Hur man ritar musikinstrument med en penna: steg-för-steg-instruktioner. Musikinstrument flöjt

Det finns många musikinstrument i världen. Var och en ser olika ut. Även om vissa kan delas in i undergrupper. Till exempel är en fiol, gitarr och kontrabas lika till utseendet, men olika i storlek. Pipet och flöjten liknar också varandra. I dagis eller i skolan kan barn få i uppgift att porträttera en av dem. Hur man ritar musikinstrument med en penna? Denna artikel kommer att diskutera detta.

Början av arbetet

Först och främst måste du fylla på med de nödvändiga verktygen - det här är ett album, välvässade pennor och färgpennor, ett mjukt suddgummi och, om nödvändigt, en kompass och en linjal. För att rita något måste du först se det. Det är bra om du har ett musikinstrument hemma. Tänk om han inte är där? Då kommer böcker och internet till undsättning. Naturligtvis kommer inte alla att kunna rita bra direkt. Troligtvis kommer många inte att lyckas. Men det finns ingen anledning att bli upprörd. Flera träningspass gör att du kan få önskat resultat.

Hur man ritar ett musikinstrument (steg för steg, för barn)?

Låt oss titta på hur man ritar en saxofon och flöjt.

Saxofon.

Rita ett hörn med toppen nedåt. Det finns ett annat hörn av den utanför. Sedan rundar vi toppen av det yttre hörnet. Vi för de rätta linjerna i de inre och yttre hörnen närmare varandra, men inte helt. Det återstår 1 cm mellan linjerna. Där ritas en krökt del. Det här blir den del av saxofonen som musikern kommer att blåsa in i. Sidolinjerna i de två hörnen flyttas bort med cirka 3-4 cm. I slutet av dem ritas en oval. Detta kommer att vara platsen där musik kommer att höras. Det återstår att bara avsluta de små detaljerna. Längs instrumentets hela längd är nycklar gjorda i form av cirklar, monterade på en stång. Allt som återstår är att måla det färdiga instrumentet i önskad färg.

Flöjt

Hon är väldigt lätt att rita. Först ritas två parallella linjer, ca 20 cm, ändarna kopplas samman. Ena änden är rundad. Det här kommer att vara den sida där du behöver blåsa. En oval ritas i andra änden. Rita runda hål i mitten av det resulterande arbetsstycket. Flöjten är klar.

Efter att ha kommit på hur man ritar musikinstrument med en penna kan du börja rita andra, mer komplexa föremål.

Hur man ritar en flöjt?

För att rita en flöjt måste du skissera dess kontur och sedan ställa in punkterna där hålen kommer att placeras. I det andra steget är det nödvändigt att markera kanten för läpparna och skissera designen på flöjtens yta. Här är en bild för dig:

Om du inte behöver rita en flöjt akvarellfärger, då kan du klara dig med en grafisk bild.

1 Rita en långsträckt rektangel på ett pappersark.

2 Rita en svans och en fördjupning.

3 Rita små detaljer.

4 Rita hål.

5 gör bildens ton.

Det bästa du kan göra om du inte kan rita är att skissa. Det är inget svårt med detta. Till att börja med kan du göra en liten bild eller rita originalet flera gånger. Och sedan, med en säker hand, rita på något rent.

Vi tittar på bilden av flöjten och kopierar flöjten.

Först tittade vi på en riktig flöjt, och sedan tittade vi på teckningen från vilken vi ska kopiera musikinstrumentet.

Jag är inte så bra på att rita, men jag är bra på att skissa. Du kan enkelt rita en flöjt med enkla ritningar. Alla kan göra detta, även en nybörjare. Den kan göras i antingen färg eller svartvitt.

Flöjten är ett väldigt enkelt musikinstrument att rita – det är bara ett långt rör med hål. Låt oss rita en flöjt så här:

Först ritar vi en linje i en vinkel - symmetriaxeln för den framtida flöjten; vinkelrätt mot den placerar vi segment lika med flöjtens tjocklek. Vi ritar ovaler, två i ändarna och gör vid behov en förtjockning i mitten av en större diameter. Vi förbinder ovalerna med linjer vinkelräta mot symmetriaxeln. Längst ut ritar vi hål - vanligtvis är det sju av dem på flöjten. I den närmaste änden ritar vi ett hål ovanpå och gör en liten skåra i den yttersta ovalen - som om vi skär av änden med en kniv. Radera hjälplinjerna och färgen. Du kommer att sluta med något liknande detta:

Eller till detta:

Jag uppmärksammar dig på en teckning av ett musikinstrument - en flöjt.

En av kompositörerna sa en gång att detta är ett gudarnas instrument.

Därför ger jag två enkla ritningar på hur man ritar en flöjt.

Men först, förbered ett pappersark och en enkel penna med ett sudd.

I huvudsak ritar vi ett rakt rör och lägger till hål på det.

Lycka till!

Det är väldigt lätt att rita ett musikinstrument som en flöjt, eftersom det bara är ett långt ihåligt rör med hål. Först ritar vi en linje i vinkel, ritar sedan en annan parallell med den, och håller avståndet som kommer att vara tjockleken på flöjten. Sedan ritar vi hål, oftast har flöjten sju av dem. Vi rundar elementet i slutet och ritar ett annat avlångt hål. För att rita en flöjt vackert och korrekt, se videon här.

Först måste du rita två parallella hjälplinjer, rita också början och slutet av flöjten.

Rita ovaler i slutet och i början och anslut dem sedan till huvudritningen.

Nästa steg är att rita hålen

Slutligen raderar du hjälplinjerna som du ritade i början.

Du kommer att få en sådan flöjt.

Måla detta verktyg inte så svårt. Det första du behöver göra är att rita två parallella linjer. Därefter ritar vi början och slutet av flöjten. Tja, det sista är att rita hålen på detta musikinstrument. Här är en ritning som hjälper dig.

Först måste du rita en hjälplinje som kommer att motsvara flöjtens axel Bestäm flöjtens tjocklek Rita ett läppfäste (ser ut som ett kort munstycke.) Du bör också lägga till hål för flöjten. Glöm inte att rita ventilerna, som vanligtvis är placerade vid basen. Det är bäst att rita från videon.

Det är väldigt lätt att rita en flöjt - det är en lång pinne och några knappar för utvinning. musikaliska ljud. Rita så här:

Glöm inte att detta är ett ihåligt instrument. Det finns flera hoppare i mitten.

Hur man ritar en flöjt så att den ser ut som ett musikinstrument och inte som ett basebollträ? Det är precis den frågan som blivande artister ställer. Allt är ganska enkelt, du måste först rita en ram och sedan "täcka" den med trä. Det är här den mest besvärliga delen av arbetet ligger. När allt kommer omkring är texturen av ett material det svåraste att förmedla. Men med daglig träning vänjer sig handen snabbt vid att rita ovala former som föreställer ett snitt av trä. Hur man ritar en flöjt steg för steg? Svaren på denna fråga kommer att ges nedan.

Flöjtens historia

För att lära dig hur man ritar en flöjt måste du känna till historien om ursprunget till detta musikinstrument. Det uppfanns i Egypten på 300-talet f.Kr. e. Den första stamfadern till flöjten är ett rullat ark av papyrus. För bra ljud skars hål i pappersröret för luftcirkulation. Gradvis ökade hålen i storlek och antal. Och som ett resultat dök 6 hål upp i den moderna flöjten. I den form som vi känner till det, var musikinstrumentet fullt utformat på 1500-talet.

Olika typer av flöjt

Det finns flera typer av detta musikinstrument. Och för att rita det bra måste du känna till de vanligaste.

Stadier av arbetet

Hur man ritar en flöjt steg för steg med en penna? För nybörjare är blyertsskissning ett av de svåraste stegen i ritningen. När allt kommer omkring kommer allt att bero på honom framtida ritning. Det är som ett skelett i kroppen. Det första steget är att bestämma storleken på musikinstrumentet. Standardandelen för en flöjt är en höjd x 9 gånger bredden.

Dessa storlekar bör följas, men eftersom det finns många varianter av musikinstrument kommer designen att bero på den valda typen. För att rita en flöjt med en penna måste du först skissera dess kontur. Oftast markerar konstnärer det med en oval eller rektangel. Efter detta måste du kopiera formen på flöjten. Sedan ska du rita detaljerna. Och nästa steg är att applicera skuggor. Det sista steget blir att räkna ut konturerna och göra höjdpunkterna ljusare. Det är tack vare dessa små detaljer som ritningen kommer att se komplett ut.

Måla med färger

Innan du börjar med en flerfärgsbild måste du rita en skiss. Vi diskuterade hur man ritar en flöjt steg för steg med en penna i det sista stycket. För att rita ett musikinstrument med färger måste du upprepa stegen igen, som består av layout, ritning av form och detaljer. Och sedan kan du börja måla. Oavsett vilket material som valts, vare sig det är akvarell, gouache, akryl eller olja, kommer driftprincipen att vara densamma. Hur man ritar en flöjt så att den är realistisk? Det första steget är att fylla hela fältet för det framtida musikinstrumentet med en av de ljusaste färgerna. Huvudsaken i denna process är att inte måla över höjdpunkterna. Efter att det första lagret har torkat kan du börja det andra. Den andra appliceringen av färg är ritningen av penumbra. Och detta betyder inte att du behöver ta en nyans en ton mörkare än den föregående. Penumbra, precis som skugga, innehåller många olika nyanser.

Ja, huvudnyansen blir bara en ton mörkare än det första lagret, och de ytterligare färgerna kommer att vara blå och gröna. Det viktigaste är att applicera dem i slag med ett avstånd på 1 mm från varandra, annars i vissa målningstekniker, såsom akvarell, kan du få lera istället för penumbra. Alla blivande konstnärer som undrar "hur man ritar en flöjt" bör komma ihåg att målning inte är matematik. Det finns inga strikta kanoner och regler här, det finns bara tips som du måste följa för att lyckas bra resultat. Men för att bli en professionell konstnär måste du hitta din egen stil och inte blint kopiera andras verk.

Vi använder mjukt material

Hur man ritar en flöjt steg för steg med kol, pastell eller andra bulkmaterial? Naturligtvis måste alla konstnärliga verk börja med en skiss.

Därefter bör du gå vidare till skuggning. Som i akvarell bör det första lagret vara det ljusaste. Det mjuka materialet har karaktäristiskt drag, det smulas sönder och sprayar under drift. Därför, när du ritar till exempel höger sida av en flöjt, måste du placera ett tomt pappersark under handen. Annars kan en incident inträffa - du kommer att radera den färdiga ritningen. Efter den första ritningen måste du gå vidare till penumbra och skuggor. Det är lämpligt att arbeta med skarpt vässade bitar av träkol eller pastell, slagen blir då lätta att slipa. Detta kan göras med fingret eller en bit

Öva

För att rita vackert och effektivt måste du träna dina färdigheter varje dag. Som artisterna säger, "att bli bättre." Numera har anteckningsböcker - skissböcker - blivit otroligt populära. Det är bekvämt att göra skisser och skisser i sådana anteckningsböcker, och viktigast av allt, ett sådant album tar inte mycket utrymme och kan bäras med dig. Men flöjten är ett ganska unikt musikinstrument, och i det vanliga livet är det svårt att göra skisser av den, så det är värt att rita föremål som är lika i form varje dag. Med daglig övning kan även en nybörjare bli skicklig på att rita en flöjt på bara en vecka.

Det finns många av dem i världen. En person långt från denna konst kanske undrar: "Flöjt - vad är det?" Detta instrument tillhör träblåsgruppen. Denna ovanliga klassificering har redan förstört många elever musikskolor på prov. Även om detta instrument oftast finns idag i metall, var det ursprungligen tillverkat av trä.

Det som blev flöjtens stamfader

De första flöjterna var längsgående. De härstammar från ett vanligt vassrör. Till skillnad från deras förfader har flöjter kanter som skär luftflödet och ersätter den traditionella vassen som används i andra flöjter.Räckvidden för flöjten är traditionellt från första till fjärde oktaven. Det nedre registret är något matt.

Även i antiken använde man flöjt. Vad detta instrument var var känt i Egypten och Grekland. De äldsta flöjterna upptäcktes vid utgrävningar i dessa länder. Forskare tror att de användes före vår tideräkning. Sedan höll musikerna dem vertikalt, och de viktigaste materialen för att göra dem var vass och trä.

Ovanliga typer av instrument

Nu är det lätt att förstå hur en flöjt ser ut, vad den är (bild nedan) och var den används. I moderna musikgrupper hålls det horisontellt, eftersom detta instrument oftast är tvärgående. Så har det varit sedan artonhundratalet, då den tyske mästaren Boehm förbättrade flöjten. Efter hand gick alla i orkestrarna över till att använda det uppdaterade instrumentet.

Förutom att ändra placeringen av vindhålet, lyckades Boehm modernisera systemet med fingerhål (de började placeras enligt akustiska principer), installerade ett ventilsystem, förbättrade intonation och ljud och använde metall för första gången. En mängd olika flöjter används i orkestrar. Vad det är enligt klassificering kan man bara ta reda på efter noggrant övervägande. Oftast använder orkestrar den klassiska versionen och piccolon, som har högsta ljud och mindre storlek.

Använd i musik

I klassisk musik Flöjten används oftast. Många kända kompositörer visste vad det var för instrument. Sergei Prokofiev gav i sin symfoniska saga "Peter och vargen" fågelns del till flöjten. Det är denna karaktär, enligt kompositören, som bäst passar instrumentets klang. Rimsky-Korsakov skrev delarna till detta instrument i operan "The Snow Maiden". Där användes flöjtpassager för att förmedla en frostig stämning. I hans opera "Sagan om Tsar Saltan" används en piccoloföjt som spelar rollen som en ekorre som gnager gyllene nötter.

Moderna musiker använder också flöjt. Rockmusiker vet oftast vad det är. Under en tid uppträdde flöjtist Yan Nikolenko med gruppen "Bi-2". Vladimir Kuzmin, som kan klassas som en multiinstrumental musiker, använder ofta flöjten i sina konserter. Han skriver sin egen musik och ger solopartier till flöjten. Folkgruppen "Melnitsa" inkluderar också en flöjtist - Sergei Zaslavsky.

Musikinstrument: Flöjt

Detta otroligt virtuosa instrument med ett lätt, luftigt, till synes "fladdrande" ljud, som påminner om fågelsång, tillhör gruppen träblåsare. Enligt antika grekiska myter dess uppfinning är Hephaistos son Ardals förtjänst. Kanske har inget annat instrument genomgått sådana förändringar och förbättringar. Ursprungligen fanns det två varianter - tvärgående och längsgående, men senare ersatte den första versionen den längsgående och tog sin rättmätiga plats i orkestern. Dessa två typer är mycket olika varandra, inte bara i utseende, utan också i metoden för ljudproduktion.

Historia flöjter och många intressanta fakta Läs om detta musikinstrument på vår sida.

Flöjtljud

Ljudet av flöjten påminner om magi. Otroligt vackra ljud föds i mellanregistret – ovanligt tydliga, rena och transparenta. Det är inte utan anledning som flöjten intar en speciell plats i många folks folklore och sagor, den är ofta utrustad med mystiska egenskaper. Det melodiska ljudet av en flöjt i händerna på en erfaren musiker kan inte bara ge estetiskt nöje, utan också helt enkelt förtrolla oss med sin uttrycksfulla och genomträngande musik, som verkar gå rakt in i våra hjärtan. Det mjuka och melodiska ljudet av en flöjt kan söta våra öron, mjuka upp våra hjärtan och framkalla de vänligaste och ljusaste känslorna.

En flöjt eller en enkel pipa blir som regel ett av de allra första musikinstrument som barn kan stöta på, och de kan till och med göra det själva från tillgängliga föremål med lämplig form.

Det är värt att säga några ord om särdragen hos flöjtens ljud.Det nedre registret är något matt, men man kan inte låta bli att lägga märke till dess mjukhet, värme och andliga genomträngning, och den övre raden av toner låter genomträngande, med en skarp visselpipa.Det speciella med flöjtens akustik är att när man spelar piano minskar tonhöjden något, medan man spelar forte höjer klangen.

Typen av tonhöjden på ljud kan ändras genom att justera styrkan på luftströmmen när du andas ut, och naturligtvis genom att använda ventilmekanismen som stänger hålen på instrumentet.

Flöjt sortiment upptar intervallet från tonen "C" i den första till tonen "C" i den fjärde oktaven.

Foto

Intressanta fakta

Ett exempel på den största tvärflöjten är ett instrument skapat av den indiske mästaren Bharat Sin i Jamnagar 2014. Längden på denna flöjt var 3,62 meter. Nationalsången sjöngs med hennes medverkan.
Flöjter är gjorda av mer än hundra olika material, inklusive ben, trä, metall, glas, kristall, plast och andra. Det finns till och med en chokladflöjt som kan användas för att spela musik.
Titeln på den dyraste flöjten enligt Forbes-betyget tillhör ett instrument skapat av Powell 1939. Denna platinaflöjt är nu värderad till $600 000.

Det största antalet flöjtspelare i en ensemble med 3 742 deltagare samlades i Japan den 31 juli 2011, vid 400-årsjubileet av Hirosaki Castle.
Det längsta sammanhängande framförandet av en flöjtist varade i 25 timmar och 48 minuter och uppnåddes av Catherine Brookes i Bedworth, Storbritannien, 17-18 februari 2012. Catherine upprepade det 6 timmar långa programmet flera gånger, innehållande 92 olika verk, från klassiskt till samtida musikstilar.
Flöjten är det enda orkesterinstrument på vilket luft blåses över hålen. Och du bör veta att en flöjtists luftförbrukning är mycket större än på några andra blåsinstrument, inklusive sådana stora som tuba .
Den äldsta flöjten upptäcktes i Ljubljana, Slovenien, 1998. Musikinstrumentet, gjort av benen av en grottbjörn, innehåller fyra hål. Paleontologer tror att denna flöjt är 43 000 - 82 000 år gammal.
Hinduismens huvudgud, Krishna, avbildas med en bambuflöjt. Det sades att Krishna skapade världen genom flöjtens vackra klang, som också predikar kärlek och frihet.

Det finns 30 varianter av flöjter, som tillverkas i nästan femtio länder runt om i världen.
Enastående personligheter spelade flöjt. Leonardo Da Vinci, John II, Martin Luther, Emperor Nicholas I, Enrico Caruso, Woody Allen, M. Glinka , och många andra.
Det är känt att vid den engelska kungen Henrik den åttonde V:s hov samlades en hel samling flöjter - 72 stycken.
USA:s president G. Cleveland värderade högt sin kristallflöjt med guldinslag.
I Vietnam, i det bergiga distriktet Yen The, under den rebelliska bonderörelsen, användes flöjten inte bara som ett musikinstrument utan också som ett bladvapen. De fick larmsignaler och dödade sina fiender samtidigt.
Enligt forskare har flöjtövning en positiv effekt på barns intellektuella utveckling, immunitet och har en förebyggande effekt mot luftvägssjukdomar.

Populära verk för flöjt

I. Bach - Scherzo (skämt) från svit för flöjt och stråkorkester nr 2 (lyssna)

V.A. Mozart - Konsert för flöjt och orkester i G-dur (lyssna)

J. Ibert - Konsert för flöjt och orkester Allegro scherzando (lyssna)

Flöjt design

Den tvärgående räfflan är ett avlångt cylindriskt rör med ett system av ventiler som stänger 16 hål. Ena änden av den är stängd, det finns ett hål på den där läpparna appliceras för att blåsa luft. Moderna typer av flöjter inkluderar en tredelad struktur: huvud, kropp och knä. Till skillnad från andra blåsinstrument bildas ljudet av en flöjt av riktat luftflöde mot kanten av läppplattan. En stor roll i den korrekta speltekniken hör till formen på läpparna eller "embouchuren". Du kan subtilt ändra ljudet på instrumentet genom att ändra graden av spänning och form på läpparna.

Ljudets totala tonhöjd ändras genom att huvudet dras ut från instrumentets kropp; ju mer huvudet sträcks ut, desto lägre blir ljudet.

Genomsnitt flöjtvikt - 600 gram.

Modern konsert stor flöjt utgör 67 cm lång, och längden på piccolon är bara ca 32 cm.

Varianter av flöjt

Förutom den stora stora konsertflöjten har tvärflöjten tre huvudvarianter: alt och bas.

Piccolo flöjt- bland blåsinstrumenten det mest klingande instrumentet. Strukturen är densamma som en stor flöjt, skillnaden ligger i storleken - den är hälften så lång som en vanlig och låter en oktav högre. Piccoloflöjtens hårda ton dränker lätt ljudet av en hel orkester. I pjäsen Rimsky-Korsakov "Sagan om tsar Saltan" hon får temat en ekorre som knackar nötter. I akt 1 Bizets opera "Carmen" ett par piccolos ackompanjerade en kör av pojkar som djärvt marscherade bakom raden av soldater.

Altflöjt. De liknar en vanlig konsertflöjt, men är något större i storlek och med en annan struktur på ventilsystemet. Området är från "G" för den lilla oktaven till "D" för den tredje oktaven.

Basflöjt- i intervallet från "si" för duroktaven till "fa" för den andra oktaven

Det är värt att nämna mycket mer sällan använda samplingar - d "Amour, kontrabas, oktobas och hyperbas.

Ansökan och repertoar

Det uttrycksfulla ljudet av flöjten väckte uppmärksamheten hos de största kompositörerna.

A. Vivaldi skrev 13 konserter för flöjt och orkester. ÄR. Bach, som är väl medveten om teknisk kapacitet, komponerade ett stort antal verk med deltagande av flöjten, hans sonater är särskilt vackra, och det gnistrande "Joke" och det ovanligt rörande "Siciliana" lämnar inte musikälskare runt om i världen likgiltig till denna dag. Mästerverk av flöjtrepertoaren inkluderar verk G.F. Händel , K.V. Gluck, I. Haydn , W.A.Mozart, L.V. Beethoven . Den charmiga "Melody" är det mest populära solot i operan " Orfeus och Eurydike ” demonstrerade den sensuellt uttrycksfulla aspekten av flöjter. Flöjten fick en betydande plats som soloinstrument i verk av V.A. Mozart . En verklig förståelse för klangfärg och virtuosa kapacitet avslöjades av L. Beethoven, som på sitt eget sätt introducerade den i symfoniorkestern, ett exempel är ouvertyren till operan "Leonora".

Romantikens tidsålder präglades också av utvecklingen av att framföra färdigheter på flöjt. Under denna period berikades repertoaren av flöjtister med mästerverk av sådana mästare som K.M. Weber, F. Schubert , D. Rossini, G. Berlioz, C. Saint-Saens .

I jazz Trummisen och jazzbandledaren Chick Webb var en av de första som använde flöjter i slutet av 1930-talet. Frank Wess var en av de första anmärkningsvärda jazzflöjtisterna på 1940-talet.

Jethro Tull är nog den mest känt rockband regelbundet använder flöjten, spelad av bandledaren Ian Anderson. Altflöjten kan höras i Beatles-låten "You've Got to Hide Your Love Away", spelad av John Scott. Även i kompositionen "Penny Lane".

Speltekniker

Det finns en mängd olika tekniker som används när man spelar flöjt. Ofta använder musiker dubbel och trippel staccato och den mycket effektiva frulatotekniken, som först användes i symfonidikten "Don Quijote" av R. Strauss. Därefter hade flöjtisternas uppfinningsrikedom inga gränser:

Multiphonics - två eller flera ljud produceras samtidigt.
Visseltoner - mjuk visselpipa.
Tangram - låter som att klappa händer.
Jet whistle - jet whistle.

Knackning av ventiler, lek med spik utan ljud, ljud som produceras samtidigt med sång och en mängd andra tekniker.

Flöjtens historia

Flöjtens historia tar oss tillbaka till primitiva tider. Allt började med rör, som användes för att vissla i början. Nuförtiden kallas de helt enkelt för rör, som kan tillverkas av vilket lämpligt föremål som helst, som en penna eller en cocktailpipa. Sedan insåg folk att om man skar hål i rören som kunde blockeras med fingrar, då skulle det vara möjligt att framföra musikaliska verk som var mer komplexa i strukturen - många låtar och melodier.

Flöjten är mycket mångsidig i sina funktioner. Från början var hon ett redskap i arsenalen av herdar som använde henne för att kontrollera djur, och sedan ökade hennes status så mycket att hon deltog i andliga riter.

Prover av tvärflöjten dök upp för mycket länge sedan, tillbaka i det antika Kina, på 900-talet f.Kr., sedan i Indien, Japan och Bysans. Den spreds till Europa först under medeltiden och kom från öst. På 1600-talet modifierades flöjten, som fick stor popularitet, av den franske mästaren J. Otteter, varefter den började inta värdiga positioner i instrumentala ensembler och operaorkestrar.

Vi kan tacka flöjtens moderna utseende till den tyske mästaren och kompositören T. Boehm, som levde på 1800-talet. Han kompletterar flöjten med ett system av ventiler och ringar, placerade stora hål för fingrarna enligt akustiska principer och började även använda metall i produktionen, vilket gjorde det möjligt att förstärka flöjtens klang. Sedan dessa tider har detta instrument knappt förändrats, och det är svårt att lägga till något verkligt originellt till ett musikinstrument som är lakoniskt i design, som kan introducera nya funktioner i en välbekant form.

Flöjt trots all sin uppenbara enkelhet har den inte bara en rik och härlig historia, utan kännetecknas också av ett unikt brett användningsområde. Detta beror på det faktum att det är en av de äldsta, om inte den mest gamla instrument, med vars hjälp våra primitiva förfäder försökte skapa musik för tiotusentals år sedan. Sedan stenåldern börjar flöjten vinna människors hjärtan och förtrollar oss med sitt själfulla och spännande ljud, som inte bara återkommer i hjärtat utan också i de mest djupt gömda gener som ärvts från våra avlägsna förfäder. En blygsam trä- eller benflöjt, kärleksfullt snidad av en mästare, kan skapa ett helt unikt universum fyllt med kontinuerligt fantastiskt ljud som du vill lyssna på i det oändliga.

Flöjt