Vilka egenskaper har genren i den episka romanen "Krig och fred"? Genre och handling originalitet Skapandes historia genre originalitet krig och fred.
Romanen "Krig och fred"- ett verk av stor volym. Den täcker 16 år (från 1805 till 1821) av Rysslands liv och mer än femhundra olika hjältar. Bland dem finns verkliga karaktärer i de historiska händelserna som beskrivs, fiktiva karaktärer och många människor som Tolstoj inte ens ger namn till, till exempel "generalen som beordrade", "officeren som inte kom." På detta sätt ville författaren visa att historiens rörelse inte sker under inflytande av några specifika individer, utan tack vare alla deltagare i händelserna. För att kombinera ett så enormt material till ett verk skapade författaren en genre som inte hade använts av någon författare tidigare, som han kallade episk roman.
Romanen beskriver verkliga historiska händelser: slaget vid Austerlitz, Shengraben, Borodino, ingåendet av freden i Tilsit, erövringen av Smolensk, kapitulationen av Moskva, gerillakrigsföring och andra där verkliga historiska gestalter manifesterar sig. Historiska händelser i romanen uppfyller och kompositionsroll. Eftersom slaget vid Borodino till stor del avgjorde resultatet av kriget 1812, ägnas 20 kapitel åt dess beskrivning, det är romanens kulminerande centrum. Verket innehöll bilder av strid, som gav plats för bilder av världen som den fullständiga motsatsen till krig, fred som existensen av en gemenskap av många, många människor, såväl som naturen, det vill säga allt som omger en person i rymden och tid. Tvister, missförstånd, dolda och öppna konflikter, rädsla, fientlighet, kärlek... Allt detta är verkligt, levande, uppriktigt, som hjältarna i ett litterärt verk själva.
Genom att vara i närheten vid vissa ögonblick av sitt liv hjälper människor som är helt olika varandra oväntat sig själva att bättre förstå alla nyanser av känslor och beteendemotiv. Således kommer prins Andrei Bolkonsky och Anatol Kuragin att spela en viktig roll i Natasha Rostovas liv, men deras inställning till denna naiva och ömtåliga tjej är annorlunda. Den uppkomna situationen gör det möjligt att urskilja en djup klyfta mellan moraliska ideal dessa två män är från högsamhället. Men deras konflikt varar inte länge - när han ser att Anatole också är sårad, förlåter prins Andrei sin motståndare precis på slagfältet. Allt eftersom romanen fortskrider förändras eller fördjupas karaktärernas världsbild. Tre hundra trettiotre kapitel om fyra volymer och tjugoåtta kapitel i epilogen bildar en tydlig, bestämd bild.
Berättandet i romanen utförs inte i första person, men författarens närvaro i varje scen är påtaglig: han försöker alltid bedöma situationen, visa sin inställning till hjältens handlingar genom deras beskrivning, genom hjältens interna monolog, eller genom författarens utvikningsresonemang. Ibland ger författaren läsaren rätten att ta reda på vad som händer för sig själv, och visar samma händelse ur olika synvinklar. Ett exempel på en sådan bild är beskrivningen av slaget vid Borodino: först ger författaren detaljerad historisk information om styrkebalansen, om beredskapen för strid på båda sidor, talar om historikers synvinkel på denna händelse; visar sedan striden genom ögonen på en icke-professionell i militära angelägenheter - Pierre Bezukhov (det vill säga visar en sensorisk snarare än logisk uppfattning av händelsen), avslöjar tankarna om prins Andrei och Kutuzovs beteende under striden. I sin roman L.N. Tolstoj försökte uttrycka sin syn på historiska händelser, för att visa sin inställning till viktiga livsproblem, svara huvudfrågan: "Vad är en känsla av liv?" Och Tolstojs uppmaning i denna fråga låter så att man inte kan annat än hålla med honom: "Vi måste leva, vi måste älska, vi måste tro."
Läs också:
Konstnärliga drag i romanen
Verkets moraliska och filosofiska innebörd
Krig och fred. Genrefunktioner, skapelsehistoria
1862 gifte sig Tolstoj och tog sin fru från Moskva till Yasnaya Polyana, där hans livs ordning var etablerad i decennier.
Tolstoj började skriva "Krig och fred" direkt i slutet av 1863, efter att ha avslutat arbetet med berättelsen "Kosacker". 1869 skrevs romanen; publicerad i den tjocka tidningen M.N. Katkov "Rysk bulletin". Grunden för romanen är historiska militära händelser, konstnärligt översatta av författaren. Historiker hävdar att romanen Krig och fred inte bara är historiskt rimlig, utan också historiskt giltig.
Genrefunktioner
"Krig och fred" är ett unikt genrefenomen (verket innehåller mer än 600 karaktärer, varav 200 är historiska personer, otaliga vardagsscener, 20 strider) Tolstoj förstod mycket väl att hans verk inte passade in i någon av genrekanonerna . I artikeln "Några ord om boken "Krig och fred"" (1868) skrev Tolstoj: "Detta är inte en roman, än mindre en dikt, ännu mindre en historisk krönika." Han tillade omedelbart: "Från och med" Döda själar""Gogol och före Dostojevskijs "De dödas hus", i den nya perioden av rysk litteratur finns det inte ett enda enastående konstnärligt prosaverk som helt skulle passa in i formen av en roman, dikt eller berättelse." Tolstoj har rätt i att rysk litteratur djärvt experimenterade med genreform.
"Krig och fred" har tilldelats genredefinitionen av en episk roman, vilket speglar kombinationen av en romans egenskaper och ett epos i verket. Romannoe början är associerad med bilden familjeliv och hjältarnas privata öden, deras andliga uppdrag. Men enligt Tolstoj är individuell självbekräftelse katastrofal för honom. Endast i enhet med andra, i samspel med "gemensamt liv", kan man utvecklas och förbättras. Huvuddragen i eposet: en stor volym verk som skapar en bild av nationens liv vid en historisk vändpunkt för den (1812), liksom dess omfattandehet. Men om kärnan i det antika eposet, till exempel Homers Iliaden, är det allmännas företräde framför individen, så undertrycker inte "det gemensamma livet" den individuella principen i Tolstojs epos, utan är i organisk interaktion med den.
Modellanalog av genren och konstvärlden Det är ingen slump att den episka romanen som helhet kallas för vattengloben, som Pierre Bezukhov ser i en dröm. En levande jordglob bestående av enskilda droppar som rinner in i varandra. Pierre Bezukhov är den första Tolstojhjälten som i sin helhet förkroppsligade idén om människan, som formulerades av Tolstoj först i senaste åren liv, men som formades i honom, med början från hans första litterära experiment: "Människan är allt" och "en del av allting."
Samma bilder upprepas i Petya Rostovs dröm, när han, när han somnar, hör en "harmonisk kör av musik": "Varje instrument, ibland likt en fiol, ibland som trumpeter - men bättre och renare än fioler och trumpeter - varje instrument spelade sin egen och, som ännu inte avslutat låten, smälte samman med en annan, som började nästan på samma sätt, och med en tredje och med en fjärde, och de slogs alla samman till en och spreds igen, och återigen smälte samman, nu till det högtidliga kyrkan, nu in i den ljust lysande och segerrika.
Till skillnad från det antika eposet skildrar Tolstojs episka roman inte bara andlig rörelse hjältar, men också deras engagemang i livets kontinuerliga och oändliga flöde. I "Krig och fred" finns inga början och slut på handling i vanlig mening. Scenen som öppnar romanen i Anna Scherers salong, binder strängt taget inte ihop någonting i handlingen, utan introducerar omedelbart hjältarna och läsarna i historiens rörelse - från den stora franska revolutionen till den "omedelbara". Hela bokens estetik är föremål för en lag: "Sannt liv är alltid bara i nuet."
I den andra delen av epilogen anger Tolstoj sitt begrepp om historiefilosofin:
1. historia skapas av massorna själva;
2. människor skapar historia individuellt, inte tillsammans;
3. människor skriver historia omedvetet.
I romanen finns en antites mellan Napoleon och Kutuzov. Tolstoj tecknar ett porträtt av Napoleon något förminskat. Napoleon spelar i allt; han är en skådespelare.
Kutuzov anser sig inte vara historiens demiurgen. Det är enkelt överallt. Tolstoj förminskar sin yttre storhet, men framhåller sin inre aktivitet. Kutuzov är den yttre förkroppsligandet av populärt tänkande.
Rapportera
Genrefunktioner i romanen "Krig och fred" av L.N. Tolstoy
Iva Zyuzina
III år, Ph.D. 4636
Rysk filologi
Romanen "Krig och fred" är ett verk av stor volym. Den täcker 16 år (från 1805 till 1821) av Rysslands liv och mer än femhundra olika hjältar. Bland dem finns verkliga karaktärer i de historiska händelserna som beskrivs, fiktiva karaktärer och många människor som Tolstoj inte ens ger namn till, till exempel "generalen som beordrade", "officeren som inte kom." På detta sätt ville författaren visa att historiens rörelse inte sker under inflytande av några specifika individer, utan tack vare alla deltagare i händelserna. För att kombinera ett sådant enormt material till ett verk skapade författaren en genre som inte hade använts av någon författare tidigare, som han kallade en episk roman. Detta är ett av få verk i världslitteraturen på 1800-talet som namnet till episk roman föreslås med rätta. Händelser av stor historisk skala, allmänt liv, inte privatliv, utgör grunden för dess innehåll, den historiska processen avslöjas i den, en ovanligt bred täckning av det ryska livet i alla dess lager har uppnåtts, och som ett resultat av detta , antalet karaktärer, i synnerhet karaktärer från folkets miljö, är så stort.
Romanen beskriver verkliga historiska händelser: slaget vid Austerlitz, Shengraben, Borodino, ingåendet av freden i Tilsit, erövringen av Smolensk, kapitulationen av Moskva, partisankrigföring och andra, där verkliga historiska personer manifesterar sig. Historiska händelser i romanen spelar också en kompositionsroll. Eftersom slaget vid Borodino till stor del avgjorde resultatet av kriget 1812, ägnas 20 kapitel åt dess beskrivning, det är romanens kulminerande centrum. Verket innehöll bilder av strid, som gav plats för bilder av världen som den fullständiga motsatsen till krig, fred som existensen av en gemenskap av många, många människor, såväl som naturen, det vill säga allt som omger en person i rymden och tid. Tvister, missförstånd, dolda och öppna konflikter, rädsla, fientlighet, kärlek... Allt detta är verkligt, levande, uppriktigt, som hjältarna i ett litterärt verk själva.
Bredden av täckningen av den ryska nationen i arbetet är fantastisk: ädla gods, aristokratiska storstadssalonger, byhelger och diplomatiska mottagningar, de största striderna och bilderna av fredligt liv, kejsare, bönder, dignitärer, markägare, köpmän, soldater, generaler. Vi möter mer än 500 karaktärer på sidorna i romanen. Alla, särskilt de positiva hjältarna, är i ständig jakt. Tolstoys favorithjältar är inte felfria, men de strävar efter förbättring, söker efter meningen med livet, lugn för dem är liktydigt med andlig död. Men vägen till sanning och rättfärdighet är svår och svår. Karaktärerna skapade av Tolstoy återspeglar den moraliska och filosofiska forskningen som författaren till romanen själv har gjort. Romanen berättar om händelserna som äger rum under tre stadier av Rysslands kamp med det bonapartistiska Frankrike. Volym 1 beskriver händelserna 1805, då Ryssland, i allians med Österrike, förde ett krig på sitt territorium med Frankrike. I 2:a bandet 1806-1807, då ryska trupper var i Preussen. 3:e och 4:e volymerna ägnas åt en bred skildring av det fosterländska kriget 1812, som Ryssland utkämpade på sin hembygd. I epilogen utspelar sig handlingen 1820.
Den mest komplexa konstnärliga, historiska och filosofiska väven i romanen är vävd från vardagslivet och historiska målningar, från skildringen av epokgörande händelser i folkets liv och kulminerande ögonblick i privatpersoners liv - stora och okända, verklig och fiktiv; från berättarens tal och författarens passionerade monologer, som tycktes komma i förgrunden och ta bort sina hjältar, stoppa handlingen i romanen för att prata om något viktigast med läsaren, utmana skarpt det allmänt accepterade professionella historikers synvinkel och motivera sina principer.
Den allra första och gemensamt ämne av varje epos - krig och fred. Titeln överensstämmer i hög grad med "epos ande" som Tolstojs bok är allmänt erkänd för att förkroppsliga. Det som bokens tema och huvudhändelse berättar om är krig och fred, och i kompositionen görs huvudindelningen i kapitel i "fredligt" och "militärt", som ersätter varandra. Samtidigt tycks innebörden av titeln vara fördubblad – nämligen innebörden av det andra begreppet: fred. Här är det inte längre så entydigt och enkelt - frågan uppstår i vilken mening ordet "fred" ges, för bokens text ligger till grund för detta. Detta ord förekommer trots allt inte bara i titeln, utan genomsyrar också hela romantexten, täcker ett brett spektrum av innehåll och bildar ett helt nätverk av betydelser. "Världen" i texten i Tolstojs roman är i sin essens oöversättbar. Detta är inte bara "freden" som är motsatsen till krig, ett tecken på tystnad, fred och harmoni, utan också den "fred" som är i betydelsen av den kosmiska betydelsen - "hela världen" eller "alla människor".
I "världen" ger författaren den specifika meningen med världsligt liv, all gränslöshet av anslutningar i mänskligt liv med dess mångfald av attityder, åsikter, händelser, begripliga eller inte mål, där det är nödvändigt att navigera och fatta beslut. Detta liv "i världen", som är en bild av "den fria världens oordning", kontrasteras med en annan betydelse av "värld" i Tolstojs roman. I romanens sammanhang är en annan betydelse av "värld" motpoden till ordet "jord", som redan i betydelse ligger nära ordet "himmel" och återförenas med begreppen Gud, tro och död. Världen är inte bara den allmänna kopplingen av mänskligt liv, som mer än en gång framstod för karaktärerna i Tolstojs böcker som kaos, ett hasardspel, utan det är också en speciell målmedveten koppling, en harmonisk helhet, ”sanningens rike. ” Inom gränserna för originaltexten förmedlas denna skillnad av de olika stavningarna av ett specifikt ord - "mir" och "mir", där begreppet "fred" förekommer på platser där det är tydligt emot krig, och "mir ” används för att betyda ”hela världen / alla människor”.
Det finns många försök att studera romanens grundläggande sammansättning, fundamentalt olika i deras tillvägagångssätt. Först såg forskarna sin uppgift som att i romanen hitta de viktigaste stadierna i handlingens utveckling, som de borde vara enligt allmänt accepterade begrepp om komposition - början, klimax, upplösning. Bland författarens arbeten om detta ämne kan nämnas T.L. Motyleva, som i sin forskning klargör att trots frånvaron av en intrig i ordets allmänt accepterade bemärkelse - den initiala händelsen som skulle avgöra handlingens vidare utveckling, även från de första sidorna av verket finns en bryggkonflikt, som ligger i hjärtat av eposet. Nämligen: motsättningen och bryggande kriget mellan den ryska staten och Napoleonska armén. Kärnan i handlingen är den specifika fördjupningen och utvecklingen av denna berättelse; kulmen på berättelsen kan betraktas som slaget vid Borodino, och upplösningen är utvisningen av Napoleon från Ryssland. I det här fallet är platsen för själva denouementen ganska ovanlig - eftersom handlingen i romanen inte slutar efter den. Denna traditionella syn på romanens sammansättning är, enligt andra forskare, ett alltför allmänt schema som inte täcker fullständighet och logik berättelser romanen, precis som den inte lägger under sig många av de livsprocesser som skildras i boken.
Ett annat försök att tolka romanens sammansättning kan noteras i B. Bursovs verk, som bestämmer sig för att gå bort från det traditionella teoretiska och litterära schemat. Han ansluter sig till teorin om individuella kompositionscentra för "Krig och fred", som är de viktigaste ögonblicken i en historisk händelse i den, men taget separat. I den första volymen är ett sådant centrum, enligt Bursov, slaget vid Austerlitz, och i den tredje - Borodino. Vad har betydelsen av slaget vid Borodino med detta att göra, inte bara som kompositionscentrum i tredje volymen, utan också för hela verket som helhet.
En helt annan princip för att överväga särdragen i romanens komposition beskrivs i A. Saburovs monografi. Kulmen på verket anses vara episoden av slaget vid Borodino, men den ledande rollen i denna utveckling upptas av dess så kallade "externa struktur". Denna utveckling undersöker förhållandet i romanen mellan fakta och fiktion, krig och fred, författarens resonemang och den narrativa delen, de sceniska och deskriptiva elementen. Som ett resultat undersöker detta verk funktionerna i romanens genrekomposition separat från författarens specifika livsåskådningar, från dragen i hans världsbild. En metod som inte accepterades av en annan del av forskarna, som i sin utveckling betonade just författarens och Reeves moraliska och filosofiska idéer. Utvecklingen accepterades. beskriver särdragen i romanens romankomposition separat från författarens specifika syn på livet, en specifik roman (V. Selinov, S. Leushev).
Naturligtvis, utan att ta hänsyn till den filosofiska grunden för romanen, är det omöjligt att förstå metoderna för dess konstruktion. Här bestäms allt av författarens önskan att konstnärligt underbygga sin syn på människor, livet och samhället. Författarens fiktion intar inte mindre plats i romanen än tillförlitligt material i betydelse, och innehåller också många filosofiska premisser för att förstå inte bara militära handlingar utan också i människors vardagliga civila och vardagliga liv. Särskild uppmärksamhet ägnas massornas roll i historien, de etiska idéerna hos de bästa och tänkande människorna från adelns ledande familjer, den härskande klassens materiella och karriäristiska motiv, problem med kärlek, äktenskap och familj.
Fiktionen i romanen expanderar också från författarens avsikter, förutom den historiska händelsen, att visa i sin helhet människors liv, som inte alltid är direkt kopplade till kriget som ägde rum. Enligt författaren själv, som återspeglas i utkastet till förordet, skiljer han sin uppgift från en historikers uppgift: "Historikern och konstnären, som beskriver historiska eran, har två helt olika ämnen. Precis som en historiker kommer att ha fel om han försöker presentera en historisk person i all sin integritet, i all komplexitet i hans relationer till alla aspekter av livet, och därigenom omedvetet missar och skymmer sin huvuduppgift - att ange personens deltagande i en historisk händelse, då kommer konstnären inte att fullgöra sin uppgift, att förstå en person på det sätt som en historiker skulle göra, alltid presentera honom i en historisk mening” (13.57). Dessa exakta ord av författaren själv visar att han anser det vara sin plikt att beröra alla aspekter av livet och naturligtvis belysa dem ur filosofisk synvinkel. Författaren satte i uppgift att skapa ett epos, d.v.s. som det förefaller honom, en fullständig bild av samhällets liv i början av seklet med alla typer av liv och seder av livegna Ryssland. Främst förklarar denna avsikt den exceptionella fullständigheten av beskrivningen av vardagliga fenomen i livet - en persons födelse och död, älskares upplevelser, jakt, ett kortspel, en duell, sjukdom, olydnad hos bönder mot sin älskarinna, upplevelserna av en soldats mamma, förgiftningen av en älskare, de religiösa känslorna hos en person - med ett ord, allt som levde en man då. Under hela läsningen av hela romanen kan man se hur författaren försöker att fullt ut omfamna epokens liv, beskriva mänsklighetens liv i ett visst historiskt skede, visa händelseförloppet och exakt hur människor levde då.
Författaren tilldelar två lika stora halvor en plats i romanen, både militära handlingar och händelser i det civila livet. I detta avseende ges växlingen mellan militära och vardagliga scener i ungefär lika delar, den är i balans i förhållande till hela romanens volym. Avbrytande beskrivningar av militära operationer beskriver berättelsen utvecklingen av nästan alla linjer i familjekrönikan - Kuragins, Bolkonskys, Bezukhovs, Rostovs liv. I arbetet med den första halvan av romanen förekommer beskrivningen av alla familjer som regel - till exempel efter slaget vid Shengraben, i samband med utvecklingen av handlingen, visas Kuragins, Pierre Bezukhov och Bolkonskys. Det finns inga omnämnanden av några händelser i familjelivet i Rostov, men författaren nämner dem och observerar det accepterade förfarandet för att hålla dem i berättelsens synfält.
I författarens sinne motsvarar de två halvorna av romanen – militärhistoriska och civila – betydelsen av titeln - "Krig och fred" och tjänar som dess förtydligande, dvs. freden här betraktas återigen inte bara som en stat som är motsatsen till krig, utan också som människors vardagliga civila, icke-militära liv. I jämförelsen av det ena och det andra finns det dock också semantiska nyanser som talar om krigets inverkan på världen, människor, deras åsikter, känslor och beteende.
Kombinationen av en familjekrönika med händelserna i folkkriget representerar huvudkärnan i handlingens utveckling i romanen. I en skicklig sammanvävning av tvåsidig handling spårar författaren, med livsviktig observation, människors privata öden och tar reda på hur människor av olika positioner, åsikter och karaktärer klarade det stora provet och betedde sig, vilket inflytande det avgörande historiska ögonblicket hade på dem.
I enlighet med detta inleds romanen med en uppvisning av världen, och går sedan vidare till krigsbilder. På så sätt får läsaren lära känna huvudpersonerna innan de blir deltagare i kriget. Och detta påverkar redan själva uppfattningen av beskrivningen av krig som ett fenomen – det är inte längre bara ett krig, utan ett krig med deltagande av bekanta ansikten som har sina egna liv, tankar och strävanden.
Frågan om genren "Krig och fred" är ett av de svåraste ämnena i skollektioner. Vanligtvis har eleverna svårt att svara på grund av den stora volymen av detta arbete, vilket inte gör att de kan förstå alla funktioner i boken första gången. Därför, när du läser, är det nödvändigt att uppmärksamma eleverna på huvudpunkterna i konstruktionen av kompositionen, vilket kommer att hjälpa till att bestämma genrefunktioner roman.
Plot funktioner
Problemet med genren "Krig och fred" vilar direkt på verkets handling. Romanen täcker flera decennier i huvudpersonernas liv. Författaren ägnar huvudsakligen uppmärksamhet åt perioden för det ryska folkets kamp med Napoleons franska armé. Det episka omfånget av händelser bestämde strukturen för verket, som består av flera berättelser tillägnade olika familjer, vars öden flätas samman under berättelsens gång.
Det ryska folket anses dock vara det viktigaste skådespelare Arbetar. Därför bör genren krig och fred definieras som ett epos. Det stora omfånget av händelser avgjorde också särdragen i handlingen. Verkets hjältar agerar mot bakgrund av historiska händelser i början av 1800-talet. De dras in i de militära händelserna under den granskade perioden, och deras öden och liv visar sig vara beroende av krigets växlingar.
Historisk bakgrund
När man bestämmer genren för "Krig och fred" bör man ta hänsyn till historisk bakgrund komplott. Författaren begränsade sig inte bara till att beskriva det ryska folkets kamp för befrielse från den franska invasionen, utan skildrade också ett panorama av det ryska samhällslivet i början av 1800-talet. Den fokuserar på livet för flera adliga familjer (Rostov, Bolkonsky och andra). Men han ignorerade inte vanliga människors liv.
Hans bok innehåller skisser av bonde- och byliv, en beskrivning av livet vanligt folk. Allt detta tillåter oss att säga att romanen "Krig och fred" är ett brett epos av människors liv. Boken kan kallas ett slags uppslagsverk över rysk historia i början av Alexander I. L.N. Tolstojs regeringstid använde en stor mängd arkivmaterial för att skildra verkliga händelser och historiska personer. Därför kännetecknas hans verk av sanningsenlighet och autenticitet.
Tecken
Det är traditionellt att peka ut tre huvudkaraktärer i verket - Natasha Rostova, Andrei Bolkonsky och Pierre Bezukhov. Det var i deras bilder som författaren förkroppsligade de bästa egenskaperna i den aktuella tidens adelsklass. Dessutom spelade bifigurer också en stor roll i utvecklingen av handlingen: Natashas bror Nikolai Rostov, prins Andreis familj och andra representanter för den ädla klassen som dyker upp då och då under berättelsen.
Ett så stort antal tecken gav skala konstverk, vilket återigen bevisar att romanen "Krig och fred" är ett verk av episk karaktär.
Berättelser
För att bestämma genren för en bok är det också nödvändigt att uppmärksamma det stora antalet handlingsberättelser i verket. Förutom huvudberättelserna - Pierre, Natashas och Prins Andreis rader - innehåller romanen ett stort antal ytterligare hjälpskisser från den aktuella tidens samhällsliv. Tolstoj beskriver ett antal adliga familjer som på ett eller annat sätt påverkar huvudintrigen.
Hjältarna i romanen "Krig och fred" tillhör väldigt olika samhällsskikt, och detta komplicerar sammansättningen av berättelsen. Förutom sekulära målningar visar författaren mycket sanningsenligt uppkomsten av folkets ande under den franska invasionen. Därför intar militära teman en framträdande, kanske till och med huvudplatsen i berättelsen.
Bild av krig
Tolstoj i sitt arbete fokuserade på nationalkaraktär krig. Det är det vanliga ryska folket som med rätta anses vara huvudpersonen i hela boken. Därför brukar verket kallas för ett epos. Denna idé av författaren bestämde funktionerna i handlingen. I texten är adelsmännens liv under en vanlig katastrof nära sammanflätat med vanliga människors liv.
Hjältarna i romanen "Krig och fred" har under en tid slitits ut ur den vanliga cirkeln i sina liv och befinner sig i händelsernas mest fruktansvärda epicentrum. Prins Andrei är dödligt sårad, Pierre tillfångatagen av fransmännen och tillsammans med sin nya vän, en vanlig bonde, Platon Karataev, uthärdar fångenskapens alla strapatser, Natasha och hennes familj lämnar Moskva och tar hand om de sårade. Således visade författaren hur, i ett ögonblick av fara, hela Rysslands befolkning förenades för att slåss. Detta bevisar återigen att verket "Krig och fred" är en episk roman.
Huvudevenemang
Att boken är skriven i ett epos anda bevisas av att de viktigaste nyckelhändelserna i berättelsen är storskaliga. Sårandet av prins Andrei på Austerlitzfältet, när en revolution ägde rum i hans världsbild, är till exempel en scen som förvånar läsaren med panoramatets storhet och bredd. När allt kommer omkring var detta slag ett av de viktigaste under Napoleonkrigen, ett stort antal deltagare var inblandade i det, och det var av stor betydelse för att stärka Frankrikes framgång. Detsamma kan sägas om slaget vid Borodino. "Krig och fred" är en roman där författaren först och främst försökte visa hela det ryska folkets gemensamma impuls i kampen mot fienden. Och scenen för denna strid visar bäst det patriotiska lyftet av alla deltagare. Pierre hjälper vanliga soldater så gott han kan under ett artilleriattack, och även om han inte alls vet hur han ska hantera vapen, agerar han ändå efter bästa förmåga för att hjälpa soldaterna.
Således placerar författaren sina hjältar i händelsernas epicentrum för att visa deras enhet med folket. Detta bevisar än en gång verkets episka karaktär. Att täcka alla aspekter av det sociala livet är ett viktigt inslag i arbetet. Författaren visade Rysslands historia i början av 1800-talet med hjälp av bilder av sociala och kulturlivet av alla dess klasser. Därför anses hans bok med rätta vara det mest kända och betydelsefulla eposet i detta århundrades litteratur. Och först på 1900-talet lyckades M. Sholokhov skapa en lika storslagen duk av folkliv i romanen "Quiet Don".
Författare skapar sina verk i olika genrer. Vissa litterära former, såsom epos, drama och lyrisk poesi, användes av antika författare. Andra dök upp mycket senare. Leo Tolstoy, efter att ha kombinerat flera riktningar i sin stora bok, skapade en ny "Krig och fred" - en episk roman. Denna genre är en kombination av element från familjeliv och filosofi. Denna genreblandning användes först av en rysk klassiker.
Familj och hushållstema
I sitt stora verk skildrar Tolstoj ödet för flera generationer av representanter för adeln. Och även om dessa människors liv är oupplösligt förknippade med boken, finns det tydliga drag av sådana litterär riktning, som familje- och vardagsgenre. "Krig och fred" är ett verk där temat familj spelar en betydande roll. Författaren ägnade andra verk åt detta ämne. Men bilden idealisk familj” framkommer först i slutet av den episka romanen.
Historicism
Leo Tolstoys bok beskriver historiska händelser och personligheter, vilket indikerar en specifik genre. "Krig och fred" - historiskt arbete. De legendariska karaktärerna i Tolstojs roman är Kutuzov och Napoleon. Även om det bör sägas att den ryska klassikerns inställning till historien var speciell. Han trodde att ingenting beror på ens de mest framstående personligheter i historien. De är bara levande bilder. Historiska händelser är spontana till sin natur och kan inte bero på viljan hos ens de mest aktiva och begåvade människorna.
Skildring av strider och strider
Stridsscenerna i verket tyder på att detta är en militärgenre. "Krig och fred" är en roman, varav en betydande del ägnades åt kriget, som författaren själv kallade "en blodig massaker, motbjudande för människans väsen." Från dessa överväganden föddes en annan aspekt av det lysande verket, tack vare vilken romanen blev en reflektion filosofiska åsikter författare.
Filosofiska idéer
En av de mest patriotiska böckerna i rysk litteratur är "Krig och fred". Den litterära genren i detta verk är för det första en filosofisk roman. Författaren kritiserar den officiella kyrkan och förmedlar sina idéer i huvudpersonernas tankar.
Han ger inte omedelbara svar på frågorna som oroade Pierre Bezukhov. Sökandet tar år och många misstag görs av huvudpersonen. Men denna karaktär saknar inte en moralisk princip, som hjälper honom att hitta sig själv och hitta andlig harmoni. En människas högsta uppgift är att existera utan onödigt krångel, att vara nära människorna – Pierre kommer till denna övertygelse redan i slutet av arbetet.
För att återgå till frågan om människans oförmåga att bestämma folks öden och påverka händelseförloppet, hävdar Tolstoj att alla som försöker bromsa eller påskynda den historiska processen ser löjlig och naiv ut. Genren för Tolstojs Krig och fred är inte lätt att definiera. Detta är en episk roman, full av filosofiska bedömningar av författaren, som tvingar många år senare att återläsa verket inte bara i sitt hemland, utan också utomlands.
Sociopsykologisk roman
Denna genre skiljer sig från andra i sin psykologiska skildring av hjältar i komplexa situationer. livssituationer, multilinjär plot och stor volym. Vad är genren krig och fred? Denna fråga förtjänar inte ett definitivt svar. Tolstojs lysande bok är mycket mångfacetterad och extremt komplex. Men särdragen i en sociopsykologisk roman, tillsammans med dragen i andra genrer, finns i den.
Samhällets problem och frågor om dess struktur oroade Leo Tolstoj. Författaren till romanen undersöker adelsmännens förhållande till bönderna ur en helt realistisk synvinkel. Hans åsikter i detta avseende är också blandade. Men av stor betydelse för författaren var också inre värld en enskild person. Genom att skildra karaktärens yttre utseende förmedlade författaren sin andliga värld. Bezukhovs vänliga ögon är förknippade med hans mildhet och vänlighet. Helen Kuragina är ägaren till "segerrikt effektiv skönhet." Men denna skönhet är död och onaturlig, eftersom det inte finns något inre innehåll i denna hjältinna.
Genren för det stora verket "Krig och fred" är en episk roman. Men på grund av händelsernas omfattning och problemens globala karaktär är denna bok unik genremässigt.
