 방법입니다. 어린이들. 이것은 기술을 자동화하는 연습 방법으로 초안 작업을 반복하고 손으로 형태를 만드는 동작을 수행하는 기술이 포함됩니다.

기준 2 주니어 그룹 중간 그룹 시니어 그룹 준비 그룹 % 발현 1. 예술적, 미적 인식 18 22 29 41 2. 창의성 발현 21 29 33 54 3. 주도성 발현 20 34 42 59 4. 독립성 발현 23 36 48 61 5 개성발현 21 43 52 59 6. 표현수단의 활용 24 45 51 64 7. 이미지 창작방법 익히기 28 42 54 60 8. 예술적 이미지 보기 19 39 46 62 9. 활동 기획 18 28 51 70 10. 도구 사용 기술 및 능력 17 28 49 76 그룹별 그리기 기술 및 능력의 효과 분석: 1. 준비 단계:

기준 2 주니어 그룹 중간 그룹 시니어 그룹 준비 그룹 % 발현 1. 예술적, 미적 인식 19 24 32 45 2. 창의력 발현 23 30 34 56 3. 주도성 발현 22 34 45 60 4. 독립성 발현 24 37 49 65 5 개성발현 25 45 54 63 6. 표현수단의 활용 23 47 53 65 7. 이미지 창작방법 익히기 30 44 56 67 8. 예술적 이미지 보기 22 41 49 62 9. 활동 기획 20 29 54 85 10. 도구를 사용하는 기술과 능력 21 35 50 86 2. 주요 단계:

기준 2 주니어 그룹 중간 그룹 시니어 그룹 준비 그룹 % 발현 1. 예술적, 미적 인식 29 34 38 46 2. 창의성 발현 33 37 38 56 3. 주도성 발현 28 39 48 64 4. 독립성 발현 32 39 49 66 5 개성발현 35 48 53 65 6. 표현수단의 활용 33 49 57 67 7. 이미지 창작방법 익히기 34 48 59 67 8. 예술적 이미지 보기 29 46 51 76 9. 활동 기획 28 35 57 85 10. 도구를 사용하는 기술과 능력 29 38 58 88 3. 최종 단계:

결론: 비전통적인 드로잉 기술을 사용하는 그룹의 드로잉 기술의 효과를 분석한 결과, 준비 그룹의 어린이들은 다양한 유형의 비전통적인 드로잉 기술을 습득하고 손가락의 미세한 운동 능력이 더욱 발달했습니다.

비전통적인 기술을 사용하여 수업을 진행하면 다음과 같은 효과가 있습니다. - 어린이의 두려움 제거; - 자신감을 키워줍니다. - 공간적 사고력을 개발합니다. 아이들에게 자신의 생각을 자유롭게 표현하도록 가르치며 아이들이 창의적인 검색과 해결책을 찾도록 격려합니다. 아이들에게 다양한 재료를 사용하여 작업하도록 가르칩니다. 구성, 리듬, 색상, 색상 인식 감각을 개발합니다. 질감과 볼륨감; 손의 훌륭한 운동 능력을 개발합니다. 창의력, 상상력, 공상의 비행을 개발합니다. 일하는 동안 아이들은 미적 즐거움을 얻습니다.

타티아나 라스코베츠
프레젠테이션 "유치원 교육 기관의 비전통적인 드로잉 기법"

색다른 그리기유치원에서의 방법.

취학 전 아동기는 어린이의 삶에서 매우 중요한 기간입니다. 이 시기의 모든 어린이는 작은 탐험가가 되어 주변의 낯설고 놀라운 세계를 기쁨과 놀라움으로 발견합니다.

모든 연령대의 유아원 교육 기관에 다니는 어린이의 주요 활동 중 하나는 다음과 같습니다. 그림.

유치원에서 아이들과 함께 일한 경험 보여 주었다: 정확히 색다른 그리기 기법편안하고 개방적인 분위기를 조성하고 교실에서 주도성과 독립성의 개발을 촉진합니다.

시각적 활동의 결과는 좋거나 나쁠 수 없으며 각 어린이의 작업은 개인적이고 독특합니다. 이런 식으로 그림을 그리면 아이들은 실수하는 것을 두려워하지 않습니다. 왜냐하면 모든 것이 쉽게 고칠 수 있고, 실수로부터 새로운 것이 쉽게 발명될 수 있고, 아이가 자신감을 얻고 극복할 수 있기 때문입니다. "빈 종이에 대한 두려움"작은 예술가가 된 기분이 들기 시작합니다. 그는 관심을 발전시키는 동시에 욕망을 발전시킵니다. 페인트. 페인트언제 어디서나 원하는 방식으로 무엇이든 할 수 있습니다! 다양한 재료는 새로운 도전을 제시하고 끊임없이 무언가를 생각해내도록 강요합니다.

그러면 이것은 무엇을 가리키는가? 색다른 그리기 기법: 시리얼로 그림 그리기, 젖은 채로 그림 그리기, 스레그라그래피, 모노타이프, 블로그래피, 양배추잎을 이용한 드로잉, 칫솔로 그림 그리기, 그림손가락과 손바닥, 우표로 그림 그리기(인쇄, 스크래치 종이 등.

아이들에게 소개하기 색다른 그리기 기법나는 젊은 그룹에서 시작했다. 그림손가락을 사용하는 것이 이미지를 얻는 가장 쉬운 방법입니다. 이 방법 그림아이에게 행동의 자유를 제공합니다. 아이는 구아슈에 손가락을 담그고 종이에 점과 점을 찍습니다.

한 가지 색으로 작업을 시작해서 다양한 움직임을 시도해보고, 다양한 프린트를 남길 수 있는 기회를 줬고,

그런 다음 두세 가지 색상을 지정했습니다( "포도", "어린이", "가을 덤불", "크리스마스 트리를 장식해요"등등).

나중에 그녀는 가르쳤다 손바닥으로 아이들을 그리다. 아이들은 이 방법을 정말 좋아해요 그림("수평아리", "해").

사람들은 그것을 즐겁게 마스터했습니다. 드로잉 기법감자, 당근, 사과의 코르크와 물개. 이것 기술동일한 개체를 반복적으로 묘사하여 인쇄물로 다양한 구성을 만들고 엽서, 냅킨, 스카프 등을 장식할 수 있습니다.

아이는 인장을 페인트 패드 위에 누르고 종이에 인상을 남깁니다. 다른 색상을 얻으려면 그릇과 인장을 모두 변경해야 합니다.

우리 그린: "꽃들은 태양 아래서 기뻐한다"

"사과"

"꽃들"

"나비"그리고 더 많은 등.

그림면봉과 연필

아이가 연필을 손에 올바르게 쥐는 것은 매우 어렵습니다. 또한 종이에 표시가 남도록 눌러야합니다. 더 쉽게 학습을 시작할 수 있습니다. 면봉으로 그림 그리기. 작은 손가락이 응원봉을 쥐고 있으면 더욱 편리하고 그림이 자연스럽게 나올 것입니다. 이런 종류 드로잉은 틀에 얽매이지 않는 기법을 가리킨다, 이는 아이들이 하는 일에 이상적입니다. 그리기의 첫 단계, 즉 뇌졸중입니다.

전반적인 과정 그림면봉을 사용하면 기성 윤곽선 그림이 담긴 종이 한 장을 어린이에게 제공한다는 사실로 귀결됩니다. 처음에는 아기가 여러 가지 색상을 튀기거나 모든 색상을 혼합하려는 유혹을 받지 않도록 한 가지 색상의 페인트만 사용하는 것이 좋습니다. 점으로 할 수 있는 일 모든 것을 그려라잠자리, 물고기, 나비, 뱀, 나무, 사과 등 원하는 것은 무엇이든 가능합니다.

어린이에게는 그다지 흥미롭지 않습니다. 드로잉 기법폴리스티렌 폼이나 스펀지를 사용하여 어린이는 페인트가 묻은 스탬프 패드에 폴리스티렌 폼이나 폼 고무를 눌러 종이에 인상을 남깁니다. 다른 색상을 얻으려면 그릇과 폼을 모두 바꿔보세요.

여기서 주제를 그려보자 "황금빛 가을"

아이들에게 흥미로운 구겨진 종이 그리기 기법.

이미지 획득 방법: 아이는 구겨진 종이를 잉크 패드 위에 눌러 종이에 각인을 합니다. 다른 색상을 얻으려면 접시와 구겨진 종이를 모두 바꾸십시오.

이것이 우리가 얻은 오리지널 고양이와 고슴도치입니다.

또한 언제 이 기술로 그림을 그리다단풍, 하늘, 풀의 다채로움을 표현하면서 색상을 혼합하기 쉽습니다.

아이들을 가르쳤다 페인트"딱딱하고 반건조된 붓으로 찔러보세요". 아이는 붓을 구아슈에 담그고 수직으로 잡고 종이를 두드립니다. 작업시 브러시를 물에 담그지 마십시오. 전체 시트, 개요 또는 템플릿을 채울 수 있습니다. 이것 우리는 기술을 사용합니다, 필요한 경우 그리다털이 있거나 가시가 많은 것.

예를 들어, 우리는 테마로 그렸습니다: "내가 가장 좋아하는 애완동물", “푹신하고 우아한 크리스마스 트리”, "메리 눈사람"

매우 흥미로운 나뭇잎 무늬로 그리기. 유치원 구역에서 아이들과 함께 걸으며 우리는 모양, 크기, 색상이 다른 다양한 나무에서 나뭇잎을 수집합니다.

우리는 나뭇잎을 페인트로 덮은 다음 칠해진면을 종이 위에 놓고 누르고 제거하여 식물의 깔끔한 색상의 각인을 얻습니다.

이것이 우리가 얻은 그림입니다.

그림양초 또는 왁스 크레용의 수채화

필요할 것이다: 왁스 크레용이나 양초, 두꺼운 흰색 종이, 수채화 물감, 붓.

이미지 획득 방법: 아이는 종이에 양초로 그림을 그립니다. 그런 다음 시트를 하나 이상의 색상으로 수채화로 칠합니다. 양초 그림은 흰색으로 유지됩니다.

우리가 공부하는 선배 그룹에서 기법으로 그리다"모노타이프".

차례로 2 가지 유형으로 나뉩니다. 주제 모노타입과 풍경 모노타입. 주제 모노타입은 일반적으로 나이가 많은 그룹의 어린이에게 사용되기 시작합니다. 종이 한 장을 반으로 접고 그 중 절반에 묘사된 물체의 절반을 그립니다. 그런 다음 시트를 다시 반으로 접습니다.

이에 기술우리는 주로 대칭적인 물체를 그립니다. 다음과 같은 흥미로운 작업이 수행되었습니다. 주제: "멋진 나비들", "마법의 나무", "멋진 꽃다발".

준비반에서 아이들은 좀 더 복잡한 내용에 익숙해집니다. 기술

풍경 모노타입.

아이는 종이 한 장을 반으로 접습니다. 절반에는 풍경이 그려져 있고, 다른 절반에는 호수나 강에 반사되어 있습니다. (날인). 페인트가 마를 시간이 없도록 풍경이 빨리 완성됩니다. 인쇄용 시트의 절반을 젖은 스폰지로 닦습니다. 원본 그림은 인쇄된 후 물감으로 생동감을 더해 인쇄물과 더욱 다릅니다.

블로그래피.

아이들에게 오점 만드는 법을 가르치는 것입니다 (검은색과 여러 가지 색상). 필요할 것이다: 액체페인트(수채화 또는 구아슈, 붓, 백지.

방법론 그림: 어린이가 붓에 물감을 모은 ​​후 일정 높이에서 시트 중앙에 떨어뜨린 다음 종이를 다른 방향으로 기울이거나 결과로 생긴 물방울을 불어냅니다. 그런 다음 Fantasy는 결과 얼룩이 누구와 닮았는지 알려줄 것입니다.

그 후에는 아이에게 강요하지 않고 보여줌으로써 다음 단계인 추적 또는 오점 마무리하기. 결과는 전체 줄거리가 될 수 있습니다.

블로그래피의 종류 중 하나는 튜브 블로그래피입니다.

아이는 플라스틱 스푼으로 구아슈를 떠서 시트 위에 붓고 작은 점을 만듭니다. (한 방울). 그런 다음 끝이 얼룩이나 종이에 닿지 않도록 튜브에서이 얼룩을 불어 넣으십시오. 필요한 경우 절차가 반복됩니다. 잃어버린 부분들 도면 마무리.

또 다른 흥미로운 기술: Nitcography

필요할 것이다: 실, 붓, 그릇, 구아슈 물감, 백지.

아이는 실을 페인트에 담갔다가 짜냅니다. 그런 다음 반으로 접힌 종이의 절반에 실에서 이미지가 배치되어 한쪽 끝은 비어 있습니다. 그런 다음 다른 시트를 위에 놓고 눌러 손으로 잡고 실을 끝으로 당깁니다.

시트가 열리면 다음과 같은 일종의 이미지가 생성됩니다. 그리기를 끝내다의도한 이미지에 맞춰

기술"스프레이"

아이는 붓에 물감을 묻힌 뒤 종이 위에 들고 있는 판지에 붓을 친다. 페인트가 종이에 튀었습니다.

« 그림빗과 칫솔"

뻣뻣하고 두껍고 균일한 간격의 강모 덕분에 빠르고 쉽게 종이에 색을 칠하거나 다양한 페인트 밀도로 디자인 요소를 적용할 수 있습니다.

브러시를 너무 많이 적셔서는 안 됩니다. 즉, 반건조 칫솔을 구아슈에 담그고 농도를 흐릿하게 유지하면 작업을 시작할 수 있습니다.

기술"컬러 스크래치 페이퍼"

아이는 시트를 양초로 문질러 왁스 층으로 완전히 덮입니다. 그런 다음 액체 비누를 섞은 구아슈로 시트를 칠합니다.

건조 후 막대기로 디자인을 긁습니다. 다음은 가능하다 그리기 마무리구아슈에 세부 사항이 누락되었습니다.

양배추잎으로 그리기.

아이는 배추잎에 다양한 색깔의 물감을 칠한 뒤, 색칠된 면이 있는 종이 위에 올려 놓고 그림을 그립니다.

새 시트를 가져올 때마다. 잃어버린 부분들 브러쉬로 완성.

기술"프로타주"

새로운 것은 모두 낡은 것은 잊혀진다는 말이 맞습니다. 어렸을 때 종이 아래에 동전을 넣은 다음 이곳에 종이를 가리고 가게에서 놀면서 꽤 괜찮은 "돈"을 얻었던 것을 기억합니다.

프로타주 -의미- "장애". 아이는 스텐실이나 부조 그림을 빈 종이로 덮고 이곳에 연필로 종이를 칠합니다. 잃어버린 부분들 도면 마무리.

플라스틱학

흥미로운 기술, 플라스틱학입니다. 즉, 플라스틱을 사용하여 그림을 그리는 것입니다. 초등학교 미취학 아동의 경우 이 기술플라스틱으로 작업하는 것은 어려워 보일 수 있는데, 이는 근골격 조직의 발달이 불충분하고 오랫동안 집중하고 부지런하지 못하기 때문입니다. 그러므로 이 일에 참여하기 위해서는 기술준비반 아이들보다 낫다.

플라스티노그래피의 변형으로, 플라스티신을 사용하여 흑백 그림을 색칠한다는 아이디어입니다. 색칠하기 책의 그림이나 윤곽선을 기본으로 삼아 펠트 펜과 연필 대신 어린이는 원하는 색상의 플라스틱을 사용합니다. 결과적으로 그림은 매우 독창적이고 양각 처리되어 있습니다. 이는 아이들에게 말로 표현할 수 없는 즐거움을 선사합니다.

그리고 결론적으로 나는 말하다: 방법과 기술 아직도 파격적인 그림이 많아요, 그러나 하나 또는 다른 것을 선택할 때 그리기 기술, 우선 어린이의 연령과 개인 특성을 고려할 필요가 있습니다. 물론 여기에 참석한 사람들 중에는 유치원 교사뿐만 아니라 여러분 각자에게는 자녀와 손자가 있습니다. 그리고 나는 내 것이길 바란다 프레젠테이션교사로서뿐만 아니라 어머니와 할머니로서도 도움이 될 것입니다.

나는 당신의 성공을 기원합니다. 관심을 가져주셔서 감사합니다.

유치원에서의 학부모 회의. 주제: 비전통적인 회화 기법 “Magic Paints”에 관한 그룹 발표

비전통적인 회화 기법 “Magic Paints”에 관한 그룹 발표