Konstnären Alexander Mikhailovich Gerasimov stod vid ursprunget till det nya, sovjetiska bildkonst. Han målade många officiella, "ceremoniella" och informella, "vardagliga" porträtt av ledarna för statens högsta tjänstemän, inklusive Lenin och Stalin, representanter för bolsjevikerna och den kommunistiska intelligentsian. Han fångade och stora evenemang i landets liv - lanseringen av en tunnelbanestation, ett runt datum för firandet Oktoberrevolutionen. Flera vinnare av Stalinpriset, tilldelade medaljer och order, inklusive Leninorden, hedrad konstnär, första presidenten för konstakademin, Alexander Mikhailovich, ansåg inte att dessa verk var de viktigaste i hans arbete . Hans dyraste skapelse var en liten duk, mycket enkel i handlingen, som dock återspeglade den store konstnärens sanna själ, Mästaren.

"Våt terrass"

Detta är Gerasimovs målning "After the Rain", vars andra titel är "Wet Terrace". Det är känt för varje skolbarn i generationer nu och ingår i skolans läroplan som ett läromedel för att lära ut uppsatsskrivande. Reproduktioner från duken är placerade i ryska läroböcker för årskurs 6-7 (olika upplagor). Själva Gerasimovs målning "After the Rain" finns i en av utställningshallarna i Tretyakov Gallery. Den är målad i olja på duk, verkets storlek är liten - 78 gånger 85 cm. Åskådare trängs alltid framför duken, tittar noggrant in i detaljerna, studerar, beundrar och absorberar sig själva.

Bästa skapandet

I sovjetisk måleri, särskilt under första hälften av 1900-talet, finns det mycket få verk av samma typ som Gerasimovs målning "Efter regnet". Subtil lyrik, otroligt exakt återgivning av den poetiskt rena, friska atmosfären i sommarnaturen, tvättad av regn, rik färg, speciell energi - allt detta gör konstnärens verk helt speciellt. Inte konstigt att mästaren ansåg henne och bara henne som sin bästa skapelse. Tiden har bekräftat prioriteringen. Naturligtvis visas författarens briljanta talang tydligt i hans andra verk. Men det var Gerasimovs målning "After the Rain" som överlevde ideologiska stormar och dispyter och visade sig vara tidlös, utanför politiseringen av konsten, vilket bevisade dess sanna estetiska värde.

Skapa ett mästerverk

Låt oss gå tillbaka till 1935. Vad händer just nu i Sovjetunionen? För det första den sjunde sovjetkongressen, betydelsefull för viktiga regeringsbeslut. Kongress för chockarbetare-kollektivbönder, vid vilken de arbetande bönderna rapporterar till regeringen om sin lojalitet till den valda kursen. Rörelsen för flervävsvävare börjar. Den första linjen i Moskvas tunnelbana lanseras. Eftersom han befinner sig i händelsernas centrum, svarar Gerasimov på dem med ljus, originell kreativitet. År 1935 gick han i spetsen för de bästa mästarna inom socialistisk måleri. Men konstnären känner allt tydligare ett visst andligt sammanbrott, trötthet och en önskan att överge allt och åka till sitt hemland, till den avlägsna provinsstaden Kozlov, i Tambov-regionen, för att koppla av.

Gerasimovs målning "After the Rain" målades där. Historien om skapandet av mästerverket har kommit ner till oss i memoarerna från hans syster. Konstnären var förtjust över trädgården som helt förvandlades efter ett kraftigt skyfall, den våta terrassen som glittrade som en spegel, luftens extraordinära friskhet och doft, den mest ovanliga atmosfären som rådde i naturen. I febril otålighet, som tog upp paletten, målade Alexander Mikhailovich i ett andetag, på bara 3 timmar, en duk som ingick i den gyllene fonden för rysk och sovjetisk landskapsmålning.

Börja analysera arbetet (lektionselement)

Som redan nämnts diskuteras Gerasimovs målning "Efter regnet" i skolkursen. En uppsats baserad på den hjälper till att utveckla färdigheterna för sammanhängande skriftligt tal, elevernas kreativa förmågor och bidrar till bildandet av estetisk smak och en subtil uppfattning om naturen. Låt oss också ta en närmare titt på denna underbara målning. Vi vet redan vilket år Gerasimovs målning "After the Rain" målades - 1935, på sommaren. I förgrunden ser vi ett hörn av en träterrass. Den lyser bländande, som om den var noggrant polerad och lackad. Det tyngsta sommarregnet hade precis tagit slut. Naturen har ännu inte hunnit komma till besinning, allt är oroligt och rufsigt, och de sista dropparna faller fortfarande med ett rungande duns på trägolvet. Mörkbruna, med stående pölar, de reflekterar varje föremål som en spegel. Den brytande solen lämnar sina varma gyllene reflektioner på golvet.

Förgrund

Vad är ovanligt med Gerasimovs målning "After the Rain"? Det är svårt att beskriva duken i delar och fragment. Det lämnar ett fantastiskt intryck på betraktaren som helhet. Varje detalj i Gerasimovs verk är betydelsefull och harmonisk. Här är räcken och bänken. Närmare insidan av verandan är de mörkare, eftersom denna del av terrassen är mindre upplyst. Men där solen fortfarande sällan når fram finns det fler och fler gyllene höjdpunkter, och färgen på själva trädet är varm, gulbrun.

Till vänster om betraktaren på terrassen finns ett bord på graciösa snidade ben. Den figurerade bordsskivan, mörk i sig, verkar helt svart eftersom träet är blött. Som allting runt omkring gnistrar det som en spegel, reflekterar ett vältet glas, en kanna med en bukett och den allt ljusare himlen efter ett åskväder. Varför behövde konstnären denna möbel? Den passar organiskt in i den omgivande miljön, utan den skulle terrassen vara tom, vilket ger intrycket av att vara obebodd och obekväm. Bordet för in en antydan om en vänlig familj, gästvänliga tebjudningar och en glad, hjärtlig atmosfär. Ett glasglas, vänt av en virvelvind och mirakulöst nog inte faller, talar om hur stark vinden och regnet var. De rufsade blommorna i buketten och utspridda kronblad antyder samma sak. Vita, röda och rosa rosor ser särskilt rörande och försvarslösa ut. Men vi kan föreställa oss hur sött och ömt de luktar nu, sköljda av regnet. Den här kannan och rosorna i den ser otroligt poetisk ut.

Bakgrund av målningen

Och utanför terrassen är trädgården bullrig och vild. Regndroppar rullar ner från de blöta löven i stora pärlor. Den är ren, mörkgrön, ljus, fräsch, sådan som bara händer efter en uppfriskande dusch. När du tittar på bilden börjar du mycket tydligt känna den berusande doften av blöt grönska och solvarm jord, blommor från trädgården och något annat mycket kärt, nära, kärt, som vi älskar naturen för. Bakom träden kan du se taket på en lada, i grenarnas luckor - en blekande himmel, som ljusnar efter ett åskväder. Vi känner lätthet, upplysning, glädjen av att vara medan vi beundrar underbart arbete Gerasimova. Och vi lär oss att vara uppmärksamma på naturen, att älska den, att lägga märke till dess fantastiska skönhet.

Ämne. Förberedelse för en beskrivande essä baserad på målningen av A.M. Gerasimov "After the Rain" (Wet Terrace)."

Lektionstyp: talutvecklingslektion.

Lektionens mål:

pedagogisk : kommer att lära sjätteklassare hur man skriver en beskrivande uppsats baserad på en målning och utvecklar färdigheterna för en estetisk inställning till ord.

utvecklande: berika elevernas tal, vidga deras vyer genom att introducera dem för målning, musik och litteratur.

pedagogisk : uppfostra intresset för måleri, i verk av ryska konstnärer och poeter.

Kommunikativa utbildningsåtgärder bildas:

beskriv skönheten i den omgivande naturen, människans skönhet;

samla in och organisera material.

att göra en plan.

konstruera ett uttalande i en viss stil.

hämtmat språk betyder till den beskrivande uppsatsen.

Moderna undervisningsmetoder som används: metaämne, dialog och systemaktivitet.

Utbildningsmedel:

1. Ljudinspelning "Melody of Rain" av F.A. Mozart.

2. Dikt av A. Yashin "After the Rain".

Regnet föll längs trädgårdsgången.

Droppar hänger på grenarna som örhängen.

Om du rör vid en björk kommer den att piggna till

Och han kommer att skratta. Han kommer att skratta tills han brister i gråt.

Regnet prasslade över den vida ängen,

Till och med blommorna blev förvånade över varandra:

I lövkopparna, på varje grässtrå

En efter en, en bit silver.

Reproduktion av målningen "After the Rain".

Bibliografi

Ladyzhenskaya T.A System för undervisningsuppsatser - M., Education, 1967.

Ladyzhenskaya.T.A. Ryska språket: Lärobok för årskurs 6. Allmän utbildning institutions.-M.; Bustard, 2014.

Tekuchev A.V. Uppsatser om metoder för att lära ut det ryska språket. M.: Pedagogik, 1980.

Frumkina R.M. Psykolinguistik: lärobok. En manual för studenter. högre lärobok institutioner M.: Publishing Center "Academy", 2003.

Under lektionerna:

Organisation av början av lektionen

-Lärare : Hej killar, sitt ner. Kontrollera dina förberedelser inför lektionen.

II. Motivering

Lärare : Lyssna på läsningen av en dikt(Inspelningen av "Melody of Rain" av Wolfgang Amadeus Mozart är påslagen, eleven läser en dikt.)

Uppfattning

Frågor efter att ha lyssnat:

Vilken bild föreställde du dig när du lyssnade på musiken och dikten?

Hur får den här melodin dig att känna?

Föreställ dig att du gick ut efter ett åskväder. Vad såg du? Vad kände du?(Byt visningar.)

Lärare: Låt oss nu övergå till dikten av Alexander Yakovlevich Yashin - rysk sovjetisk prosaförfattare och poet.

Frågor efter att ha läst dikten.

Försök att verbalt rita landskapet som poeten ser.

Uppdaterar kunskap

Lärare: Vilka språkliga medel bidrar till att skapa en levande, fantasifull bild av naturen?

Varför övergick poeten till att beskriva naturen efter regnet?

Vad kallar vi landskap?

(Detta är en bild som föreställer en skog, åker, flod, hav eller stad, by, järnväg, etc. landskap "w (franska Paysage, från pays - land, område), i målning och fotografi - en typ av bild, som föreställer natur eller något område (skog, åker, berg, lund, by, stad).)

Vilka typer av landskap känner du till??

(landsbygd, stad, Havslandskap - Marina (från latin Marinus - hav - en av landskapstyperna, vars föremål är havet; arkitektoniska landskap- nära stadslandskapet, men här ägnar konstnären mer uppmärksamhet åt skildringen av arkitektoniska monument i syntes med miljön.).

- Varför behövs landskap i måleri och litteratur?

Låt oss se hur Alexander Mikhailovich Gerasimov såg landskapet på sitt eget sätt.

III. Upptäckten av ny kunskap

Lärare: Titta noga på bilden.

Vilka är likheterna och skillnaderna i konstnärens representation från Yashins dikt?

Gillar du henne?

Vilken stämning skapar det?

Förbluffad över dina känslor från bilden?

Vad är en terrass?

Vad händer strax innan det som visas på bilden?

Med vilka detaljer kan vi bedöma detta naturfenomen?

Tror du att det var lite regn eller ösregn? Varför?

Lärare: Nu kan vi namnge och skriva ner ämnet för vår lektion: Förberedelser för en beskrivande uppsats baserad på A.G. Gerasimovs målning "Efter regnet."

Låt oss vända oss till historien om skapandet av målningen.

1. En berättelse om konstnären och hans målning (element av konst)

Hans målning "After the Rain" ("Wet Terrace"), målad av honom 1935, är erkänd som ett av de bästa verken i konstnärens verk. Låt oss titta på skapelsens historia.

A.M. Gerasimov föddes i en köpmannafamilj i Kozlov (nu Michurinsk) och studerade vid Moskvas skola för målning, skulptur och arkitektur. Porträttmålare, landskapsmålare, mästare i temamåleri. Han älskade sitt hus och sin trädgård väldigt mycket. Han gillade särskilt att titta på naturen under eller efter regn. Hans syster mindes att han en gång blev chockad av åsynen av deras trädgård efter en kraftig sommarregn. Konstnären ropade till sin assistent att han snabbt skulle ge honom en pensel och palett. Så på tre timmar skapades målningen "After the Rain", som Gerasimov ansåg vara en av hans bästa målningar.

Lärare: Vilka intressanta saker hörde du om konstnären och hans målning?(målningen "After the Rain" skapades på tre timmar)

Lärare: Låt oss bekanta oss med konstnärens målningar.

Vilken slutsats kan man dra om Gerasimov, att döma av hans målningar?

IV. Primär konsolidering

Lista objekten som visas på bilden. (Bord. Runt, på snidade tunna ben, svart; bordsskiva med vågiga kanter, liknande kronbladet på en blommande blomma; slät spegelyta, i vilken en vas med blommor och ett av vinden vält glas reflekteras; bordet ser ut som en bläckfisk, framför allt lutande på terrassen eller glider längs den våta stranden.)

Vilka färger använde konstnären för att skapa stämningen?(Mjuka, lugna färger; ljusgröna och mörkgröna toner; rosa-gula toner).

Vilken färg dominerar i bilden?(grön).

Hitta synonymer till ordet grön?

(stackars ung tidig grönaktig örtmalakit ljusgrön mörkgrön mörkgrön tät grön lummig ljusgrön tät grön ljusgrön svaggrön mattgrön blekgrön blekgrön smutsig grön smaragdgrön genomskinlig grön).

Vilka andra färger ser du på bilden?

Vilken roll tror du att färg spelar i en målning?

Lärare: Faktum är att färg hjälper konstnären att förmedla sitt humör och sina känslor.

Låt oss komma ihåg att färg också finns i prosa och texter, det finns till och med en speciell term som heterfärgmålning

(Färgmålning är ett sätt att förmedla färg, omvärldens färger genom språket konstverk. Med hjälp av färgmålning kan en författare förmedla känslor inte direkt, utan som med små drag, fylla hans konstverk.)

Vilka har du redan? kända författare och använder konstnärer tekniken för färgmålning?(Yesenin)

V. Inkludering av primär kunskap i talaktivitet

1. Arbeta med uttrycksmedel i litterär text och i målningsverk

Lärare: Låt oss återvända till Alexander Yashins dikt "Efter

regn", vad konstnärlig teknik används oftast?(personifiering)

Kom på personifieringar för att beskriva A.M. Gerasimovs målning "After the Rain. Våt terrass"(eleverna namnger sina alternativ).

Lärare : Låt mig hjälpa dig. Titta på personifieringarna jag kom fram till, enligt min mening är de mycket lämpliga för din uppsats. Skriv ner de personifieringar du gillar, du kan använda dem i ditt arbete.

en plötslig byig vind kom

vinden slet av kronbladen och strödde dem på bordet

vinden välte ett glas på bordet

allt i trädgården började prassla och stöna

träden böjde sig lågt mot marken

Regnet kommer

solen kom fram

trädgården log genom tårarna

viskade lövverket glatt

2. Lexikaliskt arbete.

Lärare: Markera nyckelord i bildens titel. Skriv ner dem i en kolumn.(Regn, terrass, blött.)

Förklara ordet "terrass".

Lärare: Du kan slå upp ordets betydelse i den förklarande ordboken.(Sommaröppet tillbyggnad till hus, byggnad.) Lägg märke till hur detta ord stavas.

Välj adjektiv för substantiven "terrass", "regn".

Vad behövs de till? (adjektiv berikar innehållet i meningen, med hjälp av vilken vi kommer att komponera texten).

Hitta synonymer för orden "regn", "våt".(Läser synonymer högt.)

Varför måste du välja dem?(För att undvika upprepningar).

Ordförrådsarbete. Att skriva i en anteckningsbok

allt lyser; i förgrunden och bakgrunden; rosor flammar i en glaskaraff; fuktig glans, svagt solljus, välvt glas; taket på ladugården syns genom det tjocka gröna bladverket; luften är frisk och tyst; terrass, räcken.

Kom med alternativ för introduktionen av uppsatsen

Åskvädret gick över och allt runt omkring vaknade till liv. Regnet hade precis slutat och solen sken. Målningen visar en terrass och trädgård efter regn.

Lärare: Låt oss tänka på övergångar (broar) från en del till en annan. Låt oss skriva ner alternativen i en anteckningsbok.

Från 1 till 2

Så fint det är på altanen efter regnet.

En solstråle tittade in på terrassen.

Terrassen är också fuktig av regnet.

Från 2kZ

Vi tittar ut i trädgården. Vilken arom kommer från trädgården.

Lärare: Killar, väldigt ofta gör du följande talfel: du upprepar samma ord i varje mening utan att välja synonymer. Låt oss välja synonymer för tre ord som du säkert kommer att använda i din uppsats:bild, konstnär, målad.

Målning - duk, landskap.

Konstnär - målare, landskapsmålare.

Jag ritade, avbildade, visade.

Planera.

Lärare: Så vi har samlat tillräckligt med material för att skriva en uppsats. Du måste systematisera det, det vill säga göra en plan.

Jag föreslår att du gör din egen plan. (Barn hittar på det på egen hand. Kanske något liknande den här planen)

1. Före oss är en målning av A. M. Gerasimov "After the Rain".

2. Blöt terrass.

3. Trädgård efter regnet.

4. Färg på bilden.

5. Stämningen som bilden skapar.

Beskriv bilden utifrån planen (högt för flera elever).

V. Reflektion.

Lärare: Vad behöver du för att skriva en uppsats om en målning?

Vilka känslor fick du av bilden?

Vad lärde du dig idag?

Uttryck dina känslor och förnimmelser i din text.

VI. Läxa.

Skriv en uppsats baserad på målningen av A.M. Gerasimov "Efter regnet".

"Våt" effekt i Gerasimovs målning "After the Rain".

Låt oss tillsammans titta på målningen "After the Rain" av Alexander Gerasimov. Vad är detta? En genrescen utan människor? Fortfarande liv? Landskap? Den här bilden innehåller inslag av olika genrer och är intressant i teman. Vi ser en terrass på vilken det för kanske bara en timme sedan satt folk - drack te, läste tidningar, någon, förmodligen, broderade på den nu tomma bänken. Det här kan vara en genrescen. Konstnären kunde ha avbildat människor som flydde från terrassen på grund av det plötsliga regnet. Vi kan bara gissa, men inramningen är typisk för en bra genrescen. Vi ser ett bord på vilket det står en vas med blommor och ett glas som vält (uppenbarligen vände en vindpust på det) - ett typiskt stilleben. I bakgrunden ser vi ett rent, vackert landskap - sommarträdgård, tvättad av regnet.

När vi tittar på bilden känner vi friskheten efter regnet, luftfuktigheten. Konstnären lyckades mycket väl förmedla exakt den atmosfär som uppstår efter ett sommarregn. Allt vi ser är blött av regnet. Och detta är kanske det mest fantastiska, hur framgångsrikt målaren lyckades måla regnvatten på bokstavligen alla ytor. Man kan se att regnet precis har passerat och inte ett dugg har torkat ut eller avdunstat. Vattnet glittrar, tack vare solen som redan kommit fram ser vi dess strålar slå igenom i trädgården. Alla ytor - bord, golv, bänk, bladverk, i bländning. Regnbågens höjdpunkter är målade med stor skicklighet och vi har inga tvivel - om vi kunde lägga vår handflata på den här bänken eller dra handen längs bladverket på ett träd, skulle vattendroppar stanna kvar på den.

Inte alla konstnärer kunde måla naturen efter regn så tillförlitligt. Inte alla vet hur man exakt förmedlar den "våta" effekten. Men den ryska konstnären Gerasimov älskade och visste alltid hur man skulle avbilda honom. En gång, när han redan var en mycket berömd mästare, kom han till sina föräldrar i staden Kozlov, där en sommardag satt hela familjen på terrassen. Plötsligt började det regna, så hårt att även terrassen, skyddad av räcken och tak, omedelbart blev blöt. Genast kom solen fram. Allt gnistrade med sådan renlighet och såg så förtjusande ut att konstnären inte väntade ens en minut, tog tag i duken och paletten och började genast måla bilden. Vi kan föreställa oss var han placerade staffliet - på baksidan av terrassen. Gerasimov använde mörkare färger i förgrunden av bilden, ljusa färger i mitten och mycket ljusa färger i bakgrunden. Vår blick strävar efter det ljusaste, soliga. Målaren lyckades inte bara skildra ögonblickets skönhet, utan också att förmedla stämningen - beundrande, upprymd.

Gerasimov skrev många enastående verk under sitt liv, för vilka han fick priser och utmärkelser. Men målningen "After the Rain. Wet Terrace" var hans favorit. Han ansåg att det var sin bästa målning.

I målningen av konstnären A. M. Gerasimov "After the Rain" ser vi en terrass fångad en varm sommardag. Nyligen regnade det rejält. Allt runt omkring är täckt med blött glitter. Golvet översvämmat av vatten glittrar starkt, räcken och bänkar lyser. Ett blött bord på snidade ben lyser med en fuktig glans. Pölarna speglar räckena och lövverket från träden som omger terrassen.

Från nedslaget av stora regndroppar föll ett glas som stod på bordet bredvid en kanna med blommor, kronblad föll av blommorna och fastnade på bordets våta yta. Trädens grenar i trädgården böjde sig något under tyngden av regntvättat lövverk. Deras grönska har förändrats, efter regnet ser det ljusare och saftigare ut.

De fortfarande dunkla solstrålarna faller på de frodiga träden. Himlen är grå, men den börjar redan ljusna, som fönster tvättade efter en lång vinter. Ett svagt ljus faller också på ladugårdens tak, som syns genom lövverket i trädgårdens djup. Den glittrar som silver, den är så prydd av regnet och solens strålar som knappt bryter igenom molnen.

Gerasimovs målning "After the Rain" gjorde ett mycket starkt intryck på mig. Trots att vädret ännu inte har förbättrats helt när författaren målade bilden, är det hela fyllt av ljus, ljus glans och naturens fantastiska renhet som tvättas av sommarregnet. Konstnären själv var så förtjust över skönheten i den uppfriskade naturen som hade uppenbarat sig för honom att han målade detta vackra verk bokstavligen i ett andetag, utan modifieringar eller korrigeringar.

Tillsammans med artikeln "Uppsats om Gerasimovs målning "After the Rain" (Wet Terrace), 6:e klass" läser:

Dela med sig:

Beskrivning och analys

Beskrivning av målningen "After the Rain" av A. Gerasimov

Verk av de berömda sovjetisk konstnär A. M. Gerasimov tillhör den realistiska riktningen i bild och form. Hans kreativa samling omfattar många porträtt, stilleben och landskap. Gerasimovs landskap är enkla vid första anblicken, men var och en av dem avslöjar något som berör själen och kommer ihåg av betraktaren under lång tid. Målningen "After the Rain" skiljer sig från andra verk av konstnären.

Kontemplation av målningen "After the Rain" ger upphov till en känsla av uppiggande nyhet i själen hos varje betraktare. Världen omkring oss, tvättad av regn, ser helt ny ut, och denna nya blick på välbekanta saker låter dig upptäcka det fantastiska inte bara i vardagen utan också i din egen själ.

Beskrivning och analys

1935 åkte Gerasimov till sitt hemland i staden Kozlov för att koppla av och dra sig tillbaka för kreativitet. Det var här den av många älskade målningen skapades.

Målningen "After the Rain" målades spontant, bokstavligen i ett andetag. Samtidigt är det inte en momentan skapelse. Konstnären förberedde sig under lång tid för att skapa detta verk. Han gjorde skisser från livet av lövverk, gräs och olika föremål våta av regn. Gerasimovs bekanta medgav att denna upplevelse var särskilt bra för honom.

Syster Gerasimova beskrev i sina memoarer processen att skapa målningen: den dagen började ett kraftigt sommarregn. Efter det såg allt runt omkring särskilt pittoreskt och fräscht ut - vattnet, skimrande av färger i solen, glittrade på golvet på verandan, lövverk och stigar; En molnfri, regntvättad himmel kunde ses ovanför träden.

Beundrad av utsikten tog mästaren tag i paletten och ställde sig vid staffliet. På några timmar målade han en högst pittoresk duk, som blev en av hans mest framgångsrika skapelser. Senare, när han ställde ut målningen vid olika öppningsdagar tillsammans med sina andra verk, noterade Gerasimov, inte utan överraskning, att det var hon som fick särskild uppmärksamhet från publiken.

Vad är det som är så attraktivt med detta lätta, poetiska verk för den genomsnittlige tittaren? Målningen föreställer ett till synes vanligt landskap - ett hörn av verandan med snidade räcken och en liten bänk längs med.

Till höger, något som stör den kompositionella balansen, placerade konstnären ett antikt bord och en vas med blommor. På vänster plan ser vi golvet, samt en bänk och verandaräcke. På alla avbildade föremål lyser och skimrar vattendroppar. Direkt bakom verandan ser man trädgården - blöt av regnet som precis passerat.

Färgerna på bilden är kristallklara och majestätiska - det frodiga gröna av vått lövverk, den mörka bronsen av vått trä, den himmelsblå reflekteras i pölarna som spills ut på verandans golv. En bukett blommor i en vas markeras som en separat färgaccent – ​​intensiv rosa färg går bra med gröna och vita streck.

Bilden känns inte konstruerad. Bilderna som skapats av konstnären är fräscha och sanningsenliga, kännetecknade av lätthet och renhet - virtuositeten hos målarens pensel känns i dem. Hur uppnås en sådan fantastisk autenticitet?

När han arbetade med målningen använde Gerasimov en mycket förfinad reflexteknik. Denna visuella teknik innebär noggrann utarbetande av små, men viktiga detaljer kompositioner.

När det gäller målningen "Efter regnet" är nyckelögonblicken genom vilka ett speciellt tillstånd av friskhet och renhet uppnås reflektioner av ljus och reflektioner: frodiga gröna streck på verandans väggar - reflektioner av grönt lövverk; rosa och blå fläckar på bordet är reflektioner som lämnas på en våt yta av en bukett blommor.

Hela målningen tycks vara genomsyrad av intrikata sammanvävningar av ljus och skugga. Samtidigt orsakar inte skuggområdena en deprimerande känsla hos betraktaren, eftersom de är gjorda på mångfärgade och färgglada sätt. Det finns en hel del silver och pärlemor nyanser i bilden - på så sätt förmedlar konstnären många solbländning på fuktiga löv och våta ytor av föremål. Konstnären arbetade med att skapa den visuella effekten av våta ytor och använde sig av glasyrtekniken. I processen att använda denna teknik appliceras färg på duken i flera lager. Det första slaget är det huvudsakliga, de efterföljande är lätta genomskinliga drag. Tack vare detta ser de avbildade ytorna glänsande ut, som om de är täckta med lack. Detta är särskilt märkbart när man undersöker fragment av bilden som visar delar av plankgolvet, en bänk och en bordsskiva.

En bukett blommor i form av en kontrasterande ljuspunkt är målad med betonade breda impastodrag, tack vare vilka blommorna i vasen ser voluminösa och naturliga ut.

Rätt placerade belysningsaccenter förtjänar också uppmärksamhet. De gör bilden på duken levande och lite högtidlig. Ljuskällorna är placerade utanför dukens plan – någonstans bakom träden. Ljuset i bilden är diffust och svagt, det träffar inte ögonen, vilket skapar effekten av att sommarsolen tittar fram genom molnen, som passerat middagslinjen och börjat avta.

Träden som avbildas i bakgrunden verkar vara vävda av ett stort antal glasmålningar som skimrar i grönaktiga nyanser. De är upplysta längs konturen och sticker därför ut från den övergripande kompositionen. I I detta fall Gerasimov använde framgångsrikt en speciell teknik som kallas bakgrundsbelysning i konst - belysning av baksidan av bilden.

Bilden domineras av en fräsch, positiv stämning. Konstnären lyckades på ett tillförlitligt sätt förmedla poesin och den speciella charmen hos de vanligaste sakerna.

Uppriktigheten av känslor som Gerasimov lyckades uttrycka i sitt arbete laddar betraktaren med en speciell energi av friskhet. För denna målning belönades mästaren med Grand Prix på en utställning i Paris. Senare påminde konstnären med vilken glädje han arbetade med att skapa denna duk. Kanske var det därför som arbetet visade sig vara så förtjusande och sanningsenligt.