Ryska litteratur utomlands. Under silveråldern förklarade sig den ryska kulturen som en av ledarna för världens andliga rörelse

22. Litteratur av den ryska utomlands av den första vågen av emigration: bon av spridning, namn, verk, huvudsakliga utvecklingstrender (analys av 1-2 verk av val). RYSK LITTERATUR UTOMLANDS.
Litteratur av rysk utomlands är en gren av rysk litteratur som uppstod efter 1917 och publicerades utanför Sovjetunionen och Ryssland. Det finns tre perioder eller tre vågor av rysk emigrantlitteratur. Den första vågen - från 1918 till början av andra världskriget, ockupationen av Paris - var massiv. Den andra vågen uppstod i slutet av andra världskriget (I. Elagin, D. Klenovsky, L. Rzhevsky, N. Morshen, B. Fillipov). Den tredje vågen började efter Chrusjtjovs "upptining" och förde de största författarna utanför Ryssland (A. Solsjenitsyn, I. Brodsky, S. Dovlatov). Den största kulturella och litterär betydelse har verk av författare av den första vågen av rysk emigration. FÖRSTA EMIGRATIONSVÅGAN (1918–1940) Begreppet "rysk diaspora" uppstod och tog form efter Oktoberrevolutionen 1917, när flyktingar började lämna Ryssland i massor. Efter 1917 lämnade cirka 2 miljoner människor Ryssland. I spridningens centra - Berlin, Paris, Harbin - bildades "Ryssland i miniatyr" och bevarade alla funktioner i det ryska samhället. Ryska tidningar och tidskrifter publicerades utomlands, skolor och universitet öppnades och den ryska ortodoxa kyrkan verkade. Men trots bevarandet av alla särdrag i det ryska förrevolutionära samhället genom den första utvandringsvågen, var flyktingarnas situation tragisk. Tidigare hade de förlusten av familj, hemland, social status, ett sätt att leva som hade kollapsat i glömska, i nuet - ett grymt behov av att vänja sig vid en främmande verklighet. Hoppet om en snabb återkomst förverkligades inte, i mitten av 1920-talet blev det uppenbart att Ryssland inte kunde återvändas och att Ryssland inte kunde återvända. Smärtan av nostalgi åtföljdes av behovet av hårt fysiskt arbete och vardaglig instabilitet; de flesta emigranter tvingades ta värvning i Renaults fabriker eller, vad som ansågs vara mer privilegierat, att behärska yrket som taxichaufför. Blomman av den ryska intelligentian lämnade Ryssland. Mer än hälften av filosoferna, författarna och konstnärerna fördrevs från landet eller emigrerade. Religiösa filosofer N. Berdyaev, S. Bulgakov, N. Lossky, L. Shestov, L. Karsavin befann sig utanför sitt hemland. Emigranterna var F. Chaliapin, I. Repin, K. Korovin, de kända skådespelarna M. Chekhov och I. Mozzhukhin, balettstjärnorna Anna Pavlova, Vaslav Nijinsky, kompositörerna S. Rachmaninov och I. Stravinsky. Från numret kända författare emigrerade: Iv Bunin, Iv Shmelev, A. Averchenko, K. Balmont, Z. Gippius, Don-Aminado, B. Zaitsev, A. Kuprin, A. Remizov, I. Severyanin, A. Tolstoy, Teffi, I. Shmelev, Sasha Cherny. Unga författare åkte också utomlands: M. Tsvetaeva, M. Aldanov, G. Adamovich, G. Ivanov, V. Khodasevich. Rysk litteratur som svarade på revolutionens händelser och inbördeskrig, som fångade det förrevolutionära levnadssätt som hade kollapsat i glömska, visade sig vara ett av nationens andliga fästen i emigrationen. Den ryska emigrationens nationella helgdag var Pushkins födelsedag. Samtidigt, i emigrationen, försattes litteraturen under ogynnsamma förhållanden: frånvaron av en massläsare, kollapsen av sociopsykologiska grunder, hemlöshet och behovet hos majoriteten av författarna var oundvikligen oundvikligt att undergräva styrkan i den ryska kulturen . Men detta hände inte: 1927 uppkomsten av den ryska utländsk litteratur, bra böcker är skrivna på ryska. 1930 skrev Bunin: "Nedgången bakom Senaste decenniet, enligt min mening, hände inte. Av de framstående författarna, både utländska och "sovjetiska", verkar inte en enda ha förlorat sin talang, tvärtom har nästan alla stärkts och vuxit. Och dessutom här, utomlands, har flera nya talanger dykt upp, obestridliga i sina konstnärliga kvaliteter och mycket intressanta när det gäller modernitetens inflytande på dem.” Efter att ha förlorat nära och kära, hemlandet, allt stöd i livet, stöd var som helst, fick landsflyktingar från Ryssland i gengäld rätten till kreativ frihet. Detta reducerade inte den litterära processen till ideologiska tvister. Atmosfären i emigrantlitteraturen bestämdes inte av författares politiska eller civila brist på ansvarsskyldighet, utan av mångfalden av fria kreativa sökningar. Under nya ovanliga förhållanden ("Här finns varken elementet av levande liv eller havet av levande språk som föder konstnärens verk", definierade B. Zaitsev), behöll författarna inte bara politisk, utan också inre frihet, kreativ rikedom i konfrontation med emigranttillvarons bittra realiteter. Utvecklingen av rysk litteratur i exil gick i olika riktningar: författare av den äldre generationen bekände ställningen att "bevara förbund", det inneboende värdet av den tragiska erfarenheten av emigration erkändes av den yngre generationen (poesin av G. Ivanov, "Parisisk anteckning"), författare orienterade mot den västerländska traditionen dök upp (V. Nabokov, G. Gazdanov). "Vi är inte i exil, vi är i exil," formulerade D. Merezhkovsky "de äldres" "messianiska" ståndpunkt. "Var medveten om att i Ryssland eller i exil, i Berlin eller Montparnasse, mänskligt liv fortsätter, livet med stor bokstav, på ett västerländskt sätt, med uppriktig respekt för det, som fokus för allt innehåll, hela livets djup i allmänhet...” - så såg författarens uppgift ut för författaren av den yngre generationen B. Poplavsky. "Ska vi återigen påminna er om att kultur och konst är dynamiska begrepp", ifrågasatte G. Gazdanov den nostalgiska traditionen. Litterära och sociala publikationer av den ryska emigrationen. En av den ryska emigrationens mest inflytelserika sociopolitiska och litterära tidskrifter var "Modern Notes", utgiven av socialistrevolutionärerna V. Rudnev, M. Vishnyak, I. Bunakov (Paris, 1920–1939, grundare I. Fondaminsky-Bunyakov ). Tidningen utmärkte sig genom sin bredd estetiska synpunkter och politisk tolerans. Totalt publicerades 70 nummer av tidningen, där de mest kända författarna från den ryska diasporan publicerades. I "Modern Notes" publicerades följande: Luzhins försvar, inbjudan till avrättning, Nabokovs gåva, Mityas kärlek och Arsenyev Bunins liv, dikter av Ivanov, Sivtsev Vrazhek Osorgin, Walking through the Torment of Tolstoy, Aldanovs Key, Chaliapins självbiografiska prosa. . Tidningen gav recensioner av de flesta böcker som publicerats i Ryssland och utomlands inom nästan alla kunskapsområden. Sedan 1937 började utgivarna av "Modern Notes" också publicera månadstidningen "Russian Notes" (Paris, 1937–1939, red. P. Milyukov), som publicerade verk av Remizov, Achair, Gazdanov, Knorring och Chervinskaya. Det huvudsakliga tryckta organet för författare från den "obemärkta generationen", som under lång tid inte hade någon egen publikation, blev tidskriften "Numbers" (Paris, 1930–1934, redaktör Otsup). Under 4 år publicerades 10 nummer av tidningen. "Numbers" blev språkröret för idéerna från den "obemärkta generationen", motståndet mot de traditionella "Modern Notes". "Numbers" odlade den "parisiska noten" och publicerade Ivanov, Adamovich, Poplavsky, Bloch, Chervinskaya, Ageev, Odoevtseva. Poplavsky definierade innebörden av den nya tidningen så här: "Numbers" är ett atmosfäriskt fenomen, nästan den enda atmosfären av gränslös frihet där man kan andas ny person" Tidningen publicerade också anteckningar om film, fotografi och sport. Tidningen kännetecknades av hög kvalitet på tryckningen, på nivån för förrevolutionära publikationer. Bland de mest kända tidningarna för den ryska emigrationen är organet för den republikansk-demokratiska föreningen " Senaste nyheterna"(Paris, 1920-1940, ed. P. Milyukov), monarkisk, uttrycker idén om den vita rörelsen "Renässans" (Paris, 1925-1940, ed. P. Struve), tidningen "Zveno" (Paris) , 1923-928, ed. Milyukov), ”Days” (Paris, 1925–1932, ed. A. Kerensky), ”Russia and the Slavs” (Paris, 1928–1934, ed. Zaitsev), etc. Öde och kulturellt arv författare av den första vågen av rysk emigration - en integrerad del av den ryska kulturen på 1900-talet, en lysande och tragisk sida i den ryska litteraturens historia. I en mellanposition mellan emigrationens "äldre" och "yngre" representanter fanns poeterna som publicerade sina första samlingar före revolutionen och ganska självsäkert förklarade sig i Ryssland: Khodasevich, Ivanov, Tsvetaeva, Adamovich. I emigrantdiktningen skiljer de sig åt. Tsvetaeva upplever exil kreativ start, hänvisar till diktens genre, "monumental" vers. I Tjeckien, och sedan i Frankrike, skrev hon Tsarjungfrun, Bergets dikt, Slutets dikt, Luftens dikt, Pied Piper, Trappan, Nyårsafton, Rummets försök. Khodasevich publicerade sina toppsamlingar i exil, Heavy Lyre, European Night, och blev en mentor för unga poeter förenade i gruppen "Crossroads". Ivanov, efter att ha överlevt lättheten i sina tidiga samlingar, fick status som den första emigrationspoeten, publicerad poesiböcker, inkluderad i den ryska poesins gyllene fond: Dikter, Porträtt utan likhet, Postum dagbok. En speciell plats i litterärt arv Emigration upptas av Ivanovs memoarer St. Petersburg Winters, Chinese Shadows och hans berömda prosadikt Atomens förfall. Spridningscentra. De viktigaste centra för spridning av rysk emigration var Konstantinopel, Sofia, Prag, Berlin, Paris, Harbin. Den första flyktingplatsen var Konstantinopel - centrum för rysk kultur i början av 1920-talet. De ryska vita gardisterna som flydde med Wrangel från Krim hamnade här och spreds sedan över hela Europa. I Konstantinopel publicerades veckotidningen Zarnitsy under flera månader, och A. Vertinsky talade. En betydande rysk koloni uppstod också i Sofia, där tidningen "Russian Thought" publicerades. I början av 1920-talet blev Berlin den ryska emigrationens litterära huvudstad. Den ryska diasporan i Berlin innan Hitler kom till makten uppgick till 150 tusen människor. Från 1918 till 1928 registrerades 188 ryska förlag i Berlin, ryska klassiker - Pushkin, Tolstoy, verk av moderna författare - Bunin, Remizov, Berberova, Tsvetaeva publicerades i stora upplagor, House of Arts restaurerades (i likhet med Petrograd), en gemenskap av författare, musiker, artister "Vereteno", "Academy of Prose" fungerade. Ett väsentligt inslag i ryska Berlin är dialogen mellan två kulturgrenar - utländska och de som är kvar i Ryssland. Många sovjetiska författare reser till Tyskland: M. Gorkij, V. Majakovskij, Yu Tynyanov, K. Fedin. "För oss, när det gäller böcker, finns det ingen uppdelning mellan Sovjetryssland och emigration", förklarade Berlins tidskrift "Russian Book". När hoppet om en snabb återkomst till Ryssland började blekna och en ekonomisk kris började i Tyskland flyttade emigrationens centrum till Paris, från mitten av 1920-talet den ryska diasporans huvudstad. År 1923 bosatte sig 300 tusen ryska flyktingar i Paris. Följande personer bor i Paris: Bunin, Kuprin, Remizov, Gippius, Merezhkovsky, Khodasevich, Ivanov, Adamovich, Gazdanov, Poplavsky, Tsvetaeva, etc. Aktiviteterna i de viktigaste litterära kretsarna och grupperna är kopplade till Paris, den ledande positionen bland vilka ockuperades av den "gröna lampan". Den "gröna lampan" organiserades i Paris av Gippius och Merezhkovsky, och G. Ivanov blev chef för samhället. På Gröna lampans möte diskuterades nya böcker och tidskrifter, och äldre ryska författares verk diskuterades. Den "gröna lampan" förenade "seniorer" och "yngre" och var det mest trafikerade litterära centret i Paris under förkrigsåren. Unga parisiska författare förenade sig i gruppen "Kochevye", grundad av filologen och kritikern M. Slonim. Från 1923 till 1924 träffades också en grupp poeter och konstnärer som heter "Through" i Paris. Parisiska emigranttidningar och tidskrifter var en krönika om det kulturella och litterära livet i den ryska diasporan. Litterära diskussioner ägde rum på de billiga kaféerna i Montparnasse, och en ny skola för emigrantpoesi, känd som "Parisiska noten", skapades. Det litterära livet i Paris kommer att gå till intet med andra världskrigets utbrott, när det enligt Nabokov "kommer att bli mörkt på ryska Parnassos." Ryska emigrantförfattare kommer att förbli trogna det land som skyddade dem, ockuperade Paris. Termen "motstånd" kommer att uppstå och slå rot bland ryska emigranter, av vilka många kommer att vara dess aktiva deltagare. Adamovich kommer att anmäla sig som volontär för fronten. Författaren Z. Shakhovskaya kommer att bli en syster på ett militärsjukhus. Moder Maria (poetessan E. Kuzmina-Karavaeva) kommer att dö i ett tyskt koncentrationsläger, Gazdanov, Otsup, Knut kommer att ansluta sig till motståndsrörelsen. Under de bittra åren av ockupation kommer Bunin att skriva en bok om kärlekens och mänsklighetens triumf ( Mörka gränder). De östra spridningscentra är Harbin och Shanghai. Den unga poeten A. Achair organiserar den litterära föreningen "Churaevka" i Harbin. Hans möten omfattade upp till 1000 personer. Under åren av existensen av "Churaevka" i Harbin publicerades mer än 60 diktsamlingar av ryska poeter. Harbin-tidningen "Rubezh" publicerade poeterna A. Nesmelov, V. Pereleshin, M. Kolosova. En betydande riktning för Harbin-grenen av rysk litteratur kommer att vara etnografisk prosa (N. Baikov In the wilds of Manchuria, The Great Wang, Across the World). Sedan 1942 litterära livet kommer att flytta från Harbin till Shanghai. Under lång tid var Prag det vetenskapliga centrumet för rysk emigration. Det ryska folkets universitet grundades i Prag och 5 tusen ryska studenter studerade där gratis. Hit flyttade också många professorer och universitetslärare. Viktig roll i bevarandet Slavisk kultur, vetenskapens utveckling spelades av "Prags språkcirkel". Verket av Tsvetaeva, som skapar sina bästa verk i Tjeckien, är förknippat med Prag. Innan andra världskriget började publicerades ett 20-tal ryska litterära tidskrifter och 18 tidningar i Prag. Bland Prags litterära föreningar finns "Skete of Poets" och Union of Russian Writers and Journalists. Den ryska spridningen påverkade också Latinamerika, Kanada, Skandinavien, USA. Författaren G. Grebenshchikov, efter att ha flyttat till USA 1924, organiserade sig här ryskt förlag"Alatas". Flera ryska förlag öppnades i New York, Detroit och Chicago.

Skicka ditt goda arbete i kunskapsbasen är enkelt. Använd formuläret nedan

Studenter, doktorander, unga forskare som använder kunskapsbasen i sina studier och arbete kommer att vara er mycket tacksamma.

Postat på http://www.allbest.ru/

Federal statsbudget läroanstalt högre yrkesutbildning

"Astrakhan State Technical University"

Separat strukturell enhet "Volga-Caspian Marine Fishery College"

på ämnet: "Rysk litteratur utomlands"

Litteratur av rysk utomlands är en gren av rysk litteratur som uppstod efter 1917 och publicerades utanför Sovjetunionen och Ryssland. Det finns tre perioder eller tre vågor av rysk emigrantlitteratur. Den första vågen - från 1918 till början av andra världskriget, ockupationen av Paris - var massiv. Den andra vågen uppstod i slutet av andra världskriget (I. Elagin, D. Klenovsky, L. Rzhevsky, N. Morshen, B. Fillipov).

Den tredje vågen började efter Chrusjtjovs "upptining" och förde de största författarna utanför Ryssland (A. Solsjenitsyn, I. Brodsky, S. Dovlatov). Verk av författare från den första vågen av rysk emigration har den största kulturella och litterära betydelsen.

Samtidigt, i emigrationen, försattes litteraturen under ogynnsamma förhållanden: frånvaron av en massläsare, kollapsen av sociopsykologiska grunder, hemlöshet och behovet hos majoriteten av författare var oundvikligen oundvikligt att undergräva styrkan i den ryska kulturen . Men detta hände inte: 1927 började rysk utländsk litteratur att blomstra, och stora böcker skapades på ryska. 1930 skrev Bunin: "Enligt min mening har det inte skett någon nedgång under det senaste decenniet. Av de framstående författarna, både utländska och "sovjetiska", verkar inte en enda ha förlorat sin talang, tvärtom har nästan alla stärkts och vuxit. Och dessutom här, utomlands, har flera nya talanger dykt upp, obestridliga i sina konstnärliga kvaliteter och mycket intressanta när det gäller modernitetens inflytande på dem.”

Efter att ha förlorat nära och kära, hemlandet, allt stöd i livet, stöd var som helst, fick landsflyktingar från Ryssland i gengäld rätten till kreativ frihet. Detta reducerade inte den litterära processen till ideologiska tvister. Atmosfären i emigrantlitteraturen bestämdes inte av författares politiska eller civila brist på ansvarsskyldighet, utan av mångfalden av fria kreativa sökningar.

Under nya ovanliga förhållanden ("Här finns varken elementet av levande liv eller havet av levande språk som föder konstnärens verk", definierade B. Zaitsev), behöll författarna inte bara politisk, utan också inre frihet, kreativ rikedom i konfrontation med emigranttillvarons bittra realiteter.

Utvecklingen av rysk litteratur i exil gick i olika riktningar: författare av den äldre generationen bekände ställningen att "bevara förbund", det inneboende värdet av den tragiska erfarenheten av emigration erkändes av den yngre generationen (poesin av G. Ivanov, " parisisk not”), uppträdde författare orienterade mot den västerländska traditionen (V. Nabokov, G. Gazdanov). "Vi är inte i exil, vi är i exil," formulerade D. Merezhkovsky "de äldres" "messianiska" ståndpunkt. "Var medveten om att i Ryssland eller i exil, i Berlin eller Montparnasse, fortsätter mänskligt liv, livet med stor bokstav, på ett västerländskt sätt, med uppriktig respekt för det, som fokus för allt innehåll, hela livets djup i allmänhet ...” , - detta var en författares uppgift för författaren av den yngre generationen B. Poplavsky. "Ska vi återigen påminna er om att kultur och konst är dynamiska begrepp", ifrågasatte G. Gazdanov den nostalgiska traditionen.

Den äldre generationen utvandrade författare. Önskan att "behålla den där verkligt värdefulla sak som inspirerade det förflutna" (G. Adamovich) är kärnan i arbetet hos författare av den äldre generationen, som lyckades ta sig in i litteraturen och skapa sig ett namn tillbaka i det förrevolutionära Ryssland. . Den äldre generationen av författare inkluderar: Bunin, Shmelev, Remizov, Kuprin, Gippius, Merezhkovsky, M. Osorgin. De "äldstes" litteratur representeras huvudsakligen av prosa. I exil skapade prosaförfattare av den äldre generationen stora böcker: Arsenyevs liv (Nobelpriset 1933), Mörka gränder Bunin; De dödas sol, Herrens sommar, Pilgrimsfärd Shmeleva; Sivtsev Vrazhek Osorgina; Glebs resa, Vördade Sergius Radonezh Zaitseva; Jesus okänd Merezhkovsky. Kuprin släpper två romaner Kupolen av St. Isaac av Dalmatien Och Juncker, berättelse Tidens hjul. En betydande litterär händelse är utseendet på en memoarbok Levande ansikten Gippius.

Bland poeterna vars verk utvecklades i Ryssland, åkte I. Severyanin, S. Cherny, D. Burliuk, K. Balmont, Gippius, Vyach utomlands. Ivanov. De gav ett mindre bidrag till historien om rysk poesi i exil och förlorade handflatan till unga poeter - G. Ivanov, G. Adamovich, V. Khodasevich, M. Tsvetaeva, B. Poplavsky, A. Steiger och andra. Huvudmotivet av den äldre generationens litteratur var temat nostalgiskt minne av ett förlorat hemland. Exiltragedin motarbetades av den ryska kulturens enorma arv, det mytologiserade och poetiserade förflutna. De teman som prosaförfattare av den äldre generationen oftast vänder sig till är tillbakablickande: längtan efter ” eviga Ryssland", händelser från revolutionen och inbördeskriget, rysk historia, minnen från barndom och ungdom. Innebörden av vädjan till "eviga Ryssland" gavs till biografier om författare, kompositörer och helgonbiografier: Iv. Bunin skriver om Tolstoj ( Tolstojs befrielse), M. Tsvetaeva - om Pushkin ( Min Pushkin), V. Khodasevich - om Derzhavin ( Derzhavin), B. Zaitsev - om Zjukovsky, Turgenev, Tjechov, Sergius av Radonezh (biografier med samma namn). Självbiografiska böcker skapas där barndomens och ungdomens värld, som ännu inte drabbats av den stora katastrofen, ses "från andra stranden" som idyllisk och upplyst: Yves poetiserar det förflutna. Shmelev ( Pilgrimsfärd, Herrens sommar), rekonstrueras hans ungdoms händelser av Kuprin ( Juncker), är den sista självbiografiska boken av en rysk författare-adelsman skriven av Bunin ( Arsenyevs liv), är resan till "dagarnas ursprung" fångad av B. Zaitsev ( Glebs resa) och Tolstoj ( Nikitas barndom). Ett speciellt lager av rysk emigrantlitteratur består av verk som utvärderar de tragiska händelserna under revolutionen och inbördeskriget. Dessa händelser varvas med drömmar och visioner, som leder in i djupet av folkets medvetande, den ryska andan i Remizovs böcker Swirling Rus', Musiklärare, Genom sorgernas eld. Bunins dagböcker är fyllda med sorgliga anklagelser. Jävla dagar. Roman Osorgina Sivtsev Vrazhek speglar livet i Moskva under kriget och förkrigsåren, under revolutionen. Shmelev skapar en tragisk berättelse om den röda terrorn på Krim - ett epos De dödas sol, som T. Mann kallade "ett mardrömslikt dokument av eran, höljt i poetisk briljans." Dedikerad till att förstå orsakerna till revolutionen Isvandring R. Gulya, Beast from the Abyss E. Chirikova, historiska romaner av Aldanov, som anslöt sig till den äldre generationens författare ( Nyckel, Fly, Grotta), tre volymer Rasputin V. Nazhivina. I motsats till "gårdagens" och "dagens" gjorde den äldre generationen ett val till förmån för den förlorade kulturella världen i det gamla Ryssland, utan att inse behovet av att vänja sig vid den nya verkligheten av emigration. Detta bestämde också "de äldres" estetiska konservatism: "Är det dags att sluta följa i Tolstojs fotspår? - Bunin var förbryllad. "Vems fotspår ska vi följa?"

Den yngre generationen exilförfattare. En annan ställning hade den yngre "obemärkta generationen" av författare i emigration (beteckningen för en författare litteraturkritiker V. Varshavsky), som reste sig i en annan social och andlig miljö, och vägrade att rekonstruera det som var hopplöst förlorat. Den "obemärkta generationen" inkluderade unga författare som inte hade tid att skapa ett starkt litterärt rykte för sig själva i Ryssland: V. Nabokov, G. Gazdanov, M. Aldanov, M. Ageev, B. Poplavsky, N. Berberova, A. Steiger, D. Knuth, I. Knorring, L. Chervinskaya, V. Smolensky, I. Odoevtseva, N. Otsup, I. Golenishchev-Kutuzov, Y. Mandelstam, Y. Terapiano och andra. Deras öden var olika. Nabokov och Gazdanov vann alleuropeisk och i Nabokovs fall till och med världsberömmelse. Aldanov, som började aktivt publicera historiska romaner i den mest berömda emigranttidningen "Modern Notes", anslöt sig till "äldste". Nästan ingen av den yngre generationen författare kunde försörja sig på litterärt arbete: Gazdanov blev taxichaufför, Knut levererade varor, Terapiano arbetade i ett läkemedelsföretag, många tjänade en slant extra. V. Khodasevich karakteriserade situationen för den "obemärkta generationen" som bodde på de små billiga kaféerna i Montparnasse och skrev: "Förtvivlan som äger Montparnasses själar... matas och stöds av förolämpningar och fattigdom... Folk sitter vid borden i Montparnasse, av vilka många inte har ätit middag på dagen, och på kvällen har det svårt att be att få en kopp kaffe. I Montparnasse sitter de ibland till morgonen eftersom det inte finns någonstans att sova. Fattigdom deformerar också själva kreativiteten.” De mest akuta och dramatiska svårigheterna som drabbade den "obemärkta generationen" återspeglades i den färglösa poesin av den "parisiska noten" skapad av G. Adamovich. En extremt konfessionell, metafysisk och hopplös "parisisk ton" låter i Poplavskys samlingar ( Flaggor), Otsupa ( I röken), Steiger ( Det här livet, Två och två är fyra), Chervinskaya ( Approximation), Smolensky ( Ensam), Knut ( Parisiska nätter), A. Prismanova ( Skugga och kropp), Knorring ( Dikter om dig själv). Om den äldre generationen inspirerades av nostalgiska motiv, lämnade den yngre generationen dokument om den ryska själen i exil, som skildrade emigrationens verklighet. Livet för den "ryska Montparneau" fångas i Poplavskys romaner Apollo Bezobrazov, Hem från himlen. Åtnjöt också stor popularitet Romantik med kokain Ageeva. Vardagsprosa har också blivit utbredd: Odoevtseva dödsängel, Isolde, Spegel, Berberova Den sista och den första. En roman från emigrantlivet.

Forskaren inom emigrantlitteratur G. Struve skrev: "Det kanske mest värdefulla bidraget från författare till den ryska litteraturens allmänna skattkammare måste erkännas som olika former av facklitteratur - kritik, essäer, filosofisk prosa, högjournalistik och memoarprosa .” Den yngre generationen av författare gjorde betydande bidrag till memoarer: Nabokov Andra stränder, Berberova Kursiv stil är min, Terapiano Möten, Warszawa The Unsung Generation, V. Yanovsky Champs Elysees, Odoevtseva På stranden av Neva, På stranden av Seine, G. Kuznetsova Grasse dagbok.

Nabokov och Gazdanov tillhörde den "obemärkta generationen", men delade inte dess öde, efter att varken anamma den bohemiska-tiggare livsstilen hos "ryska Montparnots" eller deras hopplösa världsbild. De förenades av önskan att hitta ett alternativ till förtvivlan, rastlöshet i exil, utan att delta i det ömsesidiga ansvaret för minnen som är karakteristiska för de "äldste". Gazdanovs meditativa prosa, tekniskt kvick och fiktivt elegant, riktade sig till den parisiska verkligheten på 1920- och 1960-talen. Kärnan i hans världsbild är livsfilosofin som en form av motstånd och överlevnad. I den första, till stor del självbiografiska romanen Kväll hos Claire Gazdanov gav en märklig twist till temat nostalgi, traditionellt för emigrantlitteratur, och ersatte längtan efter det förlorade med den verkliga förkroppsligandet av en "vacker dröm". I romaner Nattvägar, Alexander Wolfs spöke, Buddhas återkomst Gazdanov kontrasterade den "obemärkta generationens" lugna förtvivlan med heroisk stoicism, tro på individens andliga krafter, på hans förmåga att förvandla sig. Upplevelsen av en rysk emigrant bröts på ett unikt sätt i V. Nabokovs första roman Mashenka, där en resa till minnets djup, till "läckert exakt Ryssland" befriade hjälten från fångenskapen av en tråkig tillvaro. Briljanta karaktärer, segerrika hjältar som vann svåra, och ibland dramatiska, livssituationer, skildrar Nabokov i sina romaner Inbjudan till avrättning, Gåva, Ada, Bedrift. Medvetandets triumf över livets dramatiska och eländiga omständigheter - sådan är patoset för Nabokovs verk, gömt bakom den lekfulla läran och deklarativa estetiken. I exil skapade Nabokov också: en novellsamling Vår i Fialta, global bästsäljare Lolita, romaner Förtvivlan, Pinhole kamera, Kung, Drottning, Jack, Titta på harlekinerna, Pnin, Blek låga och så vidare.

I en mellanposition mellan de "äldre" och "yngre" befann sig poeterna som publicerade sina första samlingar före revolutionen och ganska självsäkert förklarade sig i Ryssland: Khodasevich, Ivanov, Tsvetaeva, Adamovich. I emigrantdiktningen skiljer de sig åt. Tsvetaeva upplevde en kreativ start i exil och vände sig till diktens genre, "monumental" vers. I Tjeckien, och sedan i Frankrike, skrev de till henne Tsar Maiden, Dikt av berget, Poem of the End, Dikt av luften, Pied Piper, Stege,Nyår, Rumsförsök. Khodasevich publicerar sina toppsamlingar i exil Tung lyra, Europeisk natt, blir mentor för unga poeter som förenas i gruppen "Crossroads". Ivanov, efter att ha överlevt lättheten i de tidiga samlingarna, fick status som den första emigrationspoeten, publicerade poesiböcker inkluderade i den ryska poesins gyllene fond: Poesi, Porträtt utan likhet, Postum dagbok. Ivanovs memoarer intar en speciell plats i emigrationens litterära arv St Petersburg vintrar, Kinesiska skuggor, hans berömda prosadikt Atomiskt förfall. Adamovich ger ut en programsamling Enhet, en berömd essäbok Kommentarer.

Spridningscentra. De viktigaste centra för spridning av rysk emigration var Konstantinopel, Sofia, Prag, Berlin, Paris, Harbin. Den första flyktingplatsen var Konstantinopel - centrum för rysk kultur i början av 1920-talet. De ryska vita gardisterna som flydde med Wrangel från Krim hamnade här och spreds sedan över hela Europa. I Konstantinopel publicerades veckotidningen Zarnitsy under flera månader, och A. Vertinsky talade. En betydande rysk koloni uppstod också i Sofia, där tidningen "Russian Thought" publicerades. I början av 1920-talet blev Berlin den ryska emigrationens litterära huvudstad. Den ryska diasporan i Berlin innan Hitler kom till makten uppgick till 150 tusen människor. Från 1918 till 1928 registrerades 188 ryska förlag i Berlin, ryska klassiker - Pushkin, Tolstoy, verk av moderna författare - Bunin, Remizov, Berberova, Tsvetaeva publicerades i stora upplagor, House of Arts restaurerades (i likhet med Petrograd), en gemenskap av författare, musiker, artister "Vereteno", "Academy of Prose" fungerade. Ett väsentligt inslag i ryska Berlin är dialogen mellan två kulturgrenar - utländska och de som är kvar i Ryssland. Många sovjetiska författare reser till Tyskland: M. Gorkij, V. Majakovskij, Y. Tynyanov, K. Fedin. "För oss, när det gäller böcker, finns det ingen uppdelning mellan Sovjetryssland och emigration", förklarade Berlins tidskrift "Russian Book". När hoppet om en snabb återkomst till Ryssland började blekna och en ekonomisk kris började i Tyskland flyttade emigrationens centrum till Paris, från mitten av 1920-talet den ryska diasporans huvudstad.

År 1923 bosatte sig 300 tusen ryska flyktingar i Paris. Följande personer bor i Paris: Bunin, Kuprin, Remizov, Gippius, Merezhkovsky, Khodasevich, Ivanov, Adamovich, Gazdanov, Poplavsky, Tsvetaeva, etc. Aktiviteterna i de viktigaste litterära kretsarna och grupperna är kopplade till Paris, den ledande positionen bland vilka ockuperades av den "gröna lampan". Den "gröna lampan" organiserades i Paris av Gippius och Merezhkovsky, och G. Ivanov blev chef för samhället. På Gröna lampans möte diskuterades nya böcker och tidskrifter, och äldre ryska författares verk diskuterades. Den "gröna lampan" förenade "seniorer" och "yngre" och var det mest trafikerade litterära centret i Paris under förkrigsåren. Unga parisiska författare förenade sig i gruppen "Kochevye", grundad av filologen och kritikern M. Slonim. Från 1923 till 1924 träffades också en grupp poeter och konstnärer som heter "Through" i Paris. Parisiska emigranttidningar och tidskrifter var en krönika om det kulturella och litterära livet i den ryska diasporan. Litterära diskussioner ägde rum på de billiga kaféerna i Montparnasse, och en ny skola för emigrantpoesi, känd som "Parisiska noten", skapades. Det litterära livet i Paris kommer att gå till intet med andra världskrigets utbrott, när det enligt Nabokov "kommer att bli mörkt på ryska Parnassos." Ryska emigrantförfattare kommer att förbli trogna det land som skyddade dem, ockuperade Paris. Termen "motstånd" kommer att uppstå och slå rot bland ryska emigranter, av vilka många kommer att vara dess aktiva deltagare. Adamovich kommer att anmäla sig som volontär för fronten. Författaren Z. Shakhovskaya kommer att bli en syster på ett militärsjukhus. Moder Maria (poetessan E. Kuzmina-Karavaeva) kommer att dö i ett tyskt koncentrationsläger, Gazdanov, Otsup, Knut kommer att ansluta sig till motståndsrörelsen. Under de bittra åren av ockupation kommer Bunin att skriva en bok om kärlekens och mänsklighetens triumf ( Mörka gränder).

De östra spridningscentra är Harbin och Shanghai. Den unga poeten A. Achair organiserar den litterära föreningen "Churaevka" i Harbin. Hans möten omfattade upp till 1000 personer. Under åren av existensen av "Churaevka" i Harbin publicerades mer än 60 diktsamlingar av ryska poeter. Harbin-tidningen Rubezh publicerade poeterna A. Nesmelov, V. Pereleshin, M. Kolosova. En viktig riktning för Harbin-grenen av rysk litteratur kommer att vara etnografisk prosa (N. Baikov I vildmarken i Manchuriet, Bra Wang, Runt världen). Från 1942 skiftade det litterära livet från Harbin till Shanghai.

Under lång tid var Prag det vetenskapliga centrumet för rysk emigration. Det ryska folkets universitet grundades i Prag och 5 tusen ryska studenter studerade där gratis. Hit flyttade också många professorer och universitetslärare. Prags språkcirkel spelade en viktig roll i bevarandet av den slaviska kulturen och utvecklingen av vetenskapen. Verket av Tsvetaeva, som skapar sina bästa verk i Tjeckien, är förknippat med Prag. Innan andra världskriget började publicerades ett 20-tal ryska litterära tidskrifter och 18 tidningar i Prag. Bland Prags litterära föreningar finns "Skete of Poets" och Union of Russian Writers and Journalists.

Den ryska spridningen påverkade även Latinamerika, Kanada, Skandinavien och USA. Författaren G. Grebenshchikov, efter att ha flyttat till USA 1924, organiserade här det ryska förlaget "Alatas". Flera ryska förlag öppnades i New York, Detroit och Chicago.

De viktigaste händelserna i livet för rysk litterär emigration. En av de centrala händelserna i den ryska emigrationens liv kommer att vara kontroversen mellan Khodasevich och Adamovich, som varade från 1927 till 1937. I grund och botten utspelade sig kontroversen på sidorna i de parisiska tidningarna "Last News" (utgiven av Adamovich) och "Vozrozhdenie" (utgiven av Khodasevich). Khodasevich trodde att huvuduppgiften för rysk litteratur i exil var bevarandet av det ryska språket och kulturen. Han stod upp för mästerskap, insisterade på att emigrantlitteraturen skulle ärva största prestationer föregångare, för att "ympa en klassisk ros" på den utvandrade vilda. De unga poeterna i gruppen "Crossroads" förenade sig kring Khodasevich: G. Raevsky, I. Golenishchev-Kutuzov, Yu. Mandelstam, V. Smolensky. Adamovich krävde av unga poeter inte så mycket skicklighet som enkelhet och sanningsenlighet i "mänskliga dokument" och höjde sin röst till försvar för "utkast, anteckningsböcker." Till skillnad från Khodasevich, som kontrasterade harmonin i Pushkins språk med emigrationens dramatiska verklighet, avvisade Adamovich inte den dekadenta, sorgsna världsbilden, utan reflekterade den. Adamovich är inspiratören av den litterära skolan, som gick in i den ryska utländska litteraturens historia under namnet "Parisiska noten" (A. Steiger, L. Chervinskaya, etc.). Emigrantpressen, de mest framstående kritikerna av emigrationen A. Bem, P. Bicilli, M. Slonim, liksom V. Nabokov, V. Varshavsky, anslöt sig till de litterära dispyterna mellan Adamovich och Khodasevich.

Tvister om litteratur ägde också rum bland den "obemärkta generationen". Artiklar av Gazdanov och Poplavsky om situationen för ung emigrantlitteratur bidrog till förståelsen av den litterära processen utomlands. I artikeln Åh unga emigrantlitteratur Gazdanov insåg att den nya sociala erfarenheten och statusen för de intellektuella som lämnade Ryssland gjorde det omöjligt att upprätthålla det hierarkiska utseendet och den artificiellt upprätthållna atmosfären i den förrevolutionära kulturen. Frånvaro moderna intressen, det förflutnas besvärjelse förvandlar emigration till en "levande hieroglyf". Emigrantlitteratur står inför oundvikligheten att bemästra en ny verklighet. "Hur man lever? – frågade Poplavsky i artikeln Om unglitteraturens mystiska atmosfär i emigrationen. - Dö. Le, gråt, gör tragiska gester, gå leende på stora djup, i fruktansvärd fattigdom. Emigration är den idealiska miljön för detta.” De ryska emigranternas lidande, som borde mata litteraturen, är identiskt med uppenbarelsen, de smälter samman med världens mystiska symfoni. Exil Paris, enligt Poplavsky, kommer att bli "fröet till framtida mystiska liv", vaggan för återupplivandet av Ryssland.

Atmosfären i rysk litteratur i exil kommer att påverkas avsevärt av polemik mellan smenovekhister och eurasier. 1921 publicerades en samling i Prag Ändring av milstolpar(författare N. Ustryalov, S. Lukyanov, A. Bobrishchev-Pushkin - tidigare vita garder). Smenovekhiter uppmanade till att acceptera bolsjevikregimen och för hemlandets skull att kompromissa med bolsjevikerna. Bland Smenovekhiterna uppstod idén om nationell bolsjevism och användningen av bolsjevism för nationella ändamål. Byte av ledarskap kommer att spela en tragisk roll i ödet för Tsvetaeva, vars man S. Efron arbetade för den sovjetiska underrättelsetjänsten. Även 1921 publicerades en samling i Sofia Exodus till öster. Föraningar och prestationer. eurasiska uttalanden. Författarna till samlingen (P. Savitsky, P. Suvchinsky, Prince N. Trubetskoy, G. Florovsky) insisterade på en speciell mellanposition för Ryssland - mellan Europa och Asien, och såg Ryssland som ett land med ett messianskt öde. Tidningen "Versty" publicerades på den eurasiska plattformen, där Tsvetaeva, Remizov och Bely publicerades.

Litterära och sociala publikationer av den ryska emigrationen. En av den ryska emigrationens mest inflytelserika sociopolitiska och litterära tidskrifter var "Modern Notes", utgiven av socialistrevolutionärerna V. Rudnev, M. Vishnyak, I. Bunakov (Paris, 1920-1939, grundare I. Fondaminsky-Bunyakov ). Tidningen utmärkte sig genom sin bredd av estetiska åsikter och politiska tolerans. Totalt publicerades 70 nummer av tidningen, där de mest kända författarna från den ryska diasporan publicerades. Följande publicerades i Modern Notes: Luzhins försvar, Inbjudan till avrättning, Gåva Nabokov, Mityas kärlek Och Liv Arsenyev Bunin, dikter av Ivanov, Sivtsev Vrazhek Osorgina, Vägen till Golgata Tolstoj, Nyckel Aldanov, självbiografisk prosa av Chaliapin. Tidningen gav recensioner av de flesta böcker som publicerats i Ryssland och utomlands inom nästan alla kunskapsområden.

Sedan 1937 började utgivarna av "Modern Notes" också publicera månadstidningen "Russian Notes" (Paris, 1937-1939, red. P. Milyukov), som publicerade verk av Remizov, Achair, Gazdanov, Knorring och Chervinskaya. litteratur rysk emigration

Det huvudsakliga tryckta organet för författare av den "obemärkta generationen", som inte hade sin egen publikation på länge, blev tidskriften "Numbers" (Paris, 1930-1934, redaktör Otsup). Under 4 år publicerades 10 nummer av tidningen. "Numbers" blev språkröret för idéerna från den "obemärkta generationen", motståndet mot de traditionella "Modern Notes". "Numbers" odlade den "parisiska noten" och publicerade Ivanov, Adamovich, Poplavsky, Bloch, Chervinskaya, Ageev, Odoevtseva. Poplavsky definierade innebörden av den nya tidningen så här: "Numbers" är ett atmosfäriskt fenomen, nästan den enda atmosfären av gränslös frihet där en ny person kan andas." Tidningen publicerade också anteckningar om film, fotografi och sport. Tidningen kännetecknades av hög kvalitet på tryckningen, på nivån för förrevolutionära publikationer.

Bland de mest kända tidningarna för den ryska emigrationen är organet för den republikansk-demokratiska föreningen "Last News" (Paris, 1920-1940, red. P. Milyukov), den monarkiska organisationen som uttryckte idén om den vita rörelsen " Renaissance" (Paris, 1925-1940, ed. P. Struve), tidningar "Link" (Paris, 1923-928, ed. Milyukov), "Days" (Paris, 1925-1932, ed. A. Kerensky), " Ryssland och slaverna” (Paris, 1928-1934, red. Zaitsev ) och etc.

Ödet och kulturarvet för författarna av den första vågen av rysk emigration är en integrerad del av den ryska kulturen på 1900-talet. , en lysande och tragisk sida i den ryska litteraturens historia.

Andra utvandringsvågen (1940-1950-talet)

Den andra utvandringsvågen, som genererades av andra världskriget, var inte lika massiv som utvandringen från det bolsjevikiska Ryssland. Med den andra vågen av Sovjetunionen lämnade krigsfångar och fördrivna personer - medborgare som deporterades av tyskarna för att arbeta i Tyskland - Sovjetunionen. De flesta av den andra vågen av emigranter bosatte sig i Tyskland (främst i München, som hade många emigrantorganisationer) och Amerika. År 1952 fanns det 452 tusen före detta medborgare i Sovjetunionen i Europa. År 1950 anlände 548 tusen ryska emigranter till Amerika.

Bland de författare som genomfördes med den andra vågen av emigration utanför deras hemland fanns I. Elagin, D. Klenovsky, Yu. Ivask, B. Nartsisov, I. Chinnov, V. Sinkevich, N. Narokov, N. Morshen, S. Maksimov , V. Markov, B. Shiryaev, L. Rzhevsky, V. Yurasov och andra. De som lämnade Sovjetunionen på 1940-talet stod inför svåra prövningar. Detta kunde inte annat än påverka författares världsbild: de vanligaste teman i verken av författare från den andra vågen var svårigheterna med kriget, fångenskapen och den bolsjevikiska terrorns fasor.

I emigrantpoesi på 1940-1950-talet dominerar politiska teman: Elagin skriver politiska feuilletons på vers, Morshen publicerar anti-totalitära dikter ( Täta, På kvällen den 7 november). Kritik nämner oftast Elagin som den andra vågens mest framstående poet. Han kallade medborgarskap, flykting- och lägerteman, maskincivilisationens fasa och urban fantasi för de viktigaste "noderna" i hans arbete. När det gäller social betoning, politiskt och medborgerligt patos visade sig Elagins dikter vara närmare sovjetisk krigstidspoesi än "den parisiska ton".

Ivask, Klenovsky och Sinkevich övergick till filosofiska, meditativa texter. Religiösa motiv hörs i Ivasks dikter. Acceptans av världen - i Sinkevichs samlingar Dagens kommande, Blommande örter, Jag bor här. Optimism och harmonisk klarhet markerar texterna till D. Klenovsky (böcker Palett, Spår av liv, Mot himlen,Rör, Utgående segel, Sångbörda, Varm kväll e R, Sista sak). Chinnova, T. Fesenko, V. Zavalishin, I. Burkina gjorde också betydande bidrag till emigrantpoesin.

Hjältar som inte kom överens med den sovjetiska verkligheten skildras i böckerna av prosaförfattare från den andra vågen. Fjodor Panins öde i Yurasovs roman är tragiskt Parallax. S. Markov polemiserar med Sholokhov Jungfrulig jord uppvuxen i romanen Denis Bushuev. TILL lägertema tilltalad av B. Filippov (berättelser Lycka, människor, I taigan,Kärlek, Motiv från La Bayadère), L. Rzhevsky (berättelse Bunker flicka (Mellan två stjärnor)). Scener från det belägrade Leningrads liv skildras av A. Darov i boken Blockad, skriver Shiryaev om Solovkis historia ( Osläckbar lampa). Rzhevskys böcker sticker ut Dina Och Två rader av tid, som berättar om kärleken till en äldre man och en flicka, om att övervinna missförstånd, livstragedi, hinder för kommunikation.

De flesta av författarna till den andra utvandringsvågen publicerades i New Journal publicerad i Amerika och i tidningen Grani.

Tredje emigrationsvågen (1960-1980-talet)

Med den tredje vågen av emigration lämnade främst representanter för den kreativa intelligentsian Sovjetunionen. Den tredje vågens emigrantförfattare tillhörde som regel generationen av "sextiotalet", det faktum att det bildades i krig och efterkrigstid spelade en viktig roll för denna generation. "Krigsbarnen", som växte upp i en atmosfär av andlig upplyftning, satte sitt hopp till Chrusjtjovs "upptining", men det blev snart uppenbart att "upptiningen" inte lovade grundläggande förändringar i det sovjetiska samhällets liv. Början av inskränkningen av friheten i landet anses vara 1963, när N. S. Chrusjtjov besökte en utställning av avantgardekonstnärer i Manegen. Mitten av 1960-talet var en period av ny förföljelse av den kreativa intelligentian och först och främst författare. Den första författare som landsförvisades var V. Tarsis 1966.

I början av 1970-talet började intelligentsia, kulturella och vetenskapliga personer, inklusive författare, lämna Sovjetunionen. Många av dem berövades sovjetiskt medborgarskap (A. Solzjenitsyn, V. Aksenov, V. Maksimov, V. Voinovich, etc.). Med den tredje vågen av emigration lämnar följande utomlands: Aksenov, Yu Aleshkovsky, Brodsky, G. Vladimov, V. Voinovich, F. Gorenshtein, I. Guberman, S. Dovlatov, A. Galich, L. Kopelev, N. Korzhavin, Yu Kublanovsky, E. Limonov, V. Maksimov, Yu Mamleev, V. Nekrasov, S. Sokolov, A. Sinyavsky, Solsjenitsyn, D. Rubina, etc. De flesta författare emigrerar till USA, där en mäktig rysk diaspora håller på att bildas (Brodsky, Korzhavin, Aksenov, Dovlatov, Aleshkovsky, etc.), till Frankrike (Sinyavsky, Rozanova, Nekrasov, Limonov, Maksimov, N. Gorbanevskaya), till Tyskland (Voinovich, Gorenshtein).

Författare av den tredje vågen befann sig i emigration under helt nya förhållanden; på många sätt accepterades de inte av sina föregångare och var främmande för den "gamla emigrationen". Till skillnad från emigranter från den första och andra vågen satte de sig inte i uppgift att "bevara kulturen" eller fånga de svårigheter som upplevdes i deras hemland. Helt andra erfarenheter, världsbilder till och med olika språk förhindrade bildandet av förbindelser mellan generationer. Det ryska språket i Sovjetunionen och utomlands har genomgått betydande förändringar under 50 år; arbetet med representanter för den tredje vågen bildades inte så mycket under inflytande av ryska klassiker, utan under inflytande av amerikansk och latinamerikansk litteratur som var populär på 1960-talet , samt poesi av M. Tsvetaeva, B. Pasternak, prosa av A. Platonov. Ett av huvuddragen i rysk emigrantlitteratur från den tredje vågen kommer att vara dess attraktion till avantgardet och postmodernismen. Samtidigt var den tredje vågen ganska heterogen: författare av realistisk riktning (Solsjenitsyn, Vladimov), postmodernister (Sokolov, Mamleev, Limonov) och antiformalisten Korzhavin hamnade i emigration. Rysk litteratur från den tredje vågen i emigration, enligt Korzhavin, är en "härva av konflikter": "Vi lämnade för att kunna slåss med varandra."

De två största författarna inom den realistiska rörelsen som arbetade i exil är Solsjenitsyn och Vladimov. Solsjenitsyn skapar en episk roman i exil Rött hjul, som tar upp viktiga händelser i rysk historia på 1900-talet. Vladimov ger ut en roman General och hans armé, som också berör ett historiskt tema: i centrum av romanen står den stores händelser Fosterländska kriget, som avskaffade den ideologiska och klasskonfrontationen inom det sovjetiska samhället. Tillägnar sin roman till bondefamiljens öde Sju dagars skapelse V. Maksimov. V. Nekrasov, som fick Stalinpriset för sin roman I skyttegravarna i Stalingrad, publicerar efter avresa Anteckningar från en åskådare, En liten sorglig historia.

Aksenovs arbete, som berövades sovjetiskt medborgarskap 1980, speglar den sovjetiska verkligheten på 1950-1970-talet, hans generations utveckling. Roman Bränna ger ett panorama av efterkrigstidens Moskva-liv, lyfter fram 1960-talets hjältar – en kirurg, författare, saxofonist, skulptör och fysiker. Aksenov fungerar också som en krönikör av generationen i Moskva saga.

I Dovlatovs verk finns det en sällsynt kombination av en grotesk världsbild med ett förkastande av moraliska invektiv och slutsatser, vilket inte är typiskt för rysk litteratur. Hans berättelser och berättelser fortsätter traditionen att skildra " liten man" I sina noveller förmedlar han 1960-talsgenerationens livsstil och attityd, atmosfären av bohemiska sammankomster i Leningrads och Moskvas kök, den sovjetiska verkligheten och de ryska emigranternas prövningar i Amerika. Skriven i exil Utländsk kvinna Dovlatov skildrar ironiskt nog emigranttillvaron. 108th Street Queens, på bilden Utländsk kvinna, - galleri med tecknade serier av ryska emigranter.

Voinovich försöker sig utomlands i den dystopiska genren - i en roman Moskva 2042, som parodierar Solsjenitsyn och skildrar det sovjetiska samhällets vånda.

Sinyavsky publicerar i exil Promenad med Pushkin, I skuggan av Gogol.

Sokolov, Mamleev och Limonov inkluderar sina verk i den postmodernistiska traditionen. Sokolovs romaner Skola för dårar, Mellan en hund och en varg, Rosenträär sofistikerade verbala strukturer, de speglar den postmodernistiska inställningen till att leka med läsaren, skiftande tidsplaner. Marginaliteten i texten ligger i Mamleevs prosa, som nu har återfått sitt ryska medborgarskap. Mest kända verk Mamleeva - Wings of Terror, Dränka mitt huvud,Det eviga hemmet, Röst från ingenting. Limonov imiterar socialistisk realism i berättelsen Vi hade en underbar era, förnekar etableringen i böckerna Det är jag - Eddie, En förlorares dagbok, Tonåringen Savenko, Ung skurk.

En framträdande plats i den ryska poesins historia tillhör Brodsky, som fick Nobelpriset 1987 för "utveckling och modernisering av klassiska former." I exil ger han ut diktsamlingar och dikter.

När de befann sig isolerade från den "gamla emigrationen" öppnade representanter för den tredje vågen sina egna förlag och skapade almanackor och tidskrifter. En av den tredje vågens mest kända tidskrifter, Continent, skapades av Maximov och publicerades i Paris. Tidningen "Syntax" publicerades också i Paris (M. Rozanova, Sinyavsky). De mest kända amerikanska publikationerna är tidningarna New American och Panorama samt tidningen Kaleidoscope. Tidningen "Time and We" grundades i Israel och "Forum" grundades i München. 1972 började förlaget Ardis sin verksamhet i USA, och I. Efimov grundade förlaget Hermitage. Samtidigt kommer sådana publikationer som "Ny ryska ord"(New York), "New Journal" (New York), "Russian Thought" (Paris), "Grani" (Frankfurt am Main).

Litteratur

1. Gul R. Jag tog bort Ryssland. New York, 1984-1989

2. Glad John. Samtal i exil. M., 1991

3. Mikhailov O. Ryska litteratur utomlands. M., 1995

4. Struve G. Rysk litteratur i exil. Paris - M., 1996

5. Agenosov V. Ryska litteraturen utomlands (1918-1996). M., 1998

6. Ryska Paris. M., 1998

7. Moderna ryska utomlands. M., 1998

8. Menegaldo E. Russians i Paris. 1919-1939. M., 2001

Postat på Allbest.ru

Liknande dokument

Uppkomsten och utvecklingen av rysk litteratur utomlands. Egenskaper för tre vågor i den ryska emigrationens historia. Sociala och kulturella omständigheter för varje våg, deras direkta inflytande på utvecklingen av rysk litteratur utomlands och dess genrer.

presentation, tillagd 2015-10-18

Humanism som den främsta källan till konstnärlig kraft i rysk klassisk litteratur. Huvuddrag litterära trender och utvecklingsstadier av rysk litteratur. Vital och kreativ väg författare och poeter, ryskas globala betydelse 1800-talets litteraturårhundrade.

abstrakt, tillagt 2011-12-06

Originaliteten i genrestilen och problemtematiska drag i processen för den första emigrationen. Huvuddragen i rysk litteratur utomlands. Journalistiska intentioner i utvandrade författares verk. Den unga generationen av författare och poeter från den första emigrationen.

abstrakt, tillagt 2011-08-28

Genrer av litteraturkritik. Litteraturkritisk verksamhet av A.V. Lunacharsky och M. Gorkij. Drag av författarens berättelse. Periodiska litteraturkritiska publikationer. Belysningsproblem nationella litteraturer i rysk kritik av 1900-talet.

kursarbete, tillagt 2016-05-24

De viktigaste problemen med att studera historien om rysk litteratur under 1900-talet. 1900-talets litteratur som återlämnad litteratur. Problemet med socialistisk realism. Litteratur från de första åren av oktober. Huvudriktningar i romantisk poesi. Skolor och generationer. Komsomol poeter.

föreläsningskurs, tillagd 2008-06-09

De dominerande begreppen och motiven på ryska klassisk litteratur. Parallellt mellan värderingarna av rysk litteratur och rysk mentalitet. Familj som en av de viktigaste värdena. Moralen glorifierad i rysk litteratur och livet som det borde vara.

abstrakt, tillagt 2015-06-21

1800-talet är "guldåldern" för rysk poesi, den ryska litteraturens århundrade i global skala. Sentimentalismens blomstring är den dominerande egenskapen hos den mänskliga naturen. Bildandet av romantiken. Poesi av Lermontov, Pushkin, Tyutchev. Kritisk realism som litterär rörelse.

rapport, tillagd 2010-02-12

Förutsättningar för utvecklingen av rysk litteratur under 1800-talet. Otroligt livlig blomning och en av de första platserna i Europa. Pushkin, Karamzin, Zjukovsky, Krylov, Griboyedov, Tyutchev, Lermontov, Gogol, Belinsky, Dobrolyubov, Chernyshevsky, Turgenev, Herzen, Nekrasov.

abstrakt, tillagt 2006-06-09

Rysk litteratur från 1700-talet. Befrielse av rysk litteratur från religiös ideologi. Feofan Prokopovich, Antiochia Cantemir. Klassicism i rysk litteratur. VC. Trediakovsky, M.V. Lomonosov, A. Sumarokov. Moralundersökningar av författare från 1700-talet.

abstrakt, tillagt 2008-12-19

Utveckling av rysk litteratur på 1800-talet. Sentimentalismens huvudriktningar. Romantik i rysk litteratur 1810-1820. Den politiska inriktningen av allmänna intressen mot en patriotisk anda, idén om den religiösa väckelsen av landet och folket.

Innehållet i artikeln

RYSK LITTERATUR UTOMLANDS. Litteratur av rysk utomlands är en gren av rysk litteratur som uppstod efter 1917 och publicerades utanför Sovjetunionen och Ryssland. Det finns tre perioder eller tre vågor av rysk emigrantlitteratur. Den första vågen - från 1918 till början av andra världskriget, ockupationen av Paris - var massiv. Den andra vågen uppstod i slutet av andra världskriget (I. Elagin, D. Klenovsky, L. Rzhevsky, N. Morshen, B. Fillipov).

FÖRSTA EMIGRATIONSVÅGAN (1918–1940)

Situationen för rysk litteratur i exil

Begreppet "ryska utomlands" uppstod och tog form efter oktoberrevolutionen 1917, när flyktingar började lämna Ryssland i massor. Efter 1917 lämnade cirka 2 miljoner människor Ryssland. I spridningens centra - Berlin, Paris, Harbin - bildades "Ryssland i miniatyr" och bevarade alla funktioner i det ryska samhället. Ryska tidningar och tidskrifter publicerades utomlands, skolor och universitet öppnades och den ryska ortodoxa kyrkan var aktiv. Men trots bevarandet av alla särdrag i det ryska förrevolutionära samhället genom den första utvandringsvågen, var flyktingarnas situation tragisk. Tidigare hade de förlusten av familj, hemland, social status, ett sätt att leva som hade kollapsat i glömska, i nuet - ett grymt behov av att vänja sig vid en främmande verklighet. Hoppet om en snabb återkomst förverkligades inte, i mitten av 1920-talet blev det uppenbart att Ryssland inte kunde återvändas och att Ryssland inte kunde återvända. Smärtan av nostalgi åtföljdes av behovet av hårt fysiskt arbete och vardaglig instabilitet; de flesta emigranter tvingades ta värvning i Renaults fabriker eller, vad som ansågs vara mer privilegierat, att behärska yrket som taxichaufför.

Blomman av den ryska intelligentian lämnade Ryssland. Mer än hälften av filosoferna, författarna och konstnärerna fördrevs från landet eller emigrerade. Religiösa filosofer N. Berdyaev, S. Bulgakov, N. Lossky, L. Shestov, L. Karsavin befann sig utanför sitt hemland. Emigranterna var F. Chaliapin, I. Repin, K. Korovin, de kända skådespelarna M. Chekhov och I. Mozzhukhin, balettstjärnorna Anna Pavlova, Vaslav Nijinsky, kompositörerna S. Rachmaninov och I. Stravinsky. Bland de berömda författarna som emigrerade: Iv Bunin, Iv Shmelev, A. Averchenko, K. Balmont, Z. Gippius, Don-Aminado, B. Zaitsev, A. Kuprin, A. Remizov, I. Severyanin, A. Tolstoy , Teffi, I. Shmelev, Sasha Cherny. Unga författare åkte också utomlands: M. Tsvetaeva, M. Aldanov, G. Adamovich, G. Ivanov, V. Khodasevich. Rysk litteratur, som svarade på händelserna under revolutionen och inbördeskriget, som skildrade det förrevolutionära sättet att leva som hade kollapsat i glömska, visade sig vara ett av nationens andliga fästen i emigrationen. Den ryska emigrationens nationella helgdag var Pushkins födelsedag.

Utvecklingen av rysk litteratur i exil gick i olika riktningar: författare av den äldre generationen bekände ställningen att "bevara förbund", det inneboende värdet av den tragiska erfarenheten av emigration erkändes av den yngre generationen (poesin av G. Ivanov, "Parisisk anteckning"), författare orienterade mot den västerländska traditionen dök upp (V. Nabokov, G. Gazdanov). "Vi är inte i exil, vi är i exil," formulerade D. Merezhkovsky "de äldres" "messianiska" ståndpunkt. "Var medveten om att i Ryssland eller i exil, i Berlin eller Montparnasse, fortsätter mänskligt liv, livet med stor bokstav, på ett västerländskt sätt, med uppriktig respekt för det, som fokus för allt innehåll, hela livets djup i allmänhet ...” , - detta var en författares uppgift för författaren av den yngre generationen B. Poplavsky. "Ska vi återigen påminna er om att kultur och konst är dynamiska begrepp", ifrågasatte G. Gazdanov den nostalgiska traditionen.

Den äldre generationen utvandrade författare.

Önskan att "behålla den där verkligt värdefulla sak som inspirerade det förflutna" (G. Adamovich) är kärnan i arbetet hos författare av den äldre generationen, som lyckades ta sig in i litteraturen och skapa sig ett namn tillbaka i det förrevolutionära Ryssland. . Den äldre generationen av författare inkluderar: Bunin, Shmelev, Remizov, Kuprin, Gippius, Merezhkovsky, M. Osorgin. De "äldstes" litteratur representeras huvudsakligen av prosa. I exil skapade prosaförfattare av den äldre generationen stora böcker: Arsenyevs liv(Nobelpriset 1933), Mörka gränder Bunin; De dödas sol, Herrens sommar, Pilgrimsfärd Shmeleva; Sivtsev Vrazhek Osorgina; Glebs resa, Vördade Sergius av Radonezh Zaitseva; Jesus okänd Merezhkovsky. Kuprin släpper två romaner Kupolen av St. Isaac av Dalmatien Och Juncker, berättelse Tidens hjul. En betydande litterär händelse är utseendet på en memoarbok Levande ansikten Gippius.

Bland poeterna vars verk utvecklades i Ryssland, I. Severyanin, S. Cherny, D. Burlyuk, K. Balmont, Gippius, Vyach. Ivanov åkte utomlands. De gav ett mindre bidrag till historien om rysk poesi i exil och förlorade handflatan till unga poeter - G. Ivanov, G. Adamovich, V. Khodasevich, M. Tsvetaeva, B. Poplavsky, A. Steiger och andra. Huvudmotivet av den äldre generationens litteratur var temat nostalgiskt minne av ett förlorat hemland. Exiltragedin motarbetades av den ryska kulturens enorma arv, det mytologiserade och poetiserade förflutna. De ämnen som oftast tas upp av prosaförfattare av den äldre generationen är retrospektiva: längtan efter "evigt Ryssland", händelserna under revolutionen och inbördeskriget, rysk historia, minnen från barndom och ungdom. Innebörden av vädjan till "eviga Ryssland" gavs till biografier om författare, kompositörer och helgonbiografier: Iv. Bunin skriver om Tolstoj ( Tolstojs befrielse), M. Tsvetaeva - om Pushkin ( Min Pushkin), V. Khodasevich - om Derzhavin ( Derzhavin), B. Zaitsev - om Zjukovsky, Turgenev, Tjechov, Sergius av Radonezh (biografier med samma namn). Självbiografiska böcker skapas där barndomens och ungdomens värld, ännu inte påverkad av den stora katastrofen, ses "från andra stranden" som idyllisk och upplyst: Iv. Shmelev poetiserar det förflutna ( Pilgrimsfärd, Herrens sommar), rekonstrueras hans ungdoms händelser av Kuprin ( Juncker), är den sista självbiografiska boken av en rysk författare-adelsman skriven av Bunin ( Arsenyevs liv), är resan till "dagarnas ursprung" fångad av B. Zaitsev ( Glebs resa) och Tolstoj ( Nikitas barndom). Ett speciellt lager av rysk emigrantlitteratur består av verk som utvärderar de tragiska händelserna under revolutionen och inbördeskriget. Dessa händelser varvas med drömmar och visioner, som leder in i djupet av folkets medvetande, den ryska andan i Remizovs böcker Swirling Rus', Musiklärare, Genom sorgernas eld. Bunins dagböcker är fyllda med sorgliga anklagelser. Jävla dagar. Roman Osorgina Sivtsev Vrazhek speglar livet i Moskva under kriget och förkrigsåren, under revolutionen. Shmelev skapar en tragisk berättelse om den röda terrorn på Krim - ett epos De dödas sol, som T. Mann kallade "ett mardrömslikt dokument av eran, höljt i poetisk briljans." Dedikerad till att förstå orsakerna till revolutionen Isvandring R. Gulya, Beast from the Abyss E. Chirikov, historiska romaner av Aldanov, som anslöt sig till den äldre generationens författare ( Nyckel, Fly, Grotta), tre volymer Rasputin V. Nazhivina. I motsats till "gårdagens" och "dagens" gjorde den äldre generationen ett val till förmån för den förlorade kulturella världen i det gamla Ryssland, utan att inse behovet av att vänja sig vid den nya verkligheten av emigration. Detta bestämde också "de äldres" estetiska konservatism: "Är det dags att sluta följa i Tolstojs fotspår? - Bunin var förbryllad. "Vems fotspår ska vi följa?"

Den yngre generationen exilförfattare

En annan ställning hade den yngre "obemärkta generationen" av författare i emigration (författarens term, litteraturkritikern V. Varshavsky), som reste sig i en annan social och andlig miljö och vägrade att rekonstruera det som var hopplöst förlorat. Den "obemärkta generationen" inkluderade unga författare som inte hade tid att skapa ett starkt litterärt rykte för sig själva i Ryssland: V. Nabokov, G. Gazdanov, M. Aldanov, M. Ageev, B. Poplavsky, N. Berberova, A. Steiger, D. Knut, I. Knorring, L. Chervinskaya, V. Smolensky, I. Odoevtseva, N. Otsup, I. Golenishchev-Kutuzov, Y. Mandelstam, Y. Terapiano och andra. Deras öden var annorlunda. Nabokov och Gazdanov vann alleuropeisk och i Nabokovs fall till och med världsberömmelse. Aldanov, som började aktivt publicera historiska romaner i den mest berömda emigranttidningen "Modern Notes", anslöt sig till "äldste". Nästan ingen av den yngre generationen författare kunde försörja sig på litterärt arbete: Gazdanov blev taxichaufför, Knut levererade varor, Terapiano arbetade i ett läkemedelsföretag, många tjänade en slant extra. V. Khodasevich karakteriserade situationen för den "obemärkta generationen" som bodde på de små billiga kaféerna i Montparnasse och skrev: "Förtvivlan som äger Montparnasses själar... matas och stöds av förolämpningar och fattigdom... Folk sitter vid borden i Montparnasse, av vilka många inte har ätit middag på dagen, och på kvällen har det svårt att be att få en kopp kaffe. I Montparnasse sitter de ibland till morgonen eftersom det inte finns någonstans att sova. Fattigdom deformerar också själva kreativiteten.” De mest akuta och dramatiska svårigheterna som drabbade den "obemärkta generationen" återspeglades i den färglösa poesin av den "parisiska noten" skapad av G. Adamovich. En extremt konfessionell, metafysisk och hopplös "parisisk ton" låter i Poplavskys samlingar ( Flaggor), Otsupa ( I röken), Steiger ( Det här livet, Två och två är fyra), Chervinskaya ( Approximation), Smolensky ( Ensam), Knut ( Parisiska nätter), A. Prismanova ( Skugga och kropp), Knorring ( Dikter om dig själv). Om den äldre generationen inspirerades av nostalgiska motiv, lämnade den yngre generationen dokument om den ryska själen i exil, som skildrade emigrationens verklighet. Livet för den "ryska Montparneau" fångas i Poplavskys romaner Apollo Bezobrazov, Hem från himlen. Åtnjöt också stor popularitet Romantik med kokain Ageeva. Vardagsprosa har också blivit utbredd: Odoevtseva dödsängel, Isolde, Spegel, Berberova Den sista och den första. En roman från emigrantlivet.

Nabokov och Gazdanov tillhörde den "obemärkta generationen", men delade inte dess öde, efter att varken anamma den bohemiska-tiggare livsstilen hos "ryska Montparnots" eller deras hopplösa världsbild. De förenades av önskan att hitta ett alternativ till förtvivlan, rastlöshet i exil, utan att delta i det ömsesidiga ansvaret för minnen som är karakteristiska för de "äldste". Gazdanovs meditativa prosa, tekniskt kvick och fiktivt elegant, riktade sig till den parisiska verkligheten på 1920- och 1960-talen. Kärnan i hans världsbild är livsfilosofin som en form av motstånd och överlevnad. I den första, till stor del självbiografiska romanen Kväll hos Claire Gazdanov gav en märklig twist till temat nostalgi, traditionellt för emigrantlitteratur, och ersatte längtan efter det förlorade med den verkliga förkroppsligandet av en "vacker dröm". I romaner Nattvägar, Alexander Wolfs spöke, Buddhas återkomst Gazdanov kontrasterade den "obemärkta generationens" lugna förtvivlan med heroisk stoicism, tro på individens andliga krafter, på hans förmåga att förvandla sig. Upplevelsen av en rysk emigrant bröts på ett unikt sätt i V. Nabokovs första roman Mashenka, där en resa till minnets djup, till "läckert exakt Ryssland" befriade hjälten från fångenskapen av en tråkig tillvaro. Nabokov gestaltar lysande karaktärer, segerrika hjältar som segrade i svåra och ibland dramatiska livssituationer Inbjudan till avrättning, Gåva, Ada, Bedrift. Medvetandets triumf över de dramatiska och eländiga omständigheterna i livet - sådan är patoset för Nabokovs verk, gömt bakom pjäsläran och deklarativa estetiken. I exil skapade Nabokov också: en novellsamling Vår i Fialta, global bästsäljare Lolita, romaner Förtvivlan, Pinhole kamera, Kung, Drottning, Jack, Titta på harlekinerna, Pnin, Blek låga och så vidare.

I en mellanposition mellan de "äldre" och "yngre" befann sig poeterna som publicerade sina första samlingar före revolutionen och ganska självsäkert förklarade sig i Ryssland: Khodasevich, Ivanov, Tsvetaeva, Adamovich. I emigrantdiktningen skiljer de sig åt. Tsvetaeva upplevde en kreativ start i exil och vände sig till diktens genre, "monumental" vers. I Tjeckien, och sedan i Frankrike, skrev de till henne Tsar Maiden, Dikt av berget, Poem of the End, Dikt av luften, Pied Piper, Stege, Nyår, Rumsförsök. Khodasevich publicerar sina toppsamlingar i exil Tung lyra, Europeisk natt, blir mentor för unga poeter som förenas i gruppen "Crossroads". Ivanov, efter att ha överlevt lättheten i de tidiga samlingarna, fick status som den första emigrationspoeten, publicerade poesiböcker inkluderade i den ryska poesins gyllene fond: Poesi, Porträtt utan likhet, Postum dagbok. Ivanovs memoarer intar en speciell plats i emigrationens litterära arv St Petersburg vintrar, Kinesiska skuggor, hans berömda prosadikt Atomiskt förfall. Adamovich ger ut en programsamling Enhet, en berömd essäbok Kommentarer.

Spridningscentra

De viktigaste centra för spridning av rysk emigration var Konstantinopel, Sofia, Prag, Berlin, Paris, Harbin. Den första flyktingplatsen var Konstantinopel - centrum för rysk kultur i början av 1920-talet. De ryska vita gardisterna som flydde med Wrangel från Krim hamnade här och spreds sedan över hela Europa. I Konstantinopel publicerades veckotidningen Zarnitsy under flera månader, och A. Vertinsky talade. En betydande rysk koloni uppstod också i Sofia, där tidningen "Russian Thought" publicerades. I början av 1920-talet blev Berlin den ryska emigrationens litterära huvudstad. Den ryska diasporan i Berlin innan Hitler kom till makten uppgick till 150 tusen människor. Från 1918 till 1928 registrerades 188 ryska förlag i Berlin, ryska klassiker - Pushkin, Tolstoy, verk av moderna författare - Bunin, Remizov, Berberova, Tsvetaeva publicerades i stora upplagor, House of Arts restaurerades (i likhet med Petrograd), en gemenskap av författare, musiker, artister "Vereteno", "Academy of Prose" fungerade. Ett väsentligt inslag i ryska Berlin är dialogen mellan två kulturgrenar - utländska och de som är kvar i Ryssland. Många sovjetiska författare reser till Tyskland: M. Gorkij, V. Majakovskij, Yu Tynyanov, K. Fedin. "För oss, när det gäller böcker, finns det ingen uppdelning mellan Sovjetryssland och emigration", förklarade Berlins tidskrift "Russian Book". När hoppet om en snabb återkomst till Ryssland började blekna och en ekonomisk kris började i Tyskland flyttade emigrationens centrum till Paris, från mitten av 1920-talet den ryska diasporans huvudstad.

År 1923 bosatte sig 300 tusen ryska flyktingar i Paris. Följande personer bor i Paris: Bunin, Kuprin, Remizov, Gippius, Merezhkovsky, Khodasevich, Ivanov, Adamovich, Gazdanov, Poplavsky, Tsvetaeva, etc. Aktiviteterna i de viktigaste litterära kretsarna och grupperna är kopplade till Paris, den ledande positionen bland vilka ockuperades av den gröna lampan. Den "gröna lampan" organiserades i Paris av Gippius och Merezhkovsky, och G. Ivanov blev chef för samhället. På Gröna lampans möte diskuterades nya böcker och tidskrifter, och äldre ryska författares verk diskuterades. Den "gröna lampan" förenade "seniorer" och "yngre" och var det mest trafikerade litterära centret i Paris under förkrigsåren. Unga parisiska författare förenade sig i gruppen "Kochevye", grundad av filologen och kritikern M. Slonim. Från 1923 till 1924 träffades också en grupp poeter och konstnärer som heter "Through" i Paris. Parisiska emigranttidningar och tidskrifter var en krönika om det kulturella och litterära livet i den ryska diasporan. Litterära diskussioner ägde rum på de billiga kaféerna i Montparnasse, och en ny skola för emigrantpoesi, känd som "Parisiska noten", skapades. Det litterära livet i Paris kommer att gå till intet med andra världskrigets utbrott, när det enligt Nabokov "kommer att bli mörkt på ryska Parnassos." Ryska emigrantförfattare kommer att förbli trogna det land som skyddade dem, ockuperade Paris. Termen "motstånd" kommer att uppstå och slå rot bland ryska emigranter, av vilka många kommer att vara dess aktiva deltagare. Adamovich kommer att anmäla sig som volontär för fronten. Författaren Z. Shakhovskaya kommer att bli en syster på ett militärsjukhus. Moder Maria (poetessan E. Kuzmina-Karavaeva) kommer att dö i ett tyskt koncentrationsläger, Gazdanov, Otsup, Knut kommer att ansluta sig till motståndsrörelsen. Under de bittra åren av ockupation kommer Bunin att skriva en bok om kärlekens och mänsklighetens triumf ( Mörka gränder).

De östra spridningscentra är Harbin och Shanghai. Den unga poeten A. Achair organiserar den litterära föreningen "Churaevka" i Harbin. Hans möten omfattade upp till 1000 personer. Under åren av existensen av "Churaevka" i Harbin publicerades mer än 60 diktsamlingar av ryska poeter. Harbin-tidningen "Rubezh" publicerade poeterna A. Nesmelov, V. Pereleshin, M. Kolosova. En viktig riktning för Harbin-grenen av rysk litteratur kommer att vara etnografisk prosa (N. Baykov I vildmarken i Manchuriet, Bra Wang, Runt världen). Från 1942 skiftade det litterära livet från Harbin till Shanghai.

De viktigaste händelserna i livet för rysk litterär emigration

En av de centrala händelserna i den ryska emigrationens liv kommer att vara kontroversen mellan Khodasevich och Adamovich, som varade från 1927 till 1937. I grund och botten utspelade sig kontroversen på sidorna i de parisiska tidningarna "Last News" (utgiven av Adamovich) och "Vozrozhdenie" (utgiven av Khodasevich). Khodasevich trodde att huvuduppgiften för rysk litteratur i exil var bevarandet av det ryska språket och kulturen. Han stod upp för mästerskap, insisterade på att emigrantlitteraturen skulle ärva de största prestationerna av sina föregångare, "ympa en klassisk ros" på emigrantens vilda. De unga poeterna i gruppen "Crossroads" förenade sig kring Khodasevich: G. Raevsky, I. Golenishchev-Kutuzov, Yu. Mandelstam, V. Smolensky. Adamovich krävde av unga poeter inte så mycket skicklighet som enkelhet och sanningsenlighet i "mänskliga dokument" och höjde sin röst till försvar för "utkast, anteckningsböcker." Till skillnad från Khodasevich, som kontrasterade harmonin i Pushkins språk med emigrationens dramatiska verklighet, avvisade Adamovich inte den dekadenta, sorgsna världsbilden, utan reflekterade den. Adamovich är inspiratören av den litterära skolan, som gick in i den ryska utländska litteraturens historia under namnet "Parisiska noten" (A. Steiger, L. Chervinskaya, etc.). Emigrantpressen, de mest framstående kritikerna av emigrationen A. Bem, P. Bicilli, M. Slonim, liksom V. Nabokov, V. Varshavsky, anslöt sig till de litterära dispyterna mellan Adamovich och Khodasevich.

Tvister om litteratur ägde också rum bland den "obemärkta generationen". Artiklar av Gazdanov och Poplavsky om situationen för ung emigrantlitteratur bidrog till förståelsen av den litterära processen utomlands. I artikeln Åh unga emigrantlitteratur Gazdanov insåg att den nya sociala erfarenheten och statusen för de intellektuella som lämnade Ryssland gjorde det omöjligt att upprätthålla det hierarkiska utseendet och den artificiellt upprätthållna atmosfären i den förrevolutionära kulturen. Frånvaron av moderna intressen, det förflutnas besvärjelse förvandlar emigration till en "levande hieroglyf". Emigrantlitteratur står inför oundvikligheten att bemästra en ny verklighet. "Hur man lever? – frågade Poplavsky i artikeln Om unglitteraturens mystiska atmosfär i emigrationen. – Förgås. Le, gråt, gör tragiska gester, gå leende på stora djup, i fruktansvärd fattigdom. Emigration är en idealisk miljö för detta.” De ryska emigranternas lidande, som borde mata litteraturen, är identiskt med uppenbarelsen, de smälter samman med världens mystiska symfoni. Exil Paris, enligt Poplavsky, kommer att bli "fröet till framtida mystiska liv", vaggan för återupplivandet av Ryssland.

Litterära och sociala publikationer av den ryska emigrationen

En av den ryska emigrationens mest inflytelserika sociopolitiska och litterära tidskrifter var "Modern Notes", utgiven av socialistrevolutionärerna V. Rudnev, M. Vishnyak, I. Bunakov (Paris, 1920–1939, grundare I. Fondaminsky-Bunyakov ). Tidningen utmärkte sig genom sin bredd av estetiska åsikter och politiska tolerans. Totalt publicerades 70 nummer av tidningen, där de mest kända författarna från den ryska diasporan publicerades. Följande publicerades i Modern Notes: Luzhins försvar, Inbjudan till avrättning, Gåva Nabokov, Mityas kärlek Och Liv Arsenyev Bunin, dikter av Ivanov, Sivtsev Vrazhek Osorgina, Vägen till Golgata Tolstoj, Nyckel Aldanov, självbiografisk prosa av Chaliapin. Tidningen gav recensioner av de flesta böcker som publicerats i Ryssland och utomlands inom nästan alla kunskapsområden.

Sedan 1937 började utgivarna av "Modern Notes" också publicera månadstidningen "Russian Notes" (Paris, 1937–1939, red. P. Milyukov), som publicerade verk av Remizov, Achair, Gazdanov, Knorring och Chervinskaya.

Det huvudsakliga tryckta organet för författare från den "obemärkta generationen", som under lång tid inte hade någon egen publikation, blev tidskriften "Numbers" (Paris, 1930–1934, redaktör Otsup). Under 4 år publicerades 10 nummer av tidningen. "Numbers" blev språkröret för idéerna från den "obemärkta generationen", motståndet mot de traditionella "Modern Notes". "Numbers" odlade den "parisiska noten" och publicerade Ivanov, Adamovich, Poplavsky, Bloch, Chervinskaya, Ageev, Odoevtseva. Poplavsky definierade innebörden av den nya tidningen så här: "Numbers" är ett atmosfäriskt fenomen, nästan den enda atmosfären av gränslös frihet där en ny person kan andas." Tidningen publicerade också anteckningar om film, fotografi och sport. Tidningen kännetecknades av hög kvalitet på tryckningen, på nivån för förrevolutionära publikationer.

Bland de mest kända tidningarna för den ryska emigrationen är organet för den republikansk-demokratiska föreningen "Last News" (Paris, 1920–1940, red. P. Milyukov), monarkisten som uttryckte idén om den vita rörelsen "Renässansen" ” (Paris, 1925–1940, ed. P. Struve ), tidningar ”Link” (Paris, 1923–928, ed. Milyukov), ”Days” (Paris, 1925–1932, ed. A. Kerensky), ”Russia and the Slavs” (Paris, 1928–1934, red. Zaitsev ) och etc.

Ödet och kulturarvet för författarna av den första vågen av rysk emigration är en integrerad del av den ryska kulturen på 1900-talet, en lysande och tragisk sida i den ryska litteraturens historia.

ANDRA EMIGRATIONSVÅGAN (1940-1950-talet)

I emigrantpoesi på 1940–1950-talet dominerar politiska teman: Elagin skriver politiska feuilletons på vers, Morshen publicerar anti-totalitära dikter ( Täta, På kvällen den 7 november). Kritik nämner oftast Elagin som den andra vågens mest framstående poet. Han kallade medborgarskap, flykting- och lägerteman, maskincivilisationens fasa och urban fantasi för de viktigaste "noderna" i hans arbete. När det gäller social betoning, politiskt och medborgerligt patos visade sig Elagins dikter vara närmare sovjetisk krigstidspoesi än "den parisiska ton".

Ivask, Klenovsky och Sinkevich övergick till filosofiska, meditativa texter. Religiösa motiv hörs i Ivasks dikter. Acceptans av världen - i Sinkevichs samlingar Dagens kommande, Blommande örter, Jag bor här. Optimism och harmonisk klarhet markerar texterna till D. Klenovsky (böcker Palett, Spår av liv, Mot himlen, Rör, Utgående segel, Sångbörda, Varm kväll e R, Sista sak). Chinnova, T. Fesenko, V. Zavalishin, I. Burkina gjorde också betydande bidrag till emigrantpoesin.

Hjältar som inte kom överens med den sovjetiska verkligheten skildras i böckerna av prosaförfattare från den andra vågen. Fjodor Panins öde i Yurasovs roman är tragiskt Parallax. S. Markov polemiserar med Sholokhov Jungfrulig jord uppvuxen i romanen Denis Bushuev. B. Filippov tar upp lägertemat (berättelser Lycka, människor, I taigan, Kärlek, Motiv från La Bayadère), L. Rzhevsky (berättelse Bunker flicka (Mellan två stjärnor)). Scener från det belägrade Leningrads liv skildras av A. Darov i boken Blockad, skriver Shiryaev om Solovkis historia ( Osläckbar lampa). Rzhevskys böcker sticker ut Dina Och Två rader av tid, som berättar historien om kärleken till en äldre man och en flicka, om att övervinna missförstånd, livets tragedi och hinder för kommunikation.

De flesta av författarna till den andra utvandringsvågen publicerades i New Journal publicerad i Amerika och i tidningen Grani.

TREDJE EMIGRATIONSVÅGAN (1960–1980-talet)

Med den tredje vågen av emigration lämnade främst representanter för den kreativa intelligentsian Sovjetunionen. Den tredje vågens emigrantförfattare tillhörde som regel generationen av "sextiotalet", det faktum att det bildades i krig och efterkrigstid spelade en viktig roll för denna generation. "Krigsbarnen", som växte upp i en atmosfär av andlig upplyftning, satte sitt hopp till Chrusjtjovs "upptining", men det blev snart uppenbart att "upptiningen" inte lovade grundläggande förändringar i det sovjetiska samhällets liv. Början av inskränkningen av friheten i landet anses vara 1963, när N.S. Chrusjtjov besökte en utställning av avantgardekonstnärer i Manegen. Mitten av 1960-talet var en period av ny förföljelse av den kreativa intelligentian och först och främst författare. Den första författare som landsförvisades var V. Tarsis 1966.

Författare av den tredje vågen befann sig i emigration under helt nya förhållanden; på många sätt accepterades de inte av sina föregångare och var främmande för den "gamla emigrationen". Till skillnad från emigranter från den första och andra vågen satte de sig inte i uppgift att "bevara kulturen" eller fånga de svårigheter som upplevdes i deras hemland. Helt olika erfarenheter, världsbilder, till och med olika språk förhindrade bildandet av kopplingar mellan generationer. Det ryska språket i Sovjetunionen och utomlands har genomgått betydande förändringar under 50 år; arbetet med representanter för den tredje vågen bildades inte så mycket under inflytande av ryska klassiker, utan under inflytande av amerikansk och latinamerikansk litteratur som var populär på 1960-talet , samt poesi av M. Tsvetaeva, B. Pasternak, prosa av A. Platonov. Ett av huvuddragen i rysk emigrantlitteratur från den tredje vågen kommer att vara dess attraktion till avantgardet och postmodernismen. Samtidigt var den tredje vågen ganska heterogen: författare av realistisk riktning (Solsjenitsyn, Vladimov), postmodernister (Sokolov, Mamleev, Limonov) och antiformalisten Korzhavin hamnade i emigration. Rysk litteratur från den tredje vågen i emigration, enligt Korzhavin, är en "härva av konflikter": "Vi lämnade för att kunna slåss med varandra."

Två stora författare av den realistiska rörelsen som arbetade i exil är Solsjenitsyn och Vladimov. Solsjenitsyn skapar en episk roman i exil Rött hjul, som tar upp viktiga händelser i rysk historia på 1900-talet. Vladimov ger ut en roman General och hans armé, som också berör ett historiskt tema: i centrum för romanen står händelserna under det stora fosterländska kriget, som avskaffade den ideologiska och klasskonfrontationen inom det sovjetiska samhället. Tillägnar sin roman till bondefamiljens öde Sju dagars skapelse V. Maksimov. V. Nekrasov, som fick Stalinpriset för sin roman I skyttegravarna i Stalingrad, publicerar efter avresa Anteckningar från en åskådare, En liten sorglig historia.

Aksenovs arbete, som berövades sovjetiskt medborgarskap 1980, speglar den sovjetiska verkligheten på 1950–1970-talet, hans generations utveckling. Roman Bränna ger ett panorama av efterkrigstidens Moskva-liv, lyfter fram 1960-talets hjältar – en kirurg, författare, saxofonist, skulptör och fysiker. Aksenov fungerar också som en krönikör av generationen i Moskva saga.

I Dovlatovs verk finns det en sällsynt, inte typisk för rysk litteratur, kombination av en grotesk världsbild med ett förkastande av moraliska invektiv och slutsatser. Hans berättelser och berättelser fortsätter traditionen att avbilda den "lilla mannen". I sina noveller förmedlar han 1960-talsgenerationens livsstil och attityd, atmosfären av bohemiska sammankomster i Leningrads och Moskvas kök, den sovjetiska verkligheten och de ryska emigranternas prövningar i Amerika. Skriven i exil Utländsk kvinna Dovlatov skildrar ironiskt nog emigranttillvaron. 108th Street Queens, på bilden Utländsk kvinna, – ett galleri med tecknade serier av ryska emigranter.

Voinovich försöker sig på den dystopiska genren utomlands – i en roman Moskva 2042, som parodierar Solsjenitsyn och skildrar det sovjetiska samhällets vånda.

Sinyavsky publicerar i exil Promenad med Pushkin, I skuggan av Gogol.

Sokolov, Mamleev och Limonov inkluderar sina verk i den postmodernistiska traditionen. Sokolovs romaner Skola för dårar, Mellan en hund och en varg, Rosenträär sofistikerade verbala strukturer, de speglar den postmodernistiska inställningen till att leka med läsaren, skiftande tidsplaner. Marginaliteten i texten ligger i Mamleevs prosa, som nu har återfått sitt ryska medborgarskap. De mest kända verken av Mamleev är Wings of Terror, Dränka mitt huvud, Det eviga hemmet, Röst från ingenting. Limonov imiterar socialistisk realism i berättelsen Vi hade en underbar era, förnekar etableringen i böckerna Det är jag – Eddie, En förlorares dagbok, Tonåringen Savenko, Ung skurk.

En framträdande plats i den ryska poesins historia tillhör Brodsky, som fick Nobelpriset 1987 för "utveckling och modernisering av klassiska former." I exil ger han ut diktsamlingar och dikter.

När de befann sig isolerade från den "gamla emigrationen" öppnade representanter för den tredje vågen sina egna förlag och skapade almanackor och tidskrifter. En av den tredje vågens mest kända tidskrifter, Continent, skapades av Maximov och publicerades i Paris. Tidningen "Syntax" publicerades också i Paris (M. Rozanova, Sinyavsky). De mest kända amerikanska publikationerna är tidningarna New American och Panorama samt tidningen Kaleidoscope. Tidningen "Time and We" grundades i Israel och "Forum" grundades i München. 1972 började förlaget Ardis sin verksamhet i USA, och I. Efimov grundade förlaget Hermitage. Samtidigt behåller sådana publikationer som "New Russian Word" (New York), "New Journal" (New York), "Russian Thought" (Paris), "Grani" (Frankfurt am Main) sina positioner. .

Tatiana Skryabina

Efter oktoberrevolutionen 1917 lämnade mer än två miljoner ryska människor Ryssland. Massemigrationen från Ryssland började 1919-1920. Det var under dessa år som begreppet rysk utomlands och den stora ryska emigrationen dök upp, eftersom den första vågen av rysk emigration faktiskt lyckades bevara "både andan och bokstaven" i det förrevolutionära ryska samhället och den ryska kulturen. Emigration, enligt poetessan Z. Gippius, "representerade Ryssland i miniatyr". Rysk emigration är representanter för alla klasser i det forna ryska imperiet: adel, köpmän, intelligentsia, präster, militär personal, arbetare, bönder. Men kulturen i den ryska diasporan skapades främst av människor från den kreativa eliten. Många av dem utvisades från Sovjetryssland i början av 20-talet. Många emigrerade på egen hand och flydde från den "röda terrorn". Framstående författare, vetenskapsmän, filosofer, konstnärer, musiker och skådespelare hamnade i exil. Bland dem finns de världsberömda kompositörerna S. Rachmaninov och I. Stravinsky, sångaren F. Chaliapin, skådespelaren M. Chekhov, artisterna I. Repin, N. Roerich, K. Korovin, schackspelaren A. Alekhine, tänkarna N. Berdyaev, S Bulgakov, S. Frank, L. Shestov och många andra. Den ryska litteraturen splittrades. Symbolisterna D. Merezhkovsky och Z. Gippius, K. Balmont, V. Ivanov hamnade utomlands. Bland futuristerna var den viktigaste figuren utanför Ryssland I. Severyanin, som bodde i Estland. De mest framstående prosaförfattarna I. Bunin, A. Remizov, I. Shmelev, B. Zaitsev lämnade Ryssland. Efter att ha bott utomlands en tid återvände A. Bely, A. Tolstoy, M. Gorky, M. Tsvetaeva. L. Andreev levde senaste åren vid dacha i Finland. Den "ryska spridningen" spred sig över hela världen, men flera centra spelade en särskilt viktig roll i bildandet och utvecklingen av rysk utländsk litteratur och kultur: Berlin, Paris, Prag, Belgrad, Warszawa, Sofia, Konstantinopel, "ryska Kina" (Harbin) och Shanghai) och "Ryskt Amerika". Den ryska diasporan i Berlin och Paris visade sig vara avgörande för bildandet av den ryska diasporan.

I början av 20-talet var Berlin den ryska emigrationens huvudstad. Ett regionalt inslag i det litterära livet i Berlin kan betraktas som intensiteten i kulturella kontakter mellan emigration och metropol, åtföljd av en aldrig tidigare skådad förlagsboom (från 1918 till 1928 registrerades 188 ryska förlag i Tyskland). I Berlins litterära kretsar fanns

Idén om att "bygga broar" mellan de två strömmarna av rysk litteratur är populär. Denna uppgift sattes för sig själva av tidskrifterna "Russian Book", "Epic" (redigerad av A. Bely), "Conversation" (utarbetad av Gorky, Khodasevich och Bely för läsare av Sovjetryssland). Liksom tidningen "Days" (1922-1925), där prosan av I. Bunin, Z. Gippius, B. Zaitsev, A. Remizov, I. Shmelev och andra publicerades, och "Rul", med vilken den publicerades är till stor del sammankopplad litterärt öde V. Nabokov.

I mitten av 20-talet hade idéerna om Rysslands framtid bland emigranterna förändrats. Om emigranterna från början hoppades på förändringar i Ryssland, så blev det senare uppenbart att emigranternajag J /'tion - detta är för en lång tid, om inte för alltid. I mitten av 20-talet inträffade en ekonomisk kris i Tyskland, som ledde till att ryska författare lämnade andra länder. Den ryska diasporans litterära liv började flytta till Paris, som blev den ryska kulturens nya huvudstad innan dess ockupation av nazisterna. En av de mest kända i den ryska diasporans litteratur var den parisiska tidskriften "Modern Notes" (1920-1940), som utmärkte sig genom sin bredd politiska åsikter och estetisk tolerans. "Walking in Torment" av A. Tolstoy, "The Life of Arsenyev" av I. Bunin, romaner av M, Adlanov, verk av B. Zaitsev, M. Osorgin, D. Merezhkovsky, A. Remizov, I. Shmelev, A Bely publicerades här. Av mästerpoeterna publicerade M. Tsvetaeva, G. Ivanov, Z. Gippius, V. Khodasevich, K. Balmont regelbundet i tidningen. Stoltheten för "Modern Notes" var den litterära och filosofiska delen, där N. Berdyaev, N. Lossky, F. Stepun presenterade artiklar. Söndagens läsningar i Merezhkovskys lägenhet i Paris var också ett samlande centrum för den ryska emigrationen. Här gav N. Teffi, V. Khodasevich, I. Bunin, N. Berdyaev, L. Shestov, B. Poplavsky och andra uppläsningar av poesi och rapporter om rysk kultur.1927 uppstod den litterära föreningen "Green Lamp" i Paris. , vars främsta mål var att upprätthålla ”ljus och hopp” i emigrantkretsar. Litterära mästare, "gubbarna", förenade i "Facket av författare och journalister". Och utvandrade ungdomar skapade "Union of Young Writers and Poets".

Emigrationens liv och litteratur bidrog inte till konstnärens harmoniska världsbild. Det fanns ett behov av att skapa nya uttryckssätt lämpliga för den moderna tragiska eran. Det var i Paris som den "konstnärliga multistilen" bildades, som kallades den "parisiska noten" - ett metaforiskt själstillstånd för konstnärer, därrom kombinerade "högtidliga, ljusa och hopplösa toner", en känsla av undergång och en stark livskänsla kolliderade.

Den överväldigande majoriteten av författare av den första vågen av rysk emigration ansåg sig vara väktare och fortsättningar av traditionerna för den ryska nationella kulturen, A. Pushkins, L. Tolstojs, F. Dostojevskijs humanistiska strävanden. I sina verk predikade de individens prioritet över staten, idén om försonlighet, sammansmältningen av människan med världen, samhället, naturen och rymden. Samtidigt var många av dem arvtagare till silverålderns litteratur, som uttryckte tragedin med förstörelsen av världsharmonin

Det genomgående temat för all rysk litteratur utomlands är Ryssland och längtan efter det. Bunins "Life of Arsenyev" (1927-1952) är genomsyrad av minnen från det ljusa förflutna. Med nostalgisk sorg och samtidigt värme tecknar författaren den ryska naturen. Dess enklaste manifestationer är fulla av lyrik och poesi: på långt håll verkar det tidigare livet ljust och vänligt för författaren. Hans huvudsakliga tankar i detta arbete handlar om känslan av människans enhet med sin familj, sina förfäder, som en garanti för "blods och naturens kontinuitet." I Ivan Bunins journalistiska bokdagbok "Förbannade dagar" (1928), i beskrivningen av det förlorade förrevolutionära Ryssland, förlängs fraserna, blir långsamma, och i berättelser om revolutionära händelser tvärtom korta och slitna. Det stilmässigt harmoniska ordförrådet i det gamla ryska språket kontrasteras med den nya tidens oförskämda och tunga tal. Revolutionen visas här som förstörelse av kultur, kaos.

Som D. Merezhkovsky trodde var ryska emigranter "inte i exil, utan i exil." "Om mitt Ryssland tar slut, dör jag", sa Z. Gippius. De var rädda för "den kommande skinkan" (den blivande sovjetmannen som hade förlorat sina kulturella rötter) och såg sitt främsta mål under de första åren av emigrationen som att berätta för väst om den ryska revolutionens blodiga fasa. D. Merezhkovskys anteckningsböcker blev ett argt fördömande av revolutionens destruktiva kraft. Som symbolist letade han efter en profetisk mening bakom verkliga händelser och fakta och försökte urskilja gudomlig avsikt. Det poetiska arvet från 3. Gippius är litet, men det satte djupa spår i den ryska litteraturen. Den visade inte bara silverålderns bästa idéer, utan också innovation i form. Hennes poesi är genomsyrad av hat-kärleksförhållandet från exil till sitt hemland. Hopp och rädsla, motsägelser, "splittring" av människans inre värld och idén om kristen kärlek - dessa är de integrerade egenskaperna hos karaktärerna i hennes poesi ("Pro-
Medlem av grafiska verk om en vacker, lycklig barndom ("BoTbmolye", "Herrens sommar" av Y. Shmelev, trilogin "Glebs resor" av B. Zaitsev, "Nikitas barndom eller en berättelse om många utmärkta saker" av A. Tolstoy). Och den katastrofala och fula nutiden, det nya Ryssland, beskrivs till exempel i I. Shmelevs mästerverkshistoria "About an Old Woman" (1925) som ett straff för förstörelsen av vad som var "pålitligt sedan urminnes tider", för oroligheter. . Ivan Shmelev (1873-1950), som till stor del fortsätter F. Dostojevskijs traditioner, kännetecknas också av översättningen av vardagstext till ett existentiellt, filosofiskt generaliserat plan. Handlingen på vägen i denna berättelse låter författaren ge en episk bild - livet för en rättfärdig kvinna, en evig arbetare, har förstörts - och alla lider

Den äldre generationen ryska författare har behållit en koppling till sekelskiftets neorealism, till det rena ryska ordet. Yngre konstnärer letade efter en "gyllene estetisk medelväg". Således följer V. Khodasevich (1886-1939) de klassiska traditionerna från Derzhavin, Tyutchev, Annensky. Med hjälp av reminiscenser återställer poeten det som sedan länge är borta, men kärt ("Genom katastrofernas vilda röst", "Rakels tårar", dikten "John Bottom", diktboken "European Night"). Sådan trohet mot ryska klassiker uttryckte behovet av att bevara det stora ryska språket. Men att tränga undan 1800-talets litteratur och samtidigt behålla allt det bästa var också oundvikligt – livet och litteraturen förändrades snabbt. Många gamla poeter förstod detta.av vår generation." V. Khodasevich försökte också, delvis, att på ett nytt sätt förmedla emigrantverklighetens opoeticism genom rytmisk disharmoni (brist på rim, multi- och multi-foot jambic). M. Tsvetaeva, som upprepade Mayakovskys innovation, skapade dikter baserade på stilen med folksånger och vardagligt tal ("Lane Streets", "Bra gjort"), men framför allt bars den unga generationen av författare, bildad i emigration, bort genom innovativa sökningar: V. Nabokov, B. Poplavsky, G. Gazdanov m.fl. V. Nabokov, till exempel, drogs mot västerländsk modernism. I verk av B. Poplavsky och G. Gazdanov upptäcker forskare surrealistiska tendenser.Genren för den historiska romanen, såväl som den biografiska romanen, blir utbredd - särskilt i M. Aldanovs verk. Men det vanligaste temat för litterära utomlands är själva emigrationens liv. Vardagsprosa vinner popularitet, typiska företrädare för vilka är Irina Odoevtseva (1895-1990) med hennes memoarer "På stranden av Seine" och romaner från emigrantlivet, och Nina Berberova (1901-1993). A. Averchenkos och Teffis vardagsprosa kännetecknades av en kombination av drama och komedi, lyrik och humor.

Boris Poplavskys (1903-1935) poesi är en återspegling av den "obemärkta generationen" av rysk emigrations kontinuerliga estetiska och filosofiska strävan. Detta är poesi av frågor och gissningar, inte svar och lösningar. Hans surrealistiska bilder ("spårvagnshajar", "skrattarmotorer", "ödets ansikte täckt med fräknar av sorg") uttrycker en ständigt tragisk attityd. Mystiska analogier förmedlar "det undermedvetnas fasa", som inte alltid är mottaglig för rationell tolkning (dikten "Black Madonna", diktböckerna "Flaggor" (1931), "Airship of an unknown direction" (1935), "Snow". Hour” (1936)).

Gaito Gazdanov (1903-1971) skrev också prosaverk av icke-klassisk typ, utan intrig, med en mosaikkomposition, där delar av texten är sammankopplade enligt den associativa principen (”Evening at Claire’s” (1929)). G. Gazdanovs favoritteman är sökandet efter meningen med livet, konflikten mellan nuet och minnet, drömmarnas illusoriska natur, tillvarons absurditet. Fokusera på inre värld Karaktärerna bestäms av den impressionistiska sammansättningen av hans verk, stilen "ström av medvetande".

Frågan om graden av enhet i den ryska kulturen - metropolen och utomlands - är fortfarande relevant. Idag, när nästan alla tidigare förbjudna emigrantverk redan har publicerats i författarnas hemland, är det tydligt att sovjetisk och rysk emigrantlitteratur på många sätt är konsonant och till och med kompletterar varandra. Om sovjetiska författare lyckades visa den aktiva sidan av den ryska karaktären, var existentiella sanningar, sökandet efter Gud och den mänskliga naturens individualistiska strävanden förbjudna ämnen för dem. Det var dessa frågor som främst utvecklades av konstnärer från den ryska diasporan. Den lekfulla, skrattprincipen, kombinerad med experiment inom området konstnärlig form och våldi huvudsak "borttagen" från den sovjetiska litteraturen (OBERIUTY, B. Pilnyak, I. Babel, A. Kruchenykh, Y. Olesha), plockades upp av A. Remizov (1877-1957), den enda efterföljaren till traditionen med forntida ryskt skratt kultur, folkligt ordspel, litterärt ofog av A. Pushkin och V. Khlebnikov (krönikeroman "Virvlande Ryssland" (1927)). En annan fördel med "spridningens litteratur" var att den, till skillnad från den officiella sovjetiska, utvecklades inom ramen för världslitteraturen. Arbetet av unga författare från utlandet var influerat av M. Proust och D. Joyce, då nästan okända i Sovjetunionen. I sin tur hade V. Nabokov, som skrev på både ryska och engelska, ett enormt inflytande på världs- och amerikansk litteratur.

Orginal dokument?

Syfte och mål med forskningsarbetet 3

Introduktion. Rysk litteratur från 1900-talet 4

Kapitel I. Litteratur av det ryska utlandet 7

I .I Första emigrationsvågen (1918–1940).

I .II Andra utvandringsvågen (1940 – 1950).

I .III Tredje emigrationsvågen (1960–1980).

Kapitel II. Anvisningar för rysk litteratur utomlands 11

Kapitel III. Den ryska litteraturens bidrag utomlands till det allmänna sammanhanget för rysk litteratur på 1900-talet 14

Slutsats 15

Bibliografi 16

SYFTE OCH MÅL MED FORSKNINGSARBETE:

MÅL: Att bekanta sig med den ryska litteraturen utomlands.

1. Bekanta dig med rysk litteratur från 1900-talet.

2. Bekanta dig med den ryska litteraturen utomlands.

3. Identifiera trender inom rysk litteratur utomlands.

4. Identifiera bidraget från rysk litteratur utomlands till det allmänna begreppet rysk litteratur på 1900-talet.

INTRODUKTION

RYSK LITTERATUR UNDER XX-talet.

De första turbulenta åren efter 1917, då många motsatta litterära grupper uppstod i enlighet med de nya sociala krafter som släpptes lös genom störtandet av enväldet, var den enda revolutionära perioden i konstens utveckling i Sovjetunionen. Kampen utspelade sig främst mellan dem som stod på de storas sida litterär tradition 1800-talets realism och härolder för den nya proletära kulturen. Innovation välkomnades särskilt i poesin, den ursprungliga revolutionens herold. V.V. Majakovskijs (1893–1930) och hans anhängares futuristiska poesi, inspirerad av den "sociala ordningen", dvs. vardagens klasskamp, representerade ett fullständigt brott med traditionen. Vissa författare anpassade gamla uttrycksmedel till nya teman. Så till exempel sjöng bondepoeten S.A. Yesenin (1895–1925) i en traditionell lyrisk stil nytt liv, som väntades i byn under sovjetiskt styre.

Vissa verk av postrevolutionär prosa skapades i en anda av 1800-talets realism. De flesta beskrev det blodiga inbördeskriget 1918–1920 - ett exempel på detta är de mordiska bilderna av social nedgång under den allmänna striden i B. A. Pilnyaks roman "Det nakna året" (1922).

Det dominerande temat i den tidiga prosan om ”revolutionens medresenärer”, som L. Trotskij uttryckte det, var den tragiska kampen mellan begäret efter det nya och att hålla fast vid det gamla, en ständigt närvarande följd av inbördeskriget.

I avsaknad av politisk censur under de första åren av sovjetmakten tilläts mycket satirskribenter som förlöjligade den nya regimen på alla möjliga sätt, som Y.K. Olesha i den sofistikerade politiska satiren "Envy" (1927) eller V.P. Kataev i berättelsen "Embezzlers" (1926).

Kommunistpartiet började formellt reglera litteraturen med början av den första femårsplanen (1928–1932); bidragit mycket till henne Ryska föreningen Proletära författare (RAPP). Resultatet blev en otrolig mängd industriell prosa, poesi och dramatik, som nästan aldrig höjde sig över nivån för monoton propaganda eller reportage.

1932 beordrade centralkommittén upplösningen av alla litterära föreningar och grundandet av en enda nationell union av sovjetiska författare, som bildades två år senare vid den första allunionskongressen för sovjetiska författare.

Men med tanke på behoven av den internationella agitationen på 1930-talet i folkfrontens anda visades viss tolerans mot de mest begåvade författarna.

Under denna period avslutade Sholokhov stor roman"Quiet Don" (1928–1940), som erkändes klassiskt verk sovjetisk litteratur och belönades med Nobelpriset 1965. Det är ett svepande episkt panorama över händelserna i krig, revolution och brodermord, som kulminerade i att den Röda armén underkuvade kosackerna.

Av alla genrer är poesi den svåraste att reglera, och bland massan av poetisk produktion på 1930-talet, publicerad av sådana ledande sovjetiska poeter som N.S. Tikhonov, A.A. Prokofiev, A.A. Surkov, N.N. Aseev och A.T. Tvardovsky, det enda betydande verket som verkar ha behållit konstnärligt värde är "Myrans land" (1936) av Tvardovsky.

Under förtrycket under andra hälften av 1930-talet arresterades många författare - några sköts, andra fängslades långa år i lägren. Efter Stalins död rehabiliterades några postumt, som Pilnyak; och de som exkommunicerades från litteraturen, som A.A. Akhmatova, fick återigen publicera.

Många författare från Stalin-eran, som försökte undvika farorna med moderna teman, började skriva historiska romaner och pjäser. Att vädja till historien blev plötsligt populärt med nationalismens framväxt, vilket partiet uppmuntrade inför det växande krigshotet.

Omedelbart efter den tyska invasionen 1941 mobiliserades litteraturen till stöd för det krigförande landet och fram till 1945 bidrog nästan varje tryckt ord på ett eller annat sätt till fosterlandets försvar.

Sovjetiska författare hoppades att partiet skulle utvidga gränserna för den relativa kreativa frihet som de fick under kriget, men dekretet från Centralkommittén för litteratur den 14 augusti 1946 gjorde ett slut på dessa förhoppningar.

Efter Stalins död 1953 återspeglades ett växande missnöje med strikt reglering i I. G. Ehrenburgs berättelse "The Thaw" (1954), om den svåra situationen för konstnärer som tvingades skapa under kontroll av sina överordnade. Och även om partiorganen strängt fördömde de upproriska författarna vid den andra författarkongressen (1954), var talet av SUKP:s förste sekreterare N.S. Chrusjtjov gav vid den 20:e partikongressen upphov till en våg av protester mot inblandning i den kreativa processen.

1960-talet var anmärkningsvärt inte bara för nya verk, utan också för den första publiceringen av gamla. Således fick läsarna möjlighet att bekanta sig med M.I. Tsvetaevas (1891–1941), som begick självmord kort efter att ha återvänt från emigrationen. Boris Pasternaks namn dök upp i tryck igen, även om endast hans dikter publicerades; Doktor Zhivago publicerades i Sovjetunionen trettio år senare än i väst. Årtiondets viktigaste litterära upptäckt var M.A. Bulgakovs (1891–1940) verk.

De viktigaste litterära händelserna på 1960-talet var publiceringen 1962 av A.I. Solzjenitsyns berättelse "En dag i Ivan Denisovitjs liv." Solsjenitsyns efterföljande arbete speglar utvecklingen av den sovjetiska litteraturen under Brezjnev-eran.

Efter publiceringen av One Day in the Life of Ivan Denisovich, som gav honom universell berömmelse, lyckades Solzjenitsyn bara publicera ett fåtal berättelser, varav den bästa är " Matrenin Dvor"(1963); efter det stängdes dörrarna till sovjetiska förlag framför honom. Hans huvudromaner, "In the First Circle" och "Cancer Ward", publicerades utomlands 1968, och 1969 uteslöts han ur Unionen av sovjetiska författare. 1970 tilldelades han Nobelpriset i litteratur.

Under Brezjnevs tid fortsatte den officiella kontrollen över sovjetisk litteratur oförminskad, och många begåvade författare tvingades emigrera från Sovjetunionen. Bland de mest framstående emigranterna var poeten I.A. Brodsky, satirikern V.N. Voinovich och författaren-filosofen A.A. Zinoviev. Brodsky ställdes inför rätta 1964 för "parasitism" och skickades i exil för tvångsarbete. Han släpptes 1965 när publiceringen av den första boken av hans dikter i väst uppmärksammade hans svåra situation, men tvingades emigrera 1972. 1987 blev han den femte ryske författaren att vinna Nobelpriset, och 1991 tilldelades han titeln US Poet Laureate. Voinovich emigrerade till Västtyskland 1981. Hans mest berömd bok"The Life and Extraordinary Adventures of the Soldier Ivan Chonkin" (1975) publicerades i väst, följt av "Ivankiada" (1976) och Chonkins uppföljare, "The Contender to the Throne" (1979). I exil publicerade han den frätande satiren "Moskva 2042" (1987) och den tecknade berättelsen om Unionen av sovjetiska författare "Shapka" (1988). Liksom Voinovich publicerade Zinoviev sitt mest kända verk, en bisarr blandning av fiktion, filosofi och social satir kallad Yawning Heights (1976), innan han emigrerade 1978, men fortsatte att skriva och publicera utomlands.

Några av de framstående författare som blev kvar i Sovjetunionen försökte stå emot den officiella allmakten över publicering och distribution av litteratur. Litteratur som inte beviljats officiellt godkännande började dyka upp i "samizdat" i början av 1960-talet, och cirkulationen av "ocensurerade" omtryck ökade avsevärt efter rättegången mot Sinyavsky och Daniel. Andra författare publicerades som sagt i "tamizdat" (dvs utomlands).

Även om "stagnationsperioden" emaskulerade litteraturen, fortsatte anmärkningsvärda verk att publiceras i Sovjetunionen under Brezjnevs tid. Sedan 1950-talet har gruppen "bybor" fått allt större vikt i sovjetisk litteratur. Deras verk skildrade det sorgliga livet i den ryska byn; de var fyllda av nostalgi för det förflutna och utmärktes av sin förkärlek för att mytologisera den ryska bondeklassen. De ledande representanterna för denna grupp var F.A. Abramov, V.G. Rasputin, V.I. Belov och V.P. Astafiev. Vissa författare fokuserade på den urbana intelligentsians liv. Yu.V. Trifonov väckte uppmärksamhet med romaner som utforskade "bourgeoisifieringen" av intelligentian och komplexet moraliska problem relaterat till Stalins förtryck och deras konsekvenser (roman "The House on the Bankment", 1976). Liksom Trifonov valde A.G. Bitov intelligentsia som sin kollektiva karaktär. Han fortsatte att publiceras i sitt hemland på 1970-talet, men hans huvudverk på den tiden, den flerstaviga romanen Pusjkins hus, kunde inte publiceras fullt ut i Sovjetunionen förrän under perestrojkans era. Den dök upp i väst 1978. Modernismens mest konsekventa propagator i rysk litteratur under 1960–1970-talen var Kataev, som började publicera sina, som han uttryckte det, "movistiska" memoarböcker "The Holy Well" (1966) och "The Grass of Oblivion" (1967), verk som han skrev och publicerade fram till sin död.

I början av 1980-talet var rysk litteratur uppdelad i två samhällen - emigranter och sovjetiska författare. Panoramat av legitim litteratur inom Sovjetunionen dämpades då många framstående författare som Trifonov, Kataev och Abramov dog under de första åren av decenniet, och det fanns bokstavligen inga bevis för att nya talanger skulle dyka upp i tryck.

KAPITEL I.

RYSK LITTERATUR UTOMLANDS.

Den tredje vågen började efter Chrusjtjovs "upptining" och förde de största författarna A. Solsjenitsyn, I. Brodsky, S. Dovlatov utanför Ryssland. Verk av författare från den första vågen av rysk emigration har den största kulturella och litterära betydelsen.

I .I FÖRSTA EMIGRATIONSVÅGAN (1918–1940)

Begreppet "ryska utomlands" uppstod och tog form efter oktoberrevolutionen 1917, när flyktingar började lämna Ryssland i massor. Efter 1917 lämnade cirka 2 miljoner människor Ryssland. I spridningens centra - Berlin, Paris, Harbin - bildades "Ryssland i miniatyr" och bevarade alla funktioner i det ryska samhället. Ryska tidningar och tidskrifter publicerades utomlands, skolor och universitet öppnades och den ryska ortodoxa kyrkan verkade. Men trots bevarandet av alla särdrag i det ryska förrevolutionära samhället genom den första utvandringsvågen, var flyktingarnas situation tragisk. Tidigare hade de förlusten av familj, hemland, social status, ett sätt att leva som hade kollapsat i glömska, i nuet - ett grymt behov av att vänja sig vid en främmande verklighet. Hoppet om en snabb återkomst förverkligades inte, i mitten av 1920-talet blev det uppenbart att Ryssland inte kunde återvändas och att Ryssland inte kunde återvända. Smärtan av nostalgi åtföljdes av behovet av hårt fysiskt arbete och vardaglig instabilitet; de flesta emigranter tvingades ta värvning i Renaults fabriker eller, vad som ansågs vara mer privilegierat, att behärska yrket som taxichaufför.

Blomman av den ryska intelligentian lämnade Ryssland. Mer än hälften av filosoferna, författarna och konstnärerna fördrevs från landet eller emigrerade. Religiösa filosofer S. Bulgakov och L. Karsavin befann sig utanför sitt hemland. Emigranterna var F. Chaliapin, I. Repin, de kända skådespelarna M. Chekhov och I. Mozzhukhin, balettstjärnorna Anna Pavlova, Vaslav Nijinsky, kompositörerna S. Rachmaninov och I. Stravinsky. Bland de berömda författarna som emigrerade: Iv Bunin, Iv Shmelev, K. Balmont, A. Kuprin, I. Severyanin, A. Tolstoy, Sasha Cherny. Unga författare åkte också utomlands: M. Tsvetaeva, G. Ivanov. Rysk litteratur, som svarade på händelserna under revolutionen och inbördeskriget, som skildrade det förrevolutionära sättet att leva som hade kollapsat i glömska, visade sig vara ett av nationens andliga fästen i emigrationen. Den ryska emigrationens nationella helgdag var Pushkins födelsedag.

Under nya ovanliga förhållanden behöll författare inte bara politisk, utan också inre frihet, kreativ rikedom i konfrontation med emigranttillvarons bittra realitet.

En av de centrala händelserna i den ryska emigrationens liv kommer att vara kontroversen mellan Khodasevich och Adamovich, som varade från 1927 till 1937. I grund och botten utspelade sig kontroversen på sidorna i de parisiska tidningarna "Last News" (utgiven av Adamovich) och "Vozrozhdenie" (utgiven av Khodasevich). Khodasevich trodde att huvuduppgiften för rysk litteratur i exil var bevarandet av det ryska språket och kulturen. Han stod upp för mästerskap, insisterade på att emigrantlitteraturen skulle ärva de största prestationerna av sina föregångare, "ympa en klassisk ros" på emigrantens vilda. De unga poeterna i Perekrestok-gruppen förenade sig runt Khodasevich. Adamovich krävde av unga poeter inte så mycket skicklighet som enkelhet och sanningsenlighet i "mänskliga dokument" och höjde sin röst till försvar för "utkast, anteckningsböcker." Till skillnad från Khodasevich, som kontrasterade harmonin i Pushkins språk med emigrationens dramatiska verklighet, avvisade Adamovich inte den dekadenta, sorgsna världsbilden, utan reflekterade den. Adamovich är inspiratören av en litterär skola som har gått till den ryska utländska litteraturens historia under namnet "den parisiska noten". Emigrantpressen, de mest framstående kritikerna av emigrationen A. Bem, P. Bicilli, M. Slonim, liksom V. Nabokov, V. Varshavsky, anslöt sig till de litterära dispyterna mellan Adamovich och Khodasevich.

Frånvaron av moderna intressen, det förflutnas besvärjelse förvandlar emigration till en "levande hieroglyf". Emigrantlitteratur står inför oundvikligheten att bemästra en ny verklighet. "Hur man lever? – frågade Poplavsky i artikeln "Om den mystiska atmosfären i ung litteratur under emigration." - Att dö. Le, gråt, gör tragiska gester, gå leende på stora djup, i fruktansvärd fattigdom. Emigration är en idealisk miljö för detta.” De ryska emigranternas lidande, som borde mata litteraturen, är identiskt med uppenbarelsen, de smälter samman med världens mystiska symfoni. Exil Paris, enligt Poplavsky, kommer att bli "fröet till framtida mystiska liv", vaggan för återupplivandet av Ryssland.

Atmosfären i rysk litteratur i exil kommer att påverkas avsevärt av polemik mellan smenovekhister och eurasier. 1921 publicerades samlingen "Change of Milestones" i Prag (författare N. Ustryalov, S. Lukyanov, A. Bobrishchev-Pushkin - tidigare vita garder). Smenovekhiter uppmanade till att acceptera bolsjevikregimen och för hemlandets skull att kompromissa med bolsjevikerna. Bland Smenovekhiterna uppstod idén om nationell bolsjevism och användningen av bolsjevism för nationella ändamål. Byte av ledarskap kommer att spela en tragisk roll i ödet för Tsvetaeva, vars man S. Efron arbetade för den sovjetiska underrättelsetjänsten. Även 1921 publicerades samlingen "Exodus to the East" i Sofia. Föraningar och prestationer. eurasiska uttalanden. Författarna till samlingen (P. Savitsky, P. Suvchinsky, Prince N. Trubetskoy, G. Florovsky) insisterade på en speciell mellanposition för Ryssland - mellan Europa och Asien, och såg Ryssland som ett land med ett messianskt öde. Tidningen "Versty" publicerades på den eurasiska plattformen, där Tsvetaeva, Remizov och Bely publicerades.

I .II ANDRA EMIGRATIONSVÅGAN (1940 – 1950).

I emigrantpoesi på 1940–1950-talet dominerar politiska teman: Elagin skriver politiska feuilletons på vers, Morshen publicerar anti-totalitära dikter ("Segill", "På kvällen den 7 november"). Kritik nämner oftast Elagin som den andra vågens mest framstående poet. Han kallade medborgarskap, flykting- och lägerteman, maskincivilisationens fasa och urban fantasi för de viktigaste "noderna" i hans arbete. När det gäller social betoning, politiskt och medborgerligt patos visade sig Elagins dikter vara närmare sovjetisk krigstidspoesi än "den parisiska ton".

Ivask, Klenovsky och Sinkevich övergick till filosofiska, meditativa texter. Religiösa motiv hörs i Ivasks dikter. Acceptans av världen - i Sinkevichs samlingar "The Coming of the Day", "The Flowering of Herbs", "Here I Live". Optimism och harmonisk klarhet präglas av texterna av D. Klenovsky (böckerna "Palett", "Spår av livet", "Mot himlen", etc.). Chinnova, T. Fesenko, V. Zavalishin, I. Burkina gjorde också betydande bidrag till emigrantpoesin.

Hjältar som inte kom överens med den sovjetiska verkligheten skildras i böckerna av prosaförfattare från den andra vågen. Fyodor Panins öde i romanen "Yurasova Parallax" är tragiskt. S. Markov polemiserar med Sholokhovs "Virgin Soil Upturned" i romanen av Denis Bushuev. B. Filippov (berättelser "Lycka", "Människor", "I Taiga", etc.) och L. Rzhevsky (berättelse "Flickan från bunkern" ("Mellan två stjärnor")) tar upp lägertemat. Scener från det belägrade Leningrads liv skildras av A. Darov i boken "Blockade"; Shiryaev skriver om Solovkis historia ("Den osläckbara lampan"). Rzhevskys böcker "Dina" och "Two Lines of Time" sticker ut.

De flesta av författarna till den andra utvandringsvågen publicerades i New Journal publicerad i Amerika och i tidningen Grani.

I .III TREDJE EMIGRATIONSVÅGAN (1960–1980).

"Krigsbarnen", som växte upp i en atmosfär av andlig upplyftning, satte sitt hopp till Chrusjtjovs "upptining", men det blev snart uppenbart att "upptiningen" inte lovade grundläggande förändringar i det sovjetiska samhällets liv.

Början av inskränkningen av friheten i landet anses vara 1963, när N.S. Chrusjtjov besökte en utställning av avantgardekonstnärer i Manegen. Mitten av 1960-talet var en period av ny förföljelse av den kreativa intelligentian och först och främst författare. Den första författare som landsförvisades var V. Tarsis 1966.

Ett av huvuddragen i rysk emigrantlitteratur från den tredje vågen kommer att vara dess attraktion till avantgardet och postmodernismen. Samtidigt var den tredje vågen ganska heterogen: författare av realistisk riktning (Solsjenitsyn, Vladimov), postmodernister (Sokolov, Mamleev, Limonov) och antiformalisten Korzhavin hamnade i emigration. Rysk litteratur från den tredje vågen i emigration, enligt Korzhavin, är en "härva av konflikter": "Vi lämnade för att kunna slåss med varandra."

Två stora författare av den realistiska rörelsen som arbetade i exil är Solsjenitsyn och Vladimov. I exil skapar Solsjenitsyn den episka romanen "Det röda hjulet", där han tar upp viktiga händelser i rysk historia under 1900-talet. Vladimov publicerar romanen "Generalen och hans armé", som också berör ett historiskt tema: i centrum av romanen är händelserna under det stora fosterländska kriget, som avskaffade den ideologiska och klasskonfrontationen inom det sovjetiska samhället. V. Maksimov ägnar sin roman "Sju dagar" åt bondefamiljens öde. V. Nekrasov, som fick Stalinpriset för sin roman "In the Trenches of Stalingrad", publicerar efter att ha lämnat landet "Notes of an Looker" och "A Little Sad Tale".

Aksenovs arbete, som berövades sovjetiskt medborgarskap 1980, speglar den sovjetiska verkligheten på 1950–1970-talet, hans generations utveckling. Romanen "The Burn" ger ett panorama av efterkrigstidens Moskva-liv och lyfter fram 1960-talets hjältar - en kirurg, författare, saxofonist, skulptör och fysiker. Aksenov agerar också som en krönikör av generationen i The Moscow Saga.

I sina noveller förmedlar han 1960-talsgenerationens livsstil och attityd, atmosfären av bohemiska sammankomster i Leningrads och Moskvas kök, den sovjetiska verkligheten och de ryska emigranternas prövningar i Amerika. I "Foreigner", skriven i exil, skildrar Dovlatov ironiskt nog emigrantexistensen. 108th Street i Queens, avbildad i Inostranka, är ett galleri med tecknade serier av ryska emigranter.

Voinovich utomlands försöker sig på den dystopiska genren - i romanen "Moskva 2042", som parodierar Solzhenitsyn och skildrar det sovjetiska samhällets vånda.

Sinyavsky publicerar "Walks with Pushkin" och "In the Shadow of Gogol" i exil.

Sokolov, Mamleev och Limonov inkluderar sina verk i den postmodernistiska traditionen. Sokolovs romaner "Skola för dårar", "Mellan en hund och en varg", "Rosenwood" är sofistikerade verbala strukturer, de speglar en postmodernistisk attityd till att leka med läsaren, förskjuta tidsplaner. Marginaliteten i texten ligger i Mamleevs prosa, som nu har återfått sitt ryska medborgarskap. Mamleevs mest kända verk är "Wings of Terror", "Drown My Head", "Eternal Home", "Voice from Nothing". Limonov imiterar socialistisk realism i berättelsen "We Had a Wonderful Era" och förnekar etableringen i böckerna "It's Me, Eddie", "Diary of a Loser", "Teenager Savenko" och "Young Scoundrel".

En framträdande plats i den ryska poesins historia tillhör Brodsky, som fick Nobelpriset 1987 för "utveckling och modernisering av klassiska former." I exil ger han ut diktsamlingar och dikter.

När de befann sig isolerade från den "gamla emigrationen" öppnade representanter för den tredje vågen sina egna förlag och skapade almanackor och tidskrifter.

KAPITEL II.

ANVISNINGAR FÖR RYSK LITTERATUR UTOMLANDS.

Utvecklingen av rysk litteratur i exil gick i olika riktningar: författare av den äldre generationen bekände ställningen att "bevara förbund", det inneboende värdet av den tragiska erfarenheten av emigration erkändes av den yngre generationen (poesin av G. Ivanov, "Parisisk anteckning"), författare orienterade mot den västerländska traditionen dök upp (V. Nabokov, G. Gazdanov). "Vi är inte i exil, vi är i exil," formulerade D. Merezhkovsky "de äldres" "messianiska" ståndpunkt. "Var medveten om att i Ryssland eller i exil, i Berlin eller Montparnasse, fortsätter mänskligt liv, livet med stor bokstav, på ett västerländskt sätt, med uppriktig respekt för det, som fokus för allt innehåll, hela livets djup i allmänhet ...” , - detta var en författares uppgift för författaren av den yngre generationen B. Poplavsky. "Ska vi återigen påminna er om att kultur och konst är dynamiska begrepp", ifrågasatte G. Gazdanov den nostalgiska traditionen.

II .I ÄLDRE GENERATION AV EMIGRANTSKRIFTARE.

Önskan att "bevara den där verkligt värdefulla saken som inspirerade det förflutna" är kärnan i arbetet hos författare av den äldre generationen, som lyckades ta sig in i litteraturen och skapa sig ett namn tillbaka i det förrevolutionära Ryssland. Den äldre generationen av författare inkluderar: Bunin, Shmelev, Remizov, Kuprin, Gippius, Merezhkovsky, M. Osorgin. De "äldstes" litteratur representeras huvudsakligen av prosa. I exil skapade prosaförfattare av den äldre generationen stora böcker: "Arsenyevs liv" (Nobelpriset 1933), "Mörka gränder" av Bunin; "De dödas sol", "Herrens sommar", "Shmelevs pilgrim"; "Sivtsev Vrazhek" av Osorgin; "The Journey of Gleb", "Reverend Sergius of Radonezh" av Zaitsev; "Jesus den okända" av Merezhkovsky. Kuprin publicerar två romaner, "The Dome of St. Isaac of Dalmatia and Juncker" och berättelsen "The Wheel of Time". En betydande litterär händelse var utseendet på memoarboken "Levande ansikten" av Gippius.

Innebörden av vädjan till "det eviga Ryssland" gavs till biografier om författare, kompositörer och helgonbiografier: Iv. Bunin skriver om Tolstoy ("Befrielsen av Tolstoy"), M. Tsvetaeva skriver om Pushkin ("Min Pushkin" ), V. Khodasevich skriver om Derzhavin ("Derzhavin"), B. Zaitsev - om Zjukovsky, Turgenev, Tjechov, Sergius av Radonezh. Självbiografiska böcker skapas där barndomens och ungdomens värld, ännu inte påverkad av den stora katastrofen, ses "från andra stranden" som idyllisk och upplyst: Iv Shmelev poetiserar det förflutna ("Pilgrim", "Herrens sommar" ”), Kuprin rekonstruerar händelserna under sin ungdomstid ("Junkers" "), den sista självbiografiska boken om den ryske författaren-adelsmannen är skriven av Bunin ("Arsenyevs liv"), resan till "dagarnas ursprung" är fångad av B. Zaitsev ("Resan i Gleb") och Tolstoy ("Nikitas barndom"). Ett speciellt lager av rysk emigrantlitteratur består av verk som utvärderar de tragiska händelserna under revolutionen och inbördeskriget. Dessa händelser varvas med drömmar och visioner som leder in i djupet av folkets medvetande och den ryska andan i Remizovs böcker "Whirlwind Rus'", "Music Teacher", "Through the Fire of Sorrows". Bunins dagböcker "Förbannade dagar" är fyllda med sorgliga anklagelser. Osorgins roman "Sivtsev Vrazhek" speglar Moskvas liv under kriget och förkrigsåren, under revolutionen. Shmelev skapar en tragisk berättelse om den röda terrorn på Krim - det episka "Sun of the Dead", som T. Mann kallade "ett mardrömslikt dokument av eran, höljt i poetisk prakt." "Ismarschen" av R. Gul, "Odjuret från avgrunden" av E. Chirikov, Aldanovs historiska romaner, som anslöt sig till författarna från den äldre generationen ("Nyckeln", "Flykten", "Grottan" ”), och tredelarna Rasputin av V. Nazhivin ägnas åt att förstå revolutionens orsaker. I motsats till "gårdagens" och "dagens" gjorde den äldre generationen ett val till förmån för den förlorade kulturella världen i det gamla Ryssland, utan att inse behovet av att vänja sig vid den nya verkligheten av emigration. Detta bestämde också "de äldres" estetiska konservatism: "Är det dags att sluta följa i Tolstojs fotspår? - Bunin var förbryllad. "Vems fotspår ska vi följa?"

II .II DEN YNGRE GENERATIONEN AV FÖRfattare I EMIGRATION.

En annan ställning hade den yngre "obemärkta generationen" av författare i exil, som vägrade att rekonstruera det som var hopplöst förlorat. Den "obemärkta generationen" inkluderade unga författare som inte hade tid att skapa ett starkt litterärt rykte för sig själva i Ryssland: V. Nabokov, G. Gazdanov, M. Aldanov, M. Ageev, B. Poplavsky, N. Berberova, A. Steiger, D. Knut, I. Knorring, L. Chervinskaya, V. Smolensky, I. Odoevtseva, N. Otsup, I. Golenishchev-Kutuzov, Y. Mandelstam, Y. Terapiano och andra. Deras öden var annorlunda. Nabokov och Gazdanov vann alleuropeisk och i Nabokovs fall till och med världsberömmelse. Aldanov, som började aktivt publicera historiska romaner i den mest berömda emigranttidningen "Modern Notes", anslöt sig till "äldste". Nästan ingen av den yngre generationen författare kunde försörja sig på litterärt arbete: Gazdanov blev taxichaufför, Knut levererade varor, Terapiano arbetade i ett läkemedelsföretag, många tjänade en slant extra. Karakteriserar situationen för den "obemärkta generationen" som bodde på små billiga kaféer i Montparnasse, V. Khodasevich. De mest akuta och dramatiska svårigheterna som drabbade den "obemärkta generationen" återspeglades i den färglösa poesin av den "parisiska noten" skapad av G. Adamovich. Om den äldre generationen inspirerades av nostalgiska motiv, lämnade den yngre generationen dokument om den ryska själen i exil, som skildrade emigrationens verklighet. Livet för den "ryska Montparneau" fångas i Poplavskys romaner "Apollo Bezobrazov" och "Hem från himlen". Ageevs "Romance with Cocaine" var också ganska populär. Vardagsprosa blev också utbredd: Odoevtsevas "Dödens ängel", "Isolde", "Mirror".

I sin första, till stor del självbiografiska roman, "En kväll hos Claire", gav Gazdanov en märklig vändning till det traditionella temat nostalgi i emigrantlitteraturen, och ersatte längtan efter det förlorade med den verkliga förkroppsligandet av en "vacker dröm". I romanerna "Nattvägar", "Alexander Wolfs spöke", "Buddhas återkomst" kontrasterade Gazdanov den "obemärkta generationens" lugna förtvivlan med heroisk stoicism, tro på individens andliga krafter, i hans förmåga att transformera. Upplevelsen av den ryska emigranten bröts på ett unikt sätt i V. Nabokovs första roman "Mashenka", där en resa till minnets djup, till "läckert exakt Ryssland" befriade hjälten från fångenskapen av en tråkig tillvaro. Nabokov gestaltar briljanta karaktärer, segerrika hjältar som uppnådde seger i svåra och ibland dramatiska livssituationer i sina romaner "Invitation to Execution" och "Feat".

Medvetandets triumf över de dramatiska och eländiga omständigheterna i livet - sådan är patoset för Nabokovs verk, gömt bakom pjäsläran och deklarativa estetiken. I exil skapade Nabokov också: novellsamlingen "Spring in Fialta", världsbästsäljaren "Lolita", romanerna "Despair", "Camera Obscura", "King, Queen, Jack", etc.

Ivanov, efter att ha överlevt lättheten i de tidiga samlingarna, fick status som den första emigrationspoeten, publicerade poesiböcker inkluderade i den ryska poesins gyllene fond: "Dikter", "Porträtt utan likhet", "Postum dagbok". En speciell plats i emigrationens litterära arv upptas av Ivanovs memoarer "Petersburg Winters", "Chinese Shadows" och hans berömda prosadikt "The Decay of the Atom". Adamovich publicerar programsamlingen "Unity", den berömda essäboken "Kommentarer".

KAPITEL III.

BIDRAG AV RYSK LITTERATUR UTOMLANDS TILL DEN ALLMÄNNA KONTEXTEN FÖR RYSK LITTERATUR PÅ XX-talet.

SLUTSATS:

Vi bekantade oss med den ryska litteraturen utomlands och den ryska litteraturen på 1900-talet:

1. Vi studerade i detalj vågutvandringens perioder. Tre emigrationsvågor har identifierats:

A. Den första emigrationsvågen (1918-1940)

B. Andra utvandringsvågen (1940-1950)

B. Tredje emigrationsvågen (1960-1980)

2. Vi bekantade oss med trenderna inom rysk litteratur utomlands (symbolism, acmeism, futurism, etc.)

3. Vi identifierade bidraget från rysk litteratur utomlands till det allmänna konceptet för rysk litteratur på 1900-talet:

Poesin fortsätter, men allt oftare pratas det om hur svårt det är för henne. Den fortsätter, men med ökande ansträngning erkänner och erkänner den dess fortsättning, och stannar före traditionens brott.

Nuförtiden definieras poesin inte av grupper och rörelser, utan av en liten krets av poetiska namn som tillhör olika generationer och representerar olika poetiska böjelser. Vissa namn verkade ha återvänt igen efter en viss tystnad och glömska, återvände med nya dikter och sista böcker.

Snygga ramsor. En vers som följer det folkliga ordet och lätt höjer folkspråket till bön, vardagen till evigheten, förmedlar den klassiska värdigheten av poesin själv.

Litteraturen om rysk emigration var inte föremål för censur, vilket gav den Frisk luft för skapande. Men trots detta valde emigrantförfattare, vars idéfält var brett, huvudidén för kreativitet: fosterlandet och tankar om det.

Och även om de till vilka dessa rader var riktade inte märkte dem, kunde vi senare se en utsikt över fosterlandet utifrån.

BIBLIOGRAFI:

1. Encyclopedia Around the World. Ryska litteratur utomlands.

2. Wikipedia. Ryska litteratur utomlands.

3. Struve G.P. Rysk litteratur i exil.

4. Agenosov V. V. Ryska litteratur utomlands.