Anime karaktärer fakta. Intressanta fakta om Japan

Ordet "manga" myntades av den berömda konstnären Katsushika Hokusai 1814 för en serie av hans tryck. Det betyder "grotesk", "konstiga (eller roliga) bilder", så termen "manga" syftar uteslutande på japanska serier. Och 1917 började de första anime-tecknade serierna produceras.

"Anime" är japansk animation. Själva ordet "anime" är inget annat än en japansk förkortning för engelsk animation, och själva termen dök upp relativt nyligen. Innan detta användes uttrycket "manga-eiga" ("film-komisk"), som fortfarande används av äldre generationens anime-fans.

Som ni vet läser man i Japan från höger till vänster. Manga från höger till vänster läses över hela världen.

Att använda karaktärers stora ögon för att förmedla känslor uppfanns inte i Japan. Osamu Tezuka, mannen som anses vara grundaren av anime-traditionen, förnekade inte det faktum att han lånade denna teknik från Walt Disney. Förresten, enligt kanonerna för anime, tror man att ju mer betydelsefull hjälten är, desto bättre drar artisterna hans ögon. Undantaget är för skurkar - ibland kan de helt enkelt ha svarta "gropar" fästa vid dem.

Röstskådespelare i anime kallas röstskådespelare på japanska. Seiyu-yrket är populärt och utvecklat i Japan, tack vare vilket röstskådespeleri för anime-serier jämförs positivt med liknande arbete i andra länder. Många röstskådespelare är också popartister.

Den längsta anime-serien, Sazae-san, började sändas 1969 baserad på manga av Machiko Hasegawa, och dess sändning har ännu inte avslutats. Flera generationer av japaner har vuxit upp och sett Sazae och hennes familjs äventyr.

Baserat på tittarens ålder är anime uppdelad i:

Kodomo är en manga och anime avsedd för barn (upp till 12 år). Särskiljande drag denna genre - i sin "barnslighet" finns det inget (ibland helt enkelt mycket förenklat) ideologiskt innehåll. Du kan också lägga till ett karakteristiskt mönster här. Ofta ligger Kodomo-anime väldigt nära den europeiska eller amerikanska animationsskolan och skiljer sig mycket från andra typer av anime, inte bara i teckningen, utan även i konstruktionen av serien.

Shonen är en anime för äldre pojkar och unga män (från 12 till 16-18 år). Genrens huvuddrag: snabb utveckling och uttalad dynamik i handlingen (särskilt i jämförelse med shojo). Verken innehåller många humoristiska scener, baserade på teman om stark manlig vänskap, någon form av rivalitet i livet, sport eller kampsport.

Shojo - anime och manga för äldre tjejer (från 12 till 16-18 år). I handlingen av shoujo anime, som regel, det finns kärleksförhållande varierande grad av intimitet, beroende på målgruppens ålder, stor uppmärksamhetägnas åt utvecklingen av karaktärsbilder.

Seinen är en anime för vuxna män (från 18 till 25-40 år). Egenskaper Denna genre innehåller inslag av psykologi, satir, erotik, och mer uppmärksamhet ägnas åt karaktärsutveckling.

Josei är en anime eller manga för kvinnor. Handlingen beskriver oftast dagligt liv kvinnor som bor i Japan.

Efter genre: förutom standarderna Komedi, Action, Historia, Kampsport, Drama, Detektiv, Science Fiction finns det också...

Mechs är komplexa mekanismer, vanligtvis självgående, utan riktiga prototyper. Vanligtvis syftar denna term på "gigantiska kämpande humanoida robotar", enorma människokontrollerade stridsfordon.

Cyberpunk är en framtidsvärld, vars liv helt bestäms av datorteknik. Samtidigt verkar framtidsbilder dystra och dystopiska.

Dobutsu är en anime om humanoida "lurviga" varelser. Kommer från det japanska ordet "doubutsu", som betyder "djur". Dobutsu inkluderar anime med varelser "neko" (katt), "kitsune" (räv), "usagi" (kanin), etc.
Idols är en anime som kretsar kring popstjärnor och musikbranschen.

Hentai/Ecchi - pornografisk eller erotisk anime respektive manga. Verk kan också vara i skärningspunkten mellan hentai och andra genrer och ha en ganska välutvecklad handling.

Yaoi är en anime-genre som skildrar manliga homosexuella relationer, vanligtvis avsedd för kvinnor och flickor.

Yuri är en anime-genre som skildrar kvinnliga lesbiska relationer, vanligtvis riktad till kvinnor och flickor.

Shotakon är en anime-genre som beskriver sexuella relationer med unga män i grundskole- och förskoleåldern.

Lolicon är en anime-genre som skildrar sexuella relationer med små flickor.

Shoujo-ai är en genre av anime som beskriver en tjejs kärlek till en tjej. Det skiljer sig från yuri i frånvaron av explicita scener.

Shonen-ai är en anime-genre som beskriver en ung mans kärlek till en ung man. Det skiljer sig från yaoi i frånvaron av explicita scener.

Som ni vet läser man i Japan från höger till vänster. Manga från höger till vänster läses över hela världen.

Baserat på tittarens ålder är anime uppdelad i:

Kodomo är en manga och anime avsedd för barn (upp till 12 år). Ett utmärkande drag för denna genre är dess "barnslighet"; det finns inget (ibland helt enkelt mycket förenklat) ideologiskt innehåll. Du kan också lägga till ett karakteristiskt mönster här. Ofta ligger Kodomo-anime väldigt nära den europeiska eller amerikanska animationsskolan och skiljer sig mycket från andra typer av anime, inte bara i teckningen, utan även i konstruktionen av serien.

Shoujo - anime och manga för äldre tjejer och unga kvinnor (från 12 till 16-18 år). Handlingen i shoujo-anime innehåller som regel kärleksrelationer av olika grader av intimitet, beroende på målgruppens ålder, och mycket uppmärksamhet ägnas åt utvecklingen av karaktärsbilder.

Seinen är en anime för vuxna män (från 18 till 25-40 år). De karakteristiska egenskaperna hos denna genre är inslag av psykologi, satir, erotik, och mer uppmärksamhet ägnas åt karaktärsutveckling.

Josei är en anime eller manga för kvinnor. Handlingen beskriver oftast det dagliga livet för en kvinna som bor i Japan.

Efter genre: förutom standarderna Komedi, Action, Historia, Kampsport, Drama, Detektiv, Science Fiction finns det också...

Mechs är komplexa mekanismer, vanligtvis självgående, utan riktiga prototyper. Denna term hänvisar vanligtvis till "gigantiska humanoida kamprobotar", enorma människokontrollerade stridsmaskiner.

Cyberpunk är en framtidsvärld, vars liv helt bestäms av datorteknik. Samtidigt verkar framtidsbilder dystra och dystopiska.

Idols är en anime som kretsar kring popstjärnor och musikbranschen.

Hentai/Ecchi är pornografisk eller erotisk anime respektive manga. Verk kan också vara i skärningspunkten mellan hentai och andra genrer och ha en ganska välutvecklad handling.

Yaoi är en anime-genre som skildrar manliga homosexuella relationer, vanligtvis riktad till kvinnor och flickor.

Yuri är en anime-genre som skildrar kvinnliga lesbiska relationer, vanligtvis riktade till kvinnor och flickor.

Shotakon är en anime-genre som beskriver sexuella relationer med unga pojkar i grundskole- och förskoleåldern.

Lolicon är en anime-genre som skildrar sexuella relationer med små flickor.

Shoujo-ai är en genre av anime som beskriver en tjejs kärlek till en tjej. Det skiljer sig från yuri i frånvaron av explicita scener.

Shonen-ai är en anime-genre som beskriver en ung mans kärlek till en ung man. Det skiljer sig från yaoi i frånvaron av explicita scener.

Det finns fler och fler anime-fans i alla länder varje år. Detta beror på den växande populariteten för magiska och mystiska berättelser med fantastiska karaktärer. Men vet vi allt om vår favoritgenre? Kanske finns det trots allt några fakta som ingen ens känner till?

1. När förändringen av den kejserliga regimen började 1917, arbetade japanska animatörer på att skapa sina originalfilmer, som senare blev känd som anime.

2. Intressant nog, långt före revolutionen, myntade Katsushika Hokusai, känd på världskonstarenan, termen "manga" 1814. Ordet användes sedan för en rad med tryck skapade av en konstnär. Ordet betyder bokstavligen "konstiga bilder". Sedan dess har ordet "manga" använts för att hänvisa till serier skapade av japanerna.

3. Nu har vi kommit till en sådan anime som alla älskar. Det betyder animation, d.v.s. I huvudsak är anime bara en stenografi. Eftersom den föddes relativt nyligen, var dess förfader termen "manga-eiga", vilket betyder serietidningen som avbildas i filmen. Det senare konceptet ligger närmare äldre anime-fans.

4. Eftersom östlandet är förälder till manga läses den från höger till vänster. Representanter från hela världen följde detta exempel. 5. Visste du att stora ögon först användes för att förmedla känslor som inte fanns i Japan? Det stämmer, grundaren av denna trend är den berömda Walt Disney. Men bland anime-fans är det allmänt accepterat att Osamu Tezuka är grundaren av denna teknik.

6. Vilken animerad serie tror du har pågått i ett halvt sekel och aldrig tar slut? I mitten av förra seklet publicerades serien "Sadzae-san", baserad på mangan författad av Machiko Hasegawa. Det är intressant att sändningen av avsnitten fortsätter till denna dag, och miljontals japaner från olika generationer uppfostrade sina barn och oroar sig uppriktigt för huvudkaraktären Sazaes öde.

7. Vem skulle ha trott, men den första animen i Sovjetunionen var en berättelse om Puss in Boots.

8. Den japanske regissören Kunio Kato fick ett prestigefyllt pris för bästa animerade film för 6 år sedan. Hans idé visade sig vara en utmärkt tecknad film, men det var inte en anime. Den tecknade filmen kallades "House of Small Cubes".

9. Animeserien "Sailor Moon" sändes Ryska TV-kanaler med en viktig censurkorrigering inkluderad i det ögonblick då en man förklarade sin kärlek till en man. Således kompletterades frasen "Jag älskar dig" med orden "... som en pappa." Detta uppskattades av åskådare på den internationella scenen.

Till en början började anime som en anpassning av serier aka manga för de som inte kan/vill läsa. Med tiden växte allt detta till något grandiost, storskaligt och blev ett helt lager av animationskultur. Anime är omtyckt av människor oavsett kön och ålder. Japansk animation är, om man så vill, en gränslös värld med sin egen historia. Fånga ett horisontutvidgande informationsinlägg om honom.

1.
60 procent av all animation som finns på vår planet är japansk anime.

2.
Den första anime som blev känd utanför Japan var Astro Boy-serien från 1963.

3.
Den första animen som visades i Sovjetunionen var "Flying Ghost Ship".

4.
Japanerna uppfann hår- och kroppsteckning i anime, och ögonstilen kopierades från Walt Disney, vilket japanerna för övrigt inte förnekar.

5.
Enligt den outtalade lagen om anime, ju viktigare hjälten är, desto mer detaljerad ritas hans ögon.

6.
I Japan använder man mer papper för att skriva ut serietidningar än att producera toalettrullar.

7.
Till skillnad från amerikanska och europeiska serier, som främst läses av tonåringar och nördar, är manga skapad för människor i alla åldrar.

8.
Ghost in the Shell hade en enorm inverkan på film. Han inspirerade Wachowskis att skapa The Matrix, gav en stor skjuts till utvecklingen av sci-fi, och Cameron och Spielberg döljer inte det faktum att de inte är barnsliga fans av filmen och hellre skulle se den än att slösa tid på några förväntade storsäljande.

9.
I Japan används termen "otaku" negativt för att beskriva människor som är besatta av något. Inte bara anime, som är brukligt i Ryssland.

10.
Evangelion skapades för att testa vad som var acceptabelt i anime och vad som inte var det. Och allt skulle vara ok - men slutet...

11.
Den längsta anime-serien är Sazae-san, som har körts sedan 1969 till denna dag. Den har mer än 7 tusen avsnitt. Den omtalade "Santa Barbara", som jämförelse, är nästan 3,5 gånger kortare.

12.
1814 började de första manifestationerna av denna genre dyka upp. En japansk konstnär ritade ett par gravyrer för att skapa en serie. Dessa utskrifter kallades "manga", vilket översätts som "roliga bilder." Bilderna fängslade läsarna så mycket att de började kopiera denna konstnär. Det var så en sådan genre som "manga-eiga", som betyder "filmserier", föddes.

Själva ordet "anime" är inget annat än en japansk förkortning för engelsk animation, och själva termen dök upp relativt nyligen. Innan detta användes uttrycket "manga-eiga" ("film-komisk"), som fortfarande används av äldre generationens anime-fans.

De första tecknade serierna och animerna började produceras 1917.

13.
Pokemon var ursprungligen ett GameBoy-spel (om du inte vet vad det är, glöm inte att packa din väska och göra dina läxor för imorgon). Först då kom manga och anime ikapp.

14.
Det finns en regel som det inte har funnits några undantag från: om en anime släpps baserat på en manga ökar försäljningen av den första med minst 10 procent. I genomsnitt - med 30-40, och i fallet med "Attack on Titan" till och med med 70. Det vill säga, du kan släppa en taskig manga, göra en taskig serie baserad på den och - tjäna pengar! - simma i guld.

16.
Den sovjetiska "The Adventures of Little Penguin Lolo" filmades tillsammans med japanska animationsstudior. Det vill säga, tekniskt sett kan denna tecknade serie betraktas som rysk anime.

17.
Death Note förbjöds i Kina eftersom lokala fans av anime började köpa anteckningsböcker i massor och skriva ner namnen på alla de hatade i hopp om att de skulle dö.

18.
Den mest inkomstbringande anime någonsin är "Spirited Away" av Hayao Miyazaki. Filmen samlade in 275 miljoner dollar över hela världen.

19.
Utgivaren av "Big Jackpot" var rädd att serien inte skulle överleva ens 5 år. Under tiden utanför fönstret är 2016 - det 19:e året av mangans existens.

Hårfärg i anime väljs inte slumpmässigt. Allt här är listigt och omtänksamt: hårfärg indikerar vissa personlighetsdrag hos hjälten. Det finns till och med en viss konspirationsteori.

Röd - kärleksäventyr, passionerad;
Grön - tolerant, tyst, mjuk, ibland avundsjuk, men inte aggressiv;
Vit är den mest ikoniska, förkroppsligar kopplingen till kosmos, mognad, karaktären existerar som utanför människors värld;
Lila - betyder ofta ett hot, i grunden är de hemliga, tillbakadragna, lider ofta av narcissism och är snåla i att visa känslor;
Blå - intellektuellt utvecklad, förnuftet dominerar känslor, artig, lugn, blyg;
Rosa - de sticker alltid ut från mängden på något sätt, är heta i strid, har inte hört talas om reglerna och konventionerna;
Röd - listig, temperamentsfull, besatt;
Brun - mjuk, rörande, inte kapabel att kränka, ofta med ett tragiskt förflutet;
Blå - järndisciplinerade, ihållande, lugna, återhållsamma känslor.

21.
Den här genren utvecklas väldigt snabbt. Det räcker bara att vara uppmärksam på hur ofta anime började släppas på skärmar, till exempel av koreanska eller amerikanska regissörer. Ledarna har dock alltid varit och förblir just nu just japanska målningar.

22. Publik.

Baserat på tittarens ålder är anime uppdelat i: Kodomo - manga och anime avsedd för barn (upp till 12 år). Ett utmärkande drag för denna genre är dess "barnslighet"; det finns inget (ibland helt enkelt mycket förenklat) ideologiskt innehåll.

Shonen är en anime för äldre pojkar och unga män (från 12 till 16-18 år). Genrens huvuddrag: snabb utveckling och uttalad dynamik i handlingen (särskilt i jämförelse med shojo).

Shojo - anime och manga för äldre tjejer (från 12 till 16-18 år). Handlingen i shoujo-anime innehåller som regel kärleksrelationer av olika grader av intimitet, beroende på målgruppens ålder, och mycket uppmärksamhet ägnas åt utvecklingen av karaktärsbilder.

23.
Indelning efter genre: förutom standarderna Komedi, Action, Historia, Kampsport, Drama, Detektiv, Science Fiction finns det också:

Dobutsu är en anime om humanoida "lurviga" varelser.

Idols är en anime som kretsar kring popstjärnor och musikbranschen.

Hentai/Ecchi - pornografisk eller erotisk anime Yaoi - en genre av anime som skildrar manliga homosexuella relationer, vanligtvis avsedd för kvinnor och flickor.

Yuri är en anime-genre som skildrar kvinnliga lesbiska relationer, vanligtvis riktad till kvinnor och flickor.

Shotakon är en anime-genre som beskriver sexuella relationer med unga män i grundskole- och förskoleåldern.

Lolicon är en anime-genre som skildrar sexuella relationer med små flickor.

Shoujo-ai är en genre av anime som beskriver en tjejs kärlek till en tjej.

24.
Anime seriefigurer har alltid uttrycksfulla frisyrer och vackra figurer. Alla karaktärer har väldigt stora ögon - denna idé togs av japanerna från Walt Disney-tecknade filmer. I anime ägnas så mycket uppmärksamhet åt ögonen eftersom ögonen är fönstret till själen, och med hjälp av dem kan du förmedla olika känslor och känslor hos karaktären. Det är därför ögonen ritas så bra jämfört med andra ansiktsdrag. Men det är nästan omöjligt att komma ihåg de återstående ansiktsdragen hos karaktärerna, eftersom de inte är uttrycksfulla.

God morgon, eftermiddag eller vilken annan tid som helst, kära totoriki!

I det stora och mäktiga RuNets storhet kan alla ivriga animefans hitta gigabyte med anime. Men vad vet vi om denna otroligt färgstarka och händelserika (inklusive fillers) värld?
Låt oss börja med en del av sex av de läckraste fakta om anime. Böj fingrarna på din högra hand om du visste om faktum, med din vänstra - om du inte visste det. Om det inte räcker med fingrarna på din egen högra eller vänstra hand, involvera vänner, yngre bröder/systrar och andra assistenter, för att ta reda på din anime-färdighet är huvuduppgiften för denna kväll (eller vad du nu har?). Nåväl, låt oss börja!

1. Ordet " Anime" är japansk animation. Själva ordet är en japansk förkortning av det engelska ordet "Animation" (reproduktion av en tecknad film, inspiration, livlighet). engelskt ord gammal, men termen "anime", härledd från den, dök upp ganska nyligen. Innan detta användes frasen "manga-eiga" ("film-komisk"), som fortfarande används av gamla skolans anime-fans än i dag.

2. Ordet " Manga” uppfanns av den berömda konstnären Katsushika Hokusai redan 1814 för en serie av hans tryck. Denna konstnär var en av de mest kända japanska gravörerna i väst, en sann mästare i japanska träsnitt (vilket ord, men det här är bara teckningar på trä). Ordet "mango" betyder "konstiga (eller roliga) bilder" och används bara för att namnge japanska serier.

3. Och vem? Säg mig, vem känner inte en bra anime-regissör? Hayao Miyadaki? Hitta den här personen och skicka hans foto! Vi kommer att ta reda på var... ahem ahem... Miyazaki är den enda anime-regissören som vunnit en Oscar. Vid den 62:a filmfestivalen i Venedig fick han till och med Guldlejonet för sitt bidrag till världsfilmen.

4. En annan stor animatör genom tiderna satte sin prägel på animevärlden. Du kommer inte tro det - det här är Walt Disney! Författaren till Musse Pigg, Bambi och de vackraste prinsessorna spelade nästan mest viktig roll i animekulturen. Japanerna kom på hur de själva skulle rita håret och kropparna på sina hjältar, och ögonens stil kopierades från Walt Disneys karaktärer. Förresten, ingen av invånarna på ön Japan döljer detta faktum. Samtidigt föreslår jag att skaka om gamla dagar och gissa Disneyprinsessorna efter deras ögon.

5." Pokémon"var ursprungligen ett spel för GameBoy (något liknande förhistoriska Tetris. Tja, Tetris, du vet?). Ännu mer intressant är det faktum att "Pokemon" blev det näst mest populära spelet i världen. datorspel efter Mario. Först senare gjordes manga och anime från det virtuella äventyret. Hmm... Vilket spel skulle du göra en anime av?

6. Fråga dina mammor och pappor om en enkel sovjetisk tecknad film " Lilla pingvinen Lolos äventyr", full av vänlighet och söthet. Föga anade de att pingvinernas sovjetiska äventyr filmades tillsammans med japanska animationsstudior (i början kan du till och med se vilka). Naturligtvis är den tecknade filmen rysk, och alla talar ryska, och det finns inga japanska ord alls, men denna underbara tecknade serie kan anses vara en av de första ryska animerna.

Hur många fingrar var böjda höger hand"Jag visste"?